人像写生说课稿

第一篇：人像写生说课稿

各位评委、各位老师：大家好！今天我说课的课题是头像作画步骤，现在就教材、教法、学法、教学程序四个方面加以说明。

一、教材分析

1、教材的内容结构安排及特点

教材共分为八章。其中基础模块内容包括概述、石膏几何体写生、静物写生、头像写生、结构素描和速写与默写。选学内容包括风景写生、半身人像写生。教材遵循科学性、针对性、实践性原则，每章均采用基础知识，技能训练程序和表现方法要点“三段式”结构。并将结构造型和明暗造型方法相结合，由浅入深、循序渐进地展开训练，充分体现以全面素质教育为基础、以能力为本位的指导思想和注重技能训练、培养创新精神、提高实践能力的教学要求，具有较广泛的适应性。

本教材是工艺美术专业的专业教材，是必修课程。通过学习本教材，一方面能掌握专业基础知识，另一方面能强化技能，发展思维，提高素描造型的实践能力。

2、教学目标

根据教学大纲中要求：“坚持以全面素质教育为基础，以能力培养为本位的思想为指导，注重提高学生的全面素质，培养创新精神和实践能力。”《素描》教材中也要求：“以培养艺术的感知能力、掌握素描造型的规律法则、提高素描造型能力为目标，以掌握素描的基本造型能力为基础，通过强化结构素描造型训练，提高工艺美术专业所需的基础造型能力。”参照学生的知识水平和理解能力，我把本节课的学习目标定为：

德育目标：提高学生对各种物体造型的审美能力，陶冶情操，激发学生更热爱本专业。

知识目标：掌握头像写生步骤并加以运用

技能目标：通过头像作画步骤的学习，培养学生的快速造型能力

3、教学重点和难点

根据头像作画步骤运用的重要性，确定本节课的重点：形体分析阶段的主要任务----定基本形

根据头像在美术创作活动中的复杂性，把难点定为：形体塑造阶段主要任务----以明暗色调塑造形体，深入刻画表现

二、教法阐述

根据本节课的知识要点和学生特点，我主要采用提问法、任务驱动法等教学方法。依据静物写生知识运用的特点及学生的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我主要采用“案例赏析—引导—示范”的三步骤方法，充分利用教具，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学素描知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和强烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突破重点、突破难点。

1、展示法：主要是指优秀作品的展示

2、实践法：主要应用在课堂上的头像作画步骤的训练上

三、学法阐述

头像作画步骤的准确性及运用是学生较难把握的，要想让学生在短时间内掌握是一件很难的事。因此，本课教学活动中，教师应真正起到主导作用，在教学过程中不断引导学生参与到案例的赏析活动中，从而体现学生的主体地位。因此，在整个教学活动中，我准备采用以下学法：

1、“提问法”让学生动口、动手、动脑，这也是学法中最重要的部分

2、“尝试操作法”增强互动性，掌握头像作画步骤的实际运用

3、“学中练、练中学”使学生最终将知识转化为能力

4、“观察法”让学生通过观察分析，然后提出难点、凝点，是一种能力的培养

四、教学程序

根据素描课的特点，本节课由导入、授新课、课间巡回辅导、小结四个环节组成。

1、导入：展示历届美术高考优秀头像作业，鼓励学生学好美术

2、新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。以伏尔泰石膏像为例，讲解头像写生的方法步骤。

①构图阶段（打基本轮廓）：这时主要任务是观察对象，打好轮廓。多媒体课件展示伏尔泰头像，引导学生去观察对象。伏尔泰，18世纪法国启蒙运动思想家、社会活动家，多次被流放，我们常用的伏尔泰石膏像是翻制乌东的雕塑伏尔泰坐像，雕塑家刻画高龄的伏尔泰被流放回来的情景，宽松的长袍遮盖伏尔泰瘦弱的身躯，但他目光炯炯有神，充满智慧的光芒。让学生感知伏尔泰的特征。（学生讨论，教师引导）前额高而宽，面部瘦，嘴角露出似笑非笑，似乎是对敌人的讥笑。

