第一篇：九年级看哈姆雷特电影观后感
哈姆雷特，一个生在戏剧里，又活在生活里，人性中的人物。他是具有人文主义典型性的象征，是一个经历痛苦后忧郁寡欢的人，是一个心怀昂扬热血激情却又犹豫不决的人，矛盾是他的集中体现，思考和独白是他的表达，他用他特有的方式演绎着自我，演绎着这个王子的悲剧。下面为大家精心整理了一些关于看哈姆雷特电影观后感，欢迎查阅。
看哈姆雷特电影观后感1
一部人类心灵咏唱出的伟大史诗，崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的混合，完成于1601年的《哈姆雷特》，是文艺复兴时期的巨人――莎士比亚戏剧创作的成就。
哈姆雷特是一个刻画得极为成功的艺术形象，他像我们每一个人一样真实，但又要比我们伟大。哈姆雷特在我心目中始终是一个英雄，一个充满了悲剧美的英雄。
悲剧具有一种深刻的美，悲剧存在的意义就在于，它不只是为了赢得人们一滴同情的眼泪，而是要通过悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。莎士比亚所塑造的哈姆雷特这一艺术形象及其性格特点，正是遵循了悲剧艺术的特征，从而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。
在《哈姆雷特》这一不朽剧作中，始终存在着善良与邪恶等一系列激烈的矛盾冲突。哈姆雷特作为该剧的主要角色，他的命运不可避免地处于这激烈矛盾冲突的漩涡之中。身为王子的哈姆雷特被莎翁塑造为生命之美的典型，他年轻英俊，坚毅勇敢，热爱自己的国家，热爱自己的父王和母后，有着心爱的恋人奥菲莉娅，可以说，他的生命正处于人生最美好的时刻。然而，这美好的生命时光瞬息之间又消失了，他是处于一种什么样的环境之中呢?我们看到，当时的丹麦宫廷一片混乱，老王奇怪地驾崩，王后改嫁新王，国外敌军压境，国内群情激愤、一触即发，而宫中却在通宵达旦地酗酒取乐，这一切，都在哈姆雷特年轻美好的生命中投下了巨大的阴影，从而使他郁郁寡欢，认为人间不过是“一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”，这些已经为王子年轻的生命注入了悲剧的因素。
随着老王鬼魂的出现，宫廷内幕的揭开，谋杀罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，悲剧的帷幕拉开了……面对阴险奸诈的新王，哈姆雷特开始了孤身复仇的行动：为了复仇，他失手杀死了恋人的父亲;为了复仇，他佯装疯狂失去了深爱的情人;为了复仇，他对软弱的母亲冷言相向;为了复仇，他忍受着失去友情的痛苦。最后，在一场血淋淋的宫廷决斗中，他虽然杀死了阴险狡诈的新王，但自己的生命也结束在这“牢狱”般的宫廷中。
鲁迅曾经说过：“悲剧就是将人生的有价值的东西毁灭给人看。”哈姆雷特作为一个深受广大群众爱戴的王子，他身上具备整顿局势、治理国家、报仇雪恨的能力。然而面对着以阴险奸诈的新王为代表的强大的封建势力，作为一个资产阶级人文主义者，他始终把这种和人民紧密相连的事业看做个人的仇恨而孤军奋战，因此，他的悲剧既是真善美与邪恶力量相冲突的悲剧，也是一个人文主义者时代的悲剧。
《哈姆雷特》这部巨作给我的力量与思索是巨大而无穷的……
看哈姆雷特电影观后感2
他是莎士比亚笔下的一位传奇人物，他是丹麦的一位王子，他是世界文学一个经典形象，他就是哈姆雷特。读莎士比亚的《哈姆莱特》，感受到的是悲剧的美丽与伟大，莎士比亚所塑造的每个人物每一幕都那么每句话都有着戏剧的崇高。
《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品，这个剧本整整被推崇了几个世纪。它突出地反映了作者的人文主义思想，是一个时代的缩影。就是现在，我们依然可以感觉到它的震撼人心。而这震撼不只来源于情节，也不仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题。
哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子发出了复仇的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。
