虞美人[优秀范文5篇]

第一篇：虞美人

教学目的

1、了解李煜生平及其在词史上的地位。

2、在诵读、品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。

3、使能入情入境地诵读并背诵全词。教学重点

1、体悟词的思想内容和意境，提高审美情趣和文学鉴赏的能力。

2、学习把抽象的感情形象化的写法。教学设想

1、以诵读为主导，抓住词义要旨，领会意境及艺术特点。争取当堂成诵。

2、引入《相见欢》、《乌夜啼》进行延伸阅读。

3、运用多媒体教学，播放邓丽君的《几多愁》，让学生在音乐中感受词的意境。教学方法

1、朗读法

2、问答法

3、情境法。教学时数 二课时 教学步骤

一、导入新课

——“江山代有才人出，各领风骚数百年。”唐诗过后是宋词。好诗在唐代已被诗人们写尽了，宋代文人就另辟蹊径，使词这种文学形式趋于完善、臻于完美，达到了空前的繁荣，使宋词成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。

二、介绍词的一般知识

①名称——词是隋唐时兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体。所以又称之为诗余、长短句。

②填词——词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”

③片——词大多分段，一段就是一个乐段，叫“片”或“阕”，一般分两片。④篇幅——词的篇幅比较短小，有人按字数将词分成小令、中调和长调三种，认为58字以内为小令，《59—90字为中调，91字以上为长调。⑤风格——词分为婉约与豪放，是根据词的创作风格来划分的。

婉约词：语言清丽含蓄，情感婉转缠绵，多以男欢女爱、离悉别绪为题材。代表人物有柳永、李清照、姜夔等。

豪放词：气势雄伟，意境开阔，充满豪迈洒脱之志，给人以积极向上之力量。代表人物有苏轼，辛弃疾等人。

⑥发展——为了说明方便，似可将词在唐宋的发展历程分为四个时期： 幼年期——唐代——李白为产母、温庭筠为保姆 青年期——五代——韦庄、李煜最为人所称道。

壮年期——北宋——柳永、苏轼各擎一面大旗弛骋词坛。老年期——南宋——李清照、辛弃疾为落日增余辉。

三、作家简介：

后人是这样评价李后主的：“作个才人真绝代，可怜薄命作君王。” 李煜，南唐后主，他的一生是悲剧的一生。937年七月初七生，962年继位，好声色，不恤国政，975年宋兵攻克金陵，李煜投降，被送往汴京，虽封为“违命侯”，便实际上过着“日夕只以泪洗面”的软禁生活，978年七月初七，四十二岁生日，作《虞美人》一词，令歌伎演唱，此曲触怒宋太宗，不久，李煜便被毒死。这首《虞美人 》也便成了李煜的绝笔之作。

同时他又是位多愁善感的词人，作为亡国之君，李后主确实没什么可说的，但作为一代词人,他却给我们留下了许多血泪写成的感人诗篇,《虞美人》就是其中之

四、朗读

1、朗读比赛（一男一女）比较好坏

2、朗读指导

——入情入境的读，一定要把握整体的感情和局部的重音。①感情基调：低沉、凄凉，在声调上有曲折。

②句子重音：何时、多少、又、不堪、应、只是、几多。这些词特别能表现诗人的内心痛苦的世界，所以要重读。

五、内容把握

1、要朗读得好，必定要把握全词的情感核心。文中哪个词概括了全文的感情？ ——愁

2、大家说说李煜的愁在文中有哪些？

——亡国之恨、离家之痛、思家之苦。这层层叠叠的铺天盖地的“愁”接踵而至，真是“这次第，怎一个愁字了得”！

3、“剪不断，理还乱”，无限忧愁，虽然看不见，摸不着，却又能真切地感受到。那么，作者是怎么样来写“愁情”的？ ——

春花秋月是美好的事物，能直接表现愁情吗？

结尾的名句用了比喻，把抽象的感情写得很形象。

作者的发问也很有特色。先问天：“春花秋月何时了？”再问人：“往事知多少？”最后问自己：“问君能有几多愁？”可以说是，问天天不应，问人人不知，问己泪满面。层层叠加，曲折回旋。最后以“一江春水”作结，这哪是一江春水啊？简直就是一江愁水，一江苦水，使抒情达到了极至。①意境的创设上：虚实结合，情景交融

实写：物是（自然永恒）虚写：人非（人生无常）

②比喻 “问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。作者将一腔愁绪化为有形的流水，无穷无尽，无边无际，丰盈而且沉重。这哪里是江水，分明是一滴滴负载着愁情的李煜的眼泪。这样的比喻，一江春水，就是一江愁水，一江苦水。比喻，使得抒发的感情兼有了无边无际的广度和深度。③对比。春花秋月与往事的对比 小楼东风与故国明月的对比 雕栏玉砌与已改朱颜的对比

真是“物是人非事事休”，“载不动许多愁”

④发问问天——问人——问自己，一唱三叹。问天天不应，问人人不知，问己泪满面。凄楚中，造成曲折回旋，流走自如的艺术结构。

六、披文入情，逐句赏析

1.“春花秋月”本是美好事物，且是不变的自然规律，作者为什么希望它结束呢？(亡国之君,内心痛苦;以乐景写哀情)2.往事知多少——（作者会想起哪些往事呢？）(物质方面：锦衣玉食、后宫佳丽、等等，更可引导他们从精神层面上：欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等)3.“小楼昨夜又东风”中的“又东风”表现了作者怎样的思想感情？（东风即春风，感叹时光流逝，宇宙的永恒不变）

