学舞蹈的心得体会
学舞蹈的心得体会1
一、体育舞蹈简介
体育舞蹈,又称“国际标准舞”,由社交舞转化而来,是体育与艺术高度结合的一项体育项目,是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群:摩登舞和拉丁舞,十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求,组编成各自的成套动作。
(一)摩登舞
摩登舞(modern)又译“现代舞”。特点是由贴身握抱的姿势开始,沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨,上体和胯部保持相对稳定挺拔,完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美,旋律感强。服饰雍容华贵,一般男着燕尾服,女着过膝蓬松长裙。
(二)拉丁舞
拉丁舞(latin)的特点是舞伴之间可贴身,可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度,展现舞姿。步法灵活多变,各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求,完成各种舞步,表现各种风格。舞姿妩媚潇洒,婀娜多姿。风格生动活泼,热情奔放。曲调缠绵浪漫,活泼热烈,节奏感强。着装浪漫洒脱,男着上短下长的紧身或宽松装,女着紧身短裙,显露女性曲线的美。
二、华尔兹简介
华尔兹(Waltz),又称圆舞,一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲,即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式,亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文Walzer,意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。
华尔兹根据速度分化为快慢两种之后,人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹,而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹,它是由维也纳华尔兹演变而来的。华尔兹舞步在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行,因有明显的升降动作而如一起一伏连绵不断的波涛,加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型,使其具有既庄重典雅、舒展大方、又华丽多姿、飘逸欲仙的独特风韵。它因此而享有“舞中之后”的美称。我们可以简单地从下面几张图片中感受华尔兹带给我们视觉上的享受。
三、学习心得
“踮起脚尖,提起裙边······”《爱的华尔兹》这首歌是我对华尔兹舞蹈的最初印象,只知道是一男一女边跳边转圈。上过一学期的体育课后才知道,原来华尔兹的内涵如此丰富,想跳好也并非想象中那么容易。
一直都觉得会跳舞的人的气质是不一样的,这也是促使我选报体育舞蹈课的一个原因,在简单地学习华尔兹之后更让我对此深信不疑。从刚开始的懵懂,到后来对左脚并换步、右转步、插行步、侧行追步、外侧右转、踌躇步、冲浪步等步法的熟练掌握,华尔兹给我的自信愈发明显。从手搭在同伴肩上开始,昂首挺胸,脚下熟练的`步伐,与同伴默契的配合,老师鼓励的眼神,都让我体会到了无与伦比的成就感。但是掌握方法以后想要跳的更有华尔兹的感觉,却并非一件易事。看着老师优美的步子,自己也幻想那种感觉,自由、轻快、张扬、灵活。不得不说,这是一个需要下功夫的过程。
老师的授课态度会影响学生的学习态度,至少对我是这样。老师认真负责的态度使我不会也不能虚度每星期的学习时间。耐心地指导每组同学的舞蹈动作,课后简短的总结,都使我获益匪浅,自己的舞蹈能力和学习态度都有了很大提升。
学舞蹈的心得体会2
