第一篇:鸠摩罗什传读后感
《鸠摩罗什传》读后感
鸠摩罗什,意译为“童寿”,是天竺人。他的家庭世代为天竺国相。他的父亲鸠摩炎很有才华,为了避让相位,离开了家东渡葱岭。龟兹国的国王听说了他的名声,邀请他担任龟兹国的国师。国王的妹妹也是一个智人,她心许鸠摩炎,请他娶自己。后来她看到城外坟间枯骨顿悟,立誓出家。鸠摩罗什七岁时跟着母亲出家学习毘昙,九岁的时候又与母亲一同去罽宾游学,在名德法师盘头达多的门下学习《杂藏》《中》《长》等。当他十二岁的时候,他的母亲带着他返回龟兹国,途中经过沙勒,在那里住了一年,诵读《阿毗昙》,讲解《转法轮经》,博览《四围陀》以及“五明”诸论,并且学习了阴阳星算等术。后来,鸠摩罗什遇到了出身莎车贵族的大乘名僧须耶利苏摩,学习了《阿耨达经》,接触了“阴界诸入皆空无相”的教义,于是从此由学习小乘佛学转而学习大乘中观派。他学习了《中论》《百论》《十二门论》等。此后,鸠摩罗什经过温宿国回到龟兹,广泛地讲解经典。二十岁那年他正式受戒,在卑摩罗叉门下学习《十诵律》。过了一段时间,鸠摩罗什的母亲离开了龟兹国去往天竺。临行前问鸠摩罗什东土传教之行艰辛且于己无益他是否愿意,鸠摩罗什回道愿意。于是鸠摩罗什就住在新寺里,宣传大乘教义,一时间声名鹊起,名满西域。
公元382年,苻坚派遣骁骑将军吕光率兵西伐,随后攻陷龟兹国,俘获鸠摩罗什。因为鸠摩罗什年少,吕光看不起他,就处处羞辱他,强迫他娶了龟兹王女。但鸠摩罗什对一切刁难都不在意,忍辱负重,丝毫没有怒色。吕光十分惭愧,停止了之前的行为。后来淝水之战苻坚战败,前秦国内大乱。吕光在归军途中占据了凉州,建立了后凉国。鸠摩罗什跟随吕光到了凉州,在那里羁留了十七年,以说阴阳灾异等为吕氏一族充当军政咨询,但在宣扬佛法方面,由于吕氏的不支持,鸠摩罗什也没能有什么作为。
之后后秦姚兴出兵讨伐后凉国,吕氏被打败。鸠摩罗什被姚兴再三邀请来到长安,受到国师的礼遇。姚兴提倡儒学和佛学,他请鸠摩罗什入住逍遥园西明阁,并组织了极具规模的译经队伍和讲经活动。在那段时间里,鸠摩罗什翻译了《般若经》、《法华经》、《大智度论》、《维摩经》、《华手经》、《成实论》、《阿弥陀经》、《无量寿经》、《首楞严三昧经》、《十住经》、《坐禅三昧经》、《弥勒成佛经》、《弥勒下生经》、《十诵律》、《十诵戒本》、《菩萨戒本》等三百余卷。
史载,鸠摩罗什门下有弟子三千人,其中有名的有数十人。后世有什门“八俊”、“十杰”之称。鸠摩罗什于公元413年圆寂,据说在圆寂前,他曾对人说:“我翻译了许多经典,可我不知道它们的文义是否正确。若是正确的话,我焚身之后,舌不焦烂。”后来他的身体焚烧,果然“薪灭形碎,唯舌不灰”。
我认为,鸠摩罗什的母亲在这篇传记里是一个具有举足轻重地位的人物。首先,她自身聪敏才高,能过目不忘且解悟其中妙义。其次,她慧眼识人,在古时候,一般女子十四五岁就已嫁人,而她却等到二十都没有出嫁,这并不是因为她嫁不出去,而是眼光十分高。这样一个女子,却在见到鸠摩罗什父亲时对他一见倾心,甚至不惜“逼以妻焉”,这本身就是一个传奇。而她在怀着鸠摩罗什时发生的种种奇事更为鸠摩罗什的智慧提供了证据支持。但这个女子最为突出的地方在于她出身于皇族,却能看破富贵生死,决定抛弃世俗出家,这一点似乎跟佛祖释迦牟尼成佛的经历有点相似。佛家往往喜欢帮智者安排一个非富即贵的地位,也许是为了对比表现出他们对于富贵的不屑以及佛法无边的影响力,从而教育人们要有对佛法的牺牲奉献精神。传记中提到鸠摩罗什幼年是跟随母亲在西域诸国中到处游学的,并因此而跟随了好几位名师学习经注。虽然佛家安排鸠摩罗什是在出身前就身怀异能,对佛法极富灵性,但我却以为,他对于佛法的热衷,其实很大部分是受他母亲的影响,如果没有在母亲带领下的游历,他也不会在佛法上有多大的精进。鸠摩罗什的母亲在离开龟兹前往天竺之前求法之前,还不忘提点自己的孩子。她问他:“大乘方等甚深的教法,要传扬到东土,全得仰赖你的力量。但是这件宏伟的事,对你而言,却没有丝毫的利益,要怎么办呢?”鸠摩罗什回答道:“大乘菩萨之道,要利益别人而忘却自己。假如我能够使佛陀的教化流传,使迷蒙的众生醒悟,虽然会受到火炉汤镬的苦楚,我也没有丝毫的怨恨。”这里固然是为了表现鸠摩罗什对于宣扬佛法的坚定信念,也间接反映了鸠摩罗什之母对于儿子的关切之情。提醒儿子可能会遇到的困难,正是为了让他好好思考,对自己的人生负责。所以我觉得虽然这篇传记的主要记叙人物是鸠摩罗什,但其母的形象也同样鲜明且令人尊敬。