4．只是朱颜改——“朱颜”的含义（后宫佳丽的容颜，词人自己容颜，国家的容颜）法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”（《五月之夜》）李煜《虞美人》不正是这样的不朽之作吗！

板书设计：

以乐景写哀情 愁 以物是写人非

以动景写静愁

《虞美人》学案 设计：武翠琴 教学目标：

1、将李煜的词纳入中国古代帝王诗歌文学这个背景中去品味，增加其文化积淀韵味和历史厚重感。

2、鉴赏诗歌的语言、写作技巧等，体会作者的思想感情。教学时间：1课时 教学过程

一、导入

课前播放《虞美人》歌曲，然后教师导入。在中国历史的长河中，有一种特殊的诗人，那就是帝王。今天，我们就来感受一下南唐后主李煜的词艺。

二、背景及作者介绍（略）

三、了解“虞美人”

1、植物名——虞美人

别名: 丽春花、小种罂粟花、苞米罂粟、蝴蝶满园春，花姿美好，色彩鲜艳，是比利时国花。全株可入药。全株亦有毒，内含有毒生物碱，种子尤甚。误食后会引起抑制中枢神经中毒，严重可致生命危险。【花 语】

白色虞美人：象征着安慰、慰问 红色虞美人：代表着极大的奢侈、顺从

2、人名——虞姬

虞美人是后世对虞姬的称呼，秦末人，项羽的宠姬，姓虞。貌美，善剑舞。虞姬与项羽形影不离。楚汉之战，项羽困于垓下，兵孤粮尽，夜闻四面楚歌，以为楚地尽失，他在饮酒中，对着虞姬唱起悲壮的《垓下歌》：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”虞姬闻歌而为楚霸王起舞，含泪唱﹕“汉兵已略地，四方楚歌声。大王义气尽，贱妾何聊生。”歌罢，拔剑自刎，死后葬于垓下。

虞美人在古代寓意着生离死别、悲歌

3、词牌名——虞美人

虞美人是著名词牌之一，此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。古代词开始大体以所咏事物为题，配乐歌唱逐渐形成固定曲调，后即开始名为调名即词牌。《虞美人》即是如此。

四、赏析诗歌：

（一）、读

1、读准字音

2、读出节拍

3、读出感情

（二）、译

[1]春花秋月：春花开秋月圆的省语，比喻人生最美好的时刻。[2]了：完结。[3]往事：这里指过去寻欢作乐的宫廷生活。[4]小楼：自己被俘降宋后在汴京（今河南开封）所居之楼。

[5]东风：刮起了东风，意为春天来了。[6]故国：旧国，指已被宋朝灭了的南唐。

[7]堪：禁得起，受得住。[8]回首：回头想，回忆。

[9]雕栏玉砌：雕花的栏杆和白玉一样的台阶，这里借代帝王的豪华宫殿。[10应犹在：该还存在。

[11]朱颜改红润的脸色改变了(变得苍白、憔悴)。[12]问君：君，你。这是假设的问话，作者把自己作为第二人称来发问。[13恰似：正象。[14]春水：春天的江水。

请一位同学翻译全词

（三）、析

1、要朗读得好，必定要把握全词的情感核心。请问，文中哪个词可以概括全文的感情。大家说说李煜的“愁”有哪些？

这层层叠叠的愁，铺天盖地，接踵而至，真是“这次第，怎一个愁字了得”！作者是怎么样来写“愁情”的？（合作探究）

2、“春花秋月”是美好的事物，词人为何希望它早点结束？

3、“往事知多少”中“往事”的内涵是什么？请从物质和精神两方面思考

4、“小楼昨夜又东风”中的“又”有什么深刻含义？

5、为什么词中两次提到“月”？联系学过的诗歌，谈谈“月”这个意象有何特定含义？

6、在前六句中，词眼是哪一个字？

7、改变的只是朱颜吗？改变的有朱颜、地位、感受，那么没有改变的有什么？请从词中寻找具体的事物。

8、这首词到底是一首什么词，竟会招来杀身之祸？

（四）、赏

1、选取典型的景物，创设意境：虚实结合，情景交融 选取哪些意象： 组成哪些画面：

2、主要艺术手法——对比。

[1]春花秋月何时了—往事知多少（锦衣玉食，后宫佳丽，尊严、自由、生存的安全感等）

[2]小楼昨夜又东风—故国不堪回首月明中 [3]雕栏玉砌应犹在 — 只是朱颜改 ——真是“物是人非”——思国

（宇宙永恒不变）（人生短暂无常）

今昔对比，回环往复，一唱三叹，唱出词人心灵上的波涛起伏，忧思难平，唱出物是人非的无限怅恨。

3、以“问”起，以“答”结的方式抒发感情。先问天：“春花秋月何时了？” 再问人：“往事知多少？”

最后问自己：“问君能有几多愁？”

