第一篇:《放牛班的春天》观后有感800字
《放牛班的春天》观后有感800字
这是一部唯美的影片,充满着浪漫气息的法国音乐在其中缓缓流淌,如黄鹂歌唱般婉转动听,风情万种。它也向我们讲述了一个“问题班级”组成的合唱团与一位草根音乐大师的成长故事。纯真质朴的人性和空灵华美的音乐,一次次带给我们心灵的震撼和灵魂上的荡涤。
影片背景取自一个青少年“再教育”的问题学校,面对“问题孩子”,社会各界莫衷一是,几乎不会有人愿意和他们在一起,但是,现实却让我们不得不正视这一群体。他们叛逆,撒谎,任性,放肆,甚至貌似无休止地恶作剧,不计后果孤注一掷地做尽坏事……让深爱着他们的父母深深绝望,也让他们自己深陷泥沼,误入歧途却不知返。
简单来看这个问题,排除生理上本身的叛逆期,因为感受不到周围的爱,内心缺乏感激,他们才会变得不近人情,异常暴戾,倘若暴戾行动遭到外来残酷的镇压,以暴抑暴的结果,多是两败俱伤,玉石俱焚,或者高压统治下的敢怒不敢言,一旦爆发,后果也是不堪设想。
那就让我们来看看马修这个学监是如何感化这伙“孽畜们”的吧!
去问题学校做学监,马修承认这是自己人生的“池塘之底”,学校校长高压统治下的问题学生,师生关系势同水火。马修的到来,改变了这一切,甚至颠覆了已经利欲熏心的校长,让这位独裁者曾想过放弃使用暴力。马修做的事情很简单,将班里的学生根据嗓音高低分成几拨,努力发掘他们的潜质,没有放弃过一个学生,给他们应得的自由和满心的关爱。带领他们玩耍,让他们快乐,享受快乐。同时,这些纯真的孩子也给了他无比的创作灵感,于是,一首首美妙的合唱曲就这样被这个独特的合唱班演唱,孩子们从音乐中找回了清净的心灵,学会了感恩,体会到了人世间的爱……“体育和音乐是促进人类团结的最好方式。”
马修作为一名老师,他的灵魂是高贵的。然而,伟大的灵魂往往在当世得不到世俗的认可。马修没有想过要成名,他只是做着认为自己该做的事情,追求着自己人生的步伐。作为一名音乐家,他没能成为镁光灯下的焦点,他是不成功的,但是他创作出了许多唯美动听的音乐;作为一名学监,他不懂得去讨好校长,最终被解雇,他也是不成功的。但是他成功拯救并成就了许许多多的灵魂!从另一方面来说,马修是居功至伟,为音乐史写下了浓墨重彩的一笔。
世俗太污浊,或许是我们自身太脆弱,带着一颗纯净的心,继续我们的生活……
第二篇:放牛班的春天有感
《放牛班的春天》观后感
看完《放牛班的春天》这部影片,我的心灵受到了强烈的震撼。感谢老师的安排,让我又一次受到了良好的师德教育。
影片中在法国一个偏僻的小镇,坐落着这样一个充满暴力,恐怖,严厉制度的少年管制学校。住着一群不学无术,冷漠,野蛮无知的孩子。他们是使家长无奈,老师烦恼的少年。谁也不会在意这些尚未成熟的心灵中央所怀揣的天真烂漫:梦想,热气球飞行员,建筑家„„我还注意到一个细节,其中有一个孩子做了一件事,在老师的眼里,他是在违反校纪,但是那是在忽略他梦想的前提下得出的结论,当孩子被问及为什么要那样做的时候,他说,我在攒买热气球的钱,这正是那个将来想成为热气球飞行员的孩子。
既然是学习教育的,就从自己的专业角度来对影片反映的问题进行一下自己的分析。影片反映了一个现实存在的问题,在那个叫池塘之地的地方,是一些在老师家长眼里不可救药的孩子,于是他们被分配到那里。代表了他们与其他学生的不同,由于被过早的贴上了“坏学生”的标签,他们就认为自己就“应该”做差生的事情,不求上进,与老师作对。这就像我们至今有很多学校会实行的分班制度,不可否定,分班确实对一部分优秀学生的发展有利,但是也会限制大部分中等水平和下等水平学生的发展。还记得影片中有一个镜头,当他们在马修老师的音乐中,逐渐找到自己的定位时,孩子们望向窗外,他们的眼神里充满了渴望,我想那个眼神是每个教育者看了都会动容,会有一种前所未有的责任感升腾。
还有的是严厉的校长,他因为代表了现实生活中那一部分不顾及学生利益,只在乎自己职场前途的领导者,校长在一定程度上是一个学校的灵魂,在教育工作的开过程中,我们应该杜绝这种自私现象的发生。