②形体分析阶段：这一阶段的主要任务是在定基本形，这是本课的重点。依据整体到局部再到整体的作画原则，运用几何形体的归纳法，将复杂的头部形体结构进行概括。边观察，边分析。复习头部结构，人的头部是对称的，要将左右对称的对应部分联系起来画，还要准确地把握其透视变化。可用辅助线（学生回答垂直线、水平线和倾斜线），寻求对应的相互联系和透视变化。准确地把握头部结构和五官位置。这时要学生学会整体观察、整体作画的方法。要画左边看右边，画上面看下面。最后用线或略加明暗的方法将对象的形体结构确定下来。不断分析、比较。在石膏像写生中应该强化这一阶段的训练，作为单独的重点的训练课题，以提高对头部形体结构的认识，提高素描造型能力和表现力。

③形体塑造阶段：这一阶段的主要任务是以明暗色调塑造形体，深入刻画与表现。基本形体塑造主要以形体结构、明暗交界线为依据，以暗部色调为重点，通过明与暗两大部的对比关系去完成。在暗部色调基本画好的基础上，接着画明暗交界线亮部一侧的中间色调。这一个变化丰富、微妙而色调区域，必须认真对待。在不断深入刻画表现的过程中，不断观察、不断深入、不断修改。五官的刻画要始终保持相互照应、同时并进的一致性。但不能面面俱到，主次不分。还要注意虚实变化。

④调整统一阶段：这一阶段的主要任务是回到客观形象上来，恢复到第一印象的新鲜感，认真分析、提出问题，调整修改。这时要将作业放到头像旁，退到一定的距离，整体的观察比较，提出几个问题，在作业中逐一寻求答案。根据提出的问题，多观察、多比较、多分析、多思考，找准主要问题，找到解决办法。修改的“点”一定要找准，否则将不可收拾。调整，要从整体出发，抓住整体。将局部调整的过程变为充实整体的过程，使画面的形象更加鲜明、生动。

4、作业练习

写生或临摹伏尔泰头像，让学生进行素描打形练习，掌握和应用本课头像作画的方法步骤。要求学生主要以结构分析为主，在四开素描纸上完成作业。教师巡回辅导：由于学生理解及掌握静物的写生步骤的知识层次不同和素质参差不齐，在巡回辅导时，可以要求基础好的学生在完成作业后，再进行其他头像的拓展练习。根据学生在实际运用中会出现的情况及时辅导。

5、小结：总结本节课所学的内容，并对学生作业做简单的评述。

第二篇：人像素描写生教案

人像素描写生

今天我说课的题目是《人像素描写生》，下面我将从教材分析、教学方法、教具准备、教学过程四个方面对这堂课的教学设计进行讲述。

一、教材分析

1、教材所处的地位及前后联系

本课是人教版高中绘画第四课第四节，是继《光线与明暗》一节的拓展学习课程，本课是以“造型•表现”为主，并结合作品欣赏的综合课型。教材从人像素描写生的基本知识（头部骨骼和肌肉）、基本步骤和基本技法等方面介绍了这门单纯丰富造型艺术，目的是使学生对人像素描写生有一个基本的认识和了解，能够欣赏人像素描写生的作品及其在欣赏和动手绘画练习中感受单纯（素描）带来的特殊魅力。

2、教学目标 ：

根据高中学生心理、智力发展水平以及教材所处的位置和知识点的实际情况，我确定本节课的教学目标为：（1）知识目标：

掌握素描的基础知识，理解头部的结构和比例。（2）能力目标：

掌握人像素描写生的基本步骤，能用素描的形式表现人像形态特征。

（3）发展目标：

通过素描写生练习，体会素描与速写及其绘画形式的共性。

（4）情感目标：

A.培养学生认真学习和科学观察的精神。

B.培养学生以审美之心来观察人物，感受人类之美。

3、教学重点和难点：

教学重点：理解、掌握头部的结构比例和人像素描写生步骤。

攻破这一重点,主要利用多媒体展示结构与比例图片,让学生观察、探究、总结等方法。

教学难点 ：如何用素描的形式刻画人物，表现处人像形态特征。

攻破这一难点,在教学中我运用多种方式讲解，运用多媒体手段对人像头部骨骼、肌肉和面部特征等方面讲解和演示，目的是使学生对人像形态特征有一个基本的认识和了解。

4、课时安排：2个课时

二、教学方法

通过以上教材分析,为使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法:（1）讲授法。（2）观察法。（3）演示法。（4）练习法。

