公开课《法国号》教学心得

第一篇：公开课《法国号》教学心得

公开课《法国号》教学心得

刘力萍

《法国号》是一首节奏规整、圆舞曲风格的法国名歌。

一、导入：

1、认识圆号。我出示一张圆号的图片，让他们认识圆号的样子，接着我用第一人称的方式，给他们介绍圆号：“小朋友们，你们好，我是法国号，我还有一个名字叫做圆号„„”小朋友听的很投入，很开心。让他们认识法国号的时候，让他们做个手拿法国号的动作，边听边吹，仿佛声音是他们自己吹出来的，学生的学习兴致也很高。

2、分组演唱歌曲并且表演。在这个环节中，充分调动了学生的积极性和创造性，这一环节同时也培养了学生的合作意识。

二、过程：

重难点1：《法国号》这一歌曲短小精练，朗朗上口，歌词和音调很形象的模仿了法国号，深深的吸引了孩子们。在这一课中我将重点定为：唱出三拍子的强弱弱规律。并唱出歌曲断与连的特点。

节拍解决方法：首先我请生为歌曲拍出它的强弱，大部分的孩子都能准确的拍出强弱弱的规律。为了让他们更好的掌握强弱拍，我引导他们用多种形式去拍弱拍，如：拍腿、拍肩、拍肚子等。学生掌握的非常好，兴致也很高。但在这里我忽略了一点，没有恰到好处的去引导他们让他们带上表情去拍手。

重难点2：在读歌词的环节，带入强弱朗读歌词，带入难点：“那就是我的法国号”。提出来单独的读出来请生听我将哪2个字读的长些。通过听他们很快就发现了“我”、“法”字拖的长些。

解决方法：中间分别加个字母“a”“o”。当他们找出来后我再请全班同学一起来读一读，让孩子们重视到这个地方的节奏应该是怎样的。这样他们很快就将这个难点攻破了。

重难点3：在学唱歌曲的时候我用了多种演唱形式，男生唱，女生唱，合唱。本课的另一个难点是唱出歌曲断和连的感觉，在这里我用了示范、对比等方法请生听、看。感受歌曲断和连的感觉，再请生单独起来唱，然后再请全班同学一起来唱这句，通过多种方式的引导孩子们很快就将这首歌曲唱好了。

三、优点：

“面向全体学生”促进学生主体性发展。今天的音乐课，让学生一起走四三拍的舞步，一起探索音源，让每一个学生尽量参与到活动中来，而且参与的很精彩，参与的很融洽。

在学会歌曲后我又让孩子们根据这首歌进行歌表演，和加进打击乐为歌曲伴奏等多种方式让孩子们进一步感受歌曲。

为了学会这首歌曲我将歌曲的速度放慢了很多，但本身音乐节奏的速度很快，我引导生在学会唱会后就加快速度。学生的学习习惯培养非常重要，也不是一日之功。对学生的培养是长期的。只有平时做好了一点一滴才能将它在公开课上很好的展现。

五、不足：

在教学过程中我发现了许多不足之处，在小组合作过程中，我没有将学生的差异考虑到位，应该在这过程中强调小组中优差，对相对容易点的学生相提携，并在表演过程中，加强对学生认真倾听的习惯，使课堂上更加有序。

第二篇：公开课-法国号教案

公开课-法国号教案

刘力萍

教学内容：

1、学唱歌曲《法国号》

2、简单了解法国号相关知识

3、音乐知识：四三拍。教学目标：

1、学唱《法国号》这首歌曲，并学习用浑厚而有弹性的声音模仿法国号的音色；用连贯而充满热情的声音表现自信“我”。

2、能认识法国号的外形，知道其另外一个名字“圆号”。

3、在学习歌曲的同时，要掌握四三拍的强弱规律。教学准备：钢琴，自制课件，打击乐器若干 教学重点：学唱歌曲，能认识法国号。

教学难点：学生的创作和三拍子强弱的表现。教学过程：

一、感受三拍子音乐《法国号》的风格

1、听音乐《法国号》旋律师生共同聆听音乐进入教室。（控制速度）

同学们听得真好，这是几拍子的音乐？（四三拍），下面我们用自己喜欢的方式再拍一遍好不好（放音乐，学生用自己喜欢的方式拍一拍。）

2、教师介绍三拍子：

三拍子叫圆舞曲，也叫华尔兹，这个节奏就象小船一样荡漾，来，咱们复习一下三拍子的脚步（师生一起做：可以前后、左右、转圈、手拉着手）。

3、随音乐做一遍好不好？（学生随歌曲的伴奏做，教师融入到学生当中，并鼓励学生有进步）

二、歌曲教学：

1、导入：

刚才我们听到的是一首来自法国莱茵河的民歌，莱茵河是法国非常美丽的一条河流，现在就让我们一起来唱一唱它优美的旋律（出示歌谱）

2、学唱旋律：

（1）下面我们随着琴把谱子唱一唱（师生一起慢速小声唱谱子），你们观察一下，这首曲子共有几句？哪句的音变化最多？（第四句），听听这句旋律有什么特点？（由高到低4、3、2、1），随琴唱最后一句谱子。