在鸠摩罗什由小乘的学习转向大乘之后,传记中还记载了一个有趣的小故事。一次鸠摩罗什遇到了之前的师父盘头达多,他问鸠摩罗什:“你崇尚大乘的经典,是否曾见到什么妙义?”鸠摩罗什回答:“大乘的道理比较深奥,阐明我空、法空的真正空义;小乘偏于局部的真理,有许多缺失。” 盘头达多说:“你认为一切法皆空,非常可怕啊!哪有舍离‘有法’而爱好‘空义’的呢?从前有一个狂妄的人,命令织匠造出最细的棉丝,那位织匠别出心裁,特意织出像微尘般的细丝。狂人还嫌太粗,织匠勃然大怒,便指着空中说:‘这是最细的棉丝!’狂人疑惑地问:‘为什么我看不见呢?’织匠说:‘这棉丝,非常细致,就像我这么优秀的织匠也看不见,何况是别人呢?’狂人听后喜悦万分,便付钱给织匠。现在你所说的空法,就像那则故事一样。”鸠摩罗什苦口婆心,将大乘妙义连类比喻、娓娓道来,师徒之间往来辩论一个多月,终于说服了盘头达多。盘头达多赞叹著说:“师父未能通达,徒弟反而启发师父的心志,这话在今天得到证实。”于是,盘头达多便向鸠摩罗什顶礼,说:“和尚是我的大乘师父,我是和尚的小乘师父。”这对师徒亦师亦友,鸠摩罗什不因为自己是后辈而放弃自己的主张,据理力争,而盘头达多也不依仗师父的身份,只要最后证明是正确的就认可。我认为,这种良好的学术氛围,也是鸠摩罗什成长过程中的一大助力。说到大乘佛教与小乘佛教,我记得老师上课时提到过在大乘佛教中佛的地位降低,菩萨更为活跃。大乘的目的是成佛,而且只有先成菩萨才能有资格成佛。这也是“三乘”之中的菩萨乘。
此外,传记中还多次提及鸠摩罗什被迫破戒的事情。虽然在查阅了相关资料后我得知历来对于鸠摩罗什是自愿还是被迫接受有着很大的争议,但我认为,不管是事实是哪一种,都不影响他在佛教传播方面的功绩。在鸠摩罗什之前,佛经仅有零星翻译,而至鸠摩罗什时,大乘各部经典都有译出。鸠摩罗什的翻译,是中国整个翻译史上的一座里程碑。他的译经量多质高,在文体上一改过去的朴拙之风,务求达意,使原著的思想内容更加清晰明朗,其中有的可以说达到“信达雅”的完美程度。其中,他在中国长安译出了《摩诃般若波罗蜜大明咒经》,是目前所留传下来的《心经》最早的汉译本。鸠摩罗什还首先翻译了《金刚般若波罗蜜经》。虽然《金刚经》先后被人翻译过六次,其中包括玄奘翻译的版本,但鸠摩罗什的版本仍是最为流行的。事实上,因为考虑中土的实际情况,鸠摩罗什在翻译时不得不删除一些很优美的颂文以便于信众更容易理解。同时,鸠摩罗什也不仅仅是单纯的翻译家,他常常在翻译的作品中加入他自己的一些理解,甚至有对原著中一些内容的批判。比如,他在对《维摩诘经》的翻译中就对不死的灵魂“神”或“识神”进行了批判。佛教在一定程度上是对经典古籍视为神旨而不可变改的,但鸠摩罗什却敢于提出自己的意见,这正是我们平时所说的批判性思维,在这一点上值得我们学习,读完这一篇传记,我对这位一代佛学翻译大师的生平有了更深入的了解。他留给我们的不仅仅是丰厚珍贵的典籍,更重要的是他那些至今仍让我们感动以及值得学习效仿的精神品质。这次的佛学选修课也一样,虽然课时很短,我们也不可能从中学到很多的佛学知识,但它为我们开启了一扇大门,让我们得以窥视到博大精深的佛学的一角,增加了我们对于佛学的兴趣,开阔了我们的眼界,实在是获益匪浅。
第二篇:《美丽心灵—纳什传》读后感
《美丽心灵纳什传》读后感
《美丽心灵》是一本关于一个真实天才的极富人性的书,这本书讲述了一个疯狂天才的真实故事。
众所周知,纳什是一个富有传奇色彩的天才学者,在数学和经济学,尤其是二者的交叉点?博弈论方面为人类做出巨大的贡献。同时他又是一个深受精神分裂症折磨的病人,在学术生涯达到最鼎盛的时候患上被称为精神癌症的精神分裂症,而且一病就是整整三十年,从上个世纪五十年代末到八十年代末,成为一个游荡在范氏大楼里的普林斯顿幽灵。
书的前半部分,为我们描述的是一个科学家实现价值的过程。约翰?纳什是个孤独的天才数学家,他不善交际,经常旷课。他整天沉迷于一件事:寻找一个真正有创意的理论。他深信这才是他应该从事的事情。也许在一般人看来,他不是个好学生,甚至疯狂。然而,纳什毕竟是一位英才的非凡人物,在普林斯顿大学世界数学中心,他广泛涉猎数学王国的每一个分支,如拓扑学、代数几何学、逻辑学、博弈论等等,深深地为之着迷。纳什经常显示出他与众不同的自信和自负,充满咄咄逼人的学术野心,并撰写出了关于博弈论的论文竞争中的数学,大胆地将现代经济之父亚当-斯密的理论做出了不同的解释。就像根据本书改编的同名影片集中表现的是那种狂热,那种幻想,那份心中的爱国热情。他能从表象的数学公式中,发觉内在的联系。能从天空中的点点繁星中构建属于他和爱人的图形,这种本领注定他是个不平凡的人,拥有不平凡的人生轨迹。
