江西版美术出版社七年级下册完整教案

第一篇：江西版美术出版社七年级下册完整教案

江西美术出版社七年级下册教案

第1课时 保护世界文化和自然遗产——印度泰姬陵

授课时间：2015年3 月4、6日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：

① 欣赏印度泰姬陵的艺术风采

② 了解分析印度泰姬陵的建筑风格特点。

2、过程与方法：了解泰姬陵的历史背景，师生共同探讨泰姬陵的艺术风格。

3、情感态度与价值观：通过欣赏世界文化遗产——印度泰姬陵，让学生感受世界艺术魅力，培养学生的审美素养，拓展学生的视野。

【教学重点】分析了解分析印度泰姬陵的建筑风格及特点 【教学难点】教师如何培养学生的审美素养。【教学方法】讲授法

讨论法

举例法 【渗透法制】《保护世界文化和自然遗产公约》 【教学过程】

一、组织教学，复习旧课：世界文化和自然遗产

为了保护世界文化和自然遗产，联合国教科文组织于1972年11月16日在第十七次大会上正式通过了《保护世界文化和自然遗产公约》(以下简称”公约”)。公约主要规定了文化遗产和自然遗产的定义，文化和自然遗产的国家保护和国际保护措施等条款。公约规定了各缔约国可自行确定本国领土内的文化和自然遗产，并向世界遗产委员会递交其遗产清单，由世界遗产大会审核和批准。凡是被列入世界文化和自然遗产的地点，都由其所在国家依法严格予以保护。1976年，世界遗产委员会成立，并建立了《世界遗产名录》。

列入世界文化遗产的条件有四个：

一、具有突出普遍价值，二、有充足的法律依据，三、历史比较久远，四、现状保护较好。

二、新课内容

（一）《保护世界文化和自然遗产公约》的相关条例：公约规定文化遗产为“从历史、艺术和科学观点来看具有突出的普遍价值的建筑物、碑雕和碑画，具有考古性质成份或结构、铭文、窟洞以及联合体”例如中国的故宫；“从历史、艺术和科学角度看在建筑式样、分布均匀或环境风景结合方面具有突出的普遍价值的单立或连接的建筑群”；“从历史、审美、人种学或人类学角度看具有突出的普遍价值的人类工程或自然与人联合工程及考古地址等”，例如中国的长城、秦始皇陵。文化遗产保护区包括：历史建筑、历史名城、重要考古遗址和有永久纪念价值的巨型雕塑及绘画作品。

（二）保护世界文化和自然遗产——印度泰姬陵

1、导入新课：

① 欣赏印度泰姬陵建筑，请学生说说对这些建筑的感受。②学生自由交流课前搜集准备的资料。

2、引导欣赏，联系图片详细了解印度泰姬陵的相关内容。

（1）概况介绍：

泰姬陵于1631年开始动工，历时22年，每天动用2万役工。除了汇集全印度最好的建筑师和工匠，还聘请了中东、伊期兰地区的建筑师和工匠，更是耗竭了国库（共耗费4000万卢比），这导致莫卧尔王朝的衰落。沙·贾汗国王本原计划在河对面再为自己造一个一模一样的黑色陵墓，中间用半边白色、半边黑色的大理石桥连接，与爱妃相对而眠。但泰姬陵刚完工不久，其子奥朗则布（Aurangzeb）弑兄杀弟篡位成功，沙·贾汗国王本人也被囚禁在离泰姬陵不远的阿格拉堡的八角宫内。此后整整8年的时间，沙·贾汗每天只能透过小窗，凄然地遥望着远处河里浮动的泰姬陵倒影，后来视力恶化，仅借着一颗宝石的折射，来观看泰姬陵，直至最终忧郁而死（病死）。但有幸的是，沙·贾汗死后被合葬于泰姬陵内他的爱妃泰姬的身旁。（2）历史意义：

这座世界七大建筑奇迹背后其实有一段哀怨缠绵的历史，了解它的历史的背景，确能增加观赏泰姬陵的趣味。据说沙·贾汗的宠妃阿姬曼·芭奴是一位具有波斯血统的绝世美女，性情温柔，擅诗琴书画。她二十一岁时与当时为贾汗吉尔国王的三王子库拉姆结婚。她婚后与库拉姆同甘共苦，行影相随，足迹遍布疆场。一六二八年，库拉姆经过一场血战继承王位，给自己取名沙·贾汗，意为世界之王。沙·贾汗也因此得到宫中最高头衔——泰姬·马哈尔。但是好景不长，一六三一年，阿姬曼·芭奴在跟随沙·贾汗南征时，因难产而死。当时年仅三十九岁。在她婚后十八年里，共为沙·贾汗生下十四个子女。存活的只有四男三女。阿姬曼·芭奴之死，令沙·贾汗伤心欲绝，他决定为宠妃建造一座全世界最美丽的陵墓，以表达他对宠妃的思念之情。同时，下令宫廷为她致哀两年，禁止一切娱乐活动。（3）深远影响：

2004年9月27日印度北方邦政府在泰姬陵所在地阿格拉市喜庆举世闻名的泰姬陵落成350周年，并由此拉开了“泰姬陵国际年”的序幕。庆祝活动的高潮是9月27日晚在距泰姬陵两公里的阿格拉堡举行的古典音乐会。月光下，南亚各国的著名音乐家联袂表演了精彩的音乐和歌曲节目。印度北方邦政府围绕着泰姬陵落成350周年，举行了放鸽仪式、风筝比赛以及古典音乐会等一系列欢庆活动，2008年初还将计划在阿格拉举办以泰姬陵为主题的画展、国际电影节和舞蹈节等。

泰姬陵因爱情而生，而这段爱情的生命又因它的光彩被后世续写。今天，在印度，有无数的青年男女结伴来到这里，许下他们终生的誓言，企盼自己的爱情像泰姬那样天长地久。尽管每天有世界各地的上万游人相伴，但漫步在泰姬陵的身旁，你仍然能感觉到她的孤独和寂寞，她就像一位形单影只的绝代佳人，在潺潺的朱木拿河边痴痴地企盼着爱侣的归来。

（4）欣赏要点：

泰姬陵让观者百看不厌，它仍旧能使人惊讶。它在一天里不同的时间和不同的自然光线中显现出不同的特色。虽然它是一座陵墓，可它却没有通常陵墓所有的冷寂。相反你感到它似乎在天地之间浮动。它的和谐对称、花园和水中倒影融合在一起创造了令无数参观者惊叹不已的奇迹。

三、课堂练习

1、学生分析、欣赏，提出自己的审美观点。

2、学生分小组讨论记录。

七、课堂小结：本堂课学生欣赏过程中好的方面和存在的主要问题。【板书设计】

保护世界文化和自然遗产——印度泰姬陵

一、《保护世界文化和自然遗产公约》的相关条例

二、保护世界文化和自然遗产——印度泰姬陵

1、概况介绍：

2、历史意义：

3、深远影响：

4、欣赏要点： 【教学反思】

1、成功之处：

2、不足之处：

第2课时 真实动人的艺术形象

授课时间：2015年3 月11、13日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：通过欣赏了解西方传统绘画的总体风格，掌握欣赏写实性绘画作品的基本表现形式。提高学生对西方绘画作品的欣赏水平，培养学生运用语言、文字等形式表达自己感受的能力

2、过程与方法：通过感受、欣赏，讨论评价等，加深学生对西方传统绘画的认识和理解。

3、情感态度与价值观：学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神，领悟大师们的情感和心灵的表达。【教学重点】正确认识和理解西方绘画及西方绘画的欣赏方法。【教学难点】学生对美术作品的感受能否用语言来叙述表达。【教学方法】讲授法

讨论法

直观教学法 【法制渗透】《知识产权》

【教学过程】

一、组织教学：检查学生准备情况。

二、导入新课：

1、复习七年级美术上册《传神与魅力》和《创新与发展》中国古代现代绘画作品欣赏，从中领悟到中西方绘画的异同。

2、理解西方的传统绘画——油画的基本材料和表现方法，强调其和中国传统绘画的区别。

三、作品欣赏

1、学生欣赏绘画作品回答下列问题：（1）这些西方传统绘画作品和画家知道多少？ ·[意大利]波提切利作品《春》

万物萌发，鲜花盛开。神话中的维纳斯是美丽的象征；也是一切生命之源的化身。波提切利笔下的维纳斯是代表生命之源的女神。画面右上方是风神，他拥抱着春神，春神又拥着花神，被鲜花装点的花神向大地撒着鲜花；画面中间立着女神维纳斯，在她头顶处飞翔着手执爱情之箭的小爱神丘比特；维纳斯的右手边是三美神手拉手翩翩起舞，她们分别象征“华美”、“贞淑”和“欢悦”，给人间带来生命的欢乐；画面的左方是主神宙斯特使墨丘利，他有一双飞毛腿，手执伏着双蛇的和平之杖，他的手势所到，即刻驱散冬天的阴霾，春天降临大地，百花齐放，万木争荣。这是一幅描绘大地回春，欢乐愉快的主题。然而，画中人物的情态，画面并无欢乐之气氛，像春天里吹来一阵西北风，笼罩着一层春寒和哀愁；若有所思的维纳斯，旁若无人，进入自己的内心世界；三美神的舞姿似乎是受命起舞，颇有逢场作戏的感觉，令观赏者不解。自文艺复兴始，人文主义精神渗入文艺创作，画家往往借助于宗教神话题材和神的形象，寄托自己对社会、自然和人生的思想情感，传达自己的理想，在波提切利所塑造的艺术形象中，都寓含着对现实的惶恐不安。画家当时体弱多病，抱病从命作画，这种心境所创造的艺术形象自然也就忧郁哀伤了。·[意大利]达·芬奇的作品《蒙娜·丽莎》（板上油画）76.8CM×53CM 作者简介及作品赏析

达.芬奇是意大利文艺复新时期最负盛名的艺术大师,科学家、工程师、诗人，音乐家等，被称为旷世奇才。他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇,卒于法国。其父为律师兼公证人,母亲为农妇。他的作品《蒙娜.丽莎》是为一个叫佐贡多的富有商人的年轻美貌的妻子蒙娜.丽莎绘一幅肖像。达.芬奇在为蒙娜.丽莎绘画时，请了位乐师在她旁边弹奏，以便她能象个模特儿那样耐心平静地坐着。她眼中的神情告诉我们她正在倾听。而现在，如果我们看她那双美丽的手，并把它们与她的脸联在一起考虑，我们会觉得那神情更诚挚。她的右手轻轻地放在左手上，中指根本没有任何依托，我们感到它正和着音乐的节奏轻轻地打着拍子。

当我们看着这幅如此逼真的肖像画背后的景色，我们会为那不真实的背景吃惊。山峰、道路、小桥、流水都在一种梦幻般、飘拂不定的气氛里出现，仿佛以此证明蒙娜.丽莎的思绪沉浸在一个梦的世界里。·[意大利]拉菲尔的作品《雅典学堂》（湿壁画）宽820CM 拉斐尔（意）拉斐尔(1483--1520)雅典学院 1509一l5ll年，壁画，梵蒂冈宫

《雅典学院》是一幅古希腊哲学家、科学家和其他各种人物的群像。

在这幅构图宏伟的作品中，杰出的拉斐尔把希腊、罗马、斯巴达以及意大利的著名哲学家和思想家聚于一堂,巧妙地组织在宏伟的三层拱门大厅内。整个壁画洋溢着浓厚的学术研究和自由辩论的空气。所有的人们都是那样毫无拘束地按照自己的意志和个性在进行活动,享有充分的自由。各种人物的活动和动态，都是统一在一个为探求科学真理而自由争辩的崇高主题之中。

·[意大利]卡拉瓦乔的作品《水果篮》（布上油画）1596 ·[西班牙]委拉斯贵支的作品《教皇英诺森十世肖像》（油画）1650 ·[荷兰]维米尔的作品《厨娘》（油画）1656—1661 ·[法国]米勒的作品《拾穗者》（油画）1857 ·[法国]德拉克洛瓦的作品《自由引导人民》（油画）1830 ·[英国]康斯坦布尔的作品《干草车》（油画）1821（2）引导学生认识了解印象主义画家及其绘画作品。

四、《知识产权》中对著作权的规定

著作权又称版权，是指自然人、法人或者其他组织对文学、艺术和科学作品依法享有的财产权利和精神权利的总称。主要包括著作权及与著作权有关的邻接权；通常我们说的知识产权主要是指计算机软件著作权和作品登记。

五、课堂练习：学生自己选出

一、两幅作品，进行讨论、欣赏、评述并说出欣赏结果。教师进行总述。

六、课外作业：每个同学选择一幅作品进行欣赏，写出欣赏结果或心得。

七、课堂小结

我们初步和欣赏了西方传统绘画，了解到画家通过明暗、色彩、透视、解剖等造型因素，把眼中见到的自然物象真实地描绘出来。不仅学习了用视觉艺术语言去分析作品，还要进一步学会鉴别和欣赏，开拓视野，逐步提高审美能力，真正地感受西方传统绘画的艺术魅力。【板书设计】

第2课时 真实动人的艺术形象

复习：什么叫中国画？简述中国画的基本特征和工具材料。

1、西方的传统绘画——油画的工具材料和表现形式

2、作品欣赏：

[意大利]波提切利作品《春》

[意大利]达·芬奇的作品《蒙娜·丽莎》（板上油画）[意大利]拉菲尔的作品《雅典学堂》（湿壁画）宽820CM [意大利]卡拉瓦乔的作品《水果篮》（布上油画）1596 [西班牙]委拉斯贵支的作品《教皇英诺森十世肖像》（油画）1650 [荷兰]维米尔的作品《厨娘》（油画）1656—1661 [法国]米勒的作品《拾穗者》（油画）1857 [法国]德拉克洛瓦的作品《自由引导人民》（油画）1830 [英国]康斯坦布尔的作品《干草车》（油画）1821

3、如何保护自己的作品？什么事是著作权？ 【教学反思】

1、成功之处：

2、不足之处：

第3课时 大自然之歌

授课时间：2015年3 月18、20日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：了解色相环、色彩三要素(即色相、明度、纯度)，色彩对比（即色相对比、明度对比、纯度对比）和色调等基础知识。

2、过程与方法：通过教师讲解，学生讨论理解，并让学生通过图片了解色彩的基础知识。并学会初步的应用和表现。

3、情感态度与价值观：认识色彩，体会大自然和生活中色彩的美，陪养学生热爱大自然、热爱生活的思想情操。【教学重点】色彩基础知识

【教学难点】学生对色彩的直观认识和理解。【教学方法】讲授法

举例说明

直观教学法 【法制渗透】《中华人民共和国森林法》 【教学过程】

一、组织教学，检查复习：

西方的传统绘画——油画的基本材料和表现。

二、导入新课：

1、色彩在生活中的重要意义（吃、穿、住、行）

2、色彩形成的基本原理：色彩是由光而形成的，每一种物体对光都会有反射和吸收的功能，哪一种物体对某一种光反射得多，它就会呈现那种光的颜色，其他的光都被它吸收了。

三、课堂内容：色彩的基础知识

1、三原色：就是指这三种色中的任意一色都不能由另外两种原色混合产生，而其他色可由这三色按照一定的比例混合出来，色彩学上将这三个独立的色称为三原色。颜料的三原色是红、黄、蓝。而光的三原色是红、绿、蓝。

2、三间色： 用两种原色调合成的颜色叫间色，即橙、绿、紫。如：

红+黄=橙

橙中红多为橙红，黄多为橙黄

红+蓝=紫

紫中红多为紫红，蓝多为蓝紫 黄+蓝=绿

绿中黄多为黄绿，蓝多为蓝绿

3、色彩的三要素

色相：指色彩的相貌。每一种色彩相貌都有自己的名称，如红、黄、蓝、紫等。明度：指色彩的深浅明暗程度。接近白色的明度高，接近黑色的明度低。

纯度：指色彩的鲜艳和纯净程度，也是色彩的饱和度。纯度高的色彩，鲜艳夺目，纯度低的色彩，沉着灰暗。

4、色彩对比：在两种色彩比较效果能清楚看出差别时，称为对比。

色相对比：色相环上任何两种颜色或多种颜色并置在一起时，在比较中呈现色相的差异，从而形成的对比现象，称之为色相对比。

明度对比：明度对比是色彩的明暗程度的对比，也称色彩的黑白度对比。

纯度对比：色彩中的纯度对比，纯度弱对比的画面视觉效果比较弱，形象的清晰度较低，适合长时间及近距离观看。

5、十二色相环色彩的变化和对比。

6、作品赏析：

四、课堂练习：

利用你学过的色彩基础知识，用抽象的形式表现出春、夏、秋、冬中某一季节的色彩感觉，可以利用绘画或粘贴等表现手法来完成。

五、课堂小结：

1、如何保护我们的大自然？

《中华人民共和国森林法》第三十二条规定：采伐林木必须申请采伐许可证，按许可证的规定进行采伐；农村居民采伐自留地和房前屋后个人所有的零星林木除外。

2、学习本课的意义以及交代学生下堂课应该准备的绘画材料。【板书设计】 第3课时 大自然之歌

一、色彩在生活中的重要意义（吃、穿、住、行）

二、色彩形成的基本原理：

三、色彩基础知识

1、三原色：

2、三间色：

3、色彩的三要素

4、色彩对比：

5、十二色相环：

6、作品赏析 【教学反思】

1、成功之处：

2、不足之处：

第4课时 大自然之歌

授课时间：2015年3 月25、27日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：通过上节课掌握的色彩基础知识，再引导学生赏析色彩在画面中的巧妙运用，让学生能用色彩来简单表达自己对色彩的认识和感受，培养学生运用色彩的基本技能。

2、过程与方法：赏析作品，师生共同分析感受，让学生提出自己对色彩的看法，并尝试用自己喜欢的方式完成一件表现大自然主题的色彩作品。

3、情感态度与价值观：懂得欣赏感受大自然美景，培养学生热爱大自然的情感和珍惜大自然，保护环境的意识。

【教学重点】作品赏析和色彩在绘画中的巧妙运用。

【教学难点】色彩的合理搭配和巧妙运用，是否用色彩表现出自己的认识和感受。【教学方法】讲授法

讨论法

直观教学法 【教学过程】

一、组织教学，检查复习：

色彩的三要素和色彩对比。

二、导入新课：（师）同学们，上节课我们认识了色彩基础知识，并用色彩表现了自己对季节的感受，今天我们一起更加深入的学习色彩在画面中的巧妙运用，让我们一起赏析，并学会自己表现。

三、课堂内容：

（一）色彩的应用：

1、同类色：指在色相、纯度、明度中某一个或两个元素接近。

例：《湖》东山魁夷（日本）

这张画表现的是色相方面的相似，给人以协调、宁静的感觉。（教师提问，假如你画的是秋天，你认为可以运用哪些 同类色来表现？）

2、对比色：

例：《靠近突尼斯的圣热门》克利（瑞士）

画家利用冷暖对比来表现景物，可以看出主调是红、黄、绿三种颜色，给人的感觉视觉效果比较强烈。（学生讨论此类颜色还可以用来表现哪些画面？）

3、邻近色：

例：《异国风情》卢梭（法国）

画面用邻近色（黄和绿）来表现森林，给人的感受色彩协调，郁郁葱葱的感觉。（学生讨论：你认为邻近色还可以用来表现哪些风景或季节？）

4、互补色：

例：（1）《尼克尔峡谷》霍克尼

（美国）

大胆的运用互补色如：红和绿、黄和紫、黑和白等来表现画面，给人的感觉色彩感受强烈，画面色彩富有节奏感。

（2）《红色的和谐》马蒂斯（法国）

画家在用色方面，大面积用了红色作为主调，而在左上角大胆运用了红色的互补色即绿色，这样就会显得画面的红色更加艳丽，而红色中又适当穿插一些黑色、黄色、和蓝色等，使画面妙趣横生，成为世界名画之一，令人佩服作者对色彩的巧妙运用。

讨论分析：

1、打伞的女人》、《曙光》两幅画中对色彩的运用，并说出自己的感受。

（二）色彩对比：两种以上的颜色在构图中的面积、形状、位置和色相、纯度、明度、冷暖，以及心理刺激而产生的差别构成了色彩之间的对比。

1、学生讨论分析梵高两幅作品《向日葵》在色彩对比中给人不同的感受。

（三）色彩调和：两种以上的色彩有序地组织在一起，从而是整体色彩形成和谐统一的美感。色彩调和的目的就是使色彩关系获得美的和谐。

色彩调和又可以分为对比调和、类似调和两大类。对比调和指以强调色彩的变化从而达到和谐的一种色彩调和方式；类似调和是强调色彩要素中的一致性关系，追求色彩的统一感（结合课本画面举例讲解）

（4）学生作业赏析：让学生指出画面中个运用了哪些色彩的基础知识？

四、课堂练习：根据老师提供的图片，用你学过的色彩基础知识自己给画面搭配颜色，表现出自己对色彩的认识和感受，注意画面色彩有自己的主观意识，能给人留下深刻的印象。

五、课堂小结：总体概括本课色彩的巧妙搭配，并指出学生课堂练习中好的方面和存在的问题。【板书设计】 第2课 大自然之歌

（一）色彩的应用：

1、同类色：

2、对比色

3、邻近色：

4、互补色：

（二）色彩对比：

（三）色彩调和：

作业：根据老师提供的图片，用你学过的色彩基础知识自己给画面搭配颜色，表现出自己对色彩的认识和感受，注意画面色彩有自己的主观意识，能给人留下深刻的印象。【教学反思】

1、成功之处：

2、不足之处：

第5课时 图形创意设计

授课时间：2015年4月1、3日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：掌握图形创意的基本形式，培养学生的创新思维能力和设计意识

2、过程与方法：通过图片解读，让学生直观的感受和认识图形构成的各种形式，并形成自己的设计理念，自己尝试设计有趣的图形。

3、情感态度与价值观：培养学生的时代精神，促进学生的设计理念和意识。

【教学重点】图形创意的表现方法和特征。

【教学难点】对学生创新思维能力的启发和培养。【教学方法】启发式教学法、讲授法、讨论法 【教学过程】

一、组织教学，检查学生学习用具。

二、复习旧课：

色彩的应用和搭配主要包含哪些方式：

1、同类色的应用

2、对比色的应用

3、邻近色的应用

4、互补色的应用

三、情感导入

学生欣赏作品，并讨论本课美术作品和平时的作品有哪些不同之处，给人的感受是什么？（学生讨论回答）教师 引出本课内容《图形创意设计》。

四、新课内容：

（一）图形创意的基本含义：图形创意可以理解为除摄影以外的一切图和型的创意。图形创意以其独特的想象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。好的图形创意能够下意识地左右画面的传播效果，能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，给人留下深刻的印象。

