第一篇:爵士鼓小乐队训练计划
爵士鼓小乐队训练计划
今年是我园小乐队改革的一年,为了把小乐队办出特色,从孩子们的兴趣出发,我们推陈出新大胆地淘汰了电子琴,改为以三架爵士鼓跟CD伴奏的形式出现。以前很多人认为,爵士鼓只是一组综合性的打击乐器,只能为各种音乐(包括歌曲、舞曲等等)作伴奏乐器。其实,爵士鼓的功能不仅仅如此,由于它独特的演奏特点,奇妙的音色组合,震天动地的音响以及演奏技巧的日臻完善,它逐渐成为一组可以独奏的打击乐器了。在演奏爵士鼓时需要演奏者四肢分离、四肢协调,这对孩子们的左右脑开发和训练,起到了其它乐器所不能替代的作用。研究表明通过学习爵士鼓,会使孩子们的性格开朗活泼,增强自信心和勇气,智力也会得到进一步开发。所以我们选择了爵士鼓,希望通过学习爵士鼓不仅使孩子们掌握一门乐器,还能最大限度的把孩子们潜在的能力充分挖掘出来。
一、内容:
1、教师学习:
每周通过看CD盘、实践等方式,提高本小组教师爵士鼓的技能技巧,进行专业学习。
2、幼儿学习:
基本功:让幼儿掌握基本的握棒方法、打击姿势,以及小军鼓、桶鼓、底鼓、踩镲、吊镲的单独和组合演奏。
节奏:4/4拍。
曲子:《稍息、立正、站好》——日本动画片《樱桃小丸子》主题曲。
二、措施:
1、以组为单位教师每周的周一利用小组活动前的时间进行专业学习,单周看CD盘学习《架子鼓教程——教学篇》,双周实践练习。通过看和练以及教师之间的相互交流指导,提高各教师的专业水平。
2、幼儿的基本功一定要严格把关,尤其是握棒方法、打击姿势,小军鼓、桶鼓、踩镲应打击什么位置,踩镲和底鼓怎样踩等。因为这是演奏爵士鼓最基本、最前提的条件。节奏先学习4/4拍,使四肢可以平衡协调的演奏。
3、《稍息、立正、站好》的音乐先由教师弹奏,幼儿练习,熟练后再让幼儿跟CD盘演奏。
4、在教授时,采用一对一的方式。即一名教师一架鼓。
三、时间安排:
每天上午9:30—10:30,下午3:30—4:30。
第1周:基本姿势及各鼓单独基本打法和4/4拍四肢分配的组鼓打法。
第2周——第6周:继续巩固基本功,根据学习情况进行稍有难度的节奏训练。跟教师伴奏学习《稍息、立正、站好》。
第7周以后:跟CD音乐整合练习《稍息、立正、站好》。
第二篇:乐队训练计划
古典舞与芭蕾舞在起源中相似。古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造,并经过较长时期艺术实践的检验,流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。不管是中国还是西方都是如此。一般来说,古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。
古典舞与芭蕾舞注重的方面有所不同古典舞注重的是精气神,芭蕾舞注重的是一种气质。
一个成熟的民族舞演员在舞台上展现的动作之所以具有审美价值和艺术魅力,是因为体现了“形、神、劲、律”的高度融合,这正是中国古典舞身韵的重要表现手段。“形、神、劲、律”作为身韵基本动作要素,高度概括了身韵的全部内涵。形,即外在动作,包含姿态及其动作连接的运动线路;神,即神韵、心意,是起主导支配作用的部分;劲,就是力,包含着轻重、缓急、强弱、长短、刚柔等关系的艺术处理;律,也就是动作本身的运动规律。这四大动作要素的关系,是经过劲与律达到形神兼备、内外统一。其规律是“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合”,这都是精辟的概括与提炼。
古典舞和芭蕾舞在技巧上也有所不同:
1、芭蕾舞的所有脚位和手位都以“开”为根基。中国古典舞的脚位和手位则是以“开”和“关”为基础的。例如:脚在小八字步、钉字部位中大腿、小腿、足皆属外开(外旋);而踏步、弓箭步、大掖步的双腿,则属一开一关(外旋和内旋)。上肢在山膀、按掌、托掌提襟位的上臂、前臂、手皆属关(内旋);摊掌、扬掌属外开;冲掌又属一开一关。在动作过程中,开关的动作更多,“云肩转腰”的动作,开始是一手开一手关,然后转换成开手为关、关手为开;脚也随之开而开、随之关而关。因此,脚与手位是变化的时开时关的,并且是开关结合、开关交替的。
2、从手形上说,古典舞是“兰花指”——中指指根用力向外推,大拇指贴近中指,其余三指靠近中指,手指尖尽量地向上翘起;芭蕾手——大拇指略向手掌处窝进,食指略高于其他三指,后三指并拢,整个手面呈微微的弧形。再者,以兰花指为主的古典舞基本手位,如按掌、山手位,讲究的是挑指、撑腕,即指尖上翘,手腕用力;而芭蕾手位则刚好相反,需要手腕、手指放轻松,当然啦,是在有所控制的情况下。
