第一篇：水墨画教案设计
水墨画教案设计
1、背景分析
本节课是有关水墨知识的绘画课。大多数学生是初次接触水墨画，所以，本节课的教学设计要以学生的体验、感受为主，强调学生的实践。让学生用毛笔醮墨色在纸上做粗细交叉的线条练习，在教学中，引导学生运用点、线、面等元素来装饰画面。
2、教学目标
1、知识与技能：初步了解水墨画是中国画中的组成部分。学会“笔墨”表现动物的简单方法。
2、过程与方法：通过观察、比较、欣赏、讨论尝试练习、互动评价等多种方法，学习用适合的笔墨表现各种动物的各种方法。进一步巩固干湿浓淡的笔墨技法，并通过自主探究、师生互动等多种学习活动提升艺术审美能力。
3、情感、态度、价值观：在体验、探索、游戏中感受水墨的独特绘画语言，体会中国画的艺术之美。初步树立水墨画中“意象”的观念，培养学生具备水墨的审美眼光，同时培养学生热爱中国传统文化艺术的情感。
3、教学过程
1．组织教学，提醒学生注意卫生。
告诉学生这节课我们要用中国特有的绘画工具作画，在此过程中，要文明有序、卫生地使用工具。
2．小练笔、大感受。
学生尝试用深浅不同，干湿不同的墨色在宣纸上画一些随意的点、线、面，看谁的最丰富，让学生感受水墨的变化。3．导入课题。
请出动物明星，大自然的水墨杰作——熊猫、斑马、奶牛、喜鹊等。
4．欣赏大师作品，感受国画艺术。
欣赏齐白石、黄胄、徐悲鸿的作品，引导学生感受笔墨的表现力。
交流欣赏后的感受，说一说你看到的水墨画动物的共同特点。
5．铺墨添画，练笔成图。让学生随意用自己喜欢的墨色自由地在宣纸上涂抹，然后开展想像，添画成动物。小组交流自己的作品，说说自己画的动物在做什么。
6．教师演示，讲解方法。
(1)用笔尖蘸墨，在纸上以淡墨铺色，让学生了解神奇变化的铺墨方法。
(2)再用枯笔(渴笔)擦出动物的皮毛，让学生掌握方法。(3)完成一种动物造型。
7．学生练习，用概括的笔触、变化的笔墨完成动物造型。8．互相评价，评选“今日之最”。
(1)学生作业展示交流，说—-说自己画的小动物。(2)评选“最佳造型奖”、佳创意奖”、“最佳用墨奖”。9．拓展。
动物是人类的朋友，我们要保护动物,为构建人与自然和谐发展的社会进一份力。
第二篇：水墨画说课稿
水墨画说课稿
在教学工作者开展教学活动前，可能需要进行说课稿编写工作，说课稿可以帮助我们提高教学效果。那么问题来了，说课稿应该怎么写？下面是小编收集整理的水墨画说课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
水墨画说课稿1《童年的水墨画》这篇课文是是一篇儿童诗，是一篇阅读课文，说实话我本不想这样上这节课，由于是学生是第一次接触儿童诗。但这不是我这样上这节课的主要的目的。主要的是学生很喜欢儿童诗，在还没有学到这一课的时候，有的学生在和我聊天的时候说还喜欢这一课，我问为什么学生的回答令我很吃惊，这样的文章语言多美啊，还有这不是画，但是读了之后大脑就会浮现出一幅美丽的图画来。还有一个学生对我说我也想自己写一写这样的小诗。
我想生本教学不就是为了激发学生学习的兴趣，满足学生学习的欲望吗？但是我也知道要想上好这节课很不容易，没有一篇阅读的课文好上。特别是生本教学的这样模式。为了满足学生，我今天这节课也是尝试着来上的，所以肯定存在着很多的不足的地方，诚恳的请各位领导老师给与批评与指导。
本节课是一节新授课，我采用小组汇报，小组讨论的形式，引导学生想象诗的意境，感受童年生活的带来的快乐反复朗读，由文字展开联想和想象，同时，通过学生的收集和自己的亲身经历，练习说话，写话培养学生运用语言文字的能力，尽可能地使语文学习综合化。
教学目标：
1、引导学生想象诗的意境，感受童年生活的快乐
2、反复朗读，由文字展开联想和想象，并结合生活实际进行感受
教学重、难点：
引导学生独立阅读课文，体会儿童丰富的想象力，感受儿童生活的快乐，激发学生热爱生活
前置性作业
我在本节课设置了五个前置作业：
1、把《童年的水墨画》这篇课文读给你的家人听。读给家人的目的是让学生认真的去读，并让家长给与指导，把课文读到流利正确。
2、你在这篇课文中有认识了哪些字、词朋友呢？
生字：
生词：
3、这首诗你最喜欢哪个片段？相信总有打动你心灵深处的地方。为什么？
4、追寻童年的记忆，用我们手中的笔。写一写，画一画。可以是自己童年的趣事，也可以是童年的梦想。还可以是搜集来别人的童年的趣事。
5、搜集《水浒传》的知识
设计流程：
课前背古诗一分钟小喇叭让学生介绍有关童年的感悟。
结合生本教育的课堂环节即课前预习、小组讨论、班级交流，我在这节课设计了以下环节：
我选择了歌曲导入课题的办法，请学生汇报前置预习中的思考。由于课堂时间有限，我选择一组选一人汇报。
这一环节既是为了检查学生对基础知识的掌握情况，其实也是对生本教学前置作业的检测
训练学生独立阅读的能力，并对课文初步掌握的情况。
“以读引读、读说结合”是生本教育中阅读教学的基本策略之一，这首诗你最喜欢哪个片段？相信总有打动你心灵深处的地方。为什么？，抓住这一点让学生最能引起自己思考、震撼自己心灵的地方，细细的读，慢慢的品，联系实际。放飞想象进行小组讨论，在小组交流汇报中，我采用了先请一个小组发言，其他同学或小组补充说明的方法。根据生本教育的特点，学生就之前没有提到的或提到但观念不同的可以补充展示，有深入认识的也可以补充，如果有的小组与前一组同学找的亮点地方不一样，也可以就自己的亮点进行展示发言，其他小组或同学在进行补充，这样的设计不仅解决了时间问题，并且也使每个小组、每个学生都有展示的空间真正的尊重了学生的主体地位，学生在交流对《水浒传》的了解，目的是让学生做到以读引读的目的。
这一环节，读写结合，读画结合，生本教育的阅读教学提倡“读写结合，以读引读”，学生在理解课文的基础上，有感而发想到自己童年的趣事，童年的梦想，搜集名人的童年的趣事，让学生有所看、所读、所经历的在小组内交流。这一环节即让学生读了、看了、想了、说了、同时也写了，我想更重要的是学生真正的懂得课文的意义所在，那怕是一句话也好，同时也达到了生本的教育理念。读写结合。以读引读的目的。
五、小结、布置实践作业。
生本教育重视语言实践，由课内引向课外，从学生感兴趣的办一次以“儿童诗”为主的手抄报活动。目的让学生学会真正的生活的方法。其实更是这一节课的理论深化的过程。同时也是实践的过程。
水墨画说课稿2各位评委老师好
我是来自XXX县的XX，今天我说课的内容是大班艺术活动，水墨画螃蟹
我主要从教材分析，孩子情况分析，活动目标，重难点，活动准备，活动中所用的教学法，活动过程几个方面来设计的这节活动。
教材：
水墨画也叫中国画，是我国的传统绘画，是我国特有的艺术表现形式，国画的内容一般反映了中华民族意识和审美情趣，国画可以陶冶一个人的情操，提高审美能力，但是现在的孩子特别是我们农村幼儿园的孩子对这方面接触太少。这节水墨画螃蟹是大班上册的一节艺术活动，在《纲要》中指出，发展幼儿绘画时，要培养孩子用不同的材料进行绘画，培养孩子对绘画的兴趣，提高孩子的审美能力，初步感受中国画笔墨的浓淡变化，所以我设计这节水墨画活动。
分析孩子现状：
大班幼儿的好奇心，求知欲，表达能力，理解能力，接受能力逐渐将强，幼儿的绘画水平明显提高，能抓住并表现出事物的主要特征，对新鲜事物很感兴趣。
活动目标：
我设计的这节活动目标主要有三个：
初步了解水墨画及作画时所需要的工具，能用正确执笔姿势画出螃蟹特征
对水墨画产生兴趣，并能大胆作画。
活动重难点：
因为这节活动所涉及的毛笔是幼儿第一次接触，所以我把活动的重点定为：让幼儿学会正确执笔姿势及基本的运笔方法。活动的难点是：幼儿能用正确姿势通过不同的运笔及墨得浓淡表现螃蟹的特征。
活动准备：
为了让幼儿更好的了解水墨画，我准备了水墨画，蜡笔画的幻灯片，(旧报纸，墨汁，毛笔，国画颜料，调色盘，宣纸)人手一份，真螃蟹若干、小围裙。
教学法：
节活动我所用的教法有：引导法，观察法，直观演示法，互动法。幼儿通过用：讨论交流法，观察法，实际操作法来学习本节活动。
活动过程：
为了幼儿更好的学习这节课，我设计了六个环节：
第一个环节：
出示幻灯片图片，引出课题。
为了引起孩子兴趣，我是这样设计的：小朋友，今天，老师给你们带来了几幅画，咱们先来欣赏一下。先出示第一组蜡笔画的幻灯片，请小朋友说出图片上的内容，再出示国画的幻灯片，请幼儿说出图片的内容，然后把两组图片放在一起，请幼儿仔细观察。
老师通过提问题引起幼儿思考这几幅画给人的感觉一样吗?什么不一样的?这几幅画是用什么画的?请幼儿分组进行讨论。请每组派一名幼儿说一说自己讨论的结果。