与此相对比的,是把孩子当成亲人来关怀的马修老师。马修老师无疑是影片的重点。他身上有很多值得我们学习的东西。他是一位成功的老师,他用自己的方式—音乐,成功的改造了孩子的灵魂。作为一名老师,他懂得因材施教,组成合唱团的分工可以体现出来,如有两个孩子分别担任指挥助理,乐谱架。而且他善于发现学生的天赋,并尽力让他们的优点得以最大程度的发挥。他给莫杭治“开小灶”,充分发掘他在音乐方面的潜能,在进步之中,孩子感受到了成功的喜悦,增加了自信心,这对莫杭治最终的成功起了至关重要的作用。另外,他善于引发学生的学习兴趣,有兴趣才会有强烈的学习动机。另外,马修老师不仅是一位成功的教育者,也是孩子们最亲密的朋友,甚至是亲密的亲人,在教育过程中他选择原谅,宽容,呵护,跟孩子们做朋友,他做到了一个老师的至高境界,在他离开池塘之底的时候,那一架架透过窗户飞出来的纸飞机,就是学生们对老师最深厚的爱戴。
学高为师,身正是范。学为人师的马修老师,始终都给孩子们树立起最好的榜样,他也是所有老师的最好榜样。无论一个人卑微与否,都不能代表,他没有美好的情感„„
学前教育专业
朱颖
1013410039
第三篇:放牛班的春天有感
浅析《放牛班的春天》的艺术特色 姓名:梁顺年级专业:09级化工学号:C40914030 论文导读:观众一定会认为主人公的经历一定会是影片的主要线索。冷暖色调的应用。他的情感、成长经历是故事的主线。对比,浅析《放牛班的春天》的艺术特色。关键词:线索,对比,色调,情感
衡量一部影视作品的好坏优劣,一定还是从电影艺术的三要素提起,即画面、声音、剪辑,如果根本上做的很精良,再加上思想上的深刻,表现手法上的创新,演员表演的到位,等等,那么,它实在会是一部好的作品。无疑,《放牛班的春天》在上述几个方面都做的很好,是一部上乘之作,下面作者试着从艺术上分析其较突出的特色:
一、叙事结构的巧妙
电影是时间和空间的艺术,追求时间讲述上的创新,比如使用倒叙的手法,时间上的重回是电影创作者惯用的一个手法,在电影大师伯格曼的《野草莓》中得以淋漓尽致的发挥,电影在空间上也采用了闪回的表现方式,使时空穿梭,也体现了电影艺术的独特魅力。电影是标准长度的1个半小时,叙事上的特色最有吸引力,也运用的最为娴熟。
《放牛班的春天》在开头的设置和《天堂电影院》的片头有异曲同工之妙。同样是功成名就的两个艺术家,同样是背井离乡的两个外乡人,同样是疲惫不堪的身心,同样是为了参加葬礼回到家乡,甚至所渲染的意境同样怀旧忧伤,凭直觉判断主人公的经历一定非同寻常,带着好奇的心情随着皮埃尔回到了法国,这样首先带给观众的是一个有悬念的、有观影兴趣的开头,让观众想看下去是电影抓住人心的基本。那么,观众一定会认为主人公的经历一定会是影片的主要线索,但是深夜故人的造访,30年前的故事不是通过皮埃尔的回忆来叙述的,而是通过一本日记娓娓道来,这样影片的第一主人公就定位在那本日记的主人——一位助理教师马修的身上,以第一人称的“我”来讲叙,通过镜头时空回到了1949年1月,镜头推到了近景的被命名为“池塘之底”的少年管制学校的校门, 故事正式拉开了序幕,影片仅用了4分30秒的时间来铺陈,开门见山。
由此可见,故事是由两条线索组成:一条是:皮埃尔·莫安琦的成长经历。他是如何从一个问题少年蜕变成长为一位世界著名的指挥家的,他的情感、成长经历是故事的主线。另一条线索就是助理教师马修在寄宿学校的经历,从他步入校门到他离开学校这段时间用音乐同孩子们教学的经历。这两条线索相互缠绕,相互交织,又各自独立,正因为故事的两条线索在开头就各自展开,放在了同等重要的位置,才使得故事丰富、立体,使两个主人公的形象完整独立。
