人物与人体速写[★]

第一篇：人物与人体速写

人物与人体速写

一、人物速写

1、五官塑造

虽然在大多情况下，人物速写对五官的塑造不用过于详实，但简练绝不等同于简单。许学生在刻画时，把五官处理得简单、草率、孤立，是因为：

A、对五官的本体结构缺乏深入的了解，画起来只知道被动抄袭。B、只把精力放在本体结构的塑造上，而没有照顾到周边结构，使五官与头部之间缺乏联系，从而造成平面、孤立的效果。如：画嘴部时，只是考虑唇本身的形体轮廓，不考虑人中（鼻子和嘴巴的桥梁）、下唇方肌、唇三角肌和嘴唇的关系。

2、手脚刻画

手是仅次于头部的关键部位，被视为人的第二表情区。我们可以通过不同外形的手来判断一个人的年龄、性别、职业，也可以根据手的特定姿态来推断对象的情绪、意图。在刻画手的过程中我们需要注意以下几点：

A、腕部的正确刻画：腕是前臂向手掌过渡的桥梁，也是一个极易被忽略的部位。对腕部的忽略或塑造不当会使手和前臂的关系生硬、不自然。B、手在全身的比例及手自身的比例关系。C、手掌形体透视的准确性；许多学生在画手时总会过早地陷入对手指的具体描绘而忽略对手指与手掌关系的把握，待手指画好之后才发现关系失调，结果是擦来改去，费力却不讨好。经验证明，只有掌握好手掌的形体透视，找准手指与手掌的相互关系，手指的刻画方能准确到位。另外，在手指多变的动态下，我们还需要注意到无论姿态如何变动，手指相关关节总处在一条弧线上。

脚虽然大多情况都处在鞋的包裹中，但鞋为脚做，其设计必然体现脚的形体特征，更何况鞋一般都是‘贴身设计’。通过实践我们会发现，脚的形体结构和动势特征总能通过鞋的外形变化和结构分割，有选择、有重点的刻画来实现。

3、与衣褶相关的几个因素

适量地刻刻画画衣褶会对形体动态的表现、画面疏密关系的组织产生很大的帮助。衣褶的产生主要与下列因素有关：

A、运动

形体运动中衣服爱到牵扯必然造成有些地方绷紧而帖体、有些地方离体且因衣服的余量而产生衣褶。一般情况下，衣褶的方向和相关部位的运动方向是一致的。B、衣款

不同的衣服款式为不同环境、状态下的人而设计，它的外形及身体结合的状态也必然不同。如西服为相对静态下的人群设计，衣款相对合体。身着西服的人两肩下垂、双腿直立时服装外形舒展、挺括，几乎无任何衣褶产生，而在动作较大时则会有大量衣褶出现。休闲运动款的服装为动态下的人群设计，衣服会相对宽松、余量多，使人体有一个更加舒适的空间，活动起来也就人方便自如。所以，在动、静态下都会有不少衣褶出现。这些都是我们在观察和表现对象时认真分析、总结。C、衣料

服装衣料有厚薄、软硬、细腻与粗犷之分，不同衣料的服装所产生的衣褶会各有特点。如化纤料衣褶较脆硬、丝绸料衣褶较圆润顺滑等。

4、几个不可忽视的部位

常态下的人体都是被服装包裹和装饰的，如何通过服装这个软体去反映人体这个实体，在人物速写中就显得非常重要。除了人体知识可以帮助我们之外，对服装和着装者的关系的了解也是非常必要的。下面几个部位也是必须引起我们关注的：

A、露与不露的交界

指领口、袖口、裤脚、裙摆处。因为这些部位处在包与不包的边缘，与服装的其他部位相比，重要的作用（事实上，这些部位也是服装款式变化的焦点部位）。

B、上衣与下衣的交界

上衣有长款、短款之区别，与下及的交界部分也因此而不同。在观察和表现时一定要注意其下缘是如何围绕着形体起伏而运动的、如何随体面转折而变化的，这对刻画内部形体结构有着直接的帮助。

C、衣服本身的结构线

为了使衣服更合体，穿着更舒适，许多服装结构线应运而生，如肩线、袖笼、门襟等。对这些部位和适当选取的有重点的描绘会对形态的刻画产生意想不到的帮助。

D、服装上纹理图案的处理

适当的选取、得当的处理有助于表现画面疏密组织和形体起伏，但一定要考虑到这些花纹图案随形体结构起伏而产生的透视变化。

5、组合

A人与物的组合 背景是画面内容的延伸，对表现人物的精神状态起着重要的辅助作用。我们在完成一幅人物速写后，可主动把人物所处的环境给予一定表现，以提高我们对画面的综合控制能力。所衬景物可有取舍，但一定要根据画面需要，必须符合人物所需，以景衬人，而非以景夺人。另外，还要注意人景之间在表现手法上的统一。

