展示设计调查报告

第一篇：展示设计调查报告

关与美特斯邦威展示设计的调查报告

调研目的：通过对美特斯邦威专卖店的观察，并对该案例进行分析，增加关于空间展示设计的知识，进一步了解并认识到应该注意的问题，在以后的设计中提供借鉴与帮助。

汇报人：郭 太 学 号：1210909123 1

前 言：专卖店设计的主要目标是吸引各种类型的过往顾客停下脚步，仔细观望，并吸引他们进店购买。一个专卖店空间设计的成功与否将决定其商品销量与盈利的多少，一个好的专卖店设计有助于维护品牌形象，可以促进商品的销售。商品千差万别，商店各不相同，不同的消费群体的购买需求也不同，因此在对专卖店进行设计之前，首先必须考虑清楚顾客群的情况。比如童装专卖店的设计应该显得活泼而自由，符合儿童的审美需求；而像珠宝店的设计应尽量高贵、大气，营造一种华丽的空间氛围。当然，专卖店空间设计的主要目的是为了把商品最佳的一面展现出来，要做到这一点就必须结合运用情调、功能性和富于魅力的设计，做到人性化设计。

下面学生将主要从两方面对美特斯邦威专卖店的空间设计进行简单的调查分析（由于条件限制，此次调查还不够完善，存在许多不足之处，但也从中学到了很多）：

一、功能性。

我们都很清楚一个专卖店成立的主要目的是为了销售商品，从而取得盈利，对专卖店的设计是为了更好的将商品推销出去，从而获得更大的利润。只有最大限度的利用好有限的空 2

间，将商品以最佳的状态的展现给消费者，才能够获得理想的效果，吸引消费者。

进入一个专卖店，不知你是否会有这样的感觉：面对这么多五颜六色的商品，不知应该选择哪一件，不知是该向左走，还是向右走，是向前还是离开？

运用好商品的关联作用是一切活动的开始。它指的是哪种类型的商品可以摆放在一起展示给顾客，如水壶可以和烤箱摆在一起，水果可以和蔬菜摆在一起，这样做的目的是为了最大限度的利用货架与通道组成的营业空间引导顾客更加快捷而高效的浏览到商品。通过摆放互相有共同之处的商品，不至于让顾客眼花缭乱，还可能让顾客选中

本来没想要买的商品。

上衣、包包、鞋子搭配在一起共同放在同一展台上，是一种平面化的效果，但再加上一旁的模特将衣服的立体效果很好的展现出来，既有平面的展示又有立体的展示，二者相结合，搭配的和谐舒适，让人全面的感受到不同 3 的效果，从而引起购买的欲望。

在商品的摆放上，尽可能的按照一定的形式或规律来摆放，比如同一色系的放在一起，垂直布置或者是对称布置，既显得规整，又具有形式美感，而且不显得杂乱。

以黑、白、灰色调为主的服装被放在同一区域，单纯的色调没有被强硬的分隔开，而是三者之间互相穿插，但却并不显得凌乱，反而有一种秩序美感，让顾客一目了然，很容易选择自己所需要的商品。

其次是通道的设计，要尽可能的宽敞、笔直，尽量少拐角，以免太过狭窄而导致人流不畅。有很多通道在外观上都设计成不同于其他地面的风格，采用不同的颜色或者不同的材料，这样在一定程度上能够有序的引导顾客进行游览，但也有一些消费者潜意识里不喜欢被拘束，而喜欢自由行走自由浏览。所以我们应该依靠巧妙的设置货柜来吸引顾客自由的穿行。

当一个逛了一整天街的消费者，进入一个专卖店时，这时她最需要的就是一张沙发或者一把椅子，能够供她休息。因此，店内的休息设施是不能忽视的，如果将它们按照一定的形式进行组合，也会营造出很有价值的营业空间，既达到了供消费者休息的功用，又取得了一定的设计美感。

二、空间氛围的营造

随着现代生活水平的提高与人们消费水平、消费观念的提升，人们对专卖店的空间设计的要求也越来越高，消费的不仅仅是单一的商品，同时也需要身心上的愉悦。

专卖店从它的橱窗设计到室内的空间设计，其本质都是在营造一种空间氛围，让消费者能够真实的体会到该商品给他带来的美好的感觉。（下面主要以橱窗为例进行分析）

如果把一个专卖店看作一本杂志，那么橱窗就是这本杂志的封面。毫无疑问，引人注目充满创意的橱窗能够起到促销的作用，精心布置的橱窗不仅能够把消费者引入店内，而且还强化了商品的品牌形象，它既是一种广告手段，又让顾客深入了解店内商品的情况。

照明设计首先是为了满足消费者观看商品的需要，提供舒适的视觉环境，其次是运用照明手段渲染气氛，创造特定的艺术氛围。

1、合理的照明能充分显示商品的真实感。如果照度太低或是过高，顾客的视觉都会产生不舒适的感觉，也会使顾客在购物过程中，不能清晰或真实地看到商品，这会给顾客选购商品带来不便，容易让顾客产生不舒适的感受；

2、合理的照明能充分显示商品新鲜感。很多人在百货店购买皮鞋时，有过这样的感受：那些摆放在有灯光下的皮鞋，显得非常新；相反，那些摆放在没有灯光区域的鞋子，就感觉缺少光泽，好像是旧鞋。同样的道理，那些有重点照明的服装，给人非常崭新的感觉，反之则给人感觉灰暗。因此，设计专卖店的光环境时，灯光与商品的呼应非常重要，要尽可能地把光线集中到商品上；

