第一篇:幼儿园中班下学期音乐教案《单簧管波尔卡》及教学反思
中班下学期音乐教案《单簧管波尔卡》含反思适用于中班的音乐主题教学活动当中,让幼儿探索用各种创造性的身体动作,来表现翻滚和飘扬的感觉和动作,体验乐曲欢快、流畅的情绪,通过图谱感受这首歌曲的结构特点,在创编动作活动中,敢于大胆发表自己的意见,快来看看幼儿园中班下学期音乐《单簧管波尔卡》含反思教案吧。
活动目标:
1、体验乐曲欢快、流畅的情绪,通过图谱感受这首歌曲的结构特点。
2、探索用各种创造性的身体动作,来表现翻滚和飘扬的感觉和动作。
3、在创编动作活动中,敢于大胆发表自己的意见。
4、感受音乐节奏,乐意参与音乐游戏活动,体验游戏的快乐。
5、体验自主替换歌词的愉悦情绪。
活动准备:
1、教学挂图、学习DVD、教学CD。
2、碰铃、铃鼓、双响筒各14个。
活动过程:
1、谈话:昨天晚上老师做了一个好玩的梦……引入新课。
2、听一听、看一看、说一说。
(1)请幼儿听音乐,看老师演示图谱。
(2)鼓励幼儿伸出食指和老师一起演示图谱。
(3)说一说音乐一样的时候你看到的是什么?(风车)音乐不一样的时候看到的是什么?(不一样的枝条)
3、引导幼儿根据自己的想象创变动作。
风车是怎样旋转的,可以做什么动作?
枝叶是怎样飘扬的,可以做什么动作?
选取三个动作,请幼儿听音乐做动作。
4、在教师的带领下,随音乐指图玩游戏。
(1)请幼儿打开,教师带领幼儿共同听着音乐指图2-3次,跟随音乐的节奏感受翻滚和飘扬的感觉。
教师:请大家和我一起去花园玩一玩吧。要注意什么时候是在路上走的,什么时候是在花园里洒水、和小蜜蜂一起飞舞的。
(2)幼儿尝试来跟着音乐指图2遍,教师在旁边根据幼儿的情况进行帮助。
教师:谁愿意来做小指挥,带大家一起去花园玩呢?
5、跟着音乐演奏:
(1)请幼儿跟音乐节奏进行徒手练习拍手。
强调幼儿要学会看教师的手势指挥。
(2)幼儿分组手拿碰铃、铃鼓与双响筒跟音乐演奏。
在演奏过程中,教师根据幼儿的演奏情况进行及时纠正,注意各乐器的相互配合,能够服从教师指挥。
6、总结幼儿活动情况,予以适当鼓励。
活动延伸:
当幼儿比较熟悉音乐时,可以将幼儿分成两组,一组表现翻滚的感觉,一组表现飘扬的感觉。让幼儿进行合作舞蹈。
教学反思:
通过丰富多彩的教学手段,结合音乐本身的要素,让幼儿感受到不同的音乐形象,每个人都有自己的方式学习音乐、享受音乐,音乐是情感的艺术,只有通过音乐的情感体验,才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。幼儿的演唱效果很好。在实践过程中,培养了幼儿的审美能力和创造能力。通过成功的音乐活动,会提升孩子们对音乐活动的兴趣,也能提升一些能力较为弱的孩子对音乐活动的自信心。
本文扩展阅读:单簧管,又称为黑管或克拉管,在台湾又称为竖笛(英语称Clarinet,意大利语为Clarinetto,西班牙语为Clarinete,法语为Clarinette,德语为Klarinette),有管弦乐队中的“演说家”和木管乐器中的戏剧女高音之称。高音区嘹亮明朗;中音区富于表情,音色纯净,清澈优美;低音区低沉,浑厚而丰满,是木管乐曲家族中应用最广泛的乐器之一。
