第一篇:唐诗教学反思
唐诗教学反思
中国古诗词历史悠久,尤其唐诗朗朗上口,流传较广。唐诗的形式是多种多样的.唐代的古体诗,基本上有五言和七言两种.近体诗也有两种,一种叫做绝句,一种叫做律诗.绝句和律诗又各有五言和七言之不同。
唐诗的形式和风格是丰富多采,推陈出新的.它不仅继承了汉魏民歌,乐府的传统,并且大大发展了歌行体的样式;不仅继承了前代的五,七言古诗,并且发展为叙事言情的长篇巨制;不仅扩展了五言,七言形式的运用,还创造了风格特别优美整齐的近体诗.近体诗是当时的新体诗,它的创造和成熟,是唐代诗歌发展史上的一件大事。
针对唐诗的特点,我们该怎样学好唐诗呢,我总结了以下几个方面:
一、深入理解,体验情趣美。
唐诗诗的语言凝炼含蓄,短小精炼,耐人寻味,经常是“言有尽而意无穷”。先让学生理解重点词的意思,进而理解整行诗、整句诗、整首诗的意思。解释时,只要将意思说通即可,不必按字的顺序来解释。通过深入理解,唐诗诗中的情趣美也就不难体会出来。
二、创设情境,体悟情感。通过多媒体为学生营造氛围。如在《春夜别友人》的教学中,可通过音乐播放男生吟唱的《春夜别友人》,让学生感受音乐传达的分手在即的撩人心绪和寂静状态,感受作者目送友人赴古道时的隐隐哀愁。
三、反复诵读,激发想象。教师要引导学生反复诵读诗词,活跃学生的思维,激发学生的联想,体会作者的感情。如在《春江花月夜》的学习中,学生反复诵读,将作者描述的景致印在脑海,江流、江天、江畔、江水、江潭、江树这纷繁的形与景,和着明月、孤月、江月、初月、落月、月楼、月华复杂的光与色,并通过与春、夜、花、人的巧妙结合,构成了一幅色美情浓斑斓迷离的春江夜月图。在这美丽的景色之中,孤独的游子在静静思念着故乡,美丽的景色无人共赏,也使得他愈加孤独,愈加思归。这样的反复吟诵,不仅有利于学生掌握这首诗的含义,也利于学生把握作者所抒发情感的路线,加深了对诗歌的理解。
总之,高中语文的诗歌鉴赏教学,教师要结合古典诗词文体特征以及学生学习思维规律,让学生通过揣摩意象,由表及里,感受诗歌意境,体悟作者感情。
第二篇:读唐诗教学反思
欣赏课《读唐诗》教后反思
樱桃园小学李文
我是09年分配的新老师,刚工作就回家生孩子了,回到学校感觉跟不上形势也不知道怎么上课了,由于我们学校就我一个专职音乐教师,所以整天自己闭门造车,当在准备课时,我回想了以前听过的课,老师们教授唱歌课比较多,欣赏课少一些,而且从教参来看,这首《读唐诗》一课分为两个内容,一是歌曲欣赏二是组织学生活动,所以我就想选这堂课比较好,可以利用我们学校的资源优势,将这堂课和计算机、语文、美术课进行课程整合,改变音乐课在音乐教室上的传统,将我的学生们带到微机教室去上课,第二个环节,充分让学生通过电脑,自己选择喜欢的擅长的板块去发挥才能,自主选择,让学生自主选择聆听音乐和古诗搭配设计动作和表演形式,再通过小组合作确定目标进行排练。所以备好课后,用了五年级六年级的部分学生试讲了一次,结果太语文化太美术化了,所以又在原教案的基础上进行了第二次整改。
去,集体展示我们的校园文化。大家一起参与尽情舒展,激发学生对我国国学文化的热爱。
下面再来说说这堂课的不足,“因为放不下所以放不开”确实在讲课中我总是在想下个环节是什么,心中放不下教案所以心中没有多装学生,只做到了眼里有学生,心中学生装的不多,当学生出现音准不准的时候,我只说了“恩,也许紧张的缘故你的声音有些不平稳,我们在课下还要多下功夫”只给学生指出不足而没有教授学生如何处理,只想着课堂环节忘记了出现问题要及时解决问题。而且通过讲课我还明白原来讲一堂课不仅仅要备好课备好学生,还要去熟悉、学习。补充更多自己不熟的不了解的知识,当一名老师确实不容易,想上好一堂课也很难。
我最需要攻克的还是和学生之间的亲近关系,在平常的课堂中,我的课堂也许有些“散漫”,我不会拘束学生,有的时候音乐一响起学生马上又跳又扭十分活跃,因为和学生们时间长了,学生的情况都了解了,有的该唱准的我就反复地和学生练习,有的欣赏类的歌曲我不太要求学生非要唱准,总怕破坏了学生们的兴致,这也是一个疏忽,只想保护学生原汁原味的兴趣了,却忽略了对学生的正确引导,也许我性格的缘故,在音乐课堂上,我比较静,学生比较活跃,张老师说得对作为老师要给学生美的引导,老师的歌声,肢体动作要带动学生情绪和参与,我还要多在基本功上下功夫?? 作为一名新老师,我要学习的还有很多,在大家的帮助下我会成长,感谢大家。篇二:《古诗诵读——春天》教学反思
古诗诵读——春天 教学反思
张云英
“课外阅读课内化”是现行语文教学提出的新思路,阅读是语文教育的核心,培养阅读习惯,是语文教育的责任。
古诗是我国古代优秀文化的宝贵遗产。它凝聚了中华民族的人文精髓。积淀着我们民族的思想、文化、生活的起源、变化和发展的过程。大而言之,古诗是一个富有民族色彩的古典世界,是文学、艺术的中国特色;小而言之,古诗是一个人精神的底子,是价值观、人生观的中国特色。在本学期我们刚刚学习了两首描写春天的古诗,我就想以此为契机,鼓励学生搜集、朗读、背诵古诗,增加学生的文化积淀。
古诗借助有限的文字来表达一种和谐的意境:有的抑扬铿锵,有的缠绵悱恻,有的迭沓酣畅,有的悠扬明快,有的清新含蓄。只有反复诵读,才能体味出其中的味道。教学中我先让学生听范读录音,来感受古诗朗读的节奏和韵味,然后通过自由读、指名读、分组读、齐读等形式诵读古诗,让学生读出感情,把有形的方块文字,演绎成各种丰富的画面和意境,从中体会到美,感受到美。课前让学生搜集古诗及其诗意,课堂上让学生小组交流,搜集古诗调动了学生的学习古诗的积极性,让学生在古诗的海洋里遨游的同时,还让学生学会了选择和鉴赏。小组交流让学生搜集的少量的古诗变得丰富起来,滴水成渊,不仅达到了资源共享。还培养了学生的语言表达能力。表格的设计为了整齐、统一,却限制了学生的能力。
“小试牛刀”环节,让学生再体会作者写作手法的基础上,模仿写古诗。实现了读写结合的统一,丰富了学生们的想象,提高了他们的习作水平。不过此环节设计难度过大,对于古诗的押韵、平仄等方面学生并不了解,虽然能写出诗句,但缺少诗的节奏,韵律、更像打油诗,如果能改成让学生写儿童诗歌或春天的景物片段描写,学生会更有收获。
“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”教学是永无止境的,只有不断地学习,钻研才能跟上时代的节奏。篇三:读唐诗有感
读唐诗有感
南辛镇尼山中学 刘亚男
唐诗,是我们中华民族的艺术瑰宝!小的时候,妈妈就告诉我,中国是诗的国度,是诗的故乡。在我还没上学时,妈妈就教我读唐诗。古诗,虽然只有短短几个字,却可以表达许多事物、景物,就这么几个屈指可数的字,就可以表达出作者的思想感情!每一首诗,就像一杯茶,难受时尝到是苦的,愉快时品到是甜的。如果你想喝上一杯好茶,就得入情入心,细细品尝。每每品唐诗,我的心情总会随着诗人的忧而忧,随着诗人的乐而乐。在忧中学会思考,在乐中学会享受。
在唐诗中,我明白了许多道理,知道了不少历史,也找到了无数的乐趣,认识了许多扬名中外的诗人。
诗仙李白、诗圣杜甫的诗脍炙人口,百读不厌。唐代著名诗人王昌龄十分热爱自己的国家,自秦汉以来,异族一直不停地侵犯内地,战事十分频繁。许多爱国将士来不及与家人告别就奔赴沙场,在战场上奋勇杀敌,报效祖国。想到这儿,王昌龄悲愤地写下一首诗——《出塞》:秦时明月汉时关,万里长征人未还。但使卢城飞将在,不教胡马度阴山。这首诗着重表现的是对敌人的蔑视;是对国家的忠诚,是一种勇往超前、无所畏惧的气概。歌颂守边的英勇将士,决心奋勇杀敌、不惜为国捐躯的战斗精神。这首诗由古到今,有深沉的历史感,场面辽阔,有宏大的空间感。字里行间,充满了强烈的爱国精神和豪迈的英雄气概。读到这儿,我掩卷沉思。戍边战士也是血肉之躯,也是有情之人,他们也有浓浓的情、浓浓的爱,但为了国家的安定,为了人民的安宁,他们宁愿十几年不回家乡,他们的亲人在无穷的思念
中度过,亲人在热切地盼望他们的回归。这其中的酸与苦,忧与愁,我们怎能体会得到?他们是怎么抑制住自己的思乡之情的呢?这其中要经历多少磨难呀?那浓浓的情愁,令人酸楚。我十分清楚,我无法与他们相比。我惭愧,我的懦弱。同时,我也无尽的佩服这些民族的英雄们!
