优秀的巴黎圣母院观后感[本站推荐]

第一篇：优秀的巴黎圣母院观后感[本站推荐]

影片描述的是发生在十五世纪法国的故事。圣母院副主教克罗德道貌岸然、蛇蝎心肠、阴险、狡诈，想得到美丽、善良的吉普赛女孩爱斯米拉达，在得不到的情况下，就不择手段地残害爱斯米拉达，要置她于死地。下面为大家精心整理了一些关于巴黎圣母院观后感，欢迎查阅。

巴黎圣母院观后感1

他，奇丑无比，刚出生便遭人唾弃，被人遗弃。低沉的如怪兽般的嘶吼，如野兽般的身躯令人畏惧。

她，美若天仙，有着动听的嗓音，优美的身姿，迷人的舞步，所有人都为她倾倒，她就像女神般活在人们心中。

他是一位敲钟人，钟就是他的朋友。

她是一位吉普赛女郎，身边的山羊就是她的朋友。

偶然的一次机会，他遇见了她，看见了她优美的舞步，听见了她悠扬的歌声，他被她的美吸引了，他爱上了她。

当他被绑在广场上示众时，遭受围观者的嘲笑和辱骂，只有她将水送到他的嘴边。他用着类似怪物的语调，含糊不清地直说：“美……美……”，流下了眼泪。

而她却始终爱着英俊的军官弗比斯，在弗比斯被人刺杀，在她被当做凶手押至法庭审问时，她唯一关心着的是心上人是否还活着。但此时此刻，弗比斯早已另寻新欢去了。

始终留在她身边，关心着她，照顾着她的，是那个敲钟人——卡西莫多。他为了她，不顾危险，将她从绞刑架上救下;他为了她，在圣母院的墙上跳上跳下，只为了摘集壁缝中生长的野花逗她开心;他为了她，拉住他的情敌，断断续续地恳求着：“你别走……别走……她在上面……她要见你……”;他甚至为了她，与他的养父——他唯一的亲人反目成仇，亲手把他从圣母院上推了下去……

这是一种怎样的爱?圣洁、无私、崇高，不加任何修饰，不是因为金钱，也不是因为权利，只是一种发自内心的美好而真挚的情感，它超越了空间地存在，超越了生与死!

但弗比斯却是这般冷酷无情，只是为了名利，抛弃善良的吉普赛女郎，为了讨好未来的妻子，不念旧情，将正在广场上跳舞卖艺的她赶走。

呵!多么绝妙的讽刺，多么鲜明的对比!也正是在这样的对比中透出一道神圣的光，它纯净得不带任何杂质，它拥有能够穿透一切苦难的力量。于是，人们被震撼了，被感动了，也被这道光净化着……

谁许谁地老天荒?谁给谁地久天长?

要我如何去歌颂这伟大而不朽的爱?

走出教室，我仿佛听见了神圣的钟声在头顶上方回响，经久不息……

巴黎圣母院观后感2

《巴黎圣母院歌剧》是由巴黎著名作家雨果的《巴黎圣母院》唱片小说而诞生的。雨果(1802～1885)生于法国东部的贝藏松。父亲是拿破仑手下将军，母亲是天主教徒，保皇主义者，少年时期的雨果受母亲的影响较大。1851～1870年，雨果流亡比利时，伦敦和英国的一些海岛。1870年回法国定居。雨果15岁所作的诗，就被法兰西学院嘉奖，1822年他出版了第一部诗集《颂歌集》和第一部小说《冰岛上的魔王》。1831年出版了《巴黎圣母院》。雨果于1885年逝世，法国人民为他举行了国葬。300万人来到了他的灵柩前哀悼，他在专门安葬为伟人的巴黎先贤祠安葬。雨果不仅是伟大的作家，还是出色的画家，摄影艺术家，一生斗争不息的政治家和人道社会主义先驱。

歌剧《巴黎圣母院》艺术地再现了四百多年前法王路易十一统治时期的历史真实，宫廷与教会如何狼狈为奸压迫人民群众，人民群众怎样同两股势力英勇斗争。歌剧中的反叛者吉卜赛女郎爱斯梅拉达和面容丑陋的残疾人加西莫多是作为真正的美的化身展现在读者面前的，而人们在副主教富洛娄和贵族军人弗比思身上看到的则是残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。

