幼儿舞蹈教学的作用及方法

第一篇：幼儿舞蹈教学的作用及方法

幼儿舞蹈教学的作用及方法

【关键词】 幼儿教育；舞蹈；作用；方法

【中图分类号】 G613.5

【文献标识码】 A

【文章编号】 1004―0463（2018）

08―0122―01

一、充分?J识舞蹈练习对促进幼儿身体机能的积极作用

幼儿时期（4-6岁）是孩子生长发育期，在这期间孩子的肌肉、骨骼、关节的发育还不是匀称和和谐的，在这一阶段幼儿身高、体重发育相对减慢，但四肢增长较快，身高每年增长4-6厘米，6岁幼儿腿长可占身高的44.6%。在这阶段幼儿神经系统发育仍然较快。幼儿的教育必须符合幼儿各年龄的发展特点，否则会影响幼儿正常的生长发育。幼儿舞蹈主要由一些基本舞步，如跑步、小跑步、踏点步等，这就要求教师在教学中注意幼儿的机体能力来设定和选择教材，而不应该在教学与创作中大量进行开度的训练。幼儿时期正常孩子的韧带还是很薄，弹性还是比较好的，可以用舞蹈动作来帮助幼儿进行简单的软开度练习，提高幼儿的肌肉协调性，初步训练幼儿的机体控制能力。

二、幼儿舞蹈教学的具体方法

1.兴趣启蒙，由易到难逐步开展

（1）精心选材，以曲动人。在教学时可选择具有鲜明特点、易于被孩子们接受的音乐，可以是他们经常听到的儿歌、流行歌曲、动画影视歌曲„„在播放音乐同时让他们去模仿或自由地发挥想要表现的人物或事物形象，培养他们听音乐做动作的习惯，初步达到敢于表现自己，敢于随着音乐起舞的目的。

（2）用心启迪，以情感人。幼儿教师要投入在孩子的世界里，要不断引导他们去想象、去表现。教师要注意语言和表情的魅力，如：舞蹈《舞蝶》，在教动作之前先让孩子们去想象一下蝴蝶的美丽，给它穿上五彩的上衣，在花园里翩翩飞舞。有时侯教师应像个魔术师，可让孩子们发现舞蹈的魅力是多姿多彩的。

（3）慎重选材，以趣引人。幼儿园所开设特色课堂不光是一味地练习基本功，也可以以活动、竞赛、表演的方式去完成系列教学，如学习歌舞《姥姥门前看大戏》，我为幼儿假设了一个看大戏的场面，假设我们都在看一场电影，里面内容有喜悦的、伤心的、生气的、恐怖的„„我自己先把表演做出来，然后用语言让孩子们循序渐进进入到各自的角色里，紧张的紧张、高兴的高兴、伤心的伤心、生气的生气，把日常工作中的喜怒哀乐用上，让他们知道舞蹈来源于生活，它就是生活的再现。

2.运用多种方式，提高舞蹈教学的效果

（1）游戏学习法。在幼儿学习舞蹈的过程中，我积极创设游戏情境，让幼儿在游戏中去感受动作与音乐的美妙结合，激发幼儿学习舞蹈的兴趣。比如，在教“平踏步”时，我设计了“开火车去郊游”的游戏情境。我扮演火车头，让幼儿随着音乐节奏逐个扮演车身，一起出发去美丽的郊外。这既丰富了幼儿的想象力，又练习了幼儿的节奏感，并提高了幼儿学习的热情。又如，在幼儿学习“摇摆步、蹦跳步”等基本舞步时，我结合步子的特点，联系幼儿熟悉的小鸭子、小兔子等动物形象，创设了“动物妈妈带宝宝练习本领”的游戏情境，让幼儿在模仿学习小动物走路的游戏情境中学会这些基本舞步。

（2）故事情境法。在舞蹈教学活动中，我借助故事情境帮助幼儿理解舞蹈内容，掌握舞蹈动作的要领，促使幼儿创造性地表达各种舞蹈形象。在幼儿学习舞蹈之前，我先将舞蹈内容编成故事讲给幼儿听，以帮助幼儿熟悉舞蹈内容，从而化繁为简地逐步开展舞蹈教学活动。比如，在小班舞蹈《摘苹果》教学中我自编了“去果园摘苹果”的故事情境来激发幼儿的学习兴趣。幼儿在舞蹈中以果农阿姨的身份来表现自己，角色感明确，能够体验到摘苹果的乐趣。又如，在大班舞蹈《白雪公主和七个小矮人》教学中，我先播放动画故事，让幼儿充分感受白雪公主和小矮人的可爱神态与动作。然后和幼儿一起动手制作表演的道具，在故事表演的情境中让幼儿习得舞蹈动作技能。

（3）多媒体演示法。多媒体教学法能让幼儿在更直观形象的情境中感受舞蹈的美，进而乐于表现美、创造美。比如，在指导幼儿舞蹈《花鼓乐》时，我截取视频《海安花鼓》中的舞蹈表演片断供幼儿欣赏。在欣赏完后，幼儿想尝试和模仿表演的兴趣一下子就被激发了出来。在幼儿和着音乐自由舞蹈时，我又借助数码相机把幼儿舞蹈的动作拍摄了下来，简单处理后把幼儿舞蹈的视频通过大屏幕呈现出来，在和幼儿一起观看中判断幼儿的动作是否准确、是否协调，在对比中发现错误并及时纠正。

编辑：王金梅

第二篇：浅谈幼儿舞蹈教学的指导方法

摘 要：摘 要：儿童是祖国的未来，保证儿童快乐成长是每一个幼儿教育工作者的义务，舞蹈作为幼儿非常喜欢的活动，是幼儿园艺术教育的一项内容，它是一门经过艺术加工的以人体动作为表现手段的一门艺术。由于幼儿容易受音乐感染力、知识经验等制约，因此就需要幼儿教育人员通过各种技术手段激发幼儿的舞蹈兴趣，投入感情，通过游戏手段等创造性的进行教学。本文就对幼儿舞蹈教学的指导方法进行简单介绍。

关键词： 关键词：幼儿舞蹈教学;艺术教育;指导方法

一、前言

舞蹈作为一项幼儿非常喜欢的活动，正如我国著名幼儿教育家陈鹤琴所说：大凡健康的幼儿无论游戏、散步或者工作、学习，他们本能地会唱唱歌，会表现舞蹈的韵律,这就需要我们在生活中随机性地去观察、引导孩子，这样来自于大自然、生活中的音乐活动孩子才会表现出特殊的兴趣与情感，从而满足孩子自我表现的需要，提高能力，丰富孩子的生活。