教师小结：这种画叫水墨画也叫中国画，是用毛笔、墨汁画出的。
第二个环节：
出示并介绍国画材料
出示国画工具幻灯片，让小朋友仔细观察这些工具，请几名幼儿说出观察的结果，并鼓励幼儿尝试着说一说这些工具的名称及用法。再找几个小朋友补充说明。老师介绍工具名称及用途(出示幻灯片)宣纸(纸薄，吸水性强)国画颜料(种类少，不易掉色)调色盘(将墨汁或颜料挤到里面，方便绘画)毛笔(介绍到毛笔时为了让孩子更好的认识它，可以让幼儿先观察毛笔的特征并鼓励幼儿尝试着说一说毛笔的用法,然后让幼儿观看图片)。墨汁，清水及水桶(涮笔)
让幼儿摸一摸自己的绘画工具，尝试着练习毛笔的执笔姿势，老师可以帮助幼儿学会正确的执笔姿势。
第三个环节：
出示螃蟹，教师范画
为了更好的调动孩子学习国画的兴趣，我是这样设计的：小朋友，刚才我们认识了这些绘画工具，现在老师来示范一下这些工具的用法，来为小朋友画一幅画，老师还请来了一个小伙伴呢。现在咱们先来认识一下咱们可爱的小伙伴吧。出示螃蟹，先让幼儿仔细观察螃蟹的特征，请几名幼儿来说一说螃蟹的特征，再找另外的小朋友来补充或纠正，最后老师进行小结：螃蟹有一个硬硬的壳，八只爪，两只螯，还有两只小眼睛。老师与幼儿模仿螃蟹的走路姿势，横着走。教师边讲解便范画。小朋友，咱们刚才认识了我们的小伙伴，螃蟹，现在老师来画一画。
首先在桌子上铺一张旧报纸，把宣纸放在报纸上(防止墨汁渗透弄脏桌子)将少量墨汁倒入调色盘中(提醒幼儿要小心，不要将墨汁溅出)，拿起毛笔，用笔尖蘸少量墨汁(提醒幼儿正确的执笔姿势，蘸墨汁时不要蘸太多，蘸完后再调色盘上抹一抹，防止墨太多，弄脏宣纸)然后在宣纸上画出螃蟹的身体(提醒幼儿注意把握螃蟹的特征及身体比例)。为了让孩子更明显的观察墨得浓淡变化，我是这样设计的：小朋友，老师已经画好了螃蟹的身体，现在要画螃蟹的大螯还有眼睛，可是老师觉得这墨太浓了画出来不好看，你们能不能帮老师像个办法，让墨变得淡一些?通过幼儿讨论说出使墨变淡的方法，并请幼儿实践一下，看看自己的方法是否可行，最后老师边总结边示范，将水滴入墨中。(提醒幼儿水要适量，仔细观察滴入水后墨的变化)再请几名幼儿试一试。调好淡墨后用淡墨画出螃蟹的螯，用浓墨画出螃蟹的眼睛和爪尖(提醒幼儿注意观察螃蟹画的浓、淡墨的变化)
老师画好后，将画放在一边晾干(提醒幼儿要小心，墨汁还没有干，纸还很湿，一定要轻拿)
第四个环节：
幼儿自由作画
小朋友，刚才看了老师作画，想不想自己试一试，你们肯定会比老师画的好
1.请一名幼儿总结老师刚才作画的步骤及画画时注意的事项。
2.先请一名幼儿进行试画，让其他幼儿注意观看这名幼儿在作画时存在什么问题并提醒自己画的时候也要注意。幼儿画完以后，老师就幼儿绘画中出现的问题进行总结。
3.让幼儿先在旧报纸上练练笔，体会墨的浓淡变化，笔尖，侧锋，中锋画出的效果。
4.幼儿在宣纸上自由作画，要提醒幼儿在作画前先仔细观察螃蟹的特征。在幼儿作画过程中，老师可巡回观看并给予孩子们知道。提醒幼儿应注意的事项，鼓励幼儿用不同的笔锋和墨的浓淡来表现螃蟹的特征，对幼儿的作品要及时给予肯定和表扬
5.鼓励幼儿大胆创新的添画其它景物小朋友，咱们已经画好了螃蟹，可是刚才螃蟹和我说，他自己一个人很孤单而且他的家不漂亮，那咱们怎么来帮助他引导幼儿讨论螃蟹的生活环境及其好朋友，鼓励幼儿尝试用国画颜料来添画其它景物。
6.幼儿作品完成后，先让幼儿讨论画完画后应该做些什么，然后指导幼儿将桌面收拾干净，把工具摆放整齐，将画小心的晾干
第五个环节：
活动结束，欣赏交流
1.将幼儿作品贴于展板，让幼儿互相欣赏，相互交流画完画后的感受，请几名幼儿讲评一下小朋友的作品。
2.老师进行小结：今天小朋友表现得非常棒，咱们不仅了解了水墨画，知道了水墨画的绘画工具，而且还用这些工具画出了这么棒的一副螃蟹图，真是了不起，以后经过小朋友的练习，肯定会画的越来越好。
第六个环节：
活动延伸
让幼儿将自己的作品带回家让家长欣赏，并请家长帮忙搜集关于国画的其它资料和图片。
我说课的内容就这些，我设计的这节大班水墨画螃蟹的活动还有许多不足之处，恳请各位评委老师多提宝贵意见。谢谢!
水墨画说课稿3说教材：
《故乡的“水墨画”》选自西师版小学语文教材五年级下册1单元第1课。
本单元以“自然风光、家乡美景”为主题，从不同角度向我们展示了大自然的绚丽风光。通过本单元的学习，激发学生热爱大自然，热爱家乡的情感。
《故乡的“水墨画”》这篇课文向我们展示了一幅优美的江南水乡的画面，通过本文的学习，让我们感受到江南水乡风景的优美，培养学生热爱家乡的情感。本文拟用两个课时完成，今天我主要讲解第一课时。
说教学目标：
根据教材的结构和内容分析，结合五年级学生的认知结构和其心理特征，我确立了以下教学目标；
1、知识与能力目标：学会本课生字词，借助工具书理解新词。
2、过程与方法目标：能用普通话正确、流利、有感情地朗读课文，感受江南水乡的优美画面，能准确概括课文内容。
3、情感态度与价值观目标：理解课文内容，从中感受故乡风景的优美，激发学生热爱故乡的情感。在新课标的要求与吃透教材的基础上，我确立了以下
说教学重点：
正确、流利、有感情地朗读课文，在阅读中积累优美的词句。教学难点：理解课文内容，从中感受故乡风景的优美。
说教法与学法：
新课标指出“学生是学习的主体，教学应充分激发学生学习的兴趣，注重培养学生自主学习的意识和习惯，为学生创设自主学习的情境，尊重学生的个体差异，鼓励学生选择适合自己的学习方式”。
在新课标精神的指导下，结合五年级学生的认知结构和其心理特征，我采用创设情境的教学方法，以激发学生学习的兴趣，采用启发式的教学方法，对学生进行点拨。著名的教育家陶行知先生说过“好的先生，不是教书，不是教学生，乃是教学生学”。作为教师，不仅要教会学生知识与技能，更重要的是要教会学生学习的方法。因此，在本课的教学中，我会更加注重对学生自主学习与小组合作学习这一学习方法的培养。
说教学过程：
一、创设情境，激趣导入。
爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”，为了让学生迅速融入本课的情境之中，我创设了这样一种情境：多媒体出示多幅菱的图片，教师简要介绍菱的生长环境和特征，以激发学生学习的兴趣，然后导入新课。
二、初读课文，扫清生字词障碍。
1、自读课文，标出文章的段落，勾画出本文的生字与不认识的字词，通过工具书去认识和理解它们。
2、教师检测学生自主学习生字词的情况。指名学生分段朗读课文，其他学生听读，教师正音。随机抽取学生朗读生字、组词、造句，出现错误时，及时纠正。
3、深入学习、理解生字词。举例说明，有哪些字与今天学习的生字在字音或字形上相识？你是怎么区分的？找出本课的多音字，说以说他们不同读音分别是什么意思？勾画出本文中，你认为优美的词语，说说他们是什么意思？
识字是阅读的基础，也是语文学习的基本功。语文新课标对每个学段都对识字有要求，对小学高段的学生要求更高。不仅要求小学高段的学生具有较强的独立识字的能力，还要求高段的学生能够借助字典、词典理解词语的意义、感情色彩和表达效果。因此，本课的识字环节，我采用学生的自主学习与探究式学习，结合教师点评的方式进行。更加注重培养学生学习汉字的独立性与自主性。
三、再读课文，整体感知。
1、要求学生自读课文，说一说课文讲了什么内容？谈一谈你有什么感受？
2、要求学生深读课文，找出文中自己喜欢的句子，说一说为什么喜欢它？思考每一段之间的联系。
3、要求学生再次深读课文，概括每一段的内容，小组讨论本文是按什么顺序来描写的？
（总结出本文描写的顺序是：初春、一过黄梅、临近中秋）板书：初春、一过黄梅、临近中秋
古人云：“读书百遍，其义自现。”阅读是语文教学中亘古不变的主题。
因此，本环节，我在学生自读自悟、小组合作学习的基础上结合了教师的点拨，让学生在阅读中把握文章的主要内容，感受到故乡风景的优美，从而激发学生热爱故乡的情感。
故乡的“水墨画” 初春、一过“黄梅”、临近中秋 以上是我的板书设计，我通过比较直观、系统的板书设计，体现了教材中的知识点，让学生能够及时地理解与掌握。
四、小结与作业布置
教师运用正确、简练的语言，将本课学习的知识整理归纳，使之系统化。
为了巩固本课的生字词和积累优美的词语。本课的作业，我设计为如下；
1、将本课生字各写5遍组两个词。
2、找出本课中，你认为优美的词语，并抄写下来。
各位评委老师，本堂课我在新课标精神的指导下，结合五年级学生的认知结构和其心理特征，我采用了创设情境和启发式的教学方法，采用了学生的自主学习与小组合作学习的方式进行教学，既体现了学生的主体地位也体现了教师的主导作用，在整个教学过程中，我力求使学生处于轻松、积极、愉快地氛围之中提高认知水平，从而达到了预期的教学效果。
