马兰 人物速写 教学案例

第一篇：马兰 人物速写 教学案例

教学案例 ——人物速写

马 兰

一、教学案例 教学背景：

（1）工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力（力量性、协调性、精确性等）迅速发展，有可能在各种工艺课业中做出较好的作业；同时也由于初中生的兴趣转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。

（2）知识性。初中生的求知欲非常强，所以，知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎；同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。

（3）创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动，教师要启发、引导学生的想象和形象思维，为学生有意识地进行创造提供机会。

（4）个性化。初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈现出风格各异的景象。

（5）动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。初中生的学习也需要激发兴趣，但动机的作用越来越占主导地位。

二、教学过程：

1、揭示课题。

今天我们画一画人。板书课题。

2、讲解“速写”。什么是速写呢? 速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。

它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写,必须坚持勤奋练习。

3、欣赏: 欣赏课本上的画,以加深对速写的理解。讲明简单的线条表现动态、神态。

4、写生前的准备: 教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。

5、教师示范:(1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。

6、指导练习: 记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。

我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。

7、学生练习,教师巡视。

8、讲评: 对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平

三、案例的几点启示 体现教学者的教学理念 教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。因此在学校实施这样的“创造性思维训练美术课程”更具有意义和作用。

第二篇：《人物速写》---教学案例

《人物速写》---教学案例

-----李学景

一、教学背景：

（1）工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出，而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力迅速发展，有可能在各种工艺课业中做出较好的作业；同时也由于初中生的兴趣转向现实，对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。

（2）知识性。初中生的求知欲非常强，所以，知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎；同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展，也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。

（3）创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动，教师要启发、引导学生的想象和形象思维，为学生有意识地进行创造提供机会。

（4）个性化。初中生的个性差别日益明显，使美术作品呈现出风格各异的景象。

（5）动机作用。初中生的学习也需要激发兴趣，但动机的作用越来越占主导地位。

二、教学过程：

1、揭示课题。

今天我们画一画人。大屏幕出示课题-----人物速写。

2、讲解“速写”。什么是速写呢?（大屏幕出示）

速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要地画出对象的形体、动作和神态。

它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写,必须坚持勤奋练习。

3、欣赏:

欣赏课本4、5页,叶浅予、黄胄的画,以加深对速写的理解。

讲明简单的线条表现动态、神态。写生前的准备: 教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。教师示范:（也可播放视频）

(1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。指导练习: 记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。

我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。

4、学生练习,教师巡视。

5、讲评: 对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平

三、案例的启示

教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学习方式，引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。因此在学校实施这样的“创造性思维训练美术课程”更具有意义和作用。

第三篇：人物速写教案

人物速写教案2010-06-03 20:05:59|分类： 工作 |标签： |字号大中小 订阅.人物速写教案

教 学 目 标

1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态。

2、通过速写，培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。

重 点

训练人的观察对象能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。难 点

养成教育:贵在坚持,三天打鱼两天晒网,很难收获。

教 学 过 程

1、揭示课题。

今天我们画一画人。

板书课题。

2、讲解“速写”。

什么是速写呢?

速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。

它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。

要画好速写,必须坚持勤奋练习。

教师示范:

（1）讲解人体比例：人大致呈7——7.5个头长。

人体比例我们通常以头的长度为单位,现一七头体高的中等个为例:

立七___是全身站立为七个头长.坐五___减去大腿两头长度为五个头长

盘三半___是盘膝坐地,减去下肢的长度为三个半头长.臀三___是指上肢为三个头长.腿四___是指下肢总长<有骨盆上缘至足跟>为四个头长.足一头___是指侧面的头长为一个头长.画手三分二头___是指手的长度为三分之二头长.大腿,小腿各两头___是指臀至膝的大腿和膝至足底的小腿各为两个头长.人体比例

