《雨巷》读后感[大全五篇]

第一篇：《雨巷》读后感

《雨巷》读后感

认真读完一本名著后，相信大家的收获肯定不少，是时候静下心来好好写写读后感了。你想知道读后感怎么写吗？下面是小编帮大家整理的《雨巷》读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

一首好的诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。戴望舒的《雨巷》就是这样一首优美的抒情诗。《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。

诗中的“我”、“雨巷”、“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。全诗还回荡着一种流畅的节奏和旋律。旋律感主要来自诗韵，除每节大体在第3、6行押韵外，每节的诗行中选用了许多与韵脚呼应的音组。诗中重叠反复手法的运用也强化了乐效果。《雨巷》中有两个意象非常美。一是雨巷。梅雨季节，江南的小巷阴沉潮湿，两边是寂寞的人家，间或有人匆匆走过。这一形象具有很强的视觉效果，给人丰富的想像空间。我们可以把它“虚化”为一条“追求之路”，怀着渺茫希望的“我”在雨巷里徘徊不前，让人不禁发问，“我”期待着什么?二是丁香。丁香是古典诗词里常见的意象。丁香花常见白色、紫色两种，外形单薄细弱，往往用来代表孤高、美丽和忧愁。诗人将这种美赋予姑娘，“丁香一样的姑娘”，姑娘即丁香，丁香即姑娘。丁香可以象征诗人心中的理想，这种理想是高洁、美丽的。但这种理想即如丁香或姑娘一样，稍纵即逝，不可把握，给人暂时的安慰，留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅。

《雨巷》这首诗音调和谐，节奏舒缓。全诗七节，每节六行，每行虽然长短不一，有的一句一行，有的一句排成几行，但诗句的停顿却很有规律。诗中多处运用重叠和反复的手法，如“在雨中哀怨，/哀怨又彷徨”“像我一样，/像我一样地/默默行着”“像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫”。而首尾两节，除“逢着”换“飘过”外，其他语句完全相同。诗句的重叠反复，构成声音和感情的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。全诗每节第3、6行押韵，一韵到底，保证了音韵的和谐一致，使诗从头至尾保持了一种鲜明的音乐效果。

鲍佩珍《雨巷中的伊人》打开这本充满书香和内涵的美书，一股清新和宁静之气即刻充满你的鼻翼，这倒与《红楼梦》大不相同，《红楼梦》中的诗如水草。取出水，即不好，放在水中，好看！戴望舒的诗，现在的我，该是看不懂的吧!只像李商隐中“只是当时已惘然”所描绘的那样！戴望舒，那刚强的文字，好像不只是文字，而是多了一份东西，浓厚强烈。时而捉摸不清、朦胧、含蓄，时而又明朗、沉挚。终还是明了，还是那份热爱祖国，憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往吸引着我向他靠近，去细嗅那股单纯的爱国气息。现在的我，正是在慢慢的细嗅着吧！

夏天的夜晚，初三的学子们在期盼着那美妙的下课铃声。“铛。”，“下课”老师的一声令下，便是我们的解放。各自手忙脚乱地收拾着书包，拎起书包，便冲向了那门外的一片黑色。骤然间，巨大的雨滴砸在了地上、伞上、头发上。撑着红色的伞，独自踩着轻悠的脚步，踏过一个个的水坑，走在巷子中。忽地，脑子中闪过一幅雨巷的画面：1927年的雨在沉痛的吟唱，白色的恐怖在天空中蔓延，让朦胧的雨显得格外的凄凉。缓缓地，丁香一样的姑娘，袭一身紫纱，披一头秀发，撑着油纸伞，缓缓地，带着丁香一样的颜色，带着丁香一样的芬芳，带着丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨，彷徨在这悠长又寂寥的雨巷。像梦一样，带着冷漠，凄凉，惆怅。丁香一样的姑娘默默地走近，走近，有发出叹息，惊叹为何她会如此默默行进，默默地叹息。雨巷幽深的气息夹杂着青石板的翠绿以及旧时木屋咖啡灰。为此时的雨巷上空原本昏暗的天空更加抹上一丝幽暗。她像梦中飘过一般，静默地远去，到了颓矮的篱墙，走尽在这雨巷。我殊不知已脱口而出：“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”多美的诗啊！是否1928年8月的他也是这么觉得的呢？夜幕再次降临，独自披上青色的外套，走出家门。

