第一篇：涂鸦文化.
涂鸦文化
涂鸦艺术和嘻哈音乐一样都起源于纽约布郎克斯区，布朗克斯（Bronx）是唯一一个和美国本土连在一起的街区，也是纽约最穷的街区。自20世纪六十年代开始，这里就被黑人和来自中北美洲的拉丁裔居民所占领。他们住在政府修建的设备简陋的贫民公寓里，外面是破败的街道和荒芜的杂草。
多年的贫穷生活使得黑人青少年极度崇拜金钱，当职业运动员是迅速致富的一条捷径。那段时间布朗克斯区内不多的几块篮球场上经常可以看见一群群光着膀子的黑人小伙子在打篮球，许多人脖子上都带着指头粗的金项链。对金钱的崇拜使得当众炫耀财富成为布朗克斯区的一种新时尚。当然也就有很多青少年做起了贩毒，老鸨等违法的行当。
做这些违法的事情很有可能被警察抓住，或被小混混盯上。因此这些人纷纷组织起来保护自己。一时间布朗克斯涌现出无数黑社会组织，什么“原始骷髅”，“野蛮浪人”，“标枪队”，“皇家巫师”，“七皇冠”等，不一而足。当时很多年轻人为了寻找一种归属感而加人到更帮派中。在他们天真的想象中，帮派就像是李小龙电影里描述的那样，一伙人团结起来和对手打架，并在打架的过程中建立永恒的友谊。那段时间整个布朗克斯到处可见涂写的歪歪扭扭的帮派符号，混杂着“厕所文学”似的猥亵图案。美国报纸形容布朗克斯“就像一个原始人聚居地”。难怪有人会把涂鸦和原始人联系在一起，因为人类最早的文字和绘画就是刻在墙上的，那些壁画是史前人类留下的唯一的文明记录。可随着纸张的出现，壁画反倒成了不开化的标志。尤其是当城市出现后，现代人似乎已经习惯了建筑物光洁的表面，任何图案都成了一种破坏，一种反文明的精神污染。
如果布朗克斯的壁画永远停留在帮派标签的时代，那恐怕后人也就没有什么好说的了。可是，有几个绘画天赋的人出于对简陋的帮派标签不满，开始自己设计新标签，从此，这些帮派符号变的好看起来。再后来，一批富有造反精神的非帮派画家终于意识到，墙是世界上最便宜，最实用的画布，他们开始行动了。从此，一种新的艺术形式---“涂鸦”（Graffiti）诞生了。
真正意义上的涂鸦艺术家大多数都和帮派无关，他们是来自底层的穷人，喷漆罐和颜料都是从商店里偷出来的。他们都是一些有想法的人，从此纽约的墙上出现了警示格言。他们都是一些有才华的人，许多绘画方面的新鲜笔法（尤其是美术字体）由此出现。更重要的是，他们都是一群极富表达欲望的人，他们没有报酬，心甘情愿的常年在纽约的黑夜里，为的只是让行人看一眼自己的作品。为了和帮派的“贴标签者”，以及头脑简单的涂鸦划清界限，他们把自己叫做“作家”，而不是“画家”。
为了不让警察抓住，也为了给自己的作品增添一种神秘色彩，这些“作家”都给自己设计了一个签名。他们的签名大都是一个简单的单词，加一个数字后缀。第一个被提到的“作家”名叫“Taki183”，那篇文章出现在1971年的《纽约时报》上。主角的真名叫做德米特利斯(Demitrius),Taki是德米特利斯的希腊文简称，183是他居住的街道的名字。那篇报道是第一篇比较严肃的讨论涂鸦文化的文章。很快，涂鸦者们就不满足于静止不动的墙了，他们打起了地铁车厢的注意。纽约有着世界上最发达的地铁系统，铁轨像街道一样遍及整个纽约市。那时，上早班的纽约居民经常会惊讶的发现，昨晚还好好的地铁车厢突然变成了一个流动的涂鸦展览会，上面画满了五颜六色图案。那些字母都好像是一个个气泡，充满了动感。最绝的是，换了一趟车，居然还是一样的图案！于是，他们记住了一个签名：Phase 2。