可以说是，问天天不应，问人人不知，问己泪满面。层层叠加，曲折回旋。最后以“一江春水”作结，这哪是一江春水啊？简直就是一江愁水，一江苦水，使抒情达到了极至。

4、化抽象为具体（欣赏名句）

结尾的名句用了比喻，把抽象的感情写得很形象。（1）愁水的特点（2）平仄的特点（3）感情的特点

问： 为什么是名句？

“后主之词，真所谓以血书也。”（王国维）

“最美的诗歌是绝望的诗歌，有些不朽的篇章纯粹是眼泪”（法国作家：缪塞）

五、赏析拓展

1、说说你知道的咏愁名句——

2、对比，从对比中感受李煜其人其词。

1、这首词的词牌名为《虞美人》，让我们大家想起了哪些位帝王的什么诗？ 《垓下歌》： 力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何？虞兮虞兮奈若何！

问：我们不妨在此将李煜和项羽对比一下，同是末路王候，同是绝笔之词，《垓下歌》与《虞美人》风格有何不同？ 后人对项羽的评价（课后看）

项羽，一代枭雄，他有万夫莫开之勇，可是有勇无谋，最终兵败垓下。四面楚歌中，一代武夫，用一曲《垓下歌》荡尽了天下末路英雄的豪言壮语。西楚霸王必竟是西楚霸王，他不是李后主，落入敌手，就死吧！无非一死，夫复何求！兵败乌江，没有一丝的奴颜婢膝；面临绝境，没有半点的屈膝求饶，而是慷慨悲歌。他宁愿死，也不愿回去见江东父老，其死得实为壮烈！更动人心魄的是铁汉的柔情，他和虞姬的爱情在最后的关头可以称得上是千古一爱，荡气回肠！这就是项羽，他对江东父老有情，对虞美人有情，连对那马也有情。在他人生的最后一瞬间，不仅让我们目睹了他英雄壮烈的一生，更让我们看到了英雄的另一面――――儿女情长。可以说，他死的时候，既是一个豪气冲天的英雄，又是一个完美的殉情者。所以，项羽的绝笔虽然也是末路之王候，但除了悲，更多的是壮，是情，是美！难怪宋代才女李清照为这位英雄俊才击板叫绝，“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”。项羽之所以两千年来为后人所追忆，怀念，多为其人格力量和英雄的魅力。今人对李煜的叹息：

烟水迷离的秦淮河只能出现在梦里了，没有哪只红袖能拭去你流淌的清泪。只有在夜静人空的庭院深处才敢吐出你那声重重的叹息。从此，懂词的人和不懂词的人，都明白了那一江春水里流淌的是什么。可你还是无奈地走了，在一个本该是轻罗小扇扑流萤的七夕之夜，在一个本该是丝弦弄音，听那首霓裳衣曲的七夕之夜，被迫放下你放不下的书画词曲，喝下了那杯为你预备的毒酒。有多少帝王的玉砌雕栏都在历史的风雨中灰飞烟灭，而你在笙鹤瑶天般的吟哦中，在用才情创造的终极里找到了真正的永恒。“做个才子真绝代，可怜薄命做君王”

3、从毛泽东的诗句中又能看出一位怎样的帝王呢？（1）待到山花烂漫时，她在丛中笑

（2）恰同学少年，风华正茂，书生意气，挥斥方遒，指点江山，激扬文字，风土当年万户侯。

（3）昔秦皇汉武，略输文采； 唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。————真正的帝王气概。

4、李煜没有居高临下的姿态，“做个才子真绝代，可怜薄命做君王”

第二篇：《虞美人》课堂设计

投影呈现：故都金陵的画面

一、引

师：同学们想不想听故事。

生：（小声）想。

师：这“想”的声音不够“响”嘛！

生（大声）：想！

师：好，那老师给大家讲一个历史故事。不过，需要提醒的是，这不是一个欢乐的故事，而是一个悲伤凄婉的故事。我要求大家在听读的过程中，能把听到的内容在脑海里转换为形象的画面。我也相信大家都是出色的摄影师，一定能完成这个任务。下面，让我们开始——

（课件背景音乐。如怨如慕，如泣如诉。）

师（深情地）：一个细雨蒙蒙阴云低垂的早晨，一座金碧辉煌而又气氛肃杀的宫殿，一个泪眼朦胧面容苍白的君主。佛，他拜过了；契丹，他也求过了，眼见着亡国被俘的命运是逃不掉了。在这花园般美丽的古都金陵即将沉陷于敌国铁蹄之下的时候，这位“生于深宫之中，长于妇人之手”的风流天子，缓缓地站起身来，脱去穿在身上15年之久的那件金光闪闪的龙袍，肉袒负荆，出城跪降。随后，在宋兵的辱骂声中，一路呜咽，北上东京。紧接着就是被囚禁，只能日夕以泪洗面。虽被封为“违命侯”，但最后的命运还是在他过完41岁生日的那天晚上，面对一弯残月，他慢慢转过身去，远眺南方他那无法看到的“三千里地山河”。失落的、冰凉的眼泪打在他的手臂上，他再也无法整理这多年积累的愁绪，吟唱了一曲最为绝望的诗歌，喝完宋太宗赐来的毒酒，倒地而亡。

请问，他是谁？

生：李煜。

师：对，他就是南唐后主李煜，一位失败的政治家。

（投影呈现李煜头像及相关档案）

姓名：李煜

别名：重光

生辰：937年七月初七

祭日：978年七月初七

籍贯：徐州

国家：南唐

职业：国主词人

信仰：佛教

师：但在死神来临之前，他却用一个艺术家的天才敏感，领受到非人的囚徒生涯，以一个昔日君主的眼光看取亡国灭种的不幸命运。在死亡的召唤声中，他没有闭上眼睛，而是蘸着血，和着泪写下了一曲曲凄凉如挽歌般的诗作，创造了审美世界的最后辉煌。

