音乐知识点

第一篇：音乐知识点

音乐鉴赏知识点

第一单元 音乐的欣赏

一、《少女的祈祷》

作者：苔克拉·芭达捷夫斯卡（1838——1861）波兰女音乐家。在她短暂的一生中，《少女的祈祷》欢乐美是音乐最重要的美学范畴之一，它是人类乐观主义精神的正格表现，具有欢快流畅的旋律、活泼跌宕的节奏、明亮的大调、轻盈的和声、以及较快的速度等特点。代表作品：《祝酒歌》、《赛龙夺锦》、《拨弦波尔卡》、《第五（命运）交响曲》（第四乐章）。

悲剧美是美学的主要范畴之一。它是在戏剧性的矛盾冲突和悲剧性的艺术表现中对美的肯定，往往

与壮美与崇高美相联系。使人在苍凉悲愤中或慷慨激昂的感受中获得最深沉和最强烈的震是她惟一流传于世的作品。作品结构：变奏曲式

引子

+ A + A1 + A2 + A3 + A4

主题

主题1 主题2 主题3

主题4

二、《第一交响曲》

作于1986年初，副标题“献给1986年我的朋友们”

作者：瞿小松（1952——）贵州贵阳人。主要作品：交响组曲《山与土风》、小提琴与乐队《山之女》、大提琴与乐队《山歌》、混合室内乐《MongDong》、打击乐协奏曲、管弦乐协奏曲《神曲》、清唱剧《大劈棺》、歌剧《俄狄浦斯之死》、《命若琴弦》。

三、交响组曲《山林之歌》

作品完成与1954年，1956年首演于北京。

该作品由五个乐章组成：山林的呼唤、过山、恋歌、舞曲、夜。

作者：马思聪（1912——1987）作曲家、小提琴家、音乐教育家。广东海丰人。他不仅是中国第一代小提琴家、中国小提琴演奏与教学的拓荒者，而且是一位成就卓著的作曲家。主要作品：小提琴曲《第一回旋曲》、《内蒙古组曲》、《西藏音诗》、《牧歌》、《F大调小提琴协奏曲》、《山歌》、《三首舞曲》等，大合唱曲《民主》、《祖国》、《春天》、《淮河》，交响音乐《第一交响曲》、《第二交响曲》，舞剧音乐《晚霞》，歌剧《热碧亚》等。

三、《1812年序曲》

作者：柴科夫斯基（1840——1893）俄国作曲家。他在音乐创作的各个领域留下了许多传世之作。主要作品：第四、第五、第六（悲怆）交响曲，歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》，舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》，钢琴协奏曲，小提琴协奏曲，管弦乐幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、《1812年序曲》、《意大利随想曲》，钢琴组曲《四季》等。作品结构：奏鸣曲式

序奏 —— 呈示部 —— 展开部 —— 再现部 —— 尾声

第二单元 音乐的美

一、小知识点

音乐的美分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美六个基本范畴。

优美是音乐美中最带普遍性的基本范畴，具有温柔、平和、纯净与细腻的特点。诗意的美是优美的音乐所追求的最高境界。代表作品：《牧歌》、《月光奏鸣曲》（第一乐章）、《夜曲》、《彩云追月》。壮美是与优美相对应的，具有刚劲、果敢、勇猛与粗犷的特点。进行曲与军歌是壮美的典型表现。代表作品：《国际歌》、《大进行曲》、《七律·人民解放军占领南京》。

崇高美往往与祖国、英雄、正义与信仰相联系，具有磅礴宏伟的气势、汹涌澎湃的激情、高昂激越的格调等特点。代表作品：《祖国颂》、《华龙祭》、《战争安魂曲》。

撼。代表作品：《松花江上》、《光荣牺牲》、《英勇就义》、《第三（英雄）交响曲》。

喜剧美是音乐美中一个独具特色的范畴。是人类乐观主义精神的生动表现。它通常采取超常、夸张

和变形的表现手法。喜剧美引起的直接效果是笑。《这一仗打得真漂亮》、《跳蚤之歌》、《托卡塔——喜报》、《看秧歌》。

托卡塔 是一种技术性、即兴性很强的特性音乐，形式比较自由。

《国际歌》是法国里尔工人作曲家比尔·狄盖特1887年根据巴黎公社领导人之一鲍狄盖的同名诗歌谱写而成。

《大进行曲》选自歌剧《阿依达》作曲家是威尔第（意大利歌剧作家）。

二、作曲家简介

1、瞿希贤（1919——）作曲家。主要作品：歌曲《全世界人民心一条》、《新的长征，新的战斗》，合唱曲《全世界无产阶级联合起来》，儿童歌曲《听妈妈讲那过去的事情》大型声乐作品《红军根据地大合唱》和电影音乐《青春之歌》、《红旗谱》、《为了和平》、《元帅之死》等。

