高楼越来越多 玻璃幕墙保养监管有空白

第一篇：高楼越来越多 玻璃幕墙保养监管有空白

高楼越来越多 玻璃幕墙保养监管有空白

提要：随着经济社会的快速发展，城市里的高楼大厦越来越多，建筑物外部的玻璃幕墙等各类设施也随之大量出现。然而，不少楼房的玻璃外墙在经受长年累月的风吹、日晒、雨打，饱受灰尘、大气、尾气等自然污染和人为侵害后，是否得到了定期专业的清洗和护理?来源：中国幕墙网

随着经济社会的快速发展，城市里的高楼大厦越来越多，建筑物外部的玻璃幕墙等各类设施也随之大量出现。然而，不少楼房的玻璃外墙在经受长年累月的风吹、日晒、雨打，饱受灰尘、大气、尾气等自然污染和人为侵害后，是否得到了定期专业的清洗和护理?连日来，记者走访了虔城多条道路发现，不少建筑物上的玻璃幕墙由于常年处于失管状态，不仅给人们产生了来自空中的安全威胁，还极大地影响了市容形象。

玻璃幕墙：保养监管有空白

11月10日，记者在赣州市文清路中联商城的一家餐厅楼下看到，几名清洁工人身系粗绳，正吊在半空擦拭玻璃幕墙上的灰尘和污渍。据这些保洁人员介绍，采用玻璃作为面板材料的玻璃幕墙能增添建筑物的美感，且在采光、通风等方面有一定的优势，因此深受不少市民和房地产开发商的青睐。但是在安装了玻璃幕墙后，如果市民没有定期对玻璃幕墙进行专业清洗和护理，玻璃容易氧化，因此玻璃外墙的寿命也会随之缩短，特别是在恶劣天气下还存在不少安全隐患。

当日，记者还在赣州市青年路、厚德路一带进行了走访。在青年路2号一栋住宅楼下，记者抬头发现，楼上已有多户住户家的外墙玻璃出现了较大面积的破损，一些玻璃窗的支架早已锈迹斑斑。附近不少居民告诉记者，由于房子是20多年前建成的，他们自己平时对玻璃窗上的密封条、密封胶等应该进行检查的部位长时间缺乏维护和清洗，不少玻璃已出现裂痕，居民们只是用透明胶粘着让它不至于马上掉下来。市民肖大爷对记者说：“我们家的玻璃窗一般就是在每年过年前会把靠屋子里的一面擦一擦，临街的那一面我们都不敢去擦，担心如果多用力推拉几下，一些风化的玻璃碎块掉下去会砸到路过的行人”。

在厚德路86号临街一商铺工作的市民曾女士告诉记者：“我发现店面楼上一些写字楼和居民房的玻璃墙都很旧了，一直也没看过有人来进行维护。我每天经过这里时，都害怕有块玻璃什么时候会砸下来，每次经过都要心惊胆战地快步走过”。

在重力或外力(如大风)作用下，建筑物容易发生玻璃坠落事故，但是目前很多人对于玻璃幕墙的安全隐患还没有足够重视。就在今年4月21日，在赣州市客家大道天际华庭小区

出现了惊险一幕：一块面积约1平方米的钢化幕墙玻璃，突然从13楼处“飞流直下”，“轰”地一声砸向临街人行道，落下的玻璃碎块砸中两辆停放在路边的轿车，人行道上满是玻璃碎粒，所幸未造成人员伤亡，否则后果不堪设想。

混乱的高空清洗业

日前，记者联系了不少保洁公司，咨询是否能请人清洗自己家的玻璃幕墙。这些保洁公司纷纷表示可以上门清洗。当记者询问他们聘请的高空清洗人员是否经过专业培训、有无从业资格证书等问题时，他们大都三缄其口。其中一名不愿透露姓名的保洁工作人员表示：“干这个不需要什么学历，我们也没有接受过什么专业培训，大多是看别人做过几次，就出来揽活干，通常有业务的时候一天最多能清洗200平方米左右”。

