浅谈美术专业教师必备的素质

第一篇：浅谈美术专业教师必备的素质

浅谈美术专业教师必备的素质

美术教育处于艺术和教育的交缘领域，既有艺术属性，又有科学的内涵；既是一门课程，又是一门学科，所以作为现代美术教师，在搞好教育教学的前提下，必须具备拓展科研的能力。美术教师要体现科研能力，形式是多样的，可以从艺术创作和科研论文撰写上体现，也可以是艺术实践，或体现在所教学生的艺术成就上。

1.拓展科研能力。

在现代教育的运转机制中，教学和科研是两项密不可分的基本任务。在教学活动中，美术教师的科研范畴主要有绘画艺术、论文撰写和美术教育等领域。

1.1 绘画艺术：绘画作品的创作过程是作者的一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，是作者对于生活的感受、观察和思考。而最后产生的绘画作品是作者借助一定的物质材料和艺术媒介，运用艺术技巧和艺术手法，将自己的艺术构思物态化。美术教师要经常进行这样的艺术活动，这样可以真正体现他的专业水平。而我们应提倡美术教师结合自己的艺术实践进行科研，将自己对艺术创作，或艺术实践中的感性体验和艺术创造上升到理性分析层面上进行思考，从而挖掘出有艺术价值的新论点、新课题，构建起从感性体验到理性分析，从形象思维到逻辑思维的完整思维运转网络。

1.2 科研论文：当今社会对美术教育的发展提出了更高更新的要求，和美术教学一样，科研也是教师个人的主体行为，要充分发挥自己的独立思考能力，力求有所创见，论文是一种主要表达方式。所以美术教师应倡导提高论文撰写水平，运用论文这种理论性的文章，在一定的篇幅中，集中探讨某一美术创作或美术教育方面的新问题。当然，科研论文的创新是以继承为前提的，离不开人类精神文明建设的发展过程。因此，美术教师要撰写出高水平的科研论文，需要博览美术乃至整个文化教育方面的学术信息。要善于学习和借鉴他人的成果，也包括国内外各学科方面的成果。

2.构建先进的教学理念。

教师不仅是科学文化知识的传授者，也是塑造新一代的灵魂工程师，教师随时随地都以自身的“身教”和“言传”对学生产生潜移默化的影响，因此，现代美术教师必需努力学习、钻研，不断探索和积累，构建先进的教学理念。首先，作为美术教师要有总的、整体的艺术观念，掌握正确的绘画技法，形成正确的艺术观念，尽可能多地了解各种风格的作品。其次，要有良好的视觉感官，美术教学是通过视觉来进行的，教师评判学生的作业也是靠视觉感官去把关的，美术教师借助敏锐和有经验的视觉去准确指导学生创作中的构思构图、色感色调、表达方式、材料表现及技能技巧等，及时对学生的作品创作作出调整指导。运用有效的训练手段解决学生可能遇到的众多难题，更重要的是美术教师必须具有全面的文化基础修养和相关的科学知识，能使科研与美术教学相互依存、相互促进。

从人类文化史来看，艺术与科学之间早有联系，早在公元前6世纪，古希腊的毕达哥拉斯学派就提出了“美是和谐”的思想，毕达哥拉斯学派把教与和谐的原则当作宇宙间万事万物的根源，提出了“黄金分割”的理论，并将这些原则运用到建筑、雕刻、绘画、音乐等各门艺术中去。科学与艺术之间的这种密切关系，自古希腊开始以来，在文艺复兴时期达到了高峰。例如，达?芬奇既是艺术家，又是科学家和工程师，他在解剖学、植物学、光学、力学、工程机械等科学领域都有巨大成就。达?芬奇把几何学、透视学的原理运用到绘画艺术中。这些例子充分表明，现代美术教师，除了将自然科学的成果直接运用到艺术教学领域之外，更重要的是用科学的思维方法来促进艺术文化改变先进的教学理念，推动艺术教学的发展。

3.建立和谐的师生关系。

传统教育中的师生关系有两个突出特征：即信息传递方式的单向性和人格的不平等性，长期以来，知识一直是由教师传授给学生的，从而形成了严格的教师关系。同时，中国文化一直传颂“师道尊严”、“一朝为师，终生为父”的古训，在这种情况下，通常把教育者看成是施教的主体，而教育对象则被看作是被动的客体。这种传统的知识灌输型的教育方式不仅扼杀了学生的创造性，也扭曲了他们的人格，根本谈不上学生的个性自由，而学美术者恰恰需要的是创造性能力。所以在教学中应尊重学生，承认他们是有思想、有情感、有个人意识的与教师同等的个体，没有高低、强弱之分。教师和学生都是教学活动中的主体，学生是学的主体。

总之，美术教师在工作之余，不仅要拓展科研，还要进行大量的艺术实践活动。从中培养自己的审美素质和创作精神。更重要的是在教学中要构建新的教学理念、和谐的师生关系并利用当代社会高度的信息化使美术教育在完善个性、培养创造力、增强学生独立性等方面有所作为，这些都是现代美术教师所必备的基本素质。