画全身像的时候，一般人都习惯于用头长来作为尺度或单位。身体的所有部分都转化成多少个头长，这样就好比有了尺子一样，即使你没有很好的素描基础，也可以画出符合比例的正常的全身像。成年人的身高大约等于7-8 个头长，从头到脚的1/2大约在臀部的一半位置；从头到脚的3/4大约在膝盖位置。腰部大约是从头往下数2.3-2.5个头长。男性的肩膀比较宽，大约等于两个头长，女性的大约是一个半。男性和女性的腰的宽度大约是一个头长，男性的胯部宽度大约是1-1.5头长，女性的胯部和肩差不多宽。上臂的长度是4/3 头长，下臂是一个头长。从腕部到中指指尖是一个头长（细节请看手的比例）。脚的长度是一个头长。

应该就是这些。当然啦，这些数字是一个成年人端正地站立时的比例，但人们运动时或坐卧时，有些比例就不会是这个数字（比如肩宽，一般的时候人们的肩会稍微往内，很少时候会是水平的），那就要具体问题具体分析，比如坐着的时候或是跪着的时候，身长会取决于椅子的高矮或跪姿等，一般是5或3个头长。

小孩子的身长要短，1-3岁左右的还在大约是2.5-3.5个头长，随着年龄的增长，头长的数目也会增长，比如9-12岁的时候就差不多是5-6.5个头长了。所以画小孩子的时候，把头画得很大就对了。本来还想贴个示意图，现在看好像没必要（因为我画得实在挺难看，在头像比例的那个帖子中就看出来了），总共就这么几个数字，如果需要示意图的话，我会画一个贴上来。

形体的观察：形体特征首先反映在形体比例上。人体比例为“立七半、坐

五、跪

四、盘三半”，具体结构为头顶至脚底，二分之一出为耻骨。下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长；躯干为三个头长，兼宽为二个头长；上肢为三个头长，其中上臂约一点三个头长，前臂约一个头长，手约零点七个头长；两臂伸展与人体等高；大腿为二个头长，小腿包括脚在内为二个头长，脚为一个头长。（见图）（下面的是一种共性的参考基准。人物个性比例特征却经常体现在高矮胖瘦上，瘦长着常显头小腿长，而胖矮者往往头大腿短，观察时候要对人物的客观认知中看出差异，并在表现中强调这些差异）

(1)抓大形,大构架,大比例。

(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。

(3)细描。

全身人物速写训练

以人物作为描绘对象的速写练习，是初学者或有一定基础的同学重点进行练习的课程。人物形象包含了诸多方面的造型因素，如比例、结构、动态、神情、形体体块组合等。通过对人物诸多造型因素关系的把握，逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。这对于描绘其他物象能起到触类旁通的作用。画人物速写要多进行人物的形体结构、艺用解剖图谱的临摹，并对透视知识作必要的了解。

全身人物速写的作画步骤

1．定出人物在纸面上的位置，画出大外形及基本比例。

2．画出人物各部分的基本形，找出大的衣纹转折关系，定出五官位置及手脚的基本形状。

3．用肯定的线条，放笔直取，画出全身。

4．调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画面完整。

（二）讲解要点

1、指导学生练习。提示： 站七坐五盘三半，坐着看书时，坐高是五个头高。不管你看到的是正面或侧面，重点要表现出头、手与书本之间的微妙关系，这样才能画出看书时的动态。

2、进行速写练习时，要做到这样几条：

（1）锻炼自己的眼力，认真观察，抓住对象的基本特征。

（2）千万不要看一眼画一笔，应先画出大形象、大构架、大比例，力求寥寥几笔勾出读乡的概貌。

训练对形象动态的记忆能力，将观察到的形象和动态，在记忆尚未消失之时，凭借印象和记忆，及时默画下来。经过这样多次训练，能强化对形神动态，记忆力和作画的中和概括能力

指导练习:

记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。

我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。

7、学生练习,教师巡视。

8、讲评:

对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。

成熟的动态速写技术是画家成熟的标志。人体的动态速写要求画者不但要具备较高的造型能力和整体意识，还要具有敏锐的感受能力和熟练运用解剖知识的经验。但是我们不能因此而说，动态速写的学习要放在基础训练完成以后，相反我们应该在基础素描训练的同时进行动态速写练习。在欧洲，人物速写被当作主要的造型训练手段，现在国内有些地方从儿童阶段就开始培养人物速写的能力，也起到了很好的效果。

动态速写与静态速写有很大不同，在随时变化的对象中，你无法用反复观察的方法捕捉对象，也无法用事先准备好的方法表现对象，动态速写依靠的是对对象动作变化过程中动态的“选定”和对选定动作的感受和记忆。

“选定”是动态速写特有的技术。选定是指画者对活动的对象瞬间动作的特定选择，也就是速写者面对自由活动的对象人物，在对象一系列动作中选择最有造型意义的瞬间动态。动态速写动作的选定该符合两个条件，一个是选定的动作要有“造型性”；另一个是动态要具有美感，两个条件缺一不可。比方说，我们在选定一个人跑步动作时，要选定最能体现速度、力量和矫健意味的动态，也就是腿部跨度最大、手臂摆动幅度最大的动态，假如我们选择了手脚重叠时的动态，画出后的效果就会像是走路而不是跑步了。

对选定动态的感受和记忆也是非常重要的，这是个一次性过程，而不像素描那样可以多次反复地进行。这种一次性记忆必须是感受性的，如果失去了感受性的记忆，我们所画出的动作可能会流于公式化、概念化。只有凭借对特定动作感受的特殊性，再辅之以对人体解剖知识的了解我们才有可能画出诸如疯狂的跑或悠闲的跑等等避免雷同的作品。在实际操作中，我们仅靠瞬间的观察来完成一幅特定动态速写作品是不可想象的。我们必须依靠对这个特定动作的一般性经验和相关知识记忆补充，才能完整地完成作品。

要在动态速写训练中做到上述要求，必须学会“抓住”和表现“动态线”。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时，动态线往往体现在外轮廓的一侧；当人物正面时，动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。如何画好动态线呢？我们应该注意以下几个方面：

（1）动态线是由人体动作变化产生的，它是外形上最明显、衣服与身体贴得较紧的部位。

（2）画动态线时，要抓住大的部位，抓关键的动势并注意动态的重心。

（3）动态线是非常简练的线条，要根据动作的复杂程度决定动态线的多少，在每个动作中，主要的动态线仅有一条，其他的是动态辅助线。

（4）抓住人体的各个关键部位的结构关系，如头与肩、手臂与躯干、骨盆与腿、大腿与小腿的关节和小腿与脚的结合处。

动态速写的作画步骤是：

（1）认真观察动态对象，选定典型动态，集中精神，全力完整地感受动态特征。

（2）迅速画出主动态线和动态辅助线。

（3）凭观察或记忆画出体积关系。

（4）迅速画出表现动势的衣纹。

（5）凭观察和解剖知识填补细节。

（6）按照画面结构要求调整形式节奏。

（7）刻画头部完成。

作为初学者，开始画动态速写是有一定困难的。初学者在刚开始画动态速写时可以选择重复性强的动态对象进行练习，如拉锯、铲土等，待技术熟练积累起经验以后，再进行诸如舞蹈、体育方面的动态练习。动态速写是一项需要付出极大努力和培养专业精神的训练课程，只有常年坚持不懈地刻苦训练，才能练就一手动态速写的硬工夫，为将来创作出优秀的艺术作品打下坚实的基础。

第四篇：人物速写教案

人物速写教案

西双版纳景洪市普文中学：夏万飞

课 题：简练概括的表现

(教学内容)

2、人物速写

课时

教 学 目 标(情 感、知 识、技 能)

1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。(了解)

2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。(练习)

重 点

训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。

难 点

养成教育:贵在坚持,三天打鱼两天晒网,很难收获。

教 具 准 备

实物投影仪、范作

教 学 过 程

1、揭示课题。

今天我们画一画人。

板书课题。

2、讲解“速写”。

什么是速写呢?

