中华民族乐队欣赏感受[推荐阅读]

第一篇：中华民族乐队欣赏感受

中华民族乐队欣赏感受

比较民族管弦乐队和西洋管弦乐队的建制，我们从它们建制的“组织原则”上识别出两种乐队的渊源，从而更好地理解民族管弦乐队的乐队形式。

1，以弦乐族为中心的组织特征

西洋管弦乐队是从17世纪的歌剧、芭蕾舞的伴奏乐队发展而成的。自海顿和莫扎特确立了“双管编制”的乐队形式后，乐队人数由少增多，从总人数40—60人左右的“双管编制”发展到当今百余人的“多管编制”的超大型乐队，有一个特征始终未变，就是弦乐队的人数占乐队总人数的60％（甚至比例更大）。它当之无愧地成为乐队的核心乐器族。民族管弦乐队接受了这个“外来的”西洋管弦乐队特有的组织原则。

2，力求自由转调

民族管弦乐队吸纳了西洋管弦乐队的律制、半音阶及宽音域概念，力求自由转调。世界上各个音乐体系中存在多种律制——五度相生律、纯律、十二平均律等等，不一而足。在产生了一定乐队组合形式后，就要求有一个各种乐器都接受的、能够表达某种音乐体系基本特征的律制。在西洋管弦乐队中，十二平均律是乐队律制的基础。它以牺牲了和声方面的部分谐和为代价，以求自由顺畅地转调。

西洋音乐以十二个半音阶为基础，并力求扩大乐器的音域，表达丰富的音乐信息。西洋乐器的改造，也是以能顺畅地演奏十二个半音作为基本出发点的。通过比较贝多芬时期总谱中的管乐器，特别是铜管乐器的变化，我们可以清楚地看到“西洋乐器改造”的努力方向。

3.乐器组高、中、次中音和低音乐器的组合方式

民族管弦乐队吸收了西洋音乐这种高、中、次中音和低音乐器的排列方式，不但表现在弦乐族（高胡、二胡Ⅰ、Ⅱ、中胡、大提琴和低音提琴），而且在弹拨族、管乐族也都如此，尽管这两个乐器族在体现这一特征上尚存不尽人意之处，两种乐队的类似排列特征，其目的是为了达到顺畅地演奏和声，而以单旋律为特征的民间音乐是不要求这样的乐器组合方式的。

4.力求发音方式的多元化原则

合唱队、管乐队都可以是西洋音乐中独立的集体表演方式，由于其发音方式的统一使得音色单一，缺乏色彩，往往在音乐会后，听众有一定程度的音色审美疲劳感。管弦乐队成功地解决了这个问题。它的发音方式是弦鸣乐器族和气鸣乐器为主导乐器族，辅以体鸣乐器为主的打击乐器，较之发音方式单一乐队组合，这样的组合音色更为丰富。

接受了西洋管弦乐队的乐器学上的组合方式，民族管弦乐队不仅采用多种发音方式共存，而且还加入了弹拨乐器族。从萨克斯乐器分类学的角度看，弹拨族也属于弦鸣乐器族，但它是一个在演奏法上迥异的一个乐器组合（拨奏：琵琶、阮、柳琴、筝等；击奏：扬琴）。较之西洋管弦乐队这一乐器族是中华民族管弦乐队所特有。它更加丰富了乐队的音色。

第二篇：中华民族器乐欣赏

《中华民族器乐欣赏》论文

摘要：

关键词：二泉映月 二胡 器乐 乐曲课堂 心

其实，我选这一门选修课，原因也是比较简单的。因为我自己本来就对中国的历史充满了兴趣，对中华民族的文化感到骄傲的同时，很想了解更多关于这一类的信息，以弥补自己某些知识的空白。同时，我自己觉得，上课都可以听音乐，那是一件挺有趣的事情。怀着这些想法，我就报选了这一门的选修了。