书的后半部分,为我们描述的是一个科学家克服自身的困难,再次实现价值的过程。在盛名的顶峰,纳什得了精神分裂症,让他在以后的30年里,一直饱受思维与情绪错乱的困扰。但他并没有自暴自弃,为了承担家庭的重担,为了照顾儿子,为了满足妻子的需要,为了坚持自己的爱好,而停止了吃药。并在别人的嘲笑与医生的不赞同下,坚强地活着与心理疾病做斗争。这是对人生的信念。人的一生中,挫折和困难会时刻萦绕着。然而,人的信念不同,活法也就不同。那些选择退缩或逃避的人,整天浑浑噩噩,怎有心情去体会生活的乐趣?怎有精力去发觉自己的潜力?怎会对社会有所贡献?当我们选择挑战和克服苦难,就应另当别论了,因为苦难能磨练我们的意志,历炼一次,丰富一次,使我们更加坚强,让我们有机会认清自己,然后有所作为。就像纳什,选择面对,一直坚持自己的信念,然后度过了人生中黑暗的时期,最终迎来了光明。
纳什得了精神分裂症后,他的妻子艾利西亚麻省理工学院物理系毕业生,表现出钢铁一般的意志:她挺过了丈夫被禁闭治疗、孤立无援的日子,走过了漫长的半个世纪之后,她的耐心和毅力终于创下了了不起的奇迹:纳什教授渐渐康复,并且因为在博弈论方面的奠基性工作,走上了1994年诺贝尔经济学的领奖台。艾利西亚的不离不弃,让每一位读到此章节的人潸然泪下的同时,心灵也被深深震撼。在如今物欲横流的世界,人们会感到空前的浮躁。为了自身利益,尔虞我诈时常发生。但不可否认,真情还在。相爱,不是一句话,而是用一生去守护。总有一天我们的财富、名望和权利都将变成细枝末节的事情,那时我们的快乐来源于家人。对于很多人来说,家人的支持与鼓励就是他们人生路上前行的源泉和动力。就像艾利西亚说的一句话:有的时候我恨纳什,恨上帝。但每当看着纳什并告诉自己他是我的白马王子时,我便成了一个爱他的人,虽然这样的时候不多,但却足够了。因为爱,这种爱无论是来自父母或者伴侣,都会给我们带来莫大的欣慰,让我们有坚持下去的勇气。
我想,纳什的美丽心灵在于,他战胜了自己。而这里还有另外一颗同样美丽的心灵,那就是他的妻子。在他生命里最艰难的时候,在他在自己构建的虚幻世界和现实世界痛苦徘徊的时候,他的妻子始终相信他能战胜这些,一直在他身边帮助他,最终用爱战胜了幻觉。
和艾利西亚一起创造这个奇迹的,还有纳什在普林斯顿的那些好友,那些卓越非凡的科学家。他们珍惜纳什的天赋就像珍惜自己的声誉一样,他们给予纳什的温暖和帮助,支撑着纳什在长达30年的患病之后,能够重获理智。
文中不时流露出的普林斯顿那种人文关怀的气息,是此书另一个感动我的地方,纳什患病后的大部分日子都是在普林斯顿度过,里面描写的点点滴滴我都很难相信是真的,然而我还是愿意相信,这样一个有着爱因斯坦、冯·诺伊曼等数学界顶级人物的校园里会发生这样的故事。大学有大爱,大师有大情。
这本书给我的东西太多,不只是对纳什这个传奇人物的了解,更是对于艾利西亚一种人格魅力的敬佩,对普林斯顿那种人文关怀精神的感动。在阅读这本书的过程中,我的心里充满着感动的温情,纳什无疑是不幸的,30年的重症精神分裂的折磨不是我们能体会的。纳什又是幸运的,他有着如此非凡的智力,这是上苍给予他的厚爱。他拥有着如此忠贞温暖的伴侣,和如此仁厚待他的同事朋友。
阅读此书,在个别章节是困难的,因为中间提到了好多数学和经济学的知识,但是这不妨碍我把握此书最主要的内涵,那就是关于爱,关于不离不弃,关于持久忍耐。只要我们坚持下去,沉淀下来的就是美!
心灵之美,美在坚持!
第三篇:米开朗琪罗传读后感
篇一:米开朗琪罗传读后感
《米开朗琪罗传》主要写文艺复兴时期的意大利伟大的绘画家、雕塑家米开朗琪罗一生的传奇经历。
他一生忍受了巨大的病痛以及所有的刁难和盘剥。尽管他经历了各种磨难却没有向命运屈服。直到生命的最后一秒仍在顽强地抗争着。他相信:只要自己的灵魂能够坚韧而果敢,那么就一定会冲破一切束缚。他一生醉心于雕塑创作。他在生命的89 个春秋中,给人们留下了许许多多表现了真善美的不朽杰作。如《大卫》、《悼念基督》等。最终成了巨人。
读完以后,给我的启示很多。他的这种精神--自强不息、永不满足的精神。非常值得我学习。因为,他生活的时代,是一个狂热、彼此猜忌、容不下任何自由思想的时代。而他却是胸怀宽广、豪放不羁的人。在重重打击和百般刁难的环境下,他都能坚持下来,没有消沉。不息地创作他的艺术。正如他说:“越使我痛苦的就越让我喜欢。”
而现在的人们呢?住大房,开靓车,已经很幸福了。他们非常羡慕伟人的不朽的艺术作品,却无法感受到伟人的艰苦。其实,艰苦和挫折是对命运和人生的最好锤炼。每个人都会遇到苦难与挫折。我们与其羡慕伟人,不如学习伟人的精神,铺设走向成功的道路。无论失败了多少次;无论有多艰苦,有多累;无论怎样的困难。只要你努力奋斗,总会成功的。
篇二:米开朗琪罗传读后感
在我心中,米开朗琪罗是一个传奇人物,不仅因为他一生那些伟大的作品,还有他在文艺复兴时期的影响力。所以我在翻开米开朗琪罗传时,用的是一种崇敬的心态。正如罗曼·罗兰所说:“我若是他,会有怎样的宿命,他艰辛痛苦德颠沛流离和他的美德给这个世界带来了福运!”
