第一篇：音乐课教学设计与反思
音乐课教学设计与反思
作为一位无私奉献的人民教师，往往需要进行教学设计编写工作，教学设计把教学各要素看成一个系统，分析教学问题和需求，确立解决的程序纲要，使教学效果最优化。如何把教学设计做到重点突出呢？以下是小编帮大家整理的音乐课教学设计与反思，欢迎大家分享。
音乐课教学设计与反思1能够有感情的演唱《卢沟谣》这首歌曲，感受卢沟桥地区发展变迁的千年历史画卷，以音乐丰富的情感陶冶学生。2教学目标
1.能够有感情的演唱《卢沟谣》这首歌曲，感受卢沟桥地区发展变迁的千年历史画卷，以音乐丰富的情感陶冶学生。
2掌握“(中强、强、很强、渐强)力度变化，反复，结束句，倚音”等音乐记号。3学情分析
高音对孩子们来说是一个极大的挑战4重点难点
1.用充满激情的声音唱出对祖国的热爱之情。2.准确表达“渐强，倚音”等音乐记号的演唱方式。5教学过程
讲故事：同学们，你们喜欢听故事吗?今天王老师给你们带来了一段历史故事。日本帝国主义早就对中国虎视眈眈，只是一直没有找到合适的借口，1937年7月7日晚上，日军借一个士兵失踪为借口，要进入北京市西南的宛平县城搜查。中国守军拒绝了这一无理的要求。日军开枪开炮猛轰卢沟桥，向城内的中国守军发动进攻。中国守军奋起还击。驻华日军以此为借口悍然发动了“七七事变”，日本惨无人道的侵华战争开始了。这次事变又称“卢沟桥事变”，卢沟桥的炮声宣告了中华民族到了最危险的时候。
?卢沟桥?，位于北京市西南方向的永定河上，是一座古老的石造多拱桥，词作家李明圣、曲作家鄂矛在这里共同完成了一首歌，它的名字叫《卢沟谣》，这首歌曲是“唱响中国”入围的36首歌曲中，唯一一首写给孩子们的歌。现在就让我们带着这个问题来欣赏歌曲.(书写标题)师播放视频
师：孩子们,你有什么样的感受呢?生：……..师：你真有欣赏水平,你对音乐的感受能力真强,你很有想法
歌曲前面是读童谣,后面是唱童谣,这种读唱结合形式你们喜欢吗?(出示歌词)那我们也先来读童谣吧!要读好童谣，你想提醒同学们注意哪些问题呢?(读音位置要高，还要注意童谣的节奏,读清楚等)老师还想提醒同学们注意读音的位置要高，让我们来试试吧!教第一句，再齐读,没读好的地方再示范，轻轻的往上朗读
师带生一起朗诵歌词。
师：同学们读的很有节奏感(有声有色，有感情)现在我们再次聆听歌曲,体会歌词所蕴含的深厚历史底蕴,同时找出这首歌曲中最有挑战性的那句旋律.师：想听老师唱吗?想。老师想邀请同学们和我一起朗读前面的童谣，你们愿意吗?(间奏)王老师特别想得到同学们的鼓励
师：谢谢孩子们(安静的聆听或掌声)2.通过练声，解决歌曲难点。
师：你们找到了最有挑战性的那句旋律了吗?(出示PPT)
找得非常准确，按照老师的要求做，你们就可能会通过挑战，请起立，注意口型，气息(由低到高练习结束句)加上歌词再来唱一唱。
师：同学们唱的真棒，这么高的音都难不倒你们，那第一段你们就很容易完成了。3.学唱第一段
现在我们就来学唱第一段，老师唱一句歌谱，同学们填一句歌词。这种写在音符左上角的小音符叫前倚音，它不占后面音符的时值，注意听它是怎么唱的。(解决咬字吐字、归韵的问题，)
4.同学们的音准和节奏都很不错，现在我们跟着音乐轻声的唱一唱。请同学们用余光看老师的指挥。
5.进行强弱处理(复习mf、f、ff和渐强)
师：现在可以说同学们会“唱”了，要想“唱好”就要理解这些力度记号的意思，还要会用我们的歌声表现这些力度变化。这个符号?mf?叫中强，他表示让我们用中等的力度来演唱，这个“f”叫强，强不是声音大，更不是吼唱，他是语气的加重，“<”这个符号叫渐强，表示力度从中强渐渐推动到强，每句歌词都有语气的变化，简单的说就是开始语气重一点，结束时渐弱，有特别要求的地方它会标出力度记号提示我们。
6.现在就请同学们用歌声来表现卢沟桥优美的地理环境，以及它悠久的历史。(跟伴奏，老师指挥)
1.师：同学们，你们真是太棒了，相信第二段也难不倒你们。
请跟琴填第二段的歌词，要特别注意和第一段旋律不一样的地方。2.反复记号师：孩子们这个符号你们认识吗?这是前反复记号，这是后反复记号，表示这一段要唱两遍，第二遍不是简单的重复而是语气的强调。列强的践踏只会让我们中国人的意志更加坚强，我们的未来会越来越好。现在我们有感情的演唱第二段。
五、完整演唱歌曲。
刚才我们分段学唱了歌曲，下面我们有感情的完整演唱这首歌曲
师：你们唱的真美。今天学了这首歌，有什么收获呢?
