第一篇:美术培训报告(二)
有幸赴杭州参加为期4天的“千课万人”观摩活动,,以往都是以“秀课”的形式,而今年选择了“新常态课堂教学”讲座的形式,接下来我谈一谈讲座给予我的一点思考。)第一方面是解构--做减法的思维)
吴望如老师的翻转课程既是一场讲座,也是亲身示范了一节课.更多的是调动台下的老师们一起参加,跟老师们互动,他给了大家三分钟画一条鱼,结果几乎所有老师都存在一个成年人的思维定势,画的鱼都像是收到指令似的都向左游,都是去观看鱼的侧面,都是完整的鱼,且没有动态,鱼的外形都像糖果一样,可以统称糖果鱼。那处在创造力最强时期的孩子们,会如何面对这样的题目,回来我也做了实验)
结果也是一样,但不防有一些孩子会给我们惊喜。如何挽救大多数思想固化的孩子们呢)
这时吴教授巧妙的请出了一位“魔术师”,剪刀,将鱼随意剪成几块)
之后分段贴在了纸上,进行添画,让鱼有了新的造型,又让所有的老师使用剪刀)重新创造新的造型„„这里我看到最有意思的是这张,他的思维挣脱纸张的界限,表现了鱼从网外游进网内的一幕。通过重新建构去打破常规思维,激发学生的兴趣和自我探究能力。)
解构主义兴起于20世纪80年代,在毕加索的绘画中也有体现。三宅一生服装设计中也有体现,让我们很欣喜的是艺术理论深入浅出的在教学上有了体现。最让我印象深刻的是他们口中的“魔术师”,也就是剪刀,它的作用,不仅仅是作为一种工具,而是打开孩子思维的魔法。)
在版画教学中,滚轮通过缠绕不同的材料,)同样的主题印出不同的形式美,打开了孩子思维,培养其创意思维,做出创意效果。)吴老师最后引用了毕加索的话,他说:“我一辈子都在和小朋友学习.我们透过眼睛去发现每个孩子都是图像的创造者,不要以成人的价值取向去影响他们眼睛的判断。)第二方面是整合--做加法
朱敬东老师是一位特别会研究美术课的老师。为我们讲诉的构建单元性教学,学习是一个链,通过过程性、动态性、立体性。从而进行单元学习→ 审美深入 → 文化深入 → 生命植入。)
朱老师给我们带来的《守望家》系列作品更加深了我对单元性教学的理解。先是讲解了门的结构,以及门上适合装饰的部分。再让学生学习适合运用在门上的装饰花纹及其意义。接下来就是作业的设计,先是让学生用剪纸的方法剪出门的造型。再让学生用红色的纸,剪好适合门的大小的福字和对联。贴到印有门的宣纸上。最后还是以纸板画的形式剪出小朋友的凹凸造型、灯笼、中国结、鞭炮等具有浓烈年味的装饰作品,覆盖在刚刚的门前,重叠印制,这样一幅精美丰富的综合型作业就完成了。这样的作业设计让学生更全面的体验了手工刻制,一步步深入,让作业效果更具有层次性,让作业形式感更丰富。通过一次课,让学生熟练的掌握了刻制与版画的绘画技法。这样的课引发了我深深的思考,将很多的美术技法融汇到一节课的教学当中,学生一直有一个明确的主线,不但技法得到了锻炼,作业呈现的效果也是精彩纷呈。)
同样,邱美惠老师在做整合。一双巧手,一张白纸,一只螃蟹,边说边做,没有教法,只有玩法,在玩中让大家了解纸的特性以及把平面纸变立体的过程。有了以螃蟹为主题,再进行综合型练习。开发各种材质的可能性。)
最后引用冷莹老师的一句话感动过我的话结束。教育的本质是育人,美术教育的本质是为国家培养具有人文精神,创新能力,审美品位和美术素养的现代公民,以美育人。,谢谢大家。
第二篇:美术培训
美术培训
学校简介
【上海德慧苑艺术学校】自2005年开办以来,已培养出六届学生。由于出色的成绩,美术培训在艺术学校中受到很好的评价。学校也一直遵循中、高等艺术教育规律,力求让学生在学习中更好得掌握实践能力,培养了一批又一批德才兼备的高素质艺术人才。
美术培训以美术考前班作为特色班,其中初
三、高三考前强化班,成绩尤其突出,录取率在全国同等培训学校中连续多年名列前茅。每年高三考生本科的录取率在90%以上,大专的录取率是100%,专业课通过率100%。初三考生每年考取中国美术学院附中、中央美术学院附中人数超过75%,广受同学和 家长的好评。
办学理念