哈姆雷特是一个英雄形象，他很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的―个个圈套，在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。但哈姆雷特决非“完人”，他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。他是一个巨人型的悲剧。
哈姆雷特的死，是一场悲剧，却也是对他的结果。当将命运的枷锁揭开了，他的责任也应该是放下了。生存在这个世界上对于哈姆雷特，失去了任何的意义。
莎士比亚的哈姆雷特，他的形象经典，不仅在于塑造了一个为父报仇的英雄式形象，更是因为他的英雄行为下的懦弱，他是一个传统意义下的一个大的突破。在一个痛苦的转变过程中，哈姆雷特从一个孩子成长为一个英勇的战士，这个过程也是我们每一个人都必须经历过的，所以每个人身上都有哈姆雷特的影子，他的形象也就更加引起我们的关注。
这部戏剧突出了人与人之间的仇恨，对金钱、权利的欲望。对于哈姆雷特的死，是很悲痛中也引起了我们一些思考。莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，永远为人们指引着方向。
看哈姆雷特电影观后感3
人们常说这样一句话――“一千个人心中有一千个哈姆雷特。”说明《哈姆雷特》这本书的影响力巨大。的确，《哈姆雷特》取材于12世纪丹麦历史中“丹麦王子为父报仇”的故事，是莎士比亚“四大悲剧”中的代表作，也是世界文学中最着名的作品之一，不仅代表了莎士比亚的戏剧艺术成就，也代表了文艺复兴时期欧洲文学的成就。细细读来，慢慢咀嚼，愈发让人感到内心的震撼。
本文最初的哈姆雷特是天真、单纯，也是幸福的一个王子，他对未来充满着美好的希望。后来，父亲的暴死、母亲的改嫁，让他觉得一切都天翻地覆了。于是，他失望、孤寂，开始忧郁了，他无目的地，浑浑噩噩地生活着。
恰在此时，父亲的鬼魂告诉了他事情的真 相，这下，哈姆雷特愤怒了，他从浑噩中觉醒过来――他要为父报仇。
哈姆雷特凭着自己的智慧，验证了事情的真实性之后，他开始平静下来，并认真地沉思着自己是否应该担起重任。最终，哈姆雷特做出了决断，他放弃了安逸的生活，放弃了自己的爱情，放弃了许许多多安逸的物质生活。然而，就当一切按照他自己的想法做好安排的时候，却中了国王的奸计，被毒剑刺伤，但他最后还是杀死了国王。他虽然没有完成自己的使命，但却为实现自己的理想铺平了道路。他的灵魂因为自己的抉择而走得更远了，直到消失在那条通往天堂的大道上。
哈姆雷特是英雄，他是人，而不是神，他也有人性和爱情。正因为如此，他能对母亲发出心底的愤怒，面对奥菲利娅的死，他悲痛欲绝，而当他面对自己的仇人、国家的仇人时，善良的本性又使他犹豫不决、迟迟不愿行动。如今读来，我仍能感受到他当时内心的矛盾和痛苦的挣扎。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句话中，我从中体会到了深深地无奈。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，欲挽救世界，而又无能为力的人的人，但他却不停地与不平抗争!
什么才是英雄?我认为，像哈姆雷特这样能抛弃个人情感，维护大众利益，做出正确选择的人，才是真正的英雄。
文中有许多经典的句子，我对它们的印象很深刻，也由此引发了我的一些思考。文中哈姆雷特说人类是“宇宙的精华，万物的灵长”，那么作为“灵长”的我们，为什么要破坏供给万物食物的森林，又为什么污染给予我们甘露的河流，这难道是“宇宙的精华，万物的灵长”的所为?哈姆雷特谴责了人类的黑暗，而我却对人们仍抱有光明的信心，毕竟那些丑陋的人们只是少数，多数的人们都穷尽自己的一生来造福万物，造福地球，为社会的和谐而作出努力，我相信人类终究会有一天，会真正当得起“宇宙的精华，万物的灵长”这个光荣的称号!
莎翁的这部剧本，不同的人理解不同，但当我们完全吃透了这个剧本，会有许多人抬起头仰望灿烂的天空，从其中汲取深刻的感受，从时代的悲剧中警醒起来，为我们理想的生活奋发前进!