3、合理的照明能充分显示商品的高级感。任何商品在某个特定的光线下，都能体现出特殊的艺术美感，商品高档高级，主要是通过特定的光线来体现，这种

特定光线的实现，需要有相应的灯光。

几盏聚光灯直接指向模特衣架，所有的光线都集中在模特身上，焦点聚集在模特的头部，而周围的环境处于较暗的状态中，形成鲜明的对比，不但突显出模特真实的表情与她们优美的姿态，而且营造出一种很神秘的空间氛围，很吸引人们的目光。另外，橱窗空间环境的布置，营造出一种高贵华丽的空间气氛，使人很向往。

店内空间设计与橱窗设计大同小异，要营造一种空间氛围，也需要色彩、灯光、形体、道具等的搭配。另外，大多数专卖店往往会在室内添加背景音乐，它有助于消除不想要的声音，同时又能配合工作人员的工作。但是，这种音乐如果掌握不好，声音过高，会令人反感；声音过低，则不起作用。比如，有些专卖店为了提高宣传而在店内放一些很热情很兴奋的歌曲，甚至听不到对方讲 7

话的声音，这不但没有起到作用反而让人们觉得烦躁，只想快点离开这个地方。因此，音乐的响度一定要与专卖店力求营造的店内环境相适应。

总 结：现在的专卖店空间设计越来越人性化，也越来越注重环境与氛围的营造，不但考虑到消费者的购物需求，还考虑到消费者的审美需求与精神需求，最大限度的给消费者营造一个舒适的购物环境。

第二篇：展示设计行业人才流动调查报告

设计行业的人才流动调查报告

近年来，国内展示业发展得如火如荼，展会的数量、规模和展馆面积都在以十倍甚至数十倍的数字增长，展示经济对相关产业的拉动作用也愈发显著，在国民经济中的地位也日益凸显，成为许多城市经济发展新的增长点。但与发达国家相比，我国的展示业尚处在初级阶段，特别是展示设计专业人才稀缺，正成为制约展示业发展的一大瓶颈。无论是京、广、沪这样的展览巨头，还是深圳、大连、青岛、重庆等二线展示城市，在“展示人才稀缺”上，他们可谓是同病相怜。

与展示经济领先的一些国家相比，我国展示业还存在诸多不足，突出表现为：展会水准不高，国际化程度较低；展会主题雷同现象屡见不鲜，导致整个展示业竞争纷乱无序；展会的质量和效益有待提高；缺乏行业管理，市场存在恶性竞争；场馆设施不健全，软硬件不配套；专业人才匮乏等等。导致这一系列现象的原因归根结蒂是专业人才缺乏。展示业是一个服务密集型和知识密集型行业，专业人才的多少，专业技术水平的高低，知识的差别直接关系到展会的质量和效益。据统计，在展示业条件最好的上海市，展示业有经验的高级项目经理不足50人，复合型展示人才全上海市未必能找到100个，而通常举办一个大型国际展示，至少需专业人才80~90人。从全国范围看，专业的展示人才缺口至少达200万之多。

今年1月，国家劳动和社会保障部向社会正式发布了10个新职业，其中展示设计师这个职业作为发展前途最为光明的新职业名列10种职业的第一位，让本已备受行业的关注的展示设计师再次高调升温。展示设计师不仅成为最具潜力的职业之一，更是被誉为2007年新贵。

不同城市演绎同一首歌——展示设计专业人才成瓶颈

作为朝阳产业，中国展示业的迅速崛起让世界刮目相看。1997年，中国内地全年举办的各类展览会数量第一次达到1000个，短短10年，这一数字在2006年跃升至3800个。全球拥有的展览会的主题，在中国市场上都能找到，新主题的展会几无可开发的可能。包括德国、美国等世界前10名的国际展览公司都不同程度地参与了中国市场。中国的展览馆的数量和规模都堪称领先世界。正因如此，展示人才短缺的矛盾也愈发突出，特别是展览设计人才的稀缺，成为整个展示行业共同面临的问题。从目前情况看，大多数展示从业人员多是“半路出家”，真正科班出身的人才凤毛麟角，展示设计师自然也就成为展示业这个朝阳产业中的“稀缺人才”。

北京高端展示设计师抢手

北京是中国展示业发展的一面旗帜，也是展示人才相对集中的地方，尽管如此，该市同样面临着展示设计师短缺的困惑。北京力洋展览展示有限责任公司是一家在业内颇有口碑的专业展览展示企业，该公司以别具一格的展台设计，赢得了索尼及松下等国际知名公司的信赖。对于当前的展示设计师热，力洋展览展示有限责任公司总经理刘洋认为，展示毕竟还是个年轻的行业，而北京作为全国三大展示巨头之一，其展示业的发展速度是有目共睹的，正因如此，北京展示设计师稀缺也就再正常不过了，一方面是快速发展的展示业，一方面是滞后的展示教育。更准确地说，北京真正缺乏的是具有高端设计能力的资深展示设计师。这几乎是每个展览展示公司共性的问题。力洋公司对展示设计师的要求早已不满足于业务，更注重设计人员对事务的控制力及对相关领域的了解和沟通能力。尽管现在高端展示设计人才奇缺，但是力洋公司的定位，决定了他们对设计师的要求和理解“宁缺勿滥”。刘洋介绍，力洋公司鼓励和推崇设计师个人品牌的建