我的说课完毕，谢谢大家！
水墨画说课稿4说教学目的指导学生按一定的方法欣赏儿童诗，激发学生阅读儿童诗的兴趣，并能进行简单的模仿创编。
说教学重点
欣赏诗歌的语言美、画面美，感受童年的快乐。
说教学课时
一课时
说教学准备
课件、学生准备采蜜本（摘录本）
课前分发印有《童年的水墨画》的纸张，让学生自己预习，并进行一定的摘抄。
说教学过程
一、创设阅读情境，激发兴趣
1、播放歌曲《童年》。
2、简介你认识的高洪波。
3、师导语：这节课让我们来欣赏著名儿童文学家高洪波的《童年的水墨画》。
二、交流摘录笔记，感知大意
1、在每小节的标题后面加上一个表示动作的词，概括主要内容。
2、说说诗歌描绘了怎样的画面。
三、感悟诗句优美，欣赏画面
1、从学生摘录的词句入手，引导品味一节诗的语言美，画面美，并进行朗读。
2、提炼欣赏方法。
3、学生自己按方法欣赏其它诗节。
4、交流，师引导点拨，并指导朗读。
四、动笔仿诗，抒发情感
1、说说童年生活的一些片断，再小组合作，模仿诗歌，试编诗歌。
2、交流所编的诗句。
五、总结，布置作业
1、补充采蜜本。
2、继续阅读儿童诗。
水墨画说课稿5一、教材解析
《童年水墨画》是一篇文笔优美修辞格别致的诗文，描写的是天真烂漫欢乐自由的童年画面，对学生来说想要完全理解略微有些难读。课文分为三个部分，每个部分描述不同的画面。第一个部分《溪边》要求背诵，语言充满了诗意，重点在表述手法的赏析学习；第二部分《江上》配合课本插图，通俗好懂；第三部分《林中》修辞格较别致，描写的场景较容易理解，但其中的借代手法是学生陌生的。
二、学情分析
三年级的学生对字词有了一定的积累和认知能力，但对重点词句的理解还有待加强，对课文的分析理解能力还有待提高。
教学目标：
1.认识6个生字，会写11个字，会写重点词语。
2.能正确、流利、有感情地朗读诗歌。背诵《溪边》。
3.理解诗歌内容，能用自己的话描述诗歌表达的三个画面。想象诗歌描绘的意境，感受童年幸福快乐的生活和美好的愿望。
教学重难点：
重点：想象诗歌描绘的意境，体会诗歌所表达的感情。
难点：理解诗歌内容，能用自己的话描述诗歌表达的三个画面。
三、教法、学法：
教法：以学定教、以人为本、以读带讲。主要采用品词析句、朗读感悟、读写结合、整体把握等方法。
学法：脑动心到，心口一致，合作交流，疑难共解。
教学时数：2课时
四、教学过程
（一）情境导入
师：大家都来说说关于自己童年的回忆，你们喜欢玩什么游戏、什么玩具？（播放课件图片）
生：滑板车、积木、游泳……
师：这些都是大家喜欢的，能给大家带来欢乐的。我们今天要学习的是另一种童年，没有滑板车也没有动画片，但是同样的快乐和自由。请大家打开课本，齐读课题，我们一起去了解诗人张继楼笔下的不一样的童年画面：童年的水墨画。（板书）
师：读了课题之后你有什么问题要问吗？（也可学生自己提）
【设计意图：创设情境，从生活入手，调动学生的情绪，为学习课文进行情感铺垫。读题生疑，引导学生面对题目揣摩思考，说出自己的疑问，为学生走进文本搭建一个平台。】
（二）初读课文，疏通字词：
1.自由读课文，不会认的字同桌间交流解决。读不通顺的地方反复读，把课文读通顺、读流利。看看文中有没有自己不理解的词，提出来集体交流。齐读课文，读准字音，教师相机正音。
2.检查自读情况。（课件展示词语）
分段指名朗读课文，检查自读情况。
【设计意图：丰厚初读，能为深入学习打下基础。所以，在初读环节上，给学生充分的读书时间，让学生切切实实地接触文本，在与文本充分接触中自主识字，走进文本，做到“不读熟，不开讲”。】
（三）再读课文，整体感知。
教师范读，学生跟读，再齐读。边读边思考：
这首诗描写了哪些场景？读诗句时你看到了什么画面？这些画面给你留下什么印象？你最喜欢哪一段？（课件展示）
这首诗描写了溪边、江上、林中三个场景，我们来逐个了解。
【设计意图：在这个环节中，我注重语言的感悟积累。通过扎扎实实读文字，品文字等方法，努力给学生留下深刻的语言印象。】
（四）品读课文。
1.指名读《溪边》，提问：这首诗描写了哪些景物？（课件展示）
2.请同学说说在这首诗描述了什么样的画面？小组讨论，派出代表，比一比哪一组说得更好。（可将回答得最好的一组答案写在课件上展示出来作为鼓励。明确内容：溪水的碧绿平静，蜻蜓立竿的安静，“扑腾一声”的动景，鱼跃人欢的愉快。）
3.分析表述手法。（课件展示）学生质疑，释疑。尤其是一些含义比较深刻的语句教师有必要加以解释。如：“草地上蹦跳着鱼儿和笑声”，让学生体会“笑声”怎么会蹦跳？这说明什么？
4.指导朗读：该段语言优美明快，孩子气十足，或运用拟人，或运用比喻的手法，写出了儿童快乐的生活，富有形象感。朗读的时候，节奏要明快，语调要风趣，表现出儿童天真活泼的特点。
（五）品读分析，体味《江上》。
1.指名学生有感情朗读《江上》。齐读。
（1）读完这首诗你有什么感受。（快乐）
（2）从哪些词能感受到快乐？
（鸭群、戏耍、笑哈哈、水葫芦、两排银牙）
2.分析点拨。（课件展示，合作完成）学生质疑，释疑。请同学模仿其中动作“扇动翅膀拍水戏耍”“拨动浪花”加强理解。
3.这首诗描绘了什么样的画面？（方法同《溪边》）
4.指导朗读，齐读回顾。
（六）合作交流，理解《林中》。
老师带着大家了解了《溪边》的愉悦和《江上》的玩闹，接下来就请同学们带领老师来理解《林中》的风景。请大家仔细阅读《林中》这首诗，想一想它描写了哪些景物？描绘了一个什么样的画面？运用了什么手法？表达了什么样的情感？把你们不理解的地方互相交流交流，然后带着老师去学习（课件展示）
（七）课文小结：
1.齐读课文，根据层次图背诵《溪边》。
2.总结：《溪边》《江上》《林中》都是孩子们在大自然自由自在欢乐玩耍的画面，孩子们或呼朋唤友去钓鱼、游泳，或雨后结伴去林中玩耍，享受着欢乐的童年生活和大自然的乐趣。作者的优美的语言和手法，都能让我们读的时候就感受到欢笑和快乐。大家可以积累其中优美的诗句和词语，在以后的交流或写作中可以运用。
3.完成课后习题比赛背诵《溪边》。
水墨画说课稿6今天我说课的内容是大班艺术活动，水墨画螃蟹。
我主要从教材分析，孩子情况分析，活动目标，重难点，活动准备，活动中所用的教学法，活动过程几个方面来设计的这节活动。
一、说教材
水墨画也叫中国画，是我国的传统绘画，是我国特有的艺术表现形式，国画的内容一般反映了中华民族意识和审美情趣，国画可以陶冶一个人的情操，提高审美能力，但是现在的孩子特别是我们农村幼儿园的孩子对这方面接触太少。这节水墨画螃蟹是大班上册的一节艺术活动，在《纲要》中指出，发展幼儿绘画时，要培养孩子用不同的材料进行绘画，培养孩子对绘画的兴趣，提高孩子的审美能力，初步感受中国画笔墨的浓淡变化，所以我设计这节水墨画活动。
1、分析孩子现状
大班幼儿的好奇心，求知欲，表达能力，理解能力，接受能力逐渐将强，幼儿的绘画水平明显提高，能抓住并表现出事物的主要特征，对新鲜事物很感兴趣。
2、说活动目标
我设计的这节活动目标主要有三个：
初步了解水墨画及作画时所需要的工具。
能用正确执笔姿势画出螃蟹特征。
对水墨画产生兴趣，并能大胆作画。
二、说活动重难点
因为这节活动所涉及的毛笔是幼儿第一次接触，所以我把活动的重点定为：让幼儿学会正确执笔姿势及基本的运笔方法。活动的难点是：幼儿能用正确姿势通过不同的运笔及墨得浓淡表现螃蟹的特征。
三、说活动准备
为了让幼儿更好的了解水墨画，我准备了水墨画，蜡笔画的幻灯片，（旧报纸，墨汁，毛笔，国画颜料，调色盘，宣纸）人手一份，真螃蟹若干、小围裙。
四、说教学法
本节活动我所用的教法有：引导法，观察法，直观演示法，互动法。幼儿通过用：讨论交流法，观察法，实际操作法来学习本节活动。
五、说活动过程
为了幼儿更好的学习这节课，我设计了六个环节：
第一个环节：出示幻灯片图片，引出课题
为了引起孩子兴趣，我是这样设计的：小朋友，今天，老师给你们带来了几幅画，咱们先来欣赏一下。先出示第一组蜡笔画的'幻灯片，请小朋友说出图片上的内容，再出示国画的幻灯片，请幼儿说出图片的内容，然后把两组图片放在一起，请幼儿仔细观察。
老师通过提问题引起幼儿思考
这几幅画给人的感觉一样吗？什么不一样的？这几幅画是用什么画的？请幼儿分组进行讨论。
请每组派一名幼儿说一说自己讨论的结果。
教师小结：这种画叫水墨画也叫中国画，是用毛笔、墨汁画出的。
第二个环节：出示并介绍国画材料
