人美版高中绘画教案整理版汇总

第一篇：人美版高中绘画教案整理版汇总

课 题

民族文化，国之瑰宝 ——第一课 中国画 教学时间

课 时 1课时 教学目标

知识与技能：通过本课学习，让学生对中国画特有的绘画工具“文房四宝”以及专门的中国画颜料和独特的表现形式有一初浅认识。

过程与方法：通过课文中范画赏析探寻中国画丰富的表现手法。

情感、态度、价值观：通过本课学习，使学生对中国画形成正确的概念，并通过这种理解和认识提高对祖国优秀传统绘画的热爱和学习兴趣。教学重难点

重点：中国画特有的绘画工具“文房四宝”以及专门的中国画颜料和独特的表现形式。难点：课文中范画赏析探寻中国画丰富的表现手法。

教学方法：

教法：比较分析法，引导探究法，运用投影仪辅助教学。

学法：描述，理解，感受与评价。

教学准备

制作PPT幻灯片。教学过程

一、组织教学

二、导入

经过上个学期美术鉴赏课的学习，同学们已经具有一定的美术鉴赏能力，在这新的学期，我们将过度到绘画这一模块，但绘画也不是单纯的绘画，因为在我们的艺术学习领域里，培养与提高鉴赏能力是离不开每个模块的。学习各种绘画技法之前，我们先来感受一下祖国传统文化之博大精深，了解中国传统绘画的艺术特征。

（课件出示几幅优秀国画作品）在20世纪50年代，西方绘画大师毕加索会见中国画大师张大千时曾说：在这个世界上谈到艺术，第一是我们中国人有艺术；其次是日本的艺术。当然，日本的艺术又是源自你们中国的；第三非洲的黑人有艺术。

提问：这是为什么呢？

学生回答：历史悠久与灿烂文化等

教师小结：我们伟大的祖国是具有悠久历史和文化传统的国家，她孕育了中华民族的灿烂文化并使其持久地发展着。中国绘画是中国传统文化的重要组成部分，做为炎黄子孙，让我们怀着崇敬的心情来探究民族文化的瑰宝——中国画。（板书：民族文化 国之瑰宝—— 中国画）

三、新课学习

（一）民族文化的瑰宝（板书）

提问：为什么说中国画是民族文化的瑰宝？中国画在哪些方面具有独特之处呢？（课件出示：两张西方油画与两张国画对比）

学生讨论回答：（学生可能会先从色调和画得像与不像等方面回答，这时我们可以引导学生从表现形式上回答，让学生注意国画的诗、书、印）

教师小结：中国画的独特之处是将中国文化中诗、书、画、印融会在一处，彰显浓厚的文化底蕴。

（二）了解中国画的工具材料（板书）

问：用什么工具创造出这些作品的呢？（多媒体展示作品）学生回答：“文房四宝”或“笔、墨、纸、砚”

教师提问：文房四宝对我们炎黄子孙来说，就很简单了，但你们知道那里的是最好的吗？ 学生回答，学生回答的同时课件出示相对应的中国画工具材料，最后由学生总结。

教师小结：中国画所用的“文房四宝”原指湖笔、宣纸、徽黑、端砚。湖笔产地浙江湖州；宣纸产地安徽泾县；徽黑产地安徽歙（shè）县；端砚产地广东高要端溪。（板书：湖笔、宣纸、徽黑、端砚）继而延伸到中国毛笔的种类、宣纸的种类和生产，书画用墨的种类，中国四大名砚。

（三）中国画有哪些独特的表现手段？（板书）

课件出示宋代梁楷的“泼黑仙图人图”和 张大千的《一水菰蒲绿半天云雨清》）学生欣赏中提问：从这两幅画中我可以看出笔墨怎样呢？ 学生回答：（略）（引导学生从表现形式上理解）教师小结：丰富多变的笔法和墨法。问：这是因为什么呢？

（学生与教师共同回答）因调水的多少，可有深浅变化：因笔中含水的多少有干湿变化，由于在笔的不同部位蘸墨蘸水，又可产生一笔下去，自然分出深浅的效果。利用宣纸渗水的性质，可在墨上冲水，水上冲墨或色墨结合，幻化出水墨淋漓，色墨相融。挥挥洒洒、气象万千的奇妙效果，亦即墨法中最负盛名的水破墨、墨破水、色破墨等等。

课件出示几张西方油画和几张国画：让学生从表现形式上谈谈有什么区别？从中总结出，中国画中的诗书画印是区别以西方油画的最基本的特点。

提问：大家谈谈您对国画中的诗、书、画、印的认识？

教师小结：中华民族自古以来就以美妙的诗文吟诵生活，历史上许多画家即是书法家又是诗人，往往以诗文隐寓自己的理想、抱负以及人格追求。如（苏轼曾盛赞现任“诗中有画、画中有诗”。）

问：如何理解中国画独特的创作理念和美学追求？

课件出示不同时期不同种类的国画，提问：在观察过程中，注意思考不同时期、不同种类的国画，形式上有什么不同。

先分小组讨论，最后选代表回答，然后老师总结，如：国画创作最初是追求形式，晋人陆机论。“宣物莫大于言，存形莫善于画”。到了东严明顾恺之提出：“迁想妙得”。到清代，这种看法就更有发展，石涛认为必须“深入物理”，才能“曲尽物态”，以求达到“物我交融”的境界。到了现在齐白石说绘画“贵在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。由于不同时期的美学追求不同，就有不同的表现形式。也有出出了写实、写意等画法。

（四）作品分析 ①富春出居图卷·黄公望

黄公望（1269—1354）字子久，平江常熟人。这是一轴纸本水墨长卷画，纵33厘米，横639.9厘米，前半段藏于浙江省博物馆，后半段藏于台北故宫博物院。作品描绘富春江一带初秋景色，画风平淡天真，笔墨富于变化。此图发挥了中国山水画“散点透视”的特点，完全不同于西洋绘画的“定点透视”。长卷可以“景随人迁，人随景移”，作者和观者如在景中游，边走边看。这幅画靠的是艺术修养和笔墨功夫。画家79岁始创作此画，终日对真山真水潜心琢磨，用简练的线条表现出作者对大自然的感受“三四载未得完备”。书中选的是其中一段。

③看泉听风图轴·唐寅（明）

唐寅（1470—1523）字伯虎、子畏，号六如居士等，苏州人。工诗文书画，高远构图。景物占了左边大部，右上角留出较大天空，用诗文书法题款与左下角繁多的景物遥相呼应。

四、学生练习

根据以前美术鉴赏的学习和新课的学习，谈谈你对中国画的认识和感受。

五、拓展与自我评价 举二三例，谈谈你对中国画关于“不似之似”理论的理解和认识。课堂小结

师生共同小结所学知识点。课后作业 板书设计

民族文化，国之瑰宝 ——中国画

一、民族文化的瑰宝

二、中国画的工具材料：“文房四宝”：“笔、墨、纸、砚”

三、中国画独特的表现手段：

1、丰富多变的笔法和墨法

2、诗书画印

3、独特的创作理念和美学追求

教学反思

课 题

天人合一，情景交融 ——第二课 中国山水画 教学时间

课 时 1课时 教学目标

知识与技能：感悟中国哲学思想，理解画家的创作心境。

过程与方法：赏析山水画的构图、笔墨、造型、意境及创作理念；掌握山水画的创作方法。情感、态度、价值观：学会从自然风景中体会山川的美好和抒发个人情感。

教学重难点

重点：理解中国山水画创作理念，学习山水画技法。

难点：借助笔墨技巧，创造山水画的意境。

教学方法：

教法：比较分析法，引导探究法，运用多媒体辅助教学。

学法：探究法，尝试法。

教学准备

教师：课本、备课本、电脑课件、水墨工具材料。

学生：课本，毛笔、墨汁、瓷碟（或调色盘）、清水、宣纸、报纸。

教学过程

一、组织教学

二、导入

出示图片：风景照片、西方油画作品、中国山水画作品，提问：这种以独特的笔、墨、纸描绘大自然景色的绘画叫什么画？西方风景油画作品和中国山水画作品有哪些地方不一样？（板书：中国画的三大画科——人物、山水、花鸟）

三、新课学习

（一）为什么说山水画是“天人合一，情景交融”？ 教师提出问题：为什么说山水画是“天人合一，情景交融”？让我们先来欣赏几幅优秀的山水画作品，从中体味画家的创作心路。

作品一：北宋画家范宽的《雪景寒林图》以雄劲的笔法描写了北方高峻的大山，山间的积雪和重林掩映的建筑，使人观之如身临其境。画家终日游居山林，喜欢华山一带的景色，常在山中就坐，对景研究画山的方法，认为“以其师人，不如师造化”，以大自然为师，因此能够画出如此传神之作。

作品二：元代倪瓒所画《六君子图》是一幅典型的以画抒情的作品。作品画了松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木，以表达自己做人的志趣，画面萧疏的气氛、寥落的用笔都体现了画家内心的情感，无语地传达了画家的心声。画家黄公望在题画诗中进一步揭示出本画的主题：“居然相对六君子，正直特立无偏颇”将画家见景生情、借景生情、以景寓情的心思表达得含蓄隽永，也将中国画天人合一、情景交融的审美特点诠释得十分清楚了。

《六君子图》（让学生根据教科书提供的材料结合自己搜索到的相关画理资料展开讨论，生生、师生交流互动。）“古画画意不画形”、“树石不取似，意到便已”、“以笔墨之自然，合乎天地之自然”。

师评述：在古人看来，把大自然融入笔墨之中，这是山水画所表达的天人合一的精神；而把自然界的物象和人融合到一起，你中有我，我中有你，达到情与景的交融。这就是历代中国画家所追求的“外师造化，中得心源”的审美原则。

（二）中国山水画与西方风景画有什么区别？ 教师提出问题：中国山水画与西方风景画有什么区别？（学生阅读课文，同桌讨论比较山水画与风景画的区别。）

（1）工具材料的不同。西画多用平头笔，如油画笔、水彩笔、水粉笔等，调和颜料作画，画出的作品一般都叫“风景画”。而用毛笔和水墨颜料，画在宣纸和绢上的中国风景画，都叫“山水画”。

（2）观察方法和表现方法的不同。西画画风景要支起画架子，大都以焦点透视的方法对照景物如实描绘，包括光影、体积等。如荷兰画家霍贝玛的《林荫道》。中国画则讲究“搜尽奇峰打抄稿”，把要画的东西目识心记，古人称为“腹稿”。在构图时，可以散点透视的方法，一段段记录不同景色，形成独幅或长卷，可以从山前记到山后，可将不同季节的景色描绘在同一画卷之中，表现起来能够收放自如，随心所欲。常以三种构图（高远法、平远法、深远法）创设画面。如北宋画家范宽的《溪山行旅图》，元代倪瓒所画《六君子图》，唐寅《山路松声图》。

（3）山水画对笔墨意境的追求。国画的表现方法是通过笔墨来“造境”。西画多表物，国画多抒情。表物主要是客观地反映现实，抒情是主观地表情达意。

（学生以“画当为山水传神”为话题，围绕中国山水画与西方风景画的不同特点展开讨论，发表个人观点。）

师述评：古代画家追求“外师造化”即以大自然为师，潜心观察事物变化以及其中人物的神情动态；“中得新源”即将画家心之所感，意之所得融会于画中。又强调“凡画山水，意在笔先”是说画家作画，拿起笔来，一挥而就，就是头脑中已酝酿成熟了，才能达到如此传神境界。

（三）示范方法，艺术实践 教师通过实物展台示范画山水画的步骤。从作画的起稿、勾线、皴擦、点染、上色等表现技法，以及笔墨变化，空间创设，意境传达等画面的处理方式逐一讲解演示。教师着重介绍画山水画从临摹入手的方法、步骤，以及写生与创作的关系。

四、学生练习

教师指导学生艺术实践。学生根据教科书提供的临画步骤图进行山水画技法的练习。按临画步骤实际操作，掌握山水画的表现方法和体验山水画意境的创设过程。体会画家将时代精神融于笔墨之中，表达情感的创作方法。

五、拓展与自我评价

学生展示作品，畅谈创作理念。课堂小结

师生共同小结所学知识点。课后作业 板书设计

天人合一，情景交融 ——中国山水画

一、中国画的三大画科——人物、山水、花鸟

二、中国山水画与西方风景画的区别：

1、工具材料的不同

2、观察方法和表现方法的不同

3、山水画对笔墨意境的追求

教学反思

课 题

借物抒情，托物言志 ——第三课 中国花鸟画 教学时间

课 时 1课时 教学目标

知识与技能：通过工笔花鸟画的赏析，了解工笔花鸟画创作的基本技法，感悟中国花鸟画借物抒情托物言志的民族传统观念。

过程与方法：通过介绍古今工笔花鸟画作品，使学生了解传统与现代工笔花鸟画不同的艺术风格，以及现代花鸟画的创新精神。

情感、态度、价值观：能够运用花鸟画的基本技法临摹工笔花鸟画。

教学重难点

重点：感悟中国花鸟画借物抒情托物言志的民族传统观念。难点：掌握勾线技巧，能够自觉运用线表现形体的结构。

教学方法：

教法：比较分析法，引导探究法，运用多媒体辅助教学。

学法：描述，理解，感受与评价。

教学准备

制作PPT幻灯片。教学过程

一、组织教学

二、导入

师：课件展示六幅中国画作品

生：辨别哪些是花鸟画。观察作品表现技法，说出这些花鸟画是属于工笔花鸟画。

师：揭题《借物抒情 托物言志——中国古代花鸟画》之工笔花鸟画。

三、新课学习

（一）传统工笔花鸟画的艺术特点 师：中国花鸟画具有以写生为基础，借物抒情、托物言志的优良传统，借物抒情原来是中国古代诗歌的基本性能和特点。例如我国大诗人杜甫，在他处于家破人亡之时，写出了：“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的名句，这就是借物抒情。（课件展示《出水芙蓉图》）