夏天的夜晚，或是多了一丝燥热，或是多了一丝清爽与温暖。拨开一堆草窝，几点亮光突地闯入我的视线，它们慢慢的摇曳在空气中，轻轻的吟道：“萤火，萤火，给一缕细细的光线——够担得起记忆，够把沉哀来吞咽！”1941年6月26日的他是否也是因看见了它们这些美丽的精灵耳描出了如此美的诗呢？收拾好心情，披着外套往回走，往回走，只留下一副黑色的画面，只有那星星点点的亮光诉述着一夜的寂寞、、、、、、

戴望舒是我国现代著名诗人，我在初中的时候，曾经拜读过他的《雨巷》。《雨巷》是戴望舒的成名作，戴望舒更因此而成为传诵一时的.“雨巷诗人”。戴望舒是带着我国晚唐诗家的旧诗影响步入新诗坛的。在《雨巷》中，反映出了他对诗的音乐美、诗的形象流动性和主题的朦胧性的追求。

首先我们先来详细的解读一下《雨巷》。

《雨巷》全诗由7节组成。在第一节中，写到“我”“撑着油纸伞”“独自”“彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”，而在这“悠长又寂寥的雨巷”中，“我希望”“逢着一个丁香一样地”“结着愁怨的姑娘”。这个“丁香般愁怨的姑娘”是我心目中的想象、追求和希望。而第二节则是对这个“丁香般的姑娘”的进一步想象与补充。从视觉、嗅觉、感觉、情感等方面来丰富她，把丁香彻底浸染进“她”的血脉、气质中。“她”在雨中“哀怨又彷徨”，把“她”和雨连结在一起，用雨来衬托“她”的哀怨。形成了一幅充满中国传统意境的水墨画。

第三节，写这个让我着迷的“丁香般的姑娘”“像我一样”，在这寂寥的雨巷中默默的彳亍着，而“冷漠、凄清，又惆怅”的氛围，则充斥在这样的情境中。第四节，写“她”和“我”在这悠长又寂寥的雨巷中相遇，相较“我”的恋恋不舍，“她”只是“默默的走近”“投出太息一般的眼光，然后“她”“如梦一般的飘过”。

第五节，写这个“丁香般的姑娘”与我擦肩而过，然后“她”“默默的走远了”，“走尽这雨巷”。第六节，我与这“丁香般的姑娘”彻底的失之交臂。虽然“我”不舍，但“她”还是在我的目光中，在这哀愁的雨中，“消失掉了她的颜色”、“消失掉了她的芬芳”“消散了她太息般的眼光”“她丁香般的惆怅”。

所以在第七节中，“我”独自“撑着油纸伞”，在雨巷中彷徨徘徊，期望能再逢着那个“丁香般愁怨的姑娘”。但是，要再次逢着这个“丁香般愁怨的姑娘”是渺茫的，所以我只能退而求次，期望在梦中与“她”相会（像梦一般地凄婉迷茫）。

《雨巷》明面上是写抒情主人公对在雨巷中逢着的“丁香姑娘”充满的甜蜜又忧伤的情怀，希望能与这个“丁香姑娘”再次相逢。但实际上“雨巷”中的“丁香姑娘”只是诗人所创造的一个象征形象。这个像梦一般飘过的，像丁香般结着愁怨的姑娘，只是诗中抒情主人公的内心幻觉，“丁香姑娘”由景而生，又与景相互相生，这才构成了这首诗朦胧神秘的气氛。“像梦一般地凄婉迷茫”的“丁香姑娘”，本身就带着一种隐隐约约，模模糊糊的光晕；而她的象征意义对读者来说更是扑朔迷离，“她”可以说是诗人对爱情的向往，也可以是对理想的渴望，更可以是对刚刚经历过的革命的憧憬。（

每一个浸泡着江南烟雨气息长大的人，想必对雨都会有种无法言说透的眷恋情怀吧。总想着可以毫不犹豫得扎进浸着凉意的雨水中，任凭它滑过脸颊，又顺着面部的坚挺蜿蜒而后滑进衣襟，沾湿自己的衣裳，任由雨水带着丝缕凉意侵入体肤，又悄然涤尽一切哀思与惆怅。

余光中说：“无论工业多么发达，似乎一时还荒废不了雨伞。只要风不斜吹，雨不倾盆，撑一把伞在雨中，任不失古典意蕴。”那时起，我就一遍又一遍的思考着那把在雨中的伞到底有怎样的韵味，竟会让那么多的人为之动容。