据了解，像这样未经任何培训、打游击接活的“蜘蛛人”在我市不在少数。他们工作时，绳索粗细不一，大多自备，保险带也不是人人都系，有些人连安全帽也不戴，极少有人为自己购买保险。整个行业的混乱让“蜘蛛人”群体承担着巨大的风险，因此，“蜘蛛人”坠楼事件屡屡见诸各大城市的报端。

据江西客家人物业保洁有限公司总经理叶芳平介绍，建筑幕墙的受力金属与玻璃材料发生黏结的关键材料就是“结构胶水”，但最好的“结构胶水”保质期也只有10年。期限过后，容易出现玻璃幕墙破损，开启窗的五金构件锈蚀、变形，玻璃密封条老化、龟裂，以及受力构件松动等问题。

据了解，玻璃幕墙在正常使用时，一般每隔5年应进行一次全面检查，对玻璃、密封条、密封胶、结构硅酮密封胶等部件进行检查。然而，目前我市一些办公写字楼、住宅小区的幕墙玻璃大部分缺乏保养，存在超期“服役”现象。很多玻璃幕墙建筑业主平时在检查安全问题时，只是把注意力放在防水防漏等问题上，玻璃幕墙的维护保养工作还比较欠缺。因此，叶芳平建议，市民最好每隔一年就适时选择有资质的正规保洁单位来进行玻璃幕墙的维护和保养，这样才能更好地保证玻璃幕墙的使用安全系数。

玻璃幕墙安全监管缺位

近年来，赣州本地和国内其他城市曾发生多起“玻璃雨”事件，至今让许多市民心有余悸。如今，高层建筑比比皆是，玻璃幕墙广泛使用，玻璃幕墙的质量安全是否可靠，出了安全问题由谁负责、由谁监管等系列问题，已经逐渐引起了社会各界的关注。

据了解，2006年国家建设部颁布的《既有建筑幕墙安全维护管理办法》中规定：“既有建筑幕墙的安全维护，实行业主负责制。”连日来，记者在与许多业主以及物业管理人员谈起玻璃幕墙的保质期、维修期、保养等问题时，他们大都表示不大清楚，只知道玻璃幕墙需要进行清洗，并不知道对其安全性如何鉴定和监管。

对于玻璃幕墙的维修和保养等问题，记者近日咨询了赣州市城市规划建设局建筑管理科一谢姓工作人员。他告诉记者，城建部门主要管理建筑物的规划、建设施工和验收，国家对于玻璃幕墙的建设施工，已有相关技术规范，但是他们只负责对玻璃幕墙在建设施工过程中材料的使用是否安全达标进行验收。在验收完毕后，一般施工单位和建设单位自己会对玻璃幕墙等设施的相关维修和保养细则进行约定，这些就不再属于城建部门的管理范围。

对于玻璃幕墙的清洗等卫生工作，赣州市城管局市容科的工作人员告诉记者，玻璃幕墙等建筑物的清洗一般都是由产权单位自己负责。赣州市质监局相关工作人员则表示，他们只负责对玻璃企业生产或者玻璃生产企业直销点所销售的玻璃进行质量监督，对于钢化玻璃一般都要求达到国家标准认证。

第二篇：保养协议书(空白)

电脑保养协议书

甲方(客户)公司名称:

甲方公司地址:

联系人:

电话：

传真：

乙方公司名称：

乙方公司地址：

联系人：手机：

电话：

经甲、乙双方协商，甲方同意将其交与乙方保养、维护，并协议如下：

1.保养期为一年，即自 2010 年月日至2011 年月日

2.保养费每月费用：元

3.需保养电脑总台数：台内(超过)

4.每月保养费用总额为人民币：元 大写：

5.付款方式：现金付款

6.付款时间：每月30号前付清上月维护保养费用.7.甲方电脑出现故障乙方接到维护申请后应在3个小时内安排维护,而不可以超过24

小时.（法定节假日、需预定配件的特殊情况除外）

8.需更换的零配件费用由甲方负责，其它一切产生的车船费.人工费用由乙方自行负

责。(配件费不得高于同行业市场价格,否则甲方有权终止合约)