如果两位主人公的经历是影片明线的话,那么,校长哈森的故事可以认为是一条暗线,因为他同样是音乐出身,曾经是个喇叭手,和马修对音乐的执著、对学生的教育方式、对自我价值的实现等方面都是一个对比,他在影片中是专制制度的象征,仿佛空气一般弥漫在学校四周,他的“行动——反应”的校规像一只无形中的黑手掌控着学校的一切事物,无法逾越,马修的每一次的实践和成功,都是对哈森的专制暴力的反抗,对他设立的“行为——反应”体制的回击,所以,马修的对立体哈森也时刻参与其中,马修的线索中有了哈森的加入才更加跌宕起伏,矛盾冲突突出精彩。比如在影片中,马修发现孩子们对音乐的兴趣后,就积极谱曲悄悄在晚上排练,向上级哈森汇报想得到支持时,哈森对此冷淡,对先斩后奏的马修泼了冷水,表面上同意实际等着马修出丑看他的笑话,这也激起了马修的斗志,推动故事情节的发展。当然,除了对立之外,还有被感化的一面,刻板严厉的校长竟然也折起了纸飞机,踢起了足球,也感受到了自由单纯的快乐,足以说明音乐的魅力,马修教学实践的成功,又
印证了专制体制的苍白无力。
结尾处,影片又回到了两鬓斑白的皮埃尔手捧日至的画面,他和马修带走的皮利诺补充了完整的故事,马修走后,皮埃尔上了里昂音乐学院,而马修默默无闻的一直从事着音乐教育工作,马修的音乐梦想、马修对美的向往甚至马修已经逝去的生命,在他的学生皮埃尔身上,得到了自然延续和充分实现。影片最后两条线索有始有终,交代清晰,平行而完整。结尾也只用了4分钟的时间,非常精炼,最后一个镜头随着汽车的行驶而结束全片,配合合唱团优美的歌声,温暖感人。论文参考,对比。纵观全片,叙事上的特点造就了影片的结构紧凑,情节突出,故事精彩完整。
二、冷暖色调的应用
色调是彩色电影画面总的色彩组织和配置,它往往以一种颜色为主导,使画面呈现出一定的色彩倾向。[1]色调的出现可以是整部影片,比如《金色池塘》是描写温馨迷人的黄昏之恋,金黄色的色调贯穿全片,也可以是不同的段落用不同的色调,如《这里的黎明静悄悄》有黑白、彩色、橘黄三种色调,还有一种就是根据主题需要,一种色调贯穿一个场景。当然,导演使用特定的色调必然有其特定的意义。
《放牛班的春天》中不同段落使用了不同的两种色调,从主人公马修叙述故事开始到皮埃尔加入合唱团之前是灰蓝色调,渲染了一种沉闷压抑的气氛,马修自己调侃他是一个陷入“池塘之底”的音乐家,来到寄宿学校时,他已经对自己所拥有的音乐梦想基本绝望了,灰暗的心境配以灰暗的色调。学生们处在高压专制的环境之下,缺少温暖和关爱,仿佛置身于恐怖的地狱,没有希望的前途和梦想,终日以搞恶作剧、叛逆的行为来解闷发泄,生活就是这样如此迷茫单调,灰暗的色调也代表了他们的心境。当然,这段时间也正是冬季,天气阴霾冷清,但导演在色调的运用上不仅考虑到自然环境,更主要的是同故事情节相呼应。论文参考,对比。当皮埃尔正式加入合唱团时,阳光出现了,色调一下子变成了橘黄色,很显然是导演故意为之,来预示着故事要向着光明的方向转变,音乐可以使日子变得阳光灿烂。从马修的日记上显示为3月份,春暖花开的季节,合唱团也迎来了自己的春天和阳光,正如这时孩子们唱的一样“黑暗中的方向,希望之光,生命的热忱,荣耀之路,童年的幸福,转瞬即逝,绚丽的金光,闪耀在小路尽头”。马修的创作激情又一次被点燃,合唱团越来越成功,和这些本质并不恶劣的孩子们在一起,很难说清楚到底是谁救赎了谁,观众看到了光明和温暖,感到了情感的真挚和共鸣,这才是电影带给我们的愉悦,《放牛班的春天》做到了,所以它让人们津津乐道,感动流泪。
同样,皮埃尔的前后转变也可以从他加入合唱团为划分,之前的皮埃尔忧郁、反叛、不羁、敏感,被上一任学监形容为“天使的面孔与魔鬼的心灵”,是因为喜爱偷窃屡次逃学而被送到学校。尤其是皮埃尔的眼神让我想到了法国导演特吕弗的名作《四百下》中的男主人公,安托万同样是一个迷茫的少年,眼神和皮埃尔何等相似,从这样孩子的眼神中能感受到一个敏感而脆弱的灵魂,感受到对爱的渴望,感受到于旁人的隔膜与封闭。特吕弗在谈到这一时期的少年时曾说:“介于童年与成年之间的少年时代,一个人在那样的转变时期会有令人忧患的经历:感情还很幼稚,身体开始发育,即渴望独力,又慑于父母师长的权威……这时,稍有不快就会爆发出反抗的火花,而所谓不良少年恰恰反映这种精神危机,他们认为世道不公……对付办法之一就是不顾一切地胡来。” 