冯至杜甫传读后感[优秀范文5篇]

第一篇：冯至杜甫传读后感

冯至杜甫传读后感范文

读完一本书以后，相信大家都积累了属于自己的读书感悟，是时候静下心来好好写写读后感了。你想知道读后感怎么写吗？下面是小编为大家收集的冯至杜甫传读后感范文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

冯至的《杜甫传》一书，是在准备开课时偶然寻得。开课的课题是杜甫的《石壕吏》，诗中的杜甫犹豫、徘徊，以一个旁观者的身份记录下了石壕村中发生的抓壮丁一事。不了解杜甫的一生，何以读懂“三吏”中的这一首，又何以走进杜甫的情感深处呢?于是，这本《杜甫传》便成了不得不读的一本书。

讲到杜甫，总要同时想起李白。李杜二位大诗人之间的区别，《沧浪诗话》中已一言以蔽之——“子美不能为太白之飘逸，太白不能为子美之沉郁”。从我的主观角度看来；于人，更认同青莲的飘逸豪放，于诗，则更欣赏少陵的沉郁顿挫。

“沉郁顿挫”这四字评语，正是杜甫一生的艰难苦恨在诗句上的投影。从外部环境来看，杜甫生不逢时，中国正从历史的最高潮滑向低谷。但国家不幸诗人幸，乱世中的颠沛流离，让杜甫吃尽了苦头，却给中国文学史献出一位诗圣。然而从更深层次可以看到，杜甫的人生悲剧和艺术成就来自于文人生存的依附性与诗人思想的独立性之间的互相挤压。这不仅是杜甫，也是中国古代大多数文人苦苦挣扎的根源。

长安十年，杜甫是矛盾的，既羡慕自由，又渴望官职。在唐代政治日渐走下坡路，人民不断被剥削的时候，杜甫开始关注民生。安史之乱让李唐王朝一蹶不振，杜甫的被迫流亡让他拥有了接触民众的机会。然而，等他又回到皇帝身边时，他的诗变得“充满了初唐以来应制诗、奉和诗一向惯用的词藻，缺乏充实的内容”，但事实上，杜甫并不喜欢这样的生活。后来杜甫被派到华州，他才“从一个皇帝的供奉官回到人民诗人的岗位上”。

从此，他开始站在人民的立场上，揭露朝廷的缺陷。不过，杜甫终究是“封建社会里一个爱人民、爱祖国的诗人”，人民因为国家连绵不断的兵役而痛苦不堪，但为了保卫国家却不得不这样，杜甫此时的矛盾已经不是关于个人，而是对于国家对于人民的无限忧虑。《石壕吏》正是这一时期的作品。

《杜甫传》的作者冯至既是一位诗人，同时又是一位研究德语文学的学者。因此，从《杜甫传》中，不难从字里行间看出作者的深情和严谨。全书篇幅不长，就十几万字，却是高度浓缩，决不掺水。据说《杜甫传》在《新观察》上连载时，毛泽东是每期必看，连载完毕后，毛泽东说；“《新观察》现在将《杜甫传》登完了，我《新观察》也不要看了。”

国家不幸诗家幸。杜甫幸好没有做上大官，没有做久官，才给我们留下了这么多雄壮的诗篇。这从他秉持的理想来说也算是得其所哉吧?

以前读人物传记，总觉得书写得单调，不能引发读者深刻的兴趣。但我得否认读完《杜甫传》有这样的感受，他是一个诗人，出生于大唐开元盛世，而自中晚唐开始，唐由安史之乱而由盛而衰，杜甫的诗被称为诗史，其中的原因即是他真实地记录了安史之乱前后唐王朝由盛而衰的历史过程。

读杜甫的一生，是读一个伟人的传记，是读一段令人心痛的历史，亦是一场文化之旅。杜甫一生漂泊不定，开元时，他几乎游遍祖国大好山河，在泰山之巅发出了“会当凌绝顶，一览众山小”的雄心壮志，年壮时也同盛唐文人一般应试求取功名。后来，他困守长安达十年之久，这是他一生中最难堪回首的岁月。公元755年，安史之乱开始，长安沦陷。

不幸的是，忧国忧民的杜甫被叛军所俘，因他不肯为叛军卖命，受尽了非人的折磨。一个大雨滂沱的深夜，杜甫在朋友的帮助下从牢中逃了出来，他几乎是历尽艰辛，才逃到凤翔。然而“福不双至，祸不单行”，五月拜左拾遗，因上书营救好朋友房琯，而触怒了肃宗，被贬于四川。公元789年，他前往四川依附节度使严武，寄居在成都西郊的一个破旧的草堂里，曾经一度在严武的幕下任参谋，检校工部员外郎等职，所以后来人们称他为杜工部。

他长期沉沦于下层，有普通人的忠厚善良，也有以天下为己任的远大抱负。他亲身体验了安史之乱之时百姓的民不聊生，官吏的凶残，以及亲人的悲欢离合，他把这些都融入到自己的诗中，杜甫最为著名描写民间疾苦的作品，人们耳熟能详的是“三吏”、“三别”，他对自己贫困潦倒的哀叹和对国家的深刻思考结合在一起。

暂且不说杜诗之精粹，我认为杜甫能够深深打动我的就是他具有一颗悲天悯人的善心。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。”道出了多少人的希冀，更能令人震动的是“呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”为了天下人的安定幸福，他甘愿以一己之身担起所有的苦难。他这样博大的胸怀以及宁苦己身而利国利民的精神难道不值得我们尊重，不值得我们学习么？