B、人与人的组合 组合不是单个人物的罗列，人与人之间必须有联系、有呼应，相互之间的比例、透视准确，方能成为一张生动的人物组合作品。在组合中，我们还要注意角度的选择和人物之间交接处的处理。

C、实组全与虚组合 这里说的实组合是指已经摆好的组合，虚组合指不同时间、空间的人物及景物在画面上的自由组合。后者要求作画者有更强的主动处理和把握画面的能力。在虚组合中我们需要注意：

a、状态的变化

坐姿、站姿卧姿蹲姿相互结合。b、角度的差异

正面、侧面、斜面相互结合。

c、形象上的区别

形象上的区别包括发型、脸形、五官、身材、着装等方面的区别。d、组合炎于创作的意义

组合是由单个人物的刻画到多种关系的处理，这样的训练不仅能提高我们的速写应试能力，更重要的是，随着驾驭画面诸因互素能力的增强，创作中的许多问题也会迎刃而解。

6、默写

默写是速写训练的一种很好的学习方法，它能有效地帮助我们发现和解决问题，与写生起到有效的互动作用。在默写中，个人的主动造型能力能得到充分的体现。近几年来，许多院校都把它作炎速写的考查方式之一，目地的考察学生能否掌握基本造型规律和形体比例结构。

默写能力的提高是一个渐进的过程，临时抱佛脚的方法是不可取的，也没有用的。只有行之有效的方法和刻苦的训练相结合，才能取得良好的效果。一般可采用；

A、临默、写默、看默相结合 入手时可先采取临默（先临摹后默写）的方法，难度相对较低，而后过渡到写默（先写生后默写），最后再进行看默。在进行临默、写默时注意一定要把默写的结果与临本或写生的原稿相对照，必要时可做一些改动，以便及时发现和解决问题。看默可以说是默写的最高阶段，一般采取先让模特摆姿态，画者从不同角度观察了解对象的特征。然后选择自己喜欢的角度进行默写，再让模特回到原位，进行检查、对照，对默写作品进行适当修改。当然，我们也可以随时把生活中观察到的形象用默写的方式表现出来。

B、从单人默写到组合默写，由静态默写到动态默写，逐渐提升难度。C、局部默写和整体默写相组合。

二、人体速写

1、动式

在画人体速写时，首先，要注意人体形态的整体动式。无论人体是躺、坐、立，都会形成一种动式，通过观察发现躯体的动式方向，形态的韵律和人体各部位的节奏所具有的人体美感。

2、姿态

人体的姿势多种多样，自从把人体列入学习造型艺术训练之时起，绘画就一直在寻找挖掘变化无穷的人体姿态。可以说任何一个模特都有自身的形态语汇，这种形态语汇就是我们要刻画的姿态。

4、结构

人体是由头部、胸廓、骨盆三个比较整齐的休块构成，由脊柱自身的生理弯曲展现一同角度、不同幅度的扭转。四肢是分别依附在胸廓和骨盆的肢体。在四肢上的手和脚，由于骨骼结构丰富，它们更具表情，如：芭蕾舞演员可以通过他们的手与脚传递出丰富的情感信息。所以，在刻画局部结构时要用心、仔细。

第二篇：人物速写教案

人物速写教案2010-06-03 20:05:59|分类： 工作 |标签： |字号大中小 订阅.人物速写教案

教 学 目 标

1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态。

2、通过速写，培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。

重 点

训练人的观察对象能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。难 点

养成教育:贵在坚持,三天打鱼两天晒网,很难收获。

教 学 过 程

1、揭示课题。

今天我们画一画人。

板书课题。

2、讲解“速写”。

什么是速写呢?

