浅谈小学音乐教学课堂教学模式

第一篇：浅谈小学音乐教学课堂教学模式

浅谈小学音乐教学课堂教学模式

小学音乐教学模式就是音乐教学方法，是各种各样的、系统的、整套或零散的方法，是在不同的目的和理念指导下所采用的手段。教学模式是教师在教与学的双边活动中为了有效地完成一定的教学任务，而采用的方式与手段的总称。它包括教师的教法，也包括学生在教师指导下的学法。是教授方法和学习方法的有效结合。

从我多年的教学经验得出：小学音乐课堂的教学模式，应以科学的教学法施于不同程度的教育对象，既有循序渐进的规律性，又有随机应变的灵活性，随时注意考虑怎样才能使学生能够接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。小学生的求知欲旺盛，活动性大，模仿力强，但持久性和耐力差。所以，在教学中应注意采用灵活多样、生动活泼、通俗易懂的方法进行教学，这样才能收到预期的效果。去年，我在家抽空观看“行动艺术——中小学音乐课的特性（小学版）”的专家讲座，使我学到了很多教学的模式，并且拿到了自己教学实践当中，达到了较好的教学效果。通过观看互动对话和案例分析，使我明白了音乐课的重要性，要想上一节成功的音乐课，教师必须下苦功夫专研教材，认真备课，运用各种手段来激发学生们的兴趣，那样才能使音乐课上出丰富多彩，使同学们喜欢上音乐课。下面就自己结合教学实践与自己从一些音乐杂志、网络论文、案例结合自己谈谈小学音乐课堂教学模式的几点体会。

一、合理地选择教学方法

音乐教学模式很多，在某一课题或一节课的教学中究竟选择哪些教学模式最恰当、最合理呢？一般情况下，选择教学模式应考虑以下几点： 1.从具体的教学目标出发

这是选择教学方法的主要依据。教学过程阶段不同、教学的任务不同，所采用的教学方法当然就不同。2.从教材内容的特点出发

方法是为内容服务的，在选择具体的方法时，必须考虑到具体的教学内容。（就是根据内容来选择教学方法，而不是由方法决定内容）3.从学生年龄的特征出发

各阶段学生年龄特征不同，选择教法时要充分考虑。如低年级的学生，思维形象具体，根据他们的这些特点，应让他们多活动、多表演；中高年级的学生思维敏锐，应让她们多体会、多感受、多思考、多创造。

4.从教师自身的素质水平出发（不要好高骛远，弄巧成拙）

5.从学校实际情况出发（根据学校现有的教学条件合理使用现代化教学手段）

二、掌握常用的教学方法

1.常用的基本教学方法：教唱法、听唱法、视唱法、示范法、欣赏法、游戏法、讲授法、谈话法、讨论法、表演法、练习法等等。

2.常用的综合教学方法：审美教学法；趣味教学法；互动教学法；愉快教学法；引导发现法；情境教学法；启发联想法；体态律动法；故事、谜语导入法等等。

三、了解课堂教学程序 1.要了解常用的教学模式

教学模式是在一定教学思想或理论指导下设计建立起来的各种类型的教学活动结构。目前具有代表性的教学模式有以下几类： ① 传授模式（教师为主）

基本程序是：导入— 传授 — 分析 — 运用。②参与模式（学生为主）

基本程序是：提出问题 — 群体参与 — 探索 — 理解。③创新模式（以新促学）

基本程序是：激发情趣 — 探索 — 增强能力 — 表现。（这里的情趣指情感方面的激发）

④探索模式（教师主导、引导）

基本程序是：提出问题 — 探索 — 讨论 — 结论。⑤体验模式（实践摸索）

基本程序是：感知 — 体验 — 探索 — 再体验。⑥合作模式（互帮互学）

基本程序是：提出问题 — 集体讨论 — 合作实践 — 得出结果—评价。⑦情景模式（以景促情）

基本程序是：创设情景 — 情感体验 — 深入学习— 反馈成果。⑧成功模式 基本程序是：提出问题 — 实践活动 — 鼓励引导— 成功体验。⑨兴趣模式

基本程序是：激发兴趣 — 参与学习—提高兴趣— 主动学习。（这里的兴趣指爱好、喜欢）⑩新课程模式

基本程序是：创设情境 — 感悟体验 — 探索发现 — 创新表现 — 拓展延伸 — 概括整合.要掌握课堂教学结构

课堂教学结构是指课堂教学的基本组成部分以及各部分进行的顺序。下面我来说说两种综合课的结构（传统结构、新的结构）：

传统结构：组织教学、检查复习、讲授新课、巩固新课、布置作业。新的结构：组织教学、导入新课、新课训练、巩固拓展、评价总结。（这里的“导入”很重要，就是我前面说到的新授内容的教学模式）

例：四年级第二学期歌曲《春雨》，我运用的是新课程教学模式。根据音乐教学以听为基础，以唱为中心，以表现为手段，结合在教学中必须遵循的由浅入深，循序渐进的原则，这节课我安排以下几个环节：

