咖啡店室内设计的创意与表现论文（汇编）

第一篇：咖啡店室内设计的创意与表现论文

［摘要］建筑是世界八大艺术形式之一，而室内设计又是建筑的重要分支，对于结构美学以及文化氛围的契合营造都有很高的要求，对于咖啡店来说更是如此。咖啡店的室内设计应该符合咖啡消费人群的审美主调，在美感以及氛围的营造上体现出本店的特色，注重新的创意开发以及形式表现，本文对此进行了探讨以及分析，笔者根据自身工作经验对其观点进行了阐述。

［关键词］咖啡店；室内设计；创意与表现

随着我国社会的不断进步，人们对于生活品质的要求越来越高，咖啡店成为了人们经常光顾的文化娱乐场所，可以使人们在紧张激烈的工作当中得到放松，使人们的生活变得更加丰富多彩。因此在进行咖啡店室内设计的时候，要注意对自然元素进行使用，使其与室内设计的整体风格进行融合，从而为人们提供一个高品质的生活以及学习的空间[1]。

1将自然元素作为咖啡店室内设计创意的主调

1.1关于自然设计

我国的城市生活节奏越来越快，这也给很多人带来了压力，这时候咖啡店成为了人们周末经常光顾的放松、消遣的场所，咖啡店恬静的氛围常常使人们流连忘返，不愿离去。咖啡店通常会有一定的文化氛围，设有书吧等娱乐性与知识性共同存在的场所。对于咖啡店这样的场所来说，对其进行室内设计的时候应该注意对氛围进行准确的营造，在其中加入自然元素就是非常好的一个选择。在我国古代的建筑装饰理念当中就有“师法自然”的原则，将其在咖啡店当中进行应用也非常适合，可以利用自然的条件以及自然的规律来进行店内的装修，将自然与建筑进行结合，这不仅体现了咖啡馆清新雅致的气息，同时也使得传统思想文化在现代建筑的室内设计当中得到了应用，提升了咖啡店的整体文化内涵[2]。

1.2自然设计创意在室内空间当中的应用

现阶段，我国的经济以及科技都在以较为平稳的速度进行发展，高楼大厦到处耸立，人们一直生活在钢筋水泥的房屋当中，与自然的距离开始越来越远，人们的娱乐方式看似是变得更加多样化了，实则是生活中的欢乐氛围被限制住了。在进行室内设计的时候，在其中加入一些自然的元素，可以使室内的整体氛围变得更加活跃，例如，可以在咖啡店内摆放一些绿色的盆栽，或者摆放一些色彩较为温暖的花，这可以使房间的整体色彩效果变得更加丰富。同时，也可以在咖啡店内摆放一些天然的石头，这可以给人一种沉静端庄、古朴的氛围，自然元素的体现方式是多种多样的，在咖啡店消费的人的心情通常也会受到周围环境的影响，这是在所难免的，不同的自然风格的搭配可以给人不同的心理暗示，相比于单一的水泥钢筋所打造出的空间而言，其空间呈现效果是有很大区别的[3]。在进行室内设计的时候，合乎氛围的装饰材料以及装饰技艺对房间的整体品味有很大程度的提升，多样化的装饰材料会为室内装饰提供很好的物质保障，对于追求时尚的年轻人来说，对新型的、自然的室内装饰材料会更加偏爱。但是，新型室内装饰材料也有其自身的缺点，通常情况下，这种材料的使用寿命相对较短，再加上这种材料在我国刚刚兴起时间不长，在很多技术细节方面还没有完善，在实际应用的过程中难免会出现一些问题。但是这些问题并不是完全不能避免的，还需要我国相关工作人员进行长期的探索与实践，来对此项技术中的不稳定因素进行排除。

2自然设计在咖啡店当中的应用表现

2.1自然的形态与材质表现

通常情况下，咖啡店当中会使用一些木材来进行室内的装修，这是非常关键的，在书桌、地面或者窗台上采用木材铁皮，不仅能够营造出一种自然的氛围，同时也使得像咖啡店这样的公共场合有了一定随意性，使其更加贴近日常生活，给人一种宾至如归的感觉。持此之外，木材自身所带的花纹以及光泽颜色等等都具有一定的天然魅力。在进行贴近自然的环境设计过程中，应该注意对咖啡店的“本色”进行合理的应用，不必对木材的颜色以及形状进行过于刻意的加工，这样往往会在一定程度使其表现效果受到影响。在进行自然设计的时候，要注意对已有的自然条件进行利用，从而使室内环境的设计有返璞归真之感。

2.2自然色调的表现

色调表现也是非常关键的，自然颜色的直接加入往往会给人舒适之感，在进行室内设计的时候，要对色彩的光泽度、距离感以及分布情况等等方面进行精准的把握，在对材料的选择上，应该尽量选择色泽淳朴的木材，因为咖啡本身的颜色便是淳朴而富有质感的。除此之外，咖啡店当中还可以加入一些植物来进行点缀，可以将花卉以及盆栽等等放在木制的花架上，这会给人一种色彩分明的视觉享受。

2.3对自然光进行科学合理的应用

自然光对植物的生长会有很大的帮助，同时，自然光看也可以是人们的身心变得更加愉悦，这也很好的符合书吧以及咖啡厅的整体氛围，从而在很大程度上增加了亲近之感。在咖啡店的室内装饰中引用棕色是非常好的选择，这与咖啡店的主题相呼应，同时，也方便对其它的自然色调进行调和。

3结束语

随着人们的生活水平越来越高，对于精神上的愉悦也提出了更高的要求，人类的生存不可能离开自然的力量，设计师应该对自然元素在咖啡店当中的应用创意进行精准的把控，相比于传统的室内装修形式来说，这种装修方式会使空间变得更加悠闲雅致，更能够使人们感到放松。

参考文献

[1]韩炎杉.浅谈咖啡店室内设计的创意与表现[J].环球市场，2017，25（16）：278.[2]姚兴.室内设计领域中的颜色应用研究——以主题咖啡厅研究为例[J].艺术科技，2016，14（9）：305.[3]稍纵即逝的时光胖马乐咖啡店[J].室内设计与装修，2015，28（12）：14-15.