后来我去读了戴舒望的《雨巷》，脑海里的那把油纸伞便挥之不去，像是终于给小时稚嫩的画面画上了最后一笔，但印象最深的还是那撑着油纸伞漫步在小巷里的丁香女孩。

与《蒹葭》中的淑女不同，在戴舒望的小诗中，我像是通过气味认识了一个女孩，认识了一个男孩的心上人，她安静恬淡，有着浓烈的感情色彩，有喜有怒，有哀有悲，沾染着人间的七情六欲，却也让人为之心动。

雨后的小巷，褪去了往日的繁华，倒是镀上了片刻的静谧。她身着一身旗袍，撑着油纸伞，漫步在雨巷中，眼神里袒露出的却是哀怨与彷徨，像是找不到家的孩子，无助而又凄清。她慢慢的走近，带来了阵阵丁香的香气，更是带来了恍惚间的真实，最后却还是飘过，像梦一样安静却带着强烈的情感，渲染着自己与旁人，宣誓着自己的寒漠与孤寂。

字里行间倒更像是一场醒着的梦，恍恍惚惚两人相爱，伸手轻触不过是团簇丁香遗留下来的若有若无的香气。

好似拥有过，又好似没有过，只有若有若无的花香还残留在鼻尖，细细萦绕。

《蒹葭》里的女子更像是天边的仙人，衣袖飘飘，静然一笑便孽了苍生，美的令人不可方物，更不敢伸手触碰，只得在心里惦念她的容貌姿态，回想着夜夜难眠。

雎鸠成双，带来远方情爱的气息，挥动双翅，轻缓洒落与人间。她像是天仙下凡，只是轻摇船桨，袖衣微卷，两鬓未能扎起的碎发随风飘动，裹挟着荇草的清香幽入男子的鼻中，清晨的霜雾朦胧，衬的此地更为像仙境，此人只应天上有，人间能有机会眸？

她像是没有七情六欲，没有人间情仇，只是淡挂浅笑，红唇微张，眼眸轻柔，纤纤素手小心地专注地采摘着荇草，无暇顾及周遭的红尘。

小雨淅沥，微霜依附，她与她，带着清幽的丁香与空净的晨气，她撑着油纸伞，她提起长裙，缓步向我走来……

读得懂，亦或不懂，读完之后，总有这么一种场景横在脑海里重复不断地演绎：姑娘、撑着油纸伞、结着愁怨、默默彳亍、走近、走近、投出、远了、远了、到了走尽这雨巷……

或许，苦于理解你的彷徨是无济于事的，在这被白色恐怖洗刷的只剩下提心吊胆的日子里似乎容不下一丝随意。时代的气息逼着你只能在这雨巷里彳亍，你无法仰头高呼，黑色而敏感的云压着所有人在这段时期内都集中精力于仔细自己的命运更或是生命。

或许，磨平你的棱角躲进你所塑造的姑娘的影子里委曲求全是无可奈何的，但在这连呼吸之间都得提防统治者的肆意妄杀的祸水是否会殃及自己。那时那刻，如何能言语，如何能以其毫无价值的丧生去挑战统治者的无知与残暴，如何能把满腔惆怅对着一群不解人事的统治制度宣泄，如何……如何……

亦或是，坐忘于这寂寥的雨巷舒散满满以致已经外溢的惆怅是情不自禁的。全身渗透着的不是欢愉，更甚连一点自在的意味都不曾有，只得在这雨巷中将心在散开，让所有的发霉了的事都消散了，也只有这样才能呼吸到一丝丝清新吧。

拂袖转身……静观，那姑娘，你数笔即出的素影：

“丁香一样的颜色

丁香一样的芬芳

丁香一样的愁怨”

你像一个自己看到了另一个自己，在两边的高墙之中，没有性别的阻隔，没有空间的距离。高强隔开的争论与喧嚣已散去，隔不开的感慨与无奈幻化作这丁香般姑娘的素影，你们猜不到各自的心情，却明白，眉间的“愁怨”像阴霾天的压抑一样无法轻易朗然。

素影，无论是隔着几秒钟的空间，还是抹过几世纪的的尘埃，都在此刻的雨中清晰起来，就完全是从你体内剥离出来的集彷徨、寂寥、愁怨、冷漠、凄清、惆怅、凄婉迷茫于一身的，携着你的沉重踽踽独行，载着你的坎坷与辛酸渐行渐远。真的就是将所有的不痛快打了个包，狠狠地丢弃在雨中，任凭又祈盼这与能：

