欧洲绘画教案

第一篇：欧洲绘画教案

第三节:在绘画时上占有重要地位的欧洲绘画

1、意大利文艺复兴盛期的绘画2、17世纪荷兰的绘画3、17-18世纪西班牙的绘画4、19世纪法国的绘画

第一部分(1)第一部分，首先概述了古希腊、古罗马、中世纪绘画的特征，以便通过比较加深对文艺复兴绘画的认识。意大利文艺复兴绘画列举了波提切利、达•芬奇、拉斐尔的作品，着重分析了《草地上的圣母》。(2)作品分析

唱歌的天使与圣母子(油画，1477年，直径135厘米，德国柏林国立美术馆藏)波提切利(意大利)

此作品是波提切利创作的一系列圣母子作品之一，体现了意大利文艺复兴时期绘画在继承古希腊、古罗马写实主义传统的同时，弘扬人文主义精神，在表现基督教题材的作品中融入了现实生活中人的情感，通过圣母子一类的绘画，表达人间的亲情与爱，不同于中世纪圣像画突出的是神的至高无上、传达神秘的宗教气氛。

波提切利（1445—1510），是意大利文艺复兴早期佛罗伦萨画派的著名画家。他的作品既具有写实性，又富于装饰韵味，代表作是《春》和《维纳斯的诞生》。所绘女性形象，体态修长、优雅，表情透露出淡淡的忧郁与迷惘。《维纳斯的诞生》表现女神维纳斯从爱琴海中浮水而出，风神、花神迎送于左右的情景。据说，画家从波利齐安诺一首长诗《吉奥斯特纳》中受到启迪，诗中形容维纳斯女神从爱琴海中诞生，风神把她送到岸边，春神又从右边急忙迎来，正欲给她披上用天空的星星织成的锦衣,纷飞的鲜花加强了这种诗的意境。画家处理这个场面时，舍弃了原诗中一些喧闹的描写，把美神安排在一个极幽静的地方，背景是平静而微有碧波的海面。维纳斯忧郁地站在象征她诞生之源的贝壳上，她的体态显得娇柔无力，对迎接者以及这个世界似乎缺乏热烈的反应。它告诉观者，女神来到人间后对于自己的未来，不是满怀信心，似乎充满着惆怅。维纳斯这个形象在一定程度上，反映了这个时期艺术家自己对现实生活的惊惶与不安。古代希腊人想象中的维纳斯，是成人般地从海中诞生的，即生下来就是个少女。

岩间圣母(油画，1483—1485年，长197.5厘米，宽123厘米，法国巴黎卢浮宫藏)达•芬奇(意大利)

这是意大利文艺复兴盛期绘画大师达•芬奇的代表作品。作者描绘的圣母子及小约翰母子身处于大自然的岩石洞穴间。人物形象真实感人，年轻母亲的温柔、秀美与儿童的纯真可爱，被表现得无懈可击；背景的描绘也十分真实、妥贴，对人物形象起到很好的烘托作用。作者探索性地运用明暗对比法，画面中的大部分物象处于暗部，光线照在人物的主要部位，女子的面部、手和儿童的裸体分外突出，体积感与空间感增强，明暗对比鲜明，使画面具有独特的艺术感染力，引人入胜。草地上的圣母(油画，1504年，长113厘米，宽66厘米，奥地利维也纳艺术史博物馆藏)拉斐尔(意大利)

此画是拉斐尔最擅于描绘的圣母子题材的一系列作品之一，集中体现了作者绘画技艺的完美，也反映了文艺复兴盛期绘画大师的高超水平。作者对圣母、圣婴及小约翰的描绘不仅仅是对年轻女性和儿童形象的真实再现，而且寄予他本人及文艺复兴盛期意大利人的审美理想。作者笔下的圣母子既与中世纪圣像画的风格判然有别，也不同于早期文艺复兴画家的创作。他描绘的圣母不乏文艺复兴时代圣母像的美丽、庄重与尊贵，而又显得恬静、温和，更加亲切感人。拉斐尔是在借鉴达•芬奇及其他前辈画家的表现手法的基础上，创造性地描绘了面目一新、感人至深的圣母形象。这是画家努力探索的结果，也源自其天性的敏锐、温柔、平和。

第二部分:突出17世纪荷兰画派在风俗画、风景画、静物画方面的成就，埃克河边的磨坊(油画，1670年，长101厘米，宽82.9厘米，荷兰阿姆斯特丹克吉列斯博物馆)雷斯达尔(荷兰)

欧洲风景画在17世纪从人物画中独立出来，荷兰画家在这方面做出了显著的贡献。荷兰画派中有不少专门从事风景画创作的画家，雷斯达尔（1628—1682）便是其中的佼佼者。他擅长描绘荷兰的自然景色、田园风光等。他笔下的森林、溪流、风车、帆船等往往具有特殊的感染力。这幅风景画是雷斯达尔的代表作，也体现了荷兰风景画的风格。作者满腔热情而又细致入微地描绘荷兰特有的风车磨坊的迷人景色。大风车与远处的建筑、河面的帆船及前景的芦苇等构成了一幅和谐的画面，天空的阴云和不平静的水面预示着将要发生的变化，引人遐想，令人回味。画面中面积最大的部分是天空，空间辽阔而不单调，云层的形态、色彩被描绘得十分丰富，充分体现了画家对自然景色的悉心观察和非凡的表现力。

倒牛奶的女仆(油画，1658年，长45.4厘米,宽41厘米，荷兰阿姆斯特丹列吉克斯博物馆藏)维米尔(荷兰)

维米尔（1632—1675）是荷兰画派的风俗画大师。他将画笔伸向荷兰市民生活的多个方面，擅长描绘平凡、琐碎的生活细节，从而揭示生活中朴素、和谐、静谧的美。其画风细腻，多描绘室内景，对光与色彩的表现有独到之处。

此画是荷兰风俗画的优秀代表，作者选取的是普通民众生活中最寻常的倒牛奶的细节，并加以描绘，除了准确地表现女仆的形象外，还不厌其烦地刻画了桌上摆放的及墙上挂的各类物品，将不同物品的色彩、质感表现得无懈可击，恰到好处地描绘出窗外射进室内的光线的柔和、温暖。此画对细节的完美处理，可以与同时期荷兰静物画大师的作品相媲美，集中体现了荷兰风俗画与静物画两方面的成就。

第三部分:17-18世纪西班牙的绘画

纺织女(油画，1657年，长289厘米，宽220厘米，西班牙马德里普拉多博物馆藏)委拉斯凯兹(西班牙)

此画是画家晚年的力作。描绘的是皇家织造厂织女的劳动情景。在构图上的巧妙处理，运用对比的手法，对不同光线下人物及各种物品的悉心描绘，更为画面增色，耐人寻味。1808年5月3日的枪杀(油画，1814年，长345厘米，宽266厘米，西班牙普拉多博物馆藏)哥雅(西班牙)作者表现的是1808 年5月3日法国入侵者枪杀西班牙起义者的真实事件。画面中起义者处于强光之下，其视死如归的大无畏气概与逆光中的刽子手的残暴形成鲜明对照。画家不仅真实地记录了夜幕下的惨烈与罪恶，而且使之具有强烈的戏剧效果，产生撼人心魄的力量。这种非同以往的创作手法和表现形式，对此后的欧洲浪漫主义艺术产生了重要影响。第四部分:19世纪法国的绘画发展概况，流派纷呈，名家辈出。马拉之死(油画，1793年，长162厘米，宽125厘米，比利时皇家美术博物馆藏)达维特(法国)

达维特（1748—1825）是18世纪后半叶至19世纪初期，法国新古典主义绘画的杰出代表，被誉为法兰西近代画派的复兴者。他的创作既体现了对古典主义艺术的追随，又紧扣时代脉膊，在多方面显示出非凡的艺术才能。画面构图单纯、简洁。作者运用明暗对比手法，使形象具有纪念碑式的立体感，产生了悲剧的感染力。

自由引导人民(油画，1830年，长325厘米，宽260厘米，法国巴黎卢浮宫藏)德拉克洛瓦(法国)这是法国浪漫主义绘画大师德拉克洛瓦的代表作，取材于1930年的法国“七月革命”，画面描绘象征着正义与自由的“女神”一手执大革命时代的三色旗，一手执枪立于最高处，引导人民奋勇向前。整幅作品充满热情、动感，令人激昂、振奋，充分显示了浪漫主义绘画的特点。它将以写实手法表现的起义者与以浪漫手法表现的自由女神相结合，具有开拓的意义。

三等车厢(杜米埃，法国)19世纪法国现实主义绘画大师杜米埃（1808—1879），如同擅于描绘农村生活的画家米勒（1814—1875）一样，把画笔伸向生活在社会中下层的普通民众。米勒热情讴歌了农民生活，深刻揭示农民的内心世界；而杜米埃则生动地反映了城市生活，入木三分地刻画出各阶层市民的精神面貌。他的笔锋犀利，大胆取舍，形象概括，个性鲜明。《三等车厢》就是画家反映现实生活的众多力作中的一幅。作者仅勾勒出人物的基本轮廓，暗部略施薄色，就把当时法国社会生活的一幕准确地表现出来，不仅使人了解到下层民众的真实生活状态，而且令人感受到他们的内心活动。

印象•日出(油画，1872年，长65厘米，宽50厘米，法国巴黎马尔莫丹美术馆藏)莫奈(法国)

莫奈（1840—1926），是法国印象主义画派的领袖人物。印象主义一词即因此画而得名。画家在这里描绘的是勒阿佛尔港口一个多雾的早晨风景。海水在晨曦笼罩下显得极为丰富多彩，雾气中的小船显得模糊不清。整个画面给人以梦幻般的视觉印象，仿佛是光线与色彩的交响

第四节:其他地区的绘画，介绍了印度佛教石窟壁画和日本的浮世绘版画，使学生了解东方绘画的基本面貌和不同的民族特色。五:课堂总结:通过本课的学习，我们了解外国古代绘画在不同时期、不同地区有不同风格和不同的特点，开阔了我们的视野，增长了我们的见识，为我们了解世界多元文化奠定基础。六:课后作业布置