（1）创设情境，谈话导入。

（2）听赏歌曲，产生共鸣。（3）新授歌曲，解决难点。

（4）表现歌曲，实践创造。（5）拓展延伸，课堂小结。

四、如何设计音乐课堂教学中的三环节

在音乐课堂教学中，运用多种方法和手段，激发起学生的学习兴趣和欲望，是完成音乐教学大纲所赋予的教学任务的关键。而学生的兴趣和欲望来自于教师严谨而周密的教学构思。尤其是精心设计好“开头”、“衔接”和“结尾”这三个环节，让学生像欣赏一首旋律优美的乐曲，观看一部引人入胜的影视片那样津津有味地参与课堂教学的全过程，这样才能使课堂教学具有“磁性效应”。1.开头要新颖

对音乐感兴趣是少年儿童的共性，但如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣（变成了喜欢音乐，但怕上音乐课），教师应当根据本课的教学内容和目的任务，将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等，形象而生动地导入课的主体中去，让每堂课都有“新鲜”感，学生的兴趣、欲望才能“长盛不衰”，可以选择性地采用以下几种方法： ①情景诱趣法，吸引学生兴趣 ②律动参与法，增强学生情感体验 ③悬念设疑法，引导学生探索欲望 ④言语煽情法，抓住学生学习情绪 ⑤故事引入法，增加学生领悟能力 ⑥音画设计法，唤起学生参与愿望

如：情景诱趣法：是通过大家都很熟悉的某个有关联的作品为纽带，使对另外一个陌生的作品主题也产生一定的学习兴趣。比如在五年级第一学期的《纵情歌唱》这一单元的教学中，开始通过欣赏《长城谣》，感受乐曲苍凉悲壮的情绪，体验中国人民奋起抗日的爱国热情，《长城谣》一段时间在我国赢得人们的喜爱，是因为它代表了一个时代的背景。在播放歌曲的同时，和学生介绍有关这首歌曲的背景，培养学生反对侵略者热爱祖国的精神。另外一首歌曲《甜甜的大家园》，是一首新中国歌颂祖国地灵物美、欣欣向荣的美好景象的歌曲，具有现代的历史背景文化。本单元围绕主题《纵情歌唱》来歌唱祖国，我通过情景诱趣向学生介绍各个时期的时代背景，让学生来纵情歌唱祖国，表达对祖国的赞美之情。如：律动参与法：所谓律动参与法，就是给学生创造一种参与音乐律动的环境，让学生置身于某种音乐情景下，通过运用自己的肢体语言，能够迅速缩短与作品之间的时间距离和与作者的心理距离，使学生在气氛的渲染下和教师产生共鸣，引发兴趣，体验情感，然后进入新课教学。在这需要提到的是，教师创设的这种情趣要自然适度，律动动作要切实可行，难度不能过大，如果过分渲染造作，会让学生产生“假”的感觉，这样不仅不能调动学生的欣赏情趣，反而会影响新课的教学。下面以三年级第一学期中的《阿细跳月》这首彝族风格的乐曲为例。上课开始，准备一些打击乐器作为教学的道具，然后让学生围成圈，教师教学生跳彝族舞蹈的基本步伐（左腿开始，左、右、左走三步，右腿踢两下，然后换方向）最初可以引导学生将速度放慢学，几分钟后待动作熟练后，可以加快速度跳，并让一部分同学在一旁用打击乐器敲出这首乐曲五拍子的节奏型（XX X X X XX X）其他同学则继续围着圈跳舞。这样使学生感受到了5/4拍的节拍韵律。与此同时，教师还要注意引导学生展开想象，当在电视里看到彝族人经常在喜庆的节日时，男男女女围着篝火拉成一个圈，尽情地舞蹈时，他们的心情是怎样的？脸上又是露出何种表情？并让学生随之模仿一下。立刻，学生们肯定会热情高涨，笑逐颜开，教室里一定会充满了欢天喜地的气氛，极大地调动了学生积极参与音乐活动的兴趣。通过学生的踊跃发言，最后得出结论：“跳月”步伐是彝族舞蹈的基本步伐，五拍子的节奏很鲜明，热闹欢快的舞蹈常表现出一种节日气氛。接着，一边播放《阿细跳月》的音响，一边讲彝族的地理位置和民族风情。通过律动参与法调动了课堂的气氛，让学生直接感受、体验音乐的情绪，从而导入新课《阿细跳月》的教学。

如：故事引入法：例如一年级第二学期唱唱歌曲《大鹿》时，我先把《大鹿》的故事作一个生动的描述，然后再请几个同学演一演，更增加了学生对故事的了解，从而加深了对作品的理解，唱歌的兴趣也随之倍增。

如：音画设计法：如教材中有许多民歌和民族歌曲，在教唱或欣赏时如果单一的去唱、去听，极容易形成固定模式而单调乏味，我们要收集一些不同地区有代表性的画面及音乐作为辅助教材，开展“唱着民歌去旅行”、“欢乐大家园”、“作客民族村”等一些趣味性的教学活动，学生一定会感到新鲜而积极参与。2.衔接要巧妙

教学环节之间，新旧知识之间，衔接巧妙，课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材，找出新旧知识之间的内在联系，选择恰当的教学方法，使各环节自如地过渡，课堂教学便能保持整体性。