这个Phase 2是20世纪七十年代初期最有名的涂鸦画家，他原名叫隆尼伍德（Lonny Wood）,毕业于布朗克斯区克林顿中学。这个中学曾经是早期涂鸦画家开会的地方，离这不远就是纽约交通局的停车场，报废的地铁车厢就囤积在那里。因此那个停车场成了他们练手的地方。伍德是个黑人，极富才华。他创造的“气泡字母”是布朗克斯涂鸦风格的最佳代表，被誉为是涂鸦界的迈尔斯戴维斯（Miles Davis,著名的爵士小号手）。
继Phase 2之后，纽约的涂鸦又经历了多次风格转变，出现了三位字母，列车动画（一系列人物动画，地铁列车开起来之后人物就活动起来）等一系列新创意。一批有才华的涂鸦画家成了明星，比如SUPER KOOL223，EL Marko174,Staff161,Cliff159,Flint707等。当
时纽约市长林赛对此采取了睁一只眼闭一只眼的态度，因为混乱的纽约市有许多远比涂鸦更重要的事情等着他处理。市政府的放任自流是涂鸦乃至整个嘻哈文化得以发展壮大的重要原因。
纽约的所谓“上流”艺术家多次试图把涂鸦据为己有。几个画家曾经于1973年在曼哈顿SoHo区举办过一次大型涂鸦画展，吸引了众多媒体的关注。他们让涂鸦画家把作品花在画布上，放在展示厅内标价出售。结果可想而知，展览遭到评论家的蔑视。那几个画商忽略了这样的一个事实：只有那些画在公寓的墙上或者地铁车厢外的作品才是真正的涂鸦。
后来，一个名叫福莱迪（Freddie）的人把一批涂鸦画家组织起来，到位于纽约下城的朋克摇滚俱乐部里进行推销，获得了一定的成功。他手下一个名叫萨莫（Samo）的涂鸦画家以及其出色的技巧和个人魅力赢得了很大的知名度。这个出身布鲁克林区的画家真名叫做让-米歇尔巴斯奎（Jean-Michel Basquiat），此人无论是在涂鸦领域，还是在画布上作画，以及后来的立体雕塑，都取得了傲人的成绩。更重要的是，他本人一直过着波西米亚式的生活，是一个活着的涂鸦作品。一部以他为背景的纪录片《纽约垮掉派电影》（New York Beat Movie）真实的记录了他一天的生活，为后人留下了宝贵的资源。可惜的是1988年巴斯奎死于吸毒过量。后人经常把他同摇滚界的元老，吉米亨德理克斯相比。
经过这一短暂的复兴之后，涂鸦便在美国销声匿迹了。政府日趋严格的管理让涂鸦者们心惊胆战，广告商们对涂鸦技巧的模仿则让涂鸦者们彻底失去了动力。但是，在世界其他一些管理松懈的城市，涂鸦至今方兴未艾。1989年的那次实况转播让许多人第一次欣赏了柏林墙上的涂鸦杰作。无论是欧洲的马德里还是南美的布宜诺斯艾利斯，知道今天人能在大街上和地铁里见到涂鸦家门的作品。
09对外汉语
刘久铭17号
第二篇：涂鸦文化
涂鸦的术语有：
WRITER：涂鸦者
ALL-CITY：当涂鸦者或者涂鸦团将这个城市的主要地铁线路都涂过时，称为ALL CITY。
BENCH：涂鸦者聚集地，一般是指采点的地方。BENCHING：采点。
