舞蹈教案

第一篇：舞蹈教案

第 课时

教学内容：舞蹈作品欣赏 教学目标：

1。通过舞蹈资料的查阅,让学生初步掌握有关舞蹈的基本知识。(初步了解)2。通过对音画舞的欣赏,了解舞蹈来源于生活,并能够结合自己的感受运用到课堂实践中。(接受)教学重点:初步学会赏析舞蹈作品

教学过程: 一,导入

教师用自己的肢体语言激发学习兴趣,创设学习氛围。(配音乐及画面,师作DJ带领学生舞起迪斯科。)二,舞蹈欣赏

A,舞蹈片段《酥油飘香》,欣赏后提问: 姑娘们在干什么? 哪个民族的舞蹈? 你怎么知道?(有学生回答:从服装上可以看出是藏族的)(打酥油,生随音乐画面动作模仿,引语:舞蹈来源于生活。)B,欣赏及讨论

出示各民族服装

师:既然舞蹈和服装有关系,接下来我们看看还有什么于舞蹈有关系。

舞蹈--(有关系)动作、服装、灯光、音乐、队形、道具

三。创编

1,欣赏三个有关水的片段《小溪》《江河》《大海》,让学生为它们取名字。问:为什么这样取,从哪里看出来的? 生回答时进行模仿和体会。如:没有明显的节奏,动作很快等。

师:除了动作和队形,你还从哪里看出来小溪、江河、大海的特征? 引导学生从舞蹈元素进行分析。

队形--漩涡

大浪--引出道具沙巾,学生使用沙巾进行模仿波光粼粼的水面、流水、大浪

2。试一试,模仿“海宁潮”

学生八人一组进行讨论, 个别组上台表演,师生共同评价。3。展现:海宁潮,合成作品 4。小结

四,生在欢快的音乐中舞出教室。

第 课时

教学内容；这堂课分两节课。第一小节训练基本素质和技巧。第二小节训练中国舞的基本元素：“提” “沉” “含” “仰”。

教学目的：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。

训练方式：第一小节基本素质训练，通过“压腿”，“踢腿”，“搬腿”使腿的软度得到训练达到教学目的。通过“下腰”使腰的柔韧性得到训练达到教学目的。通过“压脚背”使脚背得到训练达到教学目的。

第二小节中国舞训练，这堂课主要向学员讲解中国舞的基本元素：“提” “沉” “含” “仰”。这四种元素分别要让学员了解掌握。逐一向学员讲解做“提”时，身上的感觉。做“沉”时，身上的感觉。做“含”时，身上的感觉。做“仰”时，身上的感觉。

教学重点：中国舞的基本元素：“提” “沉” “含” “仰”。教学过程：

（一）师生问好 ⑴素质训练 1，压腿

音乐节奏：2／4（学生依次站在把杆前做准备）

压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度，只有腿的软度好，动作才会轻盈，舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习，我们只有不断地去磨它，不断的去拉它，我们才能达到一个训练的目的。

⑴前腿8个8拍，⑵旁腿8个8拍，⑶后腿8个8拍。换个方向重复一遍。

要求：腿要直，脚背绷紧。上身直立。节奏准确。2，踢腿

音乐节奏 2?M4（学生依次站在把杆前做准备）⑴前腿一个8拍，⑵旁腿一个8拍，⑶后腿一个8拍。换个方向重复一遍。

要求：腿要直，脚背绷紧。上身直立。节奏准确。3，搬腿

音乐节奏：3／4（学生依次站在把杆前做准备）⑴前腿一个8拍，（1-6搬腿，7―8点地收回）⑵旁腿一个8拍，（1-6搬腿，7―8点地收回）⑶后腿一个8拍。（1-6搬腿，7―8点地收回）换个方向重复一遍。

要求：腿要直，脚背绷紧。上身直立。节奏准确。4，下腰

第 课时

教学内容：形体训练

教学目的：从整体上训练学生，克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感，训练学生动作时所需的软度、力度、开度。