如：一年级第二学期《数高楼》一课时，我先通过多媒体向学生展示家乡的变化，由此激发学生的情绪，然后由学生说说自己的心情，接着，教师很自然地将歌曲的数板部分巧妙地引出（家乡变化真是大，人人心里乐开花，‘想过去，马路窄，房子矮，买本好书要跑二里外。看今朝，高速公路连上海，高楼大厦竖起来。竖！起！来！’），这样的衔接，既自然又简洁，也不显得单调，学生接受也不难，无形中就降低了学习的难度。3.结尾要精彩

总之，许多优秀的、成功的音乐课，都是在科学合理的音乐教学（模式）方法的指导下产生的。因此，做为一名合格的音乐教师，首先要学习掌握先进的教育理论、基本技能；然后要学习掌握先进的教学方法；再有就是不断地更新观念，在实践中不断地运用和改进我们的教育理念和教学方法，以适应当前的素质教育。

无论是什么方法，只要是以学生为本，以培养学生的各种能力为宗旨，学生在音乐课中有快乐相伴，他们就一定能在广阔无垠的音乐天空自由翱翔，我们的音乐课也一定会变成他们心中神圣的殿堂。

第二篇：小学音乐课堂教学模式

小学音乐课堂教学模式

音乐仿佛有一种魔力，它会使我们相信我们怀有最崇高的感情。正是这种崇高的感情，使学生在音乐中收获了最深层次的情感体验，这种情感就是一种快乐，而且这种快乐一旦形成，它就会成为持久的、永恒的情感，将影响着每一个人的终生发展。因此，审美是音乐教育的核心，是快乐学习的源泉，培养学生的审美情趣和审美情感是音乐课最核心的目标。为此，我们初步提炼出了以“动”为核心的音乐教学理念。这种“动”，是在教师的科学方法推动、促动引导下，逐渐诱发学生的主动性，使学生的心扉自由地接受音乐美的沐浴，提高音乐修养，培养起音乐情趣的“动”，从而使教师在乐中教，学生在乐中学。音乐在很大程度上是“只能意会，不可言传”的，只有当学生“心动”、“身动”全方位参与音乐活动时才能与音乐融为一体，当学生亲自、主动去探寻、领悟、体验时，对音乐的真正理解和把握才有可能。所以，“身动”和“心动”是音乐审美教育的具体体现，它们是各种音乐教学活动的设计依据，教师要正确地把握“心动”与 “身动”的一起参与，让学生从学习中得到快乐，唤起他们的美好心灵。

一、“心动”

1、有效地课堂提问，使学生的思维动起来课堂提问是课堂上常用的师生互动的一种方式，当然并不是任何提问都会收到预期的效果。我们经常发现教师预设的问题有时不仅不能有效地生成，反而使课堂陷入尴尬的局面。本篇文章来自资料管理下载。提问是一种艺术，教学中提供给学生的问题应难易适中，从而使问题具有探讨的价值。教师应将问题设计得像阶梯一样，由浅入深，由易到难，一步步地打开学生的思路，不断启迪学生思考，激活学生自己的知识和经验，引起新的认识冲突，激发探究欲望，促进不同程度的学生的思维自然地向纵深发展。例如，在执教《苗岭的早晨》这节欣赏课中，我先设计了以下几个问题：乐曲中的主奏乐器是什么？你还听到了哪些乐器的声音？乐曲给了你怎样的感觉？让学生带着问题有目的地去欣赏音乐。通过这些问题的解决，使学生对这首乐曲有了基本的认识和体验，及时地对学生加以引导、启发，共同参与得出答案。然后延伸出新的知识内容，从乐曲的构成、每一部分的音乐特点、乐器的分类延伸到民族管弦乐队的组成、分布等。通过阶梯式提问，充分调动学生的思维，层层深入，使学生在获得审美愉悦的同时，不知不觉地掌握了一些乐理知识。

2、适时的意境渲染，使学生的情感动起来音乐是情感艺术，音乐教学是体验和表现感情的教学。情感教学是音乐教学目标的重要方面。在教学中，可以运用丰富的课堂语言、优美的教师范唱、身临其境的钢琴伴奏以及发挥多媒体的“音画同步”优势等技术，通过多种渠道，调动一切美的手段，充分设置各种情境来激发学生的情感，从而达到“动情又动心、感人又化人”的教学目标。比如在教唱歌曲《卖报歌》时，由于学生对歌曲非常熟悉，甚至一部分学生已经会唱了。为了避免程序化的枯燥教学过程，真正地让学生了解这首经典的音乐作品，我先用生动的故事形式，让学生了解歌曲的创作背景和作曲家聂耳，来激发学生的爱国情感和学习兴趣，让他们对这首作品产生情感上的共鸣。接着在朗读歌词和演唱中，借助多媒体课件，使学生们真切地感受到了小报童的苦难生活和乐观精神，学生们进入了作品的意境，加深了对作品思想内涵的理解，学生在演唱时充满了感情和感动，真正地享受到了音乐的艺术美，内心得到了升华。