看哈姆雷特电影观后感4
在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受瞩目的一部。你在15岁时或许会被《罗密欧与朱丽叶》感动得潸然泪下，却觉得《暴风雨》不知所云;当你17岁时，又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩打动而对人生有所感悟，而前者却已经无法再次激起你心中的波澜……但是无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活时，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我时，你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎就应是属于永恒与不朽的东西。正因它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人而言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验能够凭借与依托的状况下，所选取的人生之路。从某种好处上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所应对的命运在我们人生的某个阶段里也是所要应对的。我们应对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相。
哈姆雷特也是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的普娄尼阿斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里理解和认同他的艺术形象，正因我们常常能够在自己身上看见他的影子。
哈姆雷特又是极其珍视感情的，在他以装疯来躲避国王的迫害时，他依然抑制不住对奥菲莉娅的思念，不忍心让她由于自己装疯而痛苦。就是这样，哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的杯具，原来他完全能够屈服于自己的命运，不去探询父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中，因此他毅然走上了找寻真相的道路。此后，只要他所做出的任何抉择稍有不一样，他和其他人最终的命运都会改变，但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择。最后，哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾，正因每一个人的每一个抉择都是在特定的历史状况下唯一而不可重复的，因此在那里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择，会是怎样一种情景就毫无好处。我们每一个人也是这样，能够说，在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特，我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的，它将直接影响到我们未来的命运，没有什么标准能够衡量我们的抉择是否正确，我们也必然要理解自己的抉择所引起的一切后果。
在一个除了目标，再也没有任何尺度能够衡量其善恶的世界里，勇敢地作出抉择，然后坦然地理解自己的命运……这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧?
看哈姆雷特电影观后感5
《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的—部杯具，它突出地反映了作者的人文主义思想。莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给?a href='//www.xiexiebang.com/yangsheng/naiping/' target='_blank'>奶瓶匆豢醋约旱淖颂贝蜕缁峥匆豢醋约旱男蜗蠛陀〖恰薄！豆防滋亍氛且桓鍪贝乃跤啊?/p>
哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的完美前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他能够成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。