今天，就让我们一起走进这位南唐末代帝王的内心世界——

（投影呈现：江水图。《虞美人》全词内容。）

二、读

师：学习课文先从诵读开始。先请两位同学来朗读这首词，其他同学在听读过程中，要注意比较，然后评析谁朗读得更好。

一男生、一女生诵读。

师：他们读得怎么样？

生：赵楠读得声音洪亮，韵律清楚，好象感情太高亢了，这不大应该。陈露的感情处理好一些。

师：应该什么样的感情？

生：低沉、凄凉，在声调上有曲折。

师：其他同学还有什么评价吗？

生：我觉得他们读得都不好，重音上只处理好了最后一句，前面的读得不怎么样？

师：依你说，应该怎么处理？

生：我觉得这几词要读好：何时、多少、又、不堪、应、只是、几多。这些词特别能表现诗人的内心痛苦的世界。

师：你再来试试读读。

生：（读）

师：大家说刘欣读得怎么样？

生（齐）：好。

师：刚才刘欣在读的时候，一张一弛，一顿一挫，好象把我也带入到那个忧伤的世界了，这才是入情入境、高质量的诵读。还有没有同学向他挑战？

生：我想试一下。

师：来，先为勇敢的挑战者鼓掌！

生：（读）

（学生再次鼓掌）

师：怎么样？

生（乱）：比刘欣更好！棒！

师：汪晓雨不愧是年级诗歌朗诵大赛的冠军，不过老师我今天也向向他挑战一回！

生（齐）：好！（鼓掌）

师：我可是有备而来的，备好了音乐，我读完后大家再实事求是地评价，不要因为我是老师就给我面子，也不要因为我是老师就不给我面子。

生：（笑）。

师：（配乐朗诵）

生：（掌声）

师（见一学生举手）：你说——

生：老师读得很投入，不过普通话还不是很标准。

师：恩？

生：“玉砌”的“砌”老师读成了“切”。

师：谢谢纠正。大家认为我比汪晓雨读得好的，举手！

（只有6个人举手，全班42人）

师：看来我是没希望超过她了，大家可要好好练练，争取超过她，有没有信心？

生（乱）：好！没问题！

师：来，咱们一起背一遍，背诵的时候争取眼前能浮现出词中的景象。春花34——

生：（齐背）

三、议

师：要朗读得好，必定要把握全词的情感核心。请问，文中哪个词可以概括全文的感情？

生（齐）愁

投影呈现：放大“愁”字，字色由黄变黑

师：大家说说李煜的愁有哪些。

投影呈现问题：李煜的愁

生：国家灭亡

师在黑板上书写“国家灭亡”。

生：还有离开君主宝座的失落。

师在黑板上书写“离开君主宝座的失落”。

生：没有了妻妾的幸福。

师：恩？

（众生笑）

生：至少没有了家庭啊，家已经支离破碎了。

师：这才象话。（在黑板上书写“家庭支离破碎”）

生：对往事的怀念，或者说是那个岁月流逝，自己的命运越来越差。

师在黑板上书写“感时伤怀”

师：差不多了，我自己思考的答案，跟这几位同学说的差不多，看看——

投影呈现：

往事之叹

亡国之恨

“愁”

离家之痛

思家之苦

师：这层层叠叠的铺天盖地的“愁”接踵而至，真是“这次第，怎一个愁字了得”！

师：好。这“剪不断，理还乱”无限忧愁，虽然真实存在，但毕竟过于抽象。我们虽然看不见，摸不着，却又能真切地感受到。那么，问问大家，作者是怎么样来写“愁情”的？

投影呈现：作者是怎么样来写“愁情”的？

生：选取典型的景物，如春花秋月表达忧愁。有意境。

师：春花秋月是美好的事物，能直接表现愁情吗？

生：我猜是对比吧。

师：好。

生：结尾的名句用了比喻，把抽象的感情写得很形象。

师：好。

生：虚实结合。对往事的回忆，引起现在的愁苦，前虚后实。

师：很好。

师：我看除了对比、比喻、虚实的运用外，作者的发问也很有特色。先问天：“春花秋月何时了？”再问人：“往事知多少？”最后问自己：“问君能有几多愁？”可以说是，问天天不应，问人人不知，问己泪满面。层层叠加，曲折回旋。最后以“一江春水”作结，这哪是一江春水啊？简直就是一江愁水，一江苦水，使抒情达到了极至。

投影呈现：

①意境的创设上：虚实结合，情景交融

实写：物是（自然永恒）

虚写：人非（人生无常）

②比喻

③对比。

④发问

师：我还想问问：你们是如何看待李煜的“愁”的？

投影呈现：如何正确评价李煜的“愁”？

生：这是封建帝王的愁，不值得同情。谁叫他声色犬马，不务正业呢？

生：我觉得这愁愁得美。

师：为什么觉得美？

生：因为它很有人情味，人性化。

师：说得好。

生：我也是“哀其不幸，怒其不争”吧。

师：我说说我的看法：我无暇去责备他纵情声色以至丧失了南唐美丽的山河，我所感受的是他卸去帝王外衣后的平民式的抒情。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。这种花帝王之愁为凡人之愁的做法，已经总艺术从审美的角度深深感染着古往今来的李煜的读者。再由审美的通道回过来看，我们又能看到李煜独有的天堂炼狱般的大绝望，苦难风流的大哀伤，那太息般的眼光，丁香般的惆怅——如果说，我们要同情李煜的话，那只能是审美上的同情，而不是道德上的怜悯。