作为一个现代人,虽然现在祖国已经繁荣了,但是,我们要把祖国建设的更加强大,更加繁华!
读古诗,让我更加接近那些伟大的诗人,感受他们的思想与情感,唤醒我沉睡的心灵,让我的思想更加的澄澈!
一首诗是一句忠言,一首诗是一声钟声,它敲醒了一个糊涂的人,敲开了一个人美好的前程。徜徉在诗的海洋里,我自己仿佛也成为了诗人!老师点评:学生的思想感情丰富,用言简意赅的语言表述出,自己对古诗的理解,体会作者的思想感情。语句通顺连贯,以王昌龄的《出塞》分析,自己对古诗的体会和理解。分析的恰到好处。篇四:《古诗对比朗读指导》教学反思 《古诗对比朗读指导》教学反思 《古诗对比朗读指导》教学反思
古典诗文,是中华文化的精华。随着新教材的使用,古典诗文在教材中所占的比值增大了。古典诗文以其超常而不俗的想象,新奇而巧妙的构思,启迪着,开拓着人们的思维,它对青少年学生的语言文字水平有着不可代替的作用。但是在今天我们应该怎样去教我们的古诗呢?这是一个困扰我很久的问题。在刚开始教书的时候,我也和大多数的语文老师一样认为只要让学生背住,可以默写出来就可以了。不再去深究在今天我们学习古诗的真正目的究竟是什么。
由于学校人事的调动我有机会上到高中教了两年语文再回到初中。在教高中的两年中我慢慢发现,这种单纯的靠背、默的教学方法培养出来的学生,已经不能达到我们高考古诗鉴赏对于学生诗歌素养的要求。在回到初中之后我决心改变我以往的教学方式。让古诗的教学课堂真正成为启迪学生心智的阵地。
反思一:让学生在诵读中感悟诗歌之美。
苏轼曾经说过:“文章不厌百回读,熟读深思理自知。”。我想古诗的鉴赏最终还是要回归到一个字“读”上面来。但是读也有很多种方法。是“小和尚念经,有口无心”的方式读吗?过去的教学实践告诉我这是行不通的,我想必须要让学生有目的地读。要让学生在诵读的过程中感受古诗的韵律美、形象美、意境美以及在这三美之中体味诗人所饱含的深情。所以我在这次的教学中就尝试着将“读”作为贯穿整节课的主线。在环节的设置上也遵循了由浅入深的规律分三个环节(读出节奏、读出感情、读出意境)来展开。
在第一个环节:读出节奏的环节上,由于学生已经习惯了以前读书时候的那种没有感情,没有节奏的读书方式。所以我没有直接让他们自己读而是先配上音乐自己饱含感情的给学生范读了一遍,让他们感受一下节奏。我读完之后才放上音乐让他们自己边读边揣摩诗歌的节奏。为了让他们更好的把握两首诗歌不同的节奏,第一首《西江月》我用了较为轻快的《春江花月夜》的曲子作为配乐。第二首《天净沙》我用了低沉的琴萧合奏曲作为配乐。学生在音乐的感染下,在老师的鼓励下逐渐能够投入其中,找到诗歌的节奏。虽然离我给他们的目标抑扬顿挫还有一定的差距,但是较之以前还是有一定进步。他们对于节奏的划分也做得不错。在读准节奏之后我要求学生要读出诗歌的感情来。这一步要想完成首先就要分析出两首诗歌分别表达了怎样的感情。当学生找出了表达的感情之后,我再次要求他们朗读,利用自己的语速和语调来表达这种感情。有了前面两步的铺垫之后,后面再加上对于画面的想象和意境的把握后。学生在诵读的过程中基本上都能够将这两首诗歌读出感情和韵律感来。慢慢接近了我对于抑扬顿挫的要求。同时在这反复的诵读分析过程中学生对于诗歌的理解也一步步走向了深入。
反思二:由景入情,体悟诗意,才能读出感情。
在我们过去的诗歌教学中我们最常见的做法是只是背诵和默写。反正在初中阶段对于诗歌的考试主要也是要求默写。但是这种相对功利的教学方式对于学生情感和能力的培养却是极其有害的。很多学生在朗读诗歌或背诵诗歌的时候是完全不带情感的。更不要说能够在诵读中让听者听出诗歌中的情感了。所以在这次的教学过程中我,我在弄清诗歌的节奏之后就让学生去找诗歌中的景物,以及诗人在这些景物中所包含的情感。学生在老师的引领之下很快找出了景物和情感。我再要求他们用自己的声音、语调、节奏去表现这种情感。虽然学生在朗读的时候还显得有些稚嫩但是情感已经可以在朗读中不同程度的表现出来了。为了加强印象,让学生体味到不同的情感需要不同的语调,语速,节奏去表现。我特意安排了这两首情感和内容上都完全不同的诗歌进行了学习。在老师的引领之下学生已经初步掌握了朗诵的基本技能。
反思三:适当的拓展能开阔学生视野,巩固所学内容。我始终认为所有学科的学习它的终极目标都不应该是掌握知识点本身。而是要找到让知识融汇贯通的方法。我们的语文学习尤其是这样。所以在学完一篇新的课文之后我们在布置作业的时候就尤其要注意。在我刚开始教书的一年里我的作业就仅限于书本。一年之后我发现我的学生在语文素养和语文视野上面越来越落后于人。在经过深入的反思后我抛弃了我以前的做法。不是简单地布置一下《练习册》了事。每一次上完课我都会精心地挑选我的作业,我希望我的作业不但要巩固今天所学的知识,还要拓展学生的视野,为他们明天的学习做好准备。在这一课的学习中《钱塘湖春行》和《天净沙?秋思》是课内的文章。在精讲精练了朗诵的方法之后,我还选择了两首课外的古诗。一首是辛弃疾的《西江月?夜行黄沙道中》和陆游的《卜算子?咏梅》这两首我就放开手让学生去自己分析、体味、朗诵。没有让我失望的是学生都能够很好的把握诗歌的情感,可以用一些朗诵的技巧来表现这种情感。
不足的地方:第一、由于以前这样的练习比较少,一部分的学生虽然在下面很认真的读,但是不敢主动举手起来朗读。第二、在以后的教学中还要自己少讲,让学生多一些发言的机会,给他们多一些自由探讨。篇五:关于《唐诗宋词选读》教学中的尴尬与反思
关于《唐诗宋词选读》教学中的尴尬与反思 作者:马海燕 来源:《课堂内外·教师版》2015年第04期