在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处能够看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣状况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;之后采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀杀人”的阴谋击得粉碎;最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。因此有评论说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的杯具，此话不无道理。
但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不坚信人民。他说：“时代变得越发不像样貌，—个农民的脚趾竟然这么靠近一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。
《哈姆雷特》描述人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有杯具中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。
正因它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人来言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验能够凭借与依托的状况下，所选取的人生之路。从某种好处上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所应对的命运在我们人生的某个阶段里也是我们所要应对的。我们应对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相，在两难问题里作出行动，在一个失去标准与能够衡量标准的尺度的世界里重建价值的体系与精神大厦……
哈姆雷特是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的波洛涅斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里理解和认同他的艺术形象，正因我们常常能够在自己身上看见他的影子……
总之，《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的杯具，是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花，直至这天，还在散发出它所特有的馨香。
九年级看哈姆雷特电影观后感
第二篇：电影《哈姆雷特》观后感
电影《哈姆雷特》观后感
《哈姆雷特》是英国戏剧大师是莎士比亚在创作中期的杰作，莎士比亚在剧中成功地塑造了哈姆雷特这一艺术形象，使其成为家喻户晓的人物。剧中丹麦王子为父复仇的故事取材于公元1200年的丹麦史，莎士比亚的复仇剧在众多的改编中推陈出新，成为戏剧史的一大奇观。在《哈姆雷特》里，莎士比亚处理主角的性格是过于道德完美主义而出现的优柔寡断和犹疑不决，但当他遇到周围出现很多伪善阴毒的小人时，若仍坚持着道德的完美、导政过多的自我批判质疑并缺乏的决断力，会转而让自己、甚至是无辜的其他人陷入万动不复的险境。电影从哈姆雷特悲剧的原初现象入手，认为哈姆雷特的心性气质体现的是生命价值优先的原则，这是一种传统的形而上学的精神气质。哈姆雷特的延宕正是生命价值优先原则所致，而他的悲剧，一方面是人心秩序与社会秩序抗争；另一方面，则是克劳狄斯的冷静计算
与莱阿替斯的感性冲动这两种现代性原则合谋的结果。在电影中，哈姆雷特为父复仇的愿望可以说是强烈到了无以复加的地步，但在听了鬼魂的话之后，并没有直接实施复仇。而是成为一个“疯颠”的思考者。而他的“To be or not to be”也成为永久的难题。哈姆雷特说：那是一个荒芜不治的花园，长满恶毒的秀草”，世界“是一所很大的牢狱”。这些意象象征性地告诉我们，上帝失落了，而魔鬼却活着，世界变成冷酷的世界，变成一个颠倒的时代。这样一个时代的哈姆雷特却是一个处于理想于现实中的矛盾人物形象，是一个人