杜甫并不完全是严肃的，他也有风趣的一面。绝句漫兴九首中对于惜春之情，反用恼春、怨春的口气道来，别有特色。更难的可贵的是，杜甫善于发现贤才，我想其若是知晓自己仍能为国效力，也当是会“白发生黑丝”的吧！杜甫，如此的古圣人之心，无愧于独立天地之间的诗圣之称。

读完《杜甫传》，深深地感动，在因雨而显得略微清冷的天气里，心依旧有一股暖流涌动……

前些时候读冯至先生写的《杜甫传》一书。书写得平实可信，叙述诚恳而质朴，没有一般传记作品常见的毛病，比如过多的抒情和哲人式的评价，以至淹没了传主本身的生命历程和品格风貌，读者看到的只是传记作者用自己的思想和情绪对传主的阐释和渲染，正所谓“喧宾夺主”，传主本人的生平、情怀、遭际、作为，反而被叙述之外过多的虚饰之词遮蔽了。我读《杜甫传》之前，也有一点担心，作者会不会对一位伟大诗人投注过多的赞美，而忽略了对他平生经历包括性格弱点的翔实叙述？杜甫作为诗人的伟大是人所共知的，我想了解作为普通人的杜甫的平凡实在的一面。

读罢全书，我觉得这是一本朴素诚恳可信的书，我读到了一个伟大诗人的平凡之处，也从这平凡之处更感到了他的不容易，他的伟大，在那遍地烽火、国破家亡的苦难岁月，一个人能活下去已属不易，而他一边受苦、逃亡，一边忧患天下，还要苦苦锻造诗歌，像收养孤儿一样收养和安顿每一个文字，一个强盛的王朝终于无可挽回地衰落了，而他，骨瘦如柴的他，无家可归的他，却以一行行凝着血泪的文字，打造了一个不朽的诗的王朝。这是一颗诗心对另一颗诗心的深挚观照，这是一个诗人对另一个诗人的遥思和凭吊。

给我留下深刻记忆的是写杜甫在生活艰辛、衣食无着的逃难日子里，他曾沿途采药、替人治病，收点微薄的钱以接济贫苦的生活。看来杜甫是懂医的。采药、制药、看病，他一个人为患者提供的是“一条龙”服务。伟大诗人曾经做过小小的郎中。

我又想到，在古代，文、史、哲、医并不截然分家，文人们大多数也许都是懂医道的，中医从哲学得到直接启发，阴阳、虚实、表里等既是古典哲学的范畴，也是中医的基本概念，医书大都写得文采华赡，诗味浓郁，医书，简直是用文学语言写成的哲学。所以在古代，文人懂医道也许是基本素养，不足为奇，而确确实实亲自上山采药，亲自制药卖药，亲自行医的，并不多见。当我读到杜甫在成都、在甘肃同谷等地卖药行医的叙述，我的确有点感动。

诗或许也是一种药，尤其是古诗，似乎都像古老的中草药。不仅指诗的功能，其对人生创痛的抚摸，对生命孤独的体贴，对受难灵魂的安妥，这大约都是诗的“药效”吧。而且，你打开诗经一直读到唐宋元明清，你不仅嗅到了几千年诗的苦香，也会同时嗅到几千年药的苦香，诗里面所写的那些数不清的植物，有多少本来就是药草啊。诗经里的车前子、木瓜、艾，以及后来诗中出现频率越来越高的菊、芍药、莲子、灵芝等，都是清凉平和，消火解毒的'良药。有时读到一首咏物抒怀的古诗，其中所写的植物大都是药。这首诗就可以当做药方了。

我发现诗人在情怀比较平和、冲淡、宁静时写的诗里，其所写的植物也就是平和、冲淡、苦中带甘的那类，近似于“温补”的那种药。而在孤寂、荒寒的心境下写的诗，其中就多了些古藤、老树、古柏、落叶、残枝，透出一派寒凉、孤弱的苦况，令人感到诗人病得不轻，需要好好“温补”一下。而那些激愤、悲烈的诗，让人感到无论是诗人或者是当时的众生与社会，均已被病苦折磨得太久，寒火已深入血脉，外感风寒，内伤湿滞，表里俱实，阴阳不调，急需去寒解火，综合调理，这就需要良医良药，当然也要病人自己善于自我调养。

诗或许也是一种药，在多数情况下，诗人和他的诗并不能改变社会的命运，甚至诗也并不能改变诗人的命运，或许是诗不如药的地方，但诗是另一种药。至少，诗人在写诗的时候，诗抚慰了他孤寂的灵魂，他笼罩在诗的情绪里，如同病人笼罩在药的气息和烟雾里，在这一刻他得到了天地之灵和万物之气的灌注和补充，随诗降临的精神支持了一个为某种精神活着的人。诗不像药那么及时和有效，但伟大的诗可以穿越时空，进入很多人的灵魂，使之感动并获得滋养。

1998年夏天，我到甘肃成县（即古代同谷县），拜谒了城郊的杜甫祠堂，祠堂依山临河，山仍是当年的山，是杜甫采过药的那座山，只是山上树木已显得稀疏，望着山上的小径，我想象着杜甫当年拖着老迈之躯冒雨上山挖药的情景，他一定是憔悴瘦弱、脸上泛着菜色的，据说当时的同谷县令对杜甫一家逃难流落此地，非但没有给予同情和帮助，相反，这个庸俗浅薄的芝麻小官以地方土皇帝的傲慢，居高临下地冷落和羞辱杜甫，连间小房子也不愿提供，杜甫一家只好栖身于临时搭起的草棚里。杜甫在同谷居住三四个月，就靠每日采药、为当地百姓治病，艰难地维持一家老小清苦的生活。