西方绘画与中国画相比较有何不同? 七:课后反思:本课由于内容较多，涉及的知识面较广，时间有限，有的内容与学生探讨的较少。

希腊的陶瓶艺术在美术史上占有重要地位。这倒不是陶瓶材料的特殊，而是陶瓶画争得的荣誉。公元前六世纪中叶以后，雅典陶瓶曾垄断了国外市场。它那匀称和谐的比例，精致的工艺，生动的造型，写实的手法，追求理想化的风格，饱满的构图，富于戏剧性的情节，散发出浓郁的高贵美感。希腊瓶画多用黑红两种颜色。早期以红色做底，绘以黑色形象，称为“黑花式”；公元前五世纪出现以黑为底，形象用浅红色描绘，名为“红花式”。刻画人或动物均以线造型，其准确程度令人吃惊。但线条自身多无变化，与中国绘画不同。中国画线条很重自身的美感趣味和风格。

第二篇：欧洲文艺复兴时期绘画 教案

课 题: 欧洲文艺复兴时期绘画 课 时: 1课时

课 型: 欣赏课

授课对象: 高中一年级学生

教材分析: 本课程是欣赏课。按照教材本课是先介绍欧洲文艺复兴时期的一些历史背景，结合背景列举出几位当时比较有名的画家及其代表作品，比如波堤切利的著名作品《春》、达·芬奇的《最后的晚餐》、米开朗琪罗的《西斯廷教堂天顶画》和杨·凡·埃克的《阿尔诺非尼夫妇像》，对这四幅作品进行赏析评价，从而达到让学生了解这一时期的绘画风格和艺术特色的目的。

教学目标：

1.知识和技能目标：欣赏欧洲文艺复兴时期的绘画艺术作品，首先引起学生对这个时期艺术作品的欣赏兴趣，开拓学生的视野，使学生能够在教师引导下了解这一时期的绘画作品的特征与发展。

2.过程和方法目标: 在教学过程中，通过老师对欧洲文艺复兴时期背景的介绍及几幅代表作品的赏析，使学生能够掌握到欣赏绘画的基本方法——联系画家的时代生活背景。

3.情感态度和价值观目标：通过对本课的学习，使学生对绘画产生浓厚的兴趣，能够在生活中发现美，欣赏美，懂得美术的社会功能，享受美好生活。

教学重点：文艺复兴时期的背景介绍和这一时期的代表画家及其代表作品的风格特色赏析。

教学难点：对这一时期的艺术成就及绘画特色的分析讲解

教学方法：

1.教法：讲解与幻灯片展示相结合。

2.学法：欣赏，观察以及教师讲解。

教具准备: 幻灯机，相关绘画作品的幻灯片若干张 学具准备：《艺术欣赏 美术》第一册 教学过程：

一：组织教学：（2分钟）安定课堂秩序，清点人数，检查学具。

二：引入新课：（3分钟）同学们在历史课当中有学到过欧洲文艺复兴时期的历史吧？（学生回答：是）那有没有同学能够告诉我这个文艺复兴时期是从什么时候开始，又到什么时候线束呢？（点学生回答问题）很好，不过回答得不是很完善，我们翻开教材第49页看看它是怎样说的。

三：讲授新课：（35分钟）外国的绘画艺术，以欧洲为中心的西方绘画艺术最为突出，而它的成熟和繁荣始于欧洲文艺复兴时期。

（一）：欧洲文艺复兴时期背景：

１：欧洲文艺复兴时期一般是指15、16世纪，而在文艺复兴运动的发源地和中心的意大利，则可以上溯到14世纪。

２：这个时期因新兴资产阶级发展资本主义经济的需要，发生了一场提倡复兴希腊、罗马古典文化，以反对封建思想意识和基督教神学的伟大思想解放运动，故而有此称谓。

3.这个运动以意大利为中心，逐渐遍及全欧，促进了西欧封建制度的解体和资本主义的成长，人类社会开始近代迈进。恩格斯说过：“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。”

（二）：文艺复兴时期艺术的发展

1.文艺复兴时期倡导以重视人的价值为核心的人文主义，美术家们的思想逐渐从长期的基督教神学的桎梏中解放出来，敢于探索，一方面从希腊、罗马的古典艺术中吸取营养，另一方面通实践和科学的探索，发明了透视法，解决了在平面上真实地表现三度空间的方法。

2.与此同时，也改革了油画材料和技法，大大地提高了油画的艺术表现力，使西方绘画描绘客观对你的技巧得到了空前的提高，产生了波堤切利、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、乔尔乔涅、提香、扬·凡·埃克、勃鲁盖尔、荷尔拜等一批成绩卓著的画家。

（三）：列举几位著名画家及其代表作品

1.首先来看年著名画家波堤切利的蛋彩画代表作品《春》。（播放幻灯片）同学们先来看看这幅画，先说说在画面中都看到了些什么？（找学生来回答）很好，我们看到画面中是不是有很多漂亮的美女？那么同学们知道她们都是什么人吗？有同学说是神仙，有同学说是妖精，那我们来看看这幅画到底画的是什么：这幅画的名字叫做《春》，由这个名字我们就可以想到，这一定是一幅表现春天的作品，是吧？这一幅画是通过罗马神话故事中的人物表现了春天的美和典雅。被描绘成鼓着腮帮子的西风神从画面的右方飘入，为什么是飘入呢？对，因为他的脚没有着地，他的双手触及了大地的仙女，仙女口中溢出了鲜艳的花朵，这些花朵纷纷飘洒，不知不觉地沾在了前面花神的身上，形成了一件美丽的花衣，它象征着春天的来临，大家都知道春天到了，百花齐放，所以这是对春天到来的一个很好的预示。因此引来了画面中央的爱与美的女神维纳斯，在她的头顶有飞翔的小爱神，前方有正在对舞的三美神和众神的传信使者墨丘里。所有这些人物从右至左呈横向排列着，他们所在的带金色的小树木里呈现出一派盎然的春意。这一作品的主题就是——美的追求和爱的觉醒。它是一首讴歌维纳斯爱的胜利的赞歌，体现了文艺复兴时期对希腊、罗马古典文化的肯定和赞美。现在我们来做一个小游戏：请大家闭上眼睛，在脑海里回想一下这幅作品，从右边飘入的西风神开始，想想他的手碰到了谁，然后又发生了什么事，接着画面的最中央有什么，然后又有哪些美丽的仙子在干嘛，最后最左边的又是谁，请大家在心里感受一下画中那生机勃勃，春意盎然的气氛，同学们感受到它的美了吗？（学生回答：感受到了）很好，我们来欣赏下一幅作品。

2.再来看看达·芬奇的壁画《最后的晚餐》。（展示幻灯片）这是一幅举世闻名的不朽之作，它取材于基督教圣经中耶稣被他的12门徒之一犹大出卖而牺牲的传说。故事是这样的：在庆祝逾越节的前夜，耶稣和他的十二门徒坐在餐桌旁，共进庆祝逾越节的一顿晚餐。餐桌旁共十三人，这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。在餐桌上，耶稣突然感到烦恼，他告诉他的门徒，他们其中的一个将出卖他；但耶稣并没说他就是犹大，众门徒也不知道谁将会出卖耶稣。画家选择了耶稣告诉弟子有人出卖他的这一充满戏剧性的瞬间，着重刻画包括犹大在内的12个门徒听到耶稣突然宣布这一惊人的消息而表现出的各自的内心世界，表达了画家对善与恶、美与丑、崇高与卑鄙的鲜明爱憎。对人物的微妙而深刻的心理描写，达到了空前的高度。首先我们来看，在构图方面，画家将画面展现于饭厅一端的整块墙面，厅堂的透视构图与饭厅建筑结构相联结，使观者有身临其境之感；其次是画面中各人物的表情非常丰富，有惊恐，愤怒，怀疑，剖白等神态，以及手势，眼神和行为，都刻画得精细入微、惟妙惟肖。（播放作品的各个局部细节）我们可以看到沿着餐桌坐着十二个门徒，耶稣坐在餐桌的中央。他在一种悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。大多数门徒在激动中一跃而起，而耶稣的形象却是那么的平静。我们可以看到他明晰的轮廓衬托在背景墙的窗子里，通过窗子，我们看见恬静的景色，湛蓝的天空犹如一只光轮环绕在耶稣的头上。在耶稣右边的一组中，我们看到一个黑暗的面容，他朝后倚着，仿佛从耶稣前往后退缩似的。他的肘部搁在餐桌上，手里抓着一只钱袋。我们知道他就是那个叛徒，犹大·伊斯卡里奥特。犹大手中的钱袋是他的象征，它使我们想起，他就是为耶稣和其他门徒保管钱财的人，钱袋里装着出卖耶稣得来的三十块银币的赏钱。即使他没有拿着那只钱袋，我们也能通过达.芬奇的绘画方式，辨别出这个罪恶的敌人犹大。耶稣的左边有三个门徒在证实他们所听到的话和表明自己的忠心，画面的最右边还剩下最后三个门徒，他们正在讨论有关耶稣说的那句话，他们的手指也指向餐桌的中央。这些典型性格的描绘与画题主旨密切配合，与构图的多样统一效果互为补充，使此画无可争议地成为世界美术宝库中最完美的作品。

3.这一幅呢是这一时期的另一著名画家米开朗琪罗的西斯廷教堂天顶画——《创世纪》，这是一幅天花板上的画作，画面中的人物多达三百多人，我们可以看到它分成中央和左右两侧三个部分。中央部分又以原来的屋顶装饰为界，分成九个小部分，每个小部分之间用健美的青年人体分隔，中央两侧各画了6个高约4米的先知，此外还画了基督教的其他宗教故事。全画题材虽取自基督教关于上帝创造世界的宗教传说，人物多是宗教人物，但他们不是基督教所宣扬的逆来顺受的奴仆和罪人，而是身强力壮的英雄般的人物。这是米开朗琪罗以人文主义思想表现宗教题材的结果，体现了画家对人的健美、力量和智慧的赞颂。所以，与其说它是表现虚幻的上帝创造世界的传说，倒不如说是体现了米开朗琪罗对宗教传说的再创造。像这样大规模的壁画，如此壮观的天顶画，画得又那样精确、和谐，多彩多姿，并且是出自画家米开朗基罗的一人手笔，这在16世纪以前是不能想象的，它所存在的精神价值在整个艺术史上也是不可估量的。