《幼儿园工作规程》中明确把“遵循幼儿身心发展的规律,符合幼儿的年龄特点”作为幼儿园教育原则之一。小班幼儿身体和手的基本动作已经比较自如。由于骨髂肌肉系统的发展,大脑控制调节能力的增强,加上先学前期所学会的技能和取得的经验,能够掌握各种粗动作和一些精细动作。中班幼儿是整个幼儿期思维特点表现最为典型的时期,即思维的具体形象型最为突出。这一思维特点不仅表现在幼儿解决问题、判断事物时,而且也表现在幼儿各种活动中。在游戏活动时,幼儿都沉浸在形象化的思维活动中。大班幼儿自我评价能力逐步发展,个性特征有了较明显的表现。他们情感的稳定性开始增强,开始能够有意识地控制自己情感的外部表现。在相互交往中,该年龄段的儿童开始有了合作意识。规则意识逐步形成,他们开始学习着控制自己的行为,遵守集体的一些共同规则。通过这次的教研活动,让我对编排幼儿舞蹈有一定的心得体会,现在就让我谈谈自己所认识的几点:
1、要安排好结构。
结构是作品内部的组织形式,舞蹈作品主要有A、B式(由快到慢或由慢到快),A、B、A式(快到慢到快,慢到快到慢)。还有儿童话剧等,无论怎样的结构,都必须精心安排好开头、发展、结尾几个部分。一个好的开头,能把孩子们的兴趣和注意力很快吸引到舞蹈的情景中来,发展部分是儿童舞蹈的精华,主题的展现、故事的叙述都在这部分,结尾部分也很重要,一个好的结尾往往给孩子们留下难忘的印象,能唤起他们的`种种联想。
2、要设计和组织动作。
舞蹈动作是构成舞蹈艺术的基本元素。儿童舞蹈的动作,应该是从他们的生活中来,是表达儿童情感的语言。而动作不能太难、太杂,要捕捉一个生动有趣的形象动作,使其突出主题。
3、要安排好队形和画面的变化。
作为儿童舞蹈的构图,队形的变化不能太复杂,力求简单明了,易学易记,但又不能太单调、死板,而应该显得生动、形象。舞蹈是一门整体艺术,常常是以整齐的队形统一动作来进行排练或演出的。所以儿童舞蹈教学的队形变化简单明显。无论表演舞还是娱乐性的集体舞,都不宜太繁琐、复杂。如果有一个孩子不认真,动作不协调,就会影响甚至破坏画面的美感,如一个顺时针大圆圈内再加一个逆时针小圈,或横线前进、竖线推进等都是少儿可以接受的,尽量少用那些歪、斜等不规则的对形。在角色的安排与变化上应简单好记、角色单一,故事情节与人物不宜太多,使舞蹈队形既丰富明了又简单合理。
4、要排好舞蹈。
编得再好的舞蹈,如果不排出来,这个作品都算不上已经诞生。那么怎样才能把一个编好的儿童舞蹈较好地排练出来?
首先在学习舞蹈前,把舞蹈的内容情节编好,讲给孩子们听,利用有关的图片、照片让他们看,让他们在听、看中熟悉舞蹈的内容及情节,然后让他们听音乐,并讲解音乐的旋律和节奏的变化,再把动作配合音乐示范给孩子看,当他们对舞蹈情节有一定了解之后,就开始教动作,动作示范要慢,从简单到复杂,从而使动作模仿达到准确和完整。动作会了,再一段一段配上音乐、队形和道具,完成整个舞蹈的排练。当然有时也会遇到有好点子找不到音乐,有时定下了主题迟迟开不了头。当我实在想不出来了,感到精神紧张,可以放上一段音乐,想到哪跳到哪,灵感也许在不经意间蹦出。或者静静的听听别人的看法,也有不少的收获。也可去找孩子们谈谈心,问问他们喜欢什么,会怎么做。平时要多看舞蹈节目和幼儿节目,注重资料的搜集。最后,经过不断的修改,最终达到作品的完美。
一个舞蹈的成功与否在于如何编排舞蹈。要编排好舞蹈,主要还是幼儿教师的后续学习。以上谈的一些看法是我通过参加这次教研活动的心得体会,也希望自己能通过后续的专业学习使自己在编排幼儿舞蹈方面有所提升!
学舞蹈的心得体会3
为贯彻落实教育部、财政部《职业院校教师素质提高计划(20xx—20xx年)》,进一步提高我省舞蹈表演专业“双师型”教师的理论和技能水平我有幸来到郑州参加“双师型”教师培养培训,刚到报道处一眼就看到了很有气质的晶晶老师,也就是我们双师培养班可爱的班主任!
X月X日上午河南省教育厅尹厅长讲话开启了我们的学习旅程。
X月X第一节我们听了宋晓东老师《河南舞蹈创作展望》受到了青少年与少儿舞蹈理念启发一定要在乐中教重乐中跳的教育理念
下午跟着美丽郭叶拂晓老师接触感受了蒙古族的舞蹈让第一次我感受到草原的气息
也跟着身上自带光芒的郭凌老师上了人生中的第一节古典舞身韵训练感觉到另一扇大门郭老师讲课风格我真是太喜欢了感觉和每做一个动作都是在讲一个美丽的故事可以带我们进入有生命的舞蹈当中感觉舞蹈是有情感是有色彩生机的感觉有山有水充满想象力的每一个动作都有根有茎有叶有梢教学的夸张对比教法也能让我们很清楚的看到自己动作缺少的部分,教学风格是让我有很深刻的学习希望我能把这些教学方法带到以后的我们教学实践里回去分享给我们学校的老师们很庆幸我的第一次古典舞课程能遇到这样一个让人难忘的老师!
