辛德勒的名单 音乐欣赏

第一篇：辛德勒的名单 音乐欣赏

辛德勒的名单》电影音乐赏析

摘要：好的电影离不开好的影视音乐，好的影视音乐一方面可以优化电影结构另一方面可以奠定电影的基调、诠释电影的主旨。《辛德勒的名单》——一部荣获过多项奥斯卡大奖的影片当然也有其成功的电影音乐。本文就将从主题音乐和场景音乐

两方面来解析本片的影视音乐特色。首先我必须要感谢史蒂文·斯皮尔伯格先生，感谢他给世界带来了这样一部史诗般的影视剧作。

当我在写这篇论文时，我的耳边还回荡着那首经典的曲子——《Theme From Schindler’s List》，这便是本片的主题旋律——最催人泪下，最打动人心。

本片主题音乐的创作者是约翰·威廉姆斯，演奏者是伊兹霍克·帕尔曼。在我反复回想这首曲子时，我可以联想得到创作者写这首曲子

时的心情，我也能联想得到演奏者演奏这首曲子时的神态表情。因为他们都从这首音乐里流露出来了。伊兹霍克·帕尔曼——一位流着犹太人血液的小提琴师，他是站在历史上的那一刻，为我们演奏这首曲子的。不然又怎么会那样真真切切——彷佛历史就在人们面前，一个守望者站在被战火、哭泣、死亡包围的黑色的天空下无语哽咽。《Theme From Schindler’s List》，本片的主题曲，也是本片背景音乐中篇幅最大的音乐，在整部电影中出现多达七次，而每一次都给人以不同的感受。

主题曲第一次出现在一个人头窜动的镜头。

克拉科夫的犹太人被德国法西斯赶出家园去往集中区。此刻人们的迷茫、无知，甚至是焦灼的心情都刹那间被主旋

律烘托出来。但是这一切给观众带来的却不是恐惧，不是山崩地裂，相反，是一种滑稽感。这不是导演的失败之笔，反而在画面和历史真相的对比下更衬托出了杀戮即将到来的气氛。

主题曲第二次出现的镜头是：蕾丝·普曼看到自己的母亲被人接到辛德勒的工厂。此时的主题曲是由竖琴演奏的。乐音相比小提琴，少了一份压抑，多了一种幸福。同时主旋律以明朗的乐音呈现，突出了蕾丝心头那块为父母担惊受怕的石头落地时的轻松与舒坦。当蕾丝带着微笑离开时，她的笑容和主旋律交织在一起，激起了观众对这位在战争中无助的女人的悲悯之情。

另一方面主旋律的明朗的曲调是对辛德勒的一种赞美，是对人世间真善美的赞美，特别是在这样的时刻——世界更需要善良。

主题曲第三次出现的镜头是：辛德勒跟斯特恩谈论他回乡的事。此时主题曲由竖笛演奏，婉转而又微妙，彷佛一股清风抚过水面水，水波随之轻漾

从暗红色的衣袖中伸出一只柔弱的小手，上方有一只显然是男性的大手，正在坚定、有力地挽起这只小手。凸现在这寓意深刻的背景之上的，是老式打字机透过一条仿佛浸染过鲜血的色带打出的名单……这是一张注定要载入史册的原声专辑，不仅仅在于音乐的精彩，更在于深沉旋律后透出的悲伤和希望。当你凝神欣赏激光唱片上这张堪称摄影佳作的封面时，那首听过一次再也无法忘怀的旋律就会重新在耳畔响起……配乐大师约翰-威廉姆斯代表作品，著名小提琴家帕尔曼的演奏为这张原声配乐增色不少。音乐让这部感人肺腑的电影更为深沉、引人思考，重重危难中，人性的复苏成为最感人的诗篇。奥斯卡最佳原创配乐获奖当之

无愧……

《辛德勒的名单》不仅可以说是史匹伯的重大突破，也是约翰．威廉斯一次经典且突破性的转型，威廉斯以本片再次拿下一座奥斯卡最佳原著音乐奖，在威廉斯过去得奖或提名的作品中，虽然不乏史诗风格的作品，但感觉上似乎向来以气势磅礴，力道震撼的华丽气魄见长，而《辛德勒的名单》同样深具史诗格局和撼人的情绪力量，但不论是史匹伯的电影，或者是约翰．威廉斯的配乐，都选择了用真挚无华的追思，去思考感受历史伤痛，以及其中所散发的人性力量，特别值得一提的还有以萨．帕尔曼的演出，也使这张原声带成为非常具有代表性的演出版本．

