第一篇:吉他作文400字
精选吉他作文400字三篇
在生活、工作和学习中,大家对作文都不陌生吧,作文可分为小学作文、中学作文、大学作文(论文)。相信很多朋友都对写作文感到非常苦恼吧,下面是小编精心整理的吉他作文400字3篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
吉他作文400字 篇1一天,我刚放学回到家,爸爸就告诉我要在六点半前做完作业,我感到疑惑不解。经我的再三追问,才知道爸爸要带我去学弹吉他。
我做完作业,跟着爸爸来到老师家里。老师教我认识了吉他的三大部分,学了抱吉他的姿势,了解六弦。
刚学吉他时很苦,经常把手指勒起裂痕。有一次,我和同学罗浩希实在忍受不了了,想打“退堂鼓”,老师就带我俩到楼上看别人拉二胡,只见一个和我们年龄相仿的少年,正埋头全神贯注地拉二胡,老师说:“拉二胡没有弹吉他那样变化多端,二胡是枯燥无味的,一直来回地拉一个旋律,而且比弹吉他还苦。这位同学已经学二胡近一年了。”这时,老师们谈论起我们的年龄来,问那位同学多大了,那优美的.二胡声嘎然而止,他抬起头回答:“十岁了,读五年级。”这时我才发现他是我们同年级的肖雄文。我们聊得很投机,他告诉我:
“只有克服困难才能成功,二胡和吉他是一样的。”这句话一直被我铭记在心。
另一天晚上,我学完吉他回来,在我家楼下火锅店门口遇到店老板,他见我背着吉他,就要让我给他弹了一会儿,我爽快地答应了。
他接过吉他就弹起《同一首歌》,动作是那么的熟练,琴声是那么优美。他还饱含深情地说:“好好学!”朴实而简洁的一句话,使我深受感动。
如今,我已经学会了用单音弹一些简单的歌曲,开始学独奏。在大家的鼓励下,我会继续努力的。
吉他作文400字 篇2我有过许多的第一次,但这一次让我终生难忘,就在昨天……
我有两个好朋友来我家玩,我跟他们玩了一会儿,我的吉它突然被他们无意发现了,他们非要让我弹一首歌,我的嘴里顿时“飞”出一个字:“不。”爸爸说:“你必须要给他们弹一首,学这个吉它干什么,就是让你学到的东西表演给别人看,要不然干吗要去学才艺?”我瞬间有股热汗流了下来,心里直慌乱,我不停地想:到底是弹呢?还是不弹呢?还没等我意识过来,爸爸又说了一句:“不弹以后就别学了。”我咽了一下口水,眼睛转向了电视,不敢再看爸爸的眼睛。
可刚看电视没多久,我就又在想:弹还是不弹,弹还是不弹……我还时不时地看一下我的吉它,我又听见爸爸喊到“弹一个。”这时,全家人都在喊:“来一个,来一个……”我也不知道该怎么办,突然我脑海里出现了一个字“弹”,我胸有成竹地说:“好吧。”我想弹吉它也简单的,我只要像平时自己在家练习的样子就可以了。
于是我拿起了吉它,坐在椅子上。刚坐下来的时候很紧张,可弹了一会儿就放松了。我弹了一首《美丽的神话》,又弹了一首《菊花台》,弹完了这两首歌,全家响起了雷鸣般的掌声。他们都说:“弹得好!”弹完了,我觉得我更有自信,更勇敢了。
通过这件事我知道了人不能胆小,不能不自信,要勇敢,有自信心,什么事都要去一一尝试,这样才能取得胜利和成功。只有勇敢、自信的人才能走得更远。
吉他作文400字 篇3我是一个半途而废的人。比如爸爸给我报了一个午托班,我上几天就吵着不想上,让退钱了。但是这个吉他已经在我心中就是我的敌人。为什么呢?因为我上吉他课是在周六十点左右,明明是周一到周五是学习的时候,为什么吉他课占用了我玩儿的时间,真后悔我当时抱吉他是怎么想的!
上一星期,我在吉他课上哭了,原因是我没有写其他作业被老师吵了一顿。以前就没有在课上哭过,因为以前的作业,都是动手弹练就行了,这次让动手写啊,我平时在学校写作业都够累了,周六周日都是休息日。应该让我们小学生放松放松的。在我哭的时候我心里想着,剩下的几节课说啥也不去。不管老师怎么说我都不理他,因为我不想写作业,这个作业是可以不写的,因为他给我讲乐理知识,所以我就必须写了。我在哭的时候根本没有把老师讲的话听进去,而且我还有乒乓球班,英语补习班,这几样班都把我玩儿的时间占用了。我还剩三节就结束了,别看还剩三节,但一节课是一个星期三节课都二十一天了。我要在坚持二十一天才可以结束!如果可以退钱的话,我二话不说就会在要上课的那一天要求退钱的。
我不想学吉他了,如果现在是学吉他的最后一天,那我就少一个难题了!
第二篇:吉他教学
[吉他教学]吉他怎么买?2007年01月06日 星期六 上午 08:22买琴前一定要了解自己的情况:首先是对吉他的兴趣,其次是经济能力。搞清楚这两点就不至于使我们太盲目,如果对吉他兴趣不大,或是随便玩玩,那我建议买把好看的就行,其他的都不重要,这里就不介绍了。
如果认为吉他将是自己的终生伴侣(至少在买琴时是),那就不能着急。
1、颜色 选一把喜欢的颜色,一般每种琴都有几款不同的颜色,如果琴行没有,可以要求他帮你订,除非你不大注重颜色。
2、指板指板是琴最重要的部分,挑选时主要花时间在他上面。一般来说,指板越薄越好,不过如果你的手够大,粗些也没关系,这样选择的余地更大点。
3、外观:指板的正反面的有无刮伤,泛音点是否平整。打品:即弹任一弦任一品时,不可以有弦碰到其他品位而发出杂音。挑选时最好弹遍所有的品位。
4、品位:看各品是否光滑,平整,侧光看时,每品的反光是否排成一条直线,品位的镶嵌是否整齐,另外最好选宽品的琴,比较耐磨。手感:用手摸指板,并上下滑动,看各处是否有突出或凹入的地方,品位两端有无突出的地方,滑动时有无割手的感觉。
5、琴弦钮:扭动各钮看有无难拧的,电镀有无脱落。摇杆:摇动摇杆确认弹簧的力度,最少不能太松。摇完后看各音准有无变化。琴桥:琴桥的电镀和螺丝有无生锈。另外注意上弦和锁弦装置是否觉得方便。肩带扣是否结实,各旋钮旋转的手感,及附的配件是否齐全等等 最后就是祝大家买到喜欢的琴!
看完后选一首自己熟练的曲子弹几遍,感觉弹奏是否舒服,滑音时是否涩手。如果以上没什么问题,恭喜!