4.最后我们再来欣赏一幅油画，这幅画的名字叫做《阿尔诺非尼夫妇像》，这画的作者是欧洲油画的革新者、尼德兰著名画家扬·凡·埃克。这是一幅极具创造性的杰作。画中的男主人公是位荷兰皮毛商人，是杨·凡·埃克的好朋友，所是这是一幅肖像画。但是像这样的男女组合的全身双人肖像却是史无前例的。肖像的背景呢是非常具体真实的室内景，而且还是画的阿尔诺非夫妇举行婚礼的场面，所以，这幅作品又具有风俗画的性质。画面中的人物手势动作、环境道具都有民俗的含义，十分有趣：阿尔诺非尼夫妇的手势表示互相的忠贞，托着妻子的手表示丈夫要永远养活妻子；而妻子手心向上表明要永远忠于丈夫。华贵衣饰表明人物的富有；画面上方悬挂的吊灯点着一支蜡烛，意为通向天堂的光明；画的下角置一双拖鞋表示结婚，脚边的小狗表示忠诚，女子的白头巾表示贞洁、处女，绿色代表生育，床上的红颜色象征性和谐，窗台上的苹果代表平安，墙上的念珠代表虔诚，刷帚意味着纯洁；画面中间带角边的圆镜代表天堂之意。所有这些象征物既有基督教的信仰，又有世俗的观念，画家都一一收入画中，作了极为细致的描绘。大家可以看到，在人物中间的墙上挂着一面镜子，镜框带有10个突出的朵状方形，每个方形内又置一个小圆形，每个圆形内画一幅耶稣的故事画，图像细小到难以识别。在镜子的上方有画家的亲笔签名，说明了画家曾亲自参加他们的婚礼，从而使这一作品兼有结婚证书的价值了。更有趣的是中心的那面小圆镜子，我把这一个局部扩大，请大家仔细看一下，我们从镜子里面看到了什么？是不是阿尔诺非尼夫妇的背景？还有没有？（学生回答：有，看到了门口还有人）对了，画家通过这一面小小的镜子映照出的画面内外的人与景，扩大了画面的空间，增强了作品的艺术表现力。使用镜子反射来扩大画面的空间，是这幅杰作的又一特色，这些艺术特色对后来荷兰的风俗画有很大的影响和启示。所以，这一面小小的镜子除了起到装饰的效果，还有着相当重要的作用哦。

5.这一个时期还有很多优秀的作品，由于时间关系我们就不细致地讲解的，下面我们再通过幻灯片了解一下这一时期的另外一些作品。（展示相应幻灯片）四：课堂总结：（3分钟）现在我们来回顾一下今天的内容吧！首先呢我们了解了欧洲文艺复兴时期的历史背景，这个运动以意大利为中心，逐渐遍及全欧，促进了西欧封建制度的解体和资本主义的成长，人类社会开始向近代迈进。然后我们介绍了这一时期一些重要的艺术作品，这些作品都是这个时期的不朽之作。我们今天所讲到的鉴赏方法可以用在以后的生活中，这样我们会发现一些从前没有发现过的平凡美哟！好了同学们，我们这节课的内容就上到这里了！接下来还有两分钟我们还布置一下今天的作业！

五：作业布置（2分钟）：

1.谈谈欧洲文艺复兴时期绘画艺术的主要成就。

2.达·芬奇是如何在《最后的晚餐》中通过人物表情刻画表达内心世界的？

欧洲文艺复兴时期绘画（板书设计）

一、欧洲文艺复兴时期（15、16世纪）背景

二、著名画家及其代表作品

1.波堤切利——《春》

2.达·芬奇——《最后的晚餐》 3.米开朗琪罗——《西斯廷教堂天顶画》 4.扬·凡·埃克——《阿尔诺非尼夫妇像》

第三篇：十七、十八世纪欧洲绘画-教学教案

鲁本斯；十七世纪佛兰德斯著名画家。擅长宗教，历史，神化，风俗，肖像，风景画。他吸收了意大利文艺复兴美术的成就，并形成了自己的风格。气势宏伟，色彩丰富，运动感强，形象夸张，效果强烈。属巴洛克风格。

作品；[画家和他的妻子] [劫夺吕西普斯的女儿] [玛丽,美第奇的生平] [劫夺吕西普斯的女儿];取材于西腊神话中宙斯的孪生子劫夺迈王锡尼国王的孪生姊妹的故事.色彩在这一作品中具有极其重要的作用,两匹烈马浓重的棕黑，青灰色，与女子白皙的皮肤的明亮色调形成鲜明的对比。人体的健壮，肌肉建壮，体力充沛，动作粗犷，洋溢着勃勃生机，极富浪漫情怀。达维特；法国大革命时期的杰出画家，新古典主义的代表人物。1766年从皇家绘画雕刻学院历史画家维恩学画，1774年去意大利深造，深受古典主义影响。1784年再次去罗马并创作了历史画[荷拉斯兄弟的誓言]。达维特因雅各宾派两次入狱，1799年成为拿破仑的首席宫廷画师，1814年3月，拿破仑失败，1816年；被流放比利时，1825年客死异乡。作品；[马拉之死]，[处决了自己儿子的布鲁图]，[加冕式]，[授旗式]。[荷拉斯兄弟的誓言]；内容讲述是古罗马时期罗马城与阿尔贝城交战，双方各派三兄弟格斗，以定胜负。而双方有着姻亲关系。但是，代表罗马的荷拉斯三兄弟毅然挺身而出，大义灭亲。中心位置上的荷拉斯三兄弟在出征前，从父亲手中接过武器并庄严宣誓；而三兄弟的母亲，妻儿，姐妹则陷入个人的情感而感到悲哀，整个画面构图严谨，均衡对称，造型结实，体现了新古典主义风格的重要特征。

哥雅；18-19世纪西班牙杰出画家。擅长油画，版画。对19世纪浪漫主义及现实主义有重要影响。

作品；[查理四世的一家]，[1808年5月3日的屠杀] [1808年5月3日的屠杀]；表现的是西班牙首都马德里人民反抗拿破仑入侵，与入侵者短兵相接，不幸失败。被枪杀的有市民，农民，僧侣等。作品突出了事件的悲壮气氛。茫茫夜空体现了黑暗中的马德里，地上的灯光蜇则代表了西班牙正处于黎明前的黑暗。肖像画

描写特定人物的绘画。根据创作要求和表现手法的不同，分为头像，胸像，全身像等等。本时期的肖像画家，荷兰的伦勃朗，哈尔斯，西班牙的委拉斯凯兹，哥雅，佛兰得斯的鲁本斯等等。

伦勃朗；荷兰最伟大的画家。他受过良好的教育，21岁时掌握了绘画基本功，1631年成为阿姆斯特丹著名的肖像画家。1634年与富商小姐结婚，1642年妻子病逝，与女仆结婚，引起亲戚不满，并霸占了他的财产，使他陷入困境。但他在艺术上并没有停止，而是使他对生活有了更深刻的认识，后妻和儿子相继去世，1669年这位坎坷一生的杰出画家也与世长辞。但他给后人留下了大量珍贵的财产。[600幅油画，1300幅版画，2000幅素描及速写，60-100幅自画像]。

伦勃朗的绘画风格突出体现用光线塑造形体，表现空间，突出重点，画面明暗对比强烈，虚实结合，层次丰富。

[夜巡]是他创作盛期的代表作。是阿姆斯特丹民兵总部订制的一幅群像画，这导致伦勃朗后半生的贫困。此画的定做者看到作品时很不满意，因为画中只突出了几个主要人物不少人被画在不显眼的位置，并向法院提出控告，使他成为不受欢迎的画家。就作品本身来讲，是富有创造性的。画家采用了接近舞台效果的表现手法，一群民兵正在集合准备出发去执行任务，原画是白天，由于保存不当，使画面变暗，象夜景，此画由此而得名。

委拉斯凯兹；17世纪西班牙著名画家。24岁为国王画像，一举成名。1649年为教皇画像。他终身在宫廷工作，任宫廷首席画师，宫廷总管。最后在繁杂的事物中劳累而死。作品；[教皇英诺森十世像]，[宫女]，[纺织女]。[宫女]；是委晚年杰作。画家本人也在画面之中，表现他正在给国王，王后画像，小公主，宫女突然闯入。委利用了镜子扩大画面空间的手法，画面笔触奔放，色彩准确，给后来的油画以重要影响 风景画，静物画

雷斯达尔；17世纪荷兰风景画家。一生创作了500多幅风景画，一生贫困，默默无闻，最后死于救济医院。

[埃克河边的磨房]；荷兰流行的风力磨房象巨人一样屹立在河边，船只和大面积的云层，使画面保持了力的平衡。但对色彩还没有重视，这是古典主义的特点。卡拉瓦乔；17世纪初意大利画家，富于革新精神，忠实的描绘现实，但只活了37岁。作品[水果蓝]已经达到了乱真的程度。

夏尔丹；18世纪法国画家，擅长风景及静物，造型生动，风格质朴，强调艺术的真实性和教育作用，对法国现实主义有重要影响。名词

巴洛克艺术不合常规十七世纪欧洲最流行的艺术风格。具有生动，豪华，气势雄伟，注重光的效果。代表人物雕塑家贝而尼尼，鲁本斯。新古典主义美术十八世纪至十九世纪流行与欧美，基础源于庞贝遗址及启蒙运动。重视理性，题材的崇高性，均衡严谨的构图，完美的造型。

总结本课主要介绍了十七十八世纪欧洲绘画的主要成就，主要人物及代表作。共分三个部分，神话，历史画，肖像画，风景及景物画。通过介绍使学生增进知识，陶冶情操，培养健康的审美情趣和感受，体验，鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。

第四篇：绘画教案

活动名称：区域（绘画）——棒棒糖专卖店 活动目标：

1、让幼儿学习用顺着一个方向画螺旋线的方法。

2、了解作画的时候要换色，要有大小的变化。

3、请幼儿爱护绘画工具并和它们做好朋友。活动准备：棒棒糖、画纸、油画棒 活动过程：

一、导入活动

1、教师：小朋友，还记得我们上个星期一起来画了小圆糖，而且在《好吃的糖果》里面，我们看到了很多不一样的糖果哦!还记得都有什么样的糖果吗? 教师请幼儿说说自己看到的，吃到的一些糖果，说说它们的颜色、形状和味道。

2、教师对幼儿的讲述进行小结。

3、教师：小朋友，今天老师又带了一种跟以前不一样的糖果，它是圆圆的，吃起来硬硬的，下面还会插着一根小棒棒。请你们猜猜是什么糖呢?(棒棒糖)

4、教师：小朋友，你们都吃过棒棒糖吧?你们都吃过什么味道的棒棒糖呢?都有什么样的颜色呢? 请幼儿说说自己吃过的棒棒糖。

5、教师：今天我们就要一起来学一学画棒棒糖，小朋友，你们想画吗?