【摘 要】 《唐诗宋词选读》的教学就是通过诗歌鉴赏的途径培养审美情趣,提高审美能力,但每天相同的教学内容,让学生倦怠、厌烦。为了改变这一现状,我在教学中作了以下几方面的努力与探索:在吟诵中体味音韵之美,在歌吟中唱出意境之味,在探究中感悟审美之娱。让诗词赏析课上得更有诗味,让学生能如沐春风,得到诗词的熏化。
【关 键 词】 唐诗宋词;教学;尴尬;反思
为弘扬中华民族优良的文化传统,从历代诗歌中汲取营养和精华,苏教版编写了《唐诗宋词选读》这一选修文本。《唐诗宋词选读》全书都是诗词鉴赏,书中每一首诗词都十分经典。当我初捧此书时,犹如拿着一本浓缩版本的诗词鉴赏词典,每每品味起来,犹口含甘饴,回味无穷。不知不觉中,半个学期的授课已经完成,在获得情感体验、心灵共鸣与精神陶冶的同时,更给我们带来审美的体验、创新与反思。
一、教学中面临的困境与尴尬
新《课标》关于选修课程教学目标是这样表述的:进一步提高学生的语文素养,使学生具有较强的语文应用能力和一定的语文审美能力、探究能力,形成良好的思想道德素质和科学文化素质,为终身学习和有个性的发展奠定基础。《唐诗宋词选读》的教学就是通过诗歌鉴赏的途径培养其审美情趣,提高审美能力,使学生对美有一双“自己的”像水银一样发亮的眼睛。可是,当我心驰神往地指点着每一篇诗词,满怀激情地赏析着每一句、每一词时,却发现学生的脸上写满了疲惫和无精打采。就连我随诗人的喜怒哀乐,在他们眼神中流露出的也是自作多情。
虽然唐诗宋词的美是不言而喻的,李白的飘逸绚丽、杜甫的沉郁顿挫、苏轼的豪放雄壮、李清照的婉约含蓄等等无不给人以享受,但每天重复“同样的故事”,于是学生不再有新奇感,天天呈现“精美的大餐”,学生难免消化不良。学生在诗歌学习中感受到的不是“美”,而是“烦”;对我们的教学不是“渴求”,而是“厌恶”。这个结果与我们新课程设置的初衷相背离。为了改变这一现状,我作了多方面的努力与探索,现把我的心得体会写出来让大家评判指正。
二、教学中的探索与体验
(一)在吟诵中体味音韵之美
对于文采斐然,意象斑斓,情感起伏,韵律和谐的诗歌作品,我们可以作反复吟诵,通过老师指导朗诵技巧、反复诵读,可以达致背诵积累的目的;借助多媒体的手段,增加音画等形
象思维的刺激,可以丰富学生对于诗歌的审美感受。《春江花月夜》中意象纷繁,意境优美,抒情思路流畅,是欣赏的好素材,但它完整的意境之美,若经过语言拆解后会诗味大减。若可以用一曲古乐《春江花月夜》来作为衬底音乐,引导学生在一遍遍的朗诵中逐层深入,体味意象之美,意境之美,情致之美,熟读背诵的效果会更好。另外,《唐之韵》等电视诗文朗诵素材也曾被我们作为朗诵欣赏的素材,学生普遍反应不错。
(二)在歌吟中唱出意境之味
兴趣是教学的动力。在教与学的关系上,古人强调教必有趣,以趣促学。南宋朱熹说过“教人未见趣,必不乐学”。如何让《唐诗宋词选读》的学习与学生的生活产生联系,激发学生的学习兴趣,缩小审美的距离?我想到了流行歌曲。
流行歌曲展现千姿百态的生活,表达形形色色的情绪与心态,为绝大部分学生所喜爱。而唐诗宋词也是当时朝代的流行歌曲,尽管处于不同的时代,人们所经历的事物各有不同,由此衍生而出的情绪感受也相去甚远,但作为人的一种基本反应与情感,却并不受时代与地域的限制。因此,某些古人所经历的心理变化放在今日也同样适用,那么用以表现古人情感的诗词歌赋,同样也可以是今人的心理映照。很多由唐诗宋词谱成的流行歌曲很受学生欢迎,如苏轼的《水调歌头》(明月几时有),李煜的《乌夜啼》(林花谢了春红)和《虞美人》,柳永的《雨霖铃》,辛弃疾的《丑奴儿》(少年不识愁滋味);李清照的《一剪梅》《武陵春》„„在教学过程中,我先介绍自己搜集的几首歌曲,引导学生领略诗词与乐曲珠联璧合的美。接着,发动全班学生去寻找这样的歌曲,在寻找、搜集的过程中,学生快乐地听歌,仔细琢磨诗(转载于:读唐诗教学反思)词的意境,也会产生许多疑问,不知不觉中就有了研究唐诗宋词的强烈欲望。
(三)在探究中感悟审美之娱
唐诗宋词是古人生活体验、生命感悟的结晶,沉淀着古人丰富的情感,文学性极强,又充满了人情味。这些决定了诗歌教学的过程不同于其他学科的实验论证、逻辑推理,而在于呈现文本内涵,激活学生的生命激情,引导学生主动进入文本世界进行审美体验。不应盲目追求唯一标准的分析与评价,而要尊重学生的多元表达与个性体验。一首《将进酒》可能激发女孩子们的一腔豪情,一曲《雨霖铃》可能感发男孩子们的缕缕愁思,一首《锦瑟》可能引发大家万种惆怅、万般感慨。当每首诗词作为教学对象出现在课堂中时,它呈现出的是一种开放的状态,召唤着师生将它唤醒、将它丰富。新课程标准中多处指出,“学生对语文材料的反映往往是多元的”,强调“尊重学生在学习过程中的独特体验”。这既是文学鉴赏的必由之路,也是一种非常高的审美境界。
鉴于诗歌鉴赏的这一特点,在教学中就不能盲目追求作品赏析时的群体共鸣(即所谓标准答案),而要尊重学生的个人感受、个人体验,给学生独立体验的自由与空间。如讲《青玉案》时,因为之前对辛弃疾的生平、性格、作品都有过详细的介绍,所以除了授课时简单提及创作背景外,我并没有做过多的补充。在理解了全词的基本内容后,我请学生讨论:如何理解作品中“那人”及其处境?学生表现得非常活跃,解读方式也很多。有的学生是通过分析表现手 法——反衬加以评价;有的学生是知人论世,通过分析辛弃疾的性情、志向与政治际遇、人生处境来理解;有些则联系南宋同时代词人的作品,如李清照的《永遇乐》,由南宋朝廷粉饰太平的做法来理解“那人”的正义感与时代感(这种对知识进行迁移的做法非常值得赞赏);还有一位同学由处于寥落、清冷之处的“那人”联想到苏轼《卜算子》中的孤鸿,表达自己并未经历过但可以感受到的那种缺少知音、独处高处的人生处境的体味,他的语言还很稚嫩,但在这样小小的年纪就能够自然地去体会人生的况味,不由我不感动。固然,“情人”“志同道合的知音”“孤傲、清醒的自我写照”是“一种对理想的追求状态”。