（二）图形创意设计的应用：现代图形创意设计广泛应用于视觉传达设计中的各个领域，如招贴画、报纸、杂志、网络、路牌、霓虹灯、包装、电影，电视广告等。

（三）图形创意中的联想和想象：联想和想象思维在视觉艺术设计中是不可缺少的重要部分，是界定艺术创作成功与否的重要条件之一。

1、联想的含义：

联想是指由A事物联想到B事物的过程，即有一事物想到与之相关的另一事物，通常我们可以从形、意两方面展开联想。

联想规律主要包括以下几个方面：

① 类似联想：由某一事物或现象想到与它相似的其他事物或现象，进而产生某种新设想。

② 接近联想：根据事物之间在空间或时间上的彼此接近而进行联想，进而产生某种新设想的思维方法。③ 对比联想：指对于性质或特点相反事物的联想。例如从森林想到沙漠，从光明想到黑暗等。④ 因果联想：指对逻辑上有因果关系的事物产生的联想。

2、想象的含义：想象是通过联想所获得的素材进行加工塑造，建立新形象的心理过程。想象一般可以分为再造想象和创造想象。想象主要包括以下两个方面：

① 再造想象：根据语言的表述或非语言的描绘在头脑中形成有关事物的形象和想象。② 创造想象：根据一定的目的、任务，在脑海中创造出新形象的心理过程。

4、作品赏析：

（1）谈谈书中这些创意作品的巧妙之处。（2）说一说你见过的其他奇特有趣的图形创意。

5、教师示范图形创意绘画过程(以蜗牛作为自行车轱辘为例）

四、课堂练习：

以三角形、方形或圆形等基本形巧妙地展开联想，画出你能想到的有趣图形。

五、学生练习，教师巡视指导。

六、课内小结：学生作业中较好方面和存在的一些问题。【板书设计】

第3课 图形创意设计

一、图形创意的基本含义：

二、图形创意设计的应用：

三、图形创意中的联想和想象：

1、联想的含义：

2、联想的规律

① 类似联想： ② 接近联想： ③ 对比联想： ④ 因果联想：

4、作品赏析： 【教学反思】

1、成功之处：

2、不足之处：

第6课时 图形创意设计

授课时间：2015年4月8、10日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：了解创意图形设计的思维方法和基本表现手法。

2、过程与方法：运用所学知识进行联想、想象练习，用同构的方法设计出有创意的图形，体会图形创意设计的一般过程。

3、情感态度与价值观：激发学生内在的创意潜能，发展学生的艺术创造力和表现力。

【教学重点】 图形同构的基本方法。

【教学难点】学生对图形同构的理解和对所学知识的应用。【教学方法】举例法、讨论法、启发式教学法。

【法制渗透】中华人民共和国广告法施行细则(工商总局令18号)【教学过程】

一、组织教学，复习旧课： 图形创意设计的应用：现代图形创意设计广泛应用于视觉传达设计中的各个领域，如招贴画、报纸、杂志、网络、路牌、霓虹灯、包装、电影，电视广告等。

二、情感导入：

通过上周我们学习的图形创意设计中可以看出，图形创意设计在广告中的应用比较广泛，那么假如自己想为自己的产品或一些业务进行宣传而发布广告是自由的吗？并不是这样的，制作和发布广告是有专门的实施细则。为了规范广告的发布，中国专门制定了《广告管理条例施行细则》。假如有一天同学们要为自己的事业进行广告发布，那首先要熟悉相关的广告法施行细则。例如《广告管理条例施行细则》第八条规定：广告客户申请利用广播、电视、报刊以外的媒介为卷烟做广告，需经省、自治区、直辖市工商行政管理局或其授权的省辖市工商行政管理局批准。

三、新课内容：

1、什么是同构？

在图形创意的手法里，同构是最基本、最综合的手法。同构，在创意设计中指利用不同元素之间存在的某些相似性质，按一定的主题进行拼贴，或按某种内在联系与逻辑进行缝合。

2、什么是同构图形？

同构图形从当代招贴图形的发展来看，同构图形已经成为一种主要的图形形式，被越来越多的招贴设计师所应用。所谓同构图形，指的是两个或两个以上的图形组合在一起，共同构成一个新图形，这个新图形并不是原来图形的简单相加，而是一种超越或突变，形成强烈的视觉冲击力，给予观者丰富的心理感受。

3、同构的基本方法：（结合教材内容举例讲解）

（1）共生同构：设计中打破一条轮廓线只能界定一个物象的现实，用一条轮廓线同时界定两个紧密相接、相互衬托的形象，使形与形之间的轮廓线可以相互转换借用，互生互长，从而以尽可能以少的线条来表现更多更丰富的含义。显示出精简着笔的魅力。

（2）正负同构：正负同构也称反转图形，指正形与负形相互借用，相互依存，作为正形的图和作为负形的底可以相互反转。

（3）置换同构：又称偷梁换柱，意指将组成某物质的某一特定元素与另一种本不属于某物质的元素进行非现实的构造，传达新的意义。

（4）异影同构：指的就是通过对物体影子的改变而传达出与物体不一样的意思，更富有涵义。

四、作业布置：用同构的方法设计一幅有创意的图形，注意构思新颖，立意大胆，画面构图适当。

五、学生作业，教师巡视辅导

六、课内小结：

1、学生较好作业展示点评

2、作业中存在的一些问题

3、宣布下节课要准备的工具材料 【板书设计】

第3课 图形创意设计

1、什么是同构？

2、什么是同构图形？

3、同构的基本方法：（1）共生同构：（2）正负同构：（3）置换同构：（4）异影同构： 【教学反思】

1、成功之处：

3、不足之处：

第7课时 我喜欢的动漫形象

授课时间：2015年4月15、17日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能:了解中国动漫的发展,动漫的基本概念和特征，并和老师一起尝试一些动漫形象的描绘。

2、过程与方法：欣赏作品，讨论动漫的基本特征，和老师一起画动漫,掌握卡通的一些形象表现。

3、情感态度与价值观：通过了解，探讨，尝试基本画法，培养学生学习动漫的兴趣和爱好。同时也通过介绍中国动漫作品，增强学生的爱国主义思想情操。

【教学重点】动漫的基本特征和一些动漫形象的基本画法。

【教学难点】学生对动漫表情夸张的掌握和表现，对整个画面构图的安排。【教学方法】讨论法，举例法，演示法。【教学过程】

一、组织教学，检查学生学习用具。

二、复习旧课：图形同构的基本方法主要有哪些？

1、共生同构：

2、正负同构：

3、置换同构：

4、异影同构：

三、新课内容：

（一）情感导入：同学们，大家从小就非常喜欢看动画片，那些可爱夸张的形象和生动的故事情节给人留下了深刻的印象。请同学们介绍自己喜欢的动漫形象（学生回答，教师导入课题：我喜欢的动漫形象）

（二）新课讲解：

1、动漫的基本含义：动漫比较通行的解释是动画和漫画两种艺术载体的统称，特别是指现代连环动漫和动画片。狭义上讲，动漫是以电影的分镜头语言为基本特征，借用电影拍摄的手法，以场景与镜头的不同变化等配合故事情节发展来表现画面，让凝固的画面“动起来”的印刷出版物，也是漫画的一种。广义的动漫，是包含传统的电影动画、电视动画、网络动画、MTV、动漫出版物、卡通延展产品等产业的艺术形式的总称。

2、世界第一部动漫作品：

1860年由斯图亚特·勃拉克顿制作《迷人的图画》。

3、中国动漫：

中国动漫的先驱万氏四兄弟：万籁鸣、万古蟾、万超尘、万滴寰

（1）万氏四兄弟1926年完成中国第一部动画片《大闹画室》

（2）1961——1964年万籁鸣先生导演了动画巨片《大闹天宫》，为中国赢得了国际声誉。在亚洲乃至全世界造成了很大的轰动。《大闹天宫》获得了包括第22届伦敦国家电影节最佳影片奖在内的无数奖项。当年，伦敦街头挂满了以孙悟空为形象的电影节海报。1983年，它在法国公演，依然震撼了这个艺术国度。法国《世界报》说：“它不但具有美国迪斯尼作品的美感，而且造型艺术又是迪斯尼艺术所做不到的，它完美地表达了中国的传统艺术风格。”这部作品分上下两集，画面富有装饰性和幽默感，形象夸张生动，情趣盎然，具有鲜明的民族风格，万老也在此达到了艺术的最高峰。

（3）中国动漫产业10年发展，求索动漫发展的中国道路：

很长一段时间，动漫仅仅被视为艺术而不是产业，而“动漫就是给小孩子看”的思维定势主宰了大部分创作、播出、出版单位甚至一些成年人，其作为内容产品的教育和娱乐功能被放大，其潜在和显在的社会服务功能被忽视。这些陈旧的观念，思维定势很大程度上限制了动漫的发展空间，不利于动漫产值的提升和价值的挖掘。

今天的中国动漫，走过了10年轰轰烈烈的产业发展历程，回望过去，特别是2006年以来，动漫从理论和实践两个层面努力求索动漫产业的发展的中国道路，以“大动漫”产业观察积极拓展了中国动漫发展的新空间。

4、动漫作品欣赏（结合教材图片讲解）（1）《哪吒闹海》（2）《金色的海螺》（3）《纸国人》（4）《阿凡提的故事》（5）《西游漫记》（6）《牧童》

（三）教师示范一些动漫作品的基本画法，学生跟着老师一起学习。

（四）学生作业：用老师教授的方法，自己完成一副动漫作品，注意构图大小合适，画面生动有趣。

（五）课堂小结：学习动漫的意义以及学生作业中较好方面和存在的问题。【板书设计】

第4课 我喜欢的动漫形象

1、动漫的基本含义：

2、世界第一部动漫作品：1860年由斯图亚特·勃拉克顿制作《迷人的图画》。

3、中国动漫的先驱者：万氏四兄弟：万籁鸣、万古蟾、万超尘、万滴

（1）万氏四兄弟1926年完成中国第一部动画片《大闹画室》

（2）1961——1964年万籁鸣先生导演了动画巨片《大闹天宫》，为中国赢得了国际声誉。（3）中国动漫产业10年发展，求索动漫发展的中国道路：

4、动漫作品欣赏： 【教学反思】

1、成功之处：

4、不足之处：

第8课时 我喜欢的动漫形象

授课时间：2015年4月22、24日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能:学习动漫的表现方法，掌握动漫设计的基本形式。

2、过程与方法：通过复习旧课，讲授新课，深入学习动漫的表现和创意，引导学生能大胆尝试动漫的简单创作，加深学生对动漫作品的学习和喜爱。

3、情感态度与价值观：引导学生学习动漫形象的设计和表现，让学生体验到设计的乐趣。

【教学重点】动漫的绘制和表现手法

【教学难点】学生创新思维的培养启发以及对构图的把握。【教学方法】启发式教学法，举例法，演示法。【法制渗透】《知识产权》 【教学过程】

一、组织教学，检查学生学习用具。

二、复习旧课：

1、世界第一部动漫作品？《迷人的图画》

2、中国第一部动漫作品？《大闹画室》

三、新课内容：

（一）情感导入：同学们，上节课我们学习了动漫的一些相关只是，同时也看到了动漫制作的艰辛，那么辛苦创作出来的艺术作品会受到法律保护吗？《知识产权》中著作权规定：自然科学、社会科学以及文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑、摄影和电影摄影等方面的作品组成版权。版权是法律上规定的某一单位或个人对某项著作享有印刷出版和销售的权利，任何人要复制、翻译、改编或演出等均需要得到版权所有人的许可，否则就是对他人权利的侵权行为。

（二）新课讲解：

1、动漫的基本特征：（1）夸张变形（2）生动幽默（3）简洁概括（4）色彩鲜艳

2、动漫的表现形式：

（1）从绘制的基本方法来看主要有：手绘、剪纸、折纸、木偶、水墨等。（2）从表现手法上来看有主要有夸张法和拟人法

夸张法：夸张法是动漫造型中重要手法之一。通过头部、神态、形体和动作的夸张，使要表现的形象特征更加鲜明，个性更加典型。

拟人法：拟人法是动漫形象设计的灵魂。设计师抓住动物的特征，强调动物的个性，采用拟人的手法进行夸张处理。而在对无生命的表现中，合理地运用拟人和夸张的手法，赋予这些物品以灵性，同样动人可爱。

另外除了常用的拟人法和夸张法，还可以用到变形法，也是动漫作品创作的常用方法：巧妙的变形能使对 象更滑稽、更幽默，从而更好地体现出作者的构思和意图。

3、动漫作品的绘制过程：

（1）构思：想好自己要画的对象。（2）构图：把对象安排在合理的位置。（3）起草：用基本形的方法概括形体。

（4）刻画：画出具体的形象（注意：夸张，变形，线条流畅）。（5）上色：填上鲜艳明明朗的色彩。

4、学生作品赏析（结合教材讲解、讨论）

（三）作业布置：利用你学过的动漫基础知识，自己创作一个生动有趣的动漫形象，要求构图合适，线条流畅。

（四）学生作业，教师巡视指导

（五）课堂小结：据相关分析，在21世纪，动漫产业必将成为引导世界知识经济整体发展的主导产业，我国动漫产业的现状已经与其巨大的市场需求不相适应。所以，这就有待我们大家的共同努力。【板书设计】

第4课时 我喜欢的动漫形象

1、动漫的基本特征：（1）夸张变形（2）生动幽默（3）简洁概括（4）色彩鲜艳

2、动漫的表现形式：

（1）从绘制的基本方法来看：

（2）从表现手法上来看有主要有夸张法和拟人法。

3、动漫作品的绘制过程：

（1）构思：想好自己要画的对象。（2）构图：把对象安排在合理的位置。（3）起草：用基本形的方法概括形体。

（4）刻画：画出具体的形象（注意：夸张，变形，线条流畅）。（5）上色：填上鲜艳明朗的色彩。【教学反思】

1、成功之处：

5、不足之处：

第9课时 真情传递(设计与生活)

授课时间：2015年5月6、8日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能: 培养学生自主学习和小组合作能力，学会康乃馨的折纸方法。

2、过程与方法：教师启发学生的学习兴趣，让学生分组自学康乃馨的手工折纸方法，通过一节课时间，让学生熟练把握康乃馨的手工折纸。

3、情感态度与价值观：通过利用母亲节前夕学习康乃馨的手工折纸，让学生理解自己的母亲、体会母爱的温馨，并通过自学康乃馨的手工折纸方法，提高学生的自学能力和动手动脑能力。

【教学重点】康乃馨的手工折纸。

【教学难点】教师对学生学习积极性和主动性的启发，以及对学生感恩情感的培养。【教学方法】启发式教学法

学生练习法 【教学过程】

一、情感导入：

同学们，每年五月份的第二个星期天一个特殊而又特别的日子——母亲节，在这个特殊的日子里，大家知道这天应该送给自己的妈妈什么样的鲜花吗？（学生回答：康乃馨）教师引入新课：在这个特殊的日子里，作为学生，我们没有更多的钱和条件给自己的妈妈购买一束新鲜的康乃馨，而今天就让我们用手工纸亲自给自己的妈妈折上美丽的康乃馨吧！

二、新课知识：

（一）教师宣布本课要求：

分组学习康乃馨的手工折纸，每四个人为一小组，大家共同探讨学习，能根据教师提供的图纸熟练掌握康乃馨的折纸方法。

康乃馨的折纸图解：

1、花的手工折纸图解：

2、叶的折纸图解：

（二）学生分组探讨学习，教师启发指导。

（三）学生作品展示：让学生展示小组作品，并让学生之间相互点评。

（四）教师点评：本次活动的意义

三、课外作业布置：用今天所学习康乃馨手工折纸的方法，为自己最亲爱的妈妈准备一份特殊的礼物，注意手工纸颜色的选择搭配和成品的包装美化。【板书设计】

第5课 真情传递(设计与生活)

康乃馨的手工折纸

—— 母亲节最美的礼物

比一比，看看哪个小组折得又快又好！

【教学反思】

1、成功之处：（3）不足之处：

第10课时 真情传递(设计与生活)

授课时间：2015年5月13、15日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能:认识贺卡的意义,用途和不同类型，并能制作手工贺卡。

2、过程与方法：以提问的方式，让学生了解贺卡的基本形式，并让学生运用所学知识对贺卡的外观进行造型和创意。

3、情感态度与价值观：认识贺卡的意义，培养学生的爱心和热爱生活的思想情操，通过贺卡制作，培养学生的动手动脑能力。

【教学重点】贺卡的外观的创意和造型。

【教学难点】学生形象思维和创新思维能力的启发。【教学方法】讲授法、讨论法、演示法等。【教学过程】

一、组织教学，检查学生的学习用具。

二、复习旧课：动漫的基本特征：

（1）夸张变形；（2）生动幽默；（3）简洁概括；（4）色彩鲜艳。

三、情感导入：

（师）同学们，在生活中我们离不开至亲的亲人和亲密的朋友，当我们得到亲人和朋友们诚挚的关心和帮助的时候，我们总是心存感激。而同学们你们会采取什么方式来表达对亲人和朋友的谢意呢？ 教师小结学生的讨论结果，并引入本节课内容：真情传递。

四、新课讲解：

（一）制作贺卡的意义：传递真情，表达关切。

（二）贺卡的分类（结合以往学生贺卡和教师制作的贺卡进行讲解）

1、从内容上来分有：新年卡、圣诞卡、尊师卡、友谊卡等。

2、从形式上来分有：单页式、多页式、开窗式、立体式、音乐式等。

（三）制作步骤

1、确定形式

常见贺卡的形式有：单层、多层、异形、折叠式和立体式。形状有：长方形、正方形、圆形、六边形等。教师引导：贺卡的形式和形状很多，设计时要根据受赠人的特点来选择合适的形式和形状。比如：送给老师、父母的，形式要简洁、庄重，以表示对师长的尊重。送给同学或朋友的，形式要新颖、活泼，体现出朋友之间的友情和青少年的朝气。

2、选择装饰方法：（1）色彩手绘：

用水粉、水彩、蜡笔等直接绘制在贺卡上，这种方法较方便、快捷，可根据需要适当采用。（2）喷绘（可采用纱窗、牙刷）： 利用纱窗或牙刷将颜料喷到贺卡上。（3）剪纸或镂空：

在封面上开一个小天窗，形状、大小与里面的内容相协调，注意不能开得太大。（4）贴画：

根据设计好的图选择不同的材质，剪贴在卡纸上。

3、制作过程

选择合适的内容、图案、字体，合理进行安排，做到造型新颖独特，字体相符。（1）准备所需材料。

（2）根据自己预想的形式，把彩色卡纸切割成所需要的形状，注意切割时卡纸的边缘要工整干净。

（3）装饰，根据自己的想法进行装饰，可以直接绘画或者粘贴的形式来完成，注意粘贴时可以考验做成立体感形式的粘贴图案。

（4）文字书写：根据主题写上相应的文字，注意书写文字尽量书写美观，尽量艺术字的形式来表现，主题内容应该放在醒目的位置，而且是整张卡中最大的文字。

（5）整理完成：整体检查外观效果，必要时做一些适当调整，最后完成。

五、课堂练习

1、合理选材，大胆想象，构思巧妙，富有创意。

2、注意图案的安排。

3、美术字要打格子，字体要美观，也可以通过电脑打印机直接打印相关文字。

4、色彩要与设计风格一致。

六、教师巡回检查，对有困难的学生进行辅导，使每个学生都能享受成功的快乐。

七、课堂小结

教师总结：评价学生的作品，以鼓励为主，激发学生的创作热情。

四、展示作品，学生互评。【板书设计】

第5课 真情传递(设计与生活)

一、制作贺卡的意义：

二、贺卡的分类

1、从内容上来分有：新年卡、圣诞卡、尊师卡、友谊卡等。

2、从形式上来分有：单页式、多页式、开窗式、立体式、音乐式等。

三、制作步骤

1、确定形式

2、选择装饰方法：（1）色彩手绘：（2）喷绘：（3）剪纸或镂空：（4）贴画：

3、制作过程

五、课堂练习

课件出示制作要求

1、合理选材，大胆想象，构思巧妙，富有创意。

2、注意图案的安排。

3、美术字要打格子，字体要美观，也可以通过电脑打印机直接打印相关文字。

4、色彩要与设计风格一致。【教学反思】

1、成功之处：

（4）不足之处：

第11课时 红杜鹃(红色记忆）

授课时间：2015年5月20、22日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：了解中国画中写意花鸟画的形式、特点及方法；体会国画作品中托物言志的特性。

2、过程与方法：通过欣赏、临摹或创作写意杜鹃花，感受中国画的笔墨情趣，从而提高学生以丹青表达自己感受的能力。

3、情感态度与价值观：领悟红杜鹃与中国革命的密切联系，并教导学生面对各种恶劣的环境，都要能像红杜鹃那样直起腰杆，以倔强的性格、非凡的勇气去战胜困难。

【教学重点】杜鹃花的写意画法。

【教学难点】学生对构图和笔墨的掌握。【教学方法】举例法

讨论法

演示法 【教学过程】

一、组织教学，激趣导课。

1、（课前）检查材料准备，播放《映山红》音乐。

2、了解学生对花语的认识。

3、展示几幅花的美术作品，提问其象征意义。（牡丹、竹子、荷花、梅花、菊花、兰花）

4、出示杜鹃花图片，问：这是什么花？你对它有什么了解？

教师补充：杜鹃花还是中国革命的摇篮井冈山市的市花，又叫映山红。就是在电影《闪闪的红星》插曲中演唱过的《映山红》。

5、教师小结：在那硝烟弥漫的战争年代，在那艰苦卓绝的岁月里，无数像潘东子的妈妈一样的革命者，抛头颅洒热血，终于换来了今天的幸福生活。而那满山血一样红的杜鹃，不正像他们顽强不屈的灵魂吗？