其他要注意的:拾音器 这是吉他的另一个关键部件,也是较难挑的部分。一方面挑选时受音箱,效果器的影响很大,另一方面音色也因人的耳朵而异。好坏也是相对的,除了少数名琴有特别的音色,其他的琴音色差别不会很大(同一档次的琴)。另外也可以通过拾音器的品牌来了解。选购时将拾音器选择开关打到各档弹奏,音色的区别应明显,一般在最下面档时音色最亮,充满电吉他的味道,最上时则最暗。再结合自己的爱好,只要自己听着好听就可以了。(拾音器与琴弦的距离也可以调整)琴体 一些进口琴的琴体表面处理很光滑,象镜子一样,可以看看各处有无刮花或漆皮掉落,护板有没有磨痕。
[一]如何选择木吉他
木吉他又叫原声吉他(Acoustic Guitar)一般是指由琴弦振动 使琴箱体共振扩声的吉他这类吉他由于制作工艺和材料的不同其质量差异很大因此如何选择一把满意的吉他是初学者最棘手的问题。下面我们提供几个建议供参考。吉他纳外观选择 是初学者最直接的方法。一般情况下,木本色的面板比较让人放心,哪怕你甚至能够看出一点瑕疵都是无所谓的,而且从另一个方面讲这更能说明其真实的本质。不过还要当心有些木纹是贴皮或画上去的,你必须仔细辨认才成。对于那些五彩吉他来说看起来漂亮的彩色往往是为了掩盖木料上的缺陷。厚厚的彩色油漆是不会产生好的音色的。初学者却很容易被这醒目的颜色所迷惑。
2、查看琴体的各个部位有无破损,以及琴颈与琴箱之间和琴桥与面板之间,胶粘处有无缝隙或开胶现象。弦轴齿轮是否旋转顺滑。
3、查看琴品是否平整,从第一品到最后一品,每根弦都试一遍,看看是否打品或其它共振杂音。
4、检查琴的音准,你可以用空弦的第一自然泛音和空弦音的高八度音来作对比。例如你可以在任意一根弦的第十二品上轻轻弹出自然泛音然后马上用左手法下第十二品,发出的音高如果与自然泛音相同就说明琴品的八度分割是准确的但你还要每一个品都弹一下看看是否还有误差。
5、听一下琴的音色品质,这里说品质包括琴的音色好坏和共呜音量。具体方法,先把六根空弦都拨响向听一下琴箱共呜的音色。然后在某一根弦上的七品,十二品的音各弦对比一下,看一下音量是否基本平衡,声音清晰,和弦时振动和谐,声音持续,平稳衰减。高把位弹奏时音量衰减程度要小。
6、品牌的选择,Acoustic吉他有不少品牌都非常优秀,而且各有特色。Fender,Gibson,Washburn,Martin,Ovation,YAMAHA都有卓越的品质表现。这些品牌的价值较高,一般初学者可选择国产名牌,红棉、星晨较好。
7、补救方案,一般情况下,让一个初学者买一把上万元甚至几万元的Martin或Fender,都是不合实际的,那么还是应该选择价格低廉纳国产琴适宜。但是一般情况下,低价位的琴都难免有些粗糙。所以你要仔细检查,才能达到物美价廉的东西,一般来讲一些小毛病是可以补救的。当你查看弦与指板的距离时要特别注意,第一品如果小于O.5mm就可能产生碰品的杂音,如果高于1mm就会感到手指费力,第二十品纳距离应当不大于4mm,第六弦的高度不大于5mm为好,如果偏高。可以将弦枕或弦桥从沙纸上磨一下,达到舒适就行。如果是琴颈轴向弯曲,品位音准不对,胶开裂就无法补救了。
(二)如何挑选电吉他
首先我们要知道电吉他是由原木吉他改造而来的。木吉他(Acoustic Guitar)是一件比钢琴还要古老的乐器。在键盘乐器没有发展完善、成熟以前,大多数声乐是由吉他担任伴奏的因为它可以在几根弦上随意组合变化丰富的和声进行。后来由于吉他构造本身的原因。其音量较小,以至于无法与任何一件管弦乐队的乐器做音量抗衡。因此在交响乐顶盛时期吉他曾被管弦乐队开除。随着二十世纪电的发现各种电器在人类社会中得到广泛应用。人类甚至将这一发明扩展到所有的领域.丰富人们的想像力。1950年Gibson Les Paul在一把普通的木吉他上装上了一个带磁芯的漆包线圈。当弹奏琴弦的振动,并将振动感应电磁线圈产生电信号再将这个电信号用导线输出进行放大这就是电吉他的诞生。原来音量微弱的吉他通了电以后如果放大器功率足够大的话,那将会是震耳欲聋的响度。可以说是Gibson使这件古老的乐器焕发了新的生命活力。现代音乐几乎离不开电吉他这件尽乎于完美的乐器了。
现在人们应该知道给吉他带夹第二次生命的东西就是那件具有划时代意义的磁线圈,专业被称做治音器(pickup)。电吉他的音质奸坏,除琴体构造和制造工艺外最关键的东西就是拾音器。拾音器的种类也不少基本上是设计者的思路和用途要求不同,使拾音器的技术参数有不同的规格,而且它们之间各有不少差异,这种差异不仅体现在产品工艺构造上,而更重要的是体现在发出的声音品质上。
2009-3-31 21:34 回复
2楼
常规情况下,单线圈的拾音器(Fender标准款式)音色明亮、干净、高频响应好,适合Funk式的扫弦,或solo,那些追求音色尖锐的Funk,Punk Grunge多选用单线圈拾音器的琴,另外搞重型音乐的像Death Metal之类需要大功率的输出和强劲的失真就选用双线圈的High Power Humbuckers 型拾音器,这种拾音器的最好品牌有JBL公司的Seymour uncan,它的失真强硬,颗粒感好具有粉碎性的金属声音。还有一个品牌的拾音器,同样适用于重金属音乐,Dimarzio,它除有强大的失真外,而且灵敏度更高,只是硬度比Seymour Duncan弱一点。另外一个品牌是EMG,它是通过一个电路再将原信号进行加工的大功率拾音器。(Steinbrger)吉他就选用此拾音器。除排在前三位的拾音器外,其它吉他厂家也自行设计开发了适合本产品的优秀拾音器,比如Gibson HB系列,Fender的American Standard;Ibanez的IBZ V7 IBZ V8;YAMAHA的AInIco V都非常高贵。
挑选电吉他的指板、品、都与木吉他的要求相同。另外还要查看一下颤音系统是否下压和提拉都顺滑。琴颈有无变形,如果完好就可以了。
品牌的选择与木吉他基本相同。国外名牌质量好,价格昂贵。著名的品牌有Gibson、Fender、Ibanez、Paul Reed Smith、ESP、Jackson、Washburn、Fernandes、YAMAHA、Epiphone、Cobran、Music man等。国产琴,有星晨、星狮,价格较低廉,还有合资的Samick、Kimaxe、Corina,也比较适合初学者使用。
另外选择什么品牌和什么型号的琴要根据你所演奏的音乐风格来决定。一般情况下,做流行音乐,编曲细腻、音色干净、柔和清晰,比较适合的有Fender的Startocaster和Ibanez的S系列。或RG系列均可,还有YAMAHA PAC系列也不错。这些型号的琴基本上使用Dimarzio拾音器,或本厂的同类拾音器都非常可靠。无论你做什么音乐拥有一把Gibson Nighthawk Cst都不会让你失望,如果你想玩布鲁斯,那首选Gibson Lueille是最明智的,这款是专为B Bking而设计的。如果你想弹一些音色较亮的布鲁斯Solo就选Fender的Telecaster;如果你是玩爵士或Fusion音乐,当然要选Gibson Howard Roberts Fusionll最好。重金属的分类更细了,传统的Heavy Metal可以像Slash那样将Gibson Les Paul的Standerd直接插到arshall JCM900放大器上使用;如果要想玩一些快速技巧高的Solo,应该选用装有Dimarzio拾音器的Ibanez JS系列,这是专为Joe satriani设计的款式,或者选用Stevs Vai款式的JEM系列,以及Paul GiIbert款式的PGM系列均可让你满意,另外Fender stratocaster也是Yngwie Malmsteen的名琴,要是Death Metal就用Jackson、ESP、Ibanez都行,因为Seymour Duncan和Dimrzio拾音器特别具有重金属音乐所要的失真与力度。
