大学生社会实践报告-中国剪纸艺术考察（共五则）

第一篇：大学生社会实践报告-中国剪纸艺术考察

河北联合大学轻工学院

“蔚州行”2010年暑期社会实践调查报告

中国剪纸艺术的现状调查与发展方向探讨

河北联合大学轻工学院设计学部

成员 张长洁 范乃营 李 丹 张 于

摘要

剪纸是民间美术中最为普及，最为广大人民群众喜爱的艺术品种之一。剪纸艺术是民族文化遗产中的重要组成部分，是我国最有特色的民间艺术之一，剪纸艺术的传承是劳动人民对美好生活的追求与寄托，凝结了民族文化的精华。学习和研究剪纸艺术是意见有意义的事。

剪纸又被称为刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，河北蔚县剪纸是我国剪纸艺术中的一只独秀，凭借独特的制作工艺和风格色彩，成为剪纸艺术中极具代表性的地方剪纸，2006年5月20日，蔚县剪纸经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。国家非常重视非物质文化遗产的保护，我们利用假期走访河北省蔚县进行了实地的考察学习，深入民间剪纸制作作坊，研究原汁原味的蔚县剪纸，并参加“首届中国剪纸艺术节”，鉴赏到各地名家名派的优秀剪纸作品，对我国的剪纸艺术的传承和现状有了大致了解，并对它的未来发展方向有了更深的认识。

21世纪，是一个消费的时代，是一个知识经济时代，也是一个娱乐化的时代。民间剪纸要在这样的时代获得生存与发展，就必需适应人们多元化的需求，进行商品化，学术化，趣味化的提升。对剪纸艺术的传承首先立足于经济上的开发，实现市场化运作是剪纸艺术可持续发展的重要途径。调查发现目前中国的剪纸市场依然是以工艺品和纪念品的形式进行开发与生产，剪纸艺术的提升发展处在瓶颈阶段，对剪纸的再开发是当务之急。这正是民间剪纸清醒地走向现代转型的关键。

剪纸是一种镂空艺术，在视觉上给人以通透的感觉和艺术享受，剪纸又是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，我们作为艺术设计专业的学生，应当吸取学习这种民间艺术的精华，并将其发扬广大，并不断创新，使之更适合时代的需求，剪纸艺术完全可以与家具设计、景观设计、服装设计、灯具照明等相结合，设计出有文化内涵、时代特色的新产品。从未来的发展空间看，剪纸艺术具有很大的发展空间，值得我们研究与开发。

关键词 剪纸 艺术 现状 发展 设计

目录

一． 引言

1.1剪纸艺术的概况 1.2研究内容 1.3研究方法 1.4探讨与应用

二． 剪纸艺术的历史

三． 具有代表性的地方剪纸

3.1佛山剪纸 3.2陕西民间剪纸 3.3扬州剪纸

四． 河北蔚县剪纸

4.1蔚县剪纸的起源传说 4.2蔚县剪纸的历史 4.3蔚县剪纸的发展 4.4蔚县剪纸的特色

五． 剪纸艺术的发展走向

5.1磁性剪纸

5.2新写实主义剪纸 5.3水性剪纸

5.5保护传统剪纸艺术

六． 剪纸的学习与应用

6.1学习剪纸制作工艺（蔚县剪纸）6.2幼儿剪纸教育 6.3剪纸艺术作品展

七． 剪纸与艺术设计专业

7.1剪纸与灯具设计 7.2剪纸与景观设计 7.3剪纸与服装设计 7.4 DIY剪纸设计

一、引言

民族的科学的大众的文化，就是人民大众反帝反封建的文化，就是新民主主义文化，就是中华民族的新文化。——毛泽东

1.1剪纸艺术的概况

剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久，风格独特,深受国内外人士所喜爱。从一些考古遗存发现，剪纸至迟在北朝(386—581)时候就已经出现了，至今已经有一千五百年的历史了。它包容着丰富的民俗和生活内涵，它是对许多种民间美术表现形式的浓缩和夸张，因而比较集中地体现了民间艺术的造型规律、创作构思及作品的形式特征。对民间剪纸艺术的了解和研究，是通向欣赏和认识繁杂多样的民间美术的捷径。

1.2研究内容

深入社会调查中国剪纸艺术的历史传承过程。学习和了解各地剪纸的主要特征和艺术地位。掌握剪纸艺术作品的发展状况和市场前景。了解剪纸艺术在现实社会中与艺术设计专业的关系。

将剪纸艺术与幼儿教育结合，传承民族艺术。在我校艺术展厅举办剪纸艺术汇报展。

1.3研究方法

文献调查法、抽样方法、访谈法、过程方法、预测方法

1.4探讨与应用

通过对剪纸艺术的学习、研究与制作，更好的吸收民间艺术的精华，指导我们在艺术设计方面增加灵感、增强文化内涵。将剪纸艺术与其他艺术门类相结合，扩大剪纸艺术的附加值，攻克目前剪纸艺术品市场的瓶颈问题，发挥剪纸艺术对服装设计、灯具设计、景观设计的作用。通过我们的努力和宣传，可以让剪纸艺术继续传承和发扬，让更多的人了解我国民间的这项宝贵财富。组织社会实践小分队学生作为一个创作团队，独立参加河北蔚县举办的“第一届中国剪纸艺术节”。

二、剪纸艺术的历史

我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前6世纪），在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。

关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从蔡伦发明纸的开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。

三、具有代表性的地方剪纸艺术

3.1佛山剪纸

广东佛山的民间剪纸。宋代已有流传，盛于明清两代。由于其剪纸制作方法采用了剪、刻、凿、印、写、衬等，在种类上便可分纯色剪纸、铜衬料、铜写料、纸写料、金花、银写料等。其作品在剪刻时很讲究，多用小刀或剪刀在纸上或特制的铜箔、锡箔上剪刻而成。尤以铜写料最具特色，溶汇了绘、刻、写的技法，使作品苍劲右拙、金碧辉煌。佛山剪纸在一百多年前也用作建筑、家具雕刻的底稿，后又用于室内装饰。贴在门楣、柱枋上，也用于祭礼、扎作、花钱、炮竹等装饰。

佛山剪纸的题材，绝大多数是劳动群众所喜爱的，寄寓如意吉祥的花鸟鱼兽，以及群众喜闻乐见的戏曲人物和民间故事。如“龙”、“凤”、“鲤鱼”、“孔雀”、“四时瓜果”、“福禄寿全”、“和合二仙”、“六国封相”、“唐明皇游月殿”、“嫦娥奔月”、“八仙闹东海”、“赛龙舟”等等。铜凿料的色彩，以粉红、玫瑰红、粉蓝、红丹白等为主，和谐夺目。铜衬料的衬色以橙红、粉红、槐黄、芥黄、紫、深绿和浅蓝为主，画面鲜艳调和。