立，这也是每一个优秀设计师的理想，正因如此，力洋公司吸引了一批优秀的展示设计人才，而优秀的设计人才，已经成为力洋公司的核心竞争力。人才是力洋公司在众多竞争对手中脱颖而出的秘密武器。

上海 人才瓶颈制约产业发展

据统计，到2010年世博会期间，上海展示类人才的缺口将达到10万人。据上海市展示行业协会提供的数据，该市注册该协会的展示公司有150多家，旅游业中也有半数旅行社设有展示部，全市展示从业人员大约有5000名，但其中具有5至10年的实际操作能力和经验专业人才却不足50人。随着申博成功，上海有望成为21世纪亚太地区的重要展示中心，但展示人才中“百里挑不出一个”的悬殊差距，已成为上海确立重要展示中心地位的瓶颈。

重庆年薪10万难觅优秀展示设计师。

据重庆展示协会负责人介绍，展示设计师在重庆同样非常稀缺，很多公司已开出10万元以上的年薪，依旧是“英雄无觅孙仲谋处”。倒不是10万元的高薪对大家没有诱惑力，只是很多人因自己没有“金钢钻”，不敢揽这“瓷器活”，10万高薪可谓是曲高和寡。

在今年春季，重庆众多展示企业开展了一场展示人才争夺大战，展示设计专业人才成争夺重点。

为了备战糖酒会，重庆众多公司都求贤若渴，数家展示企业争相向展示专业人才抛出橄榄枝。其中两类人才最受青睐：一类是展览整体策划及招商招展的专业人才；一类则是展览设计以及制作的专业人才。而且与以往不同的是，这次的人才之争非为一时之用，而是为以后储备人才。这也是众展览公司在吃尽了设计人才短缺的“苦头”后的觉醒。

杭州展示设计师成“香饽饽”

在杭州，由于市场需求比较大，展示设计师“物以稀为贵”，其月薪一般在4000元以上。浙江中博展览有限公司总经理任行坦言，与北京、上海、广州等老牌展示城市相比，目前杭州的展示业发展与这些城市还有一定的差距。尤其是人才的缺乏，已经成为制约杭州展示业发展的瓶颈之一。虽然历年的“西博会”培养了大批展示工作人员，但真正的展示人才还相当欠缺。人才的稀缺导致杭州的展示业还处于规模小、档次低的水平。现在大家都已经认识到，在这个行业里，谁拥有真正高端的展示专业设计人才，谁就等于把握了更多成功的机会。

武汉展示专业人才每年缺口上千人

湖北省展示业商会会长张珺在接受记者采访时说，在武汉，许多公司抛出年薪10万的“绣球”，却少有人敢接。高薪难聘自己所需的展示设计人才，这也是武汉展览展示企业共同面临的苦衷。武汉展示业人才严重匮乏，已经成为制约武汉展示业发展的瓶颈。

据张珺介绍，武汉每年共承办上规模的展会150场以上，但无一场是国际展览业协会认证的展会，科技部重点支持的11个展会中，也仅有华中车展一项。人才问题在很大程度上制约了省内展示业发展。特别是展览装饰专业人才非常就更少，特别是专业制作工人和展示设计师。

大连很少有展示设计人才饱和的公司

大连北展豪迈集团所属的大连创迅展示服务有限公司经理李宏毅谈到，展示设计师一直都是很抢手的职业，因为展示业是朝阳产业，展示设计这个职业也刚刚兴起，市场需求旺盛。在大连这个二线展示城市，从事展示设计的专职人员至少也有200人左右。还有一部分是一些广告公司及装修公司的设计师。新成立的展览公司逐年增多，市场需求也逐渐扩大，这就导致每个展览公司每年都在招人。这个行业的特点是流动性比较大，所以很少有设计师饱和的公司。从表面上看，展示设计师严重短缺，但准确地说，展示行业缺的是高端展示设计人才。

深圳展示人才缺口达50％以上

目前深圳与展示相关的企业大约有100多家，全市每年举办展会70场左右。按照这个规模，至少要有200－300名熟悉市场行情、具有足够展示组织能力的展示经理人才。但在深圳现有的展示从业人才中，合格者不足一半。这就意味着深圳目前展示人才缺口达50％以上。而新的深圳展示中心启用后，深圳的展馆资源将扩大3倍以上，展示总量很可能从目前的每年的70场左右增加到每年100~200场，深圳的展示人才缺口仍在扩大。

设计行业是创意的行业，不同于很多传统技术行业，每一件设计作品都有自身的特色，他们的创作者设计师多是富有个性的人才；而设计行业是商业创意的行业，不同于艺术家的独立创作，往往需要设计团队的合作，这就需要设计师具有良好的团队合作精神。

设计师要实现自己的梦想，往往是“我行我素”式的工作态度，以表现设计作品的创作的独特性；设计公司为了整个团队的最优化设计流程，以达到人员组合的高效率，强调团队精神的合作性。个性彰显的设计与高度的团队合作精神本身就是一对不可调和的矛盾。设计的特性赋予于了设计行业人才的流动的本性。

很多公司反应人才问题都是他们当下和未来要解决的关系公司效益和发展的重中之重。设计企业如何看待员工的跳槽呢？大多数设计公司的管理者都把设计行业适当比例的人才流动看成是正常现象，设计公司需要一定比例的人才流动，如果不流动就会缺少活力；然而不少设计公司都在不同发展阶段经历过或多或少的人才流失，就是“非正常”的人才流动。这种“非正常性”，让无论是在发展中的小公司、大企业都感到恐慌且头痛，作为设计行业生产力的设计师重要性关系到设计公司稳定与发展。