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨,那是文艺复兴的发源地。他是一个精神的贵族。他是个天才。他有一种骇人的生命,猛烈地爆发,使他太弱的ròu tǐ与灵魂有所不能承担。
在创造的不断冲动中,他除了夜以继日的工作,除此以外什么都不想。他在继续不断的兴奋中生活。
他一生致力于艺术的创造,试图把真善美保存到永恒。
他狂野,他不羁,他高贵。他欣赏自己,赞赏自己,他不答应别人把他当艺术家来看。他认为,天才这个词都不配于他。
他的父亲也劝告他不要劳作过度,但是劝告并不起作用。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。
大师留存下来的作品,无论是建筑、雕塑还是绘画,任何一件都已成为不朽,它们与他一样名垂千古。
米开朗基罗生于一四七五年三月六日,安息于一五**年二月十八日下午五时。享年90岁。
他的一生就在不息的艺术冲动与创造中渡过。无数的失败,无数的成功,他走完了自已充满坎坷的一生。最终他用自已的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富。
篇三:米开朗琪罗传读后感
“他不幸的关键,他一生的悲剧之所在,是缺乏意志力和坚定的性格。一直到死,他都在自我挣扎,却无力抗争。他活了九十岁,一辈子没休息过一天,没享受过一天真正的生活。”他,就是米开朗琪罗。
1475年3月6日,米开朗琪罗出生在加森汀省的卡普雷塞镇,他父亲是卡普雷塞镇和丘乌西的最高行政官。米开朗琪罗六岁丧母,幼时被寄养在一个石匠的妻子那里。后来,他打趣说,皆因吃了这个乳母的奶,他才选择当雕塑家。
1495年春天,他雕塑了着名的《熟睡的丘比特》,被时人评为颇具古派的狂热。随后,他又雕塑了《醉酒的巴克科斯》,《垂死的阿多尼斯》和巨型的《丘比特》。而在《耶稣之死》中死去的耶稣躺在永远年轻的圣母膝上,似乎睡熟了。
1501年春,一块巨型的大理石交给了米开朗琪罗,硕大的《大卫像》由此诞生。
1508年,教皇命令这位根本不懂壁画技术的画家,去画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执,他只好让步执行。在工作疲劳与焦虑之外,还有家人那些可恶的纠缠。他们全家都靠他养活,滥用他的钱,拼命压榨他。
就是这样一个薄情寡义,充满妒忌的环境,一边是毫无见识,只知盘剥他的家庭;一边是不断窥伺他,期待他失败的顽强敌手。米开朗琪罗只能在其间挣扎苦斗。在这段时期,他完成了西斯廷的英雄作品。
可他付出了何等绝望的努力!
西斯廷工程大功告成后,他回到佛罗伦萨。在这相对平静的时期,米开朗琪罗制作出他最完美的作品:《摩西》和现藏卢浮宫的《奴隶》。
1544年夏天,他深切爱念的人——维多利亚去世了。在这严肃而平静的友谊中,米开朗琪罗完成了他最后伟大的绘画与雕塑作品:《最后的审判》,保利内教堂的壁画和尤利乌斯二世的陵墓。
严格的僧侣般的生活,固然使他保持了结实的体格,却未能免除疾病的入侵。1544年和1546年两次患恶性疟疾以后,他一直没有复原。结石,痛风,各种各样的痛楚使他生不如死。
但是他一直工作。1564年2月12日他站了一天,做他的《圣母哀悼基督》。14日他发烧了。他的朋友劝告他不要外出,他却回答说:“有什么办法?我病了,而我不论在哪儿都得不到休息。”
直到去世的大前天,他才答应躺在床上。当着朋友和仆人们,他神志清楚地口述了遗嘱。他将“灵魂交给上帝,肉体留给尘土,”他要求“至少死后回到”他亲爱的佛罗伦萨。接着,他“从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。”这是二月的一个星期五,约下午五时,正是日落时分……
他终于休息了。他达到了他所企盼的目标:超越了时间。
罗曼·罗兰将他比喻成一座巍峨的高峰。“耸立在文艺复兴时期的意大利,我们从远处就能望见他险峻的轮廓,隐没在无垠的天空。”
我若是他,会有怎样的宿命,他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德,给这个世界带来了福运。
第四篇:米开朗基罗传读后感
1475年3月6日,米开朗琪罗在意大利佛罗伦萨的卡普雷塞出生。他的父亲是地方法官,脾气暴躁,母亲在他六岁时去世。米开朗琪罗幼时寄养在一个石匠家中,石匠妻子的乳汁哺育了这位未来的雕塑家。米开朗琪罗从小迷恋绘画,在学校里总是画素描,为此他经常遭受家人的毒打,因为他的父亲认为从事艺术是可耻的。他坚持自己的选择,后来进入雕塑学校。当时的意大利正是欧洲文艺复兴运动的发源地和中心,在崇尚希腊古典文化的风气下,他潜心学习模仿古希腊艺术,这对米开朗琪罗的艺术发展产生了深远的影响。他的雕塑作品《哀悼基督》,使他一举成名。1534年,米开朗琪罗重返罗马,他以后的全部岁月就是在罗马度过的。1536年到1541年他完成《最后之审判》。
罗曼。罗兰先生所著的巨人三传之一《米开朗基罗传》,是傅雷先生所译。书中除了传记原文以外,还附有米氏相关作品彩色插图一百五十余幅。读罢此书,心中感慨万千。
