教学心得:我的美术教学反思
时间飞逝,从实习到现在已经过去了一个半月的时间了,我觉得我的实习时间过得非常快。在这段实习时间里我不断积累教学经验,绞尽脑汁地去思考,怎么去结合书本上的知识和学生的生活联系在一起。我发现初中生对于美术课的兴趣有这样的规律,初一学生带着对初中生活与美术课的好奇,兴趣较高,参加美术社团的学生也较多,学生的作品种类也很多,有儿童画、国画等,学生对我的美术课兴趣非常浓厚。
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的的发展。
我觉得美术课最重要的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师更应该鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表学生独特的见解。列宁说:“缺乏情感的认识便失去了认识的深入,人的思想只有被浓厚的情感渗透时,才能得到力量,引起积极的注意、记忆和思维。”所以说光有一个好的课堂环境还不够,教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁——即心灵的沟通。
上周我们都向各自的指导老师递交了我们自己上课的录像视频,昨天我的指导老师给我发了给我的指导意见,老师说的是我教学上最大的诟病,那就是不能明确教学的重难点。老师说,重点和难点问题是一节课的核心,重中之重。我之前讲的课程是《花卉装饰画》,我在这堂课的设计上缺少引领学生观察和感受各种花的形态、结构和颜色,只有带领他们先学会观察和感受才能让学生在后面的创造活动中得到知识的启发和引导,所以说这节课在结构上可以设计成两部分:第一部分是带领学生欣赏观察大量不同形式的花卉,充分认识花在结构形态上的千变万化,使花的美沉淀为学生将要进行创造活动的有效“素材”;第二部分是引导学生“看看”花卉装饰画是怎么画的?这个环节帮助学生掌握“夸张”“变形”“加”“减”等这些把“知识”转变为“造型能力”的方法。这样我的这堂课的重难点就非常的有条有理,清晰明确。
在以后的美术
教学设计上,我更要加强我的语言表达能力,充分的锻炼自己,要让自己的语言更有明确的指向性,好好地去听其他老师的课程教学与设计,努力认真地让自己得到很好的经验与教训,要做一名真才实干的人民教师,争取在实习结束后,我的各项能力都能得到非常大的提升。