第一篇：文化苦旅读后感
读万卷书，行万里路一直为中国人津津乐道。今日又流行这样一句话：“身体和灵魂，必须有一个在路上。
其实，自出生，人就在时间这一客观存在却又无法触摸，无法改变的绝对存在作用下不停前行，虽然狭义上仅仅是生命长度的增加，但不得不承认的是在生命长度增加的同时，生命的广度是否也同样有所增加？对于正常人来说，这一问题无疑变得极为幼稚，因为在生命长度增加的同时，生命广度也必然会随生命长度的延伸而膨胀，这些可以是阅历，也可以是以生命长度为代价的学习，而无论这广度包括哪些成分，人都要在长度和广度并行中前进。向着某一方向，向着远方。但“某”在哪？远方又有多远？人所知的是生命的有限性，即死亡的必然存在，但身体与灵魂是否有同一归宿，或者说人前行的意义何在？这是一个危险的问题，但也是不得不面对的问题。
余秋雨先生在前行中写下了《文化苦旅》这本文化散文集，讲述了他的所见、所闻、所思、所感。而最让我疑惑的是“苦”字，文化之旅为何称之为苦旅？究其原因，余秋雨先生在自序中说：“那是一种很给自己过不去的劳累活，一提笔就感到年岁陡增，不管是春温秋肃，还是大喜悦大悲愤，最后总得闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻”。我不得不承认在中国泱泱数千年的厚重历史下，没人会觉得轻松写意，跋涉于中国历史中，你不得不面对那么多的刀光剑影，朝代更迭，也不得不感叹那么多的才子佳人，魂断千古，无论是感动还是喟叹，这般壮丽的历史画卷无疑让人生出渺小之感。
最触动我的是《文化苦旅》中关于历史、生命、人性的感悟，尤其是首篇《道士塔》中阐述的历史真相。一个偌大的王朝，把一座文化宝库，堂堂佛教圣地交给一个不算道士的落魄道士看管，这一行为是当权者的鄙陋，还是中国文人的软弱？当难以计数的中国文物一箱箱，一车车运往国外，当王道士卑微的从外国人手中接过极少的钱财，中国的文官在哪里？这一古老民族应有的气节在哪里？王道士确实太过渺小，这一文化重债他无力承担，这一历史悲剧终究要让继承这一历史的当代中国人默默承担，就像国内从国外买回文献时国内专家的叹息。
在厚重的历史下，个人能做什么？在有限的生命长河中，人能做什么？应做什么？想起一个中国当代中国青年写给火烧圆明园的额尔金勋爵的几句诗：“我好恨！恨我没能早生一个世纪，是我能以你对视着站立在，阴森幽暗的古堡，晨光微露的旷野，要么，我拾起你扔下的白手套，要么，你接住我甩过去的剑，要么，你我各乘一匹战马，远远离开遮天的帅旗，离开如云的战阵，决胜负于城下。”这是一个中国人的抗议，但无法熄灭那三天三夜的熊熊烈火，历史的屈辱或许我们不曾身受，但我们宁愿身在，这是身为国人的良知与反抗，这是身为人的觉悟与担当。
白岩松说这是一个普遍缺乏信仰的时代，我们应不应该有信仰？有没有信仰？很迷恋这样一句话“我一直迷信着美”，这里的“迷信”用的极为漂亮，它所代表的是一种执着或者说一种坚定不移的信念。余秋雨在《莫高窟》中说：“我相信一切为宗教而来的人，一定
能带走超越宗教的感受，在一生的潜意识中蕴藏，蕴藏又变作遗传，下一代的苦旅者又浩浩荡荡。为什么甘肃艺术家只在这里撷取了一个舞姿，就能引起全国性的狂热？为什么张大千举着油灯从这里带走一些线条，就能风靡世界画坛？只是仪式，只是人性，只是深层的蕴藏。”这里的宗教并不是指宗教，而是指那种执着的信念，史铁生也说过“看不见而信的人是有福的”，这或许是文人间的共鸣，或者说是清醒者的觉悟。
余秋雨先生在《洞庭一角》一文中引用了一个著名的长链“一楼何奇？杜少陵无言绝唱，范希文两字关情，藤子京百废俱兴，吕纯阳三过必醉。诗耶？儒耶？史耶？仙耶？前不见古人，是我创然泪下。诸君试看，洞庭湖南极潇湘，扬子江北通巫峡，巴陵山西来爽气，岳州城东道岩疆，潴者，流者，峙者，镇者，此中真意，问谁领会得来？”这一长联把洞庭湖的复杂性，神秘性，难解性写了出来，而这又何尝不是天下的微缩？生命的微缩？中国是一个深不见底的海，顶着变幻莫测的天象，而人是其中微小的尘，但恰恰是无数渺小的组合，才终成伟大的气象。这泱泱古国不正是因那一个个渺小的人儿女情长，家仇国恨，才有那许多哀婉的故事，那许多的刀光剑影，金戈铁马。人又何尝不是如此，生命长河中，谁也不知下一步是哪里，是一袭红毯还是万丈深渊都无从猜度。而也正是这种种未知才让生命有许多期待，有许多精彩。知固然是一种明白，但这又何尝不是一种终结？既一切已知，又何必前行？无数的未知包围着我们，才使人生保留迸发的乐趣，当哪一天，世界上的一切都能明确解释了，这个世界就变得