在书中,我们看到的是一个活的生命,一个真实的米开朗琪罗。他平易,但又超凡脱俗。他无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术,他追求艺术真善美之表现力的执着与忠诚更是感人。米开朗琪罗是无愧于那个时代,无愧于巨人的称号的。
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨,那是文艺复兴的发源地。他是一个精神的贵族。他是个天才。他有一种骇人的生命,猛烈地爆发,使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。
在创造的不断冲动中,他除了夜以继日的工作,除此以外什么都不想。他在继续不断的兴奋中生活。他一生致力于艺术的创造,试图把真善美保存到永恒。
他狂野,他不羁,他高贵。他欣赏自己,赞赏自己,他不答应别人把他当艺术家来看。他认为,天才这个词都不配于他。
他的父亲也劝告他不要劳作过度,但是劝告并不起作用。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。
大师留存下来的作品,无论是建筑、雕塑还是绘画,任何一件都已成为不朽,它们与他一样名垂千古。米开朗基罗生于一四七五年三月六日,安息于一五**年二月十八日下午五时。享年90岁。
他的一生就在不息的艺术冲动与创造中渡过。无数的失败,无数的成功,他走完了自已充满坎坷的一生。最终他用自已的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富。
第五篇:《米开朗琪罗传》读后感
《米开朗琪罗传》读后感
《米开朗琪罗传》读后感1
阴沉的宫殿,矗立着崇高的塔尖如长矛一般,柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际,岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅,和闪闪作色、波动如水浪似的橄榄林;
热狂、骄傲、神经质的气息,易于沉溺在一切盲目的信仰中,守着一切宗教和社会的狂潮耸动,人人是自由的,人人是专制的,生活是那么舒适,但是那里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的地方,升起过一轮红热的太阳,明媚,刺眼。他从没有落过,随着时刻的推移,一向悬挂在咱们头顶,发光发热,直至永恒。
他,就是米开朗基罗。
他狂野,他不羁,他高贵。他欣赏自我,赞赏自我,他不答应别人把他当艺术家来看到,他认为,天才这个词都不配于他。
天才,总有过人的品性。他的意志简直是一无所能;甚至可说他的精神与他的`心也是一无所能。这是一种狂乱的爆发,一种骇人的性命,为他太弱的肉体与灵魂所不能胜任的。“他在继续不断的兴奋中生活。它的过分的力量使他感到痛苦,这痛苦逼迫他行动,不息地行动,以小时也不得休息。”他写道;“我为了工作而筋疲力尽,从没有一个人像我这样地工作,我除了夜以继日地工作之外,什么都不想。”这种病态的需要活动不特使他的业务天天积累起来,不特使他理解他所不能实现的工作,而且也是他堕入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时,他会费掉几年的光阴到石厂中去挑选石块,建筑搬运石块的大路;他要成为一切:工程师、手工人……他要独个子干完一切;建造宫殿、教堂,由他一个人来。这是一种判罚苦役的生活。他甚至不愿分出时刻去饮食睡眠。
他的父亲也劝告他不好劳作过度,但是劝告业不起影响。他从不肯把自我的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的性命。自然,他的健康状况每日愈下,他的精神因他苦难的生活也极度悲观起来。他猜疑,他不安,他孤独。他甚至说过:“我的愉悦是悲哀。”没有一个人比他更不接近愉悦而更倾向于痛苦的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全部的悲观主义都包含在这绝望的呼声,这极端悲伤的语句中。
他也是孤苦的。——他恨人;他亦被人恨。他爱人;他不被人爱。人们对他又是钦佩,又是畏惧。他孤独地生活着,他孤独地思考着,他孤独地工作着,他孤独地看着这个世界,他孤独地看着自我。死对于他来说是一种解脱,一种愉悦,但更是一种可望而不可及的奢侈品。正因他还有意志,又思想,有追求。
也许,孤独能够让人静静地审视自我,审视世界,它帮忙咱们驱除世俗的嘈杂,给咱们一片静谧的森林。也许,孤独让咱们更能坚定自我的意志,让咱们变得更坚强,好让咱们在苦海中寻找救命的稻草。
《米开朗琪罗传》读后感2
名人传中,介绍了三位伟人,分别是贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰,米开朗琪罗给我留下了深刻的印象。
他中等个子,肩膀和背部很宽,手脚有力,肌肉发达。由于过度劳累,背有点驼,走路的时候,抬着头,弯着腰,挺着肚子,从面貌上看,他始终充满忧伤和怀疑。
这是罗曼·;罗兰为我们描述的意大利文艺复兴时期伟大的雕刻艺术家――米开朗基罗的形象。在书中,我们看到的是一个活的生命,一个真实的米开朗基罗。他把无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术,他追求艺术真善美的`表现力的执着与忠诚更是感人。但他的一生充满了孤独、坎坷和痛苦,他是一位孤独的英雄。