生：观察画面内容思考：荷花有什么寓意？——高洁清廉的品德 师：当然中国花鸟画的借物抒情并不是硬加到作品上的，而是要善于抓住动植物与人的某种思想情感的联系，再加以艺术的夸张强调。宋代是中国古代花鸟画的高峰期。（课件展示《寒雀图》）生：观察画面所绘内容 师：课件放大局部“麻雀”

生：对比欣赏写意麻雀与作品中工笔麻雀相比，哪一技法表现更细致？ 师：传统工笔花鸟画以写生为基础，造型工整、描绘细腻。（课件展示《出水芙蓉图》）

生：对比欣赏《出水芙蓉图》《寒雀图》局部（麻雀），两幅作品中的色彩运用有何区别？

师：中国传统工笔花鸟画设色精致典雅，造型工整、描绘细腻。（课件展示《寒雀图》）在这一作品中画家借这些助自然物象，想表达什么样的情感？ 生：画面描绘了干枯无叶的老树和隆冬的麻雀，一动一静反衬出小鸟活泼欢快的生命活力。表达画家对生命力的赞颂。

师：借物抒情、托物言志是中国工笔花鸟画的优良传统，现代工笔花鸟画在继承传统的基础上更注重创新。（课件展示《筛月》）

生：对比欣赏《出水芙蓉图》局部（荷叶）筛月中的荷叶，观察两幅作品中的荷叶有何不同？（色彩、造型上的区别）

师：传统工笔花鸟注重写生，现代工笔花鸟画在继承传统的基础上更注重创新，《筛月》的创作在颜料的选择上融入了水粉颜料，使画面色彩更加艳丽，荷叶的造型虽然与传统工笔中的荷叶造型有区别，但仍然描绘得工整细腻，营造出月夜清冷的意境。现代工笔花鸟画除了在色彩上有所创新外，在造型上也有创新之处。（课件展示 邹传安《花鸟》）

生：与《寒雀图》中的麻雀对比欣赏，两幅作品中麻雀造型有何不同？（《花鸟》中的麻雀立体感更强）

师：现代工笔花鸟画还将西方绘画的表现手段融入其中，塑造的形象更加立体。无论是传统工笔花鸟画还是现代工笔花鸟画，创作技法无外乎两种“没骨法”“勾填法”（课件展示两幅工笔荷花）

生：对比两幅作品，发现不同之处

师：介绍没骨法（没骨的“没”字，即淹没而含蓄之意，其精要在于将运笔和设色有机的融合在一起，不用勾轮廓，不要打底稿，更不能放底样拓描。）学习工笔花鸟画的基础画法是“勾填法”（课件展示作画步骤：白描、渲染，展示白描作品）

生：仔细观察白描中的线条

师：线条是构建中国画形式的重要因素之一，尤其在工笔画里，线条的位置就更加重要。

1、线要表现形体结构。

2、线要表现质感。

3、线要表现颜色。

生：观察白描中的线如何表现“形体结构”“质感”“颜色”。

师：师范握笔、示范起笔、行笔、收笔三个过程，要求“起笔藏锋、运笔中锋、收笔回锋”以及中锋用线要求。

生：尝试线条练习

四、学生练习

生：临摹白描作品

要求：仔细观察临摹作品，运用线条表现形体结构，表现质感，表现颜色，线条要圆润、浑厚、匀整、有弹性。师：指导学生临摹作品。

五、拓展与自我评价

生：展示作品，在临摹过程中遇到了哪些问题。师：针对学生遇到的问题进行示范。

师：课件展示现代工笔花鸟画

生：欣赏作品

课堂小结 画好工笔花鸟除了要认真学习基本技法外，还要求我们平时注意观察，才能真实、生动、准确地表现美好的大千世界，捕捉花鸟虫草的千姿百态，感受鲜活生命给人带来的心灵触动。课后作业 板书设计

借物抒情，托物言志 ——中国花鸟画

教学反思

课 题

单纯丰富，造型基础 ——第四课 素描 教学时间

课 时 1课时 教学目标

知识与技能： 过程与方法： 情感、态度、价值观：

教学重难点

重点： 难点：

教学方法：

教法：比较分析法，引导探究法，运用投影仪辅助教学。

学法：描述，理解，感受与评价。

教学准备

制作PPT幻灯片。教学过程

一、组织教学

二、导入

三、新课学习

四、学生练习

五、拓展与自我评价

课堂小结

师生共同小结所学知识点。课后作业 板书设计 教学反思

课 题

五光十色，绚丽多彩 ——第五课 绘画的色彩 教学时间

课 时 1课时 教学目标

知识与技能： 过程与方法： 情感、态度、价值观：

教学重难点

重点： 难点：

教学方法：

教法：比较分析法，引导探究法，运用投影仪辅助教学。

学法：描述，理解，感受与评价。

教学准备

制作PPT幻灯片。教学过程

一、组织教学

二、导入

三、新课学习

四、学生练习

五、拓展与自我评价

课堂小结

师生共同小结所学知识点。课后作业 板书设计 教学反思

课 题

人类生活的真实再现？ ——第十课 外国古代绘画撷英 教学时间

课 时 1课时 教学目标

知识与技能： 过程与方法： 情感、态度、价值观：

教学重难点

重点： 难点：

教学方法：

教法：比较分析法，引导探究法，运用投影仪辅助教学。

学法：描述，理解，感受与评价。

教学准备

制作PPT幻灯片。教学过程

一、组织教学

二、导入

三、新课学习

四、学生练习

五、拓展与自我评价 课堂小结

师生共同小结所学知识点。课后作业 板书设计 教学反思

课 题

人类生活的真实再现？ ——第十课 外国古代绘画撷英 教学时间

课 时 1课时 教学目标

知识与技能： 过程与方法： 情感、态度、价值观：

教学重难点

重点： 难点：

教学方法：

教法：比较分析法，引导探究法，运用投影仪辅助教学。

学法：描述，理解，感受与评价。

教学准备

制作PPT幻灯片。教学过程

一、组织教学

二、导入

三、新课学习

四、学生练习

五、拓展与自我评价

课堂小结

师生共同小结所学知识点。课后作业 板书设计 教学反思

课 题

人类生活的真实再现？ ——第十课 外国古代绘画撷英 教学时间

课 时 1课时 教学目标

知识与技能： 过程与方法： 情感、态度、价值观：

教学重难点

重点： 难点：

教学方法：

教法：比较分析法，引导探究法，运用投影仪辅助教学。

学法：描述，理解，感受与评价。教学准备

制作PPT幻灯片。教学过程

一、组织教学

二、导入

三、新课学习

四、学生练习

五、拓展与自我评价

课堂小结

师生共同小结所学知识点。课后作业 板书设计 教学反思

课 题

人类生活的真实再现？ ——第十课 外国古代绘画撷英 教学时间

课 时 1课时 教学目标

知识与技能： 过程与方法： 情感、态度、价值观：

教学重难点

重点： 难点：

教学方法：

教法：比较分析法，引导探究法，运用投影仪辅助教学。

学法：描述，理解，感受与评价。

教学准备

制作PPT幻灯片。教学过程

一、组织教学

二、导入

三、新课学习

四、学生练习

五、拓展与自我评价

课堂小结

师生共同小结所学知识点。课后作业 板书设计 教学反思

第二篇：人美版高中绘画教案整理版

高中美术鉴赏课的几点教学反思

什么是美术鉴赏？在《普通高中美术课程标准》中明确指出，美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目的学习模块之一，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

2．成就标准

通过“美术鉴赏”模块的学习，学生能够：

(1)积极参与美术鉴赏活动。

(2)懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。

(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

(4)知道中外美术的主要风格、流派，描述中外美术发展的大体脉络。

(5)理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。

(6)热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。

一、教学建议

1．普通高中美术课程的所有学习模块都可以让学生自主选修。教师应向学生介绍每一个学习模块的内容和学习方法，并尊重学生的意愿，根据学生的兴趣、特长和未来的发展需要，指导学生对其中的若干模块进行选修。2．美术是一门注重体验和实践的学科，在普通高中的美术教学过程中，将鉴赏与体验、鉴赏与动手实践结合起来，能更有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力。所以，在每一模块的相关内容中，美术鉴赏的内容应不少于该模块学习总课时的20％。

3．教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力。对于工业设计、环境艺术设计等设计类别的教学，可指导学生采用多种材料和方法做模拟设计制作练习。

4．在普通高中美术教学的全过程中，要贯穿艺术观念和美术术语的学习和运用。教师要引导学生关注艺术观念的发展、变化及其与创作实践的关系；鼓励学生在美术鉴赏、技法练习和创作实践中，运用美术术语思考、交流、讨论，加深对美术术语的理解，提高运用能力。

5．美术教学应注重创设情境。在美术鉴赏教学中，可以针对美术作品、美术现象，用有关的音乐、故事、角色扮演等方式创设情境，加深对文化、历史以及美术的社会作用的认识。在美术创作教学中，也应当创设能激发学生想象力的情境，鼓励学生创作出富有个性和创造性的作品。

6．美术学习活动一般注重对美术作品发表个人的独特见解，运用不同的材料、工具和方法进行独特的创作，但也有的美术学习活动，比如学校的形象设计、班级网页的设计等则需要发挥集体的智慧和力量，分工合作完成。面对不同的美术学习活动，教师在运用一般教学方法的基础上，应该针对美术学习的特点，重视对新型教学方法的研究，引导学生进行自主学习、研究性学习与合作学习。

7．教师应利用计算机技术和国际互联网开展美术教学。鼓励学生在学习过程中，利用计算机技术和国际互联网资源主动地收集、筛选、分析、整理视觉图像和相关背景资料，扩展学习资源，开阔视野；指导学生学习用计算机技术创作美术作品，并利用国际互联网大胆发表和传播自己的美术作品和学习心得。

8．教师应创造性地使用美术教科书，根据学生、学校和当地的特点对教学内容进行选择、改变和再创造；灵活利用当地自然和文化资源，积极开发校本课程，增强美术教学与当地自然和文化特色的联系。

第三篇：高中美术 《印象主义绘画》教案

美术课《印象主义绘画》说课稿

教材分析：

印象主义绘画是19世纪60年代在法国出现的艺术流派。在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索，并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的画。从欣赏中，使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格，以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。

本课要讲清楚各个派系的画家、作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么？并重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么？使学生听后感到多而不繁，杂而不乱，达到教学目的。教学目标：

了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。提高对西方绘画作品的欣赏能力。感受印象主义绘画的形式美感。教学重点：

认识并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。感受印象主义绘画色彩变化的形式美感。

教学难点：对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。教学方法：欣赏法、讨论法、讲解法。学习方法：上网查资料法、总结法。

教学手段：为了更好的完成教学目标，采用现代教学媒体棗网络查找资料，实施创设情景，激发学习兴趣；主动探索，强化独立思考意识；点拨导思，激发学生自学能力。教学过程：

一、导入

继浪漫主义以后，在19世纪60年代，法国又出现了一个新的艺术流派，就是印象主义绘画。印象主义的画家们走出画室，直接面对自然进行绘画，他们热中于表现自然界瞬息万变的光色变化和对自然的直接感受。他们不象古典主义，浪漫主义和现实主义画家那样强调画面的故事情节和主题思想，而是受光学理论的启发，把所描绘的客观物象作为绘画研究的实验媒 体，探索和表现它们在自然光下所呈现的微妙色彩变化。使得画面在色彩上有一个崭新的面貌，为以后现代主义绘画奠定了基础，创造了条件。（实物投影欣赏不同画派的作品及网上查找有关印象主义绘画的资料，请学生分析他们之间的异同点，教师最后总结引出正题。）

二、讲授新课：

欣赏印象派画家莫奈和马奈的作品。

《日出•印象》是描绘日出时在晨雾笼罩中的港口景象。该画表现一种瞬间的视觉感受和活波生动的作画情绪，以往官方学院派艺术的那种呆板僵化的色调荡然无存，注重对光色效果的追求。

《酒吧侍女》色调明快而热烈。以上两幅作品先请同学谈欣赏后对该作品的感受是什么？最后教师总结。

总结：印象主义绘画的艺术风格是活波、生动、明快、热烈、注意光色的变化。

2、欣赏新印象主义画家修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。教师介绍该画的背景及艺术风格和特点：该画描绘的是巴黎附近一个小岛上风和日丽的下午，人们在悠闲散步，垂钓，游玩的场面。画家采用笔触明确，色彩鲜明的点彩画法，在绘画艺术上注意纯粹形式的分析和探索，画面显得呆板而缺乏生气。小结：新印象主义，实际上是印象主义画派的一个分支，它流行于1880年以后的一段时间里。这一画派把印象主义绘画发展到了一个极端。他们主张绝对禁止在调色板上调和颜色，而只能以原色的小色点排列或交错在一起，让观众的眼睛自己去起调色作用，很像五彩缤纷的镶嵌画，有人称他们为“点彩派”。

3、欣赏后印象主义画家塞尚，凡高，高更的作品。

《静物：苹果与橘子》 该画中的各种物体，尽管没有像古典静物画中强调的那种真实的质感，但其坚实，硬挺而内在的形体结构给人以独特的感受。色彩单纯、响亮而饱和，在对比中又使画面富有明快的节奏感和韵六律。塞尚的这种理性分析与主观表现，引发了人们绘画观念上的变革。塞尚被20世纪的艺术家们称为“现代绘画之父”。

