高一语文诗两首3[小编推荐]

第一篇：高一语文诗两首3[小编推荐]

第2课 诗两首

一、整体把握 《雨巷》

1．分别概括每节诗的大意。

点读 第一节，诗人首先给我们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的阴沉图景；第二节从颜色、气息方面描绘“丁香姑娘”的美丽，但着重突出她忧愁的神情，暗示与“我”相同的思想感情；第三节写“丁香姑娘”在雨巷中彳亍前行；第四节连用两个“梦”字，突出表现“丁香姑娘”虚无缥缈的特点；第五节连用两个“飘”字表现丁香姑娘的倏忽而逝；第六节写“丁香姑娘”的一切都在雨的哀曲里消散了；第七节照应开头，形成圆合的结构，同时又深化主旨，留给读者悠长的余韵。

《再别康桥》

2．分别概括每节诗的大意。

点读 第一节交代诗人只身悄悄来到和离开康桥的情景；第二节写康河岸边的柳树在夕阳中倒映河中的景象；第三节写康河里的水草随微波起伏，仿佛在向诗人点头致意；第四节写潭水及由此引发的联想；第五节紧承上节诗意，对“梦”加以引申，暗含了对逝去的康桥生活的无限留恋之情；第六节，诗人的思路急转，把读者从梦境拉回到现实；诗的最后一节照应开头，写诗人悄悄地走了，“不带走一片云彩”，而康桥却在诗人心中挥之不去。

二、细部探微

3．对《雨巷》一诗的理解，主要抓住“两个意象，两个人物”这一中心内容。“两个意象”指“雨巷”和“丁香”，“两个人物”指“我”和“丁香一样的姑娘”，我们该怎样理解这两个意象？“雨巷”“丁香一样的姑娘”“我”三者象征着什么？

点拨 一是雨巷。梅雨季节，江南的小巷阴沉潮湿，两边是寂寞的人家，间或有人匆匆走过。这一形象具有很强的视觉效果，给人留下丰富的想象空间。我们可以把它“虚化”为一条“追求之路”，怀着渺茫希望的“我”在雨巷里徘徊不前，让人不禁发问，“我”在期待什么？二是丁香。丁香是古典诗词里常见的意象。丁香花常见的有白色、紫色两种，外形单薄细弱，往往用来代表孤高、美丽和忧愁。诗人将这种美赋予姑娘，“丁香一样的姑娘”，姑娘即丁香，丁香即姑娘。丁香可以象征诗人心中的理想，这种理想是高洁、美丽的。但这种理想即如丁香或姑娘一样，稍纵即逝，不可把握，给人暂时的安慰，留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅。

诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活力。诗中“丁香一样的姑娘”是美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的，难以实现的。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独彳亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。

这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治压迫下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。

4．其中油纸伞和篱墙对于意境的营造有什么作用？

点拨 写油纸伞这一意象一方面是写实，20世纪二三十年代，大家就是用油纸伞，很普遍；另一方面也是写意，雨打在油纸伞上，飘忽朦胧，与悠长悠长的雨巷刚好营造了一种幽静朦胧的意境。另外，油纸伞给人的是一种怀旧的感觉，因为油纸伞本身就具有陈旧的时空距离远的特点，这就形成了距离感，这种审美心理是中国古典诗歌创作中常见的，有着丰厚的文化底蕴，而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨中，平添了一份凄清的氛围，塑造了撑一把伞风雨中独立的销魂形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。这个篱墙是写意，就产生了一种清远的氛围。

5．《再别康桥》的二到六节中，诗人捕捉了哪些意象，这些意象有什么特点？

点拨 诗人捕捉的意象主要有：①金柳，妩媚而美丽，浸透着诗人欢喜和眷恋的感情；②青荇、柔波，写康桥对诗人的欢迎，更表现出诗人对康桥的眷恋；③榆阴下的清潭、倒映天上的彩虹，有如梦如幻之美；④星辉、水波与星光辉映，色彩斑斓，表现了诗人的快乐心情；⑤夏虫的“沉默”，渲染了一种静寂的氛围，衬托了诗人的离情别绪。

诗人选择的这些意象，都是自然景物，给人清新之感，而诗人要表达的是怀念惜别之情，诗中的这些意象却有一种纯净的美感，能让读者也不知不觉地从离愁别绪的伤感中超脱出来，而去全身心地感受诗中优美的意境。

6．《再别康桥》第一节和最后一节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式，有怎样的表达作用？“轻轻”“悄悄”的运用，有什么意味？

点拨 诗的首尾两节，语意相似，节奏相同，重叠复沓，具有一种节奏感和旋律美。首节以“作别”二字，概括全诗主要内容，而三个“轻轻”的运用，既定下全诗抒情的基调，又因其音节轻盈柔美，而形成一种轻盈跳跃的节奏。尾节中两个“悄悄”与前文“轻轻”照应，而表意略有不同，“轻轻”强调动作的轻盈，“悄悄”写不忍打破康桥和谐宁静境界的心情。

首节不说“告别康桥”，而说“作别西天的云彩”显得清新飘逸，尾节中，将本不能带走的云彩说作“不带走一片云彩”，显得情意绵绵。

7．试从“三美”的角度去鉴赏《再别康桥》这首诗。

点拨 这首诗体现了“新月派”提倡的“三美”的诗歌创作主张，即音乐美、建筑美和绘画美。音乐美，表现为这首诗的章节统一，韵脚严整，节奏鲜明，旋律和谐，每行基本上由两个或三个音步构成，读来朗朗上口，悦耳动听；建筑美，表现在诗节和诗行的排列组合上，四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每行的字数基本为六七个字，间或八个字，于参差变化中见整齐；绘画美，表现为诗人注意诗的画面感，用词讲究色彩运用和搭配，如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”等词语充满色彩感，诗的每一节几乎都可看做是一幅色彩鲜明、丰富的图画。

一、中心主旨 《雨巷》

运用了象征的手法，描写了那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，这些象征性的意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有所期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

《再别康桥》

诗人通过只身悄悄来到和离开康桥的情景，着意描写了康桥迷人的风光，及由此引发的诗意联想，表达了对康桥对母校的热爱之情，暗含了对逝去的康桥生活的无限留恋之情。

二、写作特色 《雨巷》

1．象征性的抒情手法。

诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又怀有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

2．重叠和反复的手法。

《雨巷》这首诗音调和谐，节奏舒缓。诗中多处运用重叠和反复的手法，如“在雨中哀怨，/哀怨又彷徨”“像我一样，/像我一样地/默默彳亍着”“像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫”。诗句的重叠反复，构成声音和感情的回环往复，强化了节奏感，增强了诗歌的抒情色彩。全诗每节第三、六行押韵，一韵到底，保证了音韵的和谐一致，使诗从头到尾保持了一种鲜明的音乐效果。

《再别康桥》

1．构思别出心裁，不落俗套。

首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象——人，而转向天空，告别“西天的云彩”，从而跳出了“执手相看泪眼”或寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般的离别，或执手叮咛，或牵手顿足，总带点“伤离别”的味道。而这首诗却只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因

“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。第三，独具特色的意象选择。诗人写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然景物，避开了人间烟火，营造出一种清新感。