二、讲授新课：

1、欣赏现代画家王晋元的《血染的杜鹃》（1）这幅画属于什么画种？什么技法？

（2）国画特别是写意画作品都有自己的象征或比喻意义，谈一下你对这两幅画的理解？

2、简介画家王晋元：

王晋元（1939—2001），中国当代著名国画家，男，生于河北乐亭；1964年毕业于中央美术学院中国画系，国家一级美术师；曾任云南省美术家协会主席、文联副主席、云南画院院长、中国美术家协会理事兼中国画艺委会委员，中国画研究院院务委员等职务；王晋元创作的巨幅花鸟画融合中国传统绘画与西方绘画的技法，一改传统文人画闲情逸致、性灵小品的境界，创造性地展示出云南西双版纳繁茂的热带雨林之美，其作品壮阔、奇野，充满生命律动，极富视觉冲击力，展示了中国传统花鸟画的一种发展趋势。

3、了解杜鹃花的形态结构特点。

4、欣赏形态各异的杜鹃花图片，并引导观察。

5、国画写意杜鹃的画法：

（1）杜鹃花花小成簇，瓣薄，用笔应轻快些，强调“成簇”的感觉，不必把每朵花都一一交代得清清楚楚。（2）杜鹃花的仰视画法：（3）杜鹃花的俯视画法：

（4）枝干的表现：注重取势，用笔要正侧兼用，粗枝干中、侧锋混用，墨色不宜过重，小枝多用中锋，墨色可中些，枝干的整体要注意轻重、粗细、长短、疏密的穿插变化。

（5）完成的中国画注重诗、书、画、印、裱于一体的风格特点。【板书设计】

第6课 红杜鹃（写意画法）

1、欣赏现代画家王晋元的《血染的杜鹃》

2、画家王晋元：

3、国画写意杜鹃的画法：

（1）杜鹃花花小成簇，瓣薄，用笔应轻快些，强调“成簇”的感觉，不必把每朵花都一一交代得清清楚楚。（2）杜鹃花的仰视画法：（3）杜鹃花的俯视画法：

（4）枝干的表现：注重取势，用笔要正侧兼用，粗枝干中、侧锋混用，墨色不宜过重，小枝多用中锋，墨色可中些，枝干的整体要注意轻重、粗细、长短、疏密的穿插变化。

（5）完成的中国画注重诗、书、画、印、裱于一体的风格特点。【教学反思】

1、成功之处：

2、不足之处：

第12课时 红杜鹃(红色记忆）

授课时间：2015年5月27、29日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：在上节课学习杜鹃花写意方法的基础上，让学生在认识工笔花鸟画的基本表现方法，拓展学生的知识面，感悟中国画的博大精深。

2、过程与方法：通过讲解工笔杜鹃的基本表现方法，引申到中国画的表现手法，让学生直观地通过教材图片学习工笔画的基本画法，并能以临摹的形式尝试工笔画的表现。

3、情感态度与价值观：感悟中国传统绘画的博大精深，体会工笔画的艺术表现形式，增强学生对民族文化的了解，培养学生的民族自豪感。

【教学重点】杜鹃花的工笔画法

【教学难点】学生绘画工具材料的准备和对工笔画表现方法的基本掌握。【教学方法】举例法

讨论法

讲授法 【教学过程】

一、组织教学，复习旧课

国画写意杜鹃的画法：

二、新课内容：

（一）新课导入：同学们，上节课我们学习了写意杜鹃的基本画法，也知道了写意画的一些基本表现手法，体会到了中国写意画的笔墨趣味，今天让我们学习中国花鸟画的基本表现手法，体会工笔画的工整和干净的画面效果。

（二）工笔画的工具材料：

1、熟宣

2、毛笔：叶筋笔、羊毫笔两只，也可以用白云笔代替羊毫进行染色。

3、墨（如一得阁）。

4、中国画颜料（马利牌是常用的中国画颜料，色彩比较稳定）

5、调色用的梅花碟。

6、准备相应的清水。

（二）工笔杜鹃的绘画步骤：

1、起稿：可在白纸上把画面细致的勾好，然后再把宣纸平铺在草图上直接用毛笔勾线；也可以用铅笔轻轻描稿到熟宣上，但注意不要太重。

1、勾线：用叶筋笔进行勾线，枝干可以用粗、浓线勾勒，叶则用较淡和细的笔法进行勾线，一般勾线以中锋为主，初学者尽量把线条勾均匀就可以了。

2、染色：用淡朱磦色平涂花和花苞。干后再用胭脂加署红分染出花的立体感。

3、叶和枝干：淡花清分染叶子，再用淡汁绿罩染；枝干先用淡墨分染，再用赭石色罩染。

4、调整完成：破叶处用赭石色点染，显得生动有趣。调深红色点染出杜鹃花上的斑点，再用深红勾出花丝和花蕊，最后落款盖章。

三、学生练习，根据所学知识，自己临摹或创作一副工笔杜鹃，可以画成上色的效果，也可以用线描的形式来表现，注意构图大小合适，画面工整干净。

四、学生练习，教师巡视指导。

五、课内小结：写意花鸟和工笔花鸟画的区别和相同之处，激发学生热爱自己的民族传统绘画。【板书设计】

第6课 红杜鹃（工笔画法）

一、工笔画的工具材料：

1、熟宣

2、毛笔：叶筋笔，染色用的羊毫笔两只。

3、墨（如一得阁）。

4、中国画颜料（马利牌）

5、调色用的梅花碟。

6、准备相应的清水。

二、工笔杜鹃的绘画步骤：

1、起稿：

2、勾线：

3、染色：

4、叶和枝干的画法：

5、调整完成： 【教学反思】

4、成功之处：

2、不足之处：

第13课时 五彩缤纷的风筝（传统的魅力）

授课时间：2015年6月3、5日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：使学生掌握风筝的基本常识，进一步了解民间美术的审美特征。

2、过程与方法：使学生尝试风筝的设计和制作过程，增强设计意识和动手能力。

3、情感态度与价值观：通过了解风筝的发展和类型，加强学生对民间风筝的理解，增强学生的民族自豪感。

【教学重点】 掌握制作风筝的一些基本知识。

【教学难点】 对绘制工艺、风筝的题材内容及利用力学放飞方面的了解。【教学方法】 展示法、讲授法、演示法 【教学过程】

一、展示范列：有关风筝的历史及图片了解风筝，引起学生兴趣。欣赏、讨论风筝上对称的、五彩缤纷的图案，激发表现美的欲望。

二、风筝的类型：平面式、串式、桶式。

三、风筝的制作步骤：

（一）选材

传统中国风筝的蒙面以纸、绢为主，现代也使用人造纤维纺织品或无纺布，塑料薄膜等多种新材料。

1、纸材：

糊风筝所用的纸要求纤维长，有韧性，薄而轻，透气量小，着色性好，由于温度变化所引起的变形小。传统中国风筝所使用的纸多半为手工制造的长纤维纸，如绵纸、皮纸、宣纸、雅纸、高丽纸等。

2、绢材：

娟面材料不容易破损，但造价较贵，一般普通制作的风筝很少用，但制作具有收藏价值的风筝可以利用娟来制作，提升风筝法品味。

3、复合材料：

传统的大风筝常使用复合材料蒙面，即用绵纸或皮纸托婊的绢。这种材料强度大，气密性好，着色性好，具有纸和绢都无法比拟的性能。

（二）裁剪

裁是指蒙面的下料，就像裁衣服似的，根据风筝的骨架进行裁剪。裁剪中应该注意的问题有：

1、取形：取形时注意材料要放平整，避免在裁剪中走形，可以用铅笔或粉笔轻轻描边，注意图形的对称性。

2、留边：根据骨架适当留边，要把握好边的宽度。

3、纹理：尽量避免使用倾斜的纹理。

（三）糊（如何把蒙面糊在风筝骨架上，是糊艺的关键）

1、涂胶：

2、蒙面：

3、粘贴：

（四）风筝的美化

1、风筝的轮廓造型：

（1）选择最有表现力的造型。

（2）利用多变的“软造型”。

（3）不忘空气动力性能和结构上的需要。

2、风筝的构图：

（1）风筝构图的种类。风筝的构图，按其内容，大体可以分成以下几类：

写实的：例如鹰、燕、蝴蝶、靖蜒以及其它各种鸟类、飞虫类。都是越真实越好，取其自然的美。

装饰性的：这是指那些从装饰美出发，对那些自然物做了适当的加工和变形的构图。

烘托性的：在风筝上，为了突出主题图案，往往加一些烘托性的构图，如软翅或硬翅人物风筝上的行云，就是烘托性的 寓意性的：在传统的中国风筝上，寓意性的图案很多。如象征幸福的蝙蝠，象征长寿的桃子，象征富贵的牡丹花等。（2）中国风筝构图的特点。在中国风筝的构图形式上，有以下几个特点：

a.对称： b.镶嵌： c.丰满：

三、讨论

观察几种风筝图片，分析它们各个相同的整体造型和制作方法

四、示范。

教师简单示范风筝的图案装饰。

五、学生练习

根据你对风筝的理解，请用稿子的形式在课堂上设计出风筝的图纸，并利用课余时间尝试制作出来。

六、课后小结：

本课的学习制作，学生基本掌握了风筝的基本常识，进一步了解了民间美术的审美特征。学生尝试了风筝的设计过程，增强了设计意识和动手能力。【板书设计】

第7课

五彩缤纷的风筝（传统的魅力）

一、制作风筝的意义：

二、风筝的类型：平面式、串式、桶式。

三、风筝的制作步骤：

（一）选材

1、纸材：

2、绢材：

3、复合材料：

（二）裁剪

（三）糊

（四）风筝的美化

1、风筝的轮廓造型：

（1）选择最有表现力的造型。

（2）利用多变的“软造型”。

（3）不忘空气动力性能和结构上的需要。

2、风筝的构图： 课堂练习：

根据你对风筝的理解，请用稿子的形式在课堂上设计出风筝的图纸，并利用课余时间尝试制作出实体风筝。【教学反思】

1、成功之处：

2、不足之处：

第14课时 找寻历史的踪迹（主题策划）

授课时间：2015年6月10、12日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：通过对本课的学习，初步了解原始面具艺术和我国少数民族的面具艺术。

2、过程与方法：利用多种废旧材料设计制作面具，培养学生想象力，创造力，提高他们的动脑，动手，动眼的综合能力。

3、情感态度与价值观：从制作中体会变废为宝的乐趣，体验制作成功的喜悦之情，懂得艺术来源于生活，并用自己的双手去创造美。

【教学重点】面具的设计和制作。

【教学难点】如何巧妙利用各种材料进行制作。【教学方法】举例法、讨论法、启发式教学法。【法制渗透】《文化遗产保护》 【教学过程】

教学过程：

一、导入新课：

中国，历史悠久的文明古国：在漫长的岁月中，悠久的历史和灿烂的古代文明为中华民族留下了及其丰富的文化遗产，如鲜活生动的面具、栩栩如生的泥人张、鲜艳细腻的杨柳青版画、五彩缤纷的剪纸工艺、还有无数身怀绝技鲜为人知的民间艺人等被誉为历史文化的“活化石”彰显了中华文化的博大和厚重，今天就让我们一起来感悟中国文化的博大精深吧！

二、新课讲解： 活动一：

1、图片欣赏（师生共同讨论赏析）：（1）《丞相操兵》江西傩戏

（2）《周文》（木）贵州安顺周官屯（3）《扎燕》（风筝）北京

（4）《布老虎》（玩具）陕西省宝鸡市（5）《皇后头茬身段》（皮影）甘肃省庆阳县（6）《盘丝洞》（木版年画）天津杨柳青（7）《马上封侯》（剪纸）河北三河

学生思考：中国民间文化给你留下了什么样的感受？

教师小结：通过教材图片我们了解到了中国民间传统艺术，可以看出这些艺术历史悠久，造型夸张精美，色彩艳丽等鲜明的特点，除了教材上所看到的图片，大家能例举更多的民间传统艺术吗？大家利用课余时间多了解中国的传统民间文化艺术，增强对自己祖国的了解。活动二：面具的设计与制作：

1、面具的起源：在远古的时候，人们对一些疾病或自然现象不能做科学的解释，他们认为是妖魔鬼怪在作恶，于是他们就戴上这些他们认为能给人们带来神奇力量的面具，手舞足蹈，来驱妖降魔。还有些将士在打仗的时候，带上凶猛的面具，使自己显的更威武，起到威吓敌人的作用。发展到今天就变成了民间艺术。随着社会的发展，面具的用途也越来越广，你能说说除了在戏中，还有哪些地方用到的面具吗？

2、面具的艺术特色：

（1）造型夸张变形，神态各异。（2）图案设计质朴古拙，形式感强。（3）色彩布局简单明快，富有装饰性。

3、利用报纸和气球制作面具步骤：

（1）把碎报子糊在气球上，使之成为纸质球体。（2）切开阴干后的纸质气球。

31（3）画上自己喜欢的面具。（4）调整完成。

4、学生讨论如何设计面具图案。

三、课堂练习：利用学过的知识，尝试利用气球和废报纸等材料制作一个有趣的面具，要求构思大胆，构图生动明了，色彩搭配艳丽美观。

四、课堂小结：保护文化遗产的重要性：

中国文化遗产蕴含着中华民族特有的精神价值、思维方式、想象力，体现着中华民族的生命力和创造力，是各民族智慧的结晶，也是全人类文明的瑰宝。保护文化遗产，保持民族文化的传承，是连接民族情感纽带、增进民族团结和维护国家统一及社会稳定的重要文化基础，也是维护世界文化多样性和创造性，促进人类共同发展的前提。

【板书设计】

第8课 找寻历史的踪迹

面具的设计与制作：

1、面具的起源

2、面具的艺术特色：

（1）造型夸张变形，神态各异。（2）图案设计质朴古拙，形式感强。（3）色彩布局简单明快，富有装饰性。

3、利用报纸和气球制作面具步骤：

练习：利用学过的知识，尝试利用气球和废报纸制作一个有趣的面具，要求构思大胆，构图生动明了，色彩搭配艳丽美观。【教学反思】

1、成功之处：

3、不足之处：

第15课时 艺术表现的新探索

授课时间：2015年6月17、19日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：尝试用真实观改变的角度去看20世纪后西方的一些新的绘画流派，重点探究立体主义画派是如何表现画家的真实感受。

2、过程与方法：采用情景教学，小组讨论的学习方法，一步一步由浅入深的让学生真正体会到“真实”的多种表达方式，32 提高学生对现代绘画的欣赏水平。

3、情感态度与价值观：通过欣赏和分析去感知新的艺术表现形式的魅力，以发展的眼光看待西方现代艺术，吸取其富有创造性的一面，学习画家勇于创新的精神。

【教学重点】 通过对画家是如何运用新的艺术表现形式去表现“真实”的分析，来解决对 新的艺术表现形式的理解。

【教学难点】能够运用所学知识尝试着进行新的艺术表现形式的探索。【教学方法】讨论法

举例法

讲授法 【教学过程】

一、情感导入：

师：同学们，开学初我们深入了解了西方传统绘画即古典绘画，被画面以假乱真的逼真效果深深震撼着，感悟着西方古代画家对真实的模仿，而19世纪中期摄影技术的发明，在很大程度上影响了西方绘画风格的变化，19世纪末20世纪初，一部分西方画家开始了艺术形式的新探索，因此也就出现了很多画派。

二、新课内容：

1、西方现代绘画的主要画派及代表作品：

（1）野兽派：这一名称出自批评家对1905年法国巴黎举办的秋季美术展览中一群画家作品的嘲讽。主要代表人物是法国画家马蒂斯、费拉芒克等。这些画家喜欢运用对比强烈的色彩表达自己的主观感受，而不顾被描绘对象的真实的色彩关系。

野兽派代表作品：

《橄榄树》（油画）1905 费拉芒克（法国）

画家将强烈的个性和情感转移到了被描绘的风景上。他几乎是随意地使用直接的从颜料管中挤出来的色彩，充分发挥了色彩的情感因素。

《马蒂斯夫人像》（油画）1905 马蒂斯（法国）

这是野兽派的代表作。马蒂斯没有按照传统的肖像画法来表现人的明暗面部，而是用色彩来表现，即画中人物的脸被一条绿色的线条分成冷暖两个部分，以表现光线造成的明暗。同时，整个画面强调了色彩和笔触的情感因素，自由的运用色彩。

（2）立体派：1907—1920年流行于西方的美术流派，主要代表人物是西班牙画家毕加索和法国画家勃拉克。这一流派的主要特点是彻底改变了西方以固定的视点描绘对象的传统造型方法，改为把一个描绘的对象分解成若干个面，而按照画家主观表现的需要加以组合。立体派代表作品：

《格尔尼卡》（画布蛋彩）1937 毕加索（西班牙）

西班牙小镇格尔尼卡，1937年4月突遭德国法西斯的狂轰滥炸。毕加索获悉后，为表达内心的极度愤怒，立即创作了这一作品。画家采用立体等手法，以撕裂哀鸣的马作为西班牙人民的象征，画面左上角狰狞的牛头，是残暴与黑暗的象征。画面表现人民所受的种种苦难及法西斯暴行所造成的恐怖气氛。

（3）表现派：1905年前后流行于西方的美术流派，主要代表人物是挪威画家蒙克、法国画家夏加尔等。其主要特点是喜欢运动鲜明而又具有象征意味的色彩，形象单纯而又夸张，特别善于表现人的内心世界。表现派代表作品：

《我和我的村庄》（油画）夏加尔（法国）《呐喊》（画板蛋彩画）1893 蒙克（挪威）

（4）超现实主义：第一次和第二次世界大战之间流行的美术画派，主要代表人物是西班牙画家达利和米罗。其中主要特点是受奥地利心理学家费罗伊德的潜意识理论的影响，主张表现人的潜意识和幻想世界。超现实主义代表作品：

《内战的预感》（油画）1936 达利（西班牙）

用写实手法表现荒诞甚至恐怖的情景，以表达画家的主观情感，这是超现实主义画派的重要特征之一。此画作于1936年西班牙内战前夕，噩梦般的情景，表达了画家对非正义战事的有力控诉。

抽像派：第二次世界大战结束，至20世纪五六十年代，抽象绘画大为流行，形成了以荷兰画家蒙德里安和美国画家波洛克为代表的两大抽象派——风格派与抽象表现派。抽象派代表作品：

《红、黄、黑、蓝和灰的构图》（油画）蒙德里安（荷兰）

这是抽象派绘画中风格派的代表作。画面只是画了一些由水平线和垂直线组成的大小不同的矩形，同时平涂以红、黄、蓝三原色或黑、白、灰，表现一种纯粹的形式美。

三、学生练习：对比西方传统绘画和现代绘画的异同之处。

四、教师小结：中国传统绘画和西方传统绘画的艺术风格。【板书设计】

第9课 艺术表现的新探索

西方现代绘画的主要画派及代表作品：

1、野兽派：

《橄榄树》（油画）1905 费拉芒克（法国）

2、立体派：

《格尔尼卡》（画布蛋彩）1937 毕加索（西班牙）

3、表现派：

《我和我的村庄》（油画）夏加尔（法国）《呐喊》（画板蛋彩画）1893 蒙克（挪威）

4、超现实主义：

《内战的预感》（油画）1936 达利（西班牙）

5、抽像派：

《红、黄、黑、蓝和灰的构图》（油画）蒙德里安（荷兰）【教学反思】

1、成功之处：

4、不足之处：

第16课时 贵州古建筑览胜

授课时间：2015年6月24、26日

授课教师：xx 授课班级：七年级共4个班

【教学目标】

1、知识与技能：了解贵州古建筑的材质风格等，并能对贵州古建筑进行评价赏析。

2、过程与方法：教师通过教材图片引导学生逐一欣赏评述贵州古建筑。

3、情感态度与价值观：提高学生对古建筑的欣赏和培养学生的民族自豪感。

【教学重点】 贵州古建筑的艺术风格。

【教学难点】 学生对古建筑的评述和赏析能力。【教学方法】 讨论法

讲授法

启发式教学法 【教学过程】

一、情感导入：优秀的建筑是凝固的音乐，是立体的诗篇。贵州的一幢幢古朴的建筑，记录着贵州悠久的历史和灿烂的文化，让我们走进这些古建筑，倾听它们讲述的一个个故事，感受它们的造型之美和文化之美。

二、新课内容：

1、贵州古建筑的特征：多元、多样、多形态，独具风格并与本土文化相适应的建筑样式。

2、贵州古建筑赏析：

35（1）《镇远青龙洞》明

镇远青龙洞古建筑群始建于明代中叶，现为全国重点文物保护单位。（教师引导学生从地理位置，建筑风格及历史意义等进行赏析）

（2）《贵阳甲秀楼》明 始建于1598年

甲秀楼属全国古名楼之列。甲秀楼古建筑群由牌楼、浮玉桥、涵壁亭、甲绣楼、翠徽园组成，内有众多名人雅士题写的牌匾、楹联、诗词。（师生共同赏析）（3）《平坝天台山五龙寺》明

始建于1590年

被建筑史专家称为“中国已日益少见的山地石头建筑的代表”、“古建筑的绝唱”的石材建筑杰作。全国重点文物保护单位。

（4）《安顺文庙》明 始建于1368年

为全国重点文物保护单位。文庙是祭奠我国古代思想家、教育家孔子的神圣殿堂。安顺文庙的建筑风格为布局严谨的庙祠式古典园林，其中以庙内的各种石雕最为著名。（5）《遵义海龙囤》唐

海龙囤属于军事城堡，建于唐代，毁于明代，如今残留的废墟遗址仍有历史、军事、建筑等方面的价值。（6）《石阡万寿宫》明 始建于1588年，现为国家级文物保护单位。（7）《安龙明十八先生墓》明

为纪念性建筑，墓前有石牌坊，上刻有狮、麒麟、人物、花鸟、雕工精美。牌坊后有十八先生墓冢、祠堂、亭台。（8）《印江文昌阁》明

（9）《从江增冲鼓楼》清 始建于1762年

鼓楼是侗族人民集会、议事，休闲的重要场所，属于公共建筑。从江增冲鼓楼是贵州现存历史最悠久的鼓楼。高25米，13层，顶部为八檐、八角伞形。端庄而不失秀美、古朴而不失华丽。（10）《天柱三门塘刘氏宗祠》清 始建于1762年

宗祠是宗族集会、祭祖、议事的场所，属公共建筑。当时作为繁华的木材商贸码头，受到了外来文化的影响，刘氏宗族具有西方哥特式建筑风格特点，反映出贵州本土的侗族文化与外来文化相互影响和交融的现象。