第二篇:《单簧管波尔卡》教学反思
音乐欣赏教学常常让老师们感到无从下手,其原因一:单纯的欣赏,孩子坐不住,听的质量不高。其原因二:形式上的参与常脱离音乐本体,表面上看热热闹闹,但这样的参与对孩子欣赏音乐和理解音乐没有起到积极的作用,也就是说“动”并没有建立在真正的听音乐的基础上。这是一节小学中年级的音乐欣赏课,为了较好地把握了小学中年级音乐欣赏教学的特点,教学中所我采取的许多方式参与聆听音乐,取得了较好的教学效果。音乐是听觉艺术,音乐审美体验离不开对音乐作品的感受与聆听,这是音乐审美体验的基础,也是音乐学习的基础。在本课教学中,我让学生充分地聆听音乐,通过对本乐曲及几个不同音乐主题的反复参与聆听,实现对音乐美的感受与鉴赏,逐步提高学生的音乐审美能力。本课也充分突出了“聆听体验”的教学特点。课的开始聆听两个片段的音乐导入教学,有体态律动的参与及图谱的参与,接下来的欣赏乐曲《单簧管波尔卡》,更是强调让学生“聆听体验”。
在强调“聆听体验”的同时,每次聆听音乐,老师都设计了一个参与活动,或是问题引导、或是跟唱主题、或是动作参与表现音乐、或是器乐参与表现音乐、或是画音乐图谱感受音乐的结构和旋律特点。这些活动的设计和开展,能让学生在参与表现中感知音乐的美和音乐的表现特点,这种欣赏音乐欣赏的方式,对于小学生来讲,是非常有效的一种音乐欣赏方式。每当上到这堂课,我看的最多的是学生的表情,在老师一环一环的教学行进中,我看到的是一张张的笑脸,这些笑脸犹如阳光,温暖灿烂,这些笑脸有时静,安静的聆听、感受、想象;有时这些笑脸在动,它在的舞蹈着他们的眉、眼、唇。在这些笑脸的带动下我感受到了光和暖,让我也置身其中。面对不同的学生,应当有不同的教学策略,所呈现的教学效果也是不同的,但孩子体验与收获的都是音乐带给他们的无尽快乐。
第三篇:大班音乐 单簧管波尔卡 教案
大班音乐 单簧管波尔卡
设计思路:
音乐能够启迪人们的智慧,音乐能够陶冶人们的情操,对于在幼儿期的幼儿来说,音乐的教育作用功不可没。
《单簧管波尔卡》这一国外名曲,以其明快、简洁的2/4旋律,悠扬、流畅的曲调广为流传。在幼儿园的音乐欣赏活动中,加入本曲的介绍,使幼儿初步了解”波尔卡“这一音乐曲式的
特点,进一步掌握2/4旋律的节奏:××××,× ×,× ×
使幼儿在音乐的熏陶中,插上想象的翅膀,在音乐的王国中漫游,翱翔。
活动重点:
感受乐曲的结构特点并体验乐曲活泼欢快的情绪。
活动难点:
在感受音乐的基础上能够根据老师的指挥进行演奏。
活动目标:
1、感受乐曲的结构特点并体验乐曲活泼欢快的情绪。
2、尝试用各种身体动作创意地表现滚动、飘扬等运动方式。
3、练习节奏: ×××× ×××× × × × ×
活动准备:
1、自制音乐图谱一幅。
2、乐曲《单簧管波尔卡》,录音机。
3、碰铃、铃鼓、双响筒各14个。
活动过程:
1、谈话:昨天晚上老师做了一个好玩的梦……引入新课。
2、听一听、看一看、说一说。
A、请幼儿听音乐,看老师演示图谱。B、鼓励幼儿伸出食指和老师一起演示图谱。
C、说一说音乐一样的时候你看到的是什么?(风车)音乐不一样的时候看到的是什么?(不一样的枝条)
3、引导幼儿根据自己的想象创变动作。
风车是怎样旋转的,可以做什么动作?
