第一篇:人美版小学六年级美术下教案(本站推荐)
人美版小学六年级下册美术下册教案
第1课 追寻文明的足迹
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过书中图片的欣赏,让学生了解历史遗留给我们的文化遗产,感受另一种凄惨的美,古风古韵的美。
2、通过资料的收集,让学生更加珍惜历史遗留给我们的巨大的财富—历史建筑,并培养学生们保护历史文化遗产的意识。
二、教学的重点与难点
教学重点:通过资料的收集了解文化遗产
教学难点:培养学生保护文化遗产的意识 教学过程
一、组织教学
二、导入
地球上有许多优秀的文化遗产,这是前人留给全人类的财富,今天,就让我们走近它们,了解它们,感受历史带给我们的震撼。
板书课题:追寻文明的足迹
三、新授教师
播放课件《古代文明异国风光》
1、请同学们说一说,你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解,学生根据自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。
2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看!
3、除了课件中提到的历史文化遗产,你还知道哪些?有图片吗?展示一下!同学们收集到的资料很全面,通过这些图片资料,我们可以感受到历史留给我们一笔不小的财富,同时我们通过它们也能看到过去的历史中的人们是如何生活的。
4、我们今天看到的是存在于现实的,那么还有很多已经遗失的古迹,它已成为了一个迹,比如巴特农神殿,在公 元1687年被威尼斯军队炮轰致毁;还有巴比伦的空中花园,它是人们梦想中的花园,但它是否真正的存在,人们仍无法寻得根源;还有罗德港巨人雕像,摩梭拉斯陵墓,都因为年代的久远无从考证。
5、为了保护历史留给我们的遗产,我们应该为它做些什么呢?如果你以一个旅游者的身份到此贵地,你会如何做才能保护这些文化遗产呢?
三、课外拓展
其实我们就近来看,在我们中国就有很多的文明古迹,九寨沟,故宫,苏杭二州,还有很多很多,我们要更好的保护它们,让他们继续存留下去,把它留给未来。
在教学中,学生可能在对文化遗产介绍的表达方面,局限于已有的资料而忽略了自身的感受,我们应及时引导学生从遗产的整体、细节、独特之处,历史价值等方面去挖掘内心的情感,使学生真正为人类共同的财富而骄傲。
第2课
探访自然的奇观 教材分析
一、教学内容与目标
1、通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然遗产。
2、能够以语言交流的方式来说说自己对自然奇观的感想。
3、为大自然的神奇而感到骄傲,激发学生珍视、保护世界自然遗产的感情。
二、教学的重点与难点
教学重点:解外国的一些自然奇观的特点。
教学难点:感受自然奇观的美丽,能从审美角度去评价自然遗产。
教学准备:课件、图片、资料。教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、教师:在我们生活的地球上,有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产,下面,我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。
2、出示课题:探访自然的奇观。
三、讲授新课
(一)、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。
(二)、小组交流研究:
1、除了刚刚欣赏的世界十大奇观,你还见过哪些世界自然遗产? 教师课件演示课本中的精彩图片,并分别对这些奇观做简要的介绍。
2、自然奇观美在哪里?
师生一起将这些奇观从美术的角度进行概括
板书:色彩奇美 形态壮美令人惊叹 生态优美
四、学生实践
要求:画一幅你最喜欢的一种自然奇观,在作业背面写下自己的感想。学生绘画,并在绘画的过程中认真思考自己的感想。教师巡视辅导。
五、小结,布臵下节课准备材料。
第二课时
一、组织教学 稳定情绪,检查用具准备情况。
二、作业展评
欣赏学生作品,并请画得好的学生读一读感想。
三、研究景点及相关资料
请同学们结合课前准备的资料,分组研究一处景点:它美在哪里?你认为应该怎样做才能尽量维持这里最原始的状态?
四、总结,延伸。
通过学习我们了解了自然遗产是人类的财富,我们应该如何珍视人类自然遗产呢?今天,有些世界遗产正面临危机。除去自然灾害,更多的是人为因素(如:污染、战争等),我们能为保护世界遗产做些什么呢?
涉及到遗产的开发利用问题,有些同学可能会提出是保护自然遗产重要还是提高人们的经济水平重要等问题,针对这种情况我们可以引导学生进行讨论,讨论人与自然的关系,如何合理利用自然等,这正是世界教科文组织所倡议的保护遗产,留给未来这一观
第3课 我的书包
教材分析
一、教学内容与目标
通过细致的观察自己的书包,发现自己书包除了背书以外还是否有其它的功能。和自己的旧书包进行对比,设计一款多功能的书包
二、教学的重点与难点
教学重点:了解书包每个部分的作用。
教学难点:自己设计一款多功能书包。
教学准备:课件、图片、资料。教学过程
一、导入新课
书包是我们上学的时候必不要少的工具之一,现在的书包不仅实用,而且非常的美观,学生背着自己的喜欢的书包,就仿佛象平时穿衣穿裤一样必不可少,它可以说是我们的贴身伙伴,那你们对它的了解有多少呢?
二、讲授新课
1、同学们,现在将我们的书包拿出来,摆在桌子上,我们细细的观察一下,书包中每个部分都有什么样的作用。大兜——小兜——侧兜——里面格层背带——提手
2、还是哪些特殊的设计?
3、我们仔细观察一下,你的书包为什么这样设计。
4、小组讨论:你觉得书中的哪一个部分设计的不合理,你想怎么样进行改进呢?
5、你还想增加什么功能?
三、学生制作
1、展你的丰富的想像力,设计一个即实用,又完美,而且带多高科技多功能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。
2、鼓励学生大胆想像,大胆作画。充分发挥自己的想像力。
3、教师巡视、指导。
四、学生作品展示
学生将自己的作品进行展示,并做以汇报,说说你的书包先进在哪里,都具备了哪些高科技的功能。选出几位制作出色的同学。
五、教师小结:
看到同学们设计了多种多样奇异的书包,老师有了一种想法,就是希望同学们有一个不用背着沉甸甸的书包去上学,天天回到家里打开书包一学就到深夜,老师非常心疼你们,我希望设计一款智能书包,当你把书放进书包的同时,书本上的知识就像电脑一样贮存在你的脑袋中,而且当你背上书包的时候,感觉不到书的重量,这样能使你们的负担减轻。但希望是希望,我们能不能凭借幻想生活,我们还得为现实的生活打拼着。
第4课 画故事
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解用中国画形式进行故事情景描绘的基本步骤与多种方法。
2、能在作品中表现故事情节,突出主要形象的动作与表情。
3、通过故事情节、历史背景材料、不同学生的现象思维角度去激发孩子们的创造欲望。通过画故事,体味故事中人物的精神,促进学生对人类存在的意义、自由等人文精神的理解和认识,形成合理的价值观。
二、教学重点与难点
教学重点:了解画故事情景的基本步骤和方法。
教学难点:角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。教学准备:中国画颜料、生宣纸、毛笔、墨汁等国画工具,相关资料。教学过程
一、导入新课
说英雄:(播放课件)每个人心目中都有崇拜的英雄人物,说说你心目中的英雄应该具有哪些形象特点?
二、讲授新课
1、今天老师要给大家介绍一位英雄,想认识一下吗?
2、点击播放课件:(故事大意)很久很久以前,九个太阳一起出现在天空中,土地烤的直冒烟,禾苗都干枯了,铜铁沙石也软软地快熔化了,一些猛禽怪兽也出来作乱,人民苦上加苦。有一个叫后羿的人,带着玉帝赐给他的红色的弓、白色的箭,去解救受苦受难的人民,于是故事发生了……
3、点击播放课件:(神话故事《后羿射日》动画)论英雄:
(1)后羿具有什么精神?
(2)他是个什么样的人?引导学生:“为人类谋生存、大
无畏的精神、正义感、不畏艰难、机智、勇猛、技艺超群。”
4、审题:
后羿:后羿长什么样?(年龄、发型、服装)
射:(1)后羿的武器是什么?你想怎样设计弓箭的造型(课件显示不同造型的弓箭)
(2)后羿弯弓搭箭的姿势是什么样子的?谁来演示一下(学生演示,课件显示不同造型的射箭姿势)
(3)他在什么位臵射?是准备射?射箭中?还是已射下?
日:(1)十个太阳长什么样?
小结:形态各异、狰狞、顽皮、得意、猖獗。
(2)太阳的表情:后羿弯弓搭箭,满天流火,落地的变成了三足乌鸦。有的太阳刚刚中箭,还没有开始变成乌鸦,是什么表情?别的太阳看到他的同伴被射中时有什么表情(课件显示不同造型的太阳)
5、国画线描作品展:欣赏后羿射日的线描作品,拓宽思路,激发学生的创作欲。
6、讲解常见的没骨法和双勾线法:没骨法:直接用色墨点写的方法。双勾线法:用线条进行勾勒后设色的方法。
三、作品欣赏:
打开教材第8-9页,大家一起欣赏研究书上的优秀作品,分析他们的成功与不足。(从选材、构图、主体形象、色彩、笔墨等方面)。
四、学生实践:
创作新英雄:现在,你就是后羿,是正义的化身,在你面前的纸张上让正义的后羿和邪恶的太阳展开激烈的战斗吧!也可结合自己的选题进创作。
教师巡视指导。
第5课 装饰画
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。
2、通过学习,能用富于变化的线条创作一幅装饰画。
3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。
二、教学重点与难点
教学重点:装饰画的特点及表现方法。
教学难点:如何表现出装饰画的特点。
教学准备:图画纸或刮画纸,水粉工具等。教学过程
一、导入新课
教师:同学们,今天我们一起来学习一种新的画种,它的名字叫装饰画。
板书课题:装饰画
二、新授新课
1.什么是装饰画?你能说一说你听了它的名字后对它的理解吗?(学生小组讨论回答)
小结:装饰画一般是指具有装饰意义的绘画,是一种独立的艺术形式。它与一般的图案、图画的区别,在于它具有欣赏性和装饰性,其价值在于满足人们装饰的需要。
2.介绍装饰画的种类:
以适用环境划分,可分有人物装饰画、家居装饰画等等;以性质划分,可分有抽象装饰画、现代装饰画等等;以制作材质划分,可分有油画、动感画、木制画、摄影画等等;以制作方法划分,又可分有印刷品装饰画、实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。此外,装饰画作为一种工艺美术作品,它涉及到美术、鉴赏、工艺等的多个范畴,因而可以说它是一种聚集多元化的专业性产品。3.欣赏书本作品
(1)丁绍光的《乐园之梦》你能说一说作者在这张装饰画中表现了些什么内容吗?
静谧的蓝色密林中,洁白的飞鸟与婀娜的少女相依想戏,引发人们无限美的联想。疏疏密密地交织在一起的金色线条,带给画面一种月色融融的感觉。(2)平时我们经常画的画叫写实绘画,今天欣赏了装饰画后,你觉得装饰画和写实性绘画在表现手法上有什么不同?
装饰画与写实绘画的不同之处在于,它偏重表现形式的装饰
性,不强调真实光影和透视关系,注重色彩的象征性及整体的和谐,多以夸张、变形的手法,给人以简洁、明快、强烈的艺术美感。
4.装饰画绘画方法
(1)装饰画构图,是我们不断刻苦锤炼的首要课题。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点,要求简单明了。一句话,装饰画的构图是体现装饰画特点的最为重要的因素。当然也是装饰画观点的集中反映。
装饰画的构图最大的特点是自由性较强。它完全打破了时空的限制,是根据作者的观念自由发挥组织画面的。由于装饰画是通过鲜明强烈的视觉语言的传达给人以美好的视觉感受,因而装饰画的构图一般是比较鲜明的。也就是说,画面大的结构应当清楚鲜明,这样,才能达到强烈的视觉效果,感受深刻。(边欣赏书本范作边体会)
(2)装饰画的色彩,以固有色为基础,排除自然界中光源色与环境色的影响,把自然界中的色彩关系综合、概括、抽象出来,利用色彩的浓淡、冷暖、明暗、互补等对比手法进行色彩艺术创造。这些知识我们会在第6课《装饰色彩》一课着重学习。
三、布臵作业:
请用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。学生练习,师巡回指导
第6课 装饰色彩
教材分析
一、教学内容与目标
1、知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用,了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。
2、能力目标:学习和掌握装饰色彩的用色方法,运用装饰色彩创作装饰画。
3、解色彩的写实性与装饰性的区别,在教学体验中感受装饰色彩的美感,培养学生热爱民族艺术的情感。
二、教学重点与难点
教学重点:了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。学习和掌握装饰色彩的用色方法,运用装饰色彩创作装饰画。
教学难点:装饰画的造型突出夸张变形,色彩对比强。教学准备:欣赏用的范画资料,绘画工具、材料,拼贴工具、材料 教学过程
一、导入新课
教师课件展示:提问:装饰画中的牛与自然界中的牛对比有什么不同
揭示课题:装饰色彩
二、新知
1、讲授装饰色彩。装饰色彩是提取自然形象中的色彩,进行夸张和对比,色彩鲜艳,对比强烈,给人以质朴、真挚的感受。民间的装饰色彩常用补色的对比关系如:红与绿,橙与蓝,黄与紫
2、欣赏分析作品
①、农民画《耱地》师:装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样。虽然它源于自然,但不是对自然色彩的复制。你看《耱地》里的牛多漂亮!可是生活中的牛真有这么多色彩吗?农民画家敢于把牛画得这么艳丽,显示了他们对色彩的丰富想象力和对生活的无限热爱。
②、学生优秀作品
比较写生色彩与装饰色彩上它们之间有什么不同吗?
三、作品展览,激发创作激情
优秀作品欣赏,强调色彩鲜明、艳丽、明快。
四、学生创作教师辅导。
进行评优
1、学生活动:请你介绍一下自己的画,它使用了什么装饰色彩?给人什么感觉?
2、评价作品用色的方法和效果。
五、课后拓展
展示其他内容的作品,引导学生回家进一步学习。
第7课 彩球的设计
教材分析
一、教学内容与目标
1、学习插接彩球的创作、设计步骤和方法。
2、用多种纸张完成彩球的制作。
3、通过对教材的研究和学习,提高分析、解决实际问题的能力,在合作学习中学会做人、学会作事。培养学生的空间想像能力和创造能力。提高学生对立体造型艺术美的感受能力。
二、教学的重点与难点
教学重点:了解彩球设计的基本方法和插接规律。
教学难点:研究一种或两种正多边形组成球体的规律。做出新颖、美观的彩球作品。
教学准备:
教具:课件,剪子,圆规,直尺,划线笔,彩球数个,旧挂历纸,胶水等。
学具: 剪子,圆规,直尺,划线笔,旧挂历纸,胶等。教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、出示课件欣赏彩球了解彩球在什么场合使用
常用于节日或现代居室装饰,很受人们的喜爱。彩球的制作方法多种多样。
2、板书课题——彩球的设计
三、新授
1、提问:这些彩球是由什么基本形组合而成的?基本形在外形、色彩、装饰上有哪些特点?彩球的什么地方吸引你?它是怎样组合的?
2、分析教材研究设计步骤与方法。
自主探究:每组桌面上都有一个已完成的彩球,请组长带领大家将彩球打开,分析一下再重新组合。研究讨论正多
边形组成球体的规律。
一组:正三角形彩球作品。二组:正方形彩球作品。三组:正五边形彩球作品。四组:正四边形与正六边形组合的彩球作品。分析什么样的基本形适合制作彩球?开口处开在哪里最为合适?
3、欣赏书中作品。打开教材第14~15页。
4、学生总结制作方法,教师演示部分制作的要点彩球设计与制作要点
四、学生制作,教师指导作业提示:
以分工合作的方式,用卡纸设计多边形的基本外形,并进行复制和装饰美化,然后组合成彩球。
学生:组长负责,本组学生分工合作,共同完成作品。
学生制作,教师指导。(提醒学生用剪刀时注意安全)
课堂作业总结。
1、指出作业中存在的问题。
2、表扬作业认真,效果好的同学
五、展示与评价
1、欣赏同学们的作品
2、评价其他同学的作品
提出不足及改进方案
评选出:创新设计奖、最佳制作奖。
第8课 奇思妙想
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解绘画中奇异组合的表现方法。
2、能根据写生、记忆、想象的生活物品,以线描的形式进行奇异组合。
3、引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作、探究意识。培养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆的习惯和创新意识。
二、教学的重点与难点
教学重点:绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。
教学难点:如何将不同事物进行巧妙的重组,构成一幅有新意的画。
教学准备:多媒体课件、彩笔、素描纸等 教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、将书中的作品《比利牛斯山之城》在电脑中修改成把巨石和背景分开。
2、课件演示:先出现巨石的画面。
提问:(1)你们看这是什么?(2)你们能不能想像一下这块巨石出现在什么地方?
3、课件演示:在巨石后方出现天空和大海的背景。教师简介作品和作者。
提问:你们看到这幅作品后有什么感想?能用你的方式讲解这幅作品吗? 出示课题:奇思妙想
二、讲授新课
1、图片探讨,寻奇:还有一些画家也有着这样的奇思妙想(欣赏、分析书中作品《公寓式梅维斯头像》《莫斯科的英国人》)
2、提问:在这幅作品中你都看到了哪些事物?你认为这些事物之间有联系吗? 学生欣赏、分析,表达对作品的感受。
3、你能总结出艺术家在创作时注意了哪些问题吗?