3.2陕西民间剪纸

陕西是民间剪纸盛行的一个省，其中以陕北的定边、靖边、吴堡、榆林、宜川、米脂、延安，关中的凤翔、富平、三原、朝邑，陕南的汉中附近等地较为丰富。

安塞剪纸，在内部装饰上，以随意装饰和意象装饰为主，有时用意象和具象装饰相结合，一般常用的装饰纹样有锯齿纹、月牙纹、纺锤纹、菱形纹以及云勾、万字、富贵、砖包城等。安塞剪纸有窗花、窑顶花、衣物佩饰花样、婚嫁剪纸、神龛剪纸等等。形式多样，内容十分丰富，多为花鸟、鱼虫、瓜果、蔬菜、家禽、走兽、人物等，集中表现陕北的劳动生活和风情习俗。

澄城剪纸纯朴浑厚豪放,粗犷中带着细腻,夸张中不失神似,既有粗犷厚重之美,也有精细秀劲之态,在艺术风格上保持着关中剪纸灵秀精巧的装饰美.同时,也充分体现了中国剪纸独特的素描观念和理想化的审美意识。

3.3扬州剪纸

扬州是剪纸流行最早的地区之一。隋唐时期，人们就把剪纸作为一种乐趣，点缀和美化生活。扬州的民间刺绣就和剪纸有不解之缘。刺绣的图案先画出底样，剪成纸型，再粘贴在面料上，进行刺绣。这种方法在扬州延续了很久，直到现在民间刺绣还有沿用此法的。刺绣又叫绣花，以前扬州人一直称剪纸艺人为“剪花样子的”，就缘于这两种艺术的密切关系。

四、河北蔚县剪纸

4.1蔚县剪纸的起源传说

在蔚县学习过程中，我们从老艺人口中了解到，关于蔚县剪纸的起源，民间传说甚多。据说很早以前，蔚县城里有个王先生，还

有一个张道士，二人常用剪子和刀子剪刻彩纸，制作成五毒等形象，给村民用以安宅辟邪，日积月累，技艺精湛。后来二人合作经营剪纸作坊，一个刻纸，一个染色，配合默契，在蔚县便形成了家家贴窗花的习俗。所谓阳刻见刀，阴刻见色，应物造型随类施彩，便逐渐创造出手工精巧、绚丽多姿的蔚县剪纸形式。这种彩色剪纸的形式，随着交通的发达和频繁的民间往来，便流传到了各地。

4.2蔚县剪纸的历史

蔚县剪纸之标志古塔据史书记载，蔚县剪纸始于清朝道光年间，迄今已有一百五十多年的历史。蔚县人一般把剪纸称为“窗花”。以窗花见长，“天皮亮”可说是最早的窗花形式，即在云母薄片上绘图着色进行装饰。早期当地还盛行供花鞋、荷包、枕头上刺绣用的“花样”。后来河北武强县的木版水印窗花传入，吸取其色彩特点，仿“天皮亮”透明效果，以刻代剪，形成蔚县剪纸的独特风格。蔚县剪纸以“阴刻”和“色彩点染”为主，故有“三分工七分染”之说。我国于1958年创制的美术片，就是利用剪纸，塑造人物再装上活动关节，只需制作几个正面型、侧面型、背面和八分面的形象，即可表演拍摄，表演时直接用手操纵，道具亦为剪刻的图形，其表现能力和范围比较广阔，极富有民族风格。

4.3蔚县剪纸的发展

蔚县剪纸是一种从窗户上发展起来的艺术。在河北、山西及内蒙的部分地区，特别是在广大的农村里，有着过年贴窗花的习俗。这种源远流长的民俗习惯，是蔚县剪纸长盛不衰的重要原因。

塞北农村的窗户和现在城市里的窗户是不一样的。由于贫穷和寒冷的缘故，那里窗户上玻璃仅占较小的比例。一般窗户的上部是由许多的小方格子构成，下面才是几块透明的玻璃。在小方格子上面，糊了一层厚厚的麻纸，窗花就是贴在方格子的纸上面。在阳光明媚的日子里，太阳光透过窗户纸照射进屋里，窗户纸上面的窗花在光线的照射下栩栩如生、鲜活美丽。也正是由于窗花是贴在窗户纸上欣赏的，因此窗花的用色必须浓艳，浓重的颜色恰如其分地表现了窗花的特点，普通的剪纸贴在窗户上是难以表现彩染窗花的特色的。

4.4蔚县剪纸的特色

一般说来，以陕西、山东等地为代表的北方风格豪放粗犷、浑厚纯朴，以广东、福建等地为代表的南方风格纤细秀丽、玲珑剔透，以江苏、浙江为代表的江浙风格的疏密流畅、精巧明快。蔚县剪纸是借鉴了杨柳青年画、五强木版年画而在许多民间艺人的艰苦探索下创造出的一种民间工艺品。其优美的构图、精细的做工为世人所惊叹。它的风格严谨，形神兼备，具有独特的六大特点：一为构图时具有上下均衡，左右对称的特点，给人以丰满匀称的美感；二为刻制时以阴刻为主，阳刻为辅。阴刻见色彩，阳刻见刀功，素以刀工精细，色彩浓艳驰名；三为染色时将点染、涂染、晕染、套染、渲染等技法有机地结合运用，富有鲜明的地方特色，给人以和谐大方的乡土气息感；四为在人物造型上着意刻画，务求传神妙处，给人以生动优美感（包括其它动植物的造型）；五为采用象征民间吉祥喜庆的“连年有余”、“岁岁平安”等图案，给人以吉祥如意、幸福美满感；六为在阴刻为主的剪纸艺术中，以实用上不遮光的穿透明亮，给人以活灵活现的立体感。这些构成了蔚县剪纸艺术的风格和特色，更显示出在全国剪纸艺坛上特殊的、无限强大的艺术生命力。

蔚县剪纸是全国唯一的一种以阴刻为主的点彩剪纸，素以刀工精细，色彩浓艳而驰名，所谓“阳刻见刀，阴刻见色，应物造型，随类施彩”而成。蔚县剪纸当地俗称“窗花”，大部分出自世世代代不知名的农民艺术家之手，种类有戏曲人物，鸟虫鱼兽，还有对农村现实生活的描绘等，这些作品构图饱满，造型生动，色彩璀璨，浑厚中有细腻，纤巧里显纯朴，把它贴在纸窗上，透过户外阳光的照射，分外玲珑剔透，五彩缤纷，显得特别的鲜灵活脱，别具着一种欢快，明朗，清新的情趣。

张于和她制作的蔚县剪纸作品

蔚县剪纸题材广泛，意寓深长，生活气息浓郁。无论是反映人们对吉祥幸福的祁纳还是来源于劳动人民喜闻乐见的历史故事、民间传说及人物；无论是北方特有的文化背景和民俗风情的再现，还是用于四时节令、婚寿礼仪等庆典，都体现了民间艺人高超的智慧和丰富的想象力。加上疏密有致的造型设计、细致入 微的精湛刀工、绚丽鲜艳的独特点染，每一件作品都十分生动、有味、耐看。

百幅戏剧脸谱，剪纸挂历，台历，金箔剪纸等多种产品，进一步提高了蔚县剪纸的观赏性，收藏性和实用性，使蔚县剪纸这门具有地方特色的艺术更加灿烂，辉煌。产品畅销美国，日本，加拿大，新加坡等四十多个国家和地区，深受国内外客户的喜爱。

