《蝶恋花》(晏殊)教案

第一篇：《蝶恋花》(晏殊)教案

《蝶恋花》（晏殊）教案

即墨一中

张振前

教学目标：

1、披文入情，由辞体情。

2、体味本词的写作特色。

教学设计：课时：1节

教学方式：研习式 教学内容及过程：

一、导引：有这样一位词人，他擅长小令，多表现诗酒生活和悠闲情致，语言婉丽。他的《浣溪沙》中有“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”（原诗：一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。）二句，传诵颇广。知道这位词人是谁吗？对，他就是晏殊。今天，我们来学习的他另一首颇负盛名的词作――《蝶恋花》。

二、文学常识 关于作者：

见教材P64注⑥。补充：谥元献。仅存《珠玉词》及清人所辑《晏元献遗文》。又编有类书《类要》，今存残本。

三、文本研习：

1、起句描绘了怎样的景物？这些景物带有什么特点？

：起句描写了晓庭圃中的景物：菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎在脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又像在默默饮泣。｜兰和菊本就含有某种象征色彩（象征品格的幽洁），这里用“愁烟”、“泣露“将它们人格化，将主观色彩移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。因此说，这些景物都染上了主观的色彩。

2、第二句中，写罗幕的“轻寒”，与“燕子双飞去”有必然关系吗？特别点出“双飞”有什么意味？

：（先说这两句的大意：新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。）这两种现象间本不一定存在着联系，但在充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼里，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去的。这里与其说是燕子的感觉，倒不如是写帘中人的感觉――不只是在生理上感到初秋的轻寒，而且在心理上也荡漾着孤孑凄清而引起的寒意。｜燕子的双飞，更反衬出主人公的孤独。

这两句表面上是只写客观景物，实则暗含着浓浓的情感色彩。真乃“一切景语皆情语”。

3、第三句“明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户”点明了什么？有没有别的信息？ ：

这句在时间上由“今晨”回到“昨夜”。有两点变化。一是点明了幽怨、哀愁是因为“离别”，二是“怨”由隐微转为强烈――怨恨月亮不解人意。｜明月本无知无情，它只顾光照朱户，原很自然；既如此，似乎不该怨恨它。但却偏要怨。这种仿佛无理的埋怨，却正有力地表现了女主人公在离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景及外界事物所引起的触动。这与苏轼《水调歌头》：“转朱阁，低绮户，照无眠，不应有恨，何事长向别时圆？”机杼相类。

4、看第四、五句――“昨夜西风凋碧树”“独上高楼，望尽天涯路”，问：

⑴词句中哪些词与上面照应？

：“昨夜”承上“到晓”，折回写今晨登高望远；“独上”应上“离恨”，反照“双飞”；“望尽天涯路”正从上文的一夜无眠生出。

⑵“昨夜西风凋碧树”只是眼前所见之景吗？“凋”字如何理解？

：“昨夜西风凋树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风飘落树叶情景的回忆。｜碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲肃杀，“凋”字正传出这一自然界的变化给予主人公的强烈感受。故“凋”字既写出了景，又道出了情。

⑶“独上高楼，望尽天涯路”与上文有何关系？这句所写的境界有什么特别处？

：既然主人公有着浓郁的离愁别恨，就要想法排遣，于是，她“便独上高楼”。｜以上抒写的只是忧伤低迴之音，这里却出人意料地展现出一片无限寥廓的境界――“独上高楼，望尽天涯路。”有人说，这里固然有凭高望远的苍茫百感，也有不见所思的空虚怅惘，但这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望。所以，这几句尽管包含望而不见的伤离情绪，但感情是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言也冼尽铅华，纯用白描。气象阔大，境界高远，成为全词的警句。

5、看最后一句。分析本句与上句的联系，两个分句之间怎样的关系？这句与上一句有某些共同点吗？

：这句与上句亦有一定的因果关系。由于高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”｜两个分句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书难抵的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就在这渺茫无着落的怅惘中结束。｜“山长水阔”与“望尽天涯路”照应，“知何处”的感叹更增添了全词悠远辽阔的意境和令人思之不尽的情致。