BITE：抄袭其他涂鸦者的视觉特色或制作风格（很不礼貌的行为哦！）BOMB：就是去涂鸦了！
BUFF：最令涂鸦者气愤的事：清除涂鸦！也有用于形容当另一个图案覆盖过前一个涂鸦的情况.BURN：与其他涂鸦者竞争，比谁的作品好。相近的词是style wars.BURNER：指那些超劲的作品，一般是WILD STYLE的。
CAPS：涂鸦专用喷头，有fat.skinny.German thin.三种
MONTANA：世界上最好的涂鸦专用喷7
CREW：团队
CROSSING OUT：涂改或覆盖某人的名字。
DESIGNS：在底色上加上如闪光或彩斑之类的小花样就叫做，DESIGN，好坏一般由作者的想象力和技术决定。
DOPE：称赞某人的作品。
FAMILIES：指碰到与别人THROW-UP的名字相同是的尴尬情况。
GETTING UP：你的名字涂在许多地方时，你的知名度就高了，着就叫GETTING UP。
GETTING OVER：后起之秀。
FILL-IN：上色。
HAND STYLE：一般指TAG的形式或手写风格。
HIT：指TAG.throw-up或一副作品。
OUTLINE：钩边。
FINAL OUTLINE：在上色和DESIGNS完成后，为了修整作品的轮廓，要再钩一次边。
PIECE：指一副完整的作品，MASTERPIECE的简称。
TAG：作者的昵称，签名。
THROW-UP：只钩边，不上色的简单涂鸦，或者上单色调，如白色。或叫T-UP，更简单些。
WILD STYLE：指一种涂鸦风格，这种风格较乱，字母之间互相串联，而且字型扭曲，色彩选用也很绚丽。做这种风格的作品要求作者有一定的想象力和技巧。PRODUCTION：大型涂鸦，精细而且还有图案的，一般在高大的建筑物上。WAK：不合格的涂鸦。
PIECE BOOK，BLACK BOOK：草图
3d：立体字风格，由涂鸦艺术家phase 2最先使用。
sgraffiti：另一种涂鸦手法。
style wars：henry chalfant and tony silver所拍摄的hip-pop纪录片的名称，也可以用来形容涂鸦者彼此竞赛、一争高下的状况。
top to bottom:整个物件从头到尾被涂鸦覆盖住，比如整面墻或者整辆车fade：混合一种以上的颜色
def：很棒
涂鸦
gang：帮派
gangsta:非常棒
going over：儅一个涂鸦者将自己的图像覆盖过另一个人的时候
Ｂａｃｋ ｔＯ Ｂａｃｋ：一个同样的图案被反复喷绘在墙的正反面，直到覆盖住整个墙面
Ｂａｔｔｌｅ：集体的涂鸦行动，涂鸦艺术家或团队之间的涂鸦竞赛Ｂｅｅｆ：争议
Ｂｉｔｅ：抄袭其他涂鸦者的德视觉特色或制作风格
Ｔｏ ｂｏｍｅ：大量制作涂鸦
Ｂｕｒｎ：打击或击败竞争者
Ｃａｐｓ：可替换的喷嘴，用于控制喷涂的粗细效果
Ｃｒｅｗ：形容涂鸦团队。一般来说，一人行动的涂鸦行为是比较孤单和危险的，因此有些涂鸦者组成团队，彼此帮助或一起出去喷制涂鸦作品Ｄｅｆ：很棒
Ｆａｄｅ：混合一种以上的颜色
Ｇａｎｇ：帮派，团队，或者共享意见和资源，拥有共同目的的群体Ｇａｎｇｓｔａ：非常棒
Ｇｏｉｎｇ ｏｗｅｒ： 当一个涂鸦者将自己的图像覆盖过另一个人的时候
Ｇｒａｆｆｉｔｉ：涂鸦