9.甲方应有专人跟进尽可能配合乙方的工作,以便维护项目尽快完成。

10.以上协议双方各执一份,必须共同遵守。

甲方代表签名：乙方代表签名：

公司盖章：公司盖章：

时间：时间：

第三篇：西北有高楼教案

西北有高楼教案 【译文】

那西北方有一座高楼矗立眼前，堂皇高耸恰似与浮云齐高。

高楼镂着花纹的木条，交错成绮文的窗格，四周是高翘的阁檐，阶梯有层叠三重。楼上飘下了弦歌之声，那音响是何其的悲哀！

谁能弹此曲，是那悲夫为齐君战死，悲恸之声竟使杞之都城为之倾颓的女子。商声清切而悲伤，随风飘飘多凄凉！这悲弦奏到“中曲”，便渐渐舒徐迟荡回旋。那琴韵和“叹”息声中，抚琴堕泪的佳人慷慨哀痛的声息不已。

不叹惜铮铮琴声倾诉声里的痛苦，更悲痛的是对那知音人儿的深情呼唤。愿我们化作心心相印的鸿鹄，从此结伴高飞，去遨游那无限广阔的蓝天白云！

赏析

慨叹着“何不策高足，先据要路津”的汉末文人，面对的却是一个君门深远、宦官挡道的苦闷时代。是骐骥，总得有识马的伯乐才行；善琴秦，怎少得了钟子期这样的知音？壮志万丈而报国无门，－－在茫茫人和事，还有什么比这更教人嗟伤的呢？

此诗的作者，就是这样一位彷徨中路的失意人。这失意当然是政治上的，但在比比倾诉之时，却幻化成了“高楼”听曲的凄切一幕。

从那西北方向，隐隐传来铮铮的弦歌之音。诗人寻声而去，蓦然抬头，便已见有一座“高楼”矗立眼前。这高楼是那样堂皇，而且在恍惚之间又很眼熟：“交疏结绮窗，阿阁三重阶”－－刻镂着花纹的木条，交错成绮文的窗格；四周是高翘的阁檐，阶梯有层叠三重，正是诗人所见过的帝宫气象。但帝宫又不似这般孤清，而且也比不上它的高峻：那巍峨的楼影，分明耸入了飘忽的“浮云”之中。

人们常把这四句所叙视为实境，甚至还有指实其为“高阳王雍之楼”的（杨衒之《洛阳伽蓝记》）。其实是误解。明人陆时雍指出，《古诗十九首》在艺术表现上的一大特点，就是“托”：“情动于中，郁勃莫已，而势又不能自达，故托为一意、托为一物、托为一境以出之”（《古诗镜》）。此诗即为诗人假托之“境”，孤清不群，而且“浮云”缥缈，呈现出一种奇幻的景象。

那“弦歌”之声就从此楼高处飘下。诗中没有点明时间，从情理说大约正什夜晚。在万籁俱寂中，听那“音响一何悲”的琴曲，恐怕更多一重哀情笼盖而下的感觉吧？这感觉在诗人心中造成一片迷茫：“谁能为此曲？无乃杞梁妻！”“杞梁”即杞梁殖。传说他为齐君战死，妻子悲恸于“上则无父，中则无夫，下则无子，人生之苦至矣”，乃“抗声长哭”竟使杞之都城为之倾颓（崔豹《古今注》）。而今，诗人所听到的高楼琴曲，似乎正有杞梁妻那哭颓杞都之悲，故以之为喻。全诗至此，方着一“悲”字，顿使高楼听曲的虚境，蒙上了一片凄凉的氛围。