四、体味本词的艺术特色。

：

1、本词与晏殊的其它词作相比，它的上、下片之间，在境界、风格上是稍有区别的。上片取境较狭，风格偏于柔婉；下片却境界开阔，风格近乎悲壮。

2、词中，作者用了烘托与反衬的手法写女主人公内心的悲苦。前者如“槛菊愁烟兰泣露”，是以悲景写愁，与词中人物同病相怜。后者如“燕子双飞”、“明月穿户”，都以乐景写悲，以双燕、月光无情反衬女子有情。

五、课后作业：

1、有感情地背诵此词。

2、做“学习与评价”是的有关练习。

第二篇：《蝶恋花》(晏殊)教案

发现宋词之美

————晏殊《蝶恋花》

教学目标：

1、披文入情，由辞体情。

2、体味本词的写作特色。

教学设计：课时：1节 教学方式：研习式 教学内容及过程：

一、导引：有这样一位词人，他擅长小令，多表现诗酒生活和悠闲情致，语言婉丽。他的《浣溪沙》中有“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”（原诗：一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。）二句，传诵颇广。知道这位词人是谁吗？对，他就是晏殊。今天，我们来学习的他另一首颇负盛名的词作――《蝶恋花》。

二、关于作者：

晏殊以词著于文坛，尤擅小令，风格含蓄婉丽，与其子晏几道，被称为“大晏”和“小晏”，又与欧阳修并称“晏欧”；亦工诗善文，原有集，已散佚。存世有《珠玉词》、《晏元献遗文》、《类要》残本。晏殊在文学上有多方面的成就和贡献。他能诗、善词，文章典丽，书法皆工，而以词最为突出，有“宰相词人”之称。他的词，吸收了南唐“花间派”和冯延巳的典雅流丽词风，开创北宋婉约词风，被称为“北宋倚声家之初祖”。他的词语言清丽，声调和谐，如其闲雅之情调、旷达之怀抱，及其写富贵而不鄙俗、写艳情而不纤佻，写景重其精神，赋于自然物以生命，能将理性之思致，融入抒情之叙写中，在伤春怨别之情绪内，表现出一种理性之反省及操持，在柔情锐感之中，透露出一种圆融旷达之理性的观照，形成了自己的特色。其“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”（《浣溪沙》）、“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”（《蝶恋花》）、“念兰堂红烛，心长焰短，向人垂泪”（《撼庭秋》）等佳句广为流传。他既是导宋词先路的一代词宗、江西词派的领袖，还是中国诗史上的一位多产诗人。

三、文本研习：

1、起句描绘了怎样的景物？这些景物带有什么特点？

：起句描写了晓庭圃中的景物：菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎在脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又像在默默饮泣。｜兰和菊本就含有某种象征色彩（象征品格的幽洁），这里用“愁烟”、“泣露“将它们人格化，将主观色彩移于客观景物，透露女主人公自己的哀愁。因此说，这些景物都染上了主观的色彩。

2、第二句中，写罗幕的“轻寒”，与“燕子双飞去”有必然关系吗？特别点出“双飞”有什么意味？

：（先说这两句的大意：新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。）这两种现象间本不一定存在着联系，但在充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼里，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去的。这里与其说是燕子的感觉，倒不如是写帘中人的感觉――不只是在生理上感到初秋的轻寒，而且在心理上也荡漾着孤孑凄清而引起的寒意。｜燕子的双飞，更反衬出主人公的孤独。

这两句表面上是只写客观景物，实则暗含着浓浓的情感色彩。真乃“一切景语皆情语”。

3、第三句“明月不谙离别苦，斜光到晓穿朱户”点明了什么？有没有别的信息？ ：

这句在时间上由“今晨”回到“昨夜”。有两点变化。一是点明了幽怨、哀愁是因为“离别”，二是“怨”由隐微转为强烈――怨恨月亮不解人意。｜明月本无知无情，它只顾光照朱户，原很自然；既如此，似乎不该怨恨它。但却偏要怨。这种仿佛无理的埋怨，却正有力地表现了女主人公在离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景及外界事物所引起的触动。这与苏轼《水调歌头》：“转朱阁，低绮户，照无眠，不应有恨，何事长向别时圆？”机杼相类。

4、看第四、五句――“昨夜西风凋碧树”“独上高楼，望尽天涯路”，问：

⑴词句中哪些词与上面照应？

：“昨夜”承上“到晓”，折回写今晨登高望远；“独上”应上“离恨”，反照“双飞”；“望尽天涯路”正从上文的一夜无眠生出。

⑵“昨夜西风凋碧树”只是眼前所见之景吗？“凋”字如何理解？

：“昨夜西风凋树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风飘落树叶情景的回忆。｜碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲肃杀，“凋”字正传出这一自然界的变化给予主人公的强烈感受。故“凋”字既写出了景，又道出了情。