十分无聊，人生就会成为一种简单的轨迹，一种沉闷的重复。
上有天堂，下有苏杭，是许多人默认的一句话，而西湖无疑是整个杭州的代表，余秋雨先生说西湖的盛大，在于它是极复杂的中国文化人的集合体。的确，一切宗教都要到这里来参加展览，再避世的，也不能忘情这里的热闹，再苦寂的，也要分享这里的一角秀色。佛教圣地最多，不必一一列述了，即便是超越到家了的道家，也占据了一座葛岭，这是湖畔最先迎接黎明的地方，一早就呼喊着繁密的脚印，作为儒将楷模的岳飞，也跻身于湖滨安息，也代代张扬着治国平天下的教义，宁静淡薄的国学大师会与荒诞奇诡的神话传说相邻而居。还有许许多多各种任人物与之有染。而列举这些与西湖有染的文化名人并不是要说西湖有多么大的魅力，而是对那些与西湖有染的文化人进行解构。有诗赞苏公的苏堤“苏公当日曾筑此，不为游观为民耳”而西湖还有另一个堤，白居易筑的白堤。他们有比较硬朗的主题精神，理性思考，在文化品味上，他们是那个时代的峰巅和精英。他们本该在更大意义上统领一代民族精神，却仅仅因辞章而入选为一架僵硬机体中的零件，极偶然的被调配到了这个湖边，搞了一下别人也能搞而未搞的水利，他们让我们看到了中国历代文化良心所能做的社会实绩的极致，尽管美丽，也就那么两条长堤而已。而与之相比，林和靖的急流勇退，自娱自乐又是另一种态度，是的，态度，我们不能说谁对谁错，当兼济天下成为空谈，独善其身也是一种坚持。但无论是前者的偏居一隅还是后者的归隐都揭示了一种暗淡的文化现象。与之构成鲜明对比的是西湖中另外两个女性角色，苏小小和白娘子，她们二人的人生可以说是对“正统”价值观的挑战，无论其最终结局如何，她们表现出了她们的坚持，而且那种坚持并未对任何人产生危害，却偏偏不被无数人接受，或许这值得我们反思。
随着余秋雨一路行来，在苦字之外还有更多其他的滋味。人因其社会性，必然会有与之对应的责任，人所能做的应是正视这些责任。而人在有限的生命中追求的应该是对责任的担当，生命的意义就在于此，不必自己去苦苦追寻。人不应追问生命的意义是什么，更不是为了追寻生命的意义而活着，而是已经活着了，就应坚定的守护这生命的意义。
第二篇：《文化苦旅》读后感
文化苦旅读后感
上良中心小学 庞丽娜
“比梁实秋,钱钟书晚出三十多年的余秋雨,把知性融入感性,举重若轻,衣袂飘然走过他的《文化苦旅》。”这是余光中先生《散文的知性与感性》中的一段话。的确，余秋雨先生的书，是散发着浓浓的书卷气的，同时，也是散发着浓浓的爱国情的。
中国文化，已经走过了五千年的历史，在一个竞争激烈的今天，她早已默默地淡出了人们的视线。“读万卷书，不如行万里路”，一次次漂泊的旅程，都是使智慧长进的机会，也使心灵经过了一段漫长的洗礼，每每在这一次又一次的跋涉中得到一种抒发、一种寄托。而我们也往往可以感受到山河的秀丽，祖国的美好。
在《文化苦旅》的序中，余秋雨先生这样说：“我无法不老，但我还有可能年轻。我不敢对我们过于庞大的文化有什么祝祈，却希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦灼后的伤心，冥思后的放松，苍老后的年轻。”
是的，于是我们看到了这样一本书，看到了他从风景秀丽的江南走到了大漠孤烟的大西北，看到了他从冰天雪地的北国到充满民族风情西南边陲，他的足迹踏遍了祖国的山山水水，也是他在悠久灿烂的中华文化里的求索。他在莫高窟里感叹，在天一阁上畅想，在西湖徜徉，在柳侯祠里怀想。
他静静地在这厚重的文化中找寻着，思索着，他静静地在他那充满爱国情怀的内心中思考着。
他在思考。
如果他早生一个世纪，是不是就可以拦住那运送文物的车辆?道士塔的主人王圆箓，便是历史上所说的罪人。因为他，外国冒险家把难以计数的敦煌文物一箱箱运走，而现在，专家们只能一次次屈辱地从外国博物馆买取敦煌文物的萎缩胶卷。他好恨，因为当时的中国甚至容不下几卷经书，因为他对中国的文化是有多么热爱!