虽然说，我自己的音乐功底不怎样，但是，我觉得，听音乐本来就是一件好美妙的事。无论对于什么人来说，只要你想听，就不要有太多的杂念。平心静气地去聆听你要的歌，这样，你才会从歌中感受的了歌的韵味，从中获取和了解到你心中所需要的。

上这个课的时候，老师您放了很多许多民族歌曲，都是很好听的纯音乐，是由不同民族器乐弹奏出来的歌曲。听着这些音乐，我会一边欣赏歌曲美妙的同时，一边在想象着古代那些风光美景，又一边感叹着中华民族的博大精深。由于我自己对中国的历史文化，本来就有一种很敏感而又特别的情怀。所以，老师每次播放这些由中国器乐弹奏出来的歌曲的时候，我总会幻想着，我回到了古代，穿梭于绿柳红花间，然后手抓钓鱼竿，悠闲的，坐在河边，垂钓。那种闲情逸致，是何等的诗词画意啊。根本是放下了现代都市生活的紧张与压力，完全地回归大自然。不过说实在话的，这种生活在当代中，已经没什么可能的。除去都市生活的紧张压力，当前周边环境的污染，已容不得我们如此的享受。所以，每次听到老师播放的这些歌曲，都会觉得有一种释放感的。

说说我对老师的上课的一些看法吧。呵呵，老师挺有趣，因为说话方式比较幽默，比较逗得。老师经常抽人起来回答问题，弄得同学有课必到，心惊胆战的。当然我也给老师抽过一次。依稀记得是听完一曲后，问感受，虽然不记得什么歌，但是我记得我当时是回答说，感觉像毛主席在天安门广场上说“中华人民共和国成立了”，有震撼感。而且，比较喜欢的是，老师上课的时候，先把要介绍的民族器乐先用通俗易懂语言给介绍一片，然后再播相关的歌曲给我们听。这个让我们更好地了解到器乐的音色，音质等方面的信息。不过，我有一点要提的是，老师，我希望您每次播放歌曲的时候，不要把声音的音量调得过高，或者每次播放的时候，把课室的门窗稍微关一下。毕竟如果声音过大，会影响到附近课室自习的同学。

接着根据课堂上学到的知识，来说一下我比较熟悉的二胡吧。

二胡始于唐朝，至今已有一千多年的历史，它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族，那时叫“奚琴”。而到了唐代，取名“胡琴”并开始流传。宋代，又改名为“嵇琴”。明清时候，胡琴传遍大江南北，成为民间戏曲伴奏和乐器合奏的主要演奏乐器。到了近代，胡琴更名为“二胡”。半个多世纪以来，二胡演奏水平进入旺盛时期，从民间伴奏脱颖而出，成为独特的独奏乐器。二胡构造比较简单，由琴筒、琴杆、琴皮、弦轴、琴弦、弓杆、千斤、琴马和弓毛邓组成。二胡独特的构造，使其音色独具一格。二胡音色具有柔美抒情特点，发出的声音极富歌唱性，宛如人的歌声。其实这得益于二胡本身内外定弦的音高与弦的张力适宜，加之琴筒的一侧是用蟒皮蒙制的，因而演奏时无需大力度拉弦和运弓，即可发出平和柔美之声。另外，由于地域唱腔风格需要，在二胡发展的过程中，逐渐分化出不同类型的二胡。例如有配合秦腔、豫剧的板胡，潮剧的椰胡，湖南花鼓用的大筒，蒙古用的四胡，川剧用的盖板子，河南越调用的四弦，福建莆田的枕头琴，广东粤剧的高胡，京剧汉剧用的京胡等等。二胡的简单构造以及演奏的独特性，造就了二胡使用的群众广泛性。不论是高雅典贵的音乐厅，还是普通随便的街头上，无论是盛名远播的音乐家，还是流浪街头的卖艺者，再或者是功力甚高的老人，以及初出茅庐的小伙子，你总会在其中发现二胡的身影。女子十二乐坊中，二胡的现身，正正说明了二胡地位的重要性，普及性，群众性。二胡，可以说是，男女老少，人人皆宜。

