人音版11册教案

第一篇：人音版11册教案

人音版11册教案

（一）第一单元 同一首歌

教学内容：

一、双声部歌曲《同一首歌》。

二、欣赏声乐作品《我的祖国》和《大中国》。教学目标：

一、培养学生自豪的“中国情感”，激发热爱祖国，歌唱祖国的激情。

二、能用抒情的歌声表现好《同一首歌》，能参与设计演唱形式的处理。

三、通过欣赏，熟悉声乐作品《我的祖国》和《大中国》的音乐主题，能辨别两首歌曲的不同风格。教学重点：

用充满深情的歌声，投入的状态演唱好《同一首歌》。教学过程：

第 一 课 时

一：导入

谈话中心：同一首歌，就是深藏在千万人心中的一首共同的歌，那它究竟是首什么歌？它是关于什么的？（通过学习，再作结论）二：学习歌曲

1、清楚反复记号标示的演唱顺序。

（完整聆听歌曲，学会按演唱顺序看谱，记不住的同学可以在乐谱上用笔注明。）

2、学生习惯用轻柔的方式演唱歌曲，解决词曲正确搭配的问题。（跟录音轻声哼唱歌词。个别地方停下来纠正词曲搭配方式。）

3、体把握作品结构。

（学生划分乐段——划分乐句——“找第一乐段中最令你激动的一个乐句”——学生用激动的心情唱一唱——找全曲最高潮的乐句——唱一唱——自己在谱上做情绪变化的标记）

三、深入理解作品

1、谈话中心：歌曲中的“你”可以理解为是？千万人心中的一首歌是？

2、用包含深情的歌声唱出全曲的情绪起伏。

3、完成书上的练习。课后小记：

第 二 课 时

一、复习回忆上节课的核心内容

1、演唱全曲。

（要求达到：①唱对反复的顺序。②唱准词曲配对。③用轻柔抒情，且中间有激情起伏的歌声演唱。）

2、谈话中心：千万中国人心中一个共同的歌是

二、欣赏两首爱国主题的声乐作品

1、导入《我的祖国》，让学生理解作品的意思。

谈话核心问题：“祖国东南西北这么大，这个作者从何入笔？” 选择：A、包罗万象，抓住中国的各个特色，各种引以自豪的东西。B、只写他生活中亲身感受到的东西。

2、聆听

得出结论：“作者写祖国，是从他家门前的那条大河写起，再写他们村里的姑娘小伙，再到他对祖国的热爱，最后到他要用枪，用生命来保护这美好的家园。”

3、跟录音有感情地唱一遍歌词。

4、导入《大中国》

谈话核心：对比这首作品与《我的祖国》，同样是表达对祖国的爱，它们有哪些方面的区别。

5、聆听

结论：①音乐风格不同。（通俗唱法）

②描写了中国最令人自豪的一些特点。（珠穆朗玛峰、黄河长江等）③演唱形式不同。（独唱）

6、跟录音一起歌唱。

7、学习秧歌舞步。

8、边听边用秧歌舞步律动感受作品韵律和欢快的情绪。

三、用充满爱国激情的歌声再次表现《同一首歌》。课后小记：

第 三 课 时

方案一：学习《同一首歌》的二声部，训练合唱能力。（过程略）方案二：让学生分小组设计不同的演唱方式。一：导入

1、跟录音唱《歌唱祖国》

2、交谈《歌唱祖国》中出现的演唱形式。

3、延展交谈演唱形式的种类。（用小乐曲来示范不同的演唱形式，如：独唱、齐唱、对唱、轮唱、合唱等。）

二：小组设计处理《同一首歌》的演唱形式。

1、个人独立思考，在乐谱上做处理标记。

2、小组交流，确定一种交好的设计方案。

3、小组按方案排练。

4、小组展示。

5、组织评价，确定一中最好的设计。三：集体实践

1、教师对全班进行分工安排。

（安排领唱人选、小组分乐句对唱，齐唱，合唱等）

2、集体实践，用录音检查演出效果。

3、教师总结。课后小记：

第二单元 草原牧歌

教学内容：

一、演唱歌曲《小黄鹂鸟》、《银环》

二、聆听《美丽的草原我的家》、《达亚波尔》、《万马奔腾》。教学目标：

一、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。

二、能够根据《小黄鹂鸟》及《银环》的情感演唱歌曲，并能背唱其中的一首；还能用齐唱、轮唱的形式演唱《小黄鹂鸟》，双声部用独唱的形式演唱《银环》。

三、聆听《美丽的草原我的家》、《达亚波尔》及《万马奔腾》，感受体验蒙古族短调歌曲的风格；能够辨别女中音、男高音及马头琴的音色；知道本单元歌曲 中所使用的音阶。教学重难点：

设计不同的演唱形式表演歌曲，感受体验蒙古族歌曲的风格特征。教学过程：

第 一 课 时

一、导入

充分利用教材的插图，展示图片资料，让生从视觉上感受蒙古族人民的风土人情及地理位置。

二、聆听范唱

师：歌曲的内容是什么？

生：展开讨论，不清楚的可再听范唱。

小结：这首歌，其歌名，“小黄鹂鸟”是对恋人的一种爱称。歌中的主人公是在面对他们抒发着自己热爱草原、热爱家乡、热爱幸福生活的思想感情。歌词的内容大量的用了两朵、四朵、八朵等量词，都隐含着成双成对的意思，表达了蒙古族人民憧憬幸福生活的意愿。

三、学习歌曲

生：听师弹琴，并用哼鸣哼唱旋律，第一乐段在熟唱旋律的基础上学唱歌词。

师：纠正生错误，注意控制歌曲的节奏、速度及旋律中的大跳，必要时提示难点节奏，如：附点音符的时值。本歌的难点是二声部合唱，其基础是二声部曲调要唱得和谐，均衡。

1、学生唱第一声部，师唱第二声部，要求相互都能倾听

2、教师唱第一声部，生唱第二声部

3、学生二声部合唱

4、生分组讨论：歌曲情绪的特征及速度，并设计演唱形式。

小结：歌曲的旋律优美流畅，速度稍慢，表现出一种细腻、爽朗的情绪特征。演唱形式用齐唱、分组唱、男女生分别唱该曲。

生：听琴有表情的歌唱，注意两个声部间力度上的均衡及层次感，采用以上设计形式演唱歌曲。

四、小结：课业结束 课后小记：

第 二 课 时

演唱歌曲《银杯》

一、导入

生：观看图片，感受蒙古族人民的风土人情。

师：介绍蒙古族的风俗习惯：每当节日集会、招待宾客的时候，主人之家便会在饮宴的过程中载歌载舞地高唱宴歌，以示对宾客的盛情。《银杯》就是流传在鄂尔多斯草原的一首短调民歌。

二、聆听范唱

三、再听范唱

生：聆听范唱，用哼鸣哼唱歌曲，注意旋律中的大跳。师：提示歌曲中的重难点节奏，要求生看谱先唱唱名。

四、带词歌唱

生：在歌唱中唱出音乐欢快、热烈的情绪特征。

师：在感受、演唱歌曲的基础上，引导生认识歌曲的调式特征。小结：请优秀的孩子表演唱、齐唱。

五、编创动作

分组讨论：蒙古族人民的风俗习惯。如：敬酒、唱酒歌时，要把酒杯举至头顶；客人要恭敬地接过酒杯并把酒喝干。

分组练习：蒙古族同胞唱酒歌时的习惯及耸肩、摇肩等蒙族舞基本动作。

六、评价 师评，互评

七、小结：课业结束 课后小记：

第 三 课 时

一、聆听《美丽的草原我的家》

1、设问：《美丽的草原我的家》这首歌曲勾勒了一幅怎样的草原美景？ 生 ：讨论作答并欣赏音乐

小结：《美丽的草原我的家》用诗的语言勾勒了一幅草原美景—绿草如海、鲜花烂漫、碧水清波、晚霞夕照、彩蝶纷飞、百鸟歌唱、毡包有如白连花、骏马好似彩云朵牛羊犹如珍珠撒„„这就是蒙古族人民自由、安宁、美满、舒畅的生活，更是牧民双手拖起的幸福大厦。

2、再听音乐

进一步感受女中音的音色特征，并随音乐小声哼唱旋律。

3、生：讨论歌曲情绪及歌曲结构特征。

总结：歌曲用单二部曲式结构而成。第一乐段的节奏均匀、稳健；第二乐段从弱拍起唱，使原本平稳的节奏带有了起伏的律动感。歌曲的旋律采用了牧歌的素材，并用五声宫调式构成旋律，给人以辽阔、悠扬、婉转、抒情的印象。这种将情感波澜与意境相融合的创作手法，非常深刻地表现了蒙古族牧民意气风发的精神面貌及对幸福生活无比赞美的欢乐心情。

二、聆听《达亚波尔》

1、师简介《达亚波尔》的背景

《达亚波尔》是流传在内蒙古自治区东部昭乌达盟的一首民歌。歌中唱到的“达亚波尔“是一个蒙古族小孩的名字。歌曲最引人注目的特点是：在句尾的长音处，不在落拍点上唱出歌词，却有意地在落拍点之后将歌词延迟唱出。这种表现方式给人们带来一种现代音乐的生活气息。

2、生聆听歌曲《达亚波尔》，听听这个小孩在倾诉着他对生活的哪些感想？

小结：在旧社会，那美如锦绣的兴安岭大草原，那蒙古族人民世世代代繁衍生息的地方，竟然是无家可归、孤独凄凉的达亚波尔哭泣的悲伤之地。这一切，又怎能不使歌者为之伤心、为之惆怅呢？！整个歌曲的情绪，都给人一压抑、忧伤的感受。

3、在完整的感受歌曲。引导生感受、体验、判断歌手或乐器的音色

三、聆听《万马奔腾》

1、故事引入：在一次赛马活动中，有一匹烈马背负着它的主人飞驰向前，这匹马以最快的速度、竭尽全力冲向终点。当他们冲过终点的时候，这匹马突然倒地而死。马主人抱着它的头痛哭不止。

2、放录音，生初听作品 提问：你想到了怎样的场景？

生交流感想，抓住音乐要素的特点，感受、体验音乐的情感及其鲜明的民族风格。

3、再听音乐

聆听时，生可边观察、思考课本上的旋律线图谱，也可用自己喜爱的方式记录、表现自己聆听的印象。

四、小结：课业结束

第三单元 多彩的美洲

教学内容：

一、学唱:《红河谷》、《拉库卡拉查》

二、欣赏: 歌曲《平原我的心》、轻音乐《化装舞会》 教学目标：

一、体验美洲、拉丁美洲音乐的民族风格，喜欢美洲、拉丁美洲的民族音乐。感受不同国家、不同风格的音乐特点，让学生在欢乐的气氛中演唱。

二、用柔和地声音背唱《红河谷》，用欢快、流畅地声音演唱《拉库卡拉查》。

三、能基本掌握二部和声的演唱技巧。

教学重点：对歌曲的演唱形式的设计，恰当地表现出歌曲的感情。做到二部和声和谐，声音统一。

第 一 课 时

学唱歌曲：《红河谷》 欣赏歌曲：《平原，我的心》 教学过程

一、组织教学：

以“红河”为话题导入新课。（简单了解“红河”的地理位置）

二、进行新课：

1、听歌曲录音。让学生感受歌曲旋律，了解歌曲结构。

2、教师范唱歌曲和曲谱。

3、师生共同分析歌曲的结构（弱起拍），拍子（4/4拍），内容（描写人民开垦荒地，建设自己家园的喜悦心情），旋律（流畅优美、舒缓），节奏（平稳）。

4、教师弹一声部旋律，学生轻声哼唱，强调弱起拍。

5、学生跟琴唱谱。

6、学生跟琴唱二声部旋律，用“U”来哼唱，7、两个声部合起来用“ U”来唱，初步体会和声效果。（歌词在下节课完成）

二、欣赏歌曲《平原，我的心》

向学生介绍歌曲的音乐风格及背景，这是委内瑞拉最有代表性的歌曲之一，被誉为委内瑞拉“第二国歌“。歌曲赞颂了委内瑞拉的美丽风光，抒发了热爱祖国家乡的感情。聆听歌曲。

四、小结。下课

第 二 课 时

学唱《拉库卡拉喳》 复习《红河谷》（二部合唱）欣赏《化装舞会》 教学过程：

一、组织教学： 复习歌曲《红河谷》（二部合唱）

二、新课进行：

1、聆听歌曲录音（拉库卡拉喳）

问：这首歌的音乐情绪怎样？（热情、欢快。节奏感很强，带舞蹈性）

2、教师简介歌曲的背景、特点。

3、教师范唱谱子，指出难点。

4、学生跟琴哼唱曲谱。注意抓住强拍。

5、学生跟琴唱歌词。启发学生用热情欢快的情绪演唱。

三、欣赏《化装舞会》

1、初听乐曲。

2、向学生介绍“探戈”舞曲的种类和节奏。《化装舞会》是一首著名的探戈舞曲，是阿根廷家喻户晓的乐曲，被称为阿根廷的第二国歌。

3、介绍“探戈”舞曲的节奏。

4、再听全曲。让学生跟着敲打节奏。

四、教师小结。课后反思

第四单元 芬芳茉莉

教学内容：

一、学唱歌曲 江苏民歌《茉莉花》

二、欣赏 东北民歌《茉莉花》、河北民歌《茉莉花》、歌剧选曲《东边升起月亮》 教学目标：

一、接触多首以“茉莉花”为题的音乐作品，能够从中认识到以“茉莉花”为代表的中国民歌是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠，激发学生进一步收集并了解影响民歌变异的多种因素。

二、能够用柔美的声音、细腻的情感来演唱江苏民歌《茉莉花》，能够较和谐地 演唱两个声部。

三、欣赏歌剧中《东边升起月亮》合唱及三首我国不同地区的〈茉莉花〉，能够听辨并能用语言文字表达出它们在情感上、风格上的差异。教学重点 ：二部合唱演唱《茉莉花》 用正确的方法唱好高音。

第 一 课 时

教学过程：

一、组织教学：

1、放江苏《茉莉花》录音作引子进入新课。

2、教师简介中国民歌的分类。（山歌、小调、劳动号子）。《茉莉花》属小调类。因流传地域、语言不同，各地的《茉莉花》在风格色彩上有明显的差异，它体现了民歌的变异。在各地流传的《茉莉花》中，以江苏的《茉莉花》最为著名。

3、相关知识：小调——一般指流行于城镇集市中的汉族民间歌舞小曲。它具有曲调细腻优美、婉传抒情、节奏规整、结构均匀等特点。演唱形式以独唱为主，也有对唱和齐唱。

二、欣赏

1、江苏的《茉莉花》

歌曲为起、承、转、合结构，具有小调体裁的典型特征。歌曲的旋律以级进为主，间以小跳，婉转流畅，给人以抒情秀美之感；歌词细腻含蓄的表达方式，使歌曲更具江南风格色彩。听歌曲录音。、河北的《茉莉花》

在旋律中保留了江苏《茉莉花》中的一些主要因素，但它的旋律跳进多，并趋于刚直和干脆。显现出北方爽朗和明快的音乐风格特点。歌词融入较多的叙事说唱性特征。听歌曲录音。、东北的《茉莉花》

东北的“茉莉花”较以上两首变化很大，在调试、旋律的行腔等方面都有很大不同，并显出东北人开朗的性格和音乐风格特点。听歌曲录音。、歌剧《图兰多》选曲《东边升起月亮》

这部歌剧描写的是发生在中国元朝的都城北京的故事。《茉莉花》不仅在中国广为流传，从18世纪末叶起，还流传到了欧洲和美洲。为了使图兰多（公主）的形象富于东方色彩，作曲家普契尼在这部作品里选用了江苏民歌《茉莉花》作为歌剧素材。

普契尼（1858——1924）意大利作曲家。其代表作有《蝴蝶夫人》、《艺术家的生涯》等。

三、学生讨论： 分析三首民歌的相近之处与不同之处。歌剧选曲《东边升起月亮》与原来的民歌有何不同？

四、轻声哼唱江苏民歌《茉莉花》。（熟悉旋律，为下节课学二部合唱奠定基础）

五、教师总结本课内容。课后反思

第 二 课 时

学唱江苏民歌《茉莉花》（二部合唱）实践与创造 教学过程

一、组织教学

二、把收集到的有关《茉莉花》的音响、音像、图片等资料介绍给大家。

三、听录音范唱

1、学生跟琴唱二声部旋律。

2、再唱一声部旋律。在两个声部熟悉的基础上用“U”来合唱，以达到二声部的和谐。

3、在基本熟悉后跟琴唱歌词。

四、实践与创造

学生分小组进行活动。按照他们自己的设想来表现歌曲，在参与表演活动的过程中加深对歌曲风格和情感的体验。

第五单元 神奇的童话

教学内容： 演唱《洛累菜》

欣赏《魔法师的弟子》和《黄鹤的故事》 教学目标：

一、欣赏用音乐方式所描述的童话—《洛累莱》、《魔法师的弟子》和《黄鹤的故事》，乐于主动了解其创作过程、文化背景、表现形式及作者的情况

二、用叙述的口吻，平静的呼吸、有表情地齐唱或独唱《洛累莱》。能运用不完全小节的知识划分乐句，标记换气记号。

三、依据《三个小和尚》的故事，集体创编并表演，每个学生都能在活动中承担任务。

一、培养学生的创新意识，并能通过对乐曲的欣赏培养自我的鉴赏能力 教学重点：

一、演唱《洛累菜》让学生关注不完全小节与弱拍起唱，在此基础上引导学生自己标出换气记号。

二、《魔法师的弟子》、《黄鹤的故事》注意它主要由什么乐器演奏的？在速度、音色力度上有什么变化？ 难点：

音乐剧《三个小和尚》的创作表演 课时安排：三课时

第 一 课 时

演唱《洛累菜》（声乐曲）教学过程：

一、引入：

老师首先给同学们讲一个古希腊的神话故事

二、新授：

1、聆听范唱，让学生感受歌曲的情绪，同时注意歌曲的结构；

2、师生讨论歌曲表达的思想感情，让学生充分表达自己的看 法；

3、介绍《洛累菜》的背景材料

这个古老的故事在欧洲广为流传，在不同国家又和本国民间故事结合在一起。《洛累菜》就是德国诗人海涅根据德国民间的故事编成的一首叙事诗。

4、学唱歌曲：老师范唱突出强弱和情感，在学生的学习中发 现重点

5、歌曲熟悉以后进行唱谱训练 课后小记：

第 二 课 时

聆听《魔法师的弟子》和《黄鹤的故事》 教学过程：

一、引入：

今天我们继续来谈谈童话故事。

二、新授：

1、聆听《魔法师的弟子》之后让学生猜想曲子所表达的内容（结合书上的图画）

2、讲解《魔法师的弟子》的故事，提起学生的兴趣，简单介 绍作者。

3、再次聆听《魔法师的弟子》 注意在速度、力度、音色上有什么变化？这些变化和故事情节的发展，魔法师、魔法师弟子的形象、心态有什么关系等。

4、师生讨论上面提到的问题

5、聆听《黄鹤的故事》

这部交响诗是根据一个古老的民间传说写的，介绍这个传说的作者。《黄鹤的故事》是施咏康1955年在上海音乐学院的毕业作品，1956年首演于北京第一届全国音乐周。

6、复听《黄鹤的故事》 课后小记：

第 三 课 时

分小组合作进行音乐剧《三个小和尚》的创作表演 教学过程：

a)听音乐剧《三个小和尚》 b)分组讨论，然后进行表演

c)通过这个故事及大家的表演，请学生讨论这三个和尚应怎 样来相处才会和睦 d)联系实际，说说同学朋友之间的相处之道 课后小记：

第六单元 劳动的歌

教学内容：

学唱歌曲《军民大生产》、《嗡嘿呀》 欣赏声乐曲《连连夯》、《船工号子》 教学目标：

1、通过本单元的学习，培养学生对我国各民族、各地的劳动号子和劳动歌曲的兴趣。

2、以欢快情绪唱好《军民大生产》和《嗡嘿呀》

3、了解劳动号子的音乐特点，初步了解劳动号子和创作劳动歌曲的关系。相关知识：劳动号子

劳动号子简称“号子”，是民间歌曲的一种类别，由伴随着需要互相协作的集体性劳动而产生。基本特征是紧密配合并完全依附于每一件劳动方式及其具体过程。

号子的音乐常常是极精致地适应着那一种劳动所特有的生产动作的韵律，同时具有粗犷奔放，热情豪迈，坚毅质朴，节奏鲜明，动力感强，音乐材料多重复使用，富有号召力和鼓动性等特征。歌词往往是劳动者在劳动中即兴顺口编出来的，内容多与劳动直接联系。曲式结构与它所依附的劳动内容相适应，既有精练、短小，以重复为主的单段落式，又有较为复杂、兼容紧、缓、快、慢，更迭变化的多段式，其演唱形式以“一领众和”为主，亦有独唱、对唱等形式。

民间音乐中号子的历史最为古老。原始时代某些费力的劳动中，人们为了统一节奏、调节情绪而发出的呼喊，即是劳动号子的雏形。后来，由于劳动形式的多样化和不断细密的分工，号子也随之丰富多样，以至形成诸如江河船夫号子、海上渔民号子、工程号子、作坊号子、放簰号子、林区号子、搬运号子等许多不同的类型。尽管今天许多费力的劳动都机械化了，不需再唱号子，但是有些劳动号子仍将作为音乐作品流传下来。教学重点：了解劳动歌曲的音乐特点。

第 一 课 时

教学内容：

学习《军民大生产》

欣赏《连连夯》和《船工号子》 教学过程：

一、导入：师生交流搜集的相关知识“劳动号子”初步了解劳动号子的一些特点，其演唱形式为一领众知。

二、欣赏《连连夯》和《船工号子》两首声乐曲

1、介绍作品

2、完整聆听作品感受劳动号子的特征

3、复听随音乐做模仿性的劳动作，进一步体验劳动号子的特征。

4、教师引导学生分析号子的特征：产生于集体劳动中适应劳动中所特有的生产动作，富有号召力和鼓励性具有粗犷奔放、热情豪迈、节奏鲜明等特点，其主要演唱形式为一领众知。

三、学习《军民大生产》

1、作品介绍《军民大生产》就是一首典型的具有劳动号子“一领众知”特点的劳动歌曲。

2、聆听

3、复听在“嗬咳”处拍手

4、采用听唱听，用“一领众知”的形式，如：女生领唱，男生齐唱或一人领唱，众人齐唱，感受劳动号子的韵味。课后小记：

第 二 课 时

教学内容：

复习《军民大生产》 学习《翁嘿呀》 教学过程：

一、组织教学

1、谈话导入：上一课时同学们聆听和演唱了《军民大生产》《船工号子》等与劳动场面有关的几首歌曲，今天我们再进一步感受劳动号子的特点，请问劳动号子有哪些特点？

2、（请1至2名学生回答）

二、复习《军民大生产》

1、齐唱《军民大生产》

2、“一领众和”表现歌曲

3、男生领唱女生和表现歌曲

三、出示课题《翁嘿呀》

谈话：刚才我们演唱了甘肃民歌，感受陕甘宁连区军民的劳动场面，下面我们学习一首吉林延边朝鲜族在集体劳动中唱的歌曲。

1、初听：感受歌曲特点，掌握歌曲大致顺序，反复记号位置。

2、再听：让学生在歌中“翁嘿呀”处加入齐唱，体会劳动号子的特征。

3、听录间唱歌词，在“翁嘿呀”处不唱，只唱领唱正词，体会劳动号子“一领众合”的特点。

4、完整地学唱歌曲两遍。

5、后视唱曲谱、慢速、教师弹单旋律。

6、完整地演唱“翁嘿呀”音准节奏正确是最基本要求。

7、表演，各级设计演唱形式，领唱、合唱，在“翁嘿呀”处拍手或跺脚，为歌曲编配朝鲜族长鼓舞节奏，演唱时作为伴奏。

8、分组展示

评价

四、小结劳动号子。课后小记：

第二篇：人音版第十二册音乐教案

人民音乐出版社第十二册音乐

全册教材分析：

本册教材内容包括歌曲、读谱知识、综合训练、欣赏、选用教材及乡土教材。本册教材共有歌曲七首，补充歌曲四首，其中中国民歌一首，外国民歌一首。综合训练以多声部发声练习与创编旋律练习为主，提高学生的合唱能力与创作能力。欣赏曲目共有七首，着重训练学生的分析音乐作品的能力，并能用自己喜爱的形式表现出来。器乐训练以竖笛吹奏练习为主，能够准确表现音乐作品中的力度、速度、情绪等的变化。

1、思想教育。

引导学生热爱民族、民间音乐，激发学生热爱祖国的思想感情，教育学生做共产主义接班人；培养学生的集体主义思想，了解一些西方音乐文化，提高音乐修养。

2、审美教育。

用热烈而又欢快的情绪，轻松、柔美、富有弹性的声音来表现歌曲，通过欣赏，培养学生对音乐的兴趣以及欣赏和感受美的能力。

3、技能训练。

培养学生的竖笛吹奏能力，会自己看谱，读懂力度、速度等音乐符号，用竖笛表现。培养学生的创新能力，鼓励学生大胆创编旋律，并为自己创编的旋律配上歌词，用竖笛或其他形式表现出来，使学生的创造能力得到发展。

教学重点：

通过多种形式的发声练习曲及二声部练习曲来提高演唱技巧和合唱水平，使学生更好的表现歌曲；感受乐曲的速度、力度、强弱的变化，分辨并表现感受到的音乐情绪，同时受到思想教育。

教学难点：通过节奏、表演，力度、速度、吹奏等训练，培养学生多方面的音乐表现力。

学生情况分析：

本年级两个班学生，经过了五年半的学习，有了一定的音乐感受力，能较为准确的分析音乐作品，并能用竖笛或自己喜欢的形式表现出来。但在竖笛吹奏方面，少部分学生还有待于进一步提高。

第一课

青春放歌

共四课时

第一课时

教学内容：

1、2、学习歌曲《歌唱祖国》。练习竖笛。

教学目标：

一、通过学唱《歌唱祖国》，对学生进行爱国主义思想教育；通过教唱歌曲、用口风琴吹奏歌曲，培养学生控制力度变化及用气息支持歌唱、演奏的能力。

二、通过讲解音乐知识、分析歌曲，让学生初步掌握分析二段体及三段体歌曲的方法。

教学重点：掌握歌曲的情绪及演奏方法。

教学难点：对歌曲情绪的处理及对个别节奏的掌握。教学准备：钢琴、多媒体、口风琴等。教学过程：

一、组织教学

二、导入新课：（播放《歌唱祖国》），有条件可配合国庆典礼的录象，让学生感受我国繁荣、蒸蒸日上的新面貌，激起学生爱国之情。

三、新授教学：

1、先请同学演唱该曲。

2、完整欣赏歌曲，找出同学演唱所存在的问题：如节奏或情绪等。

3、学习歌曲 A：师示范演唱歌曲。B：生跟琴视唱歌曲。C：学生完整演唱歌曲。D：师及时纠正。

（1）这首歌曲中带附点的节奏型（板书），学生容易唱成不带附点的节奏型，这样对歌曲的艺术形象很有影响，因此，引导学生比较两种节奏型在这首歌曲中艺术表现力的优劣是很必要的。

（2）歌中一字多音的地方，学生应唱的坚定有力、富有感染力。如：“祖国” “家乡” “人民”。

（3）要正确掌握歌曲的速度 复习演唱，并练习歌曲中存在的容易出错的附点节奏和休止符节奏，为学习歌曲做铺垫。E：听音乐完整练习演唱歌曲 F：处理歌曲的感情 ：第一乐段同时也是第三乐段：雄壮有力，而且平稳流畅。第二乐段：节奏舒展平稳，旋律优美流畅，形成一种浩浩荡荡、昂首挺胸、阔步前进的气势。

4、巩固训练，掌握歌曲 分组比赛，看那一组唱的既有感情又准确，看哪一组能较多地、正确的指出其他组的优缺点。

四、音乐知识

1、二段体A + B

2、三段体A + B + A 或 A + B + C例：《歌唱祖国》 A + B + A

五、练习竖笛。

六、总结下课

教学反思：

第二课时

教学内容：

1、2、表演《拉起手》。练习竖笛。

教学目标：

1、在演唱与欣赏活动中感受、体验青春的气息，激励学生珍惜青春年华。

2、能够依据《拉起手》的节奏、旋律特点，理解歌曲的情绪，并用热情、欢快、弹性的声音演唱歌曲。教学重点、难点：学习二声部歌曲。教学准备：钢琴、多媒体、口风琴等。

教学过程：

一、组织教学。

二、学唱歌曲《拉起手》。

1、以聆听前奏导入：《拉起手》是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。其歌词非常简洁，鲜明的表达了和平、友谊、团结的主题。

2、播放歌曲录音范唱。

3、问：歌曲表现了什么内容？

4、学生讨论并回答问题。

5、再次聆听范唱，各个声部的学生分别熟悉各自的旋律。

6、学生用口风琴自行学习各自的歌谱：歌曲中出现的连续切分节奏必须让学生掌握准确。

7、各声部分别吹奏各自的旋律，之后针对吹奏中所存在的问题，师生进行交流、解决。

8、合奏歌曲，依然注意声部间音量的和谐，提醒学生用控制气息的方法来控制音量；其二，带着感情吹奏。

9、为歌曲画上换气记号，继续学习有规律、有气息支持的演唱。

10、各声部完整清唱歌曲旋律，注意保持正确的演唱方法。

11、完整合唱歌曲旋律。

12、带入歌词完整演唱：用热情、欢快、有弹性的声音。

三、律动表现歌曲从以下节奏中选出适合歌曲情绪的节奏，用拍手、捻指、跺脚等形式为歌曲伴奏。1、2/4 住 ∽|住?0 |住∽ 住 ?0 || 2、2/4 住 ∽|住 ∽|住 ??|住 ∽|| 3、2/4 0?0讄0?0讄0?0讄 0?0讄|

四、练习竖笛。

五、课堂小结。

六、结束课堂 教学反思：

第三课时

教学内容：

1、2、学唱歌曲《飞来的花瓣》。练习竖笛。

教学目标：

1、能表达对老师的尊敬与爱戴之情。

2、认真聆听两首欣赏歌曲，比较两首歌曲在演唱力度、速度、情绪、意境等方面的异同。教学重点：

从歌曲的学习中能表达对老师的尊敬与爱戴之情。教学难点：旋律中的大跳音程要唱准。教学准备：钢琴、多媒体等。教学过程：

一、组织教学。

二、导入环节聆听《每当我走过老师窗前》，体会歌中的情感。

三、学唱新歌。

1、初次聆听作品。

2、请一名学生有感情的朗读歌词，要求：从同学的朗读中再次感受作品的情绪。

3、带领学生用“MU”哼唱旋律，老师用手势引导学生，注意旋律线的走向及歌曲中大跳的音程演唱。

4、随琴轻声视唱旋律。

5、在边唱中找出自己感觉较难的地方，师生通过交流讨论一起解决。

6、学生完整清唱歌曲。

7、随伴奏完整演唱歌曲。

8、歌曲处理：注意从情感的启发，渲染去体会作品所赋予的感情。

四、拓展活动。

1、教师：你们知道为什么要为教师规定一个节日？教师节这一天你们准备做点什么？你能为大家讲一个你身边的老师最另你感动的故事吗？你最喜欢什么样的老师？

2、学生活动：与同学一起讨论，互相启发、提示，发表见解。

3、播放录音：《飞来的花瓣》（合唱），认真聆听，感受作品的意境。

4、学生活动：结合个人的生活经历，谈一谈欣赏后的体会。

5、师生互动：老师要结合自己的成长过程，向学生讲一个自己当老师的故事、或自己老师的故事，引起学生的共鸣，深刻理解音乐作品的内涵。

6、学生再次听录音，认真聆听，进一步思考并感受作品的力度、速度、情绪、情感的对比变化。再次感受歌曲的旋律美、歌词美、演唱形式美、风格美。

7、生活动：展示才艺，为老师唱一首心中的歌，表达自己对老师的热爱与祝福。

五、练习竖笛。

六、课堂小结：主要以老师小结为主。

七、结束课堂。教学反思：

第四课时

教学内容：

聆听《行星组曲》 教学目标：

聆听《行星组曲》中的《火星——战争之神》、《金星——和平之神》及《木星——欢乐使者》，感受、体验乐曲的音乐情绪，记住主要的音乐主题，并为《欢乐颂歌》配诗、配画。教学重点：聆听《行星组曲》，体验乐曲音乐情绪。教学准备：钢琴、多媒体等。教学过程：

一、复习演唱《拉起手》。

二、聆听《行星组曲》

1、导入：你知道太阳系各大行星的名字吗？至今人类都登上过地球之外的哪些星球？

2、作者简介和创作意图。

3、聆听《火星——战争之神》和《金星——和平之神》，比较这两首乐曲在节拍、节奏、旋律、速度、力度上有何不同？

3、让学生自由表达。

4、师生总结。

三、单独听《木星——欢乐颂歌》

1、初步聆听，想想它的主旋律你是否熟悉或听过。

2、反复聆听主题音乐。

3、试着唱一唱其旋律。

4、四人小组，自由选择为音乐配诗或配画。

四、老师小结。

教学反思：

第二课

亚洲旋歌

共四课时

一、教学内容：

1、聆听《摇篮曲》、《运动会开幕曲》、《亚洲民间器乐曲片段》。

2、表演《邮递马车》

3、编创与活动。

二、教学目标：

1、在演唱与欣赏活动中，感受感受亚洲民族、民间音乐的风格特点。

2、学会演唱日本歌曲《邮递马车》，体会歌曲的欢乐情绪，并能够用较快的速度来演唱。

3、聆听印度歌曲《摇篮曲》和《运动会开幕曲》领会这两首歌曲的民族风格特点。

4、知道西塔尔、甘美兰等代表性的亚洲民间乐器，并能听辨这些乐器的音色。

教学重点：学唱歌曲《邮递马车》，体会歌曲情绪。教学准备：钢琴、多媒体等。教学过程：

第一课时

一、组织教学

师生问好!师弹琴向生问好!生听琴向师问好!情感交流准备上课

二、学唱歌曲《邮递马车》。

1、以聆听前奏导入。

2、播放歌曲录音范唱。

3、问：歌曲表现了什么内容？

4、师弹琴。

5、师生小结。、聆听歌曲前奏。

2、聆听歌曲录音范唱。

3、讨论并回答问题。4、1）听琴试唱歌谱。

2）有感情的读歌词。

3）装词。

4）完整演唱。

5）用竖笛吹奏。

5、师生小结。

歌曲《邮递马车》表达了生活在边远牧场上的青年们，盼望那每天一趟的邮递马车给他们带来信件时的喜悦心情。

教学反思：

第二课时

一、组织教学

师生问好！师弹琴向生问好，生听琴向师问好，情感交流准备上课。

二、聆听歌曲《摇篮曲》

1、师介绍歌曲背景。

2、播放歌曲范唱。

3、问：音乐的风格特点。

4、师生小结。

1、听歌曲背景简介。

2、聆听歌曲范唱，感受体验歌曲情绪。

3、讨论交流。

4、练习竖笛。

5、师生小结。

《摇篮曲》是一首有印度民族风格的摇篮曲。复杂多变的节奏、节拍，丰富的装饰音，给人以深情、婉转、缠绵的感受。

三、下课。师弹琴向生再见，生听琴向师再见。情感交流

教学反思：

第三课时

一、组织教学

师生问好师弹琴向生问好生听琴向师问好情感交流。

二、聆听乐曲《运动会开幕曲》。

1、以聆听前奏导入。

2、播放乐曲录音。

3、问：乐曲表现了什么内容？

4、这首乐曲具有哪个国家民族音乐风格？

5、师弹琴。

6、师生小结。

7、聆听歌曲前奏。

8、聆听乐曲录音。

9、讨论并回答问题。

10、讨论交流说说阿拉伯民族音风格特点。

11、师生小结。

乐曲《运动会开幕曲》是一首具有浓厚阿拉伯风格的科威特歌曲。

三、下课。

师弹琴向生再见生听琴向师再见。情感交流

教学反思：

第四课时

一、组织教学

师生问好师弹琴向生问好生听琴向师问好情感交流

二、聆听亚洲民间器乐曲片段。

1、师介绍这几首乐曲片段背景及其风格特点。

2、播放乐曲。

3、问：音乐的风格特点。

4、师生小结。

三、聆听民歌片段。

1、听乐曲背景简介。

2、聆听乐曲片段，感受体验各个国家民族音乐乐曲特点及其风格。

3、讨论交流

4、师生小结。

《拉贾斯坦民间音乐》是印度北方的著名民间音乐，多表现思念家乡亲人的情绪及勇敢顽强的精神。《狮子舞》是一首著名的甘美兰乐曲。《山林》是一首著名的越南民间乐曲。《七朵丁香花》是土尔其最有代表性的民间音乐。