约翰．威廉斯不使用他个人善长的大型交响乐，反而以小提琴独奏作为整个音乐的基调，实际上形成了更出色的诠释力，这种音色让整个配乐呈现了温和的怀旧色彩，也贴切的呼应了史匹伯带有纪录片气息的黑白摄影．”感伤”或”哀恸”或许不是形容这部作品最好的字眼，它带给我的感受固然也有一些感伤，但实际上大多数的时候并不全然是如此，它带给我的感觉，固然有对历史悲剧的同情怜悯，但更多的时候，是对生命的强韧与人性的尊严，油然而生的感动．

两个主题旋律Theme From Schindler's List和Rememberance，在旋律风格和交响编曲的曲风上，都采取十分平实的气质，但在情绪上却相当深刻，这其中当然也要归功于帕尔曼精湛的独奏演出，小提琴的独语充满了省思和缅怀的温淳气质，不是对人间悲剧的控诉，而是对历史错误的沈思，帕尔曼的表现风格内敛但沈稳深情，威廉斯在交响乐的部分则善尽烘托陪衬的角色，让音乐成为深具说服力和感染力的历史独白．

将主题命名为Rememberance，不难感受到，史匹伯和威廉斯并不想以历史秘辛或历史批判的眼光来处理这个题材，不是再去揭开历史的伤口，加深它的痛楚，而是去检视这个事件和它对当事人与时代的影响，并且将这个影响化做忠诚的记录与忠告，传递给不曾经历的人，并希望悲剧不会在历史上重演，这是一个旋律性很优美的主题，提琴独奏版本的凄测自是不在话下，但以弦乐合奏的版本，也另有一番平敛柔和的美感．

Theme From Schindler's List以在I Could Have Done More中最为凄恻，描述辛德勒在战争结束后身份沦为战犯，展开逃亡，临行前”辛德勒的犹太人”送给他一只金戒指，上面刻烙”救了一个人等于救了全世界”，这段音乐中，帕尔曼的表现手法流露出相当强烈的情绪煽动力，闻之著实令人动容，影片结束时的终曲Theme From Schindler's List(Reprise)，也是一段相当动人的变奏，主题以静諡的钢琴和舒缓的弦乐，在犹太墓碑的长道上徐徐流动著，这一条屈辱先人的小径，虽然无言而沈默，却让人感受到一个民族的悲伤和坚强，令人百感交集，这段主题变奏虽然没有华丽煽情的摧化手法，但却完美呼应了Rememberance的追思与感念，深刻而绵长．

第二篇：《辛德勒名单》

Whoever saves one life,saves the world entire."救人一命就等于救全世界“

—The Talmud

——犹太法典

“拯救一人，即拯救全世界！”这样的话听来，和我们中国人常常听到的“救人一命胜造七级浮屠”有着不谋而合的道理，救命的意义不是在于救命的行为，而是带来的心灵净化，他首先是拯救了自己。

导演斯皮尔伯格为拍摄这部影片，首次放弃了惯用的电影特技，并拒绝邀请好莱坞明星主演，而是收集了大量相关资料，请来当年集中营的幸存者作副导演，并请被辛德勒拯救的犹太人作影片顾问。虽然《辛德勒的名单》以黑白摄影为主调，但其制作规模却不亚于任何一部大制作的彩色影片。影片共有126个角色，动用了3万名临时演员。如此宏片巨制斯皮尔伯格只花费了2300万美元，并谢绝了片酬而将全部个人盈利捐献给美国大屠杀博物馆。

影片故事是对二战期间德国纳粹屠杀600万犹太人惨剧的回顾，以悲观阴郁的基调和富于强烈戏剧张力的惊悚元素，透过主人公辛德勒的眼睛，重回二战时波兰的科拉科，带领人们经历这个城市从繁荣到废墟的一切，同时在那个没有人性的年代中努力寻找人性的微芒，最终揭示了一个主题——人类的良知在任何恶劣的境况中都不会完全地泯灭。

用旷古铄今来形容这部影片的造诣毫不为过，其思想的深邃性和非凡的艺术表现力都超出人们的想象。虽然影片中的经典镜头不胜枚举，但以黑白为主调突然出现的一抹红色却着实堪称神来之笔。在纳粹屠夫杀戮犹太人的场景中，小女孩的红色上衣与画面形成了极其强烈的视觉对比，她蹒跚的躲进街边的店铺，转眼间却出现在运尸车上，目睹这一切的辛德勒也同样经历着剧烈的心理变革。这个过程是情节中至关重要的转接，其深刻的内涵和艺术价值几乎无人企及。值得一提的是，斯皮尔伯格并不想以历史仇恨或历史批判的眼光来处理这个题材，不是要揭开历史的伤疤，加深它的痛楚，他只是想通过讲述一个普通人在充满敌意和荒谬的世界中挣扎的超道德的故事，来检视这个事件和它对当事人以及整个时代的影响，并且将这个影响化做忠诚的记录与忠告，安慰着逝去的灵魂，警醒着幸存的生者，传递给不曾经历的人。

