初中音乐《查尔达什舞曲》教案

第一篇：初中音乐《查尔达什舞曲》教案

初中音乐《查尔达什舞曲》教案

一、教材

我今天说的内容是人教版九年义务教育初中音乐七年级教材上册第六单元中的一节欣赏《查尔达什舞曲》，歌曲的曲式结构是复三部曲式。这首乐曲是意大利小提琴家维托里奥·蒙蒂最著名的两首小提琴曲之一。通过这节的学习，学生能够对西方音乐有更深的了解。

二、学情

七年级的学生有着强烈的好奇心和求知欲，参与意识和交往愿望较强，在学习上已形成自己的初步经验，表达情感的方式较之小学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。由于受社会环境等综合因素影响，学生大多热衷于流行音乐，追星现象屡见不鲜;而对于西方乐曲，却知之甚少。

三、教学目标和重难点

根据新标以及学生的实际情况出发我将设计以下教学目标：

情感态度与价值观：初步熟悉欧洲音乐的一般特征，理解作品丰富的情感内涵，增强对音乐的感受力。

过程与方法：通过聆听、对比、讨论等方法，欣赏《查尔达什舞曲》，提高音乐的感受力。

知识与技能：认识各种弦乐器，了解乐曲不同部分在速度上的变化。

根据教材的编写意图，融进新标的教学理念，以及充分体现音乐学科的教育功能和人文精神的理念我制定的教学重点是了解西洋管弦乐队的组成以及西洋管弦乐队中的弦乐器组。难点是了解乐曲不同部分在速度上的变化。

四、教法学法

根据中学生年龄特征，引导学生在学习中实行四多:即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确的表现和感受作品的内容及情感，真正体现“快乐音乐”的宗旨。我采用的教法有：情景创设法、启发法。

根据大纲要求及教材内容，我在学习指导时围绕学习目标，主要通过看、听、讨论等要素，让学生去感知乐曲。我采用的学法有：讨论法、表演法。

五、教学用具

为了更好地学习歌曲，我采用：多媒体。

六、教学过程

本节教学过程的主要环节是：情境导入—新教授—拓展延伸—堂小结等环节组成，首先是情境导入环节。

创设情境，导入新

著名特级教师于漪曾说过“的第一锤要敲在学生的心灵上，激发起他们思维的火花，或像磁石一样把学生牢牢地吸引住。”基于此在导入环节，我采用提问的方法进行导入。首先，我会提问学生都喜欢什么乐器，学生进行自由回答。接着，我会让学生来介绍一下自己喜欢的乐器，学生自由回答，我会对学生的回答做出鼓励性的评价。从而引入《查尔达什舞曲》，学生主动地参与到我的教学活动中。

新教授

分析歌曲属于本节的重点环节，在这个环节中我之所以这样设计，是因为新标理念指出，在音乐教学中，应以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力。

环节一：

首先，学生随着视频，完整欣赏歌曲，视听结合、动静结合、让学生有身临其境之感，充分调动学生的多种感官，启发学生的联想和想象，激发他们的兴趣与求知欲。我会先播放乐曲《查尔达什舞曲》。并让学生思考一个问题：这首乐曲是由什么乐器演奏的?简单说一下自己对这个乐器的了解。学生讨论回答后我点评并总结：这首乐曲是由小提琴演奏的，小提琴是一种弦乐器，总共有四根弦。小提琴广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。它在器乐中占非常重要的地位，是现代交响乐队的支柱，也是具有高难度演奏技巧的独奏乐器，与钢琴、古典吉他并称为世界三大乐器。接着，我再次提问学生，对这首乐曲又有多少了解。学生讨论回答后我点评并总结：《查尔达什舞曲》是意大利小提琴家、作曲家维托里奥·蒙蒂最著名的两首小提琴曲之一，“查尔达什”是出现于19世纪中叶的一种匈牙利的民间舞蹈，其音乐由两部分组成：第一部分称“拉绍”，速度徐缓而富于歌唱性，2/4或4/8拍子，这是男子独舞者出场时的音乐;第二部分称“弗里斯”，2/4，这段舞曲节奏鲜明，速度迅急而情绪热烈，用来伴奏男女双人舞。《查尔达什舞曲》这首曲子即以这一舞曲的典型特点写成，听到它，就好像在我们的面前展现出一幅匈牙利人民生活的民俗画面。