接着上了郭凌老师古典身韵还是我喜欢的教学风格幽默又严谨的教学模式带着我们换装体验了一次花木兰体贴的班主任给我们录了视频,完全每一个环节都我感受到很用心为大家考虑每一个点点滴滴有这样一个贴心可爱的的班主任我感觉为我们45天的培训更增加了浓墨淡彩的一笔!
27号下午我们听了田教授的《解析舞蹈艺术创作的重要性》以前总是不知道如果创作通过田教授的授课现在能够有一个清楚的思路学习到创作重点是立意要明确形象塑造要正确结构要完整流程综合舞台控制全控创作要素例如内在和外在如:服装眼神演员音乐二度创作把这些都非常重要创作与表演是相互依托相互渗透和支撑的重要,队形变化要多看一看几何和立体几何田教授的讲课也是非常有方法的就如让我们去看少年闰土问我们创作的话如何创作把这个问题抛出来让大家想象有一个思路去思考告诉她然后她在把正确的思路综合起来反馈给大家让大家懂得每一个优秀创作舞蹈都有它的寓意和所想表达的思想。
28日我们听了费雪老师的舞动治疗理念核心我们每个人都应该回到童真时代我们应该做一个快乐幸福的`人带领我们回到自由的童年时代。
6月29听了阮哲老师的运动解剖了解了自己的身体结构和如何正确的保护自己的身体正确的运动一定要养成终身运动的习惯并且举了例子C罗为什么一直能保持这么好的比赛状态因为自律性很强他的体脂只有百分之五吃什么喝什么几点睡觉都很有规律和规划并告诉我们要保护自己的颈椎现代研究发现低头看15分钟手机相当于脖子挂了十五斤的西瓜并建议我们多动保持肌肉力量做和年龄相符合的动作了解到怎样才能拥有一健康的运动方式能力受益良多感谢!
6月30日听了郭田老师的作品分析理解到少儿舞蹈创作一定要和少儿的生理心理相符合的中心思想。
7月1日听了李继锋老师的教学课件设计与制作了解到制作PPT制作时要注意色彩搭配与在制作时候最好不要超过十五张体会到制作时文不如用字字不如用表格表不如用图形图像的制作方式。
下午很有幸在学校带领下抱着学习去看了由河南省文化厅、河南省文联、河南省教育厅联合主办,河南省舞蹈家协会、郑州师范学院承办。该项赛事三年一届,为河南省舞蹈界最高赛事的洛神杯呈现出许多亮点。作品主题鲜明、内容丰富、弘扬主旋律、讴歌新时代、反映现实生活。参赛作品形式多样、风格繁多,有独舞、双人舞、三人舞、群舞,有当代舞、现代舞、民族舞、街舞等。
让我印象最深刻的就是使用常见的塑料桌布作为道具表演的《水云行》生动诠释出行云流水的画面让我不禁的敬佩这个舞蹈编导的艺术修养和才华!看到了河南舞蹈的蓬勃发展的朝气时代
为什么说艺术一定和文学修养是相辅相成如果没有文学修舞蹈演员是理解表达不出艺术作品所想表达出来的情感过程与价值观所以文化课还是很重要多看书
也感谢遇到了很多可爱的的小伙和你们交流中我也学到了很多感谢能遇见大家还有我们的班主任感恩遇见!尽管我和大家不是一个舞蹈专业但是希望在这次学习中我能做一只海绵,但是我去尽力去接触吸收我以前从未接触过的跟大家去学习给自己信心加油
学舞蹈的心得体会4
选课以前,很多人认为我必然会选择体育舞蹈。其实,在选课时,我也是做了一番权衡的。我已经学习四年摩登舞了,对拉丁舞也有一定的了解,因此我脑中就想,体育课选修体育舞蹈对于我来说是不是一种浪费。我大可以去选修网球啊,散打啊那些以前没有学过的项目。但经过一番权衡,我还是决定选修体育舞蹈。现在一个学期过去了,我不后悔当时的选择!