一个食不裹腹、骨瘦如柴的诗人在近于乞讨的艰难日子里，依然孜孜不倦、一字一句地推敲锻打着诗歌的不朽王朝，他在同谷逗留了不长的时间，却写了一百多首咏同谷的诗。我和同行的友人向杜甫雕像深深地鞠躬，并将一杯杯酒祭洒于诗人面前。然后，我在祠堂外的山上，沿着一条小径走到柏树林中，小径上长满了车前草、灯心草、野薄荷、柴胡、前胡等草药，我想，这些药或许都被杜甫当年采过，它们的种子一代代延续下来，我闻到了苦涩芳香的气息，正是杜甫当年闻到过的那种气息。

是的，一千多年了，或者再过几千年几万年，药的气息不会改变，它缭绕人世的疾病和痛苦，它使短暂的人生与无穷的自然久远的历史发生深刻的联系。我采了一枝薄荷夹进随身携带的杜甫诗选里，杜甫采过的药和杜甫写下的诗又在一起了，诗与药见面了，它们彼此呼吸着对方的苦香……

第二篇：《杜甫传》读后感

《杜甫传》读后感

《杜甫传》读后感1

羡慕和向往李白的谪仙风度、洒脱赤诚，但更敬佩杜甫的忧国忧民、大气博爱。

杜甫的一生是一个悲剧，既是他个人的悲剧，也是时代的悲剧。我曾想过，倘若杜甫不是出生于一个官僚家族，倘若他没有熟读诗书，而是出生于一个普通的市井之家，那么凭着双手辛勤劳动，或许杜甫一生还能多吃上几顿饱饭，晚年也或许不至于那么凄凉吧。可我又想，在那样一个乱世，像杜甫这样的官僚世家子弟，可以免除赋税、徭役，他又是一个有名气的诗人，尚且落魄至此，若是做个普通老百姓，恐怕多半也就是他笔下“三吏三别”中人物的下场，甚至更凄惨吧。

历史就是历史，谁也无法改变；杜甫就是杜甫，家世、才华和当时的社会共同造就了一个诗圣，一个独一无二的杜子美。

“天之涯，地之角，知交半零落。”读杜甫的晚年，耳畔仿佛响起了这熟悉的歌词，歌声凄婉，闻之动容。

流亡天涯，衣食无着，举目无亲，故交不断丧亡。天下之大，竟找不到自己的亲友故交；放眼望去，身在他乡，尽是陌路，我不识你，你不知我。这是一种怎样的悲哀啊！

人生在世，无论多么艰难的日子，也会因为有亲人和朋友的存在而变得容易坚持一些。相反，即使富可敌国，却举目无亲，没有一个知心朋友，那再富足，又有何意义呢？当岁月流逝，年华老去，最害怕听到的消息恐怕就是亲朋故旧的死讯了吧。

56岁的杜甫，一身是病。疟疾、肺病、风痹、糖尿病不断地缠绕着他，牙齿落了一半，耳朵也聋了，眼也花了，花白的头发也快掉光了，几乎成了一个残废的老人。

57岁的杜甫，耳聋了。客人和他谈话时需要把要说的话写在纸上；右臂偏枯了，写信需儿子代书。丑陋而衰老的容颜受尽幕府中官僚的冷淡。他有时去拜访他们，扶杖步行，传达不肯通报，想乘轿子，又没钱去雇。

他人生最后一年半的岁月大部分是在一只小船上度过的，因为陆地上再没有了他的安身之所。最糟的时候，他整整五天没有吃到一点点东西。公元770年的冬天，这个唐代最伟大的诗人死在了湘江上的一只小舟中。他死后，家人无力安葬，把他的'灵柩厝在岳州。

读完了杜甫悲剧的一生，心情无比的沉重，眼前仿佛浮现了诗人病卧孤舟的凄凉景象。

然而就是这个凄惨可怜的人，却留下了珍贵的史诗“三吏三别”，留下来《春望》《赴奉先县咏怀》《茅屋为秋风所破歌》《登高》……留下了许许多多脍炙人口的诗作名篇。就是这样一个凄惨可怜的人，临死之前仍不忘忧心百姓的疾苦，担心国家的命运。

杜甫，始终是值得我们景仰的一个伟大的诗人！一个伟大的灵魂！

《杜甫传》读后感2

去成都时特意去了杜甫草堂，可惜我们选的时间不太好，当天大雨倾盆。

本想着，也许雨天游人会少一些，其实不然。走到草堂遗址处时，游人密密地挤在草屋之中，我有些惊讶于人们的热情，同时也忧虑扰了“诗圣”的清修，只好略带遗憾地远离了草屋。

759年，48岁的杜甫到达成都，住在西郊外浣花溪寺。

冯至先生在《杜甫传》中写杜甫初到成都时的情形：“杜甫在庙里没住多久，便在城西七里浣花溪畔找到一块荒地，先开辟了一亩大的地方，在一棵相传二百年的高大的柟树下建起一座并不十分坚固的茅屋。”

顺带说一句，浣花溪这个名字个人非常喜欢，离开了草屋之后，顺着小溪走了好长一段路。

几乎每一位国人都是从小就开始接触杜甫诗作的，从《春夜喜雨》中的“随风潜入夜，润物细无声。”到《江南逢李龟年》中的“正是江南好风景，落花时节又逢君。”都时常被后人吟诵。

李龟年是大唐开元时期的著名歌唱家。杜甫初遇李龟年，是在724（开元十二年），这时的杜甫是十几岁的少年郎。几十年后，晚年的'杜甫在潭州（长沙）再次偶遇李龟年时，写下了这首《江南逢李龟年》。