这些解读都非新声,但学生发言的踊跃对我触动极大。我真切地感受到了这首词所营造的境界对学生内心的深深震撼。人们常常感叹现代社会是一个人心与人心隔阂不通的世界,既然语文教育格外注重对学生情感、态度、价值观的培养,那我们就可以积极地以唐诗宋词的人情打通并开阔孩子们的心灵世界。也许诗词是太古老的东西,但诗词里那个人情的世界亘古常新,就像唐晓明教授所说:“唐诗是不死的心灵”,“在现代社会中保留一点唐诗精神,不是风花雪月,不是语言艺术,而是回到唐人的梦,回到可以通而不隔的心”。实际上,我国传统的语文教育从来都注意对文章的直觉体悟,即意会,在学习过程中凭借直觉感受体味、领悟作品内容、形象和意义。直觉是个体的,它注重学生对作品的心领神会,即学生个人心灵的体验;它追求悉心体味、崇高灵性的把握性,着意发挥主观世界的积极作用和能动性。这种直觉体悟的模糊性体察,是学生对文本多角度、多方面、多层次的发散性把握。有些诗词我们可以让学生自己解决字词问题,对于作品的意境、语言的鉴赏,则引导学生去自己展开。以上内容是我在上诗词鉴赏课中获得的一点肤浅的看法,其实反思是为了更好的进步。希望在不断的探讨中,能让诗词赏析课上得更有诗味,让每一位学生都能如沐春风,得到诗词的熏化。
第三篇:唐诗游子吟教学反思
《游子吟》这首诗是我国唐代诗人孟郊所作。它刻画了一位为外出的儿子精心缝织衣服的慈母形象。语言质朴简洁,然而内蕴深情,下面给大家分享游子吟的教学反思,一起来看看吧!游子吟教学反思1
我国自古就有诗歌合乐的传统,让古诗词歌曲成为孩子们的“新学堂歌”,让孩子们更快乐地亲近、学习和传承我们祖先的经典文化,鲜明地体现了这一单元音乐学习的文化传承价值。
《游子吟》这首诗是唐代诗人孟郊吟唱送给慈母的颂歌,通过日常很很普通的事情:母亲为游子缝衣服,充分表达了人类共有的母子之情,母亲无微不至的爱,抒发了对母亲的眷恋和热爱之情。根据这首诗表达的情感,我决定走“母爱”这条人文主线。
在学习这首歌曲之前首先复习歌曲《大树妈妈》,感受母亲细腻温暖的爱。由母爱回忆古诗《游子吟》,了解古诗创作背景,体会感情,再带领学生按着节奏有感情的反复吟诵诗歌《游子吟》,加上动作表现出音乐旋律的走向。之后通过模唱、听唱、对比唱等方式学唱歌曲,自主选择、设计不同的表现形式来综合表现歌曲,体会纯真、朴实的母子之情,体悟原诗的意境。
整节课属于综合性的歌唱课,将唱歌、表演、诵读等进行了较好的整合,形式活泼,内容生动,引导学生主动参与音乐实践,发展了学生的创造性思维,培养学生的创造能力,较好地体现了新课程的教学理念。
1、突出了音乐的审美
本节课做到了全体学生共同参与共同体验,创设了良好的艺术教育氛围,激发学生积极主动参与音乐实践的兴趣,从中获得音乐审美、创造能力的锻炼。
2、以多种方式激趣
兴趣是学习音乐的巨大动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。本节课为了激发学生的兴趣,采用了说、看、吟、演等多种教学方法,激励学生主动愉快地去探究。
3、面向全体,注重个性发展
本节课的教学活动以学生为主体,同时也注重发展学生的个性。发挥出集体的力量,为学生提供了个性发展的空间。
4、重视音乐体验
要提高孩子的学习能力,应最大限度的给他们体验的机会,让他们去尝试,无论成功或失败,这样能让学生积累自己的经验,去更好地处理音乐活动中的问题。本节课给学生创设了一个较好的体验平台,让学生用不同的方式去体验音乐中的美。
不足之处:
1、在整体教学过程的把握上做得还不够娴熟。
2、评价对促进学生的发展作用还不够。
游子吟教学反思2《游子吟》是三年级的一课时内容,这首歌的词作者是唐代诗人孟郊,他为了表达对母亲深深的爱和感激之情,写下了这一首千古流芳的诗歌。作曲家颂今为了让人们能够更好地表达这种感情,为诗歌谱写了优美的旋律,使它成了一首动听的歌曲。
这节课好的地方是课堂导入我认为比较处理得好一些,我是这样做的:谈话导入:人世间最宝贵的是爱,而爱有多种多样,其中最伟大的爱是什么呢?母爱,自古以来妈妈给自己孩子的爱都是无私的,那么同学们能不能唱一唱歌曲《世上只有妈妈好》。
今天我们就学唱一下这方面的歌曲,我觉得这样的课堂导入充满了吸引力,并且还显得很自然,一下子激发了学生的学习兴趣,调动了学生们的学习积极性,课堂气氛一下子活跃起来了。
另外反思一下这节课不成功的地方:
一:巩固旧知识用得时间太长了。同学们朗读歌词后,就进入了复习巩固旧知识和相关内容的环节,复习了调号。拍号,强调指出了唱这首歌的情绪,复习了四分音符和附点四分音符,复习了八分音符和附点八分音符,复习了十六分音符,反复记号,终止线。总之,复习的内容过多,或者说复习的方式方法效果不好,使得用时过长,挤占了新授课的时间,使讲授的时间长促,导致同学们新的内容没有掌握好。第一。二句没有能够唱得激动充满感情,表达儿女报答母亲养育之恩的心愿;结束句没有唱得意味深长。
二:新知识没有掌握好,前倚音的教学失败了。前倚音的教学是一个难点,前倚音是大音符的前边,紧靠着一个小音符,就像妈妈和她的孩子紧紧连在一起,小音符唱四分之一拍,大音符唱四分之三拍,可同学们总是唱不准,要么小音符唱长了,要么小音符省略了。失败的原因可能是教法不形象。
游子吟教学反思3脍炙人口的佳作。诗歌刻画了一位为外出的儿子精心缝制衣服的慈母形象,抒发了诗人热爱母亲的真挚情感。语言质朴无华,然而内蕴深情,真切感人。“谁言寸草心,报得三春晖”一句更是道出了天下为人子女者的心声,成为历代传咏的名句。
《小学生必背古诗词》中收有此诗,学生已早有接触,大多能够流利背诵。面对学情,如何在学生原有理解的基础上,另寻切入角度以深化学生情感体验呢?