从上面的简单介绍中，我们已经了解到二胡历史悠久和群众普及性。那下面就说说我对二胡的代表作《二泉映月》的一些感受吧。

初听《二泉映月》的时候，是在高中的音乐课上。如同名字一样，管你懂不懂音乐，一听这首乐曲，都能感知到它所表现的悲怆。

《二泉映月》这个题目的来源，网上是这么解释的：《二泉映月》是1950年，杨荫浏、曹安和在无锡为阿炳录音时现场起的名。“泉”指阿炳经常在无锡惠山泉拉二胡，而“映月”则是参考奥曲里的《三潭印月》及无锡映山河而来。乐曲所传达的情感与题目所显示的意境相互矛盾，这或许从另一个层面增加了乐曲的悲怆性、感染力。

《二泉映月》采用变奏曲式，一开始有一段无奈的叹息般的引子，个人觉得，这样的开头比较平缓深沉，奠定了乐曲的感情基调。之后很快出现了平缓倾诉性的主题，细细的向人们诉说着自己的身世，似乎是在向人们倾诉自己的辛酸苦楚，之后出现的变奏都围绕这一主题展开，时而悲怆，时而激昂。在乐曲的高潮处，会感受到阿炳的抗争，而不是柔弱的倾诉与无奈。

《二泉映月》版本有好几个，个人觉得录音原版更真实。毕竟是出于原作者，更能真实的表达内心的感受，网友称《二泉映月》是阿炳的“自来腔”，“依心曲”，感觉确实如此。《二泉映月》从开始的无奈叹息般的引子，到后来的倾诉性如泉水般流淌的语言，正是阿炳“自来腔”，“依心曲”的真实体现。《二泉映月》就像是阿炳从心底流出的源源不断的“心泉”，他无人倾诉，于是他借《二泉映月》来抒发心底不尽的悲怆，诉说自己的身世。听乐曲时，可以发现，整个乐曲的演奏基本是平缓的，延绵不断的，给人以想象的空间；当然也有情绪激昂的地方，比如高潮部分，这或许表明阿炳倾诉了一段时间后想抗争来改变现实的情绪吧！

其实，阿炳先前是随父从事道教音乐的演奏，后来其父亲去世，35岁时阿炳又失明最后沦落为街头艺人。流落街头后的生活是那样的凄惨，这与先前的生活形成了鲜明的对比，或许正是在这时，他才体会到劳苦大众的苦难。我由此推测，《二泉映月》不仅仅是阿炳的“自来腔”，“依心曲”，而是对当时劳苦大众心声的一个缩写，而阿炳仅仅是他们中的一员。由此可见，阿炳的《二泉映月》也不是空穴来风，而是有一定创作背景的，正是这样的背景造就了阿炳的《二泉映月》。

另外，我感觉听《二泉映月》越多，其悲怆性反而越发消减，我感受到的是另一种情绪，一种美感。这或许是残缺美吧，尽管阿炳失明，但是其创作出的《二泉映月》却感人至深，影响深远。这种音乐的美与阿炳的残疾形成了鲜明的对比，而阿炳的残疾丝毫不影响《二泉映月》的美，反而加强了其美感，让更多的人被其所感染。

如果想真正了解《二泉映月》所诠释的深刻含义，就必须了解当时阿炳的心理状态，我想只有这样才能更准确的阐明阿炳《二泉映月》所要表达的真正意义。

唯有与阿炳当时心灵和心理距离的缩短，才能真正品味阿炳的《二泉映月》。

最后，我想表达的是，无论你懂音乐不懂音乐都好，这个都不关重要。最重要的是，你是用心地去听，去欣赏，去享受。没有急功近利的心，没有急躁不安的心，不要带着这些。试着放下所有的这些，放下自己的包袱，真真正正地，平心静气地，用你的心，去慢慢地聆听着，欣赏着，享受着，你会发觉，原来音乐真的很美的，原来音乐真的很写意。