五、剪纸艺术的发展走向

5.1 磁性剪纸

磁性剪纸的定义：磁性剪纸是在剪纸的背面增加磁性材料，可以“贴”在金属相框等物件上面。

2007年10月，磁性剪纸专利夺得了中央电视台《我爱发明》大赛的新金点子奖。《我爱发明》大赛在央视的决赛项目来自于海内外报名的近3000项专利，经过中国资产评估协会、中国发明协会等有关部门专家学者的严格评审，参加在央视决赛的有42个项目。磁性剪纸项目因为其市场大、社会效益好及其良好的不可替代性等方面的优势，最终夺得央视《我爱发明》大赛首个新金点子奖，新金点子奖也是本次大赛的最高奖项。

2008年北京奥运会期间，磁性剪纸作为山西省文化厅选出的项目在奥林匹克公园中国故事山西小屋展示，受到世界各地友人的喜爱，并获得了北京奥组委和文化部授予的荣誉证书。

2009年11月，磁性剪纸团队荣获浙江省大学生职业生涯规划大赛最高奖——“双十佳职业规划之星”。据统计，这次以“励志、成才、就业、创业”为主题的省大学生职业生涯规划大赛共有85所高校参赛，报名大学生近4.5万名，上传作品近2.5万份。经过层层选拔和严格筛选，全省85所高校共推选出300余件作品进入省级决赛。

目前的磁性剪纸，在中国剪纸市场上打拼的一片火热，正是发展的最好时期。

5.2 新写实主义剪纸

新写实主义剪纸，又称刻纸版画。是在中国民间传统剪纸艺术的基础上，吸收多种艺术表现手法创造的多层立体剪纸。为河北省剪纸艺术家、工艺美术大师李闽于2003年首创。

新写实主义剪纸使用的材料是高级宣纸和矿物颜料，制作为多层套剪套染和重叠粘合装裱工艺，作品形式有各种现代镜框和传统条幅、长卷、册页等。

新写实主义剪纸在构图、布局、色彩、透视等方面采用了多种艺术表现技巧，糅合了各种艺术形式，把西方绘画的写实风格和中国传统的民间剪纸工艺巧妙地融为一体，强调主题创作，立足写实风格，突出艺术情调，表现深邃意境，突破了传统剪纸的平面效果，体现了民族文化传统、现代审美思想和新型设计理念的完美结合。作品画面凹凸明显，色彩丰富，三维立体的效果感极强。人物肖像神形俱备，山川景物自然逼真，花鸟鱼虫呼之欲出，具有强烈的视觉冲击力和极大的艺术感染力。尤其是在人物肖像方面，着意刻画人物的内心世界，有着传统剪纸无法替代的独到手法，可谓史无前例。

新写实主义剪不同于传统民间剪纸，一是传统民间剪纸是单层平面，最多是以阳刻为主的套色剪纸；而新写实主义剪纸大多是多层的，目前的产品最多可达七层。二是传统剪纸是单色或阴刻点染，而新写实主义剪纸是多色的。三是传统民间剪纸表现形式夸张变形，而新写实主义剪纸的表现形式更加注重写实性。

新写实主义剪纸不同于传统写实主义剪纸，传统写实主义剪纸多以中国工笔画线描手法为依托，表现手法单一，图案性较强；而新写实主义剪纸是在不失剪纸基本特征的前提下，吸收了国画、油画、版画、摄影等多种艺术表现形式，尽力刻划人和物的写真性，每一层都是阴刻阳刻互用，表现手法多样，表现力极强。

新写实主义剪纸艺术以强烈的时代气息，高雅的审美视角，独特的视觉语言，精细的制作手段，迎合了现代人们的审美情趣，拓展了剪纸的表现空间，成为剪纸艺术中的一支奇葩。由于设计、制作和装裱等全部工序都采用了剪纸传统工艺纯手工制作，使用了不退色的矿物质颜料，使作品更加具有难以复制性、永久收藏性、价值珍贵性和雅俗共赏性等，是厅堂装饰、礼品馈赠和艺术收藏的佳品。

李丹和她制作的多层剪纸

5.3 水性剪纸

我们曾经所了解的剪纸是不好粘、不好揭、易褪色、不易保存的传统剪纸，很多商家的剪纸广告礼品都在努力寻找一种，既好贴、好

揭、易洁、环保、美观、性比化强、甚至于个性制作、适合大众推广且居家消费者的产品。水性剪纸是解决传统剪纸这些问题的最好替代品。

水性剪纸将水性贴附技术与剪纸工艺结合。采用双面PU材纸，经塑化防水处理，增加植绒特效效果，产品经过防退色测试、保鲜性时间测试、张贴耐久性测试、易清理测试等成功解决了由传统剪纸带来的种种苦恼。红水性剪纸另一个特色是在张贴时无须胶水，胶带，无须任何粘体。水性剪纸技术比传统剪纸成本高，所以没有得到大范围的开发和利用，但水性剪纸是未来剪纸艺术的发展方向。

5.4 保护传统剪纸艺术

剪纸是民族文化的活化石，剪纸是中华民族珍贵的非物质文化遗产。温家宝总理用“民族文化的精华，民族精神的象征，民族智慧的结晶”来讴歌我们的非物质文化遗产；胡锦涛总书记亲自剪了“回娘家”剪纸，用行动体现了党和国家对剪纸的重视和和关怀。我在蔚县期间，看到当地政府和群众对剪纸艺术的重视，在产业化发展的同时举办剪纸艺术论坛，开设剪纸艺术培训班，建设剪纸艺术一条街，扩大蔚县剪纸艺术的城市名片影响力，并保护原始的剪纸艺术，照顾好剪纸艺术传承人。为了保护这项遗产，广灵剪纸文化艺术研究中心也在不断努力，投资兴建了建筑面积6000平方米的全国第一家国家级非物质文化遗产剪纸艺术专题博物馆——中国（广灵）剪纸艺术博物馆，并创办了全国第一所剪纸学校——大同市广灵剪纸职业培训学校。培训剪纸刻制、剪纸点染、装裱包装专业剪纸实用人才。保护好这项传统艺术是我们每个人的责任。胡锦涛主席的剪纸回娘家

六、剪纸的学习与运用

6.1学习剪纸制作工艺（蔚县剪纸）

在蔚县期间，我们与蔚县春花剪纸制作公司保持合作关系，在那里学习研究，切实的见识了原汁原味的蔚县传统剪纸制作技法，也了解了剪纸艺人的生活状况，蔚县剪纸是以阴刻为主，阳刻为辅的点色剪纸，其工艺过程可以分为以下六道工序。