平日里，我们对诗圣杜甫的了解多是因为一首诗作，或者是因为一个传说，非常的片面。读《杜甫传》，可以让我们对杜甫的生平有更加立体的了解。

20xx年，冯远征导演并领衔主演的话剧《杜甫》在首都剧场首演，得知消息之后，人提前一个月就在网上预定了演出票。

整部话剧从李白、高适、杜甫三人把酒言欢开始，到三个人各奔东西，再到杜甫流亡途中写下“三吏三别”。最后，话剧落幕在杜甫高声吟诵《春望》，童声背景音让观众们听得潸然泪下。

《杜甫传》中写，游侠与求仙，在李白的一生里占有相当重要的地位，但对杜甫来说，这两种生活于他非常遥远。然而，当744年（天宝三年）李白，因酒后傲慢得罪了高力士和杨贵妃离开长安来到洛阳之时，杜甫因倾慕李白，被李白的文采吸引，欣然与李白一同渡黄河来到王屋山道家圣地。

冯至先生说，这在杜甫的一生里是一段插曲。这段插曲书写了中国文学史上最伟大的两位诗人相遇的伟大时刻。

在这里，杜甫李白与高适相遇，三个朋友度过了一段呼鹰逐鹿的田园生活。

杜甫与李白、高适两人虽然人生道路各不相同，但是他们之间纯挚的友谊、文人间的惺惺相惜令人羡慕，在我看来，李白和高适是杜甫一生中不可或缺的一抹亮色。

冯至先生在前记中写：这部传记，力求每句话都有它的根据，不违背历史。由于史料的缺乏，空白的地方只好任它空白，不敢用个人的想象加以渲染。

这段话让我由衷钦佩冯至先生，他坚守文人操守，为我们讲述了杜甫真实的人生故事，让我们在吟诵诗圣留下诗篇的同时，也可以走近诗圣杜甫的世界、品读杜甫的人生。

《杜甫传》读后感3

这篇传记展现的杜甫生命中的一个片段，如同一首苦难而又壮美的歌。

这篇传记是诗人写诗人，作者冯至是中国现代杰出的诗人。这本书创作追求忠于史实，所有描写都有史实作为根据。但又不作烦琐考据。作品所展现的杜甫形象生动，性格心理发掘很深入，作品达到了艺术性与文学性的完美结合，是一部传记文学的佳作。长安十年杜甫35岁时（746）也到了长安，但他的眼光并没有局限在这些耀人眼目的事物上；他在这些事物外看到统治集团腐朽和人民的疾苦。在长安一住十年，他得到的并不是显耀的官职，而是对现实的认识，由此他给唐代的诗歌开辟了一片新的国土。

他的眼光是那样的特殊。他对国家和人民倍加关心，统治集团的腐化是锝不到官职的一个重要原因，人民的疾苦是杜甫作诗的思想源头之一。最后达到忧国忧民的上一层次。李隆基将政权交给里李林甫，使得贤才，有能力的人，几乎没有一不遭受他的暗算与迫害，除李林甫外，政府里的人不是像杨国忠那样的贪，就是像陈希烈那样的庸懦。

杜甫的心情已大为改变，不得不放弃那种豪放的生活，等到752年李林甫死后，他放胆的述说出他几年来心中的悲愤，对于自己的生活的描写更体现其受迫害之深。他生活贫苦，曾做过别人的宾客，但目的还是为了谋取一个官职。他被贫穷所压迫，一方面被事业心驱使，达到为了得到一个官职不择手段的地步，另一方面他又是那样的抑郁，无奈。“丽人行”是描绘了杨氏姊妹丑恶的行为，在这政风糜烂，边疆失利，民生渐趋凋敝的时代，玄宗奢侈的生活却有加无减。这是杜甫在长安的真实收获？他步履从贫乏的街巷到贵族的园林，从重楼名阁，到互竟豪奢的曲江再到征人出发毕经的咸阳桥，他由于进士要求的失败，认识了这个政治集团的糜烂，由于自身的饥寒触到了人民的疾苦。若是没有进士的失败，想必他也不会体会到这种社会的现实。

流亡在安史之乱，及以后的战乱中他困居长安，从秋到冬再从冬到春，除去为国家忧愁外，自然他也时常思念他的'家人；远在钟离的韦氏妹，滞留平阳的弟弟，鹿州的妻子，在长久的不到家中的消息，并听说胡人到处残杀，一直东到鸡犬。后来恢复了，他才得一令他称心的官职。短短三个多月，杜甫念及两京沦陷，人民疾苦，他忠于他的职责。似乎没有这些经历杜甫也不会坚守他的岗位，他也有一些野心。侍奉皇帝与走向人民杜甫仍做皇帝的供奉官左拾遗。是风翔的一段经历给他的教训太大了呢，还是这平静的官僚生活把他的视野仅限制在皇帝周围，而看不见广大的人民呢。这为杜甫再一次回到群众中作了一个铺垫。

杜甫经历了有关征兵役等事件，在那段日子里他写了“三吏”“三别”等佳作。这风云多变，忧患重重的现实社会，导致了杜甫一生无穷的苦难杜甫诗感人的力量由此产生：诗人无论“慨世”还是“慨身”，他的感情总是和国家危机，人民疾苦紧密地联系在一起，大部分诗篇都充满着个人的与时代的血泪。“杜甫传”让人们感受到了现实的残酷，而杜甫又是这个现实的受害者与申述者。

《杜甫传》读后感4

世人回想大唐时的诗人们，最先想起的似乎就是“李杜”二人。一个被誉为“诗仙”，一个被誉为“诗圣”。但似乎更多的人钟爱李白，而不喜欢杜甫，觉得他太古板太灰暗，从来没年轻过，诗里也总是带着暮霭沉沉的死气。那杜甫究竟为何方神圣呢？

