3D地画教案（精选5篇）

第一篇：3D地画教案

街头地画艺术家

第一课

教学目标：立体，从直线开始

知识技能目标： 学会简单的立体图形绘制 教学过程： 首先，直线的练习

线条是塑造草图的基础，所以先练好线条中最基本的直线。

a.先按照步骤a中的水平直线绘制方式练习，尽量保证线与线之间的距离相等，还有线要直。多练！b.练习各方向的直线绘制，也要多画，速度可以放慢些，尽量画直 c.用直线绘制立方体，注意透视比例。多练习这个步骤。

d.按照图中的形态练习复杂一点的长方体，包括一些凹槽；也可以自己随意绘一些直线组成的形体来练习手对直线的掌握能力。

作业设计：学员学会基础的立体图形绘制后，通过电脑边看由Thinkpad拍摄的本节课教程视频，边对照的进行练习，以身边的笔记本为模型，自己手绘笔记本，并上传至网络，共享。

第二课 教学目标：简单入门3D画

知识技能目标： 学会3D画基本画法，培养良好空间感 教学过程：

什么叫3D呢？就是3维空间。若是单纯平面，则是2D，必须产生一个参照出独立于原平面之外的平面。在本次课程中，就是以床面为参照平面，也就是纸面；在大纸上所呈现出的图原本是垂直于视线的平面将它投影在大纸上。这样，纸面上显现出的图案就有1.纸面平面和2.垂直于视线两个平面了。这两个平面有偏差角，才有了3D的效果。理论上，偏差角越大，立体效果越好...课前准备：

1.先准备两张草纸，一张大一点，一张小一点。小纸不要太小，Thinkpad一半大小，大纸最好不小于Thinkpad大小。

2.把大点的纸用铅笔打上横纵的格作为坐标，对下面的构图有很大帮助。然后，把大点的纸平放，放到一个较远的地方（2-3m左右），然后把小的纸竖直放在眼前，作为面前的一个平面。

3.在小纸上把大纸样子画出来。要记住，比例和位置尽量准确些。就是把眼前看到的实物投影成一个平面放到小纸上，像照相一样。4.把大纸投影到小纸上，这个是小纸上的图像：

5.在小纸上画出你想画的东西的轮廓和主要线条（以大纸轮廓为限定，覆盖横竖格）。比如椅子 小纸放大了：

初次尝试不要画太复杂的图像

记住小纸上椅子的轮廓线和主要的线条在方格上的相对位置，可以找一些关键点，在大纸上做点标注。就比如下图六个红点的位置，在大纸上找到相应位置。

同理，把一些主要线条投上去：

接着，根据自己的图像感觉和比例关系，把椅子的细节补全...这个lz就不用bmp画图来画了...诶，你会发现，这大图上面的椅子怎么被拉长了，而且脚小头大呢？

把大纸放回原来平放的位置，你会发现....这椅子立体了...~好神奇！

第三课

教学目标：专业人士教你画3D画

知识技能目标： 学会3D画基本画法，培养良好空间感 教学过程：

作业设计：学员学会3D画入门教程后，通过电脑边看由Thinkpad拍摄的本节课教程视频，边对照的进行练习，并上传至网络，共享。

第四课

教学目标：专业人士教你画3D画-躺倒的字母（复杂的柱形）知识技能目标： 学会3D画基本画法，培养良好空间感 教学过程：

作业设计：学员学会3D画字母教程后，通过电脑边看由Thinkpad拍摄的本节课教程视频，边对照的进行练习，并练习画THINKPAD3D版字样，上传至网络，共享。

第五课时

教学目标： 导师带领学员实践粉笔3D街头立体地画 教学重点、难点： 3D街头立体地画的透视原理把握 教学过程：

由于3D街头立体画的视觉效果非常具备震撼力，且容易产生于观者的互动，像展会、公园、会所等很多公共场所都利用3D街头立体画的形式去表现。3D街头立体画与普通画种比较起来最特别的地方在于它的透视原理与普通绘画不同。

正常的绘画，画面的透视安排没有参照欣赏者本人站位的视点，它的画面构成只是以画面本身的透视为依据;而3D街头立体画则是参照了欣赏者的站位视点，整个画面的构成以人的视点为视觉原点，使得立体画不仅仅是一幅画还成为一个真实的视觉空间，欣赏者可以融入到画面当中，只有从相机里才能正常的观看到画面的形象。

1、设计小型画稿，3D街头地画绘制前，需要到当地进行一番实地考察，这是因为3D街头地画对展览地的光线要求很高，同时也讲究立体画和周边环境之间的相互配合。

2、用白色的粉笔在你选择做3D立体画的街面绘制出辅助线。这个辅助线可以帮助你确定地画重要的转折点的位置。

温馨提示：这个步骤比较重要，如果这个步骤做不好那么画出来的3D街头立体画就没有立体效果。如果型没画准确，一定不要进行下一个步骤，然后借助带有3脚架的照相机来观察地画，及时修正出错的地方，直到画面透视和形状都完全正确。