师：我们幸福的生活来之不易，希望同学们珍惜现在美好的生活，热爱和平，热爱祖国。今天的课我们就上到这里，请同学们随音乐有序的离开教室。
音乐课教学设计与反思2活动目标
⒈在游戏情境中初步学会唱歌曲《点豆豆》。
⒉乐意用语言、表情、动作等表现出不同味道的豆豆。
⒊喜欢与大家一起唱歌、游戏，体验集体活动的乐趣。
⒋培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
5乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
活动准备
豆豆图片：甜豆豆一个、酸豆豆一个、辣豆豆一个。
幼儿每人一个小标记：酸豆豆、辣豆豆或者甜豆豆。
活动过程
⒈练声活动
⑴练师：甜甜的苹果真好吃，今天梦梦老师还带来了好吃的豆豆，猜猜藏在哪儿了？
【从围兜袋子里掏出一个粉色豆豆图片】
师：这是一个什么味道的豆豆呢？幼：甜的。
师：为什么？（引导幼儿看豆子图片上笑眯眯的表情）
师：我们一起来做一做吃甜豆豆的动作和表情。（幼儿的表情很到位）
（学唱前先唤起幼儿的已有经验，对甜甜的东西，幼儿的味觉印象较深，先从甜豆切入，同时也激发幼儿歌唱的兴趣。）
师：想吃吗？我们一起来做个点豆豆的游戏，拿出你的食指来点一点，边听我唱，边玩。【教师随音乐范唱“点点点豆豆，点到一个小豆豆，这是什么豆？甜豆豆。来来，来来来，我们来吃甜豆豆”请幼儿跟老师一起做相应动作。】
师：歌曲中你都听到了什么呀？
师：这么甜的豆豆，想不想吃？
（幼儿跟老师一起唱“来来，来来来，我们来吃甜豆豆。”）
（教师用比较亲切自然的语言拉近与幼儿的距离，让他们带着愉悦的心情歌唱。）
⑵绿豆豆
师：呀，口袋里还有豆豆在跳呢，猜猜会是什么豆豆？（请一位幼儿摸一个）
师：看看它的表情，猜猜看。【出示绿色酸豆豆图片】
师：下面我们来唱唱酸豆豆吧，听听谁谁唱的声音听，动作表情最最像。
（这里幼儿的表情不太会做，只有部分幼儿在跟着老师学做。）
师：还有一个豆豆呢，请一名幼儿来摸出来，看看什么豆豆，用表情告诉大家。【出示红色辣豆豆图片】（幼儿的表情比较僵硬，只有个别幼儿表情丰富，几个幼儿开始游离活动。）
（看到酸豆豆和辣豆豆的时候，幼儿的反应没有看到甜豆豆时的强烈，因为幼儿对酸和辣这两种味道的感受不深，甚至有些孩子从未尝过这两种味道，他们没有相关地经验。）
师：三个豆豆都吃完了，还想不想吃豆豆呀？来来来，每个小朋友都有豆豆哦。【教师掀起围兜，贴满了豆子，请每位幼儿选一个豆豆贴到自己地身上，还要说说自己是什么豆豆。】
（让每个孩子都积极参与到活动中，教师在表达情境语言的时候，注意将歌曲中地部分歌词融入，继续范唱，让幼儿不自觉地熟悉旋律和歌词。）
⒊游戏活动《点豆豆》
玩法：师：现在我们来做点豆豆的游戏，一边唱一边点豆豆，唱到“点到一个豆豆”的时候，我们请这个豆豆上来，然后大家问：“这是什么豆？”上来的小朋友指着自己的豆豆来回答。
示范：师：我先来点一次豆豆，引导幼儿一起唱：“来来，来来来，我们来吃甜豆豆。”
（游戏情境的创设，又一次激发了幼儿积极参与活动的兴趣。在游戏中，还有部分幼儿不知道自己是什么豆豆，特别是辣豆豆和酸豆豆。选完豆以后，老师可以问问哪些孩子分别是什么豆，帮助幼儿强化记忆。）
结束：游戏多次后，请一名幼儿来点豆豆。啊呀，这么多味道的豆豆真好吃，现在跟着豆妈妈再去找找有没有别的味道的豆豆吧。
活动反思
⒈选材合理，符合小班幼儿的年龄特点。
老师选择的歌曲《点豆豆》，音乐形象鲜明，段落非常清晰，情境性强。歌曲中有趣的点豆豆游戏，点，点，点豆豆，点到一个小豆豆，这是什么豆？甜豆豆。来来来来来，我们来吃甜豆豆。当这些有趣的游戏情境与音乐融合在一起时，孩子们的兴趣更为浓厚，同时也帮助孩子们更好的理解了音乐。这样的音乐素材符合小班幼儿的年龄特点。
⒉教学策略的有效性。
⑴点豆豆中，教师准备的不同颜色豆豆图片代表不同味道，请孩子们在学唱的时候观察豆豆的表情，间接地感受他们不同的味道，再假装吃一吃，并把表情、动作做出来。这样的设计，让幼儿动手动嘴动脑。加深记忆，也结合小班幼儿的年龄特点，把抽象的文字歌词转化为形象的动作。
⑵在学建议：丰富幼儿的经验准备。在《点豆豆》中，不管是点豆豆的游戏，还是吃到甜豆豆，酸豆豆，辣豆豆后的表现，都是需要孩子联系生活经验而表现出来的。我们明显感觉到孩子在表现酸、辣的表情和动作时不够投入，是因为他们对这两种味道不熟悉。现在的家长都什么主意孩子的饮食，会避开这种稍带刺激性味道的食物。教师在活动前可以让幼儿尝一尝，让他们更好的参与活动。
音乐课教学设计与反思3椅子
活动目标：
1、学活动准备：
1、熟悉音乐。
2、每人一张椅子，排列成秧田式。
活动过程：
（一）、听音乐（泼水歌），找座位。
师：小朋友，今天我们去找自己的小椅子一起做游戏好吗？（幼儿边拍手边找座位）
（二）、游戏“亲一亲”
师：我们来请小屁股和小椅子来玩“亲一亲”的游戏好吗？
师示范：亲一亲，屁股碰椅子后马上站起来，同时嘴里发出“叭”的'声音。你们会吗？
幼儿练亲两亲：方法同上。（亲三亲）
我们还可以请我们身上的什么部位和小椅子来玩“亲一亲”的游戏呢？
幼儿自由发挥，教师带幼儿尝试。亲小手的时候可以增至5亲。
（三）、游戏“躲猫猫”（创编游戏动作）
1、你们玩过“躲猫猫”的游戏吗，谁来说说？
今天我们和椅子一起来玩“躲猫猫”的游戏。
2、我先把自己藏起来，（师示范藏在椅背后，并扶住椅背）等你们藏好了，我就来找你们。