那哀哀弦歌于高处的“歌者”是谁？诗人既在楼下，当然无从得见；对于读者来说，便始终是一个未揭之谜。不过有一点是清楚的：诗中将其比为“杞梁妻”，自必是一位女子。这女子大约全不知晓，此刻楼下正有一位寻声而来、伫听已久的诗人在。她只是铮铮地弹着，让不尽的悲哀在琴声倾泻：“清商随风发，中曲正徘徊。”“商”声清切而“多伤”，当其随风飘发之际，听去该有多么凄凉！这悲弦奏到“中曲”，便渐渐舒徐迟回，大约正如白居易《琵琶行》所描述的，已到了“幽咽泉流水下滩”“冰泉冷涩弦凝绝”之境。接着是铿然“一弹”，琴歌顿歇，只听到声声叹息，从高高的楼窗传出。“一弹再三叹，慷慨有余哀”－－在这阵阵的叹息声中，正有几多压抑难伸的慷慨之情，追着消散而逝的琴韵回旋！

这四句着力描摹琴声，全从听者耳中写出。但“摹写声音，正摹写其人也”（张庚《古诗十九首解》）。读者从那琴韵和“叹”息声中，不正隐隐约约，“看见”了一位蹙眉不语、抚琴堕泪的“绝代佳人”的身影？但妙在诗人“说得缥缈，令人可想而不可即”罢了（吴淇《选诗定论》）。当高楼弦歌静歇的时候，楼下的诗人早被激得泪水涔涔：“不惜歌者苦，但伤知音稀。”人生谁无痛苦？但这歌者的痛苦似乎更深切、广大，而且是那样难以言传。当她借铮铮琴声倾诉的时候，难道不希望得到“知音”者的理解和共鸣？但她找到了“知音”吗？没有。这人世间的“知音”，原本就是那样稀少而难觅的呵！如此说来，这高楼佳人的痛苦，即使借琴曲吐露，岂不也是枉然－－这大约正是使她最为伤心感怀、再三叹自的原故罢？

但是，我们的诗人，却从那寂寂静夜的凄切琴声中，理解了佳人不遇“知音”的伤情。这伤情是那样强烈地震撼了他－－因为他自己也正是一位不遇“知音”的苦苦寻觅者呵！共同的命运，把诗人和“歌者”的心连结在了一起；他禁不住要脱口而出，深情地安慰这可怜的“歌者”：再莫要长吁短叹！在这茫茫的人世间，自有和你一样寻觅“知音”的人儿，能理解你长夜不眠的琴声。“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”，愿我们化作心心相印的鸿鹄，从此结伴高飞，去遨游那无限广阔的蓝天长云！这就是发自诗人心底的热切呼唤，它从诗之结句传出，直身着“上与浮云齐”的高楼绮窗飘送而去。伤心的佳人呵，你可听到了这旷世“知音”的深情呼唤？ 正如“西北有高楼”的景象，全是诗人托化的虚境一样；人们自然明白：就是这“弦歌”高楼的佳人，也还是出于诗人的虚拟。细心的读者一眼即可猜透：那佳人实在正是诗人自己－－他无非是在借佳人不遇“知音”之悲，抒写自身政治上的失意之情罢了。不过，悲愤的诗人在“抚衷徘徊”之中会生此奇思：不仅把自身托化为高楼的“歌者”，而且又从自身化出另一位“听者”，作为高楼佳人的“知音”而欷歔感怀、聊相慰藉－－透过诗面上的终于得遇“知音”、奋翅“高飞”，人们感受到的，恰恰是一种“四顾无侣”、自歌自听的无边寂寞和伤情！诗人的内心痛苦，正借助于这痛苦中的奇幻之思，表现得分外悱恻和震颤人心。吴淇称《古诗十九首》中，“惟此首最为悲酸。”不知读者可有同感？（潘啸龙）

第四篇：《西北有高楼》情感分析

薛杨虹

内容摘要：在如怨如泣的弦歌声中传达出欲觅知音而知音难求的哀怨，诗人借假托之境表达“抚中徘徊，四顾无侣”的游子之悲。《西北有高楼》正表达了这种人类所共有的一种情感——对知音的渴盼与追求。

