共赏书画佳品 同话知识产权

第一篇：共赏书画佳品 同话知识产权

共赏书画佳品同话知识产权

由中国日报知识产权周刊、中国日报网知识产权频道和中国知识产权杂志联合举办的“中国当代书画艺术品知识产权论坛暨中国当代书画知识产权保护展”于2011年12月13日至18日在中华世纪坛世界艺术馆隆重举行。本次活动以“去伪存真、传承文明、创新发展”为主题，全面阐述当前书画艺术领域的知识产权问题。

在论坛主题演讲环节，国家版权局版权管理司领导、知识产权法官和业内专家学者，分别就国家有关书画作品保护的政策法规、艺术品侵权的形态、侵权标准的界定、典型案例的法律适用、中国书画艺术持续健康发展的有效路径等问题作了精彩讲解。书画家代表重点介绍真假艺术品的识别方法与当前艺术品市场的现状，并与参会者共同分享了防止假冒等艺术维权方面的经验，同时也表达了维权中遇到的障碍与困惑，以及对书画作品保护的建议和相关法律政策的期待及呼吁。

活动期间还专门举办了“艺术与产业对话”和“艺术与法律对话”两个圆桌论坛，分别以“如何净化艺术市场”和“如何保护知识产权”为讨论主题。来自北京市律师协会著作权法律专业委员会的几位资深律师与知识产权专家、书画家代表、文化产业界代表一道，分别就当前书画作品在创作、参展、交易、拍卖等过程中涉及到的知识产权问题，赝品的侵权认定与侵权责任，追续权在中国的适用问题，艺术家维权组织的发展方向，现行《著作权法》的修订，以及艺术品版权价值的开发等话题展开了充分的讨论和分析。本次画展有包括沈鹏、欧阳中石、刘大为、冯远、王明明、袁熙坤、杨彦、爱新觉罗焘健、崔自墨、月照上人、李嘉存、秦龙、冀培礼、杨秀坤、王志远、尹国有在内的四十余位当代最具代表性的书画名家的作品参展，其中不乏首次公开亮相的新品佳作。

第二篇：共赏美文

共赏美文：关于秋天的散文

秋天的纪念

自古以来，秋是悲伤的象征，是没落的表现，是人生愁绪的晴雨表。屈原说“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下。”宋玉说“悲哉，秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰。”曹丕在《燕歌行》也有同样的诗句“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”。自然界万木萧条落叶纷飞，首先映入人的眼帘，自然界的物象使人产生了心灵的共感，由宇宙的四季自然联想到人生的四季，“山僧不解数甲子，一叶落知天下秋。”秋叶飘零，及物及人，悲从中来，正如陆机《文赋》所言“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”，物之枯荣引发心之悲喜。

愁，心之秋也。诸如李白“人烟寒桔橘，秋色老梧桐。”贾岛“秋风吹渭水，落叶满长安。”柳永“是处红衰翠减，苒苒物华休。”李商隐“秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。”孟浩然“秋色无远近，出门尽寒山。”元萨都刺有五绝云“秋风吹白波，秋雨鸣败荷。平湖三十里，过客感秋多。”唐朝诗人马戴更把这种愁绪推到极致，“落叶他乡树，寒灯独夜人。”羁旅他乡，忽见落叶纷披，秋气袭人，孤灯独坐，情思顿生，纵使少年也添老。空园白露，孤壁野僧，极为清寒寂寥之境，沧桑至极，欲说还休。杜子美《登高》“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”诗人常年在外，忽逢秋叶飘零，联想身世之苦，多病的时节，失落的人生，他的满腔愁绪劈空而来，万里与百年，无涯的空间与飘渺的时间，艰难苦恨，潦倒新停，尽付昏昏浊酒滔滔江水。他的《秋兴八首》写于大历元年（公元766年）旅居夔州时期，飘摇难料的身世，颠沛流离的老境，欲济无楫的失意，国难家愁与秋的荒凉冷落浑然一体，苍凉的悲壮，苍茫的愁绪，排山倒海，风云变幻，动荡不安，正如“江间波涛兼天涌，塞上风云接地阴。”在“名岂文章著，官应老病休”之际，诗人酬志无门，只能游于江渚之上，当他体验了底层的苦难，便获得了精神的回归，“飘飘何所似，天地一沙鸥”。

秋，却是意境的写照，清冷、萧瑟、寂寥、悲凉、质朴，是人生繁华落尽见真淳的境界，是艺术家孜孜以求的凄寒之境。“万壑泉声松外去，数行秋色雁边来。”“秋霄日色胜春霄，万里霜天静寂寥。”王勃的意境更为开阔，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”李白则以豪放见称，“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。”苏轼这个大才子，心境随世态而渐老，他的笔下既有色彩斑斓的五色之秋，“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。”又有往事如烟不可追忆之苦，“人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。”还有人生如梦不堪回首的浩叹，“世事一场大梦，人生几度秋凉。”宋林逋则把秋的景象意象化，“秋景有时飞独鸟，夕阳无事起寒烟。”多情善感的柳永，此刻抛开了浅盏低吟，唱起了“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”的豪放之歌。对于唐人柳宗元的寒江独钓“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”清人王士祯则是独钓了一江秋意，“一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩。一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋。”诗人遗世独立超然物外，其境旷世高古摄魂夺魄。世人总喜欢春天的繁华似锦，排斥秋天的无情与落寞，然而，秋天却是人们回避不了必然经历的季节，无论是时令之秋，还是人生之秋，有了阅历有了苦难有了沧桑，才有秋天的成熟与丰收，才有艺术的苍老之境。历史上许多文人墨客，唱响了嘹亮的秋的赞歌：刘禹锡有《秋词》二首：

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。

试上高楼清入骨，岂知春色嗾人狂。

诗人杨万里则从另一个角度领略了秋天的别样美景，他的《秋凉晚步》云：

秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。

绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。

李白从秋山秋水中，感受秋天的逸兴湍飞，秋高气爽宜人秋色直入笔底：

我觉秋兴逸，谁言秋兴悲？ 山将落日去，水与晴空宜。

秋，是走向衰老的标志，成语“老气横秋”是也。然而它的另一面，却是成熟与老辣的象征，是清寒与寥廓的外显；是秋月朗朗，鹊桥飞渡；是枫叶萧萧，秋蝉默默。此刻，树叶完成了一个轮回，把自己交给大地，交给粗壮的根，在蜕变中孕育新一轮的成熟与丰收。因此，秋又是落叶对根的情思，是大雁对长空的向往；秋天的奉献是无私的，秋天给人的境界是深远的。

田园诗人王维，隐逸山林之中，写诗画画参禅，每每“行到水穷处，坐看云起时”，对秋天的感悟刻骨铭心而又深入浅出，物态自然，意象空灵，情与景融，意与境谐，他那眼中之山水，即心中之山水，即意象之山水。他的一组组山水诗就是一幅幅山水画，读了，心驰神往；看了，神与物游；品了，通会之境，人书俱老。《山居秋暝》云：

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

诗人感慨于秋之空山的幽远空旷与寂静，禅意十足，归意可掬，那松间明月，石上清泉，竹喧与浣女，莲动与渔舟。是诗焉？是画焉？是禅焉？似是又不全是。这是一幅世外桃源归隐图，沉醉于兹，心旷神怡，这种诗画禅俱佳的秋的去处，纵使贵族王孙，亦足以陶然可乐，而流连忘返。四季有四季的特点，“春水满四泽，夏云多奇峰，秋月扬明晖，冬岭秀孤松。”我却独爱着秋天，秋天是令人怀念的。与春天的浓艳热闹相比，秋天是肃穆静寂的，与夏天的芜杂茂密相比，秋天是简洁透明的，与冬天的空灵虚幻相比，秋天是厚实宽容的。秋天是富有个性的季节，秋天是枯藤老树昏鸦的意境，秋天蕴藉着寂灭与再生的悲吟，秋天是多情才子的故乡，秋天是朦胧诗人的底色。当春天伸张它慵懒断魂的双臂，当夏日豪情满怀悄悄远去，而冬夜万籁俱寂作客梦乡的时候，惟有秋天，面对酸甜苦辣悲欢离合的情思绵绵与心灵震撼，没有懊悔与惊愕，没有固执与软弱，细细品味着淡淡的忧伤，涵泳着一片布满皱纹的宁静，以你的博大浑厚消解着春的轻佻与夏的轻率，深秋的沉默是老者三缄其口，“此时无声胜有声”，把热泪盈眶的感动写进生命的十四行诗。