《向日葵》 这幅作品以包满而纯净的黄色调，展示了一个画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激动。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响。

《塔希提妇女》 这幅画是后印象主义另一位画家高更的作品。画家以饱满而浓烈的色彩、宽大而又果断的笔触、稚拙而又粗矿的线条，将两位土著妇女平实而又厚重的表现出来。画面给人一种浓郁的土著生活气息，充满浑朴天真，神秘而久远的原始感。高更的作品具有主观化的自然情境。

小结：后印象主义画派，注重如何在绘画中强调表现画家的主观情感和内心世界，不在片面追求外光和色彩效果在画面上产生的真实感觉，而是具有更为主观化的感情因素和象征性的精神观念。这种观念的变革，具有划时代的意义。

第四篇：人美第二册教案

《画自己》

（人美版第二册第一课）

执教者：大连甘井子区金二小学

李巧慧 教材分析：

本节课是新学期的第一堂正式的美术课，学生在假期中可能会画画，可能就没有拿过画笔。因此，这节课的导入非常重要，首先要激发起学生的兴趣，学习的方式可以生动活泼，不必拘泥于一定的形式。在表现方法上可适当作一些有关发型和五官的指导，最后让学生以观察和回忆为主，自由地表现自己。

教学内容与目标：

认知：通过欣赏、观察与交流，使学生了解自画像的基本特点及其表现方法。技能：在观察和回忆的基础上抓住人物的形象特点，用比较自由的方法进行表现活动。情意：通过观察、讨论交流与表现活动，提高学生的审美表现力，增进同学间的友谊和自我的信心，让学生通过作品的表现进一步加深对自己的认识，并提高审美的观察能力。

教学重点与难点：

重点：能够大胆的表现人物头像的外形 难点：能够表现人物五官气质与特点 学习材料：

教师：大画纸、课件。

学生：教材、小镜子、彩色水笔、油画棒 教学过程：

一、游戏导入

游戏“猜猜我是谁？”

课前请几位学生用硬纸遮住脸部，由老师带领依次进入教室。请学生猜猜他们是谁？你凭什么判断得这么准？（身材、个头、衣服„„）教学意图：

儿童参与游戏活动，心情轻松愉快，可以充分调动学习积极性。

二、发表质疑

1，请表演的学生下移纸板，露出头发，请学生仔细比较他们的头发有何不同之处？（长短、发型、颜色„„）

2，继续露出眉、眼、耳，请学生再仔细观察比较其各自的特点。（大小、形态、位置„„）3，再露出鼻、嘴至整张脸，请学生比较每个人鼻、嘴的特点。（长短、大小、肥瘦、形态„„）4，比较脸型。（胖、瘦、长、短、方、圆„„）5，请学生谈谈：刚才给你印象最深的是什么？谁的特征最明显？为什么？ 教学意图：

运用发现法，引导学生通过自己的眼、脑去发现物象的特征。突出学生的主体地位，培养他们的独立思考能力。

让学生分段、分步寻找脸部特征，符合儿童注意力的广度与深度发展的规律。

三、深入探究

1，看一看：用小镜子观察自己的脸部特征。（发型、五官、脸型„„）

2，说一说：请同桌同学互相说说自己的脸部特征。（喜、怒、哀、乐时的五官变化）

3，演一演：请几位特征明显的学生上台表演喜怒哀乐的表情。教学意图：

通过看、说、演进一步捕捉人物形象的主要特点及人物表情的无穷变化。

四、感受实践

1，讲解演示作画方法：

请学生说说老师的脸部特征，根据学生发言，教师在大画纸上分步画自己。边画边讲作画方法：a.根据脸型勾画轮廓；b.添画头发和五官（抓特点、添表情）；c.上色（可线描）；d.可用夸张手法画自己（教师示范几个被夸张的自画像）

2，谁想做老师的好朋友？那么就请你把画好的自己剪下来贴在老师画像的旁边，我们共同完成一幅好朋友的大合影，好吗？

3，作画要求：再仔细观察自己面部的特征，大胆地画出自己的相貌。

五、巡视指导

1，鼓励学生大胆作画，只要能描绘出自己的某一个特征，就是好的。

2，可用些夸张的手法，如：胖脸更胖；瘦脸更瘦；爱笑的嘴更大、更弯；爱哭的没了眼；„„-教学意图：

学生放假后的第一幅画，难免缩手缩脚，教师的鼓励在此时最管用。

进行个别针对性辅导，帮助有困难的学生。

六、欣赏评价

1，作业展示：请大家一起欣赏“大合影”。2，自评互评：从“大合影”中你能找到谁？谁的脸部特征最明显？ 欣赏大师们的“自画像”：艺术大师们在表现自己时，特别重视面部神情的刻画（课件欣赏徐悲鸿、凡·高等画家的自画像）。

七、课后延伸 1，老师打算将这张“大合影”扫描进电脑，作为你们教室电脑的桌面背景，你们同意吗？

2，这张“大合影”是由许多长相不一，个性不同，但都聪明、可爱、充满自信的你们组成，老师希望你们是一个团结的集体、一个向上的集体、一个互助的集体。教学意图：

进一步提高学生对学习美术的兴趣，培养集体主意识。

《长呀长》

（人美版第二册第二课）

执教者：大连甘井子区金二小学

李巧慧 教材分析：

孩子们在幼儿园里都有过种植小植物的体验，所以本课让他们说一说自己喜欢的植物是怎样长大的并画出成长的样子并不是太困难，但可以提前一周要求学生回去种大蒜等速生植物，观察其生长过程。

教学内容与目标：

认知：

1、通过观察，体验与交流，感受植物生命的美丽与独特，进行感想与构思，追求现代的新颖与生动。

技能：

2、根据植物生长的规律，通过观察，自由大胆地表现出一种自己喜欢的植物生长似的情景。情意：

3、培养学生在合作学习的氛围下，相互学习、交流、观察、感受能力，热爱大自然，热爱绿色生命的思想感情。教学重点与难点：

重点： 教学的重点在于启发学生回忆与想象植物生长的生长情景，要打开学生的思路，使学生能从环境、生长过程或片段、情节等多方面展开联想生活，激励创新，表现出生动的画面。

难点：表现的自由性与流畅性，通过欣赏、鼓励等多种方法解决。学习材料：

教师：课件，相关资料 学生：彩笔、蜡笔、图画本 教学过程：

一、课前准备教学

1．教师带领学生两周前在透明的器皿中种下种子。

2．请学生每日观察并记下种子的成长记录。（可以用文字，也可以用绘画的形式。）学生种种子，每日做记录。

二、导入新课：

1．请学生汇报自己两周来观察记录下的种子的生长情况。

2．教师播放影片课件：总结、观察、欣赏种子成长的过程。

（种子在适合的阳光、空气、水等条件下，会生根发芽、茁壮成长，并且在每一个生长时期色彩、形状都会有所不同。）教学意图：

通过观察，了解植物的生长过程

三、讲授新课（观察与想象）

1．教师出示一粒种子：

你们认识这是什么种子吗？这是一粒豌豆（或花）的种子。如果老师现在将它种在土里，几秒钟后它有什么反映吗？ 我们看，“绿拇指”也在此刻种下了一粒种子，顷刻间会怎样呢？（多么神奇呀！这粒种子顷刻间生根发芽、越长越高，冲破了城堡的窗户，开出了鲜艳的花朵。）2．

观察想象：

面对着我们眼前这一棵棵刚刚发芽、长叶的小苗，想象一下你想把它移栽到什么地方？（出示课题）长呀长，它将长成什么样子？在它的生长过程中你将会做些什么？它在成长中会碰到谁？它会开花吗？会开什么样子的花？会结果吗？会结什么样的果？（教师引导学生逐一想象。）3．

学生汇报自己的想法：（指名个别想象力丰富的学生汇报自己的想法，给其他学生以启示。）4．

动画欣赏再次启迪学生的想象。

让我们来看看“绿拇指”种下的这种植物是怎样生长的吧？

请你再次闭上眼睛想象一下自己的植物是怎样生长的呢？

5．请学生小组内互相交流自己的想象，在指名将自己的想象讲给同学们听。-学生回答：这么短的时间，种子不会有什么反映。

教学意图：

引导学生通过探究、想象植物的生长状态

四、作业要求：

1．根据自己的想象，大胆的画一幅植物生长的画。

2．展示范画（水彩笔画的、油画棒画的、二者相结合的。）给学生以绘画的启迪。

五、学生作业，教师辅导：教师指导学生绘画，解决学生绘画中的问题。学生绘画

六、小结评价：1．学生介绍自己的画面。2．颁发“勤劳种植”奖。3． 颁发“种植创意”奖。学生介绍自己画面和互相评价。

《太阳》

（人美版第二册第三课）

执教者：大连甘井子区金二小学

李巧慧 教材分析：

对于人类来说，光辉的太阳无疑是宇宙中最重要的天体。万物生长靠太阳，没有太阳，地球上就不可能有姿态万千的生命现象，当然也不会孕育出作为智能生物的人类。太阳给人们以光明和温暖，它带来了日夜和季节的轮回，左右着地球冷暖的变化，为地球生命提供了各种形式的能源。

本课教材展示了用橡皮泥塑造的多种不同的太阳。学生通过玩橡皮泥，学习简单的橡皮泥制作方法。同时可以体验到动手制作的乐趣，既表达了自己的情感，也美化到了生活。教学内容与目标：

认知：采用揉、捏、粘、压等技法进行简单的浮雕造型创作。

技能：通过太阳五官及光芒的多种设计和表现。强调培养学生的个性和创新精神。

情意：培养学生们全体的合作精神和耐心细致持之以恒的工作态度，提高学生的动手能力。

教学重点与难点：

重点：采用泥塑的方法表现太阳的脸和光芒。难点：太阳五官及光芒的多种造型及富于个性的色彩变化。

学习材料：

教师：课件、彩泥及附带工具。学生：教材、彩泥及附带工具。教学过程：

一、导入

1、引导提问：

（1）说说你们心目中的太阳是什么样子的？（2）说说天上有几个太阳？

（3）你知道古时候天上有几个太阳吗？（4）知道后羿射日的故事吗？

2、欣赏故事《后羿射日》

3、思考：这9个太阳都长什么样？（注意引导学生，想想太阳是不一样的）

你能吧他们的样子给画下来吗？

4、教师在黑板上把太阳的圆形画出来，学生给太阳进行添加（主要是太阳的五官和光芒）

5、小评：说说你喜欢哪个太阳？为什么？

6、展示课题：今天，我们一起来用橡皮泥做太阳 教学意图：

通过此环节，调动学生想象力，引导学生大胆的表达自己的想法

二、讲授新课

1、那么你们知道古时候的太阳什么样？ 引导欣赏：古时候人们描绘的太阳：

《马王堆汉墓帛画中的太阳》

《墨西哥阿兹特克人的太阳历石

2、那么，你知道太阳的还有什么知识？（1）太阳中心温度高还是外边的温度高？（2）地球一年绕太阳几周？

3、你想用橡皮泥制作太阳吗？

4、我们以前学习过玩橡皮泥的方法，今天可以如何用？

（教师课件展示橡皮泥的制作过程）

5、教师演示：

通过课件进行展示：

我这里也有一个太阳，但是他什么也没有，你能帮他变得漂亮吗？（学生回答，教师操作）

6、欣赏学生作品

让我们看看小朋友们的作品

教学意图：

通过欣赏，了解太阳在不同地方的表现。

三、学生制作，教师指导

四、展评

学生介绍自己的太阳 太阳选美大赛 引导学生会以思考 教学意图：

通过展示，观察到各种不同形象的太阳，引导学生审美。

《漂亮的瓶子》

（人美版第二册第四课）

执教者：大连甘井子区金二小学

李巧慧 教材分析：

1、教学内容：本节课是九年义务教育第二册第四，是一节绘画创作课。本节课的主要内容是通过游戏的形式去了解瓶子的形状，颜色等特点，并结合自己的审美情趣，把自己的装饰瓶子的想法画在纸上，并设计出色彩，图案等，为下节课做准备。

2、本节课的地位和作用：本节课初步培养了学生的设计意识，对学生的实践，探索，动手制作能力的培养起了重要的作用，为以后加强学生创造能力的培养，让学生学会感悟，美化，想像生活作了较好的铺垫。教学目的：

认知：通过欣赏和感受活动，了解瓶子艺术的造型特点和美化方法。技能：

情意：培养他们对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐

教学重点与难点：

重点：瓶子特点及其艺术魅力感受和瓶子对称造型剪法，使学生创作一个造型别致的瓶子。

难点：引导学生通过对瓶子的不同角度的观察，感悟，想象，培养装饰意识，能够学会运用巧妙的手段进行描绘装饰，并能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受和理解。学习材料：

教师：彩纸、剪刀、课件等

学生：常规作业纸，剪刀一把，水彩笔，油画棒，固体胶水。教学过程：

一、组织教学：

组织学生整齐摆放好学习用具，做端正。

二、激趣导入：

1、今天，老师带来一个新朋友。（出示图）他是谁？－－蓝猫儿来到了我们班！

（继续出示）他来我们班干什么呢？－－开花瓶店卖花瓶。

这些瓶子给我们留下一个什么样的印象呢？－－好看的、漂亮的。

2、揭示课题－－漂亮的瓶子。（板书课题）教学意图：

创设情境，引导学生入境感受

三、新课讲授：

1、欣赏、观察

蓝猫开个瓶子店，请同学们做顾问，你喜欢哪个瓶子？能说说原因吗？为什么喜欢它呢？

让学生畅所欲言，激发兴趣，懂得从细处去观察。

2、发现，解决

老师发现这些瓶子有两个共同之处。

（1）折起这些瓶子，发现－－左右重合，大小一样，通过这样的发现，谁能找出一个可以快速剪出瓶子的办法呢？

（请同学回答，打出对折的剪法）教师示范（故意剪错对折线，剪出两个半边的瓶子）发现问题，请同学们“帮忙”解决（让同学们发现，要依靠对折的线描画出半个瓶子的造型，这样，就连起来成了一个整体的瓶子造型）请学生示范剪出完整的瓶子，并大家一起评析。