教学重点：压前、旁腿 教学过程：

（一）师生问好

学生依次站在把杆前做准备。慢三音乐伴奏，1-4小节师生 面对面站好，5-8小节：摊手，上步，问好。

（二）1、师：我们中国有句俗话：坐如钟、站如松、行如风，说明了一个的体态是非常重要的，那么今天，我想问大家一个问题：舞蹈当中的站立有什么要求？

生：肌肉收紧，膝盖夹紧，立腰、收腹、展肩等

师：（找一名学生作示范讲解）两腿脚跟相靠十个脚趾用力抓地，两腿夹紧，大腿内侧外旋，收腹、收臀，立腰，下巴微抬，眼睛平视前方。

开音乐，学生双手扶把，按照要求训练站立，启发想象力（如：我的眼前出现了一幅美丽的画面，我亭亭玉立，等）

音乐的第一遍，双手扶把，面向把杆，一位脚。

音乐第二遍，一位立半脚尖，保持状态，双手离开把杆，慢慢打开至七位，掌握好重心。

（此组合可以训练学生良好的体态，克服自然生活中的毛病）

2、“蹲”组合

师： 蹲使双腿的曲伸训练，是促使大腿外开并锻炼大腿、小腿及脚上的肌肉及肌腱的，同时训练跟健的软度和力度。

找一名学生示范讲解：单手扶把(身体侧对把杆，离把约一脚远，扶把手放在身体稍前一点)，脚一位，整个身体犹如被紧紧夹在两个平面当中，头上犹如重物下压被迫下蹲，但又要往上顶重物的感觉，直立时要有往上顶的感觉，这就是内在的对抗性力量。

合音乐（正、反面）

要求：A、下蹲到底和往上起来的时间是一样的，并且要均匀、连贯、柔韧。

B、下蹲时绝对不要撅臀部

C、下蹲时，脚跟不宜长久离地，再往上起的时候，先落脚后跟。

3、师：擦地是整个腿力量训练的基础动作，这个动作主要训练整个腿及脚腕、脚背的力量，增强肌肉的能力。

准备姿势：单手扶把一位脚，另手一位（前奏手打开至七位）前擦地：重心在主力腿上，动力腿绷脚向前擦出，脚跟往前顶，脚跟、脚心、脚掌逐次离开地面，成脚尖点地，脚尖和主力腿成一条直线，然后按原线有脚尖往回领收回原位。

旁擦地：开始全脚着地，随着距离增大又依次脚跟、脚心、脚掌离开地面，脚背向外用力绷脚尖着地，收回时又一次脚掌、脚心、脚跟、全脚着地，擦地收回。

后擦地：动力腿向后擦出，脚尖先走，与主力腿脚跟成一直线，然后用脚跟带动，由脚尖、脚掌到全脚擦地收回。

（合音乐，正反面）

3、压前腿（重点）

师：压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度，只有腿的软度好，动作才会轻盈，舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习，我们只有不断地去磨它，不断的去拉它，我们才能达到一个训练的目的。

准备姿态：单手扶把，另手一位，身体半侧向里对把杆，三位脚。前奏：把外腿经吸腿后向上伸直，用脚跟放在把杆上，绷脚外开，手由一位经二位打开至七位。

第一遍音乐：重心在主力腿上，两腿伸直，动力腿绷脚外开，立腰，不动。

第二、三、四遍音乐：由第二遍音乐开始，七位手转为三位，上身保持正直对准动力腿下压，用小腹去贴大腿，跨往前提垂直大腿，收去够脚背，4拍落，4拍起。

师：请一位做得比较好的同学作示范，大家可以围过来看，看看她与我们大部分同学作的有哪些不一样，她好在哪里？

（同学参与观察、讨论，并纠正）（做反面）

4、压旁腿（重点）

师：压旁腿是在压前腿的基础上，身体经把离向后转，换手扶把，脚在身体后面，向旁压腿时应注意用身体的后背缘去贴大腿，手去找脚背。

A、师边示范边讲解

B、学生自由练习，师依次纠正 C、合音乐，作练习

准备姿态：单手扶把，后三位脚，另手一位，身体半侧向里对把杆。前奏：里腿经过吸腿向旁打开，手经二位打开至七位。注意胯部与动力腿成一平面。第一遍音乐：手在七位，身体正，脚背绷脚朝上；

