名犬鉴赏论文

第一篇：名犬鉴赏论文

名犬鉴赏论文——有关犬的影视作品

作者：辰皮

摘要：犬的简介：犬是人们生活中不可缺少的一部分。

犬的分类及作用：根据犬的特点，可分为工作犬和家庭犬。犬对主人极其忠诚。

有关犬的影视作品及书：《导盲犬小q》——“感动一亿亚洲人心”在它身上找到了久违的爱与幸福。《义犬博比》——爱与忠诚，一只毅力坚强的小狗。《史努比》——纯真、善良又非常有个性的狗狗。

“在这个自私的世界上，一个人惟一不自私的朋友，惟一不抛弃他的朋友，惟一不忘恩负义的朋友，就是他的犬。”有人如是说到。爱犬的人中还有这样一种说法：上天创造了人，看到人类如此怜弱，便为我们创造了犬。

犬属于脊椎动物门－哺乳纲－食肉目－犬科－犬属,又名狗。犬的嗅觉灵敏，行动迅速，可帮助人们做许多事情。犬和人类之间的感情可以追溯到几千年前，公元前三千年就已经出现了法老王猎犬。犬在人们的生活中扮演着重要的角色。

犬的分类及作用：根据犬对人类的作用不同可分为工作犬和家庭犬。

工作犬：大多为畜牧犬，用于早期人们管理牧场牛羊，如边境牧羊犬、比利时牧羊犬、澳大利亚牧牛犬、苏格兰牧羊犬、德国牧羊犬、枪猎犬等；还有一些则供于户外狩猎等的追捕、指示猎犬，如法老王猎犬、挪威猎糜犬、爱尔兰猎狼犬、灵缇、英国猎狐犬、黑褐猎浣熊犬、美国猎狐犬等；有的犬则作为一种劳动力资源，如爱斯基摩犬供人们拉雪橇使用；还有的犬作为一种特殊用途，也发挥了重要的作用，如战争中的德国牧羊犬，作为导盲犬的拉布拉多寻回猎犬，还有一些军用警犬及缉毒犬等。

家庭犬：作为一种家庭伴侣及成员，许多犬深受家庭喜爱。他们大多活泼俏皮、聪明可爱，可以照顾老人及小孩。如贵宾犬、拉萨犬、荷兰毛狮犬、芬兰犬、日本仲、松狮犬、英国玩具猎犬、蝴蝶犬、巴哥犬、日本银狐、北京犬、博美等都很受家庭喜爱。

有关犬的影视作品及书：

《导盲犬小Q》 导盲犬小Q是一只流着拉布拉多血统的狗。它一出生就显示出与其他狗的不同，在他的身上有一个特别的胎记--像一只展翅的小鸟样的棕色记号。由于它的出色素质，出生不久的小Q被主人选为导盲犬，这是小Q的第一次离别。

因为小Ｑ太小，必须在人类的家庭中生活一段时间与人类培养出感情。所以他被放到养父母仁井夫妇家，仁井夫妇给它改名为小Q(即鸟的羽翼的意思)。在与养父母生活一年，这期间是小Ｑ最为开心的日子。训练的日子是很苦的，但小Ｑ坚持了下来，在临近毕业时小Q认识了它的第一个“主人”盲人渡边先生。小Q改变了渡边先生对狗的看法，渡边先生终于带着小Q毕业了，他们的感情日异加深，可是好景不长，严重的糖尿病加肾衰竭使渡边先生病倒了，此时的小Q只有回到往日的训练营，被多和田先生带走时，看到渡边先生坚难的挥手与小Ｑ告别，心里真是无限的难受，小Ｑ被带回了训练营后只能看到新的导盲犬与主人一起接受训练。三年后的某一天，渡边先生突然出现在训练营，因为他感觉自己的身体已经不行了，所以很想来看看小Ｑ这个朋友，想再让小Ｑ为自己领一次路。虽然只行走了30米就因为渡边先生的身体而无法行进了，这回是小Q最后一次为渡边先生领路，小Q又面临着一次离别……不久渡边先生病逝了，在追悼会中小Ｑ望着棺中的渡边先生，小Q只是觉得他睡的真安详……

随后小Q在训练营度过了随后的七年，七年后，退役的小Q又回到了当初给它起名字的养父母仁井夫妇家里。

回家后的小Ｑ身体开始不好了，带他去检查才得知原来小Ｑ患上了白血病，仁井夫妇非常的难过，但也没有办法，他们只能尽自己的能力，去帮助它，让它的痛苦少一些，他们陪在小Ｑ的身边，但小Ｑ的病情在不断的恶化，在小Q过完12岁生日后的第25天，它又梦见了小时候……小Ｑ永远的走了，它并不痛苦，因为它有爱。

关于原著：

很喜欢书上的一句话，米兰·昆德拉曾说过：“狗是我们与天堂的联结。它们不懂何为邪恶、嫉妒、不满。在美丽的黄昏，和狗儿并肩坐在河边，有如重回伊甸园。即使什么事也不做也不觉得无聊——只有幸福平和。单纯、信任、爱与关怀，可鲁带给我们的就是这种最深切的感动。