环节二：

其次，带着学生进行分段聆听，感受每一段乐曲速度和画面的变化。先请学生聆听第一段乐曲，聆听完后学生进行讨论总结，教师进行补充。第一段的速度是慢板，一开始是d小调，先由小提琴在低音区演奏出节奏自由、充满激情的引子，然后奏出深沉而略含忧愁的主题，并且这一主题组成了查尔达什舞曲特有的“拉绍”段落。在这一小调色彩的抒情旋律发展之后，又出现另一只流畅而华丽的小调旋律。这两支旋律都具有鲜明的匈牙利及吉普赛音乐的特点。这一段乐曲就像一个男子独奏者出场。接着，在请学生继续聆听第二段，并进行讨论总结。第二段的速度是快板，乐曲转入查尔达什舞曲快速而活泼的“弗里斯”段落，形成欢快而奔放的气氛。这段舞曲音乐由A、B两段频繁出现的16分音符组成的乐句组成，并用切分节奏来进行处理，使乐曲十分活泼。我会对学生的回答做出肯定性的评价。

环节三：

最后，我将带领学生再次完整的欣赏整首《查尔达什舞曲》，请学生说一说乐曲整体发生了什么样的变化?学生自由回答，我会对学生的回答做出评价及总结。乐曲先由小提琴在低音区演奏出节奏自由、充满激情的引子，然后奏出深沉而略含忧愁的主题;接着是流畅而华丽的小调旋律，这两支旋律都具有鲜明的匈牙利及吉普赛音乐的特点;最后乐曲在重现B段16分音符组成的乐句之后，音乐又转入从A段演变过来的、以大调来演奏的明朗的曲调，反复一遍又将乐曲推向热烈的高潮后将全曲结束在明朗的大调上。

拓展延伸，角色扮演

在拓展延伸环节，为了让学生能更好的提升欣赏能力，我会请学生一起来欣赏二胡版的《查尔达什》，并说一说和小提琴版的有什么区别。

小结作业

常言道：“编框编篓，全在收口”，在这节的最后，我采用了归纳式的收尾。请学生一同来回顾本节的重要知识点，并对学生活跃的堂表现做积极地点评。在作业的设置上，我会采用开放式的作业。请学生回家后欣赏别的版本的《查尔达什舞曲》。

第二篇：初中音乐 青春舞曲教案

青春舞曲

1、歌曲《青春舞曲》

2、音乐活动：为《青春舞曲》编配打击乐伴奏，并创编舞蹈动作。教学准备： 钢琴（电子琴）、录音机、磁带、小型打击乐器（手鼓、串铃等）、投影仪、音响设备等。教学目标 ：、学会歌曲《青春舞曲》。正确把握歌曲的情绪，体会歌曲的旋律特点。

2、通过音乐活动，调动学生的积极参与意识，培养节奏感和创造力，训练协调性，加深对歌曲风格的理解。

3、了解维吾尔族音乐特点，并可结合维吾尔族服装、乐器、舞蹈动作，体会音乐与舞蹈的结合。重点难点：

1、重点：通过不同教学活动，使学生认识和了解围绕“青春”主题的不同音乐作品的内容和音乐风格特点，并激发学生对“青春”的更深层次的理解。用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。

2、难点：本单元所选的歌曲和乐曲均属小型作品，在教学中，既要通过各种活动使学生掌握应学的知识，有要是课堂气氛活跃，充满“青春气息”，同时还要发掘“青春”的思想含义。教学过程：

1、聆听《青春舞曲》。

2、提问：（1）这是哪个民族的歌曲？

（2）说出这首歌曲音乐特点，包括曲调、节奏、速度、情绪。

3、再听两遍 《青春舞曲》。请学生打开课本，百年听边跟随音响唱乐谱，可以跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感。当听第二遍时，找出主要节奏型，尝试有表情地背唱这收歌曲。