2．富有流动的画面美。

七节诗几乎就是七幅画面。诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的“金柳”，水底的“青荇”，榆阴下的(长满浮藻的)清潭等。而且通过如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等动作性很强的词语，使每一幅画面都具备了动态，给人以立体感。

三、结构图解

(45分钟，90分)

一、基础知识(12分，每小题3分)1．下列词语中，加点字的注音全部正确的一项是（）A．倩影(qiàn)

青荇(xìnɡ)．．栉风沐雨(jié)呕心沥血(ǒu)．．B．漫溯(suò)笙箫(shēnɡ)．．桀骜不驯(xùn)从容不迫(cónɡ)．．C．彳亍(chì chù)颓圮(sǐ)．．．无济于事(jì)载歌载舞(zài)．．D．长篙(ɡāo)

斑斓(lán)．．

荒谬绝伦(miù)味同嚼蜡(jiáo)．．答案 D 解析 A项“栉”应读“zhì”；B项“溯”应读“sù”；C项“圮”应读“pǐ”。2．下列各句中画线处依次应填入的词语，恰当的一项是（）作者多年________的质朴纯美的情和爱，汩汩地从笔端________出来，与崇高宽阔的胸怀相________，充满了纯朴的人情美。

A．积淀

流淌

契合B．积聚

流淌

吻合 C．积淀

流露

吻合D．积聚

流露

契合 答案 A 解析 积淀：积累沉淀。积聚：积累聚集。流露：(思想感情)不自觉地或含蓄地表现出来。流淌：液体流动。契合：符合。吻合：完全符合。

3．下列各句中，加点的成语使用恰当的一项是（）A．徐志摩可以说是新诗的诗魂，茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山诗人”又是“末代诗人”，他以后的继承者未见有能望其项背的。．．．．B．诗人在乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，展纸执笔，信手拈．．．来，记下了这次重返康桥的切身感受。．C．他完全沉醉在大自然的怀抱里，临到他要离开伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他漫步于康桥，举步维艰，写下了这首诗。．．．．D．夕阳下流淌的康河，波光潋滟，栩栩如生，河畔的金柳姿态婀娜如妩媚的新娘，动人．．．．心弦。

答案 A 解析 B项“信手拈来”指随手拿来，多形容写文章时能得心应手地运用词汇和选用材料，此处应指思路畅通；C项“举步维艰”形容行动困难或生活艰难，与语境不符；D项“栩栩如生”形容生动逼真，与语境不合。

4．下列各句中，没有语病的一句是（）A．如果说，是历史造就了一个民族，那么必然是苦难在营造着国民之性格和公民之精神。一些重大的灾难正是以一种更加惨烈的方式，让我们看清了一个国家的公民性格的养成。

B．李安宁在北川一中高一年级上地理课时，教室突然摇晃起来。李安宁获救后回忆说，当时她在四楼，没超过20秒种左右吧，楼就塌了，三、四、五三层楼砸在了一起。

C．在震中汶川县映秀小学倒塌的废墟中，有两位老师在被挖出来的时候，已经没有了呼吸，但是，在他们的臂弯之下，四名小学生却活了下来。这两位老师，在生命的最后一刻，用自己的身体，挡住了垮塌的砖石，保护了自己的学生。

D．被掩埋在教学楼废墟下将近76个小时的绵竹市东汽中学高二学生曹健强被救援队成功救出，他获救的原因在很大程度上是因为在非常危险和艰难的环境下有着坚持和乐观的精神。

答案 C 解析 A项“营造”与“性格”“精神”动宾搭配不当。B项结构混乱，主语“李安宁”之后无谓语，陈述对象变成了“教室”；“超过20秒钟左右”数字表达错误，去掉“左右”。D项“原因„„是因为”句式杂糅。

二、文本阅读(20分)阅读下面《雨巷》中的文段，完成5～8题。

她是有

丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，„„ 走近，又投出 太息一般的眼光，她飘过 像梦一般的，像梦一般的凄婉迷茫。

像梦中飘过 一枝丁香的，我身旁飘过这女郎； 她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。

在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的 太息般的眼光，丁香般的惆怅。

5．(1)从诗中来看，“丁香姑娘”有什么特点？(4分)答案 丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，哀怨，彷徨又惆怅。是美丽、高洁、愁怨的三位一体。

解析 结合选文中的第一节诗，抓住对“丁香姑娘”描写的诗句，即可把握“丁香姑娘”的特点。

(2)应该如何理解“丁香姑娘”这个意象？(4分)答案 这首诗是用雨中丁香作为人们愁思象征的。很显然，戴望舒从古典诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。但是，戴望舒笔下的“丁香姑娘”又不雷同于古人，她是诗人理想和追求的化身。

解析 只要理解了丁香的文化内涵，结合本诗具体的语境，即可体味出作者选用“丁香姑娘”这一意象的用意，一方面象征诗人的理想和追求，另一方面也表现其理想难以实现的惆怅。

6．本诗的感情基调是什么？(4分)答案 孤独、抑郁、消沉。

7．诗中“重叠”和“反复”手法的运用有怎样的表达效果？(4分)答案 本诗音调和谐，节奏舒缓，多处运用重叠和反复的手法，构成声音和感情的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。

8．本诗押韵有什么规律？有什么作用？(4分)答案 全诗每节3、6行押韵，一韵到底；保证了音韵的和谐一致，使诗从头到尾保持了一种鲜明的音乐效果。

三、课堂延伸(20分)阅读下面的文字，完成9～12题。

我不知道风——是在哪个方向吹

徐志摩 我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，在梦的轻波里依洄。

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，她的温存，我的迷醉。

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，甜美是梦里的光辉。

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，她的负心，我的伤悲。

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，在梦的悲哀里心碎！

我不知道风

是在哪一个方向吹——

我是在梦中，黯淡是梦里的光辉。

9．这首诗在语言形式上有怎样的特点？这样写有什么作用？(4分)答案 诗共6节，每节的前3句相同，辗转反复，余音袅袅。这种刻意经营的旋律组合，渲染了诗中“梦”的氛围，也给吟唱者更添上几分“梦”态。(可以从节奏、旋律等方面分析。)10．通读全诗，你觉得诗人在诗中表达了一种怎样的情绪？(4分)答案 诗人在诗中表达了一种既甜美又忧伤的情绪。(诗人的情绪可以从“依洄”“迷醉”“甜美”“伤悲”“心碎”“黯淡”诸词中体现出来。)11．“甜美是梦里的光辉”“黯淡是梦里的光辉”，这两句与《再别康桥》中的哪个句式比较相像？说说你的理由。(6分)答案 这两句和“悄悄是别离的笙箫”“沉默是今晚的康桥”比较相像。这四个语句都采用了比喻中暗喻的修辞手法，本体都是抽象的情绪，“甜美”“黯淡”“悄悄”“沉默”；喻体都是具体可感的事物，“梦里的光辉”“别离的笙箫”“今晚的康桥”。(所给的诗句是比喻手法，从《再别康桥》中比较容易看出。)12．关于这首诗的主旨，人们说法不同，有人说是写爱情的，有人说是写理想的，也有人认为二者都对。你是怎样理解的？(6分)答案 从徐志摩的相关文章中，我们应倾向于第二种观点。徐志摩说：“要从恶浊的底里解放圣洁的源泉，要从时代的破烂里规复人生的尊严——这是我们的志愿。成见不是我们的，我们先不问风是在哪一个方向吹。功利也不是我们的，我们不计较稻穗的饱满是在哪一天。”(《“新月”的态度》)(这是一个开放的题目，只要能结合诗的内容作出合情合理的分析即可。)