战争已经结束，光明已经来临，没有什么是永恒而不可化解的，世人应谨记犹太人为了感恩而送给义人辛德勒的戒指，还有那上面一句古老的希伯来经文：凡救一命，即救全世界。

第三篇：辛德勒名单影评

影评之《辛德勒名单》

很久以前就听说过《辛德勒名单》这部电影，那时我还无知的以为是别人说错了，应该是《希特勒名单》，这两个人都在二战的背景下，一个是下令屠杀犹太人的恶魔，而另一个却是不惜代价拯救犹太人的英雄。刚开始时，很多介绍都说奥斯卡 辛德勒是一个帅气，英俊，魅力非凡的男性，可我刚看的时候真的没觉得，可能是我眼光的问题。随着剧情的发展，他不顾一切的吻了那个犹太女孩，他倾家荡产的去赎那些犹太人，他努力地记忆那1100个犹太人名字的时候，他就深深地刻进我的脑海，真的，魅力非凡。

《辛德勒的名单》以黑白摄影为主调，影片情节波涛汹涌，气势悲壮，一幅幅画面以黑白摄影为主调的纪录片的结实性手法，表现德国纳粹疯狂灭绝犹太人的恐怖，其惨状催人泪下。一个女工以自己的经验告诉军官营房的建造是不合理的，他们接受了那个意见，却杀了那个女工；清晨，纳粹党将领阿蒙在站在阳台上随意地枪杀了一个又一个的犹太人；还有那个准备枪杀却因为手枪的问题三次都没被杀犹太人，真的很残忍，当时我就在想如果是我，我宁愿一次被枪毙也不要受如此折磨啊；还有那些女工被运往另一个集中营的时候的悲惨命运，剪发，赤身裸体被迫进入毒气室当实验品的时候，我的心在颤抖。一幕又一幕的血腥的场面，让人对纳粹党恨之入骨，把他们的残暴展露无遗。

就在最近爱上了河图的一首歌《浅浅的》。模仿童音唱的，他用古风的曲调讲述了一个发生在德国纳粹的集中营里的故事。有一个天真、活泼的小女孩和她的母亲一起被关在集中营里，一天她的妈妈被纳粹士兵带走了，再也没有回来。她单纯的以为妈妈只是去找爸爸了，不久就会回来的。可是在一天清晨，纳粹士兵用刺刀驱赶着她和其余的犹太人，要将他们活埋，当一个士兵伸手要将小女孩推进深坑中去的时侯，小女孩睁大了那双漂亮的眼睛对士兵说：“叔叔，请你把我埋得浅一点好吗？要不，等我妈妈来找我的时侯，就找不到了。”…… 很多人听了都都哭了，称之为“让心灵再颤抖一次，倾听历史的伤痛”。

在《辛德勒名单》中跟这个故事同样出彩的小女孩就是那个在 枪林弹雨穿梭的红衣女孩。起初，辛德勒并没有想过要当一个英雄，在他眼里，钱才是唯一。他用大把大把的金钱贿赂，与德国纳粹军官打好关系；他慧眼识英才，聘请吏顿当他的会计师；他诱使兼威迫犹太商人出钱投资他的工厂；他拒绝使用稍贵一点的波兰劳动力，而用廉价的犹太战俘……他所作的一切，仅仅有一个目的：赚取金钱。他跟他妻子说，他以前经商失败是因为缺乏一个因素——战争。作为一个商人，他只把战争看作一个良好的商机，什么正义与邪恶都排除在他的思维中。真正完全的转变来自亲眼目睹纳粹军兵清洗克拉科夫犹太人居住区时的一幕幕惨象，特别是看见那个穿着红衣服穿行于暴行和屠杀而几乎未受到伤害的小女孩。导演斯蒂芬.斯皮尔伯格将女孩处理成全片转变的关键人物，同时也是辛德勒转变的象征。在整个以黑白摄影为主调的影片里，出现了一个身穿红色衣服的小女孩，却让人感觉不到突兀。辛德勒在高处呆呆的看着那个在枪林弹雨中穿梭的红衣女孩，以为她逃脱了被抓的厄运，可是集体焚烧尸体的时候，那唯一的红色又出现了，也许这也是震惊辛德勒内心的导火线，他突然找回了自己的灵魂，明白了在那个年代里，还需要做一个人。他也因此成为了一个英雄，一个一个犹太人心中的救世主，不完美却真实的英雄。