Ｈｉｐ－ｐｏｐ：一种流行音乐风格，最初以黑人说唱风格为主，如今又融合了电子和迷幻风格，又极强的节奏感
Ｈｉｔ：去写，去画
Ｍａｄ：疯
Ｍｕａｒｌ：壁画
Ｎｅｗ ｓｃｈｏｏｌ：粗略的说法指1984年后的现代涂鸦风格Ｏｌｄ ｓｃｈｏｏｌ：反之
Ｏｕｔｌｉｎｅ／Ｓｋｅｔｃｈ：手稿画本上的图案，通常是指在执行真正的喷绘动作之前的草稿
Ｐｉｅｃｅ Ｂｏｏｋ／Ｂｌａｃｋ Ｂｏｏｋ／Ｗｒｉｔｅｒｉｓ Ｂｉｌｂｅ：涂鸦者的手稿画本
Ｓｌａｓｈ：在别人的涂鸦上绘制涂鸦，将原作品污损或覆盖
Ｓｔｅｎｃｉｌｓ：一种非常古老的图像复制手法，利用图像和文字来传递信息
Ｔａｇ：现代涂鸦的最基本形态，可以是用喷漆或者马克笔书写的涂鸦者的签名或代号
Ｔｏｙ：技术和经验还未成熟的涂鸦者
Ｋｉｎｇ：最牛的涂鸦画家
Ｂｏｎｅ ｏｕｔ：离开
第三篇：涂鸦方案
涂鸦方案
涂鸦概念：
在中国涂鸦一词起源于唐朝卢仝说其儿子乱写乱画顽皮之行，后逐渐演变成了带有时代色彩的艺术行为。
涂鸦起源于1966年美国的费城和宾夕法尼亚州。涂鸦主要的介质为墙，但进入20世纪后期，涂鸦所依赖的介质不只是墙了。到了21世纪，许多年轻人把涂鸦与时尚的各种元素相结合，往多元化的方向发展。
涂鸦有很多种表现形式，有字体变形、写实、3D、人物、纸模等等。颜色鲜亮、绚丽。可以给人最大程度的视觉冲击力。涂鸦的精髓在于字体的变形。所以这次也不例外的有传统的字体变形。中英文均可。
涂鸦方式的优势
涂鸦文化是一种表现方式,是一种对生活,对人生看法和观点地一种反映,更是一个心灵地窗口.这种文化,通过我们这些可以体会到个中蕴味的人来修饰,更演变成为一种艺术.这种艺术地根本是意识反映事实,这样人的思想通过涂鸦的形式 ,而成为一件艺术品。
涂鸦在今时今日的中国已成为最“新鲜”最“潮”的艺术形式之一，他是来源于最直接的内心的声音，色彩明艳，“声音”铿锵，个性鲜明。他是一个城市年轻的标志。近年来涂鸦创作不断进入消费领域和人们的消费生活，某种程度上，在整个世界范围内这种现象已经成为一种时尚风潮。涂鸦有着明显的青春时尚特征，很多服装品牌以及包含有时尚元素的产品都以涂鸦来代言，以凸显其时尚，艺术特征。如NIKE、Levi`s、动感地带等等。涂鸦活动也在世界各大城市频频举行。
目前，在国内这种形式并不多见，以北京为迎奥运，由400名志愿者参与，创作的“奥运向我们走来”为题的大型涂鸦墙“北京之墙”等较为有名。
北京涂鸦墙：
位于北京市海淀区人民大学南路，长730米，平均高2.5米。作为涂鸦墙的历史由来已久，几乎都是学生们的作品。2005年11月，在距离2008年奥运开幕1000天之际，由近400名志愿者参与，在此创作了“奥运向我们走来”主题，由此被命名为“北京之墙”，也由此成为目前国内最长的一段涂鸦艺术墙。
朝阳区樱花东街涂鸦墙：
中医药大学北门与服装学院南门之间。这里的涂鸦大都由附近两个学校的学生，尤其是外国留学生所创作，形式十分引人注目，规模颇为宏大。
798工厂：
798是北京周边和 北京以外艺术家的集聚地，涂鸦成为了众多艺术表现形式中的一种，也成为了众多艺术展品中的一员。这里的涂鸦风格多样，更新很快，且经常与其它艺术形式搭配在一起展示。