4、引入音乐活动

（一）——编配打击乐伴奏。首先介绍新疆维吾尔族的特色乐器：手鼓、萨巴依等，并介绍乐器的演奏方法。

5、将全班分成几个小组，各组选用不同的打击乐器（除新疆打击乐器以外的其它打击乐器或自制打击乐器），自编与歌曲相配合的节奏，教师对每一组分别加以辅导，启发学生编配多声部节奏，并使之配合默契。

6、每一组展示自编节奏，全班同学进行评价，哪一组的节奏与歌曲配合起来音响效果最好。

7、这首歌曲是载歌载舞的，同学们了解新疆维吾尔族舞蹈的基本动作吗？介绍新疆维吾尔族舞蹈的基本动作（此步骤根据情况而定）。

8、音乐活动

（二）——创编舞蹈动作。可以是新疆的，也可以是其他的，如现代的，最主要的是与歌曲的节奏相适应。

9、全班分成机组，由学生推荐或教师指定几个有舞蹈基础的同学作为骨干，每人带领一组，编创舞蹈动作，经过几分钟的练习后，每一组向全班展示。

10、在两项音乐活动完成后，全班共同表演《青春舞曲》，分成唱歌组、打击乐伴奏组、舞蹈组、乐器伴奏组（如竖笛、手风琴、钢琴、弦乐器等，视情况而定）载歌载舞，将课堂气氛推向高潮，充满“青春”的活力，在热烈的气氛中，由教师或学生以一句话结束这节音乐课。

小结：充分肯定学生的参与过程和各种演唱形式。

课后记：歌曲学的较快，在教师的指导下，同学们能积极参与为歌曲编配打击乐伴奏，但在舞蹈动作的编排方面还不够积极，有待于引导

第三篇：初中音乐教案：《青春舞曲》教案

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初中音乐教案：《青春舞曲》教案模板

第二单元

第一课时青春舞曲 教学目标：

1、能用轻柔自然的声音欢快地演唱歌曲，并能背唱这首歌。

2、能感受到新疆歌曲的风格特征，用不同的形式参与表演活动。

3、能够客观地评价自己和他人的表演活动。教学重点、难点： 感受作品的民族风格 教学过程：

一、节奏律动

1、在《青春舞曲》的伴奏音乐中老师带领学生拍节奏。根据由易到难的原则练习4/4（1）Χ Χ Χ Χ‖

(2)Χ Ο ΟΧ Χ‖

(3)Χ＆#8226;Х ХХ Х ХХ ХΧ Х‖

2.归纳音乐的主要特征：欢快活泼，律动感强，新疆风格浓郁。3.欣赏新疆维族歌舞表演片段

（1）要求学生仔细观察，归纳出新疆歌舞表演的主要特点：风趣幽默，边歌边舞。

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（2）让学生回忆、模仿、设计简单的新疆舞蹈的动作（如“托帽”、“耸肩”、“扭脖子”），带领大家一起随着《青春舞曲》做律动。