2009-3-31 21:34 回复 112.114.40.* 3楼
2010-6-29 21:25 回复
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怎样选择吉他
默认分类 2009-05-27 08:43:34 阅读202 评论0 字号:大中小
这个常问集是提供一个购买电吉他的参考,介绍如何购买适合自己的琴,还有简单介绍电吉他的构造。这些除了参考杂志书籍等数据,还有一些是个人的经验。大家参考看看。吉他入门,想买一把琴
这当然就是先找一家商誉好的店家购买,减少被骗的机会啰!若是在台北地区,建议可以到金山南路上的金蚂蚁看看。因为这里有最多的现货,也是我所知道商誉良好的乐器行。当然,这并不是说其它的乐器行都会骗人,多比较是必要的。
买琴时如果能有一位有经验的同伴一起去会更好。例如有一些玩很久的朋友、同学、学长、老师等等都可以给你一些建议。另外,如果有朋友要卖二手琴,而你也不介意的话,倒是一个不错的选择。只是要注意二手琴是否有严重的问题,当然这也需要有经验的朋友来告诉你。怎样买琴最划算
如果你没有预算的顾虑,大可跳过这个问题。之所以写这个问题,是因为看了许多人辛苦存钱之后,却不知道该买什么好。原因在于人云亦云,好像每把琴都不错,而不知该如何下手。
建议你:先搞清楚自己的弹奏风格。也就是说,先搞清楚自己需要什么样的琴。假设您对德州的蓝调摇滚有一股狂爱,而且弹琴的风格也是那个调调,那么很显然 Gibson 绝对不是你的第一选择。清楚自己的 Style 之后,还必须从一堆类似的琴当中挑一把。这时候要亲自去试弹,去发掘每一把琴的差别。了解一些基本构造,也会对你有些帮助。电吉他的构造
下面是一把典型的 Stratocaster,他的设计简单又适合弹奏,市面上大多数的琴也都是这个样式。已经指出来的是一把琴的基本构造,细节部分之后有说明。Body 有什么要挑的
最重要就是木材了。可以从木头的颜色、纹路等来判断。常见用来做琴身的木材大概有 Ash、Alder、Mahogany、Basswood、Maple 等等: 木材 特性 常见于
Ash 音色清楚明亮,通常是浅褐色有深而大的纹路。通常不会太重。Stratocaster、Telecaster Alder 较 Ash 轻,有丰富的音色,中低频的共鸣不错。也是浅褐色有较细的纹路。Stratocaster、Telecaster Mahogany 算是相当重的木头,音色丰富甜美,中低频明显。通常是红褐色带有黑色细纹。Les Paul、PRS Basswood 很轻的一种木头,颜色白晰几乎没有班点细纹。中频明显是他的特色。Ibanez Jem 系列
Maple 音色清楚明亮,高频表现很好。但重量太重,通常是一层薄片贴在 Body 上(Top),会有美观的纹路。常见的有 Flame(Curly)、Quilted、Bird's Eye 几种,或是没有特殊纹路(Plain)的。Les Paul 通常会贴一层 Maple Top Neck 用什么木材
Neck 用的木材对音色一样有影响。但因为 neck 还要承受弦的张力,所以木材常用 Maple 和 Mahogany。因为这两种木头较不易变形,能承受弦的张力程度较大。尤其是 maple,最常被拿来做 neck。而 mahogany 的优点是较不易扭曲,所以在一些 Fender 的 maple neck 后面有一条 mahogany,就是有加强 neck 的作用。这种 neck 又被称作“ Skunk Stripe ”,很有趣。常见的 Fender 一般都是 maple neck,而 Gibson 就常用 mahogany neck。选择指板有什么该注意
通常在 neck 上面,有一层薄薄的木片,就是所谓的 Fretboard(有些琴是 neck 与 fretboard 同一块木头叫做 one-piece)。它是和 player 直接接触的部份,因为上面有一条条的“ Fret ”(俗称为铜条,虽然不一定是铜做的),所以这一片木头被叫做 fretboard。它对音色以及手感有相当程度的影响。常见用来做指板的木头有: 木材 特性
Maple 音色清晰明亮,高频明显。木质细密,从浅白到金黄色都有。有些琴会用 Bird's Eye 或 Curly Maple 来增加美观。
Rosewood 声音温暖平顺,中低频较强。从红褐色到深咖啡色都有,通常还有明显的“ 毛细孔 ”。
Ebony 中高低频都很清楚,音色明亮 attack 明显。木质细密,从深咖啡到黑色都有。
Pau Ferro 音色类似 Ebony 但比较温顺。大多为红褐色。不同的 neck 接法有何差别
一般 neck 和 body 的接合,有三种常见的方式: 锁接式琴颈(bolt-on):
例如 Fender 的 Stratocaster 和 Telecaster。通常是用 4 根螺丝锁接在一起。这种作法最简单,sustain 较差是缺点。好处是可以拆换 neck、容易调整琴颈角度。黏合式琴颈(set-in / glued-on):
Gibson 的 Les Paul 和 SG 就是 neck 和 body 用榫头相接,然后黏起来。这种作法会有较好的 sustain,但是 neck 等于被固定住,不能换也无法调整。穿透式琴颈(neck-through-body):
这是最困难的作法,能得到最好的 sustain。方法是用一整块(或数块)木头作一个长条形的 neck,琴身由两边的木头相接组成。也就是说,琴颈从头到尾都是一整块木头。代表作有 Gibson 的 Firebird。1941 年 Les Paul 在纽约 Epiphone 工厂做的 “The Log” 就是一把典型的穿透式设计。什么是 neck 的 “Profile” 所谓 “Profile” 就是 neck 的形状,它影响到音色和手感。一般喜欢速弹的人可能会喜欢比较薄的 neck,喜欢蓝调的人可能倾向较厚的 neck。Eric Clapton 最喜欢的 “Blackie”,neck 握起来感觉像三角形,就是所谓的 “V-Shape”。要注意的是,较薄的 neck 虽然比较好弹,却比较容易变形,sustain 也会较差。Scale 的长度有什么影响