四、下课。

师弹琴向生再见生听琴向师再见。情感交流 教学反思：

第三课

Do Re Mi

共两课时

教学内容：

一、表演《Do Re Mi 》。

二、聆听美国影片《音乐之声》插曲。

三、编创与活动。

四、练习竖笛。教学目标：

一、知道音乐记谱法是人类为记录、保留、传播音乐而创造的。

二、欣赏并学唱歌曲《Do Re Mi 》，感受、体验歌曲的情绪。

三、学习五线谱的相关知识。

教学重点：学唱和欣赏《Do Re Mi》

教学难点：了解和掌握五线谱知识，特别是唱准附点四分音符。教学准备：钢琴、多媒体等。

第一课时

一、师生问好！师弹琴向生问好！生听向师问好！情感交流

二、聆听美国影片《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》

1、师介绍影片《音乐之声》。

2、请生说说影片《音乐之声》的感想，并谈谈对自己印象最深的是什么。

3、播放《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》

4、师弹琴，生唱。

1、听师介绍影片《音乐之声》的背景。

2、师生共同讨论交流。

3、聆听《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》

4、生听琴哼唱。音乐剧《音乐之声》是罗杰斯代表作之一。《Do Mi》是该剧中著名唱段之一。

三、简介乐谱及五线谱知识。

四、练习竖笛。

五、下课。师弹琴向生再见！生听琴向师再见！情感交流。

教学反思：

第二课时

一、师生问好！师弹琴向生问好！生听向师问好！情感交流。

二、学唱歌曲《Do Re Mi 》

Re

1、播放《Do Re Mi 》。

2、师弹琴。

3、师生同唱歌谱。

4、师弹琴。

5、播放歌曲录音伴奏。

1、聆听歌曲《Do Re Mi 》。

2、生听琴试唱歌谱。

3、师生同唱歌谱。

4、A唱中文。B唱英文。

5、跟录音伴奏唱。音乐剧《音乐之声》是罗杰斯代表作之一。《Do Re Mi 》是该剧中著名唱段之一。

三、为歌曲编创律动。

四、下课。师弹琴向生再见！生听琴向师再见！情感交流。

教学反思：

第四课 黄河之滨

一、教学目标：

(一)能够积极地参与音乐实践活动，喜欢黄河地区的民歌及民间音乐，并乐于了解其音乐文化。

(二)能够用不同的力度、速度及情感演唱《弹起我心爱的土琵琶》，并能给这首歌设计一种演唱形式。

(三)聆听女声合唱《看秧歌》，感受、体验歌曲欢快、活泼、风趣幽默的音乐情绪以及山西民歌的地方特点。

(四)聆听河北吹歌《小放驴》、河南板胡独奏《大起板》，能够听辨管子、唢呐、板胡的音色，感受、体验《小放驴》那风趣、泼辣的音乐情绪及河北民间音乐的地方特点，感受、体验《大起板》那热情、奔放的音乐情绪及河南民间音乐的地方特点。

二、教学内容：

1、学唱歌曲《弹起我心爱的土琵琶》。

2、聆听女声合唱《看秧歌》和河北吹歌《小放驴》及板胡独奏《大起板》。

3、练习竖笛。

三、教学重、难点：

1、充分感受歌曲由于变拍子带来的不同情绪，在演唱歌曲是把这种情绪对比表现出来。

2、感受民间音乐的特色。

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带等。教学时间：四课时 教学过程：

第一课时

一、组织教学 ：师生问好

二、导入

1、同学们看过《铁道游击队》这部影片吗？能说说这部影片的主要内容吗？

2、学生做影片的简单介绍。

三、学习歌曲《弹起我心爱的土琵琶》

1、聆听歌曲《弹起我心爱的土琵琶》

边听边想：歌曲可以分为几部分？每部分的音乐情绪是怎样的？

2、学生听歌曲，用笔在书上划分部分，并做记录。

3、再次听范唱，学生在心里跟着唱。

放录音，以四人小组为单位自由地学习，老师巡逻指导唱得不好的地方。

4、学生和老师一起跟着录音演唱歌曲。

5、跟着伴奏演唱歌曲。

四、歌曲分析与处理

1、歌曲的第一、三乐段歌词和旋律基本上相同，演唱时要注意把握民歌的风格，用自然圆润的声音和较深的气息演唱。

2、歌曲第二段要用弹性的声音和充沛的感情来演唱，其中“就像钢刀插入敌人的胸膛，打得鬼子魂飞胆丧”最能表现中国人民爱憎分明的感情。

3、分角色演唱：

请学生给歌曲设计演唱形式，按自己设计的方式来演唱，四至八人合作。

4、师生评价。

5、说说如何做是爱国的表现

6、练习竖笛。

五、小结下课

教学反思：

第二课时

一、组织教学 ：师生问好

二、复习《弹起我心爱的土琵琶》。

三、聆听《小放驴》

1．初次聆听，乐曲表现了什么？使用了哪些乐器？

2、引导学生注意歌曲的叙事性特征及地方特征。

3、介绍歌曲：

《小放驴》是一首在河北广为流传的民间乐曲。其音乐体裁属于河北吹歌。可以说，这首乐曲首先是源于农民们放驴的劳动生活。农民们对影响其耕种、运输等劳动、生活需要的驴子十分珍爱，对驴子的各种动态、叫声也由衷地产生喜悦之情。其次，这首乐曲也源于河北的民间歌舞——地秧歌“跑驴”。因为乐曲所表现的内容与节目中民间表演“跑驴”的内容十分相符。它们都是那样地欢快、活泼、诙谐、粗犷，洋溢着一派喜庆的景象。同时，乐曲的律动又与“跑驴”的舞蹈动作十分吻合。根据以上所说，可以看出这首乐曲有着很深厚的生活基础。乐曲开始是用管子吹奏的一个长音。它既可让人想像为

“跑驴”开场时演员的呼唤声，又可想像为农民放牧时驴子的嘶叫声。这种启始方法，从一开头就表现出一种风趣、幽默、诙谐、泼辣的音乐情绪，也给人们留下了广阔的想像空间。乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格。通常，吹歌多用于迎亲、喜庆、迎神、送殡等民俗活动，而在春节、灯节期间，“串村”的吹歌活动就更加活跃。河北吹歌之所以有吹歌之称，是因为它演奏的内容主要是民歌、小调、戏曲音调的缘故。河北吹歌的乐队组合，有两种基本类型。其一是以管子、海笛为主，辅之以一些弦乐器和打击乐器。如：河北省定县子位村的吹歌会。其二是以唢呐为主，加上一组打击乐器。如：河北唐山的吹歌会。

4、再听：

分析：乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格，它豪爽奔放，歌唱性很强。从结构上看，它采用了起、承、转、合的形式。

5、引导学生感知、理解、分析、评说。如：歌词的语言特征、歌曲中衬词的使用、旋律的调式特点等。

6、鼓励学生边聆听边做表演。

四、练习竖笛。

五、小结下课。

教学反思：

第三课时

一、组织教学 ：师生问好

二、复习《弹起我心爱的土琵琶》。

三、聆听《看秧歌》

1、大家听过山西的秧歌吗？谁会扭？

2、今天我们来欣赏一首根据山西祁太秧歌改编的女声合唱曲。

3、初听，感受歌曲的情绪。

3、师生讨论：以叙事的口吻及风趣幽默的音乐风格，表现了山西人民热爱生活、追求美好事物的精神面貌。

4、分段欣赏：

边听边想： 歌曲可以分为几个部分？（三部分）

分析：第一段歌词为第一部分，第二、三段歌词为第二部分，第四段歌词为第三部分。第一、三部分基本上是相同的，只是在结束部分有所区别。这两部分的旋律基本上保留了原民歌的原始素材，但改编者给它配上了合唱。第二部分旋律，在原民歌的基础上进行了发展变化。

5、再听，完整感受，小声哼唱。

6、鼓励学生边聆听边做表演。

四、课堂小结，下课。教学反思：

第四课时

一、组织教学 ：师生问好

二、聆听《大起板》

1、导入：今天我们来欣赏一首板胡独奏曲《大起板》。

2、简介体裁内容：《大起板》是根据“河南曲子”中的《小调大起板》改编而成的板胡独奏曲。河南曲子的早期演出形式是：“围地堆”及“高跷”。即：演出正式开场前，先把演出场地围好。随后便由乐队演奏一曲热闹非凡的乐曲——小调大起板，演员们则跟随音乐在场内舞蹈(俗称“踩场”)。这就是《大起板》最原始的曲调。《大起板》具有浓郁的乡土气息。它将河南人民那种热情奔放、豪爽粗犷的性格特点表现得淋漓尽致。乐曲的引子采用了同音进行的形式。它由角音(mi)开始，延伸至商音(re)，造成一种粗犷、泼辣的宏大气势。乐曲的第一个段落带有河南曲子的典型特征，使用了常用的典型音调)，具有敲锣打鼓的节奏特点；采用对答呼应及句幅逐步增大的方式。从音乐情绪上看，它给人的印象是热情奔放的。乐曲的第二个段落与第一段落形成明显的对比。它频繁地变换节拍，采用跳动的节奏，在调性上进行对比，从而造成一种欢快、跳跃的音乐情绪。乐曲的第三个段落音区移高、速度加快，重现了热情奔放的音乐情绪。尔后，采用民间音乐中“螺蛳结顶”(即：音型由大到小、逐步递减)的手法将乐曲向前发展，直至一连串的下行滑音，形成一中诙谐、幽默的音乐情绪。随着一个八度上翻，音乐又回到热烈奔放的情绪之中。乐曲的第四个段落速度更快、力度更强，并将音乐情绪推向高潮。最后，以一个短小干脆的乐句结束全曲。

3、初听，边听边想：

乐曲分为几个部分？

4、分段欣赏：

分析：乐曲的第一个段落带有河南曲子的典型特征：使用了常用的典型音调，具有敲锣打鼓的节奏特点，采用对答呼应及句幅逐步增大的方式。从音乐情绪上看，它给人的印象是热情奔放的。

乐曲的第二段落与第一个段落形成明显的对比。它频繁地变换节奏，采用跳动的节奏，在调性上进行对比，从而造成一种欢快、跳跃的音乐情绪。

乐曲的第三段落音区移高、速度加快，重现了热情奔放的音乐情绪。

5、复听，完整体会。

三、小结下课。教学反思：

第五课 火车印象

教学目标：

1、能对以“火车”为题的音乐作品产生学习兴趣，乐于进一步体会音乐作品风格上的差异，以自己喜欢的方式创造性地表现对火车

极其他现代交通工具的印象。

2、能够在学习运用歌曲中表情记号的基础上，以活泼欢快的情绪演唱《火车来了》。记住并能解释什么是变拍子。

3、欣赏《凯皮拉的小火车》和《太平洋123》，能够感受，体验节奏、速度、力度、旋律、音色等变化在表现音乐上的作用，并能以语言或者动作等形式对音乐做出反应。

教学内容：

1、学唱歌曲《火车来了》，欣赏《凯皮拉的小火车》和《太平洋231》。

2、练习竖笛。教学重、难点：

1、学习歌曲，体会歌曲的情绪

2、欣赏乐曲，让学生充分体会乐曲的力度、速度、旋律、音色等。

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带等。教学课时：三课时 教学过程：

第一课时

一、开课：情景导入

1、谈话：我今年暑假去旅游，照了些相片，同学们想不想看看我去了那？（播放多媒体——新疆图片）

2、引入感受新疆柯尔克孜族衬词：“噢依哟”部分。(1)情景体会

(2)引入感受衬词：“噢依哟”。

二、学习歌曲《火车来了》 1.引入谈话。

2、聆听老师范唱。

3、出示课题歌谱、简介歌曲

4、师小结：同学们的观察真仔细，歌曲是由4/2拍和4/3拍组成的变拍子。

5、感受歌曲旋律：体会节拍。（1）学生聆听感受。（2）提问

6、再次感受歌曲旋律：体会韵律风格。（1）跟音乐做律动。

7、完整的聆听歌曲、分析歌曲结构（完整的播放录音范唱）

8、学习歌曲第一部分：（1）哼唱旋律。（2）纠错，指导唱准确。（3）完整的再唱一遍旋律。（4）学习歌词。

（5）轻声演唱歌词第一段。（6）指导有感情演唱第一段歌词。

（7）完整的有感情的再唱一遍第一段。（8）指导全班有感情演唱二、三段歌词。

（9）老师小结：我从同学们欢快的歌声中听出了火车开进新疆后，人们热烈、兴奋的心情。

9.完整的演唱歌曲的第一部分。（1）全班唱。

（2）指导歌曲情感和速度。(3)完整的演唱歌曲的第一部分。10.学习歌曲第二部分：

（1）对比第二部分与第一部分的旋律特点。（2）学生谈感受。

（3）跟琴声在心里默唱旋律。（5）分小组自学歌词。

11.有感情的演唱歌曲的第二部分。

（1）指导有感情的演唱第二部分（讲解表情记号）（2）有感情的演唱歌曲第二部分。

12、讲解歌曲里所出现的表情记号及情感

13、完整的演唱全曲。（录音伴奏）。

14、有感情的表演唱全曲。

三、练习竖笛。教学反思：

第二课时

一、师生问好

二、聆听乐曲

今天我们来欣赏一首巴西的音乐作品《凯皮拉的小火车》。

1、简介：

是巴西作曲家创作的，作者吸收了巴西民族音乐要素，如悠长的民歌旋律，大小调式交替特点，切分音及巴西的民族乐器：巴西铃鼓、响葫芦、卡巴萨等，运用多种表现手段，借鉴巴赫风格，以管弦乐的这种形式，创作了这首乐曲。

2、欣赏乐曲，边听边想：

你对乐曲的第一印象是什么？乐曲是否把你带上了穿越山野的一次火车旅行？你是否注意了音乐的节奏和音响？

3、你知道什么是“凯皮拉”吗？这首乐曲的风格有哪些与众不同？你知道它是哪国文化的作品？

4、结合地图，认识巴西的地理位置

你可以在地图上找到巴西吗？（出示世界地图）

5、作曲家是在哪一年创作的这部作品？巴西当时的情况怎样？作曲家使用了哪些方法表现了巴西农场的小火车？（学生通过自己准备的资料回答老师）

6、你可以边听边唱音乐中的旋律吗？（学生与老师一起跟着旋律哼一哼）

7、这首歌曲的情绪是因乘火车而快乐的，还是因沉重劳动而忧

伤的？为什么？农场的人喜欢火车吗？

8、学生面对老师提出的一连串的问题，通过再次地欣赏，进行讨论

9、音乐中有哪些节奏令你感觉十分独特？与你听过的美洲、非洲、欧洲的音乐节奏、美国的流行音乐有相同之处吗？

10、这首作品，作曲家真是描写火车运行和火车乘坐人的心情的吗？

三、小结 教学反思：

第三课时

一、师生问好

二、复习歌曲《火车来了》

三、欣赏《太平洋231》

1、简单介绍作者：

奥涅格，瑞士作曲家。音乐具有强烈的个性，他的创作手法和音乐语言大胆而自由，在和声色彩上受法国先锋派的影响，在流派上属于新古典主义。他认为自己“既不是多调性派、无调性派、也不是十二音技法派”。

2、音乐作品分析：

管弦乐《太平洋231》是奥涅格于1923年创作的交响三部曲中 的第一部，1924年5月8日首演于巴黎歌剧院，听众反映强烈，被称作是20世纪20年代现代派的最新作品。“太平洋231”是当时蒸汽机车中一种先进的大型火车头，因其每边共有以2+3+1组合而成的6个车轮而得名。奥涅格特别钟爱火车头，他曾说：“如同别人爱马一样，我始终热爱火车头。对我来说火车头简直是有生命的„„”

3、初听，边听边想：

你通过欣赏，你眼前仿佛看到了什么？

4、再听，边听边想：

你能把乐曲中的具有代表性的节奏写出来吗？

5、你能根据火车的速度把节奏排一排顺序吗？

6、复听，对三部写火车的作品进行比较

你乘坐过火车吗？说一说你第一次坐火车的印象。把你搜集到的有关火车的音乐、诗歌、舞蹈、图片、照片和模型介绍给大家。

7、据音乐作创作活动。

三、小结 教学反思：

第六课

美妙的音乐

教学目标：

一、能用饱满、有力、较有弹性的声音演唱《一二三四歌》，知道这首歌的音乐体裁，愿意参与这首歌的编创活动。

二、喜欢聆听、演唱本课的三首歌曲，乐于了解音乐与人的生活

之间的密切联系，愿意参加班级音乐会的活动。

三、聆听《致音乐》和《美妙的琴声》，关注歌曲的内容、旋律、伴奏及结构形式，能够记住其主要的旋律。

教学内容：

1、学唱歌曲《一二三四歌》，聆听《致音乐》和《美妙的琴声》。

2、练习竖笛。教学重难点：

1、学习演唱歌曲，体会军营歌曲的气势

2、听赏国外著名作曲家的歌曲，感受古典乐的韵味。教学准备：教科书、钢琴、录音机、教学磁带等。教学课时：三课时 教学过程：

第一课时

一、师生问好

今天，老师和同学们一起来学习一首广为流传的歌曲《一二三四歌》

二、揭题、简介作家：

臧云飞，作曲家。北京军区战友歌舞团作曲。创作歌曲有《珠穆朗玛》、《当兵的人》、《一二三四歌》、《女兵》、《三百六十五个祝福》等军队歌曲。

三、学习歌曲：

1、听范唱，初步感受歌曲旋律及情绪：

你能听着歌曲，想想部队里的生活是怎样的吗？歌曲的情绪怎样？

2、复听，跟着歌曲音乐划2/4拍，继续感受歌曲旋律。

3、学习歌曲，再听歌曲，边听边在心里跟着歌曲哼一哼旋律 很多同学都会唱这首歌曲，请大家跟着录音机轻声地演唱，老师纠正不对的地方。

4、指导：唱到高音的时候，请同学们用假声来演唱。

5、请大家跟着歌曲的伴奏，大声地用圆润地声音来演唱歌曲。

6、分小组，最多不超过八个人排练歌曲，要求：声音圆润，有不同的演唱形式，唱出歌曲的情绪，要求加上动作。

7、表演

8、评价

四、练习竖笛。

五、、小结 教学反思：

第二课时

一、师生问好

二、谈话导入：

今天我们一起来认识一下浪漫派作曲家—舒伯特。他是奥地利作曲家，父亲是教师，自幼随父兄学习小提琴和钢琴。1808年开始，31

在维也纳皇家教堂唱诗班任歌童并开始学习作曲。1813年，在其父亲任教的学校任音乐老师，同时从事作曲。1818年辞去教师职务，专心从事作曲。因穷困潦倒、疾病缠身，一度依赖友人资助为生。后来，曾在宫廷任教几年。1828年，因伤寒病逝世。

——介绍《致音乐》的由来：19世纪初，德国诗人肖贝尔写了一首《致音乐》的诗。这首诗的第一段内容，阐述了音乐唤起人们对生活的热爱，赶走了心中的忧郁乃至生活给自己的打击。这段诗的内容，与法国作家罗兰的体验是那样的一致。他说：“当我生病的时候，莫扎特悦耳的音调，好象情人似的，在枕畔看护我„„”当舒伯特读到这首诗后，对起颇感兴趣，于是谱写了《致音乐》这首艺术歌曲。

三、学习歌曲

1、聆听歌曲，边听边带着老师对作者与歌曲的介绍展开想象，你想到了什么？

2、学习旋律

3、请同学们和老师一起把旋律唱一唱

4、学生自己唱旋律

5、学习歌词

6、请同学们用朗读诗歌的声音来有感情地把歌词朗读一次

7、请同学们和老师一起跟着录音机边听边在心里面演唱歌曲

8、请同学们用轻轻地声音来演唱歌曲

9、老师指导唱得不对的地方

10、用悠扬、动听圆润地声音来演唱歌曲

11、展示

12、评价

四、课堂小结。教学反思：

第三课时

一、师生问好

二、导入：

今天的音乐课是非常轻松的一节音乐课，因为我想带大家去欣赏一首非常幽默的乐曲，这首乐曲不仅有钢琴独奏的版本还有女高音演唱的版本

三、聆听：

1、是什么呢？你听听：播放《幽默曲》

2、指名回答。

3、揭题：对，这是非常著名的乐曲，我们今天欣赏的是德沃夏克的《幽默曲》，以歌唱的形式来命名的名字叫《美妙的音乐》

4、简介作者：

捷克作曲家，自幼接触民间音乐，初步学会演奏小提琴和管风琴。代表作品有：《E小调第九（自新大陆）交响曲》等。

5、作品分析：

幽默曲是一种风趣、愉悦的小型器乐曲。这种乐曲以节奏鲜明、旋律短小为特色，旋律的歌唱性较强。

6、复听：本歌曲分为几段？

7、分段欣赏（1）第一段：

本段运用了什么节奏型最多？（附点节奏最多）（2）第二段：

本段给人一种什么样的感觉？（带人们进入一种耐人寻味的意境之中）

四、小结 教学反思：

六年级下册补充歌曲

第一课时

教学内容：

1、学唱歌曲《歌声与微笑》

1、2、欣赏歌曲《爱星满天》 练习竖笛

教学目标：

1、学生了解学习本单元的意义，歌颂爱心，培育爱心。

2、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。

3、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。

教学重点：学唱歌曲《歌声与微笑》

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。教学过程：

1、导入

1987年的中央电视台春节联欢晚会上来了两位客人，一位是善良的家庭女主人，一位是身患白血病的小保姆，姑娘在女主人和邻里的关怀、帮助下战胜了病魔，他们共同述说着这一动人的故事，随即《爱的奉献》歌声响起，感动了在场的观众和所有的电视观众，歌曲中的“只要你献出一点爱，世界将变成美好的人间”早已唱遍了了全国。

“爱满人间”，我们必须从小做起、从现在做起，哪怕是做一件小事能使别人得到帮助，我们也应该坚持去做，这就是我们学习的目的之一。本节课我们先来学唱《歌声与微笑》。

2、学唱歌曲

（1）听一遍范唱录音。

（2）这首歌同学们早就听会了，但今天我们首先来讨论一下歌曲的歌词表现的是什么内容呢？（师生共同讨论）

第一部分实际上只有两句歌词：“请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下”，歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引申，描绘了“友谊花开遍地香”的情景。这首歌虽然短小，意义却真不小。

（3）随教师的琴声学唱第一部的歌谱（因为此歌大多学生已经会唱，所以可以先学唱歌谱），随后全体学生共同学唱歌唱部分的第

二声部歌谱，应特别注意“3-#5”处#5的音准。

（4）学唱第一乐段的歌词，因学生已经会唱，所以教学的重点应放在对声音的要求上，注意低音不要压着唱，四拍的长音要唱够时值。

（5）学唱第二乐段的歌词，重点放在第二声部（特别是最后两小节）。

（6）二声部合唱，最好是男女声各有一半唱第一声部，另一半唱第二声部。

3、欣赏歌曲

（1）初听《爱星满天》的录音。

（2）师生共同讨论歌词的含义，重点是“世界就是美丽的天空”“我们就是美丽的天空，颗颗爱星像满天的星星”。

（3）复听。

（4）划分段落，并找出段落内相同或相似的乐句。（5）再次欣赏，鼓励学生轻声地跟着录音哼唱。

4、练习竖笛 教学反思：

第二课时

教学内容：

1、学唱歌曲《爱的奉献》

2、欣赏合唱《欢乐颂》

3、课堂乐器演奏《欢乐颂》 教学目标：

1、初步学会歌曲《爱的奉献》并能划分乐段，感受并表现两个乐段不同的音乐情绪。

2、初步了解“乐圣”贝多芬及其在世界乐坛的地位和贡献，并学习他与命运顽强抗争的精神。

3、初步熟悉《欢乐颂》的音调，并能用课堂乐器演奏。教学重点：学唱歌曲《爱的奉献》

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等 教学过程：

1、学唱歌曲

（1）介绍歌曲《爱的奉献》诞生的背景，听一遍范唱录音。（2）先随录音、后随琴声学唱第一乐段的歌词，其中穿插朗读歌词，并注意第一段歌词中的四个排比句。

（3）先随录音、后随琴声学唱第二乐段的歌词，注意“啊”的时值（应是6拍），教师可用指挥动作提示。还应注意该乐段上、下两句是平行结构。大多相同，只是在“美好的人间”处有所不同，要作多次对比示范，防止学生混淆。

（4）学唱尾声部分应用指挥动作提示节拍。

（5）在教师的指导下，学生为歌曲划分乐段，并按教科书要求设计初两个乐段的强弱变化并提示两个乐段的情绪要求。

（6）连起来唱几遍，可分别有几位学生来领唱和指挥。

2、欣赏歌曲

（1）介绍“乐圣”贝多芬。

贝多芬是世界乐迷熟悉的音乐家。可先由学生来介绍，最后教师补充、总结。

教科书中的四幅照片简略的介绍了贝多芬的生平及作品，可让学生仔细换看图片好阅读说明文字。

交响曲是音乐作品中结构最宏伟的，通常有三到四个乐章，我们今天欣赏的是贝多芬《第九交响曲》第四乐章中的合唱部分主题，同学们随着年龄的增长和音乐素养的提高，感受就更加深刻了。

（2）《欢乐颂》是贝多芬资产阶级民主思想的集中表现，他想象的全人类拥抱起来、团结起来的场面虽然是一种理想，但在当时乃至现在仍具有积极的作用。《第九交响曲》首演获得空前成功，巨大的欢呼声几乎要将大厅的屋顶掀翻，可见这首交响曲深得民心。

（3）欣赏合唱《欢乐颂》。（4）学生学唱第一声部的歌谱。（5）复听。

3、器乐演奏

（1）用课堂乐器演奏《欢乐颂》的主旋律。（2）用课堂乐器演奏《欢乐颂》的第二声部旋律。（3）二部合奏。

（4）二部合奏配上打击乐器，教师或学生指挥。

4、小结

这节课我们学唱了《爱的奉献》，初步了解了“乐圣”贝多芬。有关贝多芬的故事还有很多，他的作品也很多，请们在课外收集一些材料和音响，举办一次“走近贝多芬”的主题欣赏会。

教学反思：

第三课时

教学内容：

1、学唱歌曲《欢乐颂》

2、集体舞《歌声与微笑》 教学目标：

1、能准确、和谐地演唱二部合唱《欢乐颂》，并能背唱第一声部。

2、在分小组合作创编集体舞的过程中，发挥大多数学生的主动性，创造性。

3、在学跳集体舞的过程中秩序井然、大方活泼、热情参与。教学重点：学唱《欢乐颂》

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等 教学过程：

1、学唱歌曲

（1）学唱《欢乐颂》的第一声部歌谱及歌词。（2）学唱《欢乐颂》的第二声部歌谱及歌词。

（3）二声部合唱。

（4）大部分学生演唱，小部分学生用课堂乐器作伴奏（可相互交换几次）。

（5）背唱《欢乐颂》，教师指挥，用录音带伴奏。

2、集体舞

（1）教师提出分小组创编集体舞的要求，即动作要简单易学、舒展大方、富有节奏感，也可以适当编一些双人的动作（可参考教材上的照片。每个组可以只编1-2个动作。要求人人参与，不要只靠个别骨干来创编，其他人旁观。

（2）分小组创编集体舞动作。（3）各小组汇报表演。

（4）教师将各组最优秀的动作集中起来，加以组合或略加改编，组成集体舞的基本动作。

（5）随《歌声与微笑》的音乐，同学学习集体舞的基本动作。（6）部分舞蹈好的学生，随音乐完整地跳集体舞的基本动作。（7）全体学生一起跳集体舞。

3、小结

我们在自己的乐队伴奏下，演唱了《欢乐颂》，还创编了集体舞《歌声与微笑》，可是因为时间的原因未能尽兴，我们可以在课外活动的时间内再次纵情的歌舞，集体舞能使我们的身心得到健康的发展，可以增进班级的团结，希望不太善于歌舞的同学也能大胆的参与，增强阳光少年的活力。

教学反思：

第四课时

【教学内容】

学唱歌曲：《说演弹唱》、欣赏京韵大鼓《重整河山待后生》 【教学目标】

1、通过初步介绍曲艺音乐和学唱、听赏，使学生知道曲艺音乐也是我国民族音乐中的齐葩，对它产生初步的兴趣。

2、能初步唱出《说演弹唱》的韵味。

3、初步了解曲艺音乐的特点。教学重点：学唱歌曲：《说演弹唱》

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

1、导入

本单元我们要学习丰富多彩的曲艺音乐，曲艺的唱腔与语言紧密结合，风格各异，具有鲜明的地方性。

2、学唱歌曲《说演弹唱》

（1）这首歌曲的歌名概括了曲艺的全部演出形式，也是曲艺的特点，学生们议论讨论发言，教师总结。

（2）听几遍录音范唱。

（3）学生随录音学唱，不必学唱歌谱。

（4）用歌曲的节奏朗读歌词，务必将每个字都吐的很清楚。

（5）再随录音学唱，注意其中的韵味。（6）随伴奏带演唱，教师指挥。

3、欣赏《重整河山待后生》

（1）简介：20世纪80年代初有一部电视连续剧轰动了整个中国，那就是《四世同堂》。这是用京韵大鼓音调创作的歌曲。

（2）听录音。（请学生参考图片进行听赏）。

（3）我们听到在录音中有鼓和板的声音，这就是京韵大鼓演员自己击打出的声音。

（4）请学生参考图片进行听赏。

（5）再欣赏一两遍，要求学生感受京韵大鼓的音调和独特的韵味。

4、小结。教学反思：

第五课时

【教学内容】

欣赏苏州弹词、四川清音、太平歌词选段，随录音学唱《重整河山待后生》。

【教学目标】

1、通过欣赏苏州弹词、四川清音、太平歌词等选段，进一步激发学生了解和学习丰富多彩的曲艺音乐的愿望。

2、通过轻声模唱《重整河山待后生》，继续感受京韵大鼓特有的

韵味。

3、通过欣赏和亲身演唱，能说出曲艺音乐的若干特点。教学重点：学唱《重整河山待后生》。

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

1、欣赏

上节课我们欣赏了京韵大鼓《重整河山待后生》，学唱了具有京韵大鼓韵味的歌曲《说演弹唱》，对京韵大鼓的演唱方式和其特有的韵味有了初步的了解，本节课我们要进一步拓宽视野，再欣赏其他的曲艺音乐品种．我国的曲艺种类实在太多了，我们只能选其中一小部分欣赏。

（1）我们先来欣赏苏州弹词《蝶恋花·答李淑一》。

请同学们仔细倾听，听完后说一说这四个段落在音乐上的不同表现。

放录音两遍。

学生述说四个段落音乐的不同表现，第一段第一句表现了作者巨大的巨大的悲痛，第二句表现了“杨”“柳”升天的景象。第二段是叙事性的，第三段是舞蹈性的，第四段是戏剧性的，也是全去的高潮所在。

（2）我们再来欣赏四川清音《小放风筝》。ａ老师简单介绍后放录音两遍。ｂ学生评说。

（3）下面我们来欣赏太平歌词《说大话》。

ａ教师简单介绍其内容后放录音两遍。ｂ学生评论，谈感受。

ｃ随录音学唱前四句，并做课本上的练习。

2、学唱《重整河山待后生》

这一唱段情绪跌宕起伏，音域也较宽，学生是难以演唱的之所让学生演唱是为了让他们亲身实践，切身感受京韵大鼓讲究咬字吐字的特点并感受其特有的韵味，因此只要求跟着录音轻轻哼唱，不必离开录音放声歌唱。

3、小结

师生共同总结曲艺音乐的特点和南北方曲艺音乐风格的不同。教学反思：

第六课时

【教学内容】

音乐活动--说演弹唱曲艺 【教学目标】

1、对前两节课教学内容进行回顾和总结。

2、进一步激发学生对曲艺音乐的兴趣。

3、培养学生收集、利用信息的能力和组织、交流、合作的能力。教学重点：说演弹唱曲艺。

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

1、由两位学生主持人宣布活动开始。

本次活动的主题是说、演、弹、唱曲艺，同学们可以边说边演或边谈边唱，或只说只唱只弹只演，甚至也可以只唱一两句，但都应是曲艺，可以是一个人表演或两三个人共同表演，也可以是小组共同表演。老师准备一付竹板、一只小鼓，同学们可以在表演中运用。

2、学生分别表演节目，其间教室也可唱一曲片断。

3、在齐唱《说演弹唱》的歌声中结束。教学反思：学生参与很积极，我比较满意。

第七课时

【教学内容】

1、欣赏埙、中阮重奏曲《阳关三叠》；

2、学习歌曲《阳关三叠》。【教学目标】

1、欣赏古曲《阳关三叠》，了解埙的相关知识；

2、学会演唱歌曲《阳关三叠》，并能够感受和表现出歌曲的基本情感。

教学重点：学唱歌曲《阳关三叠》。

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

一、导入：讲音乐故事

1．问：同学们，你们知道古代有关知音的故事吗？

2．请学生讲故事，教师补充。（如果学生不了解，由教师讲故事。）

3．问：同学们，听了知音的故事你有什么感想？让学生谈谈自己的感想。

学生的答案可能涉及到朋友间的友情，这为下面学唱歌曲《阳关三叠》做了铺垫。

二、欣赏埙曲《阳关三叠》

1、介绍歌曲背景。

2、让学生背诵《送元二使安西》，体会歌词内涵。

这是唐代非常著名的一首差别诗，当时被谱曲传唱，称为“阳关三叠”。前两句，点明了送客的时间和地点。初春的早晨，一场细雨使尘埃落定，空气变得湿润清凉；从渭城的客舍放眼看去，到处是青青的柳色，一片生机盎然。诗中柳色的“柳”与留恋的“留”谐音，更表达出诗人对好友元二的依依惜别之情。后两句写在送别的酒席上，诗人劝他多饮几杯，因为从渭城西行出了阳关，再不会遇到熟悉的朋友了，何况此行的目的地，是比阳关更遥远的安西呢？这两句，字面上似乎只是劝酒，实际上却是衷心地祝愿着好友，在那遥远而陌生的地方一切平安。诗中把深沉的情感融入平淡的话语中，更增添了感人的力量，成为千古传诵的名句。

3、初听感受音乐，请学生回答全曲意境。

4、分段欣赏、分析，感受诗歌与音乐相结合的完美艺术效果。

5、音乐知识：认识吹奏乐器--埙

埙是我国特有的闭口吹奏乐器，在世界原始艺术史中占有重要的地位。埙的起源与先民的劳动生产活动有关，最初可能是先民们模仿

鸟兽叫声而制作，用以诱捕猎物。

传统的埙多为卵形埙，现在则有葫芦埙、握埙、鸳鸯埙、子母埙等多种，样式美观，工艺精细。

三、唱歌

1．先听歌曲范唱或录音《阳关三叠》。2.让学生跟随录音学唱。

3．请学生分析歌曲在调式、节奏、音程等方面的特点。比如，歌曲前面部分较为平缓，音与音之间多为邻音，节奏上先长后短等。应注意使学生总结出这些特点对歌曲情感表达的作用。

4.教师辅导学生学会这首歌，全班集体演唱。教学反思：

第八课时

【教学内容】

欣赏筝独奏《渔舟唱晚》 【教学目标】

通过欣赏筝曲《渔舟唱晚》，认记民族管弦乐器--筝的形状和音色；想象乐曲描绘的夕阳西照下湖面歌声四起，丰收的渔民满怀喜悦，驾着片片白帆纷纷而归的动人画面。

教学重点：欣赏《渔舟唱晚》，认识古筝。教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

一、导入

1、听音乐进教室。

2、师生问好。

3、复习。

我们以前欣赏了哪些民族乐曲？

请同学说说，它们各用了哪些乐器，表现了什么内容。

4、介绍民族乐器--筝

古筝是一种弹拨类乐器，音色优美、旋律流畅，似天上的行云、地上的流水。

用筝弹奏的曲目很多。今天，我想向大家推荐一首经典的古筝独奏曲《渔舟唱晚》。这首乐曲是古筝家娄树华先生在三十年代改编的娄树华先生根据乐曲的意境引用了唐代王勃《滕王阁序》里：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”的佳句作为乐曲的标题。请同学们仔细欣赏，有两个问题带给大家：

1、这首乐曲表现了一幅什么样的画面？

2、乐曲大体可分为几乐段？

二、欣赏筝独奏 〈渔舟唱晚〉

1、初次欣赏。

2、请同学们对照图片，指出音乐所表现的情景。

小结：《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。

3、复听：看书中的三幅图，边听边看，听听谈谈乐曲中描绘的

内容，可分为几部分？

4、分段细听：

第一部分：慢板，这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色--渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民„„给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二部分：音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘**浪前进的欢乐情绪。

第三部分：快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。

在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。

5、完整欣赏（配上一首古诗），回答课后问题 教学反思：

第九课时

【教学内容】

欣赏古琴独奏《梅花三弄》

【教学目标】

通过欣赏古琴曲《梅花三弄》，使学生能够对乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、坚韧不拔、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。

教学重点：欣赏古琴独奏《梅花三弄》

教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。【教学过程】

一、导入

1、播放女子十二乐坊演奏曲目《阿拉木汗》

2、思考问题： 其中涉及到哪些熟悉的中华民族乐器？初步感受民族乐器，激发学生学习的兴趣。

二、音乐知识：

1、认识古老的弹拨乐器--古琴（出示图片）

2、介绍：古琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作“古琴”。琴一般长约三尺六寸五，象征一年三百六十五天（一说象周天365度），一般宽约六寸，一般厚约二寸。琴最早是依凤身形而制成，其全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。

三、欣赏《梅花三弄》

1、听赏全曲。

2、简介：古琴曲《梅花三弄》乐曲主题表现梅花，三弄实际是

第三篇：人音版六年级上册全册音乐教案

人音版六年级上册全册音乐教案

桥下六小

李银双

第一课 芬芳茉莉 教学内容分析：

“弘扬民族音乐”是新课程的重要内容之一，本课的教学内容以江浙民间音乐《茉莉花》为主题，向学生展示我国民族民间音乐独特的，丰富多样的色彩与风貌，使学生了解和热爱祖国的民族民间音乐文化 教学目标:

1、接触多首以?茉莉花?为题的音乐作品，能够从中认识到以?茉莉花?为代表的中国民歌是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠，进一步收集并了解影响民歌变异的多种因素。

2、能够用柔美的声音、细腻的情感来演唱根据《茉莉花》改编的合唱，并能够背唱一段歌词。

3、欣赏《图兰朵特》中的《东边升起月亮》、三首我国不同地区的《茉莉花》及合唱，能够听辨并能用语言文字表述出他们在情感、风格上的差异。

4、能用不同表演形式表现自己最喜欢的一首《茉莉花》，每个学生都在其中承担任务。

教学重、难点：

1、让学生用欣赏茉莉花清新、小巧的心情演唱歌曲。

2、聆听不同地区的《茉莉花》，享受不同风格带来不同的感受。教具准备：光碟、多媒体设备、风琴。课时安排：四课时 第1、2课时

教学内容：欣赏歌曲《茉莉花》、欣赏《东边升起月亮》 教学目标：

1.通过欣赏和演唱歌曲《茉莉花》对我国的民族音乐的表现能力和音乐特点有一个全面的了解.2.通过为旋律画小节线和为歌词配旋律培养学生的音乐素养及兴趣.3、从外国人唱《茉莉花》引发学生自豪感，从而更加认真得去感受歌曲的优美。