二、“身动”在导课中动起来创设一定的情境，让学生在情境引导中产生浓厚的学习兴趣是每一位老师力争达到的一个教学目标。音乐课的导入情境创设素材有很多，如歌曲《在动物园里》，让学生把收集到的谜语互相说一说，猜一猜，通过这样的活动，学生的兴趣被激发了出来，此时教师再把内容拓展开来，猜到小动物时，让学生的身体动起来，模仿小动物的样子走一走，模仿小动物的声音叫一叫。猜到植物时，让同学们演一演植物，学生的兴致高涨起来，为后边唱谜语歌，把谜语内容编入歌曲成为新词作下了良好的铺垫。

2、在演唱活动中动起来。歌曲的演唱形式有领唱、齐唱、合唱、对唱、轮唱等，音乐教师应根据学生情况结合歌曲内容丰富歌曲的演唱形式，寻找“动”的素材，让学生获得体验。如歌曲《嗯嗨呀》教学中，可采用女生站立起来唱长调的内容，唱完后坐下来，男生站起来，唱衬词的内容，还可以边唱边结合歌词做一做相应的动作。在多种多样的“动”中，学生真正地感受到了朝鲜族民歌的特点，把朝鲜族人民在田野中丰收时热闹快乐的场景表现了出来。学生在这种“动”中走进了民族民间音乐，感受到了音乐的快乐和魅力。同时，充分地使学生的敢于独唱、领唱的胆量得到煅炼，跟着音乐拍节奏、划拍子、舞蹈表演等的能力得到提高，活动的开展既丰富了歌曲的演唱形式又为提高学生的综合素质打下了一定的基础。

2、在乐理知识中动起来比如认识切分音时，我让学生观察课桌的形状（方形），再摸一摸桌面（光滑），于是我引导学生用方方的桌子，滑滑的面来读一读音的节奏，引导学生用圆圆的脸蛋，甜甜的笑等语句进行说话练习，让学生到台上进行简单的表演，然后再过渡到谱的视唱，通过转换激活了学生的学习兴趣，使抽象的乐理知识变得形象、直观起来。又如后十六分音符的视唱，我用体育课上同学们在进行接力赛的例子来引导：一男生听到出发口令后还未反应过来，没有跑出去，其它同学着急地对他喊：“快、快跑”，接着我让同学们体验了“预备，跑”的一个体育活动，同学们可积极了，争着参与活动，之后，同学们对后十六分音符的名称一下子就能说出来，并且能用“快、快来”等形象词来描述这个音符的节奏和时值。再如十六分音符，我让同学们抱着机枪，连发四发子弹，嘴里念着“哒哒哒哒”。二分音符，我让同学举起木棒和我一齐撞一撞大钟……。在动的过程中，让抽象的知识变得具体，静止的事物也因活动变得鲜活起来，孩子们的心情在飞扬，脸上充满了幸福和快乐。

3、在表演活动中动起来把教学内容，所学知识与现实生活联系起来，并用乐器、小品、舞蹈、朗诵等形式加以表现，活动的过程是学生的一个学习过程，一个创造的过程，把知识上升到另一个艺术高度的过程。实践证明，每一个孩子都有表现自己的愿望，并希望自己的表现能得到别人的肯定。作为音乐教师应该为学生创造表演的机会、表演的舞台。本篇文章来自资料管理下载。一段优美抒情的音乐，可以让学生听着音乐有感情地朗读、做几个柔和抒情的动作、创作一幅画、创作一段乐谱、一段新歌词；一段欢快、活泼的音乐，可以鼓励学生大胆地扭一扭，跳一跳，哪怕是一个挥手动作，一个跑步的动作，只要是学生勇敢地表现出来的，就应该给学生鼓励，鼓励他们的大胆表演，鼓励他们再修改、提炼动作。实践证明，学生们都愿意通过各种方式表现自己对音乐的理解，表现自己对音乐的另外一种独特的创造活动，通过一段时间的表演活动，学生的表现力加强了，表演能力提高了。音乐教学有其独特的魅力，音乐教师只要深入研究教材、研究课堂、研究学生，找准音乐作品的审美点，找准学生的动情点，并且在这二者之间找准促动点，唤起学生对音乐美的深切感受，使学生的思维动起来，情感动起来，身体动起来，只有当学生“心动”“身动”的全方位参与，将音乐活动和感悟音乐融为一体，亲自主动去探寻、领悟、体验时，才能真正地理解音乐的内涵。

第三篇：小学音乐课堂教学模式

小学音乐教学模式

随着素质教育的不断深化和教学模式不断改革，音乐学科的教学也迎来了一系列崭新的变化。要求音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新，教学内容不断拓展，音乐课堂气氛宽松而和谐。小学音乐高效课堂教学模式研究已经成为了教育热点问题，现根据学科的特点谈一谈音乐学科基本类型课教学模式。

一、音乐课堂教学类型

课堂教学是小学音乐教学的基本形式。根据教学内容的安排形式，可分为单一课型和综合课型。

单一课型指在一节课中，只进行一个方面的教学内容，完成一个主要任务，其内容集中、单纯、突出中心，能有效地解决某一方面的问题。如唱歌课、欣赏课、乐理课、视唱练耳课、节奏训练课等。

综合课型是指在一节课中，进行两项或两项以上的教学内容，完成两项或两项以上的教学任务，其教学内容丰富，有讲、有唱、有听，有艺术实际，有层次变化，生动活泼，课堂气氛活跃。如唱歌与欣赏的综合课；乐理、唱歌与欣赏的综合课；乐理与唱歌的综合课等。