枝叶是怎样飘扬的,可以做什么动作?
选取三个动作,请幼儿听音乐做动作。
4、跟着音乐演奏:
A、请幼儿跟音乐节奏进行徒手练习拍手。强调幼儿要学会看教师的手势指挥。
B、幼儿分组手拿碰铃、铃鼓与双响筒跟音乐演奏。
在演奏过程中,教师根据幼儿的演奏情况进行及时纠正,注意各乐器的相互配合,能够服从教师指挥。
5、总结幼儿活动情况,予以适当鼓励。
大班 愉快的小菜园
一、活动目标:
1、通过说、唱、表演等游戏形式,激发幼儿对歌曲中小菜园的兴趣。
2、培养幼儿的乐感、节奏感及喜欢乐于参与音乐游戏的情感。
二、重点难点:
重点:用好听的声音演唱歌曲,用形象的动作表现歌曲。难点:培养幼儿对音乐的感觉,激发幼儿对歌曲中小菜园的兴趣。
三、活动准备: 小菜园图片、琴
四、设计思路:
本次活动是根据我们正在进行的“多彩的秋天”下“秋天的蔬菜”小主题预设的。前期,我们已经进行了秋天的树叶、水果、郊游等环节,幼儿已经对秋天有了许多的经验,本次活动前面我们也学习了两首歌曲,幼儿对音乐元素也有一定的了解。因此,本次活动旨在从音乐节奏、演唱的声音、表演的动作等方面对幼儿的音乐能力进行提高,并在其中整合语常活动、生活活动及根据本班情况适时的进行规则意识的提高等。希望能在活动中幼儿的反馈能够给大家一定的价值。
五、活动流程:
[激发兴趣]——[节奏训练]——[表达表现]
六、活动过程:
(一)、激发兴趣:
1、前两天我们去买菜做了蔬菜汤,蔬菜汤是用什么材料做的?
2、歌表演《蔬菜汤》
1)幼儿集体演唱,指导幼儿用好听的声音。
2)分声部分角色演唱,注意副歌的适时进入,声音的和谐。
(二)、节奏训练:
小白兔要带我们去小菜园了,你们想不想去?
1)脚 脚 脚 脚,手 手 手 手 要求:整齐,动作协调。
2)脚手手手,脚手手手 指导幼儿思考:怎样走不会跌倒?(左右交替换着走)
三、表达表现: 表演唱《小兔的菜园》
1)小白兔带我们来到小菜园了,你们想不想去看看? 出示菜地图片铺在地上。幼儿角色扮演小白兔 2)小菜园有什么?我们要做什么动作?
根据歌曲和幼儿共同设计小白兔的动作。第二段引导幼儿将翻土、种植、浇水、除虫的动作表现出来。
3)我们要把菜地怎样设计才不会踩坏蔬菜? 和幼儿共同设计菜地的摆放。
第四篇:《单簧管波尔卡》的教学反思
成功之处:
一、精心设计导入,激发学生学习音乐的兴趣。在本节课设计的导入上,我创设生动的学习环境,采用旅行来贯穿始终,使他们对本节课的教学内容产生了浓厚的兴趣。旅行完了,曲式结构也就出来了。将学习与生活紧密结合,让学生感知生活,提高认识能力,引导学生“在玩中学,在乐中学”
二、从曲式结构入手,通过身体动作感受音乐结构特点。欣赏音乐最重要的是教会学生欣赏音乐的方法,分析音乐作品的能力。在教学的过程中,我采用整体---部分---整体欣赏的方法,沿着一站一站的路线,运用动起来的方法,引导学生认真地有步骤地听辨音乐。将曲子的每一个有特征的乐句都分别用水果来代替,使学生能够更好地记忆这些段落的特征。在此基础上对比去听其他段落。在聆听中引导启发学生通过身体动作来表现音乐的性质特点,它们都很喜欢,有较高的积极性,突破了音乐欣赏沉闷枯燥的缺点,达到了较好的教育效果。
三、欣赏教学首先要学会听,本节课所有教学形式都是在不影响听的情况下进行的,不做过多的花样分散听的注意力。选取最简单,最单纯的版本,让学生能很深刻的记住单簧管的音色?