对于这种“非正常性”人才流动设计公司有着的不同说法：

第一种说法：时代风云变换

中国处在剧烈变化、充满机遇的时代，每个人都充满焦虑迫急于去获取地位、名利或者是专业上的成就。第二种说法：自我成长的需要

设计师看重的是成长、学习的机会。

一、在就职的设计公司没没有了学习的、成长得空间，公司发展赶不上员工的成长。

二、设计师在一个地方待到

一、两年就会产生逆反。

第三种说法：人力资源配比缺乏科学性

公司需要和谐的人力资源配比，一部分应该是培养型，马上可以产生效益；一部分应该是比较高端的人才，公司的人才结构呈立体人力资源配比。

设计公司对人才流动在管理上采取了应对措施，他们是如何解决这个令他们头疼的问题的呢。

第一种做法：物质和精神能并重

设计公司留住人才的两个法宝：

一、有精神收获，设计作品被认可。

二、有合理回报，日子要过得好。如果物质和精神能并重人才就可以留住。

第二种做法：都是兄弟姐妹

设计公司需要不断进行人才积累，为了留住人才设计公司推出一些措施，如合伙人制度或者辅助设计师在以后成熟条件下再另开公司。行业是不断发展的，索性帮设计师一把，如果自己遇到问题，那时兄弟、姐妹们也可以回头再帮助你，这样也积累了人脉关系。

第三种做法：岂曰无衣与子同袍

设计公司的领导人能不能身先士卒、勇往直前，要有“岂曰无衣与子同袍”的精神，这是留住人才的重要的方面；公司建立的阳光、积极的管理和激励制度及其重要。

特别做法：设计行业的“共产主义”

开始办公司的目的就只有一个“设计师也会有好生活”。要让设计师在休闲的状态下创作，让他们的生存状态好起来，让大家真正享受设计。公司是一个开放的平台，鼓励创新，允许做特色、失败、做错事，不打击设计师的积极性。

无论设计公司采用哪种有效的管理模式，我们都看到设计团队对设计师公司的重要性，甚至在招聘时他们就对设计师的团队精神进行考察作为招聘的重要条件。然而个性特色与团队精神这对天生不可调和的矛盾的存在也是对设计行业发展的有力推动，深圳的“独立的设计师”现象就是个性的设计师与现代企业团队的形象代表，他们都有着设计的“深圳梦想”，解决生存、过优雅的生活、有自己的事业平台、有设计的理想，实现人生的物质与精神需要，他们成功的个人品牌设计公司中又有着高度的团队合作。这就是感性与理性交织的设计行业。

随着现代都市人对居住环境的要求越来越高，室外的空间展示设计越来越受到人们的关注，全国各地城市建设跳跃式发展……景观设计师的舞台可谓越来越广阔，并成为人才市场被争抢的“香饽饽”。

职业描述：过去叫“风景园林师” 北京土人景观规划设计研究院的设计师龙先生透露，景观设计这门学科是从

国外引进过来的，过去国内把这个职业的名称翻译成“风景园林师”，但是它的范畴很小，主要是指擅长公园和居住区内部的配套绿地设计的人员。而现在译做“景观设计师”，则是沿袭美国的理念，范畴甚至扩展到整个城市的景观脉络设计和大尺度的规划。劳动和社会保障部给景观设计师下的职业定义是：能运用专业知识及技能，从事景观规划设计、园林绿化规划建设和室外空间环境创造等方面工作的专业设计人员。发展前景：北京正规军不超过千人 据北京园林学会理事吴忆明先生介绍，在北京，有设计资质的设计公司不超过20家。设计资质分为几个级别，甲级和乙级的设计资质都是建设部批准的，丙级资质是由北京市规划委员会勘查设计管理处批准的。粗略统计，在北京规模比较大的、有设计资质的设计公司，从事景观设计的在职人员不会超过1000人。国内对景观设计师培养方面的欠缺，造成了这一类人才的缺乏。几乎业内所有的景观设计师均为建筑、园林专业“改行”。再加上国内景观设计本来起步就晚，也造成了这一专业的冷门。由于近年来房产业持续升温，此专业才稍微引起了人们的注意。但随着近几年高校园林专业不断扩招，使得毕业生人数猛增。北京林业大学去年此专业的毕业生就有400多人。据了解，从北京的地域特色来看，目前城市环境景观设计和居住区环境设计方面的景观设计师最为稀缺。对于景观设计师的薪资，不少房产公司、设计公司均讳莫如深。业内人士透露，需求旺盛加上专业本身的含金量，景观设计师将跻身高薪一族，且薪酬会随着年资的增长迅速升高。据中国景观建筑人才网负责人透露，眼下刚毕业的初级设计师月薪2000—3000元；工作3年以上的设计师，月薪可以升至6000元；而8-10年以上工作经验，又有大型设计项目负责经验的，年薪在10万-30万元之间。

从业要求：素质要求越来越多元化 从事景观设计工作，具备相关的专业知识当然是最基本的要求。然而，随着房地产业的迅猛发展，景观设计师的素质还要向多元化发展：

1、相关专业知识。要求从业者园林专业院校毕业，具有环境艺术及相关专业，熟悉园林植物的栽种知识，了解各种植被特点，熟知花木、草皮栽种及养护；由于景观设计对于整体的环境审美有很高的要求，所以从业者要擅长植物造景，对南北方植物有较深入的研究，对植物配置有较高的造诣。