二、感受、理解舞蹈作品对幼儿发展的意义

由于幼儿的思维发展是从感性到理性、从具体到抽象的方向发展，因此儿童学习舞蹈要从感性认识与已有经验开始，通过直观、生动与鲜活的形象，激发幼儿的学习积极性。而一些舞蹈曲调例如《采茶》，由于没有歌词，只有笼统的标题，儿童很难理解动作意思，更加也不容易记住动作顺序，幼儿只是僵硬记忆动作与动作顺序，这对于幼儿舞蹈学习非常的不利。因此在进行幼儿舞蹈教育时，应该激发幼儿的视觉与听觉兴趣，使幼儿获得一个较为清晰的形象，有助于幼儿舞蹈的学习与内容的表现。

在对幼儿进行舞蹈教育时应特别注意对幼儿敏锐的观察能力的充分利用。舞蹈教师在进行教学时提出的问题应有目的性，充分调动孩子的积极性与兴趣。每次一个问题或要求，保证幼儿的思想集中与思维紧张，由于幼儿的心智还不成熟，很难控制自身的动作与思维，因此幼儿教师的教育引导对于舞蹈教学就显得非常重要，好的教学技巧可以提升幼儿的学习积极性与学习速度，对于幼儿舞蹈教学非常重要。

三、幼儿舞蹈教学几种方法

(一)兴趣教学法

兴趣对于做任何事都是非常重要的，对于学习也是一样，兴趣是推动幼儿学习知识的动力，幼儿在意识控制自己行为的能力较差，学习积极性直接受兴趣支配，因此，在幼儿舞蹈教育时，充分调动幼儿的兴趣对于教学非常重要，在激发幼儿学习兴趣的基础上进行舞蹈教学，幼儿会积极性大涨，对于学习进度来说非常有利。在进行舞蹈教材的选择上，要从幼儿的年龄特点考虑，尽量选择幼儿容易理解、幼儿喜欢的歌曲进行编舞，在进行舞蹈动作编排时，应本着动作简单、形象、活泼的原则，这样对幼儿的学习兴趣也有利，在进行舞蹈教学之前，可以将舞蹈内容编成故事将给儿童，调动幼儿兴趣，丛集幼儿在舞蹈学习时的动作联想，帮助幼儿理解动作内容与顺序。在日常的教育中，经常性对幼儿进行舞蹈刺激，激发幼儿愉快心情，激发幼儿的舞蹈天赋发挥，促进幼儿积极主动地学习舞蹈。

(二)生活化教学

由于幼儿的生活经历较少，因此一些成人化的教学感悟与教学语言对幼儿来说理解起来比较复杂，因此教师就需要根据幼儿的年龄特点与具体生活情况，将舞蹈动作生活化，方便幼儿理解，比如非常流行的《小苹果》，要是生硬的进行动作学习与动作串联，对幼儿来说就显得非常困难，但是要将每个动作分解出来，假如生活化的表述，就显得容易，将小苹果的歌词与动作进行对应与生活化，这就可以大大降低教学难度，提高教学效率与幼儿的学习效率，对于幼儿舞蹈教育非常实用。

(三)情感性教学。

情感作为教育的催化剂，在幼儿舞蹈教学时，通过和谐的师生关系可以促进幼儿的积极性，幼儿舞蹈教学时，应多对幼儿进行表扬与奖励，积极的评价与鼓励对于幼儿的积极性非常重要，幼儿会将这些奖励认为是教师对自身学习的肯定，可以促进幼儿的进步，鼓励可以激发幼儿的上进心与自信心，可以对幼儿舞蹈教学起到事半功倍的效果。对每个孩子进行适当的鼓励与表扬，既可以激发幼儿学习兴趣，也对培养幼儿活泼开朗的性格很重要，是非常重要的幼儿教学方法。

(四)游戏化教学

幼儿处于特殊的年龄段，游戏是其最喜爱的活动，通过游戏的方法进行舞蹈教学效果会更好，幼儿舞蹈本身就是一种娱乐、一种游戏活动，比如一个动作小碎步，可以让幼儿学习小鸡走路，通过游戏比较看哪个小孩学的像来学习，由于孩子的学习能力强，有一个幼儿做的好，其他的孩子会积极模仿，这样游戏化、形象化的舞蹈教学也体现了国家“十五“规划中所倡导的“玩中学，学中玩”得思想。

四、总结

以上有关教学方法的运用，有效地提高了孩子们学习舞蹈的效率，在享受舞蹈愉悦的同时，促进了孩子们审美、交往等能力的发展。幼儿舞蹈作为一种艺术教育活动，它既强调幼儿个性气质的展现，又强调幼儿情感的表达和交流，在动作表演中培养了幼儿感受美、表现美的情趣，丰富幼儿的审美经验，体验表现和创造的快乐。

第三篇：浅谈幼儿舞蹈教学中情感的作用

浅谈幼儿舞蹈教学中情感的作用

[摘 要]情感是学习兴趣等内驱动系统中最积极活跃的心理因素，只有老师和学生达到了感情上的共鸣，才能够使学生有学习舞蹈的兴趣。因此舞蹈教学中，在掌握专业技能，严格训练的同时，教育者也应对如何进行情感教育的渗透进行思考和实践，注重与学生加强情感的交流，以情牵形，营造积极地教学气氛。本文分为情感模式下的教学和情感教学的方法两大部分，在文中从多方面阐述了情感在舞蹈教学中的作用。

[关键词] 舞蹈教学；情感；作用；幼儿

舞蹈教育在幼儿的教学中占有重要的地位，是幼儿教育不可缺少的课程。舞蹈技能是幼师必备的基本素质，这个技能既是幼师陶冶自我的情操的方法，同时又是引导幼儿表达自我情感，调动幼儿学习的积极性、主动性和创造性的的重要手段。舞蹈作为一种表演艺术的同时也是一种情感活动，每个舞蹈都表现了人的某种情感，这个特点使舞蹈在幼儿教学中充满了情感性。在舞蹈的教学过程中，传统的教育方法是教师示范成品舞，幼儿模仿学习。但是这种方法却忽略了幼儿作为学习主体的重要性，无法提高幼儿学习舞蹈的兴趣，所以我认为在幼儿舞蹈教学中要以情感为主线，把幼儿放在主体地位，要能够充分发挥教师的主导作用，用积极的方法去感染幼儿的心灵，注重培养幼儿学习舞蹈的兴趣，让幼儿能够大胆地在集体面前用舞蹈展现自己的真实情感。