【德慧苑】秉承“崇德尚艺、力学力行”的办学理念,坚持以“帮助学生考取理想大学,培养顶尖艺术人才”为宗旨,不辜负任何一个家长的期盼和重托;美术培训以提高上海艺术水平,向全国各大美院输送顶尖美术人才为己任,在教学道路上孜孜以求,兢兢业业,把成为国内专业领域顶尖培训学校定为最终目标。
在我们看来录取大专即意味着失败,因为我们只为本科而努力。
选择德慧苑5大理由:
一、因为专一 所以专业
上海德慧苑艺术培训学校是注册在上海卢湾区的一所有资质的正规学校,美术培训自2005年成立以来,秉承“因为专一,才能专业”的办学理念。以“帮助学生考取理想大学,培养顶尖艺术人才“为宗旨,不辜负任何一个家长的期盼和重托。长期只做艺术类中高考,不涉足任何其他任何兴趣类培训课程,在教学道路上,孜孜以求,兢兢业业。以”成为国内专业领域顶尖艺术培训学校“为最终目标。
二、限招人数 保质保量
上海德慧苑艺术培训学校目前已培养出六届学生,美术培训由于出色的成绩,受到业界和家长的广泛好评。学校也一直遵循中、高等艺术教育规律,力求让学生在学习中更好地掌握实践能力,培养了一批又一批德才兼备的高素质艺术人才,为保障教学质量及学生成绩。每年中高考班总人数招生限制在30人,招满即止,不多招,不滥招,学校以美术考前班为特色班,其中初
三、高三考前强化班,成绩尤为突出,录取率在全国同等培训学校中连续多年名列前茅。
三、零起点入本科全方位贴合艺术高考生特性
目前艺术类高考是按照文化和专业的总分综合排名来录取,而每个学生都客观存在实际差异,针对艺术类学生普遍存在的文化课稍显微弱的普遍情况,不能笼统教学,因材施教,所以我们将学生分为文化版与专业班,最大程度的提升考生的总分,增加考试竞争力!
四、梦想的起点 状元的摇篮
上海德慧苑艺术学校每年都有全国状元,他们取得了让人欣喜的成绩,全国状元是对他们自身最大的鼓励与肯定,也是对学校老师最好的回报。
五、权威媒体 专业推荐
上海德慧苑艺术学校普被多加知名媒体进行专题报道和强力推荐,《谁来一起午餐》、《生活周刊》、《高招周刊》等等,2010年9月12日,荣幸受邀请参加上海第一财经《谁来一起午餐》的节目专访,整个节目录制很成功,上海美术培训作为艺术类教育培训行业中的优秀代表,收到了在场嘉宾及媒体的高度评价及推荐。
教学环境:
上海美术培训德慧苑位于交通便利、艺术气息浓厚的智造局创意园区内,全力打造国内第一流的硬件教学环境。教室位于大楼
四层,占地400平方米,楼层高6米,空间宽敞明亮、阳光充足,采光极佳(有助学生静物观察)。学校教学硬件设施先进完善,中央空调、投影仪、打印机、复印机、扫描仪、电视机、DVD、考勤机等一应俱全,为更好的开展专业、文化教学课程提供了充分的后勤保障。同时为学生在休息区,茶水间内配置微波炉、电冰箱、饮水机等生活配套设施。是一个可以让家长和学生放心、满意的理想美术培训基地。
历届升学率:
德慧苑素以向全国各大美院输送顶尖美术人才为己任,办学6年内教学成绩在上海美术培训学校中一直遥遥领先,本科录取率从未低于90%。
2009年的美术高考考中,报考的30名学生有27名录取本科院校,录取比例高达90%。2010年的美术高考中,学校再创佳绩:报考的30名学生有29名录取本科院校,录取比例高达96%,2009年、2010年,60位学生中,共有41位学生录取重点本科院校,全国重点本科院校录取率为68%。高比例的重点大学录取率让德慧苑始终拥有良好的口碑。
美术培训
主要是针对喜欢美术绘画的艺术人士或希望通过美术高考进入高校的学员进行专业系统化的培训,现在的社会越来越多的热门专业中都需要具备美术基础,例如:
动画设计、美编、网站设计、工业设计、服装设计、化妆等等,所以无论从个人兴趣还是高考更或是为了将来的就业,美术都是不可获取的基础能力,美术培训已经成为了现代人的基础需求。
相关问题
经过多年针对素描教学中遇到的一些问题,结合个人经验,现就素描应试训练和美术考生谈几点体会:
一、你时刻在注意“整体观念”吗?