速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。

它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。

要画好速写,必须坚持勤奋练习。

3、欣赏:

欣赏课本第10页,赵成民、黄胄、鲁本斯的画,以加深对速写的理解。讲明简单的线条表现动态、神态。

写生前的准备:

教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。教师示范:

(1)抓大形,大构架,大比例。

(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。

(3)细描。

指导练习:

记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。

我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。

7、学生练习,教师巡视。

8、讲评:

对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。

第五篇：人物速写说课稿

人物速写说课稿

各位评委、各位老师：

大家好！

我叫,很高兴也很荣幸能参加学校组织的这次说课比赛。今天我说课的内容是中国劳动社会保障出版社出版的《素描速写基础》中第五章第三节《人物速写》这节课是技法课。现在就教材、教法、学法、教学过程四个方面来像大家详细的讲解我这节课的安排。

一、教材分析

1、教材的内容结构安排及特点

根据《教育学》教师要整体把握教材内容，我对教材进行如下分析：教材共分为五章，内容包括素描概述、结构素描、明暗素描、创意素描和速写。教材遵循科学性、针对性、实践性原则，每章均采用基础知识，技能训练程序和表现方法要点“三段式”结构。并将结构造型和明暗造型方法相结合，由浅入深、循序渐进地展开训练，充分体现以全面素质教育为基础、以能力为本位的指导思想和注重技能训练、培养创新精神、提高实践能力的教学要求，具有较广泛的适应性。

本教材是艺术设计专业的专业教材，是必修课程。也是电绘专业的专业课程。通过学习本教材，一方面能掌握专业基础知识，另一方面能强化技能，发展思维，提高素描和速写造型的实践能力。

2、教学目标

根据教学大纲中要求：“坚持以全面素质教育为基础，以能力培养为本位的思想为指导，注重提高学生的全面素质，培养创新精神和实践能力。”《素描速写基础》教材中也要求：“以培养艺术的感知能力、掌握素描速写造型的规律法则、提高素描速写造型能力为目标，以掌握素描速写的基本造型能力为基础，通过强化结构素描造型训练，提高电绘专业所需的基础造型能力。”结合艺术设计专业特点，参照学生的知识水平和理解能力，我把本节课的学习目标定为：

情感目标：提高学生对各种物体造型的审美能力，陶冶情操，激发学生更热爱本专业和

热爱生活。这是为了完成素质教育中的德育目标。

知识目标：掌握人物速写步骤并加以运用。这是为了完成美育目标。

技能目标：通过人物速写作画步骤的学习，培养学生的快速造型能力。这是为了完成智

育目标。

3、教学重点和难点

根据人物速写的重要性，确定本节课的重点： 人物比例、动态和对人体形体结构的掌握。根据人物速写在美术创作活动中的复杂性，把难点定为：训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。

二、教法分析

根据本节课的知识要点和学生特点，我主要采用提问法、任务驱动法等教学方法。依据人物写生知识运用的特点及学生的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我主要采用“案例赏析—引导—示范”的三步骤方法，充分利用教具，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学素描速写知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和强烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。

1、展示法：主要是指优秀作品的展示

2、实践法：主要应用在课堂上的人物速写的训练上

三、学法分析

人物速写的准确性及运用是学生较难把握的，要想让学生在短时间内掌握是一件很难的事。因此，本课教学活动中，教师应真正起到主导作用，在教学过程中不断引导学生参与到案例的赏析活动中，从而体现学生的主体地位。因此，在整个教学活动中，我准备采用以下学法：