2、路德维希·凡·贝多芬（1770——1827）德国作曲家。古典乐派大师。他一生创作了十部交响曲（第十部未完成），其中《第三（英雄）交响曲》、《第五（命运）交响曲》、《第六（田园）交响曲》、《第九（合唱）交响曲》最为世人所称道。此外还创作了钢琴奏鸣曲、钢琴协奏曲和歌剧等音乐作品。

3、肖邦（1810——1849）波兰作曲家、钢琴家。被人称为“钢琴诗人”。被音乐家舒曼称为“隐藏在花丛中的大炮”。他的音乐创作几乎全部是各种类型的钢琴作品。主要有波兰舞曲、玛祖卡舞曲、谐谑曲、前奏曲、练习曲等。

4、任光（1900——1941）浙江嵊县人。主要作品：《渔光曲》、《月光光》、《大地行军曲》、《打回老家去》、《高粱红了》还写过《台儿庄》、《洪波曲》的音乐。

5、朱瑟贝·威尔第（1813——1910）意大利歌剧作家。主要作品：歌剧《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》、《奥赛罗》。

6、沈亚威（1920——2003）作曲家。浙江吴兴人。主要作品：《乘胜追击》、《接报，接报，歼灭了黄伯韬》、《狠狠地打》、《别处哪儿有》、《四季风车歌》和历史剧《甲申记》，解放后的代表作品《人民解放军占领南京》、《海岸炮兵歌》、《战士第二个故乡》等。

7、刘炽（1921——2001）陕西西安人。主要作品：歌剧《牧羊姑娘》、《阿诗玛》，大合唱《祖国颂》，歌曲《胜利鼓舞》、《翻身道情》、《新疆好》、电影插曲《我的祖国》、《英雄赞歌》、《让我们荡起双桨》，舞蹈音乐《荷花舞》。

8、吕其明（1930——）作曲家。安徽无为人。主要作品：管弦乐序曲《红旗颂》、交响叙事诗《白求恩》、交响诗《华龙祭》等。

9、布里顿（1913——1976）英国作曲家。主要作品：歌剧《彼得·格里姆斯》、《卢克莱齐娅受辱记》，轻歌剧《保罗·布尼安》，合唱与乐队《战争安魂曲》变奏——赋格曲《青少年管弦乐队指南》、《春天交响曲》等。

10、施光南（1940——1991）作曲家。主要作品：《打起手鼓唱起歌》、《周总理，你在哪里》、《祝酒歌》、《洁白的羽毛寄深情》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》等。歌剧《伤逝》，歌舞音乐《白蛇传》，声乐套曲《革命烈士诗抄》，小提琴独奏曲《瑞丽江边》。

11、何柳堂（1872——1933）民间艺人。广东番禹人。主要作品：《赛龙夺锦》、《七星伴月》、《醉翁捞月》、《回文锦》等。

12、约翰·施特劳斯（小）（1825——1899）奥地利作曲家。被称为“圆舞曲之王”。主要作品：《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》最为著名。《拨弦波尔卡》是他和弟弟约瑟夫•施特劳斯共同创作赵元任（1892——1982）语言学家、作曲家。江苏武进人。主要作品：《买布谣》等 聂耳（1912——1935）原名聂守信。云南玉溪人。生于昆明。主要作品：《卖报歌》、《大路歌》、《开路先锋》、《毕业歌》、《义勇军进行曲》（国歌），改编了民乐合奏曲《金蛇狂舞》等。他的作品表现了旧中国工农群众的苦难和反抗，以及中国人民抗日救国的坚强意志，具有鲜明的民族特征和时代精神，是人民音乐的开路先锋。

刘天华（1895——1932）江苏江阴人。主要作品：二胡独奏曲《光明行》、《病中吟》、《良宵》、《独弦操》、《空山鸟语》，琵琶独奏曲《歌舞引》等。的。

13、勋伯格（1874——1951）奥地利作曲家。主要作品：《弦乐六重奏（净化之夜）》、大合唱《古雷之歌》、交响诗《佩利亚斯与梅丽桑德》等。

14、穆索尔斯基（1839——1881）俄国作曲家。强力集团成员，19世纪俄罗斯民族乐派代表人物之一。主要作品：歌剧《鲍里斯·戈杜诺夫》、《霍万斯基之乱》，交响音画《荒山之歌》，钢琴组曲《图画展览会》等，歌曲《跳蚤之歌》、《叶聊木什卡的摇篮曲》等。

15、丁善得（1911——2001）作曲家。江苏昆山人。主要作品：《长征交响曲》、《新中国交响曲》，大合唱《黄浦江颂》，钢琴独奏曲《儿童组曲》、《新疆舞曲》（一、二号）、《中国民歌主题变奏》等。