一、情感模式下的教学

心理学认为，人的情感是人在各种活动中对周围现实所表现出来的态度和体验，而舞蹈作为一种肢体艺术，是通过人的肢体变换来表达内心情感的，而舞蹈教学过程中所体现的情感，大致具有以下两个层面上的意义：

（一）舞蹈本身体现出的情感

舞蹈是体现情感的艺术，它因情感而生并为情感服务，如果将舞蹈中的动作比喻为人的肉体，那么舞蹈所体现出来的情感就是人的灵魂。舞蹈艺术的表现力是感觉和意识的体现，它不是刻意传授或单纯的模仿而能够具备的，舞蹈由人的

内心生发，而且又反过来感染人的灵魂和情感，舞蹈者不能刻意借舞蹈本身来宣泄生活的积郁或热望，而是要通过对作品本身的审美，让自我内心迸发出来的激情带动舞步进入超然的情感世界。而在舞蹈教学中是通过舞蹈教师有目的、有计划的指导和启发，通过学生的主动学习并逐步掌握舞蹈的基本技能。

（二）舞蹈教学体现出的情感

人们或许不怀疑艺术组合中具有情感色彩的事实，但在面对那些枯燥无味的纯技术训练是，可能就会有所犹豫了。幼儿舞蹈教学面对的都是年纪幼小的学生，而在舞蹈教学中往往离不开一些常规性的动作训练，比如拧腰、开胯等，但是这些动作的指令对幼儿来说稍显枯燥，他们无法长时间把情感和注意力放在这一个接一个的指令上，这种情况非常容易让学生产生紧张、厌倦、烦躁等的不良情绪，从而给幼儿舞蹈教学带来严重的消极的因素。所以为了克服这种情况的发生，幼儿舞蹈教师一定要能够加强教师与学生情感上的交流，充分发挥学生学习的主动性，提高他们学习舞蹈的兴趣。

二、情感教学的方法

（一）师生的情感交流

不论是融洽合作的顺向情感交流，还是严厉要求形成的逆向情感刺激，都可以说明教学活动本身就是一种情感活动。教与学的相互依存，相互促进的关系，就是靠情感交流来维系的。

由于舞蹈教学具有比较特殊的特点，在教学过程中师生之间关系的质量很大程度上都会影响舞蹈学习的质量，如果师生关系融洽，就可以把单调、枯燥的课堂学习变成一种艺术享受，一种给我们带来激励的实践；假如和上述的情况相反，那么整个课堂气氛就会变得非常乏味，会使学生们感到非常厌倦。所以在教学过程中，教师若能保持稳定和积极的热情，以良好的情绪去感染学生、关心学生，就能激发学生积极学习的情感体验，这是教学成功的前提。在这种师生之间健康和谐的情绪双向交流中是促进学生上进，这既是学习的的内因和动力，也是提高教学质量的保障。幼儿舞蹈教学的内容繁多，时间相对比较短，并且处在这个阶段的学生基础比较差，学习的方法也主要是面对面的模仿，在课堂上无法有更多的时间让他们领悟所学内容。在这种情况教学中就容易充满批评和指责，长此以往会引发学生的厌学心理。

人的情感和人的认识活动是紧密联系的。教师的情感不仅影响自已的教学思路和教学方法，同时也影响着学生智力活动的开展和学习效果。一个热爱舞蹈教育事业，关心爱护学生，讲究教学方法的教师，应该能够用他积极的情感，感染学

生的心灵，并与之产生相应的情感共鸣，唤起学生学习的兴趣和主动性。反之，假如学生有强烈的求知欲，也能激发教师的责任感与事业心，这是因为教学是老师和学生的双向活动，这个活动是相互渗透、彼此制约的。教学活动既然是教师和学生的双边活动，那么教学效果就不仅仅决定于教师，还有学生的因素。舞蹈教学中师生间的情感交融，有着非常重要的意义。

因为艺术本身就是受情感和美感支配的，而舞蹈是一门美化的人体运动的艺术，表演者只有在良好的情感影响下，才能把舞蹈意境和人物的思想感情充分地表达出来。人的知觉分情感知觉和理性知觉两种，只有当这两种知觉达到完全协调的时候，人的思维才最活跃、想像力才最丰富、记忆力也才最旺盛。反之，就会得到相反的结果。而这种情感知觉，从教学上来说，就是指师生之间相互依赖、彼此尊重、和谐融洽关系的体验。在课堂上如果教师冷漠无情或者烦躁，学生就有可能会害怕、紧张、焦虑，甚至导致肌肉僵硬、反应迟钝，所以师生也就很难产生共鸣，也不可能去感受美和表现美，更不可能去积极主动的学习。

审美教育是舞蹈教育的出发点和归宿，而现实中人们的审美都带有很大的情感性，舞蹈艺术的情感性不是靠理论的说教进行“灌输”的，靠的是舞者的舞姿等人体形象的“感染”来实现的，这也正是舞蹈与其它学科的重要区别。学生在舞蹈训练中，通过手、眼、身、法、步及技巧等手段来感受舞蹈世界的美。在舞蹈形象的感染下，潜移默化地受到教育，做到“随风潜入夜，润物细无”，能够在不知不觉中使他们的心灵得到净化，思想得到提高。而舞蹈艺术的这一特点也要求我们在进行舞蹈教学时，应当注重贯彻情感性教学原则，使教学内容“舞蹈化”、“情感化”，从而使学生感到上一节课就是一次美好的艺术享受。想要而要做到这一点，教师就必须挖掘教材本身所具有的情与景，创造性地把舞蹈形象再现给学生，使学生“动情”，从而达到审美教育的目的。

我国著明舞蹈家吕艺生在《舞蹈教育学》一书中，指出“一个舞蹈教师的心理品格，可以概括为三“心”。一是‘热心’，二是‘爱心’，三是‘耐心’，热心指的是对舞蹈教育事业的无比热爱；爱心指对学生充满了热爱之情，耐心则是指舞蹈教学的毅力与韧性”。而舞蹈由于它本身的学科特点，在心理品格方面，耐心就显得尤为重要。

幼儿园学生由于年龄关系，思维尚未形成定势，从认知的确立到固定需要一个过程。所以教师在授课时需要一遍一遍地耐心讲解，甚至需要挨个的手把手地教，让学生直观切实地体会到某个动作所具有的感觉。比如在舞蹈基础训练中学生很难准确地做到肌肉收紧、内心的感觉开阔舒展，表情自然放松，所以这就要求教师反复提醒，逐个把关。在各类舞蹈教学中，都需要把每个动作、每个感觉，反复讲解给学生听，反复地示范给学生，甚至可以让在学生在示范中用手感觉一些动作的小的、内在的变化。这样一来，学生的体会比较直观真切，掌握动作也 3