第二、三、四遍音乐：从第二遍开始，手到三位，压旁腿。（做反面）

（三）、结束短语（音乐伴奏）：今天，我们进行了一些一系列的训练，可能许多同学还感到有些难度，但我相信，只要你肯练，日积月累，你终会锻炼出良好的基本素质来！

第 课时

教学目标 ：

1、让小朋友学会碎步的移动，利用碎步这个组合学会小燕子这个组合。

2、让小朋友知道样子在生活当中扮演什么样的角色。爱护动物应该从自我做起。

教学重点：

1、让小朋友知道动物是人类的朋友。

2、听音乐整齐的完成小燕子这个组合。教学难点：

动作的协调性和同学之间的互助性。课前准备 ：

小燕子的动画歌曲。教学光盘。小燕子的头饰。教学过程：

一、师生用动作问好！

二、听音乐，做课前练习。

三、出事小燕子的图片。提问：这是什么？它的特点是什么？

四、听音乐《小燕子》看看小燕子是怎样飞行的？ 请几个小朋友来模仿小燕子是怎样飞行的。

五、新课教学：

1、教师示范动作的全过程。

2、提出动作“碎步”做单一动作的练习。

3、动作过程：

前奏：准备动作：三人或四人一组，“正步位”站立，双小臂交叉在“前斜下位”成燕尾状，视2点。1——向右“横碎步”，臂同准备动作。

2——原地右、左交替“倾头”四次，同时膝部伴有“屈伸”，双手柔和的“提压腕”四次。

3——4：同1－2动作。

5——6：“分晃手”至“双按手位”，最后2拍半蹲。7——：“撩手”至“旁斜上位”，垫脚。8——9：“碎步”向右自转一周。

10－15：向左“横碎步”左1－6的对称动作。16－17：“撩手”至“旁斜上位”，垫脚。

18——：“碎步”中间人后退，两侧人向中间人靠拢成品子队形。19——：中间人“碎步”自转一周，两侧人手臂落下。20——：中间人先看右侧再看左侧人。两侧人小臂交叉成“燕尾状”，同时“半蹲”互看。