一、热血轻狂的杜甫

杜甫少年时代可谓是十分肆意，家族中出过名将也出过能臣富贵，自是不用说的。他追求着读万卷书，行万里路。曾先后游历吴越和齐赵，历览山河家国，心中满腔抱负。鲜衣怒马的少年郎还曾写过“诗是吾家事”“吾祖诗冠古”这类狂放的诗句。在诗中，杜甫豪情万丈，充满自信，狂放傲气。杜甫恰逢青春年少，意气风发之时，站在高高的泰山顶上，傲视天地，发出了“会当凌绝顶，一览众山小”的感叹。这也说明，在杜甫的体内曾流着狂放和热血。

二、挣扎沉浮的杜甫

二十三岁的杜甫赴洛阳应试，遥想着未来在朝堂上指点江山，挥斥方遒，为国家效力。只不过，世事总是不如人愿。应试不第，失败并没有将他打败，他仍然抱着为国效力的真心。然而，再一次的应试中，仍然落榜。想要在朝堂上一展才华的愿望落空。此时已经三十好几的杜甫开始怀疑自己是否真的一无是处，是否真的毫无才华。但他仍旧充满热枕，不忍放弃。后来向皇帝献赋，向贵人投赠，尝试了许多他年少时曾不齿的办法，最终当上了一个小官。只不过官职太小，职权太低，他为国家、为人民的抱负无处施展，官场不得志。这个时候的杜甫，又目睹了唐朝上层社会的奢靡与社会危机。恰逢安史之乱爆发，潼关失守，杜甫先后辗转多地。而后弃官入川，虽然躲避了战乱，生活相对安定，但这个时候的杜甫，一定在痛苦着，挣扎着，不甘心就这样郁郁一生。他的世界是苦难深重的。

三、坚韧不拔的杜甫

家国沉沦，他的生活条件也从原本的富贵安逸沦落到穷困潦倒。要名气没名气，要地位没地位，要金钱没金钱。似乎他想要的东西没有得到过，曾经拥有的也已失去。人间所有苦痛，他都尝了一遍，一般人可能就此沉寂无声，自生自灭了，可是，在黑暗中他无数次昂起头，强撑病体，写了1400首诗，3天一更，频率惊人，直到他离开人世，这需要多大的勇气和毅力。谈及杜甫，人们永远忘不了他的忧国忧民，忘不了他满头白发依然心怀国家。“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，这种“艰难苦恨”也许就是人生的'艰难和抱负无成的苦恨，“致君尧舜上，再使风俗淳”恐怕是他生平最大的愿望了。

如果说，李白的诗里是狂浪不羁、直冲云霄的奔放。那杜甫的诗里就是在历遍世事的磨难后，依然隐忍着，对家国抱有希望。他是曾年少热血的杜甫，是田园牧歌的杜甫，是以衣换酒的杜甫。虽然朝堂上没有他的位置，但是，唐诗的巅峰一定有他的一席之地。

《杜甫传》读后感5

“江汉思归客，乾坤一腐儒。”《江汉》中这两句诗是对于杜甫一生最好的写照：独立于茫茫宇宙之间，诗人深深地悲哀自己的孤独和无力，但我们却能从中看出诗圣杜甫博大的胸怀以及对世事不能如愿的惋惜。

杜甫，这样一个现实主义诗人，让我们铭记于心的缘由何在？

以前读人物传记，总觉得书写得单调，不能引发读者深刻的兴趣。但我得否认读完《杜甫传》有这样的感受，他是一个诗人，出生于大唐开元盛世，而自中晚唐开始，唐由安史之乱而由盛而衰，杜甫的诗被称为诗史，其中的原因即是他真实地记录了安史之乱前后唐王朝由盛而衰的历史过程。读杜甫的一生，是读一个伟人的传记，是读一段令人心痛的历史，亦是一场文化之旅。

杜甫一生漂泊不定，开元时，他几乎游遍祖国大好山河，在泰山之巅发出了“会当凌绝顶，一览众山小”的雄心壮志，年壮时也同盛唐文人一般应试求取功名。后来，他困守长安达十年之久，这是他一生中最难堪回首的岁月。公元755年，安史之乱开始，长安沦陷。不幸的是，忧国忧民的杜甫被叛军所俘，因他不肯为叛军卖命，受尽了非人的'折磨。一个大雨滂沱的深夜，杜甫在朋友的帮助下从牢中逃了出来，他几乎是历尽艰辛，才逃到凤翔。然而“福不双至，祸不单行”，五月拜左拾遗，因上书营救好朋友房琯，而触怒了肃宗，被贬于四川。他前往四川依附节度使严武，寄居在成都西郊的一个破旧的草堂里，曾经一度在严武的幕下任参谋，检校工部员外郎等职，所以后来人们称他为杜工部。

他长期沉沦于下层，有普通人的忠厚善良，也有以天下为己任的远大抱负。他亲身体验了安史之乱之时百姓的民不聊生，官吏的凶残，以及亲人的悲欢离合，他把这些都融入到自己的诗中，杜甫最为著名描写民间疾苦的作品，人们耳熟能详的是“三吏”、“三别”，他对自己贫困潦倒的哀叹和对国家的深刻思考结合在一起。

暂且不说杜诗之精粹，我认为杜甫能够深深打动我的就是他具有一颗悲天悯人的善心。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。”道出了多少人的希冀，更能令人震动的是“呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”为了天下人的安定幸福，他甘愿以一己之身担起所有的苦难。他这样博大的胸怀以及宁苦己身而利国利民的精神难道不值得我们尊重，不值得我们学习么？