三、教具准备

多媒体，多媒体课件，人像素描画数张，素描纸，铅笔等

四、教学过程

生：初步感知（欣赏作品）——乐中体验（人像结构素描）——讨论探究（自评）——知识扩展（为画一幅自己的肖像素描）

师：引导观察——演示步骤——启发点拨——汇总归纳

1、通过欣赏静物素描和人物速写导入新课。

2、介绍头部的结构和比例。

3、讲授、演示人像素描写生的基本步骤。

观察（整体观察、特征观察），取景（大小），构图（画面的饱满程度、透视），刻画（明暗关系、面部特征），调整(画面总体效果)。

4、课堂练习

1、临摹课本上的示范图。

2、作业要求:

（1）、20分钟完成。

（2）、构图完整。

（3）、结构、比例准确。

3.工具材料：铅笔、橡皮、白纸等。

5、归纳总结

展示学生作品,学生自评、互评,教师总结。

五、板书设计 ：

第三篇：石膏人像说课稿

今天我说课的课题是石膏头像作画步骤，现在就教材、学情、教法、学法、教学程序四个方面加以说明。

一、教材分析

1、教材的内容结构安排及特点

按照美术特长生的学习内容，教材共分为八章。内容包括：结构素描、静物写生、人物速写、石膏几何体写生、石膏头像写生、真人头像写生。教材遵循科学性、针对性、实践性的原则，采用基础知识，技能训练和表现方法要点“三段式”结构。并将结构造型和明暗造型方法相结合，由浅入深、循序渐进地展开训练，本阶段的学习内容为石膏头像练习，根据教学内容，所制定的教学目标是：（充分体现以全面素质教育为基础，注重技能训练、提高实践能力的教学要求，具有较广泛的适应性。）

2、教学目标

根据教学大纲的要求：“坚持以全面素质教育为基础，培养创新精神和实践能力。”《素描》教材中也要求：“以培养艺术的感知能力、掌握素描造型规律、提高素描造型能力”，我把本节课的学习目标定为：

知识与技能目标：了解石膏头像的作画步骤和技法。

过程与方法目标：通过石膏头像作画步骤的学习，培养学生的快速造型能力

情感态度与价值观目标：提高学生对各种物体造型的审美能力，陶冶情操，激发学生更热爱本专业。

根据头像作画步骤运用的重要性，确定本节课的重点：形体分析阶段的主要任务----定基本形

根据头像在美术创作活动中的复杂性，把难点定为：形体塑造阶段主要任务----以明暗色调塑造形体，深入刻画表现

二、学情

高一年级的学生对素描有了一定的认识，具备了素描的表现能力，但是对头像的认识肤浅，（包括整体与局部的关系把握，客观物像的型体特征）从造型的角度讲，除了人的形体结构，明暗色调的变化要整体的表现外，石膏头像素描写生还在于表现力，很大一部分的学生个性不足，共性有余，因此在这一过程，针对学生的学习特点，要多加练习素描头像的造型能力。

二、教法阐述

根据本节课的知识要点和学生特点，我采用的教法是：讲授法、提问法、练习法。

依据学生的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我主要采用“案例赏析—引导—示范”的三步骤方法，充分利用教具，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学素描知识，充分调动学生的主观能动性和求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。

1、展示法：主要是指优秀作品的展示

2、实践法：主要应用在石膏头像作画步骤的训练上

三、学法阐述

头像作画步骤的准确性及运用是学生较难把握的，要想让学生在短时间内掌握是一件很难的事。因此，本课教学活动中，不断引导学生参与到案例的赏析活动中，从而体现学生的主体地位。在整个教学活动中，我准备采用的学法是：

1、“观察法”让学生通过观察分析，然后提出难点、凝点，是一种能力的培养

2、“尝试操作法”增强互动性，掌握头像作画步骤的实际运用

3、“学中练、练中学”使学生最终将知识转化为能力

四、教学程序 根据素描课的特点，本节课由作业评讲、导入、授新课、课间巡回辅导、小结五个环节组成。

1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中展开评价，以表扬、鼓励的评价方式。

2、导入：展示历届美术高考优秀头像作业，鼓励学生学好美术

3、新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。以伏尔泰石膏像为例，讲解石膏头像写生的方法步骤。

①构图阶段（打基本轮廓）：这时主要任务是观察对象，打好轮廓。多媒体课件展示伏尔泰头像，引导学生去观察对象。伏尔泰，18世纪法国启蒙运动思想家，他目光炯炯有神，充满智慧的光芒。让学生感知伏尔泰的特征。（学生讨论，教师引导）前额高而宽，面部瘦，嘴角露出似笑非笑的表情。

