第一篇:《红旗颂》音乐欣赏课教案
《红旗颂》音乐欣赏课教案
教学内容:欣赏管弦乐曲《红旗颂》 教学课时:2课时
教学目的:感受乐曲《红旗颂》的宏伟气势,体验调性转换和速度、力度、乐器音色等音乐要素在作品表现中所起的作用。教学重点:感受乐曲的气势,理解作品的内涵。
教具准备:录音机、欣赏磁带、钢琴、投影主旋律谱、录像机、电视机、《红旗颂》演奏录像带。教学过程:
一. 组织教学,导入新课:
导言:同学们,今天我们一起来欣赏一首管弦乐曲《红旗颂》(出示标题以及作者)二. 作者简介:
吕其明,1930年出身于安徽,11岁参加新四军文工团,曾得到老一辈音乐家的精心指点。解放后任上海电影乐团团长,从事音乐创造,先后为《铁道游击队》、《南昌起义》等三十多部电影作曲,其中有不少插曲如《弹起我心爱的土琵琶》、《谁不说俺家乡好》一直深受人民群众的欢迎,流传至今,久唱不衰。此外,还创作了十多首大中型器乐曲,《红旗颂》就是其中的一首,作于1965年。三. 复习管弦乐队知识:
师:管弦乐队就是以管弦乐器为主的乐队。你还记得有哪几类乐器组成的?
生:弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器。四. 欣赏乐曲 1.交谈导入:
师:从标题看怎么理解《红旗颂》? 生:歌颂“红旗”。
师:歌颂的形式有诗歌、散文、歌曲,而单纯用音乐歌颂红旗的大家听的不多,今天我们欣赏的就是用音乐的手段歌颂红旗,用乐器的不同色彩烘托气氛。当我们仰望五星红旗时,自然就会想起一首庄严的歌,你能说出是什么歌吗?
生:《中华人民共和国国歌》(哼出《国歌》的前奏)2.初听全曲,听辩曲中熟悉的《国歌》音调:
(要求学生在欣赏过程中用举手的动作表示所听到的熟悉的音调。)
3.随琴声哼唱主题音乐,加深对这一颂歌音调的感受与理解。(投影主旋律谱)
4.介绍乐曲结构,了解作品规格:
师:作品采用了带再现的三部结构:A+B+A(板书)5.分段赏析:(插入解说,感受气势,理解内涵)⑴.A段:(第一段)
开始以小号奏出《国歌》音调为素材的雄壮宏伟的引子,经圆号反复,引出弓弦乐器演奏的歌颂红旗的主题,这一主题在钢琴的伴奏下,给人以光辉热烈和庄严的深切感受,人们被音乐带到幸福激荡的回忆之中:啊!一九四九年十月一日,天安门广场升起第一面五星红旗,中国人民从此站起来了„„ 主题又一次转调出现,转调后的音乐色彩显得更加明亮辉煌,仿佛是亿万人民欢腾热烈的情景。优美深情的旋律,倾注了多少英雄儿女的热血啊!