第二篇：室内设计的创意与升华

室内设计的创意与升华 张圣华

(太原城市职业技术学院,山西太原030027)

摘 要:“创造性思维”是人类思想活动中最可宝贵的部分,也是设计活动中“创意”的 核心内容。没有“创新和创意”,就没有真正意义上的设计。在设计思维中追求“独创”,力 求“出类拨萃”,是不变的主题。关键词:室内设计;创意;升华

“创造性思维”是人类思想活动中最可宝贵的部分,也是设计活动中“创意”的核心内容。没有“创新

和创意”,就没有真正意义上的设计。在设计思维中追求“独创”,力求“出类拨萃”,是不变的主题。在室内

设计的创意中,用什么样的空间形态表现创意,是设计者必须面对、又是十分复杂的问题,说到吸收传统元

素,就把故宫博物院的内部结构和饰物、苏州退思园的景物搬到设计中来;说到欧式,就把卢浮宫、美弟奇

家族宅邸拿过来;说到“装饰是罪恶”,就千方百计地捕捉那些“没有罪恶感的非装饰”。这样行吗?回答显

然是否定的,这样的实例不少;完全的仿古,地道的欧式似乎在述说有多么地道和多有品位,但有时这类作

品充其量只能算是一种特色,除了与周围环境可能形成一种对比关系外,怎么体现和把握自己的设计、个性

语言呢?历来艺术家与设计界就有一种思定,即学人者生,似人者死,照搬和单纯仿真不是设计,更不值得

提倡。设计中形态是空间的构成元素,也是创造精神环境,并带来心理满足的构成要件。但是,怎样把握形

与意的关系?形生意,意生形,也就是形态的设定会产生意境的联想,而意境的物化会带来形与意的升华。

世界物体形态无法数计、设计形态千变万化,这里从以下几个方面作一些探讨。1.现代设计中不乏将原始形态点化为经典之作的范例。从物质的本体上说,越是简单的形态越具有广

泛的适应性和宽容度,物体的基本形皆可归纳为圆、方、三角等原始的几何形态,从某些意义上讲,原始形

态有简单的明快,被接受和被认同度较宽,包容性较强的特点。相对于其它变异后的形象来说,原始形态更

具饱满、完整和识别性强的特点。因此,从原始形态的本体中寻找变化,找出其形式美的特征和规律性,是

值得认真思考的。建筑设计中寻求形体的变化应该是首要的。往往先于和优于装饰的变化。因为,形态的变

化会对空间组织、空间形态产生直接影响,并形成三维及四维的空间形体,产生强烈的视觉冲击力。

2.在三维与二维的形态构成研究中,如平面构成与立体构成,很多的方法与表现手段都能够对室内空

间形态的设计起决定作用。比如说,以单元为基础的增殖构成,是建筑、室内设计中常用和不可多得的方法, 再如破坏、重组等构成形式,自然而然得到一个新的认识方向,即进入破坏、发现、组合直到升华的路径。不

少人比较注重后期的经验与感觉,而往往忽略了对发挥基础学科及基础形态的优势和作用,其实大师的作品

中,对基础形态的研究是非常重视也是大量运用的。

3.找出具有一定舞台效果的场景,形成颇具个性特点的设计语言。舞台效果有集中、强调的特征,并具

有一定的情节和形态条件。一个特殊的场景、一件特别的道具经巧妙的点化与组合,或许能够合成为不可多

得的设计创意。比如,一个丢弃的车轮,车轮上的铜皮、铜钉年久失修,显得斑驳、衬托还是夸张的表现?同样要做到得体和恰当。5.“变异”、“无法”的方法也是寻找设计特色的捷径。运用悖理思维会收到出奇制胜的效果。“无法乃为

至法”,也就是说独辟蹊径,不循规蹈矩,打破常规,发现常人不易发现的东西,也是非常重要的。比如,物

象反视“倒贴的福”,“残缺的美”破坏后的碎片,这种“碎片”可以理解为新的形象。又比如,有多少人看

到过自己的后背?有多少人观察过家具、汽车或其他植物的底部?这些部位有什么特别的形态和能引起形象

思维的因素?思考、联想,用比较特殊的方法去观察,以物体的另一面去观察思维,倒置、幻象、异彩等手

法都是物象的反视、换位思考和重视发展的结果,也是提高形象思维和创意能力的好方法。6.承袭、吸收传统文化精髓,弘扬民族文化精神。关注传统文化的内涵,研究其特殊的形象符号语言, 一些典型的和具有代表性的形象、结构和表现方法,特别将一些传统建筑表现语言融合到现代的设计语言中

来。这不仅是一种积累、一种个人文化底蕴的体现,更是一种设计升华的通道。但是现代设计中承袭传统的

问题,重要的不是如何复古,如何表现地道和纯粹,而应该是如何结合现代理念,注入时代气息,如何发挥

光大,赋予新理念,产生新颖的空间形象的问题。我们的先辈都能在他们先辈的基础上不断探索创新、延续 发展。

7.如何获得具有创意意味的视觉形态,创造有个性特色的空间环境,提升空间设计的品质?形态创意 的关键在于提高思维能力,拓展设计思路,不拘一格,不断改进设计意识,捕捉生活中的一切人的活动、意

识、情感和故事。收集自然界的一切物体、山川、水陆、树木、天相等一切能够激起联想思维的物与事,还

有人类在改造自然过程中而获得的所有人工智能产品、艺术品、日常用品,都能够成为设计创意的导线和题

材。比如,在苏州园林的经典作品中,有一种以墙上各种形状的镂空窗洞借景的作法是非常典型的,如果将

此作为基本元素和符号,用现代材料和现代形式,则可演绎具有新观念和新手法的形态。比如用大块玻璃做

屏风,上面刻中文、书法,并留出中式的圆孔门,很有新意,天空和云常在我们的视野中,如在室内天花上

绘制天空的云彩、表现自然、宇宙与天际的空灵与博大,且天空没有特定的使用范围,适应面宽,因此,用

于各种类型的大堂或某些特色的空间里,会有不错的效果。又如,将土墙、石块、各类植物,各种水体巧妙

地、恰如其分地组合于室内环境中,不仅能体现与自然环境融为一体的“天人合一”的创意设计理念,同时

也是“回归自然”的一种创意手法。向人们证实:突破既定理念,换位移植,借景创意的方法是切实可行的。

可见,设计是一种计划,是一种组织程序或一种思维活动的过程。也就是说通过某种计划、组织和思维

活动、将可以利用的各种类型的元素、符号及形态充分调动起来,形成一个有机的空间场所,获得一组组来

源广泛、取之不尽和变化无常的视觉形态,如把握得当,并应用自如,是不可多得的有效方法,这就是通常

所说的“形象思维”,而联想、引申、思考、提升等构成了设计思维的核心内容。以物达意,以物睹情,以物

造型又是设计升华之形式体现。

第三篇：现代图形创意与表现

多彩的图形创意 Colourful Graphics Originality 内容提要：本文通过阐释图形创意的定义、构成的基本元素；浅谈创意思维思的重要性，就一些现在图形应用来说明图形的重要性。

Based on the definition, graphically creative interpretation of the basic elements, Discuss the importance of creative thinking, it is used to explain some graphics the importance of graphics.关键词：图形概述 基本元素 思维训练 现代图形的应用 正文：