秋天，我为你的每一片落叶而阵阵讴歌！

秋天，我为你的每一处苍老而击节赞叹！

秋天，我为你的每一个细节而怦然心动！

秋天，为你举杯！为你壮行！

罗兰：秋颂

秋天的美，美在一份明澈。

有人的眸子像秋，有人的风神像秋。

代表秋天的枫树之美，并不仅在那经霜的素红；而更在那临风的飒爽。

当叶子逐渐萧疏，秋林显出了它们的秀逸，那是一份不需任何点缀的洒脱与不在意俗世繁华的孤傲。

最动人是秋林映着落日。那酡红如醉，衬托着天边加深的暮色。晚风带着清澈的凉意，随着暮色浸染，那是一种十分艳丽的凄楚之美，让你想流几行感怀身世之泪，却又被那逐渐淡去的醉红所慑住，而情愿把奔放的情感凝结。

曾有一位画家画过一幅霜染枫林的《秋院》。高高的枫树，静静掩住一园幽寂，树后重门深掩，看不尽的寂寥，好像我曾生活其中，品尝过秋之清寂。而我仍想悄悄步入画里，问讯那深掩的重门，看其中有多少灰尘，封存着多少生活的足迹。

最耐寻味的秋日天宇的闲云。那么淡淡然、悠悠然，悄悄远离尘间，对俗世悲欢扰攘，不再有动于衷。

秋天的风不带一点修饰，是最纯净的风。那么爽利地轻轻掠过园林，对萧萧落叶不必有所眷顾——季节就是季节，代谢就是代谢，生死就是生死，悲欢就是悲欢。无需参预，不必留连。秋水和风一样的明澈。“点秋江，白鹭沙鸥”，就画出了这份明澈。没有什么可忧心、可紧张、可执著。“傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。”秋就是如此的一尘不染。

“闲云野鹤”是秋的题目，只有秋日明净的天宇间，那一抹白云，当得起一个“闲”字野鹤的美，澹如秋水，远如秋山，无法捉摸的那么一份飘潇，当得起一个“逸”字。“闲”与“逸”，正是秋的本色。

也有某些人，具有这份秋之美。也必须是这样的人，才会有这样的美。这样的美来自内在，他拥有一切，却并不想拥有任何。那是由极深的认知与感悟所形成的一种透澈与洒脱。

秋是成熟的季节，是收获的季节，是充实的季节，却是澹泊的季节。它饱经了春之蓬勃与夏之繁盛，不再以受赞美、被宠爱为荣。它把一切的赞美与宠爱都隔离在澹澹的秋光外，而只愿做一个闲闲的、远远的、可望而不可即的，秋。

[评析]

这篇散文写得很美。诗化的语言与句式，浓情的点染和描绘，是其外在的美；而态度的旷达与淡然，思绪的透澈与洒脱，则是其内在的美。作者把秋天人格化、个性化了。这种人格和个性的风度，就是秋天深层美的极致和底蕴。

两 片 秋 叶

陈薇莉

秋意浓入肃杀，一阵风过，光秃秃的树干上颤颤地缀着几片不肯就去的枯叶，瑟缩地打着旋儿。倏地，一片落叶飘进了我摊开的书页。黑黄的色，边儿早已碎败，蜷曲着身子，不知被什么虫子咬得满是疮洞。我突然想到愁，不正是心上搁了个秋么？

我悲秋，我亦恋秋。每当第一片落叶从浓密的绿中飘飞下来，每当凉凉的秋雨无声地润了我的窗帘，那种夹杂着甜味的愁就袭上来，牵出一线忧思，唇边也会滑出一声长长的“唉”，落进心底，化作一怀莫名的悲哀。

人生，不都如这枯叶么？在转瞬即逝的浓绿后转黄，变黑，飘飘地落地，不知葬身于哪一角落。

又一阵风过，叶儿在书页上颤了颤，想要飞去，我捂住了它，想把它嵌入书中，又觉得摊开的这本书词语太热，容不得这冰浍的形体，须得另寻一本。

从枕旁的书堆上取到一封未拆的信，想是同寝室的给带回来搁在那儿的，一看那刚劲的字立刻就像看到了那双闪着亮点儿的眼睛，一股热热的生命的力量关不住般地从那里面溢了出来。于是，我的搁上了秋的心顿然感到一阵麻酥酥的暖意。他爱我，但他更爱大山——这使我气恼，大学毕业后，他选择了大山！

拆开封口，抽出信来，一片红红的什么被带了出来掉在地上，定晴一看，腾地涌起一股热，热，从心窝里往外冒的热——那是一片火一般红的枫叶。

我木然地站着，下意识地将两片秋叶搁在一处。顿时，那片枯叶在红枫的映照下越发显露出它的可憎可怜！我迷惘起来，我并不懂自己，何故竟会生了要将这片以枯死的形体冷了人心的叶儿珍藏起来的雅兴？

“你爱这大山的红枫么？”那双洋溢着热热生命力的眼睛盯住我说，“是的，它也坠落于肃杀的秋风之中，然而，它却是挤尽了热，将自身烧得通红，用自己最后的生命，给寒冷的世界装点上一片红于二月花的色彩……”

我慢慢觉到，心上搁个秋，并不尽是愁。人生的春固然可爱，但也用不着为留它不住而无端发愁，即使到了秋，也还有这烧红的枫叶，何况春后面还有夏哩。

我于是将那枯叶弹出窗外，将那片来自大山的红枫嵌进了书页。

深秋书简

北京城最值得留连的秋天景色，依我看不在香山山里而在山外，在燕山山脉逶迤而西的沿山一带。这时候乘坐汽车在八达岭以北的公路上行驶，车窗外就呈现出不断变换画面的自然景观。绕过一道山梁是一幅米勒，再绕过一道山梁是一幅马奈。色彩从四面八方聚拢来，个个都活蹦乱跳，都有生命。黄的黄得彻底，红的红得透明，绿的绿得苍郁，就连天上的白云也卷曲如鸡毛状，在瓦蓝瓦蓝的天空中飘荡。坐在车里的人们不由得兴奋起来，带着淡淡的伤感：“好个秋天呀，怎么如此仓促，还没把你看够就要走了呢？”时序已进11月，难免会生发出这种眷恋的伤感情绪。但是这种情绪之所以发生，倒不是由于经历了太久的夏季单调绿色的浸泡，也不仅是由于秋阳下大自然呈现出来的美丽色彩和对于温暖秋季的眷恋，而是因为眼前的和谐与美实在令人销魂，在于这些似乎未曾见过的灿烂色彩是如此丰满、充足，它们在特定的角度里因阳光的照射而扩散出来的乡土情调和文学韵味竟然如此深沉、如此浓烈。因此说秋天是色彩的世界或者说秋天是色彩错杂光影幻动的世界就都远远不够了。为什么呢？因为生命才是最可宝贵的，没有生命的世界总是僵死的。我们说某人画得好，那是因为他的画有灵气，而所谓灵气也就是生命。秋天并非平静如水，秋天也非只闻虫吟。秋天是炽烈的、喧闹的、跳动的。生命在这个季节唱出了它的全部美丽，唱出了它最高亢的生命之歌。而且愈是接近秋与冬的交界处，生命愈是顽强地表现自己，竭力要在大自然的美景里面挤进或者留下自己的一滴颜色、一种声音或一份韵味，就像一位老画师在他的晚年把毕生功力都画到画布上去一样。

请看公路两旁的白杨树吧。白杨树已经老了，虽然树叶开始脱落，有的已经老得不成样子，枝桠毕露，依然昂首向天。这白杨树生性倔强，就连它掉在地上的叶片也不甘心就此零落成泥，即使干枯了残破了，依然蜷曲身姿翘出坚硬的不规则形状，倘若有人踩上去，那金黄色的看似绵绵的绒毯定会发出抗议的叫碱。

在金色的秋天的阳光下，坐在车里的人们心头颤动了，即将或正在逝去的秋天使人们沉默无语，都沉入对于生命的伟大力量的赞叹。蓝天、白云，近处的白杨、远山的红树、山坳里的油松以及不知名的杂树乱草，车子真好像驰进印象派画家的油画里来了。色彩是如此调和，画面是如此丰满，汽车的发动机醉意朦胧地哼着，人们都不说话，好像也醉了，好像这一切，山、石、林、树、人，以及钢铁制成的车身，都有了生命，都在表现，都在使自己成为这些风景画中不可缺少的宝贵组成部分。于是车子里的人们开始坐不住了，都在心里问自己，怎么住在北京城这么多年却从未见过真正的秋天，怎么平庸到把北京的秋天只局限于楼顶碧空下盘翔的鸽群和夜晚天上被两棵枣树刺得眨眼的星星和苍白的月亮了呢？

原来在北京的一角，在这不知名的不起眼的也没有名目的沿山公路一带，平凡、偏僻、普通到不值得提起的山区，竟然蕴藏着北京的秋天，蕴藏着秋色之美的真髓！

（选自《光明日报》）

门落清秋

作者：涵昭

相对百花齐放的春而言，人们总有些害怕秋的到来，尽管，秋也被誉为丰收的季节。然而，在习惯性用语中，人们始终会忘记夏与冬，而习惯用“春秋”表示一年。春天象征着早晨与开始，秋呢，则无疑是傍晚和结束。无意之间，秋便从夏末的余热里悄悄流走了，人往往会不经意的忽略了它的存在。