三、学生讨论：

通过本单元学习，你对贵州的古建筑的历史、风格、特点是否有所了解，请用自己的语言来进行表述。

四、教师小结：

1、贵州古建筑的主要特征。

2、如何保护我们贵州的文化遗产。【板书设计】

第10课 贵州古建筑览胜

3、贵州古建筑的特征：多元、多样、多形态，独具风格并与本土文化相适应的建筑样式。

4、贵州古建筑赏析：（1）《镇远青龙洞》明

（2）《贵阳甲秀楼》明 始建于1598年（3）《平坝天台山五龙寺》明

始建于1590年（4）《安顺文庙》明 始建于1368年（5）《遵义海龙囤》唐

（6）《石阡万寿宫》明 始建于1588年，现为国家级文物保护单位。（7）《安龙明十八先生墓》明（8）《印江文昌阁》明

（9）《从江增冲鼓楼》清 始建于1762年（10）《天柱三门塘刘氏宗祠》清 始建于1762年 【教学反思】

1、成功之处：

5、不足之处：

第二篇：江西美术出版社七年级上册美术教案

息烽县鹿窝九年制学校2015——2016学年上学期七年级

美

术

教

案

教师：王云辉班级：七（1）班1

第一课 美术星空

教学目标：通过欣赏作品，使学生了解不同画种的作品特点。作品的能力。

提高学生欣赏作品、评述2 情感激发点：珍惜人类宝贵的艺术文化遗产。教学重点：对于美术分类的了解。教学难点：各个不同类别作品的特点。教学流程：

一、课前准备：（1分钟）

1、教师准备教具：图片、影像资料、开启电教设备

2、学生准备学具：教材、自己查找的不同种类的美术作品资料。

二、引课：（2分钟）

（一）提问什么是美术？

是一种靠视觉来观赏“造型艺术”。它是通过对物质材料的运用，遵循色彩、明暗、造型等规律塑造视觉艺术形象的一种手段。包括绘画、雕塑、建筑和工艺美术四大类。

（二）欣赏作品、辨析类别：

水粉静物、剪纸、建筑、素描、工艺美术、中国画、水彩人物、木刻版画、水彩风景画、中国写意花鸟画、雕塑 在作品的欣赏中，自然引入课题—— 在美术世界中遨游

三、新课：（35分钟）

（一）PPT展示作品图例，了解绘画的种类。

1、中国画：泛指一切区别于西方的中国传统绘画艺术。表现手法分为工笔、写意、没骨、白描等。写意又可分为大写意、小写意、泼墨，还有兼工带写等。画科有花鸟画、山水画和人物画。

2、油画：用核桃油或亚麻仁油等植物油，调和油质颜料所作的画。油画起源于欧洲，发展至今，已经成为世界性的画种。

3、水彩画：以水为媒介，调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明、快干、混色等特性，往往能创造出意想不到的“偶然效果”，水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。

4、水粉画：使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明与半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。

5、版画：运用刀和笔等工具在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工，可复印出多幅原作的艺术统称为“版画”。分为凸版画，如木版画；凹版画，如铜版画；平版画，如石版画；漏版画，如丝网版画等。

6、素描：是单一色彩表达物象明暗的绘画方法。

（二）PPT展示作品图例，了解雕塑的种类。

雕塑：具有三度空间的（长度、高度、深度）的造型艺术。根据功能的不同，可分为纪念性雕塑和装饰性雕塑；根据放置环境的不同，可分为室外雕塑、室内雕塑和架上雕塑等；根据表现手法不同，可分为圆雕和浮雕。

浮雕：雕塑的一种，指在实体的表面上雕塑出具有背景的形象，使之成为介于平面绘画和立体雕塑之间的一种艺术形式。根据浮雕的深浅和厚度的不同，可分为高浮雕和浅浮雕。

圆雕：雕塑的一种，指不附着在任何背景上，适于多角度观赏的完全立体的雕塑。

（三）PPT展示作品图例，了解建筑。

建筑：通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立体形式、装饰色彩等多方面的处理所形成的一种综合艺术。建筑艺术具有反映社会生活、反映社会精神面貌和经济基础的功能。

（四）PPT展示作品图例，了解工艺美术。

工艺美术：通过设计的理念和工艺手段进行实用性和审美性创造的艺术形式，是美术应用领域的分支。主要分为民间手工艺、染织设计、环境艺术设计、工业产品造型设计、装璜设计等形式。

四、布置作业：（1分钟）

查找资料：毕加索及《格尔尼卡》

五、小结：（1分钟）

第二课

传神与意境

课时：2 课时 教学目标：

1）知识与技能：通过欣赏，初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。2）过程与方法：通过欣赏，获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。3）情感、态度与价值观：通过欣赏，尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。教学教学重点：对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。

教学难点：引导学生对中国画作品的分析 评价及“传神写照”的体现。教学准备：多媒体 笔，纸 教学流程：欣赏导入---实践探索---评价交流 教学过程： 一）欣赏导入

同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今。如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣 赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。（学生活动）

二）实践探索：

教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？

引导学生发现中国画的三大画科—人物、山水、花鸟 教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术 的重要审美标准，中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象 的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。

1、在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。

播放视频《韩熙载夜宴图》 展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师 讲解欣赏作品 展示全景图。

教师讲解欣赏作品 简要介绍《清明上河图》 学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现

2、在山水画中，传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境 界，传达的是画家的心境和愿望，是人与自然的合一。教师介绍《千里江山图》 ﹡学生讨论分析：（山水）《渔庄秋霁图》《梅石溪图》

3、在花鸟画中，追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来，使作品独具某种情趣。

学生尝试分析：（花鸟）五牛图

教师提问：他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色 学生讨论：（略）教师引导：作品生动地描绘了五头外型特征迥然不同的牛，表现了牛既温顺又倔强的性格，非常传神。线条精练有力度

简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 教师演示一幅作品 学生实践，尝试表现其性格。教师评价：（赞扬为主）每一组选两张进行评价。简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》

三）课堂小结： 通过本课教学，使学生对中国画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感 受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。通过今天的学习，我也相信同学 们对中国画一定有一个全新的认识。你们作为国家未来的栋梁也有责任把这份珍贵的历史遗 产继承和发扬下去。

第三课

空间的魅力

一、教材分析: 教材从日常生活中随处可见的近大远小透视现象导入，侧重平行透视和成角透视原理的教学，并提出贴近学生生活的不同学习方式，注意教学活动的可操作性。与小学 5-6 年级透视知识内容标准比较，本课教材适度规定了透视知识的深度和完整性，意在使学生获得 一个在中学阶段学习美术的相应的造型基础。

二、教学目标:

1、初步掌握平行透视和成角透视原理。

2、掌握运用透视知识表现空间关系的方法。

3、熟悉、理解生活中和绘画作品中近大远小的透视现象，提高审美能力和学习美术的兴趣。

三、教学重点: 理解并掌握平行透视和成角透视的原理。

四、教学难点: 运用透视知识表现空间关系。

五、教学时间: 二课时

六、教学方法: 讲解示范、直观教学

七、教学过程: 第一课时

（一）导入: 透视学是绘画专业的一门技法理论，属自然科学。透视对于绘画的重要性犹如语法对于写文章，逻辑对于 思维活动那样，是必不可少的。“透视”这个概念就完整的意义来说，应包括形体透视和空间透视，我们所 研究的是形体透视。

（二）新课:

1、透视的概念:靠放射状光线投射出来的图形。

2、透视学:是研究和解决外界景物投射到我们眼睛里的变形科学。

3、透视的现象:反映物体近大远小的现象或物体在空间中近大远小的视觉变化。

4、透视变化的必要条件: ①有三度空间；

②对观者必须是有远、有近。

5、远近变化的基本规律有三: ①属于直线方向的画法:平行直线要消失到一点，这个点叫消点也叫灭点。如:渐渐远逝的铁轨，纵深整齐 的队列，道路两旁的树木等。

②物体大小变化:近大远小。例如看向远伸延的铁路，单看两条铁轨就是平行线消失到一点，看前后的枕木 就是近大远小。③平面方向的画法:平面要消失到一条直线上，这条直线叫做消线也叫灭线。“平面”这个概念要和平面形区 别开来，平面是太无边际的。平面形是有限的。平面形向四周无限扩展即为平面。所以平面形包含在平面 之中。

6、平行透视: 方形平面的两对边线，一对平行于画面，另一对 垂直于画面，故平行透视又可称作直角透视。如正对 我们眼睛的桌子、房子等。

7、成角透视:方形平面的两对边线，同画面所成两个夹角相加为 90 度角，两角互为余角，故成角透视又 可称作余角透视。

8、焦点透视:在画面上把视点固定为一点，并且只有一个视向。散点透视:在画面上存在多个视点或多个视向。如我国传统山水画常采用散点透视法。

9、平视、仰视、俯视:

10、视点、主点、视平线、消失点:

（三）课堂小结: 今天我们学习了透视的基本知识，了解了平行透视和成角透视的原理和基本特征，希望同学们课后多注意 观察，画出准确的透视图来。

（四）课堂作业:

在本课有几幅画都很好地利用了透视关系，使画面呈现了纵深感和立体感。请说说它们各自属于哪一种透 视关系。

第四课

神奇的科幻画

一、教学目标 知识与技能 ：学会用绘画形式表现科学幻想的内容，并学会齐心协力办小画展。过程与方法 ：

1、收集宇航、环境信息，开阔学生视野.。

2、指导构思 初画草图 修改完成。情感态度价值观 ： 加强对宇宙航天的了解，增添对地球环境保护的意识。培养想象能力和勇于探索，团结合作的精神。

二、教学重难点

重点：了解宇宙航天的有关知识，学习用绘画的形式表现科幻内容，合作办小画展。难点：利用收集和媒体展示宇宙的奥妙，启发学生大胆地想象太空的神奇景象。

三、学法指导

1、收集宇宙航天的资料和图片，了解太空的奥妙无穷。

2、通过课件播放，启发学生异想天开的思维。

3、以小组为单位办小画展，培养合作的团队精神。

四、教学准备

1、收集宇宙航天方面的资料和图片。

2、教师制作课件。

五、教学课时 一课时

六、教学过程

一、导入新课

1、设问：你们知道哪些是古时候梦寐以求而今天已经实现了的事物？（生讨论后交流）

课件展示：鸟类和飞机在天空中飞翔的画面。

小结：“飞天神仙”“白色天使”表达梦想；“飞机”“宇宙飞船”实现梦想。

2、提问：大家知道我们今天的生活面临着哪些生存危机？（生讨论后回答）

课件展示：环境恶化 气候变暖 人口过剩

小结：人口拥挤 战争 环境污染都威胁着我们美好的生活。怎样才能避免或者减少危机？

板书课题 《科幻画》

二、学习欣赏

1、课件展示一些科幻画图片，让学生欣赏与评价。

①受地球臭氧层破坏的电子图片启发学生创作《修补臭氧层》的绘画。②受洒水车的启发创作以水为动力的洒水车。

③受房屋拥挤启发创作能飞行的家。

④受交通拥挤启发创作的可以低空飞行的汽车。

2、设问：从这些画中他们在生活中有什么样的困惑？分别表达了一个什么样的梦想？

三、启发思考

1、设问：你在生活中有什么烦恼？你最关注的是什么？

2、小组内交流后全班汇报。

3、构思。首先是把现实中存在的问题解决，再是选择最科学的方法把它变成一幅美丽的画。

四、指导创作

1、课件出示一些制作范例供学生评价参考。

2、讨论：

①你决定用什么样的工具材料表现？

②你打算怎样构图？

③你的创新在哪里？

④你为人类解决了哪些烦恼？

⑤你将运用什么方法来烘托画面的气氛？

3、出示绘画要求：表现形式不限，构图饱满合理，色彩鲜艳。

五、学生创作

1、学生开始创作画草图。

2、教师巡查指导点拨。

六、1、总结交流

2、教师总结。

七、当堂作业

学生完成科幻画。

八、板书设计

第五课

生活中的标志

【教材分析】

《生活中的标志》是义务教育课程标准实验教科书江西美术版七年级上册第五课的教学 内 容，属于设计制作课。标志是实用性很强的设计艺术，它要求以简洁明了的图形、强烈的视觉刺激效果，给观者留下深刻的印象。【教学目标】

知识目标：了解标志特点、类型、用途，学习标志设计创作方法。

能力目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力。情感目标：陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确审美观。【教学重点】 标志的应用分类、形象分类和构成手段分类。

【教学难点】 引导学生根据标志特点和用途，设计单纯明快、有创意的标志。

【教学手段】 电教设备、多媒体教学课件等。

【教具准备】 教师准备生活中常见的标志图片，相关工具。【学具准备】 学生课前搜集标志图片、坐标纸等绘图用品。【教学过程】

一、多媒体教学课件情景导入

1、看一看，说一说： 在日常生活中，我们会遇到形形色色的标志，它们给我们的学习与生活带来了许多方便。请看大屏幕，多 媒体展示步行街、中国工商银行、城市地铁站等标志。在生活中你还知道哪些常用标志，它们各自起什么作用？（看一看，说一说，增强直观性。）

2、比一比：分小组比赛竞猜以下各种公共场所标志分别代表什么？多媒体课件出示禁止吸烟、安全通道、禁止行人通行等标志，每题 10 分，分数最高组为第一名。（小组比赛猜标志可以更好地调动学生的积极性 和自觉性，激发学生的学习兴趣。）

二、讲授新课

1、标志的含义和特点。标志与文字传达相比有一个突出特点，那就是直观性，对于需要迅速掌握信息并立即作出反应的事情，可 以起到及时有效的作用。标志还有一个特点，那就是由直观性而产生的国际通用性，可以让使用不同语言的各国人民读懂并掌握。

2、走近标志的分类 用于国家标志如国徽、国旗。用于商品上的标志称商标，如李宁牌商标，奥迪汽车标志；用于各行各业的 专业标志，如中国铁路的标志。还有各种交通标志、电视台标志、网站标志等。（通过课件展示，使学生初 步了解标志的特点和分类。）

3、分析、欣赏图例（课件出示）重点欣赏分析第 29 届北京奥运会会徽、奥运会火炬接力标志，各项体育图标的设计特点。如北京奥运会火炬接力的设计灵感来源于“火凤凰”的概念，主体是两个人共擎奥运圣火奔跑的形象。凤凰 是吉祥永生的代表，高贵美好的象征。象征火炬接力把吉祥美好传遍全世界。

4、欣赏例作，归纳图案类型。（课件出示）欣赏三组标志设计例作，归纳图形规律。⑴以文字为图案（如中央电视台百姓之家栏目标志）⑵以几何形为图案（如中国体育大学标志）⑶ 以各种具体形象为图案（如世界野生动物联合会标志）总之，一个好的图形标志要形象简洁明了，易识易记，有视觉艺术的形式美感。形象独特，让人一看就能 联想到该标志代表什么。（利用课件演示，采用欣赏、启发、归纳相结合的方法，调动学生积极性，形象直 观地了解图案设计规律。）

5、联系生活，标志创意举例标志设计的方法步骤为：选题、构思、构图、定稿、着色。如设计环保标志：①寻找最具有代表性的设计 元素（绿树）；

②由外形和特征产生联想；

③对基本形进行图案装饰或有机组合；

④对主题的辅助图形作构 思联想（手的呵护）；

⑤变形与调整设计元素，最终合成标志。

（联系生活，使学生更直观地了解创作标志 的方法和步骤。）

三、学生作业

1、借助圆规和直尺，为学校第四届艺术节、第 12 届田径运动会、班集体设计一个标志。

2、要求：标志大小形状色彩自定，形象要鲜明、独特美观。（学生设计，教师巡视指导）重点：教给学生思维方法，如怎样用符号表现明确独特的形象。发现有创意的作品及时进行讲评和鼓励，以便同学之间相互沟通信息，互相启发。（理论联系实际，与身边事情联系，激发学生创作激情，使学生感 受到美术的应用与审美价值。）

四、作业展评

展示设计较好作业，进行 表扬，录用后用来美化学校以鼓励全班学生。（通过作品展评，为学生搭建展示学习成果的舞台，使学生体 验到美的价值。）

第六课

可爱的吉祥物

教材分析:

本课从欣赏各种类型的吉祥物入手，使学生逐步掌握吉祥物设计的作用与意义。教材中所列举的吉祥物，有的是用于运动会与博览会的，也有为企业形象所设计的。并介绍 了吉祥物的设 计特点和在设计过程中应注意的问题，使吉祥物的形象因赋予人格化的魅力而更受世人喜爱。还示范了一 个完整的创意稿设计思路:创意稿——设计定稿——分别画出一个平面造型与制作一个立体造型的吉祥物 ——小企鹅形象，使学生的学习思路简洁而直观。教学目标:

1、通过对本课的学习，了解吉祥物设计的作用、意义。

2、运用吉祥物的设计要求，为某一活动进行吉祥物设计，并能通过平面或立体的造型形式把吉祥物表现出 来。

3、在学习、制作的过程中培养学生的动手能力，并体验创作的乐趣。教学重点: 了解吉祥物设计的作用、意义，掌握吉祥物的设计要求。教学难点: 怎样设计吉祥物，并通过平面或立体的造型形式表现出来。教学方法: 欣赏、引导、分析 教学时间: 二课时 教学过程: 第一课时

（一）导入:

幸福与吉祥是人类与生俱来的愿望。当今世界上许多重大的国际交流活动，如运动会、博览会等都会设计 吉祥物以求祥和之意，祝愿活动圆满成功。

（二）新课: 出示图片: 提问:2008 年我国北京举行奥运会，有谁知道北京奥运会的吉祥物是什么吗？

学生回答:福娃。教师明确:《福娃》是 2008 年北京奥运会的吉祥物，其色彩与灵感来源于奥林匹克五环，来源于中国辽阔 的山川大地，江河湖海和人们喜爱的动物形象，以卡通的形式表现出来。在我们课本种，有 1976 年奥地利冬奥会，1980 年莫斯科奥运会等十几幅吉祥物图片。

请问:为什么选择 这些动物进行造型设计呢？ 学生回答:„„。

教师明确:如“第八届世界杯拳击赛”，其理由是:（1）1998 年是虎虎生威的虎年；

（2）以重庆为中心的古 代巴人崇拜的图腾是青龙与白虎，这种图腾是一种镇邪的吉祥象征；

（3）“龙盘虎踞”，“虎背熊腰”是对老 虎的赞美之词；

（4）拳击运动比赛的激烈场面，犹如二虎相搏，兽王相争，胜负难分。

以上所列举的与老 虎有关联的因素都说明了在本次活动中选择老虎造型的理由。另 外，在设计时，除关联性外还应考虑设计 的独创性。

又如 1990 年北京亚运会:其理由是（1）90 年是我国第一次举办亚运会；

（2）熊猫是我国的国宝，用熊 猫盼盼作为吉祥物表达我国政府和全国人民对此运动会的重视。吉祥物要想使人乐于接受，首先得让人喜爱。

感情上沟通了，就容易激发共鸣。在对吉祥物形象进行拟人 化的艺术设计时，应强化其令人喜爱的形态特征和个性，赋予其人格化的喜怒哀乐的情绪表现，才能真正 融入人们的感情世界。

（如成都六和豆浆吉祥物:选择以豆子来演变成六和豆浆的企业角色形象，这不仅在于 它与企业经营内涵有很好的并联性，更在于豆子形象本身经过形象重塑后可赋予更多的意蕴内涵，从而有 助于一个美好的企业形象的构建。看到一个全身金黄透亮，脚蹬红色皮鞋，一脸俏皮神请，挥舞着双手极有亲和力的小豆子向你走来，谁都 会对它产生一些惊奇，几分兴奋，万般关爱，感到生活犹如豆浆般的滋润和甜美，一切都是那么美好圆满，从而激发出一种积极向上的感情。勤奋工作，热爱生活，珍惜可贵的生命，享受美丽的人生。）

1、设计的原则: 吉祥物的设计具有生动、欢快、喜庆的特点，为运动会设计的吉祥物表达了人们对和平与安宁的期盼，对 人类生命力的崇尚，对人与人之间友好交往的祈愿，具有鲜明的吉利祥和的文化色彩。在我们的生活中处 处都能见到吉祥物的身影。

2、吉祥物在设计过程中应注意:（1）关联性:密切关联设计主题；（2）独创性:新颖别致，个性突出；（3）拟人化:人格化的艺术处理；（4）亲和力:亲切动人，让人接受；（5）审美性:美感享受，令人愉悦。

3、设计的形式:（1）平面造型: A、可用手绘的形式完成。B、有条件的同学可借助电脑来完成设计。C、也可把设计好的吉祥物造型通过剪贴的形式完成。

（2）立体造型: 在制作时可利用各种媒体材料来进行，如利用各种布料、毛线织品、橡皮泥、陶土等来制作吉祥物。

4、设计的步骤:（1）画出设计稿（2）给设计稿上色（3）完成立体造型

（三）作业:

1、为我校艺术节构思一个吉祥物。同学们大胆思维，可选择平面或立体的形式完成。

2、为下节课设计制作吉祥物准备所需材料。

（四）课堂小结:

当今世界上许多重大的国际交流活动，如运动会，博览会等都会设计制作吉祥物，也有的企业设计吉祥物 以代表其形象，以求祥和之意。同学们在构思吉祥物造型时，可以大胆创意想象。

第七课

画当年

一、教材分析:

本课选取“画当年”这一主题，导入速写和淡彩画的教学。力求将革命传统教育融入美术学科知识技能的学习中去，提高学生以线造型和运用色彩的能力。题材贴近学生生 活实际，更能增添学生对美术学习的乐趣。教材分别介绍了铅笔速写、钢笔速写和淡彩画的技法和特点。并选登了四幅范画，它们均选自画家的优秀 作品，画面线条流畅、色彩淡雅，生动地再现了延安宝塔山，大渡河铁索桥、三湾枫树坪、龙源口的骄人 风采。教材同时还选登了几幅革命遗迹、旧址的摄影图片，给学生提供相应的图像资料。一方面能给予学生强烈 的视觉感受，另一方面可激发学生积极参与和表现创造的欲望，以调动学生主动学好速写和淡彩画的积极 性。

二、教学目标:

1、使学生了解速写、淡彩画的形式、特点及方法。

2、提高学生以线造型和运用色彩表达自己感受的能力。

3、激发学生对革命历史旧址和当年斗争历程的向往和缅怀之情，加深学生对美术与生活的关系的认识。

三、教学重点: 了解速写、淡彩画的形式，掌握其特点和方法。

四、教学难点: 提高学生造型和运用色彩的能力。

五、教学方法: 欣赏、启发、讲解

六、教学时间:一课时

七、教学过程:

（一）导入:

“当年鏖战急，弹洞前村壁，装点此关山，今朝更好看”。这是毛主席当年写的一首诗词。历经了革命战争 洗礼的山山水水和一草一木，而今仿佛在向人们诉说那段难忘的艰苦岁月。当我们前往这些革命圣地参观 游览的时候，可尝试用速写或淡彩的绘画形式来表现革命的遗迹和旧址，再次展示其骄人的风采。

（二）新课:

1、欣赏: 1927 年 8 月 1 日，在以周恩来为书记的中央前敌委员会的领导和贺龙、叶挺、朱德、刘伯承等人的直接 指挥下，2 万余人在南昌举行了武装起义，打响了武装反抗国民党反动派的第一枪，宣告了中国共产党独 立领导革命武装斗争新时期的开始。延安宝塔山，大渡河铁索桥、三湾枫树坪、龙源口这四幅作品均选自 画家的优秀作品，画面线条流畅、色彩淡雅。

2、速写:

速写是素描时间最短的一种，时抓住物体的特点，在较短的时间内完成的素描作品。风景速写是通过速写这一绘画手段来表现自然景色，以此开拓我们的视野，感知山水草木的 精神，体会大 自然的灵性，锻炼自己的绘画表现手法。

画速写应对你描写的景物的历史背景尽量多作了解，要有较深的感受，情景交融，才能画得生动、深刻。

A、铅笔速写: 铅笔速写的特点是线条的浓淡、轻重、粗细可以随感觉而变化，层次感丰富，比较容易掌握。

B、钢笔速写: 钢笔速写的特点是黑白分明，线条肯定，笔触流畅，由于其作品便于收藏保存，所以使用者较多。不足之 处就是一旦落笔，便难修改。

（三）课堂作业:

根据课本中的图片资料用铅笔速写下来。

（四）课堂小结:

1、作业讲评:采取学生互评和教师总评相结合的方式进行。

2、通过欣赏革命历史旧址，加深了我们对当年斗争历程的了解和感受，使我们更加珍惜今天的幸福生活，更加热爱我们的党，我们的祖国。勤奋学习，为祖国的现代化建设作出自己的。

第八课

传统纹样

一、教材分析:

本课通过对几组常见的传统纹样在现代生活中的运用，欣赏、引导学生接触并了解传统纹样及其独有的审 美情趣，在渗透优秀传统文化的同时，解读传统纹样，同时激发学生对中国传统文化的热爱，并使之融入 自己的生活。学习传统纹样不仅是为了继承传统，最终目的还是为了应用。所以，本课要求学生在了解和认识传统纹样 的基础上，手脑并用将传统纹样装饰于日常用品，体会创意生活的乐趣。了解在人类生活中处处都存在着 设计，设计是为了更高质量的生活。

二、教学目标:

1、学习中国传统纹样，感受传统的魅力，并能应用所学的知识积极地投入到创意生活的活动中去。

2、学习图案纹样的组成形式，掌握自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样的基本特点，并运 用所学知识去美化自己身边的环境，提高生活质量。

3、培养学生热爱传统艺术的思想感情，学习劳动人民质朴的审美观。通过本课的学习，懂得美源于生活，并更多地去了解和发现当地的传统文化，增强民族自豪感。

三、教学重点: 掌握自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样的基本特点。

四、教学难点: 如何来构思设计适合纹样和二方连续纹样。

五、教学方法: 欣赏、启发引导、讲解

六、教学时间: 一课时

七、教学过程 :

（一）导入: 中国工艺美术历史悠久，制作精巧，丰富多彩，在世界工艺文化中独树一帜。中国古代传统图案纹样遍布 中国工艺美术之中，有其特殊的文化特色，只有了解传统图案纹样的风格特点及形成因素，才能对其继承 和创新，并应用到现代图案中，进一步提高现代文化。今天我们就来学习《传统纹样》。

（二）新课:

1、纹样的概念和种类: 纹样是指器物上的装饰花纹的总称。装饰纹样在不同的应用场合有不同的形式要求，因此，也产生了不同 的纹样组织形式，一般分为单独纹样、二方连续、四方连续三大类。提问:在小学我们学过什么纹样？ 学生回答:„„。演示各种类纹样

2、我国古代传统图案纹样的来源: 提问:在日常生活中我们都看到过什么样的纹样？请举例说明？ 学生回答:„„。提问:我国古代传统图案纹样都来自什么地方？ 学生回答:„„。教师明确:其一来自民间工艺；其二来自宗教艺术；其三来源于封建帝王、王公贵族和富豪商贾等，总之都 是来源于生活，生活是图案创作的源泉。

3、黑白纹样表现技法的元素: 点、线、面

(1)点的表现技法: 点有不同大小，不同形状的点。以形状、大小相同的规则点作等间隔 的疏密一致的排列，组成的线整齐有 序。点的排列越密，感觉就越强，反之，感觉则减弱。如果将点由大渐小或由小渐大，由密到疏或有疏到 密呈有规律的渐变排列，组成的纹样具有虚实感和空间感，点可以构成线也可以构成面。

（2）线的表现技法: 线在图案纹样中应用广泛，变化无穷，从新石器时代的彩陶纹到中国传统建筑中的窗格、栏杆、花砖、花 墙图案，以及腊染、蓝印花布、刺绣等民间图案，无一不见线的应用，具有强烈的民族民间风格。千姿百态的线，一般可归纳为两大类:一是直线，一是曲线，表现为不同的形式，具有不同的表现特征。

（3）面的表现技法: 面是图案的基本表现方法之一，应用颇为普遍。在传统图案中，汉代画像石就主要以面表现。民间工艺中 的贴花、剪纸、皮影，在面的应用上也各具特色，具有很高的艺术价值。

4、单独纹样: 单独纹样是具有独立完整性的纹样形式。除了自身具有独立的装饰价值外，它还是构成适合纹样和连续纹 样的基础。单独纹样由于组织结构完整，形态自由，外形独立，可以自由处理形象，不受装饰空间外形的 限制，因此又叫作“自由纹样”。作为有构成规律的单独纹样，常见的有适合纹样、角隅纹样和边框纹样。

（1）适合纹样: 是在一定的外形内组织纹样，纹样的组织既要适合外形又要合理自然，达到图案形象、组织结构与装饰外 形的完美统一。

（2）角隅纹样: 角隅纹样属于适合纹样的一种特殊形式，他要求严格适应两边，占住一个直角边。由于角内装饰空间较大，所以三角的弦边布纹成形可较为自由。它是用对称或平衡式的纹样，配置在正方形、长方形、多边形的边 角上的一种纹样。

（3）边框纹样: 边框纹样也是适合纹样的一种，只是它沿着一个特定形的周边作装饰，中间空地留出安排被装饰的内容。

5、单独纹样的基本组成方法:（1）对称式: 纹样上下或左右相同，同形同色、整齐稳重。（2）旋转式: 纹样由中心顺时针或逆时针运转。（3）均衡式: 不对称，纹样不同形、不同色、自由活泼。

6、制作步骤:（1）造型:□△◇○◣等。

（2）描绘轮廓骨式:十字形、米字形。（3）涂色:

7、制作方法： 绘画法、剪贴法、实物拼贴法。

（三）课堂作业: 选择一种制作方法设计一幅传统单独纹样。学生设计，教师巡回辅导。

（四）课堂小结:

1、作业讲评:采取学生互评和教师总评相结合的方法进行。

2、远在六千多年前的新石器时期，我们的祖先就以他们的勤劳和智慧创造了气魄浑厚，优美淳朴的彩陶纹 样。在这些结构严谨，描绘细致，色泽鲜丽的彩陶纹饰中，先民们精心绘制了形态各异的花纹、叶纹、水 纹、贝纹、方纹、网纹、纺织纹、鹿纹、鸟纹、鱼纹、人面纹、几何纹、明纹、蛙纹等，从中可以看出对 生活观察的细致。因此，要了解和掌握传统纹样，在日常生活中就要多细心观察。

第九课

欢欢喜喜过新年

一、教材分析：

过年，是中国人的大日子，每个人都盼望着能在与家人一起团团圆圆的过个年。在中国人的眼里，“年”里 所承载的东西太多太多。在上千年的岁月中，人们又为“年”加上了许多有地域特色的风俗习惯，使“年”文 化变得越来越丰富。为了让我们传统的优秀文 化得到进一步的传承，使学生不仅爱过年更了解“年”，我们 开展了“欢欢喜喜过新年”主题综合实践活动。丰富的年文化是让学生在已有的经验基础之上进一步感受多彩的年文化，像风俗习惯，神话传说，民间工 艺等等，这是本活动的一个非常重要的部分，同时也需要更多活动时间。温馨贺新年是让学生体验亲情、友情、乡情的活动。来试一试试让学生动手学习制作中国传统的手工艺，用来装点新年。班级新年会是将 学生在整个活动过程的成果展示出来，让学生建立自信心，体验成功感的过程。

二、教学目标：

（一）知识与技能

1、了解与中国年文化有关的习俗

2、了解中国不同地区年文化。

3、了解元旦和春节的一些文化背景，感受喜气洋洋的节日气氛。

（二）过程与方法

1、乐于参加新年活动，在拜年逛庙会等与人交往的活动中体验生活的多姿多彩。

2、学习收集有关中国年文化的资料，从中感受到中国年文化的魁力。

3、培养学生与人交流的能力，以及分析问题的能力。

（三）情感态度与价值观

1、让学生感受中国年文化的情趣

2、培养学生与人交流、合作的意识。

3、体验人与人之间的亲情、友情、乡情。教学重点：本主题活动的重点是让学生了解中国的年文化，感受人与人之间的亲情、友情、乡情。

三、教学难点：新年会的布置元素的运用

四、教学过程：

1、准备工作：

A.搜集有关“年”来历，风俗习惯的等资料。

B 搜集对联，窗花，门神等素材，并分类加以整理。

C.在班内作一次调查访问，进一步了解周围的人对本次综合?探索主题策划课的看法。

2、活动实施过程 为本次活动确定主题和创意。对活动的形式、内容、规模、预期效果等制订一个活动方案。

A、主题：主题应明确，具有鲜明的时代特点，体现班级集体的精神面貌和奋斗目标，起到鼓舞和激励作用。

B、创意：创意应围绕主题，根据当地自然条件、文化背景，综合学生意见来确定，重在突出地方特色。活 动现场美化布置的格调，可以是热烈、活泼、充满激情的，也可以是古朴典雅的，让人感觉温馨。

C、形式内容：才艺展示、文艺演唱、猜谜语、对对子、讲故事等丰富多彩的表现样式。

D、策划人员的安排：这是确保活动成功的关键。下设美工组、后勤组、展示组等。

E、明确任务、分工：

F、废物利用：美工组的同学提倡尽可能利用废物开发一些礼品，提倡环保意识。教导指导学生根据搜集到的资料动手实践。

根据学生的兴趣自己选择实践的内容，如：剪窗花、制作电子 贺卡、写对联、制作灯笼等等。

1.指导学生设计展牌。2.指导学生布置会场。

3．指导学生分工，如维持秩序，讲解员等等。4．指导学生交流自己在活动中的感受。

5。指导学生进行评价包括自我评价，小组内评价，小组间评价。

四、课后反思：

第十课

创新与发展

[教学目标]

1、通过作品欣赏，使学生认识到新时期中国画的创新与发展的成就，以及艺术家对中国画勇于创新的时 代精神。

2、能够从作品形式、作品等方面去评述艺术作品，并能深入挖掘作品意义，培养学生多 角度地评述作品 及多方面的创新、融合及发展的能力。

3、通过作品欣赏，激发学生的爱国热情，增强民族自豪感，并学习画家关心社会、勇于探索的精神。

[教学重点] 本课的重点是让学生能认识、评述中国画的创新以及发展成就。[教学难点] 如何使学生正确的认识和评述中国画的创新与发展成就。[教学用具] 多媒体教室、PPT 课件 [教学方法] 讲述法、比较法、讨论法 [教学过程] 想一想：请结合本学期所学的知识说说传统国画的表现题材有那些？（人物、山水、花鸟等）

（一）导入新课 中国画从古至今，在工具材料、技法、观念、表现手法、风格上不断创新，成果斐然，面貌日新。而现代 中国画家能紧密联系现实生活，广泛地反映时代风貌。许多过去不入中国画的题材与内容成为表现的对象，大大拓展了中国画的题材范围。

（二）作品欣赏

《江山如此多娇》傅抱石、关山月 本幅作品是一幅巨作，但其意义并不在它巨大的幅面和一般作品所没有的特殊的创作背景，也不在它所表 现的典型的革命现实主义和革命浪漫主义相结合的创作方法，而是通过它启发了后来许多山水画家的创作 思路，找到了一个能在特定环境中获得成功的创作题材。

《万山红遍层林尽染》李可染 构图饱满丰实，笔墨厚重，气势沉雄博大，意境清新。作品汲取了西洋画的长处，注重光影的表现，又不 失民族传统绘画的笔韵和诗境，在中国当代画坛上自辟蹊径，独树一帜。

《转战陕北》石鲁 此画用墨奔放,用笔老辣,用色大胆,立意不凡.《红岩》钱松喦 画面以古拙、稳健、凝重、沉着、浑厚为主，把传统笔法中的“屋漏痕”发展到极致。在本幅画中，画家大 胆地舍弃了无关重要之物，突出了岩石，而且改用朱红色，既深沉厚重，又有革命的象征意义，显示出画 家惊人的创作能力。

《灵岩涧一角》潘天寿 这是一幅是花卉与山水结合的独特形式，双勾重彩与大笔浓墨的写意画法的巧妙结合，为传统中国画开辟 了一个新的境界。

《洪荒风雪》黄胄

《群马图》徐悲鸿 徐悲鸿以画马驰名海内外。他画的马四蹄生风，独创一格，意蕴深刻，体现“天马行空”的思想境界和强悍 豪放的艺术特色，也蕴含了画家对民族、国家能 早日强盛的殷切寄托。本作品绘于 1940 年，画家正旅居 印度，从报上得知中国军队在鄂北痛击了日本侵略者，喜不自禁，乘兴挥毫，画下了这幅佳作。

《大丽菊》林风眠 本幅作品吸收西方油画表现光色的长处和西方现代绘画注重画面构成的特点，创造了具有鲜明特色的中国 画。

《蛙声十里出清泉》齐白石 本幅作品创造了现代画坛上以妙画传诗意的佳话。这本是听觉形象的诗句，要用属于视觉艺术的绘画来表 现，并不是一件容易的事。虽然画面上看不到一只青蛙，却使人仿佛听到了原出群蛙争鸣的景象，真可谓 意韵无穷，耐人寻味。

（三）课后小结

说说近现代中国画在那些方面有所创新与发展？（在技法、构图上中西结合，洋为中用）

（四）课后作业

（五）选择一两幅你最喜欢的现代中国画与传统中国画加以比较，谈一谈它们在构图、笔墨、设色、题材、风格 等方面是否有所创新。（以小论文的方式叙述）

第十一课

质朴的贵州苗族剪纸

教材分析: 本课的设置是让学生了解民间剪纸艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处，学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间剪纸艺术发扬光大。剪纸艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作 为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方剪纸粗犷朴拙，南方剪纸精巧秀丽。剪纸题材广泛，表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。剪纸使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。

教学目的： 唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；使学生认识民间剪纸艺术，学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。

教学重点 ：重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造 性地设计剪纸作品能力。教学难点：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。

教学准备：剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2 开白纸两张；投影仪。

教学过程：

（一）组织教学、检查学具。

（二）学习新课

l、教师出示邳县剪纸作品，问学生：这是一幅什么艺术作品？学生回答：剪纸。引出课题。教师讲述：这些作品出自邳县农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。

2．请学生欣赏课本剪纸作品。欣赏的同时归纳剪纸的题材种类。

3．结合剪纸作品教师讲：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。

4．教师将剪纸展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的？

5、教师指图

1、图2，用启发性的手势、语言提问：图

1、图2都是人物头像，但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法，那位同学发现了？

教师再指图3图4问：用什么方法能让这两幅剪纸出现多种色彩呢？

6、教师展示图

5、图

6、图7，讲：下面我们研究剪纸的造型装饰手法，图5这幅剪纸突出了人物的形态，而次要的细部却没有刻画，它采用的是什么方法？

教师指图6图7问：鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别？大家讨论一下。

7、教师展示图

8、图5问：这两幅图的构成形式有什么不同？

8、教师给学生做剪纸示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：：运用折叠法剪的是光卉（图9），如果剪单独对称式的人物怎么剪（图5）？均衡式的呢？（图8）？

（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。

作业要求：能够独立设计完成一幅窗花图样，做到造型 单纯、简洁、富有剪纸情趣。先让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10，指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。

（四）展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。

（五）师生回顾本节课的知识点。并点题：以上学习的是剪纸的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间剪纸中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。

七、板书：

民间艺术――剪纸 作品展示

一、剪纸的艺术特点：单纯、明快、简朴、朴实、富装饰性。

二、剪纸的题材：花鸟虫鱼、人物、自然景观、吉祥图案、传说、神话。

三、制作方法：剪、刻。

四、表现形式：阴刻、阳刻、点色、套色、分色、衬色。

五、造型手法：简化、夸张、添加。

六、纹样的构成形式：对称、均衡

第三篇：江西版四年级美术下册教案

四年级美术教案

第一课《童心童趣》

教学目标

1．培养学生对生活的感性认识能力；

2．运用平面造型元素表现内心对世界的感受。重点：

1.引发学生对生活和世界的感性认识； 2.启发想象。

难点：创造性地运用点线面色等造型元素将想象和感受表现出来。兴趣点：

1.欣赏课本中的学生作品； 2.交流想象与感受； 3．作品的创作与展示。教学过程

第一课时

一.活动一：游戏与激趣。

①以听歌曲——《奇妙的小世界》，或玩猜谜游戏的形式，引出话题，导入课题。② 播放“美妙的小世界”和“神奇的大世界”的相关图片，引导学生从生活经验出发，对身边事物的关注。

③设问：“儿童的内心世界是多姿多彩的，在你眼中的，世界是什么样子的呢？” 二.活动二：欣赏与启发

①指导学生阅读教材，结合“范例导赏”的问题，去赏析课本提供的艺术家作品 ②欣赏课本中的学生作品。(从造型、色彩、想象内容、表现形式等方面进行欣赏评述)你最喜欢哪幅作品?为什么?小作者想表达什么? ③比较各种表现手法的艺术效果，启发工具材料的选择运用，激发造型表现的欲望。

第二课时

一.活动三： 交流与创作

1.以“我眼中的小世界”或“小眼睛看大世界”为题展开想象，（可以结合在第一册学过的“美妙的小世界”和“神奇的大世界”让学生展开联想）美丽的世界、七彩的舞台、生机盎然的地球、一次动物园的历险、一个晚上的梦境、课间的欢笑、郊游的快乐、亲情和友情，引导学生相互交流、说出自己的感受和想象，启发创作。

2．指导学生选用自己喜欢的材料和造型方法将自己的感受和想象表现出来。（可以根据学校的艺术特色选择各种艺术形式进行创作，如泥塑、剪纸、版画等）

二.活动四：展示与评价

1.展示学生的作品，组织学生开展赏评问答游戏。(提供评价要点): 2.教师进行点评和学习小结

第二课《农家乐》

教学目的：

1、学习风景构图知识，远、中、近景的处理方法和树木的表现方法。

2、学习铅笔风景写生的方法和步骤，懂得如何区别主次进行概括。抓住重点，分清层次，能画一幅简单的风景画。

3、鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。教学重点难点：

1、运用构图知识和铅笔画技法，画一幅以农村为主的风景画

2、怎样表现和处理好以树为主的风景画的质感和空间感 教学过程：

第一课时

一、组织教学：检查学生是否带好学具，多媒体是否正常。

二、导入：农民画家以真诚、朴实的情感，描绘出一幅幅反映劳动、生活的作品。瞧！他们的画构图饱满、形象夸张、色彩强烈、画面热闹。他们用画笔表现出我们的新时代、新生活，真是了不起！