二、练唱歌曲

1、聆听歌曲，了解歌曲结构

2、用“啦”模唱旋律，要求声音自然圆润，按分句要求换气。

3、练唱歌词，用非连音方法演唱。

4、熟唱歌曲，能背唱歌曲。

三、表现歌曲

学生用自己喜欢的方式表演歌曲

1、各小组选代表为全班同学表演，也可以集体演唱，方案自定。

2、各小组之间进行交流表演，表演时邀请其他同学以拍节奏，敲笔等方式进行即兴伴奏。

3、要求学生能客观公正地评价自己和他人的表演。

四、教学拓展

1、请在地图上找出新疆的地理位置，你熟悉新疆的哪些风景名胜？

2、新疆有多个民族居住，你知道的民族有哪些

3、你熟悉新疆的哪些乐器？

4、练习手鼓节奏：Χ.Χ ΧΧ∣ΧΧ ΧΧ Χ∣„„

5、合着手鼓节奏一起演唱歌曲。

五、作者、作品简介 介绍王洛宾

六、课后作业

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收集王洛宾的声乐作品，下节课推荐给大家欣赏。

七、课堂小结。

来源：中师教育 www.xiexiebang.com

第四篇：初中音乐《青春舞曲》教案

初中音乐《青春舞曲》教案

第一时青春舞曲

教学目标：

1、能用轻柔自然的声音欢快地演唱歌曲，并能背唱这首歌。

2、能感受到x疆歌曲的风格特征，用不同的形式参与表演活动。

3、能够客观地评价自己和他人的表演活动。

教学重点、难点：

感受作品的民族风格

教学过程：

一、节奏律动

1、在《青春舞曲》的伴奏音乐中老师带领学生拍节奏。

根据由易到难的原则练习

4/4

（1）Χ

Χ

Χ

Χ‖

Χ

Ο

ΟΧ

Χ‖

Χ＆#8226;ХХХХХХХΧ

Х‖

2归纳音乐的主要特征：欢快活泼，律动感强，x疆风格浓郁。

3欣赏x疆维族歌舞表演片段

（1）要求学生仔细观察，归纳出x疆歌舞表演的主要特点：风趣幽默，边歌边舞。

（2）让学生回忆、模仿、设计简单的x疆舞蹈的动作（如“托帽”、“耸肩”、“扭脖子”），带领大家一起随着《青春舞曲》做律动。

二、练唱歌曲

1、聆听歌曲，了解歌曲结构

2、用“啦”模唱旋律，要求声音自然圆润，按分句要求换气。

3、练唱歌词，用非连音方法演唱。

4、熟唱歌曲，能背唱歌曲。

三、表现歌曲

学生用自己喜欢的方式表演歌曲

1、各小组选代表为全班同学表演，也可以集体演唱，方案自定。

2、各小组之间进行交流表演，表演时邀请其他同学以拍节奏，敲笔等方式进行即兴伴奏。

3、要求学生能客观公正地评价自己和他人的表演。

四、教学拓展

1、请在地图上找出x疆的地理位置，你熟悉x疆的哪些风景名胜？

2、x疆有多个民族居住，你知道的民族有哪些

3、你熟悉x疆的哪些乐器？

4、练习手鼓节奏：ΧΧΧΧ∣ΧΧΧΧΧ∣……

、合着手鼓节奏一起演唱歌曲。

五、作者、作品简介

介绍王洛宾

六、后作业

收集王洛宾的声乐作品，下节推荐给大家欣赏。

七、堂小结。

第五篇：欣赏 乐曲《查尔达斯舞曲》片段 教学设计

欣赏 乐曲《查尔达斯舞曲》片段 教学设计

1教学目标

《查尔达斯舞曲》原是意大利作曲家维里奥?蒙蒂的一首带有吉普赛风格的小提琴曲,包括“慢—快—慢—快”4个主题,乐曲慢板主题悠扬而舒缓,快板主题急促欢快,从而形成鲜明的对比,后来该曲被改编成多种乐器的独奏曲目并广为流传。通过对这首歌曲的欣赏,学生进一步加深对大号、小号、长号、圆号这4种乐器的认识,提高聆听不同乐器音色、辨认乐器名称的能力。2学情分析

孩子们对欣赏教材上的古典音乐不感兴趣,这是许多教中、高年级的音乐教师头疼的问题。如何让孩子乐于参与敢于表现是我们要思考的问题。本课教学设计以管弦乐队演奏为切入点,用激动人心的演奏会吸引孩子的眼球,从而知道乐曲的结构,四个主题段落分别用四种乐器演奏,引导学生用不同的方式去表现音乐,将他们不喜欢的古典音乐变成这么动感有魅力的。本课通过聆听乐段找出演奏乐器、用舞蹈表现音乐来调动学生的主动学习性,让孩子在舞蹈中感受音乐旋律与节奏,从而熟悉音乐主题,进一步感受音乐与动作之间的联系,对音乐主题有更深层的理解。

通过本课学习,让学生能够关注古典音乐,辨认乐器,为进一步认识更多乐器打好基础。3重点难点

辨认乐器,感受不同乐器演奏出不同的情绪、速度,能够主动参与律动,熟悉音乐主题,并能感受音乐与动作之间的联系。4教学过程

活动1【导入】

一、热情导入

师用西洋乐器—萨克斯演奏所学歌曲《土风舞》,带领学生一起唱起来、跳起来,激起课堂气氛。

活动2【讲授】

二、听赏视频

1、邀请学生欣赏管弦乐演奏会,提出疑问,引出课题《查尔达斯舞曲》。(播放管弦乐队演奏视频《查尔达斯舞曲》(完整版)。)