杜甫并不完全是严肃的，他也有风趣的一面。绝句漫兴九首中对于惜春之情，反用恼春、怨春的口气道来，别有特色。更难的可贵的是，杜甫善于发现贤才，我想其若是知晓自己仍能为国效力，也当是会“白发生黑丝”的吧！

杜甫，如此的古圣人之心，无愧于独立天地之间的诗圣之称。

读完《杜甫传》，深深地感动，在因雨而显得略微清冷的天气里，心依旧有一股暖流涌动……

第三篇：杜甫传读后感

从诗人到圣人

—读《杜甫》传有感卫俊 看完冯志先生写的《杜甫传》后，我才渐渐看到一个不一样的杜甫一个有着自己的思想自己的灵魂的的真正的杜甫

或许，杜甫并不是十全十美的，他也打着自己的算盘，想着自己的利益，长安十年里，尽管他真真切切地羡慕李白的潇洒生活，但是杜甫依旧不肯放弃谋取一官半职的想法；尽管杜甫明白官场的黑暗，甚至亲身经历过中书令李林甫的阴谋，但在所进之赋中仍旧无比夸赞那些势利的权贵们。对于汝阳王李琎和驸马郑潜，杜甫一方面在赠给他们的诗中说他们对待自己“招要恩屡至，崇重力难难”，私下里却说自己“朝扣富儿门，暮随肥马尘”。看到这，我不禁觉得“虚伪”、“趋炎附势”这些词用在此时的杜甫身上也毫不为过，杜甫似乎与小人也差不了多少了。

但是，杜甫终究是杜甫。《杜甫传》向我们刻画了这样一个后来的杜甫，接近晚年的他在孤苦伶仃，穷困潦倒，甚至自己温饱问题都解决不了的情况下，仍想着“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”，仍为“肥男有母送，瘦男独伶俜”而哀叹“天地终无情”,仍为“积木草木腥，流血川原丹”而 “塌然摧肺肝”。一个自身难保、未老先衰的人却无时无刻不在为百姓着想，无时无刻不在为百姓担忧。这时杜甫已完全融入百姓之中，他已将自己的生命与百姓紧紧相连，这一刻的杜甫，绝不再是虚伪的渴望谋求一官半职的杜甫，也不再是盲目侍奉皇帝、安于享乐的杜甫，这一刻的杜甫，才是我们一直敬仰的伟大的诗圣杜甫！

从平凡甚至庸俗的普通诗人到伟大的圣人，杜甫完成了一次巨大的转变，而在这转变之后，究竟是什么导致的呢？

或许有人会毫不犹豫回答说是经历，是杜甫一生遭遇的无数的坎坷和磨难。对，这个回答自然是正确的。十年长安的仕途之路让杜甫明白什么是真正的官场黑暗，四处流浪的痛苦经历让杜甫深深体会到人民正处于水深火热之中。但是仅仅靠此就能造就我们的一代诗圣？试问，难道像杜甫这样仕途不顺的人很少? 难道像杜甫这样被迫流亡的人很少？难道像杜甫这样目睹人民处于水生火热中的人很少？但是，诗圣又有几个？不也仅仅只有杜甫一个。经历固然会对杜甫的转变起一定作用，但是我想，最关键的因素并不是他的经历，而是他自身，而是一颗他一直深深埋在自己内心的种子，一颗叫做“同情百姓”的种子！

假如杜甫没有在内心埋下这颗“关心百姓”的种子，那么无论他经历多么多的人生坎坷，目睹多么多的百姓不幸，也只会变得更加麻木，对自己的人生更加麻木，对百姓的遭遇更加麻木。但是从刚来到长安开始，杜甫除了与别人一样惊叹长安耀眼的事物外，还比别人多一样东西，那便是对百姓痛苦的同情，也就是那颗种子。以后的日子里，无论是当官，或是流浪、逃命，杜甫始终带着这颗同情百姓的种子，尽管有时虚伪，尽管有时趋炎附势，尽管有时自身难保，但那颗种子却一直在他的心中，并悄悄地生根、发芽、生长。而杜甫的自身经历，无论是因被统治者搁置而壮志难酬，还是因四处流亡而目睹百

姓的种种痛苦，全都成为那颗种子的养料。最终，几十年的风风雨雨让那颗种子变成了参天大树，而杜甫，也成为了为百姓的灾难而忧，为百姓的疾苦而吟的诗圣！

从平凡甚至虚伪的人到最后让人敬仰的圣，看似天大的转变，或许，从杜甫在心中埋下“同情百姓”的那颗种子起，便已成为一个必然！

第四篇：冯至《蛇》教案

导入新课

一、作者简介

冯至（1905—1993）是中国现代著名诗人、学者、翻译家，1927年出版了第一本诗集《昨日之歌》，在诗歌界反响甚大，被鲁迅誉为“中国最为杰出的抒情诗人”。

二、学生朗读

三、蛇的意象的探讨

诗中的“蛇”实际上就是“爱”的同义语，是诗人“寂寞”情绪或心境的一种比喻或象征，确切地说，是一种青春期特有的难以言表的单恋单相思。

四、诗人借助“蛇”这个意象，抒发了怎样的感受和渴望？

在“蛇”这一冰冷寂寞的对象物上，沉淀、蕴含、寄托了当时才二十出头的年轻的诗人何等深挚浓烈、难以排遣的思恋之情。

这条长蛇作为诗人寂寞心绪的外现，成了通人情、有灵性，让人信赖和喜爱传递爱情信息的“忠诚的伴侣”。

四、分析结构 全诗分为三节，诗的第一节写恋人不在身边而感到“寂寞”。第二节写“蛇”的“相思”（乡思为相思谐音），取“蛇”栖息草丛的生活习惯，说它想念的草原，就是姑娘头上的浓郁的乌丝。用这比拟“我”对心爱的人的乌丝的感情。借蛇的“乡思”，凸显“我”对姑娘的相思。