（2）瓶子的花瓶都很漂亮

分别请四、五位学生就两个没画出花纹的瓶子进行联想和想象，各抒己见，谈谈，你会怎样美化瓶子。

教学意图：

引导学生通过自己的观察发现方法

四、学生表现：

1、作业布置：

蓝猫在我们班开了一个瓶子店，想把送我们同学们的。可是现在我们只有五个瓶子，我们班人又多瓶子也不够啊。没有瓶子怎么送？同学们你们能想到好办法吗？（我们同学们帮蓝猫做瓶子）

2、学生剪绘： 步骤如下：

A:对折瓶子，画出半个瓶子造型 B：剪出造型

C:勾边纹，画花纹。

教师巡视指导以下几个情况：瓶子大小？花纹造型？

五、小结，讲评 1、选出五幅制作精美的瓶子，送给作者示范的教

学瓶子。

2、同学们上台选购大家所喜欢的瓶子。

《洗澡》

（人美版第二册第五课）

执教者：大连甘井子区金二小学

李巧慧 教材分析：

本课属于“造型表现”学习领域的学习内容。洗澡是儿童十分熟悉的生活内容。儿童从出生就开始和水打交道，大多数孩子对玩水有着浓厚的兴趣，因此和水有关的一些活动就会受到学生的关注。这节课就是为了使学生通过对日常洗澡的回忆与观察，大胆地把自己的所见所闻，所想所思表现出来，从而体验美术活动的兴趣。

教材中提供了洗澡的照片，可帮助学生观察回忆父母是怎样帮助自己洗澡的，体会父母的爱和洗澡时的快乐时光，进行讲卫生，爱清洁的教育。教材中还展示了用不同工具，材料画的不同的洗澡场景有水滑梯，在澡堂，浴盆洗澡，大象洗澡，还有为地球、汽车、大楼洗澡，通过丰富的洗澡内容，唤起学生对洗澡的题材的开发，从而最大限度地激发学生的创造力，让学生能多角度，多方面地进行

表现，从而从关心自己的清洁到关心生活环境。教学内容与目标：

认知：通过回忆观察，抓住洗澡时的动态、场景等特点，创造性地表现生活中有相同特点的场景。

技能：培养学生的记忆力、想象力和丰富的表现力。情意：让学生学会体验生活、热爱生活、表现生活。教学重点与难点：

重点：抓住洗澡的特点大胆想象。

难点：用各种方法，突出洗澡的趣味性。学习材料： 教师：课件。

学生：教材、彩色笔、动画棒、彩纸。教学过程：

一、组织教学

二、导言：

1、引导提问：

谁能给大家表演一下洗澡的是的动作？

2、学生表演，教师引导学生观察。教师把学生表演的人物动态画到黑板上。

教学意图：

（通过几个画面，引导学生明确今天的课题）我们今天就来画洗澡。

三、新授：

1、歌曲《我爱洗澡》

教师播放歌曲，学生做动作。感受洗澡的动态。

2、现在黑板上有这么多的小朋友在洗澡，你知道他们在哪里洗澡吗？

学生回答：澡堂、浴室、桑拿„„

教师根据学生的回答，在黑板上画出不同的地点。在绘画的过程中，引导学生思考并回答这些地点有什么不同。

3、引导学生探究思考

我们洗澡的时候需要什么用具？ 香皂、洗发精、毛巾、沐浴乳„„

学生回答出自己的想法，教师在黑板上绘出这些物品，给学生直观的感受。

4、延伸探究

除了我们人类洗澡，小动物们也洗澡呢 动物洗澡（观看图片或录像）（1）有谁给小动物洗过澡？（2）小动物喜不喜欢洗澡？（3）小动物洗澡是什么样的？（4）动物之间洗澡是什么样的？

（比如大象用鼻子给小象冲水，老猫用舌头给小猫添毛。）

5、汽车、楼房洗澡（观看图片或录像）（1）有谁见过汽车楼房洗澡？（2）给汽车楼房洗澡是什么样的？（3）给汽车楼房洗澡有什么好处？

6、地球洗澡

我们给自己洗了澡，给小动物洗了澡？还给我们周围的汽车，楼房洗了澡，大家都干净了，都变的亮起来了，那么我们生活在这个地球上，地球上也有很多不干净的东西，比如沙尘、污水、垃圾，我们能不能给地球也洗个澡呢？ 问：在你们想象中如何给地球洗澡呢？ 答：用喷头淋，用刷子刷，用布擦。

7、欣赏作品

8、作业要求

每人画一幅想象中的“洗澡”。

教学意图：

通过欣赏感受等各个环节，引导学生展开丰富的想象。大胆地进行描绘，为创作做铺垫。

四、学生绘画，教师指导

五、展评学生作品

《船》

（人美版第二册第六课）

执教者：大连甘井子区金二小学

李巧慧 教材分析：

本课是以船为载体，从感知、认知到思索、表现，多层面地拓展学生学习的时空。

课文首先以提问方式引发学生主体的感知：你见过什么样的船呢？师生开始共同探讨船的由来、发展、用处及类型。坐船的感觉是怎样的呢？引入身临其境的记忆和感受。向同学们介绍你感兴趣的船上有些什么。

船不仅是载人运货的工具、进行训练和体育运动的器械，我们还欣赏到它的造型艺术性。教学内容与目标：

认知：认识不同用途、不同特点的船，初步了解船的发展历程。

技能：能抓住船的结构特点，大胆地表现自己心目中的大船。

情意：通过探究、表现等活动，使学生领悟人与自

然的关系，以及科技和文化在社会中的作用。

教学重点与难点：

重点：抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大船。难点：探究过程中立意和构思，生动画出船的状态。学习材料：

教师：课件、实物。代表大海的蓝色大纸 学生：教材、玩具。彩笔、蜡笔、剪刀、胶水等 教学过程：

1、谈话导入揭题

2、感知与启示

分小组展示学生收集来的有关船的图片和资料，并选择小组集体认为最好的图片资料向全班展示。

师问：①你知道这艘船叫什么船吗？为什么？ ②还有其它种类的船吗？（全体同学欣赏图片并议论）

教学意图：

学生通过相互交流，体现合作学习。并了解船的基本概念。

3、了解船的发展历程，学生根据收集来的有关资料议论教师提出的问题。

①师问：谁知道最初的船儿是怎样的？（就是根木头浮在水面上）

②师：这样的船造型真简单，老师也能马上想到几种，你们看，这块西瓜皮就可以成为一艘船。别看它小，至少可以装载几百、几千只蚂蚁。像这样造型简单又很实用的“船”，小朋友们还能想出几艘吗？（撑开的伞、香泡皮、瓶盖等）

③师：接着又出现了用木头做成的月亮型的船。有的造船师傅还在船上叉上风帆，就成了帆船，然后便出现了铁皮船、气垫船、快艇等。（课件出示相关船的图片）教学意图：

教师引导学生深入了解船的相关只是，并引导学生大胆的想象与创作。

4、设计创作

①师问：看了这么多的船，你能画出你心目中的大船吗？

②学生自由创作，教师巡视指导。教学意图：

学生能够通过对船的基本了解，大胆地进行描绘与创作。

5、作业展评：

师：让我们的大船到海中去航行吧！

① 用剪刀将自己画的大船按外轮廊剪下来，贴在老师准备的蓝色大纸上。

② 学生自评——互评——教师总结

《手行的联想》

（人美版第二册第七课）

执教者：大连甘井子区金二小学

李巧慧 教材分析：

教材设有两页，分别为我们呈现了“学生手影游戏”、“手形叠放涂色作品及手形描绘方法”、“水粉手绘形象展示”、“平面手形联想作品欣赏”四部分内容。作业提示为：选择自己喜欢的方式进行手形表演与联想，并将它画成一幅有趣的作品。

“手影游戏”是学生生活中比较熟悉的游戏活动，既可以作为教学的导入方法引起学生的共鸣、激发学生的学习兴趣，也可以作为学生手形联想的辅助活动方式———借助灯光帮助手形联想想象、借助灯光描绘手形轮廓。

“手形叠放涂色作品及手形描绘方法”直观向学生描述了手形平面描绘方法，并向教师、学生提供了第二种手形联想作业表现方法。这种手形联想表现方法类似于第一学期第二课内容《看谁涂的更好看》的表现方法。

“水粉手绘形象展示”为我们提供了第三种手形联想作业表现方法。

“平面手形联想作品欣赏”为我们提供了第四种手形联想作业表现方法。

教材通过多种表现方法，借助对手形的丰富联想，达到进一步培养学生的观察能力、想象能力的目的，在活动过程中使学生感受美术活动的乐趣，激发学习美术的兴趣。教学内容与目标：

认知：通过对手形的观察、想象、添画，引发学生的联想，进一步培养学生想象能力。技能：能够通过联想大胆的进行想象绘画

情意：在描画手形、涂色表现中感受造型活动的乐趣。

教学重点与难点：

重点：对不同角度、不同姿态手形观察产生联想。难点：引导学生丰富的联想。学习材料：

教师：课件、实物。学生：教材、玩具。教学过程：

1．首先从平面手印大树入手，通过手影游戏（摆出手掌和手指的各种姿态），观察手的整体特征（影子）产生丰富的想象，进一步添添、画画进行艺术创造。

2．小组合作的形式，让学生从内容、颜色、相互的配合等方面进行考虑，共同完成作品。

教学准备

学生准备：油画棒或水彩笔

教师准备：颜色盘（4个/组红、黄、蓝、绿）共28个、过滤纸7张、大水桶5个、抹布5块、磁铁、课件

教学过程

一、印大树

1． 仔细看：老师要干什么？（用手印树干、树枝）2．谁给大树穿上绿衣裳？（学生用手印：大树叶、小树叶）

3．原来印上去的大手和小手变成了一棵大树。

教学意图：

通过此环节活动，能够充分的调动学生的积极性，使学生产生创作的欲望。

二、做手型

1．大家看：谁来了？（师做狗的手型）——课件：白底

2．哪位小朋友也能像老师一样做一做？（个别试着做）

3．这些东西你会做吗？——课件：实物图

出示实物图片——哪些我们还没做过，大家试一试！——做给大家看看——课件：白底

4．运用我们的十只手指与手掌，就可千变万化，呈献出各种不同的事物。在我国四川，手影戏是一项非常特殊的文化艺术表演形式。——课件：课题 5．出示手型——可以变成什么？——课件：变手型

这些手型经过添一添、画一画，都变成我们熟悉的东西了！

教学意图：

通过此环节，学生能够感受通过不同的表现形式，能够观察到不同的手型的变化。

三、印手型

1． 以组为单位（4-5人小组）

2． 要求：

① 每组桌上有四个盘子、四种颜色、一张大纸、两到三组共用一个水桶——课件：座位图展示

② 请四-五人合作共同完成一幅手印画，再用油画棒或水彩笔稍稍添画。比比，哪组同学想得多，想得妙，想得和大家不一样！

③ 注意：用手印换色时，把手洗干净，用抹布擦干，再用别的颜色。

在印的时候，不要用手来涂。——课件：两个太阳的对比

用水粉注意有一个好习惯！

教学意图：

体验活动，通过亲手体验，感受到手型的乐趣。

四、作品展示、评价

1．自评：小组内讲一讲印了些什么？（张贴）

2．互评：你特别喜欢哪组的手印画？个别（把小手送给他）

五、拓展

生活中，在许多地方都能看到手的造型。——课件：图片展示

1． 彩绘（立体）手

2． 商品/广告/宣传画

3． 雕塑

《狮子大王》

（人美版第二册第八课）

执教者：大连甘井子区金二小学

李巧慧 教材分析：

教材中选择了自然界中狮子的图片，便于学生观察狮子的特点。狮子的雕塑作品，有助于学生认识如何抓住狮子的特点进行夸张的表现（夸张一词在教学中不要出现，可以告诉学生突出特点）。本节课既可以绘画的方法也可以用制作的方法表现狮子，因此，教材中选择了部分绘画及制作的学生作业，其中有的很稚拙，有的比较工细，风格迥异；有的用线，有的用色，有的利用废纸袋，有的利用多种彩纸，但都表现出狮子共同的特点。教材中还展示出学生活动的场面。力图启发教师为学生创设活动的空间，体验游戏的快乐和成功的感受。教学内容与目标：

