第一篇:《面与色的美感》教案
《面与色的美感》教案
教学目标:
(1)掌握对视觉的欣赏有很好的观赏性。(2)面与色的和谐构成,色彩的调和方法。
(3)研究范围加入了视觉因素,涉及到生理学、心理学、物理学、艺术形态学等门类,是形象思维和逻辑思维的产物。
教学重点:
让学生学会色彩调和的方法和进行色彩联想的正确表达。
教学难点:
准确用色彩的联想来表达自己的情感。
教学过程:
一、课堂导入
教师:“在生活中,到处可以看到面与色的构成与应用,如墙面、地毯、桌面、花坛。如果我们将一个或几个基本形状的面,进行相同或不同的组合排列,并配以色彩的调和,就会产生千变万化的美感,丰富我们的情感与生活。”
接着展示色彩构成作品和大师的设计作品给学生欣赏,引起学生的学习兴趣。
二、课堂发展
1、面是线的移动轨迹。其形状各异,可分为几何形、有机形、偶然形、它们给予人的感觉是不一样的。你能说出有那些不同的感觉?
2、两种相同的半圆可以产生那些不同的组合方法?
3、怎样运用基本形与骨格的设计进行面与色的构成?
4、色彩的调和是指两个或两个以上的色彩有秩序、和谐地组织在一起,给人以愉悦的感觉。常见用到的色彩调和方法有:
(1)面积优势的调和(2)互补色互混的调和(3)置入共同色彩的调和(4)色彩分割的调和
5、色彩的联想,当我们看到色彩的时候,往往会把该色彩与该色有关的事物、现象练习起来,引起某种心理。如红色可联想到火、血、太阳、热情、活力;绿色,可联想到草地、树叶、禾苗、和平、生长。蓝色,同学们联想到什么呢?紫色呢? 小结:通过本课的学习,使学生的色彩的感觉由个人的喜好升华到更科学、更广泛的、更具普遍意义的色彩美的境界,以培养学生的创造思维,最终达到能灵活运用色彩、自由表达色彩与情感的目的。
三、作业安排
教师:“完成这一个课题,同学们对新鲜的色彩构成知识学习一定非常感兴趣,你们一定会认真地投入完成色彩作业,一定会在轻松,愉快的心情下,完成当前的训练。”
1、请你尝试用不同的材料区表现面与色的构成,设计时,选择的形状与色彩要能反映自己的情感。
2、请你尝试将大师的作品运用到不同的物品设计中,要尽量符合“实用”、“美观”的功能。
第二篇:面与色的美感_美术教案
《面与色的美感》教学设计
教学目标:1培养学生理性处理画面色彩的能力和配色方法。
2培养学生的欣赏作品的能力。
3培养学生的发散性思维能力和语言的表达能力。
教学重点:让学生学会色彩调和的方法和进行色彩联想的正确表达。教学难点: 准确用色彩的联想来表达自己的情感。教学准备:多媒体教学课件、生活色彩图片 教学过程:
1、给学生观赏色彩错觉图片,欣赏自然界中的风景图片,和艺术作品播放一副关于色彩的错觉的图片。导入课题
2、提出问题师生互动:通过欣赏面的形状,面的构成,引导学生运用基本形与骨格的设计进行平面设计。
3、欣赏大师蒙德里安的艺术作品色彩培养学生发现问题、分析问题、解决问题能力,实际的运用知识能力。
4、了解了色彩的调和。
1)进一步理解色彩不同的冷、暖属性所表现的距离感。
2)培养学生对创作的欣赏能力,和学生的表达能力提高了学生对色彩的认识。3)提高了学生的欣赏水平。
4)提高了学生的创造力。要求学生填图,表现色彩的远与近,鼓励学生大胆的用色,运用多种色彩进行创作。
5、展示作品,师生共同点评。、让学生走进自然,欣赏自然界中美丽的色彩和艺术作品中美妙的色彩。
6、作业:
(1)利用骨格设计一幅点、线、面、色结合的画。
(2)利用蒙的里安的红黄蓝三原色来设计图案,运用到不同的物品设计中,符合美观、实用的视觉效果。
7、小结
第三篇:初二面与色的美感 美术教案(推荐)
第二单元[我们身边的点、线、面] 第2课 面与色的美感
学习领域:设计·应用 课 时:二课时,教学目标:
知识与技能:
1、色彩的冷暖属性。
2、知道一些常用的前进色与后退色
3、培养学生理性处理画面色彩的能力和配色方法
4、培养学生的欣赏作品的能力
5、培养学生的发散性思维能力和语言的表达能力
过程与方法:
通过欣赏常见的风景和家具设计图片分析出画面远近色彩的特点,总结出前进色、后退色,对比色、协调色。引导学生欣赏著名大师经典大师的作品,我们的艺术家是如何应用色彩;进入课堂实践配色练习。
情感态度和价值观:
培养学生的艺术兴趣,让学生能主动感知自然界美丽的色彩,理性的欣赏艺术作品和运用色彩,从而提高学生色彩的审美和艺术修养。
教学重点:
让学生学会色彩调和的方法和进行色彩联想的正确表达。教学难点:
准确用色彩的联想来表达自己的情感。教学过程:
1、给学生观赏色彩错觉图片,欣赏自然界中的风景图片,和艺术作品播放一副关于色彩的错觉的图片。导入课题
2、提出问题师生互动:通过欣赏一组自然界中的风景图片引导学生分析画面近运用发散性思维进行联想、讨论、积极发表自己对色彩的感受,概括总结出画面中色彩远景色和近景色的属性。解决导入时的问题。
3、理性的欣赏大师的艺术作品色彩培养学生发现问题、分析问题、解决问题能力,实际的运用知识能力。