一、画：设计人员根据自己的思路或客户的要求把图案画下来，通称为画样子。

二、订：将画好的样子订在宣纸上（一般一次五十张宣纸为宜）并用剪子按着样子的大小分成小块。

三、浸：把订好的货放进水里等浸透后拿出，再将其所含的水份挤净，放在阳光下晒干即可。

四、刻：将浸好的货放在蜡板上，根据图案的要求进行刻制。

五、染：给刻好的产品着色。

六：包：把通过上述五道工序生产出来的样品，分拣揭开以后用纸式塑料包装包裹晾干。

蔚县剪纸制作时分工明确，有刀工、上色工和分拣工等。通过了解，一个熟练的刀工技师每月的待遇在两三千左右，一般和制作的剪纸数量有关。而染色工又分为三个级别，待遇不同，初级的染色工人的每月工资只有八九百元。剪纸艺人的待遇有待提升，这与剪纸市场的发展关系密切。

张长洁正在刻纸

参加蔚县举办的“首届中国剪纸艺术节”时，我们看到了很多的优秀剪纸艺术作品，题材各异，风格多样，还认识了一些剪纸艺术大师，如胡氏剪纸传承人胡义老人，通过和他的交谈学习，我们领略了大师眼中的剪纸艺术。他从小学习剪纸，对剪纸发自内心的热爱，他不单把剪纸当作一份工作，一份艺术，而是自己生命的一部分，自己思想的一部分。从他扭曲了的手指中我们可以感受到他对剪纸出的一切。

张于在给剪纸上色

6.2幼儿剪纸教育

我们社会实践的初衷是可以把理论联系实际，指导现实。通过在蔚县的学习，将所有的知识形象化，能够运用到教学和制作上。为了检验自己的学习成果，我们利用了一个星期的时间，在三河市小博士幼儿园支教，开办幼儿剪纸兴趣班，和那里的孩子一起感受剪纸的魅力。

通过这段时间的实践发现幼儿正处在身心发育初期，精力充沛，求知欲强，手眼也特别灵活，对幼儿进行剪纸艺术教育，是继承和发扬我国传统民间艺术，提高民族文化素质有很大的影响。培养幼儿剪纸教学还有很多好处：

1、从剪纸内容看，多是山水、树木、花鸟、鱼虫，禽兽类及人物等，那么在剪纸教学过程中，让幼儿了解了许多有关形体状态，生活环境特点等生物方面的知识，对事物有了具象的了解。

2、从剪纸的基本图形看，多是方形、长方形、梯形等，线条上大多是直线、曲线、弧线、粗细长线等几何形体，在剪纸时几乎都剪过了，为以后学习几何形体打下良好基础。

3、从剪纸的表现形式来讲，种类繁多，风格各异，艳丽多姿如有阴剪、有阳剪；有单色与彩色；有点、染、衬色、分色、填色等间接的培养了幼儿美术素质大有益处。

剪纸幼儿班集体合影

4、剪纸是一项极繁杂而精细的活动，需要用手、眼、脑同时并用，而且要配合默契协调，有利于幼儿形象、思维的发展，从而求得生理上的和谐及均衡发展，不但能陶冶幼儿情操，还能锻炼手、眼、脑灵活、有利于面发展，有利于智力开发。

短期的剪纸培训效果很明显，由原来对事物的简单认识，发展到用心观察事物，由于孩子的年龄比较小，在我们教学时对任何事物都没有透彻的了解，经过讲解和动手制作，目前对剪纸桃子注意到了颜色和造型的变化，对蝴蝶的也有了颜色和种类的区别，制作的蝴蝶剪纸既有孩子的天真想象也有理性的发挥。孩子对剪纸的兴趣十分浓厚，家长对孩子的短期作品也十分满意，这

样的剪纸艺术教学我们会继续开展下去，让更多的孩子了解民间艺术，了解传统精华。

进行剪纸上色学习的孩子

6.3剪纸艺术作品展

经过一个假期的专业学习，我们分别掌握了剪纸刀工、上色工和揭纸工的技巧，可以熟练的完成剪纸大幅作品的制作任务。回到学校之后，我们将自己之前与假期创作的部分剪纸艺术品一同在学校举办公开展览，展览的作品内容还有剪纸艺术的再利用，包括装饰盘、剪纸艺术文化衫、装饰瓷砖等，把我们从民间艺术中学到的知识全部展现给大家，借以欢迎2010级的新同学。此次展出得到了轻工学院设计学部、学工部等领导与老师的大力支持与帮助，并受到学校各级领导的好评，也给2010级的新生及家长奉献了一份艺术的盛宴。我们打破原来的展出形式，在艺术性、学术性不变的同时对部分作品以展卖的形式参展，这种创新得到大家的赞同，许多作品被人收藏，其中一幅多层剪纸作品——“秋”作为礼物送给了联合大学的袁校长，传统单色剪纸——“观自在”作为学院礼物，送给了前来我院讲学的国内知名学者中央党校哲学部刘余莉教授。这些进一步激发了广大同学的创作热情，也证明了我们作品具有很高的社会和收藏价值。

中央党校哲学部刘余莉教授接受张长洁赠送的剪纸作品

这次作品展的主要意义是利 用我们的作品展示启发大家的设计观念的转变，设计不是凭空想象出来的，是根据具体的设计元素创作加工的，我们利用剪纸艺术创作了装饰盘和文化衫，由于时间紧张没能创作出更多的作品是我们的遗憾，但我们会继续努力。

剪纸汇报展

七、剪纸与艺术设计

艺术是相通的，是相互学习和借鉴的，每一种艺术形式都不是独立形成的，而是相互融合的产物，剪纸也是如此，蔚县的剪纸就是借鉴版画与年画才形成自己的艺术魅力。艺术设计是需要灵感的，灵感来源于生活，民间剪纸就是最好的设计灵感和设计元素。这样的设计才拥有内涵。所以，我们社会实践小分队在社会实践结束以后，召开了专门的有指导教师参加的研讨会，在老师的帮助启发下，我们提出了未来剪纸艺术发展的大体框架。

7.1剪纸与灯具设计

作为一种镂空的艺术形式，剪纸可以与灯具相结合，在现代照明技术和中国传统艺术上找到它们的结合点。目前，灯具是一个非常有前景的市场，是现代家庭与社会必不可少的用品，将剪纸元素利用到灯具中可以提升灯具的美感和品位。依照剪纸的图案，在灯具上作出剪纸效果，灯光从剪纸镂空处透出来，将实用与美观、传统与现代相结合就更显剪纸艺术的魅力。二者相互依托，白天放着看是一件精美的“艺术工艺品”，晚上打开灯光是一件艺术与实用结合的“家电品”。以此传输给大家新的设计理念：传统艺术不仅能提供给人们视觉享受，而且还具有“实用价值”。

灯具设计主要吸收剪纸的镂空艺术感觉，和造型美感。最简单的利用方法就是用简单图案装饰灯具表面，通过光照显现剪纸图形，剪纸的图案样式丰富多彩，有花鸟纹、脸谱图案、抽象纹样等，还有单色和多色的区别，剪纸灯具的发展很有潜力。更深入的开发，便是将剪纸的造型特点或镂空与灯具结合，这样的艺术创作属于深入开发，15