认知：通过对大自然中狮子的观察、比较和对生活

中的各种狮子艺术品的欣赏，了解狮子的特点。

技能：能大胆地运用不同材料表现具有不同个性的狮子。情意：通过听听狮子乐曲，看看、画画、做做狮子，引导学生体验美术学习活动的乐趣。

教学重点与难点：

重点：如何利用观察对比方法，抓住狮子特点进行大胆表现

难点：狮子头部特征的表现 学习材料：

教师：课件

学生：教材、收集身边的不同材料（毛线、碎布、挂历纸等）、剪刀、胶水。教学过程：

1、引导学生体验狮子大王的凶猛，导入新课。

教学意图：

创设情景激发学生的学习动机。

教 师：播放狮子的吼叫声，出示雄狮的形象引出课题。

学 生：学生模仿各种动物的叫声引入课题。并安排一学生头戴狮子面具模仿狮子的吼叫声窜上讲台。

2、分析自然界中狮子的特征。

教 师： 提出研究问题，组织学生小组合作学习。

组织学生交流，概括出狮子大王的不同特征：颈部有棕毛、吊眼、嘴大、牙尖。。。学 生：(1)将学生分成5个小组，每组安排一个组长。

教学意图：

引导学生利用观察、比较的方法，分析雄师的特征，培养学生观察、分析问题的能力及合作意识。

3、小组同学利用教师提供的狮子大王的图片，分小组共同研究下面的问题：

一组：狮子大王一家中，谁最具有狮子大王的特点，它的突出特点是什么？

二组：狮子大王的眼睛与其它动物的眼睛有什么不同？

三组：狮子大王的鼻子与其它动物有什么不同？ 四组：狮子大王的耳朵与其它动物有什么不同？ 五组：比较几种狮子大王面具的制作方法，它们都有哪些不同的制作方法。

4、分析艺术作品中狮子的不同表现方法，增加美术文化含量，解决教学难点。

问：艺术作品中是如何突出地表现狮子大王的特点？

教学意图：

利用多媒体课件及教材第16页中的雕塑作品及一些绘画作品，总结出狮子的嘴的绘制比真实的还要大，露出的牙齿更尖利，眼睛。。。（4）分析学生优秀作业中狮子的表现方法。

解决制作过程中的难点。

提出问题：

1、这些学生作业是用什么材料制作的？

2、有什么好办法能让狮子大王的棕毛做得有快有好？

教学意图：

学生利用教师提供的范作及教材中的学生作

品，分小组进行研究。教师巡视辅导

5、学生开始动手制作

培养学生动手实践的能力。

小结：播放《狮子大王》动画片的音乐。

6、学生将自己制作的狮子大王的作品戴在头上，学一学狮子大王的样子。

教学意图：

提供成功的机会，激发学生学习的兴趣。

课后拓展：回家以后可以找一找生活中那些地方有狮子的形象，它有什么作用？

引导学生感悟艺术与生活的关系。

教学小结。

《可爱的动物》

（人美版第二册第九课）

执教者：大连甘井子区金二小学

柏瑜 教材分析：

本科旨在通过以学生熟知的动物题材教学，引导学生进行有目的的鉴赏、探索、创作、表现、评价活动，从而认识各种动物的可爱和美丽、动物与人类环境的密切关系。教材以丰富生动、具示范性的图片与简明的文字提示等为主要教学内容，极具开放性、选择性的特点。

教学内容与目标：

认知：了解动物的生活习性和相貌特征，感受动物的美和可爱；感受各种材料特性，探讨巧妙运用各种材料、手法表现有创意的“可爱的动物”的方法

技能：通过探索用各种题材自由创作动物的方法，培养学生的综合学习能力和创作精神。

情意：培养保护动物的环保意识，体验合作、探究、发展的愉悦，激发自信心和美术学习的兴趣。

教学重点与难点：

重点：欣赏、感知、探索、理解自然界及艺术作品

中的动物的形、色、动态之美 难点：巧妙运用各种材料、手法表现有创意的“可爱的动物”

学习材料：

教师：课件、图片等

学生：绘画用具，彩纸、剪刀、胶棒等 教学过程：

一、游戏导入，激发兴趣

猜一猜：

长长的鼻子，白胖的身体，大大的身体，黑眼睛，耳朵像扑扇，最爱吃的是竹子。四肢像柱子。

（）

（）

我的脖子最最长，我还穿着花衣裳。（）设计意图：游戏导入的部分，激发学生继续探究的热情及学习的乐趣。

二、感知发现，探究方法

1．播放动物的录象，请学生描述自己喜欢的动物。

A．它长的什么样（形、色、花纹、动态）？ B．你能学学它的叫声吗？ C．你能学学它走路的样子吗？

D．说说发生在它身上的有趣的事情。

2．教师出示一些典型的动物外形，帮助学生抓住动物的典型特征并能夸张的表现出来。教师出示用彩纸粘贴的动物，学生欣赏。学生讨论：彩纸粘贴和画动物有什么不同？ 教师小结

设计意图：引导学生运用观察、模仿、比较的方法，进一步感知动物的特征，发现可以运用不同的方法进行创作表现。

三、创作表现，大胆创新

作业要求：

鼓励学生用自己喜欢的方法大胆的创作表现。教师巡视辅导。

设计意图：鼓励学生大胆尝试、创新设计，为学生创造自由创作的空间，培养学生动手实践能力。

四、赏析评价、拓展延伸

1．展示交流：

鼓励学生大胆介绍自己的画，鼓励他们谈出对他人或自己作品的感受。

2．课堂拓展：

将自己的作品与你的家人共同分享。引发学生对动物的关爱，进行爱护动物的思想教育，感受人与动物、动物与大自然之间的密切关系。

设计意图：提供成功的机会，激发学生学习的热情，培养学生的自信心。

《介绍我喜欢的玩具》

（人美版第二册第十课）

执教者：大连甘井子区金二小学

柏瑜 教材分析：

本课选择了毛绒玩具、塑料变形玩、模型、电动玩具、民间布艺、泥塑玩具等，不同性格爱好的孩子会有不同的偏爱，教师应充分给孩子以发表看法的机会，并鼓励孩子带来自己喜爱的玩具、从造型、色彩、功能，以至玩具的来历、它代表的特殊意义等方面，介绍给大家，分享与大家一起玩玩具的快乐，学习与小朋友和睦相处。教学内容与目标：

认知：通过教师的指导，认识玩的造型、色彩，了

解玩具的设计离不开美术，美术随时随地装扮着我们的生活，给我们带来乐趣。

技能：初步学习观察、描述玩具，学生能表达出自

己的爱好，讲一讲自己玩具懂得功能来历或有关故事。

技能：通过游戏，培养学生的想象力，渗透爱护玩具，爱护每一件东西的思想。教学重点与难点：

重点：要在激发学生兴趣的基础上，学习观察玩具的造型特征、色彩搭配，用简单的话语表达自己的爱好和对玩具的评价。

难点：让学生学习观察方法，并能对观察到的玩具的特征做出描述与评价。

学习材料：

教师：课件、实物。

学生：教材、玩具(鲜明地域、民族、民间特色的传

统玩具。)。

教学过程：

一、初步感知，明确任务

1．一起观赏玩具。

A．课前带来的玩具的学生用手把玩具举起来 B．教师要注意哪些玩具能够引起学生的兴奋。设计意图：激发学生学习的热情，初步感知本节课的学习内容。

二、观察欣赏，大胆交流

1．玩具朋友介绍

建议学生从以下几个方面介绍： 颜色 外貌 质地 功能

学生汇报 2．欣赏课本中的玩具。想一想：你最喜欢哪一个？

为什么？

设计意图：在观察与交流中，初步掌握简单的观察方法，及赏析方法提高学生的语言表达能力。

3．小组交流介绍

A．给小组成员带来的玩具分类。

B．挑你最喜欢的玩具，说说你喜爱它的原因。4．引导学生用完整的语言表达。

设计意图：为能充分激发学生的聪明才智和热情，鼓励学生用自己喜爱的方式表现和交流自己玩具的特点。分组进行，以保证每个学生都能有机会介绍自己的玩具，锻炼表述、交流的能力。

三、欣赏拓展

了解民间玩具

1．教师展示有地区特色的民间玩具，并介绍玩法。

2．通过图片资料了解过去孩子喜欢的民间玩具

设计意图：教师介绍具有地方特色的民间玩具，拓宽孩子的视野，了解民间文化。

四、课后延伸

号召同学们课下调查爷爷、奶奶、爸爸、妈妈，他们儿时的玩具。设计意图：多方面的了解，激发他们的求知欲，使教学活动贯穿于课堂内外。

《春天的色彩》

（人美版第二册第十一课）

执教者：大连甘井子区金二小学

柏瑜 教材分析：

通过观察春天给自然界带来的变化，了解和感受春天的色彩美。让学生接触大自然，到大自然中去寻找春天。在观察活动中初步训练学生的观察能力和观察方法，并且能够记忆和表现春天的色彩。

本课主要意图是让学生充分的感受大自然的美，激发学生热爱大自然的情感。引导学生观察发现自然界的色彩变化，把春天的色彩用各种方法表现出来。

教材中展示了几种不同的绘画方法，如油画棒平涂、彩色水喷色、水粉色平涂。让学生把记忆的色彩随意地表现，教师可以根据实际情况选择运用，启发学生设计更多的涂色方法。还可以几个人共同涂成大张的彩纸以供下节课使用。

教学内容与目标：

认知：认识春天的色彩，感受春天色彩的美丽。技能：感受水粉画的特性，培养学生对色彩的表现

能力。技能：通过对大自然的观察、记忆，对学生进行热爱生活、热爱大自然的思想教育。

教学重点与难点：

重点：认识春天的色彩，感受春天色彩的美丽，尝

试用水粉表现春天的色彩。难点：涂色方法以及色彩的整体倾向 学习材料：

教师：课件、水粉用具、范作 学生：水粉用具、图画本。教学过程：

一、初步感知，明确任务

1．导入

A．播放音乐《春天在哪里》。提问：你听到了什么？

B．学生跟着音乐拍手、跳舞。2．学生交流：

二、感知发现，探究方法

1．春天来了，春天给我们带来了什么变化？

2．小组讨论，交流：小草钻出来了、桃花开了、燕子飞来了、柳树发芽了……

设计意图：记忆中的春天，激发热爱大自然的情感。

3．春天给大自然带来了什么颜色？（学生说

出许多颜色，教师从中归纳出春天最主要的颜色，出示色块。）设计意图：感受大自然，了解春天的变化，观察春天的色彩。

4．教师归纳春天的主要颜色，设计意图：学生感知春天的主要色彩。

5．看了春天的图片，你现在能用一句话赞美春天吗？

设计意图：鼓励学生大胆地表达自己的感受。6．欣赏春天的画。

A．实物投影出示书中范作，说说这些画是怎样表现春天的色彩的？{学生讨论} B．演示水粉工具及简单操作。

C．欣赏教师范作。

设计意图：直观地了解绘画的方法，掌握绘画工具的运用方法。

三、大胆实践，创作表现

1．作业要求

A．尝试用水粉表现春天的色彩。

B．用油画棒、水彩笔表现春天的景色。C．用撕纸粘贴的方法表现。

设计意图：鼓励学生大胆尝试、创新设计，为学生创造自由创作的空间。

四、赏析评价，拓展延伸

1．生生互评。2．集体评。

3．师有选择地评。4．课堂小结、延伸。

你能用这张绘有春天颜色的纸做什么呢？

设计意图：鼓励学生大胆表达自己的见解，发现自己及他人作品的优点及不足。

《用春天的色彩装扮自己》

（人美版第二册第十二课）

执教者：大连甘井子区金二小学

柏瑜 教材分析：

本课提供简单的制作方法和步骤，目的是帮助学生掌握制作方法，启发学生创新设计，为学生创新表现提供更大的空间。

用春天的色彩装扮自己或装扮同学，学习简单的人物装饰方法。教师可以鼓励学生大胆装饰、大胆表现，展示自己的成果。

教学内容与目标：

认知：学习用集体创作的方法、用春天的颜色，设计服饰。

技能：培养学生的设计、表现能力和合作、创新能力。

技能：通过用春色彩装扮自己，对学生进行热爱大自然的思想教育。教学重点与难点：

重点：学习用春天的颜色装扮自己，了解利用彩纸进行人物装饰的方法

难点：装饰服饰的方法。

学习材料：

教师：课件、剪刀、胶棒、彩纸、皱纹纸。

学生：教材、剪刀、胶棒、彩纸、挂历纸、皱纹纸、上节课的作品等。教学过程：

一、初步感知，明确任务

1．教师将事先准备好的头饰戴在一位同学的头上。

问：好看吗？

你发现它是用什么制作的了吗？

2．教师小结：他们就是用我们上节课学习的春天的色彩来装饰的，这节课，我们也用春天的色彩装饰自己。

3．出示课题—用春天的色彩装扮自己。设计意图：直观教具的运用，激发学生的学习兴趣。

二、感知发现，探究方法

1． 欣赏关于春天的服饰图片。（课件）2．小组讨论：

①她们是如何装扮自己的？（用各色彩纸进行折、叠、撕、剪等方法装饰）

②在什么部位进行装饰？（头、手、脚、身体）3．校园艺术节服装大赛就要开始了想不想参加2008年艺术节服饰设计大赛，你们想参加

吗？

4．参赛要求：

①集体创作（小组成员齐心协力、共同合作装扮一位同学）

②大胆表现（将自己的想法大胆、自由的表现出来）

③创新设计（设计出的服饰要有特色，并富有春天的气息）5． 教师示范：(蝴蝶结、叶子、花等制作方法)设计意图：运用探究式的学习方式培养学生的自主学习能力。

三、大胆实践，创新表现

小组讨论：如何进行分工协作

①选模特

②谁负责头饰制作 ③谁负责手脚装饰

④谁负责衣服设计

学生动手制作，教师巡回指导

提示：制作时应注意操作安全，要注意环境卫生。

设计意图：培养学生的小组合作能力，体会集体的力量。

四、赏析评价，拓展延伸

1．服饰展示：2008年艺术节服饰设计大赛开始了，我们掌声邀请模特上台为我们进行服饰的展示。（播放《春天在哪里》的音乐）2．生生互评

哪一小组的服饰最有特色，为什么？ 哪一小组的服饰最有创意，为什么？ 哪一小组的服饰最有漂亮，为什么？ 3．课后延伸

通过学习，让我们知道了大自然的美，从今天开始，我们就一起来保护环境，让大自然变得更美，好吗？

设计意图：

①学生时装表演，为学生创设自由表现的空间，有利于培养学生的自信心。

②环保教育，鼓励学生保护环境，从小做起。

《我们身边的线条》（人美版第二册第十三课）

执教者：大连甘井子区金二小学

柏瑜 教材分析：

本节课安排“我们身边的线条”，旨在引导学生发现生活中到处都有线条，这些线条美化了我们的生活，感受艺术作品中线具有丰富的表现力，体验用线作画的趣味性。

教材中选择了画家吴冠中先生的《春如线》这幅作品，目的在于引导学生感受线条可以表达人们的情感，线条粗细、浓淡、不同颜色的恰当组织，能带给人美感。教材中还选择了一些学生活动的图片，以引导学生注意发现身边的线条，感受这些线条在生活中的作用。