4、教师拿出一些毫无关系的物品,提问:你们看看这些物品之间相互有联系吗? 观察生活用品,引导学生展开想象。
小组讨论:从中选择你喜欢的物品,想一想怎样才能超常规地将它们组织在一起,表现出你的奇思妙想。
5、分析书中学生作品:你觉得哪些作品想像力丰富,组合得让你觉得巧妙、有趣?
三、尝试表现
我们怎样才能将生活中一些不被人注意的用品用超越常规的方式将他们组织在一起,表现自己的奇思妙想呢?
(一)线描的绘画表现方式:
1.注意黑白对比。
2.注意疏密变化。
(二)注意组合的相互间的创意程度,充分发挥奇思妙想。
学生尝试创作,师作巡回指导(有思应显,激思而表,情之所趋也。)
四、大胆创作
1.聪明的你还等什么呢?展开你的奇思妙想,一次小小的发明就会诞生在你笔下。
2.出示图片并播放音乐(媒体演示),学生创作,师作巡回指导。
五、作品展示
1.举行“奇思妙想”作品展。
2.学生介绍自己的作品。
第9课 添画人像
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解人物头像的基本结构和特征。
2、学习认为头像的画法,运用发散思维添画人像。
3、训练学生的发散思维,激发学生的想象力。
二、教学的重点与难点
教学重点:欣赏和了解人物头像的表现方法,学习利用头像的一半创造性的添画另一半。教学难点:发散和想象,运用不同方法进行表现。
教学准备:人物头像图片,绘画用具。教学过程
一、启发谈话引入新课:
大家在一年级时就从《画自己》开始学习了一系列的人像画的方法,对人像早就不再陌生,(师出示一组人物头像),同学们你们来欣赏一下,说说这些人像作品各有什么特色(绘画风格、人物特点)?
出示课题:添画人像
二、新授
出示课本中提供的素描、油画、版画、中国画等大师作品。
1、简单归纳脸型、五官的的基本特点。
2、欣赏作品中不同年龄和性别的人物特点
3、简析作品的绘画特色及风格:
a素描注重光影和体积感的表达;
b立体派油画注重形块的空间表达,简化人物的细节;
c版画突出线条的装饰美感;
d中国画强调笔墨的韵味、民族的特色。
4、添画指导 我们一起来看这几幅作品,你认为哪几张画的比较好?为什么?
这些作品可以怎样添画它的另一半呢?
学生答: 可以用圆珠笔勾线,画线描; 可以用彩色水笔添画,用夸张的色彩来表现;
可以用油画棒添画,用色彩明度对比的方法来表现另一半; 可以用颜料来添画,模仿印象画派的风格。
三、学生练习,师巡回指导
作业要求:根据不同人物头像的基本特征,有创造性地画出人像的另一半。
教师巡视,对需要帮助的学生提供帮助。
对发现的普遍问题,如构图大小、用墨浓淡、表情呆板等,给予及时点拨、启发,帮助学生解决。
四、讲评作业
1、学生自评
2、我们来看年轻大师们的作品,对照第一次的作品,你是否对自己的作品满意呢?并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方?
(1)添画特色(2)线条(3)形体特征(4)五官特征(5)布局
3、修改调整
第10课 用各种材料来制版
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解综合版画的艺术特色。
2、结合多种版画技法,创作一幅有情趣的作品。
3、在创作过程中,培养学生寻找生活中美的元素,培养热爱生活的美好情感。
二、教学的重点与难点
教学重点:学习综合版画的技能技巧。
教学难点:材质与技法的选择与构思。
教学准备: 各种可以制版的材质、油墨、水粉色、调色盘、纸等 教学过程
一、教学准备:检查用具准备
二、游戏导入
1游戏,大拇指上涂上少量颜色。(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。
①
看一看能不能印得出来。
②
可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一下有什么异同。
③
想一想这种纹理有什么特点呢?
这个就是指纹,指纹在人的一生当中基本上不会发生变化,不同的人指纹相同的概率也很小,大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一,用来辨别一个人的身份,但是现在科学技术发达了,人们有更先进的方法来辨别。(DNA检测)它的准确度可达百亿分之一。
2、提问:生活中除了指纹之外,还有哪些物质也有它们各自特有的纹理呢? 学生拿出自己带来的各种材料:瓦楞纸、纱布、果皮、树叶……
揭示课题:用各种材料来制版
三、讲授新课
作品赏析
1、欣赏冯兆平《海静潮初落》 观察画面中木纹、网纹的巧妙利用,猜一猜这些特殊肌理效果的制作材料分别用了什么?
2、课本中的学生作品,通过对作品的对比展示,介绍多种风格与特点的版画作品。
3、你还能发现哪些新奇有趣的制版材料?它们能够运用到哪些形象的表达上面呢? 学生间相互交流。
技法研究:综合版画是一种风格多样、技法灵活的版画形式,可以根据画面需要选择多种技法。
四、制作过程
1、画稿 选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。
2、制版 用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下,用胶水贴在底板上。
3、印刷 铺上纸后均匀的磨平。(中间可看看印刷的效果,如果不够再涂墨印刷,注意纸的位臵不能移动)
4、完成五、艺术实践
提出作业要求:根据本组采集到的制作材料,选择一个主题,进行综合版画的创作。
以组为单位或尝试各组相结合,合作完成作品。
六、教师辅导
教师指出共性问题,并作个别指导。
七、展示点评
教师组织展示交流。
第11课 装饰柱
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过认识柱子,了解各种柱的,使学生对柱子产生兴趣,进而研究柱子的形态,结构与柱子上的装饰。
2、制作装饰柱,培养学生学生设计,制作及装饰技能。
3、体会生活中的美,欣赏自己作品的美。
二、教学的重点与难点
教学重点:了解柱子相关知识,制作一个漂亮的装饰柱子。
教学难点:柱子的形状及装饰。
教学准备:
纸箱,纸卡,彩色笔,彩纸。教学过程
一、教学准备:检查用具准备
二、导入
1、教师黑板上画一个柱体,让学生回答,看到了什么!与现实生活中联系,可以将柱体想象成什么?回答:柱子。
2、教师将柱体添上几笔,画成一个亭子,然后让学生观察并回答,亭子的主体是靠柱子支撑。(教师板书柱子作用之一:承重、支撑)
3、教师继续绘画,将亭子变成房子,反问学生,房子中有柱子吗?(可以联想古代建筑)
教师总结:柱子是我们建筑中不可缺少的,它无论是在建筑物的里面还是在建筑物的外面,都有着承重支撑的作用。但是露在建筑外面的柱子光秃秃的,不好看,那么古代时候的人就非常的聪明,他们对柱子进行了装饰。
出示课题:装饰柱
三、新授课
1、他们是怎么样装饰的呢?
学生回答:雕刻,镂空,彩绘……
2、这些资料是哪里得到的?学生回答:自己收集的。
3、谁还收集到了资料,说一说。从古到今,从国内到内外。
4、今天我们也有一个任务,做一个现代的立体装饰柱,你们愿意吗?
教师将学生分成四个小组,以小组形式进行讨论。
5、欣赏书中的作品,根据书中学生的作品,想象一下自己想做什么样的柱子。
(1)根据自己的材料,讨论装饰柱的设计形式?
(2)你的装饰柱要表达什么样的主题?
学生汇报:
戏剧脸谱 立体纸塑 手工折纸 花纹装饰
四、学生制作、教师巡视。
教师对学生制作过程中出现的问题及时解决,并给予指导。
五、展示学生作品
小组队长介绍自己的作品
六、教师对本课进行小结
第12课 动画片的今昔
课时:2课时 教材分析
一、教学内容与目标
1、初步了解动画片的发展过程,能说出3部-4部具有代表性的动画片名称。知道动画片中的形象是怎样动起来的。
2、能制作一组简单的动画,能运用本课学习的有关动画和审美、技术等知识评价一部自己喜欢的动画片。
二、教学的重点与难点
教学重点:初步了解动画片的发展过程,能说出3部-4部具有代表性的中国动画片。
教学难点:运用本课学习的相关知识,评述一部自己喜欢的动画片
教学准备:
课件、教材等 教学过程
一、教学准备:检查用具准备
二、导入:
现在,让我们一起来欣赏一段录像,〈大闹天宫〉片段。今天这节课我们就一起走进动画片,用艺术的眼光去感受它、了解它。
三、新课
1、深入认识我国的经典动画片。
学习卡一:〈小蝌蚪找妈妈〉提问:你知道这部动画片的名字吗?
片中的画面是用什么绘画方法表现的?
猜一猜片中的许多形象取自哪位画家的花鸟作品?
学习卡二:〈九色鹿〉
提问:在造型、色彩方面有什么特点?
你知道它取材于哪里吗?
你能说出它描述了一个什么故事吗吗?
学习卡三:〈张飞审瓜〉提问:这部作品是以我国哪种传统艺术形式来制作的?
学习卡四:〈人参娃娃〉提问:这部作品是以我国哪种传统艺术形式来制作的?(剪纸)
这些优秀作品陪伴一代人度过了童年。剪纸、水墨、木偶等多种表现形式不仅具有鲜明的中华民族特色,而且使国产动画片在技术上逐渐走向成熟。
2、介绍动画片的历史:
第一部动画片——有声动画片——彩色动画片——精美、造型夸张的动画片——三维动画片
3、学习动画是如何动起来的?把角色的每个个动作分解成若干个逐渐变化的动作,画出一张张不动的但逐渐变化着动作或形态的画面,用逐格摄影机一张张拍下来,然后以每秒24格的速度连续放映,这样画面便动起来了。
三、学生作业
选择喜欢题材,制作一幅简单的六格动画。
教师巡回指导
四、课后拓展
写一篇小文章,谈谈你对当今动画片的认识。
第13课 拟人化的卡通
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过表现拟人化的卡通形象,进一步提高学生运用夸张的创作手法增强卡通形象的感染力,增加艺术作品情趣的造型能力。
2、通过欣赏、设计等学习实践活动,提高学生观察能力及创造能力。促进学生形成与发展健康的心理素质。
二、教学的重点与难点
教学重点:通过夸张、拟人化的创作手法创作出拟人化的卡通作品
教学难点:卡通形象的塑造与表现。
教学准备: 关于卡通的图片、创作过程的资料等。教学过程
一、组织教学
二、探究拟人化卡通的造型:
1、组织学生把搜集下马看花图片及实物在各组交流。
2、研究文具或其他用品的形状、功能。
3、研究拟人化的卡通形象的色彩。
4、师生交流资料。
三、引导学生爱护自己的学习及生活用品。
小组交流信息情况并观看世界各地的多样文具及其他用品,引导学生产生关爱他人的情感,树立爱护学习及生活用品的好习惯。
四、实践活动:
1、提示:我们认识的一般学习及生活用品与拟人化的卡通形象有什么不同?设计卡通文具及其他用品时应注意什么?怎样设计才更巧妙?
2、倡议:个人或小组为自己或他人设计一件新颖有趣的拟人化的卡通文具或其他用品。
3、教师巡回指导
五、讲评作业
引导学生对作业进行评述,充分发表自己的看法。对学生进行爱护文具、保护环境的教育
通过师生共同研讨,帮助学生掌握创作规律(多向思维、求异思维、逆向思维、联想等)。
借助多种媒体展示卡通形象与学生日常用品外形特征的相互关系,开阔学生思路。
第14课 发现老房子的美
教材分析
一、教学内容与目标
1、通过本课学习,掌握表现建筑所使用的盘条成型、泥板成型等陶艺技法。
2、利用盘条成型是、泥板成型等陶艺技法表现老房子。
3、发现和感受老房子丰富的人文蕴含和工艺特色,提高审美能力。
二、教学的重点与难点
教学重点:学习运用盘条成型法、泥板成型法表现老房子。教学难点:对建筑结构的理解与掌握。教学准备:
课前搜集的资料、陶泥、课件 教学过程
一、课前准备
二、导入新课:
汇总资料,引导学生交流。
三、讲授新课
1、小组研究
引导学生分析:在众多的老房子中,你最喜欢哪种?为什么?该如何表现?
2、尝试表现:组织学生分组尝试技法,教师巡视指导
3、引导学生反馈与交流:
谁的想法别具新意?
在尝试的过程中遇到哪些问题?
4、欣赏:欣赏书中图片及相关资料。
5、示范
教师做示范:做底——文体——细节
堆砌、手捏、盘条、泥板等方法,可以用刻、压、粘,添加出不同的肌理效果。
四、艺术实践:
制作一处富有生活情趣的老房子。
学生创作
教师巡回辅导,找出细节有新意的作品随时进行展评。
五、评价展示
引导学生自评与互评,发表自己的独立见解。
引导学生谈谈创作过程中发现的小窍门和新方法,并进行技法交流。
通过对历史文化和民族风俗的了解、直观欣赏图片等,加强学生对老房子的观察、分析环节的训练。要注意学生创作时所表现出的多样性与差异性。
第15课
留给母校的纪念
教材分析
一、教学内容与目标
1、懂得自己的成长离不开母校及老师的培养,在今后的学习中要维护母校荣誉,为母校争光,对母校抱以感恩之情。
2、综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
3、激发学生的集体主义观念、相互合作意识及探究精神。
二、教学的重点与难点
教学重点:综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,运用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。教学难点:把握集体创作作品的整体美感。教学准备:多媒体课件、图片等。教学过程
一、课前准备
二、导入新课,出示课题
三、讲授新课
1、帮助学生确定艺术创作的题材
2、欣赏同龄学生的优秀作品
3、帮助学生确定艺术创作的表现形式
4、示范木瓢画制作步骤
选择材料
先上一层白底色。
待干后用铅笔轻轻绘制草图。
着色时依据造型设计不同的色彩并进行美化。
水粉上色,最后上透明漆,使作品色彩更艳丽、耐
久而不褪色。
四、学作创作
指导学生绘画或纸立体造型
提示:选取小学生活中最美好的时刻画出来留给母校作纪念。
画出自己想对母校说的话和自己的愿望。
巡回辅导,帮助有困难的学生。
五、展示评价
鼓励学生大胆畅谈自己的想法。
第16课
我的成长记录
教材分析
一、教学内容与目标
1、综合已尝过的美术知识与技能,用多种形式进行艺术创作,表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。
2、能用美术语言来记录童年成长的足迹。
3、通过实践活动,激发学生爱学校、爱老师,爱同学及爱生活的情感。
4、发挥其想象力及对艺术的感受能力。
二、教学的重点与难点
教学重点:综合已尝过的美术知识与技能,用多种形式进行艺术创作,表现出六年学习生活中最难忘的间。
教学难点:集体创作《毕业小报》,编排时应把握好作品的整体美感及风格统一。教学准备:
优秀学生作品等。教学过程
一、课前准备
二、创设情境,激发兴趣,导入新课。
1、欣赏美丽的校园
2、欣赏学生生活的图片:展示课件,六年来校园生活照片(运动会、社会实践活动、军训、升旗仪式等)
出示课题
三、启发思考
1、组织学生欣赏教材中的学生作品:
引导学生思考:
作品表达了什么内容?
用了什么样的表现形式?
你喜欢哪幅作品?为什么?
展示历届学生的优秀作品,引导学生进一步分析。
四、鼓励创新,交流构思
记忆最深刻的人和事,你得到了哪些发展,曾经留下美好回忆的学校的一个角落。
五、布臵作业,学生创作。
集体创作毕业小报,学生都难以把握整体和和谐与统一,教师要合理引导,适当调整并适时给学生以建等。
六、课堂评价
第17课 剪纸中的古老记忆
教材分析
一、教学内容与目标
1、欣赏不同风格、不同题材的剪纸,了解剪纸的历史及发展,了解剪纸的造型特点及艺术特色。
2、了解抓髻娃娃剪纸,并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。
二、教学的重点与难点
教学重点:欣赏不同风格、不同题材的剪纸,了解剪纸的历史及发展,了解剪纸的造型特点及艺术色。
教学难点:对抓髻娃娃特点的把握及对文化背景的了解。教学准备:课前搜集的资料、剪刀、彩纸 教学过程
一、课前准备
二、导入:
播放陕北民歌。你听到了什么声音?猜一猜这是哪里?
资料反馈
三、讲授新课
1、什么是非物质文化遗产
2、小组研究:
民间艺人为什么喜欢将抓髻娃娃作为剪纸的表现题材?
抓髻娃娃是男孩还是女孩?
有哪些变化和寓意?
在制作方法上有什么不同?
需要注意什么?