3、对图形进行“合理化”的处理。“近大远小”是我们视觉对物体空间感的反映，而3D街头立体画则需要对图像进行“近小远大”的“错觉”处理，这就是它的有趣好玩之处。

4、通过取景装置(一般是相机,最好固定在一个视点)进行观察，进行实地创作，对画面进行调整修改。

5、为3D街头立体画上色。仔细的刻画3D街头立体画的细部，让画面看上去更真实、更合理，满意后擦掉辅助线。

作业设计：学员在导师的指导下完成街头立体画的设计稿，融入thinkpadLOGO或者笔记本概念，并在导师的协助下完成地画，并拍照上传网络共享。（如下图所示）

第二篇：3D画教案

街头地画艺术家

第一课

教学目标：立体，从直线开始

知识技能目标： 学会简单的立体图形绘制 教学过程： 首先，直线的练习

线条是塑造草图的基础，所以先练好线条中最基本的直线。

a.先按照步骤a中的水平直线绘制方式练习，尽量保证线与线之间的距离相等，还有线要直。多练！b.练习各方向的直线绘制，也要多画，速度可以放慢些，尽量画直 c.用直线绘制立方体，注意透视比例。多练习这个步骤。

d.按照图中的形态练习复杂一点的长方体，包括一些凹槽；也可以自己随意绘一些直线组成的形体来练习手对直线的掌握能力。

作业设计：学员学会基础的立体图形绘制后，通过电脑边看由Thinkpad拍摄的本节课教程视频，边对照的进行练习，以身边的笔记本为模型，自己手绘笔记本，并上传至网络，共享。

第二课 教学目标：简单入门3D画

知识技能目标： 学会3D画基本画法，培养良好空间感 教学过程：

什么叫3D呢？就是3维空间。若是单纯平面，则是2D，必须产生一个参照出独立于原平面之外的平面。在本次课程中，就是以床面为参照平面，也就是纸面；在大纸上所呈现出的图原本是垂直于视线的平面将它投影在大纸上。这样，纸面上显现出的图案就有1.纸面平面和2.垂直于视线两个平面了。这两个平面有偏差角，才有了3D的效果。理论上，偏差角越大，立体效果越好...课前准备：

1.先准备两张草纸，一张大一点，一张小一点。小纸不要太小，Thinkpad一半大小，大纸最好不小于Thinkpad大小。

2.把大点的纸用铅笔打上横纵的格作为坐标，对下面的构图有很大帮助。然后，把大点的纸平放，放到一个较远的地方（2-3m左右），然后把小的纸竖直放在眼前，作为面前的一个平面。

3.在小纸上把大纸样子画出来。要记住，比例和位置尽量准确些。就是把眼前看到的实物投影成一个平面放到小纸上，像照相一样。4.把大纸投影到小纸上，这个是小纸上的图像：

5.在小纸上画出你想画的东西的轮廓和主要线条（以大纸轮廓为限定，覆盖横竖格）。比如椅子 小纸放大了：

初次尝试不要画太复杂的图像

记住小纸上椅子的轮廓线和主要的线条在方格上的相对位置，可以找一些关键点，在大纸上做点标注。就比如下图六个红点的位置，在大纸上找到相应位置。

同理，把一些主要线条投上去：

接着，根据自己的图像感觉和比例关系，把椅子的细节补全...这个lz就不用bmp画图来画了...诶，你会发现，这大图上面的椅子怎么被拉长了，而且脚小头大呢？

把大纸放回原来平放的位置，你会发现....这椅子立体了...~好神奇！

第三课

教学目标：专业人士教你画3D画

知识技能目标： 学会3D画基本画法，培养良好空间感 教学过程：

作业设计：学员学会3D画入门教程后，通过电脑边看由Thinkpad拍摄的本节课教程视频，边对照的进行练习，并上传至网络，共享。

第四课

教学目标：专业人士教你画3D画-躺倒的字母（复杂的柱形）知识技能目标： 学会3D画基本画法，培养良好空间感 教学过程：

作业设计：学员学会3D画字母教程后，通过电脑边看由Thinkpad拍摄的本节课教程视频，边对照的进行练习，并练习画THINKPAD3D版字样，上传至网络，共享。

第五课时

教学目标： 导师带领学员实践粉笔3D街头立体地画 教学重点、难点： 3D街头立体地画的透视原理把握 教学过程：

由于3D街头立体画的视觉效果非常具备震撼力，且容易产生于观者的互动，像展会、公园、会所等很多公共场所都利用3D街头立体画的形式去表现。3D街头立体画与普通画种比较起来最特别的地方在于它的透视原理与普通绘画不同。