第三单元 音乐与民族

一、汉族民歌

民歌 ：是民间口头流传的歌曲，它是劳动人民表达自己思想感情的一种艺术形式。我国的民歌有着悠久的历史传统。从体裁形式上可分为号子、山歌、小调等几类。内蒙古民歌主要有长调与短调两大类。

劳动号子：是人们在从事体力劳动的过程中创作并演唱的一种带呼号性的歌曲。号子一般具有指挥劳动、协调动作、鼓舞劳动热情、消除疲劳的作用。

山歌：是广大劳动人民在山上、田间、牧场劳动生活时即兴演唱的歌曲，它是劳动人民表达内心思想感情的抒情小曲，又是劳动人民喜爱的一种民歌体裁。山歌的歌唱形式有独唱、对唱、领唱、合唱等。

小调：又称小曲，泛指流行于广大城乡的一种民间歌曲。它主要产生于民间日常生活与风俗活动，故被称为“里巷之曲”。

第四单元 音乐与时代

一、中国古代音乐

八音：金、石、丝、竹、匏（pao）、土、革、木。（按照制作材料的性质成分）

魏国在晋公司马昭统治时期，七位才华横溢的名士常聚在竹林喝酒弹琴，号称“竹林七贤”。其中的老大是阮籍。

二、中国近代音乐

学堂乐歌：是清末明初在学堂里教唱的歌曲，多为依曲填词。内容有富国强兵、抵御外侮、破除迷信、妇女解放、科学文化知识等等，是我国近代民主主义音乐文化的重要开端。代表人物沈心工、李叔同。

三、人物简介： 江文也（1910——1983）生于台湾省台北市。主要作品：在日本时作有管弦乐《台湾舞曲》、声乐曲《台湾山地同胞歌》、钢琴曲《小品十六首》和长笛奏鸣曲《祭奠》。1938年回国后作有钢琴曲《北京万华集》，管弦乐《孔庙大成乐章》、《第二交响乐——北京》、《第三交响乐》，小交响曲《汩罗沉淀》，小提琴奏鸣曲《颂春》等。何纪光（1939——2002）男高音歌唱家。

李劫夫（1913——1976）作曲家、音乐教育家。主要作品：歌曲《歌唱二小放牛郎》、《革命人永远是年轻》、《我们走在大路上》、《蝶恋花·答李淑一》、《七律·为女民兵题照》，大型歌剧《星星之火》等。

三、外国音乐——从宗教走向世俗

维瓦尔第（1678——1741）意大利作曲家、小提琴家。代表作品：《春》——小提琴协奏曲《四季》之

一、协奏曲《和谐的灵感》、《非凡》，歌剧《罗西莱纳与奥龙塔》，清唱剧《胜利的犹狄》等。亨德尔（1685——1759）英籍德国作曲家。代表作品：《水上音乐组曲》歌剧《阿尔西那》、《奥兰多》清唱剧《弥赛亚》、《扫罗》、《参孙》等。

约瑟夫·海顿（1732——1908）奥地利作曲家。欧洲古典乐派奠基者之一。代表作品：交响曲《伦敦》、《第一百零一（时钟）交响曲》、《惊愕》，清唱剧《创世纪》、《四季》，以及其他器乐曲等。莫扎特（1765——1791）奥地利作曲家。欧洲古典乐派代表人物。主要作品：《弦乐小夜曲》、歌剧《费加罗的婚礼》、《唐•璜》、《魔笛》、《女人心》（四大经典歌剧），以及大量交响曲、协奏曲、奏鸣曲和室内乐等。

贝多芬（见前）欧洲古典乐派代表人物。

四、外国音乐——从古典走向浪漫 肖邦（见前）欧洲浪漫乐派代表人物。

瓦格纳（1813——1883）德国作曲家、指挥家。生于莱比锡。主要作品：《飞行的女武神》——选自歌剧《尼伯龙根的指环•女武神》、歌剧《罗恩格林》、《特里斯坦与伊索尔德》、《纽约堡的名歌手》、《帕西法尔》，以及序曲、交响曲、钢琴奏鸣曲与合唱曲、艺术歌曲等。

西贝柳斯（1865——1957）芬兰作曲家。北欧民族乐派的代表人物。代表作品：《芬兰颂》、《卡勒利亚序曲》、《卡勒利亚组曲》，交响诗《英雄传奇》、《卡来瓦拉传奇》、《图翁内拉的天鹅》、《第一交响曲》，以及大量的器乐曲、歌曲等。

五、外国音乐——从印象走向现代

德彪西（1862——1918）法国作曲家。印象派音乐的创世人。代表作品：《海妖》——《夜曲》第三乐章、管弦乐曲《牧神午后前奏曲》、《大海》、《夜曲》，钢琴曲《意象集》、《十二首钢琴前奏曲》，歌剧《佩列阿斯与梅丽桑德》等。他的创作对欧美各国的音乐有着深远的影响。