参考文献：《中华民族器乐赏析论文》王杰

《民族乐器之二胡篇》

《百度百科-二月映泉》

第三篇：高一音乐 欣赏中华民族器乐曲教案

中华民族器乐曲《春江花月夜》

一、教学目标设计：

熟悉乐曲及主题思想，了解中国传统音乐“换头合尾”变奏法，启发学生进行文学艺术创作，促进学生个性自由和谐地发展。通过对中国古代名曲的欣赏，培养热爱祖国优秀音乐文化的感情，从而提高学生文化素质，弘扬优秀音乐文化的意义。

二、教材重点、难点分析：

1、重点：

（1）初步了解中国传统音乐“换头合尾”变奏法。

（2）熟悉乐曲及主题思想，演唱、演奏乐曲主旋律，在音乐律动的过程中提高学习音乐的兴趣，培养简单合奏协作能力与群体意识。

2、难点：通过音乐欣赏进行文学艺术的创作，唤起学生潜在的创造想象力。

三、教学过程设计： 课件演示

课前展示课件封面，播放背景音乐。

一、情境导入

1、大屏幕展示一些有代表性的中华民族乐器的图片，并和同学们一起回忆每个乐器的名称。

2、播放《春江花月夜》，请同学们思考这首乐曲是由大屏幕中哪些乐器演奏。教师总结：在乐曲中多次出现了琵琶、洞箫、古筝、二胡等中华民族乐器。课件演示

1、向学生展示配有背景音乐且具有古色古香风格、写有《春江花月夜》标题的页面

2.请同学们思考：从大屏幕展示的词语中找出与这首乐曲意境相符的词语

3、简介乐曲：春江花月夜原是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》（又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》）。约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜，它是我国民族音乐宝库中的珍品.。曲作为中国传统音乐的代表之一出现在2008年北京奥林匹克运动会开幕式上。

课件演示展示写有乐曲简介并附有与乐曲情境相关图片的页面。

二、熟悉主题

1、音频演绎，学生思考问题，教师在乐曲播放过程中适时地启发诱导学生围绕问题有目的地进行欣赏。

思考题： 比较乐曲每段之间的相同与不同之处。

课件演示：

1、先展示写有思考题的页面，之后播放音乐及与乐曲意境相关的视频，伴随着画面的切换进行欣赏。

2、学生回答问题，教师总结。

乐曲的音乐意境优美，乐曲结构严密。它每一段的结尾都是一样的，而前面却有所变化。这就是中国传统乐曲中常用的“换头合尾”变奏法。它能充分发挥各种乐器的作用，从各个不同角度揭示乐曲的意境或主题。课件演示：

简单介绍“换头合尾”变奏法。

3、揭示音乐主题。这首乐曲一般分为十段。人们遵循中国古典标题音乐的传统，为每段加了一个富于诗意的小标题。（出示乐曲结构图）

三、画面联想

运用画面联想法，分段欣赏乐曲，并请同学们从以下标题中选出与之情景相符的标题。1江楼钟鼓2月上东山3风回曲水4花影层台5水深云际6渔歌唱晚7回澜拍岸8桡鸣远濑9欸乃归舟10尾声

播放各段音乐的同时，向学生演示包含各段基本内容及相应图片的页面。

四、视唱

师生视唱乐曲主题

要求：先由教师富有感情的演示，再由老师教唱，然后请同学们一起演唱，最后请同学表演。

五、创作

1、欣赏由琵琶独奏的《春江花月夜》，要求学生根据音乐意境，体会乐曲所表达的情景和神韵。

2欣赏一段以《春江花月夜》为题的古典舞，引导学生根据音乐的意境自己绘画或写一首小诗。最后在实物投影仪上展示学生作品。3 请同学朗诵这首诗

春江花月夜 [唐]张若虚

春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？ 人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。