3、从专业术语上讲,两者之间还是有联系的,几个基本脚位的术语基本一致,如:一位脚、二位脚;有“六位脚”和“三位脚”。六位脚,在古典舞中称“正步位”,即双脚并拢,脚趾尖向前。三位脚,在古典舞中称“丁字位”,即一脚由大腿内侧至脚腕180度向外转开,另一脚的脚后跟抵在其脚心处。
4、芭蕾舞在应用脊椎时,一般以屈伸为主,并常常以“伸”形成固定轴,因而人体的后背直立能力及旋转的垂直感非常突出。中国古典舞在应用脊椎时,常常不仅有屈又有伸,而且还要有回旋和侧旋。
5、中国古典舞主要是跳转翻,芭蕾舞主要是跳转和足尖。中国古典舞在技巧上一般表现为弹性节奏和点线结合的特点。中国古典舞基本训练中的旋转技巧,以拧倾形态的舞姿结构为主要特色,芭蕾舞基训中的旋转都是直体的,因此,动作长而舒展,延伸感强。中国古典舞基本训练中的弹跳,在用力的方法上要求轻、漂,要求运动过程中松紧结合,发力要集中,过程的速度要快,讲究“发力在根,用力在梢”,讲究“寸劲”。
第三篇:民乐队训练计划
民乐队训练计划
为了丰富广大学生的业余文化生活,提高广大同学的审美能力和表现力等综合素质和艺术修养,加强我校精神文明与校园文化建设,以新的精神风貌和信心投入到训练当中。提高学生的使学生掌握一定的基本功和表演技巧,培养学生的合作意识和集体观念。
陶冶情操、增进团结,使他们的身心得到发展。我们要在民乐排练的过程中逐步把民族精神融入到乐曲当中,让学生在演奏乐曲的同时体会到民族精神的存在,同时要使学生深感自己作为一名民族乐器的演奏者有多么的光荣并真正做到让学生把排练过程当中所学到的民族精神带到平时学习、生活的每一个角落。
为迎接各级各类比赛做准备,为我校再创佳绩。
训练内容:
1、学生基本音乐素质听音、节奏、感知的训练。
2、各器种学生的基本功练习。
3、不同训练层次学生练习不同深度乐曲。
训练曲目:《雪绒花》《小红帽》《小星星变奏曲》《八月桂花边地开》《中国功夫》等
训练要求:
1、队员在训练室内不得大声喧哗并保持环境卫生。
2、爱护乐器,训练时间不得随便出入。
3、训练要认真刻苦,坚持出全勤,4、队员之间要团结互助,形成了好的训练氛围。
训练安排:
1、我校学生进行特长调查,选拔特长生和热爱音乐活动的学生,确定民乐队人员,召集新老队员,宣布训练制度,队员分组,分发乐器。
2、开始训练,演奏姿势,运弓方法等,着重强调基本功练习,以学生乐器分组自主练习为主,各乐器组队员分别练习并熟练演奏D 调F调音阶。
3、分乐器组练习《小星星变奏曲》乐曲演奏,各乐种先自行练习
4、基本音阶训练,之后各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。
5、复习合奏《小星星变奏曲》,视唱乐谱《八月桂花遍地开》
6、合奏《小星星变奏曲》,乐器组练习《八月桂花遍地开》乐曲演奏
7、各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。
8、音符时值的学习,练习《八月桂花遍地开》乐曲演奏
9、各乐器组都能熟练视奏乐曲后,尝试两乐种合奏,再到整体合奏。
10、:阶段训练总结,师检验每位学生的学习收获。
11、巩固训练内容,整个乐队合奏,教师提出新要求。
训练时间:民乐队员, 坚持每周一至周五活动时间。
总之,民乐队一定会逐渐地成长起来,民乐队的步伐迈得扎实, 迈得坚定。科学化、规范化、重管理, 抓投入, 选苗子, 有计划, 勤训练, 是我校民乐队一直坚持的原则。我相信经过多方的支持, 我相信我校民乐队的综合能力会得到更大的提升。
训练计划与安排
9月份:对我校学生进行特长调查,选拔特长生,分配乐器,份好组安排好组长,确立管理制度,确定民乐队人员
10月份:开始训练,着重强调基本功的练习,以学生自主练习为主,复习规定曲目,新队员要学会规定曲目。
11月份:对规定曲目进行背谱演奏,新老队员进行合奏磨合。
12月份:进一步训练规定曲目的合奏,强调节奏统一,音色和谐、有没,表演大方自然,争取达到理想的演奏效果,并且准备一个小型的乐曲,三家学校元旦汇演。
1月份:争取做到走进去请进来,根据我校民乐队的情况,选择一首适合明年比赛的曲目,将前期的识谱工作做好
第四篇:乐队训练第二学期计划