2、方案设计能力。景观设计师的工作非常具体，每一棵树对整个环境有什么样的作用都要亲自去把握，还要掌握手绘或软件绘图能力，包括熟练使用CAD、PHOTOSHOP、3DMAX等辅助软件。

3、创新能力。景观设计师需要思维活跃，视野开阔，富有想像力和创新精神，富有情趣和审美意识，能够对绿化工作提出合理化建议。

4、协调沟通能力。由于景观设计需要一个团队来共同完成，这就要求设计师在工作的过程中善于学习和积累，并富有责任心和团队合作精神，具有沟通及协调能力，能及时制定园林绿化工作目标，编制施工组织计划。入门培训：“半路出家”很难成功 北京林业大学园林学院有关老师说，做景观设计师，必须是建筑、园林、城市规划、环境艺术等专业科班出身，没有厚实的理论基础，想要“半路出家”很难成功。在学历教育方面，建筑类、农林类院校都有相关专业可以报读。前者以同济大学的景观设计类专业为首，后者以北京林业大学的园林园艺类专业为首。如果想进一步深造，同济大学设有景观规划设计专业的硕士、博士点，清华大学、北京大学也设立了相应的硕士、博士专业。

第三篇：湖北美术馆展示调查报告

湖北美术馆考察报告

——浅析美术馆的展示设计

考察时间：2012年09月07日 考察地点：湖北省美术馆

考察方式：游览湖北美术馆，省博物馆展厅。

考察目的：了解湖北省美术馆中的展示设计，初步掌美术馆馆内陈列材料，熟悉美术馆中独特的展示风格和展示形式，正确认识美术馆中展示设计的现实状况

及其发展形势。

一座美术馆就是一部文化的发展史，人们通过文物与历史对话，穿过时空的阻隔，俯瞰历史的风风雨雨。美术馆中展示设计的发展也日趋成熟，通过对展示设计实例的剖析，浅析美术馆中的展示特色、独特视觉趣味和剖析馆内陈列材料。湖北美术馆位于武汉市武昌东湖之滨，环境优美，交通便利，与湖北省博物馆相毗邻，是省文化建设的标志性建筑之一。湖北美术馆肩负这展示湖北璀璨的古代文明、弘扬民族传统文化，是展示鄂文明的窗口。宏伟、典雅的建筑，体现了民族风格与现代艺术的结合。

美术馆占地面积15318平方米，建筑面积25000平方米，总投资1.4亿元。主体建筑地上4层，地下1层，其按美术馆的功能与设施所建，馆内有十个展厅，展区面积约5000平方米，展线总长度1200多米，可同时或分别举办不同类型、不同题材的展览。其中第一层的展厅室内空间高度为4.8米，二、三层展厅空间高度为3.8米；部分展厅安装有滑动自如的活动展板及活动展墙，能变化出多种不同的空间布置，满足不同展览的要求。同时展厅内配备有中央空调系统、恒温恒湿系统、中央监控系统、火灾报警系统、24小时警报安全系统等先进设施。

此外，还拥有现代化的典藏画库、多功能学术报告厅、贵宾厅、艺术家工作室、艺术培训中心、电影厅、中西餐厅、咖啡厅等先进配套服务设施，是集展览、收藏、研究、教育、交流、服务等功能于一体的高品位的造型艺术博物馆。

远观博物馆，建筑外形相当宏伟壮观及庄重，给人一种“坚如磐石，稳如泰山”之感，使人肃然起敬。大厅和门外的柱廊的造势就让人感受建筑艺术的气息。美术馆在展览的时候会在短时间内聚集大量的人流，首先考验的就是门厅，门口大厅的宽敞既满足大量人流通过的需要，又给游客们一种不虚此行的感觉，大体量的建筑就给人一种视觉冲击，让人敬仰它的巨大和雄伟。

看过导视可知，湖北美术馆整体构成看上去是几个简单几何形体的结合，前面的圆柱被一个长方体切断再加上后面的五个间隔分开的五个长方体，就是这样的一些简单的几何形体巧妙的组合使美术馆成为一件艺术珍品，前面的半弧形和后面的领教分明的长方体形成强烈的对比，再加上长方体内凹的一块加上长方体的立面的一些开窗使长方体的立面丰富起来，长方体后面的五个在体量上小一些的长方体是整个建筑的延续，同时这一部分也是整个建筑的核心部分——展馆。五个连续间隔的长方体不仅丰富了建筑的形式，同时也是功能上的要求。

湖北美术馆在空间上主要分为三个区域，一是前面的圆形区域，内部两层通高，一层是建筑的入口大厅和音乐厅，二层是一个固定的艺术品展区，内部的空间利用不是很好；二是穿插椭圆柱体的长方体块区域，也是建筑的中庭，该区域是一个过渡的区域，它是一个通高的区域，通过自然采光造成很通透的空间效果，这种空间效果刚好与展厅里面的空间形成一个很大的对比，同时它将前面的入口公共区域与后面的展览区域隔开，艺术馆的平面交通和垂直交通都是围绕这一区域设置的；第三个区域就是艺术馆的核心-展览区，展区是由五个平行的长方体穿插在椭圆主体上，展区之间的连续性很强，由于展厅的面积较大，再加上展览区域没有开窗，全部是采用的人工光源，所以形成一种低矮的空间效果，与前面的中庭和入口区域有很大的一个空间跨越。