将剪纸造型利用到灯具上，可以实现双重美感。这样的借鉴创作，目前只有少数艺术设计大师利用，创作的作品都相当经典。

7.2 剪纸与景观设计

剪纸艺术是本身就是一种雕刻艺术，可以与其他雕刻艺术形式砖雕，木雕，石刻，版画等相互贯通。我们认为剪纸艺术的未来发展就是将剪纸艺术和奇特艺术形式有效的结合，互相借鉴，使之更好的形成一个完整的文化创意产业链条。

剪纸作为一个很好的创作元素，可以吸收运用到景观设计中去，一件好的景观设计作品首先要有美感、有内涵、有文化底蕴的，剪纸是民间生活的艺术结晶，本身的文化内涵就十份深厚，再能够与景观相结合，必然扩大景观的影响和艺术魅力。

北京市怀柔区琉璃庙镇狼虎哨村，充分利用剪纸元素与现代新农居相结合，创作了新农村“剪纸墙”。在新农村建设中，该村既注重硬件建设又不忘农民精神文化的需求，把每家每户的墙上用“丰收图、花鸟、牛羊、民俗、农事”等“剪纸”作品装饰起来，丰富村民的业余文化生活，整齐的村舍加上大红的剪纸图案，成了山村里一道亮丽的风景线，彰显狼虎哨村的文化魅力。

上海世博会广东馆的设计灵感同样源自剪纸艺术，方案来自华南理工大学建筑学院年轻的建筑师肖毅强的“剪纸骑楼”。广东馆位于中国馆馆内,是一个小型的室内建筑。实际上,室内建筑与室外建筑的差别很大。肖毅强介绍,比如光线的差别显而易见。广东馆的骑楼造型之所以靓丽,很大程度上是依靠里面的光源烘托,“打光”很重要。广东馆窗户打亮,全部金属都呈现出剪影的神色效果,而剪影的创意也是跟“打光”息息相关的。如果搬到室外去,“剪纸骑楼”就会黯然失色。这就是剪纸艺术的很好利用。上海世博会波兰馆也采用了剪纸方案。

7.3 剪纸与服装设计

服装是一种时尚、一种文化，也是装点我们生活的另一种语言；剪纸是我国民间一项传统技艺，它是一种文化，一种尽在不言中的美。如何将二者完美的结合，我觉得可以借鉴2008年北京奥运会利用青花瓷与服装纹样的设计理念。“俏夕阳”皮影戏表演队也将自己的服饰和皮影造型相结合，完美的展现了皮影的艺术魅力。剪纸艺术要想扩大发展前景，完全可以借鉴这样的发展路线，不单局限在艺术品开发 16

上面，应当发展剪纸特色的服装，剪纸艺术的文化衫等，这样可以得到更多人的喜爱，也可以增加剪纸艺术的附加值。

在做剪纸服饰的同时，应当注意二者采用的材料不同，服装设计中的剪纸艺术所运用的材料是布，而由于布有柔韧性，所以它就形成了自己独特的风格。剪纸艺术中不管剪出的内容有多么丰富，它的最终效果是一张平面的效果。但是，当把剪纸运用到服装上的时候，它就变成了三维的立体感觉。服装设计中的剪纸不能照搬民间剪纸的风格特点。它应该运用大面积的阳纹与阴纹的对比，就是大块的面和大块的镂空对比，才能突显它的图案，这一点应定要注意。

如果是做剪纸文化衫，首先注意的是剪纸图案的美感和构图，还要注意图案的颜色搭配，普通剪纸的色彩要求在简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对比色中求协调。而服装设计中剪纸的色彩变化则不同，他要求与服装的风格相协调。剪纸服装是一种新型的服装产品，蕴带艺术修饰的产品，这需要专业的知识来弥补剪纸艺术人才的不足，若可以做到以下两点，那么剪纸服装一点大有前景：品质与数量可控，品质是前提，数量可控是成本，也就是可以做到DIY，这样可以将剪纸与服装来项目化运作，那一定很有市场。范乃营和他设计的剪纸文化衫

7.4 DIY剪纸设计

DIY设计是目前流行的发展行项目，DIY设计网店更是如花似锦，年青人士都喜爱原创作品，这给了剪纸爱好者很大的帮助，很多人开始在网上开自己的DIY剪纸店，主要经营个性剪纸墙贴，个性剪纸车贴和窗花贴纸，销售业绩一直很好，作为一名在校大学生应该去尝试这样的创业项目，寻找商机的同时实现自己的设计梦想。

DIY剪纸的卖点在于设计的原创性，实用性和美观性。制作简单且使用方便，贴在墙上做装饰很美观，又不缺少文化底蕴。在制作上也比手绘墙简单方便，更节约成本。受到现代年轻人的喜爱。还可以贴在车身，作为车贴使用。

在网上开DIY剪纸网店，为别人设计喜欢的剪纸类型，个性墙贴已经充分的利用了剪纸元素，剪纸墙贴、剪纸车贴十分流行，但是目

前这样的发展形式还不成熟，值得我们进一步探索研究。剪纸的开发价值很大，创作类型也很多，通过这段时间的学习一定会在我们未来的设计道路上有所帮助。

结束语

通过在蔚县学习了解民间的剪纸艺术和参加“第一届剪纸艺术节”，我们加深了对民间剪纸的了解，总结了剪纸艺术的发展现状：民间剪纸艺术历史悠久，风格迥异，分步地域广，制作人员多杂，作品水平不一且价格低廉，原生态剪纸与现代剪纸竞争激烈，导致剪纸艺术的发展处在瓶颈阶段。为了保护这项非物质文化遗产，我们认为应当做到：一，保护好原生态剪纸，因为其是朴实民众的美好寄托，将最真实的剪纸艺术展现给大家。二，鼓励支持现代剪纸艺术的发展，如磁性剪纸和新写实主义剪纸，并将剪纸艺术与其他艺术结合再创造。将民间艺术发扬光大。这次社会实践的完成让我们收获最大的就是将理论知识转变为现实技能，更加有效的指导我们将来的创作。

指导教师 郭宇承 带队教师 陈桂兰

成 员 张长洁 范乃营 张于 李丹

谢辞 感谢设计学部、学工部的各位领导和教师给予我们的大力支持

特别感谢郭宇承部长的指导帮助 特别感谢陈桂兰老师的带队指导

感谢蔚县春花剪纸制作公司提供的帮助

感谢头号剪纸制作公司提供的帮助

参考文献：

田永翔，刘建军：《中国剪纸瑰宝——蔚县窗花》，中国戏剧出版社，2003年5月

王连海：《民间剪纸》，湖北美术出版社，2000年3月

李伟，邵玲莉：《河北剪纸艺术及其历史文化研究》，河北大学出版社2006年 唐稳：《中国蔚县剪纸艺术》，河北美术出版社2003年

第二篇：大学生艺术社会实践报告

大学生艺术社会实践报告

体验生活，贴近生活，感悟艺术 尹嘉琳

对于即将升人大二的我们来说，艺术实践是一次不可多得的集体活动。我们在学校团委的组织带领下，以吉林省榆树市农村为主要目的地，以曲艺音乐形式的东北大鼓和二人转为主，进行了为期5天的艺术实践活动。通过这次实践，加强了我们集体的凝聚力，使同学有互相加深了解的机会，并且开阔了我们的视野，加深了对民族民间音乐的思想认识，使我们领略了我国博大精深的传统民族民间音乐的艺术魅力。