4、全体同学一起听音乐完成组合。（两遍）

5、分组讨论（6个同学一组）用“碎步”这个动作来模仿其他动物的飞翔或行走。

6、每一个组讨论完成以后，每一个组来表演自己的动作。看那一组做得最好。（没有表演的同学在自己的座位上给表演的小朋友唱歌）

7、教师点评每个组的优点及不足之处。

六、要领及注意点：

1、“碎步”要细小、轻巧、平稳，有飞翔的感觉。

2、注意“燕尾状”和“双按手位”的区别，做准确几种不同手臂的手位。

3、启发学生既是小燕子又是小燕子的好朋友以及对家园热爱的心态，并注意三人或四人之间的交流。

七、教师总结下课。

第 课时

教学目标：

1、学习掌握“小鸭喝水”“鸭摆步”“鸭走步”“小鸭吃食”等模仿小鸭的可爱形象动作。

2、感受歌曲欢快的旋律和节奏，能用到位的动作和愉快的情绪尝试表演舞组第一段动作。逐步激发幼儿的表演愿望，提高幼儿的舞蹈表现力。

3、通过舞组的学习培养小朋友的创编能力，让她们学会关注一些国家大事。

教学重难点：

学会舞组《小鸭子》的第一段基本动作。

能用到位的动作和愉快的情绪尝试表演舞组第一段动作。教具准备：小鸭子的头饰、录制音乐、制作PPT课件、场景布置等 教学过程：

一、情景延续，继而导入歌曲

1、回忆情景

通过对之前所学习《粗心的小画家》的故事情境延伸到本节课。师：今天黄老师特别开心，因为我接到丁丁小朋友的电话，大家还记得丁丁吗？

生：„„

师：恩，他就是那个粗心的小画家，上次我们在丁丁家看到了四副很漂亮的画，但就是每幅画都有一点小小的错误，大家还记得吗？我们一起来回忆一下

（复习《粗心的小画家》）

2、故事延续 师：丁丁小朋友啊现在已经改掉了粗心的坏习惯，并且画画的水平有很大的提高呢。她打电话跟黄老师说她画的一幅画要送去上海世博会做为“童星画展”的参赛作品呢！（出示课件）

师：丁丁小朋友这次画的小鸭子真漂亮，不但没有再犯粗心的错误，而且还画出了小鸭在游泳的姿势呢。丁丁啊邀请我们班的小朋友当她的“助威拉拉队”，一起去上海世博会，大家愿意吗？

生：„„

师：恩，但是想去世博会，还得通过大家的努力，丁丁说了想我们小朋友表演一个节目为来为她加油，那黄老师按照丁丁小朋友寄给我的参赛作品编了一套关于小鸭子的舞蹈，我想如果我们跳得好的话肯定能帮助丁丁的画获得很好的奖项的。

生：„„

师：丁丁说过段时间要来看我们的节目排得怎么样了，还会送来世博会的门票哦，所以我们可得抓紧时间把小鸭子舞排好哦。

3、导入歌曲：

师：那黄老师位大家选了一首关于小鸭子的很好听的歌曲，我们就用这个歌曲来跳出好看的小鸭子舞蹈吧，一起来听„„

4、自由创编：

教师用语言提示小朋友做出各种小鸭子的特征，如果小鸭子的嘴是怎样的，小鸭子是怎样走路的等等。

二、同心同力，完成节目排练

1、教师示范：

师：那黄老师先把我为大家编排的小鸭子舞表演给大家看吧„„ 师：那今天我们的任务就是来学习这个舞蹈的第一段动作

2、特征教授： 师：首先我们先来学习下小鸭子的几个基本的特征： 小鸭走路 小鸭跳水 小鸭喝水 小鸭吃食

3、连贯教学：

按八拍教授舞蹈组合第一段动作。

4、节目表演： 激发小朋友舞蹈热情

三、放松游戏，再度回顾舞组 再次巩固本节课所学内容

教师为本节课所学的重点动作编上号，如1号位鸭走步，2号位小鸭游泳。在音乐的伴奏下，小朋友跟在老师后面做鸭走步，教师报出哪个数字，小朋友必须做出相应的动作，锻炼小朋友的反应能力并再度强化所学动作的到位性。