四、语言运用(8分)13．《再别康桥》中诗人选取了“云彩”“金柳”“夕阳”“波光”“艳影”“青荇”“彩虹”“青草”“斑斓”等词语，给读者以视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。请将下面提供的词语，扩展成一段话，描绘出一个优美的意境。(不少于50字)(4分)小河 柳树 夕阳 青草 歌儿

答案 村边，一条弯弯曲曲的小河奏着叮叮咚咚的曲子流向远方，夕阳把一片金辉撒在微波上，也给河边的柳树描出金色的轮廓，柔嫩纤细的柳枝在风中摇曳着，青草丛中的青蛙们也伴着流水的曲子唱起了婉转动听的歌儿。

解析 此题考查扩展语句的能力。解答时要抓住景物本身的特征，恰当运用拟人、比喻等修辞手法，选用准确的词语描绘出优美的意境。

14．课堂导语即课堂教学的开场白，是教师在正式讲课之前，用来引入新课、启发诱导的话。好的课堂导语能激发起学生强烈的求知欲，使学生积极主动地参与学习。假如你是一位语文老师，请你在给出的课文中任选一篇，写一段课堂导语。要求：与所选的课文有关，语言有感染力，字数在100左右。(4分)《再别康桥》 《雨巷》 课文：________________________________________________________________________ 课堂导语：________________________________________________________________________ 答案 示例①《再别康桥》 古人云“默然销魂者，唯别而已矣”。所以在古人的诗文中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，更有“相见时难别亦难”的苦涩。那么，现代人又是如何去体悟和理解离别的呢？今天我们来学习徐志摩先生的《再别康桥》，领略一下现代诗人笔下的离别之情。

示例②《雨巷》 一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。“雨巷诗人”戴望舒的《雨巷》就是这样一首优美的抒情诗。这首诗描写“我”彷徨在江南的悠长的雨巷，等待着一位姑娘，也许是这位姑娘的家就在雨巷的尽头，也许是她回家时必然要穿过这条小巷，冬去春来，日复一日„„现在，让我们走近这《雨巷》。

解析 解答此题，要注意准确审题，弄清楚课堂导语的意思。所写导语要有感染力，要有激情。

五、随堂练笔(30分)15．人人都有自己的梦想。梦想有时是美好的，有时又是苦涩的。面对梦想，我们有许多话要说。请以“梦想”为话题，写一段文字，或叙述自己的梦想，或发表对梦想的看法等，中心明确，不少于400字。答案 略。

第二篇：高一语文 诗两首教学设计

《诗两首》教学设计

教学目标：

1、了解作者及诗歌创作的时代背景。

2、反复诵读体会诗歌营造的意境。

3、把握中心意象，深入体会诗人情感。教学重难点：

1、反复诵读体会诗歌营造的意境。

2、把握中心意象，深入体会诗人情感。教学时数：一课时 教学过程：

一、导入

复习鉴赏诗歌的方法：

一、知人论世。二，体会诗人的情感。

三、抓住意象 意象：诗歌中蕴涵着诗人思想情感的景象或物象。

意境：由意象营造出的客观景物和主观情

感相融合而形成的艺术境界或氛围。（幻灯）在诗歌中，由一个或几个意象所形成的氛围，这个氛围有一个特定的名称：意境。如“举头望明月，低头思故乡”营造了一个宁静，幽深，略带感伤的意境。

二、作者简介

戴望舒（1905—1950），浙江杭县人。中国现代著名诗人。1925年入上海复旦大学学习发文，开始受法国象征派影响。1928年开始创作现代派诗歌。著有诗集：《我的记忆》（《雨巷》收入其中）《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》，早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派影响，意象朦胧、含蓄。代表就是《雨巷》。后期（抗战爆发后）诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈情感和对美好未来的热烈向往，诗风积极、明朗。代表作是《我用残损的手掌》。

（戴望舒短暂的一生，很不平静。小时候一场天花，在他脸上留下疤痕，生理上这种缺陷，常常使他变成别人奚落的把柄，即使后来在诗歌上取得一些成就，但还是常常受到来自同行的嘲笑。文学上刚有点成就时，他喜欢上好友施蛰存的妹妹施绛平，但并没有得到回应。戴望舒以跳楼相要挟，最后勉强答应和他订婚，但要结婚条件是：要他出国留学，有一份稳定的收入。迫于无奈，1932年他去法国，当时生活很困难，靠翻译生活。三年后听到施绛平移情别恋的消息，他匆匆回国。结束了他近八年的恋情。第二年，1936年，与小他12岁的穆丽娟结婚，这场婚姻仅维持四年。1940年俩人离婚。两年后，戴又与小他21岁的杨静结婚。生了两个女儿，到1948年又以离婚结束。建国后戴望舒被安排到国家新闻出版署工作，负责法文翻译，但此时他哮喘病非常严重。1950年二月去世。）

被誉为“雨巷诗人”的戴望舒，以短暂而传奇的人生，代表了一代中国抒情诗人的内在品质，以至在他离世50多年后，诗歌依然名重诗坛，今天我们来学习这首做能代表他的人，最能代表他的成就的《雨巷》。

三、赏析全诗。

（一）听朗诵，正字正音（幻灯）彷徨（páng huáng）

彳亍（chì chù）

颓圮（tuí pǐ）

寂寥（jì liáo）

惆怅（chóu chàng）

（二）学生自读诗歌，整体感知

学生自由朗读，谈谈自己的初读体验。整体感受诗歌。师引导：你觉得这是一首什么诗，你认为它美吗，美在何处？（意象美、意境美、音节美，至少要说出音节美：押韵、复沓、重叠）（目的，引导学生自读习惯，自己理解诗歌。）

（三）再读本诗（找学生读）

2、同桌交流，找出本诗的意象。（幻灯）明确：丁香、雨巷、油纸伞、篱墙，3、首先看题目，这首诗最明显的意象就是“雨巷”：

小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙细雨，两边是静默的人家,偶尔有人匆匆走过,意境充满了朦胧美。可以“虚化”为一条“追求之路”,希望渺茫,徘徊不前.我们再看油纸伞，有一种古典，神秘，怀旧的感觉。还有颓圮的篱墙，更有一种破败，凄凉。这两个意象和雨巷一起构成一个凄清，破败，空寂的意境，是这个故事发生和主人公出现的一个大的背景。

4、诗中一个重要的人物是：“丁香姑娘”，（幻灯）

5、作者为何“希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”？为什么不是国色天香的牡丹? 不是不胜凉风的娇羞的水莲花?不是一支春带雨梨花？而非要是丁香呢? 丁香花，丁香形状象结，开在暮春时节，开花为白色或紫色，丁香花虽美，但容易凋谢。所以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。在我国古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁、愁怨。如李商隐的诗“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，李璟的诗“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”等等。