二、教师示范操作

1、教师示范绘画的方法，引导幼儿仔细观察老师画画的方法，对幼儿提问：小朋友，你们看到老师是怎么样画棒棒糖的吗?

2、请幼儿伸出小手在空中跟着老师画的方法一起来练习画一画，一边画一边说：棒棒糖，一圈圈，红黄蓝，真漂亮，画根棒棒糖，尝一尝，放进嘴里甜又香。

3、教师引导幼儿学习画螺旋线的方法，并请个别幼儿上来示范作画，说说他们的优点和缺点。

三、请幼儿作画，教师巡回指导

1、教师：小朋友，刚才你们都跟着老师一起学习了画棒棒糖的方法，现在请小朋友一起把它们画在纸上画下来吧，看看谁画的最多，谁画得最漂亮。

2、请幼儿传发绘画工具，请幼儿开始绘画。

3、教师提醒幼儿：糖要画在棒子上，棒子要紧紧地挨着糖果，应该画在圆圆的糖下面。糖尽量要画圆，最后收笔的时候要连在上一圈的线上。

4、鼓励幼儿多画一些，把画面填满。

四、作品欣赏

1、将较好的幼儿作品拿出来请其他幼儿进行平析。

2、请幼儿整理作画工具。

3、结束活动。

活动名称：游戏——小鸡吃虫 活动目标：

1、知道快速跑的方法，前后摆动双臂。

2、发展幼儿快速跑的能力，且不与他人碰撞。

3、能在游戏中感受到快乐。活动准备：

母鸡、大灰狼头饰各1个、“虫子”若干、篮子两个、沙包人手一个、布置“小鸡家”“大灰狼家”的场景、进出场以及过程中的音乐。活动过程|：

一、开始部分，游戏热身（准备活动）

1、随音乐鸡妈妈带小鸡进入活动场地，整理好后，鸡妈妈说：“鸡妈妈我真能干，看看我今天生下了这么多蛋宝宝！”幼儿随即蹲下做蛋宝宝，老师巡视。

2、鸡妈妈边巡视边问：“小鸡、小鸡长多大了？”

幼儿答“脑袋出来了！”（带幼儿活动头部）

3、鸡妈妈问：“小鸡、小鸡长多大了？”

幼儿答：“翅膀出来了！”（带幼儿活动肩、臂部）

4、鸡妈妈又问：“小鸡、小鸡长多大了？”

幼儿答：“身体出来了！”（带幼儿活动腰、腿部）

二、中间部分（跑的动作练习）

（一）练习跑的动作，讲解规则

1、鸡妈妈：“宝宝们越来越棒，现在妈妈要教你们一个新的本领：小鸡捉虫（模仿捉虫的动作），如果在找虫时遇见了大灰狼，我们应该怎么办？”

2、练习快速跑的动作，提示幼儿要快速前后摆臂。

师：应该怎么跑，谁知道？（请个别幼儿示范跑，强调动作要领，以及注意要避开其他小朋友）

（二）开始玩游戏

1、第一次捉虫

（鸡妈妈带鸡宝宝到树林里找虫吃，在捉虫时要求幼儿掌握正确的捉虫姿势。）

师：现在你们知道了遇到危险如何保护自己，妈妈现在要带你们到对面的草地上捉虫，记住哦，如果遇到大灰狼要快速的跑回家哟。（大灰狼出场音乐响起，鸡妈妈带着小鸡赶快跑回家。鸡妈妈检查小鸡数量，并总结刚才大灰狼出来时小鸡们的表现及注意事项）

2、第二次捉虫

鸡妈妈再次带小鸡捉虫

3、第三次捉虫

师：小鸡们，天亮了，我们去捉虫吧！（捉一会后，大灰狼出场，小鸡们逃跑，大灰狼捉走一只小鸡。）

师：我来检查我的小鸡们有没有丢（发现一只小鸡被捉走了），怎么办，有只小鸡被抓走了？（引导幼儿说出营救的办法）

4、鸡妈妈带宝宝一起去救同伴

师：现在我们一起去把鸡宝宝就出来，但是你们一定要轻轻地跟在妈妈身后，不要乱跑，不要大声说话，不然被灰太狼发现了我们都会被捉住的，等妈妈把同伴救出后一起快速跑回家，同时注意不要撞到同伴。

5、一起制服大灰狼

师：小鸡们，如果有大灰狼一直在我们是不是很危险啊！那怎么办呢？（引导幼儿说出一起打败大灰狼。）我们要想打败大灰狼没有工具肯定不行，要用到什么工具呢？（让幼儿发现沙包。）那好，我们就用这些沙包去赶走大灰狼吧。但是一定要注意安全，打跑大灰狼马上回家。（鸡妈妈再次带宝宝出去，碰到大灰狼后用沙包赶走它，大灰狼赶走后立即回家）

三、结束部分：

1、教师首先进行点评

2、放松活动

师：我们今天捉了这么多的虫子，肚子饿了没有啊，现在我们回去休息吃饭吧。

第五篇：绘画教案

绘画中级班—白桦林 教学目标：

认知目标：①了解白桦林的基本常识、生长环境、结构特征等

技能目标：①掌握水粉的绘画技巧，背景与主体之间的先后处理的主次关系，感受白桦树的独特表现形式

审美和情感目标：①让孩子们深切感受色彩间的穿插融合，感受色彩大家庭之间的冷暖对比关系

{ 教学设想 }

教学重点：掌握水粉绘画技巧，以及画面的主次关系。

教学难点：白桦树的造型表现形式和色彩的运用。

教学准备：图片、卡纸、铅笔、水粉 教学过程：

一、导入新课

1、导言：同学们，老师展示几幅图片让大家欣赏欣赏，聪明的小朋友告诉老师，图片上是什么。

2、（学生看图片）“老师给你们看的图片都是什么呀？” “这些树的名字大家都知道么？”

二、传授新知识

（一）图片讨论

1、看过这么多树的图片,老师先不告诉你们我们今天要画的是哪种树,我先让小朋友们根据图片给老师讲讲这些树在造型上的特点以及你们所了解的关于这些树的知识.2、学生们发表自己的想法.3、同学们知道的可真多,老师从你们那学到了好多知识呢.4、好，现在老师来揭晓我们今天要画的主角：白桦树。

（二）播放白桦树的图片

5、现在我们重点来讨论和了解一下关于白桦树的特点和知识。

6、教师总结学生们的发言以及自己所普及的知识。

小结：好，今天我们小朋友们的发言都非常的积极，也都回答得特别棒。说了这么多，我发现好多小朋友以及等不及要拿起手中的画笔了，那我们就开始画出美丽的白桦林吧。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

在学生作画期间，要时刻关注学生是否抓住了白桦树的特征以及前后色彩明暗的区别。

四、作业展评

五、教学小结：

今天的学习让小朋友们很好的了解了白桦树的造型特点，还有一定要牢记我们在作画时主体和背景的主次关系。回家记得温习我们今天所学的知识点。好，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《白桦林》。这堂课主要是通过水粉来表现，让孩子们在了解了基本的白桦树的造型后通过水粉技法来表现白桦林的特色和美丽。运用水粉时学习到了两个知识点：背景和主题的主次关系、冷暖色的熟练运用。这堂课的学***提高了孩子们对于水粉的认识。

绘画中级班—太阳之神 教学目标：

认知目标：了解神话传说关于太阳神的故事，了解相关的美术历史典故。

创意想象，抓住太阳这一形象的特征，对画面进行分解和整合。

技能目标：通过点线面结合创意各种装饰花纹装饰画面。

以太阳神为主题，进行主题创作和想象，打破原有的造型禁锢，开发创意思维。

审美和情感目标：提高孩子审美情趣，了解西方神话故事在美术创作中的重要地位。

{ 教学设想 }

教学重点：抓住太阳的形象特征，对画面进行分解和整合。

教学难点：运用点线面进行装饰花纹。

教学准备：图片、卡纸、记号笔、丙烯、水粉 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“小朋友们，我们每天早上都是几点起床的呀？外面的天亮了我们就起床开始全新的一天了对不对？”

2、“那小朋友们知道大地上的光芒石谁散发出来的呀？”学生回答

3、嗯，很好，是太阳给了我们阳光。

二、传授新知识

（一）关于太阳的传说

1、“小朋友们都知道哪些关于太阳的传说呢？知道的举手说给老师听听。”哪个小朋友说的好，老师就给他一个“故事大王”的称号

2、学生讲述关于太阳的传说故事。

3、大家说的都非常好！

（二）太阳神图片

4、光听故事还不过瘾，老师还找了些太阳神的图片给大家欣赏欣赏。

5、（学生欣赏图片）看完图片小朋友跟老师说说太阳神的特点。

教师讲解关于画面的分解和整合，并让学生进行创作

6、太阳神的分解和整合我们学习过了，现在老师让你设计一些有创意的花纹。（提示点线面的结合）

7、好，刚刚我们想了很多有创意的点子，现在小朋友们就将这些创意画到你的画中吧。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

四、作业展评

五、教学小结：

今天太阳神的创意同学们完成的都非常棒，希望你们继续加油，进行创意美术。今天的课结束了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《太阳之神》，通过本节课，让孩子们了解神话传说关于太阳神的故事，了解相关的美术历史典故。他们还对自己的画面进行了分解和组合，充分激发了他们的创意思维，孩子们自己进行主题创意，打破了原有的造型禁锢。同时孩子们通过点线面结合创意各种装饰花纹装饰画面，锻炼了他们线条的能力。

绘画中级班—盆中的荷花 教学目标：

认知目标：①了解淡彩画的绘画表现，认识荷花的生长形态

技能目标：①学会画荷花，掌握花盆的透视表现手法，学习画淡彩画 审美和情感目标：①提高孩子审美能力，学会多种绘画技巧

{ 教学设想 }

教学重点：认识荷花的生长形态.教学难点：淡彩画的绘画表现,花盆的透视表现.教学准备：图片、卡纸、油画棒、水粉 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“老师又想来考考小朋友们了，有一种植物啊它的花很漂亮，它的叶子还可以这太阳，最最关键的是它的果实还可以吃哦，而且很有营养价值。不知道哪位聪明的小朋友可以猜的到老师说的是哪种花呢？”

