声乐队培训计划（合集五篇）

第一篇：声乐队培训计划

声乐队培训计划

艺术团声乐队是我们XX学院的一个特色，也是学生社团的一个重要组成部分，在我院活动中占有重要的位置。今年学院将声乐队给我们三人（队长：XXX；副队：XXX，）负责，我们深感身上责任的重大。为了做好明年的阳光魔力，迎新晚会及毕业生欢送晚会等活动中献上更加优质，更加精彩的节目，在本学期我们将加大力度创造性地开展训练工作，结合我院的实际，充分利用课余活动时间，以活动促发展，争取声乐队的歌唱水平达到一个新的高峰。为了是训练更具目的性，高效性，特制定工作计划如下：

一、扩充声乐队队员，完善队伍建设

乐队的人员由原来的老队员和我们从大一挑选的具有一定基础的大一新队员组成，新队员的挑选工作要在下学期军训结束各学生会、社团招新时进行，并且根据个人水平安排位置（考虑到他们擅长的乐器，还有和音时不同的声部，能组个乐队就更好了），做好队员的思想工作，调动好他们的训练积极性，组队工作争取在9月中旬结束，总人数确定在10—20人之间。

二、建立管理制度，保证训练得以顺利进行

1、每周（或每月）一次总结会，对在训练中认真刻苦、遵守纪律的队员进行表扬。

2、保证与督促队员的学习，提高队员的训练积极性及歌唱技能技巧。

3、学期末进行总结，对在训练中表现突出的队员给予奖励，对经常迟到或无故不参加训练的队员给予批评（根据态度与表现情况），以后演出的机会的名额不予考虑。

三、培训目标

1、通过声乐训练，让同学们自主成长，自主发展的内在动力与情感态度、学会学习、与人合作、创造能力的培养紧密结合，促进队员的全面发展。

2、通过声乐训练、演出、竞赛活动中，体现出情——情感的体验，气——做人的正气，神——艺术的神韵。

3、力求每一位队员都学会一定的音乐知识并学会运用。

4、对声乐队员们的歌唱或是演奏水平进行初步的训练，并且进行感情与表演方面的处理，对于歌曲的选择，演绎，乐器的演奏可以多请教有经验的老师和音乐学院的师兄师姐，力求突破，在下学期的各项活动中尽显声乐队风采。

四、培训内容

1、抓紧基本功练习，为歌曲的演唱打下良好的基础 对此我们毕竟是门外汉，对一些声乐基础如发声练习，和音等都不太了解，希望到时能邀请到音乐学院的师兄师姐教给我们一些乐理知识，为歌唱打下理论基础。

2、声乐队表演规定曲目和自选曲目的训练 在学院固定的活动中，我们声乐队要演唱一些符合主题的歌曲，我们会有意识地组建一个小曲库，对入选歌曲进行练习，这样就避免了因临时选歌来不及练习而导致节目质量不高的问题。并且在此基础上，声乐队的每个队员也会根据自己的风格特色选出一到两首自己的拿手曲目，尽现个人风采。

3、舞台表现力（台风）的训练 歌长得好固然重要，但歌曲的演绎也不可忽视。舞台表现力有时候比唱功更为重要。所以我们会从着装、表情、动作等方面进行培训。这个我们可以邀请历届进入校园十大歌手来进行亲身示范和指导。

五、培训时间

待定（到时会根据队员的课表进行调整，一般应该会是星期三下午）

六、培训地点

待定（视训练内容而定，）

七、培训安排

◆ 9月份： 对我院学生进行特长调查（可询问一下各班的代班，新生资料中有特长一项的），选拔特长生，安排好位置，分好组安排好组长，确立管理制度，确定声乐队人员。

◆ 10月份： 开始训练，着重强调基本功练习，以学生自主练习为主，教员（老师或师兄师姐）辅导为辅，学会并练习规定曲目，对规定曲目进行表演，不同音色队员进行和音磨合。

◆ 11月份： 进一步训练规定曲目的和音演唱，强调节奏统一，音色和谐、优美，表演大方自然，争取达到理想的表演效果。挑选出几位优秀的队员参加阳关魔力的演出，或者提供一个平台，让所有的队员都有机会上台表演自己的那首曲目，或演奏乐器。

◆ 12月份：根据我院声乐队的具体情况，选择一首适合明年迎新表演的曲目，将后期的工作做好。

◆1月份：训练接近尾声。做好学期末的评优工作。

对于声乐队的训练，我们并没有过多的经验，而且我们也不是行家里手，但是我们可以抓紧时间学习，争取做好充分的准备，全身心的投入到乐队的训练中，希望通过我们的努力可以使乐队的水平达到一个更高的层次。