二、以歌曲教学为主的教学基本模式

本教学模式充满快乐、全员参与、给学生创设空间、让学生在愉快的合作学习中增长知识、提高技能、增进友谊；培养学生高尚的情操和情感态度。基本模式如下：

第一步：创设情景，导入新课

利用游戏、音乐故事、律动、肢体表演、媒体播放或谈话等方式导入新课。

第二步：感悟体验，提升思想（展示歌曲背景，激发学生高尚的思想）

本环节根据歌曲表现的不同地域、不同民族或不同季节风情，利用多媒体或图片向学生展示该地域该民族的民俗习惯、风光或民族歌舞，同时播放本课歌曲音乐，让学生在欣赏民族风情的同时感知歌曲旋律。目的在于让学生了解民族风情，培养学生热爱自然、热爱祖国、尊重民族文化等思想感情。

第三步：范唱歌曲，激发兴趣

由多媒体画面展示歌曲所表现的情景（播放录音或老师范唱），给学生全方面的视听撞击，使歌曲给学生留下深刻的印象。

第四步：探索发现，学习新知

1、学习歌曲节奏：

在欢快的击掌中让学生掌握歌曲的节奏，学生们逐步学会自己击打节奏，较难的节奏老师适当讲解。

2、按节奏读歌词：

低年级学生认字少，学习歌词时，会有许多生字不认识，按节奏读歌词为学习歌曲清除障碍。

3、学唱歌曲：

在前面的环节中学生已经熟悉了歌曲的旋律，可让学生把自己听到的唱一唱、生生互动，师生互动，相互指导，或利用直接跟琴学唱、变换不同方式的模唱、接力唱、教师领唱等形式来教学。

4、练习歌曲：给学生展示空间，让学生之间相互听唱，或指定学生独唱、男女生分唱、边律动边唱、对唱等形式练习歌曲。多种练习方式可以激发学生的兴趣，也使课堂氛围积极活跃。

这一环节是本课的重点，每一个小环节都紧扣教材，让学生在愉快的打节奏、读歌词、学歌曲中，学会音乐知识、增加音乐素养。

第五步：创新表现，拓展延伸

让学生根据音乐旋律自创舞蹈动作，相互表演、乐器伴奏、同学合作共同表演、或根据音乐强弱音的分布，用手势表现等。这一环节的设计，让学生在创编中培养创造能力，分享与同学合作的快乐。

最后，概括整合。在悦耳的乐声中，在同学们欢快的舞蹈中，音乐课落下帷幕。

总之，教学有法、教无定法、贵在得法。只有在平日教学中注意积累、注意学习，才能真正领悟到音乐课堂教学的真谛。

第四篇：小学音乐活动课教学模式

小学音乐活动课教学模式

内容摘要：

音乐活动课是音乐课的延伸和补充这种特殊的课堂教学活动，可以使学生的创造思维的空间更为广阔活动课除了完成基本教学任务外，更多地是把活动的主动权交给学生这样，既可以培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力，又对实施素质教育、塑造健全的人格和个性发展起着积极的推动作用因此，开展音乐活动课能有效地激发学生团队精神，有利于学生智力发展，有利于学生创新能力和综合素质的提高。

课程改革以来，学生的学习方法和教师的教学方式在不断地改变。音乐课怎样才能使学生由被动的听、讲转化为主动地、积极地参与和探索，根据《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》（以下简称《课程标准》）所倡导的音乐学习方式：自主学习、合作学习、探究学习，如果转化在音乐教学中应该如《课程标准》中所强调的几种学习方式。1．体验。2．模仿。3．探究。4．合作。5．综合。其中体验是提倡学生静静地、完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美中获得愉悦的感受与体验。除此之外的几种音乐教学过程与方法都是让学生通过模仿、探究、合作、综合学习方式参与其中。这些方法综合起来，常见的有歌唱、乐器演奏、舞蹈、律动、音乐剧表演等为音乐实践活动。

一、源于学生生活，设计音乐实践活动

人民教育出版社的新编小学音乐教材依照《课程标准》，在诸多方面很好地体现了音乐课程改革新的精神与理念，与《课程标准》相吻合，建立起教材与社会生活的紧密联系，突出体现了学生与他人、与社会的关系；学生与自然的关系；整套教材用一种整体的观点全面依据学生的发展来设计。人民教育出版社的音乐教材能很好地植根于生活的土壤，植根于音乐的土壤，与学生的生活息息相关。“它没有将学生与音乐课程割裂开来，而是很好地使学生与生活有机融合在一起”。最有特点的就是根据儿童心理特点设计教材，开创了以单元为主题的教材设计。一个单元是围绕着主题选材，每一个主题又是精心选择的：有的与季节的变化与大自然紧紧相连；有的主题设计是反映了不同年龄段孩子们的生活情景；有的是与学生们的文化息息相关，是学生们共同喜爱的；有的是根据我们的国情，设计了在不同的节日里表达孩子们的情感的内容。有注重评价的《我的音乐网