6、丁香姑娘的形象？

明确：美丽，高洁，结着愁怨，彷徨； 冷漠, 凄清，又惆怅；太息，凄婉迷茫；静默，消散

（四）主旨理解

1、诗人对“丁香姑娘”是怎样的感情？ 明确：追求，向往

2、那么，这个“姑娘”代表什么呢？结合下课后第二题。

明确：（1）根据诗歌内容，姑娘就是姑娘，诗人当时22岁，说他沉醉于爱情，这是首爱情诗。

（2）结合时代背景，姑娘是我心中的理想。

补充背景：《雨巷》这首诗是作者1927年夏天创作的，当时蒋介石发动的四一二反革命政变，国共合作破裂。反动派对革命者进行血腥屠杀，原来热情响应革命的青年，一下子从火的高潮坠入黑暗的深渊。戴望舒此时才22岁，之前他与同学一起从事革命文艺活动，宣传党的工作，到1927年3月还曾因此被捕。四一二政变后，他就一直隐居在江苏。此时他很傍徨、很痛苦，他看不到革命的前途，也不知道自己该怎样做。他在失望中渴求着新的希望的出现。所以姑娘可以是他心中的理想

2（3）有时候，抒情诗中的主人公往往就是诗人自己，诗中的形象往往就是抒情主人公的形象或想象的补充。我们看姑娘是忧郁彷徨的，作者当时的处境也是忧郁彷徨，而且诗中多次出现“像我一样”从这一角度说：诗人和姑娘是二位一体的，即：“我”是实实在在的我，而“姑娘”是理想的我，未来的我，另一个层面的我。

（五）齐读全诗，加深感悟

最后让我们再次齐读这首诗。取感受它朦胧而无限的美。

《再别康桥》教案

三维目标：

1、感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

2、学会新诗的鉴赏方法。

3、学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

教学重点：诗人独具特色的意象选择；音乐美，建筑美，绘画美。

教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。

一，导语：

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。

（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）

三，志摩其人及写作背景。

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

四，播放《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。

五，整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）

（一），提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲 3 友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）

寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。

（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。

提问：

A、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

B、学生讨论这些意象的选择有什么作用？

明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

（三）、从诗歌的形式入手赏析诗歌。

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

1、绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

2、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

A、押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

B、音节和谐，节奏感强。

C、回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最 4 后教师总结。）

六、小结本文。

本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。

七、作业。

1、背诵课文。

2、试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字。

第三篇： 高一语文《诗两首》教学设计

【教学目标】

〖知识目标

１、积累字词，能读会写“嗅、叠、匿笑、花瓣、沐浴、祷告、妄弃、惊讶、倘若、无端、至爱”等词语。

２、了解两首诗歌中所表现的感人至深的亲情。

３、熟读背诵两首诗。

〖能力目标

１、掌握诗歌的朗读技巧，继续提高朗读能力。

２、学习和借鉴两首诗借助一种具体的形象抒发真情的写法。

〖德育目标

两首诗展示、歌颂母爱。学习它，激发我们关爱母亲、回报母亲的炽热情怀，把独特的歌喉献给我们至爱的母亲。

【教学重点】

１、准确领悟诗歌所抒发的感情，把握诗歌托物言情的写法。

２、熟读背诵两首诗。

【教学难点】

深层品味诗句所蕴含的思想感情，如《金色花》中“作者为什么把孩子想像成一朵金色花？”《纸船》中“叠纸船为什么含着泪？为什么除了爱还有悲哀？”

【教学方法】

１、朗读教学法。借朗读传情，活现作品情感。朗读形式多样，个体大声朗读，学生示范朗读、教师示范朗读、听读磁带等。

２、采用诗歌五步教学法。知诗(知内容)──说诗(说诗意)──想诗(想意境)──悟诗(悟情感)──品诗(品特色)。

【教具准备】

多媒体 CAI 课件、两幅挂图（泰戈尔、冰心像）、录音机、示范朗读带、打印好的文字资料。

【课时安排】

１课时。

【教学过程】

〖教学要点

朗读两首诗歌，整体把握诗意；重点研读《金色花》；指导学生自读《纸船》。

〖教学步骤

一、导语设计

教师出示挂图（泰戈尔、冰心画像）。

泰戈尔是印度著名作家、诗人、社会活动家。他的创作有五十多本诗和散文诗集、十二部中长篇小说、一百多篇短篇小说、二十多部戏剧。他著名的散文诗集有《吉檀迦利》《新月集》《园丁集》《飞鸟集》等，小说有《沉船》《戈拉》《小沙子》等。泰戈尔用孟加拉文写作，１９１３年获诺贝尔文学奖。所作歌曲《人民的意志》，１９５０年被定为印度国歌。

泰戈尔对中国诗（特别是散文诗）的影响是广泛的，惟独冰心最得其思想和艺术精髓，成了“最有名神形毕肖的泰戈尔的私淑弟子”（徐志摩《泰戈尔来华》）。

今天，我们就来学习他们的两首精巧的诗歌，一首是泰戈尔《新月集》的代表作《金色花》，一首是冰心的《纸船》。

二、学生朗读两首诗，教师给予必要的朗读指导

１、要求学生读准字音，读得通顺流畅。

多媒体显示：

⑴ 下列诗句加粗字字形正确的是（错的订正在横线上）（）

Ａ、你会溴到这花香 Ｂ、我暗暗地在那里匿笑

Ｃ、我从不肯忘弃了一张纸 Ｄ、有的被海浪打湿，粘在船头上

⑵ 解释下列词语并造句：

Ａ、匿笑 Ｂ、无端 Ｃ、至爱 Ｄ、沐浴

教师任选几个学生回答，明确：

⑴ Ｂ（Ａ、嗅； Ｃ、妄； Ｄ、沾）

⑵ 匿笑：偷偷地笑。无端：没有来由，无缘无故。至爱：最爱。沐浴：洗澡，又比喻受润泽，比喻沉浸在某种环境里。造句略。

２、要求学生美读课文，读出语调、语速、重音、节拍，读出情感。

教师作朗读技巧提示（多媒体显示）：

朗读诗歌，须注意以下几点：

⑴ 把握诗歌的感情基调，如《金色花》轻松活泼，应读出儿童特有的调皮。《纸船》诗行较长，语调宜慢，应读得深情、忧伤，与对母亲的绵长思念相协调。

⑵ 根据情感的需要，确立语速。诗歌诵读的语速，有一定的规律可循。“如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要慢一些；表现的内容是平铺直叙的，速度采取中等为宜。”如《金色花》可稍快一些，《纸船》就要稍慢一些。

在同一首诗歌当中，语速并非一成不变。诗歌情感有发展，语速随之有变化。如《金色花》中妈妈责怪的语句“你到哪里去了，你这坏孩子？”语速宜稍快一些。

⑶ 根据诗歌意境，确定轻读、重读及音长音短。诗歌诵读，有轻有重，有音长音短，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出来，字词句的轻重及音长音短，要根据诗歌内容、意境来判断。

⑷ 根据语境的关系，确定诗句的停顿。诗歌诵读，需要正确处理好停顿。节奏自然鲜明，诗歌才富有韵律美。“一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号的停顿再长一些。”对于标点符号处的停顿，我们容易判断，那么无标点符号的地方，又如何停顿呢？我们要明白的是，诗歌有其特定的节拍，现代诗一般是两个音节一拍或三个音节一拍，如“我／从来／不肯／妄弃了／一张纸，总是／留着──留着”。有时也需根据诗歌内容和语意关系来断定。