“消了她的颜色

散了她的芬芳

消散了，甚至她的

太息般的眼光

丁香般的惆怅”

没有转身，更无须转身，散落一地的碎片即便是美好的也会咯痛曾经义无反顾的心。数着希望，失望，绝望，希望，失望，绝望……依次的反复让你厌倦了怀揣孤独却只能伴影而行，用心平气和就所有的辛酸一笑而过，淡淡的活着，拥有一份宁静，守着心中的那种执着，淡淡的生活着。

无可改变的都留给历史和时间去雕琢，不要再回身观望曲折，静默的送那姑娘出这雨巷，一路，不再回眸。

下一个雨中，晃一方摇椅，斟一盏清香的茶，看路人你来我往，看时光流转，看没有素影的街……

第二篇：《雨巷》读后感

《雨巷》读后感

读戴望舒的《雨巷》，诗中那份幽怨与苍凉穿越时空如影随行，那份对爱情的守望的决绝与果敢让人望尘却步。在这首诗里，我感到强烈的期望和等待，最美好的是等待，最残酷的也是等待，所有的美丽的心愿，也许在期待中实现，也许在期待中破碎。

一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里诗人自己，就是这样的雨巷中彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想到象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。

戴望舒的诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在一起了。他的《浣溪沙》：

手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主？思悠悠！青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。

戴望舒之为戴望舒，恐怕大抵是因为《雨巷》，这并非是说他别的诗不好，或有质疑他的才华。完全是因为这首实在是太美了，光辉太过灿烂，以致衬托得其它诗稍显黯淡。《雨巷》就像太阳，其它月光之诗的亮竟都隐没于烈烈阳光下了。雨巷》之于戴望舒，就像《洛神赋》之于曹子建，《滕王阁序》之于王勃，《长门赋》之于司马相如，《再别康桥》之于徐志摩，《边城》之于沈从文„„巨擘之作，一篇足以雄踞文坛，傲视群侠，占分天下十斗才之一二。

第三篇：戴望舒《雨巷》读后感

《雨巷》读后感

读完了《雨巷》，心中别有一番感慨！

那个丁香一样的，结着愁怨的姑娘，是有多么地高洁、美丽，让诗人可望不可即。她那叹息般的眼光，丁香般的惆怅是有多么大的光芒，让世人沉醉其中，无法自拔，以至即使是徒劳的等待，也愿意在彷徨中继续追求。也许，这首爱情失落与理想失落的协奏曲，是他在苦苦彷徨追求的时候，那颗孤苦迷茫的心所演奏的，如此哀怨，凄清，连我这个局外人，也不禁感动得心都在颤抖了！生在俗世，没有谁天生就具有诗人的气质，所以我们只能在喧嚣中沉浮，在忙碌中徘徊，在昏昏沉沉中迷失自我。可是，戴望舒却在徘徊、昏沉中写出了如此唯美的诗句，这该是经历了多少磨难与打击后的重生！成长，便是如此充实的一个过程。只有经历了痛，才会懂得苦，只有懂得苦，才会觉得甜，便能如满月朝阳，投射出圆润的光芒，才能在昏昏沉沉中，找到迷失的自我！泰戈尔曾经说过：“只有经历了地狱般的磨练，才能炼出创造天堂的力量；只有流过血的手指，才能弹出世间的绝唱。”台湾作家刘墉也曾说过：“人生如茶，不会苦一辈子，但总要苦一阵子。”我想，那些苦难与挫折，便是成长中不可缺少的部分吧，其实痛定思痛，没有什么克服不了的挫折，愁中评愁，也没有什么越不过去的坎，抗中抗败，失败后的阳光依旧灿烂！

感谢戴望舒，感谢《雨巷》，感谢他在挫折中的执着。他带个我的不只是丁香般朦胧的姑娘，不只是美好高洁的理想，还有

成长道路中面对艰难苦困不放弃、不退缩的勇气！

生命就像是一个舞台，偶尔有悲剧也是在所难免的，而我们每个人都是那舞台上的人，剧情再悲惨，也终会落幕，而那舞台上的“演绎”，也许已成为经典，闪闪发光，而故事的主角，却因为这个“悲剧”而变得更加出众，甚至名扬四海，万古流芳„„