“宝宝，藏好了吗？”“那我来找啦”“宝宝，在哪里”
3、师说：刚才我看到这个宝宝把头这样露出来了，我就知道原来他躲在椅子背后了，看我来学学他的样子：师示范：（左右探头）
4、还有什么办法也能让老师找到你啊？（引导幼儿创编伸出手、伸出脚等动作）带幼儿练师带幼儿做：“宝宝，在哪里”边说边做动做：双手扶住椅背左右探头的动作，幼：“宝宝，在这里”重复第一句音乐。接着练上下探头
右手叉腰，伸出左手做摇手状
左手叉腰，伸出右手做摇手状
6、待幼儿熟练后交换角色：幼儿找，老师藏。（找老师时，你们应该怎么说啊？）（音乐）
7、做完后，接着示范下面的动作：
双手叉腰，小碎步从椅子后面跑到前面，转身面向椅子
双手同时按照__|__X|的节奏拍击椅面
师：谁说说，我刚才还想了一个什么办法让你们知道我藏在椅子背后的。（幼儿说）
8、幼儿完整随音乐练活动反思：
本课整体上的效果还是不错，孩子们在学会唱歌的锤子
活动目标：
1、熟悉歌谣，学活动准备：
音乐、图谱、图片、乐器：打棒、碰铃
活动重点难点：
活动重点：在熟悉歌谣的基础上，学活动难点：用碰铃演奏十六分音符
活动过程：
师：小朋友，你们喜欢唱歌吗？
师：有一位修鞋匠老爷爷他手中的锤子也会唱好听的歌，我们一起来听。
师：老爷爷手中有几种锤子？（出示大小锤子图片）
它们发出的声音一样吗？
师：我们再来听一听有什么不一样？
（二）再次欣赏歌谣，感知大小两种锤子的节奏
1、师：大锤子是怎么敲的？（出示图谱1）
师：敲了几下呢？
师：我们一起拍手来试试。
师：大锤子敲得声音重还是轻？
师：我们再来试一试。
2、师：小锤子是怎么敲的？（出示图谱2）
师：敲了几下呢？
师：小锤子敲得声音重还是轻？
师：我们一起拍手来试试。
3、教师说前半句，幼儿拍手表现两种锤子的轻重
（一）学（二）根据乐器的音色为歌谣选择乐器
1、师：小朋友真棒，知道在修鞋的地方拍手，说词的地方摆头。瞧，老爷爷还给我们带来了礼物呢。（出示打棒、碰铃）
师：你们认识吗？
2、师：哪一种乐器的声音像大锤子在敲？
师：哪一种乐器的声音像小锤子在敲？
3、幼儿分两组分别使用打棒和碰铃。（教师巡视检查幼儿乐器的用法）
4、师：我们用乐器宝宝来试试：大锤子唱歌当当当当，小锤子唱歌叮叮叮叮叮叮叮叮叮叮。
（三）看图谱完整演奏
1、教师指图带领幼儿演奏（提醒幼儿说词部分乐器休息）
2、教师小结：乐器的使用以及小锤子的演奏
师：小朋友想一想碰铃怎么就敲得快了？
3、幼儿互换乐器，感受不同音色的乐器所演奏的效果不同。
师：这首歌谣叫《锤子歌》，老师将图谱放到表演区，小朋友可以试试除了用打棒和碰铃伴奏，还可以用什么乐器？反思：每个孩子都喜欢敲敲打打，对声音有一种天生的敏感性。由于小班幼儿没有太多的演奏经验，对于他们来说乐器的演奏是具有一定难度的，因此我选择了歌谣《锤子歌》。
活动反思：
这首歌谣琅琅上口，便于理解，同时还有孩子们喜欢的象声词“咚”，“叮”，并且通过大锤、小锤的对比可以让幼儿更好地感知八分音符和十六分音符以及音乐的轻重、快慢。十六分音符的节奏型对于小班幼儿来说颇有难度。例如：在本次活动中，小锤子敲了八下，小班幼儿没有那么强的自控能力，不可能正好敲八下。只要幼儿能跟上节奏，音乐停，乐器不敲即可。
怎样能让幼儿用碰铃给小锤伴奏时既敲得快还要节奏清晰，那就在于两个碰铃之间距离的掌握，离得太近听不清敲的节奏，离得太远跟不上节奏。要提供给幼儿充分的时间来探索发现这一秘密。
由于小班幼儿没有配器的能力，因此我给幼儿提供了打棒和碰铃两种乐器。幼儿可以根据乐器的音色来和大锤、小锤进行匹配，为幼儿后面学在整个活动中幼儿的参与度还是很高的，但是仍有3名男孩对于后面的集体演奏环节不是很感兴趣，因为是分组演奏，所以存在等待现象，他们3个是急切的想敲击乐器，但是老师不允许，所以后面出现了不耐烦的情绪。
音乐课教学设计与反思4颠倒歌
活动目标：
1、学唱歌曲《颠倒歌》，感受滑稽、可笑的意蕴。
2、引导幼儿创编歌词，尝试运用绘画的方式记忆歌词。
3、激发幼儿与同伴积极配合、互相合作，共享成功的喜悦。
活动准备：
1、知识准备：引导幼儿大胆想象颠倒、滑稽的事情。
2、物质准备：录好的歌曲伴奏、幼儿操作板块、笔、纸等。
活动过程：
一、倾听歌曲，感受滑稽、可笑的歌词，体验快乐的情绪。
教师演唱后提问：歌曲里唱了些什么事情？刚才有的小朋友还听得不太清楚，我们再来听一次，这一次呀，小耳朵可要竖起来听好哦！“听了这个歌曲，有什么感受？”
1、跟音乐练说唱
你们平时是这样穿的吗？你们是怎么做的？（用动作引导幼儿说出‘颠倒’），那我们一起来学吧！我们先跟着音乐来轻轻地说唱歌词！
2、听音乐轻声哼唱。
“刚才小朋友们说得不错，我们来轻声唱唱看！”“下面，汤老师要把音乐放大一点了，你们也要大声唱出来哦！”
3、鼓励生生互动表演唱
小朋友们唱得真不错，下面请和你的好朋友一起来试着表演表演，我们一起来看看谁表演得最可爱最滑稽！”
三、鼓励幼儿相互讨论、创编歌曲。
1、启发幼儿把生活中有趣的事情颠倒着说出来。
“小朋友，刚才歌词里讲的都是些颠倒的事情，你们有没有颠倒的话或事情说出来和大家一起分享呢？
2、个别幼儿展示创编的歌词
“请小朋友们把你的事情编到歌词里唱唱看！谁来试试看？”
3、引导幼儿四人合作，创编歌曲
“小朋友们编唱得真不错，你们现在可都是小小创作家哦！汤老师有件事要麻烦你们，请你们4个好朋友为一组、将自己想到的一句颠倒的话或一件颠倒的事情画下来，贴到一块板上，编一首完整的曲子，小组看图演唱。