四、艺术尝试:引导学生进行艺术尝试
五、课后拓展:祖国幅员辽阔,各地都有代表自己独特地域风格的古老艺术,有很多艺术形式与剪纸是姊妹艺术。
学生学习时会出现对一些历史时期和民族文化不了解的情况,要通过对历史文化的了解、民族风俗的了解以及直观图片等,加强学生对剪纸的观察、分析与对比。要注意学生欣赏时所表现出的多样性和差异性。绣在服装上的故事
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解苗族服饰文化的内涵,能将自己喜欢的图案临摹下来,并能讲解苗族服饰上的图案寓意。
2、培养学生对本民族非物质文化遗产保护的观念和意识,增强民族自豪感。
二、教学的重点与难点
教学重点:通过欣赏苗族形式多样、制作精美、色彩瑰丽、具有民族风格和乡土气息的图案纹样的服饰,了解有关苗族的历史、文化、习俗,感受苗族服饰图案的深刻内涵和美感。增强对祖国非物质文化遗产的认知。
教学难点:图案形象的特点和对比色的运用。
教学准备:各种苗族服饰、录像、图片、各种绘画工具。教学过程
一、课前准备:
了解有关苗族的历史、文化、习俗
了解有关苗族服饰特点
搜集苗族服装、服饰图案的实物或图片。
二、引入新课:
三、新授课:
1、提问:通过课前学习,谈谈你对苗族的了解。
学生边回答,老师边通过展示图片或实物进行补充。
2、通过前面的讨论,你能简单概括一下苗族是一个怎样的民族?
3、引导学生展示交流有关苗族的服饰文化。
苗族先民不断被迫迁徙,这个过程断断续续地一直持续到清朝,直到最终形成了现在的分布格局。
4、引导学生欣赏“百鸟衣”
“百鸟衣”的传说、用途、图案特征、色彩、欣赏价值。
5、苗族不仅将历史传统倾注于口头文学之中,更将它倾注于图画之中,了解有关“蝴蝶妈妈”的传说。
6、欣赏“牛首龙纹”的图案,了解有关“龙”的传说。
苗族分布较广,支系众多,服饰有明显的地域差异。
四、学生作业:
选择一幅自己喜欢的服饰图案进行临摹。
能讲其寓意。
五、小结:组织交流。
19复制与传播
教材分析
一、教学内容与目标
1、简单了解有关雕版印刷的历史、制作过程与方法以及它的欣赏价值。了解民间传统年画颜色鲜艳浓烈、节日氛围浓郁、题材广泛丰富、画中情趣盎然的特点。了解门神的相关知识,感受其装饰与色彩的美感。
2、能用欣赏中国传统绘画的方法去欣赏和解读年画,并能学习民间木版画的形式,根据门神的形象特点,运用对比色鲜明的色彩,绘制一对门神。
3、激发学生热爱祖国民族传统绘画艺术的情感及对生活的热爱,提高学生的审美情趣和民族自豪感,培养对本民族非物质文化遗产保护的观念和意识。
二、教学重点与难点
教学重点:通过学习、了解雕版印刷技术的制作方法、过程,体会它对复制和传播民间年画所起到的重要作用。通过欣赏、分析,了解年画的历史发展及作用,感受门神带给人们的威武、神奇的美感。从而提高学生的审美情趣,激发民族自豪感,培养对本民族非物质文化遗产保护的观念和意识。
教学难点:感受不同流派年画的区别,门神形象的构思设计。
教学准备:师:雕版印刷的制作过程的图片、不同地区、不同内容的年画图片、各类门神的画像图片、课件、彩笔、颜料、有门神图像的作业纸。
生:彩笔、颜料、雕版印刷、年画、门神等的有关资料。教学过程
一、课前准备
雕版印刷的历史发展,制作过程;年画的来历、发展、特点及不同地区、不同内容的年画;门神的发展历史及作用,他们是谁,他们的形象特征及画像;
1、提问:同学们,你们知道世界上最早的印刷术起源于哪个国家吗?用的是什么方法?
2、出示年画作品
民间年画在中国有着悠久的历史,由于运用了雕版印刷技术,使年画能够大量生产,从而使其能够得以复制传播,流传至今。
二、导入新课
板书课题:复制与传播
三、新授
1、了解雕版印刷的制作过程
①播放课件:欣赏一段雕版印刷过程的录像。
②出示一组打乱顺序的雕版印刷过程的图片。
2、欣赏门神作品,了解有关门神的知识。
①门神的种类。
②门神的特点。
③门神的颜色
④贴门神的作用,古代与现代有什么不同。
3、欣赏木版年画,了解其相关知识。
①通过课件展示年画作品
②欣赏教材中的作品。
③教师介绍有关年画的知识。
④提问:传统年画的题材大体可分为几类? 教师给与补充
4、欣赏分析我国三大流派的年画。
(课件或图片)
唤起学生保护非物质文化遗产的意识。
四、学生作业
1、为学生提供有门神图像的作业纸。
2、学生运用对比色或鲜艳的颜色涂色完成。
3、学生可以自己画门神并涂色。
4、写一份有关门神或年画的调查报告。
自定作业与老师协商。
组织学生小组展示、讲评。教学反思:
《复制与传播》是一节以学习感受民间艺术的“综合〃探索”课。这一课内容较多我主要采用搜集信息--欣赏交流--讨论总结—实践探索的方法帮助学生学会学习。让学生充分体会到作为民间艺术百花园中一朵独特的奇葩,年画,在数千载的漫长岁月里,一直是春节驱邪祈福、辞旧迎新的象征,为人们的生活增添了喜庆的氛围。通过本课的学习使学生了解我国古老雕版印刷的历史、制作方法、过程及欣赏价值,并认识到它对祖国传统美术文化的传承所起到了重要作用。同时学会用中国传统绘画方法去欣赏、解读年画,了解了三大木版版画流派的不同。能根据门神的形象特点运用对比色与鲜艳的色彩,设计、绘制一对门神。在情感方面通过本课的学习使学生更加热爱祖国民族传统绘画艺术,热爱生活。提高了学生的审美情趣和民族自豪感,并增强了学生保护民族非物质文化遗产的观念和意识。
第二篇:六年级美术教案下
第1课 请到绿色商店来
第一课时 谈话导人
1.观察和收集街边、建筑物或商场里的广告设计,你们能谈一谈你看到的最感兴趣的一个设计吗?(学生回答、讨论)2.展示精美广告设计图片,让学生欣赏感受广告的奇妙世界,了解广告画的组成要素——图形、色彩、文字。
3.引入课题——广告设计。课件展示:各种精彩广 告设计,并配有广告语 的声音。
展示:课题——广告设计 深人感知 1.提问思考:它给你带来什么样的视觉感受,又起到了什么样的作用? 教师小结:创意新奇,精美别致,视觉冲击力强。起到宣传商品、吸引顾客的作用。
2.欣赏分析,了解广告设计的组成要素。(1)商品的图形精美,有代表性。
(2)精彩的广告语,要求:简洁、准确、生动或诙谐。(3)色彩视觉冲击力强,感染力充分。3.制作过程(1)构思:确定广告宣传对象(可以是学习用品、食物、服装等你所熟悉的物品),构思图画、文字内容和编排形式。
(2)构图:用铅笔准确地在图纸上设计底稿。(3)绘制:选择上色工具,描绘制作。
4.游戏,启发思维。由一事物联想到相关的另一事物。你看到了某某,想到了某某,同教材示意图。
展现广告设计并用文字标示各部分. 展示:制作步骤。尝试作业 第二课时
反馈指导 1.尝试制作构思草图。
2.教师分析典型作品,解决疑难问题。(1)版画形式的合理。
(2)文字大小、颜色、字体与画面的协调。(3)图形、内容、颜色与商品的匹配。
3.教师小结:广告版面的图形应与文字相巨配合、对比协调、形式均衡。4.欣赏不同版面形式的作品。播放轻松愉快的音乐。、展示学生作品。
展示:不同版面形式的作品及相对应的版式结构示意图。创造表现 1.课件出示作业要求。
2.教师巡视指导。播放轻松愉快的音乐。评析交流 延伸应用 1.讨论评议
互评:完成作业的同学将作业贴至展示板上,可自由欣赏作业,并与身边的同学说一说,评一评。
师评:肯定学生的精心制作,赞扬学生的大胆表现,鼓励学生的创新意识。2.渗透环保意识,提醒学生保护环境和防止污染.通过改善人与环境的关系,创造自然界新的和谐。
3.鼓励学生布置绿色商店,进行模拟交易 学生作业。
第2课 城市灵光
第一课时
教学目标
◆能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑,对建筑艺术有初步的了解。◆能结合课外调查,画出自己喜爱的标志性建筑;并能选择合适的纸张,尝试设计和制作建筑模型。
◆能进一步认识城市建筑艺术的魅力,培养感受生活,创造美好生活的思想感情。欣赏导人
1.欣赏香港和上海的城市建筑影视片段。问:在这些画面当中给你印象最深刻的是什么?(各种各样的城市建筑。)2.画面定格为香港中国银行大厦和上海东方明珠电视塔。教师做简单介绍:中国银行大厦:在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中,无论是高度。还是整体的风格造型,中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势,为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。上海东方明珠电视塔:高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔,与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体,以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖,突显出了它有着美好曲线的“身段”。
3.导人课题。建筑的艺术是生活的艺术,它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。优秀的建筑往往能成为一座城市的标志甚至象征,成为名副其实的“城市灵光”。板书课题。
课件1:香港和上海城市景色的录像片段。
课件2:图片显示:香港中国银行大厦和上海东方明珠电视塔。课件3:以艺术字形式出示课题《城市灵光》。交流感受
1.讨论交流。同一小组的同学相互交换课前调查到的信息,分析这些建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因。第二课时
2.交流欣赏。每一组推选一位代表来介绍自己喜爱的建筑。强调抓住建筑的造型特点。
3.教师小结提升。课件4:展示学生所搜集到的标志性建筑的图片 资料。绘画体验 1.提出作业要求
(1)选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型。
(2)注意抓住建筑最有特点的部分。
(3)以记忆画为主,也可适当加入学生自己的 构想。
2.播放轻音乐,学生自由作业,教师巡视指导。课件5:播放轻音乐。展示评价 完成创作的同学将作业贴至展示板后自由欣赏,与身边的同学说一说,评一评。作业展示板。
第3课 俯瞰山川
第一课时 教学目标
◆培养发现的眼光,让学生体验视觉位置变化产生的不同效果,掌握俯视的特点。◆增强表现的能力,让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。◆激发爱国主义情感,让学生从新的视角出发,看美好山川。抒热烈情怀。情景导入 1.师生看课件(飞机起飞的情景),体验从地面飞向高空,视角急剧变换的特殊感受。
师生交谈俯视感受,了解俯视角度和平视角度的区别。2.看雪景视频,加深俯瞰的视觉感受。播放两段视频
感受欣赏 结合教材和课件,对比欣赏、分析评述祖国各地的航拍美景。第二课时
1.欣赏《中国地形图》,了解俯视在地图绘制和运用中的重要作用,激发对祖国的热爱。
2.欣赏《黄河弯道》的整体与局部,感受俯瞰全局的大气磅礴,再近观局部的细节变化。
3.对比欣赏江南小山与大西北的群山,感受江南小山的隽秀可爱以及大西北群山的雄伟险峻。4.对比欣赏自然地貌和农田,感叹大自然的鬼斧神工和人工地貌的壮观景象。多媒体展示欣赏图片。对比分析
结合教材中的小训练和课件,对比分析对同一组石头不同角度的观察效果和感受,加深对平视和俯视现象的认识和了解。
第4课 画坛巨匠
第一课时 教学目标
◆了解画坛巨匠齐白石、毕加索相关生平故事及艺术风格。
◆能让学生自主地从多角度欣赏、感受其代表作品,并能用语言描述、分析、评价作品。
◆分析、探讨在过程中渗透的相关美术术语,让学生形成良好的美术素养。◆培养学生视觉感受能力,形成健康的审美情趣,发展审美能力。赏画导人 课件出示毕加索的作品,学生欣赏。
教师小结:毕加索是世界画坛巨匠,是20世纪世界画坛最具影响的人物之一。揭示课题:画坛巨匠——毕加索 课件:代表作品
交流、讨论(交流收集的信 息;了解画家生平故事、艺术风格特点。)分组交流、讨论、整合相关信息。l.关于画家你知道些什么? 2.关于画家的作品你知道些什么? 教师小结并简介毕加索的生平、艺术风梅及艺术成就,讲述有关故事。课件:相关图片、解说
欣赏、描述 出示作品《格尔尼卡》,引导学生欣赏,进行直观描述。
提问:仔细观察作品,画家画了些什么?请你描述。看了作品你有什么感受?(分组讨论,指定学生说一说。)课件:《格尔尼卡》作品及作品局部
赏析、评述 1.教师简介《格尔尼卡》的创作背景。2.引导学生围绕“毕加索是怎样运用独特的艺术语言表达思想感情的?”进行分析评述。第二课时
提问:画面的形象是完整的,还是支离破碎的?为什么要这样画?画面为什么没有色彩?画家想表现什么?画面不同的形象分别代表了什么意义?牛代表什么?马的嘶鸣象征什么?地上的战士为什么手执断柄的剑?你能找出画中哭泣的母亲和从楼上跳下的人吗?画家借此表现什么? 3.教师小结并引导学生再次欣赏作品。课件:《格尔尼卡》作品及作品局部 模仿、体验 尝试用立体派手法将静物、动物、人物形象进行分解,重新组合成一幅画。相关范画数张
学习评价 用一句或几句话对画家或作品做出评价,也可谈一谈自己的感悟或收获。
第5课 音乐会
第一课时 教学目标
◆欣赏康定斯基的作品,初步感受艺术作品抽象的形式美感。◆学会海报设计的基本步骤、方法,设计一张音乐会海报。◆运用纸筒或纸片组合进行立体造型,体现节奏与韵律的美感。
◆在学习活动中感悟美术与音乐的联系,发展综合解决问题的能力。
1.一段节奏有起伏变化的乐曲中,学生随意用纸简进行排列组合,表达对乐曲的感受。
2.学生之间相互交流,拼一拼,摆一摆,看一看,使学生在制作中感受创作的乐趣。
3.学生提出创作难点,解决本课的教学重点。运用什么方法来制作。难点:纸筒怎样组合,才能既有起伏又美观? 怎样将纸筒黏合牢固? 录音机播放乐曲。方法指导 1.教师示范(1)基本形的制作:将方形纸卷成纸筒。
(2)把准备好的基本形摆一摆,摆出有秩序、有规律的变化。(3)黏结方法、插接方法的演示。2.学生小结制作步骤(1)制作单体数个。
(2)根据一定的规律进行排列。
(3)黏结要牢固。视频展示台呈现。
拓展思路 1.出示三组用硬纸板切割制作成的立体构成作品。(1)一个基本形呈单一方向的反复排列。
(2)基本形像围棋盘一样呈上下左右方向反复排列。
(3)堆本形根据一定的数理比例的变化造成渐变的韵律感。
2.师:你觉得以上作品有什么相似之处?又有什么不同的地方呢? 第二课时
3.小结:单体一致,但排列方式不同。
4.拆掉一个作品,让学生重新排列。视频展示台呈现。观赏教材 1.把教材中的七幅图片分到七个小组。分小组讨 论交流对该作品的感受和理解。
2.学生评述。还可以让学生大胆根据自己的理解
为该作品配上一段乐曲,哼一哼,感受艺术上的交融。
再次作业 1.播放《茉莉花》的乐曲,学生利用纸筒或纸片制作立体形,表达对音乐的感受。播放音乐。
评析作业 1.欣赏、评析作品。
2.学习迁移。谈谈自己在生活中的感悟,如:有节奏感、韵律感的场面和画面。多米诺骨牌,申奥会上的扇子舞,古人的书法等等。3.学生谈谈自己的收获。图片欣赏。
第6课 瓶花与水果
第一课时 学习目标:
能够探究发现美就在你的身边,体验了解美的文具用品。
1、用画笔表达美的文具用品。
2、逐步养成美好习惯,用审美眼光观察身边的物品。
3、培养在美的探究中自主、分析、理解,表达美的物品。
4、尝试用不同工具(笔)表达文具用品之艺术效果。学习策略:
美在身边——探究发现美——分析交流美在文具用品上的表达应用——描绘身边的文具用品——美的展示。教学准备:
1、学生:让学生了解自己的文具用品美在哪里?同时也拓展你家中的一些文具用品美在何处?