我们到达东北大鼓东城派老艺人的住处后，东北大鼓艺人高贵先生向我们简单介绍了东北大鼓的概况。东北大鼓，亦称奉天大鼓、奉调大鼓，约形成于清乾隆年间，发端于沈阳，分布于东北各地，是东北地区的代表性曲种之一。

东北大鼓表演形式大多为演员一人自击鼓、板，配以一至数人的乐队伴奏演唱，主要伴奏乐器为三弦。榆树的东城派东北大鼓，在东北大鼓流派中独树一帜。艺人的介绍虽然简单，却使我们感到了与东北大鼓前所未有的贴近。

到场的六位东北大鼓艺人各自为我们表演了自己的拿手唱段。由艺人高贵演唱、孙维国伴奏的《四季歌》，主要是讲述一年四季各个季节的美景，其唱词合辙押韵、生动朴实，曲调婉转流畅、抒情优美，给我们留下了深刻的印象；艺人王立本的自创曲目《姜子牙卖面》，改编自《封神演义》，词牌是[西江月],词调是[名利难求],讲的是古代大政治家姜子牙曾遇见的数不胜数的倒霉故事。还有艺人孙晓洁演唱的《甘露寺招亲》，黄凤华演唱的新编曲目《大实话》等，都甚是精彩。尤其是王占海先生自己编创的书段《三鼠吹牛》，更是让初次亲密接触东北大鼓的我们心里燃起了对它的喜爱之火。唱段描述了三个老鼠相互吹牛，说大话、比本事的拟人场面，内容风趣幽默，十分吸引人。最后为我们献艺的李春梅，是位东城派东北大鼓的后起之秀，她演唱中使用的转板技法，新颖独特，我们都拍手称赞。她演唱的《洞宾买药》，讲述了吕洞宾老祖去一家药店买药，却点了店里没有的二十味药，药店老板的女儿冰雪聪明，把药一味不少地抓齐了的故事。艺人们表演得专注投人，我们观看得兴趣盎然，特别是东城派东北大鼓与众不同的打双板技巧，令我们大开眼界，据艺人讲述，这种打板方法最初由东城派的张海泉引进。

在这次艺术实践活动中，我们还对我国民族民间音乐发展前景作了一次调查。调查发现，老乡们对民间音乐的发展前景很不乐观，主要有四点原因：其一是不符合时代的需要，老唱段的内容陈腐守旧，跟不上时代发展的潮流；其二是群众不具备民间音乐的知识储备，欣赏能力受限，而年轻一代接受的多为西化的教育，欣赏的是现代音乐，因此民间音乐逐渐失去市场；其三是艺人们没有一个良好的展示平台，没有固定的演出场所；其四是缺乏媒体的传播，所以东北大鼓没有得到很好地发展和广泛流传。

5天的艺术实践采风活动转瞬即逝，然而，留给我们的却是很多的感触和收获。我们学到了书本中所不能给予的知识，还深刻意识到保护我国传统音乐文化的迫切性。我们作为学习传统音乐的年轻一代，继承、保护和发展传统音乐文化是我们的责任。无论什么时代的音乐艺术家们的作品，都以贴近生活、贴近百姓赢得观众的认同和赞同为根本，这是中华民族音乐的一个优良传统，而且目前也急需我们继承。艺术来源于生活，贴近生活首先要体验生活。中国的农业人口比例大，农村生活实质上就是中国大部分普通人的生活，关注普通人的生活，关注普通人的情感，关注普通人喜欢的音乐，本身就是提高我们艺术修养和对社会生活观察能力最好的途径。我想团委和学生会组织这次社会实践的主要目的也在于此，为我们将来的艺术创作积累素材，也为我们将来立足社会、发展自身积累一笔重要的资本。

第三篇：剪纸艺术

剪 纸 艺 术

民间美术是以劳动大众自己创造或供众多人民欣赏的作品而言，且与民间风俗有着密切关系。它就地取材，质料便宜，不需精雕细琢自有其淳厚古拙或纤巧天成之风趣，令人百观不厌，永为人民喜爱。就剪纸艺术而言，它的工具和原料极其简单而易得，无论是民间剪纸艺人或广大农村妇女，他们随时随地拿出剪刀和几张纸片，即时就能发挥他们内心蕴藏着的艺术创作才能，其技艺之精，堪称巧夺天工。由于过去文人士大夫和美术史家们多重视名士书画，对民间剪纸目为工匠雕虫小技，或妇人剪花刺绣之女红，拒纳于中国美术之范畴，所以，至今我国美术史上仍缺剪纸艺术之篇章。此外，古代有关剪纸艺术发展方向的可稽资料贫乏，有些散见于纪述市井生活或民间风俗的古人笔记杂谈或诗人咏句中。这类只言片语之资料虽然不多，但它却隐约地钩描出了剪纸艺术的发展脉络，为今天研究我国剪纸艺术史 略备了难得可靠的资料。中国民间剪纸作为一个古老而富于传统的美术式样，千百年来一直结合中国各地的习俗和民众的愿望而进入千家万户，成为最普及最受大众欢迎的艺术品种。它寄托着人民的爱与恨，抒发着人民的情与美，伴随着喜庆节日出现在门窗，墙壁，橱柜，灯笼上，同时也与各种饰物如刺绣，印染，金银器物，陶瓷装饰，木工雕花，建筑等有着密切的联系。是中国多种民间美术的造型基础。在古代装饰纹样上，曾牵动和影响着我国历代民间工艺的装饰风格，同时又是我国民间图案的基本造型手段。

剪纸是一种平面镂花艺术，通过剪刀，刻刀来完成。造型虚实相生，黑白分明，富于想象，夸张变型，顺乎自然，质朴清新，拙中见巧，纯真动人，粗旷处大刀阔斧，细微处行云流水。

剪纸在我国分用剪刀和刻刀在纸上完成画面处理。一般剪刀只能剪一至四层，而刻刀一次能完成十层以上，视图案而定。目前我们的剪纸是以刻刀为主。刻刀都由艺人们自己制作，采用钢质材料经锻打，线割，打磨成各种不同刀型。所以，刻刀对剪纸艺人来说如同战场的武器一样重要。一个好的剪纸艺人在他从艺之初，首先要会制作刻刀，才能称其为好的剪纸艺人。对一般人来讲，能制作各种得心应手的刻刀，需经过一到三年的实践。刻纸是用刻刀在蜡盘上完成，所以蜡盘制作也很重要。蜡盘制作是用动植物油，草木灰，小麦面，石蜡按比例，经加热，揉撮，晒谅，过筛，装入方型浅木盒内，压实。做到刀入蜡盘不涩不夹，不松不散，出刀后用手轻轻一按不留刀痕。

刻制方法；先将要刻制的纸裁好，放在刻稿下面，用纸捻或订书器订好，放在蜡盘上。执刀要指实掌虚，要正，不偏不倚，呼吸均匀。力图气贯指尖，入刀杆，入刀锋。两脚要自然平放如肩宽，头要抬起，鼻对刀锋，两眼距刀锋约三十厘米，行刀要垂直自如，刀刀相连。