成都三百米涂鸦墙
在成都第二届荷花节上，出现了与“创意”相得益彰的是一面长达300米的涂鸦墙。当天上午，来自数十个城市的自由艺术家和农民画家一起在这面长达300米的涂鸦墙上开始了他们的创作。涂鸦墙面对着千亩荷花，形成了一道独特的风景。，当时涂鸦墙活动将持续一个月，活动结束后他们还申请吉尼斯世界纪录。
涂鸦这种形式不是短时间的艺术形式，是一种可以保存下来，成为城市文化景观之一的艺术。所以在当今越来越多的与时代接轨的城市都在开发和利用涂鸦这样的艺术方式。涂鸦也越来越成为人们文化生活的一个方面。近年来，在世界地大都市中，涂鸦作为一种时尚地原生艺术在蓬勃蔓延。许多艺术家在自己城市地墙壁上进行创作，展示自己地艺术理想，与城市和公众进行对话。
涂鸦，在不同地方有不同的内容，在美国多是政治内容，而在欧洲是整幅图画，在日本通常是一些文字„在中国现在多是宣传传统的文化，优美的景色，人民生活的和谐美好等等。但现在，也没有很清楚的地界线，因为涂鸦文化是人类的文化，既然人类文化四通八达，涂鸦文化也就是世界性的。
涂鸦作业程序：
1、刷底漆。为了保证画面效果，需用油漆给墙面制作底色。（现场勘查后可决定是否需要刷底漆）
2、喷漆作画。作画工具为自喷漆，可分为两种：国产喷漆和进口喷漆。国产喷漆在涂鸦圈中广泛认可的有三和牌自喷漆和可立美自喷漆。三和牌用的最多。在国内自喷漆市场上三和喷漆无论从价格到自喷漆的质量都是制作涂鸦的首选。进口漆的效果大大优于国产漆。国产漆的压力，漆的浓度，覆盖力等等都是与进口漆无法抗衡的，国产漆会经常出现流淌的现象，还有一些国产漆的颜色覆盖力很差。颜色也相对进口漆少很多。进口漆一般使用MONTANA或者IRONLAK是涂鸦专用漆。国产漆的购买一般在每个城市都会有三和的专卖店，而进口漆则需要从香港或国外订购。计划国产漆和进口漆混搭使用，因为很多效果是国产漆做不到的。国产漆价格在8元左右，根据了解，全国范围内的三和喷漆价格有所不同。进口漆的价格在35元人民币左右。
部分作品展示
第四篇：涂鸦艺术初探
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涂鸦艺术初探
作者：郏佳 刘菲
来源：《艺术科技》2013年第02期
摘要：本文阐述到涂鸦艺术对城市景观、服装、广告等设计领域的影响，举例论证涂鸦艺术在当今商业社会中成为了一种流行元素渗透到各个设计领域顺应了时代的要求，这种个性化的视觉夸张性使得涂鸦艺术更快的融入时尚流行行业而经久不衰，为市场经济带来了新的活力。
关键词：涂鸦艺术；设计；时尚；流行
涂鸦艺术，我们依次把字体拆开，可以分为：涂鸦和艺术两个部分。涂鸦指代随意涂抹颜色。艺术在艺术概论里的含义，归纳起来是指一种特殊的社会意识形态和特殊的精神生产形态，它通过生产实践活动，反映从物质世界到精神世界、从生产关系到思想关系的人类的全面的社会生活，创造美的精神产品，满足人类精神上的审美需要。顾名思义把词合并在一起，从字面意思理解涂鸦艺术就是指随意涂抹颜色，使这种实践活动反映了精神世界，是一种创造了美的精神产品，满足了人类精神上的需要。