第二篇：高中美术专业特长生素质培养途径

高中美术专业特长生素质培养途径

（一）美术专业树立正确的艺术观

对美术专业特长生来说，画画使他们情感舒展，心情放松，经常可享受成功的喜悦。美术学习对于他们来说是一种艺术享受，而不是学习负担。一个不容置疑的事实是一般绘画能力超前发展的学生，他们的智商普遍较高，其他功课一般也很优秀。美术教育以人为本，就应该面向全体学生，而不是针对个别尖子生的“英才教育”。美术高考教学应该扎扎实实地搞好，要为全体学生的终身发展提供必备的基本知识、基本技能和良好的情感态度与价值观念，以创新精神和实践能力为核心，重视发展学生搜集和处理信息的能力，自己获取新知识的能力，分析解决问题的能力、交流与合作的能力。

（二）注意美术专业特长生心理健康

美术专业培养美术特长生开放活跃的专业思想，同时，随着美术特长生学习生活空间的扩大，自我表现欲增强，独立感也迅速膨胀，在自我意识中出现主体的我和客观的我，理想的我和现实的我的分化和矛盾，但由于知识经验的不足，同时又容易受消极方面的影响，他们在思想上经常出现偏激，做出不理智的行为，遇到某种偏差和矛盾时，因无力解决，又易转向自卑。这样脆弱的心态，就需要有人经常与他们谈心，帮助其树立正确的世界观、人生观和价值观，帮助他们学会情绪的自我调节和心理上的自我调适，以团活动、班会举办的学习方法经验交流，座谈会等活动为载体，让他们逐渐认识到在学习生活中无论是美术特长生的硬件身体素质，还是软件心理素质，都需要健全、健康。这样，才能使自己在正常的心态下从事学习与实践活动。否则，纵然有先天的素质和创造性思维，也难以得到具体的物化。

（三）美术专业督促美术特长生学习，努力拓展知识面。

任何一个孤守“井底”、固步自封，只会学习专业，却忽视其它姊妹艺术理论精华的美术特长生，是不能成为一个真正的艺术工作者的。高中阶段，历史、地理和政治等等学科都是紧密相联的。比如，临摹衣服历史人物画，你要了解相关的时代背景和人物，临摹一幅文艺复兴时期的油画，你更加应该知道历史的文艺复兴相关知识，准备报考雕塑系的学生除了对其雕塑艺术把握精通外，还要对诸如文学艺术、舞蹈艺术、音乐、建筑等艺术的精华予以了解，学习和借鉴，否则，就不能在众考生中出类拔萃。因此，学校和老师可以采取灵活多样的形式，诸如聘请有名望的画家、书法家讲学、做学术报告、组织美术特长生参观各种美展等活动，使美术特长生加强理解和提高自己对其它知识的学习，吸取其它学科的艺术思想。只有这样，才能丰富美术特长生的知识面，提高综合能力，才能培养出适合现代化发展的新型合格人才。

（四）增强艺术兴趣，端正学习态度。

“兴趣”是最好的老师。在美术特长生专业学习中，要十分注意引导他们要想成为杰出的艺术人才，就必须有踏实的学习态度和艺术兴趣。那种片面的强调艺术天赋和灵感绝对重要的观点，对学术的发展是有害的。历来都是只有勤奋好学和努力创造而成功的艺术创造者，都不存在投机取巧和一时侥幸而发达的艺术家。正如我国著名艺术大师齐白石先生所说：“和我一起学画，比我能干的人很多，但他们没学成，我学成了，原因是我比他们用功些。”所以，勤奋、努力，是美术特长生从事艺术创造活动不可或缺的重要条件之一，因此，我们必须要求美术特长生，不但要有正确的思想认识，还必须要有潜心学习、研究、探索的进取意识和精神。

（五）与家长取得共识，共同转变美术特长生轻视文化课的思想。

高中美术特长生入大学前，由于家长望子成龙心切，由于是特长生，部分家长非常重视美术特长生的绘画技能及专业学习情况，而忽视文化课的提高和其它素质的培养。美术特长生入学后家长们的这种思想非但没有改变反而更加严重地影响着美术特长生们的学习态度。部分家长认为学特长学好专业就行了，至于文化课学习的好坏及思想进步则是另一回事。这种思想的存在，不仅直接影响着美术特长生的学习，同时也给转变美术特长生的思想教育工作带来了难度，为了彻底解决美术特长生思想问题，必须及时与家长沟通，通过打电话、通信或召开家长座谈会等方式，端正他们的认识，努力和家长取得共识，进而达到对美术特长生们施以健康的影响的目的。