一、图形创意概述

课题的主体是图形，在生活中图形随处可见，与人们的生活可谓是息息相关。可以说，我们看到每样东西，都可以抽象成一张图片。老师曾经问过我们，当你们看报纸的时候，最吸引你眼球的是什么？答案是显而易见的，那就是图形。“图形”的原意是指说明的图画形象，或由书、画、刻、印产生的图像记号。作为人类视觉符号创造的一种，图形是最具有艺术价值和人文特征的。在生活中我们常提创意，那么什么是创意呢?在图形设计中，创意特指为实现设计目的而将创造性思维视觉化的过程。根据我个人的理解，创意就是自己独特的思维，新颖的构思。至于图形与创意的表现的关系，我觉得图形是主体，而创意是图形的附属特性。有独特创意的图形，才是最有视觉冲击力的。

二、构成图形创意的基本元素

众所周知，图形是由一些点、线、面构成的。而线面都是有点而生，点可以说是最基本的图形构成元素。点的运用看似简单，其实是很有难度的，由简单的点幻化无穷，才是最高境界。

线相对点来说，它具有了很多自己的特性。如直线，给人以直接，快捷，快速的感觉；而弧线，则可以给人自由，韵律的感觉。不同粗细，不同长短，不同虚实，不同形状等线条会给人以不同的情感。线的运用，在图形创意表现占有重要的位置。面，作为其中一个大元素，它的排布直接影响到图形的视觉冲击力的强弱。它的交叉，重叠，组合的构成会是得面的形状千变万化。体，是面的扩展，它能够给人以真切的感受。我们常说的立体感，便是由线面重叠，给人以立体空间感受。图形的设计就是点线面体按照美的标准来构成，经过合理的布置，这就是图形的设计。

三、创意思维的训练

想要创造出一幅有创意的图形，我觉得最要的是要有活跃的思维，要有创造性的思维。都说思维是创造之母。思维是在创造活动中表现出来的具有独创性的，产生新事物的高级思维活动。我们每天都看到无数图形，但是为什么一些图形就很容易被我们忘却，而一些就能让我们过目不忘呢？这就是思维的力量。在图形中融入自己的创意思维，会使你的图形有了属于自己的个性。同样是一个点，有人只把它看成一个句号，但有人却会把它幻化成一粒耀眼的珍珠，一个路人留下的脚印，一个孤寂的影子„„所以，创意思维是很重要的。但是，创意思维并不是与生俱来的，所以，就需要训练。训练的方法很多，但我觉得，最基础的是要学会联想。通过联想，我们就可以将很多的东西，相似的，甚至毫不相关的东西联系到一起。而图形的联想，它强调的是思维的拓展，而这个拓展又可以是从很多方面展开，你可以通过形状相似拓展，也可以通过意联。联想对创造是有很大帮助的，正如爱因斯坦的一句名言：“想象力比知识更重要。”通过学习和训练，我们逐渐要学会联想，可以是相似联想，对比联想，相关联系，逻辑联想等等。例如由鱼想到虾，由热想到火，由方形想到圆形等等。当然，我们还可以一直发挥自己的想象力，想得更多。

总之，我们要学会多想，要知道一切新的东西都是由旧的东西演变出来的。

四、现代图形的应用

在现代社会，图形正在上演着重要的角色。图形相对于文字来说，更加有利于沟通。当今很多东西都越来越国际化，但还是在很大的程度上有着语言、种族、地域等诸多障碍，有了创意图形的应用，这些问题都好解决了。

我们可以看到，图形创意在很多方面都有它的应用。例如广告设计。在商业化的时代，广告已经成为宣传产品的主要手段之一。再如在标志设计方面，如可口可乐、百事可乐的标志已经是妇孺皆知，耐克、艾迪达斯标志也是非常响亮。看下乔丹品牌的标志吧。一个飞人的形象，不多多解释，大家都很容易明白它要表达的意思，这就算是成功的标志了。在看看下面的标志吧，你就明白图形创意在生活中占有着多么重要的地位了。

上厕所，是我们每天都要做的事情，以前我们是看文字的，有个“男”、“女”也算比较好认。但是假如是不懂中文外国人呢？我们就要担心他们会不会进错厕所了。又或者是不懂英文的中国人到外国去，难道我们要像周星驰电影里面拿着尺子量woman和man的长度吗？但是有了图形标志，我们还会进错厕所吗？再看看图形创意在交通方面发挥的主要作用吧。我们几乎每天能安全过马路，那是因为我们认识一些交通的标志。我们都知道过马路要走斑马线，司机很安全地驾驶，也是因为一些形象的交通标志引领着他。同样地，我们也会认识这些，每到奥运会，我们会很高兴的看比赛，我们都认识这些形象有趣的标志。除此之外，图形创意包装设计、籍装帧设计等方面也是占有要的地位。可以说是，图形创意应用是十分广泛的，它的应用也是不可或缺的。

总体说来，学了图形创意与表现这门课程，在了解它的同时，也深深地体会到了它的重要性。因此，我们要学以致用，多想，多创造。但是创意是无限的，我们最主要的还是锻炼自己的思维能力，只有这样，我们的创作能力能提升，创造出来的图形才有更大的存在价值。在人们的不断努力下，我相信，图形创意将会给我们带来更多的精彩。

第四篇：室内设计论文

室内设计风格

室内设计的风格和流派，属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合；有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义，最早是起用于西班牙的文学著作中，而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见，建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外，也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。

风格的成因和影响

室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。

风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。

需要着重指出的是，一种风格或流派一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。

20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M• 金兹伯格曾说过，“风格”这个词充满了模糊性„„。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格，有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格“。当今对室内设计风格和流派的分类，还正在进一步研究和探讨，本章后述的风格与流派的名称及分类，也不作为定论，仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考，并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。

室内设计的风格

在体现艺术特色和创作个性的同时，相对地说，可以认为风格跨越的时间要长一些，包含的地域会广一些。

室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。

一、传统风格

传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。

二、现代风格

现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。

鲍豪斯学派的创始人W•格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的，他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极，只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术，建筑表现要应用前所未有的形

象”。当时杰出的代表人物还有Le•柯布西耶和密斯•凡•德•罗等。现时，广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。

三、后现代风格

后现代主义一词最早出现在西班牙作家德•奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下，也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响，后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P•约翰逊、R•文丘里、M•格雷夫斯等。

四、自然风格

自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。此外，也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部，室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”，也称“灰色派”。

五、混合型风格

近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。

Interior design style

Interior design style and genre, and belongs to the indoor environment artistic design and mental function category.Interior design style and genre are often well as furniture and architectural styles and genres closely;sometimes with the corresponding period of the painting, plastic arts, and even literature,music and other styles and genres closely;sometimes with the corresponding

period of the painting, plastic arts, and even literature, music style and school for the origin and influence.For example, architecture and interior design of“ postmodernism” and its meaning, the earliest is used in Spanish literature, while the“ style” is distinctive in Holland a school of arts.Visible, architectural art in addition to having with materials, engineering technology closely related features, also and literature, music and painting, sculpture and other arts communication.Style of causes and effects