教学重点：

通过欣赏和演唱歌曲《茉莉花》对我国的民族音乐的表现能力和音乐特点有一个全面的了解 教学课时：本部分拟用二课时。

教学过程：

一、组织教学 师生问好

二、导入新课

1、教师导语：

我今天就给大家带来一个美丽的传说。传说在很久很久以前，沙漠中的楼兰国有一位美丽动人的公主，名叫图兰多，但也很残酷。据说她给来自各国的求婚者提了个条件，能回答出她提的三个问题，就可以娶她，并赢得皇位，但如果答不出，就得被砍头。因此很多人包括国外的王子死在了她的刀下。有个鞑靼国王子也被图兰多的美貌打动，决心不顾一切要娶到图兰多，对图兰多提出的三个问题，对答如流，终于获胜，可图兰多仍不甘心。这时，王子倒慷慨地来帮她，请她在天亮之前能猜中他的名字，他就情愿象没有猜中图兰多的谜语那样，被处死刑。此夜，全城无人入睡，百姓和僧侣们都在向月神祈祷，希望图兰多诚服，从此结束杀戮。月亮出来了，僧侣的祈祷乐响起

2、茉莉花的旋律响起

或许就是这动人的音乐感化了美丽残酷的公主。终于她良心发现，从此改邪归正。音乐的魅力在这一时刻得到了完美的体现。

这首曲子大家在哪里听过?有谁能哼唱两句给大家听听？

3、复听《东边升起月亮》

三、欣赏《茉莉花》与活动

1、历史简介 在中国，这首歌更是历史悠久。谁来把大屏幕中次连贯成一句话介绍给大家。（据史料记载，《茉莉花》最早发源于江苏扬州，大概是明朝时期，原来的歌名是《鲜花调》。）

2、听旋律

老师今天带来一样乐器，认识吗？（对了）这叫二胡，是我国的民族乐器。民族歌曲，就要用我们的民族乐器来演奏才能体现它的韵味。下面就请大家来听一听用二胡演奏出的《茉莉花》。

让生听一段，看学生状态，“抓住”听得入神的同学：“老师发现有些同学听得很入神，老师也一样，快要被着美妙的旋律陶醉了。你们能用自己的肢体语言来表达你们的感受吗？比如说，用手来表示听到的旋律的高低起伏。” 教师示范，再放第二遍。

3、原版的茉莉花（屏幕显示歌词）

先在江苏地区广泛传唱，清朝时期定名为《茉莉花》。一起听一听，边听边留意一下歌词，看看歌词是怎样赞美茉莉花的。（出示歌词、播放黑鸭子演唱的茉莉花。2-3段之间过门提示学生唱一唱）

学生回答问题：

满园花草香也香不过它！真的有这么香吗？我们一起来切身体会一下。（喷洒空气清新剂）茉莉花开雪也白不过它！真的那么白吗？老师这里有几张照片一起来看看（播放照片）

茉莉花亦称“茉莉”，为复瓣小白花，小巧玲珑，清香四溢，素洁光润，仿佛刻玉雕琼。该花原产印度、印尼、菲律宾等国。早在宋代传入我国。

自明代起，扬州已有少量茉莉引进种植，但大批种植至少始于清光绪初年。

4、新版《茉莉花》

民歌总是在人们的传唱过程中不断发生着变化。茉莉花小巧玲珑，以它名字命名的歌曲在经过多年的传唱之后，也发生了变化。变得更加短小精致，也更加易学易唱。可以说就是几岁的孩童也时常将它挂在嘴边。（播放新版《茉莉花》

5、屏幕出现两首歌的旋律（简短的一句）。学生对比，知道的确发生了变化。

6、师生互动，说说茉莉花歌里一直唱茉莉花好，其实茉莉花并不仅仅可以用来观赏，你们知道茉莉花还有什么用吗？（泡茶、入药、做成工艺品等）

7、学唱《茉莉花》

今天能和大家一起，看花、品茶、听歌，老师非常高兴。大家觉得呢？这自古阿，高兴时必当高歌一曲。老师有个提议，不如我们一起来唱一唱这首《茉莉花》如何？

四、教师小结

总结歌曲内涵茉莉花在我国历史悠久，这首民歌轻盈活泼，淳朴优美，婉转流畅，短小精致，易唱易记，表达了人们爱花、惜花、护花，热爱大自然，向往美好生活的思想情感，既积极健康，又储蓄柔美。

小结点题

今天，我们了解了这么多关于《茉莉花》的内容，尤其是它在世界音乐史上的地位。作为一个中国人，我们？

（学生总结：感到骄傲自豪）

教师接：是呀，老师也想起一句话--越是民族的，越是世界的。我们更应该将这首经久不衰的佳作永远创唱下去。

第3课时

教学内容：学唱歌曲《茉莉花》 教学目标：

1、通过学唱〈茉莉花〉，使学生近一步了解茉莉花的美丽，并能通过优美、抒情的歌声表现出来。

2、指导学生熟练演唱，并能背唱

3、通过演唱、欣赏等活动感受不同版本的茉莉花中所包含的文化。教学重点：指导学生有感情地演唱。

教学难点：指导学生用舒展，流畅的声音演唱歌曲。教学过程：

一、导入

师：同学们喜欢旅游吗？你们都去过哪？给你留下印象最深的是什么？ 师：今天老师带你们去一个非常美丽的地方，看过影片之后猜一猜我们到了哪里？

给你留下怎样的印象？

二、放录像

同学回答刚才老师提出的问题

三、师：背景音乐有没有注意到？

师：今天我们一起到江南水乡走一走，共同学习并演绎这首江苏民歌〈茉莉花〉

四、歌曲学唱

1、听录音--------歌曲的情绪是怎样的？ A、欢快活跃B、亲切抒情

2、歌曲的旋律有什么特点？A、婉转细腻柔美B、粗犷豪放抒情

3、歌曲表现了青年姑娘什么样的心理状态？

歌曲表面上是在表现年轻姑娘既想摘花又怕挨骂的天真神态，实质上是在表现青年男女之间的纯洁感情。

4、唱歌谱

就让我们带着愉快的心情把歌谱唱一唱（出示歌谱）学生分三组唱，第一组先慢唱，然后恢复原速。

5、歌曲教唱

师：这么动听的旋律配上美妙的歌词一定更好听 a)放录象（学生听）b)学生跟唱（多唱几遍）划拍唱-----难点纠正：

把学生在课堂上出现的容易出现的错误纠正过来。并告诉学生一字多音是江南民歌的一个特点。

6、放开声音唱一唱。

7、完整有感情的演唱。

师：想一想怎样才能把茉莉花唱的更美？每一句怎么处理？（1)学生自己试着唱一唱

（2）教师可提示：从速度、力度和演唱方法上有什么想法？

（3）学生把每一句都试唱出来，说出为什么这样处理，全体在试唱，教师指导。

（4）按照同学们处理的方法大家一起感受演唱。（放录音）

五、欣赏与拓展

1、《茉莉花》是首民歌流传于全国各地，奇歌词基本相同或者大同小异，旋律上既有相同的因素，由尤其独特的地方特色，从而鲜明的表现了民歌的变异性。还有的把它改变成了器乐曲。

2、创编动作

请同学们自己为歌曲编动作

3、拓展

师：我们加一种唱法：轮唱（1）练习轮唱（2）清唱

（3）放录音请同学唱第一段，全体起立唱第二段。

六、教师总结，师生再见.说说这节课学习后的快乐之处是什么？ 第4课时

教学内容：聆听三首不同地区的《茉莉花》，感受不同的风格 教学目标：

1、接触多首以“茉莉花”为题的音乐作品，能够从中认识到以“茉莉花”为代表的中国民歌是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠。

2、通过欣赏，让学生乐于进一步搜集并了解影响民歌变异的多种因素。教学重点：感受不同地区的歌曲《茉莉花》。

教学难点：能够听辨并能用语言表述出它们在情感上、风格上的差异。教学过程：

一、导入新课

民歌具有浓郁的地方特色，统一题材的作品在不同的地区会有什么样的区别呢？今天我们将一起走进东北、河北，看看那里的茉莉花开得怎么样。

二、欣赏东北民歌《茉莉花》

1．师播放东北民歌《茉莉花》，设问： A歌曲在速度和力度上有什么特点？

B音乐的风格与东北人的性格有什么样的关系

C与江苏民歌《茉莉花》相比，歌词、旋律方面有何异同的地方？ 2．小组讨论：

歌词基本相同，旋律变化比较大，显出东北人开朗的性格和音乐风格特点。3．师简介东北民歌《茉莉花》：

辽宁海城的《茉莉花》旋律进行中的大跳明显增多，衬词的处理也显出东北二人转的特点。

4．生学唱东北民歌《茉莉花》，感受二人转版的《茉莉花》。

三、欣赏河北民歌《茉莉花》

1．师播放河北民歌《茉莉花》，设问：

与江苏民歌《茉莉花》相比，歌曲的旋律有什么特点？ 2．生交流：

旋律中加入了升“sol”和升“do”等音符，显现出北方爽朗和明快的音乐风格特点。

3．师简介河北民歌《茉莉花》：

河北南皮民歌《茉莉花》在旋律中保留了江苏民歌《茉莉花》中的一些主要因素、起始音也相近似。歌词的变化使歌曲融入较多的叙事说唱性特征。

4．师用听唱法指导学生演唱河北民歌《茉莉花》的旋律。

四、小结。

师播放三首不同地区的《茉莉花》，让学生辨别是哪个地区的歌曲。第二课 悠扬民歌

教材分析：民歌是一切音乐创作的源泉。本课以“悠扬民歌”这一人文主题命名，所选取的内容为根据民歌改编或以民歌音调为创作素材的作品。目的是让学生通过聆听与学唱、分析与比较、编创与表演等音乐实践活动，感受和体验民歌的特点与魅力，从而加深对民族音乐文化的认识和理解。《迪克西岛》是一首根据美国民歌改编的，由短笛、口哨与乐队演奏的乐曲，主要是结合本课的知识与技能内容，为认识短笛而安排，也是小学阶段介绍的最后一件西洋乐器；管弦乐曲《小河淌水》，是以云南的同名民歌为素材，运用绚丽多彩的管弦乐色彩，把人们带入朦胧月夜之中，这部作品，属于当代经典之作。聆听这部作品的目的，是让学生进一步感受管弦乐的表现力，也为下一课西洋乐器分类和乐队组成及排列等一系列的学习作铺垫。

《妈妈格桑拉》是藏族风格特点的歌曲，抒情优美；《赶圩归来啊哩哩》是彝族风格特点的歌曲，活泼热情，这两首歌曲形成了鲜明的对比。从便于学生接受和演唱的角度，将《赶圩归来啊哩哩》做了适度删减，选取了最经舆的片段让学生演唱。通过学唱与编创表演等实践活动，进一步积累学生对民族音乐文化的学习经验

教学目标：

1、能记住乐曲《小河淌水》的主题旋律，用自己的语言表达对乐曲与声乐曲的不同感受。

2、聆听乐曲《迪克西岛》，感受乐曲悠然自得的情绪，认识并听辨出短笛持音色。

3、能用深情、饱满的声音背唱歌曲《妈妈格桑拉》，并能以边唱边跳舞蹈的形式表达自己祝福妈妈幸福之情。

4、能用欢快、活泼的声音演唱歌曲《赶圩归来啊哩哩》，感受歌曲欢乐、喜悦的情绪，并能与同伴用多种形式表演。教学重点：能用深情、饱满的声音背唱歌曲《妈妈格桑拉》，并能以边唱边跳舞蹈的形式表达自己祝福妈妈幸福之情。

教学难点：感受和体验民歌的特点与魅力，从而加深对民族音乐文化的认识和理解。

教学时间；三课时 第1课时 妈妈格桑拉 教学内容：聆听妈妈格桑拉。教学过程：

一、导入新课。

复习旧歌，通过让生谈藏族风土人情，引入对歌曲《妈妈格桑拉》的学习。

二、新课教学。

1、视唱全歌乐曲，生跟着教师的琴声哼唱旋律，说说是哪个地区的民歌。

2、播放歌曲的音乐，让生寻找与之共同的音调，从而导入歌曲的学习。

3、初听歌曲，理解情感。

（1）教师介绍歌名的含义。妈妈格桑拉的意思是指妈妈幸福。

（2）初听歌曲，理解歌曲的情感。歌曲是反映妈妈的幸福，还是祝愿妈妈幸福？生从歌词、情绪、速度上谈谈自己对歌名的理解。

4、学唱歌曲，体验情感。（1）跟琴学唱歌曲旋律。

（2）带着对妈妈的深情祝愿，再唱歌谱。（3）有感情地朗读歌词，学唱歌曲。

（4）合唱部分通过分小组、分乐句自主学唱，各分声部都熟练地演唱后再合成。

（5）对比聆听齐唱、合唱和领唱、合唱的不同效果。

三、全课小结。

1、师生共谈谈这节课的收获。

2、小组、师生、生生互评。第2课时 小河淌水

教学内容：聆听《小河淌水》，学唱歌曲《赶圩归来啊哩哩》。教学目标：

1、聆听三个《小河淌水》的不同版本片段，对比它们的异同点。

2、学会演唱《赶圩归来啊哩哩》。教学过程：

一、导入新课。

全班齐唱《妈妈格桑拉》。

二、新课教学；

1、聆听三个《小河淌水》的不同版本片段，对比它们；

2、简介云南民歌《小河淌水》，感受歌曲所表现的意；（1）教师简单介绍歌曲；（2）学生跟着音乐哼唱歌曲的第一乐句；

3、完整聆听乐曲，引导学生从音色与器乐的表现形式；（1）你听到乐曲有哪些乐器演奏？；（2）管弦乐队与钢琴演奏、人声演唱相比，你认为哪；

4、教师简单介绍管弦乐及作者；

5、再次完整聆听乐曲

二、新课教学。

1、聆听三个《小河淌水》的不同版本片段，对比它们的异同点。

2、简介云南民歌《小河淌水》，感受歌曲所表现的意境。（1）教师简单介绍歌曲。

（2）学生跟着音乐哼唱歌曲的第一乐句。由于单调高，注意保护嗓子，通过哼唱，加深对旋律的熟悉与记忆。

3、完整聆听乐曲，引导学生从音色与器乐的表现形式上谈谈对乐曲的感受。（1）你听到乐曲有哪些乐器演奏？

（2）管弦乐队与钢琴演奏、人声演唱相比，你认为哪一种表现形式在表达歌曲的意境、感情上更细腻、更丰富？

4、教师简单介绍管弦乐及作者。

5、再次完整聆听乐曲。

6、演唱歌曲《赶圩归来啊哩哩》。（1）简介歌曲的创作背景。（2）学唱歌曲，体验歌曲情绪。（3）为歌曲伴奏，表现歌曲情绪。

（4）用多种表现形式表演歌曲，渲染歌曲气氛。

三、全课小结。

1、师生共谈谈这节课的收获。

2、小组、师生、生生互评。第3课时 迪克西岛

教学内容：聆听乐曲《迪克西岛》，学吹竖笛《箫》。教学目标：

1、感受乐曲悠然自得的情绪，认识并听出短笛的单色。

2、学习竖笛的吹方法，培养学生学习竖笛的兴趣。教学过程：

一、导入新课。

听乐曲《口哨与小狗》，边听边随着音乐的节拍做律动，并模拟吹着口哨与小狗散步情景。

二、新课教学。

1、初听乐曲《迪克西岛》片段，在律动自然导入乐曲的聆听，听后议一议：乐曲的情绪是怎样的，它与《口哨与小狗》在音色和情绪上有什么相同与不同。

2、再听乐曲第一部分，认识短笛，记住短笛的音色。（1）乐曲除了有口哨吹奏外，你还听到什么乐器在演奏？

（2）出示短笛的图片或实物，认识短笛的形状、音色特点及演奏姿势。（3）听辨乐曲中短笛和口哨的音色，并用动作表达。

3、完整聆听乐曲，听出第三部分是第一部分的重复。

4、教学生学吹竖笛。

三、全课小结。

1、师生共谈谈这节课的收获。

2、小组、师生、生生互评。第3课 美丽的童话 教材分析：

在童年时代，童话故事伴随着孩子的成长，带给孩子新奇，让他们充满遐想。本课以“美丽童话”为主题，是与之前的“童趣”、“童年”、“童心”、“童年的音乐”等同一系列，也是童年主题的深化和延续。围绕着这一主题，本课选取的四首中外作品，有童话色彩的歌曲，还有童话故事音乐。旨在将学生带人音乐童话之中，让学生在童话世界里感受与体验音乐的魅力，在音乐中培养良好的审美情趣与积极的生活态度。

教学目标：

1、听出《波斯市场》各主题出现的先后顺序及主题国的主奏乐器，能随着音乐用?xx x?的节奏来表现主题团中的铃鼓声。

2、聆听交响诗《魔法师的弟子》，哼唱并记住?扫帚拎水?的主题，知道节奏、速度、力度与主题情绪的变化之间的关系。与同伴一起根据音乐片段编创音乐短剧并表演。

3、能自信地用行进速度与风格演唱歌曲《木偶兵进行曲》。

4、能用连贯、柔和的声音演唱《月亮姐姐快下来》，并用打击乐器为歌曲伴奏，表达热 爱生活、热爱大自然的情感。

5、认识?西洋乐器分类

（一）?中所呈现的乐器，能根据乐器的形状、构造特点进行 分类。

教学重点：能用连贯、柔和的声音演唱《月亮姐姐快下来》，并用打击乐器为歌曲伴奏，表达热爱生活、热爱大自然的情感。

教学难点：用打击乐器为歌曲伴奏、与同伴一起根据音乐片段编创音乐短剧并表演。

课时安排：4课时。第1课时 木偶兵进行曲

教学内容：演唱歌曲《木偶兵进行曲》 教学过程：

一、导入新课。

复习旧歌，口说提示课题。

二、新课教学。

1．初听歌曲，感受歌曲的进行曲风格。聆听前设问：这首歌曲你是否似曾相识？与你听

过的哪首乐曲的旋律相同？（管弦乐《玩具兵进行曲》）请学生边听边用手上的笔，随着音乐的节奏轻轻敲击。

2．复听乐曲，比较两首进行曲的异同。教师可从它的表现形式、旋律、情绪、风格等音乐要素上引导学生，可请学生边听边用自己喜欢的方式记录，也可分小组、分任务一起合作完成，使聆听活动既节省时间又有针对性。听后，大家交流、总结。

3．再听歌曲，找出歌曲中相同的乐句，分析歌曲的结构。可请学生边昕边把相同的乐句用相同的线条、图形或颜色标出来。

4．学唱歌曲，进一步感受歌曲的情绪和风格。歌曲的旋律深受学生的喜欢，但填上歌词后作为歌曲来演唱，要解决以下几个难点：

(1)、第一乐段是弱起小节，两小节换气速度较快，加上歌词稍微有点绕口，因此在学唱时，宜先放慢速度学唱，待咬字清楚了再加快速度到原速。

(2)、一小节里连续三个小二度，这一小节要多用琴声带唱。同一时，要区别。两处歌词在节奏上的不同，及时纠正学生易唱错的词。

(3)、第二乐段中要注意音程间关系，还有?向前进?处的八度大跳，都要作出提示，注意唱准。

三、全课总结。谈谈这节课的收获？ 第2课时 月亮姐姐快下来

教学内容： 演唱歌曲《月亮姐姐快下来》 教学过程：

一、新课导入：

小组视唱、视奏歌谱的竞赛作为导人，以激发学生的学习热情，提高学生视唱、视奏能力。

二、新课教学。

1、从聆听歌曲范唱，辨别歌曲的演唱形式导入。

2、歌谱学习：

(1)采用分组自学、个别自学或集体视唱的方法，学习齐唱部分的歌谱。先练习不带连音线、没有切分音的谱子，然后再练习带切分音的歌谱。

(2)找出歌曲中出现的切分音，并说说切分音在歌曲中起到什么作用。(3)用竖笛或口风琴吹奏齐唱部分歌谱。可采用小组接龙或师生接龙的形式进行，这一环节既能把器乐学习与歌唱学习有机结合，又为下面的轮唱练习打基础、作铺垫。

(4)集体视唱或吹奏齐唱部分两遍，第二遍演唱（演奏）时，教师间隔一小节加入进来，与学生形成轮唱（轮奏）的效果。

（5）练习后请学生说出歌曲的演唱形式，此时还可以与学生重温以前学过的轮唱歌曲，如：《两只老虎》《美丽的黄昏》《嘹亮歌声》等。

3．歌词学唱：

(1)按节奏、轻声高位臵朗读歌词。可通过教师示范、学生模仿，帮助学生在朗读歌词时，寻找头声发声方法。高位臵的朗读，有利于歌唱的优美、和谐。

(2)学唱歌词。歌曲的意境优美，教师要引导学生理解歌词意境，要求声音唱得连贯、抒情，要把与月亮姐姐的对话唱得深情，把邀请月亮姐姐快下来的迫切心情表达出来，并注意节奏的准确。

4．轮唱练习：

(1)把学生分成两组，借助竖笛或口风琴的伴奏进行轮唱。要求学生关注两个声部的声音和谐、均衡。

(2)教师可引导学生在每一小句的第一拍加上重音演唱，突出三拍子的韵律，在随后的一小节处理为渐弱，使两个声部此起彼伏，好似与月亮姐姐的对话。5．乐器伴奏。分组选择打击乐器为歌曲伴奏，比一比哪个小组表演得更好。活动中既要尊重学生的个性选择，又注意引导学生恰当地表现歌曲意境。

三、全课总结。抽生谈收获，演唱歌曲。第3课时 魔法师的弟子

教学内容：聆听交响诗《魔法师的弟子》 教学过程：

一、导入新课。

(1)利用课本提供的故事配图、文字解说、乐器图片等相关信息，请学生讲讲这部作品讲了一个怎样的故事，并用一个恰当的成语，说明魔法师的弟子是一个什么样的人。

(2)谈话激趣，设问导入。教师可这样讲述：?1797年，德国诗人歌德写了一首叙事诗，一百年之后的1897年，法国作曲家迪卡斯根据这部叙事诗创作了一部交响诗；1940年，美国迪斯尼公司出品的动画片《幻想曲》，让观众领略到这部音乐作品的迷人魅力。你知道这部作品的名字叫什么吗？?

二、新课教学。

1、教师简介《魔法师的弟子》的故事、曲作者以及交响诗。

2、完整聆听乐曲，想象音乐所描绘的故事和情景。同时教师还要引导学生注意聆听演奏乐器的音色。

3、重点聆听?扫帚拎水?的主题。

(1)、第一遍，听出演奏主题的乐器。出示大管图片或实物，复习、巩固、深化对乐器的认识。力度上有什么不同，它与情绪的变化有什么关系。

（2）、请学生边听边用自己的方式记录，听后交流。

4、请学生谈谈，这个故事给了他怎样的启发。如果魔法师走了，小弟子以后会怎么样。

5、分小组编创音乐短剧，表演《魔法师的弟子》。教师先把几个主要的音乐段落剪辑好，让学生自己选择要表演的片段。★在欣赏过程中不要用过多的时间进行讨论，有些问题要靠聆听去解决，哪怕暂时还有

疑惑也无需详细解答。音乐只有多听多感受，才会逐渐产生情感的共鸣，领会作曲家的创作意图，体会其所表现的手法。

6、了解西洋乐器的分类。

(1)回顾教科书中相关的作品，聆听其中乐曲片段，复习学过、认识的西洋乐器。如《彼得与狼》中的?彼得?主题（小提琴）、?小鸟?主题（长笛）、?猫?主题（单簧管）、?鸭子?主题（双簧管）以及?爷爷?主题（大管）；《龟兔赛跑》中的?兔子?主题（单簧管）和?乌龟?主题（大管）；《动物狂欢节》中的?大象?主题（低音提琴）和?天鹅?主题（大提琴）；《迪克西岛》（短笛）等。

(2)出示相关乐器的图片，请学生根据乐器的形状与构造，尝试对乐器进行分类。可结合?看一看、听一听、说一说、连一连?等多种形式进行。

(3)对照教科书提供的插图，归纳小结西洋乐器的分类。

(4)聆听音乐片段，听辨演奏的乐器，说出是属于弓弦乐器组的还是木管乐器组的。教师可结合本课的聆听曲目《魔法师的弟子》和《波斯市场》，截选其中的段落提供给学生聆听，既能对音色进行听辨，又是为听赏做铺垫。

三、全课总结。

谈谈这节课的收获是什么？ 第4课时 波斯市场

教学内容：聆听《波斯市场》、《魔法师的弟子》编创与表演 教学过程：

一、导入新课。

从曲名、地理、风俗文化人手，点出课题《波斯市场》。可出示地图，提出问题：波斯在哪儿？你能在地图上指出它的位臵吗？你知道波斯有些什么特产吗？你估计波斯的市场上会是一个什么样的场面？等等，让学生结合自己的见识谈谈，把学生带到一个乐曲特定的情景中，从而进入本课的学习。

二、新课教学。

1、简单介绍乐曲作者的生平以及波斯的民俗风情。

2、按活动提示要求，完成以下练习：

(1)完整聆听作品，听出音乐主题出现的先后顺序。请学生用数字或者图形来表示，边听边记录，并听出主题图的演唱形式。

(2)主题2是由男声合唱来表现的，当主题2音乐出现时，可在教师指导下，在音乐的?重音处?拍手，并用?啦?模唱旋律。

(3)说出主题园主奏的乐器名称（大提琴），并随主题3旋律的流动，做模拟竖琴弹奏动作。感受和表现旋律的特点。

(4)当主题团中出现铃鼓声时，让学生用手拍击?xx x?的节奏来表现，也可用铃鼓敲击?xx x?的节奏为音乐伴奏。注意使用的铃鼓数量不要过多，以免影响对音乐的聆听，破坏音乐的意境，拍打铃鼓的姿势应为一只手平拿，另一只手用手掌心拍击铃鼓的上面。

3、再次完整聆听乐曲，并根据自己对每个主题音乐的感受与理解，给每个主题起一个小标题。

4、编创与活动

《魔法师的弟子》编创与表演

三、全课总结。说说这节课的收获？ 第4课 京腔京韵 教材分析：

1、唢呐曲《京剧唱腔联奏》《京剧唱腔联奏》是一首用乐器模拟四段京剧名家唱段的唢呐曲。

2、京剧选段《包龙图打坐在开封府》《包龙图打坐在开封府》是传统京剧《铡美案》中包拯的一个唱段，是包拯审判陈世美的一段西皮唱段，表现了公堂上威严肃穆的气氛和包拯的刚直正义。

3、京剧选段《你待同志亲如一家》《你待同志亲如一家《是现代京剧《沙家浜》的选段，沙家浜》是根据沪剧《芦荡火种》改编而成的现代京剧，两剧均于1964 年完成创编任务。《你待同志亲如一家》是沙奶奶与指导员郭建光的一段充满鱼水之情的对唱。

5、歌曲《校园小戏迷》《校园小戏迷》是一首京味浓郁的戏歌，短小精炼的歌词中包含了京剧的行当、唱腔和韵味。男、女生的对唱表演，表达了校园里当代“小戏迷”对传统文化的喜爱与传承。歌曲取材深圳市东湖中学原创京剧小戏 《校园小戏班》中的一个唱段。歌词是对当今少儿学习传统民族文化——京剧艺术的学习要领的描述，通俗简洁，含义深刻，朗朗上口。唱腔旋律明快、爽朗、流畅，涵盖了京剧的鲜明特点。教学目标：

1、认识京剧的行当，能听出乐曲《京剧唱腔联奏》中的行当唱腔。

2、聆听传统京剧唱腔片段《包龙图打坐在开封府》和现代京剧唱腔片段《你待同志亲如一家》，体会其中的声腔特点和京韵。

3、能背唱歌曲《校园小戏迷》，并唱出歌中的韵味。

4、在聆听、学唱活动中，能说出几个京剧人物，模仿几个亮相动作和背唱一段唱腔。

教学重点：培养学生从小对京剧的喜爱，能背唱歌曲《校园小戏迷》。教学难点：能说出几个京剧人物，模仿几个亮相动作和背唱一段唱腔。教学时间：4课时 第1课时

教学内容：聆听乐曲《京剧唱腔联奏》和京剧唱腔选段《包龙图打坐在开封府》，学习?京剧行当?。

教学过程：

一、口说导入新课。

课前先把学生分成四组，布臵他们搜集有关京剧行当、唱腔等相关资料。

二、新课教学。

（一）聆听乐曲《京剧唱腔联奏》

1、以小组为单位'分别介绍自己小组负责收集的行当、唱腔等知识进行分享。与下面的

环节相结合，教师播放到哪一个行当唱腔时，就由哪一组来介绍。

2、辨一辨。教师播放几个唱腔片段或视频，引导学生抓住各行当唱腔的演唱特征，听辨出各是哪个行当的唱腔。

3、听一听。初听乐曲，听出演奏的乐器是唢呐。

4、议一议。再听乐曲，听出唢呐模拟了哪几个行当唱腔（分别是净、旦、生、旦）。由于学生对这些行当唱腔曲调、演唱特点还比较陌生，因此教师要让学生多听或多看，通过议论和交流，加深学生的感性认识。

5、演一演。可请学生各自设计一个适合‘‘生、旦、净、丑?四个行当角色的动作，听到乐曲中行当唱腔出现时，用动作来表现。

（二）聆听 京剧选段《包龙图打坐在开封府》

1、复习京剧的四大行当，判断分析，?包龙图?属于四大行当中的哪一个行当，请学生

辨别教科书中剧照，说出?包龙图?是属于四大行当中的?净?。

2、教师简介京剧《铡美案》的剧情，让学生明白?包龙图?是小说和戏剧中对包拯的称 谓。教师先设问：包龙图指的是谁？铡美案是一件什么案子？提问：你知道包公吗？你知道这个故事吗？若有学生知道，先请他们来谈谈，教师最后再归纳补充。

3、初听唱腔片段《包龙图打坐在开封府》，知道西皮?导板?与?原板?的不同。听前 提出思考：?导板?与?原板?有什么不同？学生听后自由议一议，教师小结：?导板?

4、跟着录音，试着模唱第一句?包龙图打坐在开封府；

5、再听，听后请学生谈谈自己对?净?这一行当声腔；词，说说这一声腔和人物之间的关系；

三、全课总结；谈谈这节课我们了解了京剧的哪些知识？；

第2课时；

教学内容：聆听京剧唱腔选段《你待同志亲如一家》 教学过程：；

一、导入新课；

1、回顾以前听过的现代京剧唱腔片段，如：唱段的起始句，常用于剧中人感情激越奔放之时；?原板?常用于叙事、抒情和景色描述，一 板一眼，中速。

2、跟着录音，试着模唱第一句?包龙图打坐在开封府?。模唱是学习京剧唱腔必用的教学手段，模唱时可多听几遍，若能跟着京剧演员的表演来模唱的话，就更有利于掌握唱腔的韵味了。

3、再听，听后请学生谈谈自己对?净?这一行当声腔的感受，引导学生结合唱腔中的唱词，说说这一声腔和人物之间的关系。体会唱腔的感受，和学生一起总结出：净角用真嗓子演唱，音色更宽宏、粗犷等。

三、全课总结。

谈谈这节课我们了解了京剧的哪些知识？ 第2课时

教学内容：聆听京剧唱腔选段《你待同志亲如一家》，学唱歌曲《校园小戏迷》。

教学过程：

一、导入新课。

回顾以前听过的现代京剧唱腔片段，如：《都有一颗红亮的心》、《迎来春色满人间》等，请学生唱一唱、听一听或者辨一辨。

二、新课教学。

（一）聆听京剧选段《你待同志亲如一家》

1、简单回顾京剧《沙家浜》剧情，知道唱段中的几个主要角色。2．观看唱段《你待同志亲如一家》视频，让学生感受传统京剧与现代京剧的不同。

3、再听、看、唱、演，请学生随着音乐哼唱，体会京剧的韵味。让学生根据剧情创设情 境，表演其中的角色。哼唱时，教师带着学生按节奏以?一板一眼?的形式拍击，帮助更好地体会。

（二）演唱歌曲《校园小戏迷》

1、剪辑一段少儿京剧表演的视频给学生观看，拉近现代小学生与传统京剧的距离，引起学生学唱歌曲《校园小戏迷》的兴趣。

2、复唱歌曲《龙里格龙》或聆听歌曲《唱脸谱》，以复习京剧脸谱、行当导入学习。

3、播放歌曲《说唱脸谱》，从歌词中激发学生学唱京歌、学习京剧的兴趣及传承国粹的 责任感。请学生谈谈：你对歌词唱的?慢慢腾腾咿咿呀呀哼土老半天?、?怎么能够跟上时代赶上潮流?有什么看法？

4、复习京剧行当的划分、唱腔特点，请学生模仿其中行当角色的动作、造型。如果能模唱一句唱腔就更好了。

5、用听唱法学唱歌曲《校园小戏迷》：

(1)朗读歌词，了解京剧的表演形式：唱、念、做、打。(2)初听范唱，边听边打节奏跟读歌词，感受歌词的节奏特点。

(3)再听范唱，分角色模唱其中男、女生演唱的片段，可参考?作品分析?中对男腔和女 腔的介绍，按音色要求模唱。模唱学习中，教师要引导、指导学生尽量把握老生刚劲挺拔、青衣细腻婉转的演唱风格，体验京剧唱腔的字正腔圆和行腔圆润的要领。要唱出韵味来。

(4)跟教师学唱歌曲最后一句'学习京剧手位动作?拉山膀?，边唱边做，注意音准，并唱足尾音的时值。

4、完整演唱歌曲，边唱边演。教师可教学生走走京剧的基本台步，还可请学生设计，几个京剧的亮相动作，在歌曲中合适的地方表演。

三、全课总结。

谈谈这节课我们了解了京剧的哪些知识？唱一两句《校园小戏迷》。第3课时

教学内容：学吹竖笛《瑶族舞曲》。教学过程：

（一）了解京剧行当

1、复唱歌曲《龙里格龙》作为导入，学生边唱教师边展示京剧脸谱的图片或实物。唱完后设问：你认识脸谱吗？你知道不同的颜色代表的人物性格、形象有什么不同吗？

2、认识京剧脸谱。课前可布臵学生收集相关资料，课堂上让学生先分享交流，教师再作 小结补充。播放歌曲《唱脸谱》给学生听听，从歌词中给学生启发与指引。如歌词中的?蓝脸的窦尔墩盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦，白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳 喳！?等。

3、介绍京剧行当。介绍四大行当：生、旦、净、丑，请学生对照教科书上的剧照，分辨 出来。

4、听赏四大行当的唱腔片段，感知不同的演唱特点，要引导学生从音色等要素上感受、体验、认识京剧的行当。可选择《牧虎关》中裘派花脸唱段《贤妹暂坐雅之厅》，《玉堂春》中的梅派青衣唱段《苏三起解》，《十老安刘》中的马派老生唱段《淮河营》，《红娘》中的苟派花旦唱段《叫张生》。为学生聆听《京剧唱腔联奏》作铺垫。

5、请学生课后选择一个喜欢的行当角色，画一个脸谱。

（二）学吹竖笛

1、选择不同的节奏来表现乐曲不同的场景，体验不同的节奏给乐曲带来的情绪变化。

2、练习指导参照教科书p31所提供的步骤、方法。

3、学生选择?xxxx?节奏吹奏时，要指导学生用双吐吹奏，类似读?吐库?的字音?TKTK?，前者由舌尖后移，后者由舌根前移发音。这种发音纯气声，声带不能振动发声。

三、全课总结。

谈谈这节课的收获是什么？互相评一评。第4课时

教学内容：第四单元每课中的重点内容重温一遍。教学过程：

一、导入新课。

回忆一下，这个单元学了哪些知识？

二、复习。

1、复习京剧的相关知识。

京剧是一种综合性舞台表演艺术。仅听唱段，对学生认识其综合性表演艺术的特征，会有很大的局限性。教师采用多媒体或观看录像进行教学，最大限度地拓宽学生的视野。

2、教师提供乐曲《京剧唱腔联奏》中所模拟的唱腔片段，如《牧虎关》中的《贤妹暂坐雅之厅》，《玉堂春》中的《苏三起解》，《十老安刘》中的《淮河营》，《红娘》中的《叫张生》。让学生熟悉这几个唱腔音调

3、以小组为单位，要求各小组分别收集京剧生、旦、净、丑四大行当的相关资料，包括行当的分类、演唱特点、造型特征以及京剧的脸谱等。鼓励他们先根据四大行当的特征，自己设计相应的角色造型与动作，收集或设计制作脸谱，待在课堂学习中一起交流、分享。各小组还可以采用说、唱、看、辨、画、演等形式向大家介绍、分享课前的学习研究成果。扩大学生的参与范围，提高学生的喜爱度。

4、结合歌曲《校园小戏迷》的学习，设计一个编创活动，帮助学生进一步地体验?京剧行当?。把学生分成生、旦、净、丑四组，运用所掌握的行当唱腔风格、表演特点等，选用歌曲最后一句。

5、来表演不同的行当，并让学生自我评价、相互评价。

6、《京剧唱腔联奏》的聆听向学生提供口哨吹奏版，与唢呐吹奏的版本有?异曲同工之妙?。

7、教师收集一些近年来创作的通俗歌曲、戏歌等代表性作品，少儿演唱的京剧片段、经典戏曲动画片《张飞判瓜》（此片的人物以京剧脸谱造型，混合戏曲的唱、念、做、打的元素），作为课堂学习的导入或拓展内容，让学生感受不同的?京腔京韵?。