挫折并不可怕，它是我们成长的催化剂，可怕的是不敢面对挫折，那会把我们推进堕落的深渊„„

第四篇：《雨巷》说课稿

《雨巷》教案

一、关于教材

培养学生高尚的审美情趣和良好的审美创造力是语文学科的基本任务之一。《雨巷》出现在人教版高中语文课程标准实验教材（必修）第一册第一单元，本单元收录了包括《雨巷》在内的几篇中国现当代优秀诗歌。《雨巷》与徐志摩的《再别康桥》一起被安排在本单元的第二课，学生可以借此体会、比较和鉴赏不同风格、不同流派的现代诗歌作品，这恰好契合了新课改特别关注学生多方位情感体验，使其受到美的熏陶、培养学生高尚审美情趣和审美创造力的要求。

二、教学目标

1、知识和能力：了解诗人戴望舒的相关知识以及作品的写作背景，体会诗歌的韵律、节奏和表达技巧；理解诗中的意象；

2、情感和态度：进一步把握作者的复杂思想感情，培养学生高尚的审美情趣和良好的审美创造力；

3、过程和方法：对比、探讨意象的多角度理解，感受诗歌的音乐美，理解作者的情感与思想。

4、教学重点和难点：优美的韵律、精练的语言和新颖的意象构成了诗歌的主体，鉴赏诗歌就应当在反复诵读的基础上，着重分析意象，品味语言，感受作品所蕴含的真情实感。本文的教学重难点就在于对诗歌中的“雨巷”、“丁香”、“油纸伞”、“姑娘”等几个重点意象的把握，并结合作品的时代背景体悟作者所要表达的思想情感。

三、教学法

我拟采用多媒体课件与板书相结合的方式，以诵读、体悟和比较为主，再配以讨论为辅的综合教学法。自古以来，诵读法就是诗歌学习的一般方法，正如宋代学者朱熹所说：“大抵观书，先须熟读，使其言皆若出于吾之心，然后可以有所得耳”，通过诵读可以培养学生的语感能力，让学生在诵读过程中充分感知和享受诗歌的音韵、节奏和旋律之美。在熟读成诵的基础上，我再让学生自行体会和感悟诗人的情感以及诗歌的意象；在此过程中，我会让学生独立思考和体会，再让个别同学发言，然后小组、集体讨论交流，形成一种自主合作探究式的教学模式。

四、教学过程

1、导入：利用学生熟悉的一首网络歌曲《丁香花》作为音乐背景，既可以激发学生的兴趣，又能营造一种符合诗歌情感的整体氛围，给学生一种心理暗示。“精美的诗篇是轻盈的蝴蝶飞跃万年的光阴，轻叩我们的心扉；是圣洁忧郁的丁香飘过无边的烟雨，任我们惆怅；是女孩溪水荡漾的歌声，玫瑰样的身影，牵引我们的思绪轻曼地飞扬。今天，我们将学习这样一首优美的抒情诗——戴望舒的《雨巷》。”

2、感受音韵之美

我不准备一开始就按部就班地介绍作者和背景，因为我不想因此而中断了努力营造的一种读诗的心境；再者，对作者和写作背景加以介绍以后，反而扼杀了

学生自己对诗的想象和理解，无法充分发挥学生的主观能动性。

先给学生播放一段背景音乐，让学生独自诵读诗歌，让个别同学诵读展示。

再听配乐朗诵，进入诗境，同时展示江南雨巷的画面，让学生感知和比较自己与示范诵读的区别。思考：诗人的音乐美是如何形成的？

①、重叠和反复手法的运用。（构成声音和感情的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。）

②、一韵到底，每节押“ang”韵二、三次。（保证了音韵的和谐一致，使诗歌从头至尾保持了一种鲜明的音乐节奏。）

③、使用排比。

④、双声叠韵词：芬芳、彷徨、惆怅等。

总结：这些手法的运用形成了一种悠长舒缓、低沉徘徊的旋律，营造了一种凄婉迷茫的意境，加强了诗歌的抒情色彩，形成了一种音韵美。

3、体悟情感之美

再请一位同学朗读，让同学们在与录音朗诵的对比中，思考：该用什么语调去读？

（幽怨、低沉、伤感、惆怅）

是的，诗中没有大江东去似的豪迈，也没有涓涓细流似的清丽明快，而是笼罩着一种淡淡的忧愁。哪些地方体现出这种感情呢？请学生找出表现感情的词语。

（寂寥、愁怨、忧愁、哀怨、彷徨、冷漠、凄清、惆怅、太息、凄婉、迷茫、颓圮）

这些都是带有浓厚感情色彩的双音词，借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。

朗读指导：语速舒缓，注意停顿和语调，要特别注意那些承载着作者浓厚情感的词语。

4、享受意象之美

在整体感知了诗歌的音韵和情感之后，让学生再次诵读，根据刚才分析的感情勾勒出你想象中的雨巷之景，并口头描述。有何物、何人、何景、何情？

归纳学生发言，总结诗中的形象。由此引入中国古典诗歌中的意象概念，加以介绍和拓展。诗歌是通过客观景象，或者想像的景象来抒发情绪和情感的，什么样的景象就会有什么样的情绪和情感，什么样的情绪和情感就得用相应的景象来抒发。所以诗歌的意象是解读诗人感情的客观景象。