师：带着这种认识，我们一起来看李煜的另一词作《浪淘沙》。

师：将课本翻到68页，自读，并思考它与《虞美人》的相通之处。

投影呈现：《浪淘沙》词作内容。

生：都写的是离国离家之愁。但是没有仇恨，是纯净的愁情。

生：我喜欢“梦里不知身是客，一晌贪欢”，很动情，我读到这里哽咽的。

师：说说看。

生：这算是虚写吧，梦里寻找到极乐世界，加重了现实的悲凉。越是在梦里沉醉，越能看出现实处境的凄凉。

生：我喜欢“别时容易见时难”。一般说，相见很容易，作者却反过来说，与作者的经历有关。一旦告别了国与家，就彻底孤独了。

生：我注意到作者又写到春天了。作者写春天是在怀念，也是反衬，是在与春天告别。

四、结

师：说得都不错。

投影呈现：尼采与缪塞的话。

师：尼采说：“在所有文学作品中，我尤其喜欢那些用血写出来的文字。”缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”的确，平庸的心灵只能有平庸的痛苦，平庸的痛苦只能产生平庸的艺术，而那些伟大的艺术只会在绝望的心灵里诞生。

我们可能不会绝望，我们可能不会写出惊人的篇章，但是，热爱生活比一切都显得重要。让我们热爱诗歌热爱生活吧！

下课。

下面是各位资友的探讨

边城：学生的探讨很精彩。不过是东方三年前的，如果现在来上，东方必会有些改变。

我觉得，学生能在老师的提示下，自己分析到这种程度已经很不错了。

只是，问题还是老师提出来的，能不能在讲完本课后，教会学生怎么去鉴赏诗歌呢？作为诗歌鉴赏的示范课我觉得可以这样上，以后学生可以根据老师的示范自行去鉴赏。

如果是我的学生，只怕很难体会到乐景与哀愁对比的妙境。

草：课堂结构流利清晰，语言幽默诙谐。

学生讨论热烈，并且从中得到美感。

不知讲这课时有必要用《虞美人》这首歌，没听过这首歌的音乐，只是听别人唱过，当时很受震撼。

春姑娘：“在他过完41岁生日的那天晚上，面对一弯残月，他慢慢转过身去，远眺南方他那无法看到的“三千里地山河”。失落的、冰凉的眼泪打在他的手臂上，他再也无法整理这多年积累的愁绪，吟唱了一曲最为绝望的诗歌，喝完宋太宗赐来的毒酒，倒地而亡”

——提问：李后主是在同一个夜晚，吟下这首词并喝下毒酒的？

东方雪：这是我在网上资料看到的，不一定是真实的。

但是为了诗意，我就这么处理了。

xiaoyanzi：认真研读东方老师的课这是第二节。

第一次是将东方老师的诗歌教学转到我们校园网，与我的同仁们一起探讨。

这是第二次，不知道是哪位专家说过：“文（文言文）怕架空，诗怕分解”。小燕子也一直以为如果将诗歌分解了，那是非常残酷的一件事，正如一颗心脏，倘若我们将它肢解为几块，那是多么血腥的一件事情！

诗歌是讲究整体艺术，讲究感悟的一种问文体。有人说诗歌只可意会，不可言传。但作为老师的我们就必须言传，但是言传就会破坏诗歌的整体性。

因此，小燕子以为我们的诗歌教学应该教会学生的是意会的方法。

在这点上东方老师给我们指出了一条路——让学生读，并比较读的效果，让学生在朗读中品位感情，把握基调。其实我以为一旦学生很好地把握的感情，那么他就基本上“悟”到了诗歌的内涵，如果在这个时候再做肢解的分析，就会破坏诗歌的效果。

另外，我觉得倘若东方老师再多选一些音乐，让学生朗读的时候，自己选择认为合适的配乐，会更有利于学生的掌握。

第三篇：虞美人读后感

虞美人读后感

虞美人>读后感

（一）春花秋月何时了？往事知多少，小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？

恰似一江春水向东流。

愁！

无边的凄楚，无尽的愁思，往日纸醉金迷的帝王生活，如今只剩下虚无缥缈的轮廓。于是只能逃避。春花秋月，却殷切期盼它早日了却，只因怕勾起内心最深处的伤口。'小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中'。'东风'带来春天的信息，却引起作者不堪回首的嗟叹，所有的心碎、心酸、心痛都融在这一声叹息之中„

'雕栏玉砌'不会因为人间是是非非而改变，改变的是作者见到它的心情--两个沉重的字眼：苦涩；但它又是改变了颜色，曾经的红似火，如今已真正化成了一团火，灼伤了李煜的心，成了不可愈合的伤口。

痛！

'问君能有几多愁，恰似一江春水向东流！'以水愈愁，愁无底！愁长流！锁眉，垂头，叹气，那深深地痛„

在我，一个后世读者的眼光看来，这首诗写的是那样凄美，那样震撼人心。本词通过采用问答形式，描绘出词人悲恨交织的内心世界，读来肝肠寸断，痛不欲生。

作者先以问句撩开无边的愁绪，'春花秋月何时了'，这是一声发自心灵深处的绝望和悲戚！春花年年开，秋月月月圆，你何时才能到了最终的时候？问得如此突兀，大胆，摄人心魄。