正常的绘画，画面的透视安排没有参照欣赏者本人站位的视点，它的画面构成只是以画面本身的透视为依据;而3D街头立体画则是参照了欣赏者的站位视点，整个画面的构成以人的视点为视觉原点，使得立体画不仅仅是一幅画还成为一个真实的视觉空间，欣赏者可以融入到画面当中，只有从相机里才能正常的观看到画面的形象。

1、设计小型画稿，3D街头地画绘制前，需要到当地进行一番实地考察，这是因为3D街头地画对展览地的光线要求很高，同时也讲究立体画和周边环境之间的相互配合。

2、用白色的粉笔在你选择做3D立体画的街面绘制出辅助线。这个辅助线可以帮助你确定地画重要的转折点的位置。

温馨提示：这个步骤比较重要，如果这个步骤做不好那么画出来的3D街头立体画就没有立体效果。如果型没画准确，一定不要进行下一个步骤，然后借助带有3脚架的照相机来观察地画，及时修正出错的地方，直到画面透视和形状都完全正确。

3、对图形进行“合理化”的处理。“近大远小”是我们视觉对物体空间感的反映，而3D街头立体画则需要对图像进行“近小远大”的“错觉”处理，这就是它的有趣好玩之处。

4、通过取景装置(一般是相机,最好固定在一个视点)进行观察，进行实地创作，对画面进行调整修改。

5、为3D街头立体画上色。仔细的刻画3D街头立体画的细部，让画面看上去更真实、更合理，满意后擦掉辅助线。

作业设计：学员在导师的指导下完成街头立体画的设计稿，融入thinkpadLOGO或者笔记本概念，并在导师的协助下完成地画，并拍照上传网络共享。（如下图所示）

纸上3D欣赏。、

第三篇：中国3D地画第一人 额外收获世界纪录

行家做中国D地画第一人 额外收获世界纪录

齐兴华：小心，脚下有诈

编辑 / 司马皓 文 / 本刊记者 司马皓（实习记者贾亦琦对本文亦有贡献）摄影 / 本刊记者 解飞 美编 / 王玥 责校 / 白小玲

齐兴华的工作室宽敞空旷，满满一面墙架子的丙烯颜料，地面上斑驳的色彩，散落各处的塑料小桶，甚至还有筛沙石的筛，乍一看还真弄不明白工作室的主人到底是画什么的。再打量，墙上挂着作品，却并非原本，只是照片。细看照片，每张里面都有画家本人，或在云端闭目打坐，或在飞流直下的瀑布口闲庭信步，又或是在地宫入口勇斗巨龙。如此种种，原本只存在于想象中的情景，似乎逐一成为现实。虽明知画面中并非实景，但又不由得为其逼真画面所迷惑。于是不由推想，若是直面 3D 地画，又该是怎样的震撼。

3D 地画源于西方上世纪 0 年代兴起的街头文化，主要依赖露天的空地，在二维平面上制造出视觉上的虚拟效果。时年，齐兴华在中央美院就读壁画专业，偶然从网上看到了 3D 地画，充满想象力和活泼色彩的视觉震撼，一下子引起了他强烈的兴趣。没有任何技术资料，没有老师指导，齐兴华用了一年时间研究了绘画原理和材料特点，最终创作了毕业作品 3D 地画《漩涡》。这幅作品让他成为首位将外国街头艺术引进中国的科班艺术家。

“3D 的效果是怎么实现的？”

“利用平面透视的原理制造视觉的虚拟效果。相比普通作画，前期需要精确的数学计算。”齐兴华解释得很简单。

“有现成的公式吗 ?”

“没 , 我自己编的。就是立体几何、代数，我是在画的过程中琢磨出来的。”轻描淡写的几句话透着小有成就、事业平稳的云淡风轻。但从壁画转投 3D 地画，齐兴华曾在迷茫中度过了叁四年。中央美院本科毕业随即留校工作，齐兴华过得安稳又安逸。只是日子久了却发觉当年梦寐以求的社会地位不过是浮云。有次齐兴华在学校看到从建校开始至今所有老师的名册，“某某，性别，哪年出生，哪年在中央美院教课，哪年退休，退休时的职称：教授，就一行字。画一张没有，这个人现在何处不知道。一页纸 20几个人，那么一厚本。我想，我难道就这样度过后半生？我就为退休的时候写教授两个字？”然而因为“虚伪的面子”问题，齐兴华举棋不定，“当时觉得提起单位就很有面子，怕失去。还有生活保障问题，一但这边做不成，那就得打包从北京滚蛋了。生活很残酷、很现实”。

后来，去上海出差遇上气流，飞机颠簸得厉害，齐兴华突然想，如果飞机坠毁，不会有人知道他是谁，“顶多说我是中央美院的老师，那又怎样呢？没有作品”。这些念头，他都洋洋洒洒地写进了辞职报告里，看过的人都颇受震撼，他干脆放到了网上。毕业 3年后，齐兴华离开学校的去意已定。差不多同一时期，他的第二张 3D 地画作品《陨石坑》在北京欢乐谷亮相。

