钢铁侠3观摩细品有感

第一篇：钢铁侠3观摩细品有感

钢铁侠3观摩有感

4月23日北京国际电影节闭幕式，点映了《铁侠3》，说的是一刀未剪版，但感觉是中国特供版，因为彩蛋被删了。在中国看的童鞋们不要等彩蛋了。然后是王学圻和范冰冰有N个镜头，包括狗血的某某品牌牛奶植入镜头。更狗血的是他们说的中文，我立刻跳戏穿越了，他们两超级不搭这部戏，简直是硬加进去的，王学圻和范冰冰其实就是帮衬中国植入广告的！赤裸裸的展示中方投资是不能白投的！据说国外版是阉割版的，几乎没有他们两的镜头。第一次感觉到阉割版真好。至于吴京，连个影子都没看到，可以忽略了。

一、《钢铁侠3》：打了诺兰激素的漫威

2012年是漫画电影史上具有里程碑意义的一年，两部强大的佳作横空出世，《复仇者联盟》扛起了超级英雄天马行空的面子，《黑暗骑士崛起》则赋予了其少见的深邃严肃的里子，前者在将爆米花电影推向极致外更是第一次完整开启了漫威宇宙，后者则在终结了传奇的“黑暗骑士”三部曲的同时使《守望者》或是《V字仇杀队》这种具备深刻思想的漫画改编电影为主流观众所喜闻乐见成为可能。如今，DC的热点人物蝙蝠侠已经与银幕暂告一段落，重启的《钢铁之躯》虽说有诺兰和施耐德两大护法保驾，但是因为牵扯到《正义联盟》计划的立案成败，所以在创作上还是小心翼翼的采取了如今最受观众欢迎的诺兰暗黑风。这边漫威虽然手握复联众人物自个玩的热闹，但是不可能对这股“黑色瘟疫”熟视无睹，形如“《复仇者联盟》同《黑暗骑士崛起》相比，前者简直是儿戏”这样的刺耳评论漫威的高层也不可能当做耳旁风，连詹姆斯邦德的天幕都坠落了，如今如日中天的漫威也必然要参与进来趟一片浑水，而最热的托尼斯塔克自然成了首位实验者。

《钢铁侠3》承接自《复仇者联盟》，开启了漫威宇宙的第二阶段，作为“后复联时代”漫威推出的第一部正式作品，《钢铁侠3》被寄予了厚望，它关系到观众对接下来的《雷神2》、《美国队长2》、《银河守卫者》以及再次汇聚的《复仇者联盟2》的信誉和期待，所以，这部电影必须要做得好，跟随诺兰的脚步便也成了大势所趋。电影一开始便提供了大量的信息，让影片尽可能的与前两集取得联系，盖皮尔斯与丽贝卡豪尔等人轮番登场，差点把该系列做烂的乔恩费儒在本集中也老老实实的出演happy保镖一角，一身《低俗小说》中的约翰特拉沃尔塔扮相的他在制造喜感的同时也交代了年代，为影片中的主要人物确立了背景和动机，首集中对斯塔克舍身相救的伊森也亮了个相，可谓横贯整个系列始终。按照诺兰超级英雄电影的叙事定律，主角首先是被完虐，然后便是治愈与崛起，所以，纽约之战后，被洛基和齐塔瑞人杀了个下马威的斯塔克患上了战后焦虑症，与此同时，超级反派满大人又过来捅了一刀子，直接把斯塔克的官邸和战甲轰了个稀烂，小辣椒甚至是美国总统后来也被绑架，焦头烂额的托尼可谓腹背受敌。不过，骚萌贱的托尼斯塔克终归不是孤独深沉的布鲁斯韦恩，落魄点到了便足矣，“钢铁侠”三部曲本质上还是一套科幻轻喜剧，想必没几个人希望看到谐星唐尼变成忧郁的贝尔，所以，漫威把暗色调在预告片里做足也就够了，正片还是十分搞笑的，个人甚至觉得是三部曲里最搞笑的一集。漫威对《钢铁侠3》整体情绪的把握十分精准，预告片与正片的角色反差都可以营造出极其强烈的喜感，最突出的便是本金斯利饰演的“满大人”，原著中这个手握十枚掌管各种无耻能力戒指的巫师般的反派角色显然与当今影片的基调不符，所以当电影中这个角色的真实身份曝光后一种嘲讽的喜感便油然而生，斯塔克与战甲间因配合不协调而产生的幽默贯穿全片，也使得最后的大决战张弛有度，十分耐看，何况战甲大乱斗本来就够爽爆的了。个人最喜欢的是影片中的那位小正太，和唐尼在一起简直是俩活宝；盖皮尔斯最后颇像终结者的浴火而出，可能是前两集的反派太单调无趣，所以十分喜欢盖皮尔斯的演出；帕特洛暴走，唐尼轻装上阵玩命灭敌，这一切让《钢铁侠3》足够出彩，也足够为这套三部曲作结，漫威对诺兰风的借鉴还算成功，达到了活学活用，至于全片中的所谓“特供版画面”，在此不愿多提，简直是比强行植入的广告还要让人讨厌。