微凉的风，无声无息的被挡在门外，无法进得门内的世界，只因门外属于自然，门内却属于人生。直到门内的人透过窗户望见了门外落叶的几抹金黄，才发觉到了什么。秋，原来果真是金色的，并不逊色于春的翠绿。不过，那就是一袭轻纱般的美梦，飘过身畔，随后被白雪所替代。

秋去了，去往何处了呢？难道，又默然回归西方白色的净土了吗？雁儿们或许早已迁徙，却忘记了它们当初迁徙的时候排的队伍是“一”字或“人”字；虫儿们仍在田间呢哝，吟唱着单调而令人费解的诗歌。透过逐渐暗淡的金黄，能想象出一幕情景：站在高耸的山顶，俯视山下片片梯田，以黄色调为主，各色的一块块田地，排成规则的形状，是否更像壮族妇女精巧的手工织出的彩锦？偏偏，门吱呀一声关上了，自然的力量渐渐熄灭，直至改变了本应富含的颜色。

于是，秋就这样在紧闭的门口落下了，甚至去得不留一丝痕迹。门成了秋的镜子，一面照着梦，另一面照着现实。不知道门外落下了多少黄叶，却如剪影般被碾作了尘土，或被凉风吹到了某个不知名的荒原。门内仍是寂寞，有人在临窗吹笛，残碎的余音反而比主旋律更为隽永，更是耐人寻味。那是一种等待，仿佛快要发霉的长久等待，在麻木里，永远不用去担心是否能等到结果。

昏暗与朦胧中，再次嗅到桂子的清香了。独坐在空阔的椅子上，望见檐角的水滴变成冰霜，望见墙隅的蛛网又起了厚重的灰尘，才知道炎夏已走，蜘蛛早已经不住旧巢了。大概，虫子们都已经到了生命终结的时候，或进入了不知多长时间的休眠状态。从狭长的门缝里，只偷窥到半缕凉月的微光，那门外的世界，到底需要门内的人怎样去创造呢？一转眼，门内依旧，门外却已万变，带不走的，仅是一声迟到的叹息。

秋是循环出现的，而不同于季节的事物的未必尽可循环，变化之所以称为变化，规律又有谁能明确的丈量猜度？听说秋天的蚊虫总会带上恶性病毒，在那时候人也容易感染上疟疾，只期待着来年春天能将不好的东西全部清除，然落得的依旧是“人比黄花瘦”。

终于鼓起勇气推开了紧闭已久的门，原来，凉秋深处，仍有桂之芬芳，浮动暗香的夜坠落了，明天将会升起艳阳，或许吧……一片小小的落叶，倏的掠过柔软发际，飘到温度回升的手心，呵，我竟然把秋拾在手里了。

初秋的雨

作者：姚章华

淡淡的风从敞开的窗溜进来。我闭上眼深吸一口气，闻到了这初秋时雨的气息——有些许浅浅的愁绪藏在清凉之中。虽然只是初秋，但是风已经没有了盛夏时那种所向披靡和凌驾一切的气势。大概是因为厌倦了那种高高在上的孤寂想要寻回春天以后失去了的一些东西吧。虽然经历了几天的连绵秋雨，道路两旁的树木依旧如盛夏时的那般葱郁，见不到多少落叶散落在这城市的水泥地上。

记得小时候对雨有一种强烈的厌恶感，特别是像春天和现在的连绵细雨。那时还是住在郊外爷爷盖的那栋老房子的时候。觉得天空像是经过了某位水墨画大师挥毫泼墨过的宣纸，让人心中产生莫名的压抑与沉闷。最主要的原因还是只能困在房子里不能随意出去玩。于是心中盼望着快点雨过天晴。然而这连绵的秋雨似乎偏要与我作对，一下就是好几天。有时实在无聊，我就坐在大门口，看淅淅沥沥的雨在院中的坑坑洼洼里聚集成若干个小水溏，看不断生出无数的涟漪在水塘中轮回转世。溢出的雨水与新的雨水汇入几条一指来宽的我所认为的小溪流，沿着小土坡顺势而下流出院外，消失在视线尽头。会流到哪里去呢？我开始想象，于是便不觉的无聊了。

雨终究是要停的，无论它下了多久。随着雨慢慢渐减少，天空渐渐明亮起来。有时候太阳出来的太心急，还会看见真正的“东边日出西边雨”的景象。金色的雨丝幻化成金色的涟漪，在院中的金色池塘中依旧轮回。我也渐渐明白，最美的阳光原来不是在万里无云、骄阳普照却令人燥热的时候，而是现在这种经过了连日的阴雨，愁云刚刚消散，空气滋润清凉的雨后初晴时。于是我对雨的厌恶减淡了，同时对初晴的雨后情有独钟起来。

此时雨已经逐渐停了。我又习惯性的想去阳台，看那经过数天连绵秋雨的雨后初晴……

秋天，秋天（张晓风）

满山的牵牛藤起伏，紫色的小浪花一直冲击到我的窗前才猛然收势。

阳光是耀眼的白，像锡，像许多发光的金属。是哪个聪明的古人想起来以木象春而以金象秋的？我们喜欢木的青绿，但我们怎能不钦仰金属的灿白。

对了，就是这灿白，闭着眼睛也能感到的。在云里，在芦苇上，在满山的的翠竹上，在满谷的长风里，这样乱扑扑地压了下来。

在我们的城市里，夏季上演得太长，秋色就不免出场得晚些。但秋得永远不会被混淆的--这坚硬明朗的金属季。让我们从微凉的松风中去认取，让我们从新刈的草香中去认取。

已经是生命中第二十五个秋天了，却依然这样容易激动。正如一个诗人说的。

“依然迷信着美。“

是的，到第五十个秋天来的时候，对于美，我怕是还要这样执迷的。

那时候，在南京，刚刚开始记得一些零碎的事，画面里常常出现一片美丽的郊野，我悄悄地从大人身边走开，独自坐在草地上，梧桐叶子开始簌簌地落着，簌簌地落着，把许多神秘的美感一起落进我的心里来了。我忽然迷乱起来，小小的心灵简直不能承受这种兴奋。我就那样迷乱地捡起一片落叶。叶子是黄褐色的，弯曲的，像一只载着梦小船，而且在船舷上又长期着两粒美丽的梧桐子。每起一阵风我就在落叶的雨中穿梭，拾起一地的梧桐子。必有一两颗我所未拾起的梧桐子在那草地上发了芽吧？二十年了，我似乎又能听到遥远的西风，以及风里簌簌的落叶。我仍能看见那些载着梦的船，航行在草原里，航行在一粒种子的希望里。

又记得小阳台上黄昏，视线的尽处是一列古老的城墙。在暮色和秋色的双重苍凉里，往往不知什么人加上一阵笛音的苍凉。我喜欢这种凄清的美，莫名所以地喜欢。小舅舅曾带着一直走到城墙的旁边，那些斑驳的石头，蔓生的乱草，使我有一种说不出的感动。长大了读辛稼轩的词，对于那种沉郁悲凉的意境总觉得那样熟悉，其实我何尝熟悉什么词呢？我所熟悉的只是古老南京城的秋色罢了。

后来，到了柳州，一城都是山，都是树。走在街上，两旁总夹着橘柚的芬芳。学校前面就是一座山，我总觉得那就是地理课本上的十万大山。秋天的时候，山容澄清而微黄，蓝天显得更高了。

“媛媛，“我怀着十分的敬畏问我的同伴。“你说教我们美术的龚老师能不能画下这个山？“ “能，他能。“

“当然能，当然，“她热切在喊着，“可惜他最近打篮球把手摔坏了，要不然，全柳州、全世界他都能画呢。“

沉默了好一会。

“是真的吗？“ “真的，当然真的。“

我望着她，然后又望着那座山，那神圣的、美丽的、深沉的秋山。

“不，不可能。“我忽然肯定地说，“他不会画，一定不会。“ 那天的辩论会后来怎样结束，我已不记得了。而那个叫媛媛的女孩和我已经阔别了十几年。如果我能重见到，我仍会那样坚持的。

没有人会画那样的山，没有人能。

媛媛，你呢？你现在承认了吗？前年我碰到一个叫媛媛的女孩子，就急急地问她，她却笑着说已经记不得住过柳州没有了。那么，她不会是你了。没有人能忘记柳州的，没有人能忘记那苍郁的、沉雄的、微带金色的、不可描摹的山。