页》……新教材建立起课程与社会生活的连续性，从而使新课程下的新教材深受学生们的喜爱。我们教师在授课中也非常注意设置情景，让学生投入到音乐实践活动中。

如：一年级上册第一单元《有趣的声音世界》，很好地设计了让学生“聆听──寻找──模仿──创造”声音的过程，在学会聆听后再分辨噪音与乐音，为以后养成听赏的好习惯打下基础。新入学的孩子，在老师的引导下，在音乐课上学习与他们生活非常贴近的内容，自然激发、培养学生的兴趣，挖掘了学生的直接经验。课堂上学生能找出各种物体发出的不同声音，在老师的指挥下，敲出不同长短、强弱的声音，再随着歌曲唱一唱《大雨和小雨》《大鼓和小鼓》，学生自己就会探究，什么样的鼓声像大鼓？用什么东西敲击更像雨声？第一单元就这样不露痕迹地将学生引入音乐的世界。

一年级下册的第一单元《红灯停绿灯行》内包含活动课《红眼睛绿眼睛》、唱歌《小蚂蚁》（集体邀请舞）、器乐《做个好娃娃》、唱歌《小胖胖》内容。这个单元中的“红眼睛”“绿眼睛”，就是指马路上的红绿灯，“红灯红，红眼睛，眼睛眨一眨，车子停一停……”有的教师将教室的地上画上斑马线，设置情境：“热闹的马路怎样才会有良好的秩序？”学生们边演唱边表演，有的扮演小司机、行人、小交通警察等。学生们根据红绿灯的变化，进行表演唱。生活中的经验与规则在歌声中更得到证实。教师再巧妙地引申红绿灯的作用：红灯在音乐中可以用休止符表示；绿灯可以放声唱，红灯又可以默唱。音乐知识潜移默化地让学生掌握了。《小蚂蚁》是集体舞，形式活泼，歌曲好听，学生非常喜欢。《小胖胖》学生们会分成小组，自己当小导演，扮演角色。有奶奶、叔叔和小胖胖。这又是采撷生活中的一幕，让学生在有礼貌与没有礼貌的小胖胖的表演中，懂得做人的道理。当然这也包括音乐课的情景设计的巧妙与教师与学生的平等交流，及教师“导”而不露痕迹的教学技能。

再如二年级下册第一单元《到郊外去》，是深受学生欢迎的一个单元。其中有歌曲《山谷回声真好听》《放牛放到小河边》《郊游》和欣赏《放风筝》《出发》。在这一单元结束的时候，书上有一个活动课的要求，教师们会设计这样一个音乐活动实践课：就是带领学生“走出”教室，到校园里，到郊外去看一看，面对生机勃勃的春天，面对美好的大自然，学生们的情感被激发与调动起来，他们快乐地

唱着歌，设计着到郊外游玩的情景：过小河、穿山洞、爬高山、听一听山谷的回音，唱一唱、喊一喊，再在普罗柯非耶夫的《出发》音乐中做一做开火车的游戏，体验音乐伴奏下集体合作表演的快乐，在音乐中学会与他人交往，学会热爱生活、热爱大自然、热爱一切美好事物。这种音乐实践活动课的增加，无疑是传统教材中没有的。

《课程标准》总目标提出“通过各种教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受力与鉴赏力、表现力和创造力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操”。我们教师在教学中还有很多这样的例子。二年级下册《猴子蒸糕》一课中，有分角色的歌表演，学生不但会将饥饿、懒惰的小狗与勤劳的猴子扮演得很好，还有的小组合作，同学们会用身体造型：有房子、小树、磨盘，学生的想象力被调动起来，课堂上充满活力。

在一年级下册欣赏《春天交响曲》一课中，春水、春风、春雷、春雨的声音，学生会分成小组用打击乐敲击表现，或者用自创的音响（人声、报纸、塑料板、饮料瓶装沙子）与音乐结合起来表演，他们在音乐的实践活动中兴趣盎然，他们的想象力和创造力得到了极大的发挥。教师也同样，使用这样的教材，不改变教学方法与教学观念是不行的。我们的教师也在课程改革中，不断地改变与进步。他们与学生建立起平等、民主的关系，将授课的过程视为人际互动的过程。在课堂上师生积极交往，积极互动，共同发展。在他们设计的音乐实践活动中，真正地让学生体验到成功的喜悦，增加学习音乐的兴趣，提高了学生的综合能力。我们在实验的过程中明显地感觉到，学生非常喜欢参与各种音乐实践活动，尤其是一些角色扮演的小音乐剧或歌表演，学生们会争先恐后地要求表演。他们变得大方起来，变得愿意与人交往，变得更加自信。虽然最初有的同学表演会稚嫩些、缺乏美感，但是，学生在这种音乐活动的积累中，变得越来越好，变得有架有势。还有的学生喜欢将自己制作的各种打击乐器拿到课堂上参加演奏。教材中这种活动设计很多，几乎每个单元都有这样的设计，让学生去做一做、演一演、敲一敲。关键还是在于教师对教材的挖掘与研究，在教学中能以学生为主体，多设计受学生欢迎的音乐实践活动课，很好地完成教学任务。