教学内容与目标：

认知：在自然和生活中寻找各种形态的线条，使学生认识到艺术表现手法来自于生活，艺术中线条的存在使生活变得更加丰富多彩 技能：认识不同形态的线条会产生多种感觉，提高学生发现美和感受美的能力。情感：培养学生热爱生活的情感，激发学生对美术活动的兴趣。教学重点与难点：

重点：认识线条的不同形态

难点：了解线条表现出的情感，学会用线条的不同形态表达思想和情感 学习材料：

教师：课件、教材。

学生：教材、图画本彩笔、蜡笔。教学过程：

一、游戏感知，明确任务

1．游戏导入

每一位同学小时候大概都玩过这种游戏，它可以是一个人单独操作，也可以是两三个人共同操作。让学生利用自己事先准备好的毛线，自由选择游戏方式。在翻线的过程中要注意提醒学生注意观察线条变化的不同形式。

2．出示课题——我们身边的线条。

设计意图：引导学生感受发现丰富生动的线。

二、欣赏资料，感知发现 1．欣赏幻灯片

幻灯片的内容涉及到建筑、服装、雕塑、动物等。天安门城楼：红柱子——竖线 民族舞蹈动作——波浪线

老虎虎皮——虎皮纹线

教师边带学生欣赏边让学生回答：

你看到了那些线条？有什么不同？

2．让学生观察思考，在你的身边，在大自然中，哪些方面存在着线条表现出的美。（可以将这些线条的存在形式进行分类）例如，动物、植物、建筑物。

3．教师总结：线条无处不在

4．学生思考，课本上《红色娘子军》和《飞天》都是舞蹈图片，但它们给人的感觉确是不同的，这是为什么？

教师根据学生的回答引导学生去认识用不同形态的线条给人带来不同的感受。

5．阅读，阅读课本30~35页的图片，欣赏图片中指示的线条，并谈一谈自己的感觉。

设计意图：大量的课件中图片的欣赏，进一步激发学生的学习兴趣，在观察、赏析、对比中，发现丰富多彩的线条，感受线的美感。

三、大胆创作，创新表现

1．听文章画线，要求学生用笔在纸上画出如下意境：

平静的湖面，没有一丝风；

调皮的小鸟，投进了一粒小石子，湖面上泛起层层涟漪，狂风掀起了一层巨浪……

2．在小组内说一说：你还想表现哪些内容。设计意图：创设情景,激发学生创作的欲望。

四、赏析评价，拓展延伸 1．自评与组评 2．延伸

作业① 用线条作画：我的生活（或情绪）。规则：老师请出一位同学，然后请他的好朋友用线条描绘出这位同学的心情。

作业② 用线条画出我的爸爸或妈妈。课后把自己画得画带给爸爸妈妈欣赏，并将他们的评语收藏。设计意图：培养学生课下的运用与延伸。

《下雨了》

（人美版第二册第十四课）

执教者：大连甘井子区金二小学

柏瑜 教材分析：

本课是“造型.表现”领域里的一课内容，目的是引导学生观察、感受、回忆下雨时的情景，引导学生感受人间的亲情、友情，以及人与自然的关系，并用自己熟悉的方式表现出来。

教材中选入了韩羽的《听雨图》，教师引导学生通过对这幅作品的分析，初步感受艺术可以表现生活，艺术也可以表达情感。教材中 还展示了一幅学生在下雨时兴奋地雨中游戏的图片，目的是引发学生对生活的回忆。多种表现形式的作业可供师生分析、参考。教学内容与目标：

认知：利用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状、创造性地表现不同的雨及雨中的情景。

技能：锻炼学生以动作、线条再现情景的能力。技能：尝试体验下雨给人与动物带来的不同感受。教学重点与难点：

重点：引导学生回忆下雨的情景，感受人间亲情、友情以及人与自然的关系。

难点：用色彩、粗细、疏密、节奏不同的点、线及细小的形状、创造性地表现不同的雨，表达自己不同的感受。

学习材料：

教师：课件、实物。

学生：教材、彩笔、蜡笔、图画本。教学过程：

一、入境感知，明确任务

1、儿童歌曲〈小雨沙沙〉导入。学生跟着乐曲边唱边做动作。

2、引导学生讨论歌曲里面下雨了种子会怎么样？

3、欣赏儿童诗歌《下雨了》，说说小动物们下雨了怎样躲雨。师朗诵： 下雨了！

下雨了！下雨了！小蚂蚁躲在大蘑菇下，它说，蘑菇就是他的伞。

下雨了！下雨了！

小青蛙躲在大荷叶下，它说，荷叶就是它的伞。下雨了！下雨了！小虫躲在大树下，它说，树叶就是它的伞。下雨了！下雨了！小弟弟快过来，让我为你撑起一把小伞。

设计意图：在情境中初步感受下雨时的情景。

二、交流赏析，探究方法

1、引导学生回忆下雨时的情景。（小组讨论交

流）

A、自然界的变化。B、人怎样躲雨。

C、下雨给你带来什么感受。

2、雨中情景模仿表演。

3、欣赏一组表现雨中情景的画。A、书本中的插图。B、优秀学生范画。

4、同桌讨论怎样画雨中情景。

5、集体交流。

设计意图：在回忆、情境中进一步感知下雨了的情景，通过插图及范作，再自主探究中，明确创作表现的方法。

三、大胆创作，创新表现

1．快用你们的画笔，表现你最想表现雨中的一瞬间吧。

作业要求：构图饱满、主题突出

2．学生创作表现。

设计意图：教师提出作业要求，学生在实践中感受、创作下雨了的情景。

四、赏析评价，拓展延伸

作业展示。

讲述雨中的故事。

课堂小结。

设计意图：让他们把自己作品展示给大家，与大家共同分享，培养学生的自信心。

《童话城堡》

（人美版第二册第十五课）

执教者：大连甘井子区金二小学

柏瑜 教材分析：

神奇、梦幻般的童话以超现实的形式为孩子们的童年生活敞开了自由遐想的空间。教材文字：“看一看、想一想、动动手，我们是童话城堡的设计师。”与儿童乐园这幢既错落又具秩序美的城堡相呼应。小组学生商讨着如何有主次地组织大小不同的形。图文并茂，强调学生积极参与的自主性学习。

学生作业中的城堡曲折地簇拥在密林中、耸立在粗壮的花梗中，在温暖的阳光下、阴云里形态各异。这里的故事包含着作者的想象力和表现力。教学内容与目标：

认知：通过拼摆、搭建童话城堡的游戏使学生初步了解基本形之间的组合关系。

技能：培养学生的观察、想象和创造能力。技能：让学生通过游戏体验创作的乐趣。教学重点与难点：

重点：通过拼摆、搭建童话城堡的游戏使学生初步了解基本形之间的组合关系。难点：城堡的外形美感与创新。

学习材料：

教师：课件、城堡图片及课件、儿童喜欢的动画片歌曲。

学生：教材、各色彩纸。教学过程：

一、交流素材，探究方法

1、课件出示图片，激发学生的学习兴趣。

看一看，想一想（出示发现王国的城堡）： A．小朋友们，你们知道这是哪儿的建筑吗？

B．当你看到这座建筑时，你想起了什么？

C．这座城堡给你什麽感觉？（从外观造型及在游乐园中玩所感受到的去引导学生体会）

学生看图片回答问题：

设计意图：出示学生熟悉的环境，激发学生学习兴趣，和创作表现的欲望。

2、出示图片学生欣赏，出示城堡图片，让学生分析城堡的特点。

A．外形……

B．感觉……

设计意图：发现城堡的基本造型，体会造型的美感。加强学生的感性认识，培养学生的观察能力，激发学生的想象。

3、学生介绍自己收集的城堡图片。

设计意图：学生交流素材，拓宽思维，在交流的过程中，培养学生的育秧表达能力。

4、教师创设情境，激发学生的创作欲望。

小朋友们，今天老师为你们请来了几位小客人，你们看：教师出示课件（几个学生熟悉的童话故事中的人物、动物形象）

设计意图：创设情境，激发学生的创作欲望。使学生在拼摆搭建的过程中了解基本形之间的组合关系，培养学生的想象、创造能力。一组为单位，增强学生间的合作意识。

二、创作实践，创新表现

1、以组为单位让学生选择自己喜欢的形象。

2、教师让学生为自己喜欢的形象拼摆、搭建城堡。

3、教师巡视辅导。

设计意图：在小组创作中，培养学生的合作意识。

三、交流展示，拓展延伸

1、作品展示，介绍自己小组的城堡。

教师以记者的身份采访学生，向学生提出以下几个问题：

①你们的城堡是为谁设计建造的，为城堡起个名字。

②说一说城堡的特点。

③你们在设计建筑的过程中出现了什么问题？是怎样解决的？

2、拓展

引导学生课下厂使用不同的方法创作自己心中的城堡。

设计意图：培养学生的语言表达能力和善于思考发现问题总结经验的能力。

《钓鱼》

（人美版第二册第十六课）

执教者：大连甘井子区金二小学

柏瑜 教材分析：

本节课是“设计.应用”领域中的内容，旨在引导学生感悟艺术与生活的关系，学习设计制作的基本方法，在游戏中体验成功的快乐，以及美术学习活动中的乐趣，培养学生的创新意识。教学内容与目标：

认知：对各种材料的再认识及创造性的组合、利用 技能：培养学生对材料的认识、运用能力，以及设

计制作能力和创造能力。情感：感受利用各种材料，大胆地进行设计制作的乐趣，培养学生善于发现、善于收集、敢于创造的精神。

教学重点与难点：

重点：认识用各种材料、方法制作的鱼，引导学生

探寻制作、装饰的方法。难点：制作、装饰的方法。学习材料：

教师：各种废旧材料制作的鱼，各种废旧材料以及制作工具。课件。学生：教材、玩具、装饰材料，各种生活中的废旧材料。教学过程：

一、感知体验，明确任务

１．欣赏海洋鱼类的图片，２．谈感受。

３．出示自制鱼竿，模仿渔夫是如何钓鱼。

４．出示课题——钓鱼

设计意图：在谈话、情境中体验着钓鱼

带来的乐趣，激发学生学习兴趣，让孩子们自然地进入学习状态，引出课题。

二、观察发现，探究方法

１．探索做鱼

Ａ.想做好鱼，必须得探讨用什么材料做鱼，怎样做又快又美。

用课件展示，引导学生观察用不同材料 做成的鱼。

问：“这些鱼是用什么材料做的，你桌上的什么东西可以做鱼？

怎样做？”

Ｂ.讨论自己带来的废旧材料可以怎样充分利用做成鱼。Ｃ．学生汇报

２．鱼杆创新

教师举起自已做的鱼杆对学生说：“老师用筷子做成了钓鱼杆。

Ａ．那么你想到了什么，找到了什么做鱼杆？” Ｂ．小组讨论可以利用什么材料怎样做鱼竿。Ｃ．学生汇报

设计意图：启发学生探究制作的方法，培养学生的观察能力，以及对材料的组合及运用的能力。

三、大胆实践，创新表现

作业要求：

１．小组讨论用什么材料方法制作。２．小组合作完成一条鱼及一个鱼竿。３．在遇到困难时，要互相帮助解决。

设计意图：明确创作要求，体验运用各种材料、方法进行创作的乐趣，教师及时的指导，鼓励有进步的同学。

四、感受体验，拓展延伸

１．“钓鱼比赛开始了！”请学生们围着一个个

用自己的凳子拼摆成的“鱼池”，分小组进行钓

鱼比赛。

设计意图：让他们把自己作品与大家共同分享，在愉快的活动中展示作品，在竞赛中感受成功带来的喜悦。２．拓展延伸

Ａ．欣赏鱼的造型在生活中的应用。Ｂ．课下收集有关鱼的成语。

设计意图：教师的一两句话的拓展，注重了对学生学习的延伸。

《好吃的水果》

（人美版第二册第十七课）

执教者：大连甘井子区金二小学

范美毅 教材分析：那么多种的水果，或香香的、或甜甜的、或酸酸的，还有的水果闻起来臭臭的吃起来却香香的……享受这些水果时，同学们的感觉也是各不相同的。本课设置的目的是训练学生通过回忆，不但表现不同水果的特点，而且敢于大胆地表达自己的真实而独特的感受。