而日子被西风尽子，那一串金属性、有着欢乐叮当声的日子。终于，人长大了，会念《秋声赋》了，也会骑在自行车上，想象着“饱将两耳听秋风“的情怀了。

秋季旅行，相片册里照例有发光的记忆。还记得那次倦游回来，坐在游览车上。

“你最喜欢哪一季呢？“我问芷。

“秋天。“她简单地回答，眼睛里凝聚了所有美丽的秋光。

我忽然欢欣起来。

“我也是，啊，我们都是。“

她说了许多秋天的故事给我听，那些山野和乡村里的故事。她又向我形容那个她常在它旁边睡觉的小池塘，以及林间说不完的果实。

车子一路走着，同学沿站下车，车厢里越来越空虚了。

“芷，“我忽然垂下头来，“当我们年老的时候，我们生命的同伴一个个下车了，座位慢慢地稀松了，你会怎样呢？“ “我会很难过。“她黯然地说。我们在做什么呢？芷，我们只不过说了些小女孩的傻话罢了，那种深沉的、无可如何的摇落之解的。

但，不管怎样，我们一起躲在小树丛中念书，一起说梦话的那段日子是美的。

而现在，你在中部的深山里工作，像传教士一样地工作着，从心里爱那些朴实的山地灵魂。今年初狄我们又见了一次面，兴致仍然那样好，坐在小渡船里，早晨的淡水河

还没有揭开薄薄的蓝雾，橹声琅然，你又继续你山林故事了。

“有时候，我向高山上走去，一个人，慢慢地翻越过许多山岭。“你说，“忽然，我停住了，发现四壁都是山！都是雄伟的、插天的青色！

我吃惊地站着，啊，怎么会那样美！”

我望着你，芷，我的心里充满了幸福。分别这样多年了，我们都无恙，我们的梦也都无恙--那些高高的山！不属于地平线上的梦。

而现在，秋在我们这里的山中已经很浓很白了。偶然落一阵秋雨，薄寒袭人，雨后常常又现出冷冷的月光，不由人不生出一种悲秋的情怀。你那儿呢？窗外也该换上淡淡的秋景了吧？秋天是怎样地适合故人之情，又怎样的适合银银亮亮的梦啊！随着风，紫色的浪花翻腾，把一山的秋凉都翻到我的心上来了。

我爱这样的季候，只是我感到我爱得这样孤独。

我并非不醉心春天的温柔，我并非不向往夏天的炽热，只是生命应该严肃、应该成熟、应该神圣，就像秋天所给我们的一样--然而，谁懂呢？谁知道呢？谁去欣赏深度呢？

远山在退，遥远地盘结着平静的黛蓝。而近处的木本珠兰仍香着，（香气真是一种权力，可以统辖很大片的土地。）溪小从小夹缝里奔窜出来，在原野里写着没有人了解的行书，它是一首小令，曲折而明快，用以描绘纯净的秋光的。

而我的扉页空着，我没有小令，只是我爱秋天，以我全部的虔诚与敬畏。

愿我的生命也是这样的，没有大多绚丽的春花、没有太多飘浮夏云、没有喧哗、没有旋转的五彩，只有一片安静纯朴的白色，只有成熟生命的深沉与严肃，只有梦，像一样红枫那样热切殷实的梦。

秋天，这坚硬而明亮的金属季，是我深深爱着的。

秋天的况味（林语堂）

秋天的黄昏，一人独坐在沙发上抽烟，看烟头白灰之下露出红光，微微透露出暖气，心头的情绪便跟着那蓝烟缭绕而上，一样的轻松，一样的自由。不转眼缭烟变成缕缕的细丝，慢慢不见了，而那霎时，心上的情绪也跟着消沉于大千世界，所以也不讲那时的情绪，而只讲那时的情绪的况味。待要再划一根洋火，再点起那已点过三四次的雪茄，却因白灰已积得太多，点不着，乃轻轻的一弹，烟灰静悄悄的落在铜炉上，其静寂如同我此时用毛笔写在中纸上一样，一点的声息也没有。于是再点起来，一口一口的吞云吐露，香气扑鼻，宛如偎红倚翠温香在抱情调。于是想到烟，想到这烟一股温煦的热气，想到室中缭绕暗淡的烟霞，想到秋天的意味。这时才想起，向来诗文上秋的含义，并不是这样的，使人联想的是萧杀，是凄凉，是秋扇，是红叶，是荒林，是萋草。然而秋确有另一意味，没有春天的阳气勃勃，也没有夏天的炎烈迫人、也不像冬天之全入于枯槁凋零。我所爱的是秋林古气磅礴气象。有人以老气横秋骂人，可见是不懂得秋林古色之滋味。在四时中，我于秋是有偏爱的，所以不妨说说。秋是代表成熟，对于春天之明媚娇艳，夏日之茂密浓深，都是过来人，不足为奇了，所以其色淡，叶多黄，有古色苍茏之慨，不单以葱翠争荣了。这是我所谓秋的意味。大概我所爱的不是晚秋，是初秋，那时暄气初消，月正圆，蟹正肥，桂花皎洁，也未陷入懔烈萧瑟气态，这是最值得赏乐的。那时的温和，如我烟上的红灰，只是一股熏熟的温香罢了。或如文人已排脱下笔惊人的格调，而渐趋纯熟炼达，宏毅坚实，其文读来有深长意味。这就是庄子所谓“正得秋而万宝成”结实的意义。在人生上最享乐的就是这一类的事。比如酒以醇以老为佳。烟也有和烈之辨。雪茄之佳者，远胜于香烟，因其味较和。倘是烧得得法，慢慢的吸完一支，看那红光炙发，有无穷的意味。鸦片吾不知，然看见人在烟灯上烧，听那微微哗剥的声音，也觉得有一种诗意。大概凡是古老，纯熟，熏黄，熟炼的事物，都使我得到同样的愉快。如一只熏黑的陶锅在烘炉上用慢火炖猪肉时所发出的锅中徐吟的声调，是使我感到同观人烧大烟一样的兴趣。或如一本用过二十年而尚未破烂的字典，或是一张用了半世的书桌，或如看见街上一块熏黑了老气横秋的招牌，或是看见书法大家苍劲雄深的笔迹，都令人有相同的快乐，人生世上如岁月之有四时，必须要经过这纯熟时期，如女人发育健全遭遇安顺的，亦必有一时徐娘半老的风韵，为二八佳人所绝不可及者。

使我最佩服的是邓肯的佳句：“世人只会吟咏春天与恋爱，真无道理。须知秋天的景色，更华丽，更恢奇，而秋天的快乐有万倍的雄壮，惊奇，都丽。我真可怜那些妇女识见偏狭，使她们错过爱之秋天的宏大的赠赐。”若邓肯者，可谓识趣之人。

秋天的雨（张爱玲）

雨，像银灰色黏湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。天也是暗沉沉的，像古老的住宅里缠满着蛛丝网的屋顶。那堆在天上的灰白色的云片，就像屋顶上剥落的白粉。在这古旧的屋顶的笼罩下，一切都是异常的沉闷。园子里绿翳翳的古榴桑树、葡萄藤。都不过代表着过去盛夏的繁荣，现在已成了古罗马建筑的遗迹一样，在萧萧的雨声中瑟缩不宁，回忆着光荣的过去。草色已经转入忧郁的苍黄，地下找不出一点新鲜的花朵；宿舍墙外一带种的娇嫩的洋水仙，垂了头，含着满眼的泪珠，在那里叹息它们的薄命，才过了两天的睛美的好日子又遇到这样霉气薰蒸的雨天。只有墙角的桂花，枝头已经缀着几个黄金一样宝贵的嫩蕊，小心地隐藏在绿油油椭圆形的叶瓣下，透露出一点新生命萌芽的希望。

雨静悄悄地下着，只有一点细细的淅沥沥的声音。桔红色的房屋，像披着袈裟鲜艳的老僧，垂头合目，受着雨底的洗礼。那潮湿的红砖，发出有刺激的猪血的颜色和墙下绿油油的桂叶成为强烈的对照。灰色的癞蛤蟆，在湿烂发霉的泥地里跳跃着；在秋雨的沉闷的网底，只有它是唯一的充满愉快的生气的东西。它背上灰黄斑驳的花纹，跟沉闷的天空遥遥相应，造成和谐的色调。它噗秃噗秃地跳着，从草窠里，跳到泥里，测出深绿的水花。

雨，像银灰色黏濡的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。

秋天的况味

作者：韩浩月

那是几年前的一个秋天，我写过一篇关于秋天的文字。那时我还在一个小县城里生活着，早晨骑了自行车去上班，晚上，暮色渐浓的时候再骑了自行车回家。

记不清那篇文字为何而写，写的是什么内容。一个在电台工作的朋友拿去了，说会在某一天播出来。那天像往常一样回家，城里的有线广播喇叭如时的响了起来，是一曲钢琴曲，是一首关于秋天的钢琴曲，播的是我那篇关于秋天的文字，我停下来，停在路边的路沿石上，停在悬着一个音箱的那棵树下，昂着头，看着那只黑色的音箱，静静的听着。