我不由得想到现在学生中普遍存在的一种现象,他们往往心安理得享受着父母对他们的照顾呵护,却很少想到关爱父母,更难得用自己的行动回报哺育自己长大的亲人。这不是年龄大小的问题,而是一种责任观念的丧失或行动意识的淡薄。于是,我决定让课堂融入浓浓的情感氛围,让其亲身感受母爱的伟大。
回顾本节课,认为以下几个环节比较成功:
1、提供多种学习方法,适应更多的学生。在学习古诗时我一改传统古板的学习方法,向学生提供了:图文结合、反复诵读、以及其他等方法。这样做让学生有了更多的选择,而且也摈弃了将一首内容丰富,意境优美的古诗,分割的支离破碎的弊病。
2、充分运用小组合作学习。在这一个环节中我先让学生自学,解决不了的问题再小组探究。然后展开小组合作解疑,学生分组讨论热烈。在汇报时以小组为单位上台,做到每人都开口,答案各异。其他同学有不同的见解可以及时补充,学生参与性很强,闪光点不断迸发。
3、关于读的问题,我自己引起了重视,让学生在读中感悟,读中理解,读中升化情感。在每一次的读的时候要有目的性,让每一次的读都有实效。
4、每一次的教学设计都要关注人文精神,注重学生情感的熏陶,对文章的感悟。要注意站在学生的角度,设计环节要注意情感线连贯,这要才能有利于学生的思维和表达。
5、多媒体展示了感人至深的歌曲MTV,当时教室里鸦雀无声,一片静寂。只有催人泪下的乐声,扣人心弦的画面给了学生心灵极强的震撼许多同学眼角泛起了晶莹的泪光。看着同学们目不转睛的眼神,我体会到了课堂上的静的美妙与力量。在联系现实生活时,一位女生声音颤抖地讲述了与母亲的故事,其他同学也深情述说了自身的感悟。尽管他们的语言还很稚嫩,但从动情的眼神,真诚的述说中,看得出,他们内心深处情感之弦深深颤动,无须华丽的词藻,空洞的说教与表白,这一刻的感动让他们体会到自己对父母的也担负着一份责任。
反思着这节课,我醒悟到上好每一节语文课,不仅班级孩子们的语文素养提高更快,而且我也在体验着课堂教学的快乐。
从教学技术层面上讲,我觉得自己需要从以下几个层面进一步骤探索:
1、对于孩子们的发言,如何有效激励评价需要思考;
2、个人教学语言需要在情感性、形象性、生动性等方面锤炼;
3、对于学生难于理解的句子“谁言寸草心,报得三春晖”需要进行及时点拨。
这堂课,我主要采用“自主、合作、探究”的学习方法,“以学生为主体”“把人字写进课堂”通过“感悟、体验、表达、抒发”等部骤较好地完成了教学任务。感谢同学,感谢他们陪我走过了这一节心灵之旅。最后,我想说的是,想让学生感动,教师首先要又一颗常常被感动的心,不要让一天又一天的粉笔灰蒙蔽了我们的心灵。
游子吟教学反思4《游子吟》一首诗是我国唐代诗人孟郊所作。这首诗语言质朴简洁、感情细腻深厚,通俗易懂,历来被人们所广泛传诵。本节课的教学目标是:正确、流利、有感情地朗读、背诵诗句;丰富古诗积累。了解诗歌大意,体会母亲对儿子的慈爱以及儿子对慈母的孝心,感受诗人热爱母亲的真挚感情。
本课的设计积极倡导“自由、合作、创新”的学习方式。营造一种“阅读、感悟、创作”的自主学习氛围,采用比较,欣赏的方式,得出诗歌写作手法上的特点,让学生在阅读中感悟,在欣赏中比较,培养学生比较阅读的能力和诗歌鉴赏的能力,选用同学们自己搜集的诗歌,让学生看到了自己预习的效果让学生在参与中体验成就感。进一步升华那份朴素的人性美,震撼人心的爱——母爱。
在这节课的教学过程中我注重调动学生的情感体验,进行有感情的朗诵、背诵训练,教学中渗透了“母爱子孝”的人文思想,使得学生的情感与作者产生共鸣,实现了预期的教学目标。
一、关注学生的情感和内心体验。《新课标》指出:阅读是学生的个性化行为,应让学生在主动积极的思维和情感活动中加深理解和体验、有所感悟和思考,受到情感熏陶,获得思想启迪。课堂中,我逐步引导学生有感情的朗读,分句品读,随机搭建朗读擂台,调动学生有感情朗读的积极性,引导学生客观地相互评价,使得学生朗读情深意切,十分投入。为了使不同的学生在本节课的朗读中都能有所进步,或有新的收获,我很中肯的给每个人以不同的评价,有针对性地进行及时帮助,朗读指导的效果立竿见影。随着对诗句的感悟,孩子们自然而然地联想到自己的生活体验,学生的体验不仅使他们感悟了教材,促进了朗读,而且丰富了教材的内涵,是对教材的提升和发展。
二、开发学生资源,培养学生想象练笔。为了拓展学习,丰富古诗课堂内容,我在引导学生理解古诗、充分朗读的基础上安排了一个“小练笔”环节,让学生写一个表现游子即将远行,母亲在微弱的灯光下为儿子缝衣服的情景片段……
那么学习古诗对于六年级的学生来讲就不单单是理解背诵,而且是一种研读,在研读的过程中继承传统文化,在继承的过程中创新。
游子吟教学反思5《游子吟》一首诗是我国唐代诗人孟郊所作。这首诗语言质朴简洁、感情细腻深厚,通俗易懂,历来被人们所广泛传诵。本节课的教学目标是:正确、流利、有感情地朗读、背诵诗句;丰富古诗积累。了解诗歌大意,体会母亲对儿子的慈爱以及儿子对慈母的孝心,感受诗人热爱母亲的真挚感情。
一、教学中,我首先以故事导入,讲述《游子吟》这首诗所包含的一个感人故事,再让学生读诗。
可是很多同学都兴奋地叫起来,老师,我会背了。我首先肯定了他们积累的古诗多,真了不起,让后叫会背的同学来读,发现他的读音不准,再引导学生吸取他的教训,读好每个字音,特别是本诗中的翘舌音要读准。学生这才沉下心来朗读。落实了读准诗句的教学。
二、结合插图,了解诗意。
看图上有谁,他们在干什么?诗中哪一句写出了画面上的内容。学生边找我边引导学生读诗。可是还是有一部分学生不感兴趣,不会图文结合理解诗意。我只好带着学生反复读,直到背熟为止。
三、读熟背熟古诗后,我问学生从这首诗中学到了什么?
大部分学生都明白诗中的母亲很爱自己的孩子,诗中的孩子非常感谢母亲的养育之恩,要报答母亲的恩情。我再让学生回顾自己的父母亲爱自己的故事,讲一讲!