2、准备一些书包之外的新的文具用品(如:复读机、电脑等)
3、教师:a.范图(用铅笔、水笔、线条造型)文具盒是布袋、塑料的、马口铁的;b.书包、书本造型(用铅笔简单明暗表达);c.利用视频展示仪看老师的范图(注意:不同技法、不同工具)。教学过程:
教师活动学生活动设计意图
1、让学生以小组为单位,圈桌而坐。视频展示仪显示学生的各种笔袋,文具用品,再看老师的范图。引出课题:身边的物品——文具用品(线造型、写生)。
2、揭示教学目标,明确学习绘画内容,注意学习策略,让学生探究文具用品,去感悟文具用品的生命存在,体现自己情感(老师提问)。
3、让学生观察文具盒,看造型、结构、色彩、材质及利用情况。学生相互比较、对照,探究其美观性、实用性。再看书包、书本、笔记本、字典、计数器等文具用品。
4、让学生相互交流,各抒己见,提高观察问题能力,分析问题能力。然后每小组由一至二位学生发言,分析文具用品之特点。
5、摆放文具用品成一组静物,注意摆放时的构图,前后关系等。
6、教师与学生相互表达交流文具用品特点,注意奖励评价修正学生观点。
7、在讨论探究基础上。老师展示范图,明确学生绘画可从文具用品中易掌握的开始着手,用工具也可以你喜欢的笔。以简洁明了的线条表达文具用品。
8、教师巡回各小组指导,在绘法中发现问题,解决问题。
9、视频展示仪上显示文字:表达、交流。写生要素:a.构图b.形状c.空间d.色彩。
10、与学生交流绘画形式,表达形式。热情点评学生作业。
11、视频仪上显示文字:文具用品——美的造型——美的表达——美的创造。展示学生作品。第二课时
1、让学生相互观看,触摸文具用品,再看视频仪上的文具用品。明确学习绘画内容。
2、学生回答:有的学生的文具盒叫“笔袋”是布或人造革,还有大小拉链,卡通造型在笔袋上生动、活泼。马口铁的文具盒坚硬,塑料文具盒有多层,色彩美观。各文具盒不同质地,不同特点。还有其他文具用品各特点。
3、学生在摆放文具用品时,把计数器、文曲星也放上去了。
4、学生可相互交流,相互取长补短。
5、学生开始动笔,(不再以过去素描的手法一定得怎么画法)而是学生认为最易下笔处开始。发挥学生的主观能动性,要有创作欲望。
6、注意不同工具不同表现方法。
7、同学间相互交流,注意观察能力,表现能力,合作能力。各学生可不同构图、画面,其个性要有发展。
8、学生作画时,文具用品画多少,可以根据自己能力逐步完成。
9、注意捕捉形体结构。加强文具用品的立体感。
10、把学生理想作业在视频仪上展示。
11、学生展示自己的作品。每一小组一至二位学生,同时让学生解读自己的作品。
1、创设合作探究情景,形成相互探讨氛围。注意观察能力、合作能力、表现能力,要发现美,表现美。
2、以笔袋为切入口,对比笔袋的结构、造型、色彩、华美为基点。
3、让学生明确今天美术课要表达的文具用品特点、形状、材质,形成绘画思路,加强形、质的概念,理解结构及透视变化。
4、激发学生思维。注意传统的文具用品于现代的一些文具用品不同造型、材料。体验探究其表面变化,理解美在文具用品上的乐趣。
5、要让学生有表现文具用品之激情。尝试从分析理解到动笔描绘的不同过程。这是大脑思维,形象思维。开发右半脑,提高学生能力的好方法。
6、进一步了解学习生活,身边的物品——文具用品的特点,结构,形状,表达时的疑点。
7、引导学生从理性到感性。探究美在生活中,美在身边,美在书包里。同时也要拓展学生视野。强调作画时的造型明了,简洁。
8、让学生的情感流露在自己的美术作品中。
9、提倡个性的表露,才艺的展示。
10、我探究、我分析、我表达。大家讨论,大家享受,大家遨游在美术氛围中。
11、常发现、探究美、情感美,爱上美术天长地久。
第7课 兵马俑
第一课时 教学目标
◆了解秦兵马俑的发现发掘过程,认识秦兵马俑的艺术价值。
◆学习一些考古常识,提高文物保护意识,增强热爱祖国文物的观念。
◆能通过调查、分析、讨论、评述等方式,表达自己对具有艺术价值的文物的了解和感受。1.师生对话
师:有谁认识这个字——“俑”?它是什么意思? 生:古代殉葬用的木制或陶制的偶像,如:陶俑、女俑等。2.导入课题
1974年3月,位于秦始皇陵东侧西杨村的农民,在一片荒寂的沙石地上挖井,偶然发现了一些陶俑的残片和青铜兵器,接着轰动中国、震撼世界的第八大奇迹——秦始皇兵马俑与世人见面了。今天我们就一起来 关注这一项气势磅礴的艺术创举。(板书课题)观察分析
研究讨论 1.了解考古工作的一般流程、分工以及考古工作的重要意义。
(1)学生通过课件观看现代化的文物保护大厅结构,以及考古工作人员的工作场景。
(2)学生讨论:大厅各处有什么性能?考古任务
艰巨,队员非常辛苦。根据考古任务,可以将考古队员分成哪些工种 ?(3)课件展示铜车马的全图,并简要地演示出土的铜 车马复原的全过程,让学生体会到考古队员工作的艰辛。
教师小结:考古人员发掘了许多艺术珍品,为我国文化建设做出了巨大的贡献。2.展示出土的各种物品
(1)学生讨论:这些艺术珍品分成几类?各有什 么特点?(2)学生总结:有陶俑、陶马、兵器三大类。3.观察陶俑(1)学生讨论:陶俑分为哪几种?分别有什么不
同的神态、服饰、姿势?(将军俑、军吏俑、武士俑、立射俑、跪射俑、骑兵鞍马俑、御手车左车右俑。)(2)分析陶俑形体结构。
学生总结:陶俑由头、颈、躯干、四肢几个部分组成。课件播放中央电视台《探索与发现》栏目考古工作细节。图片展示出土的各种物品、展示,让学生参观秦陵的一号坑和二号坑.重点从各个角度展示不同的陶俑。尝试制作 第二课时
创造表现 1.仿照陶俑的大体形状,学生尝试做一个陶俑。2.学生相互评价作品,交流心得。3.教师示范。(1)团泥。
(2)整体捏塑脖子与头。
(3)捏塑躯干和下肢。可以把躯干和下肢作为一个整体来捏。(4)把头与躯体黏结起来形成大体造型。
(5)黏结上肢部分,调整陶俑的姿势,添加、刻画、装饰各部位。总结制作要点:先做大体的形状,在做细部的修饰。
4.出示造型生动的陶俑作品给学生欣赏,启发学生捏制神情生动,各部分装饰精细的陶俑作品。
5.学生创作,教师巡视指导。课件播放古典音乐. 课件出示姿势不同的几种陶俑(将军俑、跪射俑、说唱俑、歌舞俑)供学生参考。作品反馈
总结拓展 1.表扬制作出神情兼备的作品的学生,并展示其作品。
2.观赏其他出土的艺术珍品,请学生回家后上网查询下节课相关资料。课件展示出土的艺术珍品。
第8课 光影变幻
第一课时 教学目标
◆掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力,探索光影下的各种美妙效果。
◆感受明暗的深浅、强弱、浓淡,增进对形体美的审美体验。◆培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。导入课题 1.课件展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。2.揭示课题——《光影变幻》。
多媒体课件演示画家名作以及优秀的摄影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。揭示《光影变幻》的课题。尝试表现
探究方法 1.提出思考,观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化,怎样用线条来表现明暗效果。
2.学生自由讨论,教师倾听,参与讨论。3.交流讨论结果,教师板书:用笔轻则淡、重则浓;线条疏则弱、密则强。4.学生尝试用铅笔皴线。板书,图片、铅笔、纸等。深入感知
巧妙联想 1.教师引导学生联想有一些什么样的几何形。
2.小组讨论:你会想像画出哪些几何形,并如何重叠、穿插。3.以小组开火车的形式,学生轮流上台画一个几何形,并组成完整画面。画板、铅笔、画纸及轻 音乐。赏析作品 第二课时
拓展思路 1.讨论评议:请大家一起评议这幅集体创作的作品 哪些地方好,哪些地方不好?记录评分记录卡。2.发散思维:生活中变化着的几何形和明暗变化的 效果。作品、评分记录卡。表现创作 总结评价
1.学生独自创作一幅作品,画一组几何图形,运用铅笔皴线的方法,想像画出几何形的明暗效果,表现层次感。评析作品:完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业,与身边的同学说一说、评一评。
2.教师总结评价:肯定学生的精心绘画,赞扬学生的大胆表现。展示板、作业,播放轻音乐。
第9课 走向明天
第一课时 教学目标
◆用已有的美术知识设计自己的名字,制作母校纪念留言板,设计毕业留言册页。◆在设计活动中能表现出创意,能有意识地运用美术设计与组合应用的形式原理。◆体验即将毕业时与学校、老师、同学之间的依依惜别之情和对未来学习生活的憧憬。
1.播放歌曲《上学歌》、《友谊地久天长》,引导学生回忆六年前刚入学时的情景,谈谈即将毕业的想法、感触。
2.讨论:母校是我们成长的摇篮,我们在这里结下了深厚的感情,我们可以用什么样的方式、什么样的活动给母校留下一个永久的纪念呢? 3.小结:可以设计自己的名字,制作一块母校纪念留言板。
提供背景音乐和学生在学校里学习、生活、成长的有代表性的照片。欣赏评述
探究方法 1.欣赏各种美术字。2.欣赏设计独到、美观的签名。
3.小组讨论:这些字都有哪些特点?你比较欣赏哪一种创意? 4.学生以“留言板”为例,尝试设计。教师点评反馈。创意:是否有新意。字体:是否美观。字形:大小是否合适。
色彩装饰:是否具有艺术性。提供美术字图片。提供各式签名。
展示学生作业,进行适当讲评。
第二课时
延伸应用
设计制作 1.思考:你准备怎样设计自己的名字?关于自己的名字,你有什么样好的设计构想? 2.比较欣赏:同一名字的几个不同效果的名字设计。
3.活动安排:运用已有的美术知识设计自己的名字,全班同学一起来制作一块母校纪念留言板。
4.学生利用自己喜欢的工具进行创作。提供同一名字设计的不同效果。呈现作业要求。提供背景音乐。
展示交流 学生将自己设计的名字剪贴在留言板上,组成一块班级留言板: 1.谈谈自己的设计与想法。
2.说说能吸引你的名字设计,并谈谈你的看法和认识。3.教师自己设计的名字也贴在留言板上,留做纪念。
4.集体出谋划策将“留言板”进行合理装饰,使其整体感觉更为美观。提供背景音乐: 《友谊地久天长》。
赠送体验 配合班主任开展“走向明天”的主题班队活动,以班级为单位,将“母校毕业纪念板”赠送给学校大队部。
第10课 小园艺师 第一课时 教学目标
◆感受园林文化,了解园林建造的一般内容、布局方法和功能。◆能用园林知识,绘制一幅园林小景的平面设计图。
◆大胆收集和利用材料制作园林小景模型,培养协作精神,提高动手能力。◆引起学生对自然、绿色、环境的关注,增强对园林的审美意识和环保意识。导人新课 揭示课题 直入主题
同学们,园艺师是园林艺术的建设者,在学校、在街头、在社区,甚至在家里,我们都见到过许多大小不
一、各式各样的花园、公园等园林景观,请问在座各位“小园艺师”,你对所见的哪一处园林景观印象最深?请你介绍给我们大家。人们为什么要使用这么多地域空间造园呢? 在《我们的祖国是花园》 的音乐声中,把学生带入新课学习。
教师小结 园林景观是人们生活中心灵的栖息场所。现代人对于公共空间的建设投以越来越多的关注,它给紧张生活的人们提供了放松身心的环境。人们从对自然环境的依赖中,懂得了健康的生活方式需要新鲜的空气、阳光和活动空间,懂得了与自然和谐相处,美化环境,保护自然。
第二课时
园林景观又是先进文化的载体,宣传社会主义精神文明的阵地。因此,我们不仅要学会建设它,还要学会去欣赏它,保护它。爱护园林景观,保护公共环境是我们的神圣职责。
欣赏引导 师生共同欣赏一组园林图片,在欣赏中,我们扩大眼界,积累素材,思考园林设计的一般内容和布局方式。
互动交流 在学生讨论中,师生共同归类总结。一般内容:
山石:假山、石碑、石柱、雕塑…… 水:水池、小溪、喷泉……
树木花草:独立大树、成行小树、成片的小灌木造型…… 路桥:石桥、木桥、直路、弯道、梯…… 建筑、配景:亭子、走廊、路灯、坐椅……
布局方式:中轴对称式、散点分列式、点线面结合。板书要点。示范提示 1.设计一幅园林全貌的平面图,须采用俯视图画法。2.先总体布局,后局部细画,注意近大远小,3.先画近景,后画远景,注意画出一定立体感。
自主创作 1.自主选择为学校或为社区绿化地设计规划图。2.注意要新颖独特,有创意。3.可以为自己设计的园林命名。评价活动 1.互相观摩。
2.学生互评,说说同学的作品中一个突出的优点或最有创意的地方。第11课 给文章配画 第一课时 教学目标
◆了解给文章配画的作画步骤和要领,能抓住主题给文章配画。◆大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。◆提高对文学作品的分析理解能力。
游戏导人 1.出示三篇文章《草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》的片段依次把文章片段展示在大屏幕上。
2.出示三幅画,提问:每幅画画的都是什么内容? 3.请大家给这些画找“娘家”,将画和文章对应起来,并把画放置在相应的文章片段下面。4.揭示课题——《给文章配画》。1.CAI画面出示<草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》三段文字。2.出示三幅画面。
3.移动位置,相互组合。4.出示课题。
启发引导 1.提问:请大家看这三幅画,你为什么能一眼就看出它们分别是哪篇文章的配画呢? 生:因为这些配画都画出了文章中的主要事物。2.从构图、描画景物、涂色三方面进行分析,同时要抓住文章中的形象化词语。1.出示三幅画并放大画面的局部。
2.三段文字的形象化词语用红色的下画线打记标明。
第二课时
教师示范
方法指导 出示文章片段,教师边讲解边示范。1.朗读文章,理解意思。
2.找出要描画的景物,依次用横线标出。3.构图布局。4.逐个画景物。
5.涂色 视频展示台,3、4、5依次用复合灯片的方法展示。作品欣赏 1.欣赏学生作品。2.欣赏画家作品。
3.欣赏较早的文学插图及现代的连环画。1.出示学生作品。2.出示画家作品。
3.出示《西厢记》、《几米作品》、《三打白骨精》。
学生创作 提出作业要求,学生作业,教师巡视指导。出示作业要求。展示交流 1.学生展示作品。
2.台下学生根据展示的作品看图说文。
3.看图说文与原文章的比较对照。视频展示台。
第三篇:六年级下美术教案
1、形色协奏曲
教学目标:
1、了解并掌握怎样欣赏抽象画
2、掌握简单的绘画语言,并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。教学重点:欣赏领会自然美与意境美的变化,掌握在似与不似间怎样表现绘画作品。教学难点:在意境上领会作品,并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。教学准备:铅笔、水彩笔、油画棒、教材、图画本 课时计划: 2课时 教学过程
第1课时
一、情境导入
1、音乐导入:老师喜欢边听音乐边画画,画画的感觉油然而生,老师邀请大家来聆听一首音乐,感受艺术的旋律意境。
2、揭示课题:听到这首乐曲,你的脑海浮现出什么样的画面?音乐和绘画从来都是一家人,今天让我们一起来领略“形色协奏曲”。
二、形式初探
1、欣赏画家作品:在这三幅画中,树的形象构成发生了什么变化?
2、小结:画家抓住树的特点,用简化概括的弧线交织出形象,形式由写实变得抽象。
三、提炼元素
1、感受发觉:看看这张摄影的《山川》,能提取什么美术语言?
2、尝试训练:你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢?请一位 学生上台快速画出,老师进行修整与总结。
3、欣赏提升:出示《山川》作品,画家用流畅、疏密线条抓住了山体的形和山体的质感。
4、提炼元素:这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢?提炼元素:线、点、面
四、形式探讨
1、作品参照对比:看一看,画与实景哪些地方相似,哪些地方不相似呢?相似的有整个的角度,东西没变,不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形,窗户变成了小块的近似正方形,整个房子的轮廓变得更简洁了。
2、小结:吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征,用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净,表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。
板书:表现形式:概括,简练。
第2课时
一、导入:根据上节课同学们提炼出的造型元素,同学们知道了实景与画的相似之处,这节课我们进行创作。
1、老师示范:以梯田为例,先用曲线画田埂,再用扁笔去画田地的色彩,田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢,颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。
2、作品欣赏:看看不同画家是如何处理形色,谱写出一幅幅“形色协奏曲”。
二、欣赏提升
1、感受色彩:这两幅作品给你什么不同的感觉?为什么?
2、赏析画作:吴冠中先生《窗外无月》,颜色的处理如何?吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色,中间穿插大块的白和黑,使画面色彩能够和谐响亮,正是形色的协奏。
三、学生作业
1、作业要求:选择一张你喜欢的风景图片,运用形色描绘一幅风景,注意把握色块的变化和物体主要特征。
2、教师巡行指导。
四、拓展评价
1、典型展评:把学生绘画作品和照片进行对比欣赏。
2、拓展延伸:抽取事物主要特征的绘画,有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的,由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的?你能利用课余时间了解抽象艺术吗?