这段陈诉也正好符合皮埃尔的年龄和心境,蓝灰色的色调也体现了他“问题少年”的心理。论文参考,对比。但皮埃尔是幸运的,他遇到了伯乐马修,如一盏明灯照进了他的心灵,用音乐这剂良药医好了颓废无助的“千里马”,让他天才般的成长,耀眼夺目。马修为皮埃尔的未来规划好一幅蓝图,事实证明皮埃尔成功了,那么暖色调的运用也印证了皮埃尔的前途——加入合唱团后的光明,也说明了所谓的“问题少年”只是教育方法不得当而已,童话大王郑渊洁说过:“没有差学生,只有差家长和差老师”,皮埃尔很幸运,遇到了好家长和好老师,迎来了生命中的春天。[2]
在这里色调的应用主要是来表现主题,渲染气氛,应时应景,同时又体现了一种风格化的创作。可谓“一举两得”。
三、真挚细腻的感情
影片体现出法国电影的优良传统,即人文主义的关怀,以小见大,以真情打动人,它区别于好莱坞式的大场景、大制作、大成本,视觉上的狂轰乱炸。而是小人物成为影片的主角,马修是个身材矮小、身躯微胖、其貌不扬的光头老师,中年失意,落魄到在乡村寄宿学校当助理教师的境地,悲观失望,前途渺茫,但孩子们对未来的憧憬激励了马修的创作,他组织的合唱团重唤起了孩子们对生活的渴望与信仰,并培养出世界级音乐家皮埃尔。作为一名教师马修对孩子们的宽容和爱,付出与无所求,他的隐忍、正直、友善、执著、从容、才华,让无数观众动容。如太阳般马修的真挚情感直射到人心底最温暖柔软的地方,谁能说他不是一个伟大的英雄呢?
另外,影片还运用了真实而细腻的细节描写,比如他指定皮埃尔维持班级秩序时,对他说:“既然人们说酷小伙有领导能力,你应该好好表现一下。”表现出马修善良、信任他人、懂得表扬的激励作用,体现出他作为老师的职业素养,而听到这句鼓励后用静止镜头表现出皮埃尔眨了眨眼睛的画面,表现出一种渴望敞开心灵的真情流露。论文参考,对比。还有孩子们起哄用唱歌来嘲笑马修,马修从中发现了好嗓音,他躺在床上不能平静,想到要为孩子们做点什么,“我发誓不放弃音乐写作,永不轻言放弃。论文参考,对比。”他拿起皮夹,拿出纸笔,重新谱曲,镜头中孩子们入睡,那晚马修房间的灯没有熄灭。论文参考,对比。当然马修也不是一帆风顺的,在蒙东不满教学要强行走出教室,其他孩子也跟着离开时,马修望着他们的背影苦闷、无奈的说着“安静、安静,”看出当老师的艰辛与挫折。影片最后马修离开学校时,他看到了地上落着的纸飞机,一个俯视镜头,一只只纸飞机从天而降,马修兴奋感动的捡起它们,眼中闪着泪花,又留恋的停下脚步回头深望,真是恋恋不舍呀,孩子们用最无言的方式表达了他们的感激。每每看到这些细节描写时,心中一震,犹如自己也是其中一员,体会着五味杂陈。
参考文献:
1.苏牧.《荣誉》.人民文学出版社.2007
2.张秋.《不准调头》.2007
第四篇:《放牛班的春天》有感
看了《放牛班的春天》后,我的感触很大。
这部电影主要讲了人过中年的马修是“池塘畔底”这所少管所的代课老师。人生似乎在这个地方更没了希望。暴戾的校长、冷漠的老师、阴森的大门、调皮的无可救药的如同魔鬼的少年„„似乎永远也犯错不断。这部电影主要讲了人过中年的马修是“池塘畔底”这所少管所的代课老师。人生似乎在这个地方更没了希望。暴戾的校长、冷漠的老师、阴森的大门、调皮的无可救药的如同魔鬼的少年„„似乎永远也犯错不断。
马修的第一节课就因为同学的吵闹而得到了校长的咆哮。同学不小心打上了心地善良的麦神父。因为马修独特的教育方式,孩子们第一次做错了事不被体罚,第一次知道做错了事可以用负责任的方式弥补。他为了他们一次次打破自己的底线,又一次,马修突然发现怎群孩子很喜欢唱歌,马修为孩子们组建了一个音乐团,其中马修发现莫翰奇对音乐很有天赋,用他对孩子们彻底的真爱,使这些已经麻痹了的少年们,有了一丝丝良知,成就了莫翰奇的音乐之梦,也成就了自己的音乐之梦。当他被恶毒的校长赶走后,孩子们折起带着祝福的纸飞机,送给这个拯救过他们灵魂的人。他们变成了爱的精灵,纷飞在春的序曲中,融化了冰封的海洋,展开风帆,义无反顾的航行在光明的前程中,翻开新的人生篇章。