就较快速、准确。如果教师在教学中心急气燥，只浮于表面，造成的负面影响只能是急功近利、得不偿失。

幼儿园的学生在入学前可能没有接触过舞蹈，对舞蹈的理解也可能只是表现的动作优美、好看，而并不知道舞蹈训练是一个艰苦而又带有强制性的过程。所以在教学中，教师要用生动、形象的语言，简练而准确地讲解动作，要分析要领，以唤起学生学习的兴趣，并准确地示范给学生完美的舞蹈形象，这样不仅让学生对舞蹈作品有全面的理解，同时也让学生对教师产生尊敬、佩服的心理，使教师的威信一开始就树立起来，培养学生喜欢舞蹈、尊敬教师的情感。

爱学生首先必须信任学生，相信每个学生都是上进的，而学生也期望得到老师的赞扬和肯定。学生通过训练和刻苦学习的最终目的是为了获得成功，所以在这个阶段，我们应该创设良好的教育情境和氛围，让每个学生都感到自己受到关怀、尊重。当他们取得成绩时，应当马上给予适当的表扬和鼓励，当他们失败时，要帮助他们找出原因，而不能挖苦讽刺学生，要让学生相信只要经过自己的努力，就一定能够在舞蹈课程的学习中取得成功。舞蹈教学的过程也是一个学习的过程，更是一个锻炼人的意志力的过程。如果教师在教学中能将爱的情感与科学的教学方法相结合，注重发挥教学情感的作用，以此去激发学生的学习兴趣与主动性，那么学生不仅会积极、认真、主动地去学习，而且会充分发挥其自身的意志力去克服学习中遇到的各种困难，从而培养了良好的意志品质。

（二）情感交流下的实践活动

课外实践活动是课堂教学的拓展和延伸，是提高学生表演水平的重要途径。在教学中，应当抓住一切机会组织学生参加校内外得艺术活动，只有经常地参加实践活动，才能在实践中的到锻炼。一是利用课外活动和节假日时间组织班级学生排练，参加班级、年级、学校举行的各项活动；二是组织她们和共建单位联欢，要求自编自演；三是鼓励学生参加一些社会上举办的各类文艺活动及舞蹈比赛，让学生们自编自演，既加强了学习兴趣，又丰富了精神生活，同时也提高了舞蹈表演技能。

兴趣引路、情感教学、实践强化是一个相对完整的舞蹈教学过程，它的应用具有灵活性。对学生初入门时应该注重“兴趣引路”，当学生有了一定基础之后，应该以“情感教学、实践强化”引导她们向更高层次发展，以便取得更好的教学效果。美国心理学家布鲁讷说：“学习最好的刺激是对学习材料发生兴趣，兴趣是一种特殊的意识倾向，是动机产生的重要的主观原因，良好的兴趣是学习活动的自觉动力。”因此，在舞蹈教学中，应当有意识地通过各种途径，培养和保持学生学习舞蹈的兴趣，这也是顺利完成舞蹈教学的保证。

在实践活动中要采用各种教学形式，以提高学生的学习兴趣。幼师舞蹈教学 4

内容主要有三大部分：基本功训练、民族民间舞和儿童舞教学。它们的特点各不相同，基本功训练对于一个以前从未接受过训练的幼儿学生来说是必不可少的一部分，也是学好民间舞的基础。在上基础训练课程时，由于这部分内容枯燥无味，且幼师学生也没有太多的训练时间，所以就可以根据教学内容的需要把基础训练与身韵结合起来，并根据训练的部位不同归类组合，配以优美轻的音乐，由浅入深，由简到繁，同时让学生欣赏一些舞蹈精品，如古典舞《春江花月夜》、《梁祝》及民族民间舞《洗衣歌》、《奔腾》、《孔雀舞》等，让学生开阔步眼界，一边领略各种舞蹈的艺术魅力，一边体会基本功在各种舞蹈中的重要性，使其们对基训产生兴趣。在民间舞教学中，可采用“分解与组合”的方法，由“体态”到“动态”，由局部到整体，由单一到组合，同时把民间舞动律揉合到儿童舞中，使之变成儿童舞民间组合。各种教法的灵活运用，减少了舞蹈基训的痛苦，提高了学生的学习兴趣。

在幼师学生的眼中，世界是五颜六色的。由于舞蹈来源于生活而高于生活，所以他们随时都有旺盛的激情，时刻准备着去发现，去欢呼雀跃。所以为了让孩子轻松掌握这些枯燥的技能，我就采用了游戏的方式进行训练，同时也可借助故事、儿歌、情景表演等来培养孩子的喜怒哀乐的表达。另外教师注重舞蹈的情感分析与引导。使孩子有了一定的表达情感的基础之后，我再在舞蹈教学中把动作和情感统一起来，让每段舞蹈都有自己所要表达的思想感情，都有与其相符合的情绪。

三、结束语

舞蹈艺术的核心就是用展现美感的方法来引发情感上的共鸣，只有在良好的心态和情感的支配下，才能完全融人舞蹈的意境，把舞蹈的思想感情充分的表达出来。在教学的过程中要坚持鼓励和诱导相结合的原则，要努力排除学生学习舞蹈的心理障碍，克服学生的畏难情绪，提高他们学习舞蹈的信心，同时这也也是是激发学生学习兴趣的重要手段。但是由于各种原因，每个学生的水平不可能绝对的平衡，所以要使学生能够保持良好的学习兴趣，就必须因材施教，特别是对那些学习态度较好然而基础较差的学生，应当多鼓励多诱导，保持他们的学习热情，并及时肯定他们每一点的进步，使他们获得力量和信心。

因此，在幼儿舞蹈的教学过程中，既要展现舞蹈艺术的魅力，引发学生学习的兴趣，又要能圆满的实现教学目标，只有在教学中利用好情感因素这一重要工具，才能解决好教与学的矛盾，促进学生身心的健康发展。

参考文献

[1]张德绣.教育心理学研究[M]．北京：裁育科肇出版社．1981 [2]王正伦.素质教育与学校体育现代化田[M]．北京：素质教育与体育新世纪出版社，2000 [3]葛忠泽.试论培养舞蹈学生想象力［J］.艺术百家，616 [4]张国舫.建立和谐师生关系，促进学生个性健康发展田[M].天津：天津教育．出版社2006 [5]杨仲华，温立伟．舞蹈艺术教育[M]．北京：人民出版社，2003