关键词：游子之悲 寻觅知音假托之境

《西北有高楼》出自汉朝的一组诗《古诗十九首》。《古诗十九首》大约产生于东汉中后期，非一人一时一地所作，作者多为当时中下层知识分子，因这些诗风格内容相近，被梁代昭明太子萧统编入《文选》中。《古诗十九首》的内容多为表现游子之悲和思妇之怀。当代著名学者叶嘉莹教授在讲到《古诗十九首》时提到一个故事：晚唐的李商隐曾写过一组非常动人的诗，叫《燕台四首》。有一次，一位叫柳枝的姑娘，也就是“洛中里娘”，听到这一组诗，为之感动，惊叹不已，说了一句话：“谁能有此？谁能为是？”这句话是说，什么人能有如此悠深飘渺而又如此动人的情思？又有谁有着这样高的才华把这种悠深飘渺的情思表达出来！叶教授接着说，我每次读《古诗十九首》，都会轻叹：“谁能有此？谁能为是？”由此我们可以看出《古诗十九首》具有很高的艺术成就，真可谓“实五言之冠冕也。”（刘勰《文心雕龙·明诗》）慨叹着“何不策高足，先据要路津”的汉末文人们，面对的却是君门深远，宦官当道的苦闷时代。踌躇满志却无以施展，壮志凌云却报国无门——在茫茫人世间，还有什么比这更叫人嗟伤的呢？远离家乡的游子，或游学于他乡，或奔走于公卿谒走于权贵之间，以求一官半职，实现自我人生价值。《西北有高楼》写了这样的一位游子偶然听到高楼处飘出的弦歌声而产生的感受。高楼，浮云，极言其高，将人们引向一种远离尘世的高寒境界。在中国古代文学中，高楼或高处本身，往往代表着一种孤高凄凉与世隔绝的意境：苏轼的“高处不胜寒”，曹植的《七哀诗》中“明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。”“上与浮云齐”。“齐”是平的意思，那西北的高楼和天上的浮云一样高！这真是一开篇就把人的目光引向半天的高处。接下来两句，“结绮窗”“阿阁”，极言至美。古代建筑的木窗上，往往雕刻出弯弯曲曲的花纹。这花纹当然是刻通的，而且互相交叉，所以叫作“交疏”。“绮窗”，那木窗棂上刻出的花纹像丝织品上织出来的花纹一样精致美丽。这个“阿”字，就是极言其高大的意思。秦始皇曾经盖过一个很高大气派的宫殿就叫作“阿房官”，那么什么是“三重阶”呢？古人说到三和九这两个数字的时候常常不是确指，而是极言其多。“阿阁三重阶”，并不一定只有三层，它可以有很多层平台。以上四句是极其高大雄伟、富丽堂皇。写出了弦歌声的背景和环境。

“上有弦歌声，音响一何悲，”“一何”是多么的意思。从高楼上传下来弦歌声，是多么的悲伤，悲哀，悲凉！使得楼下的听歌人受到感染，和楼上的歌声产生了共鸣，于是不由感慨：“谁能为此曲？无乃杞梁妻”。这两句是听歌人的揣测，像这样悲伤哀怨的缠绵悱恻的乐曲，大概只有杞梁妻一类人才能演奏得出吧。杞梁名植，春秋时齐国大夫，为齐君而战死，其妻日：“上则无父，中则无夫，下则无子，人生之苦至矣！”乃亢声而歌，杞都城感之而崩，遂投水而死。“清商”是古代的一种乐曲名，曲调清切而悲伤。大家都有这样的经验，声音一定要有一个空间距离的传送，经过一种空气的振荡，听起来才美。唐人张继说：“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”，那是一种远远地传过来的声音，因而显得悠扬好听。这叫“随风发”。“中曲正徘徊”，这悲凉的曲子弹到了中间，旋律一直回环往复。“摹写声音，正摹写其人也。”（清代的张庚《古诗十九首解》）写曲子的徘徊，实际上是表现人内心的徘徊。所以下面他说“一弹再三叹，慷慨有余哀”。楼中之人每弹一个音符的声音都传达了那么多的哀叹啊。古人所说的“慷慨”是指情绪激昂，内心生发激动的一种感觉。曹操的《短歌行》中有“慨当以慷”，《史记·项羽本记》写到项羽在垓下和虞姬告别时说，“于是项王乃悲歌慷慨”。这里的“慷慨”，就是指一种悲哀之中的激愤之情。“余哀”是说曲子虽然结束了，但是在听者的心中还回荡着无尽的悲哀。“如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕”，（苏轼的《前赤壁赋》）使听者继续受到感染，为之感动。中间八句写楼上飘下来的弦歌声。