走出影院，去网上补上了字幕后的彩蛋，整集故事其实就是托尼斯塔克对布鲁斯班纳的一次将心比心的交流，所以，尽管最后斯塔克将胸口的托卡马克能量源抛入大海，却不是钢铁侠的告别，而是另一种形式的重生。虽然唐尼的三部曲结束了，但相信在《复仇者联盟2》后依然能够听到那句骚中带萌的“我就是钢铁侠！”

二、超级英雄脱下盔甲，会受伤会抑郁，更加接近于“人”

中国有句古话：闷声发大财。少说话多办事，效果显著。但超级英雄们似乎从来没有话语权，他们只会将自己用各种行头武装起来，然后各种拯救世界，也算“闷声”。但《钢铁侠3》中却一反常态，让一个超级英雄脱下盔甲，会受伤会抑郁，更加接近于“人”。一个血肉之躯的自救之路，本片并不是先河，也不能成为代表，只能算反传统英雄的另一个类型。

超能力综合症

大概是从《蝙蝠侠：黑暗骑士》开始，一种症状就在超级英雄群体中蔓延开来，我们称之为“超能力综合症”。无论是《蝙蝠侠》还是《钢铁侠》，甚至在预告片出现《超人：钢铁之躯》的端倪，他们都不约而同的钻进了死胡同，然后在攀着陡峭的墙壁找到一条自我救赎之路，用电影工作者的话来说，这是为了让英雄们变得不在“高大全”，在观众的眼里，一成不变的大英雄成长早已不能满足我们日益进化的审美需求，只有被揍的爬不起来，才有还击的可能，给人一种贱兮兮的感觉。超级英雄非凡的能力不再信手拈来，而是代价颇重。

在《钢铁侠3》中就为我们展示了一个超级英雄自我修复的过程。电影的故事发生在《复仇者联盟》之后，连场战斗对心理的创伤、雷神、外星人降临让自己信仰和世界观的土崩瓦解，加之新一轮的敌人，住宅被炸，盔甲被毁，正如美国队长所言：“你永远只会把自己隐藏在盔甲的后面。”

举个例子，小时候看《哆啦a梦》的时候（那时还被称为《机器猫》），以野比大雄为首的一干小学四年级的学生头上顶着竹蜻蜓满天飞之时，我就在想，他们会不会恐高？万一竹蜻蜓出故障怎么办？这就是如今很多同类电影对人物心态的挖掘突破口，让英雄也遇到普通人的现实问题，把他们从神变为人，变得更加接近观众。

盔甲被毁可以修复，心灵防线的崩塌则难以治愈。《钢铁侠3》的特效场面不是很多，多数时间在展示没有盔甲的托尼·斯塔克走出地下室，在远遁他乡的救赎之路，这与《黑暗骑士崛起》中布鲁斯·韦恩被重创后在山洞自我沉思的道路非常相似。其实，这样的路线安排单纯对电影剧情来说，无疑挖掘了故事本身的深度和广度变得更有看点。对于角色来说，可以展现出当一个普通人发生质变之后，所面对的困惑。

原本打算利用超能力成为英雄，结果却发现能力远超其他普通人时，心态也逐渐失衡，一个异化的个体，让一个本来就远离社会群体的宅男变得更加疏离，身上的担子也更加沉重。这种从底层突然飞窜云霄的落差感并不是任何人都能驾驭。比如在《超能失控》中就是针对这种心态来拍摄的伪记录电影，结局一个死亡一个远遁，非常杯具。

电影之所以这样安排，用句俗话说是“接地气”，突出人性化的思路，也让新时代的超级英雄发生了根本性的变革。到了《钢铁侠3》的托尼·斯塔克这里，又因自身的个人风格而变得与众不同。

面具后的血肉之躯

本片的导演沙恩·布莱克的编剧技巧非常厉害的，要是没有他05年编导的《小贼、美女和妙探》（圣迭哥影评人评选最佳原创剧本奖），唐尼估计也无法获得钢铁侠这个角色。可以说沙恩非常了解唐尼的特质，在他的剧本下，本来就是唐尼一个人撑起的《钢铁侠》系列，到了本片中更加成为了缺一不可的重中之重，不像其他超级英雄电影，换了演员照样能演，钢铁侠缺少了唐尼，效果大打折扣。