三、全课总结。让生自选一段京剧，自由上台展示。第5课 赞美的心 教材分析：

1、歌曲《五彩缤纷的大地》

《五彩缤纷的大地》是词作家郑南和作曲家杨庶正为少年儿童撰写的一部充满爱国主义激情的赞歌《大地赞美歌》中的第五首。《五彩缤纷的大地》以简朴的短乐句，精炼的音乐语言，一开始便深深镂刻在人们的脑际。细细倾诉祖国巨大变换的几个里程碑，以音感人，以情动人。歌曲中前后回旋的手法，就像童话般旋转上下的一盏盏宫灯，放射出五彩斑斓的异彩，赞颂着五彩缤纷的祖国大地。最后以丰富感人的和声、动人心弦的旋律、璀璨辉煌的合唱结束全曲。

2、乐曲《黄河颂》

《黄河颂》是钢琴协奏曲《黄河》中的第二乐章，是以《黄河大合唱》中的同名独唱曲的旋律作基础发展，描绘出黄河与中原大地的河山美景。乐曲由大提琴奏出庄严缓慢的引子，引出钢琴独奏，追溯了中华民族的悠久历史，之后，在层次和力度上逐渐加以展开，把乐曲推向歌颂性的高潮，热情地歌颂了中国人民的光荣革命传统。钢琴有力的和弦奏出雄伟的结束部分，象征着觉醒的中国人民犹如巍巍昆仑屹立在世界的东方。

3、歌曲《今天是你的生日》

歌曲创作于1989年，为两段体结构，开始的引子旋律在中低音区徘徊，透露着深深的眷念之情，引子中的钟声，宛如晨钟敲响，预示着举国欢庆的一天的来临。第一乐段共四句，旋律在中、低音区跌宕起伏，情绪显得深邃、厚重而委婉抒情。歌曲的高潮是第二乐段开始的地方，旋律的大跳和节奏的紧密如激动的诉说和热切的祝愿，变化重复后慢下来，回复到歌曲开始那深情的表达，最后以高八度结束全歌。

4、歌曲《龙的传人》

这是一首有着深厚的爱国主义思想的歌曲，写于1978年。由台湾著名歌手李建复首唱，经香港歌手张明敏在1988年中央电视台春节联欢会上深情演绎，随后歌曲传遍中国，龙的传人继而成为中国人的民族别称。它的歌词本身糅合了浓厚的民族情感，“永永远远是龙的传人”是这首歌曲的核心，也是台湾同胞的共同心声，充分表达了台湾同胞对祖国大陆的怀念。

教学目标

1、记住《黄河颂》的主题旋律，感受乐曲壮阔而深切的激情。

2、能用多种演唱形式表现歌曲《今天是你的生日》，能用亲切自然的歌声背唱《龙的传 人》，用歌声表达自己对祖**亲的热爱与祝福之情。

3、聆听合唱曲《五彩缤纷的大地》，感受孩子们对祖国大地的赞美之情。

4、认识反复记号?D．S．?，并能说出和反复记号?D．C．?的不同用法；认识?西洋乐 器分类

（二）?的乐器，能听辨并说出乐器的名字和所属的乐器组别。

教学重点：演唱《今天是你的生日》。

教学难点：歌曲所表达的情感以及听辨出乐器的名字和所属乐器组别。教学时间：3课时 第1课时

教学内容：学唱歌曲《今天是你的生日》，学习反复记号； 教学过程：

一、导入新课。

谈话导入。设问：你知道你妈妈的生日是哪一天吗？你知道?祖国妈妈?的生日又是哪一天？说说你对?祖国妈妈?生日的祝福。

二、新课教学。

1、初听歌曲，感受歌曲的情绪。

认识反复记号?D．s．?，可结合呈现的数字顺序，让学生去发现反复记号?D．s，?的演唱顺序，并能说出和反复记号?D．c.?的不同之处。

(1)反复记号?D.S.?出示反复记号反复跳跃记号,请学生说一说它的名字，复习学过的几种反复记号。

(2)唱～唱。在复唱《赶圩归来啊哩哩》《茉莉花》的歌曲中复习反复记号的用法。(3)看一看。认识反复记号从提示 D.S.的演唱顺序中知道它的用法。(4)练-练。请学生在本课的练习中完成?用数字表示旋律进行的顺序。(5)听一听。播放歌曲《今天是你的生日》，边听边找出反复记号，知道歌曲的演唱顺序。

(6)说一说。这几个认识的反复记号在用法上有什么不同。

2、再听歌曲，用听唱法学唱第二乐段歌词。

(1)第一次听，找出歌词中?我们?对祖国生日的祝福语。边听边想边看歌谱，听完后，请学生把这些歌词有感情地读一读。

(2)第二次听，边听边随着音乐唱出我们的祝福（即第二乐段的歌词）。请学生唱后谈谈 怎样唱才能更好地表达我们对祖国生日的祝福之情。此乐段音域较高，在演唱时教师要提醒正处变声期的学生不要喊唱，一字多音又带连音线的地方。要注意唱准节奏。

(3)第三次听，师生合作，边听边有感情地演唱。教师负责演唱第一乐段，为下一环节的 学习铺垫，请学生边唱边体会，老师演唱的部分与他们演唱的部分，在情绪上有什么变化。学生唱后自由回答。

3、跟琴视唱，学唱歌曲第一乐段。

(l)听教师范唱，说出歌曲可分成几个乐段。教师可从乐段不同的情绪对比上作启发。

(2)跟着教师的琴哼唱歌谱。在学唱歌谱过程中复习切分音，可请学生找出歌曲中出现的 切分音，并指导学生唱准。

(3)学唱歌词。在朗读歌词中，教师渗透歌曲创作的背景、词曲作者。

4、完整演唱歌曲，表达歌曲情感。

5、请学生分组讨论，设计多种演唱形式来表现歌曲。

三、全课总结。

此歌是1989年为纪念北京解放40周年活动而写的主题歌。据词作者介绍，歌曲中饱含深情。最重要的词语是?放飞一群白鸽?。因此，在演唱歌曲时，教师可再次引导学生讨论：怎样唱这一段才能更好地表达感情。第2课时

教学内容：学唱歌曲《龙的传人》，聆听《黄河颂》； 教学过程：

一、师生谈话引入。

二、新课教学。

（一）演唱歌曲《龙的传人》。

1、初听歌曲，理解歌名的涵义。

设问：(l)你知道这首歌曲的名字吗？你会唱吗？(2)你知道?龙的传人?指的是什 么？等等。引导学生从歌词中知道?龙的传人?的根，即歌中唱的?古老的东方有一条龙，它的名字叫中国?，?黑眼睛黑头发黄皮肤，永永远远是龙的传人?。

2、再听歌曲，播放张明敏演唱的录音或视频'引起学生的情感共鸣。会唱的学生可轻声跟 着哼唱。

3、学唱歌谱，比较、分析旋律。

(1)跟琴哼唱或用竖笛吹奏旋律，找出旋律中相同的地方。

(2)再唱，感受旋律的进行，谈谈从哪一乐句开始，情绪产生了变化。

4、有感情地演唱歌词。

(1)渗透歌曲的作者及创作背景，引导学生更好地理解歌曲所表达的民族情怀。

(2)可以?长江，是中国的母亲河；黄河，是中华民族文化的发源地?来引导学生深入理 解歌词，产生对民族根的认同和情感共鸣。

5、再次演唱歌曲。

（二）聆听《黄河颂》

1、导入。

(1)歌唱导入。师生以接龙的方式演唱《龙的传人》第一段歌词，一问一答地自然过渡到本课的学习。

(2)聆听或观看《黄河颂》的演唱，感受歌曲所表达的情感。听后，让学生有感情地朗诵一下歌词，以便更好地理解歌词中蕴藏的对祖**亲赞美之心。2．聆听钢琴协奏曲《黄河颂》，感受乐曲表现的力量。

(l)聆听主题1，听出乐器演奏的音色。听前可先帮助学生知道什么是?协奏曲?、?钢琴协奏曲?，然后提出问题：乐曲开始时是什么乐器演奏的？钢琴再次演奏这一主题时给你怎样的感觉？

(2)学生听后交流。交流后可再次聆听，以加深对乐曲的感受。

(3)带着问题聆听全曲。设问：你听到黄河奔流的声音了吗？可让学生谈一谈：钢琴是如何表现?黄河的奔流?的。

(4)再次完整聆听全曲，听后请学生谈谈：哪一段旋律使你最为激动？教师可在听前引导学生边听边看教科书中出示的四个主题，比较一下它们的旋律进行、音区等的特点。

3．简介乐曲及歌曲创作的背景。

乐曲《黄河颂》 钢琴协奏曲《黄河》是根据人民音乐家冼星海的《黄河大合唱》改编创作的。它以抗日战争为历史背景，以黄河象往中华民族，表达了无产阶级的革命英雄主义和中华民族不屈不挠、勇于斗争的精神。在创作中运用了西洋古典钢琴协奏曲的表现手法，在曲式结构上又体现了中国传统风格，以标题性组曲的形式写成。经改编后的钢琴协奏曲《黄河》共有四个乐章，分别为：1．前奏：黄河船夫曲；2．黄河颂；3.黄河愤；4．保卫黄河。本课选听的是第二乐章《黄河颂》。

第二乐章《黄河颂》以《黄河大合唱》中的同名独唱曲的旋律作基础发展，描绘出黄河与中原大地的河山美景。乐曲由大提琴奏出庄严缓慢的引子，引出钢琴独奏，追溯了中华民族的悠久历史——千百年来勤劳的人民在黄河两岸劳动、斗争、生活。之后，在层次和力度上逐渐加以展开，把乐曲推向歌颂性的高潮，热情地歌颂了中国人民的光荣革命传统。钢琴铿锵有力的和弦奏出雄伟的结束部分，象征着觉醒的中国人民犹如巍巍昆仑屹立在世界的东方。

三、全课总结。谈谈这节课的收获？ 第3课时 教学内容：复唱《今天是你的生日》，聆听《五彩缤纷的大地》，认识西洋乐器分类

（二）。教学过程：

一、复习。

唱《今天是你的生日》，谈谈你对此歌曲的理解。

二、新课教学。

（一）聆听歌曲《五彩缤纷的大地》

1、初听歌曲片段（第一乐段），感受歌曲的情绪。可利用图片或视频，渲染气氛。如：肥沃的耕地（黑土地）、金色的麦浪（黄土地）、飘扬的红旗（红土地）和辽阔的海洋（蓝土 地），视听结合，通过视觉的冲击力增强学生对作品所描绘的意境的感知。

2、点出歌名，简介歌曲。歌曲是《大地赞美歌》组歌的第五首，赞颂的是改革开放后，五彩缤纷的祖国大地。

3、哼唱音乐主题?5一一一一?，熟悉和记住主题。．

4、跟唱第一乐段，边划拍边唱，感受圆舞曲的欢快和流动感。

5、完整聆听歌曲，边听边划拍，感受歌曲节拍和情绪的变化。

6、再次完整聆听歌曲，体会歌曲所表达的情感。

★特别提示：可用诗人艾青的诗句?为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深 沉?做本节课的结束语。让学生课后思考：你爱祖国这片土地吗？你将会怎样让这片土地更加五彩缤纷？以触动学生心中的爱国之情。

（二）西洋乐器分类

（二）。

1、铜管乐器种类的认识，可复听《魔法师的弟子》片；

2、打击乐器种类的认识，可以通过玩?猜猜我是谁?；

3、总结回顾西洋管弦乐队的分类：弓弦乐器组、木管；

三、全课总结；谈谈这节课的收获；第6课两岸情深；教学目标；

1、能听出乐曲《丢丢铜仔》的主奏乐器二胡，说出1；

2、聆听乐曲《阿里山的姑娘》，自选乐器并设计节奏；

3、能用自然优美的歌声有感情地演唱歌曲《半屏山》；

1、铜管乐器种类的认识，可复听《魔法师的弟子》片段，请学生说出其中所演奏的乐器（圆号、长号、小号、大号）。学生边说，教师边出示乐器的图片或实物。

2、打击乐器种类的认识，可以通过玩?猜猜我是谁?的游戏，请学生根据打击乐器的音色，辨别、说出乐器的名字。此游戏可根据学校条件来做，也可以从教材提供的音响中，提取打击乐器音色作为素材，让学生根据乐器的材料、演奏方法、音色等，认识打击乐器的分类。

3、总结回顾西洋管弦乐队的分类：弓弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组和打击乐器组。

三、全课总结。谈谈这节课的收获。第6课 两岸情深 教材简析

民族管弦乐《丢丢铜仔》是根据台湾民歌《丢丢铜仔》改编的。二段式，本乐曲经由二胡、柳琴，唢呐等乐器连接担任主旋律的演奏，展现了不同风格的情趣，再加上中间各段的快板变奏，更增添了几分活泼的气氛。

管弦乐《阿里山的姑娘》运用经典歌曲《阿里山的姑娘》的旋律，由各种乐器声部轮流奏出，音色由幼细到柔和，再到深厚，仿佛众人口儿相传着什么令人喜悦的话语。首尾热烈狂放的乐队合奏，表现出民歌本色的淳美之感，将中国民歌与西洋交响乐创作技法完美融合在一起。

歌曲《半屏山》为2/4拍，徵调式，单乐段。借一山两分、山水相连的自然景观，寄托了海霞两岸人民渴望祖国统一的思想感情。节奏在平稳中略有顿挫，旋律则婉转起伏，优美流畅。

歌曲《阿里山的姑娘》采用高山族山歌的曲式写成，该曲在20世纪60、70年代是唯一以高山族曲调描述山地风情、人物的名歌，在1984年中央台春晚上首次在中国内地开始传唱。

学情分析

台湾歌曲及艺术形式，学生接触的比较少，高山族就更不了解，因此，在教学中，要多利用各种途径让学生有所了解，六年级的学生对歌曲的情绪及声音的处理基本到位，但歌曲中的难点节奏还需老师指导。教学目标

1、能听出乐曲《丢丢铜仔》的主奏乐器二胡，说出1、2段旋律各自的特点及不同的情绪。

2、聆听乐曲《阿里山的姑娘》，自选乐器并设计节奏为1伴奏，表现乐曲热烈欢快的情绪。

3、能用自然优美的歌声有感情地演唱歌曲《半屏山》，并和同学合作，用多种演唱形式 来表现歌曲。

4、背唱歌曲《阿里山的姑娘》，随音乐边唱边跳，体验歌曲的情绪。

5、能按编创节奏的要求做编创练习，并能在教师琴声的带领下做视唱练习。

6、与同学一起用竖笛合作吹奏《摇篮曲》，并能编创音型。

教学重点：让学生在听、唱、跳、辨、编等多种音乐实践活动中，熟悉、感受宝岛台湾最具代表性的歌曲和乐曲，感受与体验音乐作品所表达的?两岸人民感情相连相融?的情感。

教学难点：培养学生创造性思维和提高学生综合表演能力。教学时间：3课时 第1课时

教学内容：学唱《半屏山》，发声练习。教学过程：

一、导入新课。

播放歌曲范唱，直接导入。教师可设问：在中国的东南部，有一座山被削成两半，叫做半屏山，你知道它们分别坐落在哪儿吗？

二、新课教学。

1、歌曲学唱。

(1)初听歌曲，跟着老师用固定节奏为歌曲伴奏。熟悉歌曲旋律的同时，为下面在旋律中 ?并编创节奏谱的活动作铺垫。

(2)可先请学生找出刚才为歌曲伴奏的两种节奏，然后再引导学生发现旋律中还有一种节奏用得较多—切分。(3)以上面三种节奏为主，编创4小节的节奏谱，尝试为歌曲伴奏。能力弱的班级可只选 其中一两种节奏，降低难度；能力强的班级可把编创的小节数加长，难度加大。可尝试用编创好的节奏谱为歌曲伴奏，边听歌曲范唱边拍。

(4)学唱歌词，有感情的演唱。教师要引导学生理解歌词所表达的情感’在学唱歌词时，要注意启发学生以情带声，控制气息：

A：装饰音要唱得自然。

B：休止符的地方，要提示学生此处不是换气的地方，要注意休止时声断而气息不可断。气息不要断，一口气唱6小节。

2、尝试学习用闽南方言演唱歌曲的第一段。有条件的学校，可从网上下载台湾歌手孟庭苇 用闽南语演唱的版本，提供给学生听听、学学。

3、设计多种形式来演唱歌曲。学生小组讨论后试唱，相互评价后再确定方案，方案可以是 多种的。如：第一、二段可设计为男女生演唱或普通话与闽南方言演唱等。

4．发声练习

这是一条下行跳音的练声曲。跳音要唱得短促、跳跃，富有力度和弹性’母音?ha?的发声要注意保持?喉头下移，软腭抬起?的兴奋状态（做惊讶状），开口音?ya?声音不要散’ 下行时要做到?音高下行而感觉向上?，始终保持声音的高位臵。此发声练习练好了，则有利于解决歌曲《半屏山》从高音下行仍保持高位臵的演唱技术问题。练声的音域：上行可在1=c至1=E之间练习，下行可练至1=A。

三、课后延伸：

请学生搜集台湾当地的风俗文化资料，在下一个学习内容时分享。★ 特别提示：用编创的节奏谱为歌曲伴奏这一活动要视学生的能力、水平而定，这个环节也可以安排在歌曲学唱后再进行。

第2课时

教学内容：聆听与学唱《阿里山的姑娘》。教学过程：

一、导入新课。

播放阿里山的风光视频或图片，从感受阿里山之美导入歌曲《阿里山的姑娘》的聆听。

让学生猜猜：这是来自哪儿的一首歌曲的旋律？

二、新课教学。

1、聆听歌曲范唱，感受歌曲的情绪。

2、简介管弦乐《阿里山的姑娘》

鲍元恺编写的管弦乐小品《阿里山的姑娘》又名《高山青》，经典歌曲《阿里山的姑娘》 的旋律，由各种乐器声部轮流奏出，音色由幼细到柔和，再至深厚，仿佛众人口耳相传着什么令人喜悦的话语。首尾热烈狂放的乐队合奏，表现出民歌本色的淳美之感，使阴柔与阳刚之美，水乳交融令人惊奇，并将中国原味民歌与西洋交响乐创作技法完美地融合在一起。

3、跟琴视唱歌谱，熟悉歌曲的旋律。先进行跟琴视唱，然后教师弹奏全曲，请学生边听边在歌谱中划出这条旋律。

4、学唱歌曲，表现歌曲热情欢快的情绪。在学唱过程中，可采取男女生对唱、分组接龙唱的形式，活跃学习的气氛。也可鼓励学生与同伴一起边唱边加上简单的动作，随音乐边唱边跳。如：四人一组手牵手（如教科书中的插图），三步一弹腿，左右方向各做1次。

5、分组表演唱《阿里山的姑娘》。

三、全课总结。

评一评哪一小组的同学演得好，好在哪儿？ 第3课时

教学内容：聆听《丢丢铜仔》，学吹竖笛《摇篮曲》。教学过程：

（一）聆听 民族管弦乐《丢丢铜仔》

1、导入新课。复唱以前学过的台湾歌曲作导入，然后进入乐曲的聆听。如：《一只鸟仔》《摇船调》《外婆的澎湖湾》和《乡间的小路》。设问：这几首歌曲都是哪个地方的歌曲？

2．初听乐曲《丢丢铜仔》，听听这首乐曲的旋律与哪一首歌相似？

3、简单介绍民歌《丢丢铜仔》的背景及意思。

《丢丢铜仔》是流行在台湾和福建闽南一带的民歌，两百多年前，顺水路运送木材的工作在返回宜兰的路上’常常唱着这首歌走过山洞。?丢丢铜仔?的意思是模仿山洞里的滴水声。

4．再听乐曲，听出乐曲是由什么乐器主奏的？听后请学生说一说对音乐的整体感受，可引导学生从主奏乐器二胡所表现的形象谈起。

5、完整聆听全曲，比较乐曲1、2段在旋律上有什么特点？表达了怎样的情绪？让学生 通过唱一唱1的旋律，用竖笛吹奏2来比较。

（二）学吹竖笛《摇篮曲》

1、吹奏三声部合奏曲《摇篮曲》。

第一部分是旋律声部，主要是复习指法和装饰音的吹奏。第二部分与第三声部是以基本节奏型的和声。

2、根据学生的能力，安排他们演奏力所能及的声部，使每个学生都能参考演奏，在合奏中获得成功的喜悦。

3、先进行分声部练习，集体吹奏第一部分，熟练后进行三个声部的合奏。

4、师提示：吹奏的技术是为表现音乐服务的，课堂上提高学生演奏能力的相关训练千万不要?为训练而训练?，也不要强求学生在一堂课的时间内必须掌握。乐曲中的装饰音，如果学生演奏有困难，省略不吹。这样，既降低了学生的吹奏难度，又不影响乐曲的情感表达。学生也能在表现音乐中尽情抒发内心的情感。

5、编创游戏?吹对子? 游戏的玩法可参看教科书的提示由易到难。先由教师出题，学生模仿并编出不同的音符。再由学生自己出题，其他同学模仿、编奏等等，把学习的主动权交给学生。只要能达到编创出?自己的音?、?自己的歌?，玩什么、怎样玩，都可以让学生自己想、自己定。

三、全课总结。

说说本节课学习了哪些知识？ 第7课 七色光彩 教材分析：

《七色光之歌》是六年级教材里第七课的一首歌，本单元以“七色光彩”命题，是让学生在演唱、聆听、编创与活动中，感受音乐作品给他们带来的热情与欢乐，丰富其内心的情感体验，培养他们对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往与追求。教学目标

1、能用明亮而圆润的声音演唱《七色光之歌》，表现歌曲活泼、热情、积极乐观的情绪。

2、能用柔美的声音、恰当的速度与力度演唱歌曲《萤火虫》，并能选择合适的打击乐器 为歌曲伴奏，表现出歌曲的意境。

3、能哼唱《木星——欢乐使者》两个音乐主题，并背唱其中一个主题的旋律，比较出它 们在速度、力度和主奏乐器音色上的不同与变化。

4、能听出《大峡谷组曲》之《日出》

2、3旋律演奏乐器的组别。说出力度变化在乐 曲中的作用。

5、能独立完成视唱练习，懂得西洋管弦乐队的排列。

教学重点：感受音乐作品给他们带来的热情与欢乐，丰富其内心的情感体验，培养他们对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往与追求。

教学难点：结合歌曲和乐曲的学习内容，学生对音乐要素在音乐表现中的作用有更深的理解。教学时间：4课时

第1课时

教学内容：聆听乐曲《日出》，学唱歌曲《七色光之歌》。教学过程：

（一）聆听乐曲《日出》

1、导入新课。

复听四年级上册乐曲《羊肠小道》片段，让学生听后说出曲名、作者及出处。然后点出课题：今天我们一起来聆听格罗菲的管弦乐《大峡谷》的第一乐章《日出》。

2、聆听乐曲，引导学生结合乐曲的标题《日出》，说出力度在乐曲表现景象中的变化与作用。

3、让学生对照教科书上的五幅画面来感受力度的变化，还可以回顾乐曲《晨景》，启发学生对比两首表现同一自然景象的作品，发现在表现手法上的异同。

4、重点聆听乐曲第2、3段

(1)第一遍，听出第2、3段分别由什么乐器和乐器组演奏的。教师可采取视听结合的方 式，在聆听前先出示西洋管弦乐队的排列图，让学生复习巩固；然后边听、边看、边记录。（第2、3分别由木管组和弦乐组奏出）

(2)第二遍，边听边模拟乐器的演奏。聆听时，当听到主奏的乐器出现时，用模拟演奏动 作来表现。可先熟悉主题旋律，请学生把这两个主题旋律哼唱一下。也可用竖笛吹奏第3段主题，此旋律节奏较为简单，但又包含了高音和装饰音，可以巩固之前所学的吹奏方法。

5、完整聆听全曲，再次感受美国科罗拉多大峡谷的?日出?。

6、采用音画结合，随着音乐的演奏，展示大峡谷日出时的美妙景色，丰富学生热爱大自然的情感。

(二）演唱歌曲《七色光之歌》

1．猜谜导入，直奔主题。从生活的自然现象引入到音乐的学习，教师出谜语，学生猜。如：?天上一座桥，颜色真漂亮，雨后才会有，能看不能走。?，你知道是什么吗’（彩虹）彩虹由哪几种颜色组成？（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫）所以人们叫它?七色光?。

2、初听歌曲，感受歌曲的情绪和速度。可在播放音乐的同时，展示彩虹多姿多彩的美景照 片，让学生入景人情，为歌曲的学唱和表现作情感的铺垫。学生听后谈谈对歌曲的情绪、速度的感受。

3、抓住难点，学唱歌谱。歌曲的难点有三：

(1)节奏的掌握。歌曲中的切分节奏尤其是跨小节的切分，学生不容易掌握，可在学习前 以游戏的方式作铺垫学习，边划拍边视唱，把握跨小节的切分节奏。有八分休止符的地方，停顿要短促。

(2)二声部的学习。采用分小组、分声部、分句自学，以师生接龙、生生接唱、声部分唱的形式降低学习难度，增加学习乐趣。歌谱的学习过程，借助竖笛、口风琴等乐器把音唱准。

(3)波音和下滑音的演唱。在歌谱唱得较为熟练后，再加入装饰音的演唱，学习时多采取聆听、比较、模仿的方法，即：教师演唱带装饰音的和不带装饰音的旋律，学生比较两者的不同效果，然后模唱。教师要提示、指导学生用轻柔而干净的声音演唱。二声部合成时，注意倾听对方的声部，使声部和谐、均衡。

4、学唱歌词时要注意：

(l)A段旋律中四分、八分休止符较多，要停顿好。下滑音要唱得自然，不要过于强调。

(2)B段出现较多切分节奏，应突出强拍才能唱出歌曲的韵味。

5、歌曲的处理。可让学生自己先讨论、设计歌曲处理的方案，试唱、交流评价，最后修改 定案。可以用稍快的速度演唱，力度上作以下强弱对比：

A段第一、二乐句用mp，唱得活泼而有弹性；第三、四乐句用mf，第三句唱得连贯、圆润些，第四句富于舞蹈性，因此可唱得活泼而有朝气，还要突出每一个短句的第一个音和切分音；

B段第一乐句，第二乐句用，mp，后面四个乐句用，mf，要唱得饱满、和谐，结束句可放慢，力度渐强至ff束。

6、在演唱形式上可设计为A段用领唱与齐唱，B段合唱。演唱时还可加入打击乐器为歌曲进行伴奏。先让学生讨论选择哪些打击乐器适合表现歌曲的情绪，然后全班分组讨论打击乐器伴奏的节奏型，并尝试一下为歌曲进行伴奏。方案可设计为：齐唱部分的情绪活泼、欢快，用碰铃、串铃、响板。合唱部分加入沙槌、铃鼓，重音的地方加入大鼓，为歌曲增加欢乐的气氛，把歌曲推向高潮。

三、全课总结。

对于歌曲的演唱处理和伴奏，应多发挥学生的积极性，先让学生自己讨论方案，然后请他们个人或小组进行试唱，看看效果如何，把自评、互评、他评等学习评价与提高演唱技能技巧相结合。

第2课时

教学内容：聆听乐曲《木星——欢乐使者》，认识西洋管弦乐队的排列。教学过程：

（一）聆听乐曲《木星——欢乐使者》 1．导入。

有一部管弦乐组曲共有七个乐章，分别以七个行星命名。火星代表战争之神，金星代表和平之神，水星代表飞翔之神，木星代表欢乐之神，土星代表老年之神，天王星代表魔术之神，海王星代表神秘之神，给听者带来了无限宽广的想象空间。这部作品叫《行星组曲》，今天我们就来聆听其中的第四乐章——《木星——欢乐使者》。听一听，音乐是如何描绘太空神奇现象的。

2．聆听乐曲主题1。

(1)初听主题1，感受音乐的速度与力度。听后学生自由回答。

(2)再听主题1，感受音乐所表现的意境。边听边思考：这段音乐使你联想到什么场景？ 你能听出是哪件乐器主奏的吗？学生听后回答，如果不能准确听出是圆号，只说出是西洋乐器的铜管乐器组也可以。

(3)三听主题1，记录a、b、c出现的顺序。对照教科书提供的谱例，边听边用自己的方 戈记录。

3．聆听乐曲主题2。(l)哼唱主题2，熟悉旋律。吹奏能力强的班级可结合器乐的演奏来熟悉旋律、教师把主题2的后半部分旋律抽出来给学生吹奏，其余的旋律由教师负责弹奏．这样，既加深了对旋律的熟悉和对乐曲的感受，也体验了表现音乐的快乐与成功。

(2)聆听主题2，边听边哼唱旋律。听后请学生说-说主题2在速度、力度上与主题1有 什么不同，最好能用恰当的速度术语和力度记号，在教科书相应的谱例上标注。

(3)再次聆听主题2，听出主奏的乐器是什么，并比较一下与主题1在主奏乐器上有怎样 的音色变化，谈谈自己的感受。

4.补充介绍乐曲的相关资料，如：作品的时代背景、作者及创作意图。5．完整聆听乐曲，再次感受乐曲所表现的意境。

6、全课小结：科普知识的导人与普及要适度、适量，不要把音乐课上成了科学课，要以音乐为本，突出学科特点，从科普知识导入音乐，在音乐体验中激活想象力。

（二）认识西洋管弦乐队的排列

1、以不同的形式复习西洋乐器的分类以及各乐器组的乐器名字、音色。

2、听一听，说一说；

4、猜一猜，填一填；

5、对照教科书中的?西洋管弦乐队排列图?，认识管；

6、结合本课聆听的曲目，听辨乐器的音色，说出分别；谈收获，说感想；第3课时；教学内容：学唱歌曲《萤火虫》，复习《七色光之歌》；出示萤火虫的图片或者有关萤火虫的科普视频，请学生；

1、初次聆听歌曲，感受并思考：歌曲营造了一种什么；

2、跟着老师的琴声，试唱歌曲开始的8小节旋律

2、听一听，说一说。播放一段音乐，学生听后说出演奏的乐器是什么，属于哪个乐器组。

3、看一看，连一连。出示乐器图片或实物，列出乐器的名字和组名，学生把相应的乐器名 字和组名连起来。

4、猜一猜，填一填。出示乐队排列分区图，教师说出乐器名字或出示乐器图片，学生在分 区上画出或摆放乐器的图片。

5、对照教科书中的?西洋管弦乐队排列图?，认识管弦乐队的组成与排列。

6、结合本课聆听的曲目，听辨乐器的音色，说出分别是哪些乐器和哪个乐器组演奏的。如 能提供管弦乐队演奏的视频，让学生边看边认识、复习、巩固管弦乐队的编制和排列方法，效果会更好。

三、全课总结。谈收获，说感想。第3课时

教学内容：学唱歌曲《萤火虫》，复习《七色光之歌》。教学过程：

一、导入新课。

出示萤火虫的图片或者有关萤火虫的科普视频，请学生谈谈自己对萤火虫的了解，激 起学生的学习兴趣。

二、新课教学。

1、初次聆听歌曲，感受并思考：歌曲营造了一种什么样的意境？它在赞美什么？

2、跟着老师的琴声，试唱歌曲开始的8小节旋律和歌词。学唱歌词时，先随着琴声轻轻朗读歌词，然后老师启发学生根据歌词所描写的意境，用柔和的声音轻声跟着琴唱词。

3、再次完整聆听歌曲，找出与歌曲开始8小节相同的旋律，知道歌曲分为三部分(ABA)。唱一唱这一部分的歌词，注意区别两部分的不同之处。

4、重点学习合唱部分。

(1)师生合作完整地演唱一次歌曲。学生唱前、后基本相同的部分，教师唱合唱部分，并 请学生思考：歌词中出现?让黑暗的世界充满希望?时，音乐发生了什么变化？

(2)结合歌词所表达的情感，简单介绍歌曲创作的背景，让学生更好地理解歌词的内涵。此歌是为世界展望会而作，以表达每个人都可以贡献一份力量帮助全世界的儿童。

(3)有感情地分别学唱高、低声部。

(4)尝试二声部合唱。注意声部之间的和谐、均衡。初步学会各自声部后，可安排学生一 部分负责唱，另一部分负责吹，逐步过渡到全班合唱。

5、歌曲艺术处理。引导学生思考用怎样的速度、力度演唱歌曲，才能较好地表现不同的乐段。请学生用词语、力度记号标在歌谱上，然后试着演唱。活动中多给予学生自主学习、合作学习的空间，可进行分小组讨论、展示、相互评价，把活动表演与学习评价有机结合，以提高学生的表现力与鉴赏力。

6、选择合适的打击乐器为歌曲伴奏。

7、小结：对歌曲的艺术处理和选择打击乐器为歌曲伴奏的活动，教师要根据歌曲所表达的意境和情感来引导学生。切记不要因为?全员参与?的热闹而破坏了歌曲所营造的宁静。歌曲的演唱除了在速度、力度上作处理外，还可以从演唱的形式上加以变化。如歌曲开始的8小节，可以安排一个学生领唱或一组学生齐唱'其余学生用?m?哼呜作伴唱，效果会不错。

（二）复习《七色光之歌》。

三、全课总结。

演唱《萤火虫》，同学间评一评。第4课时

教学内容：结合本单元复习教学过程：

一、导入。说说本单元学唱了哪些歌曲和聆听了哪些乐曲？

二、复习。1．《木星——欢乐使者》

(1)聆听请学生听出第三部分是哪一部分的变化重复，提供由管弦乐队演奏这部作品的视频给学生观看，进一步增加学生对管弦乐队的组成与排列这一学习内容认识的真实感、现场感。课后为《木星-欢乐使者》的主题填上歌词、小诗或者配画，哼一哼、唱一唱、诵一诵，表达自己对作品的理解，以拓宽学生的文化视野，培养其创造性思维能力。

(2)再次聆听主题1，记录各主题出现的先后顺序。用a b c标出来。

2、由朱洪编配的合唱曲《萤火虫》，改编后的音乐优美抒情，更富于歌唱性。齐唱部分则是高声部以副旋律来衬托低声部的主旋律，随着主旋律的起伏、强弱而变化，后面的重复部分之后又加上一个小尾声，让人感到可爱、奉献、聚能的萤火虫，带着微弱的萦光渐渐消失在黑夜中，充满着诗意和宁静的气氛。为歌曲《萤火虫》选择打击乐器伴奏的编创活动，建议全部选用金属类的乐器，如三角铁、碰铃、铃鼓，目的是不破坏歌曲的整体意境。齐唱部分可选用碰铃和三角铁，碰铃的伴奏以?X 一?节奏为主。三角铁则在长音处奏出两拍或者四拍的滚奏，起加花的作用。合唱部分为了突出歌曲的高潮，三角铁改为铃鼓，全部以四拍的摇奏形式出现。在演奏时，要提醒学生注意在每小节的第一拍奏出强音，声音的效果与前后形成反差，更突出前后的柔美。

3、唱《七色光之歌》让孩子们亲近自然，在大自然的怀抱里歌唱生活的美好。让生在太阳下吹吹肥皂泡，唱唱?七色光?，体验和表现七色光那炫丽的光彩所带来的喜悦，进一步激起对美好生活与未来的追求的情感，走到大自然中体验歌曲的意境。

三、小结。

说说本节课的收获。

第四篇：人音版第7册音乐全册教案

第一课《水乡》

教 学 目 标

1.这是一组具有浓郁民族风格的歌曲，表现一种特定的环境——水乡，充分体现了音乐与民族的关系，让我们热情地讴歌水乡，热爱我们的家乡。 2.掌握附点四分音符的时值，并能辨别、比较四分音符与附点四分音符的长短。3.发挥集体思维合作，进行以《远航》为主题的创作活动。4.掌握竖笛的吹奏姿势。

教 学 内 容

聆听《采茶舞曲》教学基本要求 1.用江南山水风景图导入。 设问：

(1)谁到过杭州游玩?

(2)谁到过茶山，见过茶农采茶的劳动? (3)你听过越剧的唱腔吗? 2.欣赏：《采茶舞曲》 设问：

(1)你听到这种曲调的风格吗? (2)这首歌曲讲述什么内容? (3)这首歌曲是由哪一个声部演唱的?

3.学习采茶时手的基本动作：左采、右采、上采、下采。

4.复听《采茶舞曲》：按节奏配上手的动作，并随录音哼唱《采茶舞曲》。进一步感受江南地方风格的特征。 5.再次复听，要求学生用即兴舞蹈动作表演《采茶舞曲》，用自己的舞姿去表现茶农采茶时的欢乐情绪。 6.小结：水乡的另一景色。

聆听《洪湖水，浪打浪》教学基本要求

1.介绍歌剧《洪湖赤卫队》的时代背景——20世纪20年代末，我国第二次国内革命战争，中国共产党建立革命根据地与敌人斗争的情况。 2.介绍《洪湖赤卫队》剧情(讲故事)：1930年湖北沔阳县委为配合红军行动计划，暂时把赤卫队撤离彭家墩。当地恶霸彭霸天乘机卷土重来进行报复。赤卫队在乡党支部书记韩英及队长刘闯的率领下袭击敌人，彭霸天设计派密探寻找赤卫队。队长刘闯中计暴露目标，韩英掩护队伍撤退时，自己与分队长王金标被捕。王金标叛变，韩英坚贞不屈。敌人逼她母亲劝降，但韩英母女互相激励宁死不屈。敌人又把叛徒王金标放回，要他把赤卫队诱入伏击圈。韩英在彭霸天的副官(地下党员)掩护下脱险，及时赶回部队枪毙了叛徒，配合大部队消灭了土匪彭霸天。 3.欣赏女声二重唱《洪湖水，浪打浪》。这是歌剧第一场唱段，反映根据地人民在共产党领导下，洪湖鱼米乡的一片好光景。学生可边听音乐，边看歌词边做摇船动作，感受音乐的内容与风格。

4.小结：这是20世纪30年代湖北洪湖水乡的一景。 聆听《渔光曲》(筝独奏)教学基本要求

1.在聆听《渔光曲》(女声独唱)后，学生在对歌曲反映的内容有所了解的基础上，再听器乐曲《渔光曲》。 2.欣赏筝独奏《渔光曲》。

设问：你能听到船在海面上遇到的各种情景吗?