涂鸦艺术作为美国街头文化的一种，最开始的时候是以地下形式发展的，通常都是涂鸦者和警察进行躲猫猫的游戏。当时的美国纽约市政府并不认为涂鸦可以作为一种艺术而存在，相反认为涂鸦喷绘破坏了城市景观，再加上涂鸦与犯罪行为和贫穷地区之间有着千丝万缕的联系，因此，在那个年代涂鸦被视为一种视觉污染而非法的不正当行为。直到1927年，纽约市大学社会系学生马提纳兹带领了一群喜爱涂鸦的艺术家下成立了UGA即涂鸦艺术家联盟，从此涂鸦艺术才开始被当作一门艺术和其他主流艺术一样，开始合法化，并且入驻画廊被人拍卖、欣赏。而涂鸦艺术也如春风吹又生般开始复苏而蔓延，向着世界各地开始蔓延。中国的涂鸦艺术相对欧美国家要晚一些，自改革开放以来经济开始飞速发展，城市的建设也日新月异。旧城和新城区的视觉不平衡，城市也开始大量的拆迁而重建，高楼大厦拔地而起，钢筋混凝土的高楼大厦和灰白砖面的平房形成了鲜明的对比，涂鸦艺术也正是这时候开始流入中国。涂鸦艺术在无形中给城市环境增添了几分色形，强烈的视觉冲击力把原本平淡而单调的墙面变得多彩多姿。涂鸦艺术已悄然成为了城市景观一道亮丽的风景线，并且与路人和街道融为一体，传达着自由而随意的状态，让我们触动感知。
虽然中国涂鸦艺术的发展比西方欧美这些国家要晚得多，但是涂鸦艺术传入中国后并没有引起大众强烈的反对。实际上从某些程度上来说中国也有涂鸦，比如中国古代的文人墨客会在墙壁上吟诗作画，以此表达自己的情感，但那都是以文学书法的形式出现的。文革中所流行的大字报其实从某种程度上来说和纸膜涂鸦有这人异曲同工之处，还有文革时期的标语，这也是含有中国特色的一种涂鸦，或许正是因为涂鸦以这样的一种表达方式历来已久的存在老百姓的头脑，己经形成了一种根深蒂固无意识的东西，正是由于太平常所以没有人把它当成一种艺术。中国政府对待涂鸦的态度与其他一些国家不同，并没有强烈的抵制，虽然中国众多的管理
条例己经向世人表明了在公共场所尤其是一些市政重要的地方是禁止涂鸦的，但是在一些废弃建筑、施工外围墙、城中村等一些地方，涂鸦艺术在上面屡见不鲜。甚至政府有时还会鼓励对一些建筑物的外墙进行涂鸦，以改善墙体外观，丰富城市景观的色彩。比如北京的奥运文化墙、重庆的涂鸦一条街等等，这可以理解为一些地方政府也正在逐步认同或允许涂鸦艺术的生存，并认涂鸦艺术是可以达到美化城市景观的功效。
涂鸦艺术仅可以影响城市景观，在其他方面也有自己的立足之地。比如说在服装设计、广告设计、产品设计、家具设计等等。涂鸦对这些设计领域的介入，改变了涂鸦艺术的创作载体，使涂鸦艺术不再仅仅局限于墙壁这一个创作的载体。从服装设计上来说，服饰成为了与涂鸦之间的媒介。从二十世纪八十年代以来涂鸦艺术被引入服装设计中都不乏案例，一些涂鸦艺术家借着在街头打响知名度，进而自创品牌获得商业上的成功，如美国潮流品牌斯图西，Shawn Stussy 将他的签名印成T 恤，将滑板服、工作服和旧校服的设计加入到服装设计中，从而形成一种跟原有风格截然不同的街头服装，创立STUSSY 品牌，他的成功鼓舞了不少涂鸦客。在广告设计和产品设计中，涂鸦艺术也倍受青睐，2001年LV与涂鸦艺术家Stephen Sprouse合作推出一款涂鸦提包，黑底子上随意喷绘着纯白色英文圆体字，成为当年风靡时尚人士的春季必备品。