2001年，整个日本被一只名叫可鲁的导盲犬所感动。它作为一只社会服务犬的一生被摄影师秋元良平拍摄了下来，从出生到死亡，秋元先生一直用镜头跟踪可鲁的生活，最终编辑成《再见了，可鲁》一书，此书在日本畅销200多万册，台湾和韩国也都销量上百万，被誉为“感动一亿亚洲人心”的超级畅销好书，而且它在日本刚一面市就创下了8个月内连印13次的记录，相信也是摄影和散文类图书销售的一个奇迹。《再见了，可鲁――一只狗的一生》2001年出版后，短短8个月内即创下了13刷的惊人记录，新浪网，当当网2003年度最有价值图书文学艺术类最有价值图书，《中华读书报》2003年度最有价值图书，《新京报》2003年度荐书，连续10个月荣登全国文学类畅销书排行榜，数十家媒体高度赞扬。以破竹之势销量超过百万。在韩国和我国台湾，该书甫一出版即成为超级畅销书。21世纪伊始，温柔、诚恳的可鲁就成为全亚洲人心中的最爱。

《义犬博比》

小说叙述的是一百多年前发生在爱丁堡的一个真实故事。博比是一只可爱的小斯凯匐狗，跟随主人——贫困潦倒、心地善良的老约克——流落在爱丁堡。1858年老约克贫病交加，惨死在一家肮脏黑暗的小客店里。博比一直将主人的尸体护送到格雷弗里亚斯教堂墓地安葬。从此，博比一直为主人守墓十四年。其间，这只无家无主的小狗经历了人类难以想象的种种磨难：一位农夫将他骗到数十英里外的彭特兰丘陵，他九死一生逃回爱丁堡；他跟随驻军误入爱丁堡城堡，连夜冒着大雾从城堡险崖上跳下来，摔伤了腿，竟以惊人的毅力爬回教堂墓地主人的墓上；高贵的贵族夫人、好心的小姑娘、善良的饭馆老板、条件优越的城堡驻军都想收养他做宠物，他不为富贵安逸所动，甘愿忍饥挨饿为主人守墓，无论酷暑严寒，风雪雷雨，每夜必卧在主人的墓上，从不肯离开一步，一直到1872年老死为止。博比惊天动地的义举感动了从贵族到贫民千千万万的爱丁堡人，博比也因其对主人无私的爱心与忠诚而名扬英伦三岛。博比死后，人们破例将他安葬在格雷弗里亚斯教堂墓地，让他继续陪伴主人，并为他立碑塑像，永志纪念。一百多年来，到格雷弗里亚斯教堂凭吊博比及其主人的墓地者每天络绎不绝。这些是译者发自肺腑的话：

读完小说，掩卷长思，不禁感慨万千，猛然想起十八世纪法国革命家罗朗夫人的一句名言：“我对人了解得越深，就越是喜欢狗。”忠诚乃做人之根本，这一点狗都知道，所以它们从不背叛自己的主人，无论它们的主人是多么卑贱，多么贫穷。爱是动物界（包括人类）的阳光和雨露，这一点狗都明白，所以它们从不会吝啬自己的爱。然而人呢?古今中外为了一己私利同胞相煎，父子相残，或恃强凌弱，或尔虞我诈，欲置对方于死地而后快的事例比比皆是。十九世纪英国史学家詹姆斯·A.弗劳德说得好：“野兽从不以杀戮同类为娱乐。人是唯一以同类的痛苦和死亡为乐趣的动物。”人类的历史事实上不就是一部同类相残的历史吗?

爱是一切动物的精神食粮，博比为他的主人奉献出了毕生的爱。博比的墓碑上刻着：“愿他的忠诚与献身精神成为我们大家的楷模。”是的，人类难道不应该向这只可爱的小动物学习吗?

兴许博比能唤起人类尚未完全泯灭的爱心。于是，我决定把他介绍给我国读者。为了本书的翻译，我多次考察格雷弗里亚斯教堂墓地以及书中提到的城堡与街道，走访了该教堂的牧师和周围的居民，拍摄了博比和他主人的墓碑以及博比的塑像，购买了一些有关图片，并认真究了苏格兰语——因为小说里的对话全部是苏格兰语。经过几个月的努力，本书终于要和读者见面了。我也算了却了一桩心愿。

本书的作者埃莉诺·阿特金森(1863-1942)生于美国的印第安纳州，原为教师，和丈夫一起办过一种儿童报纸，后成为芝加哥《论坛报》记者兼作家。除本书外，她的小说还有《苹果佬》等。《义犬博比》一书原是为成年人写的，不想出版之后还受到了广大青少年读者的热烈欢迎。一百多年来，该小说以其起伏跌宕的情节，充满童趣的语言，尤其是博比富有人情味的形象征服了一代又一代的老少读者。时至今日，书店里各种改写本、简写本以及幼儿连环画琳琅满目，层出不穷。值得一提的是，小说中对爱丁堡的描写十分准确，读之如身临其境。然而作者埃莉诺·阿特金森竟从未到过爱西堡。这也算是本书的一奇吧。《史努比》