文主义者。这些观点和众多学者是一致的，我以为哈姆雷特作为一个悲剧人物，更有其自身的特点。哈姆雷特不具备一个王子，未来国王的气度和胆略。哈姆雷特在复仇中一再拖延，错过许多良机，比如在克劳狄斯忏悔的时候，他完全有能力有机会把罪恶的国王杀死，而他却以为克劳狄斯是在向神忏悔，这个时候杀死他不仁慈，会受到神的责怪。这从一个侧面反映了哈姆雷特的人文主义精神，却更能反映他遇事的不果断和缺乏勇气。一个王者通常是不讲游戏规则的，哈姆雷特为他所具的人文气质所害，导致最后悲剧的发生。哈姆雷特是一个偏激和悲观的人物。他的言行在后来越来越游离于为父复的责任和重新夺取王位的社会责任。在现实的压抑下竟然想到了自杀“早早脱身而去”，“谁愿意负着重担，在烦劳的生命的压迫下流汗？”然而一想到死后不仅要坠入一片虚无的世界，而且灵魂有不得安宁，他在心头又升起对死亡的恐惧。在这样的想法下人就显得十分卑微和不足道，充满了悲观的情绪，也就表现出哈姆雷特的内心充满矛盾和斗
争。
那么，哈姆雷特在矛盾心理的作用下，使他一次次成为“思想的巨人，行动的矮子”，就是这种心理使得复仇成为泡影。这种矛盾心理让他犹豫和悲观，在一次次机会面前，读者比他还着急。虽然是以悲剧结尾，但我以为，哈姆雷特的使命已经完成，他可以走了。在最后克劳狄斯设下诡计，企图通过比剑杀死哈姆雷特，但哈姆雷特却杀死了和他比剑之人，并在其临死之前得知剑上有毒，拿起剑来结束了恶魔的生命。这一次，他没有忧郁，没有令所有的人失望，在生命的最后
一刻亲眼看到了仇敌的死亡。我以为哈姆雷特之前一直懦弱和犹豫，悲观和偏激，而在临死的时候，他却成功地完成了角色的转变，揣着一个真正王子的梦去了。在我眼中的哈姆雷特就是这样的一个艺术
形象。
《哈姆雷特》是一部非常出色、优美的作品，震撼人心，使人流连忘怀、回味无穷。里面不单有着优美的词句、哲深的对白和曲折动荡的故事情景，更是它对人世、人性、死亡的思考。虽然是一部悲剧，但在其中让我们感受到文学的优美，或许这是一种凄凉之美，有人说“美丽总是忧愁的”，但在悲惨的背后，让我们看到了美妙的感受，乃是它给我们人类精神的撞击和心灵的悲怜。在《哈姆雷特》的戏剧里面，让我们看到了一个世代在故事当中让我们看到了一个人心败坏、道德沦丧，人与人之间充满着勾心斗角、阴谋诡计的画面。有人说哈姆雷特的剧情太过于牵强，怎么可能所有人都死了。但是这恰恰是现实所在。他向我们表现了一群对抗命运的人的最终的结局。他们尝试着改变命运，结果什么也没有解救。他们尝试着挽回过去，结果什么得到。这种无奈，依存于每一人身上，也许也就是人本身的最大的不幸。《哈姆雷特》戏剧里面所表达的就是这样的混乱和乱伦，克劳狄斯用毒药害死了兄弟，又娶了嫂子，“罪恶的匆促，”，“这是一个颠倒混乱的时代”。这就是一切悲剧的原因。《哈姆雷特》式的悲剧就是如此伴随着每一个人，各个方面，并且无时不刻。
第三篇：哈姆雷特观后感
哈姆雷特观后感
曾经在初中和高中度过这篇名著，但是经过这次公选课，在老师边放视频边讲解之下，引起了我更深层次的了解。这部书的主要内容：
哈姆雷特是丹麦王国一位年轻有为的王子，他有魄力、好思索、接近人民、对人类抱有美好的希望。他正在德国的威登堡大学学习，国内传来噩耗，父王突然惨死，叔叔克劳斯迪篡夺王位，母亲改嫁克劳斯迪。哈姆雷特回国奔丧，在一天深夜，他在城堡里见到了父亲的鬼魂，父亲的鬼魂告诉了他自己被害的经过：克劳斯迪趁老哈姆雷特在花园里午睡时，把致命的毒草汁滴进了他的耳朵，并使毒液流入他的全身血管，使他的身上起了无数疱疹，最后夺取了他的生命。老哈姆雷特要求儿子为他报仇，但不许伤害他的母亲，要让她受到良心的责备。哈姆雷特知道真相后，精神恍惚，他整天穿着黑色的丧服，一心想着复仇。一天，他去见自己的恋人首相的女儿奥菲利娅，他又想求爱又想复仇，行为怪诞。奥菲利娅把王子的情况告诉了首相，首相又报告了克劳斯迪。克劳斯迪虽然不知道老国王鬼魂出现的事，但他心中有鬼，派人试探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想复仇，一方面又碍于母亲的面子，同时他也不十分确定父亲鬼魂的话，非常苦恼。哈姆雷特决定要证实克劳斯迪的罪行，正好这时宫中来了一个戏班子，他安排了一出戏，内容是一个维也纳的公爵被他的一个近亲在花园里毒死，不久这个凶手还骗取了公爵夫人的爱。戏演时，他在旁边注意观察克劳斯迪，见克劳斯迪坐立不安，中途就离去。哈姆雷特确认了父