师生共享创编的歌曲与快乐。
各小组表演自己创编的歌曲，教师引导幼儿进行经验的分享与互学。
教学反思：
颠倒歌是一首带有诙谐、幽默曲风的歌曲童谣，歌曲活泼有趣，并有韵律感，深受幼儿的喜欢。结合“动物世界”这一主题活动，我根据我班幼儿的实际，运用日常活动中的内容设计了这一具有特色的童谣——《颠倒歌》。整个活动分了三个层次展开教学。
一是引出主题，激发兴趣。猜谜语：什么动物森林里称大王？什么动物力气？（狮、大象）接着播放FLASH课件，你们要仔细地听才能听出特别在那儿”来吸引幼儿，每个孩子都抱有好奇心认真地听《颠倒歌》，培养了幼儿的注意力，锻炼了幼儿的倾听能力。在仔细倾听的基础上，幼儿发现了许多有趣的、不合事理的事情，争先恐后地举手发言，小老师称大王”“大狮子很害怕”“蚂蚁扛树”“大象没力气。“真滑稽、真奇怪、真好笑、怎么都是颠倒的。”
反思：在幼儿发表自己看法的同时，我只是老师初浅的表面性地回应了幼儿，没有抓住机会让幼儿进一步理解颠倒的含义，当幼儿说到颠倒时，应该抓住“颠倒”两字，让幼儿说出颠倒的意思或句子，当幼儿提到某句时，应逐句讲解此句的含义，让幼儿真正理解颠倒，为创编做好铺垫，而不是直接告诉儿歌的名称。
二是学念学唱儿歌，感受韵律。当我出示图谱边念儿歌边贴出儿歌中相应的事物时，就让幼儿为我拍节奏，目的是让幼儿通过拍节奏感受儿歌的韵律。幼儿学念时采取了多种方式：集体念、个别念等，念时边引导有节奏地拍手念歌词。
反思：让幼儿再次倾听目的是让幼儿感受儿歌韵律和节奏，但由于能力弱的几位幼儿还没有熟悉儿歌，节奏把握也不是很好，使得这些幼儿对于歌曲掌握程度不佳。可以适时出示下节奏图谱方便弱的幼儿掌握节奏，也方便音乐感强的幼儿巩固。
三是重点的创编的环节，出示了小鱼儿、天空、海洋、小鸟、公鸡还有母鸡等图组，让幼儿根据颠倒国的世界来创编。小鱼儿原来是生活在哪里的？在颠倒国它又该呆在哪里呢？
反思：部分幼儿由于在中班老教材中接触过这个歌曲，一下子就说出了小鸟儿游泳在海洋里，小鱼儿飞在蓝天里。而其他的幼儿也能都感受并理解颠倒国的世界中的颠倒。并学着把歌词填进去。
总之，由于有了先前的经验与理解，孩子们的回答就像一个精彩纷呈的世界：小鱼飞在蓝天中；小鸟在水里自由自在地游来游去……他们口中的颠倒世界是如此稀奇，不受拘束的孩子个个都是创造美的天使，激发了孩子们的潜在能力。
音乐课教学设计与反思5拉拉勾
目标
1、感受歌曲中人物情绪的变化，学活动准备：录音机、音乐磁带《拉拉勾》
活动过程
1、教师范唱歌曲《拉拉勾》，引导幼儿重点关注歌词内容。
请你们仔细听一听，老师的歌里唱了些什么？
2、教师再次范唱歌曲，引导幼儿重点关注歌曲中的情绪变化。
教师：你们感觉这首歌的前半部分和后半部分在情绪上有什么不同？
3、教师引导幼儿初步学唱歌曲，注意在唱到切分音符和休止符处，教师要有较明显的动作暗
示。
4、教师引导探索用两种不同的唱法演唱歌曲前后两部分（用断顿的唱法演唱前半部分，轻快的唱
法演唱后半部分。）
三、幼儿按歌词内容创编动作，学翘嘴巴。
活动延伸
当幼儿熟悉歌曲后，在歌曲的最后两句，教师还可以启发幼儿做出各种表示友好的动作，以突出歌
曲中同伴友好相处的积极情感。唱歌曲前半部分时，用较弱的力度表示害羞；唱后半部分时，用欢
快的情绪表示同伴间成功和好的自豪感！
音乐课教学设计与反思61.学会歌曲《卢沟谣》，正确把握歌曲情绪。
2.掌握歌曲中的附点节奏，4拍长音，反复记号，把握歌曲的旋律特点。
3.通过学唱此歌，用主流文化滋润同学们的心灵，培养学生正确的艺术审美观，传承民族精神，挖掘爱国主义情怀。
学会歌曲，掌握歌曲中的节奏，旋律特点，正确把握歌曲情绪。
歌曲中附点节奏，四拍长音的处理。
学生随音乐进入教室准备上课1.律动2.导入：
虽然刚刚的律动很欢快，但我们今天的话题却有些沉重。同学们，在我们中国有这样一座桥，它一边是历史的崎岖，一边是和平的坦途，八百年风雨迷障，积淀了沧桑，绘制了庄严，它就是“卢沟桥”。它到底承载着怎样的历史，我们一起来了解一下。
3.观看视频，了解“七七事变”。
从“七七事变”开始，中国人民展开了长达8年的抗日战争，中国人凭借着顽强的意志和不屈的精神最终取得了抗日战争的全面胜利，建立起了一个全新的中国，今天我们来学习一首以这段历史为背景而创作的歌曲《卢沟谣》。
4.老师带来了陶笛，老师先来吹奏一遍，同学们欣赏一下。老师表现的肯定也不是很好，我们来欣赏一下原唱，体会一下歌曲的情绪，整体感受一下歌曲。
——欣赏卢沟桥图片。
5.看书，了解歌曲的基本信息和符号、标记。1=F 4/4中强渐强强更强中速渐慢稍慢渐快中速渐慢6.模唱歌曲7.填词演唱8.难点解决。
9.分角色演唱歌曲，或其它形式演唱歌曲。
《卢沟谣》是一首历史童谣，没有豪言壮语，也没有空洞说教，力图用简单深刻、清新质朴的语言，再现中国发展变迁的千年历史画卷，力图聚焦永定河、卢沟桥、宛平城这些特殊的深深打着中华民族烙印的载体，折射出伟大的爱国主义精神。希望同学们通过歌曲的学习能够“勿忘国耻，爱我中华!”
第二篇：小学音乐课《踩雨》教学设计与反思
小学音乐课《踩雨》教学设计与反思
教材分析：踩雨这首歌天真浪漫，童趣怏然。歌曲描绘了夏天孩子们在雨中嬉戏的情景，表达了他们夏季踩雨时的愉快心情。