齐兴华的转身虽突然，却不是无准备之战。中央美院几届壁画专业的毕业生没人做壁画。学以致用尴尬地

成为空谈。而 3D 地画给齐兴华施展的空间，不同于中国传统壁画“装饰画风格”的非写实作品的性质，3D 地画与参观者之间有着奇妙有趣的互动关系。这也正是齐兴华对 3D 地画充满信心的原因所在。从在论坛上传作品引起关注，到商业机构的合作邀约，齐兴华的信心得到了印证。带着少则十几人，多则四十几人的团队，齐兴华一年差不多能创作完成十叁四幅作品。团队协作无疑加快了画作诞生的速度，但无论如何，作品的灵魂——内容始终把控在齐兴华手中。“艺术创作比的不是技巧和熟练度，比的是创意。我会从始至终参与和把控完成的情况，不需要非得我一个人去完成”。齐兴华提到了他喜欢的村上隆，正如齐兴华的理念，村上隆最重要的贡献并不是亲自去制图、制作、上色，而是他的创作手稿，即他的创意。

在中央美术学院展出的中国首创四维度 3D 绘画《象牙塔－屠龙术－皇帝的新装》

2010年《狮门峡谷》将吉尼斯世界最大 3D 绘画世界纪录提升至 892平方米

2011年 12月《澳门堂印象》刷新吉尼斯世界最长 3D 地画世界纪录

3D 地画大多面积很大，作品展出之后有的被收藏，大多数在展览期间被踩踏、风吹日晒雨淋，差不多也就坏了，就扔掉了。“会不会觉得可惜？”

“不可惜啊。3D 地画不是要放在家里收藏才有意义，作品完成，展出，被观赏，跟观者产生互动，就是作品最辉煌的时刻。即使最后作品不复存在，它依然会被看过的人记住，这就足够了。”

BQ=《北京青年》周刊

Q= 齐兴华

BQ:D 绘画是一个幽默的艺术行为，作为创作者，你的初衷是什么？是否觉得以假乱真很好玩？

Q: 的确，起初的出发点中幽默是一个很重要的元素。但是，当真正做起来后，我对待画面时变得十分严肃，我觉得这是绘画的一种革命性突破，它史无前例地打破了绘画与参观者原有的陌生关系。使人与景物变成画面的一部分，这是历史上从来没有的，我相信 3D 绘画对于绘画史有着重大的贡献。就像伟大的喜剧，它的贡献是欢乐背后的东西。

BQ:D 绘画源自西方街头文化，你觉得这种文化的内核是什么？

Q: 以一种友好的、互动、开放的方式传播艺术。有别于其他艺术形式的孤立、清高的自言自语。

BQ: 单凭手绘是怎么做到以假乱真的？能简单地给我们讲讲你的绘制过程么？

Q: 我整个的创作过程，非常复杂，既有凭空臆想，还有收集资料，现场测量，草图绘製，公式运算，放样，绘制、运输布展。一系列复杂的团队配合与现代科技的使用，并不是单凭手绘那么简单。

BQ: 你的作品是独立完成吗？如果作品尺寸很大是否需要助手或者团队协助？

Q:我的作品属於公共艺术，而且往往都比较大型，我的艺术创作是多个团队，在我的统一指挥下，精密协调配合的结果。有前期的沟通团队、绘制前的材料保证团队，保障团队、艺术工作室助手团队、运输团队、布展团队。

BQ: 观察角度是怎么确定的？需要精确的计算和测量么？

Q: 观察角度是我自己设定的，我根据最方便观众观看的角度设定。之后需要大量的数据计算：在哪个观察角度怎么呈现立体。

BQ:D 作画对场地有什么要求？你是如何实现画面与环境的融合的？

Q: 相对开阔一点，可以发挥的就大一点。要与环境高度融合，就要测量环境中尺寸、环境颜色、光线等一切数据。使得这个画面放在里面完全成立，越合理，越真实。

BQ: 你是世界最大和最长的3D 立体地画纪录的保持者，绘画是不是画幅面积越大，3D作画就越困难？主要的难点在哪儿？画幅的长度和视觉效果又有什么关系呢？

Q: 我过去在 3D 艺术创作和展览的过程中，额外的收穫几个世界纪录，我的目的是为了创作一张有一张又一张超越自己的作品，而世界纪录只不过是额外的一个收获。在这里，我想和大家说的是，世界纪录只代表“画过”那么大的画，而不代表就是画得

世界第一好。画的好坏，完全与大小没有关系，关键是绘画本身的构思与美感。否则世界纪录将是是耻辱的放大镜。

BQ:3D 的作品主题与商业结合，这也是源于西方的先例吗？

Q: 西方 3D 绘画大师都不乏大量的与商业结合的案例。从古至今所有的成功的艺术家都是因为商业的成功，才造就他们的辉煌与妇孺皆知。所以，干脆摘

掉虚伪的面具，我们坦诚、阳光点吧。

第四篇：3D地画-广州日报《他让地面立起来》

文/图

记者程雪超

实习生焦思雨

2005年，23岁的齐兴华将来自西方的3D街头地画引入了中国，成为中国3D地画第一人：他所作的中国首张3D墙地一体画《战马归来》长期陈列于西安秦始皇兵马俑博物馆二号坑；他为电影《唐吉诃德》创作的535平方米巨幅地画海报成功打破吉尼斯世界纪录；他陈列于奥体公园的作品《古龙今韵》在北京奥运会开幕那天摆在了世界的目光中。