出示国画工具幻灯片，让小朋友仔细观察这些工具，请几名幼儿说出观察的结果，并鼓励幼儿尝试着说一说这些工具的名称及用法。
再找几个小朋友补充说明。
老师介绍工具名称及用途（出示幻灯片）
宣纸（纸薄，吸水性强）国画颜料（种类少，不易掉色）调色盘（将墨汁或颜料挤到里面，方便绘画）毛笔(介绍到毛笔时为了让孩子更好的认识它，可以让幼儿先观察毛笔的特征并鼓励幼儿尝试着说一说毛笔的用法,然后让幼儿观看图片)。墨汁，清水及水桶（涮笔）
让幼儿摸一摸自己的绘画工具，尝试着练习毛笔的执笔姿势，老师可以帮助幼儿学会正确的执笔姿势。
第三个环节：出示螃蟹，教师范画
为了更好的调动孩子学习国画的兴趣，我是这样设计的：
小朋友，刚才我们认识了这些绘画工具，现在老师来示范一下这些工具的用法，来为小朋友画一幅画，老师还请来了一个小伙伴呢。现在咱们先来认识一下咱们可爱的小伙伴吧。
出示螃蟹，先让幼儿仔细观察螃蟹的特征，请几名幼儿来说一说螃蟹的特征，再找另外的小朋友来补充或纠正，最后老师进行小结：螃蟹有一个硬硬的壳，八只爪，两只螯，还有两只小眼睛。
老师与幼儿模仿螃蟹的走路姿势，横着走。
教师边讲解便范画。
小朋友，咱们刚才认识了我们的小伙伴，螃蟹，现在老师来画一画。
首先在桌子上铺一张旧报纸，把宣纸放在报纸上（防止墨汁渗透弄脏桌子）将少量墨汁倒入调色盘中(提醒幼儿要小心，不要将墨汁溅出)，拿起毛笔，用笔尖蘸少量墨汁（提醒幼儿正确的执笔姿势，蘸墨汁时不要蘸太多，蘸完后再调色盘上抹一抹，防止墨太多，弄脏宣纸）然后在宣纸上画出螃蟹的身体（提醒幼儿注意把握螃蟹的特征及身体比例）。为了让孩子更明显的观察墨得浓淡变化，我是这样设计的：小朋友，老师已经画好了螃蟹的身体，现在要画螃蟹的大螯还有眼睛，可是老师觉得这墨太浓了画出来不好看，你们能不能帮老师像个办法，让墨变得淡一些？通过幼儿讨论说出使墨变淡的方法，并请幼儿实践一下，看看自己的方法是否可行，最后老师边总结边示范，将水滴入墨中。（提醒幼儿水要适量，仔细观察滴入水后墨的变化）再请几名幼儿试一试。调好淡墨后用淡墨画出螃蟹的螯，用浓墨画出螃蟹的眼睛和爪尖（提醒幼儿注意观察螃蟹画的浓、淡墨的变化）
老师画好后，将画放在一边晾干(提醒幼儿要小心，墨汁还没有干，纸还很湿，一定要轻拿)
第四个环节：幼儿自由作画
小朋友，刚才看了老师作画，想不想自己试一试，你们肯定会比老师画的好
1、请一名幼儿总结老师刚才作画的步骤及画画时注意的事项。
2、先请一名幼儿进行试画，让其他幼儿注意观看这名幼儿在作画时存在什么问题并提醒自己画的时候也要注意。幼儿画完以后，老师就幼儿绘画中出现的问题进行总结。
3、让幼儿先在旧报纸上练练笔，体会墨的浓淡变化，笔尖，侧锋，中锋画出的效果。
4、幼儿在宣纸上自由作画，要提醒幼儿在作画前先仔细观察螃蟹的特征。在幼儿作画过程中，老师可巡回观看并给予孩子们知道。提醒幼儿应注意的事项，鼓励幼儿用不同的笔锋和墨的浓淡来表现螃蟹的特征，对幼儿的作品要及时给予肯定和表扬
5、鼓励幼儿大胆创新的添画其它景物小朋友，咱们已经画好了螃蟹，可是刚才螃蟹和我说，他自己一个人很孤单而且他的家不漂亮，那咱们怎么来帮助他引导幼儿讨论螃蟹的生活环境及其好朋友，鼓励幼儿尝试用国画颜料来添画其它景物。
6、幼儿作品完成后，先让幼儿讨论画完画后应该做些什么，然后指导幼儿将桌面收拾干净，把工具摆放整齐，将画小心的晾干
第五个环节：活动结束，欣赏交流
1、将幼儿作品贴于展板，让幼儿互相欣赏，相互交流画完画后的感受，请几名幼儿讲评一下小朋友的作品。
2、老师进行小结：今天小朋友表现得非常棒，咱们不仅了解了水墨画，知道了水墨画的绘画工具，而且还用这些工具画出了这么棒的一副螃蟹图，真是了不起，以后经过小朋友的练习，肯定会画的越来越好。
第六个环节：活动延伸
让幼儿将自己的作品带回家让家长欣赏，并请家长帮忙搜集关于国画的其它资料和图片。
水墨画说课稿7一、教材分析
1、教学内容
动物是人类的朋友，也是学生熟悉和喜欢表现的对象。通过指导学生学习并大胆运用水墨画技法，表现与众不同的动物形象，感受水墨画的独特美感，从而提高学生的水墨表现技能，帮助学生逐步树立与动物和谐相处的环保意识，促进学生审美创造能力和健康心智的形成。
2、本节课在整体知识结构中的地位和作用
本课以动物为表现主题,由平面的写生、图案向半立体的浮雕、立体的圆雕或模型有机过渡，呈现出明显的阶梯性。本课属于“造型表现”学习领域，以独特的水墨画视角和深厚的民族文化底蕴丰富了本单元的教学内容。
纵观水墨画教学内容体系，本课承上启下，是从随意表现的水墨游戏向明确的主题性水墨画创作过渡的必经之路，对不断提高学生的水墨画表现能力起着重要的促进作用。
3、教学目标：
（1）情感目标：感受水墨画的独特魅力，激发学生进行水墨画创作的欲望，体验水墨画创作的快乐，增强民族自豪感，培养与动物和谐相处的环保意识。
（2）认知目标：观察、把握动物的主要特征，学习并初步掌握渴笔法和泼墨法等水墨画技法的小窍门。
（3）技能目标：鼓励学生大胆运用渴笔法和泼墨法等水墨画技法来创作一幅动物水墨画，能展现生命活力，体现水墨情趣，提高学生的水墨画审美能力和表现能力。
4、教学重点：通过动物水墨画的创作，让学生感受水墨画的独特魅力，提高水墨表现能力，增强民族自豪感。
教学难点：努力使创作的水墨画动物神形兼备，体现笔墨情趣，发展学生独特的水墨画创作语言。
5、课时安排：1课时
二、说教法
根据本课教材特点和教学目标，以促进学生的发展为出发点，发挥教为学服务的积极作用，本课将采用以下主要教法，以实现教学过程的最优化。
（1）欣赏分析法（2）演示讲解法（3）观察交流法（4）评价激励法
三、学法指导：
1、学情分析：（1）三年级学生对动物有一定的亲近感，对动物的主要特征已有所了解。（2）对水墨画工具和材料的性能和使用方法已有一定的认识和掌握，积累了一些感性经验。（3）学生思维活跃、想象丰富、好奇心强、爱表现自己，喜欢按照自己的想法表现画面，但耐挫折能力和学习持久力不强。
2、学法指导：
想要完成一件水墨画动物作品，需要具备动物和水墨画等方面的知识和水墨画表现技能。因此，本课就充分利用学生带来的动物图片，引导学生有序观察，分析交流，加深学生对动物主要特征的认识和把握。同时，利用学生的好奇心和爱表现自己的内在需要等作为动力，引导学生赏析范作，引起学生对原有水墨技法体系中渴笔法（也叫枯笔，以前接触过、但不知道它的专业术语名称）和泼墨法（以前感受过大块面墨色的丰富变化，但同样不知道这种笔墨技法的专业术语名称）等的特别关注，并结合教师演示，大胆操练，自由创作，让每一个学生都能收获学习水墨画动物的新体验和新惊喜，丰富每一个学生的水墨画视觉审美能力和表现能力，不断增强民族自豪感，促进学生个性发展和群体提高。
四、教学程序
（一）教具学具准备
教师：收集动物（陆生、水生和禽鸟等）图片，水墨画动物经典作品和师生优秀作品，多媒体课件，水墨画工具、材料等；学生：收集自己喜欢的动物图片（含水墨画动物），铅笔、水墨画工具、材料等。
（二）教学流程
1、引导阶段（2～3分钟）
教师出示2幅动物画作品《鱼乐图》（水墨；油画棒），启发学生欣赏思考：你能看出这两幅画分别是用什么笔来画的？画的方法有什么不同？这两幅画给你的感觉有什么不一样？（粗粗细细的墨线随意勾出鱼形，大大小小的墨点自由挥洒，表现错落有致的斑纹，墨色有浓有淡，变化十分丰富，富有情趣韵味，给人轻松自由、落落大方的美感；而油画棒勾线填色，色彩丰富，给人一种鲜艳华丽之感）从而让学生突出感受水墨画动物的独特魅力。由此导入课题并板书。
【通过引导学生欣赏主题相同、表现手法和风格不同的作品，在比较中感受水墨画的写意性和灵动性，激发学生对水墨画动物的浓厚兴趣。】
2、发展阶段（30～33分钟）
（1）欣赏探究（6～7分钟）
大屏幕出示一组水墨画动物作品（课本内外均有），启发学生进行欣赏、探究。
如①指导赏析《快乐的小猴》等作品时，着重让学生关注皮毛等方面的表现技法。教师演示讲解“渴笔法”[1] 的表现要领及用处（毛笔笔头含水很少，叫做渴笔。渴笔在宣纸上能擦出又干又毛的效 果，可用来表现动物的皮毛等。用渴笔勾线，线条中常常会出现露白之处，显得生动苍劲），并指导学生大胆操练、理解掌握。
②指导学生赏析《毛驴》等作品时，感受水墨淋漓的画面效
↑《猫》 徐悲鸿（1895～1953）
果，探究水墨画技法。教师演示讲解“泼墨法”[2]（用含水量多的大笔，笔尖掭浓墨，在调色盘里稍稍揉按，让少量墨汁渗向笔肚笔根，然后作画，随物形而变化，就会出现墨色浓淡自然变化、生动滋润的效果，可用来表现动物的头部、身体等大面积的部位）后，指导学生进行泼墨法的尝试练习（可以表现动物起伏的背部或面积较大的其他部位）。看、练结合，便于学生较快掌握让墨色出现浓淡变化的技法要领。（板书要点）↑《双驴图》黄胄（1925～1997）