歌曲为带引子、尾声的二段体结构，4/4拍子，宫调式。引子部分1—4小节生动形象的模仿夏季初雨的声响，营造了一个细雨蒙蒙的意境。第一乐段5-12小节，由4个乐句组成，节奏明快、活泼，运用重复模进的手法展现了孩子们在雨中愉快嬉戏的场景。第二乐段节奏舒缓、旋律连贯抒情，表现了孩子们在雨中尽情享受踩雨的快乐，抒发了孩子们热爱大自然、热爱生活的情感。尾声再现引子的旋律，使全曲首尾呼应，进一步抒发了踩雨的快乐。歌曲表现孩子们对大自然的热爱，对美好生活的向往与追求。
教学理念：理念与“雨中乐”为 总情境。以“雨”，的音乐形象为线索，先通过“听雨”的环节 让学生感受电子琴上模仿的“雷”、“电”的音乐形象；其次通过“戏雨 ”的环节使学生在音乐游戏中培养旋律流畅感；再通过“看雨 ”的环节让学生感知歌曲的音乐形象；最后在“踩雨”的环节中让学生在“玩”中熟悉音乐的节奏、旋律，以便更好的学唱歌曲《踩雨》。
教学方案 目的：能用轻快、明亮的声音学会演唱《踩雨》，体会雨中嬉戏的乐趣。积极参加音乐游戏，培养学生的旋律流畅感。
难点：在音乐实践活动中体验歌曲所表现的音乐形象。
教学准备：多媒体教学软件、钢琴、电子琴、打击乐器、竖笛。
教学过程：
一、激趣练习
1、在《电闪雷鸣波尔卡》的音乐中让学生进入音乐情绪感受雷鸣、电闪。
2、带着打击乐器走近音乐新视听-快快乐乐敲一敲；快快乐乐吹一吹。
二、听雨
1、听一听、辨一辨、说一说。老师在电子琴上模仿电闪雷鸣、雨滴等声音，学生发挥想象踊跃发言。
2、听赏《春雨沙沙》，边听边想歌中的雨声是用什么声音来模仿的？（人声：沙沙沙……）
导入新课：春雨是柔和的、夏天的雨是怎样的呢？（老师再一次的在电子琴上巧妙的弹出夏天的雨声、青蛙、小溪等等）
3、学生听着《踩雨》想象踩雨的心情
三、戏雨
1、听着音乐把在雨中的表现及心情表现出来。听音乐进行情景表演。并且学生评价。
四、看雨 ：师言：刚才同学们的情景表演很好，老师想把雨中乐用唱的形式表现。听老师范唱。
2、学生用动作形容雨落下的顽皮。（滴、敲、打）
3、默唱：边听边想，从情绪、速度、力度音色来表现夏雨 的顽皮。“踩呀踩呀踩呀踩呀踩”由弱到强。
五、踩雨：
1、看课件轻声唱。
2、边唱边自由的“踩雨”
4、齐唱。
5、即兴表演，师生评价。加进打击乐器。
6、分领唱齐唱、跳、打击乐器把踩雨的欢乐表现出来。
7、竖笛吹奏“踩雨”。老师范奏、学生唱指法。
8、旋转舞台大表演，师生同乐去〈踩雨〉，乐在心中。
六、小结：同学们夏季踩雨很快乐。春、夏秋冬有这 各自不同的性格，同学们还可以找一找赞美四季的歌曲。
教学反思：本节课以“雨”的音乐形象为线索，通过“听雨——戏雨——看雨——踩雨”四个教学环节进行设计，真正体现了在乐中学，学中“玩”，“玩”中长智的灵活教学方法。通过“听雨”的环节让学生感受电子琴上模仿的“雷”“电”的音乐形象；“戏雨”的环节使学生在音乐游戏中培养了旋律流畅感；在感受音乐中“看雨”，让学生感知歌曲描绘的音乐形象，在“踩雨”的过程中即兴表演“玩”中长智。老师的教学充分体现了以老师为主导，以学生为主体；老师和同学优美的舞姿、动听的歌声、优美的笛声，节奏鲜明的打击乐突出了一个“美”字，整节音乐课的教学线条流畅，欢乐无穷，真正让雨点洒进了学生的心田。
第三篇：音乐课教学反思
音乐课教学反思
作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！
低年级小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果，下面谈谈我的教学体会：
一、学会“听”音乐
音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等)是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。
二、利用创编旋律来提高识谱能力
创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机
会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
三、表演激发学生学习兴趣
小学生天性好动。利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的。在音乐活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。如《大鹿》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词内容贴近学生的生活，他们对小动物天生就有一种特殊的情感。在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词内容改一改，因为我有一只可爱的小狗，行吗？我还能画给大家看呢。”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以画一画、改一改。”于是，课堂气氛活跃了，或三人一组，或五人一组，纷纷当起了小小音乐家，画的画、唱的唱、奏的奏、演的演，学生情绪达到了极点。在教师的鼓励下，学生敢干对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展。
四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣
根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。例如在《我是草原小牧民》一课教