第二篇：舞蹈教案

教学时间：第一周

培训人数：低年级舞蹈班学员 教学内容：

1，认识身体各部位，方位，训练站姿，认识脚位； 2，基本舞步训练

（一）。教学目标：

1，通过认识身体的各个部位，为以后的基训做好准备；

2，在训练站姿中，认识各个方位，为小组合的练习做好基础； 3，学习正部位半脚掌，交替半脚掌，流动半脚掌。教学重难点：

1，记住方法及各种脚位的正确要领； 2，能按要求完成动作。教学课时：二课时 教学过程： 第一课时： 一，组织教学

师生问好

二，师生相互认识，介绍本学期的学习内容及本节课的训练内容。三，训练站姿

1，老师说出要领及要求，指导学生以正确的站姿表现； 2，在训练站姿中认识身体的各个部位；

3，在不同的方位练习站姿，从而认识各个方位。四，认识脚位并做一做

1，老师讲解并示范：正部位，一字位，大八字，五位。2，指导学生练习；

3，请学生单独做，老师和学生进行评价。五，复习一遍学习内容 六，小结。第二课时： 一，组织教学

二，学习正步位半脚掌，交替半脚掌，流动半脚掌。

1，老师讲解并示范

正步位半脚掌：踝关节尽量向上推起，上身向上拔起，两个肩下沉； 交替半脚掌：注意重心的转换和踝关节的松驰，后背向上拔起； 流动半脚掌：走的时候要注意平稳，踝关节要注意松驰。2，指导学生练习

3，指导学生合着节奏练习三，小结。

课后小结：学生程度不一，年龄相差有一定距离，应对不同年龄段不同程度的学生以不同的要求对待。

第三篇：舞蹈教案

小 鼓

执教班级：二年级 执教者：李春光

一、教材分析

“小鼓”组合源于“快乐小舞星教材”它倡导快乐、健康、科学的教学理念。教材是站在孩子的角度，运用孩子的天性，没有过多动作，主要是发挥孩子的自主意识。希望孩子能健康、快乐、自信、大方、团结、友爱、拼搏、合作的舞蹈。“小鼓” 通过敲鼓的组合形式，准确掌握节奏，在练习中增强音乐反应能力和身体协调能力。

二、教学目的

1、学习组合《小鼓》通过敲鼓的形式，准确掌握节奏

2、在组合练习中增强音乐反应能力和身体协调能力

3、学习组合加强学生的团结协作精神

三、教学要求与主要动作

1、学会组合中的舞蹈动作

敲鼓：正部位站立，眼视身体前方。双手握拳，小臂折回，重拍向下，按节奏敲击前人的肩膀，同时连续做半蹲

咚咚咚：正部位站立，眼视身体前斜上方，双手握拳举于前斜上位，重拍向下连续敲击三次

2、带情感有节奏的表演舞蹈组合《小鼓》

四、教学重点

1、学会舞蹈组合中的主要动作“敲鼓”“咚咚咚”

2、在学习中体会音乐的节奏感用舞蹈组合动作表达

3、舞蹈组合中舞伴的相互配合

五、教学难点

1、舞蹈动作“敲鼓”“咚咚咚”与节奏配合完成

2、带情感有节奏的表演舞蹈组合《小鼓》

六、教学过程

1、形象认知

小朋友，你们看我手中拿的是什么啊？小鼓是什么呢？你们听它能发出声音是不是？那它是怎样发出声音来的呢？看看你们是怎样敲打？今天老师教你们一种另外的敲打方法？来和老师一起学。

2、动作进入 A、“小鼓”引入

（1）我们怎样敲小鼓呢？有几种敲击的方式啊？（请学生上台敲打鼓）（2）老师这里也有一种敲打的方式（教师示范）

（3）两人一组（一人拿鼓一人拿鼓锤）用教师的方式敲打小鼓。（让学生在后面学习动作时找到真实的敲鼓感觉）B、教授动作“敲鼓”“咚咚咚”（1）展示文字图片“敲鼓”“咚咚咚”

（2）教师将动作分解一步步教授，动作规范后，按节奏的进行练习C、舞蹈动作的巩固训练

（1）教师指示文字图片，学生自己跳舞蹈动作（2）将舞蹈动作跳的规范的学生到前进行示范（3）反复练习矫正不规范的动作与节奏 D、表演组合（1）编排队形

（2）欣赏视频“小鼓”组合（3）合音乐完成组合《小鼓》

3、完成组合

配合音乐队形完成组合

七、总结和评价

八、下课 作业

第四篇：舞蹈教案

1、舞蹈的分类：自娱性舞蹈、表演性舞蹈、古典舞、民间舞。自娱性舞蹈、表演性舞蹈。（社会作用看）自娱性舞蹈：

从字义上讲，就是“跳舞以自娱”，借跳舞达到自我娱乐的目的。具有广泛的群众性和轻松自如的娱乐性，这种自娱性的舞蹈形式，十分自由，情绪热烈，不限人数，不拘场地，舞蹈的动作简便易学，而且在统一的节奏中，舞蹈者可以即兴的发挥。