本课是以“造型·表现”为主的学习领域，通过教学活动，引导学生体会创造性地表达自己的感受，从而体验美术造型活动的乐趣。教学内容与目标：

认知：在感知活动中，启发学生去体会和表现物体特征、形状及带给个人的不同感受。

技能：能够大胆地表达自己的独特感受，创作出有情趣的画面。

情意：引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创造力，体验生活美。

教学重点与难点：

重点：通过师生共同创设的有情趣的感知与回忆活动，调动学生学习的主动性，提高表现能力。难点：引导学生表达自己真实独特的感受，在感知或回忆的基础上启发学生的发散思维，展开创作。学习材料：

教师：课件、水果。

学生：教材、根据自己的爱好，选择表现工具。教学过程：

一、组织教学，引入新课教学

老师带来一个百宝箱，谁愿意来摸一摸里面有什么？也许会咬人呦！

（学生摸，发现各种各样的水果）

教学意图:以小游戏的形式激发学生的参与兴趣.二、看课件，欣赏各地水果。

1.新疆被誉为瓜果之乡，你知道新疆有哪些特色水果？（学生回答有哈密瓜、香梨、葡萄）2.介绍火龙果、人生果。了解不常见的南方水果，观察不同的水果外形特点、色彩。

通过“摸”来感受水果的外形、特征。在体验中，营造一种宽松、快乐、自由的气氛，并且使学生更加直观的感受并引发回忆、联想。（学生谈看到果实的感受。）教学意图:

回忆和观察以前的水果通过直的观察和触摸感受水果的外形

三、说说你带来的水果形状、颜色、特点、味道。1.学生介绍，表现吃不同味道水果的表情。

2.你们相信水果会变吗？看能变成什么？（出示课件）

西瓜变成了西瓜城堡，苹果变成了苹果精灵。你的水果能变成什么？（学生畅想汇报）

看老师变成了苹果姐姐，我开着椰子火车，带着香蕉汽车来接你们的水果精灵快快来水果乐园吧！

四、尝试着自己发挥想象，把自己带来的水果“变”一个样画出来。

（学生作业，教师巡视辅导）

五、展示作品，师生共同评价。

学生品尝自己带来的水果。-教学意图:

在集体中展示,激发了对美术活动的持久乐趣.《伙伴》

（人美版第二册第十八课）

教材分析：

教学内容与目标：

认知：通过欣赏，能区分中国传统国画和西方画种油画以及雕塑、摄影的不同表

现形式，学习简单观察艺术品的方法。

技能：会描述作品表现的内容，通过讨论、交流，能表达自己对作品的感受，并说出自己和伙伴（人、动物、物品）的故事。

情意：通过学习，使学生认识到班里的同学间应友善相处，珍惜伙伴间的友谊，真心对待别人，爱护身边的小动物、植物，珍视它们的生命，情感。

教学重点与难点：

重点：引导学生有效地观察画面，找出不同表现方法所呈现出的不同效果。注意学生情感、价值观的培养，并联系实际进行简单的创作。

难点：理解不同背景下的艺术作品所表现的情感，并加以描述。学习材料：

教师：课件、实物。学生：教材、玩具。教学过程： 第1课时

一、组织教学： 按常规进行

二、讲授新课：

1、你们有伙伴吗？谁想讲讲自己的伙伴是谁？你了解你的伙伴吗？（找一对伙伴上台，一个在教室回答问题，一个到教室外回避）小伙伴经常在一起做什么？想想：古代的小伙伴会做些什么？今天这节课，我们学习18课《伙伴》

2、下面我们来一同欣赏书中的作品

重点欣赏《艰苦的岁月》，学习细致地观察作品中的细节，找出这尊雕像都有哪些伙伴关系。听老师的问题，找学生回答

3、欣赏课件，边欣赏边讲解

通过观察，找学生回答问题。

4、你的好伙伴是谁？你要对他说什么？为他做什么？

人与动物也可以做伙伴吗？我们应该如何对待我们的动物伙伴？

找学生谈自己的想法和感受。人与植物之间如何做伙伴？

激发学生的学习兴趣，让学生理解伙伴的含义。进行德育渗透

第2课时

一、引导阶段：

提问:你喜欢和你的好朋友一起做什么游戏？ 鼓励学生说一说，或和自己的好朋友一起表演一下。

二、发展阶段：

1、出示教师制作的立体的小纸人，请学生分析一下它们是怎样站住的，又是怎样连接起来的。

2、讨论、研究一下还有那些方法可以使小纸人站住。试着做一下，看哪一组想的办法最多最好。展示一下各组做的站立小纸人。

总结一下使小纸人站住的方法：折、粘。

3、启发学生想出更多的表现自己和好朋友一起往的形式，最好做出来的是立体的。

鼓励同学们能大胆、自由的运用画、拼贴和立体制作等方法表现新同学。

在学生制作时，教师还要引导学生表现出新同学团结友爱、互相帮助的思想感情。如：表现几位同学一起打扫卫生、一起做游戏、一起学习等。同时强调一起制作时的团结协作。

三、展示、游戏：

随着“你的朋友是什么”的音乐互相参观作品，并向自己的好朋友献上一句祝福的话。

花的世界

（人美版第二册第19课）

执教者：大连甘井子区金二小学

范美毅 教材分析：

本课教学内容，紧密联系学生的实际生活经验，围绕“花”这一主题，以丰富、多样、开放、综合发散的教学思维，来充分展示《花的世界》这一综合探索的学习领域。通过真实的鲜花让学生认识花的生长结构；通过四季花的图片欣赏，让学生了解花的内在美；通过画家和小朋友的花，让学生欣赏花的艺术美；通过选择多种材料的综合运用，让学生感受材料美；通过举办画展，以及花的拓展，让学生在更广阔的空间中去体验花的美。以上五个环节，合理有效地体现美术与其它学科的综合。学生理解了美术对生活的独特贡献，真正获得综合运用美术以及其它知识、技能来解决学习生活中问题的能力。

教学内容与目标

认知：感受理解花的自然美、艺术美、内在美、材料美、装饰美，认识花与人们生活的密切联系，能综合运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的平面、立体创作。

情意：感知、体验“花”的自然美、艺术美，培养观察生活、热爱生活的情感与合作意识，培养表现生活、装饰美化生活的兴趣。

能力：培养认识、发表、探究、发现、创造、展示、介绍 “花”的美及综合利用各种方法材料创作、装饰、美化生活，美化自身的能力。教学重点与难点：

重点：能综合运用各种媒材和多种表现手法进行

“花”的平面、立体创作。

难点：探索运用各种材料、手法表现有创意的花。学习材料：

课件、彩带、皱纹纸、彩纸、毛线、双面胶、剪刀…… 教学过程：

一、认识了解花的自然美

1、出示一枝鲜花，分析花的生长结构。

2、引导学生从花的形状、色彩、气味，了解

花的自然美。教学意图：

一枝鲜花，容易引起学生的注意。让他们了解花的自让生长状态，从形、色、味认识花的自然美感特征，体现跨学科的综合。

二、欣赏感受花的内在美

1、欣赏四季花的图片：水仙、莲花、菊花、梅花。（课件展示）

2、四季花的生长环境、季节以及所蕴含的人

格美和品格美。教学意图：

了解花的在什么季节里开，生长在什么样的环境里，以及不同的花所蕴含的不同品格，增长学生的知识，开阔学生的眼界。

三、研究花的艺术美

1、家笔下的花：（课件展示）（1）、《花篮图》李嵩（宋）

（2）、《向日葵》凡高（荷兰）

2、欣赏小朋友花的作品：（课件展示）彩笔、彩纸、皱纹纸、毛线、撕纸、橡皮泥、立体的平面的等等。

教学意图：

欣赏大师的画，可以开阔学生的眼界，提高他们的欣赏水平。欣赏小朋友花的作品，可以让学生了解花的各种媒材的制作方法，并且消除他们为难的心理，能够产生你行我也行的心理，激发了学生创作的欲望。

四、实践创作花的材料美

1、作业要求：综合运用各种材料，以小组为

单位，进行花的制作。

2、教师指导。教学意图：

教师提出作业要求，让学生学会合 作。重在引导学生在合作中去锻炼；在动手中去体验各种材料的特点。教师的辅导，重在引导学生大胆的实践和创新，随时发现、随时鼓励，激发学生的创作兴趣。

五、展示拓展花的装饰美

1、各个小组举办花卉展。

2、拓展：了解花的更多知识，如收集描写花的诗句（一枝花开不算美，万紫千红才是春），动手制作花的标本。教学意图：

让他们把自己作品展示给大家，与大家共同分享，这也是孩子们非常愿意的做的事情，并且还能提高他们的语言表达能力。教师的一两句话的拓展，注重了对学生学习的延伸。

小小镜框

（人美版第二册第20课）

执教者：大连甘井子区金二小学

范美毅 教材分析：

本课紧密联系学生的亲身生活,围绕小小镜框来进行创作,书中提供了一些学生自己动手制作的作品,有蝴蝶的形状,花朵的形状,长方形的形状等等风格各异的镜框,与此同时又向我们展示了不同的制作方法和制作材料的不同,能够开拓学生的创新思维.而且一个个镜框中的自画像更是栩栩如生,生动可爱,同时在设计应用课型中也锻炼了学生的动手绘画能力.教学内容与目标

认知: 欣赏书中作品,了解镜框的作用和组成部分及其美化方法,能运用多中方法进行创作;情意: 通过欣赏与尝试活动,提高学生的审美创造能力和审美评价能力.能力: 培养认识、发现、探究、创造、展示、综合利用各种方法材料创作、装饰、美化生活;教学重点与难点：

重点： 夸张丰富的想象力制作出外形与众不同以及装饰方法不同的小镜框.难点： 如何巧妙地制作出精美奇特的小镜框.学习材料：课件、彩带、皱纹纸、彩纸、双面胶,蜡笔或彩笔,吹塑纸…… 教学过程：

一

认识了解小镜框

1出示生活中的小镜框,引导分析镜框的作用和它的组成部分

2出示一个提前学生自己动手做好的镜框(形状是白云),引导学生分析与生活中的镜框有什么共同点和不同点.教学意图：

通过真实的镜框与学生制作的镜框进行直观比较,引导学生在观察的过程中,找出两者的相同和不同之处,感受到学生作品的外形,色彩和装饰的美,激发学生亲自动手制作的欲望.二、欣赏风格各异的镜框

1、欣赏镜框的图片：蜻蜓形状、太阳形状、卡通形状……(课件展示)

2、分析装饰方法的不同和运用的制作方法以

及材料的独特 教学意图：

了解不同形状的镜框,以及不同的镜框不

同风格，增长学生的知识，开阔学生的眼界。

三、欣赏镜框的美

1生活中设计师设计的镜框作品(课件展示)材料的多种多样:玻璃,钢的…

2、欣赏小朋友花的作品：（课件展示）彩笔、彩纸、皱纹纸、玉米,瓜子的种子,剪纸的作品来进行装饰等等

教学意图：

欣赏大师的画，可以开阔学生的眼界，提高他们的欣赏水平。

欣赏小朋友花的作品，可以让学生了解镜框的各种媒材的制作方法，并且消除他们为难的心理，激发了学生创作的欲望。

四

实践创作

1、作业要求：综合运用各种材料，设计一个独特有趣的镜框,在镜框里放入一张你的自画像,也可以尝试着画你的老师,亲人,同学,然后送给他们做纪念.2、教师指导。教学意图：

重在引导学生在设计中去锻炼；在设计制作中去体验各种材料的特点。教师的辅导，重在引导学生大胆的实践和创新，随时发现、随时鼓励，激发学生的创作兴趣。

五

展示评价

1、各个小组举镜框展览

2、拓展：了解镜框多种多样的摆设方法，如正着放,悬挂的…… 教学意图：

让他们把自己作品展示给大家，与大家共同分享，这也是孩子们非常愿意的做的事情，并且还能提高他们的语言表达能力。教师的一两句话的拓展，注重了对学生学习的延伸。

我和泡泡一起飞

（人美版第二册第21课）

执教者：大连甘井子区金二小学

范美毅 教材分析：

大胆想象是孩子的天性,喜欢做游戏更是低年级学生的兴趣.本课的主要意图是让学生在欣赏作品的过程中充分地感受到色彩带给我们的美感,以及自己尝试颜料和肥皂水结合在一起产生的特殊效果带给我们不同的效果.并且根据泡泡留下的痕迹,大胆发挥想象力,把看到的和想到的,画在泡泡里,完成一幅充满想象色彩和童贞的作品,让每个看画的人都能够像在童话世界中.教学内容与目标

认知:通过自主分析尝试把颜料和肥皂水结合在一起,用吸管把各种颜色分别吹在纸上.进行想象添加.情意: 通过对作品的欣赏,激发学习兴趣和大胆地联想

能力: 从泡泡的痕迹中发挥想象力进行联想添加,用画,涂的方法进行装饰与组合.教学重点与难点：

重点：通过对书中作品的欣赏,大胆地对作品进行想象创作

难点： 如何巧妙地创作出一副想象丰富的泡泡画.学习材料：课件、水粉,吸管,水杯,图画纸,彩笔或蜡笔

教学过程：

一

欣赏泡泡画的美

出示一副提前画好的泡泡画,引导学生分析画面的奇特内容

教学意图: 开门见山直接对泡泡画作品进行分析,在教师的引导下,观察泡泡画内容的独特,神奇的泡泡像巧

妙的音符,也像一个五彩的梦.激发学生进行创作兴趣.二

欣赏作品分析制作方法

1欣赏书中的作品,引导学生分析制作步骤 2自主尝试,将水粉和肥皂水混合在一起,观察会发生什么样的情况呢?