⑵.B段:(第二段)
连续的三连音,使节奏富于动力,节奏紧缩,速度加快,歌颂的主题变成豪迈的进行曲,使人们的脑海里出现了这样一幅画面:中国人民在红旗指引下英勇战斗,昂首阔步地奋勇向前,这进行曲的节奏正是我们时代前进的步伐。
⑶.A段:(第三段,再现部分)
乐队合奏主题,又一次出现了我们熟悉的音调,音乐达到了高潮,以歌颂祖国,歌颂伟大的党。让我们高举红旗,奔向共产主义的明天。6.引导学生用线条表示每段音乐的风格、节奏、速度:(学生活动:可以四人小组讨论,后一一展示并说说“为什么”)7.复听全曲(边听边看《红旗颂》演奏录像)五.课堂小结:
今天,我们欣赏了篇幅较长的管弦乐曲《红旗颂》,熟悉了她的主题音乐,从中体会了相同的旋律用不同的速度、力度演奏,会产生不同的效果。今后当我们再次听到这首乐曲时,你一定会倍感亲切。
第二篇:红旗颂 音乐教案
红旗颂 三年级音乐教案
教学目标
1.通过欣赏《红旗颂》,感受音乐庄严深情的爱国情感。
2.了解音乐的基本表现要素(速度、节奏)在音乐中的表现作用,提高分辨乐曲速度、节奏和情绪的能力。
3.通过多种形式参与音乐,丰富情感体验,培养音乐素养。教学重难点
充分感受、体验主题音乐的情绪情感。听辨主题的重复和变化。教学准备 电子琴 音乐课本 教学过程
一、听赏导入
1.师:同学们有没有看过电影《江姐》?现在我们来看一个片段,看看电影中江姐和她的战友们在做什么? 2.播放视频《绣红旗》。
3.师生讨论:江姐为什么在狱中还要绣红旗?红旗代表了什么? 4.导入课题《红旗颂》。
(设计意图:由革命电影导入课题,既使学生懂得了“红旗”的象征意义,为理解音乐作知识上的准备,又奠定了一节课的情绪基调)
二、分段聆听《红旗颂》
1.释义:“颂”是什么意思?(学生回答后教师提炼:歌颂、赞颂)2.聆听引子部分。
(1)聆听引子部分,设问:乐曲的引子部分给我们怎样的感觉?你在引子中听到了哪首歌曲的曲调?(2)师生讨论。
(3)复听引子,配上吹号角的动作,感受音乐的庄严嘹亮。
(设计意图:引子部分主要引导学生感受音乐的庄严辉煌,为接下来主题的出现作好铺垫)
3.聆听红旗主题。
(1)师:这样庄严的引子会引出怎样一段音乐主题呢? 播放“红旗主题”,结合(油画《开国大典》)。(2)学生交流对音乐的感受(赞颂、深情的)。(3)介绍创作背景。
师:这样一段深情的旋律怎么会出现在作曲家的脑海里呢? 作曲家吕其明从小浴血战火,父亲在抗日战争中牺牲。当天安门广场上升起第一面五星红旗,吕其明不禁热泪盈眶、心潮澎湃,夜不成寐地创作出了这首红旗的颂歌。(4)再听一遍,老师随主题曲调深情哼唱“啊”。
(5)请同学们也来感受一下对红旗的深情。用“啊”哼唱“红旗主题”。
(设计意图:深情舒展宽广的红旗主题需要教师很好的引导,用情绪感染学生,借助具有歌颂性质的“啊“的发音哼唱主题,进一步感受、体验主题。创作背景的介绍不是以理性的方式出现,而是以感性的方式呈现,作为激发学生情绪、帮助学生理解音乐的一个环节。)4.略听第二主题。
(1)师:仰望五星红旗,我们不禁心潮澎湃,怎能忘记那个艰难的战争年代?让音乐带着我们去重温那段峥嵘岁月吧。
(2)聆听双簧管演奏的主题音乐,结合战争浮雕图片,想象音乐表现的艰苦的战争年代。
(设计意图:由于一节课时间有限,所以在聆听时进行详略取舍,这第二主题就是处理成略听的部分,不作展开,只是用来深化对音乐形象的理解)5.聆听行进主题。
(1)导语:革命是这样的艰难,但英雄们有没有停止前进的脚步?让音乐告诉我们。(2)听行进主题。教师用动作启发学生想象。
听后交流:战士们没有退缩,一直在坚定、自信地前进。(3)再听行进主题。
设问:这段旋律前面出现过吗? 聆听后交流。
(4)师:同样的旋律,给我们的感受一样吗?到底是什么发生了变化?