第三节写“蛇”的归来，通过蛇的行动抒写了“我”的意愿。取“蛇”轻轻行走和只能以口衔物的特点

板书设计 蛇

将“寂寞”比喻为“蛇”，就是“爱”的同义语

第五篇：冯至蛇教案

蛇—冯至

教学目标：

1、分析诗中意象的运用，理解“蛇”这一意象的隐喻。

2、通过诵读与意象分析解读作者的情感走向。

3、理解以丑为美的诗歌审美特征。教学重难点：

1、教学重点在于通过引导学生对比联想理解“蛇”这一意象的隐喻。

2、教学难点在于通过感受诗歌情感体会诗歌以丑为美的审美特质。教学方法：讨论法、诵读法结合学生自主合作探究。课时安排：一课时 教学流程：

一、导入

2009年最流行的网络用语之一就是“寂寞”。吃的是寂寞，喝的是寂寞，我发的不是帖子，是寂寞。一时间似乎什么都可以“寂寞”一下。其实，寂寞是人的心理状况的一种反映。大家都有寂寞的时候，谁能形容一下自己寂寞的感受？（学生发言）

不同的人对寂寞的体会是不一样的，不同的事带来的寂寞感受也是不一样的，80多年前，一位现代诗坛上的著名诗人冯至写了一首诗。不，他写的不是诗，是寂寞。他说，“我的寂寞是一条蛇。”诗人的寂寞为什么会像一条蛇呢？我们一起来读读这首诗。

二、作者介绍

冯至（1905—1993），原名冯承植，河北涿县人。中国现代著名诗人、学者、翻译家。早年既开始诗歌创作和翻译。1923年曾与林如稷、陈翔鹤、陈炜谟等创办浅草社，出版《浅草季刊》。1925年又与人成立沉钟社，出版《沉钟周刊》。浅草和沉钟都是五四后曾发生较大影响的文学团体。1927年出版了第一本诗集《昨日之歌》，在诗歌界反响甚大，被鲁迅誉为“中国最为杰出的抒情诗人。”

冯至的诗歌创作分为两个阶段：

1、二十年代，主要是抒情诗歌的创作，讲究意象，注重感觉，用非常细腻的语言表达出来。

2、四十年代集中创作了一批十四行诗，成功移植了这种外国诗体（分为意大利式、法国式、英国式），《十四行集》在新诗体式移植方面做出了新贡献。

十四行诗：

原为中世纪意大利民间流行的短歌，后被“西西里诗派”和文艺复兴时期诗人发展成为具有严谨格律的诗体。其组成分两部分：前一部分是两节四行诗，后一部分是两节三行诗。每行诗有11个音节，用抑扬格，末尾按ABAB ABAB CDC CDC格式押韵脚，也可按ABBA ABBA CDC DCD 或ABBA ABBA CDC EDE 格式押韵脚。这种诗体，在英国最为流行，莎士比亚、弥尔敦、雪莱、济慈等都有许多优秀的十四行诗作。《十四行集》不仅代表了冯至诗歌创作的新成就，也代表着十四行体在中国的最高水平，冯至的《十四行集》是中国十四行诗成熟的标志。

冯至的《十四行集》的思想和艺术特色：

1、诗人关注国家、人民和人类、宇宙的根本问题。

2、表现出了对诗情哲理化的追求，能从敏锐的感觉出发，注重从细节着眼捕捉诗意，在日常的境界里体味出精微的哲理。

3、善于进行艺术的节制，内敛有度，不露“锋芒”。

4、利用十四行诗结构上的特点保持语调的自然，堪称十四行体中国化的成功实践

三、课前预习

学生诵读，教师配乐范读，指导，学生再读。

这里有台湾的一道大学入学试卷上的题目，出的刚好是这首冯至的《蛇》，我们一起来做做看。来检验一下读明白了没有。

①本诗是一首情诗，诗中之“乡思”即“相思”之谐音。下列叙述最符合本诗诗旨的选项是（）

A.描写双方热恋之爱情 B.描写双方相互之关怀 C.描写一己暗恋之情思 D.描写一己绝望之悲哀 ②诗人在诗中藉长蛇衔来“你”的梦境，委婉含蓄地表达出一种对“你”的心情。下列四则流行歌词中，若仅就文意来看，最接近诗人此种心情的选项是（）

A我选择了你，你选择了我，这是我们的选择

B所有的爱情只能有一个结果，我深深知道那绝对不是我

C我多么希望知道你的心里怎么想？年轻的心，是否拥有一样的愿望 D心中想的念的盼的望的不会再是你，不愿再承受，要把你忘记。明确：C、C 问题：从什么地方看出写的是单相思？诗人抒发了怎样的感受和渴望？

四、合作探究

1、讨论小问题：《蛇》这首诗选取了哪些意象？诗人把“蛇”比作什么，它们有哪些相似性？

主要意象是“蛇”；配合意象有：草原、乌丝、月影、花朵。诗人把“蛇”比作（爱情的）寂寞（苦闷）。

相似性：在作者笔下，寂寞如蛇，“蛇”，取其相似点——静静、没有言语。蛇：形体修长、冰凉无言、咬人缠人„„寂寞：深沉、凝重、挥之不去、咬噬心灵„„

3、讨论小问题：明明写爱情，为什么会成了“乡思”？为什么相思的是抒情对象的头发？而不是明眸？皓齿？这些表现出诗人怎样的情感？

明确：第二节写“蛇”的“相思”（乡思为相思谐音），取“蛇”栖息草丛的生活习惯，说它想念的草原，就是姑娘头上的浓郁的乌丝。用这比拟“我”对心爱的人的乌丝的感情。借蛇的“乡思”，凸显“我”对姑娘的相思。这里用的是间接表现法：“我”的寂寞──蛇；蛇栖息于草丛，它的乡思──草原；草丛与姑娘的青黑的发丝近似──姑娘的乌丝。经过三个转折才将“我”对姑娘的相思暗示出来。这一节，诗情、诗意、诗趣三者兼具。