他在思考。
他以为，中国历史上最激动人心的工程不是长城，而是都江堰。它的规模从表面上看远不如长城宏大，却注定要稳稳当当地造福千年。如果说，长城占据了辽阔的空间，那么，它却实实在在地占据了邈远的时间。有了它，造就了我们现在所说的天府之国;有了它，才有诸葛亮、刘备的雄才大略;有了它，才有了李白、杜甫、陆游的川行华章。都江堰，给予了我们太多，太多……
他在思考。
天一阁，只是一个藏书楼，但却实际上已成为一种极端艰难、又极端悲怆的文化奇迹。它的主人，用尽心思，费尽力气，建起了这么一座藏书楼。一代又一代，一直把这座藏书楼经营发展了下去。余秋雨先生用一种几近虔诚的心情，站在楼下，感谢这座楼为我们民族断残零落的精神史，提供了一个小小的栖脚处。
……
余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出现在不同的地方，韵味也相差甚远。他也热爱祖国，他的热爱体现在他对中国文化的珍视与爱惜。同样，他的热爱，也往往不同于其他作家，他的爱，是与恨，与苦交织在一起的，是刻在骨子里的爱。一个“苦”字，真正道出了余秋雨先生走这段旅途的真实感受。的确，他穿行于这样一个文化大背景下，没法不苦。所以，我们看到，在莫高窟里，想向王道士跪下，苦苦地哀求：“请等一等，等一等。”是啊，他何须这样?因为，他不忍心，不忍心如此美好的东西就此灰飞烟灭，不忍心看着这些东西流落他乡，不忍心中国那如此璀璨辉煌的文化就此消失。于是他喊出来了，可是却已于事无补。在这里，我看到了余秋雨先生的痛心，甚至，我的心也就这样一起痛了起来。当我们看到一座历经沧桑的藏书楼就这样被日军毁于一旦时;当我们看到柳侯祠，想起柳宗元当初的无奈与痛苦时;当我们体味到一个酒公一生的悲惨命运时;当我们感受到牌坊里的女人们的痛苦时，我们都会没来由的觉得心痛，我想，这就是这本书所传递出来的苦，就是余秋雨先生的苦旅吧。
可是，在这本书里，同样也有爱，那是一种博大的爱，是一种对祖国，对祖国文化发自内心的爱。他爱都江堰，因为都江堰为我们带来了几千年的安宁;他爱天一楼，因为天一楼为中华的文化提供了这样一个栖息地……他爱中国文化的一切，而这种爱，同样也会感染我，让我更加认识到祖国的960万平方公里的土地上，原来是有这么多东西值得我作为一个华夏儿女而倍感自豪。
是的，在《文化苦旅》中所表现出来的爱与苦，深深地感染了与余秋雨先生有同感的每一个人，而这样的大爱、大恨，这样的一种爱恨交织，也是深深地让我们为《文化苦旅》这本书着迷的最根本的原因吧。在这里，我体验到的不仅仅是中国的文化那么简单，更是一种发自内心的爱国之情。而这种情感也将深深地镌刻在我的心里，不断地告诉我：我是一个中国人。而我也将为我是一个龙的传人而感到分外的骄傲与自豪。
第三篇：《文化苦旅》读后感
岁月流逝，文化传承
——余秋雨《文化苦旅》读后感
在生活中，对于我来说，最熟悉的莫过于书了。正如弗朗西斯·培根先生说：“书籍是在时代的波涛中航行的思想之船，它小心翼翼地把珍贵的货物运送给一代又一代。”书籍是是我们人类用来传递知识的工具，也是我们获取知识的一个重要渠道
近来令我记忆最为深刻的一本书便是《文化苦旅》，这本书分为三部分： 中国之旅，世界之旅，人生之旅。其中的文章在《行者无疆》，《千年一叹》，《霜冷长河》中都可以找到。然而，作者把他们编在一起，却绝非简单的拼凑，从中国到世界再到人生，这是精神上的升华！看这本书，感觉到的完全是一种席卷而来的历史底蕴。我第一次看见这本书的名字时感到奇怪，“苦”是指什么？后面通过书的内容，我理解了，正是因为文化的诞生和绵延，本就不是一件容易的事情。所以才会被称之为“苦旅”。