例如：雨巷是悠长、古老、灰暗、迷离、朦胧的，它蕴含着诗人的彷徨、失望、忧愁等暗淡的情绪。

再如：丁香一般在暮春时节开放，颜色为白色或淡紫色，所以丁香在中华民族的传统审美中是美丽的、素洁的、高雅的；再者，丁香在古诗词的传统意象中，往往跟忧愁结合在一起，如唐代李商隐的《代赠》诗中就有“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”和南唐李璟的《浣溪纱》中有“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”的诗句，更是把丁香与忧愁联系在一起。

再有油纸伞，做工是精细古老的，颜色是古铜色，富含时代气息，所以给人的情绪是怀旧，思念，伤感。

通过这些意象，同学们来分析一下这首诗的意境是怎样的？

本诗通过雨巷，丁香，油纸伞，颓圮的篱墙等意象向我们描绘了一副梅雨时节江南小巷的阴沉图景，从而表达了作者哀婉，惆怅，凄迷，失落的情感。

5、体悟思想之美

舒缓的旋律，淡淡的忧伤，把我们带到了迷蒙的江南，如烟的雨巷。诗歌中作者为我们塑造了一位怎样的姑娘呢？

清新淡雅，楚楚动人，但又幽怨，哀婉，惆怅满腹的江南女子形象。那么诗人为什么希望逢着一个这样的姑娘呢？

①因为这个姑娘可能就是诗人曾经的恋人，现在重新相遇却无法相伴。

②丁香姑娘是诗人高洁美好而又虚渺的理想。

③„„

有人说戴望舒的这首诗是单纯的抒发自己对理想爱情的渴望不能实现时惆怅伤感的爱情诗；也有人说《雨巷》是作者在当时的社会背景下苦闷彷徨的政治诗。你赞同那一种看法呢，你还有没有自己的解读？

同学们分组讨论。小组代表作答。

在同学们讨论之后，介绍作者和写作背景。学生再次讨论，品评先前讨论的观点，回味开始时对诗的理解。这样，学生对这首诗很可能就有了前后不同的两种或多种感受，就有了多重的审美体验，应该说收获甚丰！

最后，将“多家之言”展示出来，加以总结。

6、结束语

美是丰富多彩的，清丽明快是一种美，隐逸旷达是一种美，同样舒缓低沉、忧郁凄凉也是一种美，戴望舒的《雨巷》便是一首美丽的忧伤。但我们不能为了美而学戴望舒的伤感，毕竟他有那个时代的情绪背景。在生活中，我们要走出迷茫的雨巷，走出那个迷惘的时代，要知道只要用心，我们就会寻找到心目中的那个美丽却不忧伤的姑娘。

7、作业：

试依照《雨巷》一诗的情境，展开合理的想象，描述一下你心目中的“丁香一样的姑娘”。

板书设计：

雨 巷

戴望舒

音乐美：押韵，反复，排比，双生叠韵

情感美：幽怨、低沉、伤感、惆怅

意象美：雨巷、丁香、油纸伞、篱墙、“我”、姑娘

第五篇：雨巷教案

雨巷教案

教学目标：理解作者的思想感情。

理解诗中的意象。

体会诗歌的音韵美。

教材分析：

重点：理解诗歌意象

难点：理解作者的思想感情

教学过程：

齐读。

朗诵指导：首尾两节：

语调低沉，低于平时说话的语调，低沉到压抑。

语速缓慢，慢到要停下，懒懒的吐字。

中间读到“姑娘”时，在这个基础上，稍显愉悦，声调上扬，语气轻柔，读出喜爱和期待。独特的音韵美：

整首诗押同一个韵；营造悠扬的氛围。

反复和重叠的使用，表达效果：仿佛一句荡开一句，形成了涟漪般荡漾开去的音乐节奏； 诗中反复的词语和句子要读出不同，音调及语速要有变化，才能读出层次感。

讨论：“在雨的哀曲里”一节应该怎么读？

虽然说得是消散了，却觉得那颜色那芬芳那目光早已飘散到读者的心头，挥之不去。这一节与其说是姑娘消失了的心碎不如说是诗人对姑娘的回味。所以读的轻柔，读的陶醉，读的甜蜜。