【教师采取有效策略，整合资源，引导学生整体感受水墨画墨色丰富变化的基础上，局部解构水墨技法，让学生直观地建立水墨画技法与具体的表现内容的某种联系，真切感受到水墨画的规律性、写意性，知识性与技能性并重，突出了本课的重点，为后续创作作了知识技能上的准备，提高了学习的有效性。】
（2）观察预想（6～7分钟）
①教师组织学生带着问题分组观察自己带来的动物图片，相互讲讲自己对动物的形体、姿态、神情和皮毛等特征的认识。在师生交流时，强调观察的有序性（让学生明白观察要按一定的顺序展开，可以先看身体各部位，后看姿态神情，反之亦可）和有效性（既然看了，就要有看的成果。让学生说说观察动物主要特征的新发现、新认识，还可对动物进行横向比较，让学生说说动物与动物之间如体形、结构和姿态等方面的明显区别）。（板书要点）
②畅谈水墨画表现设想，即准备用怎样的笔墨技法在宣纸上画出可爱的动物形象。可提出以下问题：你准备用水墨技法表现哪种姿态的动物？它的头部皮毛用渴笔还是用泼墨、五官用什么方法表现？身体及身上的斑纹用什么笔法、什么墨色来表现会更美？为了突出它很神气，又该用什么样的笔墨来表现有力的四肢和细长的尾巴呢？（这里可以促进学生相互启发，完善预想方案）
③教师演示水墨画动物的表现过程，讲解要领。（建议老师在示范的过程中，允许学生可跟老师随机临摹学习小部分的用笔、用墨方法）以画水牛为例[3]，a、用淡墨侧锋画出三角形的牛头，画出一大一小的牛耳，以体现透视关系；b、用浓墨中锋画出弯月形的牛角，点眼、画嘴；c、用泼墨大笔画出起伏的牛背；d、根据需要，可在牛周围淡墨添画水纹，一侧画出倒挂的柳枝，使构图完整饱满。
【明确观察目的，指导学生学会进行有效的观察。通过谈水墨画表现设想和观看教师的完整演示，引导学生将具体的水墨画技法与动物的主要特征相对应，培养学生意在笔先的创作观念和习惯，提高对水墨画创作流程和技法运用的认识与把握。】
（3）创作评议（17～19分钟）
①大屏幕出示作业要求：大胆运用渴笔法、泼墨法等水墨画技法创作一幅动物水墨画，努力做到形象生动有趣，墨色变化丰富，构图饱满。临摹可以，创作更好。
教师指导学生根据调整、完善后的创作预想进行自主创作，允许学生用辅助方法（如先用铅笔画出动物的大体形态、主要结构，再用水墨画技法表现）介入创作。
②学生自主展示作品，教师引导学生从动物形象、水墨技法以及学生参与创作的态度、心得体会等方面，展开评议交流和小结。（a、评画要点：选出水墨表现的最棒的动物形象，并说出理由。哪些小作者的水墨技法运用让你佩服？你有什么好建议？b、交流心得：在水墨画创作中你是怎么对待遇到的困难的、需要老师提供怎样的帮助？c、小结：可以对同桌说说，你的最大收获是什么？如可以说学会了某种具体的笔墨技法、完成了一件满意的水墨画动物作品、画水墨画动物很好玩很快乐……）
【作业要求明确具体，教师巡视指导和有针对性的评议交流，都能满足不同层次学生的需求，提高学生的学习持久力，能在突出本课重点的同时，有效地突破难点，使学生创作的水墨画动物神形兼备，充满笔情墨趣，不断丰富和发展学生个体独特的水墨画创作语言，有效促进每一个学生的长足发展。】
3、拓展阶段（2～3分钟）
（1）欣赏拓展
大屏幕显示一组风格不同的古今水墨画动物名作，教师作补充性提示，帮助学生进一步感受中国水墨画的博大精深与蕴藏丰富的文化内涵。
↑《五牛图》 ↑《双狮图》 ↑《白猿》田世光（1916～1999）
唐韩滉(公元723～787年)刘继卣（1918～1983）
（2）课后作业（可以任选其中一项完成，鼓励有兴趣的学生完成两项作业）
①鼓励学生课后再选择其他自己喜欢的动物，用学到的水墨画技法进行创作活动。教师将挑选优秀作品在学校的橱窗里展出。
②课后辩论：针对“捕杀野生动物”和“人工饲养野生动物”两种不同的观点，要求学生与家人展开“关于如何正确对待野生动物”的话题辩论。辩论情况可以短文形式上交。
【欣赏古今名作和课后水墨画创作，拓展了学生的眼界，提高了水墨画审美能力，进一步增强学生的民族自豪感和继承民族优秀艺术传统的责任感。课后的家庭辩论，可增进家庭成员的交流与沟通，澄清学生的模糊认识，强化与动物和谐相处的环保意识。】
4、收拾整理（1分钟）
教师要求全体学生收拾整理好自己桌上的水墨画工具、材料，保持桌面、地面的整洁。
【抓住机会，严格要求，培养学生良好的学习习惯，树立美在艺术、美与我同行的意识。】
（三）板书设计
6、水墨画动物
观察 → 主要特征：形体、姿态、皮毛、神情
↑ 生动有趣 墨色丰富
水墨画技法：渴笔法、泼墨法
水墨画说课稿8一、教学目标
依据幼儿园美术教育大纲中对幼儿美术活动的内容要求，以及学前幼儿美术教育大班年龄段的培养目标，结合教材本身的要求，我将本次活动的目标定为以下二点。
1、在幼儿已初步掌握水墨画表现方法的基础上，启发幼儿用水墨画表现方法根据主题进行创作性绘画。
这条目标是根据纲要艺术领域内容中要求“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆表现自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐”所设计的。
2、培养幼儿的想象力、创造力及讲述能力，使之萌发热爱秋天的情趣。
这是一条情感目标，我在教学中允许幼儿讲述自己在秋天里的有趣故事，可小组交流、个别交流，并请幼儿欣赏范画，激发他们对本次活动的兴趣及积极参与的欲望。
二、预知幼儿情况
水墨画是幼儿平时接触较少的一种艺术形式，通过前阶段的接触，他们有着浓厚的兴趣，非常愿意参与活动，但在表现方法上还欠缺，本次活动将鼓励幼儿用水墨画的表现方法来创造，同时帮助幼儿解决画面的布局问题。
三、教材分析
根据季节变化及主题的确定，我选择了《我爱秋天》这个内容，在这之前，幼儿已经学习了有关秋天知识的音乐、语言、科学等教学活动，对秋天有着丰富的认识，为本次活动奠定了基础。活动的内容符合大班幼儿的能力水平。
四、活动的重、难点
本次活动的重点是幼儿用水墨画的表现方法根据主题创作。水墨画不同于其它的艺术形式，除材料的不同，对幼儿用笔及水分掌握有着很高的要求，本次活动主要让幼儿控制好用笔的水分。
难点是幼儿对画面的安排。通过讲述、交流、欣赏，幼儿的脑海里有着许多有关于秋天的画面，很多很多，不会安排画面，会使画面出现乱、脏的现象，这里老师要引导幼儿选材、抓住主题。
五、教学方法及策略
1、突破重、难点的策略
重点策略：在教学过程中教师要多次提醒幼儿用笔水分，可以示范毛笔蘸墨的过程，帮助幼儿掌握水分，要求蘸墨后要在准备好的废报纸上试一试，调整好水墨量后才可在宣纸上作画，以免出现脏的现象。
难点策略：幼儿年龄较小，他们会认为画的越多越好，这恰恰是水墨画最忌讳的。在教学中老师不仅要开阔幼儿的思维，还要帮助他们归纳，找出最主要的、最贴近主题的内容。例：如果是丰收为主题的，以田地、农民伯伯为主;或是以果园为主。如果是表现秋天风景的美丽，可以抓住秋天的落叶做重点描绘。总之，画面有一两个主要表现的内容就可以了，多反而会乱。
2、引导幼儿主动学习的方法及策略
(1)通过谈话、欣赏，激发幼儿的学习动机。
兴趣是最好的老师。在活动中，我引导幼儿讲出秋天最喜欢去的地方，丰富幼儿关于秋天的知识，激发他们的创作欲望。在谈话中，鼓励幼儿讨论、交流，并相互学习。通过观察、讲述、启发想象、配乐表演等，激发幼儿的参与欲望。
(2)为幼儿提供自由表现的机会，尊重他们的想法和创造。
在活动中，我还有意给幼儿创设表现的机会，让他们通过自己的倾听、思考、来获得相关知识。如;在展示作品中，鼓励幼儿为自己的画命名、讲述画面、和同伴共同欣赏别人的作品等，为他们提供相互交流、相互欣赏、共同提高的条件。
(3)灵活运用体态语言帮助幼儿树立自信心。
教师的体态语言在本次活动里使用较多。一方面，它能增强幼儿的自信心，另一方面，它又是教师与幼儿情感交流的重要手段。在教学活动中，老师鼓励的目光、赞扬的手势、认可的点头对幼儿都起着极大的激励作用，这也是纲要所提倡的。
六、教学环节设计
本次活动的教学环节主要有三大部分。
1、开始部分
教师启发性的谈话，引导幼儿说出自己对秋天的认识和感受，萌发幼儿进行“我爱秋天”主题画的创作愿望。
2、基本部分
首先是出示图片，让幼儿通过观察，掌握主题画的画面安排及色彩的运用方法，并能大胆用水墨画的手法进行创作。
接着，要求幼儿根据自己的生活经验，充分发挥自己的想象力、创造力进行主题绘画;对能力差的幼儿进行个别指导。