腰缠万贯、风流倜傥、冷幽默荤段子、奥迪R8和e-tron，托尼·斯塔克又把超级英雄面具后的角色提升到了一个新的高度。他不像蝙蝠侠布鲁斯·韦恩那样有一种天生忧郁的气质，斯塔克本身就是一个花花太岁。这样一个人物救赎之路显然也一定要特立独行。其实在《钢铁侠2》就有这种迹象，关于钢铁侠“目无法纪，和平私有化”的论断一直在困扰着我们的超级英雄，但结尾反转有些过于刻意，欲速则不达。

反倒是《钢铁侠3》中，让这位一开始就遭遇心魔，万念俱灰之后踏上一条自愈之路。这条主线无疑是精彩的，因为真正触及到了斯塔克人物的内心，对战斗的厌倦，对责任和能力的失控，当没有盔甲之后的所为，电影给了很细致的描写，也安排了几位角色和事件，让小铁人的创伤一点一点的融合。同时又不像蝙蝠侠那样冰冷的角色，斯塔克的救赎之路仍然带有自身的特点，永远玩世不恭，爱讲冷笑话，还多了一项“自嘲”的技能。一切都在指向人物强大的内心，重新正视自己的责任感。

人的心理承受能力，是与自身的生活风格相挂钩的。总的说来，《钢铁侠3》中对“超能力综合症”的表现，是涉及到骨髓同时又不是那么悲观，给人一种随时会在废墟上腾空希望，才让一个普通人的二次劈挂上马的过程变得与众不同，效果显著，那场空军一号大营救是逆袭之时最爽快的一幕。

三、被放鸽子后的N种可能性

扪心自问，你有没有放过鸽子？又或者被人放过？如果你不是吴宇森，那么你要当心了。银幕上鸽子漫天飞舞的场景虽然漂亮，但内心里随着鸽子飞舞的还有慢慢滋生的怨灵——

《钢铁侠3》基本上讲的就是一个人不守信用导致的人间惨剧。用现代流行语言来说，当基连在瑟瑟寒风中被斯塔克无情地放了一整晚的鸽子后，他的心中奔掠而过的一万只草泥马已经将他彻底扭曲。在那个没有网络、没有手机的夜里，无处吐槽的基连，你的心情我能理解。所以说文科生和理科生真的是两个世界的生物。

如果那天夜里在屋顶的是马克扎克伯格，恼羞成怒的少年会耻于无人分享的人生是多么的无聊，也许Facebook可以早几年诞生；

如果那天夜里在屋顶的是吴宗宪……

有点跑题了，言归正传。毫无疑问，基连是个天才，其天才的程度不亚于托尼斯塔克，但他和钢铁侠的悲剧并不是生物医疗专业和电子自动化的差异造成的。他犯下的唯一的错，就是认真，而且还是和高帅富认真。

尽管年头有些久远，我们不妨来回忆一下《钢铁侠》以及《钢铁侠2》，本质上来说，无论是斯塔克工业的合伙人斯坦，还是竞争对手汉默尔，前两部电影中钢铁侠的主要对手，都是同处于一个大致相同的事业起跑线。烧钱，可以；投资，也可以；但由于智商的原因，托尼在前两轮较量中轻松KO对手。对基连来说，智商不是硬伤，钱才是关键。就好像你租了辆小汽车憋足了劲撞上邻家小哥的宝马，准备和他百米赛跑的时候，才发现他家里的地下车库还停着玛莎拉蒂、阿斯顿马丁、兰博基尼……

更可恨的是，高帅富竟然把这些都炸了，炸成了烟花。想当年，周幽王为讨褒姒欢心，也不过是在土石墙上点了几把火而已。差距之大，犹如云泥。所以，天才基连的死也成为了一种必然。

总之，《钢铁侠3》作为一部视觉大片，日常消遣已经绰绰有余，太认真去讨论根本没那个必要。结尾处，我给大家念一首古诗，唐朝陈子昂的名作——

前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。我觉得他一定也是在等人。

四、好电影，不是好钢铁侠电影

作为一部单纯的商业电影，这部片子可以打至少八分，全篇无尿点，情节紧凑，处处神展开，动作场面扣人心弦，对人物也有深入的挖掘，被称作是钢铁侠三部曲中的最佳作并不为过。

但是，要我称赞它是一部好的钢铁侠电影，我做不到。整个观影过程中，虽然场面是如此精彩，情节是如此曲折，但却莫名其妙地觉得越看越郁闷，觉得不对味，觉得胸口有什么被堵着没法通气——这种不爽，在托尼炸掉全部装甲和扔掉反应堆的时候达到了顶峰：我觉得，它不再是一部钢铁侠电影了。