2、俯仰之间
教学目标:
1、培养发现的眼光,让学生体验视觉位置变化产生的不同效果,掌握俯视的特点。
2、增强表现的能力,让学生在临图改画的过程中丰富自己表现手段。
3、激发爱国主义情感,让学生从新的视角出发,看美好山川。抒热烈情怀。教学重点:增强表现的能力,让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。理解从不同视角去观察同一物体会产生不同效果。
教学难点:灵活自如的表现俯视角度下的景物
第1课时
一、激趣导入
1.同学们,3月12日是植树节,这意味着春天已经来临了,3月是登山赏花的好季节,同学们登过黑糜峰山吗?谁来说一说黑糜峰山的风景是什么样的? 学生自由发表见解。
教师小结:平视、仰视、俯视。
3.今天我们就重点研究下俯视,让我们用独特的视角一起来《俯瞰山川》。出示课题。
二、欣赏感受
(一)欣赏俯视图片,初步感受俯视视角带给我们的崭新体验。
1.老师课前收集了很多俯视角度拍摄的风景图片,我们国家山川辽阔壮美,南北差异很大。比较一下江南与塞北山川的不同,并谈谈自己的想法。
2、同学们在欣赏的同时思考:俯视角度下的景物及画面有什么特征? 学生回答。
3、教师小结:a.景物整体缩小了,单个物体出现“头大脚小”的现象。b.整个画面以地面景物为主,天空所占画面位置很少或没有。
(二)对比分析平视与俯视的区别。
1.那么俯视角度与平视角度有什么区别呢?请大家看这两张图片,它们是同一个荷花。但是,给你们的感觉相同吗?
2.它们分别展现的物体的哪一个面呢?(平视角度展现的以侧面为主,而俯视角度展现的以物体的顶部为主。)
3.从画面来看又有什么区别呢?(平视角度会呈现前后遮挡的关系,而俯视角度视野更加广阔一些,呈现的是景物的整体布局。)
(三)示范引导
1.今天我们用俯视的角度欣赏了祖国大好河山的美景,那么我们如何把这些美丽的景色转换的画纸上呢?首先看看老师是怎么做的。教师示范创作。边创作边讲解。
2.绘画的步骤: 教师板书。a.构图 b.景物的摆放。c.细节的刻画。3.欣赏线描风景作品。
第2课时
一、导入 :上节课我们学习了绘画的步骤,哪位同学能给我们再说一下绘画步骤呢? a.构图 b.景物的摆放。c.细节的刻画。
二、欣赏线描风景作品,同时思考如何创作。
三、自由创作
1.上课前老师让大家收集了俯视角度的风景图片,请大家根据自己的图片或者老师的图片画一幅俯视角度下的风景画。
作业:a.根据图片画一幅俯视角度下的景物。b.注意线条要疏密得当,画面要有层次。2.学生自由创作,教师巡视辅导。
四、评价小结
1.展示学生作品,评议。
2.教师总结:今天,我们用俯视视角重新认识了世界,这个角度带给我们一种前所未有的独特体验。在我们的生活学习中也一样,有时也要从不同的角度思考问题。
3、遥远的地平线
教学目标:
1、知识目标:了解基本的透视规律和原理。
2、能力目标:运用基本的透视规律,进行绘画创作。
3、情感目标:使学生养成认真观察的良好习惯,感受透视效果给画面带来的美感,提高学生的审美能力。
教学重点:运用基本透视规律,正确表现物体前后遮挡的空间关系。教学难点:能创作出体现物体前后空间感且有一定情境的画面。
第1 课时
教学过程
(一)直观感知,导入课题:
师: 老师请同学们先欣赏一张图片,你们发现蓝天下近处和远处的山峦各有什么不同?山脚下的小河近处的和远处的发生了那些变化?
(二)观察分析,了解变化:
1、师:老师收集了生活中许多的图片,我们一起来感受一下这些独特的视觉变化,每一张图片中的哪些物体发生了哪些变化? 师(小结):存在于空间中的任何物体被人的眼睛看到后,其影像都会发生近大远小、近宽远窄、近实远虚、近粗远细、近稀远密的变化。
2、说一说: 师:请同学们想一想,在我们的日常生活中,你们还见到过那些物体发生了这种变化? 师(小结):这种现象普遍存在于我们的生活中,只要同学们平时养成仔细观察的习惯,就会发现更多有趣的现象。
(三)尝试练习,掌握画法:
1、(出示横着放的一组杯子)。
师:老师这里也发生了一个有趣的现象,我这里有一组杯子,实际生活中,这组杯子的大小一样,可是将它们完全横放着摆放成一排,你们发现它们的大小有变化吗?
师(小结):把一个物体放在另一个同样大小物体的后面,就会有前后遮挡和近大远小的视觉变化!
2、(出示不同位置的杯子)。
师提问:我这里还有三组杯子,请同学们想一想这三组杯子分别是站在什么位置画的? 师:它们的遮挡部分发生了什么变化?
师(小结):如果我们站的位置不同,看到的视觉变化也会不一样。
3、学生尝试练习。(1)请生上来画(2)作业讲评。
(四)教师示范拓展思维:
1、(出示一张图片)。
师:接下来请同学欣赏一张画,你们发现这张画表现了一个什么样的故事情境? 师:同学们在画的时候也要把握主次的关系,将主要的物体用近大远小的方法重复排列 在画面中,而次要的物体简单画出2-3个。
师:看到这么有趣的画面,我也忍不住想来画一画。
2、示范、拓展学生思维。
7(1)教师示范: 师:我以小兔子为主题!首先从最近的物体画起,画一只最大的兔子,师:(启发)除了这种情境,你还想到了哪些更简洁有趣的情境?
师:同学们瞧瞧,一幅有趣的完整画面就出来了。师:谁能概括一下整个的绘画步骤。(2)思维拓展: 师:同学们已经了解了整个绘画步骤,想自己动手来创作一幅有趣的画面吗? 师:今天我们的作业就以小兔子和小猫为主题,虽然都是画小兔子和小猫,但你们能跟老师或者同学画得一模一样吗?
师:今天我们一起来比比,谁最有想法,能画出不一样的简单有趣的外形和情境来。
(五)学生创作:
1、画一幅风景画草图,要求表现出地平线、消失点。
2、选择一处室内景物,找准它的视平线和消失点,把透视画准确。注意:
1、构图要合适,要完整。
2、注意透视规律运用要正确。
(六)展评拓展:
1、展示作品: 师:你最喜欢那些作品,并说说你的看法!师:你们建议这幅画怎样画,画面的前后空间效果会更好呢?
2、小结: 师:同学们今天的收获真多,学会了运用近大远小或遮挡的方法来表现画面物体的前后空间,第2课时
一、复习旧知
1、复习上节课学习的基本透视概念:地平线、消失点。
2、提供新的透视知识作为本课预备学习内容。视平线:与人眼等高的一条水平线。视点:就是画者眼睛的位置。视线:视点与物体任何部位的假想连续。心点:就是画者眼睛 正对着视平线上的一点。消失点:就是与画面不平行的成角物体,在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。
二、直观感受
1、出示三幅本班教室内一张课桌的平行透视图,让学生针对实际情况辨析,实施估测分别是站在哪个角度描画的。
a、图为平视,课桌只能看见两个面(顶面、正侧面)。b、图为俯视,课桌只能看见三个面(顶面、正侧面、右面)。c、图为俯视,课桌只能看见三个面(顶面、正侧面、左侧面)。
2、师生共同寻找这三幅平行透视图的视平线。教师先在a图中标出视平线、心点,再请学生在b图和c图中分别标出视平线和心点
思考:视平线与地平线之间的关系;怎样确定室内景物的视平线。
3、运用透视概念,分析平行透视图中的视平线、视点、视线、心点。
4、将课桌扭转一点,学生站在原地观察,思考透视图该怎样画。
5、教师示范画这张课桌的成角透视图,分别标出视平线和左、右消失点。
三、作品分析 分析教材中画家作品图例,比较床铺和远处餐桌的透视变化:
1、分别标出两者的视平线、消失点。
2、两者相同之处:垂直于地平线的线永远垂直。
3、两者不同之处:床铺的透视只有一个消失点:远处餐桌的透视有两个消失点。
四、纠错训练 出示三幅错误的透视图,学生辨识并改错
1、冰箱基底线没有透视变化,侧面底座线没有画出透视效果。
2、书本透视线没有集聚到消失点。
3、凳子是较复杂的立体形,物体同向的成角不集中,形成多个消失点问题。
五、知识巩固
1、知识小结:强调透视规律,思考视点与消失点的关系。
2、画平行透视图步骤小结: a、画出视平线、心点、视点、距点。b、画出物体的平行面。c、从平行面的四个顶角向心点引连线。d、从一个顶角向相应的距点引连线,求出透视深度。E连线成立体图形。
3、根据学生的学习认知水平,适时考虑成角透视图步小结
六、自主表现 作业要求:选择室内1——2个物体,找准它们的视平线和消失点,画出简单的透视图(建议画课桌椅、文具盒、书本、粉笔盒、粉笔刷、书包、立式空调、冰箱)
七、评价交流
1、作业讲评。
2、欣赏作品《最后的晚餐》,教师总结:根据科学的法则,理性地研究透视的变化规律,我们就能在平面的画纸上准确地表现出富有立体感、空间感的艺术作品。
4、壶趣
教学目标:
1、让学生学会运用盘泥条的方法制作壶,提高其泥塑技能和立体造型能力
2、教师使学生了解壶的历史文化及造型特点。重点:学习用盘泥条的方式制作壶; 难点:壶的造型和连接地方的粘合; 课时安排:2课时;
第1课时
教学过程;
一、导入:老师展示自己制作的壶向学生展示。
二、分析结构 掌握壶形
1、展示多张壶的实物图片。
2、学生讨论:茶壶有哪几部分组成?每一部分分别是什么形状?
3、教师归纳总结:一般壶简单分为嘴、把、盖、身筒、底,每部分可长可短、可方可圆、可曲可直、可以是规则几何形也可以是生活中的实物造型,但嘴、把、盖一般是高度位置持平的,都具备“雅”、“朴”、“简”的特点。
三、尝试体验 探讨研究
1、参观了解制壶的各种方法和各道工序。
2、师生合作总结制作方法和步骤:(1)压泥板,做壶底,要求平整;(2)搓泥条,盘壶身,内收内盘,外开外盘;(3)围泥板,做壶嘴,身筒穿个口子;(4)制泥条,做 壶把,连接需牢固;(5)捏泥块,做壶盖,大小要合适;(6)装饰整理,可粘贴泥块,可雕刻,也可糊平外表。
四、设计构思 创作表现
1、指导学生设计壶形草图,要美观大方,比例协调,装饰简洁美观。
2、两人为一组,分工有合作制作一把茶壶。教师巡回指导。
五、观摩交流 互相评析
1、学生互评
2、教师点评
六、课后拓展 作业布置
1、倾听专家分析紫砂壶的历史、工艺、造型、材质、功能。
2、将作品上釉烧制,教师统一收藏、展览。
第2课时
教学过程
一、导入:老师展示上节课同学们制作的壶展示。
二、讨论:对同学们制作的壶进行讲评,同学们互评。
三、给壶上画上图案:以山水风景为主,个别造型独特的壶可以画上装饰效果的图案。教师巡视指导。
四、学生展示作品
5、瓶花与水果
教学目标
1.运用色彩塑造形体的基础知识。2.掌握油画棒画瓶花与水果的方法和步骤。
3.感受瓶花与水果的形、色之美,领悟生活的多姿多彩。学习重点:瓶花与水果的组合造型。学习难点:运用色彩塑造形体的基本方法。学习准备:油画棒、铅笔、橡皮 课时计划:2课时
第1课时
教学过程
一:尝试涂色、比较问题
1、教师出示两幅线描苹果画,分别请两位同学到台上添画相同的色彩。作品一仅仅画出了一个苹果的外轮廓线。作品二画出了一个苹果的大体明暗关系。
2、比较两个同学的涂色作业,说说有什么不同。生:作品二中的苹果立体感更明显,体现了光感。(板书:立体感、光感)
学生上台添画色彩 观察比较,谈添画效果,总结感受。二:教学示范、解决问题
三、作品欣赏、巩固方法
四、自主选择、临习名作
1、教师根据具体的情况,修改以上尝试作业。教师重新画一个苹果,运用油画棒渐变涂色的方法,提醒高光处要留白。
2、与学生作业再次比较添画后的效果,说说有什么不同(色彩明快、形体结实)
3、呈现教学目标,板书课题:瓶花与水果
五、评价交流
1、学生互评
(评价要点:(1)形体塑造;(2)整幅临摹要体现画面色调)
2、学生选居室,说说自己的画会挂在那个房间,体现感情升华。了解评价的方向,互评同学作业。
第2课时
教学过程
一、导入:在上节课中同学们临摹了《瓶花与水果》这幅作品,请哪位同学说说你的作画步骤。(生回答步骤)
二、开展新课 :尝试用干画法或湿画法画一幅画。1.运用厚涂法能起到覆盖的效果。2.用不同的笔会起到不同的效果。
三、尝试创作:师巡视指导,生用不同方法创作。
四、谈谈自己的收获 1.了解绘画材料特性。2.区分画面各部分色彩的深浅明暗度。3.能辨别采用了哪种画法。(干、湿)4.借助色彩块面简单造型。
五、作品点评
6、唱大戏
教学目标
1、热爱传统艺术的表现形式。
2、能感受戏剧脸谱的魅力。能画一幅具有戏剧韵味的脸谱。
3、握画脸谱和戏剧人物的基本方法和步骤。
教学重点:画脸谱的基本方法和步骤。从纹样和色彩这两方面来分析脸谱。难点:脸谱富有戏剧的韵味和个性。课时安排:2课时
第1课时
教学过程
一、今天我们来学《唱大戏》一课的脸谱。板书课题
二、新授
1、脸谱是什么?有什么作用呢? 小结:脸谱就是京剧演员脸上所化的一种妆面。它运用夸张和变形的图形展示角色的性格特征。
2、脸谱的特别之处在哪? 板书:纹样、着色。
3、要画好脸谱,先要了解人的脸形和五官。老师教学生用对称的方法画五管。把纸对折,画一半,另一半就描过去。
4、请你从这几个部分观察脸谱形状的适用。(脑门 眉形 眼窝 鼻窝 嘴形)A脸谱上的纹样一般画在什么部位?什么部位的纹样最多,什么部位的纹样最少? 老师放多个脸谱图案给学生比较。学生观察脸谱,并思考问题。什么部位的纹样最多,什么部位的纹样最少?
脸谱上最常用的纹样是什么形?老师放多个脸谱图案给学生比较。(请学生上台画)小结:祥云纹样。
5、脸谱着色有什么规律呢?老师指导学生通过欣赏脸谱图案找出规律。A、为什么要把眼窝部位涂黑呢? 黑色突出了演员的眼睛。B、脸谱上最常用的色彩有哪些?
在黑、白的基色上,再添(1-2)种色,脸谱的着色种类不要太多。一般有一种为主的色调。以红色为主叫红脸,以白色为主叫白脸。
6、比较两张作业。
三、作业要求
绘一幅与众不同的戏剧脸谱。
四、学生作画,老师巡视
五、欣赏评价
第2课时
一、导入
上节课我们学习了脸谱,同学们喜不喜欢脸谱?请同学们说说这些脸谱都是哪些人物?(出示脸谱,学生辨认)
二、新授
1.同学们回忆下,创作脸谱要注意哪些地方?生回答:对称、眼窝描黑、用祥云纹样等。2.画脸谱的步骤是什么?生回答:先勾线、后填色。3.脸谱都有哪些画法? 三块瓦脸 花脸 象形脸
三、作业
创作一个戏曲人物。运用夸张、变形等手法。
四、师巡视指导,生创作。
五、作业点评
7、标签与品牌
教学目标 :
1、使学生初步了解传统包装的概念、功能和包装的几种主要形式。
2、掌握包装设计的基本方法和基本程序,提高学生对装潢美术的设计能力和欣赏能力。
3、逐步培养学生观察、讨论、分析、归纳的能力,初步树立学生的空间观念,培养团结合作精神。教学重点:包装盒设计的构造特点和用途。
难点:包装盒形式多样的表现。学具:收集各种不同形状的包装盒。课时计划:2课时
第1课时
教学过程
一、导入教学:
(1)教师用图片展示商场、超市整齐美观的货架和具体产品美观的包装以激发学生的学习兴趣。
(2)在演示过程中,教师讲解包装在现代生活中的意义,并提示学生思考:在生活中见到过哪些有特点的包装?
二、深入教学:
(1)教师演示教科书中形式多样的包装盒,提示思考:这些商品的包装有什么作用?(2)教师再展示一组中外优秀包装盒设计的作品,请学生仔细观察并讨论包装盒的形式有哪些。教师根据学生的回答,边演示边讲解包装盒的形式与特点。(3)重点演示包装盒的设计制作过程。教师出示已制作好的包装盒,并把包装盒展开,使学生了解包装盒的设计结构,并进一步讲解包装盒的制作过程。
(4)教师演示色彩鲜艳、装饰美观的包装盒设计作品。请学生讨论:包装盒装饰有哪些特点?(包括装饰的文字、图形、色彩、商标等。)
三、布置作业: 请学生设计制作一个包装盒设计示意图,要求体现作品形式的创新,并谈谈自己的设计思路。
四、课堂延伸: 请学生到超市做一个调查报告,介绍某一类专题包装,如绿色食品、陶瓷产品等。
第2课时
一、实物欣赏、比较、了解包装的重要性:
展示两个易拉罐:一个白皮纸面,一个画有对比色块和任意图形。提问:哪一个更吸引入?为什么?