马修以他宽广的胸怀包容着这些可怜的孩子,他以一颗博爱的心将温暖和希望播撒在孩子们的心田。他用音乐唤醒了这些孩子们冷漠的心,也唤醒了他们对生活的热爱和渴望。其实人人心中都有爱,人人心中都有一颗炽热的心,人人都能体会到他人对自己的仁慈与付出。只是,如果没有人来拨动这根爱之弦,这种炽热的心就会被封沉。而马修就是最好的拨弦人。
第五篇:放牛班的春天的观后心得体会
《放牛班的春天》是一部法国音乐电影,讲述的是一位怀才不遇的音乐老师马修来到辅育院,面对的不是普通学生,而是一群被大人放弃的野男孩。下面由小编来给大家分享放牛班的春天观后心得,欢迎大家参阅。
#放牛班的春天观后心得1#
开学这些天,我们班同学的表现一直都很好,孔老师一高兴,利用下午两节课的时间,让我们看了电影——《放牛班的春天》。
电影讲的是一位新音乐老师名叫马修,他们班的同学调皮捣乱,老师不小心摔了一跤,同学们就开心地拿着他的包传来传去。遇到这样的情况,院长一直是犯规就要惩罚,可马修老师对于这些学生的错误,就不会惩罚,他会告诉学生错误在哪,并让学生去弥补错误。
多么好的一位老师啊!在同学们犯了错误,不是惩罚,而是让学生知道他们自己的错误在哪里,他爱每一位学生,为了他的学生,他付出的太多太多,每天晚上,他都自己写乐曲,自己编歌词,再教给学生们。
其实,我们孔老师也是这样的呀!她平时对我们关怀备至,对每一位同学都那么有爱心。为了让我们学习吟诵,她自己先从电脑上自学,学会了,在认真地一遍遍教会我们。现在,当我们那首诗不会背时,只要把诗吟诵一遍,就会想起忘掉的诗句。
多么好的一位老师啊!他自从发现很多同学都喜欢唱歌,嗓子都挺好,对自己写的歌词特别感兴趣后,便发誓要成立合唱队,教会同学们唱歌。
我们音乐老师也是这样的好老师。六一儿童节前一个月左右,他决定成立一个合唱队,参加六一的汇报演出。音乐老师从每个年级的各个班里挑出队员,每天利用下午放学后辅导我们唱歌,不图一分钱,不要一点儿回报,心甘情愿地一点点教我们乐理、唱歌技巧。
多么好的一位老师啊!正因为他赢得了同学们的喜爱,当他因故被院长开除,将要离职时,院长狠心不让学生们与马修老师相见,于是,同学们便叠出纸飞机,把自己想要说的话写在了飞机上,当老师走过教室楼下,一只又一只的纸飞机从窗口飞落下来,上面写着不同的送别话。同学们在没人指挥的情况下,又一次唱起了马修老师教的歌,挥手与老师告别……
我又想到了我们曾经的英语老师,她教我们英语只教了一个学期,第二个学期只上了几节课,老师就因为家里的原因辞职了,当时,老师有样东西忘在了教室,当已经致辞的老师又回来拿东西时,我们全班同学一下子围住了老师,拉住老师的手,舍不得老师走……
这样的好老师,爱心送给了一大群调皮的学生;这样的好老师,把一位简直无药可救的学生教成了歌唱家;这样的好老师,教出了一群团结友爱的合唱队!
#放牛班的春天观后心得2#
在一部电影中,我收获了坚持,这部电影叫《放牛班的春天》。
主人公叫马修,他是一个校监,那是一所寄宿的男校,这里的孩子特别调皮。有一次马修从孩子的宿舍旁经过,听见他们唱:“秃头,你完蛋了!”他就笑了一下,从房间外面走了进来。那个在唱歌的孩子没有注意马修已经进来了,所有人都安静了,只有他一个人唱,在安静的宿舍楼里声音特别响亮:“秃头,你完蛋了!”他觉得不对头,突然停下来,问:“同志们,你们怎么都安静了呢?”大家不回答,都看向他后面。他回头一看,马修已经走到他身边,还没等他反应过来,马修笑着说:“唱的不错,可是跑调了”,然后他就一句一句的教那个孩子。教完后他就走回自己的房间去睡觉了。
但马修并没有睡着,他躺在床上想:“以前我放弃了音乐,今天,他们居然唱歌了,虽然跑调了,但是他们还是唱了!”第二天早上,他醒来发现自己放谱子的柜子被撬开了。他满楼层找,最后到厕所里找到了,几个男孩子正在看他的那些谱子。他们都不知道这是什么玩意儿。是乐谱吗?是书吗?是密码吗?到底是什么?难道他是一个间谍,他来我们学校要干什么?