Interior design styles, different ethos and regional characteristics, the creation idea and performance, has become a representative interior design form.A typical type, usually with the local humane factors and natural conditions are closely related, and need of conception and shape characteristics.Formation style of the extrinsic and intrinsic factors.Although the performance in the form of style, but the style with art, culture, social development and the profound connotation;from this deeper

connotation, it does not remain at or equal to a form.Need to emphasize is, a style or genre once formed, it can positively or negatively shifted to culture, art and many other social factors, not only confined as a form of manifestation and visual sense.20-30 's early Russian architectural theorist M Ginzburg said,“ style” this word is full of ambiguity.......We often make distinctions between art the most

subtle and meticulous differential those feature called style, sometimes we put a whole era or centuries feature called style“.The interior design style and genre classification, is a further research and discussion, the Zhang Houshu style and genre name and classification, nor as inconclusive, just as reading and learning reference, and it is possible for us to design analysis and creation of enlightenment.The style of the interior design

In the embodiment of artistic and creative personality at the same time,relatively speaking, can think style across a long time, contains the broader in area.The styles of interior design can be divided into: a traditional style, modern style, modern style, natural style and mixed style.One, traditional style

The traditional style of interior design, is in the indoor layout, line, color and furniture, furnishings design and so on, to learn traditional decorative” shape“ and ” God“.For example, to learn traditional Chinese wooden structure building's interior caisson ceiling, hanging down, for the construction and

decoration, Ming, Qing furniture shape and style characteristics.And like the traditional western style in imitation of Rome wind, Gothic, Renaissance, Baroque, Rococo, neoclassical, wherein such imitation Europe England France or Vitoria Louis interior and furniture design.In addition, there are traditional Japanese style, traditional style of India, traditional Islamic style, North Castle style etc..Traditional style often give people with history and context of the region, it makes the indoor environment highlights the national cultural origin of image features.Two, modern style

Modern style originated in 1919 the establishment of the Bob Moorhouse school, the school is in the historical background of the time, emphasize to break the old tradition, the creation of new construction, emphasis on function and spatial organization, pay attention to develop the structure itself in the form of beautiful, modelling concise, against unnecessary decoration, advocating rational composition process, respect for the material properties, pay attention to their own material the texture and color configuration effect, development of unconventional to functional layout based on asymmetric composition

technique.Bob Moorhouse pay attention to the actual production process operation, emphasize the design and industrial production link.Bob Moorhouse, the founder of the school of W Gropius on modern

architectural view is very bright, he believed that” the concept of beauty with the ideas and technical progress and change“.” Building no ultimate,The only constant change“.” In building performance cannot be obliterated modern building technology, architectural expression to the application of hitherto unknown image“.The outstanding representative personage and Le Corbusier and Mies Van de lo.At present, the generalized modern style can also refer to simple modeling novel, with the contemporary architecture and interior environment.In three, after the modern style

The term postmodern appears most early in the Spanish writer de Aunis 1934” Spain and Spanish classes selected poems“ in one book, used to describe the modern place inside the inverse dynamic, particularly a modernist pure rational psychology, namely the post-modern style.In 50 the United States in the so-called modernism fading conditions, and has gradually formed the

postmodern cultural thoughts.By the 60's the rise of the public art, postmodern

style to modern style of pure rationalism tendency critically, it believes that the construction and interior decoration should have historical continuity, but not rigidly adhere to the traditional ways of logical thinking, innovative modeling techniques, pay attention to human, often in an indoor setting exaggeration, deformation of the column and fracture of the arch, or the classical component abstract form with new style combined together, which adopts the

non-traditional mix, superposition, dislocation, fission and other practices and symbols, metaphors and other means, in order to create a solution of

perceptual and rational, the set of traditional and modern, and popular with experts in one” also“ image of the building and indoor environment.On the postmodern style not only to see the visual image to the evaluation, we need through the image from the design idea to analyze.Post modern style

represented by P Johnson, R Venturi, M Graves.Four, natural style

Natural style” regression is natural“, highly aesthetic nature, combined with the natural, in today's high-tech, the high pace of social life, so that people can obtain physical and mental balance, so the indoor multipurpose wood, fabric, stone and other natural materials, display materials, texture, fresh and elegant.In addition, because of its purpose and methods is similar, can also be put into a class of pastoral style, natural style.Pastoral style in indoor environment to the performance of leisure, comfortable, natural pastoral life, often also shipped with natural wood, stone, rattan, bamboo and other materials and simple texture.Clever setting indoor greening, to create natural, simple, elegant atmosphere.In addition, there is also the 70 time against follow the same pattern

international style such as the brick wall tile top British hillington civic center and the Yale University faculty club, indoor use of wood and brick walls, water of traditional local window shape and slope roof and so called” native style“ or” local style“, also known as” grey pie".In five, the mixed style

In recent years, architectural design and interior design in general presents diversity, fully inclusive and equitable status.Interior layout also has both tend to modern practical, and learned the traditional characteristics, in the

decoration and display of ancient and modern Chinese and western integrated solution, such as the traditional screen, decoration and a tea table, with the modern style of walls and doors and windows decoration, new sofa;

Continental antique glass lamps and wall decoration, with oriental traditions furniture and furnishings, sketch and so on egypt.The mixed style while in the design not to stick to one pattern, using a variety of styles, but the design is still

have great originality, elaborate form, color, material and other aspects of the overall composition and visual effects.

第五篇：室内设计论文

2014届学生毕业设计(说明书)

现代室内居室设计

系 别： 年 级： 学 号： 姓 名： 专 业： 指导教师：

艺术传媒系 2011级 xxxxxxxxxxxxx

xxx 电脑艺术设计

xxx

二〇一三年十一月

摘 要

摘要

现代设计追求的是空间的实用性和灵活性。居室空间是根据相互间的功能关系组合而成的，而且功能空间相互渗透，空间的利用率达到最高。现代室内设计中的简约主义设计自从产生以来，坚持面向大众的立场。在选材上不再局限于石材、木材、面砖等天然材料，而是将选择范围扩大到金属、涂料、玻璃、塑料以及合成材料，并且夸张材料之间的结构关系，现代风格的居室重视个性和创造性的表现，即不主张追求高档豪华，而着力表现区别于其他住宅的东西。住宅小空间多功能是现代室内设计的重要特征

现代装饰艺术将现代抽象艺术的创作思想及其成果引入室内装饰设计中。现代风格极力反对从古罗马到洛可可等一系列旧的传统样式，力求创造出适应工业时代精神，独具新意的简化装饰，设计简朴、通俗、清新，更接近人们生活。