（六）引导美术特长生认识实践出真知的真理。

实践出真知。而高中美术特长生要形成自己特有的全面而深刻的思想、体系、观念和方法，也必须在具体的绘画实践里，通过扎实而又大胆、大量的实践学习、探索和研究后，才能最终完成。因此，要求美术特长生要敢于尝试和创作。创作是艺术家的灵魂也是艺术家的生命，艺术创作也是美术特长生艺术学习过程中的一个重要环节。好的绘画作品必须来源于生活，来源于创新。这样，美术特长生的作品才能有力度、有个性、有生命力，创作出风格各异的有个性的艺术作品，在当今的美术高考中，画法画风各异，要使学生明确自己的方向和位置，创作出有一定水准的作品来。所以要进一步引导美术特长生去追求新的目标，新的创意，新的方式，新的结构，新的风格，这是思想教育工作者应尽的职责;二是敢于参展。高中美术特长生的好作品，必须通过各种形式表现出来。事实上，好作品必须要经过艺术家的品评，鉴赏家们的挑剔，爱好者们的欣赏才能实现。如果一部分美术特长生的作品参展有可能获奖，但美术特长生往往又没有参展的勇气，这就要求思想教育工作者，必须帮助他们克服胆怯心理，引导他们充分相信自己的作品，去勇敢地参展，实践证明参展的勇气也需要锻练。我们思想教育工作者要经常建议校各方面给他们提供一些机会，要多举办一些在校生书画展、写生展和参观校外美术作品展等，来增强美术特长生参展的信心，让美术特长生抓住每一次参展机会来勇于推销和展示自己的作品；三是敢于面对失败。俗话说：“失败乃成功之母”。对于美术特长生的作品，我们对每件绘画作品都有不同的观点和看法，评价的标准也不一样，作品审查的过程虽然是评价的过程，也是鉴赏的过程。我们要引导美术特长生认识到一个美术特长生要能经受住各方面的评价，甚至是批评的考验。要让美术特长生有勇气面对现实，要让他们认识到艺术创作需经过无数次的摔打、磨练、失败，再摔打，再磨练，再失败的过程。只要经过多次艰苦努力，我们相信终究会画出优秀的作品，高考中考出优秀的成绩。

（七）切实提高教师的职业道德水平和整体业务素质

邓小平同志曾经指出“一个学校能不能为社会主义建设培养合格人才，培养德、智、体全面发展，有社会主义觉悟的有文化的劳动者，关键在教师”。教师是教学活动的直接组织者和实施者，教育观念的转变、考试评价制度的改革、课堂采取多种途径，促进教师专业发展教学方法的更新，都离不开教师具体的教学实践，都取决于教师素质的高低。因此，搞好美术高考教学的一个重要前提就是切实提高教师的职业道德水平和整体业务素质，建立一支高素质的教师队伍。

1、加强学习，提高认识、更新观念

教师的教育教学观念直接影响着教师的教育活动、教学态度和教学行为。进一步提高美术教师对美术教学的认识水平和更新美术教师的教学观念是更好地在美术高考教学活动中有效实施素质教育的重要前提。在大力推进素质教育的当今时代，要求我们美术教师要从传统的角色中走出，重新给自己定位，从我做起、从现在做起，尽自己最大的努力上好每一堂课，切实将学生的发展作为教育教学的中心任务贯穿于

教育教学的始终。也要求美术专业教师在教学中要在尊重、爱护学生基础上建立平等和谐的师生关系。要注重学生在教学活动中的主体地位，关注学生的感受和经验，重视学生的学习方法和学习过程。教师要放下架子，主动亲近学生，采取多种途径加强师生间的相互了解，缩小师生距离，对学生在学习、生活中遇到的问题也要热情帮助，耐心引导。要特别注意了解学生的个性特点，尊重学生的人格，允许学生的思想、感情和行为表现出自己的独特性。教师的专业能力、人格魅力、道德情感会对学生产生感染和潜移默化的作用，这就是心理学上经常说的“向师性”。所以美术专业教师要注意对学生的榜样示范和人格感化作用，才有助于学生的发展，如古人云“亲其师才能信其道”。

美术教师作为素质教育的具体实施者，对有效的提高美术特长生全面素质，是关键的因素，因此必须要提高美术教师的自身素质，转变教育教学观念，实施课堂教学方式创新，切实把对学生的发展融入到美术高考教学之中来，对学生的全面发展产生重要作用。

2、完善知识结构，提高美术教师素质

一个教师能否胜任自己的工作，能否培养出合格的人才，在很大程度上取决于他的教育教学劳动的智慧含量的高低。而具备多层次、多元化的知识结构，是教师教育教学实践智慧生成的基础川。因此，专业教师合理的知识结构应该是一专多能，由美术向其他学科拓展。美术教师必须勤于学习，广泛涉猎、善于积累，使自己不仅有丰富的美术专业知识，更有广阔的视野和深厚的文化底蕴。现阶段，美术教师的知识结构还远远达不到上述要求。解决这一问题除了积极引导美术教师坚持个人自修外，关键是要搞好教师在职培训。首先，要加强美术教师在职培训的针对性。教师培训应打破传统的自上而下的行政命令式的培训方式，变革目前全员培训一个内容、一个模式的弊端，依据美术教师专业成长的规律和美术教师现有的专业发展水平，分别确立不同的培训目标。对美术教师的专业培训应以现代教育理念、现代教育技术、学科前沿动态为主，以便更好地完成教学任务，提高教学质量。如，对新的美术教师主要培养教育教学实践能力和进一步提高专业能力对任职时间较长的青年教师，主要是更新知识，提高学历层次对中年教师，主要是使他们掌握现代教育思想，了解学科前沿新知识，真正成为教学骨干力量。其次，在培训方式上应坚持校本培训为主的做法。校本培训可以比较有效地解决工学矛盾，节省培训费用。由于美术教师人数不多，以校为单位进行培训会受到一定局限，如培训内容的设定，培训人员的组织，培训资金的来源。因此，可以进行邻近同级学校之间联校校本培训，定期展开活动，经常进行学校间的教学交流，使美术教师的教育教学能力通过培训得到切实提高。