湖北省美术馆对光线的处理主要是在两个方面，第一个方面是艺术馆临街一面，也就是入口的一面采用全玻璃幕墙，让建筑最大限度的接受光线，使得建筑在局部很通透，同时在立面上形成虚实的对比，对建筑形成强调的作用；第二个方面就是建筑采用的中庭设计，中庭的顶部开设天窗，直接利用自然光线，由于中庭狭长设计，而且中庭是四层通高，使得这种光线产生的空间效果对于前面大厅的两层高度空间产生一个很大的对比，同时中庭内部种植植物，这对于调节室内的环境有积极的作用，还有艺术馆的交通都是围绕中庭来设计的，这让交通区域显得开阔和明朗。艺术馆的展览空间对光线的处理没有什么痕迹，全都是采用人工光源，这种暗空间也许是艺术馆所要求的。

一层主要为1、2号展厅、电影厅、音乐厅、贵宾厅、休闲区、总服务台和咖啡屋。湖北美术馆的配套综合服务设施，将以美术馆的其它功能为依托，包括音乐厅、电影厅、艺术书店、中西餐厅、咖啡厅等，让观众在与艺术进行最直观交流的同时，也满足其购物、休闲等不同的需求。

美术馆的功能分区明显因此采用了不同的功能区都拥有自己单独的出入口，从图上可以看出有办公室、电影院、音乐厅、咖啡厅、贵宾室的出入口。这些设计使起到分开人流作用同时让功能分区更加明显清晰。美术馆的入口是一排的圆弧形排列粗壮高耸的柱廊，这和人自身体量的强烈对比，让人不由自主的以为这是朝圣的门口。开门就让参观的人产生敬畏的心情。大厅的上空悬空同外面的相呼应，同时也让游客有开旷的视野和足够的中转空间。大厅是连接几个重要配套设施的枢纽，同时也是一个地标性建筑的门面。从一个大厅就可以看出整个建筑的水平。

同样的艺术馆巨大的面积使它的采光成为评价它的一个很重要的标志，许多大师都是在建筑的光线运用方面奠定了他们的地位。湖北美术馆在展馆和大厅的连接处采用上下贯通的自然采光，这不仅让上下的游客有了视线上的交流，同时又满足了通风采光的要求。上下贯通的地方是游客垂直交通的要道，这里建有一部楼梯和一部电梯，夹在这之间的是种植的竹子。这一抹绿色让整个建筑充满了清新自然的味道，是所有建筑的中心。

二楼的就是连成一排的展厅和办公室，这和一楼的布局相同。但二楼的一大亮点就是贯通的一二层即形成了一些弯曲的过道，这同中国所讲究的曲径通幽不

谋而合。这些过道既是同一层游客的视线交流又是上下楼层的游客视线交流，这些巧妙地设计让身处不同楼层的游客互相联系起来。

生态空间融建筑于自然:

湖北省美术馆的公共大厅与展厅间，有一条玻璃顶盖的“生态光廊”，里面种有花草树木，形成半室内、半室外的生态空间，观众在欣赏高雅艺术品之余，可领会到现代建筑所创造的自然环境。

全国7家设计单位参与省美术馆招标，武汉市建筑设计院中标，该院的设计特殊，使美术馆与周边环境非常和谐，对周围道路没有压迫感。

从城市设计的角度出发，设计单位充分考虑美术馆与周边环境（湖北省博物馆、湖北日报报业集团、省社会科学院、东湖）之间的关联，在美术馆入口处建设一个大型城市广场，既减少了建筑主体在视线上对省博物馆、湖北日报报业集团的遮挡，又为举办大型集会活动提供了合适的场所，与城市转角形成了良好的空间关系。

光影交汇的梦幻展厅: 艺术品展厅采用天然采光和人工照明，光源采用防紫外线荧光灯和低色温白炽灯，五颜六色的灯光交相辉映，给人梦幻般感觉。

艺术品很多是珍品，有极高的研究和艺术价值，控制展厅的光线和温、湿度非常重要。陆晓明说，展厅采用光电控制的自动调光系统，采用天然采光和人工照明相结合的方式，光源采用防紫外线荧光灯和低色温白炽灯，以避免紫外线对书画、展品的伤害。美术馆对画库和重要展厅保证全年恒温、恒湿要求，对书画及环境要求较高的区域，采用自动温湿检测仪器，并与中央空调系统联锁。画库还配有备用电源和发电机，以备停电之需。

设计单位考虑得特别周到的是，为防艺术珍品遭受水的破坏，画库里装有气体灭火消防设施。万一发生火灾，仅用气体而不需用水，就可达到灭火目的。

该馆配备有先进的安防系统，当有外来者未经许可进入某些重要区域时，报警器就会自动报警。馆内还通过电视监控、出入口控制等手段，保证藏品的安全。某些库房还配有两套钥匙，只有两套钥匙同时伸入锁孔，才能开锁。

理性与浪漫的完美结合:

美术馆将方和圆、直和曲等简单的形体与线条，与人造瀑布的光影、波纹有机地穿插在一起，体现出理性与浪漫完美结合的艺术气质。

建筑主体前的广场前曲后直，公共大厅透明流动的曲线，暗示带有区域象征的东湖水的清澈柔美，可使人联想到艺术的纯净空灵与浪漫潇洒。东面远离广场的展厅部分则为直线，通过沿用湖北省博物馆的饰面石材和墩实的体块，表达艺术的雄浑沉着与理性严谨的一面。美术馆展厅呈方形，表现了理性、适用、宁静、墩实的一面。公共大厅与休息厅呈圆形，表现了浪漫、活泼、热闹、轻柔的一面。