荣老师是国关体育舞蹈事业的顶梁柱。国关体育舞蹈事业从无到有,从刚开始的摸着石头过河,到现在一点一点走向成熟,荣老师在其中扮演着重要的角色。在中国,并不是所有大学都开设体育舞蹈课,即便是开设了体育舞蹈课,在普通高校当中也是起步阶段。尤其像我们这种非体育类文科院校中,把体育舞蹈事业发展起来着实不易。我也体会到了其中的种种限制,种种困难,种种艰辛。但最令人惊喜的是目前,很多高校都公认我校在北京市高校体育舞蹈事业中的`地位。
荣老师拉丁舞的技术我一直十分佩服。我跟着荣老师学到了很多宝贵的知识。但拉丁舞的技术太多,我个人能力有限,又属于那种不太会表现的类型,因此至今跳得还不是很好。
不能不提的是本学期来我校实习的体育舞蹈老师王老师。这是我们最大的幸运和最难得的机会。王老师对拉丁舞的感觉和跳拉丁舞时的投入让我感叹和佩服。最令我们感动的是王老师对实习工作的敬业精神和负责任的态度。王老师不仅每堂课都比我们来得早,而且还为每堂课认真备课,精心为我们编排套路,上课时耐心地带着我们一遍一遍的跳,一点一点的讲解。有些同学说王老师上课时太严肃,甚至刻板,我觉得那是一个大学生初登讲台的害羞和晦涩。想做好任何事都需要时间的磨砺,无论是教舞还是学舞。
最后想说的是我不后悔选择了体育舞蹈。体育舞蹈课将成为我大学生活中最难忘的记忆!
学习《舞蹈基本步法》心得体会
今天下午,余秀娌老师给我培训了舞蹈的基本舞步,是我受益匪浅,下面就谈谈我的一点体会。
余老师培训的基本舞有:小碎步、滑步、娃娃步、十字步、三步等十种舞步。她还给我们讲解了这十种舞步的基本用场。这次培训对我们来说非常及时,平时忙于幼儿活动,很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训,我深感自己的不足,觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中,更激发了我对舞蹈的热爱,更感受到舞蹈的美。同时,我更有了一种把这种美的体验传播给孩子们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。
今后,我一定将学到的知识运用于幼儿活动实践中去,在未来的工作中我将会以那些专业教师为榜样,多向她们学习,使自己的水平向专业水平迈进。篇二:舞蹈心得体会 舞蹈心得体会
张晨思
中国舞蹈包括中国古典舞,民族民间舞蹈,这个学期我们主要学习的是中国民间舞蹈的教学,了解了各种民间舞蹈的教学元素。
中华民族民间舞蹈,泛指我国56个民族的各种舞蹈的总称。由于各民族人群在生存的自然环境的影响下,其生产、生活、历史、习俗在民族性的基础上必然带有自然界给予的印记,尤其民间舞蹈文化更是具有地域性,有着各民族自身独特的色彩和风格。
1、介绍民族舞蹈的民族文化、地域特点、生活环境及民俗风情。一个地区、一个民族的民间舞蹈的生成演化,与其他传统艺术门类一样,是与其相应的生存地域、民族习俗、地形气候、历史制度、文化背景,甚至宗教信仰紧密相联的。经过数千年的发展、演变、整合,最终形成民间舞蹈各自稳定的结构和特点,并符合民族自身独特的美学追求。因而,在学生学习不同民族舞蹈前,教师应首先向学生介绍本民族的民族文化、地域特点、生活环境及民俗风情对舞蹈风格形成其特点的影响,让学生从感性上有基本的民族认知。
对“中华民族民间舞”课程教学方法的认识,舞蹈动态的形象示范,要经过两个过程:
一、第一过程要全面示范,全面把动作做出来,手、脚、身体和面部都同步进行,它给学生的印象应当是美好的总体印象。这样做,不仅让学生对舞蹈动作有全面的理解,同时,也对老师产生尊敬喜爱的心理,使教师的威信一开始就牢固的树立起来。
二、第二个过程要使动作逐步简化,有时可以用手比划。这样做可以锻炼学生的反应能力,对学生智力的提高具有极大好处。开始是模仿,要求学生模仿得越象越好。当学生逐步掌握了身体运动规律后,模仿的对象开始淡化,进一步调动学生的想象。当教师逐步过渡到很简化的示范时,学生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。
舞蹈教师在舞蹈教学中,要有什么样的语言表述能力呢?也就是说,舞蹈教学对教师的语言表述有什么要求呢?