速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。

它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。

要画好速写,必须坚持勤奋练习。

教师示范:

（1）讲解人体比例：人大致呈7——7.5个头长。

人体比例我们通常以头的长度为单位,现一七头体高的中等个为例:

立七___是全身站立为七个头长.坐五___减去大腿两头长度为五个头长

盘三半___是盘膝坐地,减去下肢的长度为三个半头长.臀三___是指上肢为三个头长.腿四___是指下肢总长<有骨盆上缘至足跟>为四个头长.足一头___是指侧面的头长为一个头长.画手三分二头___是指手的长度为三分之二头长.大腿,小腿各两头___是指臀至膝的大腿和膝至足底的小腿各为两个头长.人体比例

画全身像的时候，一般人都习惯于用头长来作为尺度或单位。身体的所有部分都转化成多少个头长，这样就好比有了尺子一样，即使你没有很好的素描基础，也可以画出符合比例的正常的全身像。成年人的身高大约等于7-8 个头长，从头到脚的1/2大约在臀部的一半位置；从头到脚的3/4大约在膝盖位置。腰部大约是从头往下数2.3-2.5个头长。男性的肩膀比较宽，大约等于两个头长，女性的大约是一个半。男性和女性的腰的宽度大约是一个头长，男性的胯部宽度大约是1-1.5头长，女性的胯部和肩差不多宽。上臂的长度是4/3 头长，下臂是一个头长。从腕部到中指指尖是一个头长（细节请看手的比例）。脚的长度是一个头长。

应该就是这些。当然啦，这些数字是一个成年人端正地站立时的比例，但人们运动时或坐卧时，有些比例就不会是这个数字（比如肩宽，一般的时候人们的肩会稍微往内，很少时候会是水平的），那就要具体问题具体分析，比如坐着的时候或是跪着的时候，身长会取决于椅子的高矮或跪姿等，一般是5或3个头长。

小孩子的身长要短，1-3岁左右的还在大约是2.5-3.5个头长，随着年龄的增长，头长的数目也会增长，比如9-12岁的时候就差不多是5-6.5个头长了。所以画小孩子的时候，把头画得很大就对了。本来还想贴个示意图，现在看好像没必要（因为我画得实在挺难看，在头像比例的那个帖子中就看出来了），总共就这么几个数字，如果需要示意图的话，我会画一个贴上来。

形体的观察：形体特征首先反映在形体比例上。人体比例为“立七半、坐

五、跪

四、盘三半”，具体结构为头顶至脚底，二分之一出为耻骨。下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长；躯干为三个头长，兼宽为二个头长；上肢为三个头长，其中上臂约一点三个头长，前臂约一个头长，手约零点七个头长；两臂伸展与人体等高；大腿为二个头长，小腿包括脚在内为二个头长，脚为一个头长。（见图）（下面的是一种共性的参考基准。人物个性比例特征却经常体现在高矮胖瘦上，瘦长着常显头小腿长，而胖矮者往往头大腿短，观察时候要对人物的客观认知中看出差异，并在表现中强调这些差异）

(1)抓大形,大构架,大比例。

(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。

(3)细描。

全身人物速写训练

以人物作为描绘对象的速写练习，是初学者或有一定基础的同学重点进行练习的课程。人物形象包含了诸多方面的造型因素，如比例、结构、动态、神情、形体体块组合等。通过对人物诸多造型因素关系的把握，逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。这对于描绘其他物象能起到触类旁通的作用。画人物速写要多进行人物的形体结构、艺用解剖图谱的临摹，并对透视知识作必要的了解。

全身人物速写的作画步骤

1．定出人物在纸面上的位置，画出大外形及基本比例。

2．画出人物各部分的基本形，找出大的衣纹转折关系，定出五官位置及手脚的基本形状。

3．用肯定的线条，放笔直取，画出全身。

4．调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画面完整。

（二）讲解要点

1、指导学生练习。提示： 站七坐五盘三半，坐着看书时，坐高是五个头高。不管你看到的是正面或侧面，重点要表现出头、手与书本之间的微妙关系，这样才能画出看书时的动态。

2、进行速写练习时，要做到这样几条：

（1）锻炼自己的眼力，认真观察，抓住对象的基本特征。

（2）千万不要看一眼画一笔，应先画出大形象、大构架、大比例，力求寥寥几笔勾出读乡的概貌。

训练对形象动态的记忆能力，将观察到的形象和动态，在记忆尚未消失之时，凭借印象和记忆，及时默画下来。经过这样多次训练，能强化对形神动态，记忆力和作画的中和概括能力

指导练习:

记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。

我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。

7、学生练习,教师巡视。

8、讲评:

对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。

成熟的动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。

动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。

“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。

对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。

要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。如何画好动态线呢？我们应该注意以下几个方面：

（1）动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。

（2）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。

（3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。

（4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处。

动态速写的作画步骤是：

（1）认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，全力完整地感受动态特征。

（2）迅速画出主动态线和动态辅助线。

（3）凭观察或记忆画出体积关系。

（4）迅速画出表现动势的衣纹。

（5）凭观察和解剖知识填补细节。

（6）按照画面结构要求调整形式节奏。

（7）刻画头部完成。

作为初学者，开始画动态速写是有一定困难的。初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习，如拉锯、铲土等，待技术熟练积累起经验以后，再进行诸如舞蹈、体育方面的动态练习。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程，只有常年坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬工夫，为将来创作出优秀的艺术作品打下坚实的基础。