孩子们的好奇极大了鼓舞了马修。晚上在孩子们睡觉的时候,马修独自一个人在房间里写乐谱。第二天早上,他来到教室里,对孩子们说,他要让班级里的每个人都唱一首歌。每个孩子在他面前唱了一首歌以后,他分配了他们高声部和低声部,就这样开始了音乐教学。在晚上带孩子们睡觉的时候,在孩子们洗澡的时候,在孩子们游戏的时候,和他们一起唱歌,一起玩耍。
与马修喜欢音乐恰恰相反,这个学校的校长却很讨厌音乐,就只顾自己的前途,从来不为这学校里60个男孩着想,从不支持孩子们学习音乐,他很不想听到孩子们唱歌,就下令不允许唱歌。男生们来到校长办公室,请求校长允许他们唱歌,而且邀请校长参加唱歌比赛,也展示体育课上唱的歌,但校长还是很厌听到歌声,他把马修叫到办公室,要求立刻停止唱歌。可是马修不为所动,还是坚持,最后校长忍无可忍,把他开除了。但是这首歌被永久的流传下来,至今流传。
我觉得马修是一个有梦想,而且能够坚持完成梦想的人,虽然校长否定他,孩子们当初也不理解他,觉得他就是一个普通的学监,但是他仍坚持着,永远都不放弃音乐。据说他有一个学生,后来成为世界非常有名的音乐家。
我们也应该像他一样,有一种永不放弃,永远坚持的精神。
#放牛班的春天观后心得3#
鬓发苍苍的莫翰奇望着手中沉重的日记,重新忆起那个几乎被自己遗忘了姓名的男人。微微泛黄的纸页上,辅育院森严的铁门……在1949年的冬天。
一个通过应试的代课教师踏上冰冷的雪地,望着眼前同样冰冷的铁门。作为一个音乐家,他对自己沦为这所教育“问题学生”的辅育院的小小教师,不禁感到绝望。人生跌入谷底,就连“池塘畔底”这个名字,在他看来都是一种巨大的讽刺。
他叫克莱蒙·马修,一个“过气”的音乐家,发誓永远不再进行创作。对这个辅育院的情况一无所知的他,对这儿的一切感到惊愕——杂乱的陈设,苛刻的院长,还有几乎不能让人省心片刻的学生。他看起来完全是一个落魄的中年人,笨拙地想要从学生手中抢回名册,慌乱地寻找自己的乐谱,在别人询问时却总为学生开脱。
马修老师是善良的。他没有把葛贺克送去院长办公室,而是达成私下协定,并在麦神父病情恶化时温柔地宽慰了他;他为了贝比诺呵斥孟丹;他替郭和颁隐瞒了偷钱的真相……是的,他就像父亲一样爱着这些孩子,却并不骄纵他们。我记得他和莫翰奇母亲的对话:“您没有孩子?”“倒不如说我有60个。”
然而,这部电影之所以能成功,并不仅仅因为影片中的“师生情”题材和打动人心的纯美音乐。一部好电影势必能留给观众一个认真思考的空间,不论是人物,抑或是情节。
片中,莫翰奇似乎是马修老师教育的最好佐证。他在马修老师的帮助下进入了里昂音乐学院进行进修,成为了有名的指挥家。可是,阳光背后总存在阴影,比如孟丹。这个少年似乎一直都是被排斥的存在,有人认为他离开时的回头一笑是在暗示他将归来,同时为之后的纵火事件做铺垫。但我却并不这么认为。
显而易见的是,导演意图将马修老师与校长进行对比。的确,院长似乎从未相信过孩子们,认为他们无法改变,尽管他也曾受到他们一定程度的影响。他不相信孟丹,所以为了孟丹子虚乌有的偷盗痛揍他。孟丹似乎也从未被马修老师感化,否则他不会在辅育院放火进行报复。真的是这样吗?
影片中,在远处渐渐弥漫的烟雾旁,一小团香烟的雾同时弥漫开来。少年注视着被烧着的辅育院,眼神复杂。他吹熄了手中的烟,转身背对山坡上燃烧的院落,消逝在镜头里。校长的升迁因为这次事件化为泡影,而60个孩子因为与马修老师一同出游幸免于难。
孟丹一直是个毫无感情的恶人而已吗?