此歌剧演出分为了两幕。第一幕从〈大教堂时代〉开始由葛林果主唱，刚开始的声音很嘹亮但又不失掉雨果在原作中对巴黎建筑群所描写出史诗般的感觉，再加上演唱者葛林果的外貌俊朗棱角分明，很符合一个法国行吟诗人的浪漫气质，使开场的演出很让人的眼睛为之亮起来，而耳朵就更是十足的享受。开始然后是〈非法移民〉由克娄潘唱，将那些无家的游民的真实写照唱了出来，他们的命运是社会造成的，是社会的阶级和不公平带来的，所以克娄潘的强调是和义愤填膺的是充满了抗争和控诉的，正如他在后面的几出戏中都唱到了“控诉”“推翻”字样的唱词。〈弗侯洛的出场〉将弗侯洛出场仿佛就是在预示悲剧。弗侯洛的扮演者的唱腔不是很能让人一听就记住，但你一听到他的声音，你就能感到他声音是被压抑了的，听到他压抑的灵魂虽然是博学的，是近乎于神人的，但是你却能分明的听到他的声音的最下层是无助的，是人性的。让后是〈波希米亚的女郎〉艾丝梅拉达的出厂让全场的人为之激动，能感到周围的人有点躁动的感觉，毕竟她太美了(虽然我坐在二楼)几乎看不清楚她的脸，但是从舞姿中，我就不由得感到了那个在广场上舞蹈，充满了活力，美丽，善良，无暇。〈在愚人教皇〉中，伽西莫多出场了，他的外貌相信所有看过原著的人都能大概的想象出来，但是他怎么走路，怎么敲钟，等等他动作的姿态是什么样子的呢?看到他借助手臂的挥舞来做走路的动力时，一切就豁然了。但是一想到他即将在两个小时后的悲惨结局，又让我很为他伤怀。他的声音有一点的嘶哑，但这时却是显得无忧虑的，比之见到了艾丝梅拉达及以后不能的到她的爱的悲痛欲绝，愤恨上帝的不公的声音要让人欣慰得多。第一幕结束于〈命运〉这个刻在圣母院墙上的希腊字上面。(好象是这么写的ANARKIA)

第二幕由〈佛罗伦萨〉开始，又两位唱者开始，声音交融，嘹亮。中间的过程显得很紧凑，很有张力，像弗侯洛对艾丝梅拉达的侮辱那段，当眼看纯洁的她将被人猥亵时，伽西莫多的出现让人为之雀跃，虽然大家都知道会有这一个场景出现。最后的结局相信大家也都知道，艾丝梅拉达死于绞架，伽西莫多为爱而死。最后伽西莫多在爱人身边是在声嘶力竭的吼着，是在对世间一切的不平做控诉。最后伽西莫多不停的唱着舞吧，我的艾丝梅拉达。摧心肝啊。至于另外一个很重要的人物，卫队长腓比斯以及他的情人百合。腓比斯的声音有一点像葛林果，都有一股的浪漫和优雅在里面，但是能听出来他性格中有那种放荡不羁的感觉，虽然在对艾丝梅拉达的情话中显得很真诚，但是，正像所有的爱情一样，都仿佛是沙翁笔下〈仲夏夜之梦〉中被迷了眼睛的恋人一样，是迷糊着的。所以在被弗侯洛刺伤，为挽回和百合之间的爱，竟然无视曾经山盟海誓的爱人，让她走上绞架…

总的说来，这出音乐剧很是漂亮，不论是从演唱者的声线还是整个舞台的表演上，都是很有美感的。音乐是生动的，活泼的，又不失严谨和庄重。舞台的表演是绚丽的，灯光效果很不错，跳舞的人舞姿也很矫健，特别是那些扮演游民的人，将游民的尽管生活在最底层，但仍然生机无限的精神跳了出来。舞台场景的布置也很有心意，应该说音乐剧的布置是很麻烦，要求很高的。高雅艺术带给人美的享受，是很让人振奋的，精神上不能不说得到了一定的升华。

当最后看着伽西莫多倒在艾丝梅拉达的身上，接着演出结束，全场一黑，然后看着所有演员一组两人两人的走出来，当看到伽西莫多和艾丝梅拉达扦手向我们走来的时候，心情是很激动的，当然全场的观众也位置欢舞起来了

看完此歌剧后伴着纷纷的感情，心中悠扬的仍然是那十多支每首都漂亮的曲子。晚上入梦还是曲子在响，进谈早上起来依然，迫不及待的想和大家来分享。像里面葛林果的〈月光〉一样美，像克娄潘唱的〈异乡人〉一样激动人心。

巴黎圣母院观后感3

“从绞刑架上解下来的爱丝美拉达的尸体，被人们放在蒙孚贡大坟窟里，卡西莫多找到她之后，静静地躺在她身旁。两年之后，人们发现了两具紧紧抱在一起的尸骨。当人们试图分开他们时，尸骨便化为尘土。”

“生活真美……”

很早就听说过卡西莫多这个最丑又最美的人，电影《巴黎圣母院(Notre Dame deParis)》好像自己很小很小的时候看过，那时候什么都不懂，这次观看，似曾相识的恍惚的画面渐渐清晰……

电影119分钟，可带给我们的却许多许多……

好像一面镜子，每一个灵魂都被真实地映照出来。关于王室、宗教、平民;美与丑;正义与邪恶;欲望与爱情;人性与虚伪，这里什么都有。浪漫又残酷，讲的是爱情;脆弱又真实，说的是人性;压迫下的反抗，讲的是希望……

卡西莫多被做为后世相传的“心灵之美”我的理解是爱情使然，并非他有多高尚和多善良，只能说他很忠诚很执著。起初他是因感恩之心救了爱丝美拉达，只因在他受刑最饥渴的时候她给了他水喝，然后又被她的美貌所倾倒，最后深深地爱上了她。他没有英俊的外表，也没有动人的语言，用一颗真挚的心，把自己全部的爱都献给了她。“这里是避难所，你不要出去，那样你就没有了，那我也不在了……”“我长得很丑，你不要害怕，我笑起来更丑，但我喜欢笑，这样我会开心些……”某一日教堂传出的响彻不停的钟声，是他的最快乐的笑语……“如果不是她爱你，我就杀了你(孚比斯)……”“你去睡吧，这里有我呢，他们想害你，你去睡吧……”最后的最后他们终于“睡”在一起了。卡西莫多爱爱丝美拉达……