对于常人而言，春花秋月是良辰美景。但对于昔日高高在上，今日却沦为阶下囚，朝夕以泪洗面的李煜来说，春花秋月着实是一种残忍的折磨。

转而，他又问人间：'往事知多少？'往事，主要是指他在当南唐皇帝时的岁月。这一深沉的发问中，包含了他既有悲哀亦有后悔的心情。他后悔像南唐这样一个历史悠久，地域宽阔，实力雄厚的国家，竟由于自己的贪于享乐而失天下；他后悔自己宠信奸臣小人，而帮助宋朝大军渡江围攻金陵，致使家破国亡；他后悔忠直大臣因劝谏未成而悲愤自杀，自己也成为别人刀俎上的鱼肉；他悲哀，悲哀历史不能给予他一个改过自新，自强自立的机会。这，一个多么心酸的问号„

'故国不堪回首月明中'，夜深人静，月光似水，凝目向窗外望去，那过去曾经是自己的国土，现在却处在别人的掌控之中，更可悲的是，连自己的自由都丧失了，只能在被圈定的范围内徘徊，哀叹。为此，他有太多的感慨，故国何堪回首？失国之君的亡国之恨和那种对故土的悠悠眷恋之情，尽在这一声叹息之中透露出来。

无边无际的哀愁与不堪回首的往事中，他不由得又向自己发问：'问君能有几多愁？'又自答道：'恰是一江春水向东流。'君者，词人自己也。这些仇恨，悲哀，辛酸，郁积在心，沉淀为浓浓的一汪愁绪，无法消除，无法解去，历史的沉沦„

追昔抚今，这一首千古杰作，留给我们的太多太多。李煜，一代帝王，却一世悲哀，他的愁，他的悔，他的痛，化作星光，成为历史长空里的一角，时时给我们以警戒。

虞美人读后感

（二）就像王国维先生所说“一时代有一时代之文学”，我们现在对古代文学大略地简概也喜欢用“唐诗、宋词、元曲、明清小说”这样包含时间的概念。诗歌在唐代发展到极为成熟、辉煌，后世没有人再能超越，因此词更有发展之地，到宋代达到了极致。更确切来说，词的兴起与唐代经济发达，五七言诗繁荣，有密切关系。众所周知，商品经济发展和城市繁荣为适合市井需要的各种艺术的萌芽和发展，提供了保障。词最先在民间流行，后来为文人士层接受，并采取这种体制创作，经李煜等人之手，渐渐由宴间助兴的功能演变为表达士大夫情怀的文体。就像王国维在《人间词话》里所说“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词”。

李煜，南唐后主，精音律、工书法，艺术造诣极高，尤以词名世。因为，醉心声色犬马，最终国亡且被幽禁、不免被投毒药而死。作为一个词人，李煜绝对是一个境界高妙的词人，但作为一国之君，他绝对是一个荒淫误国的君主。他不眷恋君主之为，然而历史却把他推到了这个位子上；私下揣摩，他是真性情的人，他是宁为一词人，也不愿身处高高庭院而束缚了自我。他的词前期写宫廷享乐生活的感受，不乏沉迷与陶醉的情绪；后期因境遇的变化，写亡国之痛，血泪至情。无论其词前后题材变化有多大，但都贯穿一个特点：“真”。词的感情处理上，少有理性的节制，一任真实情感的宣泄。《虞美人》便是他后期亡国经历下的一首绝好之词。

《虞美人》是李煜亡国囚居汴京时所作，是一首表达亡国之痛，感叹人生苦短的词。起句“春花秋月何时了，往事知多少”的设问，非常概括凝练，将春去秋来的自然变化和过往时间的难寻一并展现在读者眼前；可知，李煜面对这样的节气自然变化时内心无限愁苦，深感度日如年的煎熬。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，将亡国之痛和人事无常缓缓道来，不加掩饰，往事如风，但是此刻不能潇洒，因着囚居与屈辱，愁怨与悲慨。“问君能有几多愁，恰是一江春水向东流”，倘若你要问“我”的哀愁有多少，“我”便会答你，就像那江滔滔向东流去的春水啊，数不清！

《毛诗序》里说：“亡国之音哀，以思其民困”，但是李煜的亡国之词中只有自伤之情，却不见对亡国后百姓的忧愁，何也？因为，他是一个率性而为的词人，他以纯真质朴的语言来表达内心的彷徨无依，但是缺乏理性的节制只能停留在一己之悲的狭隘情感上，而无对自己反省，更不用说是忧民之心了！在这一点上，比之后世词人的忧国忧民、豪放如东坡者，李煜是小家碧玉了些。

艾青在《诗论》里头说：“意象是诗人从感觉向他采取的材料的拥抱”、“意象是具体化了的感觉”。可知，意象的选取是非常严格，而且是最能体现诗人情感与意图的东西。这首词里，春之花，秋之月，东风吹过的小楼，玉砌的雕栏，向东流去的春水；不管是实还是虚，都传达出了与自然永恒相反的人生无常。那玉砌的雕栏想必还是在那伫立着，但是朱红的颜色早已斑驳，故国的一切还在李煜的心中，像一个霉菌总是隐隐发痛。