齐兴华：中国3D地画第一人

小学起立志考央美

痴迷画画如“疯魔”

齐兴华给人的第一印象似乎与“艺术”无关：穿着简单，戴副黑框眼镜，说话轻声细语，非常斯文。他出生于黑龙江齐齐哈尔。父亲是木匠，母亲是商场营业员，“我受父亲影响很大，他业余爱好作画。四五岁每天要画两张父亲布置的简笔画。”

上小学后，齐兴华开始参加学校的美术兴趣班。一次上课时小齐兴华问老师：“画画是为了什么？”老师说：“画得好可以考大学。”“哪所大学最好？”“中央美术学院。”“那我就考中央美院了！”齐兴华天真地说。一次普通的谈话，却让小兴华树立了长大后的目标。初中毕业后，齐兴华收到了一个令人震惊的消息：这位他最尊敬的老师自杀了！“这件事对我打击很大，小时候我曾对他夸下海口，那我就一定要实现它。”上高中后齐兴华拼命画画，甚至课间都憋着尿不去上厕所，就为了能多画两幅速写。“同学都觉得我是装的，觉得我是精神病，连老师都觉得我有点儿着魔了。”

那一年，齐兴华成了全省唯一一个考上中央美院的学生。

从央美辞职专职画3D

《唐吉诃德》破吉尼斯纪录

大学期间齐兴华学习的是壁画专业，但是网络邂逅并爱上了3D地画。“地画很有技术含量，我喜欢挑战。”

2005年齐兴华顺利从大学毕业，留校做教辅工作，同时开始创作3D地画，如此持续了三年多。一次，齐兴华乘飞机去上海参加展览，途中飞机遭遇气流频繁剧烈颠簸，全机的人都以为性命不保，齐兴华却在这阵颠簸中豁然开朗。他问自己，如果有一天遭遇不幸，希望

留下无聊的教案、表格，还是真心热爱的地画作品？“绝不是前者！”那一刻齐兴华仿佛获得了新生。他的想法得到妻子的支持。于是齐兴华毫不犹豫地当着全系老师的面宣读了辞职报告。

辞职后的齐兴华全身心地投入到地画创作中，2010年历时3年的中国首张3D墙地立体画《战马归来》完成，不久后打破吉尼斯世界纪录的巨幅地画《唐吉诃德》也问世了。“破不破纪录并不能代表绘画的水平，我希望我的作品在几百年之后还会有人记得。”

效果太逼真常被当成真景

激将法逼出奥运巨作

齐兴华作品中地面上突然出现的大峡谷、陨石坑让路人胆战心惊，从墙上突然冲出的卡车让路人不自觉地绕行。

齐兴华的地画作品都是写实风格。“只有写实才能让大多数人看懂喜欢。”2008年齐兴华为奥运创作的《古龙今韵》在奥运场馆外的展出大获成功。人们脚踩在龙头石雕上，脚边是清澈见底的池水和粉嫩的莲花。齐兴华说这是他所有作品中绘画难度最大的一幅，因为主办方要求他把巨幅地画画到“写实照片一样的效果”。

收到奥运会设计组织方的邀请一个半月后，齐兴华拿着心血结晶来到主办方面前时，负责人竟冷冷地说：“你现在画的效果只达到了我们预期的20%。”仿佛当头一记棒喝，齐兴华懵了。又是一个多月，修改了20多次以后，画变厚了许多。主办方再次看到他的作品时欣喜若狂，承认第一次看他的作品其实就已经满意，但还是用了激将法希望他能画得更好。“你给了我们一个大大的惊喜！”

有一些评论家质疑地画没有什么艺术价值，齐兴华不以为然。“画了地画，有人就说街头艺术很草根，不画又有人说我没能力，画传统绘画又有人说，比你画得好的人有的是。无论做什么都会有非议，所以我不去理会，只要大多数人觉得好玩儿、感到高兴就行。”先收订金再画画

“我是很现实的画家”

地画的面积一般都很大，可齐兴华没用过任何特殊方法，就是一笔一笔地画。“很多朋友到我工作室都大吃一惊，你的绘画工具就这么简单啊！”齐兴华的绘画工具就是毛笔、水桶和颜料。当然他还有一个协助作画的团队。“我确定好草稿和颜色，我的团队就帮我涂色。”