亲鬼魂的话，决定复仇。一天，克劳斯迪独自一人的忏悔，哈姆雷特本可以杀死他，可又觉得忏悔中的人被杀后会进入天堂结果罢手。克劳斯迪派王后劝说哈姆雷特，哈姆雷特与母亲发生争执，误杀了躲在帏幕后偷听的首相。克劳斯迪以首相的儿子要复仇为由，要将哈姆雷特送往英国，准备借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特识破克劳斯迪的诡计，中途返回丹麦。当时，奥菲利娅受刺激发疯，落水身亡，哈姆雷特回国时，正赶上她的葬礼。克劳斯迪挑拨奥菲利娅的哥哥同哈姆雷特决斗，并在暗中准备了毒剑和毒酒。哈姆雷特第一会合获胜，克劳斯迪假意祝贺送上毒酒，但哈姆雷特没喝。哈姆雷特第二回合获胜，王后非常高兴，端起原准备给哈姆雷特的毒酒喝了下去。决斗中，哈姆雷特中了对手的毒剑，但他夺过剑后又击中了对方。王后中毒死去，奥菲利娅的哥哥也在生命的最后一刻揭露了克劳斯迪的阴谋。哈姆雷特用最后的一点力气用手中的毒剑击中了克劳斯迪，自己了毒发自亡。
它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题：命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离,又似阳光一样温暖人心,但更多时候，像梦魇一样深邃而可怕。
最爱的人物分析：
哈姆雷特是一个处于现实和理想矛盾中的人文主义者，曾经对天地万物、人与社会都充满了美好的希冀。但是现实的严酷与丑恶打破
了他的美好理想，他的人文主义的信念破灭了。作为一个人文主义者，哈姆雷特在复仇道路上的犹豫，显示了他所代表的人文主义与封建势力的悬殊。借此表现了作者对文艺复兴运动的反思与对人的命运与未来社会的忧虑。哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义思想者的典型。虽然他在剧中一出场就是一个身著黑衣、一脸肃穆的忧郁王子，但“剧前期”的哈姆雷特可是一个在人文主义思想策源地的威登堡大学学习的快乐王子，他对人类充满了理性的信念：“人类是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的能力！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使，在智慧上多么像一个天神！父亲被谋害的事实，母亲的改嫁，老臣们的背叛。仅仅这些生活的不幸、人世的苦难就已经使哈姆雷特深深地陷入悲凉、忧郁中，谁知还有更加残酷的谋杀阴谋，使哈姆雷特的信念受到致命一击，巨大的震惊和愤怒，使忧郁的王子从个人的痛苦中转到了更加深广的范围，使他意识到了“这是一个颠倒混乱的时代”，在严峻的现实中，他自觉地担负起自己的历史责任：“唉，倒霉的我，却要负起重整乾坤的责任哈姆雷特的性格和环境是相矛盾很有复杂性的。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人。歌德说过：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那个“花瓶”，那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇
重任，就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正因如此，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。
本剧表现得并不只是那个年代的某个故事，也不只是那个时代矛盾的缩影，更是我们每个人的“命运”，为我们指引航向。所以说：
莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。
在这个故事中，我们看到的不只是曲折的情节，深入的人物刻画，更是其中蕴含的哲理。这也许就是莎翁及其戏剧经久不衰的原因吧。
马梅
国贸101
第四篇：哈姆雷特观后感
屹立的丰碑
——哈姆雷特观后感
看完了莎士比亚悲剧代表作《哈姆雷特》，剧中的王子慷慨悲壮、足智多谋、敢爱敢恨的形象仍历历在目；他正义勇敢、字字犀利的呼喊仍言犹在耳。我想，莎士比亚带给我们的不仅仅是一出简单的悲剧故事的讲述，更是绘制了一幅中世纪时期泯灭人性的黑暗社会的肖像画。同时，莎士比亚在对人物形象的塑造，剧情的安排等文学创作手法上也为后世提供了第一无二的范本，成为文学界一座前无古人后无来者的屹立不倒的丰碑。