原作粉对它感到愤怒的原因有很多：例如托尼的死敌满大人竟然被塑造成一个跳梁小丑，例如生硬插进去的中国版急诊室故事，例如绝境的使用，等等。但仔细想来，这些都不是让原作粉感到不爽的深层次原因，归根结底，这些都是细枝末节的问题。

真正让我觉得“不对味”的，是这片子从人物塑造和主旨上都偏离了钢铁侠的主题。

电影看完后，我曾在短评中写到，钢3想表现的托尼的“焦虑症”心理脉络是他和装甲的纠结关系：纽约让他第一次真正意识到自己只是凡人，因此才无比焦虑地关在实验室里不停地造装甲，靠装甲来获取安全感，装甲业已成为他的囚牢。最后他把所有装甲都炸掉，象征他终于从这种心理解脱，然而电影却没能将这条线索整理清楚，这是让我觉得不满意的地方。

可是和朋友讨论之后，我开始发现，且不论这条线索的技术失误，甚至是这条心理暗线本身的安排也不对味。

托尼斯塔克是怎样的人？在《恐惧本身》中，眼看大蛇手下的天锤尊者在地球肆虐，绝望愤怒的托尼找到奥丁，要求他给予人类反击的机会。他对奥丁说：“你知道我在大战前都干什么吗？我造武器。非常牛逼的武器。”

这才是托尼斯塔克，他是一个创造者，革新者，技术边界的探索者。他绝不是什么修理工。他也不会搞化肥炸弹，搞秘密潜入，搞枪战。这些对于托尼斯塔克来说，是很掉价的。面对比他更加强大的敌手，托尼的态度一贯都是“我不怕被你的技术打败，因为我总是能造出比你更牛的东西来击败你”。因此，当预告片中出现手术室镜头时，人们翘首以盼托尼会以生命做赌注，为自己做绝境改造，然后超越对手，击败对手——因为，这就是托尼斯塔克会干的事啊！可事实证明，这还是个预告片欺诈，就和满大人欺诈差不多。他击败对手靠的不是技术上的超越，而是人海战术和开挂小辣椒。

在我心目中，托尼斯塔克所作的一贯都是一往无前、不管不顾，把科技运用到极致，哪怕面对凤凰、面对灭霸、面对天神组这样的敌手，哪怕他不停地犯错误，他也从未停止过科技上的不断探索。即便是在被人骂很烂的钢铁侠2中，托尼的这种探索也从未停步，他的革新者和创造者身份也是引领全篇的。而朋友说，在钢铁侠3中的托尼，“在科技竞争面前手足无措”。

钢铁侠又是什么？细究起来，上述那条“在神和外星人面前发生了动摇”的心理线索就是在这里出现了奇怪的偏离主旨问题。钢铁侠的主旨之一确实是托尼斯塔克的自我怀疑，但他怀疑的从来都是自身道德价值，他作为的正确与否。对技术能力，他从来都是完全自信的，他从未怀疑过自己造不出更厉害的东西，没害怕过自己不能超越人类乃至是神。托尼斯塔克所真正恐惧的，其实是被装甲束缚、装甲价值甚于他本身、自己无法做一个好人、以及技术被他人所滥用。同样的，钢铁侠的另外一个主旨确实也是托尼斯塔克和装甲之间纠结又复杂的关系，但纠结和复杂并不仅仅在于他对装甲的依赖。他和装甲其实是一体两面：钢铁侠的装甲象征的是对他脆弱人类本身的超越，是对他死亡商人的超越，是他身为超级英雄的自我，是对托尼斯塔克本身的超越。可是另外一方面，钢铁侠的身份，装甲本身，又将他和其他人隔离开来。装甲和钢铁侠是他用来自我保护的东西，但又让他成为man in the shell，成为孤立的、被这装甲囚禁的人。托尼斯塔克和钢铁侠，从来都是在不停地相互争斗，相互和解，相互融合，螺旋式地迈向下一个阶段。

而这部电影却彻底将托尼斯塔克和装甲割裂开来了——装甲被当成是一种外在的单纯的工具，可以解脱的心理状态，制造装甲是一种惶恐的病态，是某个“可以跨过清零从头开始的人生阶段”，或者放烟花的材料。影片最后，当托尼炸掉装甲扔掉反应堆的时候，态度就像是“我扔掉了奶嘴，现在长大成人了”；他简直是抛弃了钢铁侠的身份，而不是与这个身份达成和解。尽管他在片尾赶紧补充了“我是钢铁侠”这样的宣言，而对原作粉看来，这就是要托尼斯塔克从他另外一半的自我那儿逃开，既没有道理，又让人恼火。同时，借着“他摆脱了拼命制造装甲的焦虑”，这部电影还彻底剥夺了托尼创造者和革新者的身份，冠之以一个莫名其妙的“修理工”定位。