⑶“独上高楼，望尽天涯路”与上文有何关系？这句所写的境界有什么特别处？

：既然主人公有着浓郁的离愁别恨，就要想法排遣，于是，她“便独上高楼”。｜以上抒写的只是忧伤低迴之音，这里却出人意料地展现出一片无限寥廓的境界――“独上高楼，望尽天涯路。”有人说，这里固然有凭高望远的苍茫百感，也有不见所思的空虚怅惘，但这所向空阔、毫无窒碍的境界却又给主人公一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望。所以，这几句尽管包含望而不见的伤离情绪，但感情是悲壮的，没有纤柔颓靡的气息；语言也冼尽铅华，纯用白描。气象阔大，境界高远，成为全词的警句。

5、看最后一句。分析本句与上句的联系，两个分句之间怎样的关系？这句与上一句有某些共同点吗？

：这句与上句亦有一定的因果关系。由于高楼骋望，不见所思，因而想到音书寄远：“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”｜两个分句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书难抵的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就在这渺茫无着落的怅惘中结束。｜“山长水阔”与“望尽天涯路”照应，“知何处”的感叹更增添了全词悠远辽阔的意境和令人思之不尽的情致。

四、体味本词的艺术特色。

：

1、本词与晏殊的其它词作相比，它的上、下片之间，在境界、风格上是稍有区别的。上片取境较狭，风格偏于柔婉；下片却境界开阔，风格近乎悲壮。

2、词中，作者用了烘托与反衬的手法写女主人公内心的悲苦。前者如“槛菊愁烟兰泣露”，是以悲景写愁，与词中人物同病相怜。后者如“燕子双飞”、“明月穿户”，都以乐景写悲，以双燕、月光无情反衬女子有情。

五、课后作业：

1、有感情地背诵此词。

第三篇：晏殊：《蝶恋花》

晏殊：《蝶恋花》

一霎秋风惊画扇。

艳粉娇红，尚拆荷花面。

草际露垂虫响遍。珠帘不下留归燕。

扫掠亭台开小院。

四坐清欢，莫放金杯浅。

龟鹤命长松寿远。阳春一曲情千万。

第四篇：晏殊词《蝶恋花

晏殊词《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》赏析

展纸研墨，水长山远 晏殊《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》赏析 【原词：晏殊】

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？！【赏析：徐邦继】 这一首词叫做《蝶恋花》，是北宋时期著名词人晏殊的名作。晏殊在当时词坛上被称为“大晏”，他的儿子晏几道（小山）则被称为“小晏”，父子词人，各擅胜场，为中华文学史增光添彩。这首词中下阕的前三句“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”

更被清末民初的国学大家王国维称赏为“古今成大事业大学问者”所必经的“三种境界”中的第一种境界。

下面，我们来具体赏析此词。

先来看这第一句，看他如何写法，道是：“槛菊愁烟兰泣露”。槛，音jiàn，“阑干”是也；“槛菊”者，言为有围栏的菊圃是也。轻烟漠漠，秋露漙漙。花隐薄雾，一如纱笼美人，理应更美才是，然作者言菊言兰，其状若何？——曰愁曰泣。于是，这菊花兰草，立时便被“人格化”，要替作者去传达心中的漫漫情义了。什么情义？作者说得明白，便是这一个“愁”字。历来许多诗情词韵，便都由这一“愁”字而来。写菊而愁者，佳作不少，比如《红楼梦》中“林潇湘魁夺菊花诗”一回，林黛玉在她的《问菊》中这样写道： 问讯秋情众莫知，喃喃负手扣东篱。孤标傲世偕谁隐？一样花开为底迟？ 圃露庭霜何寂寞，鴻归蛩病可相思？ 休言举世无谈者，解语何妨话片时。

这首诗的颔联两句，最有精神，也最能写出林黛玉的满腔心事，这且不谈。如今只来看这颈联两句：“圃露庭霜”，写出身周的环境清冷；“鴻归蛩病”，写出朋侣的归去凋零；“何寂寞、可相思”，则直接写出了彼时心境的愁苦。