3、增强教研意识、参与教研活动，促进教师专业发展

教学研究和教育科研是提高美术教师业务素质的重要途径。教师不仅是教育实践者，同时也是教学过程的研究者，这是时代发展对美术教师提出的新要求。基础教育全面地从“应试教育”向“素质教育”转轨，就需要建立一支具有较高教育科学研究能力的高素质的美术教师队伍。当前教育改革不断深化，美术专业教师要想在教学中能够突破自我，有所建树、有所创新，取得富有成效的教学特色，仅靠埋头苦教是肯定不行的。因此，必须积极主动地参与和进行美术教育研究活动，不仅研究学生、研究教法，更要研究学科，并通过研究和反思不断提高自己的业务能力和教学质量。实践证明，教师参与教研活动不仅可以提高教师的教育理论素养，而且可以促进教师的专业发展，还可以增强教师劳动的创造性，取得更好的教学效果。

4、美术专业创新教学方法，提高教学效率

美术专业教学活动中教学方法的单一化和固定化，多年来一直影响着美术高考教学。在原有的教学活动中美术教师始终主宰着教学的全部，学生始终是被动的“接受者”，丧失了学习的主动性。而现代教学

理念要求确立教师在教学中的主导地位和学生的主体地位，切实地把学生的发展放在首位。就是说，教师在教学过程中应与学生积极互动、共同发展，处理好知识传授和能力培养的关系，注重培养学生的独立性和自主性，引导学生调查、质疑、探究，在实践中学习，促进学生在老师的指导下主动地、富有个性的学习。教学中美术教师要尊重学生的人格，关注学生的个体差异，满足不同学生的学习要求，努力创设能引导学生主动参与学习的教育教学环境，激发学生的学习积极性，培养学生掌握和运用知识的态度和能力，使每一个美术特长生在教学过程中都能得到充分的发展。

高中美术特长生培养的实践效果总结

我们美术组三年来开展的教学专题研究《高中美术特长生培养的实践研究》现已结束，该专题的研究获得了一些经验，也取得了一定的成效，具体情况如下：

一、教学成果的评价

1、通过教学实践，成功地研究了一套适合学生发展和学校发展的美术特长生培养模式。

2、学生基本功的达标情况。学生专业基本功的达标是根据多方面的要求来检验的，最主要的是根据学生的专业水平是否能达到高考的确要求。下面就美术专业各门课在高考中的要求作一下说明。

素描要求：形体、机构、动态表达准确，有一定的空间、体积感和质感、量感。表现方

法得当，具有一定的艺术表现力。

色彩要求：构图合理、色彩明快、结构准确、具有一定的美感。能够对素描关系和色彩

关系进行表达，合理运用表现形式。

速写要求：人物比例正确；线条简练概括；能体现虚实关系；人物的头部、手及脚部的刻画能体现其特征。

二、三年来我们美术组教师辅导的学生的发展状况：

美术特长生参加高考术科考试人数，及考取本科分数线情况：

2006年参加考试人数（3人），上线人数（3人）。其中高春阳、吴婕娜、陈秀霞三位同学均考上华南师范大学等院校美术本科专业。

2007年参加考试人数（2人），上线人数（1人）。陈友平同学考上湖北美术学院。

2008 参加考试人数（3人），上线人数（2人）。其中黄洁同学已优异的术科成绩考上中国美术学院、广州美术学院、本科分数线；陈跃同学考上广州美术学院。

三、研究的回顾与反思

（一）、意外收获

本人在长期的专业培养研究中，获得了学生的管理方法，在这里一并阐述一下：

1、学生的管理

美术专业有其独特性，除和其他术科的专业差异外还存在思维方式的差异，管理不当就会导致学生的自由散漫或阻碍正常的教学活动，因此管理学生一方面要照顾到专业的特殊性具体问题具体分析，另一方面又要照顾到学校整体的教育教学管理。根据实践和调查研究我认为用“粘贴”方法比较合适。

所谓“粘贴”就是随时随地对学生进行监督管理。这一管理办法是根据美术专业的特点进行实施的。专业辅导不是先上课后练习再讲评这么简单，而是注重在练习过程中进行个别指导。虽然老师不需要每一分钟都在教室里但需要经常在教室里。教师需要化去大量的时间在特长生的身上作个别指导，有时修改一幅画要化去相当长的时间，需要老师作出一定的牺牲，这样一来就解决了上面的三个问题了。教师在安排学生自由消化时也要经常在教室走动以免使学生在老师不在时养成自由散漫的坏习惯，这样一来就象把老师“粘贴”在学生的身上一样。不过要说明一点“粘贴” 本身不是完全由老师一手控制学生的所有自由而是要经常关心学生的学习以外的活动和思想动向，课外要经常和学生一起聊聊天有利于建立新的师生关系。

当学生在班级学习文化课时就要进行“粘贴”转移至班级管理，减轻专业教师的负担。但是要解决第三个问题还得要专业教师和班主任时常联系，专业教师要做好上课情况记录及时和班主任取得联系。这样一来就又解决了第一类问题。