拜托，身为天才，宛如洪水，席卷一切，破坏一切，这才是托尼斯塔克作为未来学家降生到世上的天职，修理工？那是Jarvis的工作。

我很理解，包括预告片欺诈在内，编剧和导演都是想要突破窠臼，想要深入挖掘人物，但在原作粉看来，这是让我们感到万分痛苦的方向错误——想要突破窠臼，就颠覆原作的世界观基础，让其成为笑话；想要深入挖掘人物，挖掘出的却是RDJ，而不是托尼斯塔克。这部电影，精彩归精彩，却归根结底成了RDJ和Black的电影，不再是钢铁侠电影。

我想，对于这片子的评价，普通观众和原作粉必将出现巨大分歧。而我呢，我现在算是多少理解了蝙蝠侠粉丝看待诺兰三部曲的心态了。

五、缺点总结

关于“伪3D”、“中国特供版”这些话题显而易见，不说了。特效场面可以说小有看点，毕竟这种美国大片这方面绝对不含糊，并不突出，也不坑爹，而本片真正的看点真的不在于特效，也不多说。最大的问题是身为一个看过漫画的门外汉，对满大人（曼达林）的设定让人吐血三升。原著中呼风唤雨的人物，没想到是这么“肉”的一个角色，也许有人说这样的设定对没有看过原著的观众来说不是问题，但这里主观一点，这个设定对于看过原著的人来说，才是最大的问题。

虽说漫画英雄中凡人不在少数，但本片无论与那些凡人还是超人在成为超级英雄后被广大影迷所爱戴相比，最大的不同便是，片中更吸引人的不是其成为超级英雄之后钢铁侠，而是冷冰冰盔甲之下的托尼·斯塔克。因为这是一个真正能屈能伸，敢作敢为的“人”而不是“神”，片中没有斯塔克的地方就显得有些无趣。《钢铁侠》这套电影致使很多观众不会成为钢铁侠的粉丝，反倒迷上了小罗伯特·唐尼这个气质型男。

你们就知道看着一堆钢铁侠飞来飞去傻笑，这就觉得过瘾了啊？没发现换导演了吗？乔恩·费儒完全成了打酱油的！整部电影的世界观也变了！我不知道导演想传达什么？我看钢铁侠就是为了看唐尼穿上战衣耍帅！结果呢？！你TM给我看了点什么？从头到尾唐尼都像个神经病人！经过一二部的历练并且加入妇联身经百战的唐尼怎么就突然这么脆弱了？这说的过去吗？就那么几个动作戏还把唐尼弄得那么狼狈！而且是从头至尾的狼狈！！这可是高富帅超级英雄钢铁侠！你要恶搞去恶搞屌丝超级英雄蜘蛛侠去！唐尼连战衣都穿的那么不顺利！你是想告诉我钢铁战衣只是工具而唐尼本身才是武器吗？我QNMB的！

还有我最不能理解的，为了消灭BOSS销毁42号原型机就算了，你把那些钢铁战衣都放了烟花是什么意思？以后不拍了吗？别告诉我只为了博美人一笑！这跟暴发户烧钱玩有什么区别?你TM的价值观真扭曲！！

最后！最让我恶心的是刻意地讨好中国市场，生硬地加了几个场面完全可有可无！你把王学圻换成陈道明再跟唐尼有个对手戏行不行？连个对话都没有！再有！唐尼要动手术非得来中国吗？中国的医学有那么发达吗？只是象征性地在唐尼身上插了几根针能代表什么？针灸麻醉？到底是什么技术非得来中国做这个手术也没说清楚！我真不是故意唱反调大家说好我故意说不好，是看这个导演把钢铁侠拍成这样真的让人气愤，完全没有了激动人心的感觉！你看看变形金刚123部！总之这部电影就是3个字：不给力！！

第二篇：《钢铁侠》观后感

《钢铁侠》观后感

一向比较推崇好莱坞大片的我，加上《钢铁侠》在北美地区上映不久便收获了不菲的票房与不错的口碑，毅然决定走进电影院，观看这部鸿篇巨制。

巨额的投资、豪华的幕后团队、一线影星的加盟、还算紧凑的剧情、半喜剧的风格、加上炫丽的视觉科幻效果，总的来说，这是部不错的电影。二十一世纪发展至今最具美国特色的类型片就是以漫画英雄为主要人物的新科幻电影了。《钢铁侠》无疑把以漫画英雄为主要任务的新科幻电影的视觉特效推到了一个顶峰。