所谓“兰泣露”，当是典出唐朝著名诗人李贺的《苏小小墓》一诗。苏小小是钱塘名妓，貌美而才情雅卓，可惜寿夭不永，引起后来诗人悲感，逼出悼诗如下： 幽兰露，如啼眼。无物结同心，烟花不堪剪。草如茵，松如盖； 风为裳，水为珮。油壁车，久相待。冷翠烛，劳光彩。西泠下，风吹雨。这“幽兰露，如啼眼”可不就是本词中的“兰泣露”？这一愁一泣，加之于秋菊兰草，似乎犹可；然而我们分明从中感受到词中主人公的一场秋梦从谁诉，一番离愁几人知？这，也便成了本词的情感基调，以下所写，或承、或转、或合，莫不由此生发而来。这不叫开门见山，这叫作开篇立势。

再看“罗幕轻寒，燕子双飞去”。“罗幕轻寒”，是说节气已经入秋，连房间里都已有了秋凉的感觉，也难怪那燕子要从此飞回南方了。燕子将去，斯人未归；含愁出户，秋风入帷。这两句，看似客观地交代节气转易，实则是明明白白地写出了“孤单”两个字来。你再设身处地地去想，那“轻寒”岂只告诉你“秋天已经来啦”（那开首的“菊”字早已说了），那其实是在说主人公的企盼的心中也是感受到了一种如秋风一般微寒的惆怅；作者又写燕子，为什么一定要“„双‟飞去”？用现代文阅读的方式，我们说，这叫做“反衬”。唐朝诗人崔钰在他的《和友人鸳鸯之什》一诗中有句道：“暂分烟岛犹回首，只渡寒潭亦并飞”，侧重一个“双”字，以此描写鸳鸯之间的情深情重，本词中对于燕子的描写亦是同理。另五代翁宏有诗曰：“又是春残也，如何出翠帏？落花人独立，微雨燕双飞。”微小如燕子者，尚得双飞双宿，天涯为侣；而人为灵长，却愁苦至斯，欲求一见而不可得。两相比照，宁不叫人低回惆怅！

南北朝时谢庄《月赋》中说：“美人迈兮音尘绝，隔千里兮共明月”；唐人张九龄《望月怀远》诗中说：“海上生明月，天涯共此时”，正是应了词中主人公的所思所想，而本词中却说：“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”。“不谙离恨苦”，是说明月虽然能同时照见我们两个，却不能照见我们两个在一起，更无法得知我们两个相隔天涯的愁苦。所谓“恨”，并不是现代汉语里的“仇恨”，而是指人心中的遗憾、悲苦、不平等情绪而言。明月的辉光通宵达旦（“斜光到晓”），不知疲倦地照见一个（或两个）天涯望远、不寐通宵（或夜中失眠）的人。“朱户”，本指大户人家，这里更是女子居室的代称。

至此，我们大约可知此中的主人公是一女子无疑了。诗家词客多为男子，而诗篇词句中的主人公却往往以女子身分出现，也就是男代女写，这大约是中华诗史上的一个独特现象。上阕到此完毕，作者写花草，写明月，写燕子，写罗帷，并借此写出离愁。主题既出，且向下阕中去看人物的动作举止，和她的方寸中的所思所想。

“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，主人公思念郁积，经宿未眠（或睡梦不佳），词中的时间便从“昨天”拉到了今天的早晨，出门一看，呀！怎想到昨夜的一场西风，竟使得原本的青青绿树枝叶凋零！原来春去秋来，星移物换，那美韶华确是留之不住的。树犹如此，人何以堪？！怎不叫人益增惆怅？！

“独上高楼”，一个“独”字，与前面的“燕子双飞去”中的“双”字相对，主人公的茕茕孑立，形影相吊的孤单身影和寂寞心情便明明白白地展现出来了。

“上高楼”是中华诗词中的一个常用意象，用以抒发愁闷、思念、感慨的心情。唐朝陈子昂一登幽州台，便发出千古绝唱：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”这是为人所熟知的。唐朝许浑的《咸阳城东楼》（一题为《咸阳城西楼晚眺》）中的句子是：“一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。”南唐李煜在《相见欢》词中说：“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院，锁清秋。”宋朝的辛弃疾在他的《丑奴儿·书博山道中壁》中写道：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。”又在《水龙吟·登建康赏心亭》词中说：“落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会、登临意。”他例多多，余不复举。