第四篇：浅谈幼儿舞蹈教学

浅 谈 幼 儿 舞 蹈 教 学

作者姓名：时宝梅

单 位：新野县幼儿园

职 务：教师

职 称：小学高级教师

通讯地址：新野县幼儿园

邮 编：473500 联系电话：***

浅谈幼儿舞蹈教学

幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象、生动活泼，深受孩子们的喜爱。一些好的舞蹈作品，能够使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪和教育，从而促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。

一、兴趣是前提

舞蹈是一种身体随着音乐旋侓有节奏的优美运动。舞蹈教育应着眼于幼儿在舞蹈音乐游戏中,得到愉快,享受音乐的、动作的美、目的是寓教育于自由、活泼、欢快、幸福、高尚、纯朴之中。这种特殊的学习能不断使幼儿增长才干,促进幼儿德、智、体、美诸方面都得到发展。

在日常生活中怎样培养幼儿学习舞蹈的兴趣,保持学习舞蹈的兴趣,我是从以下几个方面来做的。

首先、我经常在幼儿天真有趣、奇妙多彩的生活中寻找幼儿能理解,能掌握的舞蹈动作。如:进行一次劳动后,我把他们学会洗手帕、扫地、浇花、拾落叶、喂鸡等动作编成一个小小的舞蹈。这样幼儿不仅容易接受,而且欣赏后会产生学习的愿望,动作学起来自然优美。又如在学习好人好事活动中,我又将班内好人好事编成舞蹈,这些舞蹈内容来源于生活,因此他们很容易理解接受,从而推动了学习活动的开展。我认为,经常利用短小,生动形象,动作性强的舞蹈来吸引幼儿的兴趣,不仅使他们感到亲切,可信,易学,易记,易模仿,而且也能为他们今后创作舞蹈动作打下基础。

其次、我在平时的活动中常教幼儿欣赏舞蹈。如在教学新疆舞蹈前,为了丰富幼儿一些有关新疆民族的知识,熟悉这个民族的特点,我就让幼儿欣赏舞蹈《新疆阿姨采葡萄》。舞蹈中阿姨看葡萄丰收时的喜悦心情,采葡萄时的优美姿势,尝葡萄时的欢乐情景,使幼儿既欣赏了美的动作和形象,同时对新疆舞中的转手腕、垫步、进退步、动肩、摇头、旋转,有了进一步的具体理解,以后每次学习幼儿新疆舞时,他们情绪欢乐,学习积极性高,兴趣浓极了。第三、在教学方面采用循序渐进的教学法,即由浅入深,由易到难,这样能保持幼儿学习舞蹈的兴趣,同时幼儿不会以太简单而感到枯燥乏味,也不会以太复杂而感到缩手缩脚。

舞蹈艺术对幼儿的训练不仅仅是表演才能的培养,重要的是学习兴趣、情感态度、活动方式、心理素质的印象和熏陶。可见,幼儿园舞蹈艺朮的教育活动对幼儿个性的培养和人格塑造极为有益的。因此,充分发挥舞蹈艺术的教育功能是促进幼儿全面发展的有力手段。

正如爱因斯坦所说，“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿，兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动，思考各种问题，从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣，就能充分调动他们的积极性，使幼儿集中注意，在愉快、紧张的心理状态下，产生积极的影响，兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一。在各种活动领域中都具有极其重要的意义，尤其是幼儿，兴趣可以吸引儿童去参加各种活动，思考各种问题，从而发展儿童的各种能力。有兴趣的活动总是给幼儿带来快乐、欢喜和满意的情绪体验。

1、激发幼儿的情感表现

教材的情感因素，要通过教学过程中教师的分析、表现和与幼儿的情感交流来完成的。教师与幼儿之间情感交流的程度，直接影响着幼儿的学习兴趣和参与程度。教师是情感交流的主体，要将全身心的爱倾注在幼儿身上，赢得他们的爱戴，共同创造美、享受美，这才是音乐教育成功的基础。教师简练、准确、形象的语言，富有表现力的演唱、优美的舞姿、饱满的热情，都能唤起幼儿的美感，使之愿意去亲身尝试、体验。“情感”就会在他们幼小的心灵上萌芽，而且会在演唱、舞蹈中表现出来。这正如文学论家刘勰在《文心雕龙.知音》中说：“夫缀文者情动而辞发，观文者极文以入情。”缀文如此，歌咏又何尝不是“情动而辞发”，“极文以入情”呢？因此，只有当教师把音乐艺术形象中所体现的思想和情感充分揭露出来，音乐对幼儿才有意义。只有当教师把幼儿带入音乐的意境中，进入表现音乐的最佳状态—“情在弦上”时，那么音乐教育的任务才算是真正地完成了。

2、认真考虑音乐活动的形式及教学方法，引起幼儿学习兴趣，诱发学习的愿望。

美育使一种情感教育，这种教育在形式上使自由的，生动活泼的所以在音乐活动中对幼儿不能限制过多，管的过死。我们的教育任务不仅要都给幼儿知识技能更重要的是培养幼儿的自学能力和创造能力。教师是个发掘者，教学的根本任务是发掘每个幼儿潜在的创造能力并促进这种能力的发展。要使实验取得良好效果，关键在于改革一切不适应的教育思想、教学方法及教学法内容。以往的舞蹈教学活动中。教师只重视幼儿是否掌握教师所给的适应与技能，如歌曲会唱了吗，舞蹈动作跟教师教的是否一样……原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。教师不了解幼儿，也不观察幼儿的需要，只是用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。

现在的教学应做到“今天的教是为了明天的不教”，在教学活动中让幼儿自己去感受、理解、表现音乐，幼儿通过自己的音乐实践，主动积极地探索知识，从而提高素质，发掘潜力，培养个性，这种教学着眼于幼儿未来。在教学中可能会感到起步很慢，但这

时幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的，而是自己探求到的，而这恰恰是最重要的。首先要引导幼儿通过想象，创造用动作将力度的起伏、情感表现出来。也许有的动作不一定使成人满意，但这样的教学强调对幼儿“学”的研究。它不单纯追求“成品”掌握的效果，是重在追求教学过程中幼儿各方面的反映。因为教学过程是体现幼儿知、情、意的心理活动过程，也是幼儿掌握知识技能和认知、活动过程。抓住学习过程的研究有利于了解每个幼儿的理解能力、思维能力、探索能力及创造能力。有利于幼儿知识、智能和个性的培养。