下面让我们来看一只讨厌打针，害怕邻家的猫而又喜欢呆在屋顶发呆的黑白斑纹英国猎兔犬————他就是——SNOOPY

史努比（Snoopy）是漫画家查尔斯·舒兹从1950年代起连载的漫画作品《花生漫画》中，主人翁查理布朗养的一只黑白花的小猎兔犬，品种为米格鲁犬。

史努比是世界上最纯真、善良的狗狗，它的漫画形象早已风靡世界，成为拥有3亿5千万Fans的顶级偶像。它是“史努比之父”老舒尔茨制造的漫画精髓！史努比也是一只性格外向的小猎兔犬。他是一个艺术鉴赏家，至少在他的小窝上做白日梦时是这样。他关心他的主人----查理·布朗，因为这个“圆脑袋小伙子”给他带来美味的晚餐。他是很勇敢的，尽管他对邻居家的猫很“谨慎”。他从不讲话（这也是他区别于其他《花生》漫画人物的特点），但是他会通过自己的表情或者思想气泡（漫画中表现想法的特有的形式）来传达思想。他拥有超人的智慧和非凡的想象力，甚至会用打字机写小说，而他的小说总是这样开始：“在一个漆黑的风雨之夜……”。

史努比在1950年10月4日第一次在《花生漫画》中登场，运动万能，兴趣是写小说。喜欢吃比萨、饼干及冰激凌，可说是只人性化的小猎犬。它总是端坐在狗屋的屋顶上，不断的幻想，变成各式各样的化身，有时变成律师、棒球选手、酷哥乔(Joe Cool)，有时又变成第一次世界大战的飞行英雄，有的时候又变成名外科医师。

虽然会参与许多事情，但基本上还是陶醉在自我的世界里：化身为棒球选手时，其实是棒球队的包袱；化身为外科医生时，只是因为爱上外科医生做手术时所戴的那顶帽子，一见针筒便怕得要死。除此以外，史努比喜欢扮响尾蛇，因为它样子纯良，不像是会吃人的危险动物。他最大的兴趣是写小说，不过他寄给出版社的稿每次都被退回。

Snoopy经典语录：

笑对人有益，只要不出人命就好。

Laughing is good for you if you don't kill yourself.有时候当狗还真难……

Sometimes it's very diffcule being a dog…

生命的秘密就在于远观最佳。

The secret of life is to look good at a distance.热爱你的敌人，也是一种幸福。

我用半辈子的时间死盯着后门，盼望着晚饭送出来…… 幸福是一只快乐的小狗

这些，都是我看过并认为好的书及影视作品，其中不乏感人的伟大小事，很喜欢昆德拉说过的一句话，狗是我们与天堂的连结，它们不懂何为邪恶嫉妒，在美丽的黄昏，和狗儿并肩坐在河边,什么事都不做也不会觉得无聊，只有幸福平和。我相信，这都是爱狗人士的心声，和狗狗在一起，简单幸福就好。

第二篇：音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文，音乐作品的欣赏，题目自拟，1000字，包括摘要，关键词，正文，参考文献，注明学号，下周一交

中国风的音乐

内容摘要：中国流行歌曲２０世纪９０年代末，流行乐坛出现了多元化发展，各种形式不同、风格迥异的歌曲以铺天盖地之势席卷而来。一大批具有中国风特色的歌曲出现在大家的耳朵中，涌动着一股浓得化不开的中华文化浪潮－－中国风流行歌曲。中国流行歌曲逐渐找到了属于自己的风格。如今，“中国风”正吹拂着流行乐坛。

关键词：中国风流行歌曲

中国风歌手

一开始，我所认知的中国风，就是像陶喆的<月亮代表我的心》那样的歌曲。可是，随着自己慢慢的长大，音乐知识的不断增长。我才发现这个歌曲仅仅能定位为RNB式的该唱歌曲，并不能作为纯粹的中国风歌曲。而他的另一首作品《苏三说》就称的上是中国风歌曲。

先来看看这段中国风作品《苏三说》。词作者借用了古代典故，将《苏三起解》的这段戏，展开描述了戏曲细节，整曲将现代和古代作了细微的联系，虽说这种联系没有太大的关联性，但那些古今人物的情感，对真爱追求的执著，相互间还是有联系的，歌曲立意在此。加上歌手陶喆本人的歌唱技巧也很出色，内敛而不张扬，很自然地将花腔带出来，而不是刻意地用花腔去套歌曲。它和古文化的联系，词作者巧妙的古今联系，配上精彩绝伦的一段花腔，让整首歌曲富有立体感，足以称得上是中国风。

而我们再来谈谈另一位歌手——周杰伦。很多的人都知道中国风的确定成型是以他专辑《叶惠美》中的《东风破》为分水岭的。它是第一首完完全全符合“三古三新”（黄晓亮在 《中国风音乐史》中说道：“中国风就是三古三新（古辞赋、古文化、古旋律和新唱法、新编曲、新概念）结合的中国独特乐种。”歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合，产生含蓄、忧愁、优雅、轻快等歌曲风格。）六大标准的“中国风”流行歌曲，歌曲全方位的带出古色古味的中国味道。而他的其他几首中国风歌曲也深入人心。