第三篇：人物速写教案

人物速写教案

西双版纳景洪市普文中学：夏万飞

课 题：简练概括的表现

(教学内容)

2、人物速写

课时

教 学 目 标(情 感、知 识、技 能)

1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。(了解)

2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。(练习)

重 点

训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。

难 点

养成教育:贵在坚持,三天打鱼两天晒网,很难收获。

教 具 准 备

实物投影仪、范作

教 学 过 程

1、揭示课题。

今天我们画一画人。

板书课题。

2、讲解“速写”。

什么是速写呢?

速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。

它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。

要画好速写,必须坚持勤奋练习。

3、欣赏:

欣赏课本第10页,赵成民、黄胄、鲁本斯的画,以加深对速写的理解。讲明简单的线条表现动态、神态。

写生前的准备:

教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。教师示范:

(1)抓大形,大构架,大比例。

(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。

(3)细描。

指导练习:

记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。

我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。

7、学生练习,教师巡视。

8、讲评:

对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。

第四篇：人物速写说课稿

人物速写说课稿

各位评委、各位老师：

大家好！

我叫,很高兴也很荣幸能参加学校组织的这次说课比赛。今天我说课的内容是中国劳动社会保障出版社出版的《素描速写基础》中第五章第三节《人物速写》这节课是技法课。现在就教材、教法、学法、教学过程四个方面来像大家详细的讲解我这节课的安排。

一、教材分析

1、教材的内容结构安排及特点

根据《教育学》教师要整体把握教材内容，我对教材进行如下分析：教材共分为五章，内容包括素描概述、结构素描、明暗素描、创意素描和速写。教材遵循科学性、针对性、实践性原则，每章均采用基础知识，技能训练程序和表现方法要点“三段式”结构。并将结构造型和明暗造型方法相结合，由浅入深、循序渐进地展开训练，充分体现以全面素质教育为基础、以能力为本位的指导思想和注重技能训练、培养创新精神、提高实践能力的教学要求，具有较广泛的适应性。

本教材是艺术设计专业的专业教材，是必修课程。也是电绘专业的专业课程。通过学习本教材，一方面能掌握专业基础知识，另一方面能强化技能，发展思维，提高素描和速写造型的实践能力。

2、教学目标

根据教学大纲中要求：“坚持以全面素质教育为基础，以能力培养为本位的思想为指导，注重提高学生的全面素质，培养创新精神和实践能力。”《素描速写基础》教材中也要求：“以培养艺术的感知能力、掌握素描速写造型的规律法则、提高素描速写造型能力为目标，以掌握素描速写的基本造型能力为基础，通过强化结构素描造型训练，提高电绘专业所需的基础造型能力。”结合艺术设计专业特点，参照学生的知识水平和理解能力，我把本节课的学习目标定为：

情感目标：提高学生对各种物体造型的审美能力，陶冶情操，激发学生更热爱本专业和

热爱生活。这是为了完成素质教育中的德育目标。

知识目标：掌握人物速写步骤并加以运用。这是为了完成美育目标。

技能目标：通过人物速写作画步骤的学习，培养学生的快速造型能力。这是为了完成智

育目标。

3、教学重点和难点

根据人物速写的重要性，确定本节课的重点： 人物比例、动态和对人体形体结构的掌握。根据人物速写在美术创作活动中的复杂性，把难点定为：训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。

二、教法分析

根据本节课的知识要点和学生特点，我主要采用提问法、任务驱动法等教学方法。依据人物写生知识运用的特点及学生的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我主要采用“案例赏析—引导—示范”的三步骤方法，充分利用教具，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学素描速写知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和强烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。

1、展示法：主要是指优秀作品的展示

2、实践法：主要应用在课堂上的人物速写的训练上

三、学法分析

人物速写的准确性及运用是学生较难把握的，要想让学生在短时间内掌握是一件很难的事。因此，本课教学活动中，教师应真正起到主导作用，在教学过程中不断引导学生参与到案例的赏析活动中，从而体现学生的主体地位。因此，在整个教学活动中，我准备采用以下学法：