游子吟教学反思6《游子吟》是我国唐代诗人孟郊的作品。这首诗语言质朴、简洁,感情细腻深厚,表达了诗人对母亲深深地爱和感激之情,立意深远,通俗易懂。曲作者为了让孩子们能够在歌声中感受古人的文采和蕴含其中的道理,用心用情编织了一曲依依不舍、饱含深情的“母子爱歌”。
在此课教学时,我先从妈妈平时对孩子生活学习说起,学生就会马上联想妈妈平时对自己的关心照顾。从而从心底流露出对妈妈的爱。
在学歌教学中,我始终把”情”放在首位,从模唱、到学谱,再到唱词,处处都注重学生情感的投入。从模唱到唱谱,一切都很顺利,学生能够把歌曲中的情感哼唱出来。整个环节似乎比较顺畅。在唱词环节,发现难点和不足,改正了节奏、音高等难点后,我又再三强调了歌曲中所蕴含的“感恩、感激、与感谢”,并引导学生如何唱好最后两句。由于检查学生小组完成资料情况,抽查小组准备的资料多教师没能及时制止,时间花的有点长,正是由于这个环节花了太多的时间,以至于后面对歌曲的拓展环节,时间显得很仓促。
在本课的教学中,情感是影响教学质量的一个重要因素,是素质教育的一个重要方面。无论在哪门学科的教学中,情感的教学,都有着不容忽视的地位。音乐是声音的艺术,但更是情感的艺术。在本课中,我在教会歌曲的同时,更是着力于学生“游子”感情的体验,将“情”融于音乐,在音乐中体验“情”,这也是我本课的教学教学目标之一。
游子吟教学反思7《游子吟》这首诗是我国唐代诗人孟郊所作。它生动地刻画了一位为外出的儿子精心缝制衣服的慈母形象。语言质朴简洁,感情细腻深厚,历来被人们广为传诵。在整个教学过程中,我始终以名句为情感主线,通过感知诗意、想象诗画、品读诗情、写出诗感,引导学生体悟诗歌的语言美、情感美、意境美,让祖国的经典文化和人类的美好情感植根于学生的精神世界。现就《游子吟》教学设计做如下反思:
一、整体设计
从整体设计来看,体现了以下优点:
1、教学目标设计合理。教学目标的设计符合学生的实际情况,能够在学生原有的基础上,以学生为本,因人施教,落实三位教学目标。
2、凸显学生主体地位。教学中采用自主、合作、探究的学习方式,发挥教师的“引”的作用,师生互动、生生互动、组际互动,让每一个学生都有锻炼和表现的机会,让学生真正成为学习的主人。体现了以教师为主导,学生为主体的新课程理念。
3、关注学生情感体验。在本课的教学设计中,我力求以一个“情”字贯穿课堂始终。以读代讲,以读促悟,利用多媒体课件渲染情境,让学生始终处于一种充满激情的状态中,渗透“母爱子孝”的人文思想,使得学生的情感与作者产生共鸣,实现预期教学目标。
不足之处是教学内容较多,时间安排有点紧。
二、教学过程的设计
整个教学过程的设计,确立了教师主导,学生主体的角色,能够充分调动学生的学习积极性、主动性,实现知识与能力、过程与方法、情感态度价值观的三维目标。
1、情境导入,激发情感。导课时采用回忆旧知、播放歌曲《烛光里的妈妈》等方式渲染情境,既引起学生的学习兴趣,又激发学生热爱母亲的情感,为后文的学习做了很好的铺垫。
2、合作探究,感悟文本。“授人以鱼,不如授人以渔”教学中,先让学生回忆学习古诗的方法,然后通过小组合作、自主探究等学习方式,解诗意,悟诗情。再组织全班学生交流、讨论、质疑,培养了学生思维的独立性、创造性。体现了新课标提出的“让学生通过自己的思考,说出自己的感受”这一具体目标。
3、课外延伸,走向生活。“母爱是一杯热腾腾的牛奶,是一件御寒的毛衣,是一句温暖的叮咛……”教师饱含深情的语言描述,拨动了学生情感的心弦,学生在教师娓娓动听的叙述中,回忆母亲的辛劳,“课堂小练笔”这一环节的设计,把对文本的情感体验与生活实际相联系,陶冶了学生高尚纯洁的情感。
不足之处:这首诗的内容浅显易懂,教学中间“解读诗句”的环节松散,后面的“练笔”时间略显不足。
改进措施:在理解诗意这个环节中节省出来的时间可用在感情诵读和拓展延伸部分,突出本课的教学重点。
三、教学技能与教学策略的运用
优点:
1、多媒体辅助教学。歌曲、图片与文本结合,相得益彰,使教学内容生动、形象地呈现在学生眼前,更易与文本产生情感共鸣,情景交融中,进一步体会到了古诗的思想内含,感悟了母爱的伟大与无私。
2、抓重点品评体悟,感受语言文字的魅力。紧扣“谁言寸草心,报的三春晖”这一重点诗句,引导学生讨论、交流,体会慈母的情深,这样以点带面,有效地突破了教学中的难点。
3、拓展思维,发挥想象。遵照学生的认识规律,充分发挥文中插图的作用,引导学生走进图文情境,引导观察人物的神态、外貌、动作等,拓展思维空间,让学生展开想象的翅膀,充分领悟、体验、表达,不仅使情感得到升华,而且培养学生的观察能力,想象能力,表达能力。
不足:缺少延伸性阅读。
改进措施:课前或课后布置适量课外收集或阅读的作业,如:收集、背诵赞扬母爱的诗歌,阅读孟郊的另外一首诗《游子》等。
游子吟教学反思8《游子吟》是一首描写孩子对母亲的感激之情和无言的爱的抒情歌曲。为了激发学生学习歌曲的兴趣,丰富学生的情感体验,培养学生的审美情趣,突出母子情的主题,我这堂课主要以审美为核心,注重学生的情感体验,注意感情教育。
新的课程标准指出:“阅读诗歌,大体把握诗意,想象诗歌描写的情景,体会诗人的情感。受到优秀作品的感染和激励,向往和追求美好的理想。”根据新课标的要求,我在教学《游子吟》一诗时,注重创设情境,调动学生的情感体验,让学生发挥想象力,进行有感情的朗诵训练,教学中渗透了“母慈子孝”的人文思想,使得学生的情感与作者产生共鸣,实现了预期的教学目标
一、教学思路清晰,过渡自然。
一直以来,古诗教学都侧重于理解诗意。而在设计这课教案时,我把古诗教学的重点转移到朗读与创设情境之上,教学模式也与一贯的古诗教学模式有较大的区别。我的古诗教学遵循一个循序渐进的过程。即要在读正确、理解诗意的基础上,感悟诗中所蕴含的丰富的思想感情,从而达到熟读成诵。所以我设计本节课的教学思路是:引——读——解——赏——唱。每个环节衔接自然流畅,过渡自然,且能做到层层深入,使学生与诗人感情产生共鸣
二、以读代讲,层层推进
诗歌教学,重点是引导学生感受诗歌表达的真挚情感。《游子吟》以朴实的语言,生动的形象,真挚的母爱,而被广泛传诵。这首诗洗尽雕饰、语言自然明朗,感情真挚、深厚。根据诗歌的特点,教学中,我采用“以读代讲,层层推进”的形式进行教学。引领学生在诵读中走进文本,在品味中体验情感。比如。在引导学生体会深夜为即将出远门的儿子缝补新衣母亲的情感时,通过课件仔细观察画面,展开丰富的想象,朗读时。学生的情感一浪高于一浪,如此伟大深沉而无私的母爱,我们无以为报,但可以通过声音去赞颂母亲,把自己对母亲的爱通过深情朗诵把感情抒发出来,一时间,情感喷涌而发,听着学生或是情深款款,或是激动万分的朗读,我也不禁热泪盈眶。学生在有感情的朗读中,对诗歌产生了独特的感受、理解与体验。诗歌的语言材料、作者的情感体验,已款款走进学生的精神领域,积聚成情感的“核反应堆”。
三、延伸意境,升华情感,扩大课堂的容量。
《游子吟》一诗内容简短,理解容易,而母爱是博大的,从古至今,流传着许多歌颂母爱的诗歌,并适时链接阅读〈游子诗〉,使〈游子吟〉的诗画得到了延伸,诗意得到了拓展,诗情得到了升华。,让学生在感悟母爱的同时,增加对其他作品的了解。
这一节课,我以教材为载体,层层深入地展示了人性美,展示了母亲的伟大无私的形象。这节课中,学生既受到了我国古代的灿烂文化的熏陶,又达到了思想教育的目的,陶冶了学生的情趣。