二、以儿童生活为主线，设计音乐实践活动

“兴趣是进入学识领域的敲门砖”。音乐教材必须一改过去用枯燥无味的语句

罗列知识、陈述内容的旧风格，而应以多种有创意的设计激发学生的兴趣，从而使学生产生强烈的求知欲。如，富有童趣的图画，形象生动的语汇，灵活多样的活动设计等，对音乐作品的选择也应是儿童、少年所爱好的，短小精悍，易记易学。但同时也应渗透一定的知识量，并体现出循序渐进的原则，降低知识难度，又有知识量积累，使教材真正成为学生学习音乐的范本”。人教版的音乐教材，正是这样的优秀教材。在我们已经实验过的几个年级的教材里，能清晰地看到教材中尊循儿童身心成长特点，发掘童心、童趣的课程价值的完美体现。教材遵循儿童身心成长特点，选用很多这种学生们喜欢的题材，如《动画城》《可爱的动物》等。还有古诗新唱《咏鹅》《江雪》等作品，优美的旋律、流传百世的诗句，深受学生的喜爱，丰富了学生的审美体验，又对我国优秀的文化遗产是一个很好地传承。我们区教师在授课时，将音乐与姊妹艺术结合在教学中，学生运用绘画、舞蹈、诗歌朗诵、创造音响等许多艺术形式来表现歌曲的意境，美的熏陶使得学生变得更高雅，增加了文化修养。教材中还选编了我国各个民族的优秀民歌与民间音乐，选材也非常适合学生的年龄特点。如四川民歌《数蛤蟆》，幽默、风趣。教师在教授中，介绍了四川方言、风土人情，再让学生分成小组数出两只蛤蟆、三只蛤蟆、四只蛤蟆几只眼睛，几条腿？有的教师还介绍了山东民歌《花蛤蟆》，这一堂课中所包含的相关学科真正很多：数学、地理、语文和有地方特点的方言。这种音乐中的文化，使学生在学习过程中逐步积累，为未来的音乐教育打下良好基础。

在《下雪啦》这一单元开篇，编者深情地用几句诗，把学生带入雪花飞扬的世界（教师问）“小雪花，一身白，请你告诉我，你从哪里来？”（学生答）“我呀本是江河水，太阳一晒变云彩，冬天冷得受不了，又变雪花飘下来。”学生在和老师的对答中，了解了雪花形成的科学道理。教材中选的音乐欣赏《雪花飞舞》《江雪》、歌曲《雪花》《小雪橇》又是充满了童趣的优秀作品。最后一课是歌表演《小动物告别会》，我们教师更是具有人文内涵地来设计：冬天来到，要和冬眠的小动物告别；寒假就要到来，要和同学老师告别，开一个小告别会，相约明年春天相会。学生的情感再一次得到升华，爱同伴，爱小动物，爱大自然。正如《音乐课程标准》所述“通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力，养成健康向上的审美情趣，使学生在真

善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶”。

三、音乐知识融于教学实践中

低年级教学重点是激发、培养学生的音乐兴趣为主。音乐知识和技能在新教材里被巧妙地设计融入在音乐实践活动中，又是我们区使用新教材后探索的教学新特点。

如：音的长短，教材中在《可爱的动物》里，以小动物叫声的长短，引入教学，真的是很好的设计。教师们会准备很多小动物的头饰，让学生戴在头上，自己根据头饰上的动物叫声的长短，来组成小组。你看吧：青蛙、小狗、鸭子成一组（四分音符）；小猫、老牛、小羊成一组（二分音符）；小鸟、老鼠和小猪又成一组（八分音符）。老师说：小动物音乐会开始了，大家同时唱了起来。教师引导：这个音乐会有些混乱，你们能根据小动物叫声的长短，分别演唱吗？这样就组成了三个声部的节奏。接着再用打击乐器将音的不同长短组成三个声部的伴奏。教师会让学生自己根据打击乐器声音长短的不同，自己再一次组成小组（第一次是根据小动物叫声的长短，自己组成小组），声音长的有碰钟、三角铁；稍短些的铃鼓、沙球、响板、双响筒等为一组。看着黑板的节奏合奏谱敲击，再为一段好听的音乐配上伴奏，就这样，学生在不知不觉中认识了音的长短与打击乐器合奏谱和敲击方法。

再如一年级下册第三单元《小动物唱歌》，怎样唱出力度不同的动物叫声？教师用两个力度记号的牌子“f”“P”指挥学生来演唱。也可以让学生来指挥。有的教师用狮子和小猫的叫声对比，有的教师用红、绿灯再加上强、弱的提示，也有鼓励学生创编歌词的，“将你喜欢的小动物唱出来”“几只小动物在唱着歌„喵喵、汪汪、喔喔、叽叽……‟真快乐！”一切都是自然地掌握了。

音的高低认识更有趣了。学生带来很多物品，同样材质的组合一组，有大盘与小碟、大锣与小镲、大钟与碰铃，比较一下音有高低，再唱一首歌曲，用手势将音的高低表示出来（旋律线有高低），最后，老师放一段《猫和老鼠》动画片段（无声的），怎样配音？为猫和老鼠的脚步配音（学生选大鼓和小鼓区别）；为猫和老鼠的说话配音（学生用高低不同的声音表现），用钢琴怎样配乐（学生会用高音区为老鼠配音，低音区为生气的猫配音）。学生是快乐地学，教师有了更多的灵感，给教学赋予了智慧和个性，音乐实践活动更加丰富多彩。这也是我区