四、发展学生的创造性思维,表现音乐。在本节课中,乐曲欣赏次数较多,但由于每一次都有不同的要求,并且运用了打击乐器,使学生可以自己编创出适合每一乐句的伴奏音乐,因此并不感到重复乏味。相反多次的欣赏加深了学生对乐曲的印象。每次聆听后先听听学生的对音乐的理解,尊重学生的意见,此基础上教师再加以引导,不束缚学生的思想。
五、教学方法灵活多样。用旅行的线路、形象直观的图谱区分乐曲结构;用律动参与的方法感受音乐的情绪。
不足之处:
一、学生的想象力太过束缚,不敢大胆想象。也不太善于用语言表达自己对音乐的理解。
二、音乐课件制作水平有待提高。比如:对视频画面清晰度的处理,音乐长短的裁剪等。
总之,通过这节课的教学,使我深深地感到在音乐教学中,将游戏,表演、律动等诸多形式引进课堂,融音乐基本技能训练于听、玩、、动之中,让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然的学习,是变苦为乐学的良好途径,是优化课堂教学的重要手段。
学生的音乐感受和音乐探索能力是需要在不断的音乐体验和音乐实践中提升的,因此,在今后的教学中。此基础上,我将继续努力探索更好的教学方法,总结先进的教学经验,上好每一堂课。
第五篇:《单簧管波尔卡》教学设计反思
《单簧管波尔卡》教学设计
教材分析:
《单簧管波尔卡》是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲,这首经波兰作曲家、单簧管演奏家罗修斯卡改编成的乐曲一直受到人们的普遍欢迎。后来,乐曲又被改编成各种乐器独奏曲和合奏曲。“波尔卡”是起源于捷克民间的一种二拍子的快速的圆圈舞。全曲轻松活泼、情趣诙谐、旋律流畅、给人以一气呵成之感。设计思路:
本课以音乐审美为核心,以“趣味情景,律动体验”为主题,面向全体学生。从学生的兴趣爱好出发,创设了做梦这样一个情景,以“小蜜蜂采蜜”这样一个离孩子生活很近的情故事,结合图形谱运用听赏、旋律线条感受、律动等方式、让学生在聆听、感受、体验、发现、创造、表现中享受音乐的主题旋律带来的轻松活泼、情趣诙谐的特点。本课最大限度地调动学生学习音乐的积极性和表现欲,教师通过设计的各个教学环节,唤起学生对音乐作品的兴趣和热情,在潜移默化中获得审美态度。教学目标:
1.情感态度价值观目标:通过聆听和表演,感受音乐的情绪、节奏,表现乐曲的情绪。2.过程与方法:结合图形谱,运用音乐律动的方式来感受表现音乐。3.知识与技能:
(1)初步认识西洋木管乐器——单簧管的形状、音色和演奏方式。
(2)初步感受乐曲各个部分的旋律,能听辨出主题旋律。教学重点:感知、表现波尔卡音乐的欢快、流畅的情绪。教学难点:分辨乐曲的情绪及旋律的相同点和不同点等特点。
教具准备:琴、多媒体、图片、小黑板。教学过程:
一、组织教学、渲染气氛----了解波尔卡 1.随《微笑波尔卡》律动。2.简介波尔卡。3.看波尔卡舞蹈视频。
二、介绍乐器、感受音色------了解单簧管 1.看单簧管图片
2.听音色,看演奏姿势并模仿吹奏。3.揭题。4.简介单簧管。
5.辨别单簧管与双簧管的形状,音色。
三、欣赏教学------《单簧管波尔卡》
(一)整体感受,初步聆听
1.初听:律动。这个音乐有可能表现的是什么? 2.故事导入
3.复听:师画图谱,生聆听观看。4.发现了哪些相同点与不同点?