“整体观念”是一个老生常谈的话题,也是一个较难解决的问题。相当一部分学生“只见树木不见森林”,不是造型、结构不准,就是上调子时死抠局部,使局部与整体脱节,画面花、杂、乱。作画要的是整体的最后效果,没有整体的局部,再精彩、再深入也毫无意义。既然整体是关系到一幅素描作业的成败,那么处理好局部与局部、局部与整体的关系就显得尤为重要,“专注局部,忽视整体”将最终造成“整体”的失败。
二、你是否在用“心”作画?
绘画是一种艺术,不是一项普通的工作,作画过程中作者的思想、情绪、感受极大地影响着画面的最终效果,没有思想、没有激情的画面是空洞、没有感染力的。有的同学认为“画得多了就提高了水平”,于是一味地增加作业数量,盲目延长作画时间,好像只有这样才算“努力”。而实际上呢?由于身心疲惫,作画时已经是漫不经心、胡思乱想、精力不能集中了,何谈 “思想”与“激情”?其作品也只能是徒有形式,毫无神采。“多画”是在“画好”的基础上多画,而不是无目的的多画,在作画时出现厌倦情绪时可休息片刻,或改画色彩、速写,实行自我调节。只要用“心”作画,就一定会使自己的艺术水平得到有效提高的。
三、你会取舍吗?
有的学生素描基本功应该说不错:构图完整,造型准确,线条流畅,体积感强,并且深入得十分细致入微,面面俱到,对所画对象、背景的任何一个细节都不放过。像这样的作品只能算是“技术熟练”,而谈不上“艺术高超”,因为画面没有重点、没有取舍,什么都画其实就等于什么都没画。所以在深入时一定要通过认真观察分析其结构、特征,结合自己的感受,将对象理性地、艺术性地反映在画面上。要大胆取舍,该突出的刻画入微,该省略的一带而过,做到有主有次,有详有略,千万不能“眉毛胡子一把抓”。
四、你重视临摹吗?
在很多学生中存在这样的问题:喜欢画写生,不愿在临摹上花费时间,也不屑于临摹。这种认识是错误的。临摹是学习的一种重要方式,每位成功的画家都通过深入临习、研究、借鉴前人的作品并汲取了大量的营养,为成功奠定了坚实的基础。通过临摹优秀作品来学习他人的宝贵经验,可以使视野更开阔,思维更活跃,头脑更具理性,实现作画水平的有效提高,实在是一件很“便宜”的事。在重视临摹的同时也必须要注意一些问题:一是取法要高,一定要选有代表性的大师、名家的作品,也就是说要临“好”作品,才能汲取到营养;二是对临摹作品要有一个理性的认识,不能全盘照抄,要做到去粗存精;三是临摹要有一个“度”,要与写生结合进行,临摹是学习手段,写生才是目的。要避免因盲目、过多地临摹而压制思维,束缚个性的发展。
五、你是否在有计划、有目的地训练?