3根据泡泡吹到纸上的不确定性,大胆发挥想象力,(学生进行交流)

教学意图:

通过自主观察,分析,在教师的引导下,学生能够自主尝试地进行创作,通过学生的交流,开阔同学间的创作思路和创造能力 三

自定标准,创新表现

作业要求:

根据泡泡落在纸上的痕迹.大胆发挥你的想象力进行创作,比一比,谁的作品更有创意.2提醒卫生问题 教学意图:

教师提出作业要求，让学生学会制作。重在引导学生在自主中去尝试发现；在动手中去体验泡泡的美。教师的辅导，重在引导学生大胆的实践和创新，随时发现、随时鼓励，激发学生的创作兴趣。

四

交流拓展

1全班展示优秀作品

2、拓展：给自己的作品起个美的名字 教学意图：

让他们把自己作品展示给大家，与大家共同分享，这也是孩子们非常愿意的做的事情，并且还能提高他们的语言表达能力。对自己的作品起名字，注重了对学生学习的延伸。

水果蔬菜印成画

（人美版第二册第22课）

执教者：大连甘井子区金二小学

范美毅 教材分析：

水果蔬菜是学生生活中最容易找到的一重创作素材,本课是以“造型·表现”为主的学习领域，通过教学活动，引导学生体会创造性地表达自己的感受，从而体验美术造型活动的乐趣。

在享受香香的水果蔬菜时，没有想到水果蔬菜还可以进行美术创作。本课设置的目的是大胆尝试运用不同水果蔬菜进行印画创作，而且敢于大胆地表达自己的真实而独特的感受。同时使学生的审美力,想象力,动手能力都得到有效提高.教学内容与目标：

认知：通过对各种形状的水果蔬菜的观察与组合,进而创作简单的一幅印画 技能：通过剪切印装饰的方法,提高学生的想象力,动手制作能力。

情意：引导学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，体验生活美以及创作的快乐

教学重点与难点：

重点：通过师生共同创设的有情趣的感知,大胆进行联想创作以及水分与颜料的掌握

难点： 在感知的基础上启发学生的发散思维，展开创作。学习材料：

教师：课件、水果,蔬菜,石头树叶等,水粉相关用具。学生：教材、根据自己的爱好，选择表现工具。教学过程：

一、组织教学，引入新课教学

出示一张拓印作品,设问:瞧,我给你们带来什么了?好象不是画的.教学意图:

创设问题情境,激发情趣,引入主题.这些作品都是运用我们天天接触到的水果蔬菜石头等做出来的.二、欣赏作品,探究发现

1.回忆你在生活中以前玩过拓印这样的游戏吗?你是怎么玩的?（学生回忆玩法简单进行介绍）

2.教师引导分析书中的制作步骤图,学生自主观察发现每一个步骤先干什么?接着干什么?学生进行自主尝试

学生谈感受,指出有问题的地方或者需要帮助的地方,师生一起互相帮助解决

3欣赏优秀的作品,指出最有创意的地方在哪?

教学意图:

在体验中，营造一种宽松、快乐、自由的气氛，并且使学生更加直观的感受并引发回忆、联想,创作.同时做到师生平等,生生,师生合作的意图.:

三作业提示 发挥想象力把自己带来的水果蔬菜等材料进行拓印

（学生作业，教师巡视辅导）

四、展示作品，师生共同评价

组织交流

勇于展现自己的创作成果并讲述画面情境.谈谈你发现最有趣的设计.《可以触摸的画》

（美版第二册二十三课）

执教者：大连市甘井子区周家街小学

肖建

教材分析：

本课是以“设计·应用”为主的课程。根据《全日制义务教育美术课程标准》（实验稿）第一学段的阶段目标设课。

本课以美术泥与剪贴的两幅不同画面进行对比与比较，导入新课。其目的在于引发学生学习兴趣和继续深入探究的热情。通过看看、想想、剪剪、粘粘、做做等方法进行简单的组合和装饰，从中体验设计、制作活动的乐趣，感受画面的肌理美感。

教学内容与目标

认知：以游戏的方式，观察和触摸画面，进行感官体验；能够综合运用多种媒材和多种表现手法进行平面、立体的创作；感受画面的肌理效果，理解画面的材料美与装饰美。

技能：通过设计与制作的过程，培养观察美、发现美、创造美的能力，提高综合利用各种材料进行创作、装饰，美化生活，美化环境的能力。情意：通过对多种材料的尝试，通过看看、想想、剪剪、粘粘的设计过程的体验，感受制作的乐趣，培养观察生活、热爱生活的情感。教学重点与难点

重点：能够综合运用多种材料和多种表现手段进行平面、立体的创作。

难点：立体材料与平面材料的完美结合。学习材料： 教师：课件、范画、美术泥等

学生：风景挂历、方便筷子、美术泥、剪刀、胶棒 教学过程：

一、游戏导入，激发兴趣

1、学生摸一摸美术泥制作的画，感知一下画的内容（简单的造型）

2、出示同样内容的挂历纸粘贴画，进行比较。

设计意图：游戏导入的部分，即能让学生通过摸摸感受到美术泥的肌理效果，又能通过看看比较出平面与立体画面的不同美感。同时，激发学生继续探究的热情及学习的乐趣。

二、初次尝试，掌握技能

1、教师介绍美术泥的特性

2、基本技巧演示（课件）

①平铺的方法

②叠加的方法

③接色的方法

④渐变的方法

⑤混合调色的方法

3、学生试做：

设计意图：学生对初次接触的美术泥消除神秘感及畏难情绪，试做的过程激发了学生创作的冲动。

三、欣赏评述

1、背景是花花泥，主体是剪贴方法

2、背景是剪贴方法，主体是花花泥

提问：分别给人以怎样的美感 ？

为什么这样安排？依据是什么？

设计意图：通过欣赏与比较使学生明白，画面的安排是依据实物的质感和画面的整体效果来决定的。

四、教师演示制作步骤

1、学生提出问题

2、课件演示几种粘贴方法的制作步骤，做一解答。①构思（利用挂历纸的颜色选背景）

②设计制作（造型简单）

③由后至前、先主后次的粘贴顺序（注意背景与主体的色彩及深浅差别）

设计意图：课件展示能较清晰地向学生展现出制作的整体过程，解决了学生实际操作中的很多问题，解答了困惑。

五、学生实践创作的过程

1、作业要求：用花花泥和挂历纸组合粘贴出一幅可以触摸的画。

2、教师指导：

设计意图：在动手中去体验花花泥的特性。教师的辅导，重在引导学生大胆的实践和创新，随时发现、随时鼓励，激发学生的创作兴趣。

六、展示作品

请同学们谈谈花花泥装饰画的装饰美感、肌理美感。

设计意图：让学生从自己的作品之中发现美感。

《有趣的粘贴画》

（人美版第二册二十四课）

执教者：大连市甘井子区周家街小学

肖建

教材分析

本课主要为“设计·应用”学习领域。根据《全日制义务教育美术课程标准》（实验稿）第一学段的阶段目标设课。

本课旨在让学生尝试不同的工具，用身边容易得到的各种材料，通过看看、想想、剪剪、拼拼、做做等方法进行简单的组合与装饰，从中体验设计制作活动的乐趣。

教学内容与目标

认知：能够综合运用多种媒材和多种表现手法进行粘贴装饰画的创作；感受装饰画的艺术美感，能够理解画面的材料美与装饰美。

技能：通过设计、选材、粘贴的过程，培养发现美、创造美的能力，提高综合利用各种材料进行创作、装饰，美化生活，美化环境的能力。

情意：通过对多种材料的尝试，通过看看、想想、剪剪、粘粘的设计过程的体验，感受制作的乐趣，培养观察生活、热爱生活的情感。教学重点与难点：

重点：粘贴画的造型特点，及制作的技能 难点：材料的合理运用

学习材料：

教师：课件、范画、各种材质的废弃材料 学生：剪刀、胶棒、手工纸，各种材质的废弃材料 教学过程：

一、欣赏感知粘贴画

1、出示不同材料制作的粘贴画（种子、棉花、树皮、毛线、布料、玉米皮、羽毛、瓜子壳„

2、它们都使用了哪些材料？

设计意图：初步了解粘贴画的艺术美感，感受粘贴画的生活美、艺术美、材料美、朴素美。

二、感受粘贴画的艺术美感

1、出示与粘贴画内容相同的绘画作品

2、它们有什么不同？

设计意图：通过比较，引导学生发现粘贴画的艺术形象更加概括、更加简练、更加生动、更加可爱。而且，装饰画的装饰性更强，更是与生活息息相关，从而更加激发了学生创作的欲望。

三、粘贴画材料的使用技巧

1、出示不同材料粘贴的猫头鹰，比较材料的不同所呈现的不同美感。

2、出示毛线粘贴的母鸡和种子粘贴的母鸡，比较哪一幅使用的材料更合适？

设计意图：通过比较使学生了解相同的内容可以使用不同的材料来表现，关键在于哪一种材料更能突出要表现的对象的特征。

四、粘贴画的制作步骤

1、学生提出问题

2、课件演示几种粘贴画的制作步骤，做一解答。①构思

②设计（造型简单）

③材料的选择（质感、色彩）

④由下至上、先主后次的粘贴顺序

设计意图：课件展示能较清晰地向学生展现出制作的整体过程，解决了学生实际操作中的很多问题，解答了困惑。

五、学生实践创作的过程

3、作业要求：综合各种材料，以小组为单位，进行粘贴装饰画设计。

4、教师指导：

设计意图：教师提出作业要求，让学生学会合作。重在引导学生在合作中去学习；在动手中去体验各种材料的特点。教师的辅导，重在引导学生大胆的实践和创新，随时发现、随时鼓励，激发学生的创作兴趣。

六、展示作品

1、以小组为单位把作品展示在黑板上

2、请同学们谈谈材料、造型的装饰美感。

设计意图：让学生从自己的作品之中发现美感。

第五篇：再别康桥绘画美教案（共）

《再别康桥》中的绘画美

现在已经是六月中旬了，现在大家每天傍晚都会见到很多毕业生同学在处理自己的“遗物”了，朝阳楼的楼外也已经挂起了典礼横幅，马上就要和师大告别了。所以老师也写了一首诗歌来纪念自己的母校——《再别师大》。

师大在我的眼里如此五颜六色斑斓可爱，然后有一位诗人也曾与我一样写了一首诗来纪念曾给予自己沸腾思想的母校，那就是我们今天所要学习的诗人与诗歌——徐志摩先生的《再别康桥》。DR

《再别康桥》美不美，当然美，美在何处呢？今天我们就先来学习一下它的绘画美。看到这个绘画美大家想到什么呢？HUM

（色彩、物象、空间结构········）

不错，绘画它是一种视觉艺术，自古就与诗歌有密不可分的关系。大家知道，画是艺术品，艺术是“源于生活又高于生活的”，生活是美的，画反映的生活更集中更典型也更美，用它来作标准，虽不具体，倒也概括、形象。那怎样在诗歌中表现出来呢！我们来看看诗人徐志摩是怎么如何描写的！

请大家先找找涉及到绘画方面的诗人所描述的词语···

（做一个记录书写在黑板上，然后引导大家总结到意象上来）没错，其实最终我们发现诗人所运用的是他非同一般的色彩性的意象。

当夕阳的光芒映射到天边的云彩上，那是粉红的晚霞；再到河畔的斜柳披上金色的婚纱;所以诗人在康桥上看到的不是水里破碎的剪影，而是美丽的波光里的艳影；然而，软泥上的水草却悠然的点缀着碧绿的生机。无论是泛着玲玲金光的温柔的康河，还是榆阴下那一潭天上虹，最终都揉碎在浮藻间变成了诗人美丽的梦。可是不舍、可是留恋，都促使诗人撑着一船长篙，从夕阳原在到满船星辉。于是，有了今晚的康桥。SHYX

所以同学们，我们欣赏到的不仅仅是一篇美丽的诗歌，更是一幅充满着深情的美丽画卷。

接下来我们在看看老师总结的绘画美。首先是那些采用彩色而绚丽的词语····

其次是诗人巧用了动词，使整个画面变成动态的图景，一种活力的气韵流动在其间，给人以立体的审美感受。以至于，诗人在这“画”中也不能自禁地沉醉，情动于中而形于外，外景在动，诗人在动，主客互动，物我相融，到了“相看两不厌”的程度。甚至，他要化作一条水草，永远生长在康河里，生长为康河的一部分，永远招摇着生命的美丽！DC

所以说诗歌的绘画美就要以绘画的艺术方式来组织我们的语言，希望大家能学到一些实际的写作方法。

在此老师留了两道相关问题，以供大家课后商讨。注意结合诗人的背景资料和情感思考。KHSK

一是诗人为什么把“河畔的金柳”比喻为“夕阳中的新娘”？ 1）生动形象地描绘出了夕阳下柳枝娇柔、婀娜的美好姿态，浸透出了诗人对康桥的欢喜和眷恋之情。（2）新娘是少女一生中最美好的时刻，突现了康桥在作者心中的地位。

（3）“柳”是自古以来诗人在离别时善用的意象，表达出作者对康桥依依不舍之情。

二是清泉本是碧绿的，诗人为什么将它比作“天上的彩虹”？ 榆荫下的那一潭清泉叫拜伦潭，杰出的浪漫主义大诗人拜伦就在这里绽放理想。年轻的徐志摩也就在这里成为拜伦思想的追随者和崇拜者。他那对“爱、自由和美”的追求正像天上的霓虹一般美丽，沉淀在潭水中，幻化成彩虹似的梦。这清泉暗喻诗人的青春，是诗人的梦想与追求，也沉浸着他康桥生活的美好回忆。

下节课老师将为大家解答这样的谜团！谢谢大家！

姓名：田刚

班级：2012级2班

学号：201202140227 电话：***