这本书，粗看只是描写神州大地上的山川风物，人文景观，但当你细细品味，却会发现一种中华民族的精神。当然，这些精神并不见得全是如何的慷慨凛然，如何的使人崇敬，但它们很真实，很贴近生活。如《上海人》中，上海人近乎吝啬的精明；《道士塔》中那愚昧无知、胆怯漠然，却带着一种农民式的憨厚的王圆篆道士的行为------从外国冒险家手中接过极少的、微薄可怜的钱财，却让他们搬走一箱箱记载着中国历史的典籍；《夜航船》中懵懂无知，却又横冲直撞，行使着“权力”的“小将”，他们是文化大革命中一种特殊背景下的特殊的精神，这些值得我们去思考。
昔日的辉煌造就我们如今的成就，但假若昔日的辉煌被窃取了，那后果将怎么样？因老一代创造的奇迹，才造就我们这一辈的骄傲，才令我们摆脱令人屈辱发指的历史。
我们中国，总是被一句地大物博所概括，谁又能品出这个地大物博的中国，曾经如此的遭受过那么多的掠夺呢？谁又能道清“文化”二字的艰辛呢？历史的灰烬，文化的余烟，袅袅燃起。文化的苦旅，仿似一场文化的盛宴。有的苦后清甜，有的甘苦后微甜，那种味道，却是如此真切的在脑海里回旋。文化，说来容易传承难，文化，在我们漫不经心的岁月里，滑翔流失过，逐步成长过。虽甜犹苦，虽苦不亦犹甜？
第四篇：文化苦旅读后感
《文化苦旅》读后感
这个暑假，我读了《文化苦旅》这一本书，这本书的介绍了一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹，但是，在那一处处古迹的的背后却隐藏着人们不为人知的一面，而作者运其妙笔,，给我们的心灵写下了“震撼”两个大字„„
还记得新浪上这样评价过余秋雨：余秋雨以历史文化散文而名世。他凭借自己丰厚的文史知识功底，优美的文辞，引领读者泛舟于千年文明长河之中。余秋雨的艺术理论著作，也备受学术界重视和尊崇。例如他在1983年出版的《戏剧理论史稿》，是中国大陆首部完整阐释世界各国自远古到现代的戏剧思想发展的史论著作。有评论家誉之为：左手写散文，不流之于浅薄；右手撰述艺术理论，也不失其丰赡高深。
是的，他的有一本著作《文化苦旅》也深深印在我们的脑海里。有人说，中国散文的天空星光灿烂，而《文化苦旅》是一条河系，其中每一颗星星都散发着一种魅力非凡的深不可测的光晕①。有人称他是本世纪最后一位大师级的散文作家，是开一代散文新风的第一位诗人②。但也有人说他的作品是 “文化散文衰败的标本” ③。我想我认为是1和2我最赞同了吧，因为在《文化苦旅》中，余秋雨展现给我们的是那一处处古迹中的给我们的教诲，让我们铭记在心„„
《文化苦旅》这本书在告诉我们中国古代历史的同时，告诉了我们更深一层的道理，就拿道士塔的第二节来说吧，文章是这样写的：真不知道一个堂堂佛教圣地，怎么会让一个道士来看管。中国的文官都到哪里去了，他们滔滔的奏折怎么从不提一句敦煌的事由？其时已是20世纪初年，欧美的艺术家正在酝酿着新世纪的突破。罗丹正在他的工作室里雕塑，雷诺阿、德加、塞尚已处于创作晚期，马奈早就展出过他的《草地上的午餐》。他们中有人已向东方艺术家投来羡慕的眼光，而敦煌艺术，正在王道士手上。王道士每天起得很早，喜欢到洞窟里转转，就像一个老农，看看他的宅院。