“但是,我警告你,不准和贝比诺说话,不准靠近他,我甚至禁止你看他,我说得够清楚吗?”夹杂着怒火的警告,赤裸裸的威胁。孟丹没有回答。他默默垂下眼睑。
这个镜头从此住进了我的心里。我想,那时,他应该理解了马修老师对学生的爱。
在加入合唱团时,马修老师说他唱得不错,有副男中音的嗓子,只需多加练习。他敏感地发问:“你说什么?”马修老师回答,这不是什么侮辱,只是指用粗低的声音唱歌。由此可见,在孟丹的世界里,一定始终存在着蔑视的目光,甚至久而久之,他都已经习惯,再遇上与他人交流的情况,他会始终保持警戒,甚至挥起拳头。那也只不过是他选择的一种保护方式。在他张狂的背后是不被理解的痛苦。他抽烟喝酒,他桀骜不驯,他想掐死院长,他欺负弱小,他在辅育院纵火……但他也有情绪,他的肆意妄为,谎话连篇都只是表象。徘徊在“危险边缘”的少年,独自承受着被冤枉的愤怒和伤痛。在之前,马修老师对莫翰奇说,粗暴无礼并不是他的本性,不是人人都可以学孟丹。下一个镜头是孟丹疼痛的眼神,他迅速离开了教室。这样敏感、习惯用刺武装自己的少年,他也需要爱,需要有人关怀。
孟丹显然被忽视了太久。他说:“我才不愿意看到那个老家伙呢。”同时,外界的人们也以异样的眼光看待他,尤其是院长对他平白无故的冤枉。这也导致了之后纵火案的发生。但我仍然相信,马修对孟丹是有影响的。孟丹回头的一笑,更像是一种肯定。之后的纵火案,孟丹更多的是对院长的报复,选择在大家外出后纵火,也证明了他的本质并不坏。
影片中另一个复杂的人物是院长。第一遍看时,不是没有疑惑的。院长明明已经变了,为什么还会赶走马修?这似乎并不能简单解释为情节需要。对此,有人认为这正是西方电影的成功之处:一个人物并不总有坏的一面,人性本身,就是复杂的。我同意这个观点。绝对的好和绝对的坏本身就并不存在,如孟丹,如院长。我看到院长站在椅子上一遍遍制作、放飞纸飞机,从纸飞机很快跌落到能连着盘旋好几圈;看到院长被球砸到头之后抛下一句“掩护我”,然后和孩子们一起踢球……这或许是“池塘畔底”最美好的镜头。
然而,这份美好并未改变院长追名逐利的心和对孩子们的不信任。有种东西似乎是骨子里的,擦不净抹不掉。比如院长“防患于未然”过了头的心态。在他看来某些孩子是邪恶的,是渣滓,就算某件坏事不是他干的,迟早总会惹祸。不得不提的还有存在他身上对个别孩子浓重的歧视,这种歧视在中国教育中也是广泛存在。尽管那些老师并不是都像院长那样体罚学生,但说起某些老师对待学生的差别,许多学生应该都有体会。对待回答错了问题的贝比诺,院长让他把题目抄一百遍,而对待波尼,他却让他到修女那儿领饼干,在波尼犯下“拿破仑也是受枪决而死”的错误之后,院长却并未斥责只言片语。这真的公平吗?
自然,院长这样的老师仍然存在,但是像马修这类老师也并不少见:为了学生辛勤奉献,为学生的进步感到喜悦。影片中,尽管马修老师最后因为那场火灾被迫离开,同时院长规定不得送行,但那漫天飞舞的纸飞机和窗口中不断挥舞的手,却是对他最好的慰藉。手捧着学生们满满的祝愿,马修离开了“池塘畔底”辅育院。从一个落魄的、发誓不再创作的音乐家到为学生们写歌、充满创作信心的马修老师,他懂得了“永远别说永远,一切皆有可能”,变得乐观积极。尽管他创作的初衷只是为了用音乐拯救那群孩子,但他也在这个过程中找回了方向,重拾理想。
马修老师就像是一位布道者,用一个个美妙的音符,改变了孩子们的心。影片的最后,在贝比诺的语声中,我们看到那个执着等待星期六的小男孩被马修老师抱上了公车。日复一日的等待划上了圆满的句号。那天是星期六,贝比诺终于结束了他漫长的等待,跟着马修老师离开。
马修老师再没有时间作词作曲。他将教音乐作为他的终身事业,为此奉献了一生。他在人生的最低谷遇见了“池塘畔底”,他改变了孩子们,孩子们也改变了他。
他们曾彼此救赎。在漫长的岁月里,彼此心中始终留存着浓浓的暖意。它不会为时间所消磨,无论多久,一旦回忆起来,即使身处黑夜,也能看到不灭的光芒。
#放牛班的春天观后心得4#