爱斯美拉达我喜欢她的善良坚贞自由奔放执著和正义感。她会为了救人宁愿把自己“嫁”出去，又不愿屈从这种无爱的“婚姻”;她执著的追求自己的爱情，教她的小羊念着情人的名字，为了孚比斯愿意牺牲自己的一切，即使是自身生命受到威胁的时候，牵挂的还是他……爱斯美拉达爱孚比斯……

孚比斯爱地位和权势，爱金钱和美女，他那程式化的语言“如果我有妹妹，我爱你胜过爱她，如果……”他的语言适用于他的万千宠爱～他的爱情只臣服于利益……

干果阿这个爱斯美拉达名义上的丈夫虽然没有与绞索配对，但是活着也非常可怜，他那虚伪空洞的诗比垃圾还不值钱，怪不得乞丐王国中的女人连最老最丑的都不愿意和他攀亲。不仅仅是他身体上的单薄，他的人格也和他的诗一样……

副主教弗罗洛也爱她，“在人世间我只有痛苦。她长得那么美，难道是我的过错?她舞跳得那么好，难道是我的过错?她能够使人发疯，难道是我的过错?”欲火中烧使她刺杀孚比斯，爱恨交织使他在爱斯美拉达受刑日去为她祈祷为自己忏悔，当发现她没死时，这种欲望渴望在煎熬中疯狂，一触即发，可这种疯狂又被压抑无法释放。他是个影子，也只能是个影子，灵魂虽在，心其实早已随着爱斯美拉达而去了，或许只有圣母院墙壁上深深地刻着的那个女人的名字知道他的爱……我喜欢弗罗洛，尽管会有人说他道貌岸然，会说他虚伪与残忍，谁的过错?……

“你不是一个人，因为还有梦陪着你……”

“生活真美……”

巴黎圣母院观后感4

1831年2月，雨果为我们留下了一段宝贵的精神财富。在那样一个教会“翻手为云，覆手为雨”的时代，他呐喊出了新时代的要求;在现代这样一个物欲充斥的社会，它让我看到了人性中最光辉的一面。

敲钟人卡西莫多——他丑，他聋，但这不是他的错，而是命运的不公，为此他失去了被爱的权利。他时常用类似野兽的声音支撑起一个被遗忘的灵魂，为人们显示他的存在。然而当面对美丽的吉普赛姑娘艾丝美拉达时，他的那句“我笑的时候更丑，不过只要开心我就笑”“让你害怕，我很难过”，让本想嘲讽他的我如此难受。

他的尊严随着神父的手指向下弯曲而一起跪下了，却在艾丝美拉达那里找了回来。当卡西莫多不顾一切地将奴役他的神父从艾身上拉开时，他站了起来——顶天立地。

当屏幕上显示剩余时间为31分55秒时，全场因为卡疯狂地敲钟而哄堂大笑。

那一刻，我泪流满面。

我相信，艾在那一刻展示的舞姿最真诚、最纯洁，没有任何功利，因为在她面前的是一个外表丑陋却值得信任的灵魂。他伟大得让艾在那一刻足以淡漠生死;

当钟声齐鸣，当卡西莫多以他特有的方式尽情敲钟时，那一瞬，他与我们没有什么两样——他不丑，他不聋;

当钟声传遍整个城市，当艾惊恐地离开，当他依旧旁若无人地在绳索上跳跃时，我感到了他的快乐与充实。“疯狂”的他在那一刻不再受人指使，不再是阶下囚，不再受人嘲笑……他拥有了自己的世界。

卡西莫多从未想过要占有艾丝美拉达，那份超出男女卿卿我我的大爱，用艾的话说就是“他太老实”。那几束漂亮的白花和一句让人心酸的“这花是他给你的”，让我热泪盈眶;不断出现的“行行好吧”让物质上的瘦骨如柴与卡西莫多精神上的丰实对比地如此强烈;众人强行破门之际，凛冽的寒风与卡西莫多千方百计所铸造出的人性的温暖，让艾在教堂、也是在人间的最后一个夜晚如此动人……

容颜太美，会把努力遗忘。

艾丝美拉达说他可怜，而我却不这样想。虽然他御敌的椽子成为众人利用的工具，尽管他看到艾的倒地无助地伸出双手，高喊“没戏了”，但他懂得一切因道貌岸然的神父而起并给了他应得的下场;艾的出现让他悟到“生活多美”。在坟墓中，灵魂的高贵与平庸是没有区别的，但一个灵魂紧紧抱住另一个灵魂的真诚和化作尘土的凄美，让我忽然意识到，也许他们应该去天堂，那罪恶的社会岂是这等纯洁的灵魂安身的地方。

卡西莫多，你可知道，在这世界上，没有哪种爱的名字叫卑微。

巴黎圣母院观后感5

今天中午无意调电视，发现央视六套电影屏道正在播放《巴黎圣母院》，想来还没看过这本名著，正好借此机会了解故事梗概。随着电影情节的深入，我只觉得内心很沉重，尤其是每次看到卡西莫多时。