有颜色词烘托的诗画美如《七里香》写道，“那饱满的稻穗幸福了整个季节而你的脸颊像田里熟透的番茄”。熟透的番茄，色泽红艳，含蓄委婉地描写了恋爱中的女孩幸福羞涩的神情，表现的是甜蜜幸福的初恋画面这样的表达，很显然比单纯的应用直白的赤裸的诸如“我爱你”等等更加有韵味。如词《发如雪》轮番押“ê”韵和“ei”韵，多用散句、长句，浅吟低唱，整首歌词流淌着淡淡的忧伤。“狼牙月

伊人憔悴

我举杯饮尽了风雪 是谁打翻前世柜惹尘埃是缘字诀几番轮回你锁眉哭红颜唤不回纵然青史已经成灰我爱不灭 繁华如三千东流水我只取一瓢爱了解只恋你化身的蝶你发如雪凄美了离别我焚香感动了谁 邀明月让回忆皎洁爱在月光下完美你发如雪纷飞了眼泪我等待苍老了谁红尘醉微醺的无悔刻永世爱。。”

善用典故、巧用辞格，增加歌词的意蕴美如“你的影子剪不断徒留我孤单在湖面成双”（《菊花台》），等等歌曲。

随着许嵩等一批新的中国风音乐人的崛起，这股势头还

有越演愈烈之势。但是其中也不乏良莠不齐的作品，我个人非常喜欢中国风的歌 曲，希望能有更多的人将其传承下去，甚至传播到海外，让中国风歌曲为世界了 解中国文化开启另一扇窗

第三篇：古诗词鉴赏论文123

色彩是生命的外部象征，能给人强烈直觉，丰富人的想象，激发人的感情。古人做诗，很善于运用色彩这种绚丽的视觉语言表达内心的情感。明亮轻快的色泽，充溢着诗人愉悦的感情；凝重灰暗的色调，则寄寓诗人伤感怨悱的意绪。他们撷草木之艳，集虹霓之彩, 用心于设色，然后泼洒于诗行中描绘出一幅幅清新艳丽、生动可感的彩色画境，使诗歌亮丽光彩，宛如一幅幅写意的图画，故后人的诗评中，常有“诗中有画”之语。

大自然中的青山绿水，白云碧空，银星素月、丹枫金菊、鸭绿鹅黄、青松翠竹、绿叶红花等以色彩之美吸引着诗人。例如倡导“诗中有画”的王维曾说自己“宿世谬词客,前身应画师”。他以诗人兼画家的眼光来观察客观世界，凭着自己长期隐居于山水林壑之间对自然美独特的敏感和对画理的娴熟运用，以画家的表现技法来展现山水景物,所以他的诗不但意味深长,而且还具有鲜明生动的画意。如“荆溪白石出,天寒红叶稀。山路元无雨,空翠湿人衣。”《山中》这幅由白石磷磷的小溪、鲜艳如火的红叶和蓊郁无边的浓翠所组成的山中冬景，色泽斑斓鲜明，山石白,树叶红,而山中主色调则是翠,三种色彩强烈、醒目,反差明显,组合在一起更诱发读者丰富的联想。“清浅白石滩，绿蒲向堪把。家住水东西，浣纱明月下。”《白石滩》这首小诗描写白石滩的月夜景色。诗中“绿”字，表面上看只是形容蒲草之色，用的平常；但细细品味，却大有妙处。蒲草生长在水中，又是在夜里，诗人却清清楚楚地见到它的绿色，并且感到它那么肥嫩，可以用手满把地采摘，这就巧妙地暗示出月色的皎洁、明亮。全诗仅二十字，就写出了月之明，水之清，蒲之绿，石之白，纱之亮，浣溪女之美。这一幅笼罩在月光的银纱中的绿色风景画，给人以清朗、明净、纯洁的美感，它也寄寓着诗人对这种美的热情追求。5h0IC

杨万里《晓出净慈寺送林子方》中“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”这一脍炙人口、传唱千古的佳句更是传神地描绘出一幅动人的画面:一望无际的莲叶铺展着无穷的碧绿,而阳光映照下的荷花也闪耀着别致的艳红。诗人把夏日的湖光景色写得明艳如画,其艺术秘诀就是运用了极为浓重的色彩词。红与绿这两种颜色同时出现,人们就会感到绿色格外醒目,红色格外明丽。“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝”。白居易《忆江南》词中这千古名句“, 火红”色与“蓝绿”色形成强烈对比,把春日的江南景色写得明艳迷人,生机勃勃。

李贺的《雁门太守行》：“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死。”一般来说，写悲惨壮烈的战斗场面不宜用浓艳的色彩，但诗人把金色、胭脂色和紫红色与黑色、秋色、玉白色等等交织在一起，构成色彩斑斓的画面。诗人就像一个高明的画家，特别善于着色，以色示物，以色感人。用压城的黑云暗喻敌军气焰嚣张，借向日之甲光显示守城将士雄姿英发，色彩鲜明，爱憎分明。