②形体分析阶段：这一阶段的主要任务是定基本形，这是本课的重点。依据整体到局部再到整体的作画原则，运用几何形体的归纳法，将复杂的头部形体结构进行概括。边观察，边分析。人的头部是对称的，要将左右对称的对应部分联系起来画，还要准确地把握其透视变化。可用辅助线（学生回答垂直线、水平线和倾斜线），寻求对应的相互联系和透视变化。准确地把握头部结构和五官位置。这时要学生学会整体观察、整体作画的方法。要画左边看右边，画上面看下面。不断分析、比较。强化这一阶段的训练，作为单独的重点的训练课题，以提高对头部形体结构的认识，提高素描造型能力和表现力。

③形体塑造阶段：这一阶段的主要任务是以明暗色调塑造形体，深入刻画与表现。基本形体塑造主要以形体结构、明暗交界线为依据，以暗部色调为重点。在暗部色调基本画好的基础上，接着画明暗交界线亮部一侧的中间色调。这一个变化丰富、微妙而色调区域，必须认真对待。在不断深入刻画表现的过程中，不断观察、不断深入、不断修改。五官的刻画要始终保持相互照应、同时并进的一致性。但不能面面俱到，主次不分。还要注意虚实变化。

④调整统一阶段：这一阶段的主要任务是回到客观形象上来，恢复到第一印象的新鲜感，认真分析、提出问题，调整修改。这时要将作业放到头像旁，退到一定的距离，整体的观察比较，提出几个问题，根据提出的问题，多观察、多比较、多分析、多思考，找到解决办法。修改的“点”一定要找准，否则将不可收拾。调整，要从整体出发，抓住整体。将局部调整的过程变为充实整体的过程，使画面的形象更加鲜明、生动。

4、作业练习

临摹伏尔泰头像，让学生进行素描打形练习，掌握和应用本课头像作画的方法步骤。要求学生主要以结构分析为主，在四开素描纸上完成作业。教师巡回辅导：由于学生理解及掌握静物的写生步骤的知识层次不同和素质参差不齐，在巡回辅导时，可以要求基础好的学生在完成作业后，再进行其他头像的拓展练习。根据学生在实际运用中会出现的情况及时辅导。

5、小结：总结本节课所学的内容，并对学生作业做简单的评述。

第四篇：美术写生课程——第八章 油画全身人像写生

版权所有-中职教学资源网

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3、深入刻画

在大的色彩关系确定后，开始进入局部深入刻画。画衣纹要服从人体结构。衣服附着于人体外表,受到人体结构、运动的影响,尤其是关节处,稍长、稍短、稍上、稍下都将影响人体结构表现的准确性。一般来讲,画衣纹要有取舍,要根据画面需要进行人为的选择,有的甚至可以不画。若需要表现衣服的花纹,必须注意花纹是随着人物结构和衣纹的起伏而产生变化的,这样花纹才具整体感,才能跟随衣服一起附着在人身上。

背景、道具的处理。背景、道具的取舍、繁简、虚实应根据表现人物的个性特征和画面构图来确定。背景的处理,要为前面的人服务,背景颜色不宜画得太多太厚,这样才能拉开背景与人物的关系,即主体与次体的关系。

4、整体收拾

到这一阶段时，要整体观察，大胆的削减一些不必要的部分使主体更加鲜明突出，看看画面的色彩关系、素描关系是否协调准确，看看主体和背景的层次关系是否恰当，越是复杂的画面，我们越要注意协调它们的主次关系。

参考书：

1、《色彩》，马一平著，西南师范大学出版社

2、《油画》，钱锋著，中国高等教育出版社

3、《水彩画》，陈孝荣著 西南师范大学出版社

4、《水粉》，吴栋梁编，高等教育出版社

5、《色彩艺术》，大卫.路易斯，陈友琳等译，天津人民美术出版社

6、《色彩》，杨贤艺、甘学明著，广西美术出版社

7、《色彩画》，黄今声编，高等教育出版社

8、布拉克、梵高、波纳尔等画册。

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第五篇：风景写生说课稿

风景速写说课稿

一、教材分析:

风景速写主要表现自然中的天、地、物三大关系。自然界的一切事物均发生在这三大关系中。在风景速写中，它们表现为对比关系，三大关系之间的描写手法要尽量区别。运用不同的线条，表现对它们的不同感受。