有的同学忠实贯彻“苦练”战术,作画非常刻苦、勤奋,但水平却长期停滞不前,许多问题依然存在。虽然他们很“勤奋”,但不会总结经验,不知道要解决什么问题,也就更谈不上如何解决问题,这种“勤奋”只能算是漫无目的地蛮干。“人贵有自知之明”,我们一定要清楚自己的优点和缺点,在保持优点的同时,针对性地去克服与解决存在的问题。
美术培训类别
美术班
学习线描画、彩笔画、水粉画,指导儿童画创作;学习静物、人物、风景写生,从基本线条、形状到色彩、构图,拓展幼儿的想象空间,并通过剪纸、拼贴、趣味小制作等让小朋友掌握一定的制作技巧,训练动手能力;培养学生的绘画兴趣及对视觉空间、形态美的感悟和表现力,促进大脑健康发展;培养学生的艺术欣赏能力。素描班
学习内容:素描与色彩画的基础知识。让学生从小学会观察生活中不同物体的形态及色彩,通过临摹、写生、速写、默画等多种形式,学习静物、人物、景物素描与色彩写生的基本步骤与画法,训练学生的观察能力与造型表现能力;通过相关艺术理论的讲授、名作鉴赏、培养学生艺术欣赏能力,指导儿童画创作。美术考前班
学习内容:素描(静物、石膏像、真人头像、半身像写生与默写)、色彩(静物、人物、风景写生与默写)、速写(人物、风景写生与默写)。开展美术中考、高考考前辅导,为志愿从事美术事业的12岁的以上学生提供正规系统的素描、色彩和速写训练,并通过美术鉴赏、相关艺术理论的学习,为学生顺利走上美术专业打好基础。陶艺班
学习陶艺基础知识,感受制陶、上釉、烧制的整个过程,培养动手能力,创新思维能力的培养。“艺术起源于陶”,陶艺是集科学、数学、物理、化学、文学、艺术、工艺、历史、社会科学、人文科学等为一体的综合学科,陶艺教学包含绘画、书法、装饰、设计、雕塑等综合艺术表现手法,是拓展青少年学生动手能力和创新思维能力的方法、培养孩子终生受益的高尚志趣,开始懂得美、开始喜欢艺术,陶艺让孩子从小开始步入高雅艺术的殿堂。国画班
学习中国画基础知识与笔墨基本技法,学习水墨花鸟、山水、人物画的基础画法,体验笔墨情趣,领略传统精神,指导国画创作,培养学生艺术欣赏能力。书法班
学习书法基本理论知识,学会正确的写字、执笔方法,学习基本书写技法。从临摹入手,了解书法基本笔划的书写,初步认识字体结构特征,认识笔顺和常用部首的写法,懂得结构装字。通过学习,传播书法知识,指导书法创作,培养书法鉴赏能力。卡通漫画班
学习内容:以线描为主,学习卡通人物、动物、植物、静物与风景的造型技法与表现方法,训练卡通绘画造型能力;学习色彩常识及绘画色彩艺术表现技巧;指导漫画创作,开发学生创造性思维;发展学生个性,培养学生艺术欣赏能力。联系地址:上海市卢湾区局门路427号2号楼402(智造局创意园区)
联系人:苑老师 电话:***
第三篇:美术培训
2015-2016上学期1-5年级美术培训
一、今天我们主要了解湘版小学美术教材的概况。
湘版小学美术的基本架构可以概括为美术视觉语言引领下的分学段呈现学科知识点的,整合“美术与自我、社会”、“美术与自然、环境”与四个学习领域的有机立体结构。依据教与学的特点,小学段主要采取单位组课、多元交叉、循环递进的方式。
具体体现如下:
1.美术的创作。认识掌握美术的基本语言,尝试通过不同的工具、材料和方法,表达自己的思想和感受,创作美术作品。如小学低年级段“造型•表现”课中“自如涂绕线条”(《绕绕涂涂》)——“对比中初识色彩”(《田野的色彩》)——“线、色造型,画出心中田野”(《七彩飞虹》)等的序列,以及“线形”(《绕绕涂涂》)——“纸片基形”(《撕纸添画》)——“手形”(《手形添画》)——“主题细节描画”(《我长高了》)——“画快乐感受”(《手拉手好朋友》)等,“自然之色”(《大眼睛》、《我的健康食谱》、《瓜果飘香》)——“心情之色”、“想象之色”(《小雨沙沙》、《五彩树》、《快乐地舞蹈》)等进阶,纵横交织,层层推进。
2.美术的欣赏。了解美术发展的概貌,观看和感受美的事物和美术作品,通过描述、解释、比较、评论来加强理解和欣赏。