在今后的教学中,如何让抓住孩子的心,调动每个学生学习音乐的积极性是我教学的重点。对于音乐老师而言,除了具备有相应的专业知识外,更需要有良好的课堂教学能力。
第四篇:读唐诗教后反思
欣赏课《读唐诗》教后反思
樱桃园小学李文
我是09年分配的新老师,刚工作就回家生孩子了,回到学校感觉跟不上形势也不知道怎么上课了,由于我们学校就我一个专职音乐教师,所以整天自己闭门造车,当在准备课时,我回想了以前听过的课,老师们教授唱歌课比较多,欣赏课少一些,而且从教参来看,这首《读唐诗》一课分为两个内容,一是歌曲欣赏二是组织学生活动,所以我就想选这堂课比较好,可以利用我们学校的资源优势,将这堂课和计算机、语文、美术课进行课程整合,改变音乐课在音乐教室上的传统,将我的学生们带到微机教室去上课,第二个环节,充分让学生通过电脑,自己选择喜欢的擅长的板块去发挥才能,自主选择,让学生自主选择聆听音乐和古诗搭配设计动作和表演形式,再通过小组合作确定目标进行排练。所以备好课后,用了五年级六年级的部分学生试讲了一次,结果太语文化太美术化了,所以又在原教案的基础上进行了第二次整改。
因为学生是第一次在微机教室来上音乐课,都觉得很新鲜很兴奋,《读唐诗》这一首由谷建芬老师改编后的版本,歌曲旋律非常优美,歌词朗朗上口,孩子们第一遍聆听就被吸引住了,所以课程第一环节进行的很顺利;第二环节,孩子们的参与度很高,都纷纷展示自己的才艺,将葫芦丝古筝小提琴的加入了表演的伴奏中,给孩子们展示的舞台,最后一个环节是一个升华部分,中华民族的国学文化博大精深,不仅仅包含古诗,还包含涵盖广泛历史久远的弟子规、三字经等等,让孩子们的情感不仅仅在古诗当中体会,将思路和视野拓宽出去,集体展示我们的校园文化。大家一起参与尽情舒展,激发学生对我国国学文化的热爱。
下面再来说说这堂课的不足,“因为放不下所以放不开”确实在讲课中我总是在想下个环节是什么,心中放不下教案所以心中没有多装学生,只做到了眼里有学生,心中学生装的不多,当学生出现音准不准的时候,我只说了“恩,也许紧张的缘故你的声音有些不平稳,我们在课下还要多下功夫”只给学生指出不足而没有教授学生如何处理,只想着课堂环节忘记了出现问题要及时解决问题。而且通过讲课我还明白原来讲一堂课不仅仅要备好课备好学生,还要去熟悉、学习。补充更多自己不熟的不了解的知识,当一名老师确实不容易,想上好一堂课也很难。
我最需要攻克的还是和学生之间的亲近关系,在平常的课堂中,我的课堂也许有些“散漫”,我不会拘束学生,有的时候音乐一响起学生马上又跳又扭十分活跃,因为和学生们时间长了,学生的情况都了解了,有的该唱准的我就反复地和学生练习,有的欣赏类的歌曲我不太要求学生非要唱准,总怕破坏了学生们的兴致,这也是一个疏忽,只想保护学生原汁原味的兴趣了,却忽略了对学生的正确引导,也许我性格的缘故,在音乐课堂上,我比较静,学生比较活跃,张老师说得对作为老师要给学生美的引导,老师的歌声,肢体动作要带动学生情绪和参与,我还要多在基本功上下功夫„„
作为一名新老师,我要学习的还有很多,在大家的帮助下我会成长,感谢大家。
第五篇:唐诗
唐
诗
引
言
中国两千多年诗歌史,唐代长达二百八十多年,留下的诗篇统计如下(载《东方杂志》第四十卷第八号)
体载
时期数量
五言古诗
初唐663
盛唐1795 中唐2447 晚唐561 七言古诗
初唐58
盛唐521
中唐1006 晚唐193 五言律诗
初唐823
盛唐1651 中唐3233 晚唐3864 七言律诗
初唐72
盛唐300
中唐1848 晚唐3864 五言绝句
初唐172
盛唐279
中唐1015 晚唐674 七言绝句
初唐77
盛唐472
中唐2930 晚唐3591 浩浩乎五万首唐诗,泱泱乎诗河中潮头。
概
述
唐诗以情韵胜,宋诗以意理胜。
大唐气象与诗美超胜其他任何一个时代。
例比:迟日江山丽,春风花草香。泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯。
莫言下岭便无难,赚得行人空喜欢。正如万山圈子里,一山放出一山拦。一.生活美——诗意般的生活
1.感受自然的诗意
张若虚、王维、孟浩然
2.感受离别的诗意
王勃、王维、高适、王昌龄„„ 3.感受边塞的诗意
岑参、王昌龄、王维„„ 4.感受爱情的诗意
白居易、李商隐„„ 5.感受战乱中的诗意
王翰《凉州词》
二.精神美——丰富博大的精神家园 1.建功抱负:“宁为百夫长,胜作一书生”(杨炯)
2.崇高理想:长风破浪会有时,直挂云帆济沧海(李白)
落日心犹壮,秋风病欲苏。古来存老马,不必取长途。
3.广阔胸襟:黄河落天走东海,万里泻入胸怀间。
4.豪情伟魄:欲穷千里目,一览众山小,前不见古人„„俱怀逸心壮思飞„„ 5.李白式傲岸:安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜。
6.杜甫式忧人:安得大厦千万间,大庇天下寒土俱欢颜,风雨不动安如山。呜呼,何日眼前突兀见此屋,吾庐独独死亦足!
7.王、孟式隐逸:明月松间照,清泉石上流;开轩面场圃,把酒话桑麻。
8.高岑式向往边疆:君不见少场征战苦,至今犹忆李将军;古来青史谁不见,今见功名胜古人。
9.孟郊式恋母情结:慈母手中线,„„ 10.贺氏告老还乡:少小离家老大回,„„
11.科场获胜狂态:春风得意马蹄疾,„„ 12.女子的羞羞答答:千呼万唤始出来,„„
13.苦恋的忠贞:春蚕到死„„,衣带渐宽终不悔„„
14.宗教的情结:心将流水同清净,身与浮云无是非。15.坦率与执着:仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人。16.失意的倔强:天生我材必有用„„
17.慷慨壮伟:黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还。(王昌龄)
孰知不向边庭苦,纵死犹闻侠骨香。(王维)18.革新的呐喊:沉舟侧畔千帆过„„
唐诗昌盛之因
1.唐代是一个健康、富有活力的时代。富有理想、志在功业,胸怀开阔、热情豪迈是时代的风貌。
2.唐代是一个开放的社会,各民族多元文化的融合,儒释道之教兼容百包,百花齐放,精神生活自由活跃而广阔。
3.经济的繁荣,国力的强盛,形成了豪气与刚健特质:刚强、雄健、尚勇、侠义。
分类撷要
一.初唐蕴蓄:
代表诗人四杰与陈子昂。王、杨强于卢、骆。高倡风骨,书写性情,与宫廷诗的绮靡告别。
①开朗热情、富有进取,有功名追求,但缺少宏大社会理想和人生抱负,难名胜“浮躁浅露”。
②青春少年式的情调与内质稚弱正相表里,即主体精神不足。
③较多承袭六朝藻绘习气。
陈子昂,有风骨意识而缺性情充实,感染力不强。二.盛唐气象
(一)总特点:
笔力雄壮:造句朴实而有力度,雄词健笔,无委靡、纤弱之气。
气象浑厚:精神豪壮(个人追求与国家意识、社会责任密切结合),美得深厚自然,无雕琢痕迹。
盛唐诗人潇洒浪漫,写边塞,写山水,写友情,歌咏有诗意的题材。其一,景物本身的特质所赋予的特定文化内涵。如 松、菊、梅、竹、兰等,多用来表达高洁情操;
沙漠、古道、落日,寒风、冷雨等,多用于传递孤独惆愁; 杨柳、舟船、长亭等,多用作挥写离别之苦; 高山、奔流、上天、入海等,多用于歌咏豪情壮志; 清风、明月、泉溪、花草等,多藉此抒发闲情逸致;