“收藏者确定要收藏我的画以后，我才会根据他们的要求作画。”当被记者问到这种模式是否会导致个人风格的丧失，齐兴华摇摇头，“我觉得自我不能脱离社会存在。历史上所有的艺术家都是很现实的。哪怕是梵高，他作画最大的愿望也是能卖出去。没有画家会甘于只自我表达，没别人欣赏。”“米开朗基罗在西斯廷天顶创作的壁画为什么一定是宗教题材？就因为教皇给了订金，他得按照教皇的要求去画。”

初三订下终身

12年得偿所愿

齐兴华说自己目前80%的时间都用在绘画上，剩下的基本都用来陪老婆。他的妻子是个游戏设计师。“我和我妻子恋爱了12年，去年终于结婚了。我们刚从马尔代夫度蜜月回来！”齐兴华和妻子是初中同学。“我们初三就确定关系了！初中她本来学跳舞，后来我劝她跟我一起学美术，她就答应了。她真的为我牺牲了不少。”最后，两人“画也学了，恋爱也谈了，一举两得！”他觉得自己的成功最大的功臣是老婆。

“米开朗基罗在西斯廷天顶创作的壁画为什么一定是宗教题材？就因为教皇给了订金，他得按照教皇的要求去画。”

链接

错视艺术与

人行道毕加索

错视艺术是上世纪60年代兴起的一种艺术运动，虽是在画布画纸上进行平面作画，但是通过明亮的色彩和透视技法，利用眼睛的感光功能，让画面呈现出“三维”效果，仿佛真的有了空间感。

错视艺术最有名的大师当属英国的朱利安·比弗，他擅长在街道上作画，被称为“人行道毕加索”,因为作画，他接受邀请周游列国，留下许多惊世之作。德国3D绘画大师埃德加·穆勒就是受到朱利安·比弗的影响醉心于这一领域的，他在墙上绘出的三维地震场景太过逼真，竟然引来了消防员，他们以为真的是楼房坍塌飞车赶来救援。

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第五篇：3d教案

3dmax7.0教案

3d即是三维，三维的物体具有三个从标轴XYZ轴，在空间中占有一定的体积

第一章 概论

重点难点：制作效果图的四大步骤

1、概念：

3Dmax是目前应用最广泛的三维设计软件。这是针对windows平台开发的一款优秀的三维制作软件。

2、用途：

凭借强大的功能和简单上手的特点成为专业的三维建模和画制作软件，在影视广告、建筑设计、装潢、机械设计制造、军事、电脑游戏、医学研究等诸多领域广泛应用。我们主要涉及到室内效果图。

3、窗口：○1界面：标画控制区、状态栏。

4、制作效果图的四大步骤：（如果我们把做图比成建楼的话，）

○1建模：（即盖房的过程）：注意事项：物体单位、网格捕捉、物体名称

○2材质：材质是体现模型质感的重要因素之一。必须为模型赋矛相应的材质，才能表现出具有真实质感的效果。包括不锈钢、玻璃璃质戌感、镀铄、镀金等等

○3灯光：灯光的设置相当重要。在场景中进行灯光设置不是一次完成的耐心才能得到好效果。因为光线照射到室内是非常复杂的，在布光时要考虑实际结构和复杂程度。

○4摄像机：我们可以应用摄像机视图，以降低场景的复杂程度在摄像机视图中只需创建可见面，作为一个室内效果图设计人员来讲，应注意两件事应该多观察事物和多发信三维设计素材

强调重点：3D概念及用途、室内效果图的四大步骤。

第二章 基本操作

重点：几个视图的理解及实际应用、物体的选择方式、物体的变换、物体的复制

1、四个视图窗口

顶视图（T）、前视图（F）、左视图（L）、透视图（P）

此处可以以长方形模型为例，让学生亲身体验几个视图的意义

2、坐标系统： viw（视图坐标）］

Screen(屏幕视图)

World(世界坐标)

Parent(父坐标系统)

Local（自身坐标）

Grid(栅格坐标系统)

Pick(自定义坐标系统)