自娱性：活动场所广场，称广场舞。随意、灵活、群众性；

样式：单人，对舞，集体舞。

（如：彝族，烟盒舞 藏族：锅庄、弦子 汉族：秧歌、腰鼓、花灯）秧歌地区：东北、河北、山东胶州、海阳、鼓子秧歌等。表演性舞蹈：

从艺术专业的角度讲：活动场所舞台，称舞台舞蹈。形式多，风格各异，规范严格。是指专门为观众欣赏而表演的节目。通过扮演者的表演感染观众。自娱性的舞蹈中也有一些是具有表演性质的。

表演性舞蹈有三个特点：

1、舞蹈的主题思想、情节结构，它通过人物的抒情，或缘物以寄情，总之，是通过角色表达创作者的意图。

2、舞蹈有编导编排而成，受音乐长短所限，舞者不能随意发挥。

3、它受舞台或表演场地空间的限制，但也可以充分利用舞台的各种条件，如灯光、舞美等，来帮助帮助表达作品的内容。

古典舞：

是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。一般来说，古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技。

融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。中国古典舞主要包括身韵、身法和技巧。身韵是中国古典舞的内涵，每个舞蹈的韵味不同，两个人跳同样动作，韵味都不同。身法则是指舞姿还有动作。根植于中国传统文化沃土的古典舞蹈非常强调 “形神兼备，身心互融，内外统一”的身韵。神韵是中国古典舞的灵魂。神在中而形于外，“以神领形，以形传神”的意念情感造化了身韵的真正内涵。

民间舞：

产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点，历来都是各国古典舞、宫廷舞和专业舞蹈创作不可或缺的素材来源。

舞蹈的表演形式:独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。

1.独舞：

可以是一个完整的作品，如男子独舞《希望》、《海浪》、《残春》和女子独舞《雀之灵沙》、《木兰归》等。这类独舞内容完整，独立成一个作品。独舞还可以是一部舞剧或一个舞蹈作品中的领舞，如《天鹅湖》中奥吉塔、《丝路花雨》中英娘都有表达自己情感的独舞。这类独舞就其内容而言往往只是一个舞蹈或舞剧片断，在形式上也往往有群舞演员陪衬在后。这类独舞有时并非独自一个在舞台上，而是指某一角色有一段相对完整、不同于其他演员的表演（即用不着动作整齐划—）。还有一类独舞是指芭蕾双人舞“变奏”的一部分，即在双人合舞之后，有男、女各自独立表演的舞段。这主要是用来展示演员高超的转和跳跃技巧的。2.三人舞：

舞蹈样式之一。因作品由三位舞者表演而得名；但非三人表演的舞蹈部可以称为“三人舞”。如果三位舞者始终以整齐划一的动态表演，那只是一个小群舞。“三人舞”大部分是具有情节性的小型舞蹈作品，是能够组成性格冲突的最小舞蹈样式。如三人舞《金色种子》表现了姐弟俩与破坏生产的坏分子的冲突；三人舞《绳波》则表现了夫妻俩不和而孩子在夹逢中生存的情景。根据性格冲突来设计舞段和舞台构图，三人舞的运动方式主要是非对称的，矛盾的；使之成为一种具有特色的舞蹈样式。