2、指导学生处理好专业和文化课的学习关系。

美术特长生在高中三年的学习中和其他学生相比，可以说在某种程度上来说学习负担要重一点、经济开支要大许多。他们要多学习一门专业课，而这门专业课所涉及的内容、范围又相当广泛。这一切在无形之中就会给学生增加很大的压力，如果处理不好就会使学生文化、专业两耽误，进而会引起学生的厌学心理，严重的会造成一无所获。要解决诸多问题的关键是除了关注学生的生活、学习，更重要的是要运用有意义的方法指导学生自主学习。

（1）激励方法

所谓“激励”方法主要是依靠老师的指导激励学生的学习兴趣，从而激发学生自主学习，或以激发学生自身潜力充分发挥学生自主性。在具体的操作过程中是以学生的学习阶段性及其发展过程能动地随时随地的引发学生的激情。只要把学生的激情引发出来，那么其他的事情学生自己会主动的去完成任务。有许多学生认为自己在天赋上的不足而失去信心，结果是不但专业课学不好而且文化课也落下不少。这时候就要鼓励学生，让他们觉得自己是有用的是有潜能的，只是自己的潜能没有得到挖掘，而挖掘的时间有长短。老师对学生的这一评价很容易让学生接受的。

（2）、自加压力

上面方法的运用主要从教师出发去激发学生，但如果每一个学生时时刻刻都需要老师来激发鼓励也是不现实的，最重要的还是依靠学生自己。通过教师引导由学生自己给自己增加压力，促使自己得到全方面的发展。这一方法在运用过程中的关键是：一开始，由老师引导到位，使学生自己认识到学习的重要性，进而

研究自己文化课和专业课的具体情况，制定好自己的学习计划，自觉地抓紧抓好学习和生活。具体操作如下：在学生接触专业之初短时间内树立他的学习兴趣和学习信心，然而随着专业学习时间的占用使文化课上所用的时间比较少，久而久之文化成绩就会下降，和班级其他同学相比成绩可能不如人家进步快，作为老师要积极地和同学一起研究对策，正确地看待这一情况。看看他在文化课上的学习情况，积极和文化课教师取得联系。研究可发展性的学习方法，并且要和学生作一次深入的交流。老师要和学生站在平等的角度上，利用已经掌握的材料和学生一起探讨问题，使学生从内心深处引起对学习的重新认识。作为学生都会理解老师的这一苦心的。

（二）、研究的反思

以上是我对高中美术特长生培养的实践和研究。虽然我们已积累了一些经验，但任何事物都在不断的发展变化着，我们以后还会遇到一些新的问题，如美术高考是否有新的改革等。所以必须要用发展的眼光来看待培养特长生的一系列问题，墨守成规只能是阻碍事物的发展而不适应新的形势的要求。这时候就需要经常性的“以自己之茅去攻自己之盾”才能发现问题，完善自我。

第三篇：美术专业教师招聘考试试题

2008年教育局美术专业教师招聘考试试题

县教育局2008年教师招聘生物学科专业试卷，在整个笔试试卷中占80%，请配合公共部分试卷使用。

美术专业教师招聘考试试题

专 业 知 识

一、填充题：(16X1.5=24分)

1、《美术课程标准》根据美术学习活动的方式可以划分为、、、四个学习领域。

2、综合探索领域的美术活动分为三个层次：一是； 二是美术与其他学科的结合；三是。

3、中国古代第一幅真正的绘画实迹是战国时期的帛画。

4、《林泉高致集》中的“三远”指的是、深远、。

5、清朝是中国年画的鼎盛时期，其三大主要产地是、山东潍县、。

6、中国画按题材分类有人物画、山水画和三大类。

7、意大利文艺复兴的三杰是达芬奇、、。

8、古希腊时期神庙建筑的三种柱形分别是多立克式、、。

二、选择题(8X2=16分)

┌──┬───┬───┬───┬───┬───┬───┬───┬───┐

│题号│ 1 │ 2 │ 3 │ 4 │ 5 │ 6 │ 7 │ 8 │

├──┼───┼───┼───┼───┼───┼───┼───┼───┤

│答案│ │ │ │ │ │ │ │ │

└──┴───┴───┴───┴───┴───┴───┴───┴───┘

1、()，教育部颁布了九年义务教育阶段《美术课程国家标准》的实验稿。

A、2000年7月 B、2000o年11月 C、2001年7月 D、2001年11月

2、大型油画作品《开国大典》是新中国时期（）的作品。

A、靳尚宜 B、董希文 C、何孔德 D、王式廓

3、课程总目标是按照三个维度表述的，即知识与技能；过程与方法：()。

A、情感、态度和价值观 B、情感、态度和世界观

C、情感、方法和价值观 D、情感、方法和世界观

4、油画作品《自由引导人民》的作者是（）。

A、吕德 B、德拉克洛瓦 C、席里柯 D、达维特

5、欧洲文艺复兴时期著名的农民画家是（）

A、荷尔拜因 B、米勒 C、勃吕盖尔 D、丢勒

6、油画作品《伏尔加河上的纤夫》的作者是（）

A、苏里柯夫 B、列宾 C、克拉姆斯克依 D、列维坦

7、宋朝画家张择端的《清明上河图》所使用的透视方法是()。

A、平行透视 B、成角透视 C、倾斜透视 D、散点透视

8、北宋山水画代表性作品《溪山行旅图》的作者是（）。

A、张择端 B、范宽 C、马远 D、黄公望

三、简答题：(20分)