声音在流淌着，调频把钢琴的音符诠释的清晰而清脆，一颗颗像是在树枝间跳跃着，在树叶上穿行着。马路刚被洒水车洒过，于是那音符又像一粒粒亮亮的水珠，从高处向凹处不慌不忙的散着步，再被自行车的轮胎渐起来，正仿佛琴声的婉转……

深秋，就这样不可抗拒的慢慢透过脚底的土地，莲叶一样浮了上来，至心，至肺，至我被暮色迷茫的双眼，再至我那被蓦然打开的脑海——秋天正四处弥漫着，像拿掉锅盖的一口大锅，淡淡的烟和轻轻的雾，迫不及待的涌了出来，遭到风的拦截，再一下子向八方散去……我的想象扑朔迷离，一股悲凉的感觉就如一柄孤单的落叶那样，在我视线所能到达的天空里，旋转着，飞舞着……

季节能如此轻易的改变一个人的心境。某一个季节在你内心深处载植的情感灌木一样生长着，只等着那个季节的再次到来，才像遭遇了春风的花朵，“扑啦啦”的绽放开来。我钟情的季节是秋天，不！应该说，我一直殷殷期盼，像守侯一段激情、一段灵感到来那样，苦苦地等待着，在等待的过程中，我只好用想象，在脑海里描绘、刻画秋天的轮廓和图案。

每年的酷暑过后，我焦躁的心就会安稳、平静一些，在做着手头的一些事情的时候，偶尔会停下来，在心里告诉自己，秋天来了，秋天就要来了……不是喜悦，绝对不是的，秋天带给我的不是喜悦，我期待的是秋天带给我的那种悲凉，或者是苍凉，生命里值得喜悦的东西太少太少了，自由那悲凉或苍凉的感觉，才会让我感觉到生命的厚重——在秋天，我呆滞的思想开始转动，思考，是的，我开始闭上眼睛思考，再睁开眼睛的时候，那里面常常蓄满泪水……

有一年，我在一所学校进行短暂的学习。考试的那天，是10月，天气阴沉沉的，空气沉闷的让人透不过气来。我盯着窗户外面，用手指用力的抵着那只铅笔。外面有些树，是高大的，叶子大部分已经枯黄，但还勉强的挂着……下午的时候，教室的门突然涌进来一阵风，那阵风是掩着地面而来，有淡淡的泥土的腥味，吹到我的面前，顺着我的裤腿爬了上来，经过胸口的时候，我感到了凉——秋天来了，秋天就这样一个招呼也没打，说来就来了。就在我这样想的时候，外面的风突然大了起来，那些树被撼动着，落叶这时才像真正熟透了，在几秒钟之内像是被谁用力的撒了一把，刹那间遍布了所有的天空。那些冰凉的雨也来了，没头没脸的打在玻璃上，带着一点点尘土的污浊……我把试卷翻了过来，端端正正的写下一个题目《写给秋天的第一首诗》：关于秋天，我能说些什么/坐在秋天的田埂上，风照样掀起/我的衣裳。关于秋天/我能说些什么，旷野里我独自一人/即使是嘲笑，也没有人关注/我和草根一样微不足道的忧伤//去年的稻草人/还站在老地方/而孤独的秋天啊/我再也不能重蹈过去的覆辙了……

我是深爱秋天的。因为，我的忧伤与生具来。秋天是一个忧伤的季节，秋天的况味，其实就是那一点点的却永远挥之不去的忧伤。很多时候，我一个人在秋天的田野里漫步，任疾缓无常的秋风撕扯着我的衣领。坐在秋天的田埂上，前面一望无垠，有的是滚动的绒草，或者是自己折断下来的枯树枝，这些细小的事物是秋天唯一的动感，让人心生怜悯；秋天的深夜，很静，可以听见树叶的喘息，一只过路的老鼠，蹬踏了脸盆，整个院子，“哐当”的响了一声，把我从睡梦中惊醒，我想起凉绳上未收的衣服。电视早就关掉了，风扇被室风吹的微微转动着。拉过被角，我的梦不知道停留在何处。懒散的想着：哦，是不是到里了立秋的时候了，明天是不是要加一件薄毛衣了，这样猜测的时候，秋天穿过门缝，蓦地铺满了一地的凉意……

我再也想不出来描绘秋天的场景和词语。在秋天面前，一切的描述，都是那么的苍白。写到这里，我突然想起来，开头写的，那位拿去了我写的那篇文章的朋友，在一个秋天的下午敲开我办公室的门，告诉我说，播读我那篇文字的女孩，在最后一个钢琴声音消失的时候，哭了……我忘记了自己当时的反应。因为时间久远，我想最起码应该挑选一个风不算大的秋日，约她出来，看看斜阳里的落暮……想了，又笑了，这想法多么幼稚。在几年后，在一个离我家乡很遥远的城市里，我依然早出晚归，但直到今天，才突然想起，秋天已经过去，只看得到它那博大的身影，在遥远的天空那边，隐隐若现……

写给秋天的第一首诗（韩月浩）

关于秋天，我能说些什么

坐在秋天的田埂上，风照样掀起

我的衣裳。关于秋天

我能说些什么，旷野里我独自一人

即使是嘲笑，也没有人关注

我和草根一样微不足道的忧伤

一盆莫色清水一样泼在脚前，转眼

就把正前方的太阳洗得冰凉 我得赶紧按住我的草帽，离开这

个地方

一群落叶正在匆忙地赶路

再晚一步，我就会落在它们的身后

手拿一柄树枝——这是秋天的树枝

我在一凹湖水面前迷了路

这是秋天的湖水，我的秋天啊

我刚刚蓄满喜悦的心

一下子悲怆了

手里的土壤从指头间变成了沙尘

我正在把一些浮躁的东西

慢慢地碾碎——去年的稻草

还站在老地方，而孤独的秋天啊

我再也不能重蹈过去的足迹了……

关于秋天，我能说些什么

写完这行诗，我就两手空空

奔跑在生命的田野上。关于秋天

我能说些什么。有谁看见我 过了对岸，就成了浩荡秋风里的一粒沙子

寂寞花开

作者：沈辟君

不知不觉，竟入了秋，早起时感到了浸骨的凉意，恍惚中，好象看到时光从身边流走，却无力留住。

黄昏时竟然飘起了雨丝。下班了，撑着伞走在繁华市区拥挤的人群里，意外的竟看见一只在雨中飞舞的蝴蝶。雨早已打湿它粉饰过的美丽翅膀，再努力，也只剩苦苦挣扎。于是，突然的就有些伤感。我们不也是这城市里飞舞挣扎的蝴蝶吗？单薄的身躯要承受多少负荷。

初秋的雨夜，一个人在房间里聆听班德瑞的《迷雾森林》。长笛和着钢琴轻轻巧巧的从心间划过，躺到地板上，任这看似无波的旋律放飞我的思绪。曾经往事，我用回忆慢慢梳理，梳理成一个个的段落。或哀伤，或感动，或喜悦，或悲沉的一个个段落。我闭上眼，细细回想，无法给一个想要的答案。

曾经有人问我，可会寂寞？

我说，寂寞是一杯好茶，仔细品，会有深刻的味道。

是的，身边从来不缺少人群。然而寂寞，如影随行。

一个人的寂寞，不一定是为了爱情。就象，写忧伤的文字，不一定是因为低落的心情。有一个梦藏在我心里，那是我的梦想，也是我的孤独。陪伴我的是时间的脚步。

静夜里昙花悄悄的绽放，不给人太多的时间去欣赏，它的生命只是等待、绽放、盛开、凋谢。数小时之内完成，或者更短。有多少人去留意过昙花盛开时的娇媚，闻过它的幽香？他们或者不耐于等待，没有看到它吐蕊时的美丽。或者错过盛开的芬芳，只余面对枯萎时的遗憾。所以，大多时候，昙花都只是静静的开放，静静的凋谢。它的寂寞又有谁懂，谁明白？谁又愿做昙花？花开时固然可爱，谁有耐心去等待花开？

我们，得到的心太迫切，以至忘了等待的过程才是最美。现在，谁在等着你，我又等着谁？生活中那么多难以预料的变数，承诺不易。

第三篇：学以致用话同课异构

学以致用话同课异构

2012年12月14日，我们全体学员到上海华东政法大学附属中学参加同课异构的观摩。异构的课文是《永远执著的美丽》。本文是篇人物通讯，内容讲被世人称之为“神农”“杂交水稻之父”的袁隆平，因儿时邂逅园艺场的美而一生与“农”结缘，坚持农田实验，最后在30年间取得科研上的一个个重大突破，成就非凡却依然执著前行。