第四篇：《辛德勒的名单》

观《辛格勒的名单》有感

《辛德勒的名单》是美国著名的大导演斯皮尔伯格主导拍摄完成的，斯皮尔伯格在这部影片当中使用了诸多的艺术手法，使这部影片极具艺术性。这还是一部充满着智慧的影片，斯皮尔伯格给后人留下了一座取之不尽的电影艺术宝库，这还是一部是足以让后世专门研究的传世之作。

《辛德勒的名单》这部电影主要是以黑白两种色调来表现的，而这也大大体现了斯皮尔伯格拍摄电影手段的高超，使用黑白两种色调使影片具有浓厚的纪实风格，并由此直观的体现了影片对生命的价值和人性的讨论这种严肃话题的那种氛围，从而营造出一种真实，震撼人心的效果，给观众以视觉和心灵上的强烈冲击，这种艺术手法恰恰的体现了当时人们的内心世界，把当时人们的情感世界真实的还原到现在的人们眼前。

使用黑白两种色调还能够表现德国纳粹疯狂灭绝犹太人的恐怖，使其惨状催人泪下，就是因为使用黑白色调拍摄电影，才使其思想的严肃性和非凡的艺术表现气质都达到了几乎令人难以超越的深度。

整部电影大部分都是有黑白两种色调组成，但不完全都是有黑白两种色调组成的，还有一小部分是，用了彩色的效果，而这种彩色的效果，在全部的影片当中起到了画龙点睛的效果。在故事中有一个小女孩，她是唯一一个身着有色彩的，身着红色的上衣在大街上逃命显得是那么的无助和可怜，红色代表生机，代表活力和希望，他最终被黑暗无情的吞噬，这不正象征着人类历史上曾经发生的那一幕是丧尽天良，泯灭人性的吗？不正深刻的揭示了法西斯纳粹党所摧残的正是人类的生机和希望吗？可以说，影片中出现的这点亮色蕴含着多重意义，它所产生的视觉张力特别是心理冲击力，是其他艺术表现手段无法完成和达到的。

这种艺术的表现手法也是斯皮尔伯格高超之处，重点表现出了一朵充满生机，勃勃向上的花蕾就要被法西斯纳粹，该残忍的摧毁，那个身穿红衣的犹太小女孩，她是影片最鲜亮处，也成为观众心中的最灰暗处。这种艺术手法还起到了很好的煽情效果，把观众的情怀都带到当时的那个场景，那个瞬间，让观众很好的体会到了当时的那种无助，害怕担心的情怀，还让观众深深的体会到了当时的人们想要活下来的那种深切的渴望。

在整部影片当中还穿插着各种音乐，每一种音乐都对应着一个场景，而这种

手法能够很好的表现当时的那种氛围，很容易就把观众带入进影片的那种场景中去，给观众一种身临其境的感觉，而影片的音乐和画面的契合程度恐怕只有用贴切来形容了。舒缓悲切的慢板，挥洒自如的快板，即真切细腻的书写了历史上那残不忍睹的一面，也委婉动情的倾吐出艺术家心中难解的忧郁和悲哀，更给观众带来化身其中的感觉。

在影片的开头阶段，辛德勒刚出厂的时候，那是去参加一个舞会，在舞会当中使用的那种音乐，很容易叫观众在脑海当中想象出一幅画面，那是一幅德国法西斯纳粹的酒色犬马的糜烂生活，很好的为影片的下一部分，犹太人的苦命生活，和悲惨的遭遇做了很好的铺垫。而用这种表现手法，使德国法西斯纳粹的糜烂生活和犹太人的生活产生了强烈的对比，更加体现了德国法西斯纳粹的残暴和犹太人遭遇的悲惨。

还有一个场景那就是法西斯纳粹对克拉科夫的犹太人挥起了屠刀，党卫军开着军车，前者狼狗冲进犹太人的集中营，克拉科夫一片肃杀之气，当这一起罪恶在光天化日下发生的时候银幕上响起了悠扬的音乐，清朗的童声和疯狂血腥的屠杀，激越明快的钢琴伴奏与惨不忍睹的声画分立，造成视听的强烈反差似哀叹，使人按不住黯然神伤，悲愤不已。

在一个画面是，德国法西斯纳粹，将尸体焚化的场景，那个时候舒缓动听的古典音乐想起交响乐和画面外的男女伴唱声和在一起，声声传情，直冲进人的心里，这就让观众的心再也不能平静了，正是这种音乐和画面不离不弃，将生与死，善于恶，美与丑之间的深刻内涵发挥到了极致，像是为亡灵在祈祷，也像是安慰悲痛的观众的心里。