肖斯塔科维奇（1906——1975）作曲家。他是20世纪前苏联——俄罗斯音乐代表人物。代表作品：

《第十一交响曲》《第五交响曲》、《第七交响曲》、《第一小提琴协奏曲》，声乐套曲《犹太民间诗歌天》等。《牛仔舞》选自舞剧《牧场竞技》

选》，歌剧《卡捷琳娜·伊·兹迈洛娃》，以及钢琴前奏曲与赋格。

格什文（1898——1937）美国作曲家。生于纽约。主要作品：管弦乐曲《蓝色狂想曲》、《一个美国人在巴黎》，以及歌剧《波吉与贝斯》等。

乔治·克拉姆（1929——）美国现代音乐作曲家。代表作《远古孩子的声音》作于1970年。

第五单元 音乐的体裁

一、人物简介

郑秋枫（1931——）作曲家。主要作品：《毛主席关怀咱山里人》、《我爱梅园梅》、《拖拉机开进苗山寨》和《我爱你，中国》等。

谷建芬（1935——）作曲家。主要作品：《年轻的朋友来相会》、《那就是我》、《绿叶对根的情意》、《滚滚长江东逝水》等。

舒伯特（1797——1828）奥地利作曲家。主要作品：歌曲《纺车旁的格蕾卿》、《魔王》、《野玫瑰》、《鳟鱼》，声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬之旅》之五《菩提树》等大量的、优美的声乐作品，被世人称为“歌曲之王”。此外，还作有《未完成交响曲》、《C大调交响曲》及《鳟鱼五重奏》等。冼星海（1905——1945）人民音乐家。广东番禹人。主要作品：《黄河大合唱》大合唱《生产》，歌曲《救国军歌》、《到敌人后方去》、《游击军》、《在太行山上》，交响曲《民族解放》、《神圣之战》，交响组曲《满江红》等。其作品具有强烈的时代气息和鲜明的民族风格，反映了20世纪三四十年代中国人民抗击日本侵略者的战斗生活，对全国全军的抗日斗争起了巨大的鼓舞作用。普罗科菲耶夫（1891——1953）前苏联作曲家、钢琴家。主要作品：交响童话《彼得与狼》，声乐交响组曲《冬日的篝火》，舞剧《罗密欧与朱丽叶》，清唱剧《冰湖大战》——选自《亚历山大•涅夫斯基》第五乐章、《保卫和平》，歌剧《战争与和平》等，以及许多钢琴、小提琴作品。乔治·比才（1838——1875）法国作曲家。主要作品：歌剧《卡门》、《米拉克勒医生》、《采珍珠的人》、《唐·普罗科波奥》、《珀丝丽姝》、《贾米莱》，清唱剧《大卫》，管弦乐组曲《阿莱城姑娘》、《祖国序曲》、《罗马组曲》、《儿童组曲》等，以及钢琴曲、歌曲若干。吴祖强（1927——）江苏武进人。主要作品：《钢琴变奏曲》、《弦乐四重奏》，交响音画《在祖国大地上》，舞剧音乐《鱼美人》、《红色娘子军》（均与杜鸣心等合作），弦乐合奏《二泉映月》，二胡与管弦乐合奏《江河水》，琵琶与管弦乐《春江花月夜》等。

杜鸣心（1928——）湖北潜江人。主要作品：舞剧音乐《鱼美人》、《红色娘子军》（均与吴祖强等合作），交响诗《飘扬吧，军旗》，交响音画《祖国的南海》和《青年交响乐》、《第一交响曲》《小提琴协奏曲》和《钢琴协奏曲》等。

黄伦安（1949——）作曲家。主要作品：芭蕾舞剧《卖火柴的小女孩》、《敦煌梦》，歌剧《护花神》，管弦乐《中国畅想曲》，交响诗《剑》，以及系列交响曲《交响音乐会》等。徐沛东（1954——）作曲家。辽宁大连人。代表作品：歌曲《十五的月亮十六圆》、《亚洲雄风》、《爱我中华》、《辣妹子》、《种太阳》，歌剧《将军情》，舞剧《篱笆墙的影子》，影视音乐《篱笆、女人和狗》三部曲、《雍正王朝》等。

科普兰（1900——1990）美国作曲家。主要作品：含有爵士因素的《剧场音乐》、《钢琴协奏曲》，管弦乐《墨西哥沙龙》、《内涵》、《第三交响曲》，舞剧《牧场竞技》（有名《罗代奥》）歌剧《温柔的大地》，为朗诵和乐队而做的《林肯肖像》，以及舞剧音乐《小伙子比利》和《阿帕拉契亚山的春梅兰芳（1894——1961）京剧表演艺术家，“四大名旦”之首对中国戏曲艺术的发展有着巨大的作用。号称世界三大戏剧体系之一的“梅派”艺术曾迷倒不少中外观众。代表作品：《宇宙锋》、《霸王别姬》、《洛神》、《穆桂英挂帅》等。王立平（1941——）作曲家生于吉林长春。主要作品：纪录片音乐《哀悼曲——十里长街送总理》、《潜海姑娘》、《海港之歌》，电视片音乐《哈尔滨的春天》、《太行丰碑》、《徐悲鸿》，话剧音乐《未来在召唤》，电影音乐《戴手铐的旅客》、《少林寺》等。