现代诗歌诵读，不同于一般的课文朗读，它具有很浓的表演性，需要读者掌握一定的技巧，将情感投入其中，反复吟咏，方能渐入佳境，最终达到“诗人合一”的最高境界。

３、教师范读，学生放声朗读。

４、教师播放示范朗读磁带，学生听读。

三、师生共同研读《金色花》

１、学生齐读《金色花》，整体感知诗意。

２、学生谈读诗的整体感受，说出自己对诗歌的理解：

⑴ 把学生分为六组，小组成员之间互相交流，谈读诗的整体感受。

⑵ 各组选代表全班交流，概说诗意。

明确：全诗展现了一幅儿童嬉戏的画面。画面的中心人物是“我”──一个机灵可爱的孩子，“我”突发奇想，变成一朵金色花，一天时间里与妈妈三次嬉戏。“我”天真稚气，却藏着自己的秘密，不让母亲知道，以儿童特有的方式表达对母亲的感情。

３、教师选一个朗读水平较好的同学读诗歌，其他同学边听边想，想像诗歌描绘的内容和意境，体会诗的诗情幽意。

４、教师可设置以下问题，引导学生进一步理解诗意，体味诗情：

投影显示：

⑴ 为什么“我”想变成一朵金色花？为了好玩吗？为了跟妈妈捉迷藏吗？为了实现自己小小的心愿，给妈妈带来一些幸福吗？

⑵ “看着你工作”“你会嗅到花香”“将我小小的影子投在你的书页上，正投在你所读的地方”都是为了什么？

⑶ 妈妈为什么反而责怪孩子？还骂“你这坏孩子”是什么口吻？孩子为什么不告诉妈妈自己做了不少好事？

学生分组讨论，全班交流，明确：

⑴ “我”想变成一朵金色花，是为了实现自己小小的心愿，为妈妈做点事，给妈妈带来一些幸福。

⑵ 妈妈为全家付出了很多，妈妈的奉献是无私的。我在一天时间里，与妈妈嬉戏，看着妈妈工作。在妈妈祷告时，悄悄地开放花瓣，散发香气，让妈妈沐浴在花香中；在妈妈读《罗摩衍那》时，将影子投在妈妈所读的书页上，替妈妈遮阳。这都是为了回报妈妈的关爱，给妈妈带来一些幸福。

⑶ 诗歌第二节，妈妈叫道：“孩子，你在哪里呀？”可以想像，不见了孩子，妈妈多么着急，这种惊慌紧张的心情肯定与时俱增，一旦见了孩子，自然又惊又喜，嗔怪孩子。嗔怪中透出的是至真的母爱。

孩子懂得母爱的奉献是无私的，对母爱的回报也应该是无私的，他不图妈妈夸奖，但求妈妈生活得更加温馨，所以他只是撒娇，就是瞒着妈妈。天真稚气，以儿童特有的方式表现对妈妈的感情。

５、悟读诗歌，进一步感悟作者的思想感情，向较高的理性层次靠近：

提问：诗人为什么把孩子想像成一朵金色花？结合注释，谈谈你的看法。

学生思考，明确：金色花，印度圣树，开金黄色碎花。我们中国喜欢用花朵比喻儿童，印度也一样。诗人把孩子想像成一朵金色花──最美丽的圣树上的花朵，是在赞美孩子的可爱。那金黄的色彩，正反映着母爱的光辉。人们喜爱花儿，花儿也惠及人们，正可以象征孩子回报母爱的心愿。金色花是诗人新奇而美妙的想像。

６、品读全诗，学习借鉴本诗的手法：

这首诗诗人想像“我变成了一朵金色花”来表达纯真的母子之爱，借助一种具体的形象来抒情是本文的独特手法。请同学用这种手法写一段话或一首诗，来表现对父母的爱。

（如时间不允许，课后完成也可）

四、指导学生自读《纸船》

１、教师分发已打印好的文字资料，人手一份。资料内容如下：

⑴ 关于冰心：

冰心（１９００～１９９９），现代散文家、小说家、诗人、儿童文学作家。原名谢婉莹。１９００年生于福建闽侯一个思想开明的海军军官家庭，幼年广泛接触过中国古典文学作品和汉译外国文学作品。她１９２３年于燕京大学文科毕业后赴美留学，１９２６年获文学硕士学位后回国。冰心是“五四”新文学运动中涌现出的最知名的女作家之一，曾于１９２１年参加由茅盾、郑振铎等人发起的文学研究会，努力实践“为人生”的艺术主张。冰心的著作丰富，小说有《两个家庭》《斯人独憔悴》等，散文有《笑》《往事》等，诗集有《繁星》《春水》等。创作最显功力的是“冰心体”散文，它们以细腻温柔而又微带忧愁的情调，轻倩灵活而又含蓄不露的笔调写童心、母爱和自然，语言清新隽丽，耐人寻味。既有白话口语的朴素流畅，又兼备文言特有的简洁凝练。

⑵ 关于冰心《纸船──寄母亲》的创作背景：

冰心在１９２３年初夏，以优异的成绩毕业于燕京大学，获得了金钥匙──“斐托斐”名誉学位的奖赏，并接受了燕京女大的姊妹学校──美国威尔斯利女子大学的奖学金，赴美留学。１９２３年８月１７日，冰心离开融乐和美的家庭，乘船赴美。离乡背井的生活使冰心万分苦恼。《纸船──寄母亲》是在太平洋舟中写成的。诗的构思是将怀念母亲的至情寄托于童心复归的天真行为之中：她叠成许多小小的纸船，抛到海里。

冰心在去国的三年中由于远离母亲，常常沉浸在母爱的怀念中，所以她这三年中为母爱放歌，占了她这一时期作品的很大篇幅，使冰心成为世界文学中抒写母爱最成功最感人的作家之一。

２、学生朗读全诗，整体感知诗意。

３、按照《金色花》的研读思路，指导学生自读《纸船──寄母亲》。

按照知诗──说诗──想诗──悟诗──品诗的学习步骤，以小组为单位，共同研讨，教师巡视指导。

教师也可提出以下问题，指导学生自读：

⑴ 诗人为什么要用纸折叠成小船抛进大海里？

⑵ 诗人叠纸船时，情态、心境、感情怎样？

⑶ 诗人叠好的纸船有的被风卷进窗子里，有的被海浪打湿了，沾在船头上，可她为什么仍然不灰心的每天叠着？

⑷ 全诗的点睛之笔是哪一句？此句表达了怎样的感情？为什么除了爱还有悲哀？

⑸ 这首诗表达了诗人什么样的思想感情？用纸船做题有什么好处？

在学生自主阅读的基础上，教师酌情给予指导。一定要注意适度适量，不可越俎代庖。

明确：

⑴ 诗人在太平洋舟中，无法与母亲通音信，惟有幻想纸船能载着她的一颗永爱母亲的心飘到母亲的怀抱中。

⑵ 情态：含着泪；心境：不灰心；感情：爱与悲哀。

⑶ 因为诗人心中存着永远的希望。

⑷ 本诗写“纸船”的文字占了大部分篇幅，但“纸船”只是一个情感的寄托物，本诗的主旨在于抒发游子对慈母的深切眷恋之情。因此点睛之笔是：“这是你至爱的女儿含着泪叠的，万水千山，求他载着她的爱和悲哀归去。”