2、（学生思考回答）“恩恩，很好，还是有同学说对了的，它就是神奇的荷花。”

二、传授新知识

（一）荷花科普

1、“通过刚刚那个小谜语我们已经领略到了荷花的神奇，那如果让你们来形容荷花的长相你们怎么形容呢？”

2、学生讨论

3、学生回答，教师帮助科普荷花的知识以及总结荷花的生长形态及造型特征。

（二）花盆的画法以及透视原理

4、展示花盆图片，讲解透视原理。

小结：好，荷花和花盆的画法我们都了解了，那今天我们到底用什么材料来表现他们呢？今天啊，老师要交大家一个新的绘画方法—淡彩。

6、教师播放淡彩图片，让学生感受淡彩画。

7、总结淡彩画的绘画技巧和表现手法。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据教师提供的图片素材进行作画。

四、作业展评

五、教学小结：

今天我们学习一种新的绘画手法——淡彩。今后我们还有很多有趣的绘画手法等着小朋友们来学习哦。今天的课就结束了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《盆中的荷花》，首先孩子们学会了荷花造型的表现形式和生长形态，以及花盆的透视关系。在色彩方面，我们今天学习了淡彩的绘画手法，大大的丰富了孩子们作画的表现形式。同时本次课的学习也让他们感受到了大自然的美丽。提高了他们的审美能力。

绘画中级班—窗外的长颈鹿 教学目标：

认知目标：①认识长颈鹿，了解长颈鹿的生活习性，观察长颈鹿的身体形态

②观察、联想窗外的风景，打破常规构图

技能目标：①学习用简单的图形元素组成长颈鹿，并注意长颈鹿的动态表现

②联想创意构图，打破常规，创意窗外风景

审美和情感目标：①热爱生命，热爱大自然，和动物交朋友

{ 教学设想 }

教学重点：学习简单的图形元素,注意长颈鹿的动态表现。

教学难点：联想创意构图，打破常规，创意窗外风景。

教学准备：图片、卡纸、记号笔、水粉 教学过程：

一、导入新课

1、导言:同学们,有没有仔细的看过窗外的世界啊?

2、学生回答讨论,:其实窗外的世界是很美好的.让我们来一起探索窗外的世界吧。

二、传授新知识

1、以窗外世界为题材展开联想。

2、导入图片，教师：同学们看看这是哪种动物，长长的脖子。。

3、学生抢答。

提问：现在，哪位同学给老师总结一下长颈鹿的特征？

4、好，同学们回答得都非常好，那老师就放几张长颈鹿的图片给大家看看，让你们饱饱眼福！

5、平时同学们都是直接就看到了美丽的风景，今天我们要透过方方正正的窗户来画窗外的长颈鹿。

6、图片欣赏，老师归纳长颈鹿的特征以及透过窗户画物体的原理，让学生们有兴趣去透过窗户画外面的世界。

小结：看了这么多的图片，长颈鹿看来我们小朋友已经非常熟悉了，那我们就来看看哪个小朋友把窗外的长颈鹿画的最有精神，最漂亮。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据老师给的范画和思路作画。

四、作业展评

五、教学小结：

今天阿，我们用了以前没有学过的不规则构图画出了窗外的世界和美丽的长颈鹿，同学们都抓住了长颈鹿的特征，很棒！今天我们的课就上到这了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《窗外的长颈鹿》，通过打破常规的构图使孩子们的创造性思维得以发散。同时通过本课程，让他们了解到了长颈鹿的生活习性和身体形态，丰富了他们课外知识。运用简单的图形元素组成长颈鹿，又兼顾了长颈鹿的动态表现锻炼了他们多种绘画技巧。

绘画中级班—夜色 教学目标：

认知目标：①学习黑夜的画面表达方式，认识黑夜里的色彩，了解黑夜中的色彩给人的直观感受

②学习处理黑白关系和明暗关系

2.技能目标：①初步学习统一的排线方式，掌握线条排列的技法、笔触的方向性，初步培养线条基本功

②透视关系的深入解说，了解美术构图中的一些基本透视

审美和情感目标：①和孩子们一起感受冬天的夜晚，培养孩子热爱生活的良好品质

{ 教学设想 }

教学重点：掌握线条排列技法。

教学难点：了解美术构图中的一些基本透视。

教学准备：图片、卡纸、油画棒、铅笔 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“小朋友们，有没有在晚上出门散步欣赏过夜晚的风景啊？”

2、学生回答。“有着月光的照耀，我们会发现啊夜晚的景色跟白天可是大有不同哦。”

二、传授新知识

（一）播放夜晚的图片

1、通过白天和夜晚图片的对比，：“小朋友们，告诉老师，白天和夜晚的这两张图片你们分别看到了哪些颜色？”

2、学生讨论并回答。

3、小朋友们说的都很好。老师总结夜晚的颜色。

（二）学习线条

4、现在小朋友们每人拿出一支笔和一张纸按照一个方向的排线条给老师看看，看看哪个小朋友拍的有整齐又均匀

5、“从左向右越来越淡、从上往下越来越重。”通过这样的命题锻炼学生排线的能力。

小结：很好，刚刚我们练习了线条的排版，通过这样的练习让小朋友们离小画家是越来越近了。

6、图片讲解，透视的基本原理（近大远小）

7、总结夜晚景色颜色的特点以及排线需要注意的重点。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据构图的基本原理先画草图，然后用油画棒进行排线。

四、作业展评

五、教学小结：

压夜晚的景色同样让我们着迷，而且今天我们学习了很重要的透视和排线法，希望小朋友们回家多多练习。今天的课结束了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《夜色》，通过本次课的学习，让孩子们了解了夜晚的色彩，丰富了他们的想象力。同时还锻炼了他们处理明暗关系和黑白关系的能力。在技能方面，今天孩子们学习了初步的排线手法、笔触的方向性，培养了他们的线条基本功。还对透视进行了深入的解说，让他们了解了一些美术中基本的透视关系。

绘画中级班—小鱼的一家 教学目标：

认知目标：①了解三原色，了解“鱼”在中国传统民俗文化中的重要意义 ②了解抽象画的风格特点

技能目标：①掌握抽象作品的绘画技巧，并尝试完成一幅抽象的美术作品 ②色彩的搭配练习

审美和情感目标：①培养孩子爱家庭爱父母的意识 ②加强孩子对中国民俗文化的了解

{ 教学设想 }

教学重点：了解三原色以及抽象的绘画技巧。

教学难点：抽象的绘画技巧的掌握和颜色搭配的练习。

教学准备：图片、卡纸、记号笔、水彩、油画棒 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“首先我们来欣赏一小段动画片，看看小朋友们想不想和里面的小动物做朋友。”

2、（学生观看影片）“动画片里的小动物是谁呀？可不可爱呀？有哪些小朋友想和我们的小鱼做朋友的呢？”

二、传授新知识

（一）播放鱼的图片

1、“刚刚有好多小朋友都和小鱼成为了好朋友，那你们了不了解你们的好朋友呢？”

2、学生回答鱼的生活习性和造型特征。

提问：既然小朋友们对你们的好朋友这么的熟悉，那你们知道在我们中国，“鱼”还有什么特殊的文化含义吗？

（二）抽象画的了解

4、了解完我们的好朋友，我们再来研究一下，我们今天要通过什么样的方式将我们的好朋友画出来。

5、（微机演示抽象画与其他画法的对比）“看完这些作品的对比，你们发现了什么？ 学生回答最直观的感受，老师捕捉学生话中的重点进行总结。

小结：很好，抽象的画就是不用很写实的手法将自己内心的感受所表现出来。

6、再次强调色彩的搭配以及三原色的运用

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据我们刚刚所了解的小鱼的特征以及抽象画的特征画出小鱼的一家吧。

四、作业展评

五、教学小结：

今天我们用了抽象画的表现形式画出了可爱的小鱼的一家。以后我们绘画的表现形式还有很多。今天的课就先上到这了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，我们学习的课程是《小鱼的一家》，首先在色彩方面我们了解了三原色，培养了孩子对于色彩的敏感度。《小鱼的一家》这个课题培养了孩子们爱家庭唉父母的意识，还了解“鱼”在中国传统民俗文化中的重要意义，丰富了他们的课外知识。最重要的是，让孩子们了解了抽象画的风格特点，丰富了他们的绘画技巧。

绘画中级班—猫头鹰

认知目标：观察猫头鹰的图片，了解猫头鹰的生长环境和形态特征，并进行故事的创意和设想

技能目标：学习画猫头鹰，并用同类色组合表现猫头鹰的羽毛描绘，点彩画的复习与色彩组合的尝试

②故事情境设定，为猫头鹰创意一个趣味故事，完成一幅故事性作品

审美和情感目标：通过了解动物观察动物的特点，走进大自然，培养孩子热爱动物的爱心 { 教学设想 }

教学重点：学习画猫头鹰，运用同类色组合表现猫头鹰的羽毛描绘。教学难点：进行故事的创意和设想。

教学准备：图片、卡纸、磨砂纸、颜料 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“今天啊，老师给小朋友们带来了一个好朋友，它生活在树上，但是可能有好多小朋友还没有真正的看过它，因为啊，它只在晚上才出来活动哦。哪位小朋友能猜到老师带来的是谁呢？”

2、学生抢答。“对了，它就是可爱的猫头鹰。有这么多的小朋友认识它啊，那你们想不想画一画可爱的猫头鹰呢？”

二、传授新知识

（一）看图片

1、“看了老师给大家放的图片，你们能不能归纳一些猫头鹰在造型上的特点呢？”

2、学生总结归纳。

3、小朋友们总结的很好，真棒！

（二）教师示范造型特征

4、猫头鹰晚上睡觉会睁一只眼闭一只眼，所以两只眼睛画的时候要注意了，一直睁着一直闭着。

5、猫头鹰的嘴巴和爪子是尖尖的。（引申在捕捉猎物时的优势）

6、老师说了这么多的特征，小朋友们你们还有什么补充吗？（学生回答，教师引导说出羽毛）今天我，老师希望小朋友运用漂亮的同类色进行组合画出猫头鹰漂亮的羽毛来。

（三）猫头鹰的生活环境

7、图片欣赏。

7、提示树的生长规律及造型特点。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据我们刚刚给出的图片以及老师总结的特征进行作画。