三、学习新课：介绍写生的分类，指出风景写生是写生的重要组成部分，揭示课题：《农家乐》。

四、欣赏、评价课本图片。

1、《打井》。

2、《养牛专业户》。

3、《鱼塘》。

4、《打菜籽》。

5、《奶牛场》。

6、《采茶》。

五、学生作业：画一画—把你看到的农民劳动情景画出来。

第二课时

作业展示，展示学生优秀作业，请其他学生来点评。

第3课《新家园》

一、教学目标：

1、情感目标：欣赏各种有特色的建筑，让学生感受建筑之美，激发学生热爱家乡、热爱生活的情感。

2、认知目标：了解模型制作的有关知识，掌握建筑模型的制作技巧。

3、能力目标：培养学生大胆设计、制作的能力，通过小组合作的形式，把自己的设计思想与同伴交流，并选用各种材料进行新家园模型的制作。

二、教学重点：在小组合作学习、交流的过程中关注学生的表现，让学生体验设计和动手制作的快乐。

三、教学难点：学生能设计出高低错落有致、造型生动别致的建筑模型并将它成功制作出来。

五、课时安排：2课时

六、教学设计：

第一课时

（一）导入：

（二）说一说：

请同学们说一说近几年来城市、乡村居住环境的新变化。（学生踊跃发言，教师适时提出表扬）

（三）看一看：

（四）想一想：（设计草图）小组合作，讨论、构思并画出理想的建筑外形、结构。教师提示具体从以下几方面入手：

房子是什么形状的：方的、圆柱的、三角形或者不规则形？ 屋顶是什么样的：三角形、平顶、瓦楞形？

门窗造型：大玻璃窗、百叶窗、还是方格窗？单扇门、双开门或是旋转门？安装在什么部位，是否打开？

其他部分：是否有阳台、阁楼？房子的装饰，周围的绿化及各种设施等。各部分的比例要协调，一组建筑应高低错落有致，色彩搭配和谐生动。

（五）展示草图：哇，同学们设计得真新颖，这是你们合作的成果。相信你们一定能做出漂亮的建筑来！

第二课时

（一）导入：

现在同学们一定迫不及待地想动手制作了吧？建筑模型的制作看上去复杂，其实做起来并不困难，让我们赶紧动手试试吧！

（二）做一做：

1、教师示范制作：

（1）制作建筑的形状，画好门窗后剪出，粘贴好建筑的外形。（2）根据建筑物的大小做出屋顶。（3）添加门窗并装饰房屋。

（4）给房屋周围布臵小设施及花草树木模型，组成小社区。

2、学生以小组合作的形式制作，教师巡视指导，提醒学生在制作过程中，一定要注重发挥自己的创造力，做出与众不同的作品来。

（三）评一评：开个小小的建筑模型展览会，学生互相评价、发表感想，看哪组的模型最受欢迎。

（四）总结：同学们的作品太精彩了，把咱们的新家园制作得真美啊！

第4课《看新闻 记大事》

学习目标：

1、培养学生看新闻，看新闻 画新闻关注新闻的习惯。

2、根据所看新闻，用画面学会表达画新闻。

3、抓住新闻关键，看新闻 画新闻表现精彩瞬间。

4、画面表现别具一格。

重点：用画面表现所看新闻看新闻 画新闻。

难点：能用别具一格的画面表现新闻的精彩瞬间。教学过程：

第一课时

一、导入：

二、分组进行介绍、讨论

三、欣赏

四、看电视、看新闻

让学生选择适合自己的表达内容。

五、学生作业

六、巡回指导

七、小结：布臵下节课作业：画画新闻中的人与事，描绘出地点与场景。

第二课时：

一、组织教学

二、交流：(学生)介绍上节课作业构思，并设想最后的表达效果。(教师)介绍一些小技法。如：水彩笔点彩法等。

三、学生作业

学生作业时，新闻节目作衬。

四、巡回指导

五、小结

展评作业、点评、互评。

第5课《母亲节的礼物》

教学目标：培养学生的爱心，运用学过的美术知识设计制作花篮，写上自己最想说的话。

教学重点：学习制作花篮。教学难点：制作有创新。教学方法：示范、练习、讨论 教具：卡纸 教学过程：

第一课时

一、导入

师：同学们，你们知道母亲节是哪天吗？ 学生讨论。

二、新授课

1、交流、讨论

师：每年5月的第二个星期天是母亲节，母亲的关爱是无微不至的，母亲的胸怀是宽广无限的，母亲的无私是无比崇高的。有一首唱给妈妈的歌，你们会唱吗？“世上只有妈妈好——”

2、探索学习欣赏图片

3、教师示范

4、学生制作

5、讲评作业

三、小结：今天你由什么收获？把你做的礼物送给妈妈，她一定很高兴。

第二课时

一、导入

师：今天你还想在母亲节送给妈妈什么礼物？我们来做张贺卡吧。

二、新课

1、欣赏

2、探索学习

3、老师示范

4、学生制作，老师指导。

5、展评

三、小结

第6课《 机器人》

第一课时

一.启发谈话：今天，老师给大家带来一些非常特别的朋友，现在，让我们看看——它是谁？它在干什么？（看的时候可小声讨论）

二．读画：刚才这些机器人是科幻影片中未来世界的机器人，它是人们想象出来的。那目前我们世界上到底有没有机器人呢？——有。让我来看一看各国的科学家发明出了哪些机器人。

三．范图分析：（图1）接下来，我们来看看：这幅画画了些什么呀？——再来看看，这幅画的构图饱满不饱满呀？——很饱满！

四．提问：接下来我们来欣赏一场《机器人表演赛》！

五．（图2）这些机器人在干什么？——植树！这幅画告诉我们什么？——要保护大自然！

六． 分礼物：

第二课时

学生作画

现在老师要考验一下小组之间的互助合作精神，每组自己选举两个小朋友。一二两组共同来画这幅画，三四两组来画那幅画朱漆它的小朋友拿起笔，把你刚才想象的机器人画下来，老师看谁设计的机器人最神气，本领最大！

（学生作画，教师巡回辅导。）五．讲评，小结

对学生的作业进行讲评，表扬有创造性的学生。这些小朋友画的《机器人》，都有自己的想法。现在大家想不想看后面那两幅画？——想！那你们先闭上眼睛！不准偷看！——好了，现在可以睁开了。这是一二两组的合作成果。（对四个）谁来向大家介绍这幅画？（2幅）我们再来看看三四两组的画——你们四个选谁来说？

最后教师总结

第7课《稻草人》

教学目标：

1、在谈话交流活动中进一步了解稻草的作用，通过制作活动发展幼儿动手操作的能力。

2、在制作过程中，学生学习合作并体验合作的快乐。

3、了解农民劳动的艰辛，享受创造的快乐。活动准备：稻草、绳子、竹竿、胶水等。教学过程：

第一课时

一、回忆秋天的果实，并能用简笔画画秋天的果实，共同创设主题环境

二、认识米，知道米的来源、用途。

1、让学生自由观察米，师巡视观察。

师：你看到的米是什么样子的？

三、了解稻草人的作用

1、故事：稻草人。

2、知道稻草人的作用。师：稻草人的作用是什么呢？ 学生丙：可以把麻雀吓跑

学生丁：稻草人做得象真的人一样，让一些动物不敢去吃。

四、示范制作稻草人

师：我今天请来了一位客人（出示稻草人）

1、幼儿观察稻草人，讨论稻草人都由那些材料制作而成，稻草人的用处。

2、教师示范制作，讲解制作步骤和要点。

第二课时

一、小组合作制作稻草人

二、尝试用扎、粘、贴的方法制作稻草人

1、让学生欣赏课件“稻草人”

2、学生制作，师指导

3、请学生把他放在展览区，并邀请别班学生来欣赏。

师小结：小朋友做的这些稻草人真漂亮，我们一起把这些稻草人去送给我们的农民伯伯，来保护我们的庄稼。

第8课《会动的玩具》

教学目标：

通过对民间玩具，现代儿童玩具的观察、分析，让学生懂得会动的玩具制作的基本因素，体会玩具的人文价值、科学性。

教学重点：教会学生懂得牵动、拉动、转动等玩具的连接。教学难点：分体组合，连接的方法和材料的选择和应用。教学方法：示范、练习

教具：废旧瓶罐、乒乓球、绳子等。教学过程：

第一课时

一、导入

师：同学们，你们有什么玩具吗？是你亲手做的吗？今天我们来亲手制作会动的玩具。

二、新授课

1、欣赏会动的玩具

2、探索学习

3、老师示范讲解。例如：小蚱蜢：用乒乓球做头，药瓶做身子，塑料管和扣子做四肢。

4、学生小组合作，实践活动。

5、教师巡回指导，引导学生掌握正确的方法

第二课时

一、作业展评： “看谁的熊猫做得最有创意。”

二、小结：今天我们用智慧和双手创造出了有趣的玩具，回去和家人分享你的喜悦吧。

第9课《一面奖旗》

教学目的：

1、通过本课教学，让学生初步了解少先队队旗的意义，并学会设计奖旗；

2、初步了解黑体美术字的基本笔划和结构特点，并学习掌握黑体美术字的正确书写方法。

教学重点：黑体美术字的基本笔划和书写步骤。教学难点：黑体美术字的间架结构。

第一课时

一、导入新课

启发谈话：在井冈山革命博物馆里，陈列着当年表彰少先队的一面奖旗。奖旗上绣有红旗、镰刀、锤子，还书写着一行文字。

它记载着红色少年的革命故事，赞美着井冈山儿童的英勇机智。它激励着新时代的少先队员，时刻准备着，做革命的接班人。

板书课题——一面奖旗

二、讲授新课

1、奖旗和袖章中都有红星、镰刀、锤子的标志。

标志无需文字说明，它以简练、明确而美观的形象，来表明一个含义。

2、讲述黑体美术字的笔划特点。

黑体美术字是以汉字的正楷体为基础，经过加工美化，逐步演变而成的规范化的字体，它各种笔划的基本特点就是横笔、竖笔的粗细始终是一致的，方正饱满，所以显得特别醒目，是路标、广告、报刊、环境布臵上的常用字体之一。

3、讲析黑体美术字的字体结构。

这一部分的内容实际上是重温学生在小学低年级语文课的识字教学内容，在适当引导后，教师可侧重从字体的穿插与避让来进行简要讲析——

①字体的结构是一种基本的划分，在实际书写中不能截然划割开来，否则，整个字就显得脱节、松散。如左右结构的林、振、地等字。

②笔划多的字要相应的写得细一些，较简单的字要写得粗一点，以求得视觉上的统一。③带边框的字要适当小一些，如口、回、区等字；带有撇捺笔划的字可略微写得出格一点。这些都是为达到统一的视觉效果。

第二课时 一.教师以“振兴中华”为例进行黑体美术字的书写示范。

1、在分析了“振兴中华”四字的字体结构后，用铅笔画好方框，用浅淡的虚线定出结构部位。

2、用铅笔勾写单线字，注意占满整个方框。

3、用铅笔勾画双线。注意“振”字第五笔撇的终点要穿插到左边勾划的旁边，最后一笔捺的终点可略微出格一点；“中”字的两侧略微收缩一点。

4、擦去方框线后填上颜色。为节省时间可以直接用黑色颜料或者用墨来填满双勾线的黑体美术字。

教师在基础好的班级上课时，只需以“振”为例，用彩色粉笔在黑板上示范即可。对基础较差的学生，可采用一字一划的方法带着学生书写，以降低难度，收到较好的效果。

二、课堂小结

第10课《纸贴花》

教学目的：

1、唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；

2、使学生认识民间剪纸艺术，学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品；

3、培养学生的创造性思维能力和动手能力。

教学重点 ：重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。

教学难点：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。

教学准备：剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2开白纸两张；投影仪。教学过程：

第一课时

一、组织教学、检查学具。

二、学习新课

l、教师出示剪纸作品 2．请学生欣赏课本剪纸作品。欣赏的同时归纳剪纸的题材种类。

3．结合剪纸作品教师讲：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书）

4．教师将剪纸展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的？（学生回答，教师板书）

第二课时

一、教师给学生做剪纸示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：：运用折叠法剪的是光卉，如果剪单独对称式的人物怎么剪？均衡式的呢？

二、臵课堂作业，学生设计制作，教师辅导。

三、评学生作品，请部分学生阐述表现意图。

四、生回顾本节课的知识点。

第11课 单色纸版画

教学目的：

1、版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。

2、自己动手设计制作一幅单色版画。

3、学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。重点：版画的制版工艺和特点。

难点：学生动手能力的培养。教学过程：

第一课时

一、检查工具

二、导入新课

请同学们跟老师一起来做一个游戏，在我们的大拇指上涂上少量颜色。（注意控制水分）在一张废纸上印出指印。

1、看能不能印得出来。

2、印几个看看会不会发生改变，同桌之间也可比较一下有什么异同。

3、想为什么回出现这种纹理呢？

这个就是指纹，指纹在人的一生当中基本上不会发生变化，不同的人他的指纹相同的概率也很小，大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一，用来辨别一个人的身份，但是现在科学技术发达了，人们有更先进的方法来辨别。

三、作品赏析

欣赏一些大师的作品和学生的作品，通过对作品的对比展示，介绍多种风格与特点的版画作品。

第二课时

一、制作过程

1、画稿

选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。

2、制版

用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在一底板上。

3、印刷

铺上纸后均匀的磨平。（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位臵不能移动）

4、完成

二、布臵作业 选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。

三、展示点评

第12课《套色纸版画》

教学目的：

1、认识领域：学习、掌握套色纸版画的拓印方法，了解版画的艺术特色。

2、技能领域：了解套色纸版画的制版、拓印的方法，学习拓印的方法。学会的程序，涂色的要领。

3、情感领域：体会套色纸版画的形式美感，培养有秩序的工作习惯。提高学生的艺术审美和艺术表现能力。

教学重点：了解套色纸版画的拓印方法，体会套色纸版画的形式美感。教学难点：拓印的程序，涂色的要领。教学过程：

第一课时

一、创设情境，激发学习的兴趣。

利用叶子或有花纹的实物摹印出纹理，使学生了解最简单的拓印方法。教师出示纸版画，启发学生思考：这些作品是怎样制出来的？

引出课题：套色纸版画

二、启发引导，积极探索。

Ａ、引导学生欣赏各种版画作品，感受版画的艺术表现能力，并分析这些版画的拓印的方法。

Ｂ、讲解并示范版画的拓印的方法，引导学生积极思考，三、自主交流，勇于创新。

第二课时

学生在本子上练习，教师行间指导。

一、交流评价，深化提高。开展一个展示会进行综合评价

二、展一个展示会。

三、清评分的方法。

四、结并提出希望。

第13课《泥人》

教学目标：

1、用黏土捏一个印象最深刻的生动的小泥人。

2、体验原始材料的乐趣，了解泥塑造型的文化以及悠久的历史，激发学生热爱家乡文化的情感和弘扬民间艺术的愿望。

教学重点：欣赏各种风格的民间泥塑，掌握手捏泥人的基本方法

教学难点：如何运用泥塑造型的夸张、变形等方法制作生动有趣的小泥人 教学过程：

第一课时

一、组织教学，稳定学生情绪。

二、引入课题：通过欣赏古代及当地民间泥塑的典型代表作品对泥塑艺术产生感性认识，了解泥塑与当代中国传统文化的相互关系。

三、讲授新课：

（一）板书课题——《捏泥人》

（二）讨论：

1、中国传统泥塑与民间泥塑的区别是什么？

2、民间泥塑的形象和色彩分别由哪些特征？

3、通过具体形象想表达哪些情感？

4、说一说“说唱俑”的造型、动作、表情变化，什么地方运用了夸张、变形的手法？

（三）讲解：根据讨论情况，教师及时发现和表扬学生的独特见解，并从表现形式与艺术风格上对民间泥塑作进一步讲解。

（四）示范：教师简要地运用捏、卷、贴、刻、接等技法，用夸张、变形的艺术手法示范小泥人的制作过程。

第二课时

一、生练习，巡视指导。

1、学生根据作业要求进行练习，可一人捏一个或一组小泥人，也可一小组捏一组各种动态泥人：音乐演唱组、歌舞表演组、体育运动组等组合人物。

2、学习中可能会出现的问题及解决方法：

（1）学生作品最容易出现的是琐碎，在具体指导学生制作时强化整体感，将头部、身体、四肢揉成一团，然后在特征处加强表现和处理。

（2）学生对泥性不够了解，可通过练泥来解决（如干、湿、黏性、延展性等）

二、课堂小结：

1、通过同学间的作品展示，谈手捏泥人的感受，谈泥人的造型是否生动有趣，有没有自己的特点，所表现的内涵，是否大胆的发挥，自己是否可再改进。

2、对每一件展示的作品都加以鼓励。布臵作业 学生捏小泥人

第14课《年画》

教学目标 ：

1、让学生初步了解年画的造型、色彩、构图的艺术特点。年画艺术教案

2、鼓励学生大胆用语言表达对年画的感受。

3、让学生了解民间年画的寓意。

过程与方法：

第一课时

一、课前播放新年的音乐，创设过年的气氛，引入新课。

二、介绍年画

1、年画的来历

2、年画欣赏(学生活动：欣赏、评述)

(1)、欣赏展板作品

(2)、欣赏电脑作品：动脑筋想一想每一幅年画包含了什么意思?(课件展示)

3、年画与普通绘画有什么不同(课件展示几张普通作品和年画作品让学生仔细观察)学生说

4、通过欣赏，同学们知道了年画有哪些特点?(课件展示)

年画色彩夸张、红火热烈，大胆使用红黄蓝绿等颜色。年画造型夸张强烈，构图饱满、繁密。表达了劳动大众健康淳朴的情趣。

第二课时

一、自己制作一张年画

二、展示学生作品

三、课后拓展：

同学们，通过今天的学习，你们知道了年画哪些知识?课后我们可以通过图书馆、上网等方式进一步了解我国年画在漫长的历史长河中产生了那些年画艺术中心，寻找年画艺人，了解年画在当今的状况等相关知识。如果又兴趣还可以找找外国到底有没有年画，下节课我们还将更进一步探讨年画艺术，了解更多的年画知识。

第15课《老房子》

一、教学目标

1、观察、寻访本地的老房子，让学生在身临其境中体验老房子带来的视觉冲击。

2、用色彩或线条造型表现，现地现老房子的美感。

二、教学过程设计

第一课时，带领学生寻访当地有特色的老房子，师生共同观察老房子的造型、色彩、特点，可让学生触摸粗糙的墙壁，倾听老人们的讲述，并根据自己对老房子的理解与同学交换看法。有了深入的感性认识之后，选择写生的角度，不一定是全景式的，可选择有特色的窗棂、房顶、飞檐等作为主要写生对象。

第二课时，一、学生回忆自己在写生老房子时的感受，将自己的对老房子的整体感觉（这种感觉是全方位的，听、看、触、摸等都参与其中）联系起来，让学生根据自己的感受来决定表现方法。提倡将写生中的素材重新进行组合，适当地添加、想象，或利用线的重组来表现每个学生心目中的老房子，它可以是客观的，也可以是完全主观的。

二、学习评价建议

1、老房子时是否有自己独特的视角，对隐藏于老房子中的故事是否表现出强烈的好奇

2、绘画时是否敢于尝试新的表现手法（如油画棒混色、点彩，钢笔线描等）。

3、能否用简单的词语表达自己对自然和美术作品的感受。

第16课《小商品展示会》

教学目的

1、通过设计“小小商品展示会”摆设的总计划和各种小展柜的制作，获得美化生活的知识。

2、培养学生想象力和创造力，养成耐心细致的工作习惯。重点：学习展柜模型的制作方法，设计制作出新颖的展柜，并根据商品的实用功能进行摆设，从中体现整体的设计构想。

难点：设计多款样式新颖，大方的商品展柜，并通过制作表现出设计意图。课时安排：两课时

第一课时

教学过程

一、出示几款超市陈设范例图片引起学生兴趣，导入新课。

二、讲授新课：

1、超市是接待客人的地方，要求摆设整齐、美观、舒适、大方。

2．超市常见的展柜。用什么样的展柜，追求什么样的情调，先要作摆设的总设计。3．设计展柜要注意各种展柜之间的高、矮、大小、长短的配套。

可利用前课制作的组合柜，加上本课新制作的沙发及桌、椅等组成超市，这些展柜均由大小不同的立方体粘合而成，因此制作前可先制作出各种立方体和长方体或圆柱体，然后组合粘贴而成，也可选废纸盒进行组装。

4．制作方法：(分组制作，四至六人一组)①集体讨论：先设计超市摆设图以及展柜造型的平面设计图。

②分工制作各种小商品。

三、学生制作：

第二课时

一、检查各组制作小展柜的情况，提出本课任务： 1．继续制作未完成的小展柜。

2．按设计图摆设一个美观而舒适的小超市。

二、复述上节知识，展柜设计要美观实用，要注意它们之间的比例。

三、按总设计的要求，把制成的小展柜涂上色彩并可加上各种材料装饰：植绒纸、石纹纸、木纹纸。但要注意色调要统一。

四、根据总体设计摆设各种展柜，组成一个舒适的小超市(可用一大纸箱切出三面，作小超市的空间用)。展柜放臵要整齐才显得美观。

五、学生作业：继续制作，把经过装饰好的展柜，按设计图组成一个舒适的小超市。

六、展览作品。各组把做好的超市模型放在桌面上，然后互相参观，评出最美最舒适的小超市。

教师小结：要使超市美观而舒适，展柜造型要美观、耐用，色调要统一，高低大小配臵得当。

第四篇：六年级下册美术教案江西版

1、多种多样的现代建筑

教学目标

1、欣赏现代建筑艺术的形式美，体会建筑与人的关系。认识建筑所蕴含的人文精神。感受建筑艺术的个性美感。

2、了解现代建筑的有关知识，提高对现代建筑的欣赏能力。

3、调查家乡的建筑，能对身边的建筑进行简单评价。

教学重难点：

通过欣赏中外著名建筑，使学生初步了解中外建筑艺术的特色及其高超的建筑设计水平。

课时安排：1课时 教学过程：

一、教学导入

教师带来植物（仙人球）用加拿大蒙特利尔国际博物馆设计了一个“球体网架”建筑来引入课题。

二、教学新授

1、师生共同欣赏优秀建筑作品，感受建筑的美。建筑的产生同样来源于生活。举例悉尼歌剧院的设计背景。

2、图片欣赏，了解现代建筑特点：使用舒适，造型多样，技术先进，物景相融。

3、播放录像，展示家乡比较知名的建筑。学生对这些建筑进行一定的评价。

4、练笔：

通过欣赏，请学生为学校设计艺术楼，外形要求奇特，能与周围的环境相协调。

5、学习小组进行相互评价。

三、课后延伸：

可以到网上查找建筑的相关资料。

2、绿色山庄

教学目的：

１．通过本课铅笔淡彩的学习，使学生感受铅笔淡彩的明快、清新美感；

２．复习铅笔淡彩画知识，学习表现风景的方法； ３．提高学生明暗及色彩的表现能力。

教学重点：

学习、复习铅笔淡彩画知识和技法，并感受铅笔淡彩画明 快、清新的美感。通过观察、分析范画解决。

教学难点：学习铅笔淡彩画表现风景的方法。教学过程：

一、导入新课： 板书课题：绿色山庄

二、讲授新课：

１．铅笔淡彩表现风景的特点：

画面基本用铅笔标线轮廓，细部及暗部的刻画，在各部位都施以很淡的颜色，尤其对建筑的描绘，有些地方很细致，如殿脊、瓦、栏杆、门窗、檐下斗拱等，暗部有使用了大面积的黑线条，象殿檐下的处理，再加上殿旁远山及树木，更衬托出雄伟庄严。