杜甫的著名诗句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、绿、青、白四色鲜明而和谐，构成了一种色调柔美绮丽的画面，展示了春光的旖旎明媚，从而也表现出诗人愉悦欢快的心情。柳宗元“烟消日出不见人，欸乃一声山水绿”中一个“绿”字，更是被韩愈赞为“六字寻常一字奇”。烟消日出，渔翁不见了，诗人正感诧异，忽闻桨橹“ 欸乃一声”，诗人顿觉眼前山水随之而更绿，更可爱了。“绿”字既为山水增光声色，又同声响配合，反衬出一个清寂、空旷而秀丽的境界。钱起《省试湘灵鼓瑟》一诗，前面勾画出一种神秘迷离的奇景之后，笔锋一转，以“曲终人不见，江上数青峰”作结，把人带到恬静的现实之中。一“青”字颇具神韵，给人留下悠悠思念的余地。与此有异曲同工之妙的是白居易的《琵琶行》中的“唯见江心秋月白”，一“白”字将人笼进一种幽寂的氛围。“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。”在一片柔和、恬静的翠绿中点染上几点嫩黄,新鲜而又和谐。绿色是生命的颜色,青春的颜色,象征着春天的盎然生机，给人以安宁、恬静和愉悦；黄色则能唤起一种明朗的感觉。从视觉到心理都给我们以美感享受,透露出诗人闲适恬静的心态。

总之，古代诗人以五彩诗笔绘出彩色诗句、诗篇,给我们视觉上无限的审美愉悦,不由你不轻轻地叹问: 赤橙黄绿青蓝紫，谁持彩练当空舞？

第四篇：音乐鉴赏论文

我所理解的作为文化的音乐

音乐中的文化底蕴

——以周杰伦《东风破》为例

摘要：音乐中的文化与文化中的音乐正是人类学和音乐学的结合，使得音乐与文化安置在了一起。从此，我们开始关注到音乐中的文化与文化中的音乐问题。这，也许是一个复杂且永恒的命题，但更是发生在我们日常生活中处处可见的现象。音乐是集声音，时间，情感，表演为一体的艺术。它是以丰富的音箱构成而形成的一种音乐语言来作为表现的手段，直接诉诸人们的听觉，进入人们的大脑，使之产生联想。音乐语言是通过漫长岁月的探索和实践才形成的特殊语言，他最初带有时代的，民族的以及意识形态的痕迹，通过音乐中长期运用的音符组合，才形成了一种固有的音乐词汇，并通过思维将音乐词汇不断的储存，形成语言，向人们传递信息。

关键词：文化 音乐

正文：关于“音乐”，它的起源已不可考。但它的发展、功用以及地位，不容小觑。莫扎特曾说“如果爱是一种力量，那音乐是一种动力。”在中国的古籍《毛诗序》中也有这样记载：“情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之”。作为人类精神财富的一种形式和一个部分，音乐所包含的不仅仅是节奏变化、曲调组合而形成的听觉感官美，还蕴含着深层次的文化底蕴，这种底蕴深藏于音乐旋律之中，总是能够与接受者产生共鸣，这是美的享受，同时也是文化的领悟。

在音乐的欣赏上，我是比较青睐流行歌曲的，作为曾经乐坛的翘楚，如今演唱的经典，周杰伦的歌曲总是在我脑海印象深刻，而且挥着不去，难以割舍。在这其中我最喜欢的，便是他的《东风破》，是第一首被大家广泛喜爱并引起轰动的中国风歌曲。在其中，我总是能够听到很多东西，不仅仅是音乐本身·这些东西关乎感情、关乎心灵、关乎人生，总是有一种现世生命的映照和参悟。

文化中音乐的别离——请君试问东流水，别意与之谁短长

别离，乐观地说，是为了美丽的重逢。像诗里说的那样，无为在歧路，儿女共沾巾。悲观地讲，是天各一方海角天涯的思念，两情不能暮暮朝朝。或悲或喜，离别之际，我们总会临别赠言、折柳送别、长歌当哭。

《东风破》的离别，是深邃、含蓄，同时，字里行间的忧郁气质，十分浓重。歌曲第一句便是“一盏离愁/孤单伫立在窗口”，奠定了感伤离别的基调。这样的离别之情、忧伤之感，古已有之。撷取古人的诗句作为证据，我们不难发现，真可谓不胜枚举。我记得李白的一首《金陵酒肆留别》就是一篇很出名的送别诗歌。风吹着柳花，正是春浓之时，酒肆里面的空气满是香味，但是酒肆里面的人却都是忧伤，离别之际，要欲行不行各尽觞了。

由音乐触及到文化，由音乐来抒发中国传统文化的离别，要更加抒情，也更加含蓄。“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合，此事古难全。”悲欢离合无穷尽，唱离歌也罢，赠诗也罢，歌成泪，诗成痛，对于离别似乎很无力。

离情别绪贯穿古今，离别诗演绎了人间百态。是从军远赴的决然之别，还是游侠学道的潇洒无牵；是故交旧友的依依惜别，还是夫妇恋人的离苦别恨，道尽了人间真情。或感伤或劝慰，或深情或惆怅，或祝愿或留恋，或期盼或关切。古人又以“学优则仕”为人生信仰而奔波劳碌，难免有仕途坎坷，人生迷惘，世事变迁，人生短暂等诸多感慨映射在他们的离愁别绪中，正所谓“黯然销魂者，唯别而已矣！”