在《放牛班的春天》这部电影里,有这么一群孩子们,他们在生活中碰到了挫折而被放逐,到了一所名为“池塘之底”的学校里。在那里,他们遇见了一位改变他们人生命运的老师——马修。
马修老师是“池塘之底”新来的校监。在别人的眼里,这群孩子已经无药可救了,连这所学校的校长拉齐也对孩子们很冷酷。但是,马修老师却不放弃他们,给他们成立了合唱团,用音乐来打开他们封闭的心灵,同时让他们找回真正的自己。
影片中塑造了一大群个性鲜明的孩子们形象。可怜又可爱的派皮诺在二战中失去了爸爸妈妈,他经常将自己封闭起来,不与别人沟通,同时也经常受到别人的欺负。在合唱团,派皮诺虽然不会唱歌,但善良的马修老师并没有放弃他,而是将他委派他为合唱团的副指挥。找到了存在感的派皮诺,封闭的心灵逐渐被打开了。在影片末尾,当马修老师离开学校的时候,是派皮诺冲出了学校,央求马修老师把他带走。他的坚持感动了马修老师,马修老师热泪盈眶地抱起派皮诺上了大巴,开启了一段新的人生旅程。
在我遇见挫折时,我的身边同样有马修老师这样的人,对我进行着言传身教,提升着我人生的境界。这次期末考试,我的成绩与上一次比较下滑了很多。于是,除了我的亲人外,还有我的语文课外班刘老师,都在给我鼓劲。当我告诉刘老师这次期末没考好的时候,他有些惊讶地瞪大了眼睛。当确认我真的没有骗他时,刘老师温和地对我说:“没关系,这次考试已经成为过去了,把注意力放在下一次考试,老师一定不会放弃你的。最关键的,还是自己不要放弃自己,不可妄自菲薄。”老师的一席话,让我如沐春风,我也重新找回了继续努力的信心。
影片结尾处,当熟悉的音乐声响起,当孩子们的纸飞机纷纷落在马修老师的脚边时,当马修老师捡起纸飞机看到孩子们温暖的留言而微微一笑时,当马修老师把派皮诺抱上汽车开始一段新的人生旅程时,那种无尽的爱中所包含的永不言弃的精神,让我不禁头涔涔而泪潸潸了。
#放牛班的春天观后心得5#
这是一首能够穿越你灵魂深处的歌曲,这是一群在“池塘之底”的问题孩子用他们的全部真情演唱出来的歌曲。这首歌曲让我感受到冲破黑暗的那束光,感受到直面暴风雨的勇气,感受到勇气让每一个孤独的灵魂都充满了力量。
“池塘之底”是一所问题学校,这里的孩子都或多或少存在一些智力或者品质上的问题,孩子们在这里接受最严厉最苛刻的管束。学监马修先生是一位音乐创作者。当他来到这个学校后,偶然发现了孩子们内心对音乐的强烈渴望和极好的天赋。于是他成立了一个名副其实的合唱团,让每个孩子在这里都找到了适合自己的位置,并不分昼夜地为孩子们编写歌曲。
电影里我最喜欢的就是皮埃尔。他出生于单亲家庭,经常违反纪律,还会偷窃,他的行为导致他被公立学校开除了。来到“池塘之底”后,拥有独特嗓音的皮埃尔经常一个人用歌声来释放自己。他性格孤傲自卑,从不肯在众人面前展示自己。马修老师无意中听到他的歌声,这个天才老师用自己独特的方式,让皮埃尔鼓足勇气,在合唱团里一展歌喉。皮埃尔在得知马修老师暗恋自己的母亲后,他把一瓶墨水扔在了马修的头上,换来的是众人对他的冷漠。他本以为马修老师也放弃了他。全班给来访的伯爵夫人表演,皮埃尔看到了马修老师向他投来坚定的眼神,他从老师的眼神里看到了鼓励和期待,他又一次鼓起勇气,用他的天籁之音震撼了所有的人!其实马修老师一直没有放弃他,只是想让皮埃尔明白,一个人要有勇气承担自己的错误。这次经历彻底改变了皮埃尔,最后他通过自己的努力去了里昂音乐学院,毕业后成了著名的指挥家。
勇气的力量,也让我收获了属于自己的荣光。去年的拉丁舞比赛,快轮到我的时候,我紧张极了,站在后台,茫然不知所措。我觉得自己没有勇气走上舞台,我想逃离!舞蹈老师走到我的面前,轻轻地拥抱了我一下:“相信自己,你一定行!你平时付出那么多汗水,此时一定会有最好的回报!”老师的话给我足够的勇气,让我拥有了力量。我昂起头,坚定地走到舞台上,把自己最好的舞姿展示在观众面前,收获了潮水般的掌声!
意大利文艺复兴时期诗人但丁说:“我崇拜勇气,因为它们一直助我应付我在尘世生活中所遇到的困境。”遭遇困境并不可怕,只要你有勇气,你一定会迎来人生的柳暗花明!让我们鼓起勇气,成就真正的自己!
放牛班的春天的观后心得