3.美术的价值。了解美术在社会及文化中的角色和作用,逐步形成自己评判美术作品的标准。如小学段的《社区即景》与《家乡古建筑》,《兵马俑》与《唱大戏》、《小记者》与《飞天畅想》,或以美术造型来介入日常生活,或以模仿再造的方式感受历史文化,或以图文、想象、设计等来关注社会现实。
依据以学生体验为中心的原则和本教材注重综合探索的特点,设计了以“美术与自我、社会”与“美术与自然、环境”为内容主题的两大模块,并以此两大模块来涵盖课程标准所要求的四个学习领域。
在遵循学生视觉语言习得的感知、理解、创造逻辑序列过程的基础上,保持学科知识科学性、基础性的同时使整合的两大模块——“美术与自我、社会”、“美术与自然、环境”——交叉进入“造型•表现”、“设计•应用”、“欣赏•评述”、“综合•探索”四个学习领域,呈现出开放、多元的态势,具有宽松、活泼的质素,以促成课目设计中趣味性和开放性的形成。
小学教科书编写体例
教科书的编写需脉络清晰,知识点明了,能有效引导学生举一反三,积极思考,自由创作。各册应有相应的连续性,体现循序渐进的架构思路。为此,本教科书的编写体例大致呈现如下: 一、二年级以单位课(即一课设置一个活动)为主。三、四年级开始增加单元课(即一课设置2~3个活动)。
五年级以单元课为主。
二、小学美术教学的内容
(一)小学美术教学的内容和课时比重
绘画--包括写生(含速写)临摹、记忆画、想象画、创作教学构成。在现行大纲中课时占50%的比重。(写生25%、临摹14%、创作11%)
工艺--欣赏--包括图案、手工教学。占40%的比重。(图案25%、手工5%)中外优秀美术作品。占10%的比重。
(二)小学各年级的教学内容 一、二年级 绘画:
一年级--常规教育、执笔方法、作画姿势。用铅笔、蜡笔、彩色笔作平面基本形实物写生、临摹、记忆、想象画练习。二年级起--对称形平面实物联系,进而描绘较为复杂的几个平面基本形组合的实物和不规则的平面实物。通过观察逐步理解人体的大结构和简单动作,以自己的感受表现人物。选择所喜爱的美好事物作命题画或添加画。工艺: 认识蜡笔、色铅笔十二色,练习涂色。用点线、几何形和简单自然形象排列花边,组织适合纹样。二年级起用几何形、自然形象、曲线组成波纹式花边。绘制对称的单独纹样并装饰在日用品上。学习单线美术字。简单的折纸、剪贴和泥工。欣赏:
结合教学选择作品进行欣赏。欣赏国内外优秀儿童作品。三、四年级
绘画:
三年级开始用铅笔进行圆柱体实物写生、临摹、记忆、想象画练习。四年级立方体实物描绘,讲授透视明暗知识。学习简单风景画,表现一定的景色。人物写生、临摹、记忆、想象画,人体简单比例结构并逐步表现动态。学习水彩画,三年级素描淡彩、四年级用水彩画静物、风景。临摹国画蔬果、学树石画法。儿童画创作要有一定思想内容,四年级以后要在生活中发现题材,反映一定主题。工艺:
色彩基本知识、用同种色、类似色、对比色作图案练习。写生变化,初步理解图案纹样造型及构成的基本方法;用对称和平衡形式构成单独纹样;按不同骨式画二方联续纹样并用于日用品的装饰。三年级学习黑体美术字、四年级宋体美术字。剪刻纸、立体纸工、泥塑泥雕。欣赏:
我国现代各画种的优秀作品,能加以区别;欣赏国内外优秀儿童作品。
五年级 绘画:
铅笔素描,球体实物写生、临摹、记忆、想象画;各种组合形体、成组物的描绘;继续学习透视、明暗、构图、色彩基本知识。风景画表现远近层次、调子和气氛;人物画练习表现动态表情。水彩画静物、风景、人物、用色彩造型。临摹国画花卉、动物和白描人物。创作基本知识,引导学生从生活发现题材,进行构思、使作品具有一定的主题思想和艺术性。工艺:
色彩冷暖知识,感受冷暖色调。四方连续、花布设计、图表、黑板报刊头等装饰设计。黑体、宋体、变体美术字应用练习。学习制作一两种乡土手工艺品。运用各种弄材料作科技模型。欣赏:
我国古代、近代优秀作品,国外名作。
三、小学美术教学的三大任务
(一)对学生进行美育
美育是学校教育的一个重要方面。通过美术教学要逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受、爱好和审美能力。培养对艺术创造的兴趣和才能,提高对造型艺术作品的欣赏能力、逐步培养共产主义道德品质和革命情操。