教师分别演唱红旗主题和行进主题,引导学生比较发现:速度变化了,节奏变化了,加入了附点节奏。
教师小结:同样的旋律,速度变了,节奏变了,情绪也随之变化了。(5)复听“行进主题”,学生做行进动作,感受音乐的坚定自信。
(设计意图:行进主题更适合在律动中感受音乐特点,所以我采用动作感受法欣赏这一主题。先引导学生感受音乐情绪,想象音乐形象,用动作体验音乐动律,再通过对比法深入引导学生发现音乐要素(速度、节奏)在音乐中的表现作用,提高欣赏能力)。
5.聆听“红旗主题”再现。
(1)师:经过了艰苦卓绝的战争,终于迎来了中国的解放,五星红旗高高飘扬在共和国的蓝天上。我们的人民意气奋发,我们的军队坚强如钢。(图片:天安门阅兵式)。(2)聆听“红旗主题“的再现。听后提问:你觉得重复的是哪个主题?
再听,有什么变化? 复听生答:情绪更高涨了。(3)学唱《红旗颂》
师:这样的深情,我们怎样才能表达出来?只有歌声才能表达。(出示歌曲《红旗颂》,教师深情演唱)学生跟唱。
琴声引导学唱。纠错。学生随音乐演唱。(设计意图:言之不足,歌以咏之。通过唱歌词,将对音乐的理解通过歌声抒发出来,又在抒发中进一步深化对音乐的理解)
三、完整欣赏《红旗颂》
(1)设问:让我们完整欣赏乐曲《红旗颂》,听的过程中可以唱,可以做,可以动起来。并注意听,音乐主题在乐曲中一共出现了几次?(2)聆听《红旗颂》,边听边参与音乐表现。(3)听后交流。
(设计意图:由于作品篇幅较长,所以不可能在一节课里多遍完整聆听。将几个主题片段分析欣赏后,完整呈现音乐作品,让学生对作品有一个完整的印象,并了解作品的结构。)
四、小结:同学们,红旗是祖国的象征,是革命烈士的鲜血染红的。让五星红旗永远飘扬在我们的心中,长大后我们为五星红旗增光添彩。
第三篇:红旗颂教案
《红旗颂》教学实际
教学目标
一、知识与技能
1、通过欣赏《红旗颂》,感受音乐的庄严深情的爱国情感。
2、了解作品的相关音乐知识,了解管弦乐曲。乐曲中不同的音乐情绪所表达的意思。
二、过程与方法
利用多媒体,播放相关音乐资料让学生直观的了解作品的相关内容。
三、情感态度价值观
通过学习欣赏《红旗颂》,抒发学生们对祖国以及“国旗”、“ 国歌”的热爱之情和增强民族自豪感。
教学重难点
1、感受节奏、速度、力度等音乐要素对塑造音乐形象所起的作用。
2、充分发挥联想与想象,体会音乐作品蕴涵的情感内涵。
教学过程
课间播放《红旗颂》,先让学生们伴随着上课铃声和《红旗颂》一起进入课堂。
一、导入:介绍各国的国旗进入我们今天的主题《红旗颂》。
二、新课教授:让学生完整听一遍红旗颂,听完之后回答问题,说出感想。1创作背景:红旗颂是由中国大陆作曲家吕其明创作的交响诗,该作品于1965年创作并首演成功。
红旗颂以红旗为主题,描绘了1949年10月1日中华人民共和国成立时第一面五星红旗升起的情景。同样,它以宏伟庄严的歌唱性的旋律,表现了中国人民在红旗的指引下,英勇顽强,奋发向上的革命气概,热烈讴歌了伟大祖国蒸蒸日上的繁荣景象。
2介绍作品曲作者:
吕其明(1930.5—),中国最杰出的交响乐作曲家,著名电影音乐作曲家。以其管弦乐序曲《红旗颂》、交响叙事诗《白求恩》等一批大气磅礴的交响乐杰作,开一代先河,奠定了他在中国音乐史上不可撼动的地位。
3作品体裁:一种单乐章的标题交响音乐,交响诗只有一个乐章,一个主题贯穿始终。
4了解作品的相关音乐知识:管弦乐队。弦乐乐器组:小提琴、中提琴、大提琴; 木管乐器组:单簧管、双簧管、大管、长笛; 铜管乐器组:小号、圆号、长号; 打击乐器组:定音鼓、军鼓。