Scale 就是从 nut 到 bridge 的长度。它的影响主要在于弦的张力大小和 frets 之间的距离。我们知道 Fender 的标准是 25.5“,Gibson 的标准是 24.75”。当我们用相同粗的弦调相同的音高时,在 Fender 上,弦的压力就比较大。所以一般 Fender 都较 Gibson 难弹。另外,音色也因此受影响,所以 Fender 有明亮、清脆和 harmonics 丰富的特色;Gibson 则显得较温暖柔和,attack 比较小。另外,长 scale 琴的 frets 间距较大,短 scale 琴则相反。所以在一把 scale 是 24.75“ 设计有 24 格的琴上,弹到高把位手指头可能都挤在一起了。有些创新设计的厂牌例如 PRS,定 scale 为 25”,认为可以截长补短。不过有趣的是,PRS 的 Santana model 是一把 24.5“ 的 24 格琴。什么是 ”Radius“ 简单地说,就是指板的弯曲弧度。一般的 Fender 都是 9.5”,vintage Fender 通常是 7.25“。数值越大表示弧度越小,也就是越平﹑越好弹。通常喜欢玩高技巧的 player 会喜欢较平的 radius,适合速弹和一些夸张的技巧;喜欢蓝调的 player 可能就倾向较小的 radius,容易让手掌在指板上平行移动。Neck 的宽度也有影响
一般说来,越宽的琴颈,越方便我们弹一些夸张的技巧,像是较大的推弦、点弦等等。这是因为弦和弦之间的距离较大,做这些技巧时,手指比较不会碰到其它弦了。但是太宽的琴颈不容易压和弦,所以有些人喜欢窄一点的 neck,若是手掌较小也比较容易弹。较窄的琴颈比较容易让我们掌握、感觉顺手。许多吉他手喜欢 vintage 琴的原因也在于它的顺手好弹。Fret 有什么大学问
右边是一个 fret 的剖面图。F 是打入指板嵌住木头的部份,E 部份就是露在外面,我们所接触看到的 fret。通常 fret 是用铜和其它金属合成的材料做成,但 player 比较关心的是它的形状大小。一般来说,较粗大的 fret 能提供较好的 sustain,也能使 player 弹奏点弦、捶弦、勾弦这些技巧时更容易。但是并不是每个人都喜欢这种 jumbo fret;一方面是它可能使打弦的情形增加,另一方面,高把位会因 fret 太粗而不好弹。
此外,crown 的形状也会影响手感,例如有些古老的琴会用较方的,不过现今大多数的琴都使用比较圆的 fret 了。买琴时注意一下 fret 的边有没有修磨平整,可以知道它的做工细不细。至于 fret 可能打歪,造成音不准的问题是不用担心的,因为现在都是用机器打的。一把琴弹了好几年,它的 fret 若是磨损严重而有打弦或杂音出现,就要拔掉旧的 fret 换新的,这就是 refret。refret 没做好可能让整支 neck 报废,Jeff 建议找有经验的师傅来做。关于旋钮 ”Tuner“ 简单说,它就是用来调音准的,不过这可是一点也不能马虎。一个不好的 tuner 容易让弦走音,这就够让 player 伤透脑筋了。常见的厂牌有 Schaller、Gotoh、Grover、Sperzel 等等。现在有许多好产品,大都能保持弦的稳定,不易走音,像是 PRS 和 Sperzel 的锁定型旋钮。此外,还有许多旋钮不但稳定,还兼具美观、顺手好用的优点,这都是各家厂牌努力改良的结果。Bridge 那么多种有什么差别
Bridge 就是琴桥,我们可以大致区分为固定式(fixed)和浮动式(floating)两种。所谓 floating 的就是俗称有 ”摇杆" 的,像是 Stratocaster。固定式的大抵不外是 Gibson 的 Tune-O-Matic 和 Fender Telecaster 型这两种。fixed 的好处是简单稳定,容易控制而 sustain 好。
floating bridge 常见的有 Fender(俗称小摇杆)、Floyd Rose(俗称大摇杆)、Kahler(渐渐被 Floyd Rose 取代)等几种。当然他们都可以做出相同效果,只是程度有别。一般地说,小摇杆比较稳定(或谓不灵敏);大摇杆则比较灵敏(也可说是不稳定),他们各有优缺,利弊互见。选择当然要视 player 的 style 而定,没有哪一种是最好的。有一些厂牌(例如 Wilkinson 和 PRS)为了兼顾稳定和灵敏,也改良出一些相当不错的摇杆。player 必须衡量自己的需要来选购。bridge 对一把琴的影响重大,除了 floating bridge 能够做出 fixed bridge 不能做的效果以外,对音色也有很大影响。固定式的琴桥,一般都会有比较好的共鸣。传统小摇杆有 6 支螺丝锁在 body 上,相对于大摇杆只靠两根支柱锁进 body,弦和 body 的共鸣自然有差。
第三篇:吉他教学计划
吉他教学计划
吉他教学计划1
吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态,对于刚刚接触到吉它的学生们,就要为其制定一套科学,实用,详细的学习方案。从而帮助他们快速,稳定的提升视听和演奏能力。
一、教学目的和任务
为了丰富孩子们的精神文化生活,提高他们的音乐素养和演奏技巧,把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台,使学员能够通过专业的吉他教学,从而掌握吉他的弹奏技巧,提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法
本培训计划步骤由浅入深,由易到难的阶梯学习模式,从刚开始的认识吉他,空弦练习,到认识和弦,再到能够伴奏和弹唱,来进行系统的学习研究。
三、学习目标:
1 .指导学生掌握科学的学习方法,学会课前热身,课后练习的良好的学习习惯,为以后的学习打下基础。
2.指导本班学生进行音乐欣赏,及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。
3.向课堂要效率,提高学习兴趣,使学生主动学习,提高学习效率。
4.利用课余时间多听多学多练。反复练习,反思学习。
四、课时安排
每周一放学后4;00-4;45
五、教学内容
第一节课程:
1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称
2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处
3.各位学员通过培训后要能达到的程度
4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣
5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习(爬格子1234)
第二节课程:
1.手指训练
2.初步认识六线谱(音阶)
第三节课程:
1手指训练
2.六线谱里的一些标记符号
第四节课程:
1.手指训练
2.和弦图
3.简单的单弦旋律小星星
第五节课程:
1.同上
2.旋律练习
3.右手拨弦训练
第六节课程:
同上常用的简单和弦
第七节课程:
和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结束)其他同上
第八节程:
同上简单的歌曲弹唱加上扫弦练习
因为吉他需要大量时间练习,所以8节课的内容学员需要更多的时间去完成,专业吉他教师会根据情况教一些简单的独奏曲,或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他,电吉他,或者指弹吉他的专业路线。
吉他教学计划2
古典吉他是一种具有悠久历史的西洋弹拨乐器。在乐器王国中,钢琴被称为“乐器之王”,小提琴被称为“乐器之后”,而古典吉他则被称为“乐器王子”。它既可以作为独奏乐器,演奏优美动听的独奏曲,又可以作为重奏、伴奏乐器,演奏逻辑严密色彩丰富的和声,可谓“一把吉他就是一个小型的管弦乐队”(贝多芬语)。