二、设计的方法:
①、教师示范用对比色块和任意图形构成装饰画。②、学生欣赏教材中的范图,强化理解。
三、制作:
(1)、按小包装盒或瓶罐的大小进行裁剪。(2)、运刚卷压、折叠、粘贴等方法进行包装。
四、学生作业,教师个别辅导:
按照教材提示的作业步骤,给准备的包装盒或瓶罐设计、制作一个包装。通过形的组合和色彩的搭配,突出包装的特点,同时尽可能做到美观、精致、有新意。
五、作业展评,课堂小结: 自评、互评、师评相结合。
8、发现美丽
教学目标 :
1、知识与技能:了解抽象画,欣赏其艺术作品,并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法,理解抽象艺术作品内涵,并尝试运用各种表现形式创作抽象绘画作品。
2、过程与方法:通过探究体验活动,了解抽象艺术形式语言,学会欣赏抽象画,能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画创作。
3、情感态度和价值观:培养学生包容理解不同风格、不同流派的艺术,提高审美能力和艺术感受能力,通过绘画表达自己的感情。
教学重点:正确认识抽象画的艺术形式,理解抽象艺术形式语言,能用点、线、色彩组织画面,结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。
教学难点:能用抽象画艺术语言表达自己的感受,能够创作一幅有形式美感的抽象画。教具、学具准备:教学课件、画家作品、学生优秀作品、各种颜料、绘画工具等。课时计划:2课时
第1课时
教学过程
一、走进抽象的绘画世界: 游戏抽象,在纸盒中放一张A4大小的纸,请学生们随意将颜色泼、滴、洒、甩在纸面上。理解抽象,小组观察讨论:滴流的红色有爆炸和恐怖的感觉;黑色的点有紧张的感觉,流动的蓝色线条看上去很优美。为什么有的同学拿着盒子晃动或者转动?
小结:颜色在瓶子里时,他只是颜色而没有意味,颜色离开了瓶子,变换个样子出现在画面上,就有了意味,这就是抽象带给我们的感受。当你们试图晃动盒子的时候,是为了好看,这是,你就已经产生了创造抽象美的意识。
二、品读抽象:
1、从质疑走近抽象画,课件出示作品。提问:这样的巨作在你面前,你会有什么样的感觉?他这样创作容易么?
2、在观察中发现。播放抽象画的创作视频 除了滴、甩、洒,那你还发现了什么? 答:没有接触画布 问:如果没有接触画布,它是如何改变画面图案的?
小结:一些画家可以靠自己的肢体的动作和速度影响画面,因此,有人称他为“行为画家”。研究抽象画。
三、学画抽象画:
1、对比与改变。提问:你的作品与画家的作品相比少了什么?画家的线条和色彩有什么特点?布局上有什么特点? 对比视频画家的作品与自己尝试创作的作品。小组思考、讨论。
2、给色彩加点料。请同学们观察抽象画布局,看看这些颜色有什么。答:颜色里看上去有沙子。小结:动作的轻、重、缓、急会影响线条的视觉效果。
第2课时
教学过程
一、艺术实践表现抽象:
实践提示:创作一幅点、线、面有对比有变化的抽象画。强烈推荐利用橡皮泥制作半立体的抽象画。抽象之美秘籍:
1、多样的面。
2、运动中的线。小结:动作的轻、重、缓、急会影响线条的视觉效果。
二、展示评价:
展示作品,组织学生从以下几方面进行自评、互评:
1、那个画面带给你美感,为什么?
2、你是怎样表现这些点线面的?
3、说一说,你运用了那些抽象语言?
4、说的画面抽象语言比较丰富?哪里比较丰富?
三、教师点评: 实践提示:请你运用吹、甩、滴、洒、点的方法,创作一幅富有动感、变化丰富的抽象画。拓展展示当代平面设计、服装设计、家具设计中的抽象图案。
9、图画书
教学目标:
1、学习图画书的有关知识。
2、学习连环画的创作知识,培养想象力。
3、掌握连环画的编绘方法。
教学重点、难点:
1、画面和内容相符。
2、用各种方法绘制。课时计划:2课时
第1课时
教学过程
一、揭示课题:图画书。
二、讲授新课:
师:好看的图画书是我们多年来最亲密的朋友,给了我人美的熏陶、有趣的知识,还有无穷的想像力。
1、欣赏优秀图书设计,学习图画书的有关知识。图画书包括封面、封底、环衬、扉页、正文五部分。
2、讲解创作过程。
(1)、请学生举例说一说自已所熟悉的一些短小精悍的小故事。
分析这些小故事的内容,可将故事分成几段或几个情节,在大脑中将每一个故事情节构思好,构思一定要围绕故事片的主要内容。
23(2)、当自已脑海里对画面已有了构思,最好赶快先用铅笔把它勾勒下来。可以先多画一些小草图,构图时要考虑构思,草图作为落稿时的参考。
(3)、画草稿。根据情节和小草图,将不同的几个画面完成,注意每幅画面要有一定联系,前后呼应。
(4)、最后将草稿勾为正稿,这一过程中还可以进行必要的修改,但最好改动不要过大。(5)、添上一定的文字说明。注:形象尽可能符合故事情节需要,并独具个性。
3、学生创作,教师巡回指导: 选用水粉、水彩等工具对例图进行改画,也可以按自已的想法,选择喜爱的方法作画。
4、作业评价: 自评,互评,师评相结合。
第2课时
教学过程
一、复习导入
复习图画书的有关知识。图画书包括封面、封底、环衬、扉页、正文五部分。
二、开展新课
继续上节课没有创作完的作品。教师巡视指导。
三、展示作品
生对自己的作品进行展示并说明。
四、点评作业
10、巧用机理
教学目标
1、情意目标:学会体验,发现问题,渗透学生对生活美、环境美的审美意识。
2、认识目标:培养学生的创造能力,认识肌理的基本特征。
3、能力目标:发现或制作周围生活环境中的肌理,学会用拓印的方法采集图案。教学重点:灵活利用肌理进行造型练习。
难点:灵活利用肌理,注意形、色的对比,处理好虚实关系。
第1课时
教学过程
一、触觉和视觉感受,活动导入:
1、摸一摸,猜一猜:准备两件质感截然不同的物品:光滑的盒子与竹编的盒子;平滑的镜子与粗糙的沙纸。蒙住一位学生的眼睛,让他用手触摸,感受实物的质。教师将学生摸过的材料分别拓印下来,再让这个学生猜。对号入座,并说出触摸与眼观的感觉。
2、看一看,想一想: 提示学生,什么人用触觉认识文字,什么动物用触角探路。
二、提供空间,主动学习:
1、拓一拓,找一找:请学生翻一翻自己身上,看一看自己的学习用品,有什么可以拓印的材料,找找身边有什么值得拓印的实物。
如小实物:叶子、钥匙、鞋底、硬币、象棋;大实物:水泥地面、井盖、木桌椅、花玻璃、树干。
2、组织室内外活动:(1)、规定活动时间,要求规定时间内返回教室。规定活动范围:教室,走廊,操场。(2)、规定活动秩序,组长完成简单管理任务。
三、提供材料,探究其它拓印方法:
提问学生除了摹印外,你还知道其他的拓印方法吗? 示范揉纸拓印。
教师提供几组拓印材料,学生尝试运用不同的方法和工具拓印肌理。毛线、胶棒、抹布、清洁球、泥沙、绿豆、洗衣粉、胶水、颜料、水粉笔、各种色纸等。
四、感受过程,提出问题:
1、整理材料:教会学生把采集的材料用文字简单地编辑一下,注明每块拓品来源于哪些工具材料。
2、引导学生把拓品作为素材使用。帮助他们把拓品的纹理利用起来作画面。
五、课后延伸:
鼓励学生课后寻找其他获取肌理的方法,教师提示,如选取印刷品局部纹理、用复印机复印实物或用计算机制作等等,都可以得到有趣的肌理纹样。
第2课时
一、导入:上节课老师提供的几组拓印材料,同学们还记得吗?
继续尝试运用不同的方法和工具拓印肌理。毛线、胶棒、抹布、清洁球、泥沙、绿豆、洗衣粉、胶水、颜料、水粉笔、各种色纸等。
二、运用不同材料进行创作 1.作品要求呈现不同肌力。2. 运用不同材料、工具。
3. 拼贴时注意形色的变化,处理好虚实关系。
三、学生创作
教师巡视指导,生通过不同方法创作。
四、作业点评
11、吉祥宝贝
教学目标
1、通过吉祥物的设计培养想象力和创造力。
2、联系使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的创造。
3、培养学生对集体活动的兴趣。
4、感受并能初步掌握运用夸张造型的情趣和明快的色彩关系。教学重点:创造吉祥物的构思。难点:吉祥物的造型和色彩设计。
第1课时
教学过程
一、欣赏导入:
1、欣赏2008北京奥运会吉祥物福娃。北京奥运会吉祥物由五个拟人化的娃娃形象组成,统称“福娃”,分别叫“贝贝”、“晶晶”、“欢欢”、“迎迎”和“妮妮”。五个名字的读音组成谐音“北京欢迎您”。
2、导入:它们俏皮漂亮,惹人喜爱;是我们吉祥的使者,传递着浓浓的祝福;它们来自生活,来自艺术家独具匠心的创造;它们就是——吉祥宝贝!
二、探究发现:
1、刚才我们看到了大家非常喜爱的福娃,谁知道其他吉祥宝贝吗?
2、欣赏各个企业、运动会的吉祥宝贝。想一想、议一议、说一说。
3、这吉祥物的设计分别以什么为素材?人们喜闻乐见的动物、植物或通话人物都可以作为素材。
4、和学生一起研讨吉祥物的造型特点:
(1)、在形象上:夸张、活泼、可爱、憨厚、幽默。(2)、在色彩上:色彩亮丽,对比鲜明。
5、吉祥物设计的构思方法(引导学生总结出):
(1)、先确定主题(例如:艺术节、学校运动会、劳动周、班会等)。(2)、选定一个原形(动物、文具、器皿等)。(3)、对原形进行大胆地概括、夸张、变形:
a.形体 b.动作 c.表情 d.服饰 e.道具等方面。(4)、色彩的处理:明快、鲜明、有自己的观点。
三、设计表现: 为班级或学校设计一个运动会吉祥物,画出草图。也可小组合作用橡皮泥捏一个吉祥物。
第2课时
教学过程
一、复习导入
上节课我们学习了设计吉祥物,这节课我们将设计一个关于我们自己学校的吉祥物。
二、教授新课 1.确定主题和原型。2.使用的方式方法:
(1)在形象上:夸张、活泼、可爱、憨厚、幽默。(2)在色彩上:色彩亮丽,对比鲜明。3.对原形进行大胆地概括、夸张、变形: a.形体 b.动作 c.表情 d.服饰 e.道具等方面。
三、学生创作 师巡视指导,生创作。
四、作品点评
12、走向明天
教学目标
1、感受美术字的形态美和意韵美。
2、认识了解美术字的变化规律和设计方法,并设计出自己的名字。
3、了解美术字的艺术特性和造型特点。教学重点:学习字体设计的基本方法。
教学难点:运用所学的美术知识,把自己的名字设计成具有一定特点的字体。学具:卡纸、折纸、剪刀、双面胶、勾边笔、彩笔等。
第1课时
教学过程
一、签名广告视频导入:采用视觉独特的手机短信签名广告导入,唤起学生的注意力,广告中提到名字有多种写法,有艺术签,有练笔签,今天我们就来学习设计我们的名字,让我们的名字以一个崭新的面貌陪伴着我们走向明天。
引出课题。
二、练——练练眼:
1、通过让学生辨认明星的直观方式让学生主动学习,课件展出明星的姓名。引导学生观察这些独特,美观的姓名,激发学生的学习兴趣。
师:你认识这些人物吗?能说出他们的名字吗?他们的名字和你们的有什么不同吗?(学生讨论思考)
这些名字是怎么写出来的?你们想知道吗?
2、只要学会老师的四个方法你们也可以写出这么好看的名字。激发学习欲望。
三、探——自主学习,探究方法:通过魔法游戏连连看,让学生自己发现问题,解决问题,教师引导。
四、学——字体的表现技法(四个魔法):
小结:今天主要学习字体设计的夸张变形、笔画连接、装饰描绘、剪贴制作四个表现方法。
五、巩——巩固学习:
通过爱心魔法直通车游戏,让学生巩固字体设计的四个技法,加深记忆。
六、范——师生合作:
师生共同设计两个名字,学生说自己的创意,老师示范。引导学生同一个名字有不同的设计方法。师边示范边讲授字体设计的制作流程。
七、赏——取长补短:
课件展示优秀学生作业,让学生欣赏交流,拓展学生的视野,激发创作欲望。
第2课时
一、复习导入
继续上节课内容,进行激情创作
学生根据所学的美术知识和技法,灵活运用创作自己的名字。
二、评——亮出姓名,展我风采:
学生自评,小组评,师评。课后拓展:
三、拓——知识充电:
请同学们课下,上网搜集一下字体设计的其它表现方式。看看你们的名字还有别的设计方式吗? 课后小结:
四、结——学会感恩:
请同学们课后,把自己的姓名卡片给家长看一下,感谢父母给与你生命,给与你一个或有内涵,或有寄托,或好听响亮的名字。感谢父母,给你生命和养育之恩,感谢母校给予你成才,培育之恩。愿同学们怀有一颗知恩、感恩的心走向美好灿烂的明天。
第四篇:小学六年级美术上册教案人美版
人美版六年级上册美术全套教案,共33页,这里无法全部复制,你到我们网站去下载吧
六年级教案(11册)
德育纲要要求
为提高整个中华民族的思想道德素质,培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德;遵守社会公德的意识和文明行为习惯;良好的意志品格和活泼开朗的性格;自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力,为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民,打下初步的思想品德基础。
美术教学要充分发挥艺术教育的力量,陶冶学生的情操,培养活泼开朗的性格和爱美情趣。
课程目标
一、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,表达自己的感情和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
二、阶段目标(第三学段)
造型•表现
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和感情。
设计•应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏•评述
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论扽方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
综合•探索
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
课题1.凝固的音乐——建筑课时2 课 时
课业类型欣赏•评述授 课 人杜 莎
教学目标显性目标应知:通过欣赏、比较,初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格,认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。
应会:能够搜集、整理与本课相关的资料,在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
隐性目标1.通过学习本课,引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。
2.通过欣赏风格各异的建筑,激发学生对多元文化的了解与包容。
重点欣赏北京故宫建筑风格,初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑,认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。
难点认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。
教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备课件、图片、资料
教学过程第一节
教学流程教师引导学生活动教学调整
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。
二、导入新课
1.请学生闭上眼睛,聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。
3.说说自己欣赏到了什么?有哪些感受?
4.你记住了哪些印象最深刻的建筑?
5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐,今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。
6.板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。
欣赏古建筑图片。
回答问题。
三、讲授新课
(一)、中国古代建筑欣赏
1.出示故宫的系列图片,师生共同欣赏分析。
A、故宫外景:黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉,黄色是尊贵的色彩,代表了皇族,红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。
B、云龙大石雕:雕刻有龙纹、宝山和云纹,栩栩如生,这种纹样被称作“九龙1.学生欣赏分析。
(学生知道的要请学生回答。)
戏珠”,精美异常。
C、门钉和铺首:朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志,有辟邪的作用,寓意吉祥。
D、太和殿屋檐上的仙人小兽:依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。
E、乾清宫:皇帝上朝的地方,其金碧辉煌的色彩,笔直的线条造型显得庄严稳重。
2.分析小结故宫的建筑风格。
3.你对故宫还有哪些了解,和同学交流讨论。
2.故宫为木结构建筑,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美。
3.小组交流讨论。
(二)外国古代建筑欣赏
1.出示泰姬陵(印度)、凡尔赛宫(法国)科隆大教堂(德国)的图片学生欣赏。
2.请学生对比中外古代建筑,说说它们不同在哪里?
3.教师分析这几种建筑的风格特点。
A.泰姬陵(印度):造型追求简洁、精确的几何图形构成之美。
B.科隆大教堂(德国):它那高耸入云的双塔,充满了基督教那种“神圣忘我”的宗教精神。
C.凡尔赛宫(法国):内部装饰富丽堂皇,是欧洲最宏大华丽的宫殿建筑。
4.对比乾清宫和凡尔赛宫内景的不同。(造型、材质、感受)
1.学生欣赏。
2.学生分析。
3.学生记录。
4.乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌,但乾清宫用直线条造型,显得庄严稳重、华丽威严,凡尔赛宫用流畅的弧线,造型圆润流动,处处显示着浪漫而奢华的氛围。
(三)中外古代建筑在造型材质上有什么不同?