4、了解了色彩的属性,归纳总结出: 暖色----红、黄等----前进色 冷色----蓝、绿等----后退色
1)理性的认识大师的艺术作品中的色彩,提高学生审美修养。通过学生动手操作能力、用色创造力。
2)进一步理解色彩不同的冷、暖属性所表现的距离感。
3)培养学生对创作的欣赏能力,和学生的表达能力提高了学生对色彩的认识。4)提高了学生的欣赏水平。
5)提高了学生的创造力。要求学生填图,表现色彩的远与近,鼓励学生大胆的用色,运用多种色彩进行创作。6)要求学生讨论,推出小组最佳的作品。
5、处风景的颜色,和远处的风景颜色。
展示作品,师生共同点评。、让学生走进自然,欣赏自然界中美丽的色彩和艺术作品中美妙的色彩。
6、实践操作和巩固
通过已给出的画面进行填色,用色彩区分画面前后距离感,体验创作的乐趣和培养他们的实际动手操作能力。
7、小结
第四篇:节奏的美感 教案
节奏的美感
教学目标:
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。教学重点:对美术节奏的理解
教学难点:用不同的材料设计图形,表现美术的节奏。课前准备:
教具:课件(we will rock you)、彩纸、剪刀、作品若干。学具:彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。教学过程:
第一课时
一、感受节奏
1、听——“we will rock you”
2、看——两幅绘画作品
⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置,冷暖色、明暗色的反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受?生……(相同点:都能感受到节奏。不同点:听觉的节奏感较为强烈,绘画作品的节奏是一种形式感。)出示课题“美术的节奏”
4、生活中有发现的节奏吗?这些节奏美吗?为什么美?生……
5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画,表现节奏的图形。
二、节奏的运用和表现
1、欣赏课本插图:《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论:图中分别给你什么感受,你最喜欢哪一种的表现形式,为什么?全班讨论:生……
2、师:生活中处处有节奏,表现的形式也多种多样,古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料,表达自已的情感,创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
三、表现节奏
作业要求:
师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。(师写关键词)
四、交流感受
交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。布置回家搜寻各种材料,下次继续用拼摆的方式表现节奏。
第二课时:
一、引导交流阶段:
请同学们出示课前准备的各种工具材料,交流自已的构思。生……(师生、生生相互交流,互相启发,不断开阔创作思维)
二、课堂创作阶段:
1、作业要求:用不同的材料、不同的绘画工具表现“美术节奏”。
2、辅导:针对小组中的问题及时辅导。
三、作品展示:
同学们都离开自已的座位欣赏别人的作品。
通过自评、互评最后评选出优秀作品若干幅进行贴粘展示。板书设计:
节奏的美感
节奏:韵律 变化
第五篇:同类色教案
第3课 同类色与邻近色
一、教学目标 :
(一)让学生掌握同类色与邻近色的基本概念和特点。培养学生的观察能力和表现能力,使其学会辨识同类色与邻近色。学习运用同类色、邻近色的相关知识去完成一幅装饰画 或生活用品设计。
重点难点
(二)教学重点:同类色与邻近色的概念与美感特征。
教学难点:正确把握同类色与邻近色的差异。
二、教学过程
(一)课前预、复习
预习什么是同类色与邻近色。由茶杯套和小壶的色彩导入,启发学生分析得出同类色与邻近色的基本概念。
同类色:是单一色彩,需要利用明度、纯度和冷暖变化创造色彩效果。邻近色:是色相环上相邻色彩的搭配。
展示同类色和邻近色在生活中实际应用的图片,分析其中的色彩关系。学生思考和讨论同类色与邻近色在色彩上效果上有哪些相似之处,又有哪些不同的特点?
学生讨论回答,教师总结:虽然邻近色与同类色都具有和谐的色彩效果,但邻近色搭配显得活泼强烈些,而同类色则更加柔和统一。它们的美感有相似之处,又不是完全一样的。
(二)练习
生生互评,教师补充。
三、小结
应用同类色或邻近色设计一套生活用品,或设计一张色彩构成。在分析图片时要注意学生的参与,尽量启发学生思考、找出 答案,形成知识,并注意与学生的生活实际相结合,让学生感受到同类色与邻近色丰富和谐的美对美化生活起着重要的作用。