提示:音乐一样的时候看到的是(花)。不一样的时候看到的是(小草、柳树)。主题花出现了(3)次。
(二)分段聆听,逐步深入 1.A段音乐:做旋转的动作。(1)初听:花的音乐给我们的感觉?(2)复听:律动。
(3)用“嘣”随琴慢速模仿。2.B段音乐:滑滑梯,一上一下。
(1)初听:小草的音乐带给你怎么样的感受?(2)再听:律动。
3.A段音乐:用“嘣”随琴慢速模仿。4.C段音乐:做舒展的动作。
(1)初听:柳树的音乐与小草相比有什么不同?(2)复听:律动。5.A段音乐:律动并哼唱。
(三)完整欣赏:律动。四.课堂延伸、拓宽视野
1、创编《劳动波尔卡》
2、欣赏萨克斯版《单簧管波尔卡》 五.总结风格、结束教学
莲湖区二府庄小学 孙玲
2015年1月8日
《单簧管波尔卡》教学反思
成功之处:
一、精心设计导入,激发学生学习音乐的兴趣。在本节课设计的导入上,我创设生动的学习环境,采用做梦,小蜜蜂采蜜的故事贯穿始终,使他们对本节课的教学内容产生了浓厚的兴趣。故事讲完了,曲式结构也就出来了。将学习与生活紧密结合,让学生感知生活,提高认识能力,引导学生“在玩中学,在乐中学”。
二、从曲式结构入手,通过身体动作感受音乐结构特点。欣赏音乐最重要的是教会学生欣赏音乐的方法,分析音乐作品的能力。在教学的过程中,我采用整体---部分---整体欣赏的方法,沿着蜜蜂采蜜的路线,运用动起来的方法,引导学生认真地有步骤地听辨音乐,首先利用旋转的动作,抓住乐曲的主题(A段)。每听一遍乐曲,总要针对一定的问题去听、去思考。以诱发其好奇心,促使学生开动脑筋积极思考和认真回答问题。在此基础上对比去听其他段落。在聆听中引导启发学生通过身体动作来表现音乐的性质特点,它们都很喜欢,有较高的积极性,突破了音乐欣赏沉闷枯燥的缺点,达到了较好的教育效果。
三、欣赏教学首先要学会听,本节课所有教学形式都是在不影响听的情况下进行的,不做过多的花样分散听的注意力。选取最简单,最单纯的版本,让学生能很深刻的记住单簧管的音色。
四、发展学生的创造性思维,表现音乐。在本节课中,乐曲欣赏次数较多,但由于每一次都有不同的要求,因此并不感到重复乏味。相反多次的欣赏加深了学生对乐曲的印象。每次聆听后先听听学生的对音乐的理解,尊重学生的意见,此基础上教师再加以引导,不束缚学生的思想。
五、教学方法灵活多样。用生动的故事、形象直观的图谱区分乐曲结构;用律动参与的方法感受音乐的情绪。不足之处:
一、学生的想象力太过束缚,不敢大胆想象。也不太善于用语言表达自己对音乐的理解。
二、可以适当给学生时间,让他们有自己创编的时间。
三、音乐课件制作水平有待提高。比如:对视频画面清晰度的处理,音乐长短的裁剪等。
四、说话语速过快,不易低段学生的理解。
总之,通过这节课的教学,使我深深地感到在音乐教学中,将游戏,表演、律动等诸多形式引进课堂,融音乐基本技能训练于听、玩、、动之中,让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然的学习,是变苦为乐学的良好途径,是优化课堂教学的重要手段。学生的音乐感受和音乐探索能力是需要在不断的音乐体验和音乐实践中提升的,因此,在今后的教学中。此基础上,我将继续努力探索更好的教学方法,总结先进的教学经验,上好每一堂课。
莲湖区二府庄小学 孙玲
2015年1月10日