斯特拉文斯基（1882——1971）美籍俄罗斯作曲家，20世纪音乐的重要代表。代表作品：他早期的舞剧《火鸟》、《彼得鲁什卡》、《春之祭》具有明显的俄罗斯风格，并开创了一种新的乐风。其他重要作品有：《士兵的故事》、《婚礼》、《管乐交响曲》、《俄狄浦斯王》、《圣诗交响曲》、《C大调交响曲》、《浪子的历程》、《阿贡》等。《春之轮舞》选自《春之祭》

二、小知识点

马赛曲：诞生于法国资产阶级大革命时期，作于1792年4月，原名《莱茵军战歌》它是法国大革命的象征，之后正式成为法兰西共和国国歌。词曲作者：【法】鲁日•德•里尔

群众歌曲：其内容大多与政治、社会活动有关，它体现人民群众的理想和愿望，反映人们对社会生活的关心。人们往往在游行和各种集会上演唱群众歌曲，起宣传鼓舞的作用。群众歌曲的曲调以雄壮豪迈居多，音域不太宽广，结构亦不复杂，歌词一般通俗简练，易于上口。群众歌曲按题材内容分为工人歌曲、士兵歌曲、学生歌曲、节庆歌曲等。演唱形式一般为齐唱或轮唱，亦有合唱形式的，有无伴奏均可。

艺术歌曲：18世纪末到19世纪初，欧洲盛行的一种抒情歌曲，通称艺术歌曲。其特点是歌词多采用著名诗歌，侧重表现人的内心世界，曲调表现力强，表现手法及作曲技法比较复杂，伴奏占重要地位。

清唱剧：是一种介乎歌剧和大合唱之间的多乐章的大型声乐套曲，包括独唱、重唱及合唱，有管弦乐队伴奏。各乐章的歌词在内容上较大合唱更具有连贯性。它与歌剧的不同是：没有布景、服装和动作，多在音乐会上演出。它与大合唱的区别是：篇幅较大，有较鲜明的戏剧结构与情节，更富于史诗性和戏剧性。

清唱剧《亚历山大•涅夫斯基》是声乐与交响乐结合的典范，它把标题性交响音乐和近似歌剧的合唱效果融为一体，完美的体现了音乐材料深厚的民族根基、朴实的歌唱形式与俄罗斯民歌及古典歌剧音乐之间的联系。全曲由七个乐章组成：第一乐章《蒙古人压迫下的俄罗斯》、第二乐章《亚历山大•涅夫斯基之歌》、第三乐章《十字军占领普斯科夫城》、第四乐章《起来吧，俄罗斯儿女们》、第五乐章《冰湖大战》、第六乐章《死寂的战场》、第七乐章《亚历山大•涅夫斯基攻克普斯科夫城》。其中第五乐章《冰湖大战》是全剧发展的中心段落，也是全曲的高潮。作品气势恢宏，具有浓郁的俄罗斯民族气息。

民族舞剧：是根据各国的传统民族舞蹈，以及具有该民族风格的音乐而形成的舞剧，一般不使用足尖舞的技巧。

中国的民族舞剧集中了中华民族舞蹈的特点，融合了中国的戏曲，特别是昆曲与京戏的舞蹈动作，还部分吸收了芭蕾手法，自成一格，独具特色。代表作：《宝莲灯》（中国第一部成功的民族舞剧产生于1957年）《小刀会》（1962年）、《奔月》、《凤鸣崎山》、《丝路花雨》、《红楼梦》等。

中国戏剧是世界艺术宝库中的一朵奇葩。它将音乐这一要素渗透于戏剧的每一个构成要素中，不论

文场、武场，不论唱腔还是念白都是音乐。中国戏剧又是世界艺术宝库中音乐最丰富的一种艺术形式，全国有三百多个剧中数千数万个不同曲牌、唱腔，丰富极了。京剧：《海岛冰轮出转腾》选自《贵妃醉酒》 梅兰芳

《迎来春色换人间》选自《智取威虎山》现代京剧。豫剧：《锣鼓喧天齐把道喊》选自《七品芝麻官》；《刘大哥讲话理太偏》选自《花木兰》 黄梅戏：《路遇》选自《天仙配》 花鼓戏：《心如傍晚的和风》选自《郑培民》