他狂野,他不羁,他高贵。他欣赏自己,赞赏自己,他不答应别人把他当艺术家来看到,他认为,天才这个词都不配于他。他是一位贵族,并且抱有一切阶级偏见,他甚至说:艺术应当由贵族不是老百姓去搞。他总是生活在无止境的狂热中。他有一种骇人的生命,猛烈地爆发,使他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。我疲惫不堪,从来不曾有人像我一样不停地工作,我任何事情都不考虑,只想昼夜不停地工作。在艺术创造的不断冲动中,他什么都想做:工程师、操作工、凿石工,他样样自己动手,什么都想让自己一个人完他除了夜以继日的工作,除此以外什么都不想,他在继续不断的兴奋中狂热地生活。
他孤独,他无奈,他痛苦。因为人无法选择自己的存在,他承载着与生俱来的痛苦。他恨人;他亦被人恨。他爱人;他不被人爱。人们对他又是钦佩,又是畏惧。他孤独地生活着,他孤独地思考着,他孤独地工作着,他孤独地看着这个世界,他孤独地看着自己。他说:叫我痛苦吧!痛苦吧!在我这一生中,我找不到那一天是完全由我自己安排的。死对于他来说是一种解脱,一种快乐,但更是一种可望而不可及的奢侈品。他叹道:我爱死亡,我的生命就在其中。他一生致力于艺术的创造,试图把真善美保存到永恒,他在令他痛苦的折磨中完成了一件又一件有名的作品,给后人留下了珍贵的艺术瑰宝。
在《米开朗琪罗传》的结尾,罗曼·;罗兰说,伟大的心灵就像崇山峻岭,我并非说普通的人都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里,他们可以变换一下肺中的呼吸,与脉管中的血流。在那里,他们将感到自己离永恒更近。随后,他们再回到人生的平地上来,心中充满了日常战斗的勇气。在我心中,米开朗琪罗是一个传奇人物,他是真一位真英雄。在欣赏他伟大艺术作品的同时,他人生的经历也给我很多的启迪:悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上,同样也降临在伟人的身上。所以,挫折并不可怕,要有战胜困难的勇气,勇敢地朝着自己的目标坚定地走下去。
《米开朗琪罗传》读后感3
阴沉的宫殿,矗立着崇高的塔尖如长矛一般,柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际,岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅,和闪闪作色、波动如水浪似的橄榄林;
热狂、骄傲、神经质的气息,易于沉溺在一切盲目的信仰中,守着一切宗教和社会的狂潮耸动,人人是自由的,人人是专制的`,生活是那么舒适,可是这里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的地方,升起过一轮红热的太阳,明媚,刺眼。他从没有落过,随着时间的推移,一直悬挂在我们头顶,发光发热,直至永恒。
他,就是米开朗基罗。
他狂野,他不羁,他高贵。他欣赏自己,赞赏自己,他不答应别人把他当艺术家来看到,他认为,天才这个词都不配于他。
天才,总有过人的品性。他的意志简直是一无所能;甚至可说他的精神与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的爆发,一种骇人的生命,为他太弱的肉体与灵魂所不能胜任的。他在继续不断的兴奋中生活。它的过分的力量使他感到痛苦,这痛苦逼迫他行动,不息地行动,以小时也不得休息。他写道;我为了工作而筋疲力尽,从没有一个人像我这样地工作,我除了夜以继日地工作之外,什么都不想。这种病态的需要活动不特使他的业务天天积累起来,不特使他接受他所不能实现的工作,而且也是他堕入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时,他会费掉几年的光阴到石厂中去挑选石块,建筑搬运石块的大路;他要成为一切:工程师、手工人他要独个子干完一切;建造宫殿、教堂,由他一个人来。这是一种判罚苦役的生活。他甚至不愿分出时间去饮食睡眠。
他的父亲也劝告他不要劳作过度,但是劝告业不起影响。他从不肯把自己的生活安排得更合人性些。他只以极少的面包与酒来支持他的生命。自然,他的健康状况每日愈下,他的精神因他苦难的生活也极度悲观起来。他猜疑,他不安,他孤独。他甚至说过:我的快乐是悲哀。没有一个人比他更不接近快乐而更倾向于痛苦的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全部的悲观主义都包含在这绝望的呼声,这极端悲伤的语句中。
他也是孤苦的。他恨人;他亦被人恨。他爱人;他不被人爱。人们对他又是钦佩,又是畏惧。他孤独地生活着,他孤独地思考着,他孤独地工作着,他孤独地看着这个世界,他孤独地看着自己。死对于他来说是一种解脱,一种快乐,但更是一种可望而不可及的奢侈品。因为他还有意志,又思想,有追求。
也许,孤独可以让人静静地审视自己,审视世界,它帮助我们驱除世俗的嘈杂,给我们一片静谧的森林。也许,孤独让我们更能坚定自己的意志,让我们变得更坚强,好让我们在苦海中寻找救命的稻草。
或许,孤独创造意志,而意志,则创造英雄!