中国古代建筑以木结构为主,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美;外国古代建筑以大理石或砖石结构为主,造型丰富,灵活多变。
四、学生实践1.作业要求:用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来,并说说本节课的收获。
2.学生交流本课的感受。
3.教师加入讨论。学生作业。
交流感受。
第二节
教学流程教师引导学生活动教学调整
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。
二、复习导入1.北京故宫的建筑风格:故宫为木结构建筑,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美。
2.乾清宫和凡尔赛宫的不同风格:乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌,但乾清宫用直线条造型,显得庄严稳重、华丽威严,凡尔赛宫用流畅的弧线,造型圆润流动,处处显示着浪漫而奢华的氛围。
3.中外古代建筑的不同造型材质:中国古代建筑以木结构为主,多采用直线条造型,给人以稳重、古朴、庄严之美;外国古代建筑以大理石或砖石结构为主,造型丰富,灵活多变。学生回忆,回答。
三、讲授新课
1、欣赏著名现代建筑
2、请学生说说对这些建筑的感受。
3、学生自由交流课前搜集准备的资料,欣赏不同的建筑。
4、对比古今建筑在造型、材质方面的不同:古代建筑造型厚重、庄严、形式较为统一,多以土、石、木材为原料,而现代建筑造型风格迥异、夸张,讲求个性化,也多以金属、玻璃、混凝土等现代化建筑材料为原料修建。
5、讨论:为什么我们把建筑称为凝固的音乐?
6、在乐曲中再次欣赏各种建筑,感受建筑的美。学生分析:蓬皮杜艺术中心(法国):造型庞大而古怪,被视为高科技建筑里程碑。
里昂国际机场(法国):造型奇特、展翅欲飞。
上海金茂大厦(中国):融中国传统建筑和现代潮流于一体。
继续完成作业。
建筑节奏与韵律,象是在城市上空跳动的音符,给人以美的享受、美的熏陶。
四、完成作业1.作业要求:根据图片绘画一座自己喜欢的建筑或自己设计一座现代化建筑。
2.教师巡回指导。
3.展示有创意的作品。完成作业。
介绍自己的作品。学生间互提意见。
五、课后延伸1.通过这节课的学习,有什么收获?
2.你能找出家乡的著名建筑吗?收集资料。
板书设计
凝固的音乐——建筑
教后反思:
课题2.有特点的人脸课时2 课 时
课业类型造型•表现授 课 人杜 莎
教学目标显性目标应知:了解中国人物画是中国画中的重要组成部分,初步学习人物画。
应会:学习中国人物画的基本用笔、用墨、用色方法,能用生宣纸、毛笔、墨、色参照有特点的人脸图片画一幅能突出人物五官和表情特点的肖像画。
隐性目标1.通过本课学习,培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。
2.通过本课的教学活动,培养学生的探究、表现和感悟能力,提高学生的审美情趣和艺术表现力。
重点学习中锋、侧锋、淡墨、重墨在人物画中的绘画技巧,引导学生关注中国人物画的传统与创新。
难点掌握墨色浓淡程度,能准确地表现人脸、五官的比例知识,进而创作有特点的人脸。
教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程第一节
教学流程教师引导学生活动教学调整
课前作业:准备一两支你喜欢或者认为特别的笔。学生准备。
一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。
二、导入新课
1.眼力大比拼
他们的脸有什么特点?(出示几张著名人物的脸部特写:刘欢、李咏、肥肥、成龙……)
2.欣赏漫画
出示其中几位人物的漫画像,说说这些漫画是怎样表现人物脸部的。
小结:要抓住人物脸部特点来表现。
3.欣赏国画肖像并与照片相对比:鲁迅、阿Q、齐白石、观鱼图。
师:不是只有漫画可以表现有特点的人脸,中国画的写意手法也可以画出生动的人物,今天我们就来学习国画写意人物。
板书课题《有特点的人脸》学生说说这几位人物的脸部特点,包括发型、脸型、眼睛、鼻子、嘴巴等。
第五篇:人美版小学六年级下册美术教案
第 1 课 追寻文明的足迹
教学目标:
通过书中图片的欣赏,让学生了解历史遗留给我们的文化遗 认知目标:通过书中图片的欣赏,欣赏 产,感受另一种凄惨的美,古风古韵的美。感受另一种凄惨的美,古风古韵的美。
教学重点: 通过资料的收集了解文化遗产
教学难点:培养学生保护文化遗产的意识教学过程: 教学过程:
一、导入新课
地球上有许多优秀的文化遗产,这是前人留给全人类的财富,今天,地球上有许多优秀的文化遗产,这是前人留给全人类的财富,今天,就让 我们走近它们,了解它们,感受历史带给我们的震撼。我们走近它们,了解它们,感受历史带给我们的震撼。板书课题:追寻文明的足迹
二、新课教授
教师播放课件《古代文明异国风光》 教师播放课件《古代文明异国风光》
1、请同学们说一说,你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解,学生根据自请同学们说一说,你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解,自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。
2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看!你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看!
3、除了课件中提到的历史文化遗产,你还知道哪些?
4、我们今天看到的是存在于现实的,那么还有很多已遗失的古迹,它已我们今天看到的是存在于现实的,那么还有很多已经遗失的古迹,成为了一个迹,5、为了保护历史留给我们的遗产,我们应该为它做些什么呢?如果你以一为了保护历史留给我们的遗产,我们应该为它做些什么呢? 个旅游者的身份到此贵地,你会如何做才能保护这些文化遗产呢? 个旅游者的身份到此贵地,你会如何做才能保护这些文化遗产呢?
三、课外拓展
其实我们就近来看,在我们中国就有很多的文明古迹,九寨沟,故宫,其实我们就近来看,在我们中国就有很多的文明古迹,九寨沟,故宫,苏 杭二州,还有很多很多,我们要更好的保护它们,让他们继续存留下去。
第 2 课 探访自然的奇观
教学目标:
通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然 认知目标:通过图片、文字、遗产。遗产。
教学重点:了解外国的一些自然奇观的特点。教学重点:了解外国的一些自然奇观的特点。教学难点:感受自然奇观的美丽,能从审美角度去评价自然遗产。
教学准备:教师:课件、图片、资料。学生:搜集世界自然遗产的图片、资料,画笔,大白纸。
教学过程:
一、导入新课:
1、教师:在我们生活的地球上,有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的 教师:在我们生活的地球上,风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产,下面,风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产,下面,我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。
二、新课教授:
一、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。
1、闪电奇观 :
2、拉萨日晕
3、海天一线
4、火山喷发
5、美丽极光
6|.大堡珊瑚
7、巨浪杰作
8、冰雪九寨
9、雨后飞虹 10.扎达土林
二、小组交流研究:
1、你还见过哪些自然奇观? 2.自然奇观美在哪里?
板书:色彩奇美 形态壮美 令人惊叹 生态优美
三、学生实践 :教师巡视辅导。要求:画一幅你最喜欢的一种自然奇观,在作业背面写下自己的感想。学生绘画,并在绘画的过程中认真思考自己的感想。学生绘画,并在绘画的过程中认真思考自己的感想。
四、小结:布置下节课准备材料。
第 3 课 我的书包
教学目标:
通过细致的观察自己的书包,发现自己书包除了背书以外还 认知目标:通过细致的观察自
己的书包,是否有其它的功能。是否有其它的功能。
教学过程:
一、导入新课 书包是我们上学的时候必不要少的工具之一,现在的书包不仅实用,书包是我们上学的时候必不要少的工具之一,现在的书包不仅实用,而且非常的美观,学生背着自己的喜欢的书包,而且非常的美观,学生背着自己的喜欢的书包,就仿佛象平时穿衣穿裤一 样必不可少,它可以说是我们的贴身伙伴,那你们对它的了解有多少呢?
二、讲授新课
1、同学们,现在将我们的书包拿出来,摆在桌子上,我们细细的观察一下,同学们,现在将我们的书包拿出来,摆在桌子上,我们细细的观察一下,书包中每个部分都有什么样的作用。大兜——小兜——侧兜——里面格层 ——小兜——侧兜—— 背带——提手
2、还是哪些特殊的设计? 还是哪些特殊的设计?
3、我们仔细观察一下,你的书包为什么这样设计。
4、小组讨论:你觉得书中的哪一个部分设计的不合理,你想怎么样进行改 小组讨论:你觉得书中的哪一个部分设计的不合理,进呢? 进呢?
5、你还想增加什么功能? 你还想增加什么功能?
三、学生制作
展你的丰富的想像力,设计一个即实用,又完美,而且带多高科技多功 展你的丰富的想像力,设计一个即实用,又完美,能的书包。把它打造一个完全智能化的书包。教师巡视、指导。
四、学生作品展示
学生将自己的作品进行展示,并做以汇报,说说你的书包先进在哪里 ?
五、教师小结:
第 4 课 画故事
教学目标: 了解用中国画形式进行故事情景描绘的基本步骤与多种方法。教学重点: 了解画故事情景的基本步骤和方法。
教学难点: 角色造型、场景设计、构思构图的表现方法
教具准备: 中国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸,相关资料。教 学 过 程
一、引入新课
同学们,我们从小到现在看了、听了很多优秀的经典故事,现在我请大家来欣赏一段故事。你知道这个故事吗?如果知道请你介绍给大家。播放影片《闹天宫》看了这璺影片后给你留下印象最深的是哪个情节? 欣赏刘继卣的《闹天宫》打开书第 8 页,(1)这幅连环画是用什么艺术手法表现的?(2)这是刚才动画片中的哪个情节?作者是如何表现主题的?今天,我们用水墨技法来画故事。
二、讲授新知
介绍画家刘继卣的代表作《闹天宫》《武松打虎》
三、分组探究
用讲故事的方法分析画面 游戏:比比看。分小组欣赏刘继卣先生《武松打虎》作品。A 给画面命题 画面是如何表现故事中的人物和场景的?各有什么特点? B 画面是如何表现故事中的人物和场景的?各有什么特点? 画面是如何巧妙处理构图的? C 画面是如何巧妙处理构图的? 如果你画这个情节,你想怎样设计?怎么才能紧扣主题? D 如果你画这个情节,你想怎样设计?怎么才能紧扣主题? 学生练习复习用笔和用墨的方法,尝试用色墨直接点写的方法,四、学生练习复习用笔和用墨的方法
尝试用色墨直接点写的方法,或用线条大胆进行勾勒后调色的方法,进行造型与表现。线条大胆进行勾勒后调色的方法,进行造型与表现。提问:有没有好的方法用在场景设计上?
五、分析学生作业
你最喜欢哪张作品?作者是如何体现主题、突出人物特点的?
六、学生实践
尝试有中国画的形式大胆地表现自己最喜欢的故事情节,也可以编一个故事进行创作。展示作品,第5课装饰画
教学目标:通过本课学习,了解装饰画的特点,感悟装饰画带给人的美感。
教学重点: 装饰画的特点及表现方法。
教学难点:如何表现出装饰画的特点。
教具准备: 高丽纸、图画纸或刮画纸,水粉工具等。
教学过程
一、导入新课:
展示几幅用石膏版制作的线条比较丰富的装饰画作品,提问:你喜欢这些作品吗?为什么?
二、讲授新课:
1、提问:你知道它是在什么上画的吗? 欣赏课本上的《乐园之梦》作品,这幅
画给你什么感受?
2、课件展示人物形象、鸟、植物,分析线条及形象特点。
3、出示课件,欣赏丁绍光的其他作品,分析哪些地方进行了夸张、变形、色彩有什么特点,表达了画家的什么感情。色彩有什么特点,表达了画家的什么感情。
4、欣赏《风》提问:你喜欢这幅作品吗,为什么? 导入法欣赏《 提问:你喜欢这幅作品吗,为什么? 小组探究。
5、提问:这些作品中运用了哪些颜色对比?给你什么感受?分析课本第页左边的学生作品,提问:调色有什么特点? 页左边的学生作品,提问:调色有什么特点?
6、老师示范一幅作品。铅笔起稿、水粉着色。
三、布置作业:
用富于变化的线条创作一幅风格别致的装饰画。教师辅导:辅导学生完成作业,解决学生遇到的困难,并给予指导和帮助。
第6课装饰色彩
教学目标: 知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用。教学重点: 了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。
教学难点: 装饰画的造型突出夸张变形,色彩对比强 教学课件、水粉用具 学生优秀作业。
教具准备 教学课件、水粉用具、学生优秀作业。
教学过程:
一、启发谈话,引入新课: 装饰画中的牛与自然界中的牛对比有什么不同?
二、讲授新课:
1、讲授装饰色彩。装饰色彩是提取自然形象中的色彩,进行夸张和对比,讲授装饰色彩。色彩鲜艳,对比强烈,给人以质朴、真挚的感受。民间的装饰色彩常用补色的对比关系如:红与绿,橙与蓝,黄与紫
2、组织学生看书回答问题。根据图中所表现的内容,分析作者是怎样运用装饰图案和装饰色彩的?
3、播放教学课件。观察分析。十二生肖作品:摄影作品、写生作品、装饰画、农民画等几种不同的表现方法。问题:对比作品,找出相同之处和不同之处。
4、教师演示: 展示并分析学生优秀作业。
三、运用装饰画色彩表现生肖形象:
讲解作业要求。学习民间艺术装饰色彩并运用到绘画中,画一幅色彩鲜艳的生肖形象装饰画。教师辅导学生完成作业。展示作品 组织学生评价。评价内容:造型夸张变形,四、展示评价:
展示作品,组织学生评价。评价内容:造型夸张变形,体现民间装饰色彩特点。
五、课后拓展:
课后收集一些装饰画。
第7课 彩球的设计
教学目标 :
培养学生的空间想像能力和创造能力。提高学生对立体造型艺术美的 感受能力。
教学重点:了解彩球设计的基本方法和插接规律。
教学难点:研究一种或两种正多边形组成球体的规律。做出新颖、美观的彩球作 品。
教学准备: 教具:课件,剪子,圆规,直尺,划线笔,彩球数个,旧挂历纸,胶水等。学具: 剪子,圆规,直尺,划线笔,旧挂历纸,胶等。
教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、出示课件欣赏彩球了解彩球在什么场合使用 常用于节日或现代居室装饰,很受人们的喜爱。彩球的制作方法多种多样。
2、板书课题——彩球的设计
三、新授
1、提问:这些彩球是由什么基本形组合而成的?基本形在外形、色彩、装饰 上有哪些特点?彩球的什么地方吸引你?它是怎样组合的?
2、分析教材研究设计步骤与方法。自主探究:每组桌面上都有一个已完成的彩球,请组长带领大家将彩球打开,分析一下再重新组合。研究讨论正多 边形组成球体的规律。一组:正三角形彩球作品。二组:正方形彩球作品。三组:正五边形彩球作品。四组: 正四边形与正六边形组合的彩球作品。分析什么样的基本形适合制作彩球?开口处开 在哪里最为合适?
3、欣赏书中作品。打开教材第 14~15 页。
4、学生总结制作方法,教师演示部分制作的要点彩球设计与制作要点
四、学生制作,教师指导作业
以分工合作的方式,用卡纸设计多边形的基本外形,并进行复制和装饰美化,然后组合成彩球。
五、展示与评价 欣赏同学们的作品
1、创新设计奖、最佳制作奖。
2、评价其他同学的作品,提出不足及改进方案评选出:
第 8 课 奇思妙想
教学目标:
了解绘画中奇异组合的表现方法。
引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作、探究意识。培 养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆的习惯和创新意识。
教学重点:
绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。
教学难点:
如何将不同事物进行巧妙的重组,构成一幅有新意的画。教学准备: 多媒体课件、彩笔、素描纸等
教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、将书中的作品《比利牛斯山之城》在电脑中修改成把巨石和背景分开。
2、课件演示:先出现巨石的画面。提问:(1)你们看这是什么?(2)你们能不能想像一下这块巨石出现在什么 地方?
三、讲授新课
1、图片探讨,寻奇:还有一些画家也有着这样的奇思妙想(欣赏、分析书 中作品《公寓式梅维斯头像》 《莫斯科的英国人》)
2、提问: 在这幅作品中你都看到了哪些事物?你认为这些事物之间有联系吗? 学生欣赏、分析,表达对作品的感受。
3、你能总结出艺术家在创作时注意了哪些问题吗?
4、分析书中学生作品:你觉得哪些作品想像力丰富,组合得让你觉得巧妙、有趣?
四、尝试表现 我们怎样才能将生活中一些不被人注意的用品用超越常规的方式将他们组织 在一起,表现自己的奇思妙想呢?