3.师生议论筝独奏《渔光曲》与女声独唱《渔光曲》的表现形式与内容。 4.复听筝独奏《渔光曲》，要求学生边听音乐边用动作来表现音乐。

5.小结：音乐表现的形式是多种多样的，同一个内容题材，不同的形式反映的情景各有特征。下节课我们将要做一个创作活动“远航”，今天的欣赏曲也是一种示范。



聆听《渔光曲》教学基本要求

1.介绍《渔光曲》的背景资料。

(1)这是1934上映的故事影片《渔光曲》的主题歌。

(2)20世纪30年代中国农民(渔民)的生活受三座大山压迫的简单历史介绍。

2.欣赏《渔光曲》第一段，边看图形谱，边听音乐。

(1)介绍《渔光曲》的内容特征：反映渔民的辛酸血泪，速度徐缓，描绘了渔船在茫茫大海中随波起伏的情景。

(2)提出欣赏要求：这作品的创作年代是20世纪30年代，离开今天已有70多年，所以文化背景差异很大，要求学生认真细致耐心地听，这也是对旧社会人民生活的了解。听完后要编一个故事向大家讲述。 3.复听金曲，把歌词用投影片放出来，让学生边看歌词，边听音乐，身体也随音乐摇晃想像自己就在船上的情景。

4.师生讨论歌曲反映的内容与特征。学生中如能将歌词编成一个打渔的故事，教师要给以表扬，顺带议论为什么在形式上是女声独唱。 5.小结：这是旧中国20世纪30年代的水乡。

表演《采菱》教学基本要求

1.设问导入：谁吃过菱角?知道菱生成在何处吗?介绍有关菱的知识：菱是生成在池塘的一种植物，根在泥里，叶子浮在水面呈三角形状，花白色，果实的硬壳有角，因此称菱角，果肉可吃，甜而爽(如有挂图，最好实物展出更佳)。

2.这首歌曲的节奏较复杂，识谱有一定难度，本课又是四年级第一节课，所以这首的重点是让学生感受江南水乡民歌的风格，同时也为下节课的附点四分音符的学习作感性的铺垫。在教学中要吸引学生有兴趣地认真地听范唱是学好本歌的关键。因此要求教师的范唱要非常投入有情感，去打动学生的心灵。唱得要细腻亲切，在吐字和行腔上要有江南风格。 3.教师的范唱不仅是唱歌，还要范唱歌谱，歌谱的范唱要同样的有感情，流畅而动听，有力度起伏。 4.听唱、学唱曲调一定要以乐句为单位进行，切忌支离破碎。

5.(该知识在五年级教材中)，而是通过划船的动作去学习，能很自然的唱好。同样D.S.的反复记号也不必要求学生去记住掌握。

这句的教学，不要讲解切分节奏 6.伴奏的加入既是训练节奏感，也是为了营造一种氛围，这是要求：(1)选择节奏，哪一节奏谱，更适合于这首歌曲的伴奏；(2)选择打击乐器；

(3)在哪里加入铃鼓使歌曲推向高潮。

教材上的伴奏谱仅是一谱例，还可让学生创编节奏谱。 7.小结：水乡一景。

表演《柳树姑娘》教学基本要求

1.歌名直接切入为导入：柳树的枝条，像什么?这首歌曲的拟人化的手法把柳树比作姑娘，枝条就是她长长的辫子，风儿一吹，甩进池塘，洗洗干净，多么漂亮。这样的风景你能想像吗?这样环境美不美?

2.聆听录音范唱。

设问：这首歌曲是齐唱还是合唱? 3.讲解附点四分音符： (1)这样的节奏

我们唱过，你能举出唱过的歌名吗?

(2)“ ·”这个音符是四分音符的后面加上一点，在乐理上我们称为附点四分音符，它与四分音符的区别就多了一附点，为了强调这附点，所以在名称上把附点放在前面称附点四分音符。我们学一下模仿蝉的叫声“知.了 ”所以蝉又名“知了”。“知了”的鸣叫就是带附点的。

4.再听录音范唱，大家看着歌谱轻轻跟唱曲调。 5.先学唱第一声部的前8小节曲调。

(1)设问：这8小节的曲调的节奏有一个规律你发现了吗? (2)我们一齐拍打一下它的节奏。 (3)慢速度地把音符唱着试试。 6.请自学后8小节。

7.完整把第一声部曲调唱好。

8.学唱第二声部。

(1)听录音范唱，注意第二声部进入的位置。 (2)第二声部“啦啦啦”表达什么情绪?

(3)学习顿音记号“”。

(4)唱第二声部，看教师的指挥进入，要唱出欢乐的情绪。 9.二声部合唱。

10.小结：又一道水乡的风景线。 听辨练习：附点四分音符

1.从听觉上巩固附点四分音符的长短，并与四分音符的区别对比。 2.从视觉上通过涂色找到四分音符与附点四分音符的区别。

音乐知识：附点四分音符 教学基本要求 1.在模仿“知了”鸣叫声中学习附点。

2.讲解附点四分音符的长短，从实践中掌握。 (1)图解：

(2)四分音符与附点四分音符的时值比较。

(3)从过去唱过的歌曲中找附点四分音符，如上节课《采菱》就有。

找出《采菱》曲谱中的附点四分音符，并从唱曲调中熟悉附点四分音符。

(4)结合《柳树姑娘》的实践掌握附点四分音符的时值。

(5)名称的由来：强调附点，所以把附点放在前面。 

(6)附点的时值：增加原音符时值的一半。

音乐知识：顿音记号“”

1.在结合《柳树姑娘》的学唱中进行。 2.顺带了解顿音记号的作用即可。 编创与活动

命题创作——《远航》 1.筝独奏《渔光曲》为我们展示了一幅渔船出海打渔的情景。我们自己也来编创一曲《远航》的乐曲。 2.讲台及地上有很多废旧物品，瓶、罐、塑料杯、木棒……各种打击乐器等你们各自发挥自己的聪明智慧，用各种手段，如：可用人声来模仿海鸥叫等等。你们可按教材中的五个过程，各组任选一个画面创作，最后我们来开个《远航》音乐剧音乐会。 3.各组编创，教师巡视指导。 4.各组合成。

5.小结：这是我们自己创作的水乡一景。 竖笛吹奏姿势教学基本要求

1.介绍竖笛的特征与功能：

竖笛是有固定音高的吹奏乐器，由笛身与笛头两部分组成。

2.正确姿势：胸部自然挺起，两眼正视前方，身体与笛保持45度左右的俯角为宜。 3.播放一段竖笛的录音。当然最好教师自己示范吹一曲，以激发学生学竖笛的兴趣。

教 学 建 议

本课内容拟用三至四课时完成。

第一课时：《采菱》、《采茶舞曲》。

第二课时：唱《柳树姑娘》，学习附点四分音符，听辨活动。听《洪湖水，浪打浪》 第三课时：唱《柳树姑娘》二声部合唱，听女声独唱《渔光曲》，竖笛姿势讲解。 第四课时：听筝独奏《渔光曲》，编创《远航》，总复习。 教 材 分 析

1.歌舞曲《采茶舞曲》

这首歌舞曲原系越剧《雨前曲》中舞蹈《采茶舞》的声乐部分。作者周大风曾在浙江茶区劳动和生活。他以流行于我国浙江、上海等南方地区的越剧音调为创作素材，使歌曲富有浓厚的地方色彩和生活气息。全曲旋律清新优美，节奏活泼明快，结构方整对称，具有鲜明的舞曲风格和特点。 歌曲由两个部分组成。第一部分为徵调式，含四个乐句，采用越剧上下句曲体结构，前句与后句相互映照，前后呼应，勾勒出江南水乡的明媚春光。

从“插秧插得喜洋洋”起是歌曲的第二部分。音乐移到商调式上。前8小节的句式结构紧缩成2(小节)+2+2，描绘了茶农灵巧勤快的采茶动作。随后句式扩展，音调上扬，抒发了茶农的劳动热情。最后的4小节乐句转回到徵调式。这是乐段的补充，也是歌曲的尾声。

2.歌曲《洪湖水，浪打浪》

《洪湖赤卫队》是我国创作于20世纪50年代的一部歌剧，以第二次国内革命战争为背景，描写了人民群众在党的领导下，和地主恶霸、反动势力的殊死斗争。

歌剧的音乐主要以湖北天沔花鼓戏及天门等地一带的民间音乐为素材创作而成，既有30年代的时代气息，又有浓厚的乡土风味。这部歌剧上演至今，经久不衰。其中不少唱段在群众中广为流传。剧中人物韩英与秋菊的二重唱《洪湖水，浪打浪》便是一首最受人欢迎的歌曲。该曲取材于襄河民歌《襄河谣》，以宽广的节奏、明快绮丽的曲调，抒发了主人公韩英热爱家乡和人民以及对未来充满信心的崇高感情。

全曲由三个段落组成。前奏的曲调悠扬轻快，描绘了洪湖的水波荡漾，也象征了韩英的心潮起伏。

歌曲的第一段是两人齐唱，由起、承、转、合的四个乐句组成，优美精致，流畅动听。第四句“晚上回来鱼满舱”以其美妙的拖腔使旋律更为动人。这个拖腔也出现在歌曲各段的末尾。歌曲的中段是二重唱，共四句。旋律由低音区开始，婉转起伏。两个声部交替出现，相互陪衬，最后又变为齐唱。这是韩英和秋菊发自内心的赞叹。

歌曲的第三段也是一段二重唱，是第一段的变化再现。主旋律由高音部唱出，低音部延后两拍在下四度上模仿进入。然后两个声部时而交错，时而补充，各自独立又彼此交融，生动地表现了革命根据地的兴旺景象和人们的欢乐心情。歌曲的三个段落结尾都使用了同样的拖腔，三个段落之间又用了相同的间奏，使歌曲既有对比，又显得完整统一。歌中衬词的使用，也让人听来倍感亲切。

3.歌曲《渔光曲》

这是1934年上映的同名影片的主题歌。由于影片参加莫斯科展出时获得荣誉奖，这首歌曲也因此驰名海外。 歌曲和影片内容一样，描绘了旧中国渔村破败凄凉的景象和渔民贫穷艰辛的生活。在质朴写实的歌词和柔婉凄楚的音乐中渗透了渔民的辛酸血泪。 歌曲采用不带再现部的三段体结构(即音乐的三个部分都不相同)，但全曲都贯串了

这样的节奏型，加之引子和各段间的间奏又都取材于歌曲句首，因而前后非常统一。徐缓的速度，似波浪起伏的旋律线条以及有摇晃感的节奏型，描绘了渔船在茫茫大海中随波起伏的形象。歌曲的曲调采用五声音阶的宫调式，但却没有一般大调的明朗色彩，而是流露出浓重的压抑和忧愁。这正是歌曲魅力之所在。 由筝演奏的《渔光曲》系采用歌曲的第一部分曲调，共出现两次。第一次，低声部运用密集的分解和弦来衬托主旋律；第二次则使用宽松的分解和弦为主旋律伴奏，分别表现了海上波涛翻滚和风平浪静的情景。

作者介绍

任 光(1900～1941)作曲家。从小喜爱民间音乐。1919年到法国勤工俭学，同时学习音乐。1927年后回国参加进步的音乐活动。1934年创作了著名的《渔光曲》而一举成名。以后还创作了歌曲《打回老家去》、《高梁红了》及歌剧《台儿庄》、《洪波曲》的音乐。1940年在新四军军部工作，皖南事变时牺牲。  4.歌曲《采菱》

是一首富有江南水乡色彩的歌曲，采用六声宫调式，曲调流畅、婉转，歌曲运用了许

多十六分音符构成的节奏型；

以及切分节奏，给人以轻盈

活泼之感。歌曲是一段体结构，为五个乐句组成。第一乐句(引子后第1-4小节)和第二乐句(第5-8小节)都是方整的4小节乐句，对称呼应；第三乐句(第9-14小节)分裂为由间奏隔开的两个乐节，显得更为活跃，生动；第四乐句(第15-18小节)节奏拉宽，运用了“

”这样的切分节奏，前后模进，模拟了

划船时有力的重复的动作节奏；最后乐句扩充为6个小节，旋律较多地出现在高音区，酣畅地抒发了水乡的孩子对自己乡土的深厚情感。

5.歌曲《柳树姑娘》 是一首曲调优美，轻快的简易二部合唱歌曲。歌词简炼，它形象生动地描绘了江南水 乡万物一新，一片生机盎然的春天景象。歌曲为3/4拍，羽调式，一段体结构。全曲

“”为基本节奏型。第1-8小节，上下句对称，旋律采用了模进手法，三度、四度、五度的跳进使得曲调舒展而又优美，形象地表现了“柳树姑娘”在春风里飘柔的姿态。第二声部只用了第一声部的同音支声，配以八分音符节奏及跳音的“啦”唱法，烘托出欢乐的气氛。第9-12小节，节奏突然紧缩，向上三度的模进，使曲调更为欢快，与前形成了较强的对比。最后曲调又趋平稳舒展。结束句在富有民歌特色的衬词“啊哩啰”中欢快地结束，抒发了人们对美丽的春天的赞美之情。课后小结：

第二课《国歌》

教 学 目 标

1.《中华人民共和国国歌》是进行革命传统教育的好教材，我们每一位学生，每一个公民都必需唱好《国歌》。在21世纪里我们要以《国歌》的精神，鼓舞我们奋勇前进。2.掌握旋律行进方向——“上行”的音乐知识和进行曲调即兴创作活动。

教 学 内 容

聆听《中华人民共和国国歌》教学基本要求 1.聆听管乐《中华人民共和国国歌》。 设问： (1)国歌的作者是谁，谁作词?谁作曲?

(2)你们唱过人民音乐家聂耳的歌曲吗?请举例并唱几句。

2.介绍《中华人民共和国国歌》。

(1)《义勇军进行曲》的创作背景：作于1935年，影片《风云儿女》主题歌。

田汉在完成影片故事后即遭反动派逮捕，歌词是他写在一张包香烟的锡纸衬底上的。聂耳在谱曲前，也因受反动派迫害即将离国，在去日本前写成初稿，到日本后不久就把歌谱完成寄回。这首歌在影片中一唱出，立刻产生巨大影响。在中国人民争取自由解放的革命斗争中起过巨大的鼓舞作用。

(2)中华人民共和国成立后，经中华人民共和国第五届全国人民代表大会第五次会议通过决议，将它定为《中华人民共和国国歌》。 3.聆听独唱、齐唱《中华人民共和国国歌》。 设问：在什么场合演唱或演奏《国歌》。 4.师生议论。

5.聆听管弦乐《中华人民共和国国歌》。 设问：当国歌响起时你想到什么? 6.师生议论。

7.介绍人民音乐家聂耳生平及其代表作。

聆听《歌唱祖国》教学基本要求 1.欣赏《歌唱祖国》(第一段歌词) 设问：

(1)听到过这首歌吗?什么时间听到的? (2)这首歌的演唱形式是齐唱还是合唱? 2.复听《歌唱祖国》全曲。 设问：

(1)这首歌分为几个部分? (2)每个部分讲述什么内容? (3)跟着音乐哼唱行吗?

3.师生议论。

4.完成课本上的编序号及涂色。

表演《中华人民共和国国歌》教学基本要求

1.聆听齐唱《中华人民共和国国歌》。要求学生轻声跟着录音学唱，注意后半拍、起拍及附点音符的时值。 2.跟着录音小声唱曲调。

3.教师指出学生在唱曲调中不准确的乐句，在教师指导下把它唱准。 4.跟着录音或教师的伴奏歌唱国歌。 5.教师重点指导的部分：



带有“>”记号的要唱得加强力度。师生讨论这一句的含义，当时抗日战争的形势下的民族危机；当前21世纪我们民族是否还存在危机?对学生进行德育教育。  设问：为什么这句的力度要越唱越响? “起来!起来!起来!”的含义是什么?

设问：

(1)这一句的音乐形象，你想到什么?

(2)“前进”的谱上又用强音记号(>)，为什么?

(3)为什么“前进”“前进”“前进”最后还要加一个“进”?

6.各组表演《中华人民共和国国歌》，由各组讨论自行排练歌唱表演、造型表演、歌舞表演。 7.背唱《中华人民共和国国歌》。

8.师生小结：在21世纪我们要高唱《中华人民共和国国歌》奋勇前进。

音乐知识：“上行”

用上行手法编创自己的歌： (1)先简单讲解“上行”

(2)举一反三，……

(3)以上行的手法，即兴编自己的歌。

如：



 教 学 建 议

本课内容拟用两课时完成。

第一课时：聆听《中华人民共和国国歌》（四种形式）。 第二课时：唱《中华人民共和国国歌》，听《歌唱祖国》。

 教 材 分 析

1.歌曲《中华人民共和国国歌》

《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，是20世纪30年代影片《风云儿女》的主题歌。当时我国正处于外敌入侵、民族危机深重之际，影片就是以抗日为主题的。这首歌曲的歌词是我国著名诗人、戏剧家田汉在被敌人逮捕前仓促地写在香烟纸上送出的。音乐家聂耳也因敌人迫害而即将离国，他主动提出：“作曲交给我，我干!”他怀着满腔的爱国热情写成了歌曲。随影片的放映，这首歌曲在人民群众中激起强烈的反响，很快传遍了全国。美国著名黑人歌唱家罗伯逊深切同情和支持中国人民的抗日斗争，曾多次演唱《义勇军进行曲》并灌制唱片，使这首歌曲的影响遍及全世界。1949年9月此歌被定为我国的代国歌，1982年12月4日五届人大第五次会议通过为《中华人民共和国国歌》。

歌曲的引子用分解的大调主三和弦音(do、mi、sol)和三连音节奏构成号角式音调，似在热情奔放地召唤人们奋起战斗。歌曲就在这一基础上环环相扣，层层推进。歌曲由第二拍弱起，并作四度上行跳进，显得庄严雄伟而又富有推动力。这一进行贯穿全曲，曲末并作多次重复，给人以坚定不移、势不可挡之感。

歌曲的第三乐句“中华民族到了”用重音(“〉”)唱出，强调了形势的严峻；突然乐句被一个八分休止符打断，接着唱出“最危险的时候”，告诉人们：国家和民族正面临着生死存亡的抉择。第四乐句(“每个人被迫着发出最后的吼声”)之后，随着大三和弦不断作上行模进，在三次层层向上的“起来!”呼喊之后，号角式的音调再现了，像一声冲锋号，激励着无数战士冒着敌人的炮火前进!结尾时再三强调“前进”两字，音乐上富有动力，象征着中国人民百折不挠，勇往直前的伟大精神。

2.歌曲《歌唱祖国》

自1980年5月起，每当人们收听中央人民广播电台全国新闻联播时，就可听到“开始曲”雄浑有力的音乐声，这就是歌曲《歌唱祖国》的曲调。这首歌曲诞生于1950年9月。它表现了中华人民共和国朝气蓬勃、蒸蒸日上的崭新面貌，记录了刚刚解放的中国人民雄伟奋进的步伐。歌词凝练集中，具有鲜明生动的形象；旋律气势豪迈而充满深情，连贯统一又富于变化。这是一首具有深刻思想性，又具有高度艺术性的祖国颂歌；也是一首既有进行曲风格，又富有抒情性的群众歌曲。

歌曲由主歌与副歌组成。在号角式的引子之后，副歌从弱拍开始，由分解的主和弦音构成的上行音调和铿锵有力的节奏，给人以豪迈雄健的感觉。主歌包含三段歌词，在雄壮有力的音调中，糅合了真挚深切的赞美之情。主歌与副歌在节奏、音调、结构方面形成强烈的对比。歌曲在主题、副题交替后，以副歌结束全曲，构成了带完全再现的三段曲式。课后小结：

第三课 月 夜

教 学 目 标

1.本课的四首描绘“月夜”的中外音乐作品，充满着诗意，表达了音乐与社会的人文性。让我们用轻柔的声音深情地表现这一特定的情景，体验这“月夜”的音乐带给人们的美好的意境。

2.在音乐实践活动中掌握“连线”、“下行”的音乐知识，并用于创作活动。3.进入学习“开始吹竖笛”的实践活动——Tu的口腔动作。教 学 内 容

聆听《月亮月光光》教学基本要求 1.由于这是台湾民歌，歌词中带有方言，所以在聆听前要出示歌词，对方言要作解释(详见教材分析的谱例)。

2.欣赏《月亮月光光》，要求边听边看歌词，设问：这首歌曲讲述什么内容? 3.复听全歌。

设问：这首歌用什么速度演唱?

这样的速度对表演这首歌起什么作用? 4.再次复听。 设问：

(1)这首歌的节奏有什么特点，你能用线条把它画出来吗? (2)这首歌曲由几个声部演唱，也请用线条把它画出来行吗?

聆听《小夜曲》教学基本要求

1.解题：小夜曲原是中世纪欧洲骑士文学的爱情歌曲，是一种黄昏或夜间在室外演唱的歌曲或演奏的器乐曲。 2.欣赏《小夜曲》。

介绍作品：这是18世纪奥地利作曲家海顿所作《F大调第十七弦乐四重奏》中的第二乐章，音乐柔美、活泼动听。

3.复听《小夜曲》主题旋律。

要求：大家看着书本上的图形谱，第一个音是Mi。 设问：你能听出是几个声部?主旋律是什么乐器演奏的?衬托乐器的演奏方法上有什么特征。

答案：主旋律由一小提琴演奏，衬托的乐器用拨弦伴奏，由四件乐器合奏。 4.再听一次全曲。

简单介绍弦乐曲重奏的形式，结合课本上的插图。 5.小结：这是描绘“月夜”主题的器乐曲。

聆听《梦幻曲》教学基本要求

1.介绍《梦幻曲》是《童年情景》之七。

 顺带介绍一下《童年情景》这部作品，有助于学生对《梦幻曲》的理解。

2.初听《梦幻曲》。设问：这一演唱形式有什么特征?是哪个声部演唱的?听完后介绍童声无伴奏合唱的形式特征。

3.复听《梦幻曲》主题旋律。

讲解：刚才听到的音乐都是由一个主题发展变化而成全曲。聆听主题音乐(出示主题旋律谱)。你感受到了什么气氛?给你的感觉是什么?跟着这段音乐哼唱一下。4.复听全曲。

要求学生闭上眼睛听音乐，用手势来表示旋律的起伏。5.小结：这是夜晚温馨而甜美的梦。

表演《愉快的梦》教学基本要求

1.开门见山导入：晚上你做梦吗?你听听这是日本孩子做的《愉快的梦》—— 聆听范唱。

2.再听一次：要听清他做一个什么梦?在梦中看见了什么?(教师参与认真听，并打拍子。)3.师生谈话议论歌曲内容。

4.你们是否注意到我刚才听的时候在做什么?——打拍子。请大家看谱，我们过去打拍子，都是四分音符为一拍。而今天的拍子不一样，是八分音符为一拍。请大家听我唱4小节曲调，我边唱边打拍，请大家认真听，认真看(教师范唱4小节曲调)。

5.请大家边看谱，边跟我打拍子。我再唱这4小节，已经领悟的同学可轻轻跟我唱。6.按刚才的方法，大家自学下面第二句的4小节曲调。也就是带色块的4小节曲调。

7.第三句曲调再听我唱，请注意在什么地方换气。 (教师示范乐曲的曲调，在换气处要示意一下) 8.大家跟着我一起唱第三乐句。

9.请大家整理一下全曲，自学把歌的曲调唱会。 10.大家要非常连贯流畅地把曲调唱一下。注意连音线。 11.再听一次范唱。 12.全体唱歌词。

设问：怎样才能把歌曲唱好? 13.师生讨论。

答案：

(1)唱的时候好像自己在梦中看到小矮人，看到金星。 (2)因为是做梦，所以声音是柔和的，要唱得连贯。 14.有感性地背唱歌曲。 听辨活动：曲调的上行或下行 1.教师弹奏二遍。

2.学生用手指向下或向下，表示听辨的答案。 3.跟着钢琴唱一唱，感受一下旋律行进的方向。 音乐知识：“下行”教学基本要求

1.结合歌曲《愉快的梦》的教学进行讲解。 2.当学生自学第二乐句时讲解。

设问：这4小节曲调的行进方向有什么特征? 答案：每两小节都是往下进行。

小结：在音乐中曲调行进的方向往下行的，我们称为“下行”。 同时复习“上行”——温故而知新。

巩固：《愉快的梦》曲调还有哪几处是下行的曲调请找一找并唱一唱，有没有上行的曲调也找一找并唱一唱。

编创与活动——编自己的歌

1.创作4小节下行的曲调，节奏与音符完全按学生自己的愿望进行创作。 2.教师对学生的创作，把典型的曲调介绍给全体学生，鼓励积极参与者。



 教 学 建 议 1.本课内容拟用三至四课时完成。

第一课时：《夜晚多美好》；音乐知识：连线、竖笛。 第二课时：《月亮月光光》、《小夜曲》；竖笛。 第三课时：《愉快的梦》、《梦幻曲》。 

2.寻找“月亮”的景色图片配合歌(乐)曲，以启发学生的想像与联想。

竖笛“Tu”的口腔动作 1.吹气的练习： (1)吹纸片 (2)吹气泡

按教材的图示练习。 2.Tu的口腔动作： (1)长音 

(2)短音 

教 材 分 析

 1.歌曲《月亮月光光》

这是一首以台湾童谣为歌词的创作歌曲。由于歌曲旋律吸取了台湾地区的音调特点，因此歌曲具有鲜明的地方色彩。

歌曲由四个乐句组成，它们节奏完全相同，音调上抑扬起伏，优美流畅，勾勒出一幅月夜美景。充满乡土气息的歌词更是给人以亲切、温馨之感。

合唱的两声部在音程关系上以四、五度为主，具有柔美、谐和的和声效果及我国的民族风格。

 2.弦乐四重奏《小夜曲》

本曲为海顿所作《F大调第十七弦乐四重奏》中的第二乐章。

乐曲分为两个部分。首先由第一小提琴带上弱音器奏出呈下行的柔美、活泼的主题旋律： 

其他三个声部由第二小提琴、中提琴和大提琴用拨弦奏法奏出吉他伴奏的效果，第二个主题由于运用大跳和变化音，使人感到更为活跃： 

第一部分反复一遍以后，进入乐曲的第二部分。这里的主题是第一个主题的变化和发展： 

由于大跳和装饰音的运用，使这段音乐显得热情而富于生气。接着出现了平稳柔和的另一段旋律。



乐曲在渐弱和渐慢中结束，留给听者是一派宁静、安祥的气氛。 这首小夜曲色彩明朗，节奏轻快，旋律优美，具有典雅质朴的情调，深受人们喜爱。此曲也被改编为管弦乐曲、小提琴曲、钢琴曲和吉他曲。

作者介绍

海 顿(1732～1809)奥地利作曲家。出身贫苦，从小在艰苦条件下学习音乐。1761年在公爵家当乐长，工作繁重，地位低下，但在此逆境中创作了大量作品。至18世纪90年代初，成为当时首屈一指的音乐家，后赴伦敦旅行，写了12部《伦敦交响曲》，这是他一生最优秀的作品，由此名震全欧。他的创作以交响曲和弦乐四重奏最为杰出。

3.无伴奏合唱《梦幻曲》

德国作曲家舒曼在1847～1848年间创作了一部钢琴套曲，题名为《童年情景》。套曲共有十三首曲子，或写景、或状物、或抒情，从不同的角度揭示了儿童纯真的心灵。作者通过对童年生活的甜蜜回忆，把人们引入天真无邪的儿童世界。

根据作曲家的要求，十三首小曲要连续演奏，但是人们却常将第七首《梦幻曲》作为独立的乐曲来演奏或欣赏。这段音乐的旋律温馨甜美，和声纯朴厚实，听来令人神往。此曲除了作为钢琴曲外，还被改编成各种器乐独奏曲、合奏曲以及无伴奏合唱曲。

这首曲子为单主题的三段体结构。

主题旋律由两个四小节的平行乐句组成：

 旋律气息悠长，起伏匀称，极富歌唱性，刻画了回忆和沉思的意境。中音区和低音区的伴奏(唱)声部和谐地呼应，更衬托出主旋律的隽永秀丽。

到了中段，这一主题除了在调性上作了变化处理之外，音乐性格并没有改变，依然充满了温馨与柔和的情调： 

第三乐段是第一乐段主题旋律的变化再现。它又一次使人感受到渗透在曲中的诗情画意，勾起人们对童年的回忆和对未来的憧憬。当第二乐句在高音上作延长时，速度也逐渐慢下来，柔美的旋律将人们引入了美妙的梦幻境界，留下了无穷的遐想与回味： 

无伴奏合唱是一种没有乐器伴奏的合唱形式。它要求充分发挥人声特性，运用和声手段造成丰满多彩的音响，运用复调手法造成音乐的流动感、层次感，具有较高的艺术审美价值。

4.歌曲《愉快的梦》

这是一首优美抒情的儿童歌曲，它描绘了儿童在梦中那神奇般的想像，同时也反映出他们对生活、对自然景色的认知和理解。歌曲具有摇篮曲的特点，6/8拍，速度较慢，节奏平稳，无太多的变化，表现了恬静、悠闲的意境。第一乐段的旋律进行具有下行的倾向，使音乐显得深沉而带有神秘的意味。第二乐段旋律进行转为上行，音区移高，前乐句的后半部分以模进的方式将前半部分的音型带入歌曲的最高音(la)，和声上构成下属调，产生了明亮的色彩，使人好像听到孩子们在看到了幻境中的神奇景象时发出惊喜的呼喊。歌曲反映了儿童对新奇而美好的事物所怀的向往和追求。课后小结：

第四课 快乐的课间

教 学 目 标

1.课间、课余是同学们放松、快乐的时刻，本课的五个作品仅仅反映学生们快乐的课余生活的一个侧面。在教育部“减负”的指示下，同学们会更生动活泼的学习、生活。2.在实践中初步掌握二拍子、三拍子的音乐知识并进行看图创作。

教 学 内 容

聆听《乒乓变奏曲》教学基本要求 1.初听变奏曲主题曲调。

设问：你听这段音乐像什么在跳动? 2.复听主题曲调。

要求：看着书上的图形谱唱一次，跟着录音的音乐唱一次。 3.初听全曲。

设问：你能听出这一主题的不断变化吗?

你能说出这一主题(包含变化的主题)在全曲中共出现几次? 4.师生讨论。

5.复听全曲。 设问：你能从音乐声中感受他们在课余打乒乓球的比赛精彩场面吗？如果你愿意，下课后也去试试。

聆听《陀螺》教学基本要求 1.解题：(城市的孩子有一部分未见过“陀螺”。) 设问：谁玩过陀螺，或见到过陀螺?说说怎样玩法?

解题：陀螺是一种玩具，请看教材中的插图：一个小孩执鞭子在打陀螺(椎形木制品两头尖的，在抽打下能快速旋转)。本曲就是作者在创作一组《儿童游戏》中的一首小品曲。2.初听全曲。

设问：你能从音乐声中感受陀螺在孩子们的抽打玩耍中飞快的转动的情景吗? 3.复听全曲。

要求边听边看教材中的两种谱——简谱与图形谱，了解快速的节奏与大跳音程所造成的欢快、热烈的气氛。

聆听《旋转木马》教学基本要求

1.如果说孩子们玩陀螺是一种传统的游乐活动的话，那么玩电动木马就是现代的游乐活动了。

2.初听全曲。

设问：你能从快速的节奏、高低起伏的曲调流动中想像到孩子们在电动木马上旋转的情景吗? 3.复听全曲。

设问：你能听出乐曲的开始部分与最后一部分的曲调是相同的吗?当最后一部分再现第一部分曲调时，请举手表示你已听出来了，好吗? 4.小结：这两首乐曲都描绘了孩子们快乐的课余活动，你能讲讲自己的课余活动吗?

音乐知识：拍号 教学基本要求

1.2/

4、3/4拍号的音乐知识教学结合歌曲教学进行。即：2/4拍穿插在《哦!十分钟》中，3/4拍穿插在《大家来唱》中。不单纯进行。

2.2/

4、3/4拍号教学的重点是节拍感，即2/4拍的强弱。3/4拍的强、弱、弱。这一节拍感在前三年的音乐实践中都已进行，现在是在理论上让学生掌握，使这一节拍感成为他们自觉的音乐实践活动。

3.这种拍号的节拍感宜通过学习指挥图式、表演活动(队列步伐、跳圆舞曲)等对比，在实践活动中掌握和巩固。

4.在掌握了2/

4、3/4拍号后，让学生自己完成“在图的下方配上节奏或用图谱表示”的创作练习。

如：“骑马”用马蹄印的深浅表示其强弱——图谱。也可用强弱的连续黑、白圆圈表示：



“荡秋千”用三拍子节奏与图谱，“时钟”当然是二拍子的节奏。

表演《哦，十分钟》教学基本要求

1.说理导入：上课时间40分钟非常宝贵，要集中注意力学习，下课10分钟也同样非常宝贵，因为只有休息、放松好，才能使下一节课精神更集中，这就是学习、休息两不误，你听听他们的十分钟在玩什么? 2.聆听范唱。

3.师生讨论这首歌曲的内容与情绪。 4.再听一次范唱，请全体看着歌谱。 5.学习曲调。

(1)先学习前8小节。

设问：这8小节中有哪两小节是一样的?重复出现了几次?这两小节你能唱一唱吗?剩下的两小节就四个音，我相信你能看着谱唱好。 (2)讲解2/4拍号及指挥图式。 (3)学习第二句的8小节。

先听钢琴弹一次，然后你们用指挥图式自学。

(4)把这16小节连接起来唱一唱。边唱边划指挥图式。 (5)再下面的8小节，请跟着我的手势把它唱出来。 (教师用柯尔文手势带着大家唱) (6)最后一句六小节跟我学唱。

6.用“啦”把全曲哼一下，要唱得轻松愉快。 7.跟着我的前奏完整地把歌唱一唱。

(注意前奏的速度与伴奏的配置，要营造欢快的气氛。) 8.练一下两小节的固定节奏型伴奏。 9.在伴奏的烘托下，欢快地歌唱。 10.小结：这课间十分钟快乐吗?

表演《大家来唱》教学基本要求

1.知识导入：刚刚我们学会了二拍子的拍号、强弱规律及其指挥图式。歌曲除了二拍子外，三拍子也非常多，下面一首歌是几拍子?你听! 2.聆听范唱，教师边范唱边打三拍子的图式。

3.这首歌就是3/4拍。再听一次。模仿我的动作一起跟音乐做三拍子指挥动作。 4.学曲调：先学唱第一声部。

用三拍子指挥图式边划动作边看谱唱。

要求：放慢速度。分成两个8小节，二次学唱。

(1)先学唱前8小节。注意1→i的跳跃要唱准，先想好音高再唱。 (2)再学唱后8小节。

5.学唱第二声部曲调，也分成两个8小节，二次学唱。 6.二声部合成(这是难点)。

(1)先唱好二个声部每句的第一个音，即：



(2)一句一句合成，唱好一句巩固一句。

要求：集中注意力，自己唱一个声部，耳朵听到另一声部。使自己的声音溶合在集体声音中间。做好一句及时表扬。让学生体会到二声部声音和谐带来的悦耳快感。

7.在曲调二声部都非常有把握的基础上，再进行一步：填上歌词，不然的话宁可唱第一声部的歌词，千万不可为了完成二部合唱而破坏了音乐的美感。一定要加强平时训练，水到渠成。

8.配上打击乐伴奏。还可以加上口风琴二声部的伴奏等。一切从班级实际出发。9.要非常注意歌唱的流畅性与乐感，表达孩子们快乐的课间生活。

教 学 建 议

本课内容拟用三课时完成，主要内容如下： 第一课时：《哦!十分钟》；2/4拍号，《乒乓变奏曲》。

第二课时：《大家来唱》；3/4 拍号，为三幅图配节奏。第三课时：《陀螺》、《旋转木马》；二首歌曲总复习； 2/4拍3/4 拍对比。

教 材 分 析

1.钢琴曲《乒乓变奏曲》

《乒乓变奏曲》的主题音乐取材于儿童歌曲《小小球儿闪银光》，活泼欢快，表现孩子们打乒乓球时的快乐神情和熟练的球技。

像通常的变奏曲一样，主题非常简洁，带顿音的单声部旋律由左右手交替弹奏，灵巧轻快，好像乒乓球在小球手的你推我挡之下，一来一去，银光闪闪：

 乐曲包含五个变奏。

第一变奏：主旋律在上方由右手弹奏，低音部左手弹奏十六分音符的分解和弦：



第二变奏：左手在低音部弹奏主题，右手以上面这种分解和弦音型作伴奏。 第三变奏：左、右手均弹奏十六分音符的分解和弦音型，但主旋律镶嵌在高音部的强位上，如：



第四、五变奏：在和弦的衬托下，主题变化为由下行旋律及上行琶音构成的旋律。两个变奏中主旋律分别出现于高音部及低音部。但乐曲最后仍由右手奏出一个旋律扶摇直上的乐句作为结束，使人如闻为精彩的球赛所发出的喝彩声。

2.管弦乐《陀螺》

1871年法国作曲家比捷创作了十二首四手联弹钢琴曲《儿童游戏》，这是一套以音乐来描绘儿童世界的小品曲。后又根据其中的五首改编成管弦乐曲，1873年于巴黎正式演出。组曲中的每一首都有标题，分别为：《进行曲——喇叭与铜鼓》、《摇篮曲——布娃娃》、《即兴曲——陀螺》、《二重奏——小先生、小夫人》、《加洛普——舞会》。第三首《陀螺》表现了孩子们在玩陀螺游戏的情景。

木管乐器奏出的主题采用以八分音符与休止符组成的节奏和连续作上行六度跳进的旋律进行：

音乐充满兴奋、热烈的气氛，孩子们兴高采烈、欢呼雀跃的神情跃然于音乐之中。乐曲还通过快速流动的十六分音符节奏生动地描绘了陀螺的飞快转动。

作者介绍

比 捷(1838～1875)法国作曲家、钢琴家。也是世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。比捷很早就显示了卓越的音乐才能。他4岁开始学习音乐，9岁进巴黎音乐院学习作曲。从音乐院毕业出来时已成为获奖的作曲家和第一流的钢琴家。他曾为戏剧《阿莱城姑娘》配乐，后被改编为两套管弦乐组曲。他还创作过多部歌剧，其中《卡门》于1883年在巴黎上演获得成功后，誉满全球，成为世界音乐的不朽名篇。

3.电子琴曲《旋转木马》

孩子们乘坐在正飞快旋转的木马上，怀着兴奋、激动、自豪、紧张等各种情绪，发出呼喊声、欢笑声，他们感到自己似乎正骑着一匹骏马向前飞驰。《旋转木马》这首电子琴曲就是表现了游乐场中这一幕情景。

乐曲为复三段体结构。4小节引子以旋律声部作半音进行的一组和弦及“ ” 这样的节奏提示了本曲的特点，并将人们带入了游乐场的热闹气氛中。

第一部分的主题由连续的十六分音符节奏和高低跌宕的曲调构成，描绘了电动木马快速旋转的形象：



随后是一个带有切分节奏的短小的连接句——仿佛是一个短暂的休息，把音乐又引回到木马旋转的主题。

第二部分音乐转入下属调(g小调→c小调)，节奏疏密交替，密集和弦连续的反复，具有强烈的节奏感，表现了孩子们兴奋、欢畅的情绪以及游艺场中热烈、喧闹的气氛。



第三部分是第一部分的再现，最后以取材于主题的尾声结束全曲。乐声渐弱，好像是酣畅快乐的情景在孩子们心中久久难忘。

4.歌曲《哦，十分钟》

是一首2/4拍，D宫调式，二段体结构的儿童歌曲。曲调欢快、活泼，语言形象生动。歌曲通过对孩子平日课间十分钟的描写，表现了孩子们在紧张的学习后，自由欢乐的心情。第一段节奏紧凑，曲调反复出现

这一音型，鲜明地表现了活蹦乱跳的孩子们在课间轻松、快乐的形象和喜悦的神情。第二段音调转为舒展，第一乐句与第二乐句运用旋律的模仿手法，四度、三度的跳进。“哦，十分钟”唱出了孩子们对课间十分钟的由衷欢迎。

5.歌曲《大家来唱》

是一首意大利威尼斯民歌，全曲以优美、流畅的旋律，简洁的语言“你也唱，我也唱，大家来唱!”生动地描绘了快乐的孩子们围成圈，手拉手边唱、边跳、边舞的欢乐情景。歌曲是3/4拍，大调式，一段体结构，由四个乐句组成。第一、四乐句曲调平稳，采用重复的手法，首尾呼应。第二、三乐句运用了旋律的模进及出现的八度大跳，把欢乐的情绪推向高潮，突出了“大家来唱”的主题，表现了孩子们沉浸在无比欢乐的心情之中。课后小结：

第五课 妈妈的歌

 教 学 目 标

1.世上只有妈妈好，音乐作品中有唱不完的妈妈的歌。让我们走出教室，共同策划表现好 “唱唱我们的妈妈”表达“音乐与人”的亲密关系。 2.欣赏三首中外名家的“摇篮曲”，初步了解其风格特征。3.在实践活动中掌握四拍子，并与二、三拍子进行对比学习。4.继续学习竖笛，吹好sol、la、si。

 教 学 内 容

聆听《只要妈妈露笑脸》教学基本要求

1.这是一首孩子唱给妈妈的歌，选自朝鲜歌剧《血海》。

2.由于这首歌曲不长，曲调很流畅很动听，所以可以将歌曲用投影打出来或抄成歌片展出。

3.初听歌曲。要求了解歌曲的内容。 设问：

(1)妈妈为什么不露笑脸? (2)妈妈什么时候露笑脸?