1、“提问法”让学生动口、动手、动脑，这也是学法中最重要的部分。

2、“尝试操作法”增强互动性，掌握人物速写的实际运用。

3、“学中练、练中学”使学生最终将知识转化为能力。

4、“观察法”让学生通过观察分析，然后提出难点，是一种能力的培养。

四、教学过程

根据素描速写课的特点，本节课由作业评讲、导入、讲授新课、写生练习、教师示范、教师巡回辅导、作业练习、小结八个环节组成。

1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中展开评价，采用多表扬、鼓励的评价方式。

2、导入：展示优秀人物速写作业，鼓励学生学好美术

3、讲新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。

(1)、人体比例

通过对人物比例的了解主要使学生逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力

多媒体课件展示达•芬奇的人体比例图，引导学生去观察对象。有关人体的比例，在前一章中已概略提及。了解人的比例，对于人物速写生十分重要，它有利于在观察与作画时合理区分人的各个基本部分。初学者常常把人的头部画得过大或下肢画得很短，这就是由于缺乏人体比例的知识。人体比例的有关问题:

一般来讲，以七个头长(或以七个半头长，这部分第四章中已讲过)为常见的基本比例。七个头长的具体比例是：(1)、头本身长度；(2)、下颌至乳线；(3)、乳头至肚脐稍下；(4)、至耻骨下方，后至臀下弧线；(5)、至膝盖；(6)、至小腿中段；(7)、至足跟。

人体各部分比例中以头为单位度量人体比例被概括为:立

七、坐

五、盘三半；头

一、肩

二、身三头；臂

三、腿四；足一头、手一头、大腿小腿各二头。

男性身长中心一般在耻骨联合处，女性形体长度的中心一般在耻骨上方，男女作比较：一般女子总长度低于男子，由于性别差异还表现在腿的长短、骨盆宽窄和肩部宽窄上。男性肩宽约为两个头长，女性稍窄约为两头宽。男性腰宽约为一个头长，女性稍窄一头或不到一个头，男性臀部宽约为一个半头稍窄，女性稍宽超出一个半头。此外两膝约为一头宽，颈为三分之一头长。

女性较男性身材短小，主要特征为颈部细长，两肩较男性斜窄，腰细，臀宽，上肢稍短，躯干显长，手脚较男性小巧，手指细长，大腿粗小腿较短，胸部显窄斜而臀部宽高大。女性肚脐在腰线稍下，男性肚脐则在腰线上方。男性胸部宽大而腹部短窄，胸肌发达，女性乳腺发达，胸部丰满而有起伏，臀部肥圆，脂肪较多，赋予曲线变化。

此外，小孩的全身比例特征是：头大腿短。如果不掌握这些规律，就容易把他们画成缩小了的大人。

比例不仅是为了使作品符合实际，而且是美感的基础，美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上。

(2）、人物速写的作画步骤

主要任务是让学生用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。

1）．定出人物在纸面上的位置，画出大外形及基本比例。

2）．画出人物各部分的基本形，找出大的衣纹转折关系，定出五官位置及手脚的基本形状。

3）．用肯定的线条，放笔直取，画出全身。

4）．调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画

面完整。

4、写生练习:

教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。

5、教师示范:

(1)抓大形,大构架,大比例。

(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。

(3)细描。

6、教师巡回辅导：

由于学生理解及掌握人物速写的写生步骤的知识层次不同和素质参差不齐，在巡回辅导时，可以要求基础好的学生在完成作业后，再进行其他人物速写的拓展练习。根据学生在实际运用中会出现的情况及时辅导。

7、小结：

总结本节课所学的内容，并对学生对课堂作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。

8、作业练习

写生或临摹书中速写案例，让学生进行人物速写打形练习，掌握和应用本课人物速写作画的方法步骤。要求学生主要以简洁线条为主，在四开素描纸上完成作业。

五、板书设计

人物速写

一、人体比例

二、人物速写的作画步骤1、2、3、4

以上是我对本节课的一些粗浅的认识和构想，如有不妥之处，恳请各位评委老师批评指正。谢谢

第五篇：人物速写教案

人物速写教案

题

2、人物速写

时

教学目标、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。

2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。

重点

训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。

难点

养成教育:贵在坚持,三天打鱼两天晒网,很难收获。

教具准备

实物投影仪、范作

教学过程

、揭示题。

今天我们画一画人。

板书题。

2、讲解“速写”。

什么是速写呢?

速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。

它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象的能力。

要画好速写,必须坚持勤奋练习。

3、欣赏:

欣赏本

4、页,叶浅予、黄胄的画,以加深对速写的理解。

讲明简单的线条表现动态、神态。

写生前的准备:

教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。

教师示范:

抓大形,大构架,大比例。

用简单的长线表现特征,省略繁琐的。

细描。

指导练习:

记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。

我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。

7、学生练习,教师巡视。

8、讲评:

对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在外、间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。