“泪”和“悲哀”是由于深爱母亲却又不得不与母亲离别，远隔千里不能与母亲朝夕相处，对母亲日夜思念的滋味是难受而痛苦的。这句诗直接抒发了女儿对母亲深情的爱，表达女儿思念母亲的痛苦和悲哀的。

⑸ 这首诗抒发了热爱母亲、思念母亲的情感。诗人以孩子般的纯洁和天真，从儿童的游戏世界中找到了一个可以寄托对母亲无限思念的中介物──纸船，并以此展开自己的情思，使抽象的感情变得具体可感，且富有稚气，适合表达子女的心态。纸船象征漂泊无依的孤独，象征游子思念母亲思念祖国的一颗心，象征诗人纯洁美好的心愿。

４、创设情境，激发学生的创新思维：

教师创设情境，诱导学生想像，激发他们的创新思维。

假如，今天冰心奶奶决定再次修改《纸船》，她老人家邀请同学们参加这次诗歌评改会，你如果在被邀之列，你准备说些什么呢？

学生畅所欲言，有的聚焦于“从舟上抛下在海里”一句，“抛”能否替换为“放”？“舟”能否更写实些，换成“大轮船”？有的认为“载着她的爱和悲哀归去”一句中，“爱”和“悲哀”过于直露，应换成形象的词语，等等。

教师以鼓励为主，不必动辄评判。重在参与，重在自主。

五、课堂小结

《金色花》是一首着重从描绘孩子动作、心理的角度来表现母子亲情的散文诗，全诗想像丰富、新奇而美妙，抽象的母子深情物化为美好可感的具体形象，给我们留下了鲜活而深刻的印象。《纸船》是来自远离家园的游子对日夜思念的母亲的深情呼唤，是献给亲爱的母亲的一曲深情的颂歌。两诗主题相近，手法相似，值得我们学习借鉴。

灿烂的金色花，轻盈的纸船承载着浓浓的亲情。同学们，沐浴在母爱中的我们，该选择什么来寄托朴实纯真的母爱呢？

学生齐背《金色花》《纸船》。

六、课堂练习

多媒体显示：

依据提示默写《金色花》中的部分诗行，并尝试着仿写一节。

当你沐浴后，______________

当你吃过午饭，_______________

但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗？

答案：略

七、布置作业

课外阅读冰心的《繁星》《春水》，泰戈尔的《新月集》《飞鸟集》，吟诵其中表现母爱的诗篇。

【板书设计】

【活动与探究】

１、关于组织“诗歌朗诵会”的设想：

以小组为单位，每组搜集整理２～３首吟诵表现母爱的诗篇（以现代诗为主），每组选举代表参加朗诵比赛。

２、写作活动设计：

⑴ 沐浴在浓浓的母爱中，我们幸福而陶醉。请借助一种具体的形象抒发对母亲的爱，写一段话或一首诗均可。

⑵ 你有过远离父母只身在外漂泊流浪的经历吗？当你想念母亲时，你想用什么来承载你的“爱与悲哀”？

⑶ 在小时候，我们肯定有过美好的心愿，想帮助妈妈减轻劳苦，以表示自己长大了，结果却适得其反，引来了妈妈的嗔怪以至责备。岁月的沙滩积淀了人生中至为宝贵的黄金般的记忆，采撷一瓣心香，献给我们的妈妈，好吗？请写一篇文章，借鉴《金色花》的写法，不少于５００字。

３、开放探究：

阅读冰心的《繁星》，完成下列问题。

嫩绿的芽儿和青年说：“发展你自己！”

淡白的花儿和青年说：“贡献你自己！”

深红的果儿和青年说：“牺牲你自己！”

⑴ 这首诗所用的修辞手法有______________、____________。

⑵ 诗中用______________、______________、______________三个词，对不同时期的青年提出了不同的要求。

⑶ 这首诗的写作目的是什么？

⑷ 对这首诗的赏析，不恰当的一项是（）

Ａ、诗中“嫩绿”“淡白”“深红”等色彩词汇，巧妙点明了时间正在向前移动，事物也在运动变化。

Ｂ、诗中表现了诗人在探索人生道路时的愿望和理想。

Ｃ、“芽儿”“花儿”“果儿”其实是作者的化身。

Ｄ、这首诗共三段，句式结构基本相同。

〖参考答案

⑴ 排比 拟人

⑵ 发展 贡献 牺牲

⑶ 鼓励青年努力向上、自我奉献、自我牺牲。

⑷ Ｃ（“芽儿”“花儿”“果儿”是青年的象征）

第四篇：诗两首

第一单元

诗两首

雨巷

戴望舒

教学目标：

1、朗读品味，咀嚼诗歌语言，深入意境，把握意象的象征意义。

2、激活学生感知、想象、体验、认识等潜在能力。

教学准备：录音机及磁带，雨巷图片。

教学过程：

一、分角色朗诵，创设情境，导入新课

（男生1）：你说你曾一度迷失在无边的诗海，寂寞地被困在冷冷的雨季，只因在雨中相遇的那个撑着油纸伞的女孩，只因伞下那双透明闪亮的双眸，嘴角轻含的淡淡忧郁，呵！结着丁香一样幽怨的女子，竟使你许久不曾开启的心房，如花般静静地绽放。

（男生2）：哦，女孩，你难道真是从中翩然而至，在这寂寞的雨季来唤醒我沉睡已久的心灵。要我怎么形容你的清纯与美丽，如果你瞬间消失，我也不会惊奇，因为你的出现已是奇迹。如果你真的就此消失，我会于古朝的画中寻你，于幽幽的池边画你，尽管我色彩的笔天边勾勒你丁香花一样的心事。

（女生1）：轻轻的，我穿过雨巷，穿过绵绵的情诗，就这样来到飘浮着丁香花淡香的雨季，你不必惊讶，也不要多问，我只想跳出发黄的诗页，我只想在丁香花盛开的雨季，重温在深巷中徘徊的忧郁。尽管它只会存在于这个雨季。

（集体）：是谁，曾经用美妙的文字，叙我成温柔忧郁的佳人；是谁，用甜甜的木萧，奏我出丁香一样的芬芳；是谁，用流音的古筝，弹我成千年的红颜知音。

（师）：呵，丁香般的女孩，那是你转身离去时的那一声幽幽的叹息和你明亮的眼眸中那一层淡淡的忧郁，它们已经幻化成永不消失的身影，永远留在了每一位爱诗人的心里！好，让我们一起走进戴望舒的《雨巷》，一起走近那丁香般结着愁怨的姑娘！

二、朗读感受，深入鉴赏，把握基调

1、集体朗读，初步感知诗歌的情感基调。

问：读完全诗，你最强烈的情感体验是什么？（忧愁的，哀伤的）

讲解：是的，诗中没有大江东去似的慷慨豪迈，也没有涓涓细流似的轻快明丽，而是笼罩着一层淡淡的忧愁。那么，我们该用怎样的感情基调去朗读呢？（低沉的，感伤的）

请一生朗读，读出感觉；请大家评价，能否体现感伤忧愁的感情基调

2、分析意象，深入赏析。⑴ 问：诗歌为什么会让人感到忧愁呢？通过什么表现出忧愁？

启发：我带着感伤忧愁的心情独自徘徊在哪里呢？ ——雨巷

“我”的心情与活动的环境——雨巷有什么相通的地方呢？

——作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。从色彩基调来看，雨巷属于暗色调，而且是在雨中，与我的心情一样都是灰暗的、阴沉的。