参与同课异构的两位老师分别来自武汉和上海。两人的教学流程如下：

武汉老师：课前以水果为不同小组命名（“秀”了一把），导入新课后让学生整体感知“袁隆平是一个什么样的人”。按老师的要求，学生分别用一句话进行了回答。之后，老师又让求学生以一个凝练的字或词来概括，学生的回答归结为四词——坚持、执著、美丽、伟大。此时，老师问，刚才有人说“有梦想才有成就”，那么“梦想”“执著”和“成就”到底哪个才是基石？教师画了一个三角形，让生上台讲析理由。学生争论了半天，最终得出 “梦想”才是基石，连前面有过不同意见的同学也被同伴说服（这一过程学生很活跃，回答很精彩）。老师此时列举名言，穿插已学课文讲道理，最后定义为“执著”才是基石。接下来品析语言，找一段文字精读，体会作者遣词造句的能力。学生能找到几个字词，但说不出理由。老师相机插入自已的生活感悟进行说明。下一环节，老师引领学生说说自已对袁隆平的看法，一位学生读出了课前采集的电视颁奖辞，另一位一句话进行了表白。最终，学生在理解了“永远”一词后结束课堂教学。

上海教师：播放学生课外参与秧田劳动的照片，在学生谈及插秧又苦又累又脏的体验时导入新课（课中并没有很好地利用这一资源来理解主人公田间劳作的艰辛）。老师发放预习卡，学生花了3分钟填写好袁隆平在“少年”“青年”和“老年”时的不同梦想内容，继而分析人物形象。小组汇报之后，学生接着谈出自已对文本理解感觉困惑的内容：

1、课文前面四自然段谈到“美丽”，后面却没有再言及，如何理解后文的“美丽”？

2、文中说“没必要把他和美丽联系起来”，因为“这词已经成为浅薄而无谓的媚俗，无法与他们并列”，但后文为什么还说他“美丽”呢？

3、文中为什么提到“风雨飘摇、国是艰难”的年代背景，有何作用？老师进行了整合，强调这些问题涉及到“背景”“字词”“句子间的关系”“标题的含义”。之后，让生默读课文前四自然段，根据黑板上的关联词来补充填空：尽管（），而且（），因为（），但是（）。引着学生品析了这些关联词的强调重点之后，教师再让学生阅读第5至21节，圈划文中反复使用的“美丽”或与“美丽”相近的词语，体会“美丽”与袁隆平的一生有着怎样直接的联系。学生能就“发现美——寻找美——创造美”达成共识，并谈到“最高境界的美”。老师纠正为“淳美”，并从感情色彩上理解了“最高境界的美”和“淳美”的差异。随后看文章插图，强化理解那组关联词的表达作用。在一连串的提问和解析中，学生只是谈“美丽”和“淳美”，就是不谈老师想谈的“执著”。直至下课，不知学生提的三个问题，究竟解决了多少个？

华东师大教授评课：

1、都是原生态的课，不做作，不媚俗。

2、评课的标准是“学生立场”和“资源的开发利用”。

评武汉教师：课很生动，很开放，慨叹自已的儿子为什么就没有遇到这样好的老师。理由：

1、课后采访学生，学生回答“本堂课开放、生动”；

2、充分对学生进行了关注，对学生问题都进行了回应；

3、分组有趣，能在课堂上对学生问题进行加工处理，资源利用得好。同时，教师去西藏旅游的见闻和感受介入得好，丰富了课堂教学资源。不足表现在：

1、在学生用一句话概括人物形象时，资源出来了，却不知引导学生思考概括的角度，并强化这些概括与下一教学环节的联系。

2、在讲“用一个字或词来概括人物形象”时，针对学生状态进了教学编织，但老师关注的只是学生资源，忽略了文本资源。教学有些脱离文本。

3、当生谈到“一个71岁的老头子有何美可言”时，老师捕捉到了学生资源，却没有利用到教学中去。

评上海教师：

1、关注了学生暑期生活，以此导入，不仅有还趣，还丰富了教学资源；

2、关注了学生体验。在无意打断学生发言时，能照顾到学生感受。同时，让学生自主质疑，以思维的大结构体现出教学设计的大气，但学生思考的时间略少了点，且学生思维发展的层级和理解程度老师并不清楚。

两人共同的问题：所布置的作业与后续学习内容的关联、与整个单元学习系统的联系不很明显。

教授提出个人课堂重构的建议：抓一“心”字，由孩子的心理解到震撼的“心灵”，再品析“心愿”“ 心智”，最后由有“心”的心理解到没有“心”的心，即“境界”。

我不敢妄评两节课的优劣，也不敢擅说教授点评的深浅。我只是觉得，对文意的理解是不是有失偏颇？如果文意理解错了，哪来课堂上学生与作者之间、与文本之间、与主人公之间的真实而有意义的对话？失去了求真的色彩，其余的建构是否还有意义？其实，文章展示了袁隆平许多方面的“美”，有梦想之美、创造之美、个性之美、精神之美和成就之美。但作者认为，最为核心的美，并不在于袁隆平的辉煌成就、至高无上的荣耀、难以比肩的名利，而在于他不管成功与否，始终不满足于现状、不断超越、勤苦追寻的执著之美。因为其余的美，只是远距离的观望，是浅表性的认识，是功利性的认识，是“浅溥而媚俗”的认识，甚至有可能对袁隆平造成侮辱。袁隆平并不是为了名利富贵而进行科研的。他这种不带任何杂质的美，才是最为“淳美”的。如果教师自已没有读懂文意，只是为了迎合一些时髦的理论而组织活动，为教学资源开发而开发，为自主探究而探究，为培养能力而盲目培养，那么，失去学习求真的本味，还有什么美感可言？

基于吴亚萍教授的“双向视野，上下两位”的教学策略，个人认为，在整体视野下，我得先重视学情资源的开发，重视文本资源的开发，先让学生汇报课前查阅的有关袁隆平的资讯，要求知而不言，言无不尽，完成类似吴教授讲“三角形的高”时所采用的“材料生成”这一步。再让学生通读课文，进行分类，看哪些信息是文中有的，哪些是没有提到的，还有哪些是文中提到而学生没有查到的。第一次分类之后，再进行二次分类，看哪些信息不能体现出袁的美，哪些可以体现。学生发散思维，层层推进，走近袁隆平。以上为本课第一板块——尽量呈现“学生眼中的袁隆平之美”。

第二板块，认真分析“作者眼中的袁隆平之美”，即作者最欣赏和推崇的“永远执著的美”。要求学生找出相关句子，深情朗读，读中品，品中读，读出作者的敬意。同时，完成对“浅薄”“媚俗”“淳美”“境界”“仍然”“执著”等关键词的理解和积累。此时，不是抓“心”字，而是抓“仍”字，文中“仍”“又”“不断”“依然”等字词太多太多了，学生很容易找出来并对主题加以理解。

第三板块，想象“袁隆平眼中的袁隆平之美”，穿插引入，发展思维，检测学生对文本的理解程度和本堂课的学习效率。

第四板块，让学生真实表白“自已最欣赏的袁隆平之美”，完成对学生人生观、价值观和情感态度方面的教育。此时，学生自然明白，只有接过袁隆平手中的精神火炬，才会真正延伸作者所言的“永远”。

这种设计的依据，是吴亚萍教授的课堂教学变革策略和余映潮老师的板块教学策略，既有长程视野下的资源开发和系统策划，也有开放视野下的交互反馈和集聚生成；既有朗读、品析、积累三要素的融合，也有学生立场和对教师主导地位的尊重。最为关键的，这种构想，是把国培所学用于教学实践的一次大胆尝试。

第四篇：同赏中秋月共叙教育情(修改)

同赏中秋月 共叙教育情

——记常熟市东南小学首届中秋诗会

金秋送爽，万里河山披锦绣；丹桂飘香,一轮明月寄深情。在2014年9月10日下午，东南小学全体教师欢聚一堂，举办了一场精彩的“同赏中秋月、共叙教育情”中秋、教师双节主题诗会。

本次诗会共分为“活力青春、感恩东南、校长致辞、精彩华章”四个篇章。由六位充满青春活力的新教师拉开了中秋诗会的帷幕，她们吟诵了励志的配乐诗《相信未来》，表达了自己对未来的憧憬和对教育的热情，同时也表达出了对东南小学美好未来的展望。

在这美好的节日里，东小的领导没有忘记在教坛上默默耕耘了三十多年的老园丁，青年教师为他们献花，以示祝福；同时也分享了他们宝贵的教学体悟。这场由青老教师共同演绎的“感恩东南”，既是一个交替，又是一种传承。

在“校长致辞”篇中，洪校长的讲话犹如涓涓细流，从我们的心间缓缓流过。当听到“明年的现在，我们已经踏进崭新的校园，用高尚的品格塑造品格的高尚，用杰出的才华冶炼才华的杰出，用满腔的热情，开启我们东南教师教育生活的新篇章”时，大家流露出了对老校的丝丝不舍，但更多的是对新校未来的期待。