1、美育要贯穿在整个美术教学过程中,体现在教学的各个方面。重视发掘教材本身的美的因素,根据教学内容进行美育。
例如:绘画教学--选择造型优美、色彩协调、明快而富有意义的实物作为教材。风景写生--引导学生感受大自然绚丽多彩的风光,或感受、体验、描绘生活中美好的事物。培养他们对自然美和社会美的感受和认识能力,使孩子们热爱生活。
工艺教学--引导学生逐步理解变化、统一、对称、均衡、调和、对比、节揍、韵律等形式美的原理和法则,并把这些知识运用于生活中。
欣赏教学--指导学生提高欣赏和评价美术作品的能力,接受艺术美的教育。
通过美术教学过程逐步使他们具有:区别美与丑,高尚与庸俗、健康与颓废的能力。理解壮美与优美、雄浑与刚健、优美与柔和、质朴与自然、绚丽与丰富的美。逐步树立起正确的审美观点,高尚的审美情趣,使他们热爱、维护、创造美好的东西,憎恨、摒弃、改造丑恶的东西。
2、美术课,要把美育和思想品德教育结合起来进行。
例如:在风景与山水画课联系故乡一山一水、一草一木,培养爱国主义感情。欣赏革命历史画卷,引导树立革命远大理想等等。造型艺术形象地反映现实,优秀的艺术形象具有感人的作用,是进行德育的重要手段
(二)、促进学生智力和才能的发展
观察是获得知识的第一步,观察是儿童认识对象和描写对象的主要途径,在绘画和雕塑教学中引导学生运用正确的观察方法认识对象,便能够培养学生敏锐的观察力。一个受到良好美术教育的学生,观察事物就比较敏锐、细致、正确、完整,对形状的区别、明暗的判断、空间的理解、色彩的分辨能力也就能够逐渐增强。
美术教学的速写、默写、记忆画、想象画练习都是培养和有效提高学生形象记忆的好方式。记忆力是智力的一个重要方面,形象记忆帮助储存更多的形象信息,形象记忆力的提高可以进思维能力的发展。
在人们改造世界的所有创造性活动中,想象力和创造力都是必不可少的。在教学中,要善于启发引导,让学生联系实际,引起联想、充分发挥儿童的想象力和创造力,发展学生的形象思维能力,创造出想象中的形象,培养儿童的创造才能。
思维是智力活动的核心成分,小学阶段儿童的思维发展正处于具体形象思维向逻辑抽象思维过度的阶段。美术教学通过对具体形象的观察、分析、比较,用提炼、概括的艺术手段加以表达,运用形象思维进行创作。对儿童发展形象思维促进抽象思维,提高思维能力具有重要作用。
(三)使学生掌握美术基础知识和基本技能
美术教学的双基训练是其它学科所不能代替的。它能够系统地循序渐进地使学生掌握绘画、工艺和美术欣赏的知识,培养学生的智力技能和操作技能,使学生掌握观察、想象、思维的方法和绘画造型、设色以及简单的工艺操作技能,这种美术基础知识、基本技能的培养有助于其它学科的学习,并紧密的联系着。如果我们忽视美术的双基教学,学生缺乏基本的造型能力、空间想象能力、色彩分辨能力、手工操作能力,对将来从事各项工作或进入高等学校学习各种专业都会带来一定困难。
以上三项任务不孤立或分割的,而是相互联系成为一个统一整体的。我们必须全面理解和贯彻这三项任务。要在美育和智力开发的思想指导下,进行美术知识技能教学。在知识传授和技能训练的过程中进行美育和促进智力的开发。
第四篇:2018美术培训
美术技能培训心得
2018年4月16日,历时三天全旗美术教师云集锦山三中,举行美术技能培训,经过美术色彩知识、速写技巧、毛笔书法创作等项目的学习,让我深刻意识到基础知识的重要性。教育局举办的此次美术教师技能培训,我认为十分重要和及时,体现了教育主管部门高度重视学校的美术教学工作。
这次的培训让我认识到兴趣是学习美术的基本动力,在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,用真心真情去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神,同时要注重师生互动,肢体语言和优美语言互相结合,充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间,使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。在美术课上,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然体现。不光要教学生技巧,还要教他们思维。