二、通过舞蹈训练，促进幼儿骨骼发育，提高孩子们的身体素质

幼儿由于其年龄特点，骨骼、肌肉及肌腱非常嫩，可塑性非常强，从幼儿时期开始训练舞蹈，可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病。如：有的孩子由于习惯于内八字脚形走路导致小腿内侧弯曲或是“X形”腿形，有的孩子凹胸，有的习惯于端肩，还有的轻微驼背等不良形态；有的孩子体质虚弱，经常生病等。这些形体毛病在经过一段时间的舞蹈训练后都能得到矫正和改善。实践证明，幼儿舞蹈训练除了能促进孩子们的身体的健康发展，还有利于他们气质、风度、仪表等方面的健康发展。

三、通过音乐活动对幼儿进行情感教育，陶冶幼儿的情感和品格

情感是人们行动的动力，情感的效能具有巨大的力量，艺术教育的特点是以具体形象感染为特长，通过启发道德情感形成道德信念，使幼儿在感受艺术性象中受到潜移默化的陶冶，起到寓教于乐的效果，达到以情感人，以美育人的目的。

我们强调教师充满激情的富有感染力的良好示范。强调感受过程，以声表情，尽力做到声情并茂，注意突出形象，设置情景，起到气氛渲染，陶冶情感的作用，努力争取情景交融的效果。

四、运用开放式教学 挖掘幼儿形体创造潜能

形体作为一种丰富多彩且富有魅力的艺术表现形式，以其生动形象，感染力强的特点，深受幼儿的喜爱。幼儿形体可通过形象化、趣味化、夸张化、生活化的表现手法及动作，展现了一幅幅生动有趣的“画面”。它是对幼儿进行艺术熏陶和情感培养的重要途径。

在传统的教学中，幼儿形体是处在以“技巧为中心”的教学模式中，只停留在形体活动的表面形式上，幼儿只是靠单纯的模仿，跟着老师跳几个动作、点点头而已，一切都是听从老师的“安排”。在这一过程中，教师根本没有把形体教学的特点和幼儿身心发展需求结合起来。而形体并不仅仅是一种姿态的表现，而是属于美的欣赏与创作。那么如何运用开放式教学，挖掘幼儿形体创造潜能呢？

1、好音乐、好素材是前提

幼儿在入园时已经具备了再现和创造形体动作的潜能。他们喜欢去模仿自己喜欢的动作并力图去做独立的表演，产生了“再现”的欲望。如:随着音乐扭起来，看到自己喜欢

的节目就会不知不觉中跟着学……而这些“再现”欲望都是受到音乐的感染。好的音乐不仅仅能成为幼儿创造动作的华丽背景，而且与形体动作紧密结合。形体反映音乐的情绪，同时加深对音乐情绪的感受与体验。对幼儿来说好的音乐应符合幼儿的年龄特点，能调动幼儿表现和创造欲望的，能让幼儿自发的随着自己喜爱的音乐翩翩起舞，用自己的肢体动作和面部表情去表现音乐。

开放式教学应重视幼儿自发、自主的学习，这建立在幼儿对生活有相应的经验基础之上，好的形体素材应从幼儿的生活经验中挖掘。传统的形体教学太过于本位主义，内容和形式上脱离了幼儿的实际生活，成为一种支离破碎的活动。比如：传统教学中，注重从形体技能上来制定幼儿形体教学内容，没有结合幼儿当前的一些生活经验和体会，孩子只是机械的模仿，一味的学做，根本无法调动孩子的积极性。而基于幼儿的身心发展特点，生活经验少，肢体语言的贫乏，单纯让幼儿用身体语言来表现音乐或内心的感受，也是有一定困难的，同时也需要教师的指导。

2、艺术性指导是关键

幼儿展现艺术美的能力是在大胆表现的过程中发展起来的，教师的作用应在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。在开放式教学中，形体教育应以幼儿为中心，教师作为艺术性指导的推动者，鼓励幼儿充分、自主地来选择和创造自己喜欢的肢体语言，调动幼儿的积极性，发挥幼儿的主动性和创造性。

(1)经验再现，重视幼儿的生活经验。

形体教学和任何艺术领域一样，都以生活经验作为基础，那种形体教育创造美的过程，都不可能凭空而生，必须从幼儿已经感知的事物中汲取有关内容，经过重新组合，并通过观察理解，最后转换成肢体语言表现出来。在教学中尽可能多的鼓励幼儿调动各种感官的积极性，结合一切的生活经验，让其模仿并创造新形象。

(2)自由创作+捕捉示范，为幼儿营造创造的氛围和环境。

在创造性的学习中，好的创造氛围，会吸引全班幼儿主动地参与、探索与创新，这种环境也正是创造所需的宽松、自由的氛围。以往的形体活动中，注重教师的示范、孩子的模仿，在这种教学方式下，孩子们只吸收，不处理；只接受，不投入。

开放式教育环境下，一日生活中，教师要为幼儿创造积极的环境，提供表现的机会，适当增加自主活动，如弹奏幼儿熟悉、喜爱的歌曲，播放节奏感欢快的歌曲，让幼儿自由自在的“舞”、无拘无束的“跳”，在“舞”和“跳”中就会发现幼儿并不是以某种固定的方法去进行形体活动的，他们能够进行自发的形体活动。有的摇头晃脑、有的像花仙子在花丛中飞舞，他们的神情专注而认真，这种无拘无束的表现形式，正是创造性活动中亟须放大的部分。同时作为教育者的我们，需要有一双会捕捉美的眼睛，去发现孩子中与众不同的形体美，并让其在大家面前示范并给予肯定，用亲切的、相信的目光鼓励孩子用

“创作”被教师肯定后，便提高了创作的兴致，孩子们就会在这种氛围下，积极主动地去大胆的创造与众不同形体美。

(3)自创平台+目的创作，激发幼儿形体创造意识。

为了能让孩子更好的运用已有经验发挥创造自己的形体动作，教师要有计划的，有目的的引导幼儿自创表演平台，对已有形体动作进行提升。如设立表演空间，教师和孩子们共同搭建小舞台，自制头饰、道具等。并随着教学活动的变换，及时更新道具，使环境对孩子有了吸引力，无形中给孩子创编动作带来了一定的启发性，孩子在当前生活经验的提示下，能够轻松、自如的投入到形体活动中去，充分发挥自己的想象力和创造力。但处在幼儿阶段的孩子，生活经验不足，身体语言的表现力有限，所以在幼儿创编一个形体动作时，要有相关音乐明确的内容提示，如节奏型、乐曲的性质、特点及表现内容等等。幼儿在教师的引导下，就会有目的进行创作，而不会与音乐本身所要表现的内容、情绪背道而驰。