XX学院艺术团声乐队

XXX

XX年XX月XX日

第二篇：声乐队活动计划

声乐队活动计划

雁池中心学校谢佳利

一、指导思想

声乐作为一种艺术活动，是人类审美活动的表现，是培养人们审美兴趣，提高人们审美能力的有效途径和有力手段。它既可以陶冶孩子的心灵，又能让他们在表现的过程中获得自我满足。希望通过活动，使孩子们不仅能发展身体，而且还能发展思维和情感，促进身心愉快的发展。

二、训练目标

1、本学期系统而严格的训练，进一步增强队员们的节奏感，增强他们对声乐的表现力和感受力，特别强调歌唱时的面部表情，做到用“心”歌唱，使队员们的整体素质和表演水平再上一个新台阶。

2、严格要求，精心排练。

三、训练内容及要求

声乐的发声体是长在人体内的生理器官，它不是乐器厂出产的成品，不经过训练，就不可能成为一件优良乐器。必须经过一定时间的、循序渐进的严格训练，我们的发声器官才能具有适应演唱各种风格、内容、形式的曲目的能力。好的演唱，除了声音优美悦耳、感情真挚动人、语言形象准确之外，很重要的一点，就是要声音技巧运用自如。

四、训练时间

每周一、二、三、四、日课外活动时间。

五、活动地点:音乐教室

六、活动措施

1、引导学生观看歌唱录像带，帮助学生寻找听觉上的感觉。

2、教师范唱，学生学唱相结合。

3、学生个人练习和个别辅导相结合。

第三篇：声乐队月份六月工作总结

自动控制工程系六月份

声乐队工作总结

又经过一个期的紧张工作,在从开学到现在，我们通过这一学期的工作时间找到属于我们的规律，我们声乐队的各项工作已经基本走上正轨！在此我们要感谢自动控制系声乐队从成立到现在一直在工作上支持我们的院领导和系上领导,我们看到近期的工作也在都在有条不紊的开展着,并且取得了相对不错的成绩。这些成绩也是和我们声乐队全体成员的努力工作分不开的，更加和帮助我们的老师是分不开的，所以，在此为所有支持和关心我们声乐队建设的领导和同学表示感谢。

文艺部作为团总支的重要窗口,一直以来肩负着丰富校园艺术文化生活的重任。本着服务同学成才成长的宗旨，结合我系自身的特色和同学的需要，组织开展多种形式的富于思想性、艺术性和娱乐性的活动，成为教育系与广大同学之间进行艺术交流的桥梁和纽带，也是同学展示自我和提升自我的舞台。

一、本月成绩：

（一）为了办好我们自己的声乐队，我们定期开会来总结我们的成绩和不足的地方，以便为以后开展工作打好基础。

（二）为了把我们自己的乐队办的有特色，我们经常一起讨论和学习不同的表演方式，以便达到我们需求的好的表演效果。

（三）在有了以上基础的条件下，我们时刻准备着把我们成果展示给学校领导以及同学们，争取把我们最好的一面呈现给大家。

二、我们的不足 ：

（一）（工作之中细节没有把握好，以致于走了许多弯路，我们下次会努力改正，以求最好。

（二）在排练有些节目上我们花费了太多的时间但是没有达到预期的效果，我相信我们下一次会在最短的时间之内努力达到我们预期的目标。

（三）我们的节目在有些地方还是需要慢慢的磨合，所以有些地方可能做的不太好，我们下次会做的更好。

三、发展方向：

（一）加强我们声乐队的基本功的练习，以求在以后的表演中表现的更加完美

（二）积极和我系的声乐老师的联系，在他们的空闲之时请他们过来给我们中肯的意见，并充分吸取他们的经验来提升我们的能力。

高校校园文化建设的主体是学生，受众也是学生，校园文化健康发展，发挥作用的前提就是将将“以学生为本”摆在首位。开展成功的活动，开展有成效的活动，开展有意义的活动，就必须以“从群众中来到群众中去”的工作方法为指导，做到“从学生中来到学生中去”。只有真正为我们的同学办活动，活动才有意义；让我们的同学真正学到东西，活动才有意义；让同学满意了，我们的活动才有意义。

自动控制工程系团总支文艺部

二〇一一年六月二十五日

自动控制工程系声乐队六月份

工

作

总

结

自动控制工程系团总支文艺部 二〇一一年六月二十五日

第四篇：乐队训练计划

古典舞与芭蕾舞在起源中相似。古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。不管是中国还是西方都是如此。一般来说，古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。