钢铁侠与其他的超能力漫画英雄，如《蜘蛛侠》《神奇四侠》有着明显的区别，他不像蜘蛛侠这类英雄往往都是意外获得了神奇的超能力，再加之本身善良的内心，从而走上了救死扶伤的英雄之路。钢铁侠的出现，是一种在极端困境中被逼无奈的反抗所造成的。他一出场就嚣张而狂妄。他穿名裳，开名车，住名屋，娱乐圈与科学界通吃，头脑及金钱共备，一路风光又绚烂。但突如其来的困境改变了他的一生。托尼史塔克为了逃出恐怖分子基地而制造了这身终极杀人铠甲，也正是这次绑架事件使他认识到了自己公司的武器并没有起到保卫国土安全的作用，相反地，越来越多的贫民区正饱受这种大规模杀伤性武器的血腥统治。他的内心被震撼住了，于是决心改变公司的发展方向却遭到共事多年的搭档的反对。钢铁侠在片中的作战动机也十分简单，目的就是铲除恶势力。

钢铁侠虽然说是一个穿着铁皮外衣的普通人，但是盔甲穿上身体的整个过程被表现的十分完整细致，每一块铁皮，每一个螺丝的组合，都给出了十分详细的镜头特写，这种组装的过程几乎就是变形金刚变形时的翻版，然而变形金刚的变形过程十分花哨，且速度极快，让人感到不够尽兴。钢铁侠恰恰相反，这种细致的特写满足了我们的好奇心理。电影里的音乐让更是让人尤如进音乐厅的感觉一般，将视觉和听觉巧妙地融为一体。

和其他好莱坞大片一样，飞车、爆破等震撼场面也是《钢铁侠》中必不可少的元素。这种视觉效果主要由CGI计算机特效完成。CGI，即计算机合成图像，ILM公司是目前CGI计算机特效动画领域的龙头老大，也是此部《钢铁侠》视觉特效主要的制作公司。

除了华丽震撼的视觉效果外，钢铁侠的武器装备——那一身高科技的盔甲，也是吸引人心的一大亮点。一开始，这副盔甲是灰色的、十分的笨重。当飞到高空被冻住后，于是将普通金属换成了金钛合金，为了保持他本人“朴素”的原则，他将金属漆成了跑车的红色。

后来经过不断改进，其盔甲的体积进一步变小、变流线，也更加的运动。颜色也逐渐变成了金色与暗红色相间。而盔甲表面的超强金钛合金，则提供了更加坚固却有韧性的保护，能达到对托尼·斯塔克身体非常好的保护效果，即使是受到最先进最具威力的武器的攻击，也不会受到任何伤害。

而且，他的盔甲可以利用太阳能，甚至将运动带来的热量转化为能量贮存起来，在战斗中，可将能量直接释放出来，作为打击敌人的武器。盔甲还和托尼的脑部相连，这样作战中托尼可以轻易的获取数据。托尼不但在盔甲上安装了“电磁脉搏发生器”等等重要武器，更对它进行了局部的特殊设计，让它能适应深海、太空等等环境。其手臂中可以随时喷薄而出的微型导弹武器则可以轻易摧毁当今最先进的装甲战车。

最后，托尼宣布的那句：" I am Iron Man”结束了整部影片，也结束了我的视觉体验。总而言之，这绝对是部值得你走进影院观看的科幻电影巨制。

第三篇：钢铁侠 影评

《钢铁侠》观后感

杨德志

经济信息管理09-1班

电影欣赏2班

学号：200912040427

内容提要：通过在电影欣赏课中观看了《钢铁侠》这部电影，使我对漫画改变的电影有了更家深刻的了解，对电影中的人物性格以及以及电影情节有了比较清晰的认识。对好本电影的特效镜头做出了一定的分析。以及对电影更深层次想要表达的内容有了一定的认识。本文就是我对电影《钢铁侠》做出的分析与赏析。

《钢铁侠》是根据Marvel漫画公司上世纪60年代推出的同名漫画改编的。影片主角托尼·斯塔克是一个花花公子百万富翁，有发明的天才。一次他被人绑架，绑架者要求他造出一种毁灭性的武器，结果托尼·斯塔克偷偷造了一个高科技的盔甲铁衣，并且成功脱逃。回到美国后，托尼·斯塔克发现有一桩阴谋可能会给全世界带来危险，于是他穿上铁甲衣化身为“铁人”，发誓要惩罚坏人和罪犯、保护世界。