(一)线描的绘画表现方式: 1.注意黑白对比。2.注意疏密变化。
(二)注意组合的相互间的创意程度,充分发挥奇思妙想。学生尝试创作,师作巡回指导(有思应显,激思而表,情之所趋也。)
第 9 课 添画人像
教学目标: 了解人物头像的基本结构和特征。学习认为头像的画法,运用发散思维添画人像。
教学重点:欣赏和了解人物头像的表现方法,学习利用头像的一半创造性的添画 另一半。教学难点:发散和想象,运用不同方法进行表现。
教学准备: 人物头像图片,绘画用具。
教学过程
一、启发谈话引入新课:
大家在一年级时就从《画自己》开始学习了一系列的人像画的方法,对人像早就 不再陌生,(师出示一组人物头像),同学们你们来欣赏一下,说说这些人像作品各有什么特 色(绘画风格、人物特点)? 出示课题:添画人像
二、新授
出示课本中提供的素描、油画、版画、中国画等大师作品。
1、简单归纳脸型、五官的的基本特点。
2、欣赏作品中不同年龄和性别的人物特点
3、简析作品的绘画特色及风格: a 素描注重光影和体积感的表达; b 立体派油画注重形块的空间表达,简化人物的细节; c 版画突出线条的装饰美感; d 中国画强调笔墨的韵味、民族的特色。
4、添画指导 我们一起来看这几幅作品,你认为哪几张画的比较好?为什么? 这些作品可以怎样添画它的另一半呢? 学生答: 可以用圆珠笔勾线,画线描; 可以用彩色水笔添画,用夸张的色彩 来表现; 可以用油画棒添画,用色彩明度对比的方法来表现另一半; 可以用颜料来添画,模仿印象画派的风格。
三、学生练习,师巡回指导 作业要求:根据不同人物头像的基本特征,有创造性地画出人像的另一半。教师巡视,对需要帮助的学生提供帮助。对发现的普遍问题,如构图大小、用墨浓淡、表情呆板等,给予及时点拨、启 发,帮助学生解决。
四、讲评作业
1、学生自评
2、我们来看年轻大师们的作品,对照第一次的作品,你是否对自己的作品满意 呢?并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方?(1)添画特色(2)线条(3)形体特征(4)五官特征(5)布局
3、修改调整
第 10 课 用各种材料来制版
教学目标 :了解综合版画的艺术特色。在创作过程中,培养学生寻找生活中美的元素,培养热爱生活的美好情感。
教学重点:学习综合版画的技能技巧。
教学难点:材质与技法的选择与构思。
教学准备: 各种可以制版的材质、油墨、水粉色、调色盘、纸等
教学过程
一、教学准备:检查用具准备
二、游戏导入 1 游戏,大拇指上涂上少量颜色。(注意控制水分)在一张废纸上印出指印。① 看一看能不能印得出来。② 可多印几个看看会不会发生改变,同桌之间也可比较一下有什么异同。③ 想一想这种纹理有什么特点呢? 这个就是指纹,指纹在人的一生当中基本上不会发生变化,不同的人指纹相同的 概率也很小,大概只有万分之一。
三、讲授新课 作品赏析
1、欣赏冯兆平《海静潮初落》 观察画面中木纹、网纹的巧妙利用,猜一猜这 些特殊肌理效果的制作材料分别用了什么?
2、课本中的学生作品,通过对作品的对比展示,介绍多种风格与特点的版画 作品。
3、你还能发现哪些新奇有趣的制版材料?它们能够运用到哪些形象的表达上 面呢? 学生间相互交流。技法研究:综合版画是一种风格多样、技法灵活的版画形式,可以根据画面需 要选择多种技法。
四、制作过程
1、画稿 选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。
2、制版 用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下,用胶水贴在底板上。
3、印刷 铺上纸后均匀的磨平。(中间可看看印刷的效果,如果不够再涂墨印 刷,注意纸的位置不能移动)
五、艺术实践 提出作业要求:根据本组采集到的制作材料,选择一个主题,进行综合版画的 创作。以组为单位或尝试各组相结合,合作完成作品.六、教师辅导 教师指出共性问题,并作个别指导。
七、展示点评 教师组织展示交流。
第 11 课 装饰柱
教学目标 通过认识柱子,了解各种柱的,使学生对柱子产生兴趣,进而研究柱子的形 态,结构与柱子上的装饰。
教学重点:了解柱子相关知识,制作一个漂亮的装饰柱子。
教学难点:柱子的形状及装饰。教学准备: 纸箱,纸卡,彩色笔,彩纸。
教学过程
一、教学准备:检查用具准备
二、导入
1、教师黑板上画一个柱体,让学生回答,看到了什么!与现实生活中联系,可 以将柱体想象成什么?回答:柱子。
2、教师将柱体添上几笔,画成一个亭子,然后让学生观察并回答,亭子的主体 是靠柱子支撑。(教师板书柱子作用之一:承重、支撑)
3、教师继续绘画,将亭子变成房子,反问学生,房子中有柱子吗?(可以联想 古代建筑)教师总结:柱子是我们建筑中不可缺少的,它无论是在建筑物的里面还是在建筑 物的外面,都有着承重支撑的作用。但是露在建筑外面的柱子光秃秃的,不好看,那么古代 时候的人就非常的聪明,他们对柱子进行了装饰。
三、新授课
1、他们是怎么样装饰的呢? 学生回答:雕刻,镂空,彩绘……
2、这些资料是哪里得到的?学生回答:自己收集的。
3、谁还收集到了资料,说一说。从古到今,从国内到内外。
4、今天我们也有一个任务,做一个现代的立体装饰柱,你们愿意吗? 教师将学生分成四个小组,以小组形式进行讨论。
5、欣赏书中的作品,根据书中学生的作品,想象一下自己想做什么样的柱子。(1)根据自己的材料,讨论装饰柱的设计形式?(2)你的装饰柱要表达什么样的主题? 学生汇报: 戏剧脸谱 立体纸塑 手工折纸 花纹装饰四、四、学生制作、教师巡视。
五、展示学生作品
六、教师对本课进行小结
第 12 课 动画片的今昔
教学目标
初步了解动画片的发展过程,能说出 3 部-4 部具有代表性的动画片名称。知道动画片中的形象是怎样动起来的。
教学重点:初步了解动画片的发展过程,能说出 3 部-4 部具有代表性的中国动 画片。
教学难点:运用本课学习的相关知识,评述一部自己喜欢的动画片
教学准备: 课件、教材等
教学过程
一、教学准备:检查用具准备
二、导入: 现在,让我们一起来欣赏一段录像,〈大闹天宫〉片段。今天这节课我们就一 起走进动画片,用艺术的眼光去感受它、了解它。
三、新课
1、深入认识我国的经典动画片。学习卡一: 〈小蝌蚪找妈妈〉提问:你知道这部动画片的名字吗? 片中的画面是用什么绘画方法表现的? 猜一猜片中的许多形象取自哪位画家的花鸟作品? 学习卡二: 〈九色鹿〉 提问:在造型、色彩方面有什么特点? 你知道它取材于哪里吗? 你能说出它描述了一个什么故事吗吗? 学习卡三: 〈张飞审瓜〉提问:这部作品是以我国哪种传统艺术形式来制作的? 学习卡四: 〈人参娃娃〉提问:这部作品是以我国哪种传统艺术形式来制作的?(剪纸)这些优秀作品陪伴一代人度过了童年。剪纸、水墨、木偶等多种表现形式不仅具有鲜明 的中华民族特色,而且使国产动画片在技术上逐渐走向成熟。
2、介绍动画片的历史: 第一部动画片——有声动画片——彩色动画片——精美、造型夸张的动画片 ——三维动画片
3、学习动画是如何动起来的?把角色的每个个动作分解成若干个逐渐变化的动 作,画出一张张不动的但逐渐变化着动作或形态的画面,用逐格摄影机一张张拍下来,然后 以每秒 24 格的速度连续放映,这样画面便动起来了。
三、学生作业 选择喜欢题材,制作一幅简单的六格动画。教师巡回指导
四、课后拓展 写一篇小文章,谈谈你对当今动画片的认识。
第 13 课 拟人化的卡通
教学目标 通过表现拟人化的卡通形象,进一步提高学生运用夸张的创作手法增强卡 通形象的感染力,增加艺术作品情趣的造型能力。
教学重点:通过夸张、拟人化的创作手法创作出拟人化的卡通作品
教学难点:卡通形象的塑造与表现。
教学准备: 关于卡通的图片、创作过程的资料等。
教学过程
一、组织教学
二、探究拟人化卡通的造型:
1、组织学生把搜集下马看花图片及实物在各组交流。
2、研究文具或其他用品的形状、功能。
3、研究拟人化的卡通形象的色彩。
4、师生交流资料。
三、引导学生爱护自己的学习及生活用品。小组交流信息情况并观看世界各地的多样文具及其他用品,引导学生产生关爱 他人的情感,树立爱护学习及生活用品的好习惯。
四、实践活动:
1、提示:我们认识的一般学习及生活用品与拟人化的卡通形象有什么不同? 设计卡通文具及其他用品时应注意什么?怎样设计才更巧妙?
2、倡议:个人或小组为自己或他人设计一件新颖有趣的拟人化的卡通文具或 其他用品。
3、教师巡回指导
五、讲评作业
引导学生对作业进行评述,充分发表自己的看法。对学生进行爱护文具、保护 环境的教育
第 14 课 发现老房子的美
教学目标 通过本课学习,掌握表现建筑所使用的盘条成型、泥板成型等陶艺技法。
教学重点:学习运用盘条成型法、泥板成型法表现老房子。
教学难点:对建筑结构的理解与掌握。
教学准备: 课前搜集的资料、陶泥、课件
教学过程
一、课前准备
二、导入新课: 汇总资料,引导学生交流。
三、讲授新课
1、小组研究 引导学生分析:在众多的老房子中,你最喜欢哪种?为什么?该如何表现?
2、尝试表现:组织学生分组尝试技法,教师巡视指导
3、引导学生反馈与交流: 谁的想法别具新意? 在尝试的过程中遇到哪些问题?
4、欣赏:欣赏书中图片及相关资料。
5、示范 教师做示范:做底——文体——细节 堆砌、手捏、盘条、泥板等方法,可以用刻、压、粘,添加出不同的肌理效果。
四、艺术实践: 制作一处富有生活情趣的老房子。学生创作 教师巡回辅导,找出细节有新意的作品随时进行展评。
五、评价展示
引导学生自评与互评,发表自己的独立见解。
第 15 课 留给母校的纪念
教学目标 懂得自己的成长离不开母校及老师的培养,在今后的学习中要维护母校荣 誉,为母校争光,对母校抱以感恩之情。
教学重点:综合运用已学过的美术知识、技能,用多种形式进行艺术创作,运 用美术语言来表达自己对母校的怀念与感激之情。
教学难点:把握集体创作作品的整体美感。
教学准备:多媒体课件、图片等。
教学过程
一、课前准备
二、导入新课,出示课题
三、讲授新课
1、帮助学生确定艺术创作的题材
2、欣赏同龄学生的优秀作品
3、帮助学生确定艺术创作的表现形式
4、示范木瓢画制作步骤 选择材料 先上一层白底色。待干后用铅笔轻轻绘制草图。着色时依据造型设计不同的色彩并进行美化。水粉上色,最后上透明漆,使作品色彩更艳丽、耐 久而不褪色。
四、学作创作
指导学生绘画或纸立体造型 提示:选取小学生活中最美好的时刻画出来留给母校作纪念。画出自己想对母校说的话和自己的愿望。巡回辅导,帮助有困难的学生。
五、展示评价
鼓励学生大胆畅谈自己的想法。
第 16 课 我的成长记录
教学目标
能用美术语言来记录童年成长的足迹。通过实践活动,激发学生爱学校、爱老师,爱同学及爱生活的情感。
教学重点:
综合已尝过的美术知识与技能,用多种形式进行艺术创作,表现出六年学习生活中最难忘的间。
教学难点:
集体创作《毕业小报》,编排时应把握好作品的整体美感及风格统 一。
教学准备: 优秀学生作品等。
教学过程
一、课前准备
二、创设情境,激发兴趣,导入新课。
1、欣赏美丽的校园
2、欣赏学生生活的图片:展示课件,六年来校园生活照片(运动会、社会实践 活动、军训、升旗仪式等)出示课题
三、启发思考
组织学生欣赏教材中的学生作品: 引导学生思考: 作品表达了什么内容? 用了什么样的表现形式? 你喜欢哪幅作品?为什么? 展示历届学生的优秀作品,引导学生进一步分析。
四、鼓励创新,交流构思 记忆最深刻的人和事,你得到了哪些发展,曾经留下美好回忆的学校的一个角 落。
五、布置作业,学生创作。
集体创作毕业小报,学生都难以把握整体和和谐与统一,教师要合理引导,适当 调整并适时给学生以建等。
六、课堂评价
第 17 课 剪纸中的古老记忆
教学目标 : 欣赏不同风格、不同题材的剪纸,了解剪纸的历史及发展,了解剪纸的造 型特点及艺术特色。
教学重点:
欣赏不同风格、不同题材的剪纸,了解剪纸的历史及发展,了解剪纸 的造型特点及艺术色。
教学难点:
对抓髻娃娃特点的把握及对文化背景的了解。
教学准备:
课前搜集的资料、剪刀、彩纸
教学过程
一、课前准备
二、导入:
播放陕北民歌。你听到了什么声音?猜一猜这是哪里? 资料反馈
三、讲授新课
1、什么是非物质文化遗产
2、小组研究:
民间艺人为什么喜欢将抓髻娃娃作为剪纸的表现题材? 抓髻娃娃是男孩还是女
孩? 有哪些变化和寓意? 在制作方法上有什么不同? 需要注意什么?
四、艺术尝试:引导学生进行艺术尝试
五、课后拓展:祖国幅员辽阔,各地都有代表自己独特地域风格的古老艺术,有 很多艺术形式与剪纸是姊妹艺术。
绣在服装上的故事
教学目标:
了解苗族服饰文化的内涵,能将自己喜欢的图案临摹下来,并能讲解苗族 服饰上的图案寓意。教学重点:
通过欣赏苗族形式多样、制作精美、色彩瑰丽、具有民族风格和乡土 气息的图案纹样的服饰,了解有关苗族的历史、文化、习俗,感受苗族服饰图案的深刻内涵 和美感。增强对祖国非物质文化遗产的认知。
教学难点:
图案形象的特点和对比色的运用。
教学准备: 各种苗族服饰、录像、图片、各种绘画工具。
教学过程
一、课前准备:
了解有关苗族的历史、文化、习俗 了解有关苗族服饰特点 搜集苗族服装、服饰图案的实物或图片。
二、引入新课:
三、新授课:
1、提问:通过课前学习,谈谈你对苗族的了解。学生边回答,老师边通过展示图片或实物进行补充。
2、通过前面的讨论,你能简单概括一下苗族是一个怎样的民族?
3、引导学生展示交流有关苗族的服饰文化。苗族先民不断被迫迁徙,这个过程断断续续地一直持续到清朝,直到最终形成 了现在的分布格局。
4、引导学生欣赏“百鸟衣” “百鸟衣”的传说、用途、图案特征、色彩、欣赏价值。
5、苗族不仅将历史传统倾注于口头文学之中,更将它倾注于图画之中,了解有 关“蝴蝶妈妈”的传说。
6、欣赏“牛首龙纹”的图案,了解有关“龙”的传说。苗族分布较广,支系众多,服饰有明显的地域差异。
四、学生作业: 选择一幅自己喜欢的服饰图案进行临摹。能讲其寓意。
五、小结:组织交流。复制与传播
教学目标:
简单了解有关雕版印刷的历史、制作过程与方法以及它的欣赏价值。了解民间 传统年画颜色鲜艳浓烈、节日氛围浓郁、题材广泛丰富、画中情趣盎然的特点。了解 教门神的相关知识,感受其装饰与色彩的美感。
教学重点 :
通过学习、了解雕版印刷技术的制作方法、过程,体会它对复制和传播民间年画所起到的重要作用。通过欣赏、分析,了解年画的历史发展及作用,感受门神带给人们 点 的威武、神奇的美感。教学难点:
感受不同流派年画的区别,门神形象的构思设计。
教学准备: 雕版印刷的制作过程的图片、不同地区、不同内容的年画图片、各类门神的画 学 准 像图片、课件、彩笔、颜料、有门神图像的作业纸。备 生:彩笔、颜料、雕版印刷、年画、门神等的有关资料。
教学流程
一、导入新课
①播放课件: 欣赏一段雕版印刷过 在版上;
②出示一组打乱顺序的雕版印刷探究过程。学生欣赏与感受,小组讨论门神的 版 印 刷 的 有关知识,总结 制作过程 和工具。
二、教学新课
1、欣赏门神作品,了解有关门神 大眼、立眉,顶盔披甲、手持兵器、了 解 门 的知识。神的形象 身着战袍、威风凛凛。
①门神的种类。
②门神的特点。比强。
③门神的颜色 ④古代贴门神是守门镇宅、驱鬼避 重难点。
2、欣赏木版年画,了解其相关知 学生欣赏与感受木版年画的艺术 做准备。培养学 识。特征。
①通过课件展示年画作品 总结: 生思考问
②欣赏教材中的作品。年画在我国历史悠久,它是民间迎 题,分析问
③教师介绍有关年画的知识。新春、祈丰年的一种民俗艺术品,也 题的能力。
④提问: 传统年画的题材大体可分 是广大群众用来美化环境、反映社会 生活、表达心里愿望的一种大众艺术 为几类?
一类为民俗类神像
二类为吉祥图
三类为历史人物及故事,四类为戏曲故事
五类为市井风格
三、作业
学生可以自己画门神并涂色。