文化中音乐的惜时——花开堪折直须折,莫待无花空折枝

时间的流逝，是你感觉不到的。钟表的秒针，慢慢的转圈圈，谁又会直勾勾盯着它转个不停呢。从曾经的此间少年，经历过似水流年，当过后听雨僧庐下的时候，鬓已星星也了。那些红烛昏罗帐，那些断雁叫西风，都成往事，只可追忆，不可重来。时间留给我们的，应该是无尽的怅惋、是绵长的思忆。

“水向东流/时间怎么偷/花开就一次成熟/我却错”青青园中葵，朝露待日晞，任何生命都逃不过早已经注定的宿命，因为时间就像东流的一江春水，试问怎样去偷，任何的都是竹篮打水，这年岁里开遍山坡的花，也常常害怕秋天的到来，人又何尝不是？

中国的文化博大精深，很久很久之前就有古人曾说过要珍惜时光，例如“花开堪折直须折,莫待无花空折枝”花开的一次成熟，劝你不要错过。“岁月在墙上剥落/看见小时候/犹记得那年我们都还很年幼”这样的感触与蒋婕的《虞美人》 是何等相似。年幼的时候，我们幻想未来遥不可及。长大了发现，我们追忆流年虽触手可及，但却无从挽回。墙上斑驳，时光在上面演绎一幕幕悲欢离合、一幕幕生离死别。关于时间的概念，应该是以有些事情的发生作为界定的。

文化中音乐的情殇——泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去

作为人类感情的一种，爱情，是十分美好的，同时又是十分难以捉摸的。因此，在追爱的路上，才会有那么多难以名状的酸楚、有那么多欲言又止的思念。

《东风破》在讲述一个心底的故事，一种绵长的思念，一腔忧郁的愁苦。“我在门后/假装你人还没走”是辛酸的、是愁苦的，这样的心境流露，同时又是自负和偏执的。这是一个关于爱情的悲剧故事。离别总发生在不经意之间，也仿佛早已经命中注定，故事的主人公能够做的，除了孤独等候，还能有什么选择呢？这样的等候，又多少带有自负的意味的。“旧地如重游月圆更寂寞”故地重游的时候，月亮还是那么圆，唯独不同的是，曾经一起赏这般姹紫嫣红开遍的那个人，以及曾经的景象，恐怕都赋予这般断壁残垣。所以，月圆才会更加寂寞，更加感触颇多。“篱笆外的古道/我牵着你走过/荒烟漫草的年头就连分手都很沉默”这段爱情，终究以分手告终，这个故事，也终归回到原点。荒烟漫草的年头，分手也显得尤为沉默。沉默的背后，又有那么多回忆，譬如，我曾牵着你的手，走过那篱笆外的古道。

文化中音乐的酒香——酒逢知己千杯少，酒入愁肠醉相思

酒，不仅仅是一种饮料，更多的是一种文化。是一种神奇的东西。中国是卓立世界的文明古国，中国是酒的故乡，中华民族五千年历史长河中，酒和酒类文化一直占据着重要地位，酒是一种特殊的食品，是属于物质的，但酒又融于人们的精神生活之中。酒文化作为一种特殊的文化形式，在传统的中国文化中有其独特的地位。在几千年的文明史中，酒几乎渗透到社会生活中的各个领域。

李白有举杯邀明月的雅兴，而苏轼有把酒问青天的胸怀。欧扬修有酒逢知己千杯少的豪迈，曹操有对酒当歌人生几何的苍凉。杜甫有白日放歌须纵酒，青春作伴真好还乡的潇洒。酒是好东西，高兴的时候他能助兴，而悲伤的时候，它能为你解忧；《东风破》里的酒是“一壶漂泊”，饮下这坛陈年的佳酿，慢慢品出岁月的味道，里面藏着过往，淹没过许多希望。偏偏又在你走之后，温酒欲饮，但思念总是不能，让你喝下这杯酒，所谓欲言又止。喝 酒的时候，总会想到知己，即使千杯，谁又也不会畏惧。面对面坐着，你有你的微笑，我有我的倾诉，我们一起对酒当歌，一起沉醉在这样的氛围中。但是，当这样的知己，突然有一天，在你视线里面消失，不见了踪影。则是十分恼人的。人事如此，岁月也会如此。

作为一首流行歌曲，《东风破》所产生的影响、所蕴含的含义，是发人深省的。对于，心中胸臆的表达，对于人世沧桑的感叹，对于世界现实的思考，都是难能可贵的。《东风破》是一种文化，或者说，它就蕴含着很多文化的东西。别离之情，惜时之感，爱情烦恼以及传统酒文化，都淋漓尽致的表现在字里行间。带给听众的不仅仅是音乐上的听觉美，还有文化体验、人生思考。