诗歌内容探究：

1同学们已经度过好几遍了，有的女同学可能会爱不释手，那是诗歌里的什么吸引了你呢？、是哀伤的气息。

2这哀伤来自哪里？是雨巷，还是姑娘身上，还是诗人的心灵？

诗人的心灵。

3是全部的哀伤都来自诗人的心灵吗？包括姑娘的哀伤？

是的。

4哀伤是一种很难受的心理感受，那你感觉诗人对来自自己心灵的哀伤是排斥的吗?是痛苦的吗？是想极力摆脱的吗？

不是，5所以你从诗中除了感到哀伤外，还有什么感觉？或者说诗中的哀伤有没有影响到你的情绪，让你也变得哀伤痛苦？

没有。

那为什么会这样？

虽然很哀伤，但并没觉得诗人很痛苦，他反而写的很美，似乎很享受。并不想摆脱。

小结：诗人把哀伤写的很美，很淡定，有雅致，说明诗人并没有因此而痛苦，反而在细心品味，慢慢咀嚼，本是满口苦涩，却从齿缝间溢出丝丝香甜来，更让人欲罢不能。你以前见过如此美丽的哀伤，如此醉人的哀伤吗？所以说，语文天生浪漫，有了这份浪漫情怀，哀伤也可以成为一种享受，成为一种别样的美。

6诗人用蘸了忧伤的笔写成这首美妙的诗。在诗里，诗人为忧伤安了家，这个家是？ 雨巷。介绍雨巷

雨巷是狭窄悠长又寂寥的，是下着连绵细雨的，阴冷的，7忧伤会喜欢这个家吗？

会的。忧伤不喜欢热闹喜欢僻静，不喜欢阳光喜欢细雨，不喜欢温暖喜欢阴冷，不喜欢明亮喜欢幽暗。

8为什么诗人能想到这样一个在合适不过的家了呢？

补充诗人与雨巷的故事。1905年3月5日，戴望舒在杭州大塔儿巷11号出生。他家周围都是悠长的小巷，大塔儿巷和小塔儿巷从东向西蜿蜒，皮市巷和华光巷横贯南北。他上小学和中学都得走过好几条长巷。写雨巷时，诗人22岁，我们可以推想，诗人对当时刚刚过去的童年和少年的记忆，那朝朝暮暮所走过的江南雨巷，一条又一条，一程复一程，该为他的灵感的得来，意象的摄取，提供了厚实的生活基础。

巷子悠长的空荡不知给了诗人多少灵感，因为空才容易生出灵感。喧哗的马路上，充斥着太多的东西了，灵感怕吵闹。

9诗人不光给忧伤安了家，还塑了形，这个形是？

丁香一样的姑娘。

10什么样的姑娘？诗中怎么描述她的。

补充：

丁香，是古典诗歌中一个传统的意象，看课后题。它是清新美丽，外表柔弱，内心孤高，哀怨忧愁的象征。丁香即姑娘，姑娘即丁香。

油纸伞：复古，怀旧，优雅，是一种遮挡，增加了姑娘的神秘感。颓圮的篱墙：凄凉的意象，作用：衬托姑娘的哀怨的形象。

小结：诗人更看重姑娘的神韵，而她的具体样貌就极具模糊性，这样一个美丽神秘的形象，引得人们愿意去想像她的样貌，于是这一模糊性留给人们无穷的想象空间。诗的魅力也就在这里了。不曾交代形成的空白，正好激起读者的想象。这是留白的艺术。能激起读者无穷的想象的文学作品是最有魅力的作品。

姑娘的样子便是忧愁的样子：清新，美丽，冷漠，凄清，惆怅，孤高，神秘，梦幻。借着戴望舒浪漫的情怀，我们知道了自己的忧伤也是可以如此迷人的。只要我们有与诗人一样的浪漫情怀，然而又不仅仅是浪漫。有人说，诗人是最真实的，也是最痛苦的，诗人往往只能听凭思想和情感来肆意的搅缠自己和燃烧自己。（熊芳芳语）浪漫情怀便是要扎根于这种痛苦的真实。否则，作品会如同空中楼阁，是没有生命力的，也便没有恒久的魅力。