说来也怪，好像中国的诗人词客于登楼一举特为敏感，似有宿命前因，每当愁绪难遣时，便自觉不自觉地登楼一回，而清词丽句便也因此不期而来。

“望尽天涯路”，用一“尽”字，可见登楼伫立之久，心思怀归之切。然目力有穷，江山无尽，心系天涯，而天涯何在？当真是一回望、一片伤心！唐代温庭筠在他的《望江南》词中写道：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。”也是登楼，也是“尽”，也是独立，也是愁。晏殊于此有否借鉴不得而知，然两词中心绪相接，意境相似，则是昭然无疑。看来是人同此心，心同此理。

天涯路远，望而不见亦是情理之中，然而痴心所系，终不能泯然释怀。所以登楼者，恐怕是三分望人，七分倒在自遣。自遣不得，郁郁而返者，十占八九。这大概也是登楼情节的一种近似必然的归宿吧。

怅怅而归，心事谁诉？展纸研墨，水长山远。“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？！” “彩笺”，为古时女子写信常用的纸笺，种类不一，着花着彩，新致精巧，如唐时名媛薛涛所制的“薛涛笺”即是一例。因此“彩笺”便成了女子书信的代名词。“尺素”应本自《古诗十九首·青青河畔草》：“……客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。长跪读素书，书中竟何如？上言加餐食，下言长相忆。”于是“尺素”便成了书信的专指。一个“欲”字，是睹物（菊烟兰露、罗幕燕归、晓月斜光、西风碧树）怀思在先，登楼骋望在后，望之不得，退而欲以彩笺尺素申诚达意，往返曲折，一派柔情缱绻。结句落在“知”字上，言道我固能写，然而水长山远，书成谁寄？当真是“一场幽梦同谁诉？千古情人独我痴”。词在一句反问、一声叹息中戛然而止，此后如何，不得而知，留给人一片低回不尽的想像余地。

王国维所标举的“古今成大事业大学问”的第二层境界是指柳永的《凤栖梧》词中的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”；第三层境界指的是辛弃疾的《青玉案》词中的“众里寻他千百度，蓦然回首（《人间词话》中写做“回头蓦见”），那人却在，灯火阑珊处。”其中各自内涵和彼此间层次递进关系，读者可自行揣摩体会。

第五篇：晏殊《蝶恋花》赏析

晏殊--《蝶恋花》

槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。

此作品为晏殊写闺思的名篇。词之上片运用移情于景的手法，取景注情，点出离恨；下片承离恨而来，通过高楼独望把主人公望眼欲穿的神态生动地表现出来。王国维《人间词话》中把此词“昨夜西风”三句和柳永、辛弃疾的词句一起比作治学的三种境界，此等语皆非大词人不能道,足见此词之负盛名。全词深婉中见含蓄，广远中有蕴涵。

起句写秋晓庭圃中的景物。菊花笼罩着一层轻烟薄雾，看上去似乎脉脉含愁；兰花上沾有露珠，看起来又象默默饮泣。兰和菊本就象喻品格的幽洁，这里用“愁烟”、“泣露”将它们人格化，移情于景，透露女主人公自己的哀愁。

次句“罗幕轻寒，燕子双飞去。”写新秋清晨，罗幕之间荡漾着一缕轻寒，燕子双双穿过帘幕飞走了。这两种现象之间本不一定存联系，但充满哀愁、对节候特别敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因为不耐罗幕轻寒而飞去。这里，与其说是写燕子的感觉，不如说是写帘幕中人的感受。燕的双飞，更反托出人的孤独。接下来两句“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”从今晨回溯昨夜，明点“离恨”，情感也从隐微转为强烈。这种仿佛是无理的埋怨，却有力地表现了女主人公离恨的煎熬中对月彻夜无眠的情景和外界事物所引起的怅触。

“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”过片承上“到晓”，折回写今晨登高望远。“独上”应上“离恨”，反照“双飞”，而“望尽天涯”正从一夜无眠生出，脉理细密。“西风凋碧树”，不仅是登楼即目所见，而且包含有昨夜通宵不寐卧听西风落叶的回忆。碧树因一夜西风而尽凋，足见西风之劲厉肃杀，“凋”字正传出这一自然界的显著变化给予主人公的强烈感受。景既萧索，人又孤独，几乎言尽的情况下，作者又出人意料地展现出一片无限广远寥廓的境界：“独上高楼，望尽天涯路。”这里固然有凭高望远的苍茫之感，也有不见所思的空虚怅惘，有一种精神上的满足，使其从狭小的帘幕庭院的忧伤愁闷转向对广远境界的骋望。