现代家庭简约装修风格有以下含义：简约不等于简单，它是经过深思熟虑后经过创新得出的设计和思路的延展，不是简单的“堆砌”和平淡的“摆放”，装修的简约一定要从务实出发，切忌盲目跟风而不考虑其他的因素。简约的背后也体现一种现代“消费观”。即注重生活品位、注重健康时尚、注重合理节约科学消费。

关键词：现代简约、理念推导、功能、健康时尚

I

ABSTRACT

ABSTRACT

Modern design is the pursuit of practicality and flexibility of space.Room space is according to the functional relationship between the functional space, and mutual penetration, space utilization rate reached the highest.Modern interior design of minimalism design since, adhere to the mass oriented position.In the selection is no longer confined to the stone, wood, brick and other natural materials, but will choose to expand the scope of metal, paint, glass, plastics and synthetic materials, and the relationship between structure of exaggerated material, modern style rooms personalized attention and creativity, which is not in favor of the pursuit of luxury, and focus on the performance of different from other residential.Multifunctional residential space is an important feature of modern interior design

Modern decorative art creation thought and achievements of modern abstract art into the indoor decoration design.The modern style of opposition from ancient Rome to the Rococo and a series of old traditional style, to create to the industrial age spirit, has the unique new simplified decorations, design simple, easy, fresh, more close to people's life.The modern family contracted decorate a style has the following meanings: simple does not mean simple, it is after over in one's mind after the design thinking and innovation through the extension, is not a simple “stack” and “put” light decoration simple, must from the pragmatic perspective, should not blindly follow the trend and does not take into account other factors.Simple behind also embodies a modern “concept of consumption”.The focus on quality of life, pay attention to health, pay attention to saving scientific consumption fashion.Keywords: modern minimalist, concept, function is derived, health and fashion

II

目录

目 录

第1章 绪论.............................................1 1.1本设计（论文）的背景和意义....................................1 1.2 本设计（论文）的主要方法和设计进展...........................1 1.3 本设计（论文）的主要内容.....................................2 1.4 本设计（论文）的结构安排.....................................3

第2章 设计说明.........................................4

2.1 简约风格装饰要素............................错误！未定义书签。2.2 关于简约风格设计............................错误！未定义书签。2.2.1 简约风格的设计特征........................错误！未定义书签。2.2.2 简约风格的设计手法.........................................2 2.2.3简约式大家手法..............................................2

结 论..................................................10 致 谢..................................................10 参考文献................................................13

III

绪

论

第1章 绪论

1.1 本设计(论文)的背景和意义

时代在变化,但设计的价值是永恒不变的。因为人的基本需求结构是恒定的，变化是人的欲望和价值观。消费时代，设计改变了人们的价值观，从实际单纯的生活需求变成对表相时髦的追求，人们没有自己的价值观，追逐外物而找不到自己。室内设计随这社会的发展和人们物质水平的提高发生着天翻地覆的变化，面对人们越来越挑剔的要求，出现了多样化的风格，和设计理念、材质、色彩、触感，等等。都有了更高的要求。当代的设计理念不光融入了多样风格的设计理念同时也走向了人性化。

室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。上述含义中，明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，即以人为本，一切围绕为人的生活生产活动创造美好的室内环境。

现代室内设计在观念上与其理解为是建筑设计的继续、深化和发展的一种理性创作活动，不如说是在进行一种周密的现代生活设计。因为，相对于外部空间来说，室内空间与人的生活和各种行为有着更加密切、更加直接的关系。现代室内设计就是在现代生活的空间里考虑人的行为正常发展及其相互关系的和谐，特别是从二十世纪以来，科学技术与工业生产的发展使现代生活形成了与过去完全不同的一种崭新而独特的方式。这种生活方式由于设备、陈设、家具等高度成就而大大改观了室内设计的本质，使之不再满足于人们对室内视觉上的美化装饰要求，而是综合运用技术手段、艺术手段创造出符合现代。

从而设计系“深而广”的取向从许多服务性空间从要求“能用、够用、好用”的层次走向了“舒适、安逸、美观、情调”的高度，自然要素设计渗透到了尽可能广的场合，取得了前所未有的深度和广度，突出体现了当今室内环境设计“为人而设计”的设计观。

室内设计的艺术特色是在不经意中自然而然显露出来的，是人们在使用的过程中无意之中体会到的，而那些过分强调文化内涵，欲把中外文明史全都汇集于一室的设计，会有堆砌繁复，令人窒息之感；而没有文化内容的设计又显得空间呆板，缺乏品味。

意义：室内设计师是一种认知的过程，是对设计学的原理、法则的具体应用，设计师只有努力提高自己的素质，才会有创新的力作。设计作品应给人以高雅、不落俗套的感觉，对于设计的基本原理、法则的把握应恰到好处，在实践中不断

绪

论

积累经验，不断探索刻意求新，从而掌握规律，总结经验，提高审美水平，开阔视野。

面对着室内设计整体的多元化和部分个性化的发展,使之人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求，促使更新的题材和形式出现，室内设计中反映的轻松、简洁、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识，体现出别具一格，风华正茂的态势，是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。设计师要发挥独创性，运用与众不同的表现角度和表现手法，可以造就一种应变能力，不走人家走过的老路。关键在于室内设计必须创新，所以自我创新个荣辱感情也是设计中不可缺少的一部分。

由于人们长时间半生活活动于室内，因此现代室内设计，或称室内环境设计，相对地是环境设计系列中和人们关系最为密切的环节。室内设计的总体，包括艺术风格，从宏观来看，往往能从一个侧面反映相应时期社会物质和精神生活的特征。随着社会发展的历代的室内设计，总是具有时代的印记，犹如一部无字的史书。这里由于室内设计从设计构思、施工工艺、装饰材料到内部设施，必须和社会当时的物质生产水平、社会文化和精神生活状况联系在一起；在室内空间组织、平面布局和装饰处理等方面，从总体说来，也还和当时的哲学思想、美学观点、社会经济、民俗民风等密切相关。从微观的、个别的作品来看，室内设计水平的高低、质量的优劣又都与设计者的专业素质和文化艺术素养等联系在一起。至于各个单项设计最终实施后成果的品位，又和该项工程具体的施工技术、用材质量、设施配置情况，以及与建设者的协调关系密切相关，即设计是具有决定意义的最关键的环节和前提，但最终成果的质量有赖于：设计——施工——用材——与业主关系的整体协调因此室内环境的优劣，必然直接影响到人们的安全、卫生、高效和舒适，室内空间的大小和形态，室内界面的线形图案等，都会给人们生理上、心理上有较强的时间、近距离的感受，甚至可以接触和触摸到室内的家具、设备以及墙面、地面等界面，因此很自然地对室内设计要求更为深入细致，更为慎密，要更多地从有利人们身心健康和舒适的角度去考虑，要从有利于丰富人们的精神文化生活的角度去考虑。