（2）合起来跟节奏随琴唱谱（出示节奏谱）

3 3 | 5 3 3 | 3 2 3 | 4----

X----| X----| X----| X----

O X X | O X X | O X X | O X X

谁能把第一条节奏拍出来？（第一个、第二个）

你能同时把两种节奏拍出来吗？（手脚并用试试，注意强弱）

随琴边打节奏边唱谱（3）你们小组内商量一下，第一种节奏和第二种节奏分别用哪种打击乐器比较合适呢？（学生选择打击乐器交流，演示）

（4）用自己的打击乐器随琴唱一遍歌谱（师生一起随琴唱谱）

3、学唱歌词：

（1）我们再来听一遍这首歌曲，听听加入了什么？（歌词）这就是我们今天要学习的歌曲《法国号》，板书课题，我们一起来看它的词。（2）随节奏读词，（要求高位置，注意咬字吐字）（3）自学歌词：（同学们在小组内自己练习填词，相互交流，合作）（4）全体随琴唱词。

4、简单介绍法国号：

它是西洋乐器的一种，是交响乐队中运用最广泛的乐器，它的形状、音色、“嗡”是它的低音比较低沉，“吧吧”是它的中音，比较明亮一点。

5、男女分唱：男生唱“嗡”女生唱“吧吧”（要求声音有弹性）

三、巩固练习：

全体随琴用打击乐器伴奏并齐唱歌曲。

四、拓展：

1、我们刚才唱的这首歌是作者对圆号声音的模仿，你能模仿手中的乐器的声音并把它带到歌曲当中吗？（创编）

2、听听这些音色是哪些乐器的音色？（钢琴，小提琴）

听音并模仿演奏，钢琴是西洋乐器中的键盘乐器，小提琴是西洋乐器中的弓弦乐器。

3、今天我们学习的法国号是西洋乐器中的吹奏乐器，它和上面这两种乐器都是好朋友，是同一个家族，同学们回去可以查查书、上上网，看看还有哪些西洋乐器。

五、最后让我们大家一起随音乐唱起来、跳起来。（师生随音乐一起结束本节课。）

第三篇：法国号教学设计

《法国号》教学设计

教学目标:

1、学唱《法国号》这首歌,并学习用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色;用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。并能用打击乐器丰富歌曲的表现力。

2、能认识法国号的外形,知道其另一个名称——圆号,并熟悉其音色。

3、通过《法国号》的演唱和声势的练习,掌握四三拍的强弱规律。

教学重点:

1、用连音、断音的演唱形式表现《法国号》。

2、感知圆舞曲的风格特点,感受三拍子的强弱规律。

3、了解法国号的相关知识。

教学难点:

1、对最后一句音准的把握。

2、用富有弹性、连贯、舒展的声音演唱歌曲《法国号》。

教学课时:

1课时

教学准备:

多媒体课件、打击乐器、电子琴、录音机、磁带、法国号(圆号)等

教学过程:

一、导入新课

1、随《法国号》伴奏音乐引导学生打节奏,初步体验感受歌曲节奏特点。

2、鼓励学生用自己喜欢的方式随音乐拍四三拍节奏。并从中掌握四三拍的节奏规律。

二、律动:

1、教师教三拍子舞步。

师:“3拍子的音乐叫圆舞曲,也叫华尔兹,它的节奏特点像小船在荡漾(边说边做动作)1、2、3有一种起伏荡漾的感觉。让我们用身体感受一下。请起立,跟老师一起来做一做!双手叉腰准备,先迈左脚,一二三、二二

三、左右左、右左右、左二

三、右二

三、前二

三、后二三„„”

2、跟音乐做律动。

“让我们跟着音乐来做一做(前奏晃身体准备,第一、二句左右做,第三、四句前后做。)

三、歌曲教学

1、学唱歌谱。

师:刚才我们听了这么多遍的乐曲是法国莱茵河的民歌,莱茵河是法国一条非常美丽的河流。让我们一起来唱一唱她优美的旋律。

提示:唱的时候要注意音准,小声唱。

课件出示歌谱,学生跟琴演唱。

2、解决难点:

观察歌谱:

(1)有几个乐句?(4个)

(2)观察前3个乐句有什么发现?(第1、3乐句是完全一样的)

对比唱比较像的第2乐句和第1乐句,注意音准。

(3)师:观察一下谱子,哪一句音节的变化最多?