一、开班目的
借我国大力推进全民素质教育的东风,推进古典吉他教育进入我校课堂。古典吉他在音乐教学方面则拥有许多优越性,如:丰富的和声与节奏、音色多样、体积小容易携带、有完备的教学体系,可以说是课堂乐器的最佳选择。学习吉他能促进学生的智力发展,在生活中我们很少运用左手,学习吉他左手运指相当重要,而左手练习可以开发右脑。在演奏中眼睛看谱、左手压弦、右手弹奏、右脚打拍、同时进行视唱,可以训练学生的综合协调能力。因此,推进古典吉他进入课堂能更好的提高学生的思维能力和个人修养,具有行之有效、立竿见影的作用。
二、教学计划及内容
第一课时:示范演奏。认识吉他的基本结构、持琴的姿势和左右手手型,基本演奏法及触弦练习,体会三关节发力动作。
第二课时:学习基础乐理知识、认识五线谱。学习手指操练习和手指扩张练习。学习用手和脚打拍子、学习一二弦音符。大声视唱一个八度音阶。
第三课时:检查学生的练习情况,一一指导学生的不足之处、巩固上两节课所学的内容。第四课时:学习五线谱、学习三四弦音符。教会乐曲《小星星》、纠正学生的不足之处。第五课时:学习五线谱、学习五六弦音符。检查上节课所学的五线谱、巩固乐曲《小星星》。四位一组进行上台演奏。指出优缺点。
第六课时:继续熟悉前面所学的五线谱、视唱、节奏训练。一一指导学生所学的《小蜜蜂》。
第七课时:学习五线谱、视唱练耳、进行入门教程学习,纠正手型,指出优缺点。第八课时:检查所学的五线谱知识、学习左手练习的音阶(上行、下行练习)、练习休止符和附点音符。
第九课时:检查学生对休止符和附点音符的了解情况、学习入门教程内容。第十课时:检查教学效果。对学生按年龄、能力、接受程度按四声部进行分组。第十一课时:抽查学生上节课所学的乐曲,指出问题所在,通过在课堂上15分钟的练习,抽查学生上台表演乐曲。
第十二课时:按入门教程进行学习,同时教授乐理与视唱。通过三个月的学习完成入门
三、招生对象:
三至五年级学生中对音乐有兴趣,并具有一定音乐天赋的学生。
四、招生人数:
15名
五、地点:
综合楼五楼西教室
六、时间:
每星期一至四下午第三节课(开学第三星期正式开始启动)
七、教学费用:
免费
八、吉他购买:
需要自备。由于学习古典吉他要根据年龄选择不同规格,6~7岁用34寸儿童古典吉他,8~10岁用36寸儿童古典吉他,10岁以上可以选用38寸或39寸标准古典吉他。还需要教材、节拍器、谱架和脚凳。
九、成果汇报
学期结束举行一个小型汇报演奏会,请学校各位领导、专业老师指出不足之处。
吉他教学计划3
一、教学目的和任务
为了丰富孩子们的精神文化生活,提高他们的音乐素养和演奏技巧,把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台,使学员能够通过专业的吉他教学,从而掌握吉他的弹奏技巧,提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法
吉他班培训计划步骤由浅入深,由易到难的阶梯学习模式,从刚开始的认识吉他,空弦练习,到认识和弦,再到能够伴奏和弹唱,来进行系统的学习研究。
三、学习目标
1 、指导学生掌握科学的学习方法,学会课前热身,课后练习的良好的学习习惯,为以后的学习打下基础。 2。 3。 4。 12
指导本班学生进行音乐欣赏,及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。向课堂要效率,提高学习兴趣,使学生主动学习,提高学习效率。利用课余时间多听多学多练。反复练习,反思学习。四、课时安排
课时
2、为什么要学习吉他以及学吉
五、教学内容
第一节课程:
1、介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称
2、各位学员通过培训后要能达到的程度
第二节课程:
1、手指训练
2、初步认识六线谱
3、持琴的姿势以及手型。简单的手指练习(爬格子
第三节课程:
1、手指训练
2、六线谱里的一些标记符号
第四节课程:
1、手指训练
2、和弦图
3、常用的简单和弦第六节课程:同上
第七节课程:和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结束)。其他同上
第八节程:同上
第九节课程:简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程:同上加上扫弦练习
第十一节课程:学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程:同上
吉他教学计划4
吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态,对于刚刚接触到吉它的学生们,就要为其制定一套科学,实用,详细的学习方案。从而帮助他们快速,稳定的提升视听和演奏能力。
一、教学目的和任务
为了丰富暑期孩子们的精神文化生活,提高他们的音乐素养和演奏技巧,把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台,使学员能够通过专业的吉他教学,从而掌握吉他的弹奏技巧,提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法
本期暑假班培训计划步骤由浅入深,由易到难的阶梯学习模式,从刚开始的认识吉他,空弦练习,到认识和弦,再到能够伴奏和弹唱,来进行系统的学习研究。
三、学习目标:
1 .指导学生掌握科学的学习方法,学会课前热身,课后练习的良好的学习习惯,为以后的学习打下基础。
2.指导本班学生进行音乐欣赏,及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。
3.向课堂要效率,提高学习兴趣,使学生主动学习,提高学习效率。
4.利用课余时间多听多学多练。反复练习,反思学习。
四、课时安排
暑期班12时
五、教学内容
第一节课程:1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习(爬格子1234)
第二节课程:1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程:1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练
第四节课程:1.手指训练2.和弦图3.常用的简单和弦4.简单的单弦旋律
第五节课程:1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第六节课程:同上
第七节课程:和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结束).其他同上
第八节程:同上
第九节课程:简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程:同上加上扫弦练习
第十一节课程:学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程:同上
因为吉他需要大量时间练习,所以12节课的内容学员需要更多的时间去完成,如果有进度快的我会教一些简单的独奏曲,或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他,电吉他,或者指弹吉他的专业路线。