然而现代人在装扮家的时候越来越讲究风格，积具亲和力的田园风情与柔和的色调来组合搭配，非常大气而且极具浪漫主义气息的地中海风格，更是引起了人们的追棒。但是，设计元素不能简单拼凑，必须有贯穿其中风格的灵魂。

绪

论

1.2 本设计(论文)的主要方法和设计进展

在装饰公司实习期间，使我积累了大量的工作经验，把握了对当前室内设计的流行趋势，以及在网上搜索大量的有关资料，并考察材料市场，才使得毕业设计顺利完成。装修设计简单实用，美观大方，典雅温馨，经济舒适，是都市年轻白领的最佳选择。

1.在处理空间方面，我设计的现代简约风格室内空间宽敞、内外通透，在空间平面设计中追求不受承重墙限制的自由。墙面、地面、顶棚以及家具陈设乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。并且尽可能不用装饰和取消多余的东西，我认为任何复杂的设计，没有实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价，强调形式应更多地服务于功能。

2.此次设计的装饰要素：金属灯和玻璃灯、高纯度色彩、线条简洁的家具、到位的软装，具体如下：

（1）金属是工业化社会的产物，也是体现简约风格最有力的手段。各种不同造型的金属灯和玻璃灯，都是现代简约派的代表产品。

（2）空间简约，色彩就要跳跃出来。高纯度色彩大量运用，大胆而灵活，不单是对简约风格的遵循，也是个性的展示。

（3）强调功能性设计，线条简约流畅，色彩对比强烈，这是此次现代风格家装的特点。此外，大量使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材，也是现代风格家居的常见装饰手法，能给人带来前卫、不受拘束的感觉。

（4）由于线条简朴、装饰元素少，现代风格家居需要完美的软装配合，才能显示出美感。

绪

论

1.3 本设计(论文)的主要内容

室内设计师通过创造室内空间环境为人服务,设计者始终需要把人对室内环境的要求,包括物质使用和精神两方面,放在设计的首位.我要在这次设计的过程中,不断发现设计与生活的结合技巧。不断破传统的理念,将设计与生活牢牢结合在一起,从而得到好的作品和好的心理升华。

室内设计内容包括：

（1）设计步骤：

1、到施工地进行精确的量房，初步对此居室进行认识。

2、与客户沟通，了解客户的想法与理念。

3、拿出自己的初步想法与客户交流，初步确定大的设计方针。

4、在短时间内作出初步方案与客户交流，并改其不足。

5、当客户认可方案后进行施工。先进行水电改造。

设计过程中的难点在于了解客户的想法与理念，并及时拿出应对方案，为解决这一难点，必须先做好充足的准备工作，应在量房的时候就对居室的布局作出初步的规划，并画出草图，尽快赶回公司做好CAD原始平面图图纸，先将整个居室做一下初步的调整（如：多余的墙体可以打掉等等），然后对整个居室做统筹规划，合理布置好每个房间。

绪

论

1.4 本设计(论文)的结构安排

家，是人们温馨的港湾，回到家中，感到特别的自由和放松，而不是紧张与压抑之感，这样对人们的身心健康也是特别重要的，不然快速发展的社会没有一个平静的场所，人们的身体、精神等各方面的生理和心理健康都会受到很严重的影响。

作为一个设计师就是要追随人们心理的变化和经济的发展状况从而不断丰富自己的设计理念，这样你的设计才会被客户选用，而不是一味的死搬自己的设计理念而不考虑是否抓住客户的心理。这也就是你的设计是否能畅销的原因所在。还有就是要针对经济收入不同的客户给予不同的设计风格，既满足客户的心理，也在价位上让客户容易接受，这也就需要对材料的价位、性能、种类等多方面的考察和收集。

在CAD中绘制出具体的尺寸平面图，合理划分出各个房间的功能，做出各个房间不同的家具，摆放的位置，地面铺贴图，顶面图，还有需要表现的各个墙面的立面图。

在具体设计上重视空间考虑，特别是整体设计，并且不是在图板上、预想图上设计，而是用CAD软件一步一步绘制原始结构图、平面图、顶棚图、立面图和剖面图，然后用3Dmax软件根据平面图渲染了四张图文相配的效果图，最后以模型为中心的设计规划。

设计说明

第2章 设计说明

首先，简约设计就是把设计回归到它本质，强调它内在的魅力。简约并不意味着简单、单调刻板和空白滥用，更非内容空洞的借口，简约艺术不是内容的简单删减，它需提炼设计精华，展现迭出的创意，简而不空，给观者以非凡的视觉享受。简约的设计是慎之又慎、深思熟虑的结果。

其次，简约是当今社会人们所追求的一种流行时尚，是时代的产物。“简约主义”的出现,无疑给人们一种简洁、清新之感。都市人已厌烦了嘈杂的社会，他们喜欢简洁流畅的线条，雅致的色彩和舒适时尚等造型元素，这些简约主义元素的应用能使人的心灵在瞬间被艺术净化。

简约设计作品如今无处不在。家具设计者力图删繁就简，用最简单的几何形状设计出极具震撼力的家具作品，精致繁缛的形式已不被大众所喜爱；服装设计者也采用简约的元素进行设计，那些采用简单图案做的衣料备受青睐。简约艺术潮流引导着其它艺术领域的进步和发展。简约风格的作品为什么极具影响力？也许是人们厌倦了刻意雕琢、铺设过繁的设计作品，渴望用简单的语言传达信息。

图

（一）设计说明

（一）简约不等于简单，它是经过深思熟虑后经过创新得出的设计和思路的延展，不是简单的“堆砌”和平淡的“摆放”，不像有些设计师粗浅的理解的“直白”，比如床头背景设计有些简约到只有一个十字挂件，但是它凝结着设计师的独具匠心，既美观又实用。

（二）现在家庭的简约不只是说装修，还反映在家居配饰上的简约，比如不大的屋子，就没有必要为了显得“阔绰”而购置体积较大的物品，相反应该就生活所必需的东西才买，而且以不占面积、折叠、多功能等为主。试想：昂贵的价格寸土寸金的价格买的屋子让个“破家具”给挤的没了“空间”，那我们作为“主人”生活的惬意从何而来，能“简约”吗？

（三）装修的简约一定要从务实出发，切忌盲目跟风而不考虑其他的因素。简约的背后也体现一种现代“消费观”。即注重生活品位、注重健康时尚、注重合理节约科学消费。其实，有些装修的“风格”是完全没有必要的，而且要的越多，带来的“隐患”越多。比如，近几年的儿童患白血病以及其他因环境外部因素致病的案例时有发生，很多确实是与不合理、不科学的装修有关的。所以，提倡简约的“消费观”。