乐队的编排形式:乐队编排是多种多样的。按惯例,交响乐团根据不同种类乐器的声音微妙程度和演奏的难度来排列乐器组。弦乐器身居高位,木管乐器随后,铜管乐器其次,打击乐器则排在最后。5作品曲式:单三部曲式也叫三段式,它由三个规模相近、相对独立的乐段组成。单三部曲式有两种结构类型:有再现的单三部曲式(标记为“ABA”)和没有再现的单三部曲式(标记为“ABC”)
6作品层次:共有三部分
第一部分:描写五星红旗冉冉升起万众欢呼的场面; 第二部分:描写时代步伐奋勇前进; 第三部分:描写歌颂党、歌颂祖国。7歌曲赏析:
播放音乐,随着音乐播放的进度讲解音乐。第一部分,引子、主题 第二部分,发展
第三部分,主题再现、结尾。
8拓展内容:歌曲赏析完,播放一段其他额交响乐曲欣赏。
三、课堂小结
第四篇:音乐欣赏课教案
音乐欣赏课
教学目标:
一、通过对西洋乐器的介绍,能够了解乐器的知识,掌握基础的音乐理论。
二、学唱歌曲《DO RE MI》,掌握简单的歌唱方法。
三、让学生体会音乐的美,培养学生的欣赏和审美能力,提高文化素养,丰富情感体验。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力。
教学重点:乐器知识的学习、歌曲《DO RE MI》演唱
教学难点:歌曲《DO RE MI》的演唱、打击乐的配合。
教学过程:
一、导入:
教师通过吉他弹唱《雪绒花》、提起学生对课堂的兴趣。提问:刚刚老师演唱的歌曲叫什么名字?(雪绒花)、是用什么乐器伴奏的?(吉他)从而引入西洋乐器的介绍。
二、新课教授:
1、提问:西洋乐器的种类有哪些? 弦乐:钢琴、吉他、小提琴等
管乐:小号、长号、圆号等
打击乐:小军鼓、定音鼓、架子鼓等
2、介绍弦乐:吉他
细分:民谣吉他、古典吉他、电吉他、贝斯等。音色: 六线、葫芦形。
另有一点不为人知的是,吉他家族中最“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器
介绍管乐:小号
小号,俗称小喇叭,铜管乐器家族的一员、音色强烈、锐利、极富辉煌感,声音嘹亮、清脆、高亢,具有高度的演奏技巧和丰富的表现力;是铜管族中的高音乐器,既可奏出嘹亮的号角声,也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。小号使用弱音器可增加神秘色彩。小号音色明朗响亮,非常锐利。不仅可以演奏振奋人心的旋律,而且能够演奏抒情的优美乐段。因此无论是交响乐团还是军乐团或者爵士乐团,它都是常见乐器。小号的中音区与高音区是最有表现力的音区,中音区力度变化幅度最大,低音区发音软弱,可以强奏,但需要特殊技巧,高音区效果最好,但音量不很大。
打击乐:架子鼓(爵士鼓)
爵士鼓(JAZZDRUMS)起源于美国。它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。架子鼓英文称作Drum kit或Drum set,集合许多打击乐器为一体,基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。
4、通过游戏、猜一猜、画一画 沙锤、响板、碰铃、木鱼。
3、介绍另外一首吉他伴奏的歌曲《DO RE MI》,通过视频欣赏歌曲,把握歌曲欢快的感觉。进行歌曲的学习,唱准DO RE MI FA SOL LA SI。掌握变化音的演唱。最后通过学生敲打小打击乐进行伴奏演唱。
小结:
通过对本次课的学习,学生掌握了基本的演唱方法,了解更多的音乐知识,感觉音乐的美,提高学生的鉴赏视野。一起感受音乐享受音乐。
第五篇:音乐欣赏课教案
音乐欣赏课教案
欣赏内容:卡门序曲 年级:九年级 课时:一个课时