总结：这一节课，我们通过欣赏、视唱和创作等环节，了解到乐曲通过变奏，不仅描绘了江上秀丽的晚景，表现微波荡漾、温馨恬静的春江景色，而且借景抒情，激起人们对祖国山河无限赞美的深厚情感。它还使我们领略了中华民族管弦乐曲的神韵，充分展示了我们民族器乐的魅力，使我们了解到中华民族乐器在世界之林中永远是一株光彩夺目的奇葩。

课件演示：回到主页面。

第四篇：乐队合同

乐队演出合同

甲方:(以下简称甲方)程晟工贸有限责任公司（昌宁县职业技术学校爱心传媒公司）

乙方:(以下简称乙方)公艺酒精

根据《中华人民共和国合同法》及相关法律、法规规定，遵守平等、自愿、公平和诚实信用原则，双方就富德城市广场12月25日圣诞狂欢活动有关事项协商达成一致，签订本合同。

一．甲方委托乙方在12月25日富德城市广场圣诞狂欢活动中摇滚乐队（备两个节目）（4—5人）

二．甲方委托乙方在12月25日富德城市广场圣诞狂欢活动中，乙方节目配合现场活动中全程配合主持人伴奏，让活动现场不冷场，营造热烈气氛，达到圣诞狂欢的效果。三．乙方所需要的乐器由乙方自己准备 四．舞台地址：昌宁县环城北路与兴宁街交汇处

五．合同价款：（人民币￥3000 元）金额（大写）三千元整 三.合同工期

工日期2014年12月24日 四.质量要求、负责：

4.1、乙方必须保证在2014年12月25日按时参加表演 4.2、乙方必须严格按照甲方质量要求进行演出。五.验收

5.1、验收标准：以双方确定的效果图为准。

5.2、甲方根据合同规定的质量要求以及效果进行验收。六.违约负责：

（一）甲方负责：

1.1、甲方须按时支付乐队酬劳。

1.2、如果甲方在演出前过程中毁约，甲方必须向乙方付30％毁约金共计900元。

（二）乙方负责：

2.1、乙方必须按照甲方效果进行演出。

2.2、乙方必须在规定时间按时演出否则应承担相应的责任。2.3、乙方负责自己演出乐队及其自己工人员的安全。

2.4、如果乙方在演出前过程中毁约，乙方必须向乙方付30％毁约金共计900（玖百元整）。

七.本合同自双方签字盖章之日起生效，本合同未尽事宜由双方协商

解决；

本合同一式二份，双方各执一份，均具有同等法律效力。

甲方签字： 乙方签字：

盖章： 盖章：

日期： 年 月 日期： 年 月 日

第五篇：乐队讲稿

金河马文化传媒有限公司致辞稿

亲爱的朋友们,美女帅哥们,大家晚上好!

非常感谢大家光临<”谎言”微电影和风子乐队新歌发布>”在梓(zi)言音乐吧的活动现场,也非常高兴有这样的机会和大家相聚在一起,今晚也是金河马文化传媒有限公司2015年第一场活动,希望大家通过这次活动,了解金河马文化,了解风子乐队,也希望能与大家一起度过一个愉快的夜晚,找到我们的共鸣.桂林金河马文化传媒有限公司旗下:金河马营销策划有限公司,主要从事房地产营销策划,销售代理,广告设计,招商运营,活动策划等业务;金河马文化传媒影视部:主要从事原创音乐,视频拍摄制作,原创剧本,原创写作等一系列关于原创的公司.有原创想法的朋友,喜欢原创的朋友可以加入我们.公司现有二支乐队,7位歌手,5位主持人和一个视频拍摄制作团队.最后,感谢我们的团队,因为是你们才有了我们今晚的活动,因为是你们公司未来才能走得更远,因为是你们才能让公司以后的活动更加丰富多彩.希望今晚的美女们,帅哥们找到你们的拐,谈一场不需要负责的恋爱.祝大家万事如意,今晚愉快!

谢谢大家!

2015.4.12