最后四句写听歌者的感慨和心愿。歌者的悲哀并不重要，真正的悲哀是能够听懂她的歌、体会她的情感的人实在太少了。在这个世界上，没有人理解，没人欣赏，是最悲苦的事了。于是行人突发奇想：我们两个缺少知音却在寻觅知音的人，能够化作一双鸿鹄，从此结伴高飞，共同遨游在那广阔的白云蓝天上，岂不好吗！

诗中的听歌人是一位失意的文人士子，他走过宅第高楼时，听到高楼传出的弦歌之声，产生了同情，以至于这位失意士子产生了“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”的奇想。这楼中的歌者当然不知道楼下有这样一位同情者，当然，楼下的失意士子也对歌者的身世年龄和相貌甚至性别都一无所知，我们读诗的过程中想象歌者可能是一位风姿绰约的绝代佳人，————但是如果从楼上走下的也如同听者是位翩翩男子呢，我们该如何理解这首诗呢？ 我们都有这样的人生体验：我们每个人都希望自己获得周围人的认可，首肯，这样我们心理上才会有满足感。美国心理学家马斯洛将人类的需求分为五种，像阶梯一样从低到高，基本上是从物质需求到精神需求。人类的最高精神需求是人的自我价值实现的需求。按层次逐级递升，分别为：生理上的需求，安全上的需求，情感和归属的需求，尊重的需求，自我实现的需求。是骐骥总得有识马的伯乐方可有用武之地，善弹琴奏瑟，怎少得了钟子期这样的懂音乐的知音欣赏！所以说一个人的生命价值在于有人真正知道你，了解你，识你，懂你，能够认识到你的价值。《水浒传》里吴用到石碣村去找阮氏三兄弟，让他们入伙同劫生辰纲，阮小五和阮小七听吴用一讲，就用手拍着脖子说：“这腔热血，只要卖与识货的！”不仅仅绿林好汉才有这样的渴望，就连我们的圣人孔老夫子也说过类似的话，只不过说的含蓄婉转罢了。《论语》中记载了孔子一次与学生子贡的隐喻对话：子贡日：“有美玉于斯，韫椟而藏诸？求善贾而沽诸？”子日：“沽之哉！沽之哉！我待贾者也。”《论语·子罕第十三》）字面意思是说：现在这里有价值连城的美玉，我们是将它用木匣子包裹好深藏呢，还是访求那识货的人卖了它？孔子有感而发，迫切地说：卖了它吧，卖了它吧！我啊，就等待那识货的买家。这段对话实际上是讨论人生观的问题，它代表了两种人生观，一是“韫椟而藏”，这个成语比喻怀才隐退，独善其身，二是指儒家的兼济天下。孔子是说，只要有了解我的人，也就是如果有那识货之人，我会倾其所有，为他所用的！我们看，虽然阮小五们和孔子生活的时代，他们的身份地位都不同，但是，他们却表达了共同的心声。

我们再来看运斤成风的故事：庄子送葬，过惠子墓，顾谓从者日：“郢人垩慢其鼻端，若蝇翼，使匠石斫之。匠石运斤成风，听而斫之，尽垩而鼻不伤，郢人立不失容。宋元君闻之，召匠石日：‘尝试为寡人为之。’匠石日：‘臣则尝能斫之。虽然臣之质死久矣。’自夫子之死也，吾无以为质矣！吾无与言之矣。”