在馆前的艺术广场上，在建筑弧形公共部分的前沿，一道朝向省博物馆的矩形水池穿插而过，结合人造瀑布，既利用了水的反光和波纹，映衬出圆形公共大厅的婆娑倒影，又因为瀑布的存在，使人从视觉上感受到自然光影，还感受到声音的美妙伴奏。

美术馆一带文化氛围浓郁，自然环境优美。该馆建筑造型采用形体穿插的手法，用纯粹的几何形体，创造丰富的造型，方案造型具有多义性和多种理解和阐释的可能性，追求一种“味外之旨”，一种“弦外之音”，启发人们无尽的奇思妙想。一座成功的博物馆，其建筑必须具备独特的造型风格和协调的内部空间。一方面，博物馆是封闭的系统，同时又是一个开放的系统。就藏品收藏、保护而言，它基本属于封闭系统，而就传播、教育和休闲而言，它又是一个开放的系统。博物馆就是一个特殊的展示平台，将艺术精华展示与人。所以通过这次考察使我明白，必须充分考虑各方面的因素，充分考虑人的生理尺度和心理感受，达到更好的展示效果。

在设计研究时，首先确定陈列的主题、主要内容、陈列艺术风格，绘制陈列艺术形式设计方案和平面设计图、立面设计图，协调内容设计、形式设计、制作、布置等工作，并需进行多次调整和修改，这样才算是一套完整的展示方案。这正是我以后展示设计中需要学习、注意的地方，我会总结这次考察得出的经验和总结运用到自己的设计中去，创造出更好的作品。

第四篇：社会调查报告展示

社会调查报告范文展示：

关于新农村建设中环境污染现状与治理对策的调查

——以浙江省东阳市巍山镇为例

市场营销09-2胡夏园

摘要：本文就目前的农村环境污染现状与新农村建设中存在的环境保护问题进行了简要的阐述，对农村环境污染加剧的原因进行了分析，并就新农村建设中如何对环境污染进行治理提出思路和对策。

关键词：新农村建设；环境污染；治理对策；调查

一直以来，建设社会主义新农村，是党中央统揽全局、着眼长远、与时俱进作出的重大决策。十六届五中全会把建设社会主义新农村作为我国现代化进程中的重大历史任务，提出了“生产发展、生活宽裕、乡风文明、村容整洁、管理民主”的建设目标。要实现这样的目标，必须结合农村的具体情况，把发展农村经济与农村环境保护、村容村貌整治、人居环境改善、提高农民环境意识结合起来，达到依靠经济发展推动农村环境保护与环境综合整治，进以提高广大人民群众的生活质量的目的。

通过对东阳市魏山镇的调查发现，新农村建设中环境污染现象十分突出，并有日益加重的趋势。

一、农村环境污染的现状

1、农业生产造成的面源污染相当严重。

农业生产中，化肥、农药的大量使用成为提高土地产出水平的主要途径。目前在魏山镇，按照耕地面积计算，每年化肥施用量折纯达40千克/亩以上，远远超过发达国家为防止化肥过量对土壤和水体造成污染而设定的安全上限（15千克/亩）。每年农药施用量也极高。由于农民科学种田意识的局限性，化肥、农药的利用率低，流失率高，不仅导致农田土壤污染，还通过土壤造成水体的有机污染、重金属污染和富营养化，甚至造成地下水污染。

此外，城郊蔬菜农业的发展，大棚农业普及，塑料地膜的大量使用，“白色污染”正在加剧。据调查统计，2005年，魏山镇地膜的使用量达1950多吨，地膜土壤平均残留量达2.5千克/亩。

农药、化肥、农膜的使用量逐年上升，大量及不合理地使用农药、化肥、农膜等农业投入品，造成土地肥力下降，土壤质量退化严重。部分地方仍在使用国家明令禁止的高毒农药，农产品质量不安全因素增加。

畜禽养殖、水产养殖、设施栽培等生产模式已经成为现代农业生产的重要组成部分，但畜禽粪便的随意排放，饲料和肥料的大量投入和不当管理成为导致地表水、地下水和土壤污染的主要原因。规模化畜禽养殖业污染呈量大、面广、危害大、生态压力重四大特点，已成为农业面源污染的主要来源。

2、农村生活污水、生活垃圾问题十分突出。

由于农村聚居点的规划和农村基础设施明显落后于群众生活需要，人畜粪便很少回田，不经任何处理直接排入河道、沟渠。经调查，目前每年魏山农村生活污水排放量达900万吨以上，绝大部分直接排入河道，水环境污染直接威胁了灌溉农业和水产渔业。素有“鱼米之乡”美称的魏山，由于近1/3的湖泊、河流遭到不同程度的污染，水产养殖受到严重威胁。

农村生活垃圾已有过去易自腐烂的菜叶、瓜皮等发展为塑料袋、碎玻璃、建筑垃圾和腐烂植物的混合物，不可降解的成分大量增加。露天堆放的垃圾既影响了农民的生活质量和卫生防疫，又成为新的疾病传染源。垃圾基本无收集和处理系统，随意弃置的现象非常普遍。未经处理的垃圾被雨水冲入河道，又再次污染了河水，导致水污染加剧。

3、乡镇企业基本无环保设施，环境污染问题突出。

乡镇企业污染严重的因素是多方面的，主要是：产品选择失当、企业布局不合理、设备陈旧、工艺技术比较落后，缺乏防治污染的有力措施等。乡镇企业领域中的建材、冶金等部分高能耗、高污染的产业普遍增长较快，存在低水平重复建设的现象，尽管这些行业的增速因宏观调控而有所下降，但仍处在相对高位。加工制造业增速最高的分别是选矿业和黑色金属冶炼，而低污染、低能耗产业发展相对较慢，环境和资源压力很大。