电影的主要人物：善良美丽的吉普赛少女爱斯梅拉达，虚伪残忍的圣母院副主教克洛德.弗洛罗，外貌丑陋内心善良的敲钟人卡西莫多，懦弱的穷诗人皮尔卡.甘果瓦，花心薄情的皇家弓箭队队长菲比斯。

爱斯梅拉达在格莱弗广场上跳舞谋生，被教会的人抓住要投入监狱，路过的副主教克洛德.弗洛罗被爱斯梅拉达的美貌所吸引，下令放了她。愚人节那天，爱斯梅拉达被丐帮的小偷队长要挟去广场上跳舞，美丽的舞姿吸引了越来越多的人过来观看，穷诗人甘果瓦也被迷住了。卡西莫多在角落里也在观看爱斯梅拉达跳舞，因外貌残废畸形，被民众选为“愚人节之王”——巴黎最丑的人。众人抬着戴着王冠的卡西莫多，在圣母院前面的广场上欢呼游行，闻讯赶来的副主教弗洛罗生气地摔了卡西莫多的王冠，命令他滚回去。爱斯梅拉达因跳舞又被教会的人抓到圣母院里了，她求弗洛罗放了他，道貌岸然的弗洛罗要求她以灵魂换得庇护，被爱斯梅拉达拒绝，气急败坏的弗洛罗指使卡西莫多去抓爱斯梅拉达。甘果瓦听到爱斯梅拉达的求救声赶忙跑出去，被卡西莫多打倒在地，接着皇家弓箭队听到动静赶过来，弓箭队队长菲比斯救下了爱斯梅拉达，卡西莫多也被他们给抓了。甘果瓦醒来误入了“奇迹宫”大厅，那里是乞丐、小偷等聚集的地方，外人闯进去就要处死，除非有个流浪女愿意要他。正在这千钧一发之际，爱斯梅拉达忽然出现了，她心地善良，不忍看着这个素不相识的年轻人死于非命，表示愿意嫁给他，和他结成了名义上的夫妻。第二天，卡西莫多被绑在广场上鞭打示众，遭受着围观者的嘲笑和辱骂，在烈日下的卡西莫多口渴难忍，喊着“水，水”，围观者继续嘲笑着他，朝他砸了一个水壶，副主教克洛德在人群中走开了，只有爱斯梅拉达不计前嫌，在众人的惊讶中跑到广场上把水送到他的嘴里，这个举动让卡西莫多感动得流下了眼泪，他把爱斯梅拉达留下的水壶带走珍藏了起来。

爱斯梅拉达爱上了外貌英俊的菲比斯，他们在一间酒吧约会。甘果瓦把这一情况告诉了副主教克洛德。妒忌的副主教披着黑衣藏在酒吧门外，把菲比斯刺伤后逃走，爱丝梅拉达被当成女巫抓了起来。爱丝梅拉达的陈诉没有丝毫作用，在严刑逼供下只得认罪。道貌岸然的副主教到监狱继续游说爱丝梅拉达委身于他，以得到他的庇护，被爱丝梅拉达拒绝。第二天爱丝梅拉达被送上了绞刑架，即将行刑，卡西莫多在钟楼顶上想办法以最快的速度下来，冲进刑场，把爱丝梅拉达从绞刑架上救下来，扛到了巴黎圣母院，因为那里是圣地，是世俗法律无权管辖的地方。

卡西莫多无微不至地照顾着爱丝梅拉达，逗她开心，在她睡着后守护她，为了爱丝梅拉达想要的自由，卡西莫多跑去找菲比斯，然而菲比斯不过是个逢场作戏的花花公子，早就不管爱丝梅拉达的死活了。副主教弗洛罗知道卡西莫多久了爱丝梅拉达之后，跑去钟楼顶上想要强占爱丝梅拉达，一向对他唯命是从的卡西莫多听到爱丝梅拉达的呼救声，冲上去竭力保护爱丝梅拉达不受凌辱。副主教眼看自己的邪欲无法得逞，动用权力让法院逮捕爱丝梅拉达。甘果瓦得知这一消息后，号召“奇迹宫”的流浪汉们赶到圣母院来营救，钟楼顶上的卡西莫多误以为他们是来杀爱丝梅拉达的，把爱丝梅拉达藏起来后，不停地从楼顶上仍建筑材料、火把，流浪汉们死伤惨重。混乱中，克洛德跑到钟楼上，想抓爱丝梅拉达，爱丝梅拉达在逃跑的过程中拉响了钟声，卡西莫多听到钟声，知道爱丝梅拉达有危险，立马跑去救爱丝梅拉达，克洛德用匕首扎了卡西莫多一刀，卡西莫多最终将克洛德顶在墙上，墙上有一把刀，克洛德死了。这时，甘果瓦通过绳索已经爬到了钟楼顶上，爱丝梅拉达向卡西莫多解释，这是她的爱人。与此同时，教会的人带着官兵来抓爱丝梅拉达，卡西莫多把爱丝梅拉达和甘果瓦带到一个密道，告诉他们这个密道可以通往格莱夫广场，临走时，爱丝梅拉达吻了卡西莫多的脸颊。卡西莫多在斗争中寡不敌众，最后被逼着爬到了教堂外围，躲闪中他抱住了一个雕像的头，随后脚下一滑，摔下去了。他最后留下了一句“为什么”，意味深长。