本学期将加大力度创造性地开展文艺活动工作,结合我校艺术教育实际,“以活动促发展,以研究促提高。”继续抓好学校乐队的训练活动,充分发挥活动课的作用,以活动促发展,逐步形成学校的艺术教育特色。使乐队的演奏水平达到最高水准。
一、扩充乐队成员,完善队伍建设 乐队的队伍建设基本稳定。本学期又添加了29名新队员,经过系统的训练后担任以上缺少乐器的演奏员。,因此,乐队现有队员75人。具有一定水平的队员达60%,新加入的队员虽然在小学时接触过铜管乐器,但没有系统的训练,想要在一定的时间内达到另人满意的效果不是一件容易的事。因此需要师生共同努力才能达到目的。
二、抓紧基本功训练,为乐曲演奏打下良好的基础 本学期重点练习长音、跳音、抒情练习曲及以快速的小练习曲,要求:“头圆”、“尾尖”、“中间直”,力度为:(1)渐强(2)渐弱(3)渐强后渐弱。吐音问题的解决,首先要求:“音头”要吹得圆而较强,“音尾”要吹得细而弱,其次要有弹性,中间部分要吹得“直”(音高稳定),吹得“平”(没有强弱波动)。连音的处理“要求:(1)吹奏连音时,不要用左手的拉力来提高音高,不要因为要连吹几个较高的音而变动右手的拉力。(2)除连音中的第一个引用舌头送气之外其余各音都不需要用舌头送气。(3)气流要均匀的送入乐器管道,即使在吹奏较高的音区时,也不要改变气流的均匀程度,并允许将此音吹得弱一些。除此以外,让学生亲身体验,找出深呼吸闻花状、“哭泣“狗喘气“的感觉,以解决正确的气息运用的问题。
三、组织好骨干力量,带动新队员的训练 小号:赵锦程,长号:王玉辉、张显政,圆号:宋俊明、王朋程,次中:杨相林、王茂龙,萨克斯:宋潇宇,长笛:王明虎、单簧管:董紫榛、大鼓:王永乐,小鼓:张超凡。本学期仍着重进行长号的音准练习,其次单簧管的指法及音准练习。
四、练习曲目(1)《中华人民共和国国歌》
(2)《友谊地久天长》
(3)《欢迎进行曲》
(4)《欢送进行曲》
(5)《红色娘子军》
(6)《中国,中国,鲜红的太阳永不落》
(7)《歌唱祖国》
(8)革命歌曲联奏:《中国人民解放军战歌》
(9)《那波里舞曲》
(10)《莫斯科郊外的晚上》
(11)《祝你幸福》
(12)《地道战》
五、建立管理制度,保证训练得以顺利进行
1、每周一至周五早上六点三十分、活动课四点三十分准时点名,每天一次小结。
2、每周一次总结会,对在训练中认真刻苦、遵守纪律的队员进行表扬,并给所在班级加分。
3、保证与督促队员的学习,提高队员的训练积极性及演奏技能技巧,建立学习与训练成绩评比栏。
4、学期末进行总结,对在训练中表现突出的队员给所在班级、所在部加分,对经常迟到或无故旷课的队员给所在班级、部、个人扣分(根据态度与表现情况扣分)。做好充分的准备,全身心的投入到参加全市中小学生文艺汇演比赛当中去,争取多出精品拿出最高的水平,并利用休息日、节假日组织学生参加个别精彩节目的训练。
第五篇:民乐队训练计划
民乐队训练计划
民乐是我们音乐教育的一个特色,也是学校素质教育的一个重要组成部分。在上学期的基础上,本学期我们将加大力度创造性地开展训练工作,结合我校的实际,充分发挥活动课的作用,以活动促发展,争取使乐队的演奏水平达到最高水准。特作工作计划如下:
一、训练目标:
1、通过民乐训练、演出、竞赛活动中,用情——情感的体验,气——做人的正气,神——艺术的神韵来促进学生的全面发展。
2、通过这学期的训练,把上学期已经基本成型的乐曲复习巩固,进一步细化,进行感情与表演方面的处理,选好比赛的一些作品,进行初步的训练。
二、训练内容:
1、各器种学生的基本功练习。
2、民乐比赛规定曲目和自选曲目的训练。
三、训练时间:
每周二、四下午第三节活动课。
四、训练地点:
四楼教室。
五、训练计划与安排:
3月份:
开始训练,着重强调基本功练习,以学生自主练习为主。复习规定曲目,新队员要学会规定曲目。
4月份:
对规定曲目进行背谱演奏,新老队员进行合奏磨合。
5月份:
进一步训练规定曲目的合奏,强调节奏统一,音色和谐、优美,表演大方自然,争取达到理想的演奏效果。
6月份:
争取做到走出去请进来,根据我校民乐队的具体情况,选择一首适合艺术节比赛的曲目,将前期的识谱工作做好。
七、建立管理制度,保证训练得以顺利进行。
1、每周一次总结会,对在训练中认真刻苦、遵守纪律的队员进行表扬。
2、保证与督促队员的学习,提高队员的训练积极性及演奏技能技巧。
3、学期末进行总结,对在训练中表现突出的队员给所在班级加分,对经常迟到或无故旷课的队员给所在班级、部、个人扣分(根据态度与表现情况扣分)。
排练人:董伽