在压轴的“精彩华章”篇中，全校教师精彩的节目层出不穷，既有许老师、殷老师的诗歌《望月》，又有多位老师美妙动听的歌声；既有胡老师的太极拳，又有李老师的拉手舞，更有戴老师和陈老师洒脱的书法现场展示，戴老师写下了“圆梦东南”，道出了东小老师追梦的心声；而陈老师的“今日故园墨香人美，明朝新校书深志远。”则寄托了东小老师对新校美好未来的祝愿。同时我校也是一个人才济济的学校，教师才艺倍出：有语文组的舞蹈表演；有数学组的猜猜乐互动；还有音乐组的小提琴表演„„其中洪校长为大家带来的横笛演奏《月亮代表我的心》，在优美的旋律中让我们感受到了洪校长对大家的深深祝福，把本次诗会推向了最高潮。

因诗而起，以乐相聚，浪漫而温馨，古朴而典雅。在中秋诗会上，东小的老师们饱蘸激情，放歌金秋，抒发了浓浓的思念之情；歌颂师魂，畅想未来，述说了深深的教育情怀。让我们相约2015的中秋之夜，在我们的新校园举杯邀明月，诗书绘东南！

第五篇：化学“同课异构”话“异”“同”

化学“同课异构”话“异”“同”

江正玲

浙江省温岭中学317500

摘要：“同课异构”已成为当前教学研究的主流形式和课堂教学评比的重要方式，但是对于“同课异构”中的“同”和“异”尚存在着不同的认识。通过对“同课异构”的概念、原因和表现的分析，探讨“同课异构”的价值及发展方向，阐析“同课异构”中的“同”和“异”。

关键词：同课异构教学目标教学内容教学策略教学方法

时下，“同课异构”日渐取代了以往的“名师模仿秀”成为教学研究的主流形式，研究课、观摩课和示范课等课堂教学展示也一改以往“年年岁岁人不同，岁岁年年教相似”的课堂景象，取而代之的则是“百花齐放，百家争鸣”的课堂教学新气象，同时也成为各级课堂教学评比的重要方式。大哲学家莱布尼茨曾说：天地间没有两个彼此完全相同的东西。可见“异”是必然的，导致我们似乎也找不到“同课异构”的目的了。因此，有必要深入探讨“同课异构”，特别是其中的“同”和“异”。1 “同课异构”的概念：何“同”何“异”

关于“同课异构”的概念没有统一的说法，现引用几种比较有代表性的说法：

◆选定同一教学内容（同课），然后各自备课，借班上课。由于不同的教师对教材的理解和把握不同，课堂教学风格、教学思路也就不同（异构）。[1]

◆所谓“同课异构”，是针对统一教材内容，由不同教师去设计、构思，运用不同的方法和策略进行教学实践的教研活动形式。[2]

◆同课异构是选择相同的课题，由教师单独研究教材，也可以请教老师指导、分析学情和资源选用、撰写教案、制作课件、上课，备课组集体听课、评课比较等几个环节。[3]

可见，对“同课异构”中的“同课”至少存在这样3种认识：相同的教学内容、相同的教材内容、相同的教学课题。我们认为，目前的“同课”仍然停留在相同的教学课题的状态。“同课异构”的过程表述为“确定课题→教学设计→课堂实践”，其中教学设计部分一般要经历“确定教学目标→研究教学内容→构思教学过程→准备教学评价”[4]。首先，教学内容是为教学目标服务的，当教学目标不同时，教学内容可能存在不同；即使教学目标相同，教学内容也可能存在不同。其次，教材是教学的重要资源之一，教师在选择教学内容时虽然充分分析和利用教材，但同时也存在着对教材内容的选择、删减和重组。可见，从教材内容利用的角度看，同一课题的教学内容同样存在差异。

目前关于“异构”的理解事实上处于“无意识”的“区分”状态。从大的方面来说，“异”可以有3种理解：其一，教学目标和教学内容不同；其二，教学策略和教学方法不同；其三，教学个性和教学风格不同。“构”是指“结构”还是“建构”？“结构”是指具体的课堂形式（教学过程），而“建构”则指按照某种操作方法达到某种目的。我们认为，在“同课异构”中更应该从“建构”的角度进行分析，“建构什么”（教学目标和教学内容）和“怎么建构”（教学过程和教学方法）是研究的核心。

由此可知，目前的“同课异构”实质上是指基于相同教学课题的不同教学实施。“同课异构”的原因：因“同”生“异”

从“同课异构”的过程来分析，“同课”导致“异构”具有极大的普遍性（图1）。从教学目标和教学内容的确定到教学策略和教学方法的选择，再到课堂教学的实施，其差异形式逐渐增大的。“同课”之所以能够进行“异构”，主要有以下几个原因：

首先，是教师的个性差异。由于教师的个性、经验、学养、观念和文化背景不同，对课程、课程标准及教材的分析和理解就会不同，这在一定程度上导致教师在确定教学目标和内容、选择教学策略

和方法时产生不同。同时，教师的个性差异，也造成了课堂教学风格的不同，并以教师个体独特的方式展示课堂，从而导致课堂呈现方式多样化的现象。

其次，是学生的学力差异。学生的发展是开展教学的惟一目的，图1 “同课异构”的过程及其影响因素

正视不同学生的具体差异，自然会确定不同的教学目标内容，选择不同的教学策略和方法。学生的这种学力差异在教学设计中表现为教师对学生的学情分析，在课堂教学中表现为教师对学生课堂反馈的即时分析。这些分析是否合理到位，取决于教师的教学经验和教学机智。可见，学生的学力差异主要表现为教师对学生的分析和判断，依靠的仍然是教师个体，教师的个体差异同样影响着他对学生学力的分析。

再次，是资源的处理差异。课程改革以来，教材变成了在课程标准下的“一标多本”，成了课程资源的一个部分。教学不能只盯着一本教材，而是要看教学目标（课程目标的课时形态）本身需要选用那些适合于学生的课程资源，这样教师对教学资源的选择就有很大的差异性。即使选择了相同的教学资源，不同教师在分析和解读教学资源时也存在不同的角度和深度，在整合这些教学资源时也有不同的手段和途径，从而使同样的教学资源体现不同的教学价值。显然，教学资源处理的差异性同样取决于教师个体与教学资源的具体“对话”。

教师在教学设计及课堂教学中表现出的差异性源自于教师的三种对话：与学生对话、与资源对话、与自我对话，充分表现出教师的个性差异。因此，同样的课题，到了不同的教师手里，都带上了浓厚的个性色彩，最后展现出风格各异、不同版本的教学过程。“同课异构”的表现：课“同”构“异”

根据“目标决定内容，内容决定形式”的理解，从教学目标到教学实施过程中不断受教师的个性差异影响，导致“同课异构”中从教学目标和教学内容，到教学思路和教学方法，再到教学实践，存在差异性逐渐扩大的趋势（图2）。因此，我们将“同课异构”中的“异”按照差异程度划分为3个层面。3.1 目标和内容层面——因材施教

任何有意义的教学都是以学生的特点和所拥有的教学资源作为依据的，即因材施教，其中的“材”至少有两方面含义：一是指学生，二是指材料（教材或教学资

教学实践

教学方法

教学思路

教学内容教学目标

“同”

教学课题

个性和风格层面

思路和方法层面

目标和内容层面

图2 “同课异构”的差异程度划分

源）。就学生而言，基础不同、前概念各异，必须根据学生的特点来确定教学目标、选择教学内容。任何不顾学生差异复制教学过程的教学是不符合教学规律的。就教材而言，除了透彻理解教材本身之外，还要了解教材所处的学段、单元，并以此作为确定教学目标和选择教学内容的重要依据。虽然教师对学生特点的认识和对教材的理解不尽相同，但由于基于同一课题，且借助的主要资源是相同的教材，因此在教学目标和教学内容的确定上应该是大同小异。3.2 策略和方法层面——教无定法

一个课题的教学，从教学策略和方法来说是多样的，无论是整体的构思，还是环节的安排，甚至到细节的处理都可以有很大的差异。教学策略有不同的层次（图3），教学方法也是多维度、多层次和多类型的复杂体系（图4）[5]，由此可见教学策略和教学方法的多样性。

调控实施发动方 方法 方法 方法 法

图3 不同教学策略、教学风格之间的关系

如“人类对原子结构的认识”的教学思路，既有重模型构建的“现象分析→模型想象→结构归纳→结构表达→操作应用”，也有重操作训练的“历史介绍→信息总结→结构归纳→符号表达→操作应用”。复习教学中的教学思路，除了大多采用“条目式”（图5），也有“问题式”（图6，图7），更有“方法式”（图8）。