电影情节可能有改编，整个故事情节跌宕起伏，原著很有必要抽时间读一读。

优秀的巴黎圣母院观后感

第二篇：《巴黎圣母院》观后感

《巴黎圣母院》观后感

在观看了影片《巴黎圣母院》之后，我被深深地打动了。电影是一门年轻的艺术，那么电影与文学攀缘、结亲就是可预料之举了。有人说过：“年轻的电影正是在古老文学的滋润下勃发出13益旺盛的生命力的。文学似乎成为电影取之不尽、用之不竭的源泉。”不错，名著《巴黎圣母院》就是这样的例子。

既然电影也是一门艺术，那我们就应该抱着美学的思想去感受这部片子。当美丽的爱斯梅哈尔达被绞死之后，真诚善良的加西莫多就消失了，殊不知两年以后他俩竟惊现为两具紧抱在一起的枯骨，可悲可叹之余是可喜和庆幸，虽为“化尘”，但毕竟“同穴”。这在惨烈的真实中岂不流露出具有东方色彩的“圆满”之美。众所周知，东方人很喜欢圆满，从我们喜欢过的春节等节日就可以看出，东方文化中圆满是不可或缺的。

如果细看的话，《巴黎圣母院》的结尾是这样的：大约在这个故事结束后的两年或一年里，在隼山墓穴寻找奥利维埃·勒丹的尸体。在可怕的骸骨中发现了两具尸骨其中一具紧紧的搂抱着另一具。有一具是女的，上面还有白布裙的残片，颈骨上挂着串念珠树种子的项链，上面系着一个嵌有绿玻璃片的丝绸小荷包。紧抱着这一具尸骨的是一个男尸骨。他的脊梁是歪的，脑袋缩在肩肿骨里，他的颈椎骨上没有一点伤痕，显然不是绞死的。那男子是自己跑来死在这里面的！人们想把他同他抱着的那具尸体分开，他顿时化作了尘埃。电影的结尾既出人意料，又在人们的情理之中。原著者雨果以大胆的夸张和奇特的幻想，安排了“加西莫多的结婚”和“化尘”的结尾，饱含了作者对小说中人物的同情和对纯真爱情的赞赏。我不禁想到，这和中国电影《梁祝》的结局有异曲同工之妙。作为中国四大民间传说故事之一，它的故事传说大约形成于东晋时代，至今已有1600多年的历史。《梁祝》的结尾，英台出嫁途中到墓前拜祭，痛哭不已。突然坟裂开口，英台纵身跳入，坟合上，两人化作一对美丽的蝴蝶翩然起舞。可见“化尘”和“化蝶”以相似的形式表达了中西文化中殉情的悲剧意象，让人感动，令人沉思。在西方人眼中，悲剧主人公面对命运挑战必须采取大刀阔斧的行为将斗争进行到最大限度，并且要求主人公在结尾时悲壮死去，人只有把生命献出来才算发挥到了最大限度。布拉德雷在《论莎士比亚戏剧》中讲到：“我们觉得悲剧主人

公正是在他最终遭到失败而死去的时候，最能显示出他的伟大和崇高。”西方的悲剧精神通常体现为惨烈而真实的死亡的悲壮结局。而中国传统文化强调取得一 种中庸的地位，这种民族文化心理就会反映在中国传统的艺术中。所以中国古典悲剧结局体现出的“中和之美”实际上就是在追求一种心理满足。中国文化中的悲剧精神体现为审美的艺术的和谐氛围。即便是窦娥已死，但“血溅白练”且“六月飞雪”，人们仿佛看到了窦娥那升腾的冤魂。《梁祝》中，主人公虽“生不能同衾”，但作者还是让他们“死亦同穴”，并且化为彩蝶，比翼双飞，永不分离。“化蝶”展示了中国人“天人合一”的生命哲学，是自然与人格心灵冥合的最高审美境界。蝴蝶已被视为新的生命形象，成为中国人审美意识深层中的“原型意象”，代表了中国人对生命过程生生不息的持久信念。

西方亦是如此。雨果的“化尘”也表达了人们的美好愿望，表现了拥有纯洁爱情的两个灵魂的升腾和永存。由上可见，电影《巴黎圣母院》中塑造的“化尘”的爱情悲剧在表现惨烈而真实的西方悲剧精神的同时也表现了“生不能同衾。死亦同穴”的东方审美色彩。同为“化尘”，相与“化蝶”，这两个源于不同文化体系的意象共生着人类一个同样的主题——爱情。在雨果的笔下，爱斯梅哈尔达是美的，纯真的爱情也是美的。雨果用了很多笔墨来描写爱斯梅哈尔达的美丽：爱斯梅哈尔达是个迷人的姑娘，长的很漂亮，从不伤害人，唯一的缺陷就是喜欢撅嘴。最后作家又通过反面人物克洛德之口来描写爱斯梅哈尔达的美丽：那姑娘美艳绝伦，举世无双，上帝都会喜欢她。雨果在描写吉卜赛姑娘外貌的同时也刻划了她心灵的美。当诗人甘果瓦夜间误入乞丐王国将要被绞死时，爱斯梅哈尔达挺身而出，愿意与甘果瓦摔罐成婚，从而救了诗人一命，成为他名义上的妻子；当敲钟人卡西莫多因绑架爱斯梅哈尔达未遂而受笞刑时，这位姑娘不记旧恨，反而以德报怨，主动给他送水喝。爱情是人类永恒的主题，永远以不衰的生命力通过各种形式活跃于世间的每一个角落，震撼着人的心灵。雨果赞美纯真的爱情。在小说中他这样写到：这样一位美丽、鲜艳、纯洁、妩媚，同时又那样娇弱的姑娘，却如此虔诚地跑去救助一个这般落魄、丑陋和凶恶的怪物。此情此景到哪里也是感人肺腑的。加西莫多外表丑陋内心真诚善良，爱斯梅哈尔达是雨果塑造的美的化身，秀外慧中。作家以凄凉而真实的“化尘”的形式来表达他的美与丑相和谐统一的美学观点。