2008年雅思兰黛旗下的M·A·C化妆品彩妆系列就是采用了个性的涂鸦风格作为产品的外包装，它们由法国的女子涂鸦团体Hank Panky Girl设计制作，封皮上画着夸张的美女人物，随意写着品牌名称色彩绚丽而大胆，整个包装充裕了年轻生机勃勃的活力。这无数个事实都向世人证明了涂鸦艺术已经超越了原来街头的界限范畴，开辟了一个广阔的新的时尚领域。它大胆的突破了传统绘画和设计中缺乏的个性，用夸张的视觉冲击力为设计师们带来了创作的新灵感，同时也给设计市场带来了无限活力。随着几十年来涂鸦艺术发展的国际化，对于涂鸦运动本身而言，也有了新的观念转变，从刚开始只是简单地为社会底层人群宣泄自己的愤怒与反叛到向国际公共艺术发展，同时涂鸦艺术也从开始的反主流文化及不合作原则也慢慢随着社会的发展与现在商业社会的需求相结合。
总之，涂鸦发展在商业社会中以新的面貌出现成为了一种流行元素，是渗透到各个设计领域的流行视觉设计元素。涂鸦艺术与设计行业相互融合符合了市场经济的需求，同时涂鸦艺术也得到越来越多人的青睐和认同，它正悄悄的改变着消费者的消费价值观。而作为艺术表达方式的一种，涂鸦艺术是一种自由而随性的设计，与那些严谨的作品相比较能使人在创作过程中产生轻松感，并且把这种感觉带到设计中去。因此在现代设计中才得以被大量应用。所以涂鸦艺术介入设计行业是顺应了时代的要求，正是这种个性化需求使得涂鸦艺术更快的融入时尚流行行业而经久不衰。从某些层面上来说，涂鸦艺术代表的是年轻一代那种初生牛犊不怕虎的激情，是人们一直梦寐以求向往的那种自由的随意性。在当代经济飞速发展的进程中，涂鸦艺术会成为我们未来设计领域别具一格的表现元素，它不仅是城市景观的小品，也会成为一个城市中亮丽的风景线，同时渗透到各个设计领域中，为市场经济带来了新的活力。
参考文献：
[1] 王端芸.西方后现代艺术流派：涂鸦艺术[M].北京：人民美术出版社，2008.[2] 刘隽，鄢格.涂鸦变迁：CRAFFITINOW[M].大连：辽宁科学技术出版社，2009.[3] 孟瑾，方二.涂鸦[M].北京：中国青年出版社，2006.[4] 刘建一.涂鸦—世界街头艺术[M].北京：中国文联出版公司，2009.作者简介：郏佳（1987—），女，浙江宁波人，西安建筑科技大学硕士，主要研究方向：西方建筑及其艺术史论研究。
第五篇：校园涂鸦
1.请不要在我身上乱涂乱画，喜欢我，爱护我，伙计。把我擦干净
点儿，这样你才能看到我清晰的一面爱我，就别在我洁白的肌肤上留
下你的印迹“爱美之心”物皆有之。别忘了，我也是爱美的我很健康，请别在我的身上开刀不要让我伤痕累累，不要让我为此心碎。不要
给我化妆、我喜欢素颜！2 求知而来 载知而归
请让书香盈室 别留烟气满屋
带走满耳琴音 留下一架好琴
把宁静给予别人 把安静留给大家
安静的环境 筑就美丽的梦想 墙壁也爱美丽，毁容之事拒绝。
请在征得课桌同意之后再写。
美丽的墙壁，你忍心破坏吗？
笔在过于坚硬的物体上写画有损笔的健康。
不要给我化妆、我喜欢素颜
请不要再来伤害我我怕脸脏，请给我点自尊你属南来我属北
江河无犯各流水
有朝一日你发骚
你做诗人我做鬼