郢人逝去，匠石终生不再运斤成风。庄子表达了对朋友的无限深情；魏晋时期的诗人嵇康在《赠秀才从军》用到这一典故：“郢人逝矣。谁与尽言”。钟子期死后，俞伯牙摔琴以谢知音；鲁迅赠瞿秋白对联云：“人生得一知己足矣。”茫茫人海，知音难求！四顾徘徊，谁是知音？从古至今，人们都在表达着这种期许与愿望！

“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”，这种对知音、知己渴盼追求的感情，其实是人类所共有的一种情感。这也就是《西北有高楼》这首诗之所以能够打动读者的缘故。

这首诗从立意上看，颇似白居易的《琵琶行》，表达了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这位士子和白居易同为失意之人，又都遇到了弦歌之人，同时受到音乐的感染，又同时引起了身世之感，同歌者产生了强烈的感情共鸣。所不同者，白诗中琵琶女同白居易在一起，而此诗中则是“曲终人不见”。当代著名学者程千帆也说：“以常情论，这位楼外行人所缺少的知音恐怕在政治方面，而那位楼中歌女所缺少的知音则多数是爱情方面。需要知音，是所同；而所需要的知音却不同。知音稀之苦，既相通而又不同。”（《古诗今选》）

如何把我们上面分析的情感情绪或者说把每个人都会有的情思具体形象地表达出来，这就是诗歌的构思问题。我们来看明代的陆时雍的评价：“抚中徘徊，四顾无侣”，“空中送情，知向谁是，言之令人悱侧。”（陆时雍《古诗镜》）

他的意思是高楼上这位弦歌佳人属子虚乌有，是出于诗人的虚拟。“抚中徘徊，四顾无侣”。“抚”，是用手接触的意思；“中”是内心；“抚中”，就是你自己反观回顾，亲自体会你内心深处的那种感觉。“四顾无侣”是说，当你向四方观望的时候，才发现自己原来是那么孤独。

“情动于中，故托为一意、托为一物、托为一境以出之”。也就是说，假托之“境”，虚实相生。诗中的高楼是假托之境，人物是假托之人，事情是假托之事。假托是为了情感表达得更具体，更能打动人。

叶嘉莹也说：“如果你要传达你的感情，就必须有一个对象，但这首诗里边的对象完全是假想的，实际上并没有这样一个可以把感情投注进去的知音女子，可是，作者却把这种内心中最难传达的感情通过一个假想的歌者和一个假想的听者传达出来了，写得真是令人十分感动。”正如刘勰在《文心雕龙·明诗》中评价《古诗十九首》：“„„婉转附物，怊怅切情”，委曲婉转，反复低徊，典型的体现了曲笔传情的艺术技法。“兴象玲珑，意致深婉，真可以泣鬼神，动天地。

第五篇：有关于平面设计空白语言的论文[范文模版]

艺术设计的语言随着时代的日新月异而变得越来越丰富多彩，各种图形语言的出现也很好的充实了平面设计语言的表达。“空白”作为平面设计中的一种特殊语言形式，可以为人们营造一个可供思考和回想的心里空间，使设计作品给观者更加清新明快和引人入胜的视觉形象。因此要加深设计师对空白语言的理解，让空白在平面设计中展现出更加丰富的表现力。

关键词：空白；多维表现；作用

莱夫·贝尔曾说过，艺术的本质是创造“有意味的形式”，平面设计也是如此。作为设计者必须要学会如何巧妙的运用一种形式将自己的构思与创意转换成一种视觉形象，因此找到这种有意味的形式就变成设计中的重头戏。而“空白”作为平面设计中的一种特殊语言形式，有着其独特的魅力。在设计中合理的运用好空白这种语言形式，将会使我们的作品更加出彩。

一、“空白”的概述

空白有狭义和广义之分，广义的空白在我们生活中很常见：如书法作品中笔墨未涉及之处；雕塑中的镂空；文学作品中的省略号；语言中的欲言又止等等。在平面设计中，空白常常是用来表现空间的方式之一。而平面设计中的空白是狭义的空白，指的是在设计作品中没有任何图形和文字的空间。在设计作品中运用空白是一种常用的手法，以突出非空白的图形。虽然空白处于相对次要的地位，但不等于说可以忽略，它在画面中和实体形态相辅相成。起着拉开实体与实体之间的空间距离以及整个画面空间感的加强和衬托突出主题形象的作用。