所以好的文字要渗透作者个体生命的个性，思想，情感和灵魂。要带上作者的生命的温度和活力。好的文字应该是个体生命的延伸。（熊芳芳语）戴望舒的忧伤来自社会的动荡，来自革命事业的失败，来自他爱情生活的受挫，来自他个人命运的不幸。忧伤似海，淹没了他的整个性灵。他只能借助笔下的文字来呼吸。从这些文字中我们看到诗人想从忧伤的苦海中尽力活出优雅从容的姿态来。

11姑娘的形象很突出，实际上雨巷里有几个人物形象？是谁？

自始至终都是一个。是诗人自己。姑娘只是他的想象而已。

理由：开头是“我希望”到尾段仍是“我希望”，可见自始至终，姑娘并未真正出现，中间所写全是诗人的想象。想象促使希望更强烈，所以最后一段重复愿望。

诗人一人在雨巷默默独行，雨巷的空寂给诗人的想象提供了绝佳的条件，所以有那样逼真的，动情的，细腻的想象也是不足为奇的。

如果非要说姑娘真的飘过，而尾段的希望是还继续希望再一次飘过，个人觉得便是没完没了的乏味。完全失去了诗歌的空灵。

12第一节与最后一节基本相同，只是把“逢着”改成了“飘过”。为什么会这么改？

改为飘过，是因为忧伤的本质。因为忧伤的心一直忍受着悠长的寂寥，所以内心深处愿意逢着另一颗忧伤的心，来打破这寂寥获得些许安慰。可又因为忧伤的心是孤高的，冷漠的，所以即使相逢也不会打招呼，只是向着对方一瞥，看到对方投出的太息般的眼光，便擦肩而过。希望逢着，是因为忧伤的痛苦，希望飘过，是因为忧伤的执着。相逢太美好，太欢乐，这不属于忧伤，而与心爱的东西擦肩而过，才是忧伤所需要的。所以希望也许仅仅是希望，不一定非要实现，有希望就好，带着希望，带着想象，美丽的忧郁着，愉悦的哀伤着。

改为飘过，是因为丁香般的姑娘近在眼前时，投出的太息般的眼光。诗人渴望与丁香姑娘相逢，在想象中相逢后，诗人发现，姑娘的眼光里只有自己的忧伤，外界的任何事物都不能引起她的在意，自然也包括诗人自己。诗人热切盼望的心受到了冷遇，但好在同样忧郁的诗人理解姑娘的冷漠。所以从想象中回到现实后，诗人的心境发生了变化，不在奢望相逢后会有什么故事，只要这姑娘能从自己身边飘过，便很知足了。

改为飘过，是因为姑娘的美。姑娘有丁香般的颜色，丁香般的芬芳，丁香般的忧愁，她的油纸伞，她的彳亍的脚步，她的默默，她的太息般的眼光，她的凄婉迷茫，她的一切都那样美好，她的一切都那样符合我的想象。她的美那样真实，那样沉静，不由得让人屏息，诗人不忍心去惊扰。她的美又那样虚幻，像梦一样，因为害怕梦被打破，所以不敢去惊扰。于是任由她静默的飘走。能看到她静默的飘走，也是一种享受。因此，从想象回到现实之后，诗人为了不惊扰这份美，为了不破坏这份美，在最后一节改为了“飘过”。

小结：忧伤从诗人心中流出，诗人将它安放在雨巷，又随着氤氲的气息蔓延的到处都是。忧伤化身为了丁香般冷漠美丽的姑娘，梦幻般的来去。忧伤希望逢着忧伤，又只愿擦肩而过。整首诗意象简单，意象都是为衬托两个忧伤的形象。两个形象，一个虚幻一个真实，一个模糊一个具体，一个女性一个男性。达到一种艺术上的平衡。成全了人们的审美期待，共鸣了人们哀伤的心灵。也许这才是它恒久的魅力所在。望舒就是神话传说中替月亮驾车的天神，美丽温柔，纯洁幽雅。不同的声音： 《雨巷》，受到了叶圣陶的极力推荐，盛赞他“替新诗开创了一个新纪元”，成为传诵一时的名作，因此他被誉为雨巷诗人

余光中评价他的诗：空虚而非空灵，病在朦胧而抽象。阴柔。讨论:你更认可那种看法并说说自己的理由。作业：背诵这首诗。