四、作业展评

五、教学小结：

自然界还有好多其他的小动物，有兴趣的小朋友回家可以帮其他的小动物也画出美丽的家园哦，今天的课就结束了。下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《猫头鹰》，今天我们了解了猫头鹰的生活习性和造型特征，并且还对自己的作品进行了故事的创编，培养了孩子的语言组织能力和表达能力。在猫头鹰的羽毛绘画上，我们运用到了同类色组合进行表现，还复习了点彩画，充分做到了温故而知新。

绘画中级班—万圣之夜 教学目标：

认知目标：认识万圣节，了解万圣节的相关由来和节日习俗，感受万圣节的节日和文化气息。

画面肌理效果的处理方法学习，剪刀的练习和图形拼贴的趣味体验。

技能目标：掌握万圣节节日的特点和图形元素的画法和装饰，并运用剪刀剪下进行整体作品的拼贴练习。

纸浆画的趣味体验，了解不同的肌理效果的不同处理方法。

审美和情感目标：通过整体的构图思考和图形剪贴，培养孩子整体意识，并感受万圣节的节日气氛。

{ 教学设想 }

教学重点：掌握图形元素的画法和装饰。

教学难点：不同肌理效果的处理方法。

教学准备：图片、卡纸、油画棒、水粉，海绵、剪刀 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“小朋友知道哪些中国的传统节日啊？”“现在我们的世界就像一个大家庭一样，我们除了自己国家的节日会庆祝以外，我们还庆祝哪些西方的节日呢？”

2、（学生回答）“嗯，好，这么多有趣的节日，那哪个节日是要将自己打扮成电影电视里面的角色，还要举行化妆舞会的呀？”

二、传授新知识

（一）万圣节的知识普及

1、“通过刚刚小朋友们的回答，老师发现你们对万圣节的化妆舞会最感兴趣了，那为什么万圣节要有化妆舞会呢？关于万圣节的小知识哪位小朋友可以给我们普及一下的啊？”

2、学生对万圣节的由来和特色进行补充。

3、小朋友们说的非常棒，看来不少小朋友参加过化妆舞会哦。

提问：好，除了化妆舞会，我们的万圣节还有几样必不可少的东西，是什么？

（二）图片展示

4、学生回答，教师通过图片的展示进行提示。

5、“聪明的小朋友已经发现了老师放的图片里有几样必不可少的东西了，如果你发现了就举手告诉老师和其他还没发现的小朋友，我看看哪个小朋友有火眼金睛。”

小结：很好，通过小朋友们回答，我们已经可以将万圣节所必备的几个元素给总结一下了：舞会，南瓜，蜘蛛网，蝙蝠……

6、看完这些图片，小朋友想不想设计出一个属于自己的万圣之夜呢？

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据教师提供的万圣图片进行自己的创作。

四、作业展评

五、教学小结：

还有好多有趣的节日等着我们去学习，希望小朋友恶魔女回家多多了解课外知识哦。今天课就结束了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《万圣之夜》，让孩子们感受到了西方国家节日的气息。同时我们还进行了画面肌理效果的处理方法学习，剪刀的练习和图形拼贴的趣味体验。让他们掌握了图形元素的画法和装饰，并且通过整体构图和图形拼接培养了他们整体构图的意识。

绘画中级班—京剧人物 教学目标：

认知目标：①认识和了解京剧人物，了解生、旦、净、丑和京剧中的角色造型特征和区别 技能目标：①仔细观察，把握不同角色人物的形象特点，并尝试绘画出来 ②颜色的搭配训练

审美和情感目标：体会中国国粹的文化精髓，了解中国的文化，增强文化底蕴

{ 教学设想 }

教学重点：了解京剧人物，并能表现出来。

教学难点：把握不同角色人物的形象特点进行绘画。

教学准备：图片、卡纸、油画棒、铅笔 教学过程：

一、导入新课

1、同学们，老师考你们一个问题：我们国家的国粹是什么？

2、（学生讨论）回答问题，“除了京剧，我们国家还有哪些比较著名的剧种？”

二、传授新知识

1、普及京剧知识，给学生详细理解京剧的分类：生 旦 净 末 丑。

2、用图片给学生更直观的感受京剧的魅力。

3、播放京剧片段，让学生指出片段里出现的角儿名称。

4、“同学们说的很好，那老师还想问一下每个角色他的造型特征，哪个小朋友可以又快又准确的告诉老师”

5、回答流利正确的小朋友获得关于京剧的小贴画。

小结：好，了解完我们京剧里的各种角色，现在小朋友们要动起自己的小手来画一张京剧人物啦，开动起来吧。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

四、作业展评

五、教学小结：

今天小朋友们画的都非常的认真，完成的质量也很好。记得回家考考爸爸妈妈关于京剧的小知识哦。好，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《京剧人物》，在这次课程中，孩子们认识并了解了生、旦、净、丑和京剧中的角色造型特征和区别。同时他们还把握住了不同角色的不同特点并且很形象的表现了出来。在色彩方面他们也进行了认真的搭配。本课程的学习让他们更好的了解了中国的优秀文化底蕴。

绘画中级班—宝瓶里的世界 教学目标：

认知目标：观察各种葫芦的造型，并将葫芦进行拟人化的想象及修改设计。

背景暗纹的装饰手法表现及搭配方法的认识和欣赏。

技能目标：把握葫芦的造型特点，并通过拟人化的想象将葫芦进行夸张的变形，并搭配出自己喜爱的颜色，进行故事创编，增强孩子的创意想象力的发挥和语言表达能力。

背景暗纹的处理技巧和方法的学习，色彩搭配的练习。

审美和情感目标：拟人化的想象提高孩子对生活的探索，增强孩子的想象空间。

故事情景的创编增强孩子的口头表达能力。

{ 教学设想 }

教学重点：把握葫芦造型特点，进行拟人化的夸张变形。

教学难点：背景暗纹的处理。

教学准备：图片、卡纸、记号笔、水粉、油画棒 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“小朋友们，我们先来观看一段影片，了解一下我们今天所要学习的内容。”

2、（学生观看影片）“这个宝葫芦可调皮的很呢，不过呀，我相信我们小朋友肯定也特别想拥有属于自己的宝葫芦。”

二、传授新知识

（一）葫芦的图片

1、通过刚刚这个影片啊我们知道了今天的主角就是葫芦，但是葫芦都有哪些样的呢？老师带着小朋友们来看一看。

2、我们刚刚看的短片里的宝葫芦是不是很卡爱呀？（学生回答）“你们想不想把自己宝葫芦也变得很可爱很好玩呢？”

3、学生构思自己的宝葫芦造型。

教师对葫芦的造型特征进行总结。

提问：现在，哪位小朋友跟我们讲讲你的宝葫芦里有什么故事啊？

（二）学生进行故事创编

4、学生将自己床边的故事与宝葫芦联系起来。

5、小朋友们的故事都非常的精彩，老师都迫不及待的想看看你们宝葫芦里的世界了。

6、总结葫芦造型特点以及背景暗纹的处理技巧和方法

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据自己创编的故事将葫芦进行拟人化。

四、作业展评

五、教学小结：

我们宝葫芦里的世界是不是非常的精彩呢，以后老师带领小朋友们探索更多更精彩的世界。今天课就结束了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《宝葫芦里的世界》，将没有生命的葫芦进行拟人化，充分的技法了孩子们的想象能力。拟人化的想象提高孩子对生活的探索，增强孩子的想象空间。同时他们还对自己的作品进行了故事的创编，培养了他们语言组织能力和语言表达能力。最后他们还学习了怎么处理背景暗纹以及颜色的搭配。

绘画中级班—曼谷小象

认知目标：走进曼谷，感受曼谷别样的风情，了解曼谷的文化和人文风景，了解大象在曼谷的生活

技能目标：①观察大象的外形特征，练习画大象，并通过点线面结合装饰花纹，为大象穿上漂亮的花衣服

②各种媒材的乐趣体验，让孩子更有乐趣

审美和情感目标：走进曼谷，体会异域人文风情，热爱生活，感受大自然的美 { 教学设想 }

教学重点：了解大象的外形特征，练习画大象。教学难点：用点线面组合装饰花纹。

教学准备：图片、白卡、记号笔、水彩、油画棒、卡纸 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“小朋友们，老师说一个小谜语，大家来猜猜看是什么？耳朵像蒲扇，身子像小山，鼻子长又长，帮人把活干。”

2、学生们抢答。

二、传授新知识

（一）大象的图片展示

1、通过刚刚这个谜语，小朋友们能不能告诉老师大象在造型方面有什么特点呢？

2、学生对大象的造型进行总结，老师适当的进行归纳。

3、小朋友们总结的真是太好了。

提问：好，那既然是生活在曼谷的小象，那关于曼谷这个陌生的国度，小朋友们又有哪些了解呢？

（二）曼谷图片

4、教师向学生介绍曼谷的文化和人文风景。让学生了解大象在曼谷的生活。

5、展示在曼谷生活的大象

6、“今天我们除了要将曼谷的小象画到我们画纸上，我们还要给我们曼谷的小象穿上一件漂亮的衣服，如果是你，你会运用怎么的花纹给小象装饰出一件漂亮的衣服呢？”（学生回答。说出自己的想法和创意）

7、总结大象的造型特征，以及如何运用学习过的线条进行点线面的结合装饰潇湘的衣服。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据图片以及线条装饰进行创作。

四、作业展评

五、教学小结：

今天我们学习了生活在曼谷的可爱的小象，以后的课，老师还会带着小朋友学习更多小动物的画法，今天的课就结束了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，我们今天学习的课程是《曼谷小象》，通过本节课，让孩子们走进曼谷，感受曼谷别样的风情，了解曼谷的文化和人文风景，了解大象在曼谷的生活。同时他们还抓住了大象的造型特点进行了创造，在线条方面，我们运用了点线面结合的表现手法为小象的衣服做出了装饰。

绘画中级班—我的小汽车

认知目标：欣赏图片，了解不同小汽车的造型及颜色，找到心中最喜欢的小汽车

冷暖色知识点的复习，对比色的搭配，关于深秋主题的画面色彩表现

技能目标：观察各种小汽车的造型，把握小汽车的特点并进行设计和创作

豆子的黏贴和创作，发挥自己的想象进行画面立体感的创意

审美和情感目标：培养孩子对色彩的敏感度，培养孩子的动手能力 { 教学设想 }

教学重点：冷暖色知识点的复习以及对比色的搭配。教学难点：把握小汽车的特点并进行设计和创意。

教学准备：图片、磨砂卡纸、卡纸、记号笔、油画棒、水粉、豆子 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“小朋友们，你们每天是怎么到我们的教师来上课的呀？”