其二,景物本身的色、形、动态等暗示着作者的思想情感,要善于识别,并借助想象与联想,充分挖掘。
如杜牧的《山行》,诗中“停车坐爱”的细节,“红”的色彩,均折射出诗人爱秋颂秋的思想感情。动词(尤其是活用的)是传情的诗眼,尤其要就此突破,揣摩诗人的思想情感。如王维《过香积寺》“泉声咽危石,月色冷青松”,“咽”、“冷”二字化静为动,绘声绘色地显示出幽静的景象与孤寂的感受。
其三,直抒胸臆的点破明显着爱憎态度,如叙事诗(古体诗尤然),要善于用足用活。
例一:1.海日生残夜,江春入旧年。
2.风兼残雪起,河带断冰流。
3.鸡声茅店月,人迹板桥霜。
例二:1.数声风笛离亭晚,君向潇湘我向秦。
2.日暮酒醒人已远,满天风雨下西楼。
3.劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。
例三:1。琵琶起舞换新声,总是关山旧别情。
缭乱边愁听不尽,高高秋月照长城。
2.回乐烽前沙似雪,受降城外月如霜。
不知何处吹笙管,一夜征人尽望乡。
(二)两类:
1.感动激发,希望趁时而起,建功立业。
① 时来整六翮,一举凌苍穹。(岑参《北庭贻宗学士道别》)② 大鹏一日同风起,抟摇直上九万里。(李白《上李邕》)③ 济人然后拂衣去,肯作徒尔一男儿。(王维《不遇咏》)④ 会当凌绝顶,一览众山小。(杜甫)⑤ 男儿立身须自强,十年闭户颍水阳。(李颀)⑥ 穷达自有时,夫子莫下泪。(高适)
2.理想与现实矛盾,抒发哀怨,依然意气有力。
天生我材必有用
(三)三大诗人
1.个性李白——集天才气质与奔放飞扬人格于一身
① 对大自然满腔热情:
燕山雪花大如席,片片吹落轩辕台。(北风行)山随平野尽,江入大荒流。(渡荆门送别)青山横北郭,白水绕东城。(送友人)三山半落青天外,一水中分白鹭洲。(登金陵风凰台)飞流直下三千尺,疑是银河落九天。(望庐山瀑布)雁引愁心去,山衔好月来。(与夏十二登岳阳楼)两水夹明镜,双桥落彩虹。(秋登宣城谢眺楼)两岸青山相对出,孤帆一片日边来。(望天门山)② 对理想执着
天生我材必有用,千金散尽还复来(将进酒)长风破浪会有时,直挂云帆济沧海(行路难)俱怀逸心壮思飞,欲上九天揽月明()
③ 对自由追寻
安能摧眉折腰事权贵,叫我不得开心颜。(梦游„„)④ 对友情追寻
桃花潭水深千尺,不及汪沦送我情。挥手自兹去,萧萧班马鸣。(送友人)
孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流(送孟浩然)2.悲情杜甫——逆境中永不衰竭的忧国忧民
①每饭不忘君(自京赴奉先具咏怀五百字)②落日心犹壮,秋风病欲苏。(江汉)古来存老马,不必取长途。
③ 安得广厦千万间,大庇天下寒土俱欢颜,风雨不动安如山。鸣呼,何日眼前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足。(茅屋„„)
④ 星垂平野阔,月诵大江流。飘飘何所似,天地一沙鸥。(旅夜书怀)3.淡远乐天——平易近人馨香久远
①讽谕诗
夸赴军中宴,走马去如云。是岁江南旱,衢州人食人。(轻肥)
一丛深色花,十户中人赋。(买花)可怜身上衣正单,心忧炭贱愿天寒。(买炭翁)②感伤诗
在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。(长恨歌)同是天涯沦落人,„„(琵琶行)
③闲适诗
人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开。(大林寺桃花)一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红。(暮江吟)乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄。(钱塘湖春行)日出江花红胜火,春来江水绿如蓝。(忆江南)天平山上白云泉,云自无心水自闲。何必奔冲山下去,更添波浪向人间。(白云泉)
三.中唐变奏
盛世尚同而衰世尚异,如人老中年,思考多了,风华少了。贴近生活,贴近世俗,缺乏盛唐高雅气派。
① 以意取胜,元气不及盛唐自然充沛。
② 题材上适度避开盛唐写熟的诗题,多写日常生活,社会事物,除韩、白外,多贴近世俗,缺高雅大气。
③ 中唐两大派:韩孟奇险,元白平易。
(一)韩孟奇险
蚍蜉撼大树,可笑不自量。(调张籍)云横秦岭家何在,雪拥蓝关马不前。(左迁至蓝关„„)天街小雨润如酥,草色遥看近却无。(早春呈张水部„„)
(二)元白平易
不是花中偏爱菊,此花开尽更无花。(元稹、菊花)曾经沧海难为水,除却巫山不是云。(离思五首)
(三)革新刘禹锡
沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。(酬乐天„„)晴空一鹤排云上,便引诗情到碧霄。(秋词二首)请君莫奏前朝曲,听唱新翻《杨柳枝》(杨柳枝)旧时王射堂前燕,飞入寻常百姓家。(鸟衣巷)
四.晚唐绮艳:(以小李、杜、温庭筠为主)
1.对心灵世界的开拓,刻意表现“伤春伤别”是晚唐典型的心理,心象融铸物象。
2.艳体诗的开拓:
①爱情,②宫怨,闺怨。
④ 脂粉气息的写景、咏物,注入情爱的内涵。
③ 雍陶《题君山》“疑是水仙梳洗处,一螺青黛镜中心。”
④ 美人香草式的托寓,继承《离骚》借美人香草寄托政治遭遇的传统。⑤ 风格:悲怆(笼罩浓重的悲剧色彩如忧伤气氛),绮丽、委婉(内心世界自然品味)
(一)小杜风格俊爽
停车坐爱枫林晚,霜虽红于二月花。(山行)南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中。(江南春)
(二)小李伤春伤别
春心莫共花争发,一寸相思一寸灰。(无题)相见时难别亦难,东风无力百花残。(无题)夕阳无限好,只是近黄昏。(乐游厚)桐花万里丹山路,雏风清于老凤声。(附特色诗人诗作:
一.王孟韦柳山水田园诗
1.孟浩然:写故乡襄阳,隐逸味较浓;写吴越旅游所见,带有孤寂的客愁,总特点:平淡中见淳美,韵致高远。
2.王维:一类:雄壮阔远《终南山》为代表:一类短小精练,自然浑成与孟同,但静中有动,富有生机和意趣、画意;也有带禅意,表现安宁、静谧,清静和谐的艺术境界。
浩然清而旷,常建清而僻,王维清而秀,柳子厚清而峭。
二.边塞诗
1.初唐边塞诗,继承北朝民歌与建安风骨,健拔雄浑,表现献身精神,感人至深。杨炯“宁为百夫长,胜作一书生”(《从军行》);卢照邻“须应驻白日,为待战方酣”(《战城南》),以陈子昴为代表,两次随军北征。
2.盛唐边塞诗,以岑参、高适、王昌龄等为代表,盛唐诗人几乎都写过边塞诗,主题多表现保家卫国,建功立业,思亲别情,丰富多彩。
3.中唐边塞诗,以李益、卢纶为代表,感伤情调较浓,浪漫豪情让位于现实精神。4.战士之歌,高适前期最有价值的作品可视为战士的自白。
⑴壮气凌云,豪迈乐观,直抒为国捐躯的荣誉感,表现盛唐时代民族精神的蓬勃高涨。
“孰知不向边庭苦,纵死犹闻侠骨香。”(王维《少年行》其二)
“黄金百战穿金甲,石破楼兰终不还。”(王昌龄《从军行七首》其四)
⑵怀念、思考、推求、批判精神。
“秦时明月汉时关,万里长征人未还。
但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。”(王昌龄《出塞二首》其二)
对征戍的意义进行推求,对将帅不得其人的深为不满。