总结：音乐的文本就是文化与生命。生命是音乐乃至一切艺术的根，只有把艺术的创造深深地扎根于自身的生命冲动、生命感悟之中，才会创造出对别人的生命状态具有冲击力的作品；而文化，则决定着生命是以何种方式，遵循着何种轨迹进行运作并作出物化表现的。所以，可以这样说，生命是音乐的终极本体和最深层的动力，文化是生命得以表现的一种方式，而音乐则仅仅是生命和文化的一种存在方式。当然，如果倒过来说也同样能够成立：音乐的存在方式，从本质上说也就是人的生命的张力结构和文化的运作方式。而音乐与文化的关系，说明音乐首先是作为一种文化现象而存在的，文化的存在方式才是音乐的最深刻的存在方式。

第五篇：音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文

姓名：李隆巍

学号：120703109

触动心灵的情弦

有一句话说得很美：音乐，不仅仅是一种音与韵，而是在于聆听者用心聆听时，能真实地享受音乐给自己带来的那份美丽心境。只有把自己的心真实地融入音乐，体验与琢磨音乐所表达的思想、内涵、心情，才能真实地感受音乐那缕无形的魅力。音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。音乐看不见，摸不着，它是一种能催人奋发向上，能给人带来愉快，能给人带来伤感，能给人带来心灵上洗涤的一种无形的启示。它像涓涓的溪流，带给人无尽的温暖和慰籍„„

音乐是用组织音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。也是最能即时打动人的艺术形式之一。旋律响起人们往往无法抗拒的立即处于音乐的氛围当中。任何一种艺术形式都有自己表情达意、塑造艺术意象的表现形式。比如舞蹈是通过肢体动作、面部表情，绘画是通过线条、色彩、构图，文学是通过字、词、句、篇来体现艺术意象。通常，人们正是以表现手段的不同来区分艺术的不同种类，例如不同的乐器。音乐还能表现出歌手们的用心。

通过上音乐鉴赏的选修课，不仅欣赏了许多优秀的音乐作品，而且还使原本对音乐乐理和乐器了解甚少的我，对音乐有了新的认识。

音乐是人类最古老,最具普遍性和感染力的艺术形式之一，音乐普遍存在于客观世界中，生活到处都充满着音乐。音乐是一种心灵的感受，一种感情的抒发，一种情感的凝结，一种意境的创造，一种理念的深化，人们通过音乐的演绎获得多方面的感受:雄伟壮丽的音乐使人感受到一种崇尚美，肃穆凝重的音乐使人使人感受到一种庄严美宁，静幽深的音乐使人使人感受到一种意境美，起伏跌宕的音乐使人感受到一种激情美。同时音乐也是由客观世界和人类审美活动创造出来的，不同时代、民族、国家、地区以及流派创造出的音乐都不相同，他们以各种形式、各种手段来表现不同内容、含义的音乐。

一、音乐的艺术特点:

1、音乐使声音的艺术，它是以经过选择的声音作为物质材料的。音乐中主要使用的是乐管，它具有音高、音值、音强和音色四方面的物理属性

2、音乐是时间的艺术，音乐会私用时间的艺术来陈述的，它随着时间的流动来呈现，随着时间的流逝而终止。乐音的长短是音乐中的重要因素，速度、节奏等因素更是时间上的概念。离开了时间，音乐就不复存在了。同样的音乐当其陈述时间发生改变，可是音乐的风格和表现的情感迥然不同。

3、音乐是听觉艺术，聆听是人们接触音乐的基础。从人的生理接受途径来看，医生波为媒体的音乐传入人的听觉器官，引起人的大脑反应、联想和情感体验。人对音乐的感觉直接关系到人对音乐的理解。同一作品不同听众的感受、理解是不一样的，允许听众自己去做丰富的联想。这种自由联想比其他的姊妹艺术更富有千变万化。作曲家总是根据自己的创作意图，尽可能引领听众萦绕着作品的主题及其思想感情所显示的境界去展开联想。

4、音乐是情感的艺术。音乐善于抒情但不善于描写和叙事。但并不意味音乐没有客观描写和叙事的性能，音乐的陈述是依靠音乐语言与一定的音乐程式去进行的。音乐的印象形式是感情的直接载体，音乐能够通过音乐的运动、声音的强弱和节奏的张弛，来表现相应的感情。边沿应约需要把情感融入音乐，欣赏音乐需要体验音乐的情感。

二、音乐的基本表现要素

1、旋律

旋律也叫曲调，是表现音乐艺术形象最重要的艺术手段，是音乐的灵魂。对于大多数的音乐欣赏者来说，印上音乐几乎是聆听美的旋律，因此，旋律成为欣赏者能感受到的最为明显和直接的要素，最能唤起人们心灵的共鸣。

2、节奏、节拍

节奏就是组织起来的乐音的长短强弱关系，是各种时值乐音的有序进行。是旋律发展的内在动力，并赋予音乐鲜明的性格特征，促音乐形象的苏杂更加生动。不同的节奏有不同的变现作用。