虞美人读后感

（三）作者：溪悦

最近我又重读了李煜的《虞美人》，这名词我在童年的时候会背诵，但是童年的我并不理解词的含义，只是喜欢优美词句罢了。今天重读这耐人寻味词、不由觉得格外的亲切和伤感，它似乎把我带到秋风扫落叶的季节，让人感到无限的惆怅。不是吗？李煜之所以能写出这样的佳句，完全是发自他内心的呻吟和凄然，词的内容象征着国破人亡，江山已去，美好的往事如同梦幻一般、又象过雨烟云，悲惨的场面仿佛展现在我的眼前，年年岁岁，凄凄惨惨，害的人心惶惶，一切怎不叫人心破碎。

当李煜写到“故国不堪回首明月中”他完全沉浸在亡国的旋涡中，不能主宰自己的命运，声名狼藉，情绪非常低落，精神支柱完全崩溃，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”！

多么真切的诗句，使我百读不厌，我的身躯仿佛已陷入东流的春水中去了。

第四篇：虞美人,辛弃疾

虞美人·赋虞美人草 作者：辛弃疾（南宋）

为你读诗：裘继戎 | 京剧跨界艺术家

当年得意如芳草。日日春风好。拔山力尽忽悲歌。饮罢虞兮从此、奈君何。人间不识精诚苦。贪看青青舞。蓦然敛袂却亭亭。怕是曲中犹带、楚歌声。▎诗享

霸王别姬的典故，历来为人所津津乐道。词牌《虞美人》本就源于对虞姬的咏颂，辛弃疾此词更是以“赋虞美人草”为题，直抒胸臆表明对虞姬的感怀。有传说，虞姬死后所葬之地，开出一片红色的花草，就像那情深意重的虞姬，“虞美人”花由此得名。

西楚霸王短暂的枭雄之路中，人们最为扼腕叹息的，便是垓下之围他与虞姬相别的那个夜晚。歌兮，舞兮，悲兮，泣兮。那个风华正茂的女子，守着她的执着，用“自刎”断君愁思，以谢芳华。

而彼时的辛弃疾，也因贬谪而报国无门，遥想“霸王别姬”的典故，不由将自己不为世人理解的感怀寄托在虞美人的身上。岁月在风雨中流逝，世人只看到虞美人在风中摇曳，却不知他们留给后世的，是一场于乱世之中的落幕，一场义无反顾的执着。

楚歌声声惊了谁的魂？长剑霍霍断了谁的念？无论是虞姬，抑或辛弃疾，都只是历史的微茫一笔，浓重登场，却黯然凋谢。就像那如花美眷，来不及经历似水流年。

历来便不乏以花草喻美人，摇曳的虞美人草宛若虞姬的化身，还有那“人比黄花瘦”的李清照，“质本洁来还洁去”的林黛玉，长安郊外“人面桃花相映红”的少女，姹紫嫣红，各有风姿。而你，想起了谁？

第五篇：关于虞美人作业

虞美人 梳楼 蒋捷

丝丝杨柳丝丝雨，春在溟濛处。楼儿忒小不藏愁。几度和云去觅归舟。天怜客子乡关远，借与花消遣。海棠红近绿栏杆。才卷朱帘却又晚风寒。

【注释】 “蒋捷”生活在南宋末年。(1)首句两个“丝丝”一词的韵味。(3分)(2)李煜的词句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，李清照的词句“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，皆运用生动的比喻使无法捉摸的愁情具体化、形象化，那么蒋捷在本词中“楼儿忒小不藏愁”一句是怎样写“愁”的呢?(2分)(3)杨慎《词品》中说：“炼句精巧则易，平淡入妙者难。”蒋捷的这首词达到到了“平淡入妙”的境界，你同意这种说法吗?请举例简析作答。(3分)(1)赏析首句“丝丝”一词的韵味。(3分)【参考答案】“丝丝”这一叠词(1分)，看似平常，其实颇见巧妙，从音调上讲，这个叠词协畅自然，念来琅琅上口，增强了词的艺术美感。(1分)既逼真地再现了柳枝随风婆娑起舞的柔姿，也生动地描绘了春雨连绵不断的形象，暗衬倚栏人愁绪的万缕千丝。(1分)(2)李煜的词句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，李清照的词句“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，皆运用生动的比喻使无法捉摸的愁情具体化、形象化，那么蒋捷在本词中“楼儿忒小不藏愁”一句是怎样写“愁”的呢?(2分)【参考答案】“藏”有藏不住、飘出之意，暗含“愁”之多。楼儿忒小，因而愁已经藏不住了，要摆脱小楼的羁绊。(1分)“楼儿忒小”以空间的大小来喻愁之多少，妙用比喻手法。把无形的愁思化作有形的事物，化实为虚。诗人化抽象为具体，巧妙表现了愁情的深重。(1分)(3)杨慎《词品》中说：“炼句精巧则易，平淡入妙者难。”蒋捷的这首词达到到了“平淡入妙”的境界，你同意这种说法吗?请举例简析作答。(3分)【参考答案】同意这种说法。全词除“海棠”句外，皆不事藻饰，不事设色，句句明白如画，自然流畅，可谓“平淡”。(1分)但这种用笔，看似平淡，却意蕴深婉，如，“楼儿忒小不藏愁。几度和云去觅归舟”两句，词人写愁，不写愁多，只说“楼忒小”，如此“平淡”的语言，使无法捉摸的愁情具体化、形象化，愁之多，愁之浓重，不言而喻。(1分)“几度”一句，特设“云”、“舟”以写归思，下字运意更见新巧：不说自己思归，却说“愁”飞出小楼，随云驾雾去“觅归舟”，且以“几度”加倍表现，渲染了词人思归之情的执着与痴迷，感情色彩显得更浓重。(1分)赏析