生:第四句。

师:老师再弹一遍,听一听这句的旋律有什么特别的?

课件出示第4乐句。

教师弹琴,学生听一听第4句的旋律特点。

总结:像水波纹一样。课件显示旋律走向加深印象。

跟琴演唱,注意4和7音,要唱准确。

提问:怎样唱才能体现水波荡漾的感觉?提示:借鉴强弱的规律。

学生再次跟琴集体唱一遍第四句。注意音准和强弱规律。

师:好,让我们从头完整地唱一遍。

3、用打击乐器为旋律伴奏

出示伴奏歌谱感受节奏。

观察歌谱,节奏类型:0 X X ︱X--︱

学生自由练习。

教师演奏,学生伴奏。

教师:同学们打得节奏很整齐,象乐队一样。老师用电子琴为大家伴奏,大家边唱旋律边用打击乐伴奏。

4、学唱歌词

(1)初听范唱,教师带领学生用身体的语言表达对音乐的感受。

(2)教师带领学生有节奏地读歌词。

(3)完整地演唱歌曲。(启发、提示学生用浑厚而有弹性的声音模仿、表现法国号的音色;用连贯而充满热情的声音表现自信的“我”。

(4)介绍乐器法国号的有关知识

师:课前,同学们都收集了有关法国号这种乐器的资料,下面就让大家一起分享一下你的收获吧。

教师出示法国号

生:它的形状是圆形的,所以还有一个名字叫“圆号”。由于法国人对它的发展做了很大贡献,所以又叫“法国号”。

生:它的材质是铜,所以属于西洋的铜管乐器。

生:它的演奏姿势是这样的(边说边演奏动作)它是唯一一种用左手演奏的乐器,右手放进喇叭口里。

(5)、听法国号的音色,请班里同学现场演奏法国号。

师:希望大家仔细地听,注意听它的音色是怎样的?

学生:它的声音很低沉,很圆润。

师总结:同学们的小耳朵真灵,法国号的音色是圆润优美的。

师提醒学生观察法国号演奏姿势，说明作用一是支撑号身,二是能让音色更柔和一些。

5、歌曲处理

思考:其中反复出现的“嗡巴巴”是模仿的什么声音?

学生边看歌谱边听歌曲。

学生:“嗡”好象模仿的是法国号的低音区,唱的重一点、声音很低沉,饱满。“巴巴”就好象是模仿法国号的中音区,要唱得明亮一点。”

老师:“嗡巴巴”是唱得连贯还是要有弹性呢?

学生自己尝试,总结:要唱得有弹性,有强有弱,有韵律。

学生跟琴唱一遍歌词。

男生唱“嗡”,女生唱“巴巴”。

教师:“谁在唱歌?”“每天这样。”要怎样唱?还能唱得有弹性吗?

学生自己尝试,总结:要唱得连贯悠扬。

学生集体再次演唱歌曲。

教师:最后一句:“那就是我的法国号”要怎样唱才能唱出象水波纹一样的感觉呢?

学生讨论,结合强弱规律,要有韵律。

试唱最后一句。

6、歌曲演绎:

师:同学们唱得越来越好,让我们一起有感情地完整演唱歌曲。

集体有感情地演唱,学生用打击乐伴奏。

四、编词游戏

1、小组合作,改编、创编歌词。

2、汇报表演,及时评价。

五、拓展

六、小结

老师非常高兴和大家一起度过了一段美好的时刻,那我们再次唱起《法国号》,跳起华尔兹结束今天的课。

第四篇：《法国号》教学反思

小学三年级音乐《法国号》教学反思

《法国号》是鲁教版教材小学音乐三年级下册第五单元歌曲。

三年级学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强是其最大的特点。利用他们好动的特点，调动其自身的各个感知通道，参与音乐，使其在参与的过程中感受美、体验美、享受美，激发他们对音乐的兴趣，同时音乐是听觉的艺术，通过不同方式、不同手段、不同环节的设计，让学生在反复聆听中感受歌曲，在自主参与的过程中学会歌曲，培养他们的聆听习惯。