1、准备:无论讲解动作还是传递知识,舞蹈教师的语言最怕似是而非。
一个学生完成其动作时长期不得要领,得不到提高,究其原因,常常是因为在最初教学时教师的语言不准确,从而学生产生错觉和误解。在这种情况下,学生越努力越糟,如果教师的语言准备够充分,不仅可以避免误解,而且有助于完成学习进度,能达到事半功倍的效果。教师的语言表述能否准确,除要有扎实的语文基础,善于使用语言外,还要学好舞蹈教学法课。
2、生动:语言的生动性对舞蹈教师来说是非常需要的,因为它可以唤起学生的兴趣,从而减少舞蹈训练中的痛苦成份。舞蹈教师语言的生动,主要是要善于运用形象性语言。比如,舞蹈时,要学生手形漂亮,不要太僵硬,常用“枯树枝”来形容僵硬的手,学生们一听到“注意手”的话时,就会想起“枯数枝”,谁也不愿自己的手像“枯树枝”那样难看,当然在形容难看的动作时,切忌挖苦,以免伤害学生的自尊心,产生逆反心理。假如学生的情绪不好,特别是与教师有某种对立情绪时,更不能挖苦学生。
3、精炼:教师的话要尽量准确、简单,不能罗嗦,否则学生的兴趣就会降低,兴奋不起来,影响教学质量,而且,当学生运动后,热身变冷,肌肉便开始收缩,对训练是十分不利的。
4、亲切:教师的语言要生动,形象不能过于严厉,过于生硬,学生易产生抵触情绪和逆反心理,所以老师要有耐心。
身授:即示范的方法。示范,是由教师亲自塑造让学生可以尽量容易效仿的形象,舞蹈教师的手法,含有两方面的内容,一是舞蹈的动态形象,一是舞蹈老师本人的形象。
“口传身授法”,是舞蹈的最基本的教学法,它是符合舞蹈教学规律的。
1、讲解动作。无论是教授新动作,还是复习老动作,舞蹈教师都要通过讲解或伴以讲解。如动作名称,动作要领,动作规格和标准。做这个动作容易犯的毛病,怎样克服与纠正这些毛病等等,这里面包含许多解剖学,动力学,物理学等方面的知识,也有语言方面的知识。
2、传递知识。课堂教学的过程中,舞蹈教师免不了有许多提示和讲解。甚至在学生动作过程中,舞蹈教师也会不时发出许多指令,提示或评论。学生把教师的话连同音乐一起接受过去,这不仅是对学生感观的全面锻炼,同时还是传授各种舞蹈种类的知识,也包含与其它舞蹈种类的比较,还有关于对音乐的理解与感觉
等等。
3、渗透思想。所谓思想, 包括世界观,品德,艺术观和为人的标准等等。这方面往往不是教师有意准备的,而是下意识的外露,比如在学生发生迟到,不按规定穿戴练功服,舞鞋,不听老师讲话等违反纪律的现象时,教师会说出许多不同的话来。并会同时流露出许多表情。在同学之间发生矛盾,争吵等情况时,教师会把不同的言语说给学生听。这种时候,教师本人的品格、为人,对事物的看法与处理方法,甚至是习惯语言,都会渗透给学生。学生会情不自禁的模仿老师的言行。对于初学者做舞蹈动作时支配身体的能力较差,他们多善于模仿。教师通过示范一招一式,一手一脚来教导学生,逐渐帮助他们纠正动作的差误。教师做完一个完整的准确的示范动作,可避免学生走很多弯路,使学生有一个正确的动作概念。在接受舞蹈基本功同时,也相应加插一些舞蹈民族风格的组合动作。模仿是中学生阶段最擅长的能力,所以学习新舞蹈风格组合要通过老师热情的,准确无误地示范动作。示范内容包括局部动作、单一动作、动作组合等。老师边示范边讲授身体、头、手、腰、脚的要领。使学生在实践基础上从感性认识向理性认识飞跃,举一反
三、触类旁通。
在民族民间舞蹈的教学中,教师只有深刻地了解中华民族舞蹈文化,具体掌握并能准确地用肢体体现各民族舞蹈的风格特征,才能够透彻地对学生进行民族舞蹈深层次文化内涵、具体风格特点的讲解、示范与指导。
在教学中,我看重对学生进行民族民间舞蹈的单纯性教学,即通过教学让学生准确地把握民族舞蹈的传承,表达出民族的性格、气质和人文精神———民族民间舞蹈的风格。再现民族文化的认同