《黄河大合唱》光未然词、冼星海曲。全曲共八个乐章，都有独立的音乐形象，每个乐章开始都有配乐朗诵词。八个乐章依次是：《黄河船夫曲》、《黄河颂》、《黄河之水天上来》、《黄水谣》、《河边对口曲》、《黄河怨》、《保卫黄河》、《怒吼吧，黄河》。

曲艺音乐：亦称说唱音乐。曲艺音乐特点是：以说、唱为手段，状物写景，倾诉感情，塑造人物形象，表述故事情节。说和唱有机地结合在一起，有半说半唱，唱中夹说，似说似唱等。表演时具有“一人多角”的特点。主唱者常击鼓执板控制快慢节律，或操一件乐器边弹边唱。说唱音乐有哪些？

京韵大鼓：又称京音大鼓，是流行于北京、天津、华北、东北等地的说唱艺术。它成熟于清代晚期。其音乐特点是柔婉细腻、清新流利、唱腔与伴奏融为一体，唱词与唱腔的音节一致，念词与唱腔有机结合，是大鼓书中流传最广的一种。

《贺新春》（骆玉笙）。

天津时调：是流行于天津一带的小曲。从清代乾隆年间起就开始有人在民间演唱【鸳鸯调】，至辛亥革命前夕已出现曲艺艺人撂地演唱。后常与大鼓、单弦等同台演出。演唱时慢板的歌唱性强，每句唱词后有拖腔；擞板则半说半唱，长于叙事。

《梦回神州》

苏州弹词：流行于江苏南部、上海、浙江等地的说唱艺术。它成熟于清代中叶。其音乐有苍劲浑厚的“陈调”，也有清丽圆润的“俞调”和质朴爽朗的“马调”。无论哪种调，音乐性都极强，它那跌宕有致的旋律、铿锵有力的节奏曾倾倒无数音乐爱好者和听众。由于使用苏州方言，不少人难就其词义，但感受它的韵味，体验它的魅力是可以做到的。

《蝶恋花•答李淑一》、《苏州胜天堂》

常德丝弦：是流行于湖南常德及周边县区的说唱艺术。它源于明清时期流传在江、浙一带的民歌、小调，有揉入本地的民间音乐、戏曲等。表演上以唱为主，一说为辅。其曲调优美，节奏明快，唱词典雅。因使用属于北方语系的常德方言，所以易于流传。表演形式为坐唱，一般为六人，操六件乐器，如胡琴、四胡、扬琴、月琴、琵琶、打击乐器等。

《常德人》

第二篇：小学音乐知识点2

9、一些音乐人物的介绍

国外的:

莫扎特,奥地利音乐家,代表作《小步舞曲》,柴可夫斯基,俄罗斯音乐家,代表作《天鹅湖》约翰.施特劳斯,奥地利音乐家,代表作《蓝色多瑙河》,肖邦,波兰音乐家,被誉为“钢琴诗人”代表作《玛祖卡》,贝多芬,德国音乐家,代表作《命运交响曲》,《欢乐颂》,德彪西,法国音乐家,印象派音乐的代表人物,代表作《大海》

中国的:

李焕之,作曲家,音乐理论家,指挥家,代表作《春节组曲》,《汩罗江幻想曲》,施光南,人民音乐家,代表作《打起手鼓唱起歌》,《祝酒歌》,《吐鲁番的葡萄熟了》,《在希望的田野上》,华彦钧,民间音乐家,代表作《二泉映月》,马可,作曲家,民族音乐家,代表作《南泥湾》,《咱们工人有力量》,歌剧《白毛女》,《小二黑结婚》

10、舞剧是一种以舞蹈为主要表现手段,并综合戏剧、音乐、美术等要素来揭示主题内容、塑造人物形象的艺术形式。例如:《胡桃夹子》,《白毛女》

11.中国曲艺术

曲艺是中华民族各种说唱艺术的统称,它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特艺术形式.目前我国的民间曲艺有三百多种,流传于我国的大江南北.以说为主的如:相声.评书等.以唱为主的如:京韵大鼓,单弦牌子曲,扬州清曲,东北大鼓,温州鼓词,胶东大鼓,湖北大鼓等.似说似唱的如:山东快书,快板书,锣鼓书等.又说又唱的如：山东琴书，徐州琴书，云南扬琴，安徽琴书等。

又说又唱又舞的如：二人转，凤阳花鼓，车灯等。

第三篇：六年级上册音乐知识点

六年级上册音乐知识点

1、奥林匹克号角是管弦乐合奏作品，是为1984年美国洛杉矶奥运会而创作的。

2、现代奥林匹克运动会源于古希腊，是每四年举行的一次世界大型综合体育盛会。

3、奥林匹克运动体现了人类对于和平、友谊和进步的追求与实践。

4、法国教育家顾拜旦被誉为“现代奥林匹克之父。”