学时，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。我便运用电教启发他们：“你们去过大草原吗？你们骑过马吗？谁说说骑马时的心情？”小朋友一下子来劲了，骑过马的同学纷纷举手回答，我又说：“老师今天带大家去大草原旅行！”于是我扮导游，小朋友扮游客、当小骑兵，在教室里扬起马鞭骑着“大马”，边玩边唱刚学过的歌曲，同学们个个情绪饱满，兴奋异常。歌声中充满了情感，洋溢着美的色彩。
讲课是一门艺术，尤其音乐属于艺术课，抑扬顿挫的语调，热情洋溢的激情都、优美的体态能给人以美的享受，学生在潜移默化中也就受到了美得熏陶。这方面我做的还有些欠缺。
五、打击乐器进课堂
我感觉使用打击乐器很简单，其实对于孩子们来说要想运用的自如并不是很简单的事，要有计划、有步骤地进行训练，使学生一步步的提高。
总之，这学期我的收获还是很大的，既看到了自己的成绩，又看到了自己的不足。音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学，为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
王美英
第四篇：音乐课教学反思
音乐课教学反思
音乐,作为人类的第二语言,它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性.它拨动着人们的心弦,触及着人们的灵魂,对人的心灵有着积极的陶冶作用.现时,音乐又是一种表现艺术,音乐课上,学生或唱、或跳、或奏、或演,通过对音乐的表现,使学生能够充分地展示自我,获得美的享受和成功的愉悦.因此,培养孩子的自信心,音乐课堂有着得天独厚的条件,而孩子们有了对音乐有了自信,那么上音乐课也就更加有兴趣了.所以,在音乐课上我非常注意培养学生的自信心.一、真诚的赞扬
对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情.我总是仔细寻找发现他们的闪光点,并且及时、适当地给予赞扬.如:你的嗓子真甜,你声音真好听等等.尤其对于那些很少得到表扬的学生,真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力,甚至会成为他的人生一个重要的转折点.二、中肯地分析
通过我耐心细致又合理的分析,让学生明白这么一个道理:也许别人在有些方面比你强,但你却在另一个方面要比他强.当学生在由于嗓音不佳、音唱不准或其它原因而不敢开口唱歌时,我一般明确地告诉他,他在器乐演奏或节奏模仿等方面能够超过别人,鼓励他用其它音乐形式表现音乐,给学生增添勇气,战胜自卑.三、多提供尝试的机会
在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供展示自我的舞台,使他们感受到自己的潜能,体验到成功的快乐.四、设计的要求不必过高
在音乐课堂上,我会有意识地降低难度,增大成功的机率,让学生感受到成功的喜悦.如:几个音的高低听辨、几个小节的旋律模唱等,都能有效地鼓舞学生,从而更好地帮助克服自卑、产生自信.五、随时巩固学生的自信心
当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时,我还是不断地支持、鼓励,以巩固他们的自信心.在音乐课上,我以自然、亲切的微笑面对学生,经常用“你真棒、你能行”等鼓励性的语言,创设出一个温馨、和谐、愉快的音乐课堂氛围.学生在这样的环境中,都会不断地努力,音乐课的效果也就越来越好.音乐,作为人类的第二语言,它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性.它拨动着人们的心弦,触及着人们的灵魂,对人的心灵有着积极的陶冶作用.现时,音乐又是一种表现艺术,音乐课上,学生或唱、或跳、或奏、或演,通过对音乐的表现,使学生能够充分地展示自我,获得美的享受和成功的愉悦.因此,培养孩子的自信心,音乐课堂有着得天独厚的条件,而孩子们有了对音乐有了自信,那么上音乐课也就更加有兴趣了.所以,在音乐课上我非常注意培养学生的自信心.
第五篇：音乐课教学反思
音乐课教学反思
音乐课教学反思
[音乐课教学反思]回顾前一时期的音乐课教学,下面两个方面体会较深.作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,课的质量,也是极为重要的.随着学业的加重,音乐在初中生的眼中是副科,是学与不学都无关紧要的课程.所以,在平时的教学中,很多乐理知识都不能被很好地运用起来.这就对我们音乐老师提出了新的课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大的吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所追求的展示音乐魅力,愉悦学生身心,健康快乐为本的教标.一、学习教学大纲,明确教学目的.作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力.为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素,各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受,体验,表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受,体验,鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益.因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育,强调:
1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;
2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力.欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌,民间乐器,民间歌舞音乐,戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感.二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣.针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野,提高审美能力的目的.2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱.让学生学会划拍,打节奏,哼曲调,逐步提高学生的识谱能力.虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的.3、利用多媒体,电视,音响等设备,向学生介绍一些民歌,名曲,作为补充教学内容.指导学生边听音乐,边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高.由于强调了'响'(声音响亮),'准'(唱准音调),'美'(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大.4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与,实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃.当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力.孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路.在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵.音乐课教学反思
核心提示：音乐课教学反思集锦...一、这是本学期第一节音乐课，学生有些拘谨，尽管我十分热情，极力的鼓动学生，但是收效甚微。真正调动起学生的还是他们参与其中的活动。回答问题只有八班同学一直很活跃，主动积极，情绪放松。一七班、一五班、一一班有些班不敢发言。除了班级同学之间的差异，可能还与我相同内容的不同语气、神情及无意的引导有关----------努力找出，积极改正！
二、《月光》。本节课从贝多芬的《耳光奏鸣曲》说起，但是我们都了解的那个美丽的传说却是虚构的很多人都不知道。这就让学生有了一探究竟的好奇心，所以学生在欣赏《月光奏鸣曲》的时候就格外的用心，想从中听出作曲家当时的真实感受。同名作品的比较也让学生体会了印象乐派、古典乐派、浪漫乐派的不同，也许音乐不用过多的言语，但是经典作品肯定能让学生在听觉大餐中得到很大的精神享受，就连平常比较容易激动的班级都能静下来凝神聆听，可见优秀作品的魅力。但是有一点，对于现在的中学生，任何优秀的作品都不能太长，而且多方位的感官刺激更能增进学生对（都江堰》教学反思）作品的印象，所以欣赏课其实包含的内容，所要注意的方面就更多。
三、学唱歌曲。兴致高昂，学习积极，教学效果很好。本节课所采用的材料（特别是视频）比较新颖，所以吸引了学生的注意力。课的开头很重要，老师要唱歌，同学都拭目以待，吊足了他们的胃口，摇滚与戏曲的结合更令人耳目一新。激将法（说别的班级用三遍就学会了一首歌），让学生快速认真学会演唱歌曲。游戏又把课堂气氛推向高潮。知识讲解中加进老师的形象表演和幽默的语言，效果会更好，知识讲解放在头二十分钟，遵守学生识记规律。
四、《欧洲随想》。相对于中国民乐和西方音乐学生大部分都喜欢西方的，感觉对中国的民间艺术是一种很大的讽刺。客观的来讲，欧洲的音乐作品相比于中国的确实有着其先进之处。但是学生却不懂得、不了解这种先进究竟从何而来，这节课就是让学生来了解欧洲音乐的历史，进而理解中西音乐的发展进程的差异。但是直接讲述效果不好，我就从他们所知道的音乐家入手，从音乐家的故事讲起，让欧洲音乐的发展历程清晰地呈现在学生眼前。再纵观中国同时期的国情，中国音乐滞后的原因也就一目了然了。音乐课教学反思音乐课教学反思。对于二年的的学生来说，音乐课应该上升到一定得理论高度。课堂效果还是不错的。当然不同的班级表现是有差异的。有的班级同学们很会学习，主动记笔记，有的班级只是对音乐家的故事感兴趣。
五、《赛歌会》在讨论和欣赏几首脍炙人口的流行歌曲阶段，各班情况大致相同，只是在赛歌会上表现出不同的演唱水平和反应速度。特别是第三轮，各班反应的敏捷程度不一，通过讲解舞台礼仪，发现学生对此了解比较少，（不如在台上的站姿和站位）。最后让学生在练#from 音乐课教学反思来自 end#习中理解了合唱能增进班级凝聚力的道理。