2、提问:这段乐曲的速度有没有变化?根据速度的变化,你觉得乐曲可以分为几个部分?(学生自由回答后请几个学生来贴一贴速度术语)

3、师介绍曲名:这首乐曲是意大利作曲家蒙蒂所创作的——查尔达斯舞曲。设计意图: 大部分学生对古典音乐不感兴趣,以学生感兴趣的音乐会版本《查尔达什舞曲》吸引住学生的眼球,让学生古感受古典+流行完美结合的新音乐模式带给人们的震撼,并让学生初步感受乐曲慢-快-慢-快的结构特点,为下面的欣赏学习做铺垫。活动3【活动】

三、走进乐曲

(一)1、听A部分主题,听辨乐器音色特点

①提问:四位演奏家藏在了乐曲当中,聆听第一段,看是谁演奏的?(第一段音乐是大号演奏,大号的音色是低沉的,乐段速度慢,旋律有忧郁感。)②提问:乐曲速度有什么变化?(慢—快—慢—快)

2、低沉的音乐可以用什么方式来表现?(学生聆听完自由发言:唱歌、跳舞的方式去表现乐曲。)A第一遍:老师用自己的方式表现乐段,引导学生从速度、情绪、节奏等方面来比较

B第二遍教师在聆听过程中用手势引导学生感受旋律的高低起伏,师生用双手握球的感觉向前拉伸体验吹长泡泡,提示学生感受乐句。设计意图: 本环节主要是通过音乐活动来让学生熟悉慢板音乐主题。设计“泡泡手之舞” 老师双手划小圈与大圈,引导学生发现在长音处划大圈,是让学生将听到的音乐通过内心的感知再用肢体动作表达旋律的高低起伏、力度的强弱以及句式的呼吸感,体验“音乐即动作”,对乐段进行图谱制作,视听结合,对熟悉主题节奏很有用处。(二)听B部分主题,听辨乐器音色特点

1、聆听第二段,看是谁演奏的?音色是怎么样的?(第二段音乐是圆号演奏,圆号的音色是圆润的,乐段速度很快,节奏感强,奔放、欢快。)

2、引导学生用想到的方式去变现这段热情欢快的音乐。

3、观察老师表现乐段的方式,看有什么特点。

4、师生一起跳起来!感受快板的节奏。设计意图: 本环节主要通过学生观察老师舞蹈动作,发现切分节奏,而切分音与舞步有关,从而培养学生欣赏舞蹈的能力,更重要的是感受音乐与动作之间的联系。(三)听C部分主题,听辨乐器音色特点

1、热情的舞蹈过后,慢板的音乐又给我们带来怎样的感受?又是谁演奏的?(第二段音乐是长号演奏,长号音色是壮丽的,乐段速度很慢,旋律舒展优美。)

2、学生当长号演奏家,随乐用bong模唱音乐主题,熟悉主题旋律。(四)听C部分主题,听辨乐器音色特点

1、第四段音乐是小号演奏,小号的音色是嘹亮的,乐段速度很快,节奏感强,热情欢快。

2、引导学生随乐用自己喜欢的形式来表现乐段。

3、分组表演(小号演奏组、舞蹈表演组、伴奏配乐组)。活动4【练习】

四、一起表演

回顾乐段。巩固四种乐器涵盖的知识,回忆四段乐段的表示方式,师生一起随乐参与表现。① 慢板 泡泡手之舞

② 快板 拍手、踏步,感受快板 ③ 慢板 长号演奏,随乐模唱

④ 快板 舞蹈、小号手自由参与,感受越来越快的快板 设计意图: 在熟悉四段音乐主题的基础上再完整表演一遍《查尔达斯舞曲》,这个时候学生对乐曲的结构是很明了的,所以本环节重点是如何将聆听音乐后的感受随乐用肢体、模唱等形式,主动参与并开心表现出来。

活动5【讲授】

五、课堂小结

音乐会结束了,五彩的旋律已经留在同学们的记忆中,这节课学习了铜管家族四位成员,希望以后的课堂能欣赏更多的作品,更多的乐器!