《哈姆雷特》一剧讲述的是中世纪时期丹麦王子哈姆雷特的父亲被其兄克劳狄斯所谋杀，国王的宝座和心爱的王后（哈姆雷特的生母）也被抢夺。哈姆雷特一开始只是怀疑父王突然猝死的真相，眼看着自己的母亲和父亲的王位被叔伯占去，而且每天在丧父的阴影中度过。后来偶然的机遇，他终于得知自己的父王并不是所谓的被毒蛇咬死，而是被叔伯克劳狄斯所谋杀的线索，于是决定让凶手露出本来面目，一报杀父之仇。他设计了戏中戏，终于确定了真相。为了躲过凶狠残忍的叔伯克劳狄斯的谋害，他决计以装疯卖傻来骗过众人的眼睛。这一招连深爱着他的大臣女儿奥菲利亚也没能识破。后来奥菲利亚的父亲因为偷听哈姆雷特劝告皇后的谈话而被哈姆雷特误杀，克劳狄斯想借把他送到英国为机趁此杀掉他，单被哈姆雷特逃出了他所设的圈套。奥菲利亚因为父亲被心爱之人所杀，心爱之人又疯掉并且离开，自己再也无法承受，成了真正疯掉的人，并且不慎落水而亡。奥菲利亚的哥哥雷欧提斯发誓为妹妹和父亲报仇，向突然出现在妹妹葬礼上的哈姆雷特发起挑战。国王克劳狄斯和雷欧提斯密谋在决斗中除掉哈姆雷特，最终在决斗上，克劳狄斯被哈姆雷特所杀，哈姆雷特被雷欧提斯所陷害，雷欧提斯死于自己涂在剑上的毒，哈姆雷特之母乔特鲁德则因为保护哈姆雷特喝下国王所斟的毒酒而亡，造成了这样的悲剧结局。
首先从写作手法角度来说，从剧中可以看出莎士比亚对剧情的安排逻辑性非常强。一哈姆雷特为中心，把弑君篡位、设计解疑、真相大白、装疯自保、爱人殒命、复仇灭亡等主要情节安排得相当合理。使得全局复杂而不混乱，情节跌宕起伏，扣人心弦，结尾在意料之外却又在情理之中。同时，他对剧中人物形象刻画和性格塑造的功力也可谓入木三分：情感充沛、足智多谋的主人翁哈姆雷特，善良多情、痴心一片的奥菲利亚，心狠手辣的克劳狄斯，麻木懦弱的皇后乔特鲁德。这些形象的塑造糅合，给整部戏剧以无限张力。每个人物都有各自的性格特点和命运轨迹。看了此片后，每个人的形象都在脑海中久久盘旋，挥之不去。其次从思想高度来讲，哈姆雷特一剧的故事背景被安排在中世纪的丹麦，那时的丹麦王朝**不堪，敌军压阵，老国王意外死亡之后，国家在新王克劳狄斯的统治下荒淫无度、明争暗斗，百姓水深火热，群情激愤，连王子哈姆雷特都发出了“丹麦是一所牢狱”的愤怒呼喊。事实上，莎士比亚通过对丹麦混乱颠倒的王室、社会情况的描写，深刻揭露了英国当时在伊莉莎白统治末期的社会黑暗状况。表现出他自己对腐败的封建教会势力的鄙弃。同时，莎士比亚又树立了哈姆雷特敢于斗争、英勇智慧的形象，奥菲利亚善良纯洁的形象，一次来表现出自己对高尚人格的赞美和对真实人性的追求。但是，哈姆雷特在同封建黑暗统治势力的斗争中又表现出迟疑和不决，例如他著名的思考：“To be ,or not to be?”这也深层次地反映出英国当时的人文主义者对人和人性理解的局限性。当时的人文主义者不能顺应历史发展的潮流，最终被淹没在历史的洪流中，哈姆雷特的悲剧，也就是人文主义的悲剧。
总的来说，《哈姆雷特》是伟大的文艺复兴代表作家莎士比亚留给后世的一笔宝贵财富，无论在写作技巧还是思想内容上，他的价值都值得后世后世去铭记和发掘。莎士比亚和《哈姆雷特》永远是世界文学史上一座屹立不倒的丰碑！
第五篇：《哈姆雷特》观后感
《哈姆雷特》观后感
国际法学院
我曾看过《哈姆雷特》的电影，只记得男主角如吟诗般缓缓吐出的：to be or not tobe，that is a question.英伦的古典宫廷，高贵优雅的王子，着实完满了一个十四岁少女的梦。我深知彼时的肤浅，便报着虔诚与憧憬重温一次中世纪的王子复仇记。
比起电影里四处弥漫的奢华宫廷氛围，学校的舞台搭置则更有一种凋敝沉重的厚重感。镶金红帷幕华丽拉开，漫天的巨幅扑克牌，高台上的王座，瞬间将我们拉近那个神秘又遥远的中世纪英国。我们象无疑闯入远古梦魇中的人，只敢屏气凝神，深怕沾染上了诅咒。
复仇弥漫在简朴舞台上，哈姆雷特的灵魂被困在父亲的死亡中，他佯装发疯，他挣扎彷徨，和鬼对话，他怀疑踟蹰，却又复仇的怒火深深困住。在错杀奥菲利亚父亲后，他踉跄着撕心裂肺的劝说着他的母亲，他怒吼着他的愤怒与不甘，他急于拆穿一切，深深又殷切的期望他的母亲能悔改，那一刻，红色的黑色的山高海深的冤屈流淌在舞台上，淹没了所有人。演员不多，剧场却震撼宛如地狱，是哈姆雷特是克劳迪斯是波洛涅斯是鬼是巫，人人皆是哈姆雷特。他们时而讲述时而扮演，哈姆雷特带着仇恨迸发出的各种“满口荒唐言”，克劳迪斯阴阳怪气的口腹蜜剑，波洛涅斯滑稽又隐晦的诗体语言。他们穿梭自如，端凝肃穆，一切都饱和到了极点，空气都要滴出血来。英国中世纪和鬼气莎翁复仇的激荡尽在其中。
话剧如巫，召唤远古，照亮现实。
点击咨询 