音乐教学呈现的另一大特点。

二年级有“五十六朵花”的单元，其中有《乃哟乃》，土家族民歌。教师和学生一起找来玻璃杯、瓶子敲一敲，加上水再找一找，找到三个音高sol、mi、do。根据教材的提示，边唱边敲击，在钢琴和玻璃杯的伴奏下，在教师和学生领唱、齐唱中，sol、mi、do三个音高被学生牢牢地记住了，完成了歌曲难点的掌握。在音乐节奏的训练中，教与学同样是充满了乐趣。二年级下册第二单元《小号手之歌》，教材有一情景设计：画面中有“小号手的一天”。我们的教师在授课中，将学生分为：军号小分队、冲锋小分队、大刀小分队、机枪小分队，学生自己选择书上所示的节奏型（十六分音符、后十六音符、四分音符、附点四分音符），进行综合训练与表演，学生很快进入情景。你听“哒哒哒哒”的机枪声；“冲啊……”的喊杀声；“的的哒的哒”的军号声；“刷刷刷刷”的脚步声，整齐而有秩序。接下来的《小号手之歌》当然是充满激情，歌声嘹亮。综上所述，教师们依据新教材将传统的音乐教学中枯燥的音乐技能训练转化为愉悦的音乐教学过程，那么，个体参与音乐活动所获得的愉悦体验与美的享受，更多地就是来自于音乐实践活动的过程。这既调动了学生的学习潜能，又激活了他们的内在兴趣与动力。学生体验、感受、学习的过程是一气呵成的，音乐知识与技能的掌握都是不露痕迹、顺其自然的。学生学习音乐的过程毫无疑问是快乐地学习、体验过程。

四、创造性地使用教材，设计更多音乐实践活动

教学观念的转变，显现在课堂上就是一种生机勃勃的创造力和生命力。生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，都能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥，学生们的才能得到多方面的发展。

如《小雨沙沙沙》一课，学生在会唱歌曲后意犹未尽，教师及时启发：我们知道了，春天的小雨落在哪儿，哪儿就快乐。你们想想，小雨还会落在哪儿呀？学生创编出歌词：小雨落在大海里，海水乐得翻浪花；小雨落在校园里，我们乐得笑哈哈……事实证明：音乐实践活动可以“培养学生的演唱和演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶”。（《音乐课程标准》）

教师以丰富的情感、高尚的人格去感召学生，达到心灵的情感互动。教学观念与教学方法不断地更新与拓展；我们尝试了在教材可以增加的空间里多设计音乐实践活动课。我们不但熟悉和掌握教材的精髓，更重要的是将课程改革的理念和《课程标准》的精神融入内心的体验中，展示在课堂上。我们也能灵活地运用教材，适当地扩充和修改，创设出更多的音乐实践活动，使得音乐课更加具有吸引力，受到学生的喜爱。

第五篇：初中音乐课堂教学模式

音乐课“导入—活动—创作—表演—评议”型

课 堂 教 学 模 式

音乐课堂教学是艺术教育的主渠道。随着课程改革的深化，如何大面积提高音乐课堂教学的质量与效率，促进学生整体素质的提高，这对每一位音乐教师来说，是难得机遇下的挑战。在《新课程标准》的要求下，传统的中学音乐课堂教学模式弊端已逐步显现，如何克服传统教学模式的弊端，建立一种符合新课程标准的新型中学音乐课堂教学模式，成为音乐教师亟待研讨的课题。

依据初中生年龄和教学内容的特点，音乐教学模式可以从低年级的游戏模式逐步过渡到活动模式，包括导入、活动、创作、表演、评议五个环节。

一、导入。即通过各种有效的途径和方式引导学生走进音乐。运用多媒体、网络信息等现代手段，通过影视、画面、音像等形式，使学生获得对音乐背景事物或现象的感性认识和达到视听效果。激发学生对音乐的兴趣、好奇心和探究愿望，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为学生终身爱好音乐奠定基础。

二、活动。是指在教师的引导下，让学生通过亲身实践来认识音乐世界。在教学中通过教师的范唱、范奏以及师生合作表演等形式让学生用心去感悟音乐，穿透音乐和领会音乐背后的故事。在反复聆听、想象、歌咏、演奏的音乐实践中，引导学生从整体上去感悟音乐所塑造的形象和意境。通过音乐学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。

三、创作。是指在新授的教学内容的基础上，根据教学要求去进行创作，包含二度创作及一度创作活动，发展学生的想象力。“创作”还应在“导入”及“活动”中得到体现。音乐作为一门艺术，必然涉及各种创意、设计、制作、表达、交流以及多视角的连接和转换。音乐创作因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动。引导创造式教学，就是在教师的指导下，学生以自由、即兴的创作方式表达自己的情感，学习浅显的音乐创作、舞蹈构思、节目编导等。在主动参与中展现学生的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。

四、表演与评议。是指将创作进行交流汇报，并进行评议、评价。这一环节将相关艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，认识音乐与姊妹艺术的联系。不仅如此，还与艺术以外的其他学科的综合，它有助于扩大学生的音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系。

通过对音乐作品情绪、格调、思想倾向、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价能力，养成健康向上的审美情趣，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。