3、物体选择方式：

区域选择：矩形、圆形、多边形、套索

基本方法：即鼠标 按名称选择： 编辑菜单 过滤选择集 物体编辑成组

4、物体的变换

移动

旋转

缩放

三者如何选择、快捷键、及精确移动或旋转或 缩放的方法

本节重点是物体的选择方式和物体的变换

难点是四个视图的理解

第三章 物体的复制

一、物体复制

1、Shift 注意各轴的控制

2、利用镜像

3、利用间距复制物体

（利用到二维线体可以稍点）

4、利用阵列复制物体

四者在复制时，还有四项可选参数即复制、实例、参考，并讲解四者的区别

二、捕捉工具

为精确定位、使建模精确、空间角度、百分比和微调

三、对齐物体：用于使当前选定的对象按指定的坐标方向和方式与目标对象对齐

一般对齐

对齐时各轴必须认识透彻，理解轴心与中心的不同

高光点对齐

摄像机对齐

视图对齐

四、撤消和重复

五、物体轴心控制：是物体发生变化时的中心，只影响物体的旋转和缩放。

轴心点控制

集合中心点控制

变换坐标中心控制

结合对齐讲解物体本身轴心的对齐

第四章 建模

一、建模的方法

原始物体建模：

三维实体：长方体、球体、倒角方体、圆柱等等。

二维线体：长方形、圆形、文字、螺旋线等等。

复制物体建模

Shift间距阵列镜像

修改器建模：

复合物体建模

多边形与网格建模

面片建模 二、三、四、五、NURBS曲面建模 原始物体建模 三维物体建模 二维线体建模 复制物体： Shift 间距工具 阵列 镜像工具 修改器建模

二维升三维命令：挤出、车削、倒角 弯曲、锥化、扭转

编辑曲线与编辑网格、网格光滑 倒角剖面

FFD长方体、FFD4*4*4 晶格

复合物体建模

三维实体复合：布尔运算

二维线体复合：放样、布尔运算 地形、连接

重点：各种建模的方法难点为布尔运算及放样

第五章 材质的编辑一、二、三、四、材质编辑器的简介

材质的类型：标准材质;默认材质类型，适合各种模型的表面

光线追踪材质：表现真实反射与折射的光效还可以创建出雾效，半透明、荧光效果

复合材质：

建筑材质：

各种材质以通用参数

Blinn：以光滑方式进行表面渲染，易表现冷色坚硬的材质。

Phong：适用于光滑对象表面，可以产生强烈圆形高光。

Metal：专用于金属 材质可表现金属强烈反光效果。

Anisotropic：多用于随圆表面物体，能很好的表现毛发、玻璃、陶瓷等

Multi-layer：两组高光控制选项，能产生更复杂的高光效果。

Strauss：属性与金属相似，多用于表现金属

Translucent：专用于设置半透明材质，多用于表现光线穿过半透明物体。Oren nayar blinn：一种可以控制的Blinn类型，它有柔化物体所有边缘的作用，非常适用制作绒毛效果。

贴图及贴图坐标

反射、高光、阴影、漫反射、自发光、折射、不透明、凸凹、等等 各类型材质的具体设置 金属类 玻璃

不透钢

木材

石材

半透明材质

灯材质

布料

墙壁

各式地板

通过具体材质的参数设置，让学生逐步明确各个属性参数的实际意义，以便在今后的学习中活学活用。

第六章 灯光

光对我们并不陌生，有了光动植物生成成为可能，如果没有光世界一片黑暗，不敢想像，在3D［到［室内创作我们随时能接触到灯泡，用来照明房子，需要照明的地点和方位。

一、1、人造光源分类

主体光源：以照亮为主，为空间提供足够照明度

辅助光源：以衬托为主，为场景烘托气氛，填补主体光不足 背景光源：为物体增加空间感立体感，是物与空分隔的方法 装饰：用来缀，不起照明作用，只是创造视觉感受

2、光线跟踪原理：是一种全局光照算法，通过屏幕上的5每一个像素点到三维模型反向跟踪光线得到屏幕上每个像素点的颜色。

3、光线传递原理：弥补光线跟踪不足，计算机图像专家借鉴热学工程师模拟发热物体表面热量辐射的算法

二、无论哪种灯光都遵循。“三点照明”

主体光：通常用它来的主阿对象与其周围区域，并且担任给主体对象投影的功能。主要的明暗关系曲主体光决定，包括投影的方向。主体光的任务根据需要也可以用几盏灯来共同完成。如主体在15-30度称顺光，45-90度侧光90-120度侧逆光，主要用聚光灯来完成。

辅助光：又称补光，用一个聚光灯照射户型反向面，以形成一种均匀的非直射性的柔和光源，用它来直译阴影区以及被主体光遗漏的场景，调和明暗反差，同时形成景深与层次，而且此广泛均匀布光我使它场景打一层底色，定义了场景的基调，由于要达到柔和照明的效果，通常辅助光的亮度只有主体光的5%-8% 背景光：它们作用是增加背景的亮度，从而衬托主体，并使主体对象与背景相分离，一般使用灯亮度宜景不可太亮。

三、灯光的类型

目标聚光灯：有方向光源，类似舞台上的追光灯，也可以准确控制光束的大小，建模常用。

自由聚光灯：类似目标聚光灯，只是少了目标点

平行光：一个方向上发射平行光源，与物体间没有距离限制，模拟太阳光，沿路复杂劳动移动时，应用目标平行光。

泛光灯：点关光源，向各个方向发射光线，能照亮而向它的对象模拟点光源或作为辅助光在场景中添加充足的光照效果。

天光：创建一种全局光照效果，配合沟通传递渲染功能，可以创建历史学家自然，渲染效果。天光没有明确方向，好像一个覆盖整个场景的很大的半球发出的光能从各个角度照射场景中的物体。