4.复听歌曲。感受朝鲜音乐的风格。

设问：歌曲分为几部分?每部分的音乐在节奏与旋律上有什么特征。 5.再次聆听歌曲：随音乐轻轻哼唱，体验孩子对妈妈的亲切的呼唤。

聆听大提琴曲《摇篮曲》教学基本要求

1.这是一首贺绿汀的名曲。在风格上有浓郁的汉族情调，表现妈妈在哄宝宝入睡时的情景。

2.初听第一乐段。 设问：

(1)这是中国风格的音乐还是外国风格的音乐? (2)从这段音乐中，你感受到什么情景? 3.师生议论。

4.初听第二乐段。

设问：这段音乐的情绪与第一乐段的情绪有什么变化? 5.欣赏第一、二乐段。

边听边画画来表达你对音乐的感受。 6.聆听全曲。

没有画完的可继续画，画完的同学看着你的画，想想是否与音乐的表达是一致的? 可以作修改。

7.展示各人的画图，相互交流。

8.小结：妈妈在哼着曲子摇着摇篮，宝宝睡得多香啊!

“唱唱我的好妈妈”演唱会

1.各组交流自己选的歌曲、乐曲，并推选代表。

2.由班长或课代表主持开班级演唱会，并邀请几位同学做评委。 3.评委宣布评委会的评选结果。

聆听管弦乐曲《摇篮曲》教学基本要求

1.这又是一首名曲，是德国勃拉姆斯创作的。原是歌曲，现被改编为管弦乐曲。由于它的曲调优美动人，在音乐会上成为一些歌唱家和演奏家的保留曲目。

2.在欣赏器乐曲前，可先欣赏声乐曲，有条件的教师可以自己表演，让学生对曲调有初步的印象(把歌曲板书出来让学生边听边看谱)。 3.欣赏管弦曲《摇篮曲》。 设问：你熟悉这曲调吗?乐队表现怎样的情景? 4.复听全曲。

设问：你能辨别出几种乐器的音色？在教材中标出来。 5.小结：这是一首欧洲风格的摇篮曲。

表演《摇篮曲》教学基本要求

1.这是一首妈妈哄宝宝入睡时，唱给宝宝听的摇篮曲。

2.谈话：也许你已不记得婴儿期妈妈如何抱你、哄你入睡，但你可从影视片中，或周围邻居的妈妈哄小宝宝入睡的情景中，想像你当时的情况，这首歌就是歌唱那种情景的。3.听范唱，教师做哄小宝宝入睡的动作。

4.再听一次。请看歌谱，这首歌的记谱与第三课的《愉快的梦》是一样的。上次我讲过那是以八分音符为一拍。这首歌谱同样也是八分音符为一拍，请大家边听边打拍子。 5.为了把这一曲调的节奏唱好，我们先复习一下第三课《愉快的梦》的曲调。 6.用点谱法学唱第一乐句4小节(做到90%以上的学生都能唱好)。 7.在教师指导下再学唱第二乐句4小节。

8.学生自学第三、第四乐句(各4小节)。

9.能流畅、准确地完整唱好曲调后，唱歌词。 10.要求学生能用动作表演《摇篮曲》，投入角色(要指导学生用轻柔的声音演唱）。

自制弹拨乐器为歌曲《摇篮曲》伴奏

1.启发学生用家里的废料，如：线、尼龙丝、竹片、木条等进行制作。

2.教师简单介绍弹拨乐的基本要求，振动弦，运用弹、拨的方法来发出声音。

开放式教学

1.让学生课后自己去选一首符合本课题的歌，唱给妈妈听。 2.要求妈妈给孩子的唱写一个评语交给老师。这样做的目的是保证该项活动的进行，也引起家长的重视与配合。

3.为下一节课全班开演唱会作好准备工作。

聆听、表演《摇篮曲》教学基本要求

1.本曲教学上采用一个曲目两种形式，既是欣赏聆听又作为歌唱表演，同时学习4/4拍号的知识。

2.建议听唱结合，听听唱唱，唱唱听听，以加深对这一名曲的理解及表演。 3.先聆听《摇篮曲》。

(1)初听时要求能听清歌曲所表达的内容。

(2)复听时在熟悉内容的基础上，要能聆听伴奏如何为摇篮曲营造气氛，演唱者如何用歌声表现出《摇篮曲》的情感及风格。 4.师生讨论。

5.学唱《摇篮曲》曲调。

(1)在聆听两遍的基础上，对曲调已有所熟悉，先在教师指导下唱好第一句与第三句曲调。

(2)第一句是两小节，教师先示范唱一次并让学生跟唱，同时边唱边划指挥图式。

教学提示：穿插讲解4/4拍的强弱规律及指挥图式。其中第三拍是次强拍，所以把第三拍上的“2•”唱得稍强一点，加上有附点稍长一点，“ ”作为带过去，这样“ ”

就能唱好(切忌把“ ”单独练习)。

(3)第三句即第5、6小节，在划拍的同时很自然地把第5小节“2•”及“3•”唱得强一些，第6小节装饰音在唱曲调时暂时不唱。

(4)剩下的第二、四乐句学生稍自学一下即能唱出。 (5)连贯流畅地唱完整曲调，手还要划拍。 6.再聆听《摇篮曲》。 要求学生随音乐轻轻哼唱。 7.跟着音乐唱歌曲。

8.重点指导唱好第三句，尤其是带装饰音的这一小节。

9.闭上眼睛静静地聆听录音范唱，心里跟着唱体验音乐的特征与风格。 10.在教师的钢琴伴奏下，有感情地表演《摇篮曲》。

选择《摇篮曲》的词语

1.目的是让学生用选择法来选出适合于该音乐作品的风格与特征的词语。要求学生在独立思考的基础上进行选择，在自己选择的基础上集体讨论。 2.通过复习三位著名作曲家作品的基础上，进行选择，所以在活动时，先听这三首作品，再独立思考进行选择。

3.不要搞标准的答案，凡是属于慢、亲切、轻柔、深情、平稳等均可，反差太大的要给予指出，如雄壮、有力等，当然是不符合的。 音乐知识：4/4拍号 教学基本要求

1.穿插在歌曲《摇篮曲》(舒伯特曲)中进行。

2.第三拍是次强拍，特别要注意。其指挥图式是由里向外打，它的力度次于强拍的由上向下打，但比第二拍与第四拍要强。 3.顺带复习2/4与3/4。

贺绿汀的《摇篮曲》是2/4拍，勃拉姆斯的《摇篮曲》是3/4拍。

4.选择打击乐器为三首不同节拍的《摇篮曲》伴奏，就是带有三种节拍的对比及加深对这一音乐题材特征风格的认识。

5.听辨两种曲调是为了加强对二拍子与三拍子的最基本的单拍子的认识。 

 教 学 建 议

本课内容拟三课时完成。 第一课时：唱《摇篮曲》；听《只要妈妈露笑脸》。

第二课时：听、唱《摇篮曲》(舒伯特曲)，讲4/4拍号；竖笛训练。第三课时：听二首《摇篮曲》；开演唱会。

竖笛“吹好Sol、La、Si” 教学基本要求 1.基本训练

(1)手指的练习。

(2)Sol、La、Si的二分音符与四分音符练习。 2.请你跟我一样吹。

在教师带领下，模仿教师的吹奏。

3.按规定的节奏，开始用四分音符的Sol，结束用二分音符的Sol，自由创作曲调。4.进一步纠正学生吹奏的姿势，使不正确的姿势纠正在萌芽期。

 教 材 分 析

1.歌曲《只要妈妈露笑脸》

这是朝鲜歌剧《血海》中的一首选曲。歌曲寄托了儿女对妈妈的一片深情以及对祖国未来的美好憧憬。亲情、爱国情，交融在一起。

歌曲的基调明朗，情绪活泼，音调具有朝鲜民族的特点。歌曲可分为两个乐段。第一

乐段的节奏轻快，旋律多同音反复，平稳朴素，但四个乐句的句末落音()

高低跌宕，错落有致，表达了对美好未来的畅想和无限乐观的情绪。第二乐段的音调与前一乐段有着密切联系，但节奏舒展，与之形成对比，各个乐句旋律进行抑扬起伏，此起彼落，抒发了对妈妈深切真挚的感情。当第三乐句(“只要您呀笑一笑”)的旋律上扬达到高潮时，使人感受到一股奔涌而出的浓浓真情；而三连音节奏的运用则让人听到了儿女对妈妈的亲切呼唤。

2.大提琴曲《摇蓝曲》

这首摇篮曲是我国已故作曲家贺绿汀的佳作，和他的另一著名作品《牧童短笛》同时完成于1934年。在欧州著名作曲家亚历山大•齐尔品来我国举办的“征求中国风味钢琴曲”中获得二等奖(《牧童短笛》获一等奖)。

原曲采用三段体结构。第一段通过优美动听、真挚纯朴的曲调，描绘了一位慈母在摇篮边轻轻哼着催眠曲，轻拍着心爱的孩子催其入眠的情景。 

中段出现了变化，仿佛风雨骤起，小孩被惊扰而感不安：



风雨渐止，一切又回复平静。平缓起伏的音乐主题再现，这是乐曲的第三段。结尾处音乐转入低音区，婴孩平静地进入梦乡的意境刻画得十分形象而传神。

作者介绍

贺绿汀(1903～1999)作曲家、音乐教育家。湖南邵阳县人。1923年起修习音乐，第二次国内革命战争期间投身于革命，1928年创作的《暴动歌》曾在海陆丰一带流行。1931年入上海国立音乐院学习。1934年所作钢琴曲《牧童短笛》与《摇篮曲》在齐尔品举办的“征求中国风味的钢琴曲”评选中分别获一等奖和名誉二等奖。此后进入电影界，为进步影片《风云儿女》、《十字街头》、《马路天使》等谱写音乐。“八•一三”事件后，参加救亡活动，创作了《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》等风格清新的歌曲。1941年去苏区抗日根据地，在新四军鲁迅艺术工作团培养音乐干部。1943年到延安。解放战争期间任教于华北大学，并创作了《森吉德马》、《晚会》等管弦乐小品。解放后，任上海音乐学院院长，主要从事培养人才，并坚持创作，直至1999年去世前，笔耕不辍。半个世纪来，他共创作了3部大合唱、24首合唱、近百首歌曲、6首钢琴曲、十多部电影音乐等，并有不少论著。

3.管弦乐《摇篮曲》

每当人们说到“摇篮曲”，就会想起德国作曲家勃拉姆斯的《摇篮曲》，这是在他的两百余首歌曲中最受欢迎的一首，在古今摇篮曲中颇负盛名。歌曲具有民歌风格，曲调温柔美丽，表现了母亲对孩子的亲切祝愿。

歌曲采用二段体结构。每个乐段都由两个4小节乐句组成。前乐段曲调比较平稳，柔和恬静；后乐段则在两个乐句句首使用了八度大跳，抒发出母亲谛视着孩子而产生的幸福、激动的心情。

歌曲的伴奏部分自始至终贯串着切分节奏，生动地模仿了摇篮摆动的律动。 被改编为管弦乐曲的《摇篮曲》，虽然离开了歌词，但由于运用了丰富多彩的器乐音色，增强了音乐表现力，不仅营造了歌曲所具有的温存、亲切、安详的气氛，还赋予这首曲子更多的色彩变化。

摇篮曲——又称催眠曲，是一种抒情声乐曲或器乐曲，原是母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种音乐体裁。其音乐形象一般具有温存、亲切、安宁的特点。曲调平静、抒情，起伏不大，富有歌唱性，节奏平稳，律动均匀，以中等速度的6/

8、4/4和3/4等节拍为常见。伴奏往往模仿摇篮摆动的律动，和声语言简洁。

4.歌曲《摇篮曲》

本单元的第一首由汪玲、杨存德作曲的《摇篮曲》，是一首由六个乐句加结尾的一段体歌曲。6/8拍，F宫调式。这首歌曲调优美流畅，婉转动听，六拍子的节奏更增强了动荡摇晃的感觉，在轻柔而稍慢的歌声中，生动地描绘出一幅“我”轻轻摇动摇篮，哄宝宝入睡的幽静画面。

摇篮曲（催眠曲），这类歌曲的特点是优美抒情。演唱时要控制好气息，歌声要轻柔而优美，要唱好一字多音的歌词。并注意曲调中多次出现的变化重复。 5.歌曲《摇篮曲》

本单元中另一首歌曲《摇篮曲》是奥地利作曲家、“歌曲之王”舒伯特的著名代表作之一。这是他19岁时以克劳蒂乌斯的诗谱写的。歌曲为带再现的两段体结构。每个乐段分为两个乐句，每乐句都是4小节，因此结构十分规整：



第一乐段的两个乐句除句末终止音外，基本相同。旋律以级进为主，节奏平稳而有规律，歌曲充满了温馨、静谧的气氛。第二乐段开始时，出现了一个由附点四分音符构成的附点节奏 “X.X”，突出了“摇”的感觉，加上装饰音的运用，与前面的音乐形成了小小的对比，使歌曲洋溢着母亲对孩子无限温存慈爱的万千柔情。第四乐句是第二乐句的完全重复，使歌曲前后呼应，自始至终处于安详柔美的意境之中。

作为艺术歌曲，除了旋律与歌词外，伴奏也是参与塑造艺术形象的一个不可缺少的手段，是歌曲必不可少的组成部分。歌中伴奏音型“X X X X ”以及和声布局上采用主和弦与属和弦的交替，造成了安详的意境和摇篮摇动的形象，使这首著称于世的摇篮曲更具艺术魅力。课后小结:

第六课 少年的歌

教 学 目 标

1.少年是人生的花季，他们最富于憧憬、最有朝气、最少保守，但“随着年岁由小变大，他的烦恼也增加了”。本课四首中外少年歌(乐)曲，以不同的情绪反映不同时代少年的不同生活，这就是音乐人文性主题的一种表现。

2.在音乐实践活动中掌握附点八分音符的节奏、音名及变音记号——升记号唱法。

教 学 内 容

聆听《牧羊姑娘》

1.介绍同名歌曲的歌词，以便了解乐曲所描绘的基本情绪。

2.看着教材上的谱例，教师用钢琴奏出其旋律，简单分析该曲调由高向低的下行进行，使音乐显得苍凉而悲伤。

3.欣赏双簧管独奏《牧羊姑娘》全曲。设问：双簧管音色演奏的这一乐曲给你的感受如何?是悲哀的还是欢乐的?

4.对照着《牧羊姑娘》原歌曲的歌词，你想像到穷苦的牧羊少女的凄凉的生活吗?再次聆听本曲。

5.小结：这是旧社会少年的生活缩影的歌。

聆听《小机灵的歌》教学基本要求

1.设问导入：谁看过日本动画中《聪明的一休》?谁能说说一休的聪明伶俐的方方面面?

2.欣赏：《小机灵的歌》 这是动画中的主题歌，表达了对一休的赞美之情。

要求：边听边看着课本上的歌词理解歌曲的内容。 3.复听时要求学生随音乐哼唱。

4.在二次欣赏的基础上，由学生自己编简单的歌词，最后的“小一休”改为X X X。5.随音乐唱主题后，配上自己编的歌词，在音乐伴奏下表演“唱唱周围的小机灵”。6.小结：这是机灵少年的歌。

表演《我是少年阿凡提》教学基本要求

1.阿凡提是一个传奇式的人物，你能说出他的英雄事迹吗?

2.这是一首诙谐情调的歌曲，这首歌曲学生接触不多，所以要多让学生听录音范唱感受它的风格特征。

3.在学唱曲调前讲解音名与变音记号——升记号“#”。

(1)要讲解音名是健盘上固定不变的音高名称，而唱名，尤其我们现在教材中的简谱唱名的音高，是不固定的、流动的，通过具体歌曲说明。如本歌是1＝C，《摇篮曲》(舒伯特曲)是1＝F，《哦!十分钟》1＝D，《大家来唱》是1＝C等。

(2)通过本歌第一乐句的第3小节，从唱的音高中让学生听

与的比较区别中讲解变音记号的作用。

4.曲调学习可分为三部分，教师的指导重点在第一部分的曲调，即从第1小节到第17小节。而在第一部分中间，主要是头4小节及第13小节到第17小节。因此这9小节可以通过听唱与跟唱法学习，其它部分可在教师指导下学唱；第二部分即从第18小节开始到结束比较有规律，可以组织学生自学、互学进行学唱。

5.歌曲是以第一人称“我”演唱的，所以每一位学生在歌唱时，必需在歌声中体现角色的风度与气质。

6.伴奏的配置：

(1)口风琴双音弹奏有困难的班级，可以用两支口风琴二个声部伴奏，以降低难度。(2)打击乐的选择要尊重学生的创造性，把学生的方案归纳试奏，通过集体讨论选择一至二个方案伴奏。

7.歌词创作“谁要„„”要充分发挥学生的创造力，拓展他们的思路，这是综合能力的显示。

8.结合歌词创作进行小品设计与排练。各组可以施展集体的智慧创作表演。

表演《小小少年》教学基本要求

1.这首歌通过媒体在少年中流传很广，要唱这首歌曲有两个问题。首先是把握好风格与情绪，因为这首歌反映的是从儿童到青年的过渡阶段少年的多变心理状态。其次技术上的问题，弱拍上的附点八分音符；每句的弱拍起唱。后半部分基本上是平行三度的二声部合唱。2.因为有一定难度，所以还得从聆听范唱切入，以加强对作品的感受。

3.在学唱曲调中结合进行附点八分音符节奏的学习，在实践中去掌握其节奏时值。 4.学唱曲调分两部分。第一部分是第一乐段的8小节，第二部分是第二乐段的8小节。(1)第一乐段由两个乐句组成，教师指导学唱第一乐句的4小节，这一乐句的难点是： 这两种节奏。运用上一单元获得的4/4拍指挥图式，用划图式的方法解决节奏难点，如果第一乐句解决得好，第二乐句学生就能自学解决。另外要注意大跳的音准：。

(2)第二乐段也是要解决好第三乐句，即：

最后第四乐句就能迎刃而解。第二乐段的重点是二声部的谐和有一定难度。如果班上有口风琴吹得较好的同学分别支撑一下，可能会解法得快些，但关键还是要锻炼学生唱一声部听另一声部的能力。

5.这首歌曲的演唱，声音既要明亮，同时要稍稍略带忧虑烦恼感，以表达这一时期少年的复杂的心情。

听辨活动

1.这是两条 与 节奏的对比练习。通过对比听辨，加深对这两种附点音符的理解。 2.第二条的附点八分音符均在第二拍弱拍上，唱好有一定难度，教师要加以提示。

音乐知识：附点八音符 教学基本要求

1.从骑马的 的象声词节奏中形象地进行附点八分音符的知识讲解。 2.从连音线的图解中讲解附点八分音符时值。

3.对附点八分音符的掌握必需从本歌的歌曲实践中体验。

4.附点八分音符的教学与附点四分音符的学习，同样要对附点作用的强化讲解。在唱奏中对带附点的音要强调重些，而附点后面的音可弱化，这样一强一弱，附点就突出了。5.将

改成的练习，是为了巩固的技巧的强化而编制的大量的连续的加深学生对

节奏的记忆。

 教 学 建 议

本课内容拟三课时完成，主要教学内容如下：

第一课时：《我是少年阿凡提》；音乐知识；音名，变音记号；编创小品。 第二课时：《小小少年》；音乐知识；附点八分音符。 第三课时：聆听《牧羊姑娘》、《小机灵的歌》，总复习。

 教 材 分 析

1.双簧管独奏曲《牧羊姑娘》

乐曲系根据同名歌曲改编而成。歌曲叙述了旧时一个穷苦的牧羊女的凄凉生活。歌词是这样的：“‘对面山上的姑娘，你为谁放着群羊?泪水湿透了你的衣裳，你为什么这样悲伤?’‘山上这样的荒凉，草儿是这样枯黄，羊儿再没有食粮，主人的鞭儿举起了抽在我身上。’”

乐曲的第一部分，独奏乐器双簧管奏出充满辛酸、哀怨的主题：

双簧管的音色带有忧郁的色彩，这四句曲调又都是由高向低进行，使音乐更显得苍凉而悲伤，令人为牧羊女的不幸而一掬同情之泪。

第二部分音乐是在主题旋律的基础上加以变化和发展的：

这一部分音乐在旋律上略有上扬，节奏也较活泼，音乐的色彩略显明亮。也许是牧羊女对往日曾有过的美好时光的回忆?也许是对未来幸福生活的憧憬?可是这都是瞬间即逝的景象。末尾句下行的旋律使幻想破灭，回到了悲惨的现实——荒山枯草，凉风飒飒。 在双簧管独奏的华彩段之后，悲凉的主题旋律重现，由乐队和双簧管分别演奏前、后半段旋律，将孤独的牧羊姑娘和饥饿的羊儿留在那暮色降临的山坡上。

2.歌曲《小机灵的歌》

这是日本系列动画片《聪明的一休》的主题歌。旋律活泼、开朗、热情，切分节奏和同音反复的使用使歌曲朝气蓬勃，充满了生机，赞美了聪明机智、胆大心细的一休爱惜时光、努力学习、同情弱者、助人为乐等高尚品德。

歌曲引子用“格的格的”象声词配上“ ”的旋律，把动画片人物的机械式步伐动作，形象地表现出来了。

第一乐段是由四个乐句组成的，第一、第二乐句为平行乐句，第三乐句是第一乐句的变化重复，第四乐句则是第二乐句的变化重复。但每句第3小节中的休止符及切分节奏 给人以 “机灵”之感。

经过4小节同音重复的连接句进入第二乐段。平行(同音重复)和上行的曲调、均称有力的节奏，表现了一休不怕困难、不怕邪恶的性格。尾声是引子的重复，但最后音调提高八度，表达了人们对一休的敬佩和赞美。

3.歌曲《我是少年阿凡提》

这是一首具有浓郁的新疆民歌风格的歌曲，2/4拍，二段体，G七声羽调式。曲调诙谐，欢快，它生动地赞扬了少年阿凡提保护自然生态环境的优良行为。选材颇有新意，是对学生进行环保教育的好题材。歌曲在11小节跳跃的引子后，情绪欢快地进入第一乐段，这乐段共有四个乐句(4小节为一个乐句)，第一乐句的句中出现了下滑音的唱法和临时变化音，即刻把少年阿凡提欢乐风趣的生动形象展现在人们的眼前。第二乐句旋律上扬，唱出了少年阿凡提愉快的心情。第三、第四乐句分别插入两个乐节的间奏，特别是第四乐句运用了“0 X X”切分节奏和重音记号加强了语气，更加突出地表达了少年阿凡提对破坏自然环境的不良行为的愤恨心情，突出了歌曲的主题。第二乐段以连续密集的节奏音型出现，旋律采用了模进的手法，配以富有民歌特色的衬词“啦啦啦”、“唻唻唻”更鲜明地表现了主人公活泼向上的精神面貌，最后的乐句旋律作了变化重复，曲调宽紧交替，唱出了新一代少年阿凡提自豪、欢乐的心情。

4.歌曲《小小少年》

这是德国故事影片《英俊少年》中的一首插曲。影片描写了从小失去母亲，父亲又遭陷害入狱的少年海因切，在女律师雷娜特的帮助下，以自己的诚实和善良感动了对父亲怀有很深成见的外公，最后外公和父亲消释前嫌，一家重新团聚的生动故事。影片是随着“小小少年”的歌声开始的。这首歌曲4/4拍，弱起节拍，歌曲为大调式，一段体结构。第一、二乐句，旋律变化重复，在句尾的变化上作了六度、七度的上下跳进，旋律坚定明朗，情绪愉快，充满孩子的朝气，一下子就把主人公的性格展现在人们的眼前。第三、第四乐句歌曲以合唱形式出现，平行三度的和声进行，使音乐更为丰满，与前形成了对比，旋律同样是变化重复，曲调舒展而又起伏，在歌中虽然唱出了少年在成长中的烦恼，但此时此刻他仍然表达了充满欢乐、愉快的心情，表现了乐观向上的精神面貌。课后小结：

第七课 回 声

教 学 目 标

1.回声是发生在山谷中的一种大自然现象，它充满了幻想与乐趣。本课的四首作品正是反映了音乐与自然的这一主题。让我们在音乐的感悟下去探索、去发现大自然的奥秘吧。 2.在音乐实践中掌握力度记号：f、p，并进行情景创作活动。

3.继续学习竖笛吹奏技巧——长音的练习，并进行二声部的吹奏表演。

教 学 内 容

聆听《回声》教学基本要求 1.欣赏《回声》

设问：你听听这支歌讲些什么? 这支歌的歌名叫什么?

2.介绍《回声》是一首无伴奏合唱的世界名曲，从16世纪至今仍是一首经典的合唱曲目。

3.复听《回声》；边听边看教材中的歌词，听了这首歌使你联想起什么? 4.师生议论。

5.我们来做回声的游戏。 (1)介绍方法：刚才这支歌表演是采用一支小型合唱组(几个人)间隔一小节追随一支大型合唱组，形成声音力度强弱的对比，表现出回声的效果。我们也学着做一下，我们全班45人对5人。5人模仿45人发出的声音：“噢” “噢”。 (2)各组自己设计语言，做回声游戏。

6.选一组做得效果最佳的表演。

7.小结：我们自己做了“回声”的实验。 在音乐标记中“f ”代表强，“p ”代表弱，它是意大利文强与弱的第一个字母。

竖笛：长音的练习教学基本要求 1.复习长音

2.练习：



要求音色统一，声音谐和。 3.练习“ ”五音的指法。 4.吹练习曲(教材谱例)。

5.分句练习《划小船》(4小节一句)，注意两小节换气。 6.游戏：小汽车与大卡车。

由两组学生，一组是小汽车，一组是大卡车，其他同学闭上眼睛(或背对着以上两组同学)，要求：听辨是哪一组按喇叭。 7.编创合奏曲(填空练习)。

(注意声音的和谐)。

聆听《羊肠小道》教学基本要求

1.音乐导入：听这是什么动物的叫声? 播放《羊肠小道》的引子部分的驴叫。 2.介绍作品名称及组曲《大峡谷组曲》。 3.欣赏乐曲的第一部分。 提示：这一部分你能听出驴叫声及驴子在山谷的羊肠小道上上山下山的走路声。 设问：在这一段音乐中你能想象旅游者骑着毛驴的情景吗?边听讲边编一个小故事，这一段主奏的乐器叫什么名称?

4.谁能讲讲你从音乐中听的故事? 5.欣赏乐曲第二部分。

提示：如果说第一部分主要是描写驴子的，那么这一部分主要描写的是什么?你能想像吗?

6.师生讨论。

7.复听第一与第二部分。

提示：两部分连起来欣赏故事就较完整了，你能编出来吗? 8.完整欣赏全曲。

9.小结：山谷里的景色真美啊!大自然真美啊!

表演《友谊的回声》教学基本要求

1.刚才我们做了“回声”的游戏，再听一首歌曲——《友谊的回声》。 2.讨论歌曲内容：为什么称“友谊的回声”。

3.学唱曲调：

(1)教师示范曲调，要求学生仔细听并手划指挥图式。

(2)先学习四行谱：前面8小节大家自学。接下去部分由教师唱。自学的时候一定要用2/4拍指挥图式一边划拍，一边轻轻的唱谱把音高与节奏唱准。

(3)师生接唱四行歌谱：即学生唱前8小节，教师接唱后面的16个小节(教师后面的16小节大量是切分节奏，所以学生有困难，通过教师范唱学生听唱逐步解法)。师生交换接唱 学生完整唱第一乐段的四行谱。

4.学生自学第二乐段(最后的14小节歌谱)。

5.完整唱全曲。中间部分的 , 要表现出回声的效果。

6.教师要指导学生唱好歌曲的意境，把作品所描绘的景色表现出来，歌唱时脑海中要有画面。

音乐知识：力度记号f、p 教学基本要求

1.力度是音乐情绪的重要手段之一，力度记号是记录力度强度的标记。 2.课文第41页三幅画，从人数的对比上可以看出力度的表现要求越来越高。 第一幅图：一人与众人，很显然，若以同样力度起唱，他们的音量对比是p-f。第二幅图：一人与三人，虽然在力度上可能有些差别，但要表现p-f，必需作些技术上的处理。

第三幅图：一人对一人，那就必需在声音技术上作精心的处理，才能做到f-p的要求的效果。

3.这幅图的力度效果练习，是一个由能自然到人为加工的过程，让学生对力度记号有一个从感性到理性的认识过程。

表演《山谷静悄悄》教学基本要求

1.情景导入：山谷里有声音就会产生回声，没有声音的时候是怎样的呢?山谷里有什么景色呢?

2.聆听范唱第一乐段。 3.师生讨论：山谷有雾，有花，有小白兔，所以没有声音，静悄悄的。

4.再听听有什么声音。——范唱第二乐段， 5.“叮咚叮咚”是什么声音? 6.学唱歌谱。

(1)先唱第一乐段。前4小节和第7、8小节学生唱，中间第5、6小节教师接唱。要求划4/4拍指挥图式。

谁能完整唱第一部分的站起来唱!注意八分休止符。

(2)第二乐段各人自学，注意八分休止符、附点四分音符、顿音记号。 (3)讲解渐强、减弱（）记号

(4)完整唱歌谱。注意前奏与问奏，进入要整齐，边唱曲调边划4/4指挥图式，注意各种记号。(教师的伴奏要优美、动听、和声配备要简洁明快。) 7.完整听一遍范唱：你能想像歌中的意境吗?

8.带着你想像的意境，有感情地表演《山谷静悄悄》。

编创与活动：到山谷去旅游 1.把本单元的内容整合起来，加上各种手段(打击乐、自制乐器、人声等)创设旅游情景。2.形式可以各组，也可以几个人，也可以在教师指导下大家策划创编。

音乐知识：渐强、渐弱

1.渐强、渐弱的标记很形象化，学生一看就懂，不必花太多时间讲理论。 2.结合《山谷静悄悄》穿插进行讲解。重在实践运用。



 教 学 建 议

本课内容拟三课时完成。

第一课时：听《回声》；音乐知识：力度记号；唱《友谊的回声》。 第二课时：唱《山谷静悄悄》；音乐知识：

第三课时：听《羊肠小道》；总复习；编创小品“到山谷去旅游”。

 教 材 分 析

1.无伴奏合唱《回声》

本曲创作于16世纪，作曲者拉索是尼德兰(在今日的比利时)作曲家。这是一首双四声部男女混声无伴奏合唱曲。作者巧妙地采用轮唱形式，以一小型的合唱组间隔一小节追随大型合唱组，通过力度强弱的对比，生动地表现了回声在空旷、静谧的山谷中时隐时现，时强时弱的回荡，和谐而又富有色彩变化的和声更令人有置身于群山幽谷的感觉。

歌曲的歌词表现人与回声的对话，俏皮而有趣，赋予歌曲以强烈的生活气息和人情味，也使人们领受到人与自然和谐相处的愉悦和乐趣。 

回 声（无伴奏合唱）[歌词]

回声，美妙的回声!它在哪里?在哪里?哈哈哈哈哈! 它发出笑声，瞧多么有趣!做什么?请你唱一支歌曲，唱给我们听。不能，不能够。为什么? 我不愿意。那为什么?不能告诉你们。那么请你别扰乱!假如你是懒汉，就永远地别作声。再见吧回声，再见吧回声!

记住我们，安静，安静!隐约听见!美妙回声，安静!