刻纸分阳刻和阴刻。阳刻：是将轮廓线以外空白部分刻去，保留轮廓线，特点是线条流畅，清新，玲珑细致。阴刻：是将轮廓线以内的空白部分刻去，同时表现物象结构的轮廓线。特点是厚重，结实粗纩阴阳套刻：是在同一幅剪纸作品中用阴阳刻两种方法。特点是使构图富有变化，画面对比强烈，效果更加丰富。刻纸的题材广泛，任何景物，人物，花鸟，动物，植物，图腾造像都可以作为刻纸题材。

第四篇：中国剪纸艺术资料介绍

导语：在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。下面是小编为你准备的中国剪纸艺术资料介绍，希望对你有帮助！

剪纸这个词每当被人们提起的时候，大家都会认为这是真正属于中国传统手工纸艺制作工艺。实际上大家有这样的认识是非常正常的，因为即使是现在，我们依旧能够看到逢年过节的时候，家家户户都会给自己的门窗上粘贴上漂亮的窗花剪纸，这本身就给我们对于剪纸有了一个非常感性的认识。而据考古发现，剪纸也确实是起源于中国，我们国家在很早的时候就已经有了剪纸艺术，即使那个时候还没有纸张被发明出来。

中国剪纸的由来

那么中国剪纸艺术的起源又是什么呢。实际上在很早以前，人们就已经开始尝试并且熟练于用一些图形来进行记事和内容呈现，这个时候虽然没有纸张，但是人们可以将相关的资料记录到青铜器，兽皮等载体上面，而随着纸张的方面，越来越多的手工艺人有机会开始接触到纸张，从而将这些创造性的图案开始往纸张这样轻盈的载体上进行转移。而当我们对纸张发明之前在其他载体上的图案和发明纸张之后的剪纸制作图案进行对比的话就能够清晰的看到，剪纸的起源就是来自于先民的图案记录方式。

民间剪纸艺术

剪纸虽然存在于纸张上非常的轻盈，不但容易保存，而且成本还非常的低。但是正是因为有着这样的特点，也使得剪纸不太适宜长时间的保存。虽然剪纸从纸张被发明之后就已经很流行了，但是保存到至今的传世作品却非常的少。不过我们还是能够从一些经典的古诗集中寻觅到剪纸的踪迹，例如李商隐在《人日》诗中就有着“楼金做胜传荆俗，剪彩为人起晋风”，这里的“剪彩”就是剪纸的意思。而剪纸这个词本身更是频繁的出现于诗句中，例如著名诗人杜甫的《彭衙行》所写的“暖汤灌我足，剪纸招吾魂”，这里就直接采用了剪纸这个词。

由于剪纸有着非常强的民间灵魂和气息，所以生存力非常的强，虽然经过了千年的发展，剪纸艺术依旧长盛不衰，甚至变得愈发壮大起来。我们可以注意到，过去的剪纸创作常常是围绕着一些山水和吉祥图案来进行创作，但是现代的剪纸已经发展到种类多样，内容齐全的样式。这可以看到剪纸在中国民俗文化中有着举足轻重的地位。

生活中的简单剪纸

在日常生活中，我们也常常会在各个场合中接触到剪纸。不过最常见，也最为直观的接触就是不少朋友非常喜欢的雪花剪纸，雪花剪纸的特点在于对纸张进行简单的折叠之后来建材出漂亮的剪纸雪花来。简单的制作使得几乎人人都可以完成，无论是成年人还是儿童，都可以根据自己的喜好来制作出不同效果的剪纸雪花来，而漂亮的剪纸雪花本身还可以被当作是美丽的窗花，真可谓是魅力无穷啊。

第五篇：剪纸艺术的开题报告

开题报告

题目 民间剪纸艺术在现代广告图形中的应用

姓名：

所在学院：

所学专业：

班级：

学号：

指导教师：

完成时间：____机械工程学院 _____ ___ 工业设计______ ___ 2009级1班_ ______ _________ ____2012年10月___

1、课题研究背景及意义

中国民间剪纸是中国民间美术中最具代表性的艺术样式，它是民间美术的基础和母体艺术，是现代平面设计研究的重要课题之一。从古到今,中国的民间剪纸造型方式无不体现人类的丰富设计思想，打上人类设计思想的印痕。它和设计水乳交融，难解难分。其独特的造型、题材、表现形式等，具有很强的生活色彩和文化影子。所以在强调设计民族化和本土化的今天，可以利用剪纸艺术的特点演绎出不同的现代设计方法，使现代设计能够建立在传统文化的脉络上，必将丰富现代面设计的表现手法，激发现代平面设计的灵感，深化现代平面设计的内涵和底蕴，从而切实推进现代平面设计的发展。从而在国际设计舞台中演绎出独一无二的色彩，面对丰厚的民族文化资源，我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘。

图形可以理解为除摄影以外的一切图和形。图形以其独特的力量，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字。而中国民间剪纸是中国传统艺术的重要组成部分，是一种崇图形的艺术，距今已有两千多年的历史,但是它不是简单意义上客观事物的重复和真实再现，而是民间艺人根据诸多方面对事物原形进行大胆想象，用艺术的手法提炼、加工、再创造的结果，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征。

课题的研究意义如下：

中国传统剪纸作为一种具有独特审美情趣和艺术特色的民间艺术，有着深厚的文化底蕴。以它独特的魅力和深厚的图形创造表现能力不仅征服了传统的艺术家，还使现代的广大的平面设计师为他倾心，并把该元素越来越多的用于现代的广告设计中。

1。广告图形作为散播文化的一种视觉直观方式，能够直接与消费大众面对面。为了能够达到一定的效果，对其创造力和视觉冲击力都有较高的要求。现代广告不要人云亦云，更不要抄袭做作，要的是有自己的思想和打动消费者的意义。作为中国的传统艺术，将剪纸艺术应用于广告设计中，会产生意想不到的效果。

2。对大多数广告作品而言，图形运用的多寡，其传播效果绝对不同。一两幅质量高精的图片，形象鲜明突出，一针见血地突出主题，可以一当十，而超过两个图形之后产生的视觉冲击力相对减弱，画面气氛显得平淡。而民间剪纸图形能精炼在一幅

作品中表现出主题，让人们产生一目了然而没有琐碎的感觉。

3。广告图形作为一种交流的工具，设计者在制作广告时需要时刻注意读者的需要和感情因素。设计这一思维过程才是完满的艺术当随时代，民间艺术它既是传统的，也是最现代的，因为民间艺术总是随着时代的发展而与时俱进。可以肯定:艺术的宝藏在民间，民间艺术不只是一份优秀的文化遗产，它还寄托着民族的情感，它是我们民族自豪感之根源。