1、“提问法”让学生动口、动手、动脑，这也是学法中最重要的部分。

2、“尝试操作法”增强互动性，掌握人物速写的实际运用。

3、“学中练、练中学”使学生最终将知识转化为能力。

4、“观察法”让学生通过观察分析，然后提出难点，是一种能力的培养。

四、教学过程

根据素描速写课的特点，本节课由作业评讲、导入、讲授新课、写生练习、教师示范、教师巡回辅导、作业练习、小结八个环节组成。

1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中展开评价，采用多表扬、鼓励的评价方式。

2、导入：展示优秀人物速写作业，鼓励学生学好美术

3、讲新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。

(1)、人体比例

通过对人物比例的了解主要使学生逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力

多媒体课件展示达•芬奇的人体比例图，引导学生去观察对象。有关人体的比例，在前一章中已概略提及。了解人的比例，对于人物速写生十分重要，它有利于在观察与作画时合理区分人的各个基本部分。初学者常常把人的头部画得过大或下肢画得很短，这就是由于缺乏人体比例的知识。人体比例的有关问题:

一般来讲，以七个头长(或以七个半头长，这部分第四章中已讲过)为常见的基本比例。七个头长的具体比例是：(1)、头本身长度；(2)、下颌至乳线；(3)、乳头至肚脐稍下；(4)、至耻骨下方，后至臀下弧线；(5)、至膝盖；(6)、至小腿中段；(7)、至足跟。

人体各部分比例中以头为单位度量人体比例被概括为:立

七、坐

五、盘三半；头

一、肩

二、身三头；臂

三、腿四；足一头、手一头、大腿小腿各二头。

男性身长中心一般在耻骨联合处，女性形体长度的中心一般在耻骨上方，男女作比较：一般女子总长度低于男子，由于性别差异还表现在腿的长短、骨盆宽窄和肩部宽窄上。男性肩宽约为两个头长，女性稍窄约为两头宽。男性腰宽约为一个头长，女性稍窄一头或不到一个头，男性臀部宽约为一个半头稍窄，女性稍宽超出一个半头。此外两膝约为一头宽，颈为三分之一头长。

女性较男性身材短小，主要特征为颈部细长，两肩较男性斜窄，腰细，臀宽，上肢稍短，躯干显长，手脚较男性小巧，手指细长，大腿粗小腿较短，胸部显窄斜而臀部宽高大。女性肚脐在腰线稍下，男性肚脐则在腰线上方。男性胸部宽大而腹部短窄，胸肌发达，女性乳腺发达，胸部丰满而有起伏，臀部肥圆，脂肪较多，赋予曲线变化。

此外，小孩的全身比例特征是：头大腿短。如果不掌握这些规律，就容易把他们画成缩小了的大人。

比例不仅是为了使作品符合实际，而且是美感的基础，美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上。

(2）、人物速写的作画步骤

主要任务是让学生用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出成功的速写作品。

1）．定出人物在纸面上的位置，画出大外形及基本比例。

2）．画出人物各部分的基本形，找出大的衣纹转折关系，定出五官位置及手脚的基本形状。

3）．用肯定的线条，放笔直取，画出全身。

4）．调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画

面完整。

4、写生练习:

教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。

5、教师示范:

(1)抓大形,大构架,大比例。

(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。

(3)细描。

6、教师巡回辅导：

由于学生理解及掌握人物速写的写生步骤的知识层次不同和素质参差不齐，在巡回辅导时，可以要求基础好的学生在完成作业后，再进行其他人物速写的拓展练习。根据学生在实际运用中会出现的情况及时辅导。

7、小结：

总结本节课所学的内容，并对学生对课堂作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平。

8、作业练习

写生或临摹书中速写案例，让学生进行人物速写打形练习，掌握和应用本课人物速写作画的方法步骤。要求学生主要以简洁线条为主，在四开素描纸上完成作业。

五、板书设计

人物速写

一、人体比例

二、人物速写的作画步骤1、2、3、4

以上是我对本节课的一些粗浅的认识和构想，如有不妥之处，恳请各位评委老师批评指正。谢谢