最后，启发幼儿根据自己的画面进行讲述，要求讲的有顺序，较完整。
3、结束部分
教师将幼儿的作品挂在教室四周，供幼儿欣赏，并请幼儿从画面安排、色彩运用、形象处理、想象力丰富等方面进行自我、相互讲评。
水墨画说课稿9教材分析：
本课是画画树木单元的最后一课。学生通过前两课的学习，对树木的基本结构以及它们不同的形态特征已经有了基本的了解，在此课中教材以水墨的眼光，引领学生感受水墨的表现力，用笔墨的浓淡干湿画出树木的最美姿态，体验水墨创作的乐趣。
学情情况：
二年级学生好奇心强，敢于大胆表达，形象思维活跃，对于水墨工具和“笔墨”学习兴趣浓厚，这些都为本节课的学习奠定了良好的基础。但同时，由于学生知识经验和欣赏水平有限，且认知能力和动手能力较弱，对水墨画独特的绘画语言和意境之美了解不多，也为本课的教学增加了一定的难度。
教师准备：
毛笔（狼毫、羊毫）、墨汁、各类宣纸或毛边纸等、中国画颜料、调色盘、毛毡、笔洗、抹布、镇纸、PPT课件、实物投影仪。
学生准备：
毛笔、调色盘、洗笔桶、毛毡、抹布、学案。
教学目标
知识与技能：通过学习，进一步掌握笔墨的基本技法，并学会用合适的笔墨表现树木。完成一副以树为题材且有水墨韵味的水墨画。
过程与方法：通过欣赏、体验、讨论、游戏等活动，进一步掌握水墨画的基本技法，并通过各类活动提升学生水墨的眼光。
情感、态度和价值观：感受水墨的独特绘画语言，体会中国水墨画独特的审美价值。
教学重难点
教学重点：通过欣赏和实践练习，让学生掌握用毛笔的粗线细线、浓墨淡墨、枯笔湿笔来画树。
教学难点：让学生学会水墨的独特观察方法和表现方法，画出树木的姿态和精神。
教学设计
第一环节：导入
1.PPT课件出示：“墨点、墨线和墨块”玩一玩。
2.学生尝试笔墨练习，教师巡视，并展示笔墨效果较丰富的作业。
注意：教师选择效果不同的作业进行展示，便于学生观察，发现笔墨异同。根据不同的学情，也可提出行笔中锋、侧锋的问题。
3．PPT课件出示问题，学生思考回答。
设置问题：仔细观察这些墨点、墨线和墨块，说说怎样画的？
水()【多、少】
墨()【多、少】
笔()【干、湿】
注意：本环节可以根据学情不同，安排不同难度的导入环节，如果学情基础较好的学校，本环节采用出示笔墨作业展示提问，复习笔墨基本知识的方法快速进入下一个教学环节。
1．PPT课件出示：
树由哪几个部分组成？（枝、干、根、叶。）
你能用这些“笔墨”画一棵树吗？
2．学生尝试笔墨练习，教师巡视。
提问：这张作业满意吗？说说理由。
3．作品展示，师生评价。
注意：教师有意识选择典型作品，实物投影展示。让学生讨论对这些作品的直观感受，对自己的作品是否满意？学生自评互评，引发思考。教师根据生成，抓住重点，适时启发导入揭题。
设计意图：本环节通过2个练习，导入新课。第一个笔墨练习，复习水墨基本笔墨。熟悉学情。第二个练习，尝试水墨画工具画树，并引导启发学生，表现好水墨画树，必须要通过良好的观察方法。激发学生学习积极性，为下一步教学做铺垫。
第二环节：揭题
想一想：
1．PPT课件出示：【树完整图片】——【水墨画树图片】（动画演示）
2．揭示课题“水墨画树”，并板书。
设计意图：本环节首先通过局部图片——完整图片——水墨画树的动态演示，学生形成强烈的视觉感知，培养良好细致的观察方法。
3．提问：掌握【树的结构】和【笔墨技法】，要画出生动的水墨树，还需要什么？
【板书图示】： 水墨（如何）画(好)树？（水墨眼光）
4.学生思考回答，教师小结板书。
注意：本环节根据每个学校不同的硬件设施和不同的学情，可以设计不同的导入方法，基础较差的班级可以利用导入环节多观察现实树木图片，同时设计恰当的问题,培养学生良好的观察表现方法。
设计意图：本环节通过引入学生尝试作业，直观观察，引发学生思考，同时提出问题，激发学生学习积极性和求知欲。
第三环节：新授
1.观察比较：PPT课件出示【图1】。
《古树》任伯年（1840～1896）
出示问题：
用一个词来表述欣赏这幅画的感受。
画家分别用了哪些笔墨来表现树的各个部分？
师生互动讨论，简介画家，教师板书。
2.出示：【图1】和【图2】师生互动，对比欣赏，发现笔墨之美。
【图1】韵味 【图2】逼真
设置问题：
比一比相同（相似之处）？
比一比不同之处？
【图1】和【图2】给人感受？
3.学生回答，教师小结。
设计意图：本环节利用【图1】和【图2】的直观比对，并引导学生观察，发现画家如何用水墨的眼光观察表现树。进一步激发学习兴趣，启发学生如何用水墨的眼光和表现方法来画水墨画树。
单幅欣赏。
1.PPT课件：出示各类大师以及学生作品，逐个欣赏。
设置问题：
枝干、树叶、树皮用什么笔墨？
树皮的纹理怎样表现？
2.学生边欣赏，边回答问题，师生互动。
对比欣赏。
3．出示【图3】和【图4】，欣赏比较，并回答问题。
【图3】《大树》傅抱石 【图4】《水墨树》黄宾虹
设置问题：
【图3】用了什么笔墨？有什么感觉？（水墨淋漓—茂密）
【图4】用了什么笔墨？有什么感觉？（枯笔勾勒—苍劲）
4．学生并思考，回答问题。
5．师生互动，简介画家。
6．教师小结：同样是画树，却有不同的表现方法，呈现不同的树最美的姿态。枯笔勾勒可以画出树的苍劲，水墨淋漓可以画出树的茂密。
注意：本环节有条件的学校，可以利用视频简介，也可根据学情，布置学生课件了解各个画家的简单生平，上课时请同学互相介绍，教师适时补充。
设计意图：学生通过观察思考等活动，层层递进，体验、探寻画家面对树木如何取舍，表现出富于美感的树。通过系列作品（大师作品和儿童美术作品）观察、比较，学会用不同的笔墨表现不同的树木。
探寻古画：
1．PPT课件出示【图5】及其简介，学生欣赏，观察并回答问题。
【图5】壁画 魏晋 这是迄今为止能见到的最早仔细描绘树木的绘画原迹！
2．说一说这幅画表现的古树有何特点？
注意：教师示范时，一定要关注和学生互动交流，关注生成。
1.学生观察讨论，评一评老师的画，有建议吗？
注意：根据学情，还可鼓励学生帮老师修改，关注构图、树干的质感（皴法），树枝的穿插等。
2.教师小结小窍门，并板书。
PPT课件出示：
小窍门：
（1）先从主干或大枝条画起，再添加小枝条和树叶，这样更容易表现。
（2）细线勾画枝干、树叶，再染上淡墨和色彩，会显得更加郁郁葱葱。
3.想一想：两棵树如何表现？
4.学生讨论，教师小结或演示。
注意：本环节示范，教师可以根据学生实际情况，灵活机动示范，既可以在学生作品上进行添加，也可以根据情况多示范些树干的画法。教师通过设置观察、比较、示范、互动讨论等活动，启发学生自主探究，发现探寻表现树木的笔墨技法。并在演示环节，解决笔墨技法中较难的部分，教学时，要关注学生课堂生成及其师生之间互动，灵活教学。
第三篇：水墨画教学大纲
水墨画教学大纲
一 了解与观察水墨画的产生
1.水墨画介绍：是绘画的一种形式，是中国传统绘画。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。後者有时也称为彩墨画。在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。
2.墨的五色：即清水与墨的之间的不同变化。
纯墨（浓墨）：深黑的墨汁，加了水分而不显光泽。重墨：少量的水和墨，含水比纯墨多，色相稍浅。淡墨：含水分较多，墨色更浅。
清墨：只有极淡的墨迹，很少的墨，几乎全是水。枯墨：是半干的墨汁，乌黑而有光泽。
3.笔墨的层次变化（浓淡重清焦）
方法：多运用笔中水和墨多少的变化，用上述多变的线条来感受与观察
目的：感知水与墨的浓淡调和方法
拓展：在一张纸上画出深浅不同的墨色 二 墨色与笔法的结合 1.浓破淡、淡破浓
淡漠没干时在上面添加浓墨
淡墨干了再上面添浓墨
浓墨没干时再周围添淡墨
目的：掌握使用基础的水墨技法。
拓展：将干、湿、浓、淡的水墨线条和图形想象和添加，画出一张完整的画。注意：
1.在刮笔、洗笔时让学生养成良好的习惯。
2.提醒学生毛笔上不能留太多的水，不然容易浸开。三 用笔的变化与方法
1.中锋、侧锋、中侧锋、逆锋的变化
方法：将中锋到侧逆锋之间依次画出，让学生观察线条的变化，并让学生自己来画。
目的：体验到用笔变化之美，知道不同的东西用不同的笔法画出来。
拓展：同样的东西用不同的笔法画出来。如动物的脚印，树干，斑纹等。
注意：学生练习的线条或图形可以摆在一边，干了之后再进行添加和创作。四 体验不同墨色线条的感觉与层次
1.用不同墨色勾画不同种类的线条
方法：画出长短不同、粗细不同、直线、波浪线、折线、螺旋等