他对洞窟里的壁画有点不满，暗乎乎的，看着有点眼花。亮堂一点多好呢，他找了两个帮手，拎来一桶石灰。草扎的刷子装上一个长把，在石灰桶里蘸一蘸，开始他的粉刷。第一遍石灰刷得太薄，五颜六色还隐隐显现，农民做事就讲个认真，他再细细刷上第二遍。这儿空气干燥，一会儿石灰已经干透。什么也没有了，唐代的笑容，宋代的衣冠，洞中成了一片净白。道士擦了一把汗憨厚地一笑，顺便打听了一下石灰的市价。他算来算去，觉得暂时没有必要把更多的洞窟刷白，就刷这几个吧，他达观地放下了刷把。当几面洞壁全都刷白，中座的雕塑就显得过分惹眼。在一个干干净净的农舍里，她们婀娜的体态过于招摇，她们柔柔的浅笑有点尴尬。道士想起了自己的身份，一个道士，何不在这里搞上几个天师、灵官菩萨？他吩咐帮手去借几个铁锤，让原先几座雕塑委曲一下。事情干得不赖，才几下，婀娜的体态变成碎片，柔美的浅笑变成了泥巴。听说邻村有几个泥匠，请了来，拌点泥，开始堆塑他的天师和灵官。泥匠说从没干过这种活计，道士安慰道，不妨，有那点意思就成。于是，像顽童堆造雪人，这里是鼻子，这里是手脚，总算也能稳稳坐住。行了，再拿石灰，把他们刷白。画一双眼，还有胡子，像模象样。道士吐了一口气，谢过几个泥匠，再作下一步筹划。今天我走进这几个洞窟，对着惨白的墙壁、惨白的怪像，脑中也是一片惨白。我几乎不会言动，眼前直晃动着那些刷把和铁锤。“住手！”我在心底痛苦地呼喊，只见王道士转过脸来，满眼迷惑不解。是啊，他在整理他的宅院，闲人何必喧哗？我甚至想向他跪下，低声求他：“请等一等，等一等......”但是等什么呢？我脑中依然一片惨白。
是的，在这篇文章中写了作者对于那位道士做法的不满，在文章中，他喊了“住手！”有写道：“我甚至想向他跪下，低声求他：‘请等一等，等一等„„’”是阿，为什么作者会这样？他不忍心，不忍心那位道士毁掉那一个个婀娜多姿的雕像，那是历史，历史！历史为什么会被一个道士的手中毁掉？就那样，一下子得毁掉了，不忍心，不忍心那般美丽的雕像不见了，在道士的手下，一下子变得灰飞烟灭，不给我们现在的世人观看的余地，一个道士，在金钱和权力的促使之下，变得如此的残忍，做得如此得发狂，我相信，不只我和余秋雨先生感到无比的惋惜，相信，在读《文化苦旅》的每一位读者也会感到深深的叹息和心痛吧„„野趣，这就是为什么《文化苦旅》这本书的“苦”字意义的所在了吧！
《文化苦旅》让我领悟到了“苦”字的意义所在，更让我学会了惋惜，更学会了如何不让惋惜存在„„
“报纸上说我写书写得轻松潇洒,其实完全不是如此.那是一种很给自己过不去的劳累活,一提笔就感到年岁徒增,不管是春温秋肃,还是大喜悦大悲愤,最后总得要闭一闭眼睛,平一平心跳,回归于历史的冷漠,理性的严峻.”这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序。这，野趣也就是我想说的了吧！
第五篇：《文化苦旅》读后感
《文化苦旅》读后感
一、内容简介
《文化苦旅》是余秋雨教授80年代在海内外讲学和考察途中的作品，是余秋雨通过对国内外的文化进行考察和思考，结合自己的人生体验和对社会、历史、文化的深刻认识而撰写的系列散文集。此书通过中国大陆的自然景物描写一代中国人心灵的纠结。这是一本有关中国美学的书，深入浅出，用干净漂亮的白话文字，来描述中国深沉的文化，以及抒发自我的情感。
二、语段摘抄