这学期我们主要学习的是汉族的民族民间舞蹈,汉族舞蹈主要是“南灯北歌”,即南方的花鼓花灯;北方的秧歌。汉族民间舞比较有代表性的有:东北秧歌、胶州秧歌、海阳秧歌、鼓子秧歌、安徽花鼓灯、云南花灯 这个环节的教学,着重于培养学生对各民族自身的认同感。这要求教师能够对学生在此方面进行更深层次的启发与引导,再次回到民族文化、地域环境、历史环境以民俗风情各方面对学生进行客观、深刻的分析与讲解(可用影像资料作为教学的辅助工具),让学生从这种“软”的精神意识上对各民族再认知。这个阶段较之前面所提到的初次认知,有着“感性———理性———感性”的飞越性认 识,能将民族的东西尽可能地融入到学生的心灵里,通过学生艺术化的肢体使“民俗”文化向“高雅”的舞台演化,使学生在舞蹈表演时从心理上对各民族具有真正的自身的认同感。篇三:学舞心得
学舞心得
涂埠镇中心小学六(1)班 熊璟
我学舞蹈已有5年之久了,这5年来,我为舞蹈痛苦过、开心过、失望过,当然也骄傲过。开始,我真地想过放弃。坚持下来,只因为一句话:吃得苦中苦,方为人上人。最开始,我认为在那个舞蹈房里,就是玩,但我想错了,那里不仅仅只有美妙的音乐,还有痛苦的基本功,我最害怕的就是扳腰了,每一次,都是从我的抽涕声开始到结束的。有一次,我真得忍不住了。我奔向妈妈,带着哭腔问:“妈妈,我可以不学吗?”“不行”妈妈回答得斩钉截铁:“你要知道,吃得苦中苦,方为人上上,你都吃了这么多次苦了,就这么放弃,你不觉得可惜吗?”我沉默了,对,我不能放弃,我一定要坚持下来。
接下来,我面对各种基本功也就不那么惧怕了,而很从容。级别高了,我所接受的东西也就不是那么点儿了,还有各种声韵问题,不是很好把握。我看着自己身边那些舞蹈伙伴一个一个地离开了舞蹈房,自己仍然刻苦训练:在寒冷的冬天,我是第一个来到舞蹈房的,不懂的动作都会问老师。终于,在我的努力下,拿到了那一张最耀眼的成绩单,上面的各项标准,我很自由一项拿良,其他全部拿优。在别人向我投来艳羡目光的同事,我茅塞顿开:妈妈说得没错,只要刻苦努力,就一定能成功。
在生活的舞台上,每个人都会遇到波折,再苦再累,只要你吃苦多了,终究会遇上人生的彩虹。就像那句老话说得那样:吃得 苦中苦,方为人上人。这不仅仅是学舞的心得,更是对生活的总结。
(指导老师:段晓红)(简评)篇四:舞蹈培训心得体会 舞蹈培训心得体会 三位指导教师进行舞蹈教学培训,她结合舞蹈实例,边播放音乐边示范讲解,使我们在幼儿舞蹈方面拓展了视野,把握最新教学动态。课堂上,老师教我们要怎么怎么做,注意一些什么,要点等。每个学员都在认真的听着并跟随老师学着做,由易到难学员们都学的很尽力。虽然我们学员中有年龄很大的,但是他们那种求知欲、上进心令我们在场的所有学员所感动。
面对舞蹈水平参差不齐的我们,一天要完成六套幼儿舞蹈。虽然很紧、很累,但每一位学员都是累并快乐着、累并收获着。一天的培训结束后,四肢关节及腰部都很酸痛,我们身心俱疲。偷懒的现象从没出现在我们的团队中!有人说过:开展好一次活动,不仅是知识信息的传播过程,更是一个心灵交汇的心理场。今天的培训我感觉自己瞬间成长了不少。从自己对舞蹈一窍不通到敢于展示自己。我想在以后的工作生活中,我会更加努力学习技能,让自己的经验在实践生活中慢慢增长的,我相信在不久的未来我会成为一名优秀的幼儿教师的。
脚尖上的收获
今天我们学习的内容是舞蹈技能训练。老师用她那风趣形象的语言让我们对舞蹈的理论知识有了更深的认识。同时,老师在讲解的过程中用她那优美的肢体语言
给我们演示着每一个动作,使我们不仅能够学到理论知识,更能印象深刻的通过做动作加深理解和记忆,从而提高了学习效率。
在这次舞蹈培训中,通过老师“以声带情,以情带舞”的教学,使我的舞蹈技能在节奏明快、热情奔放的音乐声中有了进一步的提高。我认为在学习舞蹈的时候,多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。作为老教师的我,虽然在体力上有些跟不上年轻教师的节奏,但是,我看到培训老师那湿透的衣服以及对待工作认真的态度,内心深受感染和鼓舞。我坚持学习下来了。虽然一天下来身体上确实有些累,可是,学到了知识,有了收获心里十分的高兴。
我知道舞蹈是一门综合的艺术,通过舞蹈训练不仅能为我们提供丰富的想象空间(美丽的新疆姑娘),更为我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。通过今天的舞蹈技能训练,在老师的辛勤教导下,我们不仅陶冶了情操也让我们以舞激情,乐在其中。激发了我的热情,我将会把这份热情投入到今后的教学工作当中,让自己的努力进步成就孩子们明天的成功!篇五:学习华尔兹舞蹈心得体会