目的：掌握利用墨色不一的线条来进行造型
拓展：用线条来表现简单的图形。注意：
1.当学生没有画出想要的样子，可以添加几笔，鼓励学生画出不一样的感觉。
2.整张画面中浓淡干湿要均匀，不要单一。五 颜色的运用
1.理解加了颜色的水墨与不加颜色的水墨一样，都有深浅变化。
2.可用少量的颜色与水墨相结合，起画龙点睛的作用。
注意：
1.让学生理解，不是越鲜艳，色彩越多越好，给出范例图片，让学生知道水墨画与色彩颜料画的不同。
2.刚开始先不用有颜色的国画颜料，让学生以墨来先入为主。六 题字、落款、用印 七 水墨画的不同形式
条幅，斗方，扇面，屏风等
注意：第六、七点只用于了解，不用深入，让学生有新奇感。八 水墨画的材料与工具
大狼毫笔、中狼毫笔、小狼毫笔、勾线笔、生宣纸、墨、洗笔筒、蘸水缸、毛毡、白盘子、分类教学不同的种类的画法
一.植物
以一种植物为示范，如：荷花 欣赏历代画家画的荷花
目的：让学生初步了解水墨画中的荷花的样式，有初步的印象。
目的：了解画荷花的画面主要构成的因素 分解荷花的部分：荷花（瓣）、荷叶、莲蓬、荷梗、蜻蜓、拓展：学生自己在画中发现、在现实中比较以及感受。示范荷花各部分的画法：用笔的方向、笔触、水墨的浓淡干湿、造型
荷花：花苞、绽放的荷花、莲蓬
荷叶：先淡墨画叶子，后浓墨画叶筋
目的：让学生逐步的了解荷花的各部分画法（可示范一部分，学生画一部分）
拓展：每个部分的画法可有几种（根据学生年龄和水平来教），可加蜻蜓。
二.景物
以水墨山水为主 欣赏历代画家的山水风景画、水墨山水的分类
目的：让学生感受并了解中国山水画的感觉。
拓展：让学生比较水墨山水和风景画的相同与不同。2 归纳水墨山水画的几个重要元素：山石、树、房子、人
目的：使学生对水墨山水有一定的了解。3 示范山石、树木的画法
用笔：披麻皴、荷叶皴、牛毛皴、斧劈皴
结构外形：掌握山石、树木的基本特征
三.山水
1山石：1 山石整体勾勒的轮廓形态（注意有棱角的地方）。山石缝隙的凹凸深浅变化（运用枯笔和墨色的变化来表现）。
主要表现手法：披麻皴、荷叶皴、牛毛皴、斧劈皴、米点皴。
笔法结合长、短、横、竖、点。树木：1 树干：由上往下，中锋用笔。
枝叶：穿插关系，转折点。树的不同品种：柳树、竹子等（形态各异的）。山石和树木的结合：近大远小，近处清晰，远处朦胧。
四.工笔
1讲解“白描”的含义：就是用墨线勾描形象，不设颜色，是中国画的基本技法之一种。
2同时指出这节课主要是“临摹”，并讲解其含义：“临”——是照着原作描画。“摹”——用薄纸蒙在原作上面描画。3教师小结临摹的意义：告诉学生绘画的临摹主要是指对某一美术作品进行描绘。临摹是学习绘画技巧的一种方法，主要是学习前人的技法和经验。我国传统绘画的学习方法，就是从临摹入手，再逐步过渡到写生，在临摹中研究、分析、揣摩画家创作的意图和表现技巧。4教师挂出花卉照片挂图：挂出教师按花卉照片画成的白描花卉范画，让学生对照欣赏，同时启发学生细心观看线条的变化。5教师出示画好的各种线条，让学生欣赏，理解。教师边示范边小结：（让学生看清楚运笔的全过程）不同的质感、量感的写生对象，运用不同的笔法去表现。
第四篇：幼儿园水墨画
幼儿园水墨画教学初探
[摘要]搞好幼儿园水墨画教学应从培养幼儿兴趣与技能训练相结合。作为总体日标，要注意科学选材，在实施过程中采取适合幼儿的教学形式；在实践中不断学习、借鉴他人的好方会，并认真总结积累经验几个方面进。
[关键词]幼儿园 水墨画 教学 初探
中国水墨画，是我们一种具有悠久历史传统的民族艺术,在幼儿园开展水墨画教学也是素质教育的一个重要组成部分。中国画具有简练、概括的特色，用毛笔蘸墨画画，可大可小，可粗可细，可干可湿，挥洒自如，变化天穷，痛快淋漓，很适合幼儿作画大胆，构思夸张的特点。
多年来，我园的水墨画教学不够完善，由于受到科技理性的影响，长期存在着以下两方面的问题：一是重技能训练，轻兴趣艺术想象和艺术创造能力的培养。教学目标和内容计划都是围绕如何让孩子学会画，怎样才能画得象。用支解、抽离情境的方法传授艺术知识技能，忽视幼儿对艺术的整体感受、欣赏和理解。教学方法以摹仿为主，枯燥单一。二是教学面窄，缺乏系统性、连续性。以前的教学主要针对大班幼儿（五岁左右），而不是从小班开始，有步骤、按阶段、系统地制定一套完整的整体计划。内容设置也较随意。这种教学形式已经不能适当前幼教发展的需要。指导思想也与新颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》中艺术的目标定位不符。因此，在幼儿园如何科学地开展水墨画教学这一课题摆在了我们面前。
近两年我把幼儿水墨画教学作为一个课题来研究。通过努力取得了一些成效。如何搞好幼儿水墨画教学呢？我从以下几个方面谈谈自已们拙见。
一、制定科学的教学目标是关键
对3-6岁幼儿进行水墨画教学，首先教育者主观要明确，我要让孩子得到什么？因些目标定位是关键。我的指导思想（总目标）是：培养幼儿学习水墨画的兴趣；学习绘画的技能。通过学习丰富他们的感性经验，激发他们表现美和创造美的情趣和能力。幼11家11儿童
以往的教学倾向于让学生被动地学到知识技能。老师常常在黑板上画个例，要求幼儿照葫芦画瓢，稍有出格，便加以制止和批评，过分强调知识技能的掌握，如线条画的不直、圆圈画的不圆……。这种艺术教育的后果是幼儿艺术感受能力下降，直觉、整体的审美方式遭到破坏，审美结验极度缺乏。同时在象不象钵标尺下，幼儿伽艺术想像力和创造力也泯灭了。
在目标定位上体现了幼儿园艺术教育的新取向。这种定位使幼儿真正喜欢艺术教育，可以真正地使幼儿艺术能力得到发展，提高其审美惑受，对培养他们的想象力和创造力有独特价值。幼儿园艺术教育的落脚点不同于专业的艺术教育，它不以幼儿掌握扎实的艺术技能好目标，而是希望幼儿在自由、宽松的艺术活动过程中学会用艺术表达自已的思想和情感。
注重培养幼儿对水墨画的兴趣，并不代表培养幼儿的技能就不重要。正如没有一定的技能也就无法用画笔来表达心中的感受一样。正如没有一定的技能也就无法用画笔芽表达心中的感受一样。我国著名的现代教育家陈鹤琴先生说得非常好：“从前的艺术教育太注重技巧，现在的艺术教育是注重儿童的个性，儿童的创作。但艺术的技能究竟要不要教，这是一个很重大的问题。儿童若是没有相当的技能，断画不出很好的作品。艺术是一定要教的，不然让幼儿自已去瞎摸，就是摸了一辈子，顶多不过象初民时代的作品罢了。”培养幼儿对水墨画的兴趣私教他们学习绘画技能这两者是相辅相成、密不可分的。两者相互渗透，可使教学达到事半功倍的效果。
明确了兴趣和技能的关系，就能确定一个科学的总体目标。如同一列火车有了明确的目的地。随后的学期目标是紧紧围绕着总目标而制定的；每个月目标又是围绕学期目标进行的；而每同的目标又是月目标的展开；最后每买的目标落到了每节课程的具体实施上，形成了一个体系。
二、选择合理系统的教学内容是重点
在选择教学内容的时候，我认为应从主观和客观两个方面去考虑。主观上教育者有了一个明确的目标，客观上还要考虑到幼儿的年龄特点，心理和生理发展的规律。
因此，在内容的选择上我充分地遵循孩子的认知规律。幼儿的思维是由低级到高级，由直观到抽象逐步发展的，经历了从直觉行动思维-->具体形象思维-->表象思维到初步的抽象逻辑思维四个发展阶段。每个年龄段的教学内容都要遵循这一规律。例如小班孩子（3-4岁），认识事物比较直观，思维也是以直觉行动思维为主，他们表现事物不完整，往往表现的是事物中印象最深刻的某一部分。针对这一特点，给小班幼儿选择的内容多以生活中常的可用图形来高度夸张和概括的事物为主。例如(气球)、(花)、(伞)、(猫)等。这一阶段的教学重点主要扳在兴趣培养上。内容的量也不宜多和杂。开始时可先让他们练习棉签画和手指画，以便熟悉水、墨、色等工具，逐渐过渡到用毛笔作画.中班幼儿（4-5岁）的思维以具体形象思维为主，他们观察事物的能力也有了明显的提高，能在成人启发指导下找出事物的特征和规律。如教他们画小猫，让他们知道猫的特征：有头、耳、尾、四条腿等，接着再教他们画小狗，这时可引导他们观察比较狗和猫的相同和不同之处。同法亦可教画小兔小羊等动物。同样，学会了画葡萄就可很容易地学会画枇杷、樱桃、荔枝等水果。选材时可将同一类内容安排在一起。这不仅使幼儿学得快、学得牢，也学得轻松。
大班幼儿（5-6岁）在中班的基础上各方面能力有了很大的提高，特别是随着生活经验的积累，想象力得到了极快的发展。这一时期的幼儿已经能够在过去感知材料的基础上，对记忆表象加工、改造、重新组合。例如：六岁的胡晓舟参加同际儿童年画展时创作的水墨画作品《荡秋千》获得世界儿童画一等奖。她不过是把宇航员登上月球和个人游戏--荡秋千情境进行组合。这是一种想象。因此，这阶段的选材是把发展想象力、创造力作为一个重点。可制定一些主题画、想象画或自由命题画等内容。