教学中强调综合性评价的激励功能,在评价方式上以自评、互评为主,结合老师的评价,是评价进一步民主化、多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。在教学之余,还要注重教师自身发展进步,积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验,努力提高自身素养。通过本次培训,在今后工作中,我将会不断学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。
韩颖 楼仔店小学 2018年4月27日
第五篇:美术培训
美术培训
主要是针对喜欢美术绘画的儿童或希望通过美术对以后的发展培训,现在的社会越来越多的热门专业中都需要具备美术基础,例如:动画设计、美编、网站设计、工业设计、服装设计、化妆等等,所以无论从个人兴趣还是高考更是为了将来的就业,美术都是不可获取的基础能力,美术培训已经成为了现代21世纪人的基础需求。更何况书本知识不等于智力应用,重要的应是掌握运用这些知识的能力。我们要从小培养孩子的各种能力;观察能力、记忆能力、思维能力、想象能力、语言能力、动手能力等。绘画与锻炼这几种能力的关系都很密切。在绘画中,通过对实物的观察、记忆、比较发展认识能力;通过分析、概括、取舍发展思维能力;通过联想、虚构发展创造能力。当然,几种能力不是孤立的,是互相联系的,一个人完成一件工作是多种能力的综合。举一个例子:有个小孩画了幅画,画面是一个大个子小孩在画的前面很神气,一个小个子小孩在大个子小孩的后面生气,一次一位心理教育家来串门发现这幅画问孩子:“这个大个子小孩是画的谁呀”“是弟弟”这个小个子小孩是谁呢?“是我自已”,“那为什么你要把弟弟画得比哥哥大呢?”“因为弟弟得到都是大的多的,爸爸妈妈总是什么都让弟弟在先。“原来这孩子误会爸爸妈妈对弟弟疼爱多一些,而冷落的自已,心中郁闷不满,把内心的情感用画表现出来。孩子的父母从此改变教育方法,使孩子心理得以平衡。
从这个例子说明你想了解孩子,教育孩子,绘画是打开儿童心灵的钥匙。培养儿童绘画兴趣是美术教育的先导。儿童绘画有一个心理发生过程和规律,画面是与他的心理发展和绘画能力相符合的,儿童学画画应表现儿童的感受和天性,应具有儿童独特的思维方式和想象,具有天真、童稚,有的人不理解这些,对儿童的画过份挑剔,常听说:“这孩子尽胡画,哪有把人画的比房子还高的?”“这画的什么呀?难看死了!”常常用成人的眼光和标准来评判儿童画,要孩子照大人的想象画,画不好就命令:“擦了再画!”反复擦画,使儿童对画画产生畏缩情绪和厌烦情绪,限制了儿童的自由想象空间而失去绘画兴趣。因此我们应多注意儿童对画画兴趣的培养,按儿童心理特征采取游戏式的教学。例如:一次写生课教师把多种蔬菜、瓜果等写生模型装在一个袋子里,让孩子们伸手摸,谁摸着一样什么就画什么,在画画过程中进行辅导,增强孩子的认知能力,孩子们从形到色都有具像的认识,画画的既快又准确,然后再根据孩子们喜好交换模型再画,有的孩子一幅画上画出三样还要画,兴趣很浓。为了激发孩子们的绘画热情,对画的好作品奖励评优,选出来办画展,上报纸,当孩子们每经过长达2个小时细心耐心画出一幅画来得到赞扬时,他们的疲劳一扫而光,并且欣喜地表示回家再画一幅来给老师看。其次,我们还要求家长自已保管好孩子的绘画作品,培养他们善观察和发现生活中的美的习惯,陶冶美的情操。美术活动培养儿童优秀的个性品质,画外有更大收益。
现今儿童成熟早,知识面也宽,语言能力强,思维能力发展快,加上家庭对孩子的溺爱,儿童往往产生了一定的心理缺陷,只喜欢听表扬,当宠儿,经不起挫折,心理承受能力比较差。因此,儿童成才最重要的还要注重非智力因素的培养,美术教育陶冶人的情感,使人具有美的灵魂,成为更完善的人。同时,绘画是促使儿童智能成长,绘画可以使儿童缓解紧张情绪,使心情平静愉悦。