2、（学生回答）“好，有的小朋友说是爸爸妈妈送我来的，我还做了爸爸的小汽车呢。有的小朋友说我是做公交车来的，又大又宽敞。那看着这么多漂亮的汽车，小朋友们想不想拥有一辆属于自己的小汽车呢？”

二、传授新知识

（一）汽车图片

1、“老师带来了这么多各种形状的小汽车给大家欣赏欣赏，老师考考大家，虽然这么多的汽车颜色和造型都不一样，但是想让自己的小汽车开起来我们必须要具备的是什么？”

2、学生口述自己的小汽车以及汽车造型必备的东西。

3、教师根据学生的回答进行总结和归纳。

提问：汽车的造型大家心里都有个数了，那我们小汽车的颜色呢？

（二）冷暖色以及颜色的搭配

4、“老师喜欢暖颜色的小汽车，哪个小朋友帮老师搭配一下？”老师进行冷暖色的复习以及颜色之间的搭配。

[背景色彩表现]

6、“老师开着老师心爱的小汽车行驶在马路上，金黄色的树叶缓缓的飘落下来，真是美极了！” 通过教师的语言引导出背景的主题——深秋

7、最后将黄豆拿出来让学生进行自己创意

三、学生大胆作画，教师巡回指导

四、作业展评

五、教学小结：

我们今天设计出了属于自己的小汽车，看得出来小朋友们都非常的自豪。以后老师还会带着大家设计更多的作品。今天的课就结束啦。下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《我的小汽车》，首先我们学习爱各种小汽车的造型特征，在色彩方面进行了冷暖色知识点的复习，对比色的搭配，关于深秋主题的画面色彩表现等，培养了孩子们对于色彩的敏感度。同时我们进行了豆子的黏贴和创作，大大的激发了孩子们的创造能力和想象能力，在黏贴豆子的过程中，也培养了孩子们的动手能力。

绘画中级班—向日葵

认知目标：了解向日葵花的基本造型特征，观察花瓣的造型，美术构图的欣赏和学习

技能目标：点线面结合创意装饰花纹，发散创意思维，进行环保袋的装饰花纹练习。整体构图的感知和技巧学习

审美和情感目标：装饰环保袋，树立孩子环保的意识，增加生活的趣味

{ 教学设想 }

教学重点：点线面结合创意装饰花纹。教学难点：整体构图的感知和技巧学习。

教学准备：图片、环保袋、记号笔、铅笔 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“小朋友们，今天啊，老师用鲜花代表你们每个人来做一个游戏——鲜花蹲。出错的小朋友自动淘汰哦，最后胜出的有精美的小礼品。”

2、（学生做游戏）做玩游戏问学生：这些花中哪种花的果实是可以用来吃的？

二、传授新知识

（一）向日葵图片

1、“哪位小朋友告诉老师向日葵花和其他的花比较起来有什么不一样的地方？”

2、学生回答

3、同学们说的都非常的棒！

4、教师总结向日葵的造型特点以生长及习性等。

（二）装饰线条

5、（微机演示同学各种线条）“下面我们来看看我们学习过的几种线条，小朋友们知道的可以大声的说出来。”

6、“复习过这些线条，我们要运用这些线条将它组合起来装饰我们美丽的向日葵。”

7、教师可以选择几种线条进行组合拓展孩子的创意思维。

8、小朋友们知道我们今天要用什么材料进行绘画吗？像学生灌输环保的意识，用环保手提袋代替塑料袋。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

四、作业展评

五、教学小结：

今天关于向日葵的造型以及线条的运用我们就学习到这，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《向日葵》，首先在造型方面我们学习的向日葵的整体造型和花瓣的单独造型的练习。本节课中还进行了整体构图的感知和技巧学习。其次在对向日葵进行装饰时，孩子们用到了点线面结合的表现形式进行装饰，充分发散了他们的创意思维。我们今天实在环保袋上进行作画，开阔了孩子们对于美术绘画载体的见识，以及提高了他们对于环保的意识。

绘画中级班—牡丹花

认知目标：认识牡丹花，了解牡丹花的造型特点和其在中国传统文化中的寓意和美术表现形式。花的涂色规范和练习方法的认识，花瓶的欣赏和设计

技能目标：学习画各种基础造型的牡丹花，并掌握涂色方法，同类色的运用对花瓶进行装饰的练习。自主设计各种造型的花瓶，并能够尝试通过色彩体现出中国传统文化的内涵和风韵 审美和情感目标：通过花了解历史，感受中国传统文化的博大精深 { 教学设想 }

教学重点：花的涂色规范和练习方法的认识。

教学难点：学习各种基础造型的牡丹花以及自主设计各种造型的花瓶。

教学准备：图片、卡纸、彩铅、水粉 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“小朋友们，老师经常被比喻成园丁，那你们呢？你们会被比喻成什么呢？”

2、“很好，你们就是祖国的花朵。那自然界里真正的花朵，你们喜欢哪种？为什么？举手回答。”

二、传授新知识

（一）看图片

1、通过看老师提供的不同样的花朵图片识别牡丹花。这种方式可以让学生直接的看到牡丹花的特征。同时总结牡丹花的造型和涂色的方法。

2、学生自己讲述他们所了解的关于牡丹花的历史。

3、小朋友们说的都非常的棒，让老师也受益匪浅呀。

提问：如果，老师买了两束牡丹花带回了家，你们帮老师想想办法要放在哪呢？

（二）传授花瓶造型

4、“小朋友们真是太聪明了，那如果是你，你会选择什么造型的花瓶呢？”

5、展示各种不同造型的花瓶

[花瓶图案]

6、前面我们学过了很多的线条，以及如何运用点、线、面将我们画面变得漂亮，今天我们就要运用我们学过的知识装饰我们的花瓶。

7、提示花瓶上的图案要跟着花瓶的形状弯曲。

8、同类色的学习与运用进行讲解。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

四、作业展评

五、教学小结：

今天我们学习了牡丹花的造型，还有设计了自己的花瓶。在生活中搜索更多的素材用我们的画笔将它表现出来。下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《牡丹花》，这堂课中，孩子们认识并了解了牡丹花的造型特点以及中国传统文化中的寓意和美术表现形式。在色彩方面，进行了涂色的练习。同时孩子们还自己设计了花瓶以及花瓶的图案，是他们的创造性得以发挥，在设计花瓶时也教授了同类色的运用。

绘画中级班—鸟窝

认知目标：观察图片，了解小鸟的生活环境和鸟窝的制作，感受大自然的神奇。

装饰线条的运用和复习

技能目标：观察图片，了解小鸟的生活环境和鸟窝的制作，感受大自然的神奇

装饰线条的运用和复习

审美和情感目标：了解大自然中动物的生活方式，感受大自然 { 教学设想 }

教学重点：装饰线条的运用和复习。教学难点：小鸟的画法和鸟窝的画法。

教学准备：图片、卡纸、记号笔、水粉、油画棒、稻草 教学过程：

一、导入新课

1、导言：播放鸟巢的图片。“哪些小朋友去过北京啊？那你们肯定知道老师给你们看的图片是哪座有名的建筑啊？”

2、（学生抢答）“小朋友们回答的很好，图片上就是有名的鸟巢体育馆。老师没去看过，看过的小朋友告诉老师通过鸟巢你联想到了什么？”

二、传授新知识

（一）鸟窝图片

1、“刚刚啊，小朋友们说了，鸟巢的灵感就是来源于树上鸟窝的造型，那我们就来欣赏一下鸟窝到底是什么样的。”

2、鸟窝是如何制作成功的？以及是运用什么材料，学生进行抢答。

3、小朋友们说的真是太棒了！

（二）学生创意故事

4、“今天啊，老师带来了一直鸟妈妈和三只鸟宝宝，现在小朋友们告诉老师，如果是你，你怎么来帮他们打造温暖的小家。”

5、学生进行故事创编，老师提示鸟的生活环境。

小结：好，小朋友们的故事说的非常好，大家都想帮鸟妈妈打造温暖的鸟窝。但是你们得给自己的故事加上主人公哦。

6、教师讲解鸟的造型特点积极复习线条，让学生用线条装饰鸟。

7、提供多种作画工具，学生自行创意。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

四、作业展评

五、教学小结：

今天同学们的小鸟和鸟窝完成的都非常漂亮！因为有你们神奇的小手，鸟宝宝们才可以这么的开心！今天的课就结束了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《鸟窝》，本节课中，了解小鸟的生活环境和鸟窝的制作。在造型方面，他们突出了鸟类的造型特点，线条方面，运用了我们学习过的线条进行组合为小鸟进行装饰。同时我们还学习了用不同种材料对自己的作品进行装饰，突出了画面的立体感。

绘画中级班—印第安人

认知目标：观察图片，了解印第安人的生活环境和生活习惯，了解印第安人的着装特点和民族文化

技能目标：观察印第安人的着装，并进行模仿和拓展创作，注意把握人物面部的比例和位置

②观察图片，找出大自然中各种动物身体的花纹，并选择自己喜爱的运用到印第安人头上羽毛的装饰，表现出不同感觉的印第安人造型 审美和情感目标：了解世界各地趣味文化和地域风情，感受世界的美好 { 教学设想 }

教学重点：注意把握人物面部的比例和位置。教学难点：表现出不同感觉的印第安人造型。

教学准备：图片、卡纸、记号笔、水粉、油画棒、海绵 教学过程：

一、导入新课

1、导言：教师准备白、黑、黄三种颜色的纸贴在黑板上。“小朋友看看自己的皮肤，觉得自己是哪种皮肤就站到那张纸的前面。”

2、（学生做游戏）“不知道会不会有小朋友站错了，冒充外国的小孩哦。”

3、通过这个游戏，我们知道在世界上有三种肤色，而我们是亚洲人，所以是黄色的皮肤，今天呢，我们去看看印第安的小朋友是什么样子吧。

二、传授新知识

（一）肤色的不同

1、普及一下关于三种肤色的知识

2、看印第安人的图片，学生讲述有意思的特点。分别从衣着，生活环境和民族文化这几个方面说。

3、主要讲印第安人的着装特点找出来和学生进行交流。

提问：小朋友们，你们发现印第安人衣服上的花纹都是取自哪的啊？他们都有什么特点呢？

4、学生回答。“你们回答的都非常好，印第安人衣服上的花纹，头上的羽毛都给我们的小朋友留下了很深的印象。”