4、讨论小问题：“绯红的花朵”隐喻了什么？

明确： “像一只绯红的花朵”，一方面是暗示姑娘心境、感情，另一方面也隐约地暗示“我”的意愿，“我”的企盼。这时，抒情主人公也就非常心满意足。这种写法，有诗情诗趣。把“我”的爱意，她不在身边时的寂寞的心，化成了活生生的艺术形象，给人难忘的印象。

5、“蛇”意象解读

寂寞,是人人都曾有却难以捉摸的情绪和复杂的心理活动,既看不见又摸不着。如果想用具体的语言赋予它以鲜明可见的形象,就更是难上加难。

诗人用怎样的词语来形容“蛇”？诗人笔下的“蛇”给人怎样的感觉？ 静静地没有言语，忠诚的侣伴，害着热烈的乡思„„ 这一意象给人亲切、可爱、忠诚的感觉。

五、课后练习

1、诗歌第二节采用了什么样的艺术手法，有什么作用？ 采用了比喻和谐音的手法。诗人使用了隐喻，将“浓郁的乌丝”比喻为“茂密的草原”。“蛇”害着“乡思”，而“乡思”与“相思”谐音，其实隐喻的是自己热烈的“相思病”，真切地表达出作者心有所属的强烈渴望。

2、《蛇》在最后一节中为何要将“你的梦境”比喻为“绯红的花朵”？ 把“你的梦境”比喻为“绯红的花朵”，以温暖的颜色修饰花朵，点缀姑娘的梦，意味着对姑娘应许的期待以及姑娘一旦应许的醉心的欢喜。色彩上淡与浓的对比与变化，反衬出诗人情感的痴迷和浓烈。日思而不得，乃寄托于梦，梦境像“绯红的花朵”，竟然也是这“蛇”衔来的。

3、诗人借助“蛇”这个意象，抒发了怎样的感受和渴望？

“蛇”这个意象在诗人的笔下被赋予了新意，一反常态，别有妙处。诗人跳出了关于蛇的古老的思维定势，以浪漫的的笔触翻新蛇的形象。这里，蛇不再是可怕的、令人厌恶的，而是通灵的、温情的爱的化身，爱的使者。

这首爱情诗围绕“蛇”这一冰冷的、使人悚惧的中心意象展开。诗中借“蛇”这一象征意象的游走、乡思、归来，抒发了抒情主人公“我”对“姑娘”怀有热烈的单恋情思。

五、总结

冯至曾在《自选琐记》中说过：“我在晚唐诗、宋词、德国浪漫派诗人的影响下写抒情诗和叙事诗。”这种影响在《蛇》里就明显地烙印着：那种绵绵细诉的哀婉腔调就来自晚唐诗和宋词，而选取如此奇绝，反丑为美的蛇的意象所透视的幽玄神秘色彩，却正是来自德国浪漫派。蛇，也从侧面反映出抒情主人公冷漠、平寂的外表下那一颗渴望生活美好、幸福的热烈的心。

蛇的意象无论是在日常的想象中，还是在文学作品中，蛇似乎都不是什么美好的形象。它身上总是笼罩着妖异之气，常让人“悚惧”，而很难使人联想到“忠诚”。但在这首《蛇》中，诗人一改我们心目中蛇的原型，使它轻灵忧伤，至情至性。据冯至日后的回忆，这是一首借画抒情的诗。当时他看到19世纪英国唯美主义画家毕亚兹莱的一幅黑白线条画，“画上是一条蛇，尾部盘在地上，身躯直长，头部上仰，口中衔着一朵花”，他觉得这蛇“秀丽无邪，有如一个少女的梦境”。于是诗人将少年对爱情“寂寞”而纯真的向往融入这条“静静地没有言语”的蛇之中，借蛇“热烈的乡思”暗喻痴情的相思，又用“茂盛的草原”比附恋人“头上的、浓郁的乌丝”。只这一层比喻已经使诗歌奇崛不凡，但诗人意尤未尽，更进一步使蛇活动起来。它从恋人的梦中出来，“从你那儿轻轻走过”，仿佛爱的使者，“把你的梦境衔了来”，“绯红的花朵”也成了爱的羞涩与热烈。我们知道，爱的抒情诗极易变得夸张，直抒胸臆常会显得激昂有余而深情不足，那么这首构思精巧，结构完美而意象新颖的诗当能给我们有益的启示。

六、布置作业。

1、联系闻一多《死水》、李金发《有感》、波特莱尔《恶之花》等让学生鉴赏以丑为美的意象的审美趣味。

2、背诵该诗。

七、课外拓展：

我是一条小河 冯至

我是一条小河，我无心由你的身边绕过 你无心把你彩霞般的影儿 投入了我软软的柔波。

我流过一座森林，柔波便荡荡地 把那些碧翠的叶影儿 裁剪成你的裙裳。

我流过一座花丛，柔波便粼粼地 把那些凄艳的花影儿 编织成你的花冠。

无奈呀，我终于流入了，流入那无情的大海

海上的风又厉，浪又狂，吹折了花冠，击碎了裙裳！我也随了海潮漂漾，漂漾到无边的地方 你那彩霞般的影儿

也和幻散了的彩霞一样！