二、农村环境污染加剧的原因

1、小集镇和农村聚集点的规划、建设与环境保护设施的滞后，造成人居环境污染。在新镇、新村、新房建设中，规划和配套基础设施普遍未能跟上，大部分乡镇在新聚集点规划中，忽视了土地、环保等可持续发展规划的有机联系，规划之间缺位或不协调，集镇和聚居点沿公路发展，形成沿马路的带状聚集，有的还和工业区混杂。

2、农村环境保护资金来源不足，造成污染治理不力。必须注意到，城乡环保分治方式有着严重不公平现象。城乡两地区在获取资源、利益和承担环保责任上严重不协调。长期以来，污染防治资金几乎全部投入到工业城市，而农村从财政等相关渠道几乎得不到污染治理和环境管理资金，更难以申请到污染防治专项治理资金。乡镇和行政村普遍财源不足，难以建设污染治理设施。

3、农民环境保护意识薄弱，环境管理和监测工作滞后。

目前，农民本位意识较强，环境保护意识薄弱，注重眼前利益，忽略长远利益。加上县级环保部门管理人员的不足，乡镇一级环保管理人员多为空白或虚设，村级组织对农民的号召力非常有限，很多地方出现农村公共环境无人管的现象，农村地区环境监测和统计工作基本是空白，农村环境问题难以得到准确及时的反映。

三、新农村建设中农村环境污染治理的思路和对策

1、重视新农村建设中环保规划先行，综合考虑产业发展和人居环境的协调，从实际出发，制定村庄建设和环境治理的指导性目录。逐步推行新农村建设前环境影响评价、环保“三同时”和排污收费等环境管理制度。推行行政一把手对管辖范围内的环境目标责任制的考核制度。乡镇企业法人对本企业影响范围内的环境质量负责。并且，在新农村建设当中，实行环保“三同时”制度。

2、加强环境保护机构的能力建设，完善农村环保管理体系，逐步实现城乡环境保护监督管理一体化。建议各乡镇在“十二五”期间要将农村环保工作作为重点来抓，加大对农村环境保护的执法力度，建立乡镇与村级环保监测点和建设全面的预测评估体系。

3、利用循环经济新理念，建设社会主义新农村。循环经济是生态保护型经济，一要应用循环经济的运作规律来防治农业面源及点源污染；二要以农业循环经济的理念引导传统农业向现代农业转变。通过建造各种农业循环经济链条，建

立农业循环经济的示范区，实现农业经济由资源消耗型向资源循环利用型转变，走“优质、高产、高效、可持续”的社会效益、经济效益与生态环境效益相统一的发展道路。

4、多方扶持建立乡镇企业和农村聚居点污染治理的市场化运作机制。在新农村建设中应全面贯彻“以城带乡，以工促农”的政策。推行农村环境管理和污染治理的筹资机制，参照“以工业反哺农业”的模式，采用“城市环保反哺农村环保”的方式，建立县、乡两级财政专项环保转移支付，解决行政村环保资金缺乏的问题，并将该治理资金统一调配。而农村聚居点公共服务资金则有各行政村村民代表会议研究筹集和使用。

从财政、税收、信贷、价格等渠道制定优惠政策，降低乡镇企业和农村聚居点污染处理设施的建设费用和运行成本，为专业污染治理公司留出市场化运营生存空间，变“谁污染谁治理”为“谁治理谁收费”。政府要与科研单位联合，在摸清污染状况的前提下，根据不同类型的农村生活环境状况，开发适时适地的实用型、低成本环境污染治理技术。

5、加大新农村建设中环境保护宣传力度，提高广大农民的环保意识。充分利用相关媒体，大力宣传农村生态建设和资源保护的方针政策，提高广大农民群众对环境保护重要性的认识。同时应加强对农村中小学生的环保教育，开设环保课堂，开展环保活动。使得农村的居民从小就形成环境保护意识。重点开展以改水、改圈、改厨、改厕、改垃圾堆放和村庄绿化为主要内容的生态环境建设，并加强农业生产污染控制，进行农村产业化结构调整。

农村的环境保护是整个环境保护工作很重要的领域，也是当前新农村环境保护建设的薄弱环节。在启动新农村建设计划的同时，加大生态示范区建设的力度，大力开展环境优美乡镇乡村的各种创建工作。正如环境保护监测站的方针指出的，“环境监测必须为环境管理服务，环境管理必须依靠环境监测。”在新农村建设中，我们要把农村环境保护工作提上日程，积极探索符合我市农村建设的道路。

参考文献：

《无机化工生产相图分析》作者：吕秉玲 《东阳统计年签》

第五篇：展示设计（xiexiebang推荐）

Part1:调研报告 1000字（图片、文字说明）--------打印

1、商店介绍（地理位置、基本情况、经营范围、顾客来源）

2、功能分区（商品展示区、销售区、服务区、储藏区、商品宣传区）

3、照明设置（基础照片、重点照片）

4、装饰材料（天、地、墙）

打印在A4纸上

Part2：自选某一品牌专卖店进行橱窗和室内设计

1、调研报告：500字

2、设计平面图总的色彩----可手绘

3、橱窗展示外立面图（cad）

4、设计理念的角度做效果图----可3d 手绘

5、施工图表现及设计说明

除调研报告打印A4纸上，其余图片在A3纸上