节拍则是在音乐的进行中强弱有规律的周期性循环出现，各种拍子在音乐表现上有着不同的特征。

3、调式、调性

在音乐进行中，乐音按照一定关系联结在一起，并以某一个音位中心，组成一个音乐体系，这个体系叫调式。常用调式有大小调式和五声调式。调性是指调式的类别与主音音高位置。

4、和声

和声是指两个以上的乐音，按一定的规律同时发生。丰富多样的音高组织形态，是多声部音乐的基本表现手段之一。

5、速度

速度是指音乐进行的快慢，是音乐运动的时间因素。音乐内容的表现丰富多彩，要求有多种不同的表演速度，速度直接形成或影响音乐性格以及音乐的基本形象。

6、力度

力度是指音乐中音响的强弱程度。它和乐曲形象的塑造、内容的表达有着密切的关系。

7、音色

音色是指音乐的色彩和特性，由于音色的不同，给人的听觉感受各异，所以在音乐中各种人声和乐器的表现能呈现出丰富多彩的色彩和巨大感染力。

8、曲式

在音乐中，按照一定的规律，把印象有序地组织起来，成为短至段落，长至篇章的艺术结构，这种符合一定逻辑的结构，成为曲式。

三、中、西方音乐的特色

音乐是由情而发，纵贯历史，横看中西，文明的发展中总有音乐这个重要的角色去推动着，从远古的诗经的朴素到唐诗宋词的华丽和缠绵但元曲的现实和丰富，它们不仅见证着中国文学的巨大发展，加之中国传统古典乐器就成为中国古典音乐的繁荣发展史，我们不禁赞叹：古人用他们特有的智慧让我们后代人体会到了穿越历史时空的民族风格，地域风格和时代风格。“高山流水”“阳春白雪”的传世经典，一直到后来的民族音乐的盛行，中国几千年的音乐风格在经久不衰地传递着华夏民族最具特色的东方文化。

西方传统音乐以神秘浪漫为主，很多宗教思想的写照，钢琴的加盟使它越来越具抒情、浪漫、自然风格。经过中世纪时期、艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期，西方音乐的发展越来越成熟，越来越丰富。与中国古典音乐的空灵与返古相比，它所具有的浪漫是空前的。随着时代的发展，西方音乐越来越注重乐器的协奏和声调的组合，正如中西方意识形态一样，中西方音乐也呈现出它们截然不同但又各具韵味的时代和地域特色。历史的车轮转动着，承载着人类文明的不断发展，中西文化的不断交融，使音乐的风格也各自出现了变化。19世纪以来，西方音乐进入了一个新时期，经济的发展是音乐的大众化变的越来越深刻，流行音乐开始蔓延至全世界，直到现在的通俗音乐，他给人的是自由的呼吸和心灵完美的感应，越来越多的流

行音乐成为人们精神的港湾，它不是贵族化的奢侈而是平民化的消费，能被各种类型的人接受，成为世界范围的大众文化盛宴。

四、音乐与乐器

音乐的发展使它越来越离不开乐器的发展，要有良好的音乐鉴赏能力离不开对乐器的全面的了解。在音乐这个庞大的家族里，乐器以它不可替代的地位张显着包罗万象的王者风范。中国传统乐器让古典音乐的发展更加丰富多彩。此外还有击奏乐器也极为常见。总之，时代的发展，乐器也是一个最好的见证者。中国如此，西方更是如是。竖琴、钢琴、提琴、萨克斯、号、吉他等等，以其浪漫的声音张显着西方浪漫音乐风格。无论是琴、古筝或是萧，它们所表现的是独特的中国古典文化，东方的神秘，像一个个全身散发着佳人内蕴的羞涩沉默的含羞带涩的美人。它们所给的是知己间的默契。而西方的钢琴、提琴等所散发出来的是无限的浪漫和遐想，听着那些流淌出来的声音仿佛是银色月光下的窃窃私语的情人。它们所带来的是法国葡萄酒的醇香，梧桐树的静谧，荷兰郁金香的雅致，丹麦人鱼的期望。

体会: 音乐的魅力是巨大的，音乐的思想是无止境的。《音乐鉴赏》，它不仅是一门简单的艺术理论课。通过对这门课的学习，我学到了很多。它使得我对音乐的热爱又增添了几分，它教会了我在欣赏音乐的同时也认真领悟它所传达的思想和反映的人生主题。

通过本学期对音乐鉴赏课的学习，我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前，我只是喜欢聆听音乐，享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，遍及世界各地，也学到了不少音乐知识和一些伟大音乐家的成功事迹。一直以来我对音乐有种说不清道不明的情愫。音乐是人类最古老最具有普遍性和感染力的艺术形式之一以其独特、美妙的艺术魅力伴随人类历史的发展，伴随我们每一天的生活。聆听一场音乐会，会使我们陶醉其中，观看一场歌舞晚会，会使们激动万分。演奏家精湛的表演，令我们羡慕不已，歌唱家动听的歌声，令我们跃跃欲试，这是因为音乐是美的艺术。追求美是人类的天性，高层次的审美追求会使人的精神得到升华，情操受到陶冶，我们的生活也将变得更加丰富而充实。

建议及意见: 希望老师在鉴赏音乐的过程中对所鉴赏的音乐能够做出更加细致的解释，能够让听课的同学不只是去听音乐，而是对所鉴赏的音乐有更深入的了解。老师还应该对我们鉴赏音乐的基本素养做更进一步的培训。