２．画法步骤：

（１）定位：将主要建筑物定好位。（２）画基本形：将画面物象的比例用基本型表现出来。（３）画轮廓：用软铅笔表现景物轮廓。3．教师边讲边演示，学生观看学习。

三、学生作画

１．按照教师所讲的步骤，临摹书中一幅风景画。

辅导要点：画面整体布局及比例结构的把握。

2．画明暗：将完成的轮廓稿，如房屋的暗面和树木的暗面等，用铅笔按结构排列线条表现出来。注意线条排列有疏有密，有轻有重，以区别明暗程度。

２．着色：注意用淡薄的颜色，不要来回涂抹，弄脏画面。

辅导要点：色彩的浓重掌握，画面保持透明、干净的感觉。

四、课堂小结：

１．展示学生作业，进行互评。

3、城市广场

教学目标：

1、引导学生感悟城市广场与人生活环境的关系，体会其艺术特色，提高学生对环境艺术的审美能力和健康的审美情趣。

2、初步了解广场设计基础知识，并在学习过程中能够举一反三，运用设计美学原理去解决设计和实践中的具体问题。

3、通过学习增强学生的环境设计意识，使学生更加热爱生活、热爱学校、热爱自己身边的环境。

教学重点：

学会欣赏城市广场的艺术特点，构成元素。教学难点

城市广场的构思创意，形式与制作。课时安排：1课时 第一课时

一、引导启迪

问：你家有客厅吗？有多大？是怎样布置的？

你了解城市的客厅吗？城市客厅与家中客厅有什么异同。学生利用课前收集的城市图片进行讲解、说明，引导学生关注城市广场、城市公园等“城市客厅”，最终导入主题。

二、探究感悟

（1）欣赏部分城市广场的图片，如北京天安门广场、大连足球广 场、南京市民广场等城市广场的图片，体验各种不同类型城市广场给人的感受。

（2）分组讨论城市广场的主题、作用以及城市元素，（3）教师汇总整理各组有用的研究信息，点明城市广场的各类设计要点。、a.主题：文化、历史、生态等。b.功能：商业、休闲、体育等。

c.构成元素：水、树、绿化、地砖、自然材料、复合材料、灯光、器材、标志灯。

3、尝试设计

（1）各组在收集的城市图片中选定一张作为虚拟城市。（2）小组内为本组即将设计的城市广场进行定位。（3）小组确定设计的表现手法。

4、方案展示

交流各小组制定的方案，采用互评、补充、研讨的方式进行。

三、实践操作

1、学生根据各小组的表现手法分别进行。

2、作业展示，将完成的作品展示在教室四周作展览，取题为“城市广场”。

3、综合评价

四、拓展延伸

4、长大后的我

教学目标：

1、能运用以往所学的人物动态知识，自己顺畅地表现人物的动作。

2、在学习之后能用图画的方式表达自己的梦想和愿望进行理想教育。

教学重难点：

使学生能根据创作主题，合理选择色调、背景、创作方法等，体验创作的乐趣。

课时安排：一课时 教学过程：

一、创设情境：

师：拿出一封信，念道”“老师，您好！我们天才设计中心要到你们小学招收一些小设计师。请老师把最棒的小朋友推荐给我们。”

二、初步探究：

1、说一说自己的外貌特征

老师早就把最棒的几位同学的相片放在盒子里。请一位同学出来看一看谁，但是不能说出他的名字，只能把他的面貌特征讲出来让同学猜他是谁？”

师：“原来我们全班同学都那么棒。”

2、展示课件《信》的要求：参加应聘的小朋友交一幅画未来形象的画。师：“我们来看看别人是怎样画自己的”

展示课件的欣赏——“先看画得比较真实的”——“再看画得比较夸张的”——“再看更夸张的”。

3、老师用快速方法画出自己的大概样子。（边板书：未来的我画法

1、注意头形

2、抓住特征画）

三、深入探究：未来的我的画法

1、师：读小学时，我的理想就要当一名教师，教更多的小朋友画画，现在经过努力我已经实现。现在我的理想是：到我白发苍苍，满面胡子的时候仍然可以给很多小朋友带来欢乐，并受到小朋友们喜欢。”

2、出示课件问题：想一想自己未来理想是什么？会变成怎样的？

3、把学生说的各种现实职业的形象用课件展示出来。

4、堂上作业

师出示作业要求，再次明确要求。

学生在优美的音乐声中创作。可以互相看一看小组内同学的作品，向同学学习。

四、欣赏评述

闭上眼睛回忆一遍，说说这节课你有什么收获？

5、环保小卫士

教学目标

1、了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

2、掌握各种绘画形式的创作方法，利用画面表达希望和建议的方法。

3、增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。

教学重点

应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。

教学难点

构图和版面设计的创新,利用画面表达希望和建议的方法。课时安排：一课时 教学过程

一、导入新课，1、引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。

A、语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗? B、你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作, 了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢?

二、以游戏的形式调动学生学习的兴趣。

教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。

三、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

（1）出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。

（2）观察了解宣传海报的组成部分。A、文字 B、图案 C、色彩

四、组织学生讨论交流。

1、以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。

A、设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。B、制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。

2、引导学生发现其他表现手法（手抄报、剪贴画、宣传画等）运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。

3、小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。

4、小组汇报。

五、学生设计与制作过程：

A、鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。

B、提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。

3、展示学生作品，引导学生欣赏评价（1）以小组为单位，评选出有创意作品。

六、教师小结

地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起。

6、巧包装

教学目标：

1、了解礼物包装形式及其作用。

2、通过折、剪、粘等技法，利用各种材料巧妙设计制作盒式和结扎式包装作品。

3、通过变废为宝的过程，让学生感受美化生活用品的乐趣，对包装设计感兴趣，热爱丰富多彩的生活。

教学重点：礼品包装的方法

教学难点：利用各种材料巧妙设计制作盒式和结扎式包装作品。课时安排：1课时 教学过程：

一、创设情景，激发兴趣

1、老师提着一些礼品走进教室：老师最近因工作上的事情太多，把生活上的一些事情给耽搁啦。邻居家的奶奶生病几天啦还没去探望一下……为了表达我的一份心意，礼品倒是都买好啦。可是，你们说，我就这么送给人家，感觉好不好呢？

2、揭示课题：巧包装

二、让学生了解包装设计的形式和方法。

1、把提前制作的小礼品发给每个小组，然后提问：你收到礼物后的心情怎样？

2、你的礼品的包装有什么特色？会引起你怎样的联想等等。

3、让同学们猜一猜礼品的内容，再打开看一看。

提出问题：节日来临或在你的亲人、朋友生日的时候，你想送给朋友、亲人什么礼物呢？想为他们设计一个精美的礼物吗？为老年人送出的礼物包装应该怎样考虑？为弟弟妹妹的礼物又该怎样设计？

4、学生讨论。

（包装要考虑到材料、颜色、包装的形式、对方的年龄、爱好以及场合等因素。）

5、老师张贴包装基本步骤图，师生共同讨论学习。

三、学生创作：

1、选择一种基本的包装形式演示给大家。

例如：包装纸大小的选择，如何做丝带花，如何用透明胶带或双面胶粘贴包装纸等。老师对于盒式和结扎式包装做具体的示范。

2、在装饰美化方面，让学生发挥自己的想象。

3、学生创作，将自己知道的包装方法介绍给大家。

四、欣赏展评，小结。

1、各组作品展示在前台，供大家一起欣赏评述，也让孩子感受到自己成功的喜悦。

2、采用同学间互赠礼品、谈感想，说一说收到礼物的心情。如你喜欢送给你的礼品包装吗？为什么？

说说自己设计包装的感受，如：自己亲手做和买成品感觉一样吗？感觉辛苦吗？有成就感吗？对自己设计的包装满意吗？为什么？

五、课后拓展，布置作业。

1、出示一些包装设计装饰成小动物、小娃娃、卡通人物等形状的礼盒：请大家看看，这些礼物的外套与我们刚才设计的有什么不同？

六、板书设计

6、巧包装

包装的形式：盒式包装结扎式包装 包装：材料、颜色、适合年龄、场合……

7、我的留言册

教学目标：

1、初步学会毕业留言册的排版要点与技巧。

2、能按自己的喜好设计出美观协调的毕业留言册。

3、能体会深厚师生情与同窗情。教学难点：

按自己的喜好设计出美观协调的毕业留言册。教学重点：

学会毕业留言册的电子排版要点与技巧。教学过程：

一、导入

1、看图片，问：图片里是什么册子？你们写过同学录吗？ 师：小学生活过得很快，转眼间就到了六年级，马上就要毕业了，让我们一起来设计一本毕业留言册，给同学们留个纪念好吗？

2、板书：我的留言册

二、新授

1、学生讨论制作留言册页的基本方法。

剪贴照片：将照片贴在自己满意的位置。

绘画装饰：运用“平面设计”的知识合理装饰。

文字书写：写出自己的毕业感言以及对同学的美好祝愿。

2、观看三张典型的毕业留言册设计，问：毕业留言册包括哪些内 容呢？

3、总结：毕业留言册特征就是“图文并茂”。

4、怎样的图文并茂才能恰当地表现自己的风格呢？ 板书：色调、排版、主题

5、对比两张设计，体会风格的不同，给人的感觉不同。

6、虽然风格各不相同，但它们最常见的排版模式主要可以归纳为四种：

图形模式、相册模式、海报模式、主题模式

7、试一试，上台尝试按照个人信息里的提示重新排版一张未设计完的留言册。

三、学生作业

设计一张适合自己个性特点的毕业留言册。

四、作业点评

主动展示自己的设计作品，跟同学们说说自己的设计的想法。

五、拓展总结

让我们好好珍惜快乐的小学时光，好好珍惜同学友情。毕业留言册设计好了，打印多张，同学们互相赠送，可以作个纪念。

8、框住记忆

教学目标：

1、运用多种材料制作新颖漂亮的小相框，研究“立”起来的方法。

2、激发学生的想象力，培养大胆创新的能力。

3、培养学生的审美能力，培养动手制作的细心品质。教学重点：材料的的创新与小相框的多种造型的设计。教学难点：研究小相框支架的设计。教学过程：

一、导入新课

1、课前师生准备小相框的实物。研究：用途、外型、色彩、图案。揭示课题。学生欣赏、感受。分析研究。

二、自主研究，小组研究：

（1）可以用什么材质来制作自己的小相框？

（2）什么样的相框造型与色彩能更好的烘托你的照片？（3）怎样将相框的背板固定在相框上？

（4）参考收集到的资料，研究如何更好的为相框设立支架。结合实物、图片、教材，学生发表自己的看法，思考一系列问题，表达自己的设计构思。

三、实践操作

1、自选材料，设计制作小相框，装点自己的生活。

2、学生制作。

3、比一比谁的相框更新颖、更漂亮。

四、汇报展示：

帮助学生分析、归纳，提高审美能力。评选设计之星。展示评价。

五、课后拓展：

可以将相框放在什么地方？还可以用其他的材料来制作吗？

9、光辉的艺术形象

教学目标：

1、对学生进行革命传统教育。通过欣赏井冈山雕塑园系列雕塑作品和讲述井冈山革命斗争故事，让同学们大致了解中国第一个红色革命根据地。

2、通过教学，使学生了解雕塑艺术及其特点，提高对雕塑艺术的欣赏能力。

教学重难点：雕塑的艺术特点。教学过程 ：

一、游戏导入

1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势，在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何？由此引入今天的课题。

2、问一下同学们平时见过哪些雕塑？给他们留下怎么样的印象？能看出是用什么材料做的吗？

介绍雕塑知识：利用可雕性、可塑性的材料，通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活，表达审美理想的三维实体的造型艺术。

二、欣赏

1、老师讲井冈山会师的故事。

2、出示毛泽东、朱德等井冈山革命领袖的塑像。

3、介绍雕塑的分类：

1、按材料：石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等

2、按空间形制（形态）：圆雕、浮雕、透雕

圆雕：不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》

浮雕：在平面上雕出凸起的厚度，根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕

透雕：在浮雕的基础上镂空背景部分，有重视一面艺术效果的单面雕，也有双面雕。如室内的屏风

3、按功用和所放的位置：城市雕塑、园林雕塑、纪念性雕塑、室内雕塑等

三、雕塑艺术的特点：

1、雕塑的形体：

雕塑作为三维空间的实体，给予人的感受，首先来自它的形体。形体美是雕塑的形式美的灵魂。雕塑的形体，不仅要比例匀称、结构严谨，更要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。

2、雕塑作品的象征性和寓意性

雕塑形象单纯，难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化，体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感，赋予象征性和寓意性。

3、注重作品的材质和内容的关系

材质美和材质与内容的统一，便是雕塑艺术的重要特点。

4、雕塑作品与环境的协调统一性

雕塑作品大多是为某一特定环境制作的，使作品作用与环境，并使 环境成为作品的组成部分共生出新的景观。

四、拓展延伸

课后收集名人塑像图片，并读读他们的故事。

第五篇：江西版最新一年级美术下册教案

一年级美术下册教案

第1课《生活多美好》 第2课《鲜艳的花朵》 第3课《漂亮的蝴蝶》 第4课《美丽的孔雀》 第5课《小花扇》 第6课《弹簧宝贝》 第7课《小狐狸》 第8课《小花猫》 第9课《会说话的手》 第10课《有趣的脸》 第11课《照镜子》 第12课《贴树叶》 第13课《剪彩纸》 第14课《小小拉拉队》 第15课《小军号》 第16课《拨浪鼓》

第17课《十二生肖》教案设计第18课《我们是朋友》

一年级《美术》第二册教案

第1课 生活多美好

教学目标：

1、提高学生对儿童美术作品的欣赏能力。

2、培养学生观察生活、认识生活、热爱生活，激发学生用手中的彩笔去表现生活中美好事物的愿望，为美术教学提供良好的开端。

教学重难点：学生是否对美术感兴趣，能否大胆表达自己的感受，并说出自己的想法。教学课时：2课时 教学过程：

一、组织教学 检查学具

二、导入新课

同学们，春天来了，春天是多美呀，你们看看？展示春天的情景。今天我们看到了春天的美景，那我们的生活呢？

板书：生活多美好

三、讲授新课

（一）欣赏课本上的几幅画（课件展示）。

1、有哪些国家的小朋友的作品？

2、说说你最喜欢哪一个小朋友的画？为什么？

3、在你生活中有没有见过画面中发生的情景？你能说说给大家听听吗？

4、你认为这些中外小朋友们作品有什么地方值得学习？

5、你能给你最喜欢的画取个名字吗？

（二）交流体会

同学们，你们把中外小朋友们的画作比较，分小组讨论一下，谈谈你们的体会。

（三）表演

同学们，画面中的情景有些是我们在生活中同学们看到的，比如上树，放风筝等，现在请同学们想一下，一会叫同学们来表演。

（四）画一画

同学们，请用你们手中的笔，把你对从中外小朋友们的画中得到体会结合自己生活中经历，画一画你熟悉的生活情景，好吗？

（五）交流展示

1、展示优秀作品。

2、点评

四、小结

同学们，生活是美好的，生活中处处充满乐趣，美无处不在，你要去发现，就会感受了生活的美好，是因为我们的生活充满着美，以后就用你手中画笔尽情去发现美并描绘吧。

教学反思：

第2课 鲜艳的花朵

教学目的：

1鼓励学生大胆作画，在无拘束的创作中，感受不同工具的特点与美感，体验美术活动的乐趣。

2、培养学生的观察力和想象力。

3、培养学生爱护花草，保护环境，热爱生活的美好情感。教学重点：用并列的形式组织画面，练习用线造型。教学难点：并列的花有疏有密，有高有矮，形态自然。课时安排：2课时 教学过程：

一、导入：

欣赏课本：几幅画中的花有什么不同？

二、提问：这花一棵挨着一棵，长得很旺盛，给人一种什么样的感觉？谁来形容一下？ 出示课题：鲜艳的花朵

三、新课：

1、欣赏奇形怪状的花。

提问：它们的种类、形状、颜色给人一种什么样的感觉？回答：种类繁多、颜色鲜艳、形态各异。

2、联想校园里的花，他们有高有矮、有疏有密、枝叶茂盛、千姿百态，向着阳光盛开的花朵像一张张可爱的笑脸，好比我们少年儿童幸福的成长。

3、欣赏动画，了解每支花是由几部分构成的？ 花头、花茎、花叶。

4、茂密的花朵和叶子形状多样，都有什么形状的？有圆形、半圆形、椭圆形、方形、三角形、梯形、任意形等等。

5、教师示范多种漂亮的花头。

6、画画的安排：

定位：画一排曲直自然、随意、高矮、疏密有别的线，充满画面。

勾线描绘具体形象：选择单色彩笔，有力流畅地在定位线上添画各种形态的花朵、花蕊、枝、叶。

装饰：上色，任意选择各种颜色平涂在花和叶上，使画面颜色丰富多彩。描线，用点、直线、曲线、折线、圆等纹理填画在花和叶中。

教学意图茂密生长着的花。通过描绘锻炼学生用线造型及熟练地赋色的能力。增长学生的知识，受到美的熏陶，从而懂得珍惜自然和爱护自然。

四、学生作业，教师辅导。

辅导要点：因材施教、照顾全体、灵活多变。定位勾线描绘具体形象装饰

五、小结：

校园里花开了，有红的、有黄的、有粉的，花儿好看能带回家看吗？（不能）为什么？（校园里的花是给大家看的。）

教学反思：

第3课 漂亮的蝴蝶

教学目标：

1、认识蝴蝶的基本构造、对称特征及纹饰特点。

2、会画一只漂亮的对称的五彩蝴蝶。教学准备：白色蝴蝶底版。

教学重点：学会用对称的方法剪一只漂亮的五彩纸蝴蝶。教学难点：做出一只式样、纹饰有新意的纸蝴蝶。课时安排：2课时 教学过程：

一、看看蝴蝶的形状有些什么不同？

二、蝴蝶身上的花衣服是用什么装饰的？（出示一只白蝴蝶的底版）

1、怎样才能把蝴蝶打扮的漂亮一点？

2、蝴蝶的两片大翅膀上画上对称的花纹。

3、可以运用多种短线、点、曲线等进行装饰。

三、作业

1、布置作业 说明作业要求

2、老师巡回指导

指导注意蝴蝶的翅膀是左右对称的。

四、作展示，互相评价

1、欣赏其他学生的作品

2、请学生谈谈喜欢的一张作品，并说说原因。

教学反思：

第4课 美丽的孔雀

教学目标：

1：根据孔雀羽毛的特征设计花纹或花边美丽的孔雀。

2：学会用点、线、面组成美丽的孔雀花纹图案，美丽的孔雀感受图案的装饰美感。3：培养学生对美术设计美丽的孔雀的兴趣。教学重点、难点：

重点：学习用点、线、面元素设计绘制美丽的花纹或花边。难点：根据孔雀羽毛的特征设计花纹或花边。课前准备：

1、水彩笔、油画棒。

2、视频素材、课件、画笔。课时安排：2课时 教学过程：

1、谈话引入。

2、播放视频：著名舞蹈艺术家杨丽萍表演的孔雀舞。猜猜：艺术家通过舞蹈语言表现了哪种动物的特征？

你喜欢这样的艺术表现方式吗？请学生模仿孔雀的造型，在音乐《金孔雀轻轻跳》中进行舞蹈表演。

3、出示课件，通过欣赏不同形式表现孔雀的艺术作品，学生评说其不同的美感。（有绘画的、舞蹈的、演唱的、图案的、雕塑等多元化形式。）

4、揭示课题：今天我们根据孔雀的花纹特点学习设计图案。（板书）

5、研究花纹图案的设计方法。

（1）请学生在生活中找出一些有趣的花纹图案。（2）讨论：图案中运用了哪些设计要素？

造型方面：重复、聚散、大小、叠加等组合方法，体验不同的美感。色彩方面：强对比、弱对比等用色方法。

6、小结：用大小不同、粗细不同、方向不同的点、线、面进行有秩序地排列，可以产生不同的美感。同时搭配和谐的色彩，更是锦上添花。

7、教师示范。

教师范画，说说其运用的方法。

讨论研究：还可以用哪些不同的表现方法？

8、学生创作，教师巡回指导。

9、作业展评。

用设计的图案装饰熟悉的生活用品。（师生制作一些镂空的生活用品造型模板，将学生设计的图案作品衬于模板之后，感受图案在日常生活中的作用。）

教学反思：

第5课 小花扇

教学目标：

1、培养学生灵活的动手能力，激发热爱生活的情感。

2、情感目标：培养按程序学习、制作的良好习惯。教学重点难点：

重点：指导扇子的组成，会按顺序制作。难点：把握扇子的对称性，颜色的搭配。教学准备：

32开大小的白卡纸或各色卡纸、彩色水笔、蜡笔、剪刀、垃圾袋。课时安排：2课时 教学过程：

1、导入新课：（1）、谈话导入

夏天，天气很炎热，是谁给我们带来凉爽？（空调、电风扇）那你们想不想自己动手制作一把漂亮的小花扇？

（2）、设问求知

扇子是由几个部分组成呢？（学生回答，教师在黑板上范画。）

2、新授（1）、谈话：什么是对称图形？

不过老师对自己刚才画的扇子不是很满意，因为扇子的左右大小不相同，不知道小朋友有没有什么方法能使扇子的左右大小一样？

（2）、学生介绍，教师示范并给与奖励。

教师总结：我们把这种形状、花纹、颜色，左右都相同的图形叫做对称图形，像蝴蝶、蜜蜂、蜻蜓等小昆虫我们都可以用对折画半个在剪的方法来制作。

学生举例（3）、尝试完成对称图形的制作。

小朋友们，现在要你们自己动手来制作一只对称的的花扇子。同桌讨论一下，是先画再剪呢？还是直接用彩色卡纸剪？希望每各小朋友都能制作出一把独一无二的花扇。

3、教师指导用不同的方法表现花纹，注意色彩的搭配。

4、作业展评，互相评价。

5、送给家人一把自己制作的漂亮花扇。

6、美术工具整理。

今天的课就到这里，请小朋友整理好自己的美术工具。

教学反思：

第6课 弹簧宝贝

教学目标：通过教学使学生掌握弹簧宝贝纸青蛙等的折法，并对其进行装饰美化，培养学生耐心细致的学习态度及对青蛙的保护意识。

教学重点：折叠造型步骤、方法的掌握运用。

教学难点：折叠造型完美，组织学生开展有趣的室内活动，使教学井然有序。教学准备：

课时安排：2课时 教学程序：

一、谈话导入课题

1、今天老师给同学们带来了一只小玩具(出示范作)，你们看它是什么？同学回答：“一只小青蛙”。

2、我们现在就一起来学习折纸青蛙。(板书课题)

二、新授。(老师与学生一起做。)

1、拿出白色正方形纸一张，(投影显示折叠步骤图)学生仔细观察折叠步骤示意图，在一些简单的折叠步骤上，老师适当地请学生上台来完成，在复杂的折叠步骤上，老师与学生一 起来完成。教师反复地演示几次，注意对准(边线)，比齐(折痕)，抹平。