设计说明

2.1简约风格装饰要素

装饰要素：金属灯罩、玻璃灯＋高纯度色彩＋线条简洁的家具、到位的软装。

（一）金属是工业化社会的产物，也是体现简约风格最有力的手段。各种不同造型的金属灯，都是现代简约派的代表产品。

（二）空间简约，色彩就要跳跃出来。苹果绿、深蓝、大红、纯黄等高纯度色彩大量运用，大胆而灵活，不单是对简约风格的遵循，也是个性的展示。

（三）强调功能性设计，线条简约流畅，色彩对比强烈，这是现代风格家具的特点。此外，大量使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材，也是现代风格家具的常见装饰手法，能给人带来前卫、不受拘束的感觉。由于线条简单、装饰元素少，现代风格家具需要完美的软装配合，才能显示出美感。例如沙发需要靠垫、餐桌需要餐桌布、床需要窗帘和床单陪衬，软装到位是现代风格家具装饰的关键。

图

（二）设计说明

2.2关于简约风格设计

简约、质朴的设计风格是众多人群所喜爱的，生活在繁杂多变的世界里已是烦扰不休，而简单、自然的生活空间却能让人身心舒畅，感到宁静和安逸；藉着室内空间的解构和重组，便可以满足人们对悠然自得的生活的向往和追求，让他们在纷扰的现实生活中找到平衡，缔造出一个令人心弛神往的写意空间。把这种理念融入设计里，摒弃了吹毛求疵的形式美，否定过分的堆砌和浮夸，通过清晰，简明的线条剪裁和素净质朴的家具组合，构建出舒适安逸的居住环境。

简约主义迎合了优雅的整体时尚，避免了怀旧感伤色彩，遵循简朴审美风格，对于风格需要有清醒的意识，而伟大的建筑物通常是以非常直接的手段来创造的。瑞士建筑师赫尔佐格和德梅龙的建筑与盖里或哈迪特的构成鲜明对照，替代极度表现性的是简约的形体。对建筑形体的严肃性、材料运用的精确性以及对适合特定建造地段的建筑的特殊功能的关注，是赫尔佐格和德梅龙建筑的主题。在慕尼黑的古茨画廊，其外形是一个严谨的横长向立方体，在材料上则由混凝土、木材和磨毛玻璃组成。画廊的底层有图书馆，底层的外墙由毛玻璃围合而成，由此产生一种独特的、柔和而有节制的色调，赋予博物馆封闭的外观以轻盈与明快；

二、三层展厅的外墙由桦木板和松木边框组成，在材料的使用上显示出赫尔佐格和德梅龙的兴趣点。浅色平滑的桦木与深色粗糙的松木互为铺承。在两层长方形的木块上，还有一层与底层相仿的展厅，毛玻璃外墙既提供室内的展厅的照度，也在外观上完善了该建筑和谐的对称性，赫尔佐格和德梅龙的建筑含蓄而隽永，平淡中蕴含着高度的建筑艺术。

设计说明

2.2.1简约风格的设计特征

图

（三）简约并不是简单，简约是优良品质经不断组合并筛选出来的精华，是将物体形态的通俗表象，提升凝练为一种高度浓缩、高度概括的抽象形式。简练出的新概念，摒弃传统的陈俗与浮华，它多半运用新材料、新技术、新手法，与人们的新思想、新观念相统一达到天人合一，以人为本的境界。

事实上，通过简单表现丰富要比借助于复杂表现难得多。首先，简约是一种较高层次的生活品质，而不是简朴、吝啬、敷衍等对生活质量缺乏重视的生活态度。简约服装讲求质地考究做工精细；简约健康饮食更讲求营养配置和精烹细作；而简约家居风格形式上的简洁无华体现的是一种阅尽繁华后的返璞归真。因为对于居室装修来说，简单而又能够传达出丰富，就意味着设计师必须具备赋予简单的东西以丰富内涵的本领，这样才不至于使简约变得苍白、乏力。那么，如何将各种设计元素在满足实际功能要求的前提下，升华为改变空间构造，愉悦人视线的形体组合，这就需要设计师通过“细部”的处理来营造一个更具独特设计和精致做工的简约空间。

细部还表现为各种材料在室内设计中的运用。一个完美的细部，能够表现出各种材料的特质及能力，凭借多种不同材料交接之设计，空间观念得以延续，并在作品完成后给予空间应有的深度质感及个性。例如，在一例楼梯的设计中，设计说明

为了增强空间的开阔度，首先在设计楼梯的整体构架上处理得十分简洁，但在细部处理上，采用了视觉穿透性极强的玻璃与延展性极强的曲线造型，再结合深沉的大理石踏步，借着巧妙的细节设计，将不同特性材料所产生的美感与空间新象同时构建，居室的特性便展露无遗。

同时，细部处理得当还能充分体现居室的品质。简约风格造型设计通常多以简洁、流畅的线条为主。配以大块面的形体处理。故而，在细节的处理上，如做工工艺上，尺度和比例必须是十分精确；在材质的选择上，必将是极其精致。2.2.2简约风格的设计手法

简约并不是缺乏设计要素，它是一种更高层次的创作境界。在室内设计方面，不是要放弃原有建筑空间的规矩和朴实，去对建筑载体进行任意装饰。而是在设计上更加强调功能，强调结构和形式的完整，更追求材料、技术、空间的表现深度与精确。用简约的手法进行室内创造，它更需要设计师具有较高的设计素养与实践经验。需要设计师深入生活、反复思考、仔细推敲、精心提炼，运用最少的设计语言，表达出最深的设计内含。删繁就简，去伪存真，以色彩的高度凝练和造型的极度简洁，在满足功能需要的前提下，将空间、人及物进行合理精致的组合，用最洗练的笔触，描绘出最丰富动人的空间效果，这是设计艺术的最高境界。空间是室内的根本，是简约设计的主要构成元素。充分运用空间的层次光影，运用空间的交错组织，将空间与形式有机地结合，才能表现出空间的构想与魅力，才能创造出新意念。

简约，是一种近似模糊功能空间的概念，让同一空间在不同时段承担不同的功能。所以，可以采用示意性的空间隔断，使同一空间在不同视角呈现出不同的功能特征。从某种意义上讲，空间就是一种感觉，引发读书感觉的就算是书房，引发娱乐念头的空间就是活动厅。功能空间不一定都是围合得严严实实的方盒子。从另一方面讲，方盒子式的空间并不完美，墙体是对空间的最大的束缚，流动的空间是很美的。传统建筑的隔断全采用了整墙，其实用色彩、地面材料、灯光等不同的要素，都可以暗示不同的空间功能。无论空间也好、隔断也好，东西越多对生活的束缚也越大。现代人面临着城市的喧嚣和污染，激烈的竞争压力，还有忙碌的工作和紧张的生活。因而，更加向往清新自然，随意轻松的居室环境。