1、简述印象主义画派（6分）

2、简述美术课程标准中“设计o应用”学习领域？（7分）

3、中国画中的“没骨画法”是谁所创？主要特点是什么？（7分）

四、问答题(2X10=20分)

1、“扬州八怪”是哪八人？他们的艺术特点是什么？

2、结合具体教学课例谈谈在美术教学过程中如何进行评价？

第四篇：中专美术专业教师教学工作总结

中专美术专业教师教学工作总结

中专美术专业教师教学工作总结

转眼间，本学期已近尾声。一学期来，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。在工作中对自己要求更为严格。我们积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。现将本工作情况总结如下：

一、教学情况概述

本期教高中一年级美术，班级多，班级管理以及学生的状况也均有不同，这就要求老师的教学要计划周密，因人而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲，达到教学效果的事半功倍!按照《美术新课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学，至期考前，本学期的美术教学任务已圆满完成。一学期来，我们认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业，做好课后辅导工作，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构，严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟。我们就是从边学边教的路程中走过来了，并且善于总结出经验教训，向先进个人和教学经验丰富的老师学习，互补有无，取长补短，以达美术教学的至臻完善，并顺利完成教育教学任务。

二、成绩和经验

1、学生明白美术与文化课的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性高一学生，之所以忽视美术学习，是他们认为只要文化课学好就行了，美术课学好与否无所谓。其实，美术学科是门基础课，与其它课紧密相关。二者同属社会意识形态。其起源、反映形式、作用都是一样的。美术水平的高低，直接关系着美术鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题。就对美术作品的鉴赏而言，它大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。凭借一般的直观艺术感觉，对作品做出“象不象”、“美不美”的评价是很不够的，还必须具有综合、判断、想象、联想的能力，并具有一定的思想水平、认识水平，这些在很大程度上要靠学习美术获得。美术和文学作品一样，都是通过形象来反映现实生活及作者思想感情的，只不过是表现形式各异罢了。东汉王延寿在著名的《鲁灵光殿赋》中说：“图画天地，品类群生，写载其状，托之丹青。千变万化，事各谬形。随色象类，曲德其情。”这说明美术创作不仅是描绘可视的事物形象，也同文学作品一样，还要描绘出事物的“形”、“神”、“情”。西欧有些名画，多是取材于文学名著。中国有些山水画珍品也汲取古诗词的意境、神韵。评鉴作品善用“诗情画意”一词，说明好的诗文要含有画意，而好的画又何尝不饱蕴诗情呢!在历史上名画家兼为文学家的有之，如王维等;文学家的画在绘画史上占有要位的也为不鲜，如苏东坡的《墨竹图》就是一例。让学生明白美术与文化课的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性。

2、高教学质量，关键是上好课我认真地分析高中美术教材的编写特色及体系，懂得了高中美术必须要求掌握的学习内容，了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行素描、色彩、工艺的练习。每次备课时，我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组，课堂上穿插于生动活泼的游戏活动，增强了学生的美术学习热情和兴趣，使我的美术课成为学生的受欢迎课。

3、做好课后辅导工作，培养了美术带头人,加强了课后辅导工作，培养了一批美术带头人。通过他们的示范作用，带动其他学生学习美术的兴趣，提高学生的课堂热情。由于学生的基础差、起步慢，且没有接触过此类的专业训练，故训练必须从零开始。我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能，即乐教乐学。并巧用启发思维，让他们能体会到举一反三，做到有所领悟和创新，掌握一定的训练规律。总之，训练过程严格按照循序渐进的训练原则，做到精讲多练，处处体现教师的指导和学生的主体作用，同时在课中对他们进行思想规律的教育，培养他们的意志品质，锻炼他们的性格特征，做到抓素质训练，促进全面发展，突出一技之长。

4、积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。在教学过程中有时还会碰到这样或那样的问题而不知如何处理。因而我们虚心向老教师学习，从中获得大量珍贵的课堂第一手材料，从中收益非浅。我们应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。

三、存在的问题和教训

金无足赤，人无完人，在教学工作中难免有缺陷，例如，课堂语言平缓，语言不够生动，平时示范较少。追忆往昔，展望未来，本期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，重要的是发扬优点，改正缺点，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”在下一学期的工作中戒骄戒躁，各项工作都能以更大的起色去博得家长挑剔目光的赞许、同仁敬佩目光的羡慕，领导钦佩目光的认同!