古典舞与芭蕾舞注重的方面有所不同古典舞注重的是精气神，芭蕾舞注重的是一种气质。

一个成熟的民族舞演员在舞台上展现的动作之所以具有审美价值和艺术魅力，是因为体现了“形、神、劲、律”的高度融合，这正是中国古典舞身韵的重要表现手段。“形、神、劲、律”作为身韵基本动作要素，高度概括了身韵的全部内涵。形，即外在动作，包含姿态及其动作连接的运动线路；神，即神韵、心意，是起主导支配作用的部分；劲，就是力，包含着轻重、缓急、强弱、长短、刚柔等关系的艺术处理；律，也就是动作本身的运动规律。这四大动作要素的关系，是经过劲与律达到形神兼备、内外统一。其规律是“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合”，这都是精辟的概括与提炼。

古典舞和芭蕾舞在技巧上也有所不同：

1、芭蕾舞的所有脚位和手位都以“开”为根基。中国古典舞的脚位和手位则是以“开”和“关”为基础的。例如：脚在小八字步、钉字部位中大腿、小腿、足皆属外开（外旋）；而踏步、弓箭步、大掖步的双腿，则属一开一关（外旋和内旋）。上肢在山膀、按掌、托掌提襟位的上臂、前臂、手皆属关（内旋）；摊掌、扬掌属外开；冲掌又属一开一关。在动作过程中，开关的动作更多，“云肩转腰”的动作，开始是一手开一手关，然后转换成开手为关、关手为开；脚也随之开而开、随之关而关。因此，脚与手位是变化的时开时关的，并且是开关结合、开关交替的。

2、从手形上说，古典舞是“兰花指”——中指指根用力向外推，大拇指贴近中指，其余三指靠近中指，手指尖尽量地向上翘起；芭蕾手——大拇指略向手掌处窝进，食指略高于其他三指，后三指并拢，整个手面呈微微的弧形。再者，以兰花指为主的古典舞基本手位，如按掌、山手位，讲究的是挑指、撑腕，即指尖上翘，手腕用力；而芭蕾手位则刚好相反，需要手腕、手指放轻松，当然啦，是在有所控制的情况下。

3、从专业术语上讲，两者之间还是有联系的，几个基本脚位的术语基本一致，如：一位脚、二位脚；有“六位脚”和“三位脚”。六位脚，在古典舞中称“正步位”，即双脚并拢，脚趾尖向前。三位脚，在古典舞中称“丁字位”，即一脚由大腿内侧至脚腕180度向外转开，另一脚的脚后跟抵在其脚心处。

4、芭蕾舞在应用脊椎时，一般以屈伸为主，并常常以“伸”形成固定轴，因而人体的后背直立能力及旋转的垂直感非常突出。中国古典舞在应用脊椎时，常常不仅有屈又有伸，而且还要有回旋和侧旋。

5、中国古典舞主要是跳转翻，芭蕾舞主要是跳转和足尖。中国古典舞在技巧上一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。中国古典舞基本训练中的旋转技巧，以拧倾形态的舞姿结构为主要特色，芭蕾舞基训中的旋转都是直体的，因此，动作长而舒展，延伸感强。中国古典舞基本训练中的弹跳，在用力的方法上要求轻、漂，要求运动过程中松紧结合，发力要集中，过程的速度要快，讲究“发力在根，用力在梢”，讲究“寸劲”。

第五篇：2012民乐队计划

2012年民乐队训练计划

一、指导思想：

为了丰富学生的业余文化生活，提高学生的综合素质和艺术修养，加强学校精神文明与校园文化建设，逐步形成学校的艺术教育特色，本学期民乐对训练计划如下：

二、训练目标：

1、通过民乐训练，把学生自主成长，自主发展的内在动力与情感态度、学会学习、与人合作、创造能力的培养紧密结合，促进队员的全面发展。

2、通过民乐训练、演出、竞赛活动中，用情——情感的体验，气——做人的正气，神——艺术的神韵来促进学生的全面发展。

三、训练内容：

1、各器种学生的基本功练习。

2、乐曲《牧羊曲》、《喜洋洋》的练习

四、训练时间：每周二下午2点——4点。

五、训练地点：器乐室

六、训练计划与安排：

9月份：复习上学期学习的乐曲。并巩固上学期所学的技巧。10月份：开始训练，着重强调基本功练习，以学生自主练习为主。

11月——12月份：练习《牧羊曲》、《喜洋洋》，各乐种先自行练习，等各声部都能熟练视奏乐曲后，尝试两乐种合奏，再到整体合奏。

1月份：进一步训练《牧羊曲》、《喜洋洋》的合奏，强调节奏统一，音色和谐、优美。

2012

陶 玮 年9月