《米开朗琪罗传》读后感4
我用两个小时的时间将《米开朗琪罗传》的原序和上篇读了一遍又一遍,它枯燥的文字看得我有些头晕目眩,可米开朗琪罗的“另类”却深深的印在我心里。米开朗琪罗的一生充满了坎坷,从中我也学到了不少,从他的博学,他的忧伤,他的宽容,他的为别人着想,他的不为小事斤斤计较,他的所有一切好的品格。但他的弱点:软弱,多疑,优柔寡断,做事常有始无终,不止一次屈服于强权……即使他有这么多的弱点,但我想这些也是值得谨记的,提醒自己不要再犯他的这类错误。
米开朗琪罗是意大利文艺复兴时期的艺术大师,和达.芬奇一样博学多才,既是雕塑家、画家、诗人还是建筑家,难道这样一个伟大的人物不应该被称为天才吗?米开朗琪罗赞赏自己、欣赏自己,他不愿意别人用艺术家或天才这个词来形容自己,他认为天才这个词都不符合他。米开朗琪罗心里有伟大的抱负,但没有奋发向上的热情;他有成为英雄的资本却又没有努力的目标,这真是一种无法理解的矛盾。米开朗琪罗在完成作品时遇到了困难总是不屈服的以坚强的意志克服,可在面对贵族或教皇的无理要求下,总是做出一次次的让步。在文艺复兴的这几年中,米开朗琪罗一件作品也没完成。因为自己的胆怯,米开朗琪罗感到羞愧,并且一直感到痛苦。为了摆脱痛苦的缠绕,他只好将全部身心和精力都投入到工作中,不分昼夜的创作。
米开朗琪罗这样一个天才的艺术大师,他竟是孤独的。黑夜,对他来说是最好的朋友;生活,在他看来也演变成了他痛苦的来源,他越来越憧憬死亡。死亡对他来说是一种解脱,可以不用想起别人去到他想象中的宁静世界。米开朗琪罗他无法将自己的思想对他人说出,只能体现在他的作品中。米开朗琪罗忧郁成性,令人害怕,使人不由自主的远离他,作者想说的是这一切都是由他自己所造成的吗?但是,犹如米开朗琪罗说的“忧伤是我的享受。”也许,怀有淡淡的忧伤,也是生活的一种神秘的美吧。--他恨人,也遭人恨。他爱人,但无人爱他。能做到像米开朗琪罗这样,别人不爱他,他亦照旧爱着别人,实在是不容易。
命运对伟大的英雄来说总是折磨的,命运将英雄打倒,又帮助他们站起,一次又一次的磨练出英雄坚强的'意志。现在命运总是优待着我们这群孩子的,21世纪的绝大部分少年都是没有吃过苦的,所以才会碌碌无为,而对于以前大人们所吃的苦表示出不信,总是以为这是骗人的。在现代的电影和电视剧中,艺术家总是以住着乱脏脏的屋子而且认为自己的作品很好的形象出现,使伟大艺术家的形象在人们心中一点一点被淡化,除去那些特别有名的艺术家以外,能够记住其他艺术家的人已经不多了。因为每个艺术家身上都有我们没有的优秀品质,所以要去了解每个艺术家的经历,这样才能让我们更加优秀!
《米开朗琪罗传》读后感5
在灰暗的宫殿里,高耸的尖顶像长矛一样矗立着,柔和而苦涩的山丘在天空中微妙地反射着。山丘上,冷杉树的圆顶状山峰摇摆不定,橄榄林闪闪发光,波动如水波;
火辣,骄傲,神经质,容易沉迷于一切盲目的信仰,看着一切宗教和社会狂潮耸动,每个人都是自由的,每个人都是专制的,生活是那么舒适,但这里的生活却是地狱。
在这个天堂般、魔鬼般的地方,有一轮炽热的太阳,明亮而耀眼。他从未倒下。随着时间的流逝,他一直悬在我们头顶,发光,发光,直到永恒。
他就是米开朗基罗。
他狂野,他不羁,他高贵。他欣赏自己,欣赏自己,拒绝让别人看到他是艺术家。他认为天才这个词不适合他。
天才总是有非凡的品质。他的意志什么都不是;甚至可以说,他的精神,他的内心都是无力的。这是一种疯狂的爆发,一种可怕的生命,这是他虚弱的身体和灵魂所做不到的。“他生活在不断的兴奋之中。它过度的力量让他感到痛苦,这种痛苦迫使他行动起来,继续行动,几个小时不休息。”他写道;“我工作累坏了。从来没有人像我一样工作。除了没日没夜的工作,我什么都不想。”这种病态的需求活动并没有让他的事业天天积累,也没有让他接受自己无法实现的工作,也让他陷入偏执。他想雕刻整座山。当他想建纪念碑的时候,他会在石料厂待上几年挑选石料,修一条运石的路;他想成为一切:工程师,工匠。他想独自完成一切;自己建造宫殿和教堂。这是一种艰苦的生活。他甚至不想留出吃饭睡觉的时间。
他父亲也劝他不要过度劳累,但这个建议并没有影响到他。他从不拒绝让自己的生活更人性化。他靠很少的面包和酒维持生活。自然,他的身体一天比一天差,精神也因为生活的悲惨而极度悲观。他多疑,他不安,他孤独。他甚至说:“我的快乐就是悲伤。”没有人比他更接近幸福,更容易痛苦。他在无垠的宇宙中看到的'和感受到的,只有它。世界上所有的悲观情绪都包含在这种绝望的呐喊和这种极度悲伤的陈述中。
他也很孤独。他讨厌人;他也很讨厌。他爱人;他不被爱。人们钦佩和敬畏他。他一个人生活,一个人思考,一个人工作,一个人看世界,一个人看自己。死亡对他来说是一种解脱和幸福,但也是他力所不及的奢侈品。因为他有意志,有思想,有追求。
也许,孤独可以让人安静的看自己,看世界。它帮助我们赶走世俗的噪音,给我们一片宁静的森林。也许,孤独可以坚定我们的意志,让我们变得更强大,让我们在苦海中寻找救命稻草。
也许,孤独造就意志,而意志造就英雄!