吉他教学计划5
一、活动宗旨:
通过吉他教学课程,让初学者得以入门,让学过的人能够更好地巩固和掌握吉他这门乐器的知识。
二、活动形式:
由吉他社中资历较深、吉他技巧较高的学生作为老师,到讲台上进行授课教学。本次授课由吉他社前任主席陈笛担任授课教师,进行授课。吉他社各个部长进行辅助。
三、活动时间:
20xx年11月11日晚七点——九点地点:文科楼102教室
四,活动流程
(一)吉他社前主席、部长进行自我介绍。
(二)由吉他社前主席陈笛对吉他的类型进行讲解和区分民谣类、古典类、布鲁斯、电琴类。
(三)放各种不同类型吉他所奏乐曲,供大家观赏,以便于教学
(四)正式开始吉他教程,教授大家弹吉他时的姿势和拨弦的手势。
(五)由前主席和各部长为大家调音。
(六)大家开始练习,并由前主席和各部长在旁指导、纠正。
(七)活动结束五、活动参与者吉他社全体人员参加人数:69人
五、预期目标
现场所有新生能够了解吉他的类型,并学会所教课程。
吉他教学计划6
一、教学目的和任务。
为了丰富暑期孩子们的精神文化生活,提高他们的音乐素养和演奏技巧,把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台,使学员能够通过专业的吉他教学,从而掌握吉他的弹奏技巧,提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法。
本期暑假班培训计划步骤由浅入深,由易到难的阶梯学习模式,从刚开始的认识吉他,空弦练习,到认识和弦,再到能够伴奏和弹唱,来进行系统的学习研究。
三、学习目标:
1.指导学生掌握科学的学习方法,学会课前热身,课后练习的良好的学习习惯,为以后的学习打下基础。
2.指导本班学生进行音乐欣赏,及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。
3.向课堂要效率,提高学习兴趣,使学生主动学习,提高学习效率。
4.利用课余时间多听多学多练。反复练习,反思学习。
四、课时安排
暑期班12时
五、教学内容
第一节课程:
1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称
2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处
3.各位学员通过培训后要能达到的程度
4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣
5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习(爬格子1234)
第二节课程:
1.手指训练
2.初步认识六线谱
3.右手拨弦训练
第三节课程:
1.手指训练
2.六线谱里的一些标记符号
3.右手拨弦训练
第四节课程:
1.手指训练
2.和弦图
3.常用的简单和弦
4.简单的单弦旋律
第五节课程:
1.同上
2.常用和弦
3.旋律练习
4.学习吉他常用技巧
第六节课程:
1.同上
2.常用和弦
3.旋律练习
4.学习吉他常用技巧
第七节课程:和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结束).其他同上
第八节程:
1.同上
2.常用和弦
3旋律练习
4.学习吉他常用技巧
第九节课程:简单的'歌曲弹唱其他同上
第十节课程:
1.同上
2.常用和弦
3.旋律练习
4.学习吉他常用技巧加上扫弦练习
第十一节课程:学员练习自己喜欢的歌曲第
十二节课程:同上因为吉他需要大量时间练习,所以12节课的内容学员需要更多的时间去完成,如果有进度快的我会教一些简单的独奏曲,或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他,电吉他,或者指弹吉他的专业路线。
吉他教学计划7
吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。
人们不了解吉他,对它有很多误解。
而中国的音乐界对吉他也不够重视。
对于现今的状态,对于刚刚接触到吉它的学生们,就要为其制定一套科学,实用,详细的学习方案。
从而帮助他们快速,稳定的提升视听和演奏能力。
一、教学目的和任务。
为了丰富暑期孩子们的精神文化生活,提高他们的音乐素养和演奏技巧,把吉他这个家
喻户晓的乐器作为一个教学平台,使学员能够通过专业的吉他教学,从而掌握吉他的弹奏技
巧,提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法。
本期暑假班培训计划步骤由浅入深,由易到难的阶梯学习模式,从刚开始的认识吉他,
空弦练习,到认识和弦,再到能够伴奏和弹唱,来进行系统的学习研究。
三、学习目标:
1 .指导学生掌握科学的学习方法,学会课前热身,课后练习的良好的学习习惯,为以后
的学习打下基础。
2. 指导本班学生进行音乐欣赏,及和弦简单编配。
培养他们良好的音乐素养。
3. 向课堂要效率,提高学习兴趣,使学生主动学习,提高学习效率。
4. 利用课余时间多听多学多练。
反复练习,反思学习。
四、课时安排
暑期班12时
五、教学内容
第一节课程:1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉
他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他
的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习(爬格子1234)
第二节课程:1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程:1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练
第四节课程:1.手指训练2.和弦图3.常用的简单和弦4.简单的单弦旋律
第五节课程:1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第六节课程:1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第七节课程: 和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结束).其他同上
第八节程:1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第九节课程:简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程:1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧加上扫弦练习第十一节课程:学员练习自己喜欢的歌曲 第十二节课程:同上 因为吉他需要大量时间练习,所以12节课的内容学员需要更多的时间去完成,如果有进度快的我会教一些简单的独奏曲,或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他,电吉他,或者指弹吉他的专业路线。