请用诗化的语言来描述一下这个环境：细雨斜飞，暮色苍苍，雨声淅沥，烟雨朦胧中的雨巷悠长悠长，它远离喧嚣热闹，幽暗的青石板铺成的街道湿漉漉的，透着寒气，静寂，萧条，而又冷清„„

⑵ 问：湿漉漉的天气，湿漉漉的巷道，我的心情同样也是湿漉漉的。然后我却希望逢着一个姑娘，一个什么样的姑娘？

引导集体朗读第二、三、四、五、六节（提醒注意感情基调）

问：为什么说丁香一样的姑娘呢？ 丁香这个意象有什么特点？

——丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢。所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。丁香在古诗词的传统意象中，往往跟忧愁结合在一起，李商隐的《代赠》诗中就有“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句，南唐李璟的《浣溪纱》中有“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”的句子，更是把丁香与忧愁联系在一起。⑶还有油纸伞，油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。诗中另外的物象还有篱墙。这个篱墙是颓圮的，就让人有种哀怨、凄凉的氛围。这些意象一起构成了全诗迷离飘渺的超然意境。⑷问：发挥你的想象力，姑娘为何如此感伤？

——也许她是为心爱的人儿离她远去而苦恼心伤，也许她为生活的不幸而失意徘徊，也许，她是为理想受挫而苦闷彷徨。

解说：是啊，姑娘悄然飘过我的身旁，留下一声沉重的叹息，那一声叹息里有太多的忧伤，她明亮澄澈的眼眸中满含着迷茫，然后，姑娘携着一阵淡淡的幽香，像梦境般翩然而逝，渐行渐远„„。我们仿佛听到了诗人发自内心的呼喊：能否能否请你驻足，生命的漂泊请将我一起带上!，然而姑娘静默的远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷„„

3、再次朗读，深入意境，读出幽怨低沉的感情基调。

三、从形式美的角度感受诗歌的音乐美

解说：叶圣陶先生曾经盛赞这首诗：“替新诗的音节开了一个新纪元。”如果我们从音乐性的角度来欣赏这首诗，你有什么美的享受？

——读起有一种一唱三叹、迂回反复、回肠荡气的感觉。听起来悦耳、和谐，读起来像一首轻柔而沉思的小夜曲。

问：为什么会产生这样的效果呢？

经过讨论，达成以下共识：

①从全诗看，第一节和最后一节除“逢着”改“飘过”之外，其它语句完全一样，这样，同一主调在诗中重复出现，起结复见，首尾呼应，不仅加重了诗人彷徨苦闷的心境，也增强了全诗的音乐性。

②每一节共六行，每节押韵两次到三次，在相隔不远的行里重复一次韵脚，如“雨巷”、“姑娘”、“芬芳”、“惆怅”、“眼光”等，有意地使一个音响在人们的听觉中反复，这样，就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。

③另外，语言上用反复，如“哀怨，哀怨又彷徨”，“像我一样，像我一样地”，迂回往复，悦耳和谐，一个寂寞而痛苦的旋律在全曲中反复回响，萦绕在我们的心头。

2、集体朗读，感受诗歌的音乐性。

四、结合背景，解读诗歌意象的象征意义

问：诗人这低沉的倾诉，失望的自白难道纯属是个人的哀叹吗？

解说：本诗写于1927年夏，蒋介石发动反革命政变，反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们在痛苦中陷入彷徨迷惘，他们在黑暗中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望雨后绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。

诗中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，“希望逢着一个/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳”的一个姑娘，但这个姑娘同时又带着淡淡的忧愁，正如作者所说的“丁香一样的忧愁”她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。作者希望她能找到出路，同时希望自己也能找到出路，但是连这最后的一点希望也消失了。“消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光”。而“我”仍旧彷徨在这雨巷，仍旧希望飘过一个/丁香一般的/结着愁怨的姑娘。“诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅，凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想、生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。《雨巷》是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。诗人明明看到了她，却又无法走近她，象梦一样来，又象梦一样地飘逝。

雨巷应该是当时黑暗而沉闷的社会现实的象征。

姑娘应该美好理想的象征。

诗人就是在现实与理想的碰撞和失落中体验痛苦、无奈、煎熬的进步青年，这彷徨感叹的哀叹是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影，它分明让我们看到了一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境。

五、听录音，再次感受这首美丽而忧伤的诗

结束语：“李杜文章在，火焰万丈长”，诗人虽然远离我们而去，但诗的语言正如星星的光辉，永远闪耀在天际。每当细雨迷蒙的时候，每当你彷徨迷茫的时候，请你一定想起戴望舒的雨巷，请你一定记得在那发黄的诗中，有一位美丽而忧伤的姑娘。

附：

1、戴望舒，原名戴朝实，又名戴梦鸥，1905年3月5日出生于杭州。照西方星象学的说法,属于双鱼座.双鱼座的人浪漫柔情,以爱情为生命的养分,意志薄弱,喜好幻想,逃避现实,优柔寡断.戴望舒就是典型的双鱼座性格。望舒是他给自己起的笔名,出自屈原的《离骚》:”前望舒使先驱兮,后飞廉使奔属.”望舒是神话传说中替月亮驾车的天神,纯洁而温柔,多情又潇洒.戴望舒1929年4月出版第一本诗集《我底记忆》，他的成名作《雨巷》即收入此集中。1933年8月出版了《望舒草》，1948年出版了《灾难岁月》，一生留下了诗篇92首。《雨巷》写于1928年，是诗人前期的代表作，这是一首既具有音乐美，又具有朦胧美的象征诗。这首诗发表后，戴望舒获得了“雨巷诗人”的美称。

2、现当代诗歌介绍

⑴中国现代诗歌

中国现代诗歌是指从五四新文化运动到1949年新中国成立以前这一时期的诗歌。

特点：用白话语言写作，打破旧诗词格律的束缚，形式上灵活自由，表现科学民主的时代内容。

第一部白话新诗集，胡适的《尝试集》

各种流派：

初期浪漫主义诗派。以郭沫若为代表，有创造社诗人组成，著名的还有田汉。他们的是个具有磅礴的气势，创造的精神，心灵的激情。

“为人生”诗派。主要成员朱自清，俞平伯等。他们以“为人生”作为诗歌的核心价值，主要代表作：朱自清《踪迹》，冰心《繁星》《春水》。

“湖畔”诗派。代表诗人冯雪峰，潘漠华。作品以抒情短诗为主，表现对爱情的憧憬和对自然的向往。代表作：冯雪峰《落花》，潘漠华《月夜》。

新格律诗派（因成立新月社，也被称为新月诗派）。代表人物胡适，徐志摩，闻一多，梁实秋。他们提倡新诗的格律化，主张诗的音乐美，绘画美，建筑美。代表作有：徐志摩《再别康桥》，闻一多《红烛》《死水》。现代诗派。是新月派与象征派的合流。代表诗人戴望舒，卞之琳，何其芳等。代表作有：戴望舒《雨巷》，何其芳《预言》，卞之琳《断章》。