3、教育者的言行是重要的影响因素。

如何引导孩子去欣赏美的动作，体验感受美、表现美、创造美，教师是关键。教师本身对形体活动参与的热情，是激发幼儿创造力的一种重要因素。在活动中，充满激情、自由、宽松的形体创造氛围离不开教师丰富的表情，忘我的投入，优美且极富吸引力的舞姿，这会给幼儿带来一种新鲜的活力，激发幼儿以最大的热情投入到形体活动中去，并愿意去发挥自己的表现力和创造力。

此外，教师的态度，将直接影响到幼儿对形体动作创编的积极性和创编的效果。对于孩子的创造，不论好不好，我们都应投以亲切的、相信的目光，并对其的创造成果给予认可与赞赏，这样才能让幼儿创造的火花愈烧愈烈。

幼儿是具有良好的形体表现能力，且极富有创造力。如何通过开放式教学，挖掘幼儿形体创造能力，对每一位教育者来说，都是富有挑战性的。这还需要我们在不断工作的过程中去实践，去探索，去领会。

五、通过实验使我们体会到美和美德是交织在一起，互相渗透，互相影响的。一般教育往往带有强制性和约束性，而审美教育中的音乐教育则是以具体的形象感染为特长，着重于通过启发情感去形成信念，在认识和行为之间架起“桥梁”。没有这个过渡，认识就难以落实到行为上。所以音乐教育常常收到比说教的理论性教育更佳的效果，给人以长久的深入心灵的启示。

舞蹈是一种身体随着音乐旋律有节奏的优美运动。舞蹈教育着眼于幼儿在舞蹈中得到愉快，享受音乐的美、动作的美，目的是寓教育于自由、活泼、欢快、幸福、高尚、纯朴之中。这种特殊的学习能不断使幼儿增长才干，促进幼儿德、智、体、美诸方面都到发展。实验结果显示，还有个别幼儿仍然对学习幼儿舞蹈没有兴趣。这说明，要使每一位幼儿喜爱舞蹈并不是一朝一夕的事，教师应当有足够的耐心。欲速而不达，不能期

望一下子取利进展，但只要方法得当，持之以恒，相信一定能使幼儿真正喜爱上属于自己的舞蹈。

2010年8月

第五篇：浅谈幼儿舞蹈教学

浅谈幼儿舞蹈教学

幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象、生动活泼，深受孩子们的喜爱。一些好的舞蹈作品，能够使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪和教育，从而促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高，从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。

一、兴趣是前提：

正如爱因斯坦所说，“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一，在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿，兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动，思考各种问题，从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣，就能充分调动他们的积极性，使幼儿集中注意，在愉快、紧张的心理状态下，产生积极的影响，兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一。在各种活动领域中都具有极其重要的意义，尤其是幼儿，兴趣可以吸引儿童去参加各种活动，思考各种问题，从而发展儿童的各种能力。有兴趣的活动总是给幼儿带来快乐、欢喜和满意的情绪体验。

1、激发幼儿的情感表现

教材的情感因素，要通过教学过程中教师的分析、表现和与幼儿的情感交流来完成的。教师与幼儿之间情感交流的程度，直接影响着幼儿的学习兴趣和参与程度。教师是情感交流的主体，要将全身心的爱倾注在幼儿身上，赢得他们的爱戴，共同创造美、享受美，这才是音乐教育成功的基础。教师简练、准确、形象的语言，富有表现力的演唱、优美的舞姿、饱满的热情，都能唤起幼儿的美感，使之愿意去亲身尝试、体验。“情感”就会在他们幼小的心灵上萌芽，而且会在演唱、舞蹈中表现出来。这正如文学论家刘勰在《文心雕龙.知音》中说：“夫缀文者情动而辞发，观文者极文以入情。”缀文如此，歌咏又何尝不是“情动而辞发”，“极文以入情”呢？因此，只有当教师把音乐艺术形象中所体现的思想和情感充分揭露出来，音乐对幼儿才有意义。只有当教师把幼儿带入音乐的意境中，进入表现音乐的最佳状态—“情在弦上”时，那么音乐教育的任务才算是真正地完成了。

2、认真考虑音乐活动的形式及教学方法，引起幼儿学习兴趣，诱发学习的愿望。

美育使一种情感教育，这种教育在形式上使自由的，生动活泼的所以在音乐活动中对幼儿不能限制过多，管的过死。我们的教育任务不仅要都给幼儿知识技能更重要的是培养幼儿的自学能力和创造能力。教师是个发掘者，教学的根本任务是发掘每个幼儿潜在的创造能力并促进这种能力的发展。要使实验取得良好效果，关键在于改革一切不适应的教育思想、教学方法及教学法内容。以往的舞蹈教学活动中。教师只重视幼儿是否掌握教师所给的适应与技能，如歌曲会唱了吗，舞蹈动作跟教师教的是否一样……原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。教师不了解幼儿，也不观察幼儿的需要，只是用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。

现在的教学应做到“今天的教是为了明天的不教”，在教学活动中让幼儿自己去感受、理解、表现音乐，幼儿通过自己的音乐实践，主动积极地探索知识，从而提高素质，发掘潜力，培养个性，这种教学着眼于幼儿未来。在教学中可能会感到起步很慢，但这时幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的，而是自己探求到的，而这恰恰是最重要的。首先要引导幼儿通过想象，创造用动作将力度的起伏、情感表现出来。也许有的动作不一定使成人满意，但这样的教学强调对幼儿“学”的研究。它不单纯追求“成品”掌握的效果，是重在追求教学过程中幼儿各方面的反映。因为教学过程是体现幼儿知、情、意的心理活动过程，也是幼儿掌握知识技能和认知、活动过程。抓住学习过程的研究有利于了解每个幼儿的理解能力、思维能力、探索能力及创造能力。有利于幼儿知识、智能和个性的培养。

1、家长最好自己也对舞蹈感兴趣。因为成人的举止、言谈、爱好，对孩子起到潜移默化的感染作用。

2、可以利用电视、电影的传播媒介。有意识地带领孩子观看舞蹈表演，让孩子从中感受到舞蹈的优美，激发孩子的舞蹈情趣。

3、为孩子创造一个美的环境。如窗户上可剪贴一些舞蹈造型的窗花;墙壁上可以剪贴一些舞蹈形体图;书橱里为孩子添置一些舞蹈画册等。让孩子观察、模仿、阅读，使孩子的生活空间充满舞蹈的情趣，由此对舞蹈产生兴趣。