中专美术专业教师教学工作总结

光阴荏苒，流逝如箭，弹指一挥间，一学期的教学即将结束。回首本学期，既忙碌，又充实，在这一个学期中，我担任二、四、五（1、2)年级的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术教学工作总结如下：

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，对学生以身作则，言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中，我认真遵照《美术课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

三、经验和教训

1.教师要认真贯彻本课程标准的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动、活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6.对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创新和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7.美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余，我认真参加了学校组织的各种政治业务学习外，还从教育教学刊物的理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应现代化教学模式。

第五篇：美术专业优势

学书法也可以考名牌大学！(2011-06-29 21:33:48)

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杂谈

你听说过大学书法专业吗？

我国的大学书法专业已有几十年的历史，截至2010年，全国超过五十多个高校已经开办书法以及以书法为媒介的专业，高校书法专业正在以蓬勃的发展趋势，越来越受到人们的重视。比如：

艺术类大学：中央美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、天津美术学院、四川美术学院、湖北美术学院、山东工艺美术学院、山东艺术学院、广西艺术学院、绍兴兰亭艺术学院

综合类大学：北京大学、中国人民大学、浙江大学、暨南大学、南京航空航天大学、西安交通大学、西安工业学院、河南大学、聊城大学、湖南人文科技学院、山西大同大学、佳木斯大学等。

师范类大学：北京师范大学、南京师范大学、天津师范大学、山西师范大学、太原师范学院、哈尔滨师范大学、鞍山师范学院、徐州师范学院、海南师范学院、泉州师范学院、广东技术师范学院等。

书法专业从本科、硕士、博士、博士后一系列完整的教育已经成熟，录取人数非常可观。

考书法专业有什么优势？

1、文化课成绩要求低： 2009年书法高考生的最低投档线240分。平时在班级中等的学生都有机会。

2、专业相对来说要好考。每个院校一般在专业考试的时候都是三种模式：（1）、先考临摹，就是对列出的碑帖，选择一个自己擅长的进行临摹，不超过40字。

（2）、再考创作，学校给出规定的内容，用自己喜欢的字体进行创作。（3）、有些院校加试一些书法史论，也全是记忆性的知识，较简单。这样比较起来，相对于美术、音乐、体育等其他的专业考试，要容易得多。

3、招生院校在增加。国家教育部在控制音、美、体专业的招生人数，而书法专业不但不控制，还大力扩招，且专业方向设置越来越科学、合理。

4、考生人数少：例如，今年山东省艺术类考生达17万人，但书法专业考生仅2千余人。山西省艺术类考生2万余人，书法专业考生少之又少。

因有这些优势，我市考生连续几年都有考入大学书法专业。如我省的哈师大书法专业：近年录取分数段文化课在250--270分之间，不需要省联考。学生专业训练一般在一两年左右，有的仅几个月时间就可以参加考试。这些特点对于失去

信心有没有其他专业特长的高中生来说，其优势是显而易见的。曾经有位同学在美术高中学了三年绘画仍过不了关，改练书法一年顺利升入一表本科。

学书法专业将来有什么出路？

首先，不是只学写字这么简单，而是有一个多门文化课程的完整训练体系。也就是说，大学书法学专业是为了培养有文化的艺术工作者而不是写字匠。近年来，专业方向也更趋合理化。例如，中国人民大学、暨南大学的书画方向，西安交通大学的艺术设计（书法方向）、山东工艺美院的装饰艺术（书法方向）。就以往的毕业生来看，有的进入报社、杂志社、电视台做编辑，有的进入高校任教，有的从事艺术设计，有的成为专职艺术家等，只要有水平，出路还是不错的。

写字不好看能考书法专业吗？

可以。书法和写字是两回事。日常写字好看的人，在学习书法时入门可能会快一点，但在长期学习过程中，这一点优势就不那么重要了。书法水平的评价标准并不仅仅是写字好看与否，更主要看多方面的艺术表现能力。就如同好的演员不一定长得漂亮，我们喜爱的影视演员是靠他们的演技赢得了观众。这一问题会随着学习的深入慢慢理解的。再者，大学书法专业招收的不是书法家，而是招收具备一定潜能，认知能力较好，对书法知识有所了解的高中生。

通过什么渠道和方式学习？

书法专业是冷门，各中学一般没有这方面的训练课程。社会上的大部分书法培训班也只是教授少儿书法，以兴趣培养为主。高考生如果想学习应该找专业性强的培训班和教师：一要看老师自身的专业水准够不够高（在书法赛事中的成绩），二要看老师是否懂教学（具备教师资格证），三要看有没有培养过高考生的经验，也就是近几年的成绩怎么样。选定学习地点后，可以一边学习文化课，一边利用业余时间学习专业课。

a、文化成绩要求低：普通一、二本科院校的录取分数线一般在310--380之间，重点名牌大学录取分数线一般在380--480左右；

b、招生院校多：全国一般综合类普通高等院校基本上都开设了美术专业，某种意义上也可理解为全国有多少大学，就有多少大学招收美术类考生。

c、专业选择空间大： 专业设置分类很细，仅美术绘画专业就多达十几种，而美术设计专业就更多了，各类设计专业则多达二十多种，适合不同条件不同追求的同学选择报考。

d、发展就业有潜力：新设专业，就业面很广，便于创业。

录取方面：美术生在高考时，文化课328分就可以够本科线了，普通高中生文化课要在530分左右才能考上本二。但有些家长有些犹豫，孩子文化课不太好，怕专业学不好再耽误了文化课。其实不是这样，在文化课方面就算请全科家教想提100分也很难。但是转学美术文化课录取方面会有很大优势。大大扩宽了考名校的机会。专业选择方面：艺术生的选择要比普通高中生宽泛的多、就业机会也更多。例如(电影电视美术设计专业、中国画专业、服装艺术设计专业、美术教育专业、装饰艺术设计专业、灯光设计专业、服装和化妆设计专业、壁画专业、陶瓷艺术设计专业、工艺美术学专业、油画专业、美术学专业、雕塑专业、戏剧影视美术设计专业、广告学专业、环境艺术设计专业介绍、艺术设计专业、解析建筑类专业（原创）、化妆造型设计、平面设计专业介绍、产品造型设计专业、室内设计专业专业介绍、景观设计专业介绍、数码影视制作专业简介、摄影专业、版画专业、书法篆刻、服饰形象设