《米开朗琪罗传》读后感6
“他不幸的关键,他人生的悲剧,就是缺乏意志力和坚定的性格。直到去世,他为自己奋斗,却无力抗争。他活了90岁,这辈子从来没有休息过一天,也从来没有享受过真正的生活。”他就是米开朗基罗。
1475年3月6日,米开朗基罗出生在胃泌素省卡普里斯镇。他的父亲是卡普莱斯镇和丘西的最高管理者。米开朗基罗在六岁时失去了母亲,小时候被一个石匠的妻子收养。后来他开玩笑说,他选择当雕塑家,是因为吃了奶妈的奶。
1495年春,他雕刻了著名的《熟睡的丘比特》,被人们评为相当古老的狂热。后来又雕塑了《醉酒的巴克科斯》,《垂死的阿多尼斯》和巨人《丘比特》。死于《耶稣之死》的'耶稣,仿佛沉睡在永恒年轻圣母的膝上。
15春天,一个巨大的大理石被送给米开朗基罗,巨大的《大卫像》诞生了。
15,教皇命令对壁画一无所知的画家画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执,他不得不让步。除了工作疲劳和焦虑,还有家人可恶的纠葛。全家靠他养活自己,滥用他的钱,拼命压榨他。
就是这样一个善变善妒的环境,一方面无知,只知道剥削家人;一方面,他在不停地看着他,期待着他的失败。米开朗基罗只能在这期间挣扎。在此期间,他完成了西斯廷的英雄作品。
但是他做了多么绝望的努力啊!
西斯廷计划完成后,他回到了佛罗伦萨。在这段相对平静的时期,米开朗基罗在卢浮宫创作了他最完美的作品:《摩西》和《奴隶》。
1544年夏天,深爱着他的维多利亚去世了。在这种严肃而和平的友谊中,米开朗基罗完成了他最后的伟大绘画和雕塑:《最后的审判》,波林教堂的壁画和朱利叶斯二世的陵墓。
严僧般的生活,在保持他强壮的同时,也没能避免疾病的侵袭。在1544年和1546年两次患恶性疟疾后,他再也没有康复。结石、痛风和各种疼痛使他的生活比死亡还要糟糕。
但他一直在工作。1564年2月12日,他站了一天,做了他的《圣母哀悼基督》。他14号发烧了。他的朋友劝他不要出去,他却回答说:“我能怎么办?”我病了,哪儿也不能休息。"
直到去世的大前天,他才答应躺在床上。当着朋友和仆人们,他神志清楚地口述了遗嘱。他将灵魂交给上帝,肉体留给尘土,他要求至少死后回到他亲爱的佛罗伦萨。接着,他从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。这是二月的一个星期五,约下午五时,正是日落时分……
他终于休息了。他达到了他所企盼的目标:超越了时间。
罗曼·罗兰将他比喻成一座巍峨的高峰。耸立在文艺复兴时期的意大利,我们从远处就能望见他险峻的轮廓,隐没在无垠的天空。
我若是他,会有怎样的宿命,他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德,给这个世界带来了福运。
《米开朗琪罗传》读后感7
晴朗的宫殿,矗立着高尚的塔尖如长矛普通,柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际,岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅,和闪闪作色、稳定如水浪似的橄榄林;
热狂、骄傲、神经质的气息,易于沉溺在一切盲目的信奉中,守着一切宗教和社会的狂潮耸动,人人是自由的,人人是民主的,生存是那么温馨,可是这里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的中央,升起过一轮红热的太阳,明丽,扎眼。他从没有落过,随着工夫的推移,不断悬挂在咱们头顶,发光发热,直至永久。
他,就是米开朗基罗。
他狂野,他不羁,他高贵。他观赏本人,赞叹本人,他不许可别人把他当艺术家来看到,他以为,天才这个词都不配于他。
天才,总有过人的品性。他的意志简直是一无所能;甚至可说他的肉体与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的迸发,一种骇人的生命,为他太弱的精力与灵魂所不能胜任的.。“他在持续始终的兴奋中生存。它的过火的力气使他感到苦楚,这苦楚逼迫他举动,不息地举动,以小时也不得劳动。”他写道;“我为了任务而筋疲力尽,从没有一个体像我这样地任务,我除了披星戴月地任务之外,什么都不想。”这种病态的需求流动不特使他的业务天天积攒起来,不特使他承受他所不能实现的任务,而且也是他陷入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时,他会费掉几年的光阴到石厂中去筛选石块,建筑搬运石块的大路;他要成为一切:工程师、手工人……他要独个子干完一切;建造宫殿、教堂,由他一个体来。这是一种判罚苦役的生存。他甚至不愿分出工夫去饮食睡眠。
他的父亲也劝说他不要劳作过度,然而劝说业不起影响。他从不肯把本人的生存安排得更合野性些。他只以极少的面包与酒来反对他的生命。自然,他的安康状况每日愈下,他的肉体因他苦难的生存也极度乐观起来。他猜疑,他不安,他孤独。他甚至说过:“我的快乐是悲哀。”没有一个体比他更不靠近快乐而更偏差于苦楚的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全副的乐观主义都蕴含在这失望的呼声,这极其悲伤的语句中。
他也是孤苦的。他恨人;他亦被人恨。他爱人;他不被人爱。人们对他又是敬仰,又是畏惧。他孤独地生存着,他孤独地思考着,他孤独地任务着,他孤独地看着这个世界,他孤独地看着本人。死对于他来说是一种摆脱,一种快乐,但更是一种可望而不可及的朴素品。由于他还无心志,又思想,有谋求。
兴许,孤独可能让人静静地扫视本人,扫视世界,它协助咱们驱除世俗的嘈杂,给咱们一片静谧的森林。兴许,孤独让咱们更能坚决本人的意志,让咱们变得更坚强,好让咱们在苦海中寻觅救命的稻草。
或者,孤独创造意志,而意志,则创造英雄!