图4 教学方法的三维体系

硝酸的复习

一、性质(一)物理性质(二)化学性质1.不稳定性2.酸的通性3.强氧化性

二、制备„„

图5 “条目讲解式”复习

硝酸的复习

硫酸有“几性”？硝酸有“几性”？什么事实证明硝酸有挥发性？ 什么事实证明硝酸有不稳定性？ 什么事实证明硝酸只有酸性？ 什么事实证明硝酸只有强氧化性？ 什么事实证明硝酸既有酸性

又有强氧化性？ 归纳和总结

图6 “问题发散式”复习氧族元素的复习回顾与整理

氧族元素的共同特征[比较求同] 氧族元素的代表元素[比较求异] 含硫物质的记忆规则[分析求异] 含硫物质的记忆统整[综合求整]

质疑与对比

同类物质的性质比较[比较求异] 同类物质的差异解释[综合求整]

分析与综合连续变化的过程分析[分析求精] 连续变化的规律总结]综合求整]

应用与拓展

变化规律的应用拓展[比较综合] 图8 “方法训练式”复习

保存角度看性质

制备角度看性质

反应角度看性质

图7 硝酸复习网络地图

3.3 个性和风格层面——扬长避短

由于教师的个性特长不同，上课时的表现也会有所不同：或细腻或粗犷，或曲折婉转或简洁直接；有的教师还会在课堂上配乐朗诵，有的甚至即兴演唱；有的以精美板书来弥补表达不足，有的则以机智言辞来组织讨论；有的擅长对概念原理层层剖析，有的则善于以实验步步推进。总之，所有这些应在“更好地组织课堂，更有效地开展教学”这一总目标的指引下，充分发挥教师个人的长处和优势。

由此可见，即使不是在“同课异构”的教研形式下，教师对同一课题的教学在教学目标和内容的确定、教学策略和方法的选择上都存在着“各取所需”的行为，从而导致课堂教学“各有千秋”的景象，或者说“同课异构”本来就是一种“自然”现象，因此也容易模糊“同课异构”这一教研方式的价值所在。“同课异构”的价值：求“同”求“异”

如果对“同课异构”的认识仅仅停留在教研活动的形式和教学评比的方式上，那么我们只是利用

了“同课异构”的表层价值。4.1 作为教学研究的方法

一般说来，认识事物是从区分开始的。要区分，就要比较，有比较才能鉴别。这正是将“同课异构”应用于课堂教学评比的原因所在。俗话说：“不怕不识货，只怕货比货”，选购商品如此，教学研究同样如此。因此，“同课异构”可以看作是对课堂教学的比较研究，从比较的角度来看待“同课异构”，应该有更深层的价值。

从比较的定义来看：比较是确定对象之间的共同点和差异点的一种逻辑方法，正如黑格尔说的“是要能看出异中之同和同中之异”[6]。所谓“异中之同”是指表面上差异极大的事物在本质上是相同的，“同中之异”是指表面上相同或相似的事物有本质上的差异。从这一角度来看，“同课异构”中我们不仅要考察千变万化、教无定法的教学策略和方法，还要考察个性各异的教学风格，更要考察这种教学实践是否遵循适宜、有序、有效的原则。

从比较的功能来看：首先，比较可以对事物进行定性鉴别和定量分析。我们在“同课异构”中既要从定性的角度鉴别异同，又要从定量的角度分析异同。其次，比较可以揭示事物的运动及其发展的规律。我们可以对不同历史时期的同一课题的教学进行分析和对比，从而研究课堂教学发展的轨迹和规律，还可以对教师个人不同时期的同一课题的教学进行分析和对比，从而体会教师个人发展的历程。再次，比较可以鉴别理论同实践是否符合。通过“同课异构”比较同一种教学策略或方法在不同学生、不同教师的实践中是否能够收到相同的效果，以检验教学策略和方法的适用性。4.2 作为教师成长的方向

教师的专业成长大体经历适应、分化、突破、成熟等四个阶段。在我们看来，“同课异构”中的求 “同”求“异”可以指引教师的专业成长。

首先，教学目标和内容层面的求“同”指引教师达到基本的专业水准。教学目标的确定和教学内容的选择是课堂教学的起点，而教师对课程、教材及学生的认识和理解则是课堂教学的基点，由于不同教师的专业水准不同，对课程标准、课程和教材体系以及学生的理解也不尽相同，往往会导致教学目标和内容的差异。倘若“同课异构”从相同的教学目标和教学内容出发，就有必要通过共同研讨以正确解读课程和教材体系，确定教学目标和内容，从而促进教师对课程和教材的认识水平的提高。

从目前化学学科教学设计的现状来看，教师对化学知识这一类目标是比较统一的，这或许是因为传统教学一直重视知识教学的“中国特色”所致。但情意目标也存在很大的相似性——“假、大、空”，我们认为可能是由于“邯郸学步”的形式化所致。过程和方法目标（或称为科学思维和科学方法目标）往往是丰富多彩，这往往是由于教学策略和方法不同导致的。如2节“分子”的教学中分别将“根据实验现象分析、推断、判断”和“想象思维、辩证唯物主义的观点和思想方法”作为教学的重要目标，原因在于教师将实验置于不同的地位：是用实验来引发学生对分子的认识，还是用实验来加深学生对分子的认识。[7]

我们认为，选择教学内容的差异性不宜过大，这是因为教材是最重要的教学资源，某一教学资源的价值是丰富的，但当它被选入特定教材的特定位置之后，就有了其特定的教学价值。如关于原子结构，各类教材中有相似的内容，但各自的侧重点则是不同的（表1）。当我们在使用某一教材时，随意选用其他教材的教学内容，甚至把高中的内容引入到初中课堂，这简直是对教材编排体系的莫大讽刺。

表1 各类教材中的“原子结构”内容比较

其次，教学策略和方法层面的求“异”指引教师具备丰富的教学模式。教学策略和教学方法的选择是课堂教学的关键步骤，也是教师教学技能娴熟的标志。一个优秀教师能够在教学思想、教学理论的指导下，为完成特定的教学任务、实现特定的教学目标建立多种的关于教学实践的规范化的运作方式和体系。教学策略与教学方法无所谓优劣好坏，为了选择、组合和优化教学策略和教学方法，需要对不同的教学方案进行比较和试验，因此可以产生不同层次的“同课异构”方式（图9），让教师逐步尝试并掌握不同的教学模式、教学思路和教学方法，领会不同的教学思想。

再次，教学个性和风格层面的求“异”指引教师发挥显著的个性特色。教学策略和教学方法的选择是一种多因素的决策，既要考虑与教学目标、教学内容和学科特点是否相符，又要考虑符合学生和教师的实际以及教学的条件，还要考虑

相同

图9 “同课异构”的层次结构

策略或方法本身的价值以及是否与教学规律相符。教师在不断的实践中根据对教学策略和教学方法的了解、使用的经验和能力以及教学风格等个性品质和个性特征，逐步形成具有显著特色的个性风格。

我们认为，“同课异构”中既要求“同”又要求“异”，同时，“同课异构”又是不断发展的，从最初的“寻找差距，优化教法”发展到“反思差异，激活思路”，再进入到“悦纳多元，促进成长”的境界，这或许是“同课异构”的价值所在。你有一个苹果，我有一个苹果，交换后每人还是一个苹果；你有一种思想，我有一种思想，交换后每人至少有两种思想！

本文参考了2006年9月28日于玉环县楚门中学召开的台州市化学教研会上三门中学叶文祥老师和临海市大田中学何甫新老师的公开课课例“人类对原子结构的认识”，在此表示感谢！参考文献

[1]包朝龙.感悟“同课异构”——衢州市2007年高中化学优质课评比观摩感悟.浙江教育科学，2008(3)：22-23

[2]陈苗.同课异构异样精彩——温杭两地幼儿园的交流探讨.上海教育科研，2008(3)：78-80 [3]李云吾.互补共振：“同课异构”教研方式的目的.浙江教育科学，2007(5)：43-44 [4]谢利民.教学设计应用指导.上海：华东师范大学出版社，2007：18-21 [5]刘知新.化学教学论.第3版.北京：高等教育出版社，2004：102-103 [6]黑格尔著.贺麟译.小逻辑.北京：商务印书馆，1980：253

[7]中国教育学会化学教学研究会.名师授课录·化学卷.上海：上海教育出版社，1997：23~35 [8]朱清时.义务教育课程标准实验教科书·科学·八年级下.杭州：浙江教育出版社，2005：8-14 [9]课程教材研究所化学课程教材研究开发中心.义务教育课程标准实验教科书·化学·九年级上册.第2版.北京：人民教育出版社，2006：70-72

[10]王祖浩.普通高中课程标准实验教科书·化学1（必修）.第4版.南京：江苏教育出版社，2006：27-33

发表于《化学教学》2009年第11期