4、可经常播放一些优美、抒情、活泼的乐曲及孩子喜爱的乐曲，让孩子听一听，跳一跳。也可以采用一些有关小动物的乐曲，让孩子伴随乐曲蹦蹦跳跳，感受一下情趣。因为小动物形象生动，对孩子有吸引力，让孩子在音乐声中模仿小动物的动作，在观察中加以美化和创造。

5、召开家庭音乐会。和孩子一起表演节目，一方面可以提高孩子对舞蹈的兴趣，另一方面成人可以与孩子进行沟通。

6、根据孩子的爱好，制作一些动物头饰、服装、道具等。使孩子在愉快、欢乐、轻松的情景中，感受到舞蹈的高雅情趣。

平时，可以经常带孩子参加一些集体活动，让孩子感知艺术美，让优美的舞姿吸引孩子。成人可以给孩子讲一些关于艺术节方面的知识，尤其在舞蹈动作上加以儿童化、趣味化，以艺术化的语言来激发孩子对舞蹈的兴趣。久而久之，孩子一定会对舞蹈产生浓厚的兴趣 ,通过学习中华民族民间舞1-6级的考级课程，使我对幼小年龄的儿童如何接受中华民族民间舞考级课程的教学模式进行了更深度的思考。

我学习得是这套舞蹈教材1-6级的内容，研究得是关于一系列多种族舞蹈动作得精华，但是未来我期望教授对象主要是幼儿儿童。怎么样让幼儿儿童接受这样一套具有中华民族特色，反映人民群众的思想感情、理想和愿望,各国家、各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯，因由自然环境的差异，从而形成的不同民族风格和地方特色的舞蹈呢？在学习过程中，我们考级的学员和教师也有过类似这样话题的讨论，每个学员们纷纷提出自己的观点和意见.我 相信老师们只要对于幼儿真正有着言传身教，用多方面的教学手段一定可以培养出高素质热爱民族舞蹈的优秀学员，首先我觉得教师本身应该领悟到民间舞蹈它对于幼儿各方面的素质是有着非常积极重要的意义：

首先，幼儿通过学习民族舞蹈可以更好领悟民族精神，感受中国的传统文化。在看了前几天在电视上播放的全国小模特大赛，非常感叹现在家长们非常重视对幼儿情商和整体素质的培养，那么中华民族民间舞蹈的本身就是集合多民族人民情感和生活主题意义的舞系，它本身是最直观体现以人为本，深刻体现各民族人们的生产、生活、生态环境及人们的思想感情的最好教育题材。他们本身就有着强烈的欲望，他们更愿意用多种方式表达自己的想法。在我几年的幼儿园代班的过程中，我深切体会到幼儿是非常热衷于情景性表演的，而恰恰民族舞蹈中包含的人们生活情景和情感通过动作，表情和节奏正是符合幼儿的善于模仿，用动作和表情来表达情感的年龄特征。

其次，幼儿通过学习这套民族民间舞的教材的确可以更好增强自身平衡协调能力，使幼儿肢体动作灵活具有控制能力。在幼儿专业学习理论中将到5岁儿童的走路速度基本与成人相同，平衡能力明显增强，可以用比较复杂的运动技巧进行活动，并且还能伴随音乐进行律动与舞蹈。手指小肌肉快速发展，已能自如地控制手腕；运用手指活动，而民族舞蹈中讲求舞蹈肢体动作的表达，进行了细分化，充分调动幼儿的感知系统，为培养高情商高素质的幼儿做出了强有力的推动作用。

同时，幼儿通过学习民族民间舞蹈，自身的合作意识逐渐增强。在学习舞蹈过程中幼儿们开始有了合作意识。他们会与自己一起开展合作性舞蹈的幼儿们培养良好的社会关系。他们逐渐明白公平的原则和需要服从集体约定的意见，也能向其他伙伴介绍、理解舞蹈动作的规则。比如，在舞蹈表演游戏中几个小朋友们怎样一起分配角色，怎样用语言、动作来进行表现，直接体现幼儿们的合作水平。

而了解了学习民族民间舞蹈对孩子们的重要意义，教师的教学方法是孩子们是否能掌握，学习好民族民间舞蹈至关重要的环节。我很赞同前面几期有的学员讲述的“以情带舞”。先让孩子们感受音乐，体会音乐是怎样的一种情绪，配合教师的启发，结合孩子们的想象力和表现力，从而让孩子们对这段音乐产生想要表达的感情，配合教师规范，感情投入的表演（注意一定是表演）使孩子们在这种氛围下进行学习。在初步掌握后，教师再把重点难点以及孩子们还没有掌握的地方加以纠正巩固。以前在我教授音乐课时，就深有体会，音乐课堂上的每一个动作、眼神，每一个坐姿、站姿都要求是美的。而要求幼儿头要正、肩要平、背要直、两眼平视、面带微笑、双手自然地放在腿上。这样的要求看似简单，幼儿做起来却总不是很好。于是，我让幼儿随音乐进教室，坐下后听到小猫的音乐来安定情绪，听进行曲的音乐起立上课，用对歌的形式进行师生相互问好等。这样生活性，情境性的训练，把幼儿进入音乐室的所有活动都放在了音乐内容中进行，体现了语言的音乐性，动作的音乐性以及课堂活动的音乐性。我认为这样的教授方式也适用于舞蹈教学，首先让孩子们领会到舞蹈中表现的主题和情感，才真正可以让孩子们热衷于舞蹈学习，我的老师也给我讲过“没有不好的学生,只有不好的老师。”由此可见，教师在教学过程中，所采用的教学方法是多么的重要。

其次，老师们需要传授幼儿们更为丰富的生活经验，他们能将自己的亲身感受表达出来。让孩子们在舞蹈音乐中感受舞蹈内容，在语言中理解舞蹈动作，感受情节真正理解整节舞蹈内容的含义。而考级中的《小熊舞》、《花手帕，过家家》、《小蜜蜂》等一系列舞蹈题材是绝对可以能有效地激发幼儿感受美、表现美、创造美的情趣，获得丰富的情感体验的。

我有信心让每个孩子一定可以在愉快的学习过程中领悟到民族民间舞蹈的精华，在舞蹈考级中感受中华民族文化的特色，领略独具特色的民族舞蹈语言，增加热爱祖国，热爱生活的思想品德和社会情感。以上是我这次通过学习民族民间舞考级课程，对民族民间舞考级课程教学一点浅显认知，我更希望自己在以后的舞蹈教学事业为传播中华民族民间舞蹈文化尽一份微薄之力，让更多家长和孩子们感受和了解丰富多彩独具文化特色的民族民间舞蹈。