综合上述，给不同阶段的幼儿选择教学内容应从围绕目标、幼儿的心理特点、认知规律以及季节等方面去考虑。
三、丰富多彩的教学方法是实施教学的重要手段
在教学实践中，我摸索了以下几种教学方法：
1.故事、儿歌法
无论什么年龄段的幼儿对儿歌和故事都是很感兴趣。传统的讲解和示范法只会让幼儿感觉学画的枯燥无趣。而将所要学习的内容步骤编成儿歌，幼儿会惑兴趣的多。如：《画小猪》小猪身体象冬瓜，淡墨画上胆要大，浓墨添上鼻耳嘴，还加后面小尾巴。故事的使用也有多种形式。可以先围绕一个小动物讲故事，再让幼儿学画，他们就会对被画物产生惑情。也可将绘画过程编成故事，老师边画边讲，故事讲完画也完成。幼儿会至始至终保持浓厚的兴趣，在故事的指导下看完老师的范画过程。大班阶段，还可用续编故事的方法启发幼儿的想象力再创造作品。如老师只讲故事的开头，范画也只画个雏形，请孩子们根据自已的想象力续编故事后面的情节和结尾，给幼儿提供一个想象的空间。开始时，可让幼儿编结尾，熟练此方法以后，就可让他们编故事情节或根据题目编整个故事。使幼儿的作品情境此，更为生动。
2.游戏法
这种方法幼儿最为喜爱。例如我在教他们学习调墨时常常同到。准奋好水、墨、笔等材料，让他们自由地调出深浅不同的墨色。然后再给这些墨色找“家”，（浓墨的家是树干、淡墨的家是树叶片……）幼儿通过游戏轻松地了解到不同的事物可用不同的墨色来表现，也逐渐熟悉了水和墨的比例与浓淡的关系。此法在教学中的用途还很多，这里不一一例举。
3.欣赏法
欣赏是美术教学中的一个组成部分，如何让欣赏这一手段发挥它独特的作用？我认为就要给幼儿提供一个好的欣赏环境，也就是蒙台梭利所指出的：有准备的环境。这个环境可以是世界名画，也可以是优美风景，也可是感人的事物等等。总之，给他们提供的欣赏对象应该是美的。例如，我给孩子们欣赏艺术大师齐白石画的虾、徐悲鸿画的马、张大千画的山水……幼几虽不能摹仿，但在欣赏名画之后，能从中获得启迪，拓展表现的空间，对绘画创作有潜移默化的影响。经过长时间的熏陶，这种潜在的影响即表现好审美感受和审美创造水平的质的飞跃。
除了欣赏名家名画，我还让幼儿欣赏大自然的优美风光。蒙台梭利在她的《发现儿童》一书中用许多生动事例说明大自然在儿童教育中的重要性。她还认为：最初的方法是让儿童培育植物或动物。此教育理论符合当代教育改革的趋向，又体现了艺术与生活密不可分的关系。生活是艺术的源泉，艺术中的许多要素、法则，如色彩、点、线、面、对称、比例等都可以在大自然中发现它们的原型，使幼儿发现其中蕴含的美，提高幼儿的艺术感受能力，丰富其艺术体验，从而促进其更好地进行创作。
这几种教育方法，在运用中是互相依赖，互相渗透地为我们的教学服务。幼31家31儿童
四、不断的学习、总结和积累是成功的法宝
我在探索幼儿水墨画教学中，总结了一点自已的成功的经验。这些都离不开平时不断的学习和积累。
两年来，我参考了许多有关幼儿水墨画教学方面的书籍资料，取众家之长，删繁就简；还借鉴了许多幼儿园其他学科中好的教学方法（如英语教学中的游戏法、数学教学中的拼图演示法筝），使自已能够触类旁通，将各种教学方法融会贯通。同时，总结伺已以前失败的原因。如以往在制定教学计划时，内容设置太多太杂，忽视复习和孩子的接嬖能力。一段时间下来，孩子“消化不良”，对学画也产生了厌倦情绪。通过仔细分折，认真查找原因，使我明白了违背科学是行不通的。
我还记了大星的教学笔记，并和以前的笔记加以对照，把一点一滴的成功与失败都记录下来，进行总结，形成现在的教学模式：兴趣培养和技能训练两手抓，教学形式多种多样，课堂气氛轻松活泼，教学效果能达到目标的要求。孩子的学画兴趣浓厚，教学效率大大的提高。
二000年我选送了十多幅幼儿作品参加全国《双龙杯》少儿书画大赛，分别获得了一、二、三等奖；二00一年又有十余幅作品参加全国《金球杯》少儿书画大赛也分别获一、二、三等奖。跟踪调查结果表明，幼儿水墨画兴趣班孩子入小学以后，依然兴趣不减，继续参加学校的兴趣活动。
以上是我个人在幼儿园水墨画教学中的一些感受，虽然还不成熟，旨在为今后的教学积累经验。，但是，学习和探索是无止尽的，我会继续努力探索，力求不断完善自已的教学。
第五篇：水墨画赏析
水墨画赏析
墨色盈动，水韵诗意，在黑白鲜明的基调中，勾陈险山峻岭、星河罗布的江山之独调；书画唯美江南、辽阔北国的地域之风韵；调谐春淡夏苍、秋明冬惨的四季之斑驳；漫染烟波浩渺、霜晨微露的辰时之变幻。水墨画里自成一世界，形形色色、各式各样，再现世间的万物众生。这一世界里的每一笔一划都寓意深刻、饱经沧桑，因此真正看透品彻一幅水墨画，仍需付出更多更多。
始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以来续有发展的水墨画，在历史的长河里，成就了诸多的传世画家，诸多的画家也成就了水墨画在中国画里的地位。在水墨画的发展过程中，水墨画形成了单调性、象征性、自然性的特征。传统的水墨画，讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。水墨画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉 讲究笔墨神韵。笔法要求：平、圆、留、重、变。墨法要求墨分五色，浓、淡、破、泼、渍、焦、宿。讲究“骨法用笔”，不讲究焦点透视，不强调环境对于物体的光色变化的影响 讲究空白的布置和物体的“气势”。
正所谓“夫欲善其事，必先利其器”，上等的水墨画必须要上等的笔墨纸砚方能勾画出本质神韵。笔能将墨的神韵最好的发挥出来，毛笔分硬毫，软毫和兼毫，硬毫以狼毫（黄鼠狼尾）为代表，软毫以羊毫（山羊须）为代表，羊毫柔软，狼毫刚健，兼毫柔中带刚。墨是寒色，由五墨构成的画应该有寒感，它的调子应该是灰暗的。好画善于利用白地（空白）来与黑的寒色相对比、相调和，因而使人有介于寒热之间的温感。水墨画多用宣纸，宣纸几乎已成为国画用纸的代名词。宣纸种类多，产量高，品质好，其特性将国画要求反复地上色，因此像绢织物一样，适合于画工笔画；生宣是没有经过矾水加工的，水墨容易渗透，落笔为定，无从更改，而且渗透开来，能产生丰富的笔墨变化，所以写意画多用生宣。砚是磨墨用的。要求细腻滋润，容易发墨，并且墨汁细匀无渣。笔墨纸砚的完美搭配，加上画家呕心沥血的付出和精湛纯熟的技艺，才有一幅幅流传千古的画作遍传人世间。
水墨画的创作及鉴赏的过程实际上就是现实生活的模仿与再现，更是创作立体情感的传达与心灵直觉的呈现。艺术来源于生活，讲的就是人们在生活中经历了世事沧桑、阅尽了人间冷暖之后，从生活中析解出的结晶。生活则是艺术的滥觞，滋养着艺术的成长与发展，为艺术的形成提供原素材。艺术是生活中的人们承载立体情感的方舟，反射心灵直觉的铜镜。在世间生活的人们经历过诸多人事变化、感悟了不同情感交迭后，思绪郁结而不得宣泄，于是便有艺术的诞生。通过艺术的渲染，人们将堵塞的情感发泄而出，把纠结的衷肠哭诉而出。通过艺术的传承，不同时代背景下人们在艺术的世界里将他们的情感相互交织，产生心灵的共鸣，继而相互倾诉以慰藉他们残伤难愈的心灵。艺术能映射出心灵深渊中潜藏的画像，人的悲欢离合、喜怒哀乐以及莫可明状的思绪都可通过艺术这面铜镜折射而出，而呈现出的画像可能连人们自己都未能细察。总而概之，艺术就是生活的活化，情感的脉象。
经典传世的水墨画的创作是集天时地利人和诸多因素综合影响的产物，画家在作画时需外界与心境的完美融合，能够不为外界因素所动，全身心忘我的投入到作画中。自然的意境、内心的心境水乳交融的过程中，狼毫挥毫、水墨泼洒，在一个忘我酣醉的境界里，经典已铸，传世已定。后世之人在赏析留世之画作时，需要自然的意境与内心的心境相通相融，而意境与心境需与画家作画时的意境与
心境相似或相同为最妙，在同一心境世界里，后世之人才能晓悟先人的世事经历、才能感知先人的思绪情结、才能真正的看透一幅画作。
水墨画作为艺术林苑的一株参天古木，将承载着古人先贤的哲思精华和历史岁月的厚重沉淀的年轮一圈圈扩散，将撰写着已逝人物的丰功伟绩和社会朝代的更迭轮回的枝干一节节舒展，将吞吐着诸子百家的殊途思想和儒道佛的鼎立奥义的叶脉一口口更新。水墨画，作为一种中国传统文化和经典传承，将依旧亘古不变的枝繁叶茂、绿意莹然。
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