“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处！”彩笺：指题诗的诗笺；尺素，指书信。两句一纵一收，将主人公音书寄远的强烈愿望与音书无寄的可悲现实对照起来写，更加突出了“满目山河空念远”的悲慨，词也就这渺茫无着落的怅惘中结束。“山长水阔”和“望尽天涯”相应，再一次展示了令人神往的境界，而“知何处”的慨叹则更增加曳不尽的情致。

词的结尾语尽而意不尽，意尽而情不尽让人回味无穷，所以晏殊的《蝶恋花》一直被后人传诵，其动人之处也在此尽显。

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词的上阕便用“槛菊愁烟兰泣露”开头，一个“菊”、“愁”、“泣”便奠定了词的感情基调是伤感萧瑟的。是一首以悲秋寄离愁的作品。自古逢秋悲寂寥，所以在文人情结中有秋风秋雨秋煞人之说。“秋”也总是和文人的感伤，忧郁情结相联系。

首句的“泣”字用得非常好，采用拟人的手法。让读者的心情始带忧伤。兰花它为啥哭泣？是在与作者同悲吗？还是它也难耐这萧瑟的“秋”？“泣”字用在这与“感时花溅泪”有异曲同工之妙。次句“罗幕轻寒”进一步点明了时令已来到深秋，虽处在罗帏帐下，但寒意也逼人。作者此时此刻是多么伤心。燕子也会双飞，而我呢？孤单一人，睹燕思人，更是伤怀不已。

“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”写得有点隐晦，但作者离情别绪的伤感还是不难让读者猜测，明月啊！你既不懂得离恨，此时你又为何穿过朱户，来到我的床前呢？当圆月在树梢头隐约美丽的时候，那温柔的月儿不单是照着幸福快乐，正在安然入睡的人儿，还有一颗孤寂悲伤，彻夜难眠的灵魂。也许作者是在等待一个承诺，那个曾经说过要在月圆时与他共同分享圆月的女子，又或是在思念远方的亲人。可如今月圆了，却又为何只剩下我一个人孤独呢？无眠的月光，将作者的思念离愁沥出一道道碎影。心已憔悴，梦也飘渺，我们又何尝不是这样呢？这里作者的离愁很容易让人想起张若虚的“何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊。应照离人妆镜台，玉户帘中卷不去（春江花月夜）。词的下阕作者将笔锋一转，在时间上写昨夜。“昨夜”与“到晓”在时间上形成对照。这又是作者的用笔之妙。先写黎明之景，再将画面回到昨夜，点明难眠的原因。

“昨夜西风凋碧树”如此萧败的景象，更添作者的孤枕难眠的离恨之情。同样，柳永的“杨柳岸晓风残月，”也是在残败的景象下，抒写心中无止境的离愁与思念。“独上高楼，望断天涯路。”读来如泣如诉，不是“独自莫凭栏”吗？可是孤枕难眠，满腔情感无处诉说的人儿又怎会不凭栏呢？望不尽的天涯路，剪不断的相思愁……

山也迢迢，水也迢迢，山水迢迢，路遥遥。心中的人儿，此刻你是否也难眠呢？“欲寄彩笺无尺素，山长水阔知何处？”想把我的思念带给你，可欲诉欲寄思念之情时，发现竟无尺素。而无法寄出我的思念，如此让人悲伤。把我的思念托给那明月吧，让它千里寄相思，可明月竟丝毫不懂得离愁。把思念托给那西风吧，看看它能否替我传送，可山长水阔，它能载得动吗？如此不明事理的明月与西风，煽动作者一颗孤寂的心情，这一切都是因离愁引起的。如此千头万绪，如此撩人心肠，我们的读者又怎能不悲伤？这样一份思念之情，心中的人儿又如何才能知道呢？唉！断人愁肠的离恨啊！你注定只能遗落在天涯路上了……

词的结尾语尽而意不尽，意尽而情不尽让人回味无穷，所以晏殊的《蝶恋花》一直被后人传诵，其动人之处也在此尽显。