5、奥林匹克运动的标志象征着五大洲运动员以公正、坦诚的运动员精神，在奥运会上欢聚一堂，体现出“奥林匹克大家庭”的团结主题。

6、木星——欢乐使者选自《行星组曲》，《行星组曲》由七首乐曲组成，分别以火星、金星、水星、天王星、木星、海王星七颗行星命名。

7、八六拍的强弱规律是：强、弱、弱、次强、弱、弱。

8、2003年10月15日，航天员杨利伟驾驶我国自行研制的“神州”五号载人飞船顺利升空，16日返回地面。

9、圆舞曲是起源于奥地利的一种三拍子的民间舞蹈，舞时两人成对旋转。十七十八世纪流行于维也纳宫廷，十九世纪风行于欧洲各国，并追歼在世界普及。其特点是节奏鲜明、旋律流畅，第一拍音较突出。

10、蓝色多瑙河圆舞曲是由约翰。施特劳斯作曲。

11、莫扎特：奥地利音乐家。他的音乐杯誉为“永恒的阳光。”他创作了管弦乐合奏《小步舞曲》。

12、《小步舞曲》是一种三拍子的舞曲，原起源于法国民间，后传入宫廷，逐步演变成速度徐缓、风格典雅的舞曲。

13、舞剧是一种以舞蹈为主要表现手段，并综合戏剧、音乐、美术等要素来揭示主题内容、塑造人物形象的艺术形式。

14、《花香鼓舞》是一手具有江南音乐风格特点的歌曲。是舞剧《小刀会》的插曲。《小刀会》表现的是上海的“小刀会”起义军反抗清兵和外国侵略者的故事。

15、《羚羊舞》选自舞剧《野斑马》，《野斑马》是中外舞剧史上首例以全动物造型的舞剧。该剧将民族舞、现代舞、芭蕾舞创造性地有机融合。

16、《军民团结一家亲》是芭蕾舞剧《红色娘子军》选曲。

17、五指山歌是黎族民歌。

18、《快乐的女战士》选自芭蕾舞剧《红色娘子军》，是以海南琼崖只对的女战士为原型而创作的。表现的是海南椰岛林宅的贫苦姑娘吴清华投奔红军，参加革命的故事。

19、柴可夫斯基：俄罗斯人。创作了管弦乐合奏《天鹅湖组曲》。

20、南斯拉夫电影《桥》插曲《啊！朋友》描写的是游击队员在执行任务的途中，创作的这首意大利民歌，表达了游击队员视死如归的乐观主义精神。

21、电影插曲是电影歌曲的一种，为影片中某一特定场景而创作的。通常起描述某一事物、抒发情感或情绪，表达人物特定心理的作用。

22、《谍中谍》主题音乐由美国的约翰·威廉姆斯作曲。

23、音乐对于一部电影，具有非常重要的作用：

（1）表达主题思想。

（2）抒情状物，刻画任务的思想感情。

（3）渲染气氛、强化情绪，深化视觉效果。

（4）加强戏剧性。

（5）转换场景、描绘景物。

24、《重逢有日》是电影《日瓦戈医生》主题音乐。其音乐旋律优美、浪漫、至今广为流传。

25、一路平安是电影《魂断蓝桥》主题音乐。

第四篇：六年级音乐知识点总结

导语：音乐，是一种快乐；音乐，是一种享受；音乐，是我们童年的好朋友；音乐，也是我的人生。以下小编为大家介绍六年级音乐知识点总结文章，欢迎大家阅读参考!

六年级音乐知识点总结

1本学期学校安排我上六年级音乐课，为了能更好地完成教学任务达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、基本情况概述

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

二、取得的成绩与经验

1、在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。

2、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”

3、在教唱一首新歌，为了使学生能达到学会全歌，利用示范教学法，都是先将全歌唱一遍，作为一次示范，然后教唱歌谱，最后讲解歌词大意，教唱歌词，这样利于音乐程度的提高，利于复杂歌曲的学习，培养学生以后自学的能力。

三、采取的方法和措施

1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

2、更好地培养学生对音乐的兴趣。

3、给他们的环境较为宽松。

4、我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。

四、不足及今后努力的方向

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。

六年级音乐知识点总结

2本学期即将结束，我顺利地完成了音乐教学任务，为了达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。

不足：对于学生的肆意课堂的行为掌控力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应注意把握尺度。增强幽默力量。

三、教学研究

为了使自己在教学水平及业务水平都有所提高，本学期，我加强了自身素质的培训，先后参加了音乐教学对音乐学科教学有了进一步的认识，首先，从每一节音乐课教学开始，我都以打造一节优质课这样的理想来入手，对于每节课我都提前做了相当大、相当多的准备；其次，平时的教学反思，为科研铺就平坦大道，教学围绕科研，教学更要再此之外包含它，这样有了内部的圆心，做多大的校验和科研它都还像是一个圆。