斯皮尔伯格在影片中大量的使用黑色幽默，不仅让人笑不出来，而且能让观众更加同情犹太人在那段黑暗岁月里的悲惨遭遇。

在结尾当从死亡线挣扎出来的犹太人获得自由走向市镇时又使用彩色，这就使影片形成了强烈的对比。能够使观众有从黑暗中走到阳光下的感受，体验到剧中人解除死亡威胁的开朗心情，让观众感觉到雨过天晴后，以后的一切都会变的更美好的。

第五篇：辛德勒名单影评

《辛德勒的名单》影评

《

辛德勒的名单》是一部将作为电影史上永恒的光辉而存在，它是电影史上一部经典的作品。其实故事很简单：德国奸商辛德勒是个吃喝玩乐情人无数的帅男人，擅长公关而不是工作，他本打算利用二战大发一笔横财。却因为无数次目睹犹太人惨遭杀害而良心觉醒，由此他的工厂全部雇佣犹太人，明为犹太人像牲口且聪明、价低技术高，实则是庇护他们于水火之中。辛德勒的名单，就代表生命和希望，名单之内即为生存、活命，名单之外即为屠杀、死亡。这一点一滴的年轻的幼小的灿烂的脆弱的生命被记入名单，辛德勒耗尽所有共救出1100人之多。他讲到：如果我还能多记得几个名字，如果我不需要奢侈，如果我能再少花一点钱，那么我就可以救更多的人。

影片的故事画面和音乐是无懈可击的。《辛德勒的名单》是以黑白摄影为主调，影片情节波涛汹涌，气势悲壮，一幅幅画面是以黑白摄影为主调的纪录片的结实性手法，表现德国纳粹疯狂灭绝犹太人的恐怖，其惨状催人泪下。尤其是那些纳粹集中营的景象的大画面太触目惊心了。看着那些老弱病残的裸体，是多么的让人怜惜和悲痛，而当毒气室突然喷下洗澡的水时，那些女人们脸上的喜悦……让人在惊喜中掩盖不住的更多的是悲哀。而火车沿途开过时，会有许多杀头的画面，伴随着犹太人们讨论该做什么汤的温暖景象，其对比实在太强烈。还有无数的枪毙……没有原因，只要纳粹高兴，就可以随便的结束他们的生命。片中很多地方出现很长的画面，在不断的念着那份辛德勒的名单。其实那份不仅仅是一份简单的名单，那是一条条活生生的名单。影片中打字机不断出现，跳动着的打出人的名字，那些跳动的人名也是跳动着生命啊。在辛德勒的名单上的每个名字，都是生命的份量！

影片中最让人印象深刻的是在清洗克拉科夫犹太人时，辛德勒在纳粹挥舞棍棒、疯狂扫射的冲锋队和被驱赶的犹太人之间看见了一个穿行于暴行和屠杀而几乎未受到伤害的红衣小女孩,这时背景音乐缓缓响起,这情景使辛德勒受到极大的震憾。斯皮尔伯格将女孩处理成全片转变的关键人物，在黑白摄影的画面中，只有这小女孩用红色。在辛德勒眼里，小女孩是黑白色调的整个屠杀场面的亮点,但后来红衣小女孩又一次出现，她却是躺在一辆运尸车上，正被送往焚尸炉,她是多么的天真无邪,当我们看到她独自躲到床底的场景时,我们对纳粹的憎恨又多了许多。红衣小女孩，代表了一种怎样的希望，然而，她最终，还是飞向了天堂。整个黑白的故事中，小女孩红色的色彩，是生命的色彩和希望！

从影片开头到纳粹宣布投降，都是用黑白摄影，目的在于加强真实感，也象征了犹太人的黑暗时代。后来纳粹投降，当犹太人走出集中营时，银幕上突然大放光彩,让观众有从黑暗走向光明的感觉，可以体验到剧中人解除死亡威胁的开

朗心情。而音乐准确地烘托着画面的气氛,达到了催人泪下...约翰·威廉姆斯采用了与以往不同的创作手法，不再以景，而是以情入乐，采取浪漫乐派的传统写法，用柔和简练的旋律将影片所要表达的一个民族复杂而沉重的内心世界表现的淋漓尽致。在加上画面、情节的配合，套句俗话说——很煽情。总而言之，这是一段悲伤又超越悲伤的音乐。

《辛德勒名单》是一部电影，是一部史诗，是一段历史，是一个民族的创伤与性灵。

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