4。在经济文化全球化的背景下，对其他领域的产品设计的研究与开发起到参考作用。

2、研究的基本内容和拟解决的主要问题

1、基本内容

（1）剪纸艺术在广告图形中的表现

世界很多知名的广告图形造型就是利用传统剪纸造型的虚实结合的观念来进行设计的，利用虚、实形的互动，提高设计传递信息的能力。在设计中强调阴阳相依而存，阴阳互补，这种造型基础给设计带来了新的思路。现代的很多广告设计中的图形喜欢运用民间剪纸联想式的艺术造型。如劳力士手表的广告图形所描述的那样，将手表的变盘嵌入中国传统的剪纸造型中，通过图形的形式将表现出来的力与美，奔放与含蓄，时尚与传统完美的传达给消费者。

（2）中国剪纸对于广告图形内涵的表达

剪纸的造型特点是不求真实，善于夸张，不合透视，形体变形，不求物件形态毕肖，只讲简练传神;不求四肢齐全，讲究随心达意。这种富有中国特色的传神达意式的变形艺术，将会极大地丰富现代设计的图形语言。作为世界著名1T公司雅虎推出了一套雅虎搜索引擎的平面广告，广告同样采用中国传统的剪纸元素，用“小蝌蚪找妈妈”的故事表述自己的广告意图，用有中国特色的语言吸引读者的眼球，体现了雅虎对中国搜索引擎市场的重视和对中国文化的理解，抹平了中西方文化的差异。

（3）图形的多寡对广告的影响

在现代广告设计中，对大多数广告作品而言，图形运用的多寡，其传播效果绝对不同。一两幅质量高精的图片，形象鲜明突出，一针见血地突出主题，可以一当十，而超过两个图形之后产生的视觉冲击力相对减弱，画面气氛显得平淡。而民间剪纸图形能精炼在一幅作品中表现出主题，让人们一目了然没有一点的琐碎。

（4）剪纸为广告图形提供灵感

我们当下所处的时代己变成了广告的海洋，广告在我们的生活中无处不在，久而久之每个人都会多多少少地对广告产生了“广告免疫”。在广告作品中加入趣味性，此种表现形式和方法不但引发民间剪纸艺术对现代图形设计的启示人们浓厚的关注度，使人们对视觉的兴奋点一下子提高了，而且从某种程度上讲有效的延长了作品的寿命。剪纸的最主要语言便是图形，大多数剪纸作品全是图形很少出现文字。这也正是剪纸趣味性突出更加引人注意的原因之一。用更多的力量让图形本身说话，这才应该是优秀广告设计作品的出路。

2、剪纸艺术与现代广告应用联系的紧密程度

人们接触广告，并能留下深刻的印象，很大程度上取决于广告作品中图形的表现是否能抓住消费者，并引起消费者共鸣。相对于文字而言，图形具有动态画面构成要素。大面积的图形往往用来渲染气氛，可以产生较强的冲击力。尤其是室外大型的广告招贴，更需要形象生动的图片来抓住读者的视线，以达到瞬间传达信息的目的，小面积图片用于帮助和加深读者的印象。所以，图形对于现代广告的应用有举足轻重的作用。但是中国剪纸产品却没有很好的被融入到现代的广告设计应用中，我们的年轻设计师对于设计的专业知识掌握的非常坚实，但是对于传统的剪纸艺术却又不够重视和了解，使自己的民族文化无法和现代的设计相结合起来；而对剪纸熟悉的人才又对现代的广告应用不够了解，这使得原本可以相处的非常融洽的两者处于尴尬的位置。

3。目标产业特点分析研究

传统的剪纸工艺必须与现代的设计“联姻”才会重新焕发青春。设计不同于纯艺术，它是为了更好地满足人们实际生活需要而产生的。随着全球经济的发展，物质的不断丰富，人们的需求类别被逐渐细化，其中一个重要的表现就是新兴设计行业的产生。各种各样的产品需要不同的广告去表现，而广告又是依赖文字和图形，所以这时候设计师完全可以将传统的剪纸艺术与现代广告有机的结合在一块。

5。对国外广告图形应用中国传统剪纸艺术的分析

可口可乐的广告，这一系列的广告效果非常成功，传统的造型设计和现代感很强的构成形式拉近了可口可乐和中国受众的距离。民间剪纸图形的象征寓意和浪漫情怀，让我们感受到它的现代元素意蕴。现代图形设计为了图形的新颖、奇特、引人注目。比如玻璃清洁剂的广告。南非机场的大厅玻璃上张贴了一张真人尺寸的贴纸，那张被挤扁的脸定会让人印象深刻以此来突出产品对玻璃的清洗效果，使人映像深刻。再比如，用弯曲吸管的方式非常形象的传达出瑜伽练习者的柔韧性，等等。此种表现形式和方法不但引发民间剪纸

艺术对现代图形设计的启示人们浓厚的关注度，使人们对视觉的兴奋点一下子提高。

6。传统剪纸工艺与现代广告图形设计的融合(1)、文化性是剪纸和招贴必不可少的重要元素。将民间剪纸的趣味性应用于广告设计图形中，可以使广告视觉冲击力得以亲切，变得平易近人，文化内涵得以加深、展现与表达，广告设计的附加值和创造合理的生存方式的作用得以实现与扩大。

(2)、传统剪纸工艺中运用实例不少，但设计师对于吉祥图案的理解与把握不够使得很多作品留下了遗憾。设计力求创新，但吉祥图案本身是传统的，它的内涵与形式在几千年前就已近乎完美，如何将它运用于现代广告图形设计中，使二者相得益彰，融合出一种新的表现形式，将是设计师需要攻克的一大难题。

(3)、中国民间剪纸造型在原型基础上产生了质的变化，广告图形设计与之结合产生了更高的艺术价值，在美学上赋予了新的生命。独特的视觉形象，传递着设计者知识层面、文化修养、思维理念和审美意识。放眼全球，把我国特有的剪纸艺术运用于广告图形设计并推向全世界，肯定会使世界为之惊叹。

3、研究方法及措施

（1）在信息搜集方面，除了我们会用深入访谈、进入到真正的剪纸艺术中去收集、将寻求多种新的可行方法来进行研究。如对不同年龄阶层的人对剪纸艺术的息搜集，民族志影像资料分析，记录用户与对象产品的交互作用等等。

（2）对用户调研结果建立量化模型（坐标系、加权综合分、需求图等），使研究结果更为精确

（3）结合收集文献资料、真正的剪纸图样、图片、行政管理部门上报数据和国外大学相关研究数据等方式归纳整理，并将其中涉及到的相关技术进行归纳。

4、计划进度

2012年4月~2012年10月

查阅文献，熟悉课题前期的工作，完成开题报告。

2012年11月~2012年12月

完成初步的资料整理和提纲撰写，保证后续工作的顺利进行。

2013年1月～2013年3月

进行多方调研与分析、收集整理数据，撰写论文。

2013年3月～2013年4月

完成论文初稿写作。

2013年4月～2013年5月

修改、完善论文，准备答辩。

5、参考文献

1.谢志诚 中国民间美术研究--谈论剪纸艺术 1987

2.许之敏 民间剪纸 2005

3.柴京津.柴京海 中国剪纸艺术 1996

4.陈望衡 艺术设计美学 2004

5.陈新生 艺术与现代设计 2005

6.吕胜中 中国民间剪纸 1990