2、老师带做一遍后，请一位同学到投影仪上进行演示，其他同学分成四个大组进行比赛，教师进行巡回指导。

3、装饰花纹。

采用水彩笔给小青蛙添画美丽的衣裳，注意色彩的深浅，冷暖搭配要适当。

三、组织活动，老师布置好比赛场地。

1、同桌之间进行比赛，用手轻轻按一按青蛙的尾部，看谁的青蛙跳得又远又高。每组从中选出四名代表参加比赛。同时播放音乐《小青蛙》。

2、每组四名代表每次一名到比赛场地进行比赛，最后四名参加总决赛，获第一名者授予“青蛙王子”的称号，并奖励一项皇冠的头饰。

四、课堂小结。

同学们都知道，青蛙是我们人类的好朋友，我们在日常生活中应该保护它。

教学反思：

第7课 小狐狸

教学目标：

1、了解并掌握小狐狸的制作方法。在创作和设计的同时懂得材料的选择与搭配。

2、让学生充分感受设计制作的乐趣，同时建立自信心。

3、在利用废旧纸张制作小狐狸的同时提高孩子的节约意识和动手能力。教学重点：利用废旧包装纸等材料，用已知的方法设计、装饰小狐狸。教学难点：设计新颖、装饰美观。教具准备：实物投影仪、范例等。

学具准备：废旧硬纸卷、卡纸零头、广告纸等。课时安排：2课时 教学过程：

一、组织教学 稳定学生情绪。

二、激趣导入

老师今天给你们带来一个玩具，可好玩呢，想看看吗？

（教师出示几个纸狐狸，请每组的代表到前面并说一说你喜欢哪一只，为什么？）现在，小朋友们照着老师的样儿学着做一个吧！

三、探究方法

小组讨论：研究小狐狸的制作方法，小结。用什么方法来制作怎么样的玩具？ 还可以有什么方法来做玩具？

四、学生制作

头部——身体——尾巴——上色。

五、作业展评

六、课堂小结

教学反思：

第8课 小花猫

教学目标：

1、在制作小花猫的过程中进一步复习不同的卷纸方法。在创作和设计的同时懂得材料的选择与搭配。

2、让学生充分感受设计制作的乐趣，同时建立自信心。

3、在利用纸张制作小花猫的同时提高孩子的节约意识和动手能力。

教学重点：利用彩纸、硬纸壳等材料，用已知的卷纸方法设计、装饰小花猫。教学难点：设计新颖、装饰美观。教具准备：实物投影仪、范例等。

学具准备：彩笔、废旧硬纸卷、卡纸零头、广告纸等。课时安排：2课时 教学过程：

一、组织教学

播放一段轻音乐。

二、激趣导入

老师今天给你们带来一个谜语：说它是虎不是虎，白天睡觉，晚上捉鼠。（猜一种动物）生猜后，教师出示几个纸花猫，请每组的代表到前面并说一说你喜欢哪一只，为什么？ 现在，小朋友们照着老师的样儿学着做一个吧！

三、探究方法

小组讨论：研究小花猫的制作方法。小结。

用什么方法来制作怎么样的玩具？ 还可以有什么方法来做玩具？

四、学生制作（师指导，提醒孩子节约纸张，注意剪刀安全。）

五、作业展评

在学生互评作品后，一齐朗读儿歌：小花猫，咪咪叫，晚上捉老鼠，白天睡大觉，做只神气的小花猫，要让老鼠吓一跳。

六、课堂小结

教学反思：

第9课 会说话的手

教学目标：

1、让学生了解手的用途，手势的丰富变化。

2、初步学习用观察加想象的方法作画，认识手的外形特点，培养学生的观察力、想象力、创造力。

教学重点、难点：根据手形的特点进行添加变化，依形想象作画。教具准备：课件、画纸、水彩笔、水粉颜料、毛笔等。课时安排：2课时 教学过程：

一、导入新课

1、大家一起来念首儿歌《小小手》，配上动作。

（课件出示：拉拉手，拍拍手，我们都有一双手。穿衣服，扣纽扣，洗脸刷牙又梳头。做早操，拍皮球，画画也要用双手，小小手，小小手，真是我们的好朋友。）

2、大家的小手都很棒！

二、教学新课

1、从儿歌中我们知道你的手有哪些本领？手的本领好大。你的手还会干什么呢？

2、这么能干的小手你有没有仔细观察过？和老师一起来观察一下。

3、手有五个手指，长的一样吗？那五个手指谁能做老大？

4、五个手指分别介绍。

5、把左手放在实物展示台上，用右手画出左手。（第一次作业：学生在作业纸上画出简单的手的外形。）

6、你们看过广告“我家的盘子会唱歌”吗？老师的手可也是会说话哦。师的手“说话”：举起大拇指“你真棒”、“再见”。学生的手“说话”。

7、小结：“会说话的手”就是用我们的手摆各种不同的形状，可以表达不同的意思。（第二次作业：把刚才“说话的手”的形状，用简单的线条来画一画。）

8、（课件展示）看老师这的“会说话的手”，可以在手上添加各种图案和花纹。

9、想一想还有哪些方法来表现呢？（小组讨论、交流。）

三、学生作业（第三次作业）

1、你们想不想让你们的手也也“说话”？那就开始画吧。

2、教师巡回指导学生作业。

四、评讲作业

1、（作业互评）请小朋友将自己的作品放在实物投影上进行展示，先说一说自己的想法，然后找同学说出优缺点，及其他同学有什么想法。

2、（欣赏）挑选比较典型的作业，贴在黑板上。

五、总结全课

1、老师对你们的表现很满意。

2、内容拓展。展示手画画等。

教学反思：

第10课 有趣的脸

教学目标：

1、了解儿童面部表情变化的一般规律，熟悉几种变化要点。

2、力图用整体地观察方法，用简洁的线条概括人物的表情。

3、培养学生对人物画的兴趣。儿童面部表情 教学重难点：

重点：培养学生观察、分析、掌握人物表情变化的特征规律。难点：用简洁的线条概括表情。儿童面部表情。教学用具：铅笔、橡皮、镜子。课时安排：2课时 教学过程：

一、导入

1、同学们，你看看，老师现在的表情如何？

2、现你看观察你同桌的表情又是如何？

3、你们是不是看到不同的表情，那就说明我们人的脸可有趣了。

4、板书：有趣的脸。

二、新课讲解

1、游戏：请几位学生来台来作各种表情。做微笑、愤怒、哭泣等各种表情。

2、观察五官特征。方法：自己照镜子观察——同桌对视——分小组讨论各种表情的五官特征——交流评价——欣赏图片加深感知。

3、提出作业

要求：要求临摹，画面构图安排得当；用线简洁果断，能概括表现人物表情；作画顺序得当：脸形——发式——五官，教师作过程性的示范。

4、学生作画，教师巡视指导，及时研究解决出现的问题。

5、师生评价，总结。

教学反思：

第11课 照镜子

教学目标：

1、增强自我情感流露及对事物的好奇心。

2、初步接触依形想象并绘制的基本方法。

3、发展对形和色的想象力。教学重点、难点：

重点：

1、让学生学习和初步掌握观察后对形体进行更丰富的造型表现；

2、能进行一定的配色和创意造型与表现。难点：形体的互相重叠以及想象和描绘。教学准备：

1、课前布置学生照镜子仔细观察自己、家人、同学的不同形体变化。

2、教学直观示范作品等。课时安排：2课时 教学过程：

一、导入

同学们，你们认真观察，我们的同学们，他们时时作的动作，有时是不是很可笑，还有很多让人久久不能忘记，现在我们请几位同学来做一下几个动作？

请学生到台前作跑、走、坐等各种造型，下面学生观察特点。

二、创作

同学们，刚才你们已看到了这些同学的各种动作，现在你们就用你手中的画笔画下来，好吗？

用彩笔画一幅自己所观察、联想、想象到的人体作业并配上色彩（鼓励学生要有与别人不同的想法，还可以小组合作的方法进行创作。）

三、作业与评价

指导每个小组参观其他小组的作业情况，根据评价标准进行简单评价每小组有创意的作品。

教学反思：

第12课 贴树叶

教学目标：

1、学习用各种不同颜色，不同形状的树叶拼贴作画的方法。

2、用自己掌握的造型，构图等知识和技能，表达对美的感受和追求。

3、培养学生认真的学习态度，树立环保意识。教学重难点：

重点：了解叶子的外型特征

难点：发挥想象力,创造出生动活泼的树叶拼贴画 教学准备：

学生：事先采集不同大小、颜色、形状的树叶，洗净、晾干、压平，上课准备好剪刀、白卡纸、双面胶。

教师：树叶拼贴作品，吹塑纸教具等。教学时数：2课时 教学过程：

一、导入

1、师：同学们，现在是什么季节啊？生：春天。

师：春天来了，我们周围有什么不同？ 生：万物苏醒的季节，小动物们都醒来了，小朋友们也换下了厚厚的冬衣，树上也长出新芽了，嫩嫩的叶子把小树装扮得更漂亮了„„。

师：春天，树上的树叶千姿百态，嫩绿嫩绿的。

2、认识树叶的不同形状，教师小结，出示课题。

教师：同学们动手找一找自己带来的树叶的不同形状。自然界中，树木的种类繁多，树叶的形状各异：有心形、卵形、掌形、针形、扇形等，真是多彩多姿。这节课我们就利用自然界各种各样的树叶为材料，拼制、粘贴成一幅漂亮的工艺美术作品。

出示课题：树叶贴画。

二、新授

（一）读画：出示课本范图，让学生初步认识树叶贴画。

1、首先让学生说说画面的内容及构思。

2、接着分析各种图形是由什么形状的树叶拼贴而成。

3、最后注意画面的完整、构图的合理性。

（二）树叶贴画的制作方法！

1、构思设汁画面，要求用各色、各形的树叶加以适当剪裁，让落叶变成有生命的小动物。从两条思路启发、引导学生大胆尝试不同的画面设计，培养学生创造性思维。

2、把构思设计好的主题，用铅笔先画出草稿，布局应注意均衡、大小适中、画面合理。

3、选择与主题相应的树叶，有的还可以进行修剪加工。根据情况利用好树叶的背面及叶柄。

4、拼摆，用胶水或双面胶粘贴在卡纸上，压平。粘贴时要注意应从画面远处粘起，先后面后前面，注意顺序。

（三）学生制作，教师巡视指导。

选用不同形状和颜色的树叶，贴一张有生命的小动物的画，启发其他学生的思路。

（四）展评作品，欣赏小结。

1、将完成的作品贴在黑板上，师生共同欣赏评议。

2、总结并提出要求：今天我们学会了树叶贴画的制作方法，以后我们要观察收集各种有趣的叶子，利用课余时间，制作成更精美的美术工艺品，装扮我们的家或教室。

教学反思：

第13课 剪彩纸

教学目的：

唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；使学生认识民间剪纸艺术，学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。

教学重点：能在课堂上独立设计完成一幅图样，做到造型单纯、简洁、富有剪纸情趣；培养学生创造性地设计剪纸作品能力。

教学难点：创作和正确把握纹样好连接与完整性。

教学准备：剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2开白纸两张。教学时数：2课时 教学过程：

（一）组织教学、检查学具。

（二）学习新课

l、教师出示剪纸作品，问学生：这是一幅什么艺术作品？学生回答：剪纸。引出课题。教师讲述：这些作品出自农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。

2、请学生欣赏课本剪纸作品。欣赏的同时归纳剪纸的题材种类。（教师板书）

3、结合剪纸作品教师讲：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、门笺、喜花、枕花、礼花等，具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书）

4、教师将剪纸展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的？（学生回答，教师板书。）

5、教师给学生做剪纸示范，示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。

（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。（教学建议：展示剪纸和板书用投影仪。）

（四）展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。

（五）师生回顾本节课的知识点，并点题：以上学习的是剪纸的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间剪纸中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。

板书设计：

民间艺术——剪彩纸 学生作品

教学反思：

第14课 小小拉拉队

教学目标：

1、引导学生对身边的事物进行观察，并在此基础上搜集各种废旧材料。

2、引导学生发挥想象力，将各种废旧材料加工成各种物品。

3、通过制作，培养学生的创造精神和保护环境的意识。教学重点：能独立设计一件小道具。教学难点：设计的小道具新奇、有创意。

教学准备：易拉罐、牛奶瓶、吸管、包装带、彩色卡纸、泡沫等。教学时数：2课时 教学过程：

一、教师检查课前准备工作

1、启发学生观察身边的事物，并能对各种物体的外形，颜色等特征进行简单的描述。

2、师生共同收集各种废旧材料，如旧挂历，易拉罐，吸管，卡纸，包装带，小石子等。

3、激发学习欲望：学校要开运动会了，让我们做一些小道具，组成一个小小拉拉队，为运动员助威、喝彩。小朋友们愿意吗？

二、课堂教学

1、引导阶段

引导学生在上节课的基础上，更仔细地观察各种物体，根据其外形，颜色等，讨论用那些废旧材料可以将它表现出来，并使其具有立体感。

可适当分析几种物体的立体造型，示范几种基本制作方法，如卷，插，支撑等，教师还可通过半立体的圆等较特殊的立体造型，让学生领会多种立体造型表现法。

2、发展阶段

“奇思妙想阶段”，启发深长在现有事物的基础上，发挥想象力，打破物体的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合或创造，制作一个半立体的工艺品。

“情感升华阶段”，引导学生懂得利用身边的废旧材料发挥自己的创新意识，制作出立体的工艺品来美化身边的环境，是一个一举两得的环保好方法。

3、收拾与整理

作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生来整洁。

三、课后拓展

1、我们是否可以用更多的材料的方法来表现各种物体的立体造型。

2、在生活在，我们应仔细观察，将各种废旧材料变废为宝。

教学反思：

第15课 小军号

教学目标：

1、引导学生对身过的事物进行观察，并在此基础上搜集各种可利用的材料。

2、引导学生发挥想象力，将各种材料如硬纸壳、橡皮泥、陶泥等加工成一把小军号。

3、通过制作，培养学生的观察能力，和对身边事物的创新再造能力。教学重点：能掌握军号的特征，独立完成小军号的制作 教学难点：设计的小军号有创意 教学时数：2课时 教学过程：

一、课前准备

师生共同准备各种可利用的材料，如硬纸壳、橡皮泥、陶泥、锡箔纸等。

二、课堂教学

1、引导阶段

英雄儿女的故事引入，让学生明白军号的作用。引导深入观察军号的外形，颜色等。

教师可以示范几种基本的制作方法，如捏、折、卷等。教师还可通过示范单项材料制作 和多项材料组合的方法，鼓励学生求新求异。（如可绑上红飘带，让军号更鲜艳）

2、发展阶段 “奇思妙想阶段”，启发学生学会基本制作方法的基础上，发挥想象能力，进行组合或创造，制作构思奇妙，造型美观的作品。

“情感升华阶段”，引导学生懂得只有善于观察，善于利用身边的材料求异，才会设计出好的作品。

3、收拾与整理

作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。

三、课后拓展

1、交流评价作品。

2、课后我们可以用更多的材料和方法表现各种画面。

教学反思：

第16课 拨浪鼓

教学目标：

1、指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个拨浪鼓。

2、指导学生采用绘制，剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。

3、引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学重点：掌握拨浪鼓的特征，能独立完成它的设计。教学难点：设计的拨浪鼓新奇、有创意。教学时数：2课时 教学实施

一、课前准备

1、教师准备玩具拨浪鼓、各种绘画制作工具以及示范作品。

2、学生准备一些竹筒（或纸杯、塑料小瓶）、毛笔杆（或方便筷）、彩色纸、夹子等材料，铅笔、蜡笔、彩色水笔、剪刀、胶水、彩色纸等绘画制作工具。

二、课堂教学

1、引导阶段

介绍我国南宋时李嵩的名画《货郎图》，引导观察图中拨浪鼓的模样。展示一些会响的拨浪鼓，激发学生的浓厚兴趣。启发学生思考为什么示范的拨浪鼓会发出声响？

2、发展阶段

（1）教师展示示范作业，讲述几种示范作业的设计思路。（2）教师以清晰的演示说明拨浪鼓制作的具体方法与步骤。（3）鼓励学生用找到的材料，通过想象与构思，设计并制作一个会响的小玩具，采用画，剪，拼贴等造型手段将玩具装饰美化。

（4）在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意与设计，要认真仔细地进行制作。（5）作业完成后让学生在教室里互相评价，欣赏，并分成小组，比比谁的玩具发出的声音更响，更优美动听。

3、收拾与整理：督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。

三、课后拓展

让学生回家进行其它会响玩具的设计创意。

教学反思：

第17课 十二生肖

教学目标：

1．了解十二生肖的人文知识，激发对传统文化的热爱；

2．能抓住十二生肖的外形特征,运用剪纸的方法、制作邮票的方法完成作品； 3．培养学生发现问题，解决问题的能力。教学重点：自悟生肖动物外形的重要性

教学难点：抓住生肖动物的外形特征，剪纸、邮票作品生动美观 教师准备：范作、生肖乐园的背景图、十二生肖的故事及歌曲

学生准备：课前收集有关图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、彩笔、彩纸、剪刀、胶棒 教学时数：2课时 教学过程 ：

（一）、导入：听十二生肖的歌曲。

十二生肖，是我国各代用来记人的出生年份的12种动物，12年轮回一次。作为中国特有的民俗文化，在民间世代相传，有生肖玩具、工艺品以及生肖邮票等。

（学生交流收集的各种有关物品。）

这十二种动物，你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论。）

（二）、自悟生肖动物外形特征的重要性。

1、试着画一画：选几位学生在黑板上绘画，其他学生在作业上试画

2、讲评：你认识他们画的生肖动物吗，他们画的怎样？

3、教师修改：擦去内轮廓线，如五官，身上的花纹，再观察还像吗？为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢？（学生讨论。）

4、总结：剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生„„。

5、修改作品，威风的虎、勤勉的牛、温和的羊、灵敏的猴„„你的生肖图案能与众不同吗？运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面，特别注意动物的外形。

（三）、剪纸造型（或邮票造型。）

1、喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法„„（或说说邮票的特征——长方形，边缘有牙齿。）

2、学生实践、体会

（四）、评价展示

布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示。

（五）、拓展延伸

欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。

教学反思：

第18课 《我们是朋友》

教学目标：

1、认知领域：认识动物的头部特征，利用制作名片、绘制面具的方式进行造型表现。

2、操作领域：学会运用剪、挖、贴、画、拼接、折等手段在各种材料上制作有趣的动物名片及面具。

3、情感领域：增进对动物的了解，进一步培养人与动物的亲近感，知道怎样保护动物。教学重、难点：

重点：掌握不同动物的生活习性及面部特征的表现及表现手法。难点：面部对称性和利用不同材料制作有趣的名片、面具。教学时数：2课时 教学准备：

教师准备：彩色卡纸、动物面具、音乐等。学生准备：剪刀、双面胶、彩色卡纸、毛线等。教学过程：

第一课时：制作动物卡片。

一、导入

我们精灵王国有多少个小队组成啊？分别有哪些小队？（十二生肖的动物）“这些动物都是我们的人类的好朋友。”教师揭示课题。

二、展示台

说一说课前收集的有关动物的知识，比一比，哪个小组介绍得最棒。

三、观察课本，看动物卡片的制作。

四、说说制作程序。

五、动手制作，自己小组名的卡片。

六、教师巡视指导。

七、作品评价。

第二课时：制作动物面具。

一、童话剧导入。

师：童话故事小朋友们一定听过吧？但是根据童话故事改编的童话剧你们看过吗？你们现在想看吗？今天，老师挑选了几位小演员，来演出《森林之王》。我们大家热烈欢迎！

让学生戴上动物面具表演童话剧,感受面具带来的快乐。

一天，两只小白兔在森林里快乐的玩着，突然一只大黑熊闯了进来。他高兴的说：“哈哈 哈，我饿了好几天了，今天我终于可以饱餐一顿了！”小白兔被吓得目瞪口呆。正当大黑熊张大嘴巴想咬下兔子的胳膊时，老虎出现了；它怒吼一声，愤怒的说：“谁敢在我的眼皮底下欺负弱小。”可恶的黑熊早在听到吼声的时候就逃之夭夭了。经过这件事后老虎成了森林之王。动物们在它的带领下过着幸福美满的生活。（教师读旁白。）

刚刚小演员们都用什么装饰的啊？动物面具。

二、讲授新课

（一）、探讨面具的制作方法、教师演示。

师：老师这里也带来了几个面具，我们一边观察一边讨论

1、你是怎样看出是这些动物？（抓住动物的某些特征进行适当的夸张、变形。）

2、那我们到底要怎么做呢？ 示范:首先构图（面具大小问题），然后剪出大体外形（强调对折手法），然后掏出眼洞，最后来装饰刻画细节（颜色的搭配）。

3、怎样钻孔穿线？

4、我这里的面具都是用彩色卡纸做的，那面具还可以有哪些材料做、做成什么形状？

（二）、欣赏课本上不同的面具作品。

1、说说课本上用了哪些材料制作、形状的不同之初。

师：书上用了哪些材料制作的啊？生：硬质壳、报纸、布头、泡沫、绳子等„„ 师：我们来欣赏一下小熊面具，这个面具怎样巧妙的来表现小熊形象的呢？

生：首先我们画一个小熊的头型，在中间剪一刀，再把它黏、结在一起，最后用很色的彩笔画一画。

2、欣赏彝族和非洲面具：

师：有些地区还保留着远古人类的制作面具的方法，那么我们一起来看一看。你看了这些面具有什么样的感觉？（吓人、恐怖、高大„„）你从哪里看出来吓人、恐怖？

有谁知道原始人为什么要戴这么恐怖的面具吗? 古代的人们把面具当作除魔消灾的工具，那么我们现在把面具用来干什么呢？（装饰，娱乐，演戏。）

（三）、学生制作，师巡回指导（背景音乐）：欣赏了这么多不同的动物面具我们一边欣赏音乐，一边制作。

（四）、自我评价：请几个学生上台介绍自己的面具，同时也让其他同学评评他的面具。

（五）、课外延伸：

1、说说我国有哪些珍稀动物？我们应该怎样保护动物?

2、课后，我们小朋友可以带上自己设计的面具自编自导自演几部童话剧，表演给伙伴们看，或者我们还可在动动脑筋利用废旧材料制作出更美的面具。

教学反思：