《法国号》是首短小精炼，朗朗上口的歌曲，歌词和音调很形象的模仿了法国号，深深的吸引了孩子们。同时间接地表现了小主人公每天兴趣十足、刻苦练习法国号的可爱形象。歌曲使用了四分音符为主的简单旋律和节奏，三拍子特有的律动，使整首歌曲变得既生动又活泼，每位学生都特别的喜欢这首歌曲。因此，我们在授课的过程中就要面向全体学生，促进学生主体性发展。

音乐新课标指出要“面向全体学生”我们的教育不是培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。在我们的音乐教学中，或许我们关注的只是几个极好或极差的学生，中间的学生常常被遗忘。其实，每个孩子都享受音乐的权利，只是我们的老师给他们创设的音乐活动太少了、给他们参与的机会太少。今天的音乐综合课《法国号》，让学生一起走四三拍的舞步，一起探索音源，让每一个学生尽量参与到活动中来，而且参与的很精彩，参与的很融洽。师生互动、生生互动，使我们每一个孩子从音乐中感受到了合作的愉快。

我们还要联系生活实践，展示学生音乐表现能力，音乐源于生活，表现生活。儿童是自然之子，音乐对于他们来说，首先不是表演，不是“艺术”，而是自我流露（“这首歌很好听”，“里面的嗡巴巴很好玩，我很想跟着唱。”），是生活的需要，是生命的一部分。因此，音乐教育，不应将儿童束缚在狭小的由音符组成的抽象、枯燥的世界里，束缚在课堂书本里，而应展现音乐与生活的有机联系。正是将音乐融入生活，在活动中感受、理解、表现音乐，在有趣的音乐实践中掌握基本的知识与技能，获得审美愉悦体验，从而提高了学习的兴趣，增强学好音乐的信心，也展示了学生的表现能力。

一、用肢体语言感受歌曲内容。

用肢体语言表现歌曲内容既形象直观，又能帮助学生理解和记忆歌词，同时，让学生针对自己对歌曲的理解用动作表现出来，发展学生的创造力。

二、利用图形谱，自主参与，学唱歌曲。

图形谱可以让学生形象地感受歌曲旋律的走向，潜移默化地感受歌曲中的各个要素。利用图形谱可以使学生更加关注音乐，是引导学生聆听的手段之一。使他们能够自主参与到学唱歌曲的过程中。

三、点燃了创造的火花

新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质。其实在我设计的音乐活动中，很多地方都提供了学生的创造空间：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。

四、拓展延伸，丰富学生的音乐知识

本节课的尾声，我让学生听辨音色，猜猜是何种乐器，让学生查阅西洋乐器这个大家族还有哪些成员，引导学生积累音乐文化的广阔天地，这也充分体现以学生为本的新型教育观念。

在本节课的教学中，主要有以下几点不足的地方：在歌曲教学时演唱形式可以多样化，比如接口唱、指名唱等，使教学有所反馈，这样学生学的不好的地方就能及时的得到补救。其次，随着新课程的到来，更加强调学生的情感体验，在本节课中渗透的不够明显，例如在歌曲教学中，应启发学生用怎样的情绪来唱。另外，教师应多用激励性语言。

总之，在音乐教学中，我们的音乐教师既要面向全体学生，又要注重学生的个性发展，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，让每个学生都参与到音乐活动中来，享受音乐带来的快乐。

第五篇：《法国号》教学反思

《法国号》教学反思

一、带领学生趣味学习音乐。

在本节课中，我把法国号带入课堂，介绍有关法国号的知识，让学生触摸法国号，尤其是班里同学现场演奏的时候，课堂气氛立即活跃起来，很多同学升起学法国号的念头，达到了教学效果。

二、“面向全体学生”促进学生主体性发展。

音乐新课标指出要“面向全体学生”我们的教育不是培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。在我们的音乐教学中，或许我们关注的只是几个极好或极差的学生，中间的学生常常被遗忘。其实，每个孩子都享受音乐的权利，只是我们的老师给他们创设的音乐活动太少了、给他们参与的机会太少。今天的音乐课，让学生一起走四三拍的舞步，一起探索音源，让每一个学生尽量参与到活动中来，而且参与的很精彩，参与的很融洽。师生互动、生生互动，使我们每一个孩子从音乐中感受到了合作的愉快。

三、点燃了创造的火花

新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质。其实在我设计的音乐活动中，很多地方都提供了学生的创造空间：比如，探索音的长短，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索碰铃发出短音。我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。

在音乐教学中，我们的音乐教师既要面向全体学生，又要注重学生的个性发展，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，让每个学生都参与到音乐活动中来，享受音乐带来的快乐。