在漫画的世界里，尽管“铁人”同学拥有和“蝙蝠侠”差不多的背景故事，但在流行程度上是差远了。惊奇公司拿“铁人”作为自己公司制作的第一部作品，一定是看中了钢铁侠身上与其他超级英雄们不同特质，这种特质必须具有特别的亲和力，那样才会有助于打开市场。

很显然，钢铁侠的特质就是他首先是个极具魅力的“人”，而不是个面具化的“超人”。在漫画的世界里，超级英雄们的行头是最重要的，拉风与否，主要看那个。作为本身没有任何超能力的普通人类，他的能力全部来自于他的战甲。在别的超级英雄们那里，超能力或者是与生俱来的，如超人；大多是变异的，如蜘蛛侠与神奇四侠们；即使同样是正常人根基的蝙蝠侠，其的格斗能力恐怕也要比作为“钢铁侠”真身的托尼·斯塔强得多。

那“钢铁侠”的本质是什么呢？是发明家。更确切的说，是一个金钱与智慧兼有、风流与风度兼备、然后又一朝觉醒到“责任更大”的发明家。电影版如果要表现出“钢铁侠”独特性的话，就得突出这些方面。从影院的效果来看，这一点算是达到了。

这一切，恐怕首先是因为小罗伯特唐尼这个演员。他演活了“钢铁侠”面具背后“人”的一面。从性格上说，他本人与托尼·斯塔比较相似，属于那种很有魅力的花花公子。以银幕上最有特点的主角犀利幽默的对白来说，那本来就是唐尼现实生活中的样子。估计唐尼自己演起来也比较轻松，不需要攒着劲去表现什么演技，只要想着如何放松演出自己的魅力就行。

至于动作镜头，印象比较深的有3段。

第一段是主角托尼史塔克被恐怖分子抓获后制造钢铁侠逃跑的过程，当时托尼史塔克助手舍身为其打造的钢铁侠数据库控制赢得时间，而助手最终却轰然倒下，托尼史塔克含着泪光，越狱逃跑 的过程。大量的爆炸镜头，钢铁战士出手

时的勇士为生存为死去的朋友而战的壮烈场景，加上特别的重金属音乐，震撼了全场，征服了观众。

第二段是钢铁侠单人空中独斗2架战斗机的场景，视觉中的钢铁侠，如同火 箭，速度与激情在这里充分体现，他在战斗过程中每一次向前迅速的冲击配合低音音效，非常过瘾，而后利用手机空中对话，钢铁侠空中停止的巨搞笑片段，给人视觉震撼及体现钢铁侠幽默的一面；

最后一段就是2个钢 铁侠之间，正义与邪恶的较量了，其视觉冲击力非常强大，当美女秘书仰望钢铁侠时，让俺想起了金刚的造型，不过这次钢铁侠因为有了之前的组装细节镜头，更加真实强烈，两钢铁侠之间对弈时，让我想起变形金刚中 擎天拄与威震天的对决，而此次，当能量不足时靠的却是智慧，美女秘书的一臂之力，所以更加活灵活现，因为心脏的缺陷，所以更觉得那么真实，更具人性化。

其实归根结底还是一个英雄，靠一己之力，打败反角，最终取得胜利，抱的美人归，但又觉不同，敌人不是恐怖分子，不是片中宣扬的滥杀无辜的“士兵”，而是与那些人做生意的本国商人，钢铁侠托尼的公司股东，这样一来，主题就变成了反战，一个漫画版的故事，主题一下子升华了，托尼做武器生意，觉得用武器可以带来和平，但看到自己的武器被卖到阿富汗，成为屠杀人的工具，他一下子觉醒，决定关闭工厂，却发觉，另一股东奥比原来就是做两面生意的，于是，一场争斗开始，最终，托尼获得了胜利。

原来，简单的故事也可以变得深刻，尽管这个深刻来的那么通俗易懂，整个故事前后矛盾的地方很少，几乎没有，逻辑通顺，简单易懂，我们很多电影的编剧倒是可以学习学习，而就是这么一个简单的故事，拍出来依然好看，有特效，有英雄，有女人，有幽默，还有人痴迷的金属色和汽车、别墅等等，具备了一切的可看因素，如此一来，眼花缭乱，目不转睛，2个小时竟然觉得还不过瘾。

所以，一部电影的好看，最起码具备的条件是情节和故事，至少是个通顺的故事，你可以简单，也可以复杂，很多时候，编剧们总是想编一个立意深刻，意味深长的故事，最终却让人发现，前后矛盾，逻辑不通，如此这般，倒不如编个简单的故事，然后用一切抓人眼球的因素去吸引人，《钢铁侠》就是如此。