第四篇:吉他赠言
吉他---—生命的一部分 勤奋,努力,天赋,成功 吉他我的灵魂支柱 吉他是我的最爱 交织千颗心
我喜欢那种感觉 吉他为器,友谊为乐 吉他,让我陶醉 灵魂与音乐共结合 勤奋求实 大胆创新 不畏艰难方能进攻 自己描绘美丽未来
音乐使人的精神爆发出火花 争做黄家驹第二!勤奋出真知
在投入中忘掉自我 音乐是思想的传播 学习与琴,融会贯通 吉他之韵无比绝伦 永不放弃吉他
学好吉他自弹自唱 顺其自然笑傲人生 我对独奏很有兴趣 不经风雨怎见彩虹!淡泊明志 宁静致远 吉他是我寂寞的分担者 拥有吉他真幸运
音乐知我心 快乐永相随 天生我材必有用 音乐是生命的细胞 吉他会友同舟共进 喜欢音乐爱好吉他平平淡淡才是真 音乐常青吉他永远 音乐是打开心灵的窗口 战胜自我永做生活强者 音乐伴我走一生 琴声使我心情愉快 爱吉他胜过自己 把一切与吉他啊分享 成为好的吉他手 让世界充满音乐 要么不学,要么学好 琴系风华,伴我吉他
弹得一手好吉他
拨动琴弦拨动心弦
愿我能成为一名出色的吉他手 喜欢你-——吉他
愿吉他诉出心声
吉他在于乐趣无穷 没有调查便没有发言权 梦想超过BEYOOND 自古雄才多磨难
自得其乐 陶冶情操 我的未来不是梦
自我欣赏,自我陶醉 爱无止境
六弦琴苦练出妙音 非常想组一个乐队 勤能补拙
用心灵去感受世界 明月晚风自弹自唱 歌的海洋 心的相会 吉他会友友谊长存 希望组个小小乐队 用心演奏生命的乐章 学无止境精益求精 爱在明天 乐在今天 只有努力 才有回报 奏出心中喜爱的歌 心灵之约吉他会友 吉他天使来自勤奋 音乐是我人生的挚爱 爱音乐而弹吉他
用心去学 努力去练 真实地面对自己
陶冶情操 其乐无穷 爱琴如命学无止境 艺术生命的源泉
相悦的心 在此共鸣 让音乐充实自己
吉他风采 尽在风华 吉他好比麦当劳
再见理想
以琴会友,奏我真情 红尘岁月,愿知音常相系 琴声时空乐观无限 唯有吉他解我新愁
要学就学最好
我心因吉他而敞开 兴趣是最好的老师
用真心语言换真心朋友 与您共鸣 共弹未来 吉他,你是我的知己 鸿雁拜师 飞鸽传艺 不断追求 丰富人生 二人同心黄土变金 无穷乐趣尽在六弦 只有付出,才有回报 漫漫人生吉他书法 琴不醉人人醉琴中 风华艺校吉他摇篮 琴声交友 以琴相待 再创BEYOND的辉煌
吉他——伴我“光辉岁月” 琴中藏韵,指间出音 能够加入一支乐队 魅力吉他,风华无限 背着吉他,浪迹天涯 心诚则灵,艺无止境 弹奏人生的六线谱 交流`交友`互助`提高 乐感为经,技巧为纬 吉他,心与心的交流 交天下友,伴我闯荡 持之以恒,勇往直前 做黄家驹 超黄贯中 吉他永远陪伴我生活不能无弦音
以琴会友,天长地久 树欲静,而风不止 永攀吉他高峰
吉他——你是我最后的港湾 让琴声联系心声
敢于面对边就是真 吉他——寂寞的驱逐者 有了你我不再寂寞 吉他,我的终身挚友 坚持不懈,终会成功 音乐梦想系于吉他 让琴弦连接你我学海无涯,学无之境
自信 自强 拼搏 创新 失败成功 全在信心 相信自己做得最好 吉他——我的挚爱 陶冶情操 以琴会友 Guitar 我的唯一
潜心学习,素心做人 愿琴弦连接你我他 音乐引人走向完美 相信自己
传吾心声 爱无止境 我的心情永恒
学好吉他有所成就 用毕生的爱去等待 友谊需要彼此理解 无穷乐趣尽在六弦 吉他——永恒的魅力 有缘千里来相会
将心比心 以诚待人 广交挚友 拨动琴弦 撩起心弦 用我的手奏出辉煌 相识即是缘分
以诚相待逢知己
没有最好只有更好 团结友爱互相帮组 愿交天下人为朋友 在交流互助中成长 热爱音乐 热爱生命 精诚所到金石为开 真的爱你——吉他 我依然爱你——吉他 爱我所爱 无怨无悔 有付出 就会有收获 愿能音乐携手人间 到音乐的音符中去 熟能生巧
兴趣 努力 耐心 琢磨 愿生活有歌声陪伴 唯坚韧遂能成大志 让吉他声横跨南北 弹琴交友共同提高 努力自学提高水平只想给人一种美感 独往独来友谊情深
为自己找一个对手 生活离不开音乐
第五篇:吉他教学计划
吉他教学计划
吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态,对于刚刚接触到吉它的学生们,就要为其制定一套科学,实用,详细的学习方案。从而帮助他们快速,稳定的提升视听和演奏能力。
一、教学目的和任务
为了丰富孩子们的精神文化生活,提高他们的音乐素养和演奏技巧,把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台,使学员能够通过专业的吉他教学,从而掌握吉他的弹奏技巧,提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法
吉他班培训计划步骤由浅入深,由易到难的阶梯学习模式,从刚开始的认识吉他,空弦练习,到认识和弦,再到能够伴奏和弹唱,来进行系统的学习研究。
三、学习目标: 1.指导学生掌握科学的学习方法,学会课前热身,课后练习的良好的学习习惯,为以后的学习打下基础。
2.指导本班学生进行音乐欣赏,及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。3.向课堂要效率,提高学习兴趣,使学生主动学习,提高学习效率。4.利用课余时间多听多学多练。反复练习,反思学习。
四、课时安排 12课时
五、教学内容
第一节课程:1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习(爬格子1234)
第二节课程:1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程:1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练
第四节课程:1.手指训练2.和弦图3.常用的简单和弦4.简单的单弦旋律
第五节课程:1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第六节课程:同上
第七节课程: 和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结
束).其他同上 第八节程:同上
第九节课程:简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程:同上加上扫弦练习
第十一节课程:学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程:同上
巨野县腾飞小学
2015年2月27日篇二:暑期吉他教学计划
暑期吉他教学计划
吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态,对于刚刚接触到吉它的学生们,就要为其制定一套科学,实用,详细的学习方案。从而帮助他们快速,稳定的提升视听和演奏能力。
一、教学目的和任务 为了丰富暑期孩子们的精神文化生活,提高他们的音乐素养和演奏技巧,把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台,使学员能够通过专业的吉他教学,从而掌握吉他的弹奏技巧,提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法