第三篇：巴黎圣母院观后感

巴黎圣母院观后感

音乐剧《巴黎圣母院》看完了，心仍旧颤动着，久久不能平息。

圣母，爱与美的化身。当仁不让的女主角——艾丝梅拉达，拥有了圣母的气质。她有乌黑的长发，明媚的眸子，光洁的肌肤。她纯真、善良，她在广场，她在河滩舞蹈，她是阳光，她是甘霖，她温暖着大地，赐予着阳光。

腓比斯，太阳的意思。她的所爱，她的王子，她的骑士，她的太阳。但他同样是贵族少女百合的太阳，并只能是百合的太阳，他与她都出身名门，他为了她巨额的财产，她为他的年轻英俊容貌。他为她的美貌倾倒，他左右徘徊，内心翻涌。此时，两个舞者在台上有力纠葛扭动腓比斯的内心不能平静。他爱她的美貌，想得到她，只是暂时，不是永远。

弗侯洛，永远穿着黑色的教士袍，行走在黑色里。他的世界里只有书本和宗教，直到他看见她，他控制不了他的欲望，她否定了他原有的价值观念。但是他无法得到她，嫉妒燃烧了他，她被他视为恶魔。于是他选择了爱的另一面——恨，他选择摧毁她，无论谁都也不要想得到她。

加西莫多，畸形丑陋的独眼驼背敲钟人，愚人盛宴的丑人王。他对她一见倾心，滴水之恩回报所有的一切，从此在他的唯一的守护星里出现了另一颗耀眼的星辰，值得用他的一切去交换捍卫。他是孤寂的，他明白自己的丑陋，他不敢靠近她，他只能俯首仰视她耀人地美丽。

谁知道呢,当魔爪伸向加西莫多的女神时，他痛苦，他无奈，一面是有养育之恩父子之情的主教，一面是纯洁善良美丽姑娘，他孤寂灵魂的拯救。加西莫多是勇敢无畏的，最终，他选择了听从心的安排，把邪恶的主教推下圣母院的深渊，捍卫了真爱的崇高。

当加西莫多抱着死去的艾丝米拉达唱起《舞吧，我的爱人》时，旋律在反复中达到催人泪下的高潮。

故事的最后，最丑陋的面目与最美好的外貌融为一体，两颗世界上最纯真善良的心灵一起长眠于土地中，化为永恒。

爱改变了三个男人的命运，引导了他们走向他们应有的归宿。艾丝梅拉达，是三个男人的心灵的救赎，是他们心中的圣母，最纯真的爱的象征。不管他们是否爱得恳切真挚，爱的方式是否正确。他们都想拥有她，但谁也无法真正拥有。在这三人中，面目最丑陋的加西莫多无疑是爱得最深沉的，他的爱也是最博大和长久的，按照心灵美最后战胜外表的丑陋，作者很自然地安排了这最终的结合。也许正意在表明在变化多端的人世中，唯一值得保留成为不朽的是爱，也只能是爱。不管用多坚固耐磨的材质造就的恢宏建筑在这种爱的面前也显得卑微。中国的爱情故事，有梁祝化蝶的凄美，有孟姜女哭长城的悲哀，有《凤求凰》热烈过后《白头吟》的无奈，更有共剪西窗烛的思念……但是与西方的炽烈是截然不同的，但是爱却是人类共同的情感，更是永恒的。

音乐剧《巴黎圣母院》取得了巨大的成功，在上演之后佳评如潮。它投入了法国人大量的心血和制作，以及他们对自己国家的作品和民族的深刻认识、深沉的爱，希望有一天中国也可以拥有一部属于自己民族的震撼人心的好的音乐剧。