四、各种灯光的参数基本上都相同或相似，只有天光具有身身的修改参数。

1、普通参数：对各类灯通用，用于设定灯光的开启和关闭，灯光的阴影，包含或排除对象以及灯光阴影的类型等等。

2、灯光类型

3、阴影

ON用于开启和关闭灯光产生的了影，在渲染时，可决定渲染否

1、Use Global settings 开启，则其他有关阴影的设置的值将采用场景中默认○全局统一的参数，如果修改其中一个，场景中所有的灯发生相应变化。Shadows Type：

Shadows map:产生一个似阴影，从灯光角度计算产生阴影对象的投影，后将它投影到后面对象上，优点渲染快，阴影的边界较柔和，缺点不真实，不能反映透明效果。

Ray Traced shadows:可以产生真实阴影，它计算时考虑对象材质和物理属性，缺点计算量大。

Area shadows 可以模拟面积或体积光所产生的阴影，是模拟真实光照效果的必备功能。2Intensity/color/Attenuation ○

Multiplier:<1时减小亮度

>1时增加亮度

<0时，可以从场景中送去亮度。

1> decay

none

不产生衰减

Inverse 从光源处开始线性，距离越远，光越弱。

Inerse square 按照淘汰距离的平方比倒数进行，衰减这种

类型接近真实世界的光照特性。

Start:用于设置距离光源多远开始衰减。

Show:用于视图中显示减开始的位置，它在光锥中用绿色

来表示。

2> near Attenuation start and end.start 灯光从亮度为0开始逐渐显示的位置，在光源到start之间，灯光的亮度为0从start到end灯光亮度逐渐增强到灯光设定的亮度。在End以外，灯光保持设定的亮度和颜色。> Far Attenuation.start设定灯光开始从亮度为初始设置逐渐减弱的位置，在光源到start灯光亮度设定为初始亮度颜色从start 到End灯光逐渐减习为0在End以外亮度为0 3spotlight parameters ○该参数栏用于控制聚光灯的Hotspot/Beam和Fall off/Fyeld等，是聚光灯特有的参数展栏。

1> light cone 是否显示灯光范围框，选择后，即使灯光未被选也显示

2> overshot 作为泛光灯使用，但阴影和阴影贴图仍被限制在光灯范围内。3> Hotspot/Bean 用于调整灯光聚光区光锥的角 度大小，它是以角度为测定单，默认是43度，光锥以亮蓝色。

4> Falloff/Field 调整灯光散光区光锥的角度大小默认为45度 5> Hotspot /Baen和Falloff/Field 可以理解为调节灯光的内外衰减 6> Circle/Rectangle 决定聚光区和散光区是圆形的还是方形的。默认为圆形，当用户要模拟光从窗户中照射进来的可以设置为方形的照射区域。

7> Aspect /Bitmap Fit Rectangle 时，用Aspect来设定长和宽bitmap fit 为照射区域指定一个位图，使灯光的照射区域同位图的长宽比相匹配。

3、Advance Effects :用于控制灯光影响表面区域的方式，并提供了对投影灯光的调整和设置

1> Affect surfaces 设置灯光在场景中的工作方式

Contrast:调整最亮区和最暗区的对比度，取值范围0-100，默认0正常对比度。

Soften Diff.Edge

0-100 值越小边界柔和，默认50 Diffuse:用open或close灯光的漫反射效果 Specular

高光部分。

2> Atmosphere shadow color 控制大气效果是否和生阴影，一般大气效果是不和生阴影。

Opacity=0时大气效果没有阴影

=100时产生完全的阴影。Color Amonnt调整大气阴影颜色的混合度

4、shadow paremeters :设置阴影效果

5、shadow Map paremeters 控制灯光投射阴影的质量。第五章 摄像机

一、摄像机的视角，位置都可以自由调整，还可以利用摄像的移动制作浏览动画，系统还可以提供景深，运动模糊特殊效果的制作。

1、摄像机的创建

目标摄像机：可以将目标点链接到运动的物体上，用于表现目光跟随的效果。目标摄像机适用于拍摄以下必种画面：静止、漫游、追踪或从空中拍摄的画面。创建方法与目标聚光灯相同。

2、自由摄像机

可以绑定在运动目标上，随目标在运动一起运动，还可以进行跟随和倾斜。自由摄像机适合处理游走拍摄、基于路径的动画。创建方法与自由聚光灯相同。

3、视图控制工具

创建摄像机后，在任意一个视图中，点C可以转换为摄像机视图

4、摄像机的参数

两种摄像机的参数基本相同。

焦距：设置摄像机的焦距长度，48mm为标准人眼的焦距。近焦造成鱼眼的夸张效果，长焦用于观测较远的景色，保证物体不变形。

视角：设定摄像机的视野角度。系统黑夜值为45度，是摄像机视锥的水平角，接近人眼的聚焦角度。

景深：该卷展栏中的参数用于调整摄像机镜头的景深效果，景深是摄

像机中一个非常有用的工具，可以在渲染时突出某个物体。