3.群舞：

没有复杂的情节，而是以情代叙，重在意境和情绪的抒发，它没有多种人物角色，而是通过一个统一的集体形象，来塑造某个民族的某种性格。群舞又可分为“情绪舞”和“情节舞”舞蹈样式之一。一般指3人以上表演的多人舞。从表演的性别上可分为男子群舞、女子群舞和男女大群舞；从内容构成上可分为情节性群舞和抒情性群舞。群舞可以是一个独立的舞蹈作品，如《小溪、江河、大海》、《娜琳达》等；这类群舞以抒情性群舞居多，群舞也可以是舞剧中的一个片断，如《小刀会》中的《弓舞》、《鱼美人》中的《珊瑚舞》等。这类群舞服从于舞剧性格的塑造和情节的推进，通常为故事发生的场景描绘和群众情态表现。群舞的一个重要表演特征是动作整齐、风格一致。

4.组舞：

组舞是将几个舞蹈贯穿在一个主题下的舞蹈形式。组舞中的每一个舞蹈又有其相对的独立性，也可以单独抽出来表演。舞蹈体裁的一种。通常是将几个相对独立、完整的舞蹈作品组合在一起来进行表演。组合在一起的舞蹈，有的是依据共同的主题，如《月芽五更》就是把表现黑土地上人们生息劳作这一主题的五个舞蹈组合在一起，有的是依据共同的形态，如《汉风》便是把再现汉画像砖舞姿的几个作品组合在一起；也有的是依据编导或演员自身的创作或表演风格为组合，前者如陈惠芬的《星星河》组舞，后者如《丁洁舞蹈晚会》的五个作品。组舞本身可以独立表演，也可以成为舞剧中渲染气氛、推进情势的一种手段。如舞剧《鱼美人》中，其“海底”一幕就用《水草舞》、《珊瑚舞》、《金鱼舞》等一组舞蹈来渲染气氛。

5.歌舞：

歌舞是由舞蹈者边唱边跳进行表演的舞蹈，它是将“歌”与“舞”融为一体的艺术形式，是歌唱与舞蹈从并行的角度去表现、加强共同的主题、内容。通常有以下几种形式：一是表演者自歌自舞。中国戏曲和许多民间舞蹈就以这种载歌载舞的形式出现。二是舞者占据主要表演场地，歌者在场边或幕侧伴唱。如歌舞《幸福水》就是如此。三是以一歌手为核心，舞者与其一起歌舞，舞蹈处于陪衬地位，这种舞蹈又称为“舞伴歌”。现在许多流行歌手的表演就是这种形式。综合音乐、舞蹈、诗歌等艺术手段，边歌边舞的艺术形式。歌舞既能抒情又能叙事，声情并茂，通俗易懂，能表达比较细致复杂的思想感情和广泛的生活内容，具有较强的艺术表现力。世界上许多国家和民族都有这种表演形式，中国汉族民间舞蹈花灯、采茶灯、打花鼓、打莲湘、唱春牛、地花鼓、二人台、二人转，藏族的弦子舞，蒙古族的安代舞等均属歌舞一类。

6.舞剧：

舞剧是以舞蹈为主要表现手段的戏剧形式，它具有完整的戏剧结构，舞剧中的舞蹈一般分为情节性的舞蹈和表演性的舞蹈两类，形式上包括了独舞、双

（三）人舞、群舞、组舞等。情节性的舞蹈表现舞剧的剧情，从中刻画人舞的性格和行为，表演性的舞蹈是剧情中作为舞蹈表演而出现的——既舞中之舞。

第五篇：舞蹈教案

中庄镇农村义务教育音乐第六次分散研修舞蹈教案

社庄完小

郇新红

教学目标：

初步掌握朝鲜舞蹈的基本动作，培养老师积极刻苦的良好作风及提实践能力。教学过程：

1、根据专业特点，讲解姿态练习的重要性；

2、教师示范并讲解动作要领；（镜面）

3、教师示范学生分解动作练习；（背面）

4、学生在教师带领下进行完整动作练习；（先口令，后音乐伴奏）

5、教师在学生练习时注意纠正错误动作，并及时用口令提示；

6、请完成动作较好的同学出列示范，并让同学给予评价；

7、无示范进行完整动作练习。（音乐伴奏）