总的说来，本学期的音乐工作做的比较满意，虽然也还有不足之处，我想在今后的教学和科研的工作中，我会奋起直追、找出不足、认真改进、努力提高，我想我一定会把音乐工作做的更出色。

第五篇：三年级音乐上册知识点

三年级音乐上册知识点

第一单元：

聆听和表演，让学生走进音乐的世界，了解和熟悉“音乐友”。

1、在“听、唱、动、奏、”活动中体验以音乐学习为内容的音乐作品带来的乐趣，学生积极尝试和探索音乐奥秘的愿望。

2、在音乐活动中认识简谱“1 2 3”及相应的柯尔文手势和长民唱名；在音乐游戏中，能听辨“do mi sol”的相对音高。认识四分音符 节奏x 及八分音符 节奏x，知道其名称，掌握其时值，并能迁移到实践情景中。

3、学习八孔竖笛的演奏姿势。学会正确的发音，用吐音吹奏sol la si 三个音。第二单元：

感受音乐与舞蹈的密切联系，认识音乐文化的丰富性和多样性。体验音乐之“动”带来的无穷乐趣，从而增进拓宽对音乐一相关文化的兴趣。

2、在欣赏过程中获得热烈奔放和欢乐两种不同情绪的体验，并且用不同的方式表达自己不同的感受。

3、学唱歌曲《木瓜恰恰恰》、《阿西里西》。

让学生在学唱过程中感受快乐、热情的情绪。能够认识1、3、5三个音，并正确拍击出由x-、x、x组成的节奏短句；试着创编简单的旋律。第三单元：

1、在欣赏、唱歌、表演等活动中感受“百灵鸟”“小杜鹃”可爱的音乐形象，了解更多的和鸟有关的歌（乐）曲。

2、学生用欢快、活泼的情绪，甜美的歌声演唱《顽皮的小杜鹃》《叫我唱歌我唱歌》等，表达对祖国、对家乡的热爱之情。

3、认识“re、fa、la”、填填、唱唱、跳格子等音乐游戏、巩固对音符的掌握。在竖笛接龙游戏中，能吹奏出sol、la、si三个音。第四单元：

1、在“视、听、唱、动”的活动中感受秋天大自然的美景，体验秋天丰收之后的乐趣，从而表达对秋天喜爱之情。

2、演唱《溜溜山歌》《树叶儿飘飘》，欣赏二胡独奏曲《八月桂花遍地开》，河北吹歌《打枣》初步了解中国民歌的表现形式，产生对民族音乐的兴趣。

3、能根据自己的想象，创编歌词，创编画面，创作游戏，尝试创作的乐趣，培养学生的创新能力。

4、初步掌握全音符和十六分音符的时值。第五单元：

1、让学生关注日常生活中的动画音乐，加强学生对音乐节奏、音色、旋律的感受能力。能与大家分享可爱的卡通人物和好听的卡通歌曲，培养合作意识，积累和丰富课外的学习成果。

2、能熟练背唱歌曲《游子吟》，学会用自然、圆润的歌声表现歌曲《小二垂钓》；培养学生专心聆听的习惯，并启发学生大胆表现内心对音乐的感受，发展学生的肢体语言、口头表达等能力。

3、认识

7、i在音阶上的位置，学习柯尔文手势感知音高，进一步在游戏中熟悉1---i的音高位置；通过音乐剧表演和律动初步感受休止符0、0的长短和作用。第六单元：

1、能自主参与到各项音乐活动中，知道 音乐来源于生活，感受牧歌和草原民歌的基本特点，并尝试用不同的方式表现牧歌和草原民歌的特色与美。

2、背唱《牧童之歌 》，能自主地处理歌曲《牧羊女》。欣赏、辨别歌曲的演唱形式：独唱与齐唱。

3、锻炼即兴表演的能力，用舒展的歌声、肢体动作来表达内心的感受。第七单元：

1、用听、唱、动能多种形式感受革命历史内容的作品所表现的情绪、风格，感悟时代特点及音乐的鼓舞作用。

2、能用坚定有力、富有战争年代儿童歌曲以进行曲风格呈现的精神面貌和英雄气概，体会休止符在进行曲中作用。

3、积极参与“我的创造”、“音乐律动”、“歌表演”、“露一手”、“音乐情景剧”等综合性艺术表演活动，提高音乐表现力和创造力，增强合作意识。第八单元：

1、乐于参与各种音乐活动，在“唱、动、听”中感受音乐带生活的快乐，体验成长的喜悦，从而引发对美好生活和美妙音乐的向往与热爱。

2、能用自然的声音有感情地演唱《快乐的孩子会唱歌》、《跳到我这里来》。让学生看手势猜旋律的音乐游戏，初步培养学生内心的音高感觉。

3、能够感知音乐段落的变化，并能根据音乐情绪的不同，运用体态、线条、色彩或打击乐作出相应的反应。