本期暑假班培训计划步骤由浅入深,由易到难的阶梯学习模式,从刚开始的认识吉他,空弦练习,到认识和弦,再到能够伴奏和弹唱,来进行系统的学习研究。
三、学习目标: 1.指导学生掌握科学的学习方法,学会课前热身,课后练习的良好的学习习惯,为以后的学习打下基础。
2.指导本班学生进行音乐欣赏,及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。3.向课堂要效率,提高学习兴趣,使学生主动学习,提高学习效率。4.利用课余时间多听多学多练。反复练习,反思学习。
四、课时安排
暑期班12时
五、教学内容
第一节课程:1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习(爬格子1234)
第二节课程:1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程:1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练
第四节课程:1.手指训练2.和弦图3.常用的简单和弦4.简单的单弦旋律 第五节课程:1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第六节课程:同上
第七节课程: 和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结束).其他同上
第八节程:同上
第九节课程:简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程:同上加上扫弦练习
第十一节课程:学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程:同上
因为吉他需要大量时间练习,所以12节课的内容学员需要更多的时间去完成,如果有进度快的我会教一些简单的独奏曲,或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他,电吉他,或者指弹吉他的专业路线。篇三:吉他教学计划
吉他教学计划
第一周 认识吉他
1了解吉他的各部分名称。2初步掌握科学的持琴姿势和手型。3左右手的练习以及爬格子的练习4 c调音阶的练习
第二周 乐理知识详解 1音名与唱名
2初步掌握十二平均律 3变音记号与等音 4吉他的调弦法
第三周 简谱的记谱法 1音符与休止符 2拍子 3节奏试唱
第四周 六线谱·和弦谱的认识 1六线谱的认识 2和弦谱的认识
3常用和弦的分解与扫弦练习
第五周 六线谱与和弦谱的视奏练习 1 继续和弦的练习
2实践与应用(布置个简单点的练习曲)第六周实践与应用《致爱丽丝》
第七周 实践与应用《你知道我在等你吗》
第八周 对曲子进行指导与讲解 第九周 对歌曲进行处理
第十周 实践与应用《外面的世界》 第十一周 对曲子进行指导与讲解 第十二周 对歌曲进行处理篇四:西京学院爱摇吉他社2014年上半学期教学计划
西京学院爱摇吉他社2014年上半学期教学计划 1.20分钟的爬格子练习; 2.20分钟的c调音阶练习; 3.10分钟的扫弦练习。第二周:重温知识
1.吉他的调弦;
2.《拥抱》的弹与唱之间的结合; 3.f和弦练习。第三周:和弦转换与切音 1.c、d、em、am、g和弦间的转换; 2.《童年》的扫弦加切音练习; 3.f和弦练习。第四周:加强练习
1.bm与f和弦的练习; 2.《拥抱》与《童年》的综合验收(没通过的需要继续练习); 3.《丁香花》的弹与唱之间的结合。第五周:前期检验 1.bm与f和弦验收(没通过的需要继续练习); 2.《丁香花》的弹与唱之间的结合。第六周:练习曲实践
1.爬格子与音阶练习; 2.《绿袖子》演奏曲练习。1.爬格子与音阶练习; 2.《绿袖子》演奏曲练习。第八周:练习曲实践 1.爬格子与音阶练习; 2.《爱的罗曼史》演奏曲练习。第九周:练习曲实践 1.爬格子与音阶练习; 2.《爱的罗曼史》演奏曲练习。第十周:练习曲巩固 1.《绿袖子》验收; 2.《爱的罗曼史》验收(没通过的需要继续练习)。第十一周:拨片 1.拨片右手速度与准度练习; 2.左手五声音阶练习; 3.《外婆的澎湖湾》拨片扫弦练习。第十二周:总结 1.问题答疑,个人总结与今后练习方向。
基于各学员水平层次不一,学习能力与练习程度不同,故应将学员分成几个不同进度的班进行教学。
因为本学期各种节假日较多,算上考试与学生请假时间,故先排十二周的课,如有变动据情况进行调整。篇五:吉他兴趣班教学计划
吉他兴趣班教学计划
古典吉他是一种具有悠久历史的西洋弹拨乐器。在乐器王国中,钢琴被称为“乐器之王”,小提琴被称为“乐器之后”,而古典吉他则被称为“乐器王子”。它既可以作为独奏乐器,演奏优美动听的独奏曲,又可以作为重奏、伴奏乐器,演奏逻辑严密色彩丰富的和声,可谓“一把吉他就是一个小型的管弦乐队”(贝多芬语)。
一、开班目的 借我国大力推进全民素质教育的东风,推进古典吉他教育进入我校课堂。古典吉他在音乐教学方面则拥有许多优越性,如:丰富的和声与节奏、音色多样、体积小容易携带、有完备的教学体系,可以说是课堂乐器的最佳选择。学习吉他能促进学生的智力发展,在生活中我们很少运用左手,学习吉他左手运指相当重要,而左手练习可以开发右脑。在演奏中眼睛看谱、左手压弦、右手弹奏、右脚打拍、同时进行视唱,可以训练学生的综合协调能力。因此,推进古典吉他进入课堂能更好的提高学生的思维能力和个人修养,具有行之有效、立竿见影的作用。
二、教学计划及内容
第一课时:示范演奏。认识吉他的基本结构、持琴的姿势和左右手手型,基本演奏法及触弦练习,体会三关节发力动作。
第二课时:学习基础乐理知识、认识五线谱。学习手指操练习和手指扩张练习。学习用手和脚打拍子、学习一二弦音符。大声视唱一个八度音阶。
第三课时:检查学生的练习情况,一一指导学生的不足之处、巩固上两节课所学的内容。第四课时:学习五线谱、学习三四弦音符。教会乐曲《小星星》、纠正学生的不足之处。第五课时:学习五线谱、学习五六弦音符。检查上节课所学的五线谱、巩固乐曲《小星星》。四位一组进行上台演奏。指出优缺点。
第六课时:继续熟悉前面所学的五线谱、视唱、节奏训练。一一指导学生所学的《小蜜蜂》。
第七课时:学习五线谱、视唱练耳、进行入门教程学习,纠正手型,指出优缺点。第八课时:检查所学的五线谱知识、学习左手练习的音阶(上行、下行练习)、练习休止符和附点音符。
第九课时:检查学生对休止符和附点音符的了解情况、学习入门教程内容。
第十课时:检查教学效果。对学生按年龄、能力、接受程度按四声部进行分组。
第十一课时:抽查学生上节课所学的乐曲,指出问题所在,通过在课堂上15分钟的练 习,抽查学生上台表演乐曲。
第十二课时:按入门教程进行学习,同时教授乐理与视唱。
通过三个月的学习完成入门
三、招生对象:三至五年级学生中对音乐有兴趣,并具有一定音乐天赋的学生。
四、招生人数:15名
五、地点:综合楼五楼西教室
六、时间:每星期一至四下午第三节课(开学第三星期正式开始启动)
七、教学费用:免费
八、吉他购买:需要自备。由于学习古典吉他要根据年龄选择不同规格,6~7岁用34寸儿童古典吉他,8~10岁用36寸儿童古典吉他,10岁以上可以选用38寸或39寸标准古典吉他。还需要教材、节拍器、谱架和脚凳。
九、成果汇报
学期结束举行一个小型汇报演奏会,请学校各位领导、专业老师指出不足之处。