每个学校，总会有一些不该存在的东西流如自己的眼中，那教室墙壁上，那雪白和晕黄的课桌上，那厕所的隔板上，那琴房雪白的墙上不知被谁涂写的一塌糊涂的景象，如挥之不去的空气进入我们的体内一般，在我的眼力自由自在的闲逛着。
我时常纳闷，为什么人们喜欢在这些本该是纯洁的地方上留下自己的字迹呢？为什么会要自己的心情和龌鹾的念头和一切的郁闷让所有的人知道呢？在佩服一些人敢于留下自己的名讳时，又不自禁感叹着这些人的无聊。
其实，有些人在墙壁上，书桌，厕所隔板上写下文字的时候，多数是出于一种非自觉的心态。
我想这种情况大概有以下几种原因吧！
原因一.感情的使然，这样的文字大多数为男生所为了，往往会将肺腑之言涂写在上面，那是种不经意的行为，试想一个男生安恋着一个女生，而有没有勇气表达，又不好意思和别人说的时候，心里的话不是写在日记本上，就是留在教室里了，其中不乏惊天地泣鬼神的豪言壮语，那种期期艾艾的言语，让我们这些局外人看来，终于明白了，感受“爱情”的人们，都是诗人和哲人了，言下之意，佩服的不得了啊！原因二.压抑，除了感情上的压抑，还有便是生理上的需求得不到满足的时候，往往有些无耻谰言留在了我们视野所及的地方，这种文字大多出现的厕所中，大多写的很露骨，男生所写的，我大多是可以理解和能见到的，女生的嘛！呵呵~~我自然是不大理解，但据说多
是关于感情的需要，往往是期待的人来爱，也许也有生理上的需求吧！我不想去细研究，一没兴趣，二没有机会啊！
原因三.仇恨，这样的文字，并不是多见，但看起来，总觉得人与人之间不至于有如此的深仇大恨吧！竟然在那样敞亮的地方写下自己对某人的抱怨和诅咒，真是难以理解的！
原因四.抱怨。对我们学校的抱怨，对女生的抱怨，也有一种嫉妒的心态在里面，比如常常会发现有些文字是针对着校园内的一些情侣而加以诋毁，什么“野鸡配色狼”之类的话，让人觉得好笑，或许他们在写下此的本身也是处于调侃吧！但总觉得是有些无聊的。
原因五.无聊。真正的无聊，便只觉得这些干净新鲜的东西上若不留下点什么总觉得遗憾，于是大笔一挥，涂涂写写，看着自以为得意的作品，频频点头的样子让人觉得好笑。不过这样的人才是最让人感到可气呢，雪白的墙壁，干净的平面，竟然被刀笔刻画的不成样子，在为那些无声的面孔感到可惜的时候，对那些所谓的“艺术家”则是深恶痛绝。
学校为了提供了一个良好的学习环境，若有人说，还不够良好，但我可以说，起码还可以让我们满足的环境，我们是应该珍惜的，但偏偏有人不自觉，故意和无意的去损害和损坏，无论是处于什么样的原因，终究是个幼稚和愚蠢的作为。
有人说，环境是心灵的港湾，也有人说，环境是培养人的摇篮。可见，环境对一个人的成长是多么的重要。对现阶段的我们而言，拥有一个优美舒心的校园环境是更好学习的必要条件。其实，校园环境的重要性远不止于此，它还是一所学校对外形象好坏的直观影响因素，更是学校学生整体素质的一个反映。
我们每个学生能从自我做起，拒绝墙壁厕所涂鸦，爱护校园公共设施，让我们爱护校园的行为成为一种意识，一种自觉的行为。那么，一个整洁优雅的校园随时会向我们招手而来！那么，一个美丽迷人的校园一定会因我们的文明而春风长驻，锦上添花！
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