5、下面我们就来画印第安人，注意我们面部五官的位置以及比例。

6、图片欣赏，面部比例解析。

7、好，好多小朋友都迫不及待的想自己动手画画了。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据我们刚刚所总结的印第安人的特点以及对面部比例的理解作画。

四、作业展评

五、教学小结：

世界上还有很多非常有意思的民族，小朋友们回家可以再学习学习哦。今天的课就上到这了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《印第安人》，通过本次课程的学习，让孩子们了解了印第安的民族特色以及生活习性，丰富了他们的课外知识。同时他们对印第安人着装方面进行了学习，并发挥了自己的想象，运用动物身体的花纹对自己设计的印第安人进行装饰，很好的培养了他们的创造性思维

绘画中级班—绘画之乐器也疯狂 教学目标：

认知目标：认识绘画，了解绘画的作画风格，学会欣赏绘画的经典作品---疯狂的乐器，并加以自己的想法和创意进行名画的模仿 了解和学习抽象画的创作。

技能目标：掌握水粉的绘画技巧，模仿世界名画，通过实践了解和感受画家作画的过程和心得。

审美和情感目标：提高孩子审美能力，开阔知识面。

{ 教学设想 }

教学重点：掌握水粉的绘画技巧，模仿世界名画。教学难点：了解和学习抽象画的创作。

教学准备：图片、水粉纸、铅笔、水粉 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“小朋友们，老师播放几段音乐给大家欣赏欣赏”“哟没有小朋友告诉老师不同类型的音乐都是什么乐器演奏出来的呢？”

2、（学生听音乐并进行回答）

二、传授新知识

（一）播放音乐和图片

1、通过刚刚听音乐猜乐器的游戏我们了解了原来不同的乐器演奏出来的乐曲这么的不一样

2、“那你们在生活或者电影电视中见过哪些乐器，举手告诉老师。” “又有哪些小朋友是学过乐器的呢？”

3、你们说的都很正确也很好。

提问：如果让你将几种乐器组合起来演奏一首歌曲，你会怎么选择？

（二）各种乐器的图片

4、小朋友们的想象力真是太丰富了，现在啊，老师将绘画大师的作品拿给你们瞧瞧，你们觉得他的画里有哪些乐器？他的画又有什么特点？

5、（微机演示绘画作品）

6、学生回答

小结：小朋友们的眼睛可真是太厉害了！

7、总结画面特点以及普及抽象画的概念和知识点。

小结：小朋友们欣赏完大师的抽象作品，是不是也很想将自己的乐器疯狂的表现出来呢？

三、学生大胆作画，教师巡回指导

四、作业展评

五、教学小结：

今天小朋友们对于乐器的表现都非常的好，抽象画的学习也让你们离大师越来越近了，好好努力哦。今天的课就上到这，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《绘画之乐器也疯狂》，首先我们欣赏了绘画大师的作品，通过模仿大师的作品，日前那个孩子们感受到了大师作画时的内心感受。同时他们对画进行了自己的创意改编，培养了他们的创造性思维。对于抽象画的学习也提高了他们的审美能力，开拓了他们的知识面。

绘画中级班—睡莲—莫奈 教学目标：

认知目标：①认识莫奈，了解莫奈的作画风格，学会欣赏莫奈的经典作品---睡莲，并加以自己的想法和创意进行名画的模仿

技能目标：①掌握水粉的绘画技巧，模仿世界名画，通过实践了解和感受画家作画的过程和心得

审美和情感目标：①提高孩子审美能力，开阔知识面

{ 教学设想 }

教学重点：用自己的想法和创意进行名画的模仿.教学难点：掌握水分的绘画技巧,模仿名画。

教学准备：图片、纸、水粉 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“今天我们来比赛一下，看看哪个小朋友认识的画画大师最多，最好要说出一幅他们比较有名的作品哦，小朋友们，开动你们的脑筋吧。”

2、“哇！你们知道的可真多，今天啊我们就要模仿一位大师的作品，它就是——莫奈的《睡莲》

二、传授新知识

（一）了解莫奈

1、先让学生来回答他们所了解的莫奈。

2、然后教师播放莫奈的作品加以总结和归纳。让学生了解莫奈的绘画风格以及《睡莲》这幅作品的想法和意义。

提问：现在，听完老师对莫奈以及他这幅作品的介绍，同学们对于这幅作品可以发表一下自己的见解或者说我想给他进行创意的部分。

（二）学生进行创意构思

4、学生说出自己的想法，老师进行总结，尽量保留学生所有的想法的同时对他们的想法在作品上的表现惊醒指导。

5、讲解水粉作画的技巧和需要注意的地方。

可以运用其他图片进行讲解。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据大师的作品进行模仿。

四、作业展评

五、教学小结：

今天我们模仿的大师是莫奈，同学们做的都很好，模仿的同时我们都有了自己的创意，希望同学们回家多多了解一些著名的画家，感受一下大师的世界。好，今天的课到这就结束了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，我们今天学习的课程是《睡莲—莫奈》，通过模仿大师的作品，实践了解和感受画家作画的过程和心得，学习到了如何欣赏大师的作品。在技能方面，今天孩子们掌握水粉的绘画技巧，也提高了他们的审美能力，并且开阔了孩子们的知识面。

绘画中级班—虎头娃娃 教学目标：

认知目标：观察动物园老虎的特征，了解虎头鞋在中国民俗文化中的寓意。了解虎头鞋的表现形式，颜色的运用特点等知识，感受中国民间文化中对色彩搭配的运用和搭配。技能目标：将虎头鞋的元素进行提炼和整合，创意各种造型的虎头娃娃 尝试模仿用民俗画中的色彩去表现作品，感受民间文化的丰富和内涵

审美和情感目标：了解民间文化，感受中国文化的内涵和底蕴，感受民间手工艺的巨大能量。

教学重点：创意各种造型虎头娃娃。

教学难点：对比色的搭配和运用。

教学准备：图片、素描纸、油画棒、颜料、皱纹纸、KT板 教学过程：

一、导入新课

1、导言：“小朋友们有没有去过动物园啊？那你们发现动物园里比较凶猛的动物有哪些呢？”

2、（学生抢答问题）“狮子，老虎，熊…….”“那你们相不相信老师可以将凶猛的老虎变得很可爱呀？”

二、传授新知识

（一）虎头鞋、帽、枕知识普及

1、“刚刚有好多小朋友还不相信老师可以将凶猛的老虎变得很可爱，好，那我们先来看看这头小老虎可不可爱。”

2、（播放虎头鞋图片）

3、谁来跟老师说说你们有没有穿过虎头鞋，带过虎头帽？虎头鞋和帽是怎么来的？它有什么寓意呢？

4、学生回答问题，教师总结以及普及关于虎头鞋帽的文化。

（二）虎头鞋造型特征和颜色搭配。

5、看完了这么可爱的虎头鞋和虎头帽，有没有聪明的小朋友发现虎头鞋的造型和颜色的特点 ？

6、提示学生设计出具有虎头文化特色的虎头娃娃。

小结：小朋友们说的非常棒，虎头文化是中国历史悠久的文化，所以他的造型和色彩搭配都有着浓浓的民族风味。

6、图片展示

7、了解完虎头的造型和特征，我们要将这些民族的元素加入到我们的创作中来，那我们现在就来设计出一个可爱的，造型百变的虎头娃娃吧

三、学生大胆作画，教师巡回指导

根据虎头鞋的特点进行创作。

四、作业展评

五、教学小结：

我们中国的民族文化历史非常悠久，今天我们就运用到了传统的虎头鞋设计出了一款可爱的虎头娃娃，小朋友们回家可以多多了解中国的历史文化，充分的利用他们进行创作哦。今天课就结束了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《虎头娃娃》，我们充分利用了中华民族文化历史悠久这一优势，将我们优秀的历史文化与课堂内容相结合。孩子们设计出了造型各异的虎头娃娃，同时他们还对民族文化的造型特点以及民俗画中的色彩表现进行了了解和学习。是他们感受中国文化的内涵和底蕴，感受民间手工艺的巨大能量。

创造中级班—剪影 教学目标：

认知目标：剪影的文化了解与学习

画面整体构图的方法学习

技能目标：掌握鸟类造型特点和图形元素的画法和装饰

背景颜色的搭配练习

审美和情感目标：通过整体的构图思考，培养孩子整体意识，并感受剪影所带来的乐趣 { 教学设想 }

教学重点：鸟类造型特点的学习。教学难点：整体构图的意识。

教学准备：图片、白卡、记号笔、水粉 教学过程：

一、导入新课

1、导言：用手电筒照着一面墙，教师用手做出各种动物的造型。“小朋友们，看看墙上面出现了什么啊？”

2、学生回答，“是不是觉得很神奇啊，老师的手一会变成小鸟，一会变成小人，哪位小朋友想自己来试试，看看你的小手可以变成什么？”

3、学生自己演示。

二、传授新知识

（一）播放图片

1、通过刚刚这个有趣的小游戏，我们发现啊原来影子是个这么神奇的东西啊

2、“谁能告诉老师，影子是怎么来的呢？我们的影子跟现实中的事物又有什么区别呢？”

3、（学生回答）“小朋友们说的很好

提问：如果老师想画一只小鸟的影子，我们应该画什么，不应该画什么，举手回答。

（二）播放各种动物的照片

4、刚刚问题还是没有难倒我们聪明的小朋友啊，你们回答的非常好。把握住了我们这节课的重点。

5、“今天呢，老师就给大家一个任务，将我们的小鸟的一家通过剪影的方式给画出来，看看谁画的又快又好。”

6、展示鸟的造型，教师总结鸟的造型特点。

小结：小朋友们注意哦，我们不仅要画出好看的小鸟剪影，还要注意自己的构图。

三、学生大胆作画，教师巡回指导

四、作业展评

五、教学小结：

今天我们又学习了新的绘画表现形式，小朋友们回家还可以将自己的影子画出来哦。今天可就结束了，下课！

六、课程介绍：

各位家长好，今天我们学习的课程是《剪影》，通过一种特殊的绘画表现形式让孩子们了解了剪影的文化，拓展了他们的知识面。同时在技能方面，我们学习了鸟类造型的特征和重点，将绘画的对象合理的进行位置安排，培养了孩子的整体构图意识。背景颜色的选择和搭配也提高了他们对色彩的敏感度。