2.管弦乐《羊肠小道》

美国亚利桑那州西北部科罗拉多河的大峡谷，长达数百公里，深约千余米，宽达十数公里，是大自然鬼斧神工之杰作，为世界上罕见的奇观异景。大峡谷以其令人心惊的巉岩削壁，五色斑斓的嶙峋怪石，谷底奔腾的汹涌急流日出日落的色彩变幻，吸引着世界各地游客。美国作曲家格罗菲(1892-1972)曾多次赴大峡谷旅游，雄伟壮观、富于诗情画意的景色激发了作曲家的创作欲望和灵感，他怀着敬仰、激动的心情，决定以音乐来表达大峡谷蕴含的变幻无穷的自然之美。此后，他以十年之久的时间，完成了《大峡谷》组曲。本曲是其中的第三乐章，也是组曲中最著名的一个乐章。

乐章开始，整个乐队以响亮的全奏滑音，模仿了驴叫声。接着，独奏小提琴奏出华彩乐段，这里，旅游者主题的音调与驴的叫声巧妙他融会在一起。这是乐曲的引子。 引子之后，乐曲进入主体。第一部分，在打击乐器模仿驴蹄的节奏中，双簧管奏出了一支断断续续的，带有爵士味的诙谐曲调：



音乐形象地描绘了旅游者骑驴悠然行进的神情。忽然，音乐变得急促起来，双簧管与低音单簧管相继奏出全部由三度跳进构成的下行旋律，仿佛驴子步伐踉跄地跑下山去。 当驴子的嘶鸣声重又响起时，在驴蹄声和诙谐的曲调上，圆号奏出了旅游者的主题：



这支气息宽广、富于歌唱性的旋律，气质开朗，具有美国西部音乐风性，表达了旅游者在大自然怀抱中舒畅的心情和对大自然的神奇景观的衷心赞叹。

这一主题在不同乐器、不同背景上反复三次，然后气氛变得热烈起来，前面出现过的各种音乐素材通过乐队全奏进行展开。在一声驴子的长呜中，音乐突然停顿。乐曲进入中间段落，给人们带来梦幻般的宁静。钢片琴奏出清泉般的音响，使人疑为仙乐飘飘。随后是再现段落，弦乐的明快拨奏迎来了管弦乐队全奏的高潮，有如游客驱驴在山路上疾跑，乐曲在乐队奏出的响亮的驴叫声中结束。

3.歌曲《友谊的回声》

这首歌曲以回声作比喻，表达了对友谊的赞美、珍惜和追求。歌曲分为两个部分，第一部分是一个由三个乐句组或的乐段。第一乐句由低音区开始，旋律层层上升又缓缓落下，仿佛是视线随着景物而在移动，音乐富有动感。第二乐句是第一乐句的变化，采用了切分节奏，通过由低向高的旋律进行，发出了越来越热情的呼喊，第三乐句揭示了歌曲的主题，表现了孩子们不仅是在向大自然发出呼唤，更是对友谊的炽热的追求。第二段落音乐转为平稳，表现了对友谊的赞美，前一乐段末句在这里再现，突出“友谊是美好的”这一主题。

4.歌曲《山谷静悄悄》

是一首描绘大自然美丽景色的艺术歌曲，为一段体结构的分节歌。歌曲一开始用 “XO XO X-|”的节奏、很弱的音量，把我们带到了宁静的山谷之中，然后节奏紧缩并运用了切分节奏，描绘了充满生机的美丽山谷，使人有如身临其境之感。前三段歌词分别描写了山间的景物，富有动感，从“烟雾”“花”直至“溪流”“野兔”动感不断增强。在4小节间奏之后，“地质队叔叔”的出现，打破了原先的静谧安详，使山谷顿时热闹起来，锤子击石的叮咚声和溪水声交织成一支美妙的乐曲在山谷中回荡。四段歌词虽都配同样的旋律(第四段的旋律稍作变化)，但由于歌词在形象、意境上有丰富细腻的变化和发展，歌曲很能使人们对山谷中的美丽景色产生想像

第八课 童 心

教 学 目 标

1.童心与童趣是连在一起的，他带给我们无限的欢乐，我们要珍惜这有限而宝贵的“小孩世界”，使其如春天一样充满生机。让我们尽情地歌唱这充满朝气、欢乐的时刻。2.用现代舞为歌曲即兴伴舞，用打击乐为歌曲伴奏，渲染这充满诗意的童心世界。

 教 学 内 容

聆听《山童》教学基本要求

1.合唱曲《山童》是近年来创作作品中较优秀的作品之一，音调民族风格浓郁，歌词充满童趣，形象生动，内容带陈述性，层层深入，很受听众喜欢。

2.这首合唱曲较长，有条件的学校在欣赏时最好能把谱输入电脑，上课时随录音放映，学生看着歌谱能了解内容，欣赏才能有效果。至少把歌谱能抄出来供学生了解。 3.有时间最好能欣赏两次：第一次了解一下表现的内容，第二次从音乐中领悟山童在山间的活动，从而获得主题——童年多美好的意境。

聆听《真善美的小世界》教学基本要求

1.介绍迪斯尼乐园的背景。如有录像片、VCD音像资料插放，学生更为欢迎。 2.欣赏全歌：边听边划 2/4 拍指挥图式。

设问：你能听清楚歌词的内容吗?你能区分歌曲的段落吗?为什么? 3.师生讨论。 4.复听全歌。

要求：选择两件打击乐器，当你听到音乐转入第二乐段时，换一件打击乐器伴奏。 (也可设计两个动作，表示乐段的区分。)

5.再欣赏全歌。 要求：可以边听边哼；可以边听边选择自己喜爱的角色，如唐老鸭、米老鼠、白雪公主„„(教师准备些头饰、面具等道具供学生选择)随音乐的节拍跳自己设计的舞步，把我们教室想像是一个迪斯尼乐园，大家尽情地玩吧。(对音乐的分乐段，要用不同的动作能表现出来。)6.小结：童心在小世界里尽情地抒发吧!

表演《荡秋千》教学基本要求

1.荡秋千既是一项体育运动也是一项很有乐趣的休闲活动，儿童特别爱玩。贵州的仡佬族儿歌中的玩荡秋千是多么有趣!

2.听范唱，唱一遍歌，唱一遍曲。 设问你能听出这里有几句是重复的乐句。

3.学唱第一乐段曲调。在教师指导下学生自学。

(1)提示：这是一首欢乐的歌曲，速度应该稍快，但在开始学唱曲调时，可放慢速度。另外学唱曲调必需要打拍子或划 2/4 拍指挥图。

(2)难点与重点：十六分音符的节奏、附点四分符点节奏要唱好； “ ”、““ ”两处的大跳要唱准；八分休止符要断开。 4.学唱第二乐段曲调。学生自学。

5.用稍快的速度流畅地唱全曲。

6.欢快地表现儿童们在荡秋千时高兴玩耍的情景，有感情地表演《荡秋千》。

表演《小孩世界》教学基本要求

1.这是一首富有童趣想像的歌曲。内容似乎有些异想天开，但是这就是儿童的丰富的想像力。

2.歌曲的识谱可在教师指导下学生自己读谱解决。学唱曲调还是分两个乐段分别学唱为宜。在学唱曲调前范唱是不能缺少的环节，完整的有感情的范唱能激发学生学唱的欲望，给学生一个完整的音乐形象。

3.第一乐段的识谱教学有这样难点：

(1)附点节奏，这首歌的附点节奏很多，很重要，它能形象地表现儿童欢快的性格。(2)第四乐句的四级分解和弦的音准，要进行指导唱准。

(3)2/4 拍的节拍感，要求学生一定要划指挥图式，突出强弱，唱好节拍感。

4.第二乐段识谱的难点是二声部的和谐。前二句是和声式的，后二句是复调式的。所以难度不小，从班级实际出发，可以适当降低难度，作些改变。 5.如果第二乐段能唱好，结束句就容易唱好。 6.完整唱全曲时要唱出两个乐段的情绪上的对比，尤其第二乐段的开始两句，节奏拉宽要唱得舒展、赞美，与前后形成鲜明对照。

7.歌曲的处理要突出欢快自豪的情绪，速度稍快。 

为歌曲伴舞

1.由于这首歌曲富有现代的气息，曲调带有通俗歌曲的风格，因此建议用现代舞动作为歌曲伴舞，更能表现其风格特征。

2.只要是双拍子的现代舞步都可以，如迪斯科舞步、恰恰舞步等。

3.选择打击乐为歌曲伴舞，烘托其气氛。 

 教 学 建 议

本课内容拟用三课时完成。第一课时：《荡秋千》、《山童》。 第二课时：《小孩世界》。 第三课时：《真善美的小世界》；总复习。

 教 材 分 析

1.合唱曲《山童》

这是一首汲取我国西南地区民歌音调因素而创作的儿童合唱曲。 歌曲通过以第一人称出现的主人公——山童的耳闻目睹，展示了色彩绚丽、音响纷繁的山间景物，生气盎然，诗意浓郁，更充满谐情童趣，令人心驰神往。 歌曲可分为三个段落。

第一段旋律跳荡，节奏活泼，表现了孩子快乐舒畅的心情和对美好景物的热情赞美，同时又以多种多样的衬词，惟妙惟肖、有声有色地模仿了羊儿的踢踏鸣叫，河水的流淌喧哗，鞭儿的挥动作响，呈现出一幅诙谐、生动的有声图画。这个段落的后半部分撷取前面旋律进行中由“mi”与“si”构成的纯五度音程，运用重复、模进的手法加以展开，最后乐句由低而高连续上行，喻示了由静到动，由暗到明的山间黎明的景象。

紧接着一个节奏舒缓、起过渡作用的乐段把歌曲引入第二个段落，这个段落的节奏平稳、音调起伏，同主音大小调频频交替，营造了优美恬静却又充满生气的、如梦如画的意境。 随后，一个由同音反复构成的节奏性间奏打破了山间的宁静安谧，随着太阳冉冉升起，万物苏醒，山林变得热闹起来，这就是歌曲的尾声。调性转为原调，速度增快，词曲的材料均分别取自前面两个段落。最后再现了过渡性乐段并作了扩展，连续地用二分音符长音一字一音地唱出歌曲的主题——“童年多美好”。 

2.歌曲《真善美的小世界》

这是一首歌唱美国“迪斯尼乐园”的歌曲。 在美国有两个迪斯尼乐园，它们都以已故美国著名的动画片大师、米老鼠形象的原创者——沃尔特•迪斯尼的名字命名的。乐园每年吸引了来自全世界数以千万计的游客。在这里，你能看到由人所扮演的米老鼠、唐老鸭、白雪公主和七个小矮人在欢迎你；在这里，既有富于教育性的文艺节目，又有根据民间传说、神话、科学幻想为题材编成的“冒险乐园”、“未来世界”等等，使人兴趣盎然，流连忘返。这首歌曲表达了人们在这个小小世界中感受到的美好和欢乐以及对真善美这一人类心灵崇高境界的赞颂和追求。

歌曲由两个乐段组成，A段中每个乐句都是从弱拍开始，从低音向上大跳，跌宕起伏，充满活力，表现了游人们的欢乐情绪。B段为副歌，由强拍开始，旋律平稳，优美，节奏舒展，与A段形成对比，这是人们对真善美小世界发自内心的赞叹。 美国杨百翰大学艺术团几次来我国演出时，都以这首歌作为终场曲。在演唱中加入了口哨，采用不同的演唱形式，并在音乐上使用了多次的转调。热情的演唱在乐队的烘托下，丰富和加强了歌曲的艺术感染力。 

3.歌曲《荡秋千》

《荡秋千》是一首曲调活泼跳跃，节奏明快，反映仡佬族儿童生活情景的童谣，结构方整而短小。可以把它看着是一首三乐句结构的对称性极强的单二部曲式。除第二部分的首句与第一部分的首句同尾换头外，其余二个乐句完全一致。旋律的调式音阶“1、2、3、5、6”五声宫调式。A段的第一乐句有着鲜明的个性，曲调质朴流畅，口语化的旋律平稳而亲切，第二乐句词曲营造的意境浑然一体，在旋律上先是一个三度小跳“6→i”，继而下行六度大跳 “i→3”，再一个七度大跳“ ”，把秋千“上下来回”荡来荡去的形象刻画得栩栩如生。第三句子又回到了平稳的旋律线上来，它似乎是荡秋千的儿童陶醉了，自由地飞荡，情景多美啊!

4.歌曲《小孩世界》

是一首曲调明快、活泼的儿童合唱歌曲。2/4 拍，大调式，二段体结构。

歌曲表现了人们向往美好的童心世界，追求愉快欢乐、和谐的生活。歌曲的第一乐段共有四个乐句，节奏规整，曲调欢快。第一乐句与第三乐句是旋律的完全重复，第二乐句和第四乐句在前乐句上作了四度、二度上移的旋律模进，特别是每个乐句的句尾都运用了相同的节奏型“ ”,衬词“啦”更增强了欢乐情绪的表现。第二乐段节奏舒展，曲调优美抒情，旋律进行出现在高音区与第一乐段形成了对比，表现了宽广的山野风光，紧接着富有跳跃的节奏音型与八分休止符的运用，使得歌曲更为活泼生动，同时带有复调式对比性的第二声部烘托，抒发了孩子们快乐的童心世界。尾声以级进下行的曲调，渐弱的声音，表达了人们对美好高洁的境界的向往。

第五篇：人音版二年级音乐下册教案(全册)

第一课 春天来了

教 学 目 标:

1.通过聆听《嘀哩嘀哩》、《春晓》，演唱《大树妈妈》、《郊游》表达对大自然的热爱之情。

2.能用废旧物品自制沙锤等无固定音高的简易打击乐器。

3.认识“0”并能准确地拍击带有“0”的节奏。

4.能在学会歌曲后，跟着老师准确地按音高唱唱名。

教 学 内 容:

聆听《嘀哩嘀哩》 教学基本要求

1.完整地聆听后，提示学生回答歌曲表现了哪些内容?

2.可提示学生在纸上用线条或图形画出对歌曲旋律的感受。

3.边听边表演歌曲。

聆听《春晓》 教学基本要求

1.完整地聆听。

2.分小组创意，结合古诗词做表演或配乐诗朗诵。

表演《小树快长高》 教学基本要求

1.在完整地聆听歌曲的基础上，用听唱法学唱歌曲。

2.引导学生看课本上方的四幅图理解歌曲。

3.通过对小树的讨论“你为小树做了什么?”加深对爱护树木，保护绿色的认识，增强学生的环保意识。

4.结合课本上的口风琴吹奏标记，根据本班学生的水平决定是先奏后唱，还是先唱后奏，把演唱、演奏放在不难为学生的基点上操作，使学生的学习积极性得到爱护，逐渐培养对音乐课的兴趣。

5.可将学生分成小组，自编表演动作，然后一组一组地表演给大家看。

编创与活动

1.认识“0”(以四分音符为一拍，“0”休止一拍，“0”休止半拍)，不告诉名称，只让学生通过节奏拍击，掌握时值。

2.教师可让学生分小组拍击歌曲的节奏，通过主动探索式的学习，准确地拍击歌曲的节奏。

3.还可以视学生的能力情况，发动学生创编带有“0”的节奏歌谣，使学生有兴趣地掌握“0”准确休止的时值。

4.在演唱歌曲时，遇到带有“0”乐句，要唱的轻松自然，不要因为有八分休止符的出现而使旋律的演唱变得生硬，以致破坏了歌曲的整体效果。

表演《郊游》 教学基本要求

1.完整地聆听歌曲，要有让学生听会的思想，让学生轻松地学会歌曲。在聆听歌曲的过程中，可提示学生拍击节奏、读歌词等活动，积极地听，感受音高，为准确地演唱歌曲做好听觉上的准备。

2.可结合歌曲的表演提出问题，如：为什么去效游?心情是怎样的?每人用一句话说说自己效游时的发现等等，启发学生带着情感表现歌曲的内容。

3.分小组创编动作，熟悉加入小鼓的节奏，完整地边唱边表演歌曲。

编创与活动

1.课前准备沙子、豆子、饼干盒、饮料盒等物品，分小组将自己的设想实现。教师

要鼓励学生与众不同的想法，鼓励学生创新。

2.可随着歌曲的演唱，敲击自制的乐器。但要事先确定节奏型，分小组练习后敲击。

 教 学 建 议

一、本课可安排两课时完成。

二、教师可根据自己教学的情况，任意搭配本课内的教学内容。在设计每一教学内容时，应用课程的理念提示自己是否促进了学生的学习与思考，是否在教学中成为学生的朋友，是否使学生轻松愉快地度过每一个40分钟。

 教 材 分 析

l.童声齐唱《嘀哩嘀哩》

《嘀哩嘀哩》是由望安作词、潘振声作曲的儿童歌曲。采用2/4拍、大调式、带再现的两段体结构。

歌曲的结构十分规整，每乐段都是由四个4小节乐句构成。第一乐段的第一乐句由大调主三和弦的三个音do、mi、sol构成，开始时作下行，在明亮的音调中糅入了柔和的色彩，给人以明朗、亲切之感。这一乐句是全曲的核心，揭示了歌曲咏唱的主题－－春天。第二乐句在前句的音调基础上略作发展，与之呼应。在第一乐句重复出现(即第三乐句)之后，第四乐句不再像前面三个乐句那样划分两个乐节，而是全句一气呵成，句末则运用休止符阻断形成顿挫感很强的节奏： 显得活泼、俏皮，颇具童趣。

第二乐段的前两个乐句以同音重复的旋律进行和活泼的节奏，配上象声词：“嘀哩嘀哩”，生动而形象地模拟可爱的小黄鹂鸟的鸣叫，富有童趣。第二乐句是第一乐句的下行四度模进，音区一高一低，仿佛是枝头黄鹂一唱一和，相互对答。这一乐段的第三、四乐句是第一乐段末句的变化重复及完全重复，以再现的手法进一步渲染了春天的美好景象，加强了歌曲的统一感。

这首歌曲自创作以来深受孩子们喜爱，它以儿童天真活泼的语气咏唱春天，抒发了心中无限欢乐的感情。

2．歌曲《春晓》《春晓》是一首根据唐代诗人孟浩然的同名诗创作的歌曲。《春晓》这首小诗，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛这短短的四行诗里，蕴藏着开掘不完的艺术宝藏。

诗人要表现他喜爱春天的感情，只选取了春天的一个侧面，从听觉角度着笔，写春之声，那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上“处处”二字，啁啾起落，远近应合，有使人应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却让人想起那如烟似梦般的意境和微雨后的众卉新姿。而这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵春声把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想像，去体味那莺啭花香的烂漫春光，这是用春声渲染户外春意闹的美好景象。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。《春晓》的语言平易浅近，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。而言浅意浓，景真情真。

教学反思：利用自制打击乐器为歌曲伴奏，学生很喜欢，但是要注意提示学生有强弱对比、声音不能压过音乐。

教学后记：

第二课 难忘的歌

教 学 目 标

1.通过聆听《儿童团放哨歌》、《中国少年先锋队队歌》，演唱《共产儿童团歌》、《卖报歌》了解共产儿童团曾在革命历史时期发挥的作用，启发学生热爱祖国建设祖国的责任感。并能用坚定、有力的声音演唱歌曲。

2.能用口风琴吹do、Fa两个音，按节拍为歌曲伴奏。

3.能用打击乐器合适的力度为歌曲伴奏。

教 学 内 容

聆听《儿童团放哨歌》 教学基本要求

1.聆听歌曲，歌中唱出了哪些内容?你知道儿童团都做过哪些事?

2.复听时边听边表演。

3.用一句话谈谈对这首歌的感受。

聆听《中国少年先锋队队歌》 教学基本要求

1.完整地聆听歌曲。聆听时，教师可利用录像、图片简介影片《英雄小八路》的故事。

提示：歌曲表现了什么样的情绪?唱出了哪些内容?

2.复听歌曲。提示：歌曲中对少先队员提出了哪些要求?每人简要说一说我们应该怎样做?

3.再次复听，可轻声合着音乐唱一唱，并用手击节拍。

编创与活动

1.这是一组命名为游击战的节奏练习。有人打枪、有人敲鼓、有人在铁桶里放鞭炮，制造迷惑敌人的效果。教师可指导学生读出声响模拟枪声、鼓声、鞭炮声，形成节奏声势。

2.分组编创，编排小组表现效果，三种声响同时出现、相继出现均可，还可根据想像加上号角声。

3.分组为大家表演，看哪组节奏准确，三声部合作得好、声势效果好。

表演《共产儿童团歌》 教学基本要求

1.学会用听觉尽快地掌握歌曲的旋律，在完整聆听歌曲中学会歌曲。教师可提示学生用手击节拍、踏步走等形式感受歌曲，在多次不同方式的感受中记住歌曲的旋律。

2.有感情地朗读歌词。注意咬字准确、吐字清楚。

3.跟琴小声熟悉歌曲，对准歌词，尤其是一音多字处。

4.可在学会歌曲后，让学生在歌曲演唱前加入自编的小军鼓的节奏，或拍击或读出，使歌曲的演唱更有气势(小军鼓的节奏可分小组完成，尝试加入的效果)。

编创与活动

1.本课安排了一组固定音型伴奏的方式，让学生用最简单的方法，尽快加入器乐表演中去，尝试伴奏、合作的愉快。

2.可让学生听着歌曲录音伴奏，试着跟上歌曲的节奏。

3.分组互相伴奏。歌曲是4/4拍，教师要提示学生注意突出强拍，第一拍要强，第三拍次之。

表演《卖报歌》 教学基本要求

1.完整地聆听歌曲。提示：这首歌的情绪是怎样的?它讲述了一个什么样的故事?简要叙述。

2.复听《卖报歌》并出示歌片，听音乐有感情地朗读歌词(可将不会的字注音)。

3.随琴轻声跟唱，认真填词。

4.分小组讨论歌曲的情感。提示：说说歌曲给你的感受。

5.分组编创动作，也可简单化妆成小报童表演，如：拿报、背上卖报的袋子，分组表演。

6.歌曲学会后，加上沙球和三角铁为歌曲伴奏。教师要注意歌曲演唱与伴奏合作的整体效果。

编创与活动

1.这是本课安排的一个听辨音高的练习。可以有下面的几种作法。

2.教师可先唱唱名，让学生听并辨认是哪一个小报童唱的？熟悉唱名并能说出来，是第几个?并模唱出来。

3.教师用琴弹奏，让学生听，说出是第几个报童并唱出。

4.教师可让几名学生分别唱出，让学生排出顺序，并说出同学的名字。这种方法既可以听辨音高，同时也可以听辨人声的音色，为将来听辨乐器的音色打基础。 



 教 学 建 议

1.本课可安排三课时完成。

2.本学期的教学实践活动，更多地为学生提供了创造性学习的空间，教师也应积极地挖掘教学的空间，让学生轻松愉快地学习。将课本、教师、学生、环境四大要素紧密结合，创设课程，创设自己的教学特色，使自己的教学有声有色，使学生在教师的引导、协助下更喜欢上音乐课。

 教 材 分 析

1．合唱《儿童团放哨歌》

《儿童团放哨歌》是《红军根据地大合唱》中的一首奋进向上的儿童合唱歌曲。由女作曲家瞿希贤创作于20世纪50年代。歌曲为2/4拍，五声徵调式，不带再现的二部曲式结构。

第一部分节奏鲜明，旋律铿锵、活泼跳跃，干脆利落，透着稚气与顽强。

第二部分，旋律完全由新的因素构成，节奏则起着前后统一的作用。四声部卡农式合唱，歌声此起彼伏，既表现了革命力量的强大，也创设了儿童团员在红旗下成长的意气风发的精神面貌。

歌词以小公鸡的啼鸣表示人民解放了，翻身做主人的新生活开始了，颂扬了***和他领导的队伍是人民大救星的主题。

我们仿佛在歌声中看到了手拿长梭标，臂带红袖章的红小鬼机智勇敢、严阵以待的神态。尤其是中段结尾处，作曲家巧妙地加了一个升记号，将孩子们见到红军哥哥时天真而急不可待的甚至有点唐突的神态惟妙惟肖地刻画出来。

作曲家介绍

瞿希贤(1919-)女作曲家。上海人。自幼爱好音乐。1948年毕业于上海国立音专作曲系，曾从师于弗兰克尔(德籍教授)、谭小麟教授等。解放后，长期在中央音乐学院音工团和中央乐团创作组工作。她的作品题材宽广，风格多样，音乐语言清新生动，刚柔兼备，具有鲜明的民族特色和艺术独创性。其中歌曲《全世界人民心一条》获第三届世界青年联欢节歌曲比赛一等奖，合唱曲《全世界无产者联合起来》获1964年全国群众歌曲一等奖，儿童歌曲《听妈妈讲那过去的事情》获全国第二次少年儿童艺术创作评奖音乐作品一等奖。此外，大型声乐作品《红军根据地大合唱》和电影音乐《青春之歌》、《红旗谱》、《为了和平》、《元帅之死》等，也受到音乐界的好评。歌曲《新的长征，新 的战斗》于1980年被评为优秀群众歌曲。

2．合唱《中国少年先锋队队歌》

《中国少年先锋队队歌》由周郁辉作词，寄明作曲。采用2/4拍，大调式，单二部曲式结构。

开头四句歌词概括了少先队员爱祖国、爱人民，决心继承革命先辈的光荣传统，誓作共产主义接班人的思想和情操。曲作者用明朗的大调性、宽广的节奏、经常从弱拍起的灵活多变的句法，和上下起伏度较大的旋律线条，刻画出少先队员昂首阔步、豪迈刚强的英雄形象。中间四个短句，同样处理得果断坚定，铿锵有力。末句“我们是共产主义接班人”是全曲的核心和高潮，为了给它作好铺垫，曲作者把前一句歌词“向着胜利勇敢前进”，用不同的曲调重复了三次，把音乐逐步推进，使最后一句高潮得以突出，从而成功地塑造了共产主义接班人的音乐形象，加强了艺术的感染力。

作曲家介绍

寄明(1917-1998)女作曲家，原名吴亚贞。生于苏州，原籍江苏淮安。自幼会演奏多种乐器，曾在上海国立音专主修琵琶、钢琴，后参加抗日歌咏活动。1939年到延安鲁艺任教，是延安时期的第一个钢琴家。后任东北音专副校长兼教务长，中华人民共和国成立后长期从事电影作曲，曾在上海电影制片厂工作。早期以小歌剧、说唱性歌曲创作为主，其中影响较大的有小歌剧《干活好》(和张棣昌合作)、《谁沾光》等，歌曲《庄稼人小唱》也传唱一时。1953年起，先后为《小八路》、《凤凰之歌》、《李时珍》、《平凡的事业》、《鲁班的故事》等近30部电影作曲。其中《凤凰之歌》、《给解放军叔叔洗衣裳》等电影插曲广为流传，《我们是共产主义接班人》作于1962年，系儿童故事片《英雄小八路》的主题歌，此曲于1978年被定为中国少年先锋队队歌，并于1980年获少年儿童音乐作品一等奖。

3．歌曲《共产儿童团歌》

《共产儿童团歌》是一首革命历史歌曲，曾被作为故事片《红孩子》插曲。歌曲为四段歌词的分节歌，4/4拍，五声宫调式。

旋律以小跳、级进为主，多采用重复的手法构成，其典型的节奏 顿挫有致，几乎贯穿整首歌曲，给人一种威武的进行曲感受，恰当地表达了共产儿童团员“打倒军阀，保卫苏维埃”的坚定信念。

共产儿童团即共产主义儿童团，是第二次国内革命战争时期(1927-1937)，在革命根据地建立的劳动儿童组织。当时，共产主义青年团受中国***委托，在团的组织中设立儿童局，专门负责领导儿童团的工作，儿童团的任务是在中国***的领导下，加强对少年儿童的共产主义教育，领导儿童参加革命斗争，做一些力所能及的革命工作，如站岗放哨、带路送信、拥军优属等，并开展学习、文娱、体育等活动。很多根据地的儿童团员小小年纪走上了革命的道路，为新中国的解放事业做出了自己的贡献。

4．歌曲《卖报歌》

《卖报歌》由安娥作词，聂耳作曲，写于1933年底。是一首多年来深受儿童喜爱的歌曲。

1933年聂耳在上海联华影片公司工作期间，认识了一个10岁左右卖报的小姑娘--“小毛头”。小毛头每天清早就要去报馆排队等派报，晚上卖报到深夜，卖不完就要影响一家人的生计。小毛头的遭遇，给聂耳以深刻印象。就以她为原型，写成《卖报歌》。1934年《扬子江暴风雨》在上海公演时，聂耳还特地请小毛头扮演剧中的报童，并在过场戏中唱了这首歌。从此《卖报歌》传遍全国，久唱不衰。

《卖报歌》为F宫调式，2/4拍。歌曲的开始即以跳跃的节奏，简朴活泼的音调模拟报童的叫卖声，生

动地勾画出天真可爱、奔跑叫卖的报童形象：

歌曲的基调乐观活泼，形象单纯，结构短小，是四个乐句的单乐段结构。由于采用了五声宫调式，所以色彩明朗又富于民族风格，唱起来朗朗上口，优美流畅。这首三段歌词的分节歌在演唱时可做以下处理：第一段的速度稍快，反映了报童等派报时的焦急心情；第二段最后一句速度稍慢，音量稍弱，表达了报童

内心的凄苦；第三段最后一句是全曲的高潮，表现出报童对未来充满希望的心情。

作曲家介绍

聂耳(1912-1935)作曲家、音乐活动家。原名守信，字子义(紫艺)。笔名有黑天使、噪森,浣玉、王达平等。云南玉溪人，生于昆明。自幼喜爱花灯、滇剧等民间音乐，会演奏多种民间乐器。大革命时期参加进步学生运动，18岁到上海，翌年考进“明月歌舞团”，向黎锦晖学习作曲。因不满剧团的方针，于1932年退出，去北平与李元庆等开展革命音乐活动。后回上海参加剧联音乐小组，发起组织了中国新兴音乐研究会。并在联华影业公司、百代唱片公司工作，为左翼进步电影、话剧、舞台剧作曲。

他从事音乐创作时间只有两年左右(1933-1935)，却为8部电影、3出话剧、1出舞台剧写出了20首主题歌或插曲，创作了15首歌曲，整理改编了4首民族器乐合奏曲、2首口琴曲，共创作了41首音乐作品。此外还发表了《黎锦晖的“芭蕉叶上诗”》、《中国歌舞短论》等15篇战斗性的音乐论文和《时代青年》等3部电影剧本(生前未刊出)。他的作品具有鲜明的民族特征和时代精神，《大路歌》、《卖报歌》、《梅娘曲》传唱至今。他创作的《义勇军进行曲》，中华人民共和国成立后被定为代国歌、国歌。他第一个在歌曲中塑造了中国无产阶级的光辉形象，是我国当之无愧的革命音乐的开路先锋。

小故事：小毛头与《卖报歌》

音乐家聂耳创作群众歌曲，注重生活的体验和感受。他创作《卖报歌》有这样一个故事。

1933年秋天的一个傍晚，聂耳约周伯勋到上海霞飞路(即现在的淮海中路)上走走。他边走边对朋友说：“这条路上有一位卖报的小姑娘，她把所卖报纸的名字喊得很动听。”?他早已注意到她，让周伯勋也来听一听。

他们走到吕班路(现重庆南路)口，在有轨电车站附近果然看见了跑来跑去忙碌卖报的那个小女孩。她不过十来岁，瘦小的身上穿着打补丁的衣服，但浆洗得很干净，她声音清脆、响亮，有顺序地叫卖报名，还同时报出报纸的价钱。聂耳买了几份报纸，在和小姑娘聊家常中得知她的名字叫“小毛头”。父亲卧病在床，家里生活很困难。在回去的路上，聂耳心事沉重，他很想把卖报儿童的悲惨生活写出来，要请田汉或

安娥写词。

过了几天，词作家安娥把词写好，聂耳又找到卖报的小毛头，把歌词念给她听，问她什么地方不合适可以改。小姑娘想了想说：“都挺好，但如果能把几个铜板能买几份报的话也写在里面，我就可以边唱边卖报了。”聂耳听后和安娥商量做了修改，在歌词中添上了“七个铜板就买两份报”的句子。后来小姑娘还真的边唱边卖报，自然她的报好卖多了。

聂耳早已去世了，但他的《卖报歌》将长存于世

《大 家 来 劳 动》教 案

教学内容：

1、节奏传递游戏。

2、为歌曲《大家来劳动》配置劳动声音。

3、游戏圣诞晚会

教学理念：音乐是全方位的，教师的作用是组织与引导，让孩子们在玩中乐、玩中学，本节课的想法就是让孩子感受生活中的声音叠置、立体的感觉。

教学目的：

1、结合生活中的声音，引导孩子们感受三个到多声部的叠置。

2、通过创编“劳动”声响，让他们在创造中获得乐趣、获得知识。

教学重点：创编“劳动”声响.教学难点：引导孩子们在其熟悉的劳动与生活环境中发现节奏，使多声部的节奏创作在不感觉困难的情况下完成。

教学用具：多媒体课件、节奏卡片、动物贴纸

教学过程：

1、音乐律动《洗手绢》

2、节奏传递游戏。

师：老师刚刚收到动物王国寄来的信，我想请你们帮老师读一读，看哪一组的小朋友读的又快又好

把节奏卡×、××、×—装在小动物信封里的，每个小组派一个同学上来读会，然后悄悄传递给他们的组员，由最后的同学上来告诉老师。

游戏后将三种节奏归类，将学生分成三大组，构成节奏叠置，老师指挥学生律动。

×

×

（在这个环节让学生初步感受三个声部的叠）

×× ×× 置，运用奥尔夫的律动拍手、拍腿、排肩

× — 为下面的节奏创造做铺垫。）

3、复习歌曲《大家来劳动》

a、师：我们在劳动时一般会有什么样的声音呢？

生：扫地—沙沙沙 水声—哗哗哗 擦桌子—擦擦擦

拖地、擦窗等等

老师选用三种声音分三组练习，组成劳动的声音

口读、手做动作等。

沙沙 沙沙 沙沙 沙沙（此处让孩子们创造劳动的节奏

擦 擦 擦 擦

将难点在不知不觉中解决。给

哗 —

哗 —

学生进行两次。）

b.师：当我们在劳动是除了劳动的声音，周围还有什么声音呢？

生：汽车、建房子、唱歌等

（将节奏创造扩展，在更广阔的领域里培养他们的创造能力。）

3、游戏圣诞晚会

师：今天是什么节日。

生：圣诞节。

师：刚刚动物王国给我们在座的每一位同学发来了动物王国的通行证，邀请我们去帮他们搞一个圣诞晚会，你们想不想去啊

生：想去。老师给每个孩子发一个小动物的贴纸，让他们贴在头上，贴什么动物就扮那种动物。

a、.将学生分成六组，让他们自由选择为晚会做准备工作。

（孩子搬桌子、摘果子、抬水、扫地、擦凳子、洗食物等将劳动的声音节奏组合在一起，汇成一片劳动的海洋，此处是课的延伸）

b、师：晚会准备好了，让我们邀请我们的老师参加我们的晚会。

在欢乐的舞曲声中师生同乐，下课。

教学后记：

第三课《童趣》

童

趣 教学内容：《玩具交响曲》《出发》《打花巴掌》《蜗牛与黄鹂鸟》

教学目标：1 通过聆听和表演，体验与本课主题“童趣”相关的音乐内容。感受表现不

同的

音乐情绪。能杂音乐实践中编创适当的歌词。能准确地按节奏拍击，边唱歌边拍手游戏。教学重点：学唱《打花巴掌》《蜗牛与黄鹂鸟》 教学难点：感受音乐情绪 教

具：钢琴，多媒体 教学过程：

一：聆听《玩具交响曲》 1 导入 师：“小朋友们有没有自己喜欢的玩具？” 师：“今天我们就来听一首关于玩具的歌”————出示《玩具交响曲》音乐 2 引导学生体会活泼有趣快乐的音乐情绪。复听乐曲，试着让学生说出音乐中有哪些特殊的声音，在听到乐曲中模仿小鸟的声音用手势表示出来。听音乐做自己喜欢的动作，表演或模仿敲击某种乐器。二：聆听《出发》 1 导入

师： “看到小狗拉着雪橇你想到什么？”————出示《出发》图文 2 初听音乐

提示：音乐中描绘的小朋友是怎么出发的？ 你仿佛听到什么？ 复听时，让学生随乐曲进行表演。三 学唱《打花巴掌》 1 导入 师：“小朋友们有没有玩过拍手游戏” 师：“北京的小朋友在玩拍手游戏时还能拍出各种各样的鲜花，你们听听”——————————出示《打花巴掌》音乐 2 提问：他们都拍出什么花？ 3 通过听唱法学唱歌曲。歌曲基本学会后做拍手游戏。四 学唱歌曲《蜗牛与黄鹂鸟》 1 导入 师：“小朋友们有没有看见过蜗牛”——————出示蜗牛图 2聆听音乐。————————出示《蜗牛与黄鹂鸟》音乐 提问：这首歌讲的是关于蜗牛的什么故事？ 3 用听唱法学唱歌曲。歌曲学会后请学生分组创编动作：有人做葡萄架，有人学黄鹂鸟和蜗牛。通过

音乐实践体会坚持下去就一定胜利的道理。

教后反思：在学欣赏课的时候，多给学生留出时间来听，而且要多听几遍，每一遍都有问题让他们回答，这样他们会很有兴趣，如果再让小组之间比赛的话效果会更好。教学后记：

第四课《快乐的舞蹈》

第一课时

教学课题：快乐的舞蹈 教学内容：《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》 教学用具：道具、多媒体电脑、钢琴、课件、奖牌

奖项设计：个人、集体最佳表演奖、最佳纪律奖、最佳创意奖、最佳努力奖 教学目标：

1、激发学生用快乐的心情歌唱并用幸福的表情进行表演，从而培养学生演唱和表演的自信心及表现力。

2、通过音乐律动和音乐游戏，引导学生感受音乐的旋律节奏，能够用动作体现音的高低。

3、培养学生的创新和团体荣誉精神。

教学重点：聆听音乐，通过编创表演培养学生动作的协调性 教学难点：

1、感受歌曲音乐的快乐及舞蹈性

2、调动学生参与的积极性 教学过程：

一、组织教学 师生问好：2 4 | 5 — | 5 3 2 | 1 －| 同学 们好！徐 老师您

好！

师：看这是什么？今天表现出色的同学就能够获得最佳表演奖、最佳纪律奖和最嘉创意奖，最佳努力奖，今天要看看谁最出色就把这些奖颁发给他。

二、进入教学 A、《加沃特舞曲》（为《假如幸福的话拍拍手吧》的情绪铺垫）师：听一听这段音乐你熟悉吗？曾经在哪里听过呢？（播放音乐）（1）聆听音乐（节选）

师：谁知道这段音乐叫什么名字？请一位同学来告诉我们。（2）简单的律动（2次）

师：请大家跟着老师一起来跟着音乐来做

（跟着节奏有规律的拍打身体，老师先用简单的动作带学生律动A段用一组动作，B段用另一组动作）

设计目的：此律动是为了让学生感受到音乐曲式A+B+A的结构）B、《假如幸福的话拍拍手吧》

图片展示问：看老师手上拿的卡片上画的是什么？你能用动作做出来吗？现在我们来做一个游戏，来试一试看能不能有节奏的跟着音乐来做卡片上的动作，看看你的反应够不

够快。

1、玩一玩

（1）

用卡片训练学生有节奏的对卡片的图示做出反应。师：现在你来听！（不带伴奏慢速范唱）

（2）

教师范唱并在音乐休止时做出夸张的提示，帮助学生记歌词。师：这次我们跟音乐一起来好吗！（跟音乐原速范唱）

（3）

学生跟音乐节奏在老师的提示下做出动作反应。（4）

学生逐渐脱离老师的提示能够自己看图片做出反应。（教师把卡片放在胸前换而不必夸张提示）

师：游戏玩得高兴吗？我们一起听着音乐来唱一次好吗？

2、唱一唱

（1）

看着歌词歌谱跟着钢琴伴奏（慢唱）边唱边做动作反应。（2）

看着歌词歌谱跟着音乐（原速）跟唱

3、跳一跳

师：你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳，看谁唱得认真跳得也好。

3、编一编（1）启发

师：如果你高兴的时候你还会怎么样？（启示：唱唱歌、拍拍屁股）（2）把统一新编的歌词配合卡拉OK伴奏再唱一次。（叉腰、唱、跳、拍屁股）师：现在能不能把我们自己的歌曲唱一唱跳一跳呢？