第四篇：巴黎圣母院观后感

电影《巴黎圣母院》观后感

影片主要讲述巴黎圣母院的一位神父被一位吉普赛姑娘艾斯米拉达的美丽

所打动，爱上了她，但是后来由于艾斯米拉达爱上了菲比斯，神父因爱成恨，用

小刀刺杀了菲比斯，并陷害是艾斯米拉达所为，妄图把艾斯米拉达推上绞刑架。

之间虽有巴黎圣母院的敲钟人卡西莫多从中阻拦，但是最终仍旧是没能救下艾斯

米拉达。在艾斯米拉达死后，神父被卡西莫多从巴黎圣母院楼扔下，而卡西莫多

则挨着艾斯米拉达的尸体一同死去。影片主要是抨击了当时宗教的“禁欲”观念，通过对神父阴暗面的刻画，讽刺了宗教的虚伪，并通过对乞丐和艾斯米拉达的描

述，歌颂了位于社会底层的人民的善良和友爱。

电影最为突出的是其语言的运用。通过不同人的不同的语言可以看出他们各

自的性格。卫队长菲比斯队两个女人说：“我要是有全世界的黄金，全都给你；

我要是有个妹妹，爱你不爱她；我要是妻妾成群，我最宠爱的就是你。”可见他

为了讨女人的欢心多么的虚伪，这种甜言蜜语他不知对多少人说过。他还恬不知

耻得对埃斯梅哈尔达说：“你是我的梦，今夜的梦。”“我爱你是一心一意的，不

需要用华丽的词藻来修饰。” “你象国王的情妇一样美，„„你的声音多美，我真想在亮处看看说这么好听的声音的嘴长什么样。”„„这些语言充分体现了他

卑劣的思想，也只有他这种性格的人才能说出这么多的花言巧语。电影很好的把

握了人物的性格，主要通过语言栩栩如生的刻画了这个花花公子的丑恶嘴脸。

巴黎圣母院》是雨果浪漫主义小说的代表作，它是在1830年革命影响下写的，小说故事以15世纪路易十一统治下的巴黎为背景，表现了反封建的现实主

题，谴责了给加西莫多和爱斯美拉达带来深重苦难的社会，小说浪漫主义色彩浓

烈，充满现实生活中不可有的巧合、夸张和怪诞。对比手法的，典型运用也是作

品最成功的地方之一，书中对美与丑、善与恶的描写形成了鲜明对照，是雨果浪

漫主义文艺思想的核心。整个作品自始至终都体现了这种对照原则，运用这种原

则组成惊心动魄的情节，创造了异乎寻常的人物，给人们展现出一幅光明与黑暗的殊死抗争的画面。

苦难的遭遇、丑陋的社会和“生活多美”引发了电影的主题――美与丑的斗争和共存。雨果说过：“丑就在美的旁边，畸形近于优美，粗俗藏在崇高背后，善恶并存，黑暗与光明相共。”美与丑是矛盾的两个方面，对立而统一。加西莫

多几乎不成人体，但到电影最后感觉到的是他内心的美，忽视了其外在的丑，美

与丑在他身上和谐的融合。菲比斯尽管一表人材，观众看到的只是他灵魂的丑陋，没人在乎他的外貌，美和丑表现出的是斗争。至于克罗德，对他更是避之不及，他外在不丑，内心却丑恶不堪。而对爱思梅哈尔达，我们记住她的美，不仅仅在于她的外貌，更主要的是她的心灵美，这才是高尚的美，真正的美。在美与丑的强烈对比中，给人思索与想象的空间。

随着时间的流逝，故事被风沙掩埋，被岁月封存，但，生活继续着，美与丑的故事继续上演着。

第五篇：巴黎圣母院观后感

《巴黎圣母院》观后感

姓名：杨杰如 学号：201251406220 专业:2021汉语国际教育 美与丑并不是相对的，加西莫多，这个驼背、独眼、又聋又跛的畸形人，可以说是其丑无比，但是他却有着一颗纯洁感恩的心。他的丑达到人类的极限，而在他身上表现出来的深切的人性美，却使他成为电影史上最独特又最感人至深的一个艺术形象。他的心灵美已完完全全地掩盖了他外表的缺陷，成了人们心目中善良的楷模。让我深切体会到美与丑的和谐统一。

美丽善良的姑娘爱斯梅拉达。她不仅有迷人的外貌，更有一颗纯真善良的心灵，美与善在她身上结合得那麽完美，使她拥有了一种令人目眩神迷的魅力。她，为了拯救一个素不相识的生命而找了一个名义上的丈夫；她，用清凉的水安慰烈日下的畸形；她，有几个被圣洁教会赐予的圣洁称谓：“杀人犯”“女巫”雨果把这个美与善的化身带到了巴黎圣母院的刑场上，引起我们的无限同情，召唤起我们对封建教会及王权的强烈愤恨！因为她的纯洁天真，使她陷入了灾难的爱情悲剧。流浪，在最肮脏的环境里面生活，被所谓的上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，最后，作了彻底的牺牲她应该是上帝的宠儿，却被处以绞刑，这让我感觉到当权者的无比残酷。因为不忍心看见一个无辜者被处死，她接受诗人甘果瓦做自己名义上的丈夫，以保全

他的生命；看见加西莫多在烈日下受鞭刑，只有她会同情怜悯，把水送到因口渴而呼喊的敲钟人的唇边。这样一个心地高贵的女孩，竟被教会判处绞刑。对于一切，她毫不在意，她在意的只是她良心的呼喊，而克洛德却无良心的杀死了她。甘果瓦他外表斯文，显得博学多才，可外表下确是个懦弱的文人。甘果瓦的爱情是不真实的，刚开始他对爱斯美拉达还挺热爱的，可后来爱斯美拉达爱上弗比斯后，他对爱斯美拉达的爱也冷淡了，以致于后来爱斯美拉达获救后，他怕惹事，竟弃她而去，可见，这种三分钟热度的爱是不真实的。当初，甘果瓦误入乞丐帮，按乞丐帮的规矩是应该处死的，但爱斯美拉达可怜他，救了他。可他叫乞丐帮去救爱斯美拉达，却又叫了军队去攻打乞丐帮，这种手法十分卑鄙。在救出爱斯美拉达后，却又推开了自己美丽的救命恩人求救的手，弃她而去。这些都说明了他是一个懦弱、卑鄙、自私的人。弗比斯队长英俊潇洒，善于说花言巧语，是个薄情寡义的势力小人。为了权和财，他不惜欺骗一个少女的爱情。他使许多被他玩弄过的女人一下子从天堂掉到了地狱。他的灵魂是空洞的，华而不实的。他的生活没有明确的目的，整天和一些没教养的下流坯子混在一起，导致了他没有上进心，整天吃喝玩乐，玩弄女人。弗比斯的爱也是空虚的，他也是