设计说明

2.2.3简约式大家手笔

中国几千年的文化，沉淀出多少恒世佳作，特别是中国明代家具更是集精华美妙之灵气，以“简单、厚实、精准、雅致”为原则，将东方特有的审美观念，独立浑厚的气质、凝练渺远的简约神韵，响绝于世。纵观世界建筑设计大师，无论是德国密斯•凡德罗、还是美国的理查德•迈耶、日本的安藤忠雄、美籍华人贝聿铭，他们都以“少就是多”的思想、以最纯净的形式，用相当普通的材料、使用最精简的手法，表现出非常深度的内涵和崇高的空间气质。他们一件件充满灵性的作品有着无穷的生命力，他们的设计思想震撼着当今时代。香港室内设计师梁志天的设计一直以“简约”风格见称，以其完美的空间运用、材料选择、颜色搭配、适当的比例和光线配合，达到简洁自然的目的。在构思设计方向时，他认为设计应该能够体现使用者的个人性格、喜好及文化背景，切勿跟着潮流走，这与他坚信“以人为本”乃设计首要理念有着莫大的关系。可以说，“简约自然”、“以人为本”正是梁志天秉承的设计理念。梁志天说：“一直以来，我倾向以简约手法表达个人对艺术和生命的追求，又尝试引入不同文化背景和特色作崭新演绎，为每一个室内设计项目带来深度和更丰富的视觉效果。但更重要的是致力在设计上反映屋主个性，为他开创更大的生活空间，贯彻‘以人为本’之道”。

图

（四）设计说明

简约不是“单纯简化”，而是设计者深层次的文化底蕴和前卫的思维方式、审美观念的综合体现。现代简约主义风格在人文、美学、风俗及行为科学、环境学理论等方面在设计上已有所体现，即在设计上体现人性的需求，以人为本，充分考虑人的生理及心理需求，不断扩大和延伸设计的内涵，使人们在获得使用舒适的同时，还要获得简洁、便利所带来的美的享受和心灵的放松。随着时代的发展，现代简约主义设计风格更是融人了“绿色设计”的理念，这也是简约主义设计风格的主要特征之一。这一特征使今天的简约主义设计更强调环境的保护、资源的节约以及可持续发展和减少对环境的污染与破坏，在整个设计中也更趋向于人性化。

结

论

结 论

对于本次毕业设计和毕业论文的制作来说，在学术方面，这不仅仅是对这三年的大学学习的一次总结，更是我们走向社会的标志。经过这些，我们的基础知识更加的扎实，基本的实践操作更加的熟练，在温习和探索中找到了自己努力的方向，为自己走入社会奠定了一定的基础。在毕业设计的制作过程中，我对3D MAX这个软件也有了更进一步的了解，对建模、材质及灯光的创建也有了许多自己的想法，在熟练中加入自己的创新。另外，经过这次的毕业设计制作，我对家居装修设业有了许多的新体会，不再如以前那般，像一个门外汉，丰富了自己的家居装修知识。

此居室设计遵循实用的原则，采用简洁明快的线条与纯净的颜色，合理运用材料，充分展现了简约风格。既满足了业主生活上的需要也满足了业主精神层面的追求，营造了一种温馨雅致的生活情调，实现了本方案的设计目的。通过这次毕业设计，掌握了很多室内设计的技巧，解决了一些如怎样合理的设置灯光达到视觉上舒适、温馨的光影效果，怎样合理的进行空间分割达到充分利用空间的效果，怎样进行颜色的搭配达到色彩上统一的效果等等，对室内设计整个设计过程有了一个系统的认识和了解，但是仍然存在很多不足之处，所以在以后的学习过程中需要努力改进，任何的室内环境都存在于一个具体的社会大环境中，它不是一个孤立的、自成的体系，而是一个综合性的概念。室内环境设计应符合人们的行为模式和心理特征，满足使用者的个性与环境的相互协调。当今社会生活节奏日益加快，建筑室内的功能复杂而又多变，室内装饰材料、设施设备、甚至门窗等构配件的更新换代也日新月异。总之，室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出，更新周期日益缩短，而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求，也是随着时间的推移而在改变。而经过这次的毕业设计，我觉得当今社会生活节奏日益加快，建筑室内的功能复杂而又多变，室内装饰材料、设施设备、甚至门窗等构配件的更新换代也日新月异。总之，室内设计和建筑装修的“无形折旧”更趋突出，更新周期日益缩短，而且人们对室内环境艺术风格和气氛的欣赏和追求，也是随着时间的推移而在改变。

结

论

限于我的技术水平有限，这次的课题设计（论文）和影视广告制作的错误和不当之处在所难免，还得请老师多多指教！在这次的课程设计中虽然学会了很多，但也感到自身知识的贫乏，希望在日后的工作中继续学习，最左出更多更好的作品。

致

谢

致 谢

三年的大学生活终于以这篇毕业论文为结尾而圆满地结束了。毕业论文的写作并不容易，由于它篇幅长，对涉及范围及深度都有一定的要求，因此我要参考很多资料，询问很多的人，有时还需要调查一些实际的情况，然后我再将材料编辑、整理，然后分析，提出自己的观点看法，然后给出论点论据，最后将所有这些他人的帮助与自己的辛劳汇成这篇毕业论文。因此，在论文的最后，我要感谢一些人。

首先，我要感谢学校，感谢学校里所有教过我的老师们。没有学校和老师，就没有我这名合格的专科毕业生。三年中，学校给我提供了优良的学习与生活环境，而老师们则无私地把他们的知识传授给了我们，使我得以茁壮成长。在此，我再一次提出感谢。

其次，还要感谢对于在写作中帮助我的同学和朋友，是你们在我平时设计中和我一起探讨问题，并指出我设计上的误区，使我能及时的发现问题把设计顺利的进行下去，没有你们的帮助我不可能这样顺利地结稿，在此表示深深的谢意。

然后，我要感谢我的毕业论文指导老师陈晔老师，是她认真负责的指导，对我完成这篇论文给予了直接的帮助。在她的悉心指导下，在设计的开展和设计说明的撰写过程中，给了我很多的帮助。在陈晔导师的影响下，我受益匪浅。在此毕业设计完成之际，向她的辛勤培养表示衷心地感谢。

在近两个月的忙碌，本次毕业设计已经接近尾声，作为一个专科生的毕业设计，由于经验的匮乏，难免有许多考虑不周全的地方，如果没有导师的督促指导，以及一起工作的同学们的支持，想要完成这个设计是难以想象的。老师平日里工作繁多，但在我做毕业设计的每个阶段，从实地考察到查阅资料，设计草案的确定和修改，中期检查，后期详细设计，装配草图等整个过程中都给予了我细心的指导。

感谢大学三年来所有的老师，为我们今后要走的设计道路，打下了良好的专业知识基础！同时还要感谢所有的同学们，正是因为有了你们的支持和鼓励，此次毕业设计才会顺利完成。最后感谢合肥信息技术职业学院三年来对我的大力栽培！

年 月

参考文献

参考文献

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