计专业、数码与网页设计专业、卡通动画设计专业、电脑艺术设计专业、景观建筑设计专业、舞美设计专业、工业设计专业、游戏设计专业、广播电视编导专业、广播电视网络技术专业、网络多媒体艺术专业、动漫技术专业、动画艺术专业、艺术设计(游戏动画设计)专业介、雕刻艺术与家具设计专业、多媒体设计与制作专业(影视艺术设计方向）、应用艺术设计、珠宝设计与制作专业、影视广告专业、空间艺术设计专业、城市规划专业等专业可供选择。就业方面：有的家长听别人说“学习美术将来只会画画，其它什么也不会干”这是十年前的片面理解，具体分析如下：据统计，仅北京近几年每年就消化掉15万美术生，并且就业非常好，主要涉及行业领域包括（影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行及各大企事业单位等）都需要大量的美术人才。最近几年，韩国、日本的动画、游戏设计行业纷纷向中国大学预订毕业生。

2010年的上海市美术类全市统考1月16日-1月17日两天举行，在艺术考生中占绝大多数的美术考生人数跌破6000人，艺考的总人数下降，录取比例上升。

据了解，参加上海美术类市统考的考生最高峰的时候有8000多人，去年为6000多人，而今年则下降为5700多人。艺考热逐渐趋向理性发展，考生和家长不在一窝蜂的参与到艺考中间来，这样就更加有利于有志想通过美术这条路的考生考上大学。

分析每年在高考中占有十分之一比例的艺考热为什么这么火爆，无外乎一下几个原因：

1.想在大学学习设计与绘画类专业必须通过美术联考才能上这些学校的相关专业。

广告学、建筑学……这类带有明显艺术属性的专业是按照艺术类专业招生还是按照普通专业招生？教育部门对此有了明确规定。据了解，从2010年起，高校艺术类招生专业，须严格按照教育部审核公布的专业目录执行。学前教育、艺术教育、服装设计与工艺教育、装潢设计与工艺教育、广播电视新闻学、广告学、媒体创意、宝石及材料工艺学、工业设计、影视艺术技术、数字媒体艺术、建筑学、景观建筑设计、包装工程、服装设计与工程、公共事业管理及文化产业管理等17种含有艺术属性的本科专业，有关高校须经教育部批准后方可按艺术类专业招生办法招生。也就是说，向这几年内新兴的一些热门专业：如动画、影视后期、网页设计等专业的就业前景良好，如果你想学这些专业，在进入大学前学习相关专业课知识前，必须有一定的绘画基础，必须参加美术类联考才能进入到这些大学学习自己喜欢的设计类专业。如果没有参加美术联考，则是没有办法录取及转专业的。

2.艺术类录取的文化课成绩要求较低。

在恢复高考的初期，凡是想进入高校学习设计类专业或者美术类专业主要看重的是美术成绩，文化课成绩只是参考分。随着逐年的发展变化，对文化课的成绩要求也是越来越高，但是，跟纯粹的大文大理考入重点院校相比，文化课的成绩要求是要低很多的。正是因为这个原因，才导致近些年艺考的火爆。有些孩子

在高中阶段通过文化课的学习，发现自己再怎样努力，也没有办法达到自己理想的学校要求。那么通过参加美术类联考，通过自己在美术方面的努力，可以考上理想的大学。例如：2009年要考入同济大学的文化分数500左右，如果你是美术类考生，那么文化课只需要350左右。所以这个是非常明显的例子，有些孩子你让他再努力，再用功，可能对于这个分数来说都是比较困难的，如果他参加美术联考，花一部分精力在美术上，只要他美术联考有一个基本的分数，那么上同济大学就非常容易了。相反如果你再给孩子半年甚至一年的时间来提高文化课成绩，可能都没有参加艺术类联考进大学这么显著。所以参加艺术类考试是对那些对艺术、设计有一定热爱的孩子进入高校的一条很好的捷径。

3.艺术类是属于提前批次，跟普通文化课高考填报志愿不冲突。

对于许多文化课成绩优秀的同学，参加美术联考，无疑是在激烈的高考竞争中多了一条路选择。美术类高考与军事院校一样属于提前批次的录取，并不影响一批二批的录取。也就是说录取的顺序是提前批>一批>二批。美术设计类专业可以优先填报录取，如果没有录取，不影响填报一批二批志愿。

正是因为美术高考有这么多优势，才导致今年来艺考的火爆。又因为艺考可以短时间内容易出效果，才导致各大高校都开始兴办美术设计类专业。如果对美术设计抱有热情，如果对各大名校抱有向往，请到海上艺号来，这里有丰富的师资，浓烈的教学气氛，助您考上理想大学。