追求爱斯美拉达的肉体。他善于玩弄人的感情，在他眼中，女人只是一种能给他提供乐趣的玩物。他这种空洞的爱情是卑劣的。至于副主教克洛德，道貌岸然、博学多才、温文尔雅。身为神甫，他必须压抑自己的欲望，然而正是这种压抑扭曲了他的人性，情欲和嫉妒，最终导致了他的理智失控，成为自己欲望的奴隶，由神甫变成了魔鬼。克洛德是个心理扭曲了的人，当他第一次见到爱斯美拉达是便爱上了她，于是生活在幻想之中。可他身为副主教，是不能有情欲的，所以这种矛盾的心理导致了他疯狂的程度，形成了一个观念：如果我得不到爱斯美拉达，别人也别想得到她。克洛德表面上道貌岸然，过着清苦禁欲的修行生活，而内心却渴求淫乐，对世俗的享受充满妒羡。克洛德的爱情是空虚的，并没有灵魂上的追求，追求的只是外表上的爱。自私、阴险、不择手段。宗教是具有指引作用的意识形态，若是以克洛德为代表的邪恶神父作为传递介质，受众大脑盲目跟随内心扭曲失衡是必然。没有谁会为艾斯米拉达和卡西莫多默哀。神父被推下的一刻，连我谁都觉得自己解放了。其实'钟楼怪人'一点也不怪，不管是15世纪的法国或是现在。只有敲钟人，每日听着教堂的钟声，被净化的彻底。大家继续在扭曲的社会装聋作哑。

在圣母院里，爱斯梅拉达即将被处死，在教皇的统治阴

霾下，在副主教的摧残下，一个披头散发的“野兽”英雄救美，卡西莫多毅然背叛他的副主教，保卫了正义。这个“野兽”被重重磨难和恐怖摧残蹂躏成畸形，但他有强健的胸膛、有自豪的眼、又冲出迷雾，坚强正义的心！这是一场美与丑的对抗，正义与邪恶的较量。雨果站在巴黎圣母院的舞台上给我们诠释了美与丑的真正含义。

在巴黎圣母院的外面，也有一群“野兽”，他们是衣衫褴褛，举止粗俗的巴黎最下层人民、流浪者和乞丐。他们在这个“圣洁”的世界上有着无可比拟的“教养”，他们像野兽般攻打巴黎圣母院，为的是就出他们心中的“圣母”，他们互相友爱，正直勇敢，舍己为人，用鲜血来泼洒巴黎圣母院的墙柱，用骨肉撞开圣母院的大门，我相信他们的悲壮，他们的慷慨足以捣毁圣日耳曼教堂和巴黎大主政府，也可以摧毁巴士底狱，来几场惊心动魄的大革命！

“天啊！这就是我曾经爱过的一切” 卡西莫多。这个世界原本在他的心里并不那么的丑恶，可现在却历历在目，每种丑恶都扼杀了卡西莫多对世界的信任。想想，从小在巴黎圣母院里长大，受环境的熏陶，卡西莫多的心灵是纯正、无任何杂质的。他相信人性是美好的，每个人都是善良的，所以，他爱这一切，更爱这个圣地。可是，就在他的身边，发生了这么多的事情，这使他心碎了，不再相信人性是美好的了，所以，卡西莫多最后发出这样寓意深刻的内心感慨。

心里的那种矛盾、悔恨、自责都一一表现出来。我猜：他矛盾是因为他轻松地把养父给“杀死了”，毕竟这是养父恩父，但是为了他所爱的爱斯美拉达，他只能情不自禁的做了这一切；他的悔恨因为他认识并爱上了爱斯美拉达，至使他杀了救命之恩的养父；他的自责是因为他没能救出爱斯美拉达，只能眼睁睁看她被绞死，他没能尽举手之劳，救出养父，只能眼睁睁看他活活被万丈深渊吞噬。这个故事，它深刻的揭示了人类内心深处的一些活动，无论放在什么时候，什么社会，人的共性是始终存在的，对美好的向往，对美好的追求，对美好的赞美，还有，人是一个天使和魔鬼的综合体。故事的结局，卡西莫多将真正的杀人凶手——收养他的副主教圣母院的顶楼扔了下去。然后，他找到爱人的尸体，紧紧抱住了她。多年之后，他们一起化为尘土，只有钟声依旧。《巴黎圣母院》，令我了解到了人性的丑恶与善良，更明白了爱的真谛。无论外表美与丑，内心的世界才是最强大的。