向往巅峰，向往高度，结果巅峰只是一道刚能立足的狭地。不能横行，不能直走，只享一时俯视之乐，怎可长久驻足安坐？上已无路，下又艰难，我感到从未有过的孤独和惶恐。世间真正温煦的美色，都熨帖着大地，潜伏在深谷。君临万物的高度，到头来只构成自我嘲弄。
水，看似柔顺无骨，却能变得气势滚滚，波涌浪叠，无比强大；看似无色无味，却能挥洒出茫茫绿野，累累硕果，万紫千红；看似自处低下，却能蒸腾九霄，为云为雨，为虹为霞……
三、内容分析
《文化苦旅》这本书我真的读得很苦。
从《道士塔》的漫漫黄沙开篇，和着异乡漂泊者的脚步声结束，从两千多年前李冰的都江堰直读到两千年后非常时代的吴江船，这是一场名副其实的苦旅，它涵盖了太多，它承受了太多，它让一颗不堪负重的心灵，只能用沉默的眼泪来回答历史上那些太多的委屈，痛苦与太多的无可奈何。
原来散文，真的也可以写出历史的重量。
余秋雨先生的文采当然是好的，华彩明丽的辞藻，工整通畅的行文；但最吸引我的还是透过词句背后穿透历史迷雾的画面，越平凡质朴越令人动容。王道士远望外国学者拉着满载敦煌文物大车的背影，天一阁门口及膝深的积水与楼阁上满地的枣核，牌坊下尼姑庵中那些腼腆年轻女老师们，布鞋踏在昔日牌坊上的雕纹上，送孩子们远去而挥动的小手绢，那两个为开了一冬的腊梅花瓣撑着紫绸伞的小护士……画面在一个人物身上定格，停顿一下，又跳到另一个场景上，再停顿。一放一停，一停一放，那么浩大深奥的中国文化历史，一下就有了形象，有了精气神，不再抽象，不再枯燥，哪怕是屈辱的部分，也让忍辱负重有了发泄的具体出口。
读《文化苦旅》第一遍时，对这本书的感觉是复杂的，除了感慨，对有些篇章某种语气的厌烦也是强烈的。这种厌烦主要出现在作者时不时站到历史代言人的角度上发表感怀之刻，更在《狼山脚下》一篇中到达了顶峰。那些大而空的言论、呼吁、名词、慷慨陈词，那些对中国文化进行总结式陈词的语气与对古今文人命运的对比推断让人心里总不自觉的产生某种不服，不耐烦：这究竟是何许人也，敢这样张狂的把整个中华五千年文化的来龙去脉都笼络进自己的思想体系之下一一解说？可在厌烦的同时，又不得不佩服他的敏锐，他的精确。比如那篇《上海人》，既道尽了上海人的尖刻与斤斤计较，又通过谦让与不谦让的比较深入到单元与多元世界观的差异中去，怎么不是以小见大？刚刚为《五城记》中“构建”、“召唤后代”这样的词汇而反感，再翻几页，苏杭与星罗棋布的江南小镇们又温柔的用吴侬软语烟波暮霭把刚才的对立情绪抹去，可在舒畅的同时，“人格方位与地理方位”又跳出来让我不得不撇撇嘴，把书放下，叹口气，再读。
这样复杂的情绪一直伴随我读完最后一页。既然说不清，理不顺，那就必须再读一遍，直到胸中所有的情绪平复下来，所有的感想沉淀出来，才深深体会到，张狂也好，空泛也罢，每一个字背后却都是深切而诚恳的情感与倾诉。
文字上的完美尽管艰难，但毕竟是一种“技”，可修炼，可学习，可提高，还可炫耀，可虚张声势；文字背后却是真实社会责任感、紧迫感，一种超越了文字以上的思想提炼，一种愿意负重敢于吃苦的力量，这些，更是《文化苦旅》区别于其他散文的核心，这些，才让我这样对历史本来并不感兴趣的读者深切的悲痛敦煌文物的流失，努力的想像夜航船的笃笃声与船桨划破江面的水涛声，才让我数次在梦中拜倒在天一阁朱红大门前虔诚的膜拜，不自觉的问：你来了吗，你又是哪一代的中国书生？
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