六、通过两个班的授课情况，发现学生对民乐趣味索然，决定对课程进行细节调整，变要求听赏、学唱为听辨、考查。聆听也欣赏是否用心与教师语言的引导有关，也与班级的同学有关。有的班级从以上可就死气沉沉，思绪没有火起来，以至于整节课都处在被动地位。通过调整，班内学生积极性有明显提高，但是学唱效果改善不多，究其根源，时间太短，鉴于此类歌曲不太受学生欢迎，不安排一节课全部学会，下节课复习的时候再做提高。继续用激将法，树立信心，加强要求，但不能苛求，会削减学生对于音乐的兴趣的。
七、《走近大师》。“长久以来，艺术大师在人们心目中是神圣的象征，神秘而遥远，高不可攀，实际上，大师也产生于生活的土壤，就在我们的身边，与我们有着同样的内心世界和丰富的情感。”通过教学，发现音乐课中的严肃音乐不易进入学生内心，而一些幽默搞笑的影片却能让学生在哈哈大笑中理解作品背后的内涵。通过《摩登时代》的观赏和卓别林生平的了解，学生对大师的表演风格、作品内涵、人物刻画等各方面都有了一定深度的认识。优秀的影片能给人带来精神的享受，更能带来精神境界的提升。
八、《奥林匹克》。学生对现代奥林匹克的了解还是比较宽泛的，特别是一些爱好运动的同学，因为这是一项世界共同瞩目的盛大赛事。开头让学生讲述的过程，是一种知识共享的过程，有的细节甚至我都不知道，我们的学生还是挺厉害的。但我给他们带来的是古奥运的一些故事，这样我们就有了一个古今的结合和对比，学生对此了解不多，所以兴趣浓厚。以至于学唱《奥林匹克风》兴致高昂。音乐课教学反思文章音乐课教学反思出自，此链接！。
九、《黄土地的畅想》。一节课如果有了一个好的开头，一节课都会吸引学生的注意力。开头我让学生做了一个小游戏，找同学表演秧歌，让他们猜在做什么，学生一下就猜了出来。其实学生感兴趣的是台上表演的同学样子，这样就让所有人的注意力都瞬间集中了起来。再在这样的注意力下，陕北的艺术作品欣赏哪怕不合他们的口味也会让他们静心欣赏的。在他们后半节课注意力又要分散的时候开始<畅想黄土地的游戏，让同学们把不相关的几组词编程故事，可荒诞可搞笑，学生立马兴趣又浓厚起来。哈哈，让他们想不参与都不行。这节课表明了解一些心理学是多么的重要啊。
十、《仲夏夜之梦》。授课两节过后才发现只有很少同学知道这个名字，莎士比亚的这部名作没有几个人了解故事内容、艺术价值。当然就别说音乐作品和绘画作品了。本来安排的作品曲式结构、动机等等的学习就黯淡了意义，我的授课中心就变成了莎士比亚作品的故事情节和音乐作品的欣赏。又通过同名作品不同艺术形式的表现，让学生了解“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”这句话的含义，不同的作者在相同的故事上也会进行二次创作。比方说影视班的《仲夏夜之梦》，就把一个古老的故事搬到了现代社会中，但是故事背后所透出的和谐、自然、仁爱、信任等精神依然不变，不同的只是表达方式罢了。
音乐课教学反思
作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢？
一、在备课过程中设计反思。
音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如：“学生对本课的民歌熟悉程度如何”，“怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣”，“在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理”等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。
二、在上课的过程中验证反思。
课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。音乐课教学反思教学反思。
三、在课后进行各种形式的反思。
反思的方式有许多种，可以通过语言也可以通过文字，可以自我反思也可以通过交流进行集体反思。反思最具有借鉴意义的一种方式是编写案例反思。所谓案例反思，就是通过具体的典型的教学个案，来研究和揭示其内在规律的一种写作方式。虽然案例有其个别性、特殊性，但是也从中体现出了教师的教学策略、教学理念等等。教师将这些典型案例通过文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教学能力，也可以提供给同行借鉴。
反思除了自我反思，也可以通过观摩分析他人的范例来进行。所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，教师应该多观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。反思假如我上同样内容的课，会有什么不同，什么相同，我从中得到了哪些启发，等等。最好也能在听完课后写成文字。音乐教师往往由于自身条件的不同有各自的特长，比如器乐，比如声乐，要善于利用自己的特长，别人的特长可以作为自己的借鉴，看看别人是如何来利用的，思考自己可以如何利用。因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者！
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