空白的存在让视觉形象更加唯美和有意境。设计的最高境界在于空白，不在于填满。空白相当于写文章给人设置悬念，给人想像的空间，或者说给人思维活动思考的空间。平面设计也利用空白空间，为人们提供了更为舒适的空间和视觉感受。

二、“空白”语言在平面设计中的多维表现

空白作为平面设计中独具特色的形式语言之一，在画面中能创造许多有张力的表现，与其它设计元素想搭配时也会激发出丰富多彩的视觉形象。

（一）图底关系

图底关系是平面设计中最基本的一对范畴，处理好图形和基底的关系是一件优秀的作品最基本的要求。根据人眼的视觉焦点规律：人眼对信息的接受是具有选择性的，视觉会主动选择那些层次分明、造型简洁、直观的形象进行观察和记忆，因此空白的背景有助于人们排除外界因素的干扰快速的对图形进行识记。一般图形和基底的对比越强烈，图形就显得越明显，也就越容易被识别，在空白的帮助和衬托下，图形信息的传播速度大大的提高了。

（二）虚实关系

在表现作品的张力和意境时常用虚实这种手法，虚形依托实形而存在，实形因为虚形而突出，虚形和实形相辅相成创造出具有丰富情感力量和令人印象深刻的作品。在艺术作品中空白的背景就是虚，而空白的背景只有填上了主体形象才会更为丰富，主体形象的实只有依靠背景的虚才能生动的展现。利用虚实相生的表现手法，不仅可以强化主体的形象特征，而且能展示空白语言的艺术魅力和感染力，扭转人们忽略空白空间的消极观点，增加人们对空白空间的审美趣味。

（三）节奏关系

节奏本是一个属于音乐范畴的概念，指的是音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象，人们通过听觉感受不同韵律奏出的音乐美感。把它运用到平面设计中，是指在画面中借助图形位置的远近，形状大小、线条的疏密，色彩的浅深等对比使作品具有画面节奏感。优秀的设计师会通过不同的元素搭配创造画面的节奏美感。空白则是构成画面节奏感的重要元素之一，在画面中利用空白的大小，形状、位置的不同与其它视觉元素相搭配创造出不同的节奏关系，给观者全新的视觉体验。因此空白在画面的节奏感能起到协调画面，调节观者视觉路径和心理感受的作用，跳跃的画面节奏给人们传递着轻松愉悦的信息。

三、“空白”语言在平面设计中的作用

空白语言在平面设计中有许多运用价值：首先空白能引导人们的视觉流程，因为空白能有效地分割画面，使画面中视觉流程导向更加清晰、顺畅。但要适度的运用空白分割画面，否则就画蛇添足，不仅不能顺畅的引导观者的视线，还会破坏画面的整体感，造成层次不明、主次不分，影响观者的信息获取；其次空白能激发观者的想象，联想在我们认知图形中是重要的一环。空白则有着激发人们想象的神奇魔力，空白是指作品中形象的不完整性，由于人类思维的规律人们会对着种不完整进行主观的想象性补充。作品中这种空白的不肯定性正是它创意的灵魂所在，它是一种无声的语言，却冲击着观者的心灵，带给人们无限的视觉和心里张力；最后空白能展现作品的美好意境，意境是艺术作品创作的灵魂，是艺术家们孜孜不倦追寻的审美标准。平面设计中也常用空白这种手法来营造唯美的意境，因为空白有着一种“言而有尽意无穷”的艺术感染力。当观者感受到这种意境时，能和作品产生强烈的情感共鸣。正式空白这种设计手法提升了作品的审美情感，升华了作品的寓意表达。

【

[2]杜士英.视觉传达设计原理[M].上海：上海人民美术出版社，2009