三、复听《加沃特舞曲》

师：刚刚我们一起听了《加沃特舞曲》，舞曲是给人们跳舞用的音乐那我们也来一起手拉着手跳一跳吧？

（1）

围着桌子绕圆圈进行律动

师：音乐后三拍在原地做，其他跟着节拍走动，一句左右的换一个方向最后音乐结束后可以摆个造型，你可以自己来做造型，也可以和别的同学一起摆一个造型。

①

先围圆圈左右走动

师：刚才我们是边听音乐边走路，我们既然可以用脚合着音乐走路那一定还可以跟着音乐做其他的动作。

②

启发怎样用各种动作表现。

师：想想你怎样把你高兴的时候做的动作加到前三拍动作里去呢？（请学生合作示范）现在我们跟着音乐来试一次吧！

四、颁发奖项（音乐：《拉德斯基进行曲》）

师：刚才全体同学的表现都非常的出色，现在颁奖仪式现在开始！

五、结束

带上课本做自己喜欢的动作突出每一句的后三拍离开教室

师：我们向这些表现出色的同学表示祝贺！好啦！现在请同学们带上课本用你喜欢的动作跟着《加沃特舞曲》的节奏走出教室吧！教学后记：

第五课 《兽王》

设计理念：

新的课程标准提出：创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。学习目标：

1、通过聆听和演唱，感受音乐所描绘的动物形象，教育学生爱护人类的朋友--动物，提高保护动物的意识。

2、能用清晰的咬字、吐字演唱本课歌曲。并有感情地进行表演。

3、能用打击乐及自制乐器尝试编创有情景的打击乐合奏。重点难点：

1、能够准确的把握音乐所描绘的动物形象，并将它表现出来。

2、用自制打击乐尝试编创有情景的打击乐合奏。教学准备：

老虎头饰、小描头饰、狮子卡片、塑料尺子、空易拉罐、白卡纸、多媒体 教学安排： 两课时 第一课时 教学内容：

1、演唱《两只老虎》

2、聆听《狮王进行曲》 教学过程：

一、组织教学：

老师与学生一起随音乐《动物说话》自由律动，拉近师生关系，使学生在平等、轻松、自由的气氛下进入音乐课堂。

提出问题：刚才我们表演了一首与动物有关的歌曲，孩子们你们还会唱哪些与动物有关的歌曲呢？（自由表演唱，培养孩子们自信演唱的能力）

二、演唱《两只老虎》： 变魔术导入新课：（请两个孩子配合老师，在教室外将老师事先准备的老虎头饰戴上）“孩子们，老师看出来大家都非常喜欢小动物，下面老师为你们变出两只可爱的动物兄弟，好不好？请你闭上眼睛，一、二、三，变！（随《两只老虎》音乐两只小老虎走入教室模仿其行走特点在孩子们当中走一圈）

1、老师引导学生按节奏朗读歌词《两只老虎》第一声部

2、分声部按节奏朗读歌词

3、两声部配合按节奏朗读歌词

4、用“Lu”模唱歌曲旋律，注意两声部的配合

5、随伴奏轻声唱歌词，老师分别帮助两声部稳定节奏、音准

6、歌曲处理：有趣地

7、随伴奏模仿老虎的动作特点，边唱边表演

三、聆听《狮王进行曲》：

“两只奇怪的小老虎引来了许多看热闹的小动物，（放音效：狮子吼声）呀！这是

什么声音？原来大狮子也来了。（出示狮子卡片）” 完整初听乐曲《狮王进行曲》，老师在狮吼时，适当加以引导，让孩子体会乐曲所描绘的森林之王的音调是怎样的。

复听乐曲，让孩子认真聆听，狮子吼叫的次数。

再听乐曲时，将事先准备的狮子卡片发放给孩子，让孩子边听音乐边贴卡片，并用自己喜欢的色彩线条将他们连接起来。

四、小结：

今天我们见到了两位“森林之王”，可以看出来，同学们非常喜欢他们，动物是我们人类的朋友，那么我们应该怎样对待朋友呢？对，我们应该关心、爱护我们的动物朋友们，与它们和谐相处 第二课

教学内容：

1、表演《猫虎歌》

2、聆听《老虎磨牙》

3、用自制打击乐跟着乐曲《老虎磨牙》表演。教学过程：

一、组织教学：

老师与学生一起随音乐《两只老虎》自由律动、演唱，进入音乐课堂。

二、表演《猫虎歌》： 故事导入新课：

“孩子们，今天老师为你们讲一个关于《森林之王老虎学艺》的故事好不好？”（如果有孩子听过这个故事，就让孩子来讲述）

“故事非常有意思，我们把它变成一首歌来唱一唱，好吗？”（老师有表情的范唱，激发孩子的学习兴趣）

用听唱法进行歌曲教学。

让孩子自由发挥，表演歌曲中的故事情节，利用头饰进行小小表演唱，让每一个孩子参与到表演中来，培养孩子们的自信及与他人的合作意识。

三、聆听、表演《老虎磨牙》 “好可爱的一只小猫，好糊涂的一只老虎，老师还有一位老虎朋友没有请出来呢，你听，他来了！”

1、初听乐曲《老虎磨牙》

孩子们，你们听老虎朋友在干什么呢？让孩子初步感知音乐形象。

2、复听乐曲

让孩子们模仿所听出的乐器的演奏方法，随乐曲表演，让孩子们体会音乐带给自己的感受。

3、用自制打击乐跟着乐曲《老虎磨牙》表演

老师将准备好的塑料锯齿尺子、空易拉罐、白卡纸等分组发放给学生，让孩子们分组讨论用什么样的声音参与合适，随乐曲击打自制的乐器参与到乐曲的表现中来。

四、小结：

孩子们，你们的表演太精彩了，下课后，请大家自由组合，模仿一个场景，用你们自制的打击乐器，来表现演奏它，下节课我们看看哪一组的同学表演的最精彩。教学后记：

第六课《愉快的劳动》

设计理念：

新的课程标准提出：兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。学习目标：

1.通过聆听和表演本课歌曲，理解本课主题“愉快的劳动”，明白劳动光荣的道理。有感情地演唱本课歌曲。

2.能用学过的唱名填写并准确演唱，在实践中掌握音与音之间的音高关系。3.认识 和 节奏，能准确地读拍。并能在实践活动中运用。重点难点：

1、在实践中掌握音与音之间的音高关系。

2、认识 和 节奏，能准确地读拍.教学安排： 三课时 第一课时

教学内容：、表演《小渔篓》

2、编创与活动 教学过程：

一、组织教学：

老师与学生一起随音乐《劳动最光荣》进入音乐课堂。

提出问题：刚才我们表演了一首与劳动有关的歌曲，孩子们你们还会唱哪些与劳动有关的歌曲呢？（自由表演唱，培养孩子们自信演唱的能力；同时，培养孩子的音乐记忆力，让孩子在实践活动中多多积累好听的音乐。）

二、表演《小渔篓》：

“孩子们，老师今天给大家带来一首海边孩子劳动的歌曲，大家想听吗？

1、完整初听歌曲，让孩子初步感知歌曲的音乐情绪、特点、及内容。

2、有感情的朗读歌词，让孩子体会歌曲中所表达的小朋友的心情。

3、用“La”轻声跟唱歌曲旋律，注意歌曲演唱情绪。

4、随伴奏轻声唱歌词，老师给予及时纠正。

5、有感情的演唱歌曲，并创编动作表现歌曲。

三、编创与活动：

“同学们的歌声太动听了，瞧！海边的小朋友给大家送礼物来了。”（多媒体出示带有唱名的贝壳、海星、海螺等等）

1、让孩子们划分小组进行讨论。

2、每小组讨论、填写唱名形成旋律。

3、每组派出代表演唱自己填写的唱名形成旋律。

4、比一比，哪一小组演唱的准确、流畅，旋律好听，便将哪一组选为优胜组。

（也许有些小组编写的并不流畅，老师也要给予表扬和鼓励，因为只要每个孩子都动脑

参与进来了，就是最大的收获。）第二课时 教学内容：

1、聆听《拾稻穗的小姑娘》

2、聆听《太阳出来喜洋洋》

3、编创与活动 教学过程：

一、组织教学：

随音乐《小渔篓》边唱边律动进入音乐课堂。（可以借此巩固复习歌曲《小渔篓》）

二、聆听《拾稻穗的小姑娘》： 导入新课：

“孩子们，上节课我们用海边小朋友送来的礼物创编出了那么多好听的旋律，有一位小姑娘可着急了，她说她也有一首好听的歌要送给大家，你们听，她唱着歌来了。”

1、完整地聆听歌曲，老师引导孩子轻轻合着音乐拍手。

“呀！小姑娘的歌唱的多好听呀，歌中都唱了些什么内容?我们一起边听边用动作来表演，好吗？”

2、复听歌曲，边听边做动作表演。

3、分组听音乐表演，看哪一组表演的好。

让孩子自由发挥，让每一个孩子参与到表演中来，培养孩子们的自我表现能力。

三、聆听《太阳出来喜洋洋》：

1、完整地聆听歌曲。（直接播放歌曲）

“今天来了这么多的朋友，孩子们，你们听这首歌曲的情绪是怎样的，听后你的心情又是怎样的呢?用你手中的彩笔画一画。”

2、复听歌曲。让孩子随着音乐在纸上画线条，并说一说为什么这样画?

3、再次复听。让孩子用打击乐或拍手轻轻合着音乐，老师启发孩子轻轻随着歌声哼唱，看看能记住哪一句，哪一句印象最深刻。

四、编创与活动：

1、让孩子随着音乐将《拾稻穗的小姑娘》和《太阳出来喜洋洋》在纸上画出对比线条，并说一说为什么这样画?

2、让孩子将自己不同的感受用相应喜欢的色彩图画到课本上。第三课时 教学内容：

1、表演《采山》

2、编创与活 教学过程：

一、组织教学：听音乐《采山》进教室，让孩子初步感知音乐旋律。

二、表演《采山》：

新课导入：谈话（有关山里的知识包括民族风情、山里的物产、山里的景色等等都会激发起孩子的兴趣）

小朋友们好，很高兴跟大家一起走进今天的音乐课堂。首先，老师带小朋友到美丽的大山里看一看，走一走，然后告诉请你告诉老师你都听到、看到了什么。（播放多媒体课件，使学生对歌曲有初步的认识，同时展现“采山小姑娘演唱”、“山里的物产”、“山里的景色”等）

我们今天就学习这首新歌《采山》。

1、歌曲学唱。（用跟唱法教学）

2、找出自己演唱觉得困难的地方，师生共同解决。

3、设计表演动作，边演唱边表演。

4、分组选小小表演家来台上表演，其他小朋友演唱。

5、跟着老师拍击歌曲的节奏。出示歌谱中提炼出的节奏。如。

6、跟着歌曲拍一拍，找出在歌曲中出现的地方。

三、编创与活动： “孩子们快看，老师这里有许许多多的小蘑菇，我们一起来克服困难，把他们采摘回去，好吗？”

1、让学生将蘑菇上的节奏拍一拍。

2、分小组组合节奏，按着课本右上方的例子每人组合四拍，然后将一组几个人组合的节奏连起来读拍，形成一条节奏长龙，一个人接着一个人，读一读，拍一拍自己组合的节奏。

3、每人选择一种打击乐器，分组用打击乐器一人接着一人来表现本组所编的节奏。教学后记：

第七课时

小音乐家

教学目的：

1、通过聆听和演唱，感受音乐的不同情绪，学习表现歌曲的不同音乐情绪。

2、能用图形或线条表示自己听到的音乐。

3、能用七个唱名编唱旋律，并能准确地演唱。教学重点：指导学生用不同情绪演唱歌曲。

教学难点：用七个唱名编唱旋律。教学方法：综合音乐感教学法

教具准备：多媒体课件、箫、钢琴。课时安排：两课时 第一课时 教学内容：

表演《音乐小屋》；聆听《单簧管波尔卡》。教学过程：

一、组织教学：

学生在《音乐小屋》的优美乐曲中进入音乐教室。

二、表演《音乐小屋》

1、出示多媒体：

师：今天老师要带同学们去个有趣的地方，请看（多 媒体展示漂亮的音乐小屋），这个小屋可不是一般的小屋，它可神奇了，你听，它在唱歌呢！（一遍欣赏）

2、师：音乐小屋唱了些什么？（依据学生的回答，引导孩子们再听一遍）请仔细听：

3、师：音乐小屋里有好听的音乐，它欢迎你也欢迎我，欢迎我们大家一起去唱歌，去

跳舞。请同学们随音乐轻轻拍手，让我们带着我们的快乐一起走进音乐小屋。（师范唱）

4、师带领学生富有感情的朗读歌词：

5、师：音乐小屋里有你的快乐也有我的快乐，让我们随音乐一起来轻轻试唱一遍，找一找，你还有哪一句不太会唱。

6、根据学生情况，解决难点句。（重点解决一字多音的地方）

7、引导学生完整演唱歌曲。

8、学生讨论：带着什么样的情感演唱这首歌曲？哪些地方应该唱的弱一些，哪些地方应该唱的强一些？

9、分组表演，师生共同评价（提示学生，评价要说出为什么）

10、有表情、有感情地完整演唱歌曲。

三、音乐游戏：三线跳拐子

1、打开音乐书39页，让学生观看三条线上标记好mi sol la 三个唱名的位置。要求学生边唱边用手指在三条线上跳舞，感受三个音在线、间的位置。

2、学生边唱边在手指五线谱上找出三个音的位置。

3、师弹琴唱唱名，边唱边用柯尔文手势表现出来。

4、生轻声随教师唱歌谱的唱名。

四、复习巩固：

1、分小组为歌曲加入打击乐。

2、分组表演，学生和教师共同评价（评价要有针对性，要说出为什么）

五、聆听《单簧管波尔卡》

师：除了节奏乐器，你还知道哪些乐器？（导入欣赏）

1、完整地聆听全曲。

提示：听了这首乐曲，你想要做什么?

2、教师简介波尔卡舞是欧洲民间的一种舞蹈，乐曲欢快、流畅。提示：在复听时注意为乐曲设计动作，相同的音调用相同的动作表示，用动作划分段落。

3、再听乐曲，将自己的感受用图形或线条画下来。提示：相同的音乐应该怎样表示。

4、让学生小结这首乐曲的三个部分各有什么特点。

六、课堂小结 第二课时 教学内容： 表演《箫》；编创与活动；聆听《青蛙音乐会》。教学过程：

一、组织教学：

生随歌曲《音乐小屋》边唱边律动进入音乐课堂。

二、导入新课

1、师：老师给大家带来了一件小礼物，想不想知道是什么？（师出示箫。若没有实物，可用图片代替）你认识它吗？根据学生回答的情况，教师来补充。

（箫，又名洞箫，吹奏乐器。这种单管竖吹的箫，早在汉代陶俑中已出现。汉代以前，横吹竖吹的单管乐器统称为笛或篴，所称箫者是排箫。唐宋时期的尺

八、箫管和竖篴，则是明清时期以至现代箫的前身。为区别横吹之笛，明代将竖吹之篴称为箫。

现代箫用紫竹、黄枯竹或白竹制作，上端留有竹节，下端和管内去节中空。上端边沿开吹口，管身中部开六个按音孔，前面五个后面一个，后面下方开出音孔两个，用以调音，其下开助音孔两个，可美化音色、增大音量、拴系飘穗。不设膜孔。

常见的箫有紫竹洞箫、九节箫和黑漆九节箫。紫竹洞箫，管身较粗，节数不限，音色低沉宏亮，多用于独奏或合奏；九节箫，管身上有九个节并刻各种图案或文字雕饰，有的在下端镶骨圈；黑漆九节箫，管身外涂黑漆。这两种九节箫，发音淳厚、音色优美，多用于地方戏曲伴奏。

箫音色柔和、低音深沉，善于表现乐句悠长、细腻、典雅的乐曲。适于独奏、重奏，还用于江南丝竹、广东音乐等器乐合奏及越剧伴奏。琴箫合奏也是常见的演奏形式之一。）

2、网上下载一首箫独奏曲，请学生欣赏。

3、师：箫是人们极喜欢的乐器之一，下面老师就请同学们听一首好听的歌，名字就叫《箫》

三、学唱歌曲《箫》

1、完整聆听歌曲、随着歌声轻轻拍手，感受节拍、旋律。提示：歌中讲述了一件什么事?

2、听教师范唱。

3、学生随跟音乐轻声哼唱。

4、有感情地朗读歌词。

5、在多媒体的伴奏下有感情地唱歌。

6、分小组编创动作，边唱边表演。

四、创编与活动：

1、看课本43页，随琴唱一唱所出示的唱名。

2、学生分组用这几个音来创编旋律。a、各组的创编由教师一一弹奏出来，全体学生共同演唱。

b、请同学们为箫写一首小曲子，然后请各组来表演。

五、聆听《青蛙音乐会》

1、静静地聆听全曲。提示：你在音乐中听到了什么？

2、复听音乐。提示：说一说音乐有什么变化？请随音乐用动作表现出来。简短地叙述你听到的音乐会。

3、再听音乐，跟着哼唱你喜欢的旋律，背唱一两句给同学听。

提示：动脑筋想一想用什么方法参与到青蛙音乐会中。启发学生自制乐器或用人声（学青蛙叫）加入到乐曲中，还要保持音乐的完整。

六、课堂小结

略。教学后记：

第八课《静静的》

[教 学 目 标]

1.通过聆听，表演本课歌（乐）曲，体会音乐所表现的“静”。能用有感情的声音演唱。2.能辨别不同物体的音色，选择适合歌曲内容的自制打击乐器为歌曲伴奏。3.能用颜色和线条表现并区别自己听到的音乐。教学安排

三教时 [教 学 内 容] 聆听《天鹅》 教学基本要求

1.完整地聆听乐曲。 提示：乐曲使你想到了什么? 2.复听乐曲。请学生随音乐哼唱前面一段(即主题)旋律。记住这一优美的旋律。3.随着乐曲做天鹅的动作。

聆听《月亮河边的孩子》 教学基本要求 1.完整地聆听全曲。

提示：月亮河边的孩子在做什么?为什么?

2.复听歌曲。提示：这首歌用什么方式拍击，是拍手、拍腿，还是拍手、拍腿、拍腿?让学生感受歌曲的三拍子。

3.再听歌曲。可让学生用碰钟、沙球伴奏，参与歌曲的表现。[编创与活动]

1.本课的编导与活动安排了用颜色或线条分辨两首聆听曲的音乐情绪的练习。

2.老师可提示学生，在听辨后选择自己的表现方式。实际上《天鹅》与《月亮河边的孩子》有一定的区别，前者比后者更“静”一些。但学生的感受不一定这样，不要强求统一答案。

第一教时

小小摇篮曲

1.完整地聆听歌曲录音。教师用动作提示学生边听边轻轻拍手，感受歌曲的旋律，体会歌曲甜美、宁静的音乐情绪。

2.听教师范唱，轻声跟唱。再听琴跟唱，学生跟唱时，教师要注意琴声清晰。3.朗读歌词。提示学生有感情、轻声地朗读。进入歌曲中的情感表现。

4.听琴填唱歌词，有感情地轻声演唱全曲。虽然是轻声演唱，但每个字词都要交待清楚，而且每一小节第一拍要有强的内在力量，使歌声更有表现力。 第二教时

复习上节课的内容 指名演唱

表演《月光光》 教学基本要求

1.完整地聆听歌曲录音。提示：这首歌曲是“静”的吗?为什么?让学生分析，月光下原本是“静的”，但是人们夜晚纳凉，兴冲冲地夸赞家乡，而客观的“静”被打破了，夜晚变得热闹了。让学生理解歌曲的内容，把握好演唱的感情，理解“静静的”主题的不同含义。2.歌曲很短，教师可采用听琴模唱的方式进行，先听教师弹一遍，学生再轻声跟唱。3.有感情地读歌词，为有感情地演唱歌曲做准备。

4.有感情地演唱歌曲并用选择好的自制打击乐器为歌曲伴奏。[编创与活动] 1.本课的编创与活动安排了一个自制打击乐器为歌曲伴奏的练习。课本上介绍了很多物品，有铁丝、锣丝刀、废角钢、装水的玻璃杯、纸盒、桌子、木板地„„让学生分辨出哪些物体发出的声音清脆。

2.让学生分组讨论：敲击哪几件物品为歌曲伴奏?还可以动脑筋想一想，还有哪些物品可以敲击出清脆的声音。再编创伴奏的节奏加入歌曲的表现。一组伴奏，其他同学演唱。试一试，哪一组伴奏的效果好。为什么?做简短评价。

生从一开始跟唱歌曲就要有情感表现，而不是在歌曲学会以后再加以处理。从小养成有感情地歌唱的良好习惯。第三教时

[教 材 分 析]

1．大提琴独奏《天鹅》 《天鹅》是法国作曲家圣－桑所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》中流传最广的一首乐曲，由大提琴演奏，两架钢琴伴奏。在钢琴奏出的轻柔的琶音引子后，大提琴奏出了如歌的抒情旋律，恰似天鹅的吟唱；同时钢琴以玲珑剔透的琶音与分解和弦为衬托，展现了清澈明丽、波光粼粼的湖面。乐曲充满了浓郁的诗情画意。芭蕾舞《天鹅之死》即是根据这首乐曲构思的。

乐曲为6/4拍，行板速度，采用三段体结构。第一乐段由两个乐句构成，每一句的句首旋律迂回下行，复又作音阶式直线上升，旋律的气息绵长宽广。中段的旋律系由前面主题发展而来，也包含两个乐句，但调性有所变化，运用了模进手法，情绪略显活跃和激动，仿佛清风拂过湖面，吹皱了平镜似的湖面。第三段再现第一段主题，后句有所变化，力度稍作加强，最后全曲在悠长轻柔的乐声中结束，宛若天鹅缓缓地游向远方„„作者通过安娴、幽静略带忧伤的音调，形象地刻画了“天鹅”纯真的情感和高雅的姿态。小故事：被埋没了25年的圣－桑作品

《动物狂欢节》这部如今广为人知的音乐作品曾经披打入冷宫25年。当然，这样的事情在音乐史上绝不少见。但是，最让人不解的是，使这部杰作人为地遭受这种不幸命运的不是别人，而是作曲家本人。

1886年，法国著名作曲家圣－桑完成了标题为《动物狂欢节》的管弦乐组曲。同年3月，作者亲自指挥了这部作品的演出，受到了广泛的欢迎。但是，就在这次演出后不久，圣－桑突然宣布禁止这部作品在他生前继续演出，并且也不准出版这部作品的总谱。一直到作曲家逝世前夕，他才在遗嘱中解除了自己的禁令，使得这部25年内无人问津的作品重见光明，其中很多旋律，尤其是第13曲《天鹅》，成为了脍炙人口的著名乐曲。人们感到奇怪：既然这部作品具有如此杰出的艺术价值，那么作曲家本人为什么要禁止它在自己生前继续演奏和为人所知呢?原来，圣－桑在这部作品里讽刺了当时的很多著名的音乐家，他用夸张、变形、戏谑的手法借用了柏辽兹、门德尔松、奥芬巴赫、罗西尼等音乐大师的一些著名的旋律，虽然圣-桑本人并无恶意，但为了慎重，他还是做出了上述的决定。

2、童声独唱《月亮河边的孩子》

《月亮河边的孩子》是近年创作的儿童歌曲，歌曲为3/4拍，由两部分构成。

歌曲的旋律起伏不大，歌唱性强，其节奏较为舒展。富有诗意的歌词叙述了天真而富于幻想的孩子们把洒满月光的青石板想像成月亮河，让“心儿像小船穿过云的波浪”，表达了孩子们盼望自己快快长大，去实现心中美好的理想。

第一部分为四个规整的乐句，前两乐句 的节奏完全一致，旋律只在前后巧妙地改动了一个音，第三乐句出现了色彩性的“ ”音，似旋律中亮点一闪，随即在下行起伏的旋律上结束。第二部分为卡农式的二声部，提高了音区，重新构建成

的节奏，旋律变得更为抒情、激动，伴唱声部衬托着孩子的歌声，似孩子们起伏澎湃的心绪，随着

“月亮河”流向远方，懂憬着美好的理想。歌声在哼鸣中结束，意犹未尽。

3、歌曲《小小摇篮曲》

《小小摇篮曲》是一首亲切、抒情的创作歌曲。4/4拍，徵调式。

歌曲的旋律起伏、节奏紧凑，民族风格的音乐进行，给人一种清新的感受。歌曲可分为两部分，第一部分两乐句，起伏的旋律流畅而抒情，似摇篮有规律地晃动。第二部分旋律重复较多，配合着紧凑的节奏和幻想歌词的叙述，极富童趣。想像使孩子们进入了梦幻的童话世界，抒发了孩子们对美好生活的向往与追求。

4、歌曲《月光光》

《月光光》是一首温州民歌。2/4拍，羽调式。旋律热情，具有一气呵成的特点。旋律

开始的4小节规整，合着有规律的节奏，稍加变化，紧接乐句的旋律、节奏都有了新的变化，在高音区流动的激动音调并出现了歌中的惟一的附点四分音符的长音，并采用了两小节具有前面旋律因素的补充性结尾，巧妙自然，完整统一，带有浓郁的山歌风。流畅的旋律合着朴实的歌词，抒发了人们热爱自己家乡的真挚情感。教学后记：

第九课《飞呀飞》

教学目标:

1、通过本课内容的聆听和表演，感受音乐所表现的“飞”的形象。渗透热爱大自然、保护动物的教育。

2、能准确地吹奏口风琴，用sol、re为歌曲《小蜜蜂》伴奏。

3、能演唱并准确唱出四个唱名的歌。

4、能有感情地演唱歌曲。

教学重点：能准确地吹奏口风琴，用sol、re为歌曲《小蜜蜂》伴奏。教学难点：渗透热爱大自然、保护动物的教育。教材思路、教路和学路：

一、聆听《蜜蜂》

1、完整地聆听全曲。听赏前可不揭示课题，让学生通过对音乐形象的感知，自由想像说出乐曲表现的是哪一种动物。

2、复听音乐，让学生随着音乐做动作，或边听音乐边用手指在课本上比划动作进一步体验，待学生比较接近地说出是“飞”的动物后，再揭示曲名。

3、让学生选择打击乐器，参与到乐曲的表现或歌曲的伴奏中。

4、教师要提示根据乐曲和歌曲所描述的音乐形象，采用哪几件更合适，分组试一试效果，学生评价。

二、聆听《蝴蝶》

1、完整地聆听钢琴曲。感受钢琴伴奏《蝴蝶》的生动形象。

2、复听时让学生在课本上画线条，画出自己听到的蝴蝶。

3、进行唱名编创旋律的练习。活动拟定是为小蜜蜂的歌填写完整，赋予实践活动一种趣味性。

2.练习可分小组进行，一小组内编唱的旋律不可重复，按编唱的字母提示接着编下去，然后分组唱一唱，吹一吹，看哪一组编唱的旋律流畅，唱奏得准确。

三、表演《小蜜蜂》

1、完整地聆听歌曲。教师可采用歌曲录音或自身范唱感染学生，引起学生的兴趣。范唱可进行几次，视学生接受程度确定。

2、用听唱法学会歌曲，指导学生咬字、吐字清楚，尤其在八分音符处的每个字都要交待清楚。还要注意全曲的速度统一，避免起速快，到八分音符处放慢速度。

3、歌曲学会后，有感情地边唱边表演。再跟着老师用唱名唱一唱。

4、用口风琴吹一吹课本提示的sol、re两个音。一拍一个音，并试着这样为歌曲伴奏，也可以由教师弹奏旋律，一组学生伴奏，其他学生唱歌。

5、让学生选择打击乐器，参与到乐曲的表现或歌曲的伴奏中。

6、教师要提示根据乐曲和歌曲所描述的音乐形象，采用哪几件更合适，分组试一试效果，学生评价。

四、表演《小乌鸦爱妈妈》

1、完整地聆听歌曲，用听唱法学会歌曲。

2、启发学生观察课本上的三幅图，结合歌曲。提示：它们都在做什么?为什么?使学生有感情地演唱歌曲。

3、课本上标记了三种打击乐器；响板、沙球、三角铁，学生可以按着标记，敲一敲为配合演唱歌曲，还可以编创其它伴奏方式试一试。

五、总结并渗透热爱大自然、保护动物的教育。根据教材制定教学目标、教学重点和教学难点。

打开课件按《蜜蜂》按钮进入，按播放按钮听范唱及节奏指示。学生兴趣很好。打开课件按《蝴蝶》按钮进入，按播放按钮听范唱及节奏指示。按《小蜜蜂》按钮进入，按播放按钮听范唱，按图片看《小蜜蜂》。学生兴趣很好。按钮《小乌鸦爱妈妈》按钮进入，按播放按钮听范唱。学生对创编活动很感兴趣。

作者介绍，让学生感受音乐所表现的“飞”的形象。渗透热爱大自然、保护动物的教育。教学后记：

第十课《跳起舞》

教学理念

新课标从教育理念上强调了“以学生发展为本”。《跳起舞》是集唱歌、欣赏、编创于一体的综合课。也许有人认为音乐课就只要把这首歌学会就行了，其实并非如此。音乐欣赏也是相当重要的一部分。音乐欣赏及其教学，是满足丰富学生精神生活的需要，唤起学生对音乐的激情，走进音乐世界的重要途径。同时也是音乐创作和音乐表演的接受性环节。音乐教师自身的审美修养对音乐教育的质量和层次起着决定性作用。音乐教师的审美修养就是通过音乐教育工作对学生进行审美教育的专业水平和工作能力。在本课里面，包含了两首歌曲表演《多么快乐多么幸福》、《我的家在日喀则》，和《在北京的金山上》、《雪莲献北京》两首欣赏曲目。这就要求教师运用多种教学手段，把这堂课设计成融歌唱、欣赏、创作、律动表现为一体的综合课。在课堂中，师生共同参与教学活动，既重视学生的智力因素的培养，又重要非智力因素（情感因素）的培养，充分发挥学生的主体作用，有利于学生个性和特长的发展，使每个学生都成为教学活动的主人，从中获得许多新鲜的感受。充分体现了新课标的特点和意义所在。本课主要是意图通过听《在北京的金山上》、《雪莲献北京》，唱《多么快乐多么幸福》、《我的家在日喀则》，体验感受藏族民歌中高亢嘹亮和欢快活泼的不同音乐特点。并且学习简单的藏族舞蹈动作，用身体的动作感受藏族音乐。

教学用具：音像资料、钢琴、录音机、有关图片资料、打击乐器 课时：两课时 教学重点：

感受藏族民歌独具特色的音乐特点。教学难点：

一、学唱时，对于藏族民歌风格的把握

二、踢口达 基本步的学习教学目标：

一、通过学唱《多么快乐多么幸福》《我的家在日喀则》和听《在北京的金山上》《雪莲献北京》，体验感受藏族民歌中高亢嘹亮欢快活泼的不同音乐特点。

二、学习藏族舞蹈的动作，用身体的动作感受藏族音乐。

三、能够准确地、有感情地用打击乐为歌曲伴奏。

四、能够听着鼓声走和停，锻炼自己的节奏感和内心听觉以及动作的反应与控制能力。第一课时 教学过程：

步骤 教学内容 教 的 活 动

学的活动 意图 导入

师：我国是一个多民族的国家。那么今天呢，老师要带着大家到西藏去旅游，看一看那里的美丽风光，听一听他们藏族歌曲，跳一跳他们的舞蹈，大家说好吗？ 出示图片，并播放藏族民歌《在北京的金山上》的音乐。图片1 藏族自然风光 图片2 藏族服饰

节庆服饰

图片3 藏族歌舞

（边看图片边对藏族进行简介）

师：看了这么多的图片，小朋友们有什么想说的吗？

师：那么小朋友们对大草原感兴趣吗？

下面我们就来学唱一首藏族歌曲《多么快乐多么幸福》

学生观看图片 学生谈感想

让学生对藏族有个初步的了解，并引发学习兴趣 体验感受

《多么快乐 多么幸福》

一、学唱

1、师：这是一首藏族童谣。首先，我们先把这首歌曲完整地听一遍。听的时候呢，想一想，他们唱这首歌时的心情是怎么样的？ 放歌曲

提问：小朋友们觉得他们唱这首歌曲时的心情是怎么样的？

2、再次放歌曲录音

师：在熟悉了旋律之后呢，老师要求同学们用“la”跟着老师的琴声一起来哼唱这段旋律

3、师：同学们的哼唱非常好。那在同学们演唱歌曲之前呢，老师先把这首歌曲完整地唱一遍给大家听好吗？ 教师范唱

4、师：那接下来呢，老师就要求同学们把歌词加进去，和老师一起来演唱这首歌曲

5、师：非常好！同学们学得非常快。那在刚才演唱歌曲的时候呢，老师发现还有些不足的地方需要大家改进的。提出不足之处。

提出演唱要求：用高兴的心情，连贯的声音演唱。学生试唱。

6、师：我们一起把这首歌曲完整地有感情地演唱一遍。要注意老师刚才提的那几个要求。

二、学跳基本的藏族舞舞步——踢口达 基本步

三、结合歌曲，边歌边舞

师：让我们大家一起随着歌曲的音乐，一边唱一边跳，体会一下藏族人民边歌边舞的喜悦心情。听歌曲，思考问题。学生回答问题。

跟着录音轻声哼唱旋律 用“la”哼唱歌曲旋律 演唱歌曲

有感情地演唱歌曲 学生试唱。

学跳藏舞舞步 让学生感受歌曲的基本情绪。让学生熟悉旋律。熟悉旋律，统一声音，并起到发声练习的作用

使学生明白不足之处以及歌曲的演唱要求 使学生通过身体语言感受藏族音乐 培养学生接受和反应能力。

欣赏 聆听《在北京的金山上》

一、初听音乐

师：同学们，你们觉得唱藏族歌曲跳藏族舞蹈有趣吗？

那么接下来，老师带着大家一起去听一首非常有名的藏族民歌——《在北京的金山上》 要求学生闭着眼睛边听边轻声地拍手。放音乐

二、复听

要求学生根据刚才的舞蹈动作边听边跳舞

听歌曲

感受歌曲节律，并拍手 听音乐并随之动起来

让学生再次感受藏族歌曲高亢嘹亮欢快活泼的特点 让学生感受藏族歌曲的节律 小结

本课小结 师：今天，老师和同学们一起去西藏玩了一下，感受了藏族人民的歌舞，大家玩得开心吗？

师：那么课后呢，老师希望同学们可以再去收集一些有关藏族民族文化方面的小常识，下节课我们再来一起分享好吗？

对本节课作一总结 回答问题 总结本课，布置课后任务 第二课时 教学过程：

步骤 教学内容 教的活动 学的活动 意图 导入

师：上节课，老师带着大家去感受了藏族民歌，不知道大家是不是还记得呢？ 复习歌曲《多么快乐多么幸福》

师：老师也要求同学们课后去收集一些关于藏族文化方面的小常识，现在我们来交流一下。回答问题

交流 回顾复习上节课知识 作业检查

加深学生对藏族的了解

听唱结合，学习新歌 《我的家在日喀则》

1、师：刚才我们讲到了日喀则，知道这是一个历史文化名城。其实“日喀则”是一句藏语，翻译为汉语的意思是“如意庄园” 那么今天我们要来学习一首藏族民歌《我的家在日喀则》 听录音，学生谈感受

2、对歌曲进行简介

3、师：听完老师的介绍，同学们对这首歌曲应该有了更深的了解吧。那接下来，我们再来听一遍歌曲，能哼的小朋友跟着录音轻轻地哼唱。师：大家一起和老师来轻声地学唱这首歌曲

4、跟着录音，继续学唱歌曲

5、要求学生自由地轻声地演唱歌曲 指出不足之处，并纠正

6、有感情地演唱歌曲

7、师：同学们已经唱得很好了。那大家听听，是不是还缺少点什么呢？如果我们给歌曲加进乐器伴奏一下，不知道会有什么样的效果呢？ 请学生按照书本谱例为歌曲伴奏

师：想一想，这三种乐器怎么敲击声音与唱歌结合起来最好听呢？

听录音，回味藏族民歌的特点 学生体会歌曲感情 再次听录音 学唱歌曲

用饱满的情绪演唱歌曲

用双响筒、串铃、三角铁为歌曲伴奏

小组讨论并分组为歌曲伴奏（小组比赛）

使学生回顾藏族民歌的特点，并对新歌有初步印象 使学生对歌曲有所理解，从而帮助学生更好地演唱 用听唱法学唱歌曲

培养学生能够准确地有感情地用打击乐器为歌曲伴奏 培养审美能力欣

赏 聆听《雪莲送北京》 师：在比赛中啊，同学们都表现得非常好。每个小组都有自己的想法和特色。那接下来，我们在放松一下，来听一首非常好听的歌曲。放录音

师：听完这段音乐你们能告诉我，这是哪个民族的歌曲吗？ 师：对了，这又是一首藏族民歌，它的名字是《雪莲献北京》。下面，老师要求大家带着问题再次去仔细聆听这首歌曲。

听了这首歌你的心情是怎么样的？歌中唱出了哪些内容？

听音乐 回答问题 复听音乐

边思考问题 回答问题

使学生通过音乐特点来辨别藏族民歌 使学生体会音乐基本情绪 节奏游戏

游戏

1、师：今天大家的表现都非常好。那在这里啊，老师要奖励一下大家，给大家来玩一个游戏。你们说好吗？

2、宣布游戏规则 按图排列游戏队伍

师：待会老师会击鼓，同学们听到老师的鼓声要按照老师鼓声的节奏走或跑或停，知道了吗？

3、小结游戏情况

听着鼓声走或停 激发学生游戏兴趣

使学生能够听着鼓声走和停，锻炼学生的节奏感和内心听觉以及动作的反应与控制能力。

小结 课堂小节

1、师：这个星期，我们学习了两首藏族的民歌，还听了两首藏族民歌，而且还学习了藏族舞蹈，你们觉得藏族怎么样？

2、师：其实，在我国，还有许多少数民族的音乐非常地好听。那课后呢，老师希望同学们平时可以多多留意少数民族的音乐，收集一些关于少数民族文化方面的小常识。

3、对本课学习情况加以总结 回顾第四课内容 回顾第四课内容 提出要求，让学生养成平时善于积累的好习惯 总结全课 略。教学后记：