教学重点:聆听与感受音乐,运用曲式图听辨《卡门序曲》,正确认识每个主题的发展变化并记忆音乐作品片断。教学难点:体会音乐情感
教具:录音机、音响设备
教学方法:以聆听感受为主,教师讲解为辅。
教学目标:
一、通过对《卡门序曲》的欣赏教学,使学生感受作品的艺术魅力,从作品的结构深入认识音乐作品。
二、通过教学让学生了解序曲的概念和作用以及回旋曲式的结构特点。
三、通过对作品的欣赏和分析,使学生把握作品的主题,了解音乐要素对作品的音乐情绪和内容所起的作用
四、欣赏歌剧《卡门》中的著名唱段。直观性地了解──歌剧,定义:歌剧是把戏剧、诗歌、音乐、舞蹈和美术结合在一起的综合性艺术。
教学过程
一、介绍歌剧《卡门》
1、法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》中的前奏曲。开始呈示的快板主题选自歌剧第四幕斗牛士上场时的音乐,生气勃勃、充满活力,表现了斗牛士英武潇洒的形象和斗牛场内兴奋活跃的气氛。由于它带有进行曲特点,故又称《斗牛士进行曲》。它是埃斯卡米罗所歌唱的咏叹调,广为传唱。《卡门》是世界著名歌剧之一,在这部歌剧中最具代表性及流传最广的器乐作品就是管弦乐作品《卡门序曲》又称《卡门前奏曲》,经常被一些交响乐团作为音乐会曲目来演奏。而在歌剧中作品并没有结束。
2、《卡门》故事简介:故事发生在1800年左右,出身于农家的下级军官唐·霍赛,在吉普赛烟草女工卡门的诱惑下,堕入情网,成了走私贩。过了些时候,卡门对唐·霍赛冷淡起来,她爱上了斗牛士埃斯卡米罗。霍赛的妒忌,使卡门烦恼。他干涉她爱情上的自由,她被这种干涉所激怒,于是与他绝交了。后来,在一次 1 群众对埃斯卡米罗斗牛获胜的欢呼声中,霍赛刺杀了卡门。
3、作者介绍:比才,法国作曲家,于1838年生于巴黎,19岁时入巴黎音乐学院学习,1857年获罗马大奖并到意大利进修三年,1861年回巴黎从事作曲,1857年6月3日逝世。他的代表作有歌剧《卡门》《采珍珠者》等,还有管弦乐组曲《阿莱城姑娘第一组曲》《阿莱城姑娘第二组曲》等。在他的作品中现实主义得到深化,社会底层的平民小人物成为作品的主角。在音乐中他把鲜明的民族色彩,富有表现力的描绘生活冲突的交响发展,以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉,创造了十九世纪法国歌剧的最高成就。
二、欣赏管弦乐作品《卡门序曲》
A段欣赏
1、通过聆听乐曲,来感受旋律的节奏和力度。
2、出示谱例向学生讲解顿音并熟悉这条旋律的节奏型。
3、第二次聆听,通过音乐,感受到了怎样的一个场面?热闹、欢腾的场面
4、引导学会模仿军叉演奏,随着音乐一起用军杈演奏来加入这个热闹的场面(播放音乐)
B段欣赏
1、聆听B段主题,对比与A主题音乐情绪是否存在变化吗。
2、出示谱例,看到顿音和圆滑线的同时出现。利用钢琴的弹奏让学生感受两者的区别。
3、学生用“啦”来感受旋律的形象。
4、问题:这条旋律符合人群中的哪类人物形象?我们可以用三角铁,用铃鼓来表现。
C段欣赏
1、聆听C段主题,同样的旋律出现了2次 ?这两次的音乐所体现的情绪有对比吗?为什么?
2、第二次聆听,感受演奏形式的不同?
总结:弦乐表现的流畅帅气,管乐表现的威武、雄壮。
3、第三次聆听跟着老师用不同的手势来表现音乐
4、这条旋律来自埃斯卡米洛的咏叹调《斗牛士之歌》,让我们一起来感受下歌剧中的这首作品。
5、再次用手势来感受这条旋律的形象。
完整欣赏,听完后说说各段主题出现的顺序,感受、体验、了解“回旋曲式”的结构特点
课后学习:同学们如果想欣赏到更多歌剧《卡门》,可以通过互联网观看作品。