中国诗歌会诗派。左翼作家联盟领导的革命诗歌团体。发起人有穆木天，蒲风，诗歌宗旨是“捉住现实”。代表作蒲风《动荡的故乡》《六月流火》。

七月诗派。因胡风主编的《七月》杂志得名。只要诗人还有贺敬之，艾青，田间。代表作有：胡风《为祖国而歌》，艾青《我爱这土地》，田间《给战斗者》。

⑵当代诗歌

第一时期：上世纪50年代至60年代。以激励战斗与建设的“战歌”与“颂歌”为主。郭沫若，艾青，臧克家，田间，公刘，闻捷，都有歌颂新时代的乐章。代表作：

第二时期：上世纪60年代至70年代中叶。是当代诗歌的暗淡期。代表作有郭小川的《团泊洼的秋天》流露着忧思与激愤。

第三时期：从上世纪70年代后期至今，也被称为“新时期诗歌”。

自上世纪80年代起，先后出现了“归来者诗群”“朦胧派诗群”“新边塞诗群”，“新生代诗群”。我熟悉的影响较大的是朦胧派诗群，北岛《》，顾群《》舒婷《致橡树》《双桅船》。

⑶外国诗歌

第一阶段：远古时期（前40世纪到5世纪）

第二阶段：古希腊、罗马时期（前8世纪到公元5世纪），荷马史诗《伊利亚特》《奥德修》

第三阶段：中世纪（5到15世纪），也称圣经诗歌时期第四阶段：文艺复兴时期（14到16世纪），伟大的诗人有英国的莎士比亚，意大利的彼得拉克等。

第五阶段“古典主义时期（17到18世纪）。有弥尔顿、伏尔泰等诗歌名人。

第六阶段：浪漫主义时期（18到19世纪）。英国湖畔派诗人华兹华斯等，拜伦《恰尔德哈罗尔德游记》雪莱《解放了的普罗米修斯》；法国有雨果；俄国有普希金，莱蒙托夫；美国的惠特曼《草叶集》匈牙利的裴多菲。

第七阶段：19世纪以后，现实主义、象征主义、唯美主义、意象派超现实主义、先锋派等层出不穷。

再别康桥

徐志摩 教学重点：

感受《再别康桥》内容上的诗意美和人情美，品位艺术上的音乐美，建筑美，绘画美。

教学过程

一、朗读《再别康桥》

1、了解徐志摩（问答式）

从刚才的介绍中知道，他是新月派诗人。看过电视剧《人间四月天》《标题出自林徽因的同名诗歌》吗？将它与三个女人的感情纠葛，张幼仪，林徽因，陆晓曼，他比较风流，中国有一不太好的传统，一成了名人，缺点也成了优点；不过因为感情丰富，所以才能写出好作品，两方面应该分开评价。他因飞机失事去世。他对新诗贡献很大，还做过大学教授，那个时代的人，很多20几岁就做了教授，比如胡适。朱光潜的文章里讲过，人不一定要写诗，但要有诗情。

2、同学齐读，老师指导

插问：标题为什么是“再别”？

“康桥”即剑桥，1920年——1922年，徐志摩在剑桥大学皇家学院做旁听生，学习政治。之后他写了诗歌《康桥西野暮色》（1922）；《康桥再会吧》《康河晚照即景》（1923），散文《我所知道的康桥》（1926）。1928年秋，他重访康桥，在回国途中轮船上写这首诗。他对康桥的感情是非常深厚的。在他的心里，康桥是他的精神家园。

范读第一段：

作别——西天的云彩。问：为什么在这里停顿？表现依依不舍。

同学再读第一段。

大家自由读，体会感情。

请一女生，一男生分别朗读，谈谈处理理由。

老师朗读，大家评价，讨论设计理由。

3、分段朗读指导

同学一段段朗读，老师与一朗诵水平高的同学做朗读指导。

第一段：读第一节，借用诗中的那个词作基调？“轻轻的”——留恋，对喜爱的东西总是轻拿轻放。

第二节：大家读，学生评为评价。老师指导：“金柳”，“金”要重一些；“新娘”要有幸福感；“波光里的艳影，读时眼前要有一片波光，“荡漾”读得轻柔；

第三节：请学生评委讲讲如何读。

“油油的”停顿一下；“甘心”重一些，第三句稍微轻一些。

第四节：“天上的虹”要读得快一些，“彩虹似的梦”要读得重一些，声调要高昂一些。

第五节：应该明朗一些

第六节：“悄悄”慢一些，后面停顿一下：不带走一片云彩。

3、大家有感情的齐读

第二课时

教学要点：体会诗歌的绘画美、音乐美、建筑美。

教学过程：

一、了解诗中内容大意。

全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。

第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。第2节，岸边柳树倒映在康河里的情景。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金色，枝条随风轻轻摇摆，像一位美艳的新娘。浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照耀下的柳树，充满了依恋的柔情。在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。他选择了柳树最美的时刻，把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

第3节，康河里的水草随微波起伏。绿油油的水草在柔波中招摇，仿佛向诗人招手，使人受到感染，情愿做一条水草，成后康河轻波的爱抚。道出了诗人对康桥永久的恋情。

第4节，写榆树下的清潭（拜伦潭）及由此引发的联想。清泉倒映彩虹，五彩斑斓。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。青荇。青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。清泉是一种颜色，虹是五颜六色，怎么比？（余霞的倒影，以虹形容梦想，为下句作铺垫）；为什么在国外的河里做水草？（表达喜爱，爱国和爱地球其他地方的美景不矛盾，理解不能狭隘）

第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。

第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。夏虫。连虫子也在这宁静而充满深情的意境里扮演了重要的角色，它仿佛知道诗人的心声，为他它停止了夏夜的例行歌唱。在有情人的笔下，虫声会报春，“今夜偏知春气暖，虫声新透绿纱窗”；花鸟会哭泣，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”与上面的诗句有异曲同工之妙。

为什么不能放歌？

诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵衣顿足，总有“伤离别”的味道。这首诗却“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的环境，增加了飘逸的成分。而且，选取的景物都是自然的，避开人间烟火，有一种脱俗的清新感。诗歌表达了一种微波轻烟似的、淡淡的离情别绪。

第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。为什么说“不带走一片云彩”？云彩本来就不能带走。（这种夸张手法，表露出作者不愿惊动他心爱的康桥的一片温柔情意）

二、在回忆往昔、挥别康桥的过程中，作者的感情经历了怎样的起伏波动呢？

开头“轻轻的来”，奠定了作者对康桥的依依不舍之情，“金柳”“青荇”两节进一步表达对康桥的无限依恋；拜伦潭里“沉淀着彩虹似的梦”，依稀可以想见当年的豪情壮志，而这些如今都已成幻梦，令人惆怅不已；“撑篙漫溯”“放歌星辉”是在想象将对康桥生活的再一次重温，也将诗人的感情提升到了最高点；但转眼间回到现象，“忽然间想起这是一个分手的夜”，无限惆怅重回心中。而对康桥的依恋之情贯穿始终。

三、本诗的音乐美和建筑美

1、音乐美：对诗歌的音节而言