学习华尔兹舞蹈心得体会
一、体育舞蹈简介 体育舞蹈,又称“国际标准舞”,由社交舞转化而来,是体育与艺术高度结合的一项体育项目,是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群:摩登舞和拉丁舞,十个舞种。其中摩登舞项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求,组编成各自的成套动作。
(一)摩登舞
摩登舞(modern)又译现代舞。特点是由贴身握抱的姿势开始,沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨,上体和胯部保持相对稳定挺拔,完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美,旋律感强。服饰雍容华贵,一般男着燕尾服,女着过膝蓬松长裙。
(二)拉丁舞
拉丁舞(latin)的特点是舞伴之间可贴身,可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度,展现舞姿。步法灵活多变,各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求,完成各种舞步,表现各种风格。舞姿妩媚潇洒,婀娜多姿。风格生动活泼,热情奔放。曲调缠绵浪漫,活泼热烈,节奏感强。着装浪漫洒脱,男着上短下长的紧身或宽松装,女着紧身短裙,显露女性曲线的美。
二、华尔兹简介
华尔兹(waltz),又称圆舞,一种自娱舞蹈形式。华尔兹舞曲,即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式,亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文walzer,意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。华尔兹根据速度分化为快慢两种之后,人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹,而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹,它是由维也纳华尔兹演变而来的。华尔兹舞步在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行,因有明显的升降动作而如一起一伏连绵不断的波涛,加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型,使其具有既庄重典雅、舒展大方、又华丽多姿、飘逸欲仙的独特风韵。它因此而享有“舞中之后”的美称。我们可以简单地从下面几张图片中感受华尔兹带给我们视觉上的享受。
三、学习心得
“踮起脚尖,提起裙边······”《爱的华尔兹》这首歌是我对华尔兹舞蹈的最初印象,只知道是一男一女边跳边转圈。上过一学期的体育课后才知道,原来华尔兹的内涵如此丰富,想跳好也并非想象中那么容易。一直都觉得会跳舞的人的气质是不一样的,这也是促使我选报体育舞蹈课的一个原因,在简单地学习华尔兹之后更让我对此深信不疑。从刚开始的懵懂,到后来对左脚并换步、右转步、插行步、侧行追步、外侧右转、踌躇步、冲浪步等步法的熟练掌握,华尔兹给我的自信愈发明显。从手搭在同伴肩上开始,昂首挺胸,脚下熟练的步伐,与同伴默契的配合,老师鼓励的眼神,都让我体会到了无与伦比的成就感。但是掌握方法以后想要跳的更有华尔兹的感觉,却并非一件易事。看着老师优美的步子,自己也幻想那种感觉,自由、轻快、张扬、灵活。不得不说,这是一个需要下功夫的过程。老师的授课态度会影响学生的学习态度,至少对我是这样。老师认真负责的态度使我不会也不能虚度每星期的学习时间。耐心地指导每组同学的舞蹈动作,课后简短的总结,都使我获益匪浅,自己的舞蹈能力和学习态度都有了很大提升。