“丝丝杨柳丝丝雨，春在溟蒙处。”杨柳丝丝，细雨绵绵，柳丝轻拂。烟雨笼罩的远处，一派迷蒙缥缈的景象。这二句如一幅精心细琢的工笔画。以“杨柳”、“细雨”绘出江南春雨图。“丝丝”逼真地再现了柳枝的柔姿，描画了春雨连绵不断的形象。也喻指丝丝愁绪。词的起句重复出现了“丝丝”这一叠词，因而产生了特定的渲染效果，加强了词的丰富的内涵。读来琅琅上口，增强了词的艺术美感。

下面转入伤怀的心理描写：“楼儿忒小不藏愁”，南宋末年，国事江河日下。词人对前途感到无穷忧虑。心中的愁苦郁积，遇感而发。乡愁在文人眼里是一个永远抹不去的痛。古人写之多样，蒋捷此句则以“楼儿忒小”藏不下作喻。“藏”字，表现了隐忍、按捺已久。但以其愁太多，楼儿忒小，因而这“愁”摆脱小楼的羁绊。“几度和云飞去觅归舟”了。“几度”一词，渲染了词人思归之情的执着与痴迷。然而幻想只能是暂时的避难所，只能徒增忧愁。

急切盼归却不成之后，词人只好“天怜客子乡关远，借与花消遣”。“天怜”，点明题旨，把客愁乡思表现得更加突出。但“天”怜则怜矣，只能“借与花消遣”。“借”指客居他乡，花非我有，也只能“借”之而已！一“怜”一“借”中，婉转含蓄地表达了他乡孑然之苦，愁苦难消的复杂心理活动。

“海棠红近绿栏杆。才卷朱帘又晚风寒。”承“花消遣”而来，海棠临栏，红绿相映。细雨中的海棠，颜色自非一般。词人在这里写的是雨中海棠。词人羁旅已久，韶华已逝，思乡欲归，心境黯然。然而目触之处却是竞相红艳的红海棠，对比之下，更增添心中伤愁。貌似红绿眼的场景，实际上却暗含了凄凉之意。何况卷帘之际，迎面而来的又是那令人心寒的晚风呢。

这是一首词景交融的佳作。起笔点染景物，写词人凄迷愁苦的心境，使人思归。词中匠心独运，写“愁”多，用“楼”小作衬托。写哀愁，用海棠反衬。【蒋捷《虞美人·梳楼》阅读答案及赏析】古诗词鉴赏恰如王夫之所说，这里是用“乐景写哀”，起到“一倍增其哀乐”之效果。词中语言清新素淡，雕琢之下，不仍平淡之本色，是其艺术之最大特色。

天净沙·春【元】白朴

春山暖日和风，阑杆楼阁帘栊，杨柳秋千院中。啼莺舞燕，小桥流水飞红。

【注释】① 帘栊：带帘子的窗户。②飞红：花瓣飞舞，像落花。6.画线句展示了一副（）、（）的美丽画面。(2分)7.马致远《天净沙·秋思》中，有“小桥流水人家”之句，它和这里的“小桥流水飞虹”所表达的情感有什么不同?(4分)天净沙春阅读答案由查字典语文网小编整理，仅供参考：6.风和日丽、和煦明媚、春意盎然(意思对即可)7.马致远的《天净沙·秋思》中，借“小桥流水人家”的美好画面，衬托了漂泊在外的游子内心的孤独凄凉以及对家乡亲人的思念。而这首小令中，则通过“小桥流水飞虹”之景，抒发了在明媚春光里陶醉、喜悦、惬意之情。

天净沙 春 春山暖日和风，阑杆楼阁帘栊，杨柳秋千院中。啼莺舞燕，小桥流水飞红。注释

⑴和风：多指春季的微风。

⑵飞红：花瓣飞舞，指落花。译文

山绿了，阳光暖了，吹起和煦的春风。楼阁上少女凭栏眺望，高卷起帘栊。院子里杨柳依依，秋千轻轻摇动，院外有飞舞的春燕，啼喈的黄莺，小桥之下流水潺潺，落花飞红。赏析

白朴现存的散曲作品中，有《天净沙》小令共八首，分别以“春”、“夏”、“秋”、“冬”为题，共计两组。

这支《天净沙·春》曲子，运用绘画技法，从不同空间层次描写春天的景物，具体来说，第一句的春日、春山构成整个画面的背景，是远景，第二句是人物的立足点是近景，第三句庭院中喧闹的景象，展示了一幅充满生机、春意盎然的画面，是中景。最能够体现春天特征的两个形容词是暖和啼莺，而最能庭院中生机的景物是舞燕和飞红。

这支曲子的人物应该是一位女子，她站在栏杆之旁，帘栊之下，窥探着春天的景致，她眼中的春天要更加细腻，更加秀美。

这首小令，依靠景物的巧妙排列，给读者留下想象的空间。动静结合的写法，增添了生气，也让静态的画面有了动感。