二、教学目标：

1.知识和技能目标：

通过绘制风景速写，使同学们能够初步掌握选景、构图和概括的表现手法

2.过程和方法目标:

通过教师的引导，同学们能够学会如何取景和概括表现景物，从而培养学生自主绘图能力 3.情感态度和价值观目标：

从风景速写的课程中感受大自然的美，培养学生的欣赏眼光。同时激发学生热爱生活、热爱和平的情感，塑造正面的、积极的、健康的生活态度和方式。

三、教学重点：

了解如何表现景物的空间、层次；通过视平线的高低，表现景色气氛

教学难点：如何让同学们正确掌握构图的方法，并有意识的去思考画面的空间感，分清主次，不拘泥于一枝一叶的描摹

四、教学方法：

1.教法：课堂讲授，画稿示范，巡回辅导，作品欣赏

2.学法：课堂讲授并外出写生和学生自己的观察思考相结合，根据教材内容有所侧重。注意从大自然本身出发，便于学生得出较为直观的结论，而不倾向于书本知识的传授。主要靠实践写生的办法来引导学生理解教学内容，必要时联系学。生日常生活中的实际例子来说明问题。课

时:1课时 课型:绘画课

授课对象:初中二年级

教具准备:范画、课件、多媒体教室等

学具准备：铅笔、速写本、橡皮等

五、教学过程：

（一）：组织教学：

检查下同学们有没有准备好速写工具，并整顿纪律（2分钟）

（二）：引入新课：

利用多媒体课件先播放下几张大自然的风景，然后开始引入上课内容。迷人的九寨沟、秀美的峨眉山、广阔的大草原，这些如诗如画的景色令人心旷神怡，那么除了摄影，我们还可以用自己的笔将最动人景物描绘下来。（3分钟）

（三）：讲授新课：（30分钟）

一：风景速写就是以自然景物为对象，在较短时间快速描绘的一种绘画形式。“快”决定了风景速写的特点：

１：要选取典型景物

２：要概括表现景物

二、那么风景速写的工具呢可以多种多样，如铅笔、钢笔、炭笔、毛笔、泡 沫笔等。不同的工具，具有不同的表现特征。表现的方法及可以用变化丰富的线条，也可以用不同层次的明暗色调。

三、风景速写的步骤可分为选景、构图和概括

1.选景：

风景速写的选景也就是构思。自然景物很美也很丰富，但不能看见什么就画什么，不能求多求全。要通过观察选择典型景物，表现自己的审美感受，如一棵奇特的大树、一段富有情趣的栅栏、一条古朴的老街，只要取舍得当，把我 特 点，都 会 是 绝 妙 的 景。此外，也 可 将 不 同 方 位 的 景 物“移 植”在 一 起，那 么这个就是靠自己的主观处理了，比如当同学们自己认为画面上还需要添加点其他景物而使画面更具美感，此时就需要所谓的“移植”景物了。2.构图：

风景速写的构图是表现构思的重要手段。如运用近大远小的透视规律，表现景物的空间、层次；通过视平线的高低，表现景色气氛；选择不同的构图形式，表达景物的诗情画意和自己的审美感受等。

3.概括：

概括是风景速写的最大特征。概括表现，一是要分清层次，注重主题景物不要主次不分、平均对待；二是要突出景物的整体气氛，表达自己的审美感受，不拘泥于一枝一叶的描摹。

六：课堂总结：对于初学者来说，风景速写是一项训练造型综合能力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。风景速写的这种综合性，主要受限于速写作画时间的短暂，这种短暂又受限于速写对象的活动特点。风景速写能培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中美好的瞬间。风景速写能培养我们的绘画概括能力，使我们能在短暂的时间内画出对象的特征。风景速写能为创作收集大量素材，好的风景速写本身就是一幅完美的艺术品。风景速写能提高我们对形象的记忆能和默写能力。风景速写能探索和培养具有独特个性的绘画风格。因此对于初学者来说，风景速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。风景速写对于绘画创作者来说，是感受生活、记录感受的方式。风景速写使这些感受和想象形象化、具体化。风景速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。对 于 绘 画 创 作 者来 说，风 景 速 写 是 感 受 生 活、记 录 感 受 的 方 式。风 景速 写 使 这些 感 受 和 想象形象化、具体化。风景速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。（5分钟）

五：作业布置（练习）：

1.用你喜欢的工具和表现方法画一幅风景速写。

2.针对风景速写和景物、风景照片的不同之处写下自己的理解。