第四篇：钢铁侠观后感

钢铁侠观后感

看了《钢铁侠2》，这科幻片很好看，它的票房仅仅次于《暗黑骑士》，大家听听我对这部科幻片的感觉。首先，它的视觉是绝对震撼的，钢铁侠在空中不断地飞行着，手中喷出蓝色的光火，那震撼人耳膜的终极听觉刺激，仅仅具备这两个亮点，就可以让你看了一遍还想再看一遍。但是，它并不只具备这两个亮点。首先是他的铠甲的变幻过程，让你一看，觉得“哇！好神奇哦！怎么装出来的？一定花费巨大吧！”这是科幻片的为什么这么火爆的原因，就是具备着一个亮点，那就是——炫！然后是他的场景设计，在一个有好几层的豪宅里，有一块玻璃一直长到顶层，有水流不断地从上面流下来，还真有点“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”的韵味，可惜没有那么壮观。花岗岩做成的柱子有好几十米高，上面打了一层又一层的蜡，看起来还闪烁着亮光，好像如绸子般华润，扶手采用上等红木制作，看起来十分圆润，楼梯的颜色安排得十分得当，这就是钢铁侠的家。从高空俯视着城市，各个建筑物星罗棋布、错落有致。闪烁的霓虹灯；树上的小灯；小车上的车灯，组成了一个十分绚丽的画面。在人物的设计上也下了很大功夫，钢铁侠的设计让我一看就不由自主的“哇！”的叫起来，后面有个类似颈椎的铁条，伸缩自如，像一条龙一样；腿部：后脚跟那个部分有个喷射器，脚底也有，就是他帮助钢铁侠在空中飞来飞去，脚一伸，螺母锁紧，后背的螺母锁紧，前方开胸炮盖上，面具往下一拉，探测器亮起，在帅气中透出严肃的表情。然后是他战斗的时候，瞄准器对准敌人，聚能炮聚能3秒，发射；开胸炮，准备，聚能5秒，“轰隆！”杀伤力相当强大，还配上了震撼的音响效果，让你一看就停不下来，我看的时候，常常在心里想：战斗怎么还不开始，战斗怎么还不开始！故事主要是这样发展的——由于新的坏蛋出现，钢铁侠不得不将他们消灭，在与坏蛋的对战中，钢铁侠十分认真，但是铠甲的威力仍然不敌对方，不过，自助者天助，既然他去做了，还做得很认真，他的好朋友也都愿意一起帮他还不怕落入危险之中。那么，上帝还不去帮这种正义之师？片中的钢铁侠以他的善良、智慧、信念、勇猛善战、幽默夺得了大家的喜爱，他走到哪里，哪里就带着欢笑，正义。最后，当然是皆大欢喜。人生万事有道理，人活在世上，就是去训练你这种悟道理的能力，别看只是一个影片，你要是认真去悟，它会有很多道理。

东风路小学四（5）班张 朕

第五篇：细品围城有感

细品 《 围城》有感

初读围城，我还是个懵懂的初中生，对很多事都还处于未知、迷惑、似懂非懂状态。而今重拾围城，细细品读之下，它所带给我的感悟与震撼已远非初读时囫囵吞枣似的那般食不知味。

“围城”取自书中才女苏文纨的一句话，“城中的人想出去，城外的人想冲进来”婚姻也罢、事业也罢，整个生活都似在一个围城之中，人永远逃不出这围城所给予的束缚和磨砺。书中方鸿渐与苏文纨、唐晓芙、孙柔嘉的感情纠葛，每每因自己的怯懦，不敢多言，言亦不由衷，甚至一步步陷入工于心计的孙柔嘉的婚姻陷井之中，最后自食婚姻苦果。这座感情围城，曾经令方鸿渐向往，之后又无奈于城中的无聊。而在三闾大学着实是一座事业的围城，这里面充斥着尔虞我诈、明争暗斗，时刻让人感到压抑，令本性善良却怯懦的方鸿渐不堪忍受，但当他离开那里，面对的却是一个集父母的封建思想，家庭的责任，事业的衰败，多层混杂的社会大围城之中，让他更加觉得无所适从，似乎所有的一切都被一只无情的大手掌控着。作者通过细致入微的心理描写，运用讽刺的语言和巧妙的比喻，入情入理的发掘了人物的隐秘心理。

在竞争愈加激烈的今天，更多的人为了自己的利益和虚荣所困。这本书恰巧揭示了人的心灵最深处的罪恶。为了满足自己的虚荣，躲在黑暗的角落里，或攻于心计，明争暗斗，甚至不是你死就是我亡，人们在贪婪和欲望的驱使下变得可怕。这本书，更是我们清楚地认识到欲望和利益的可怕。

《围城》已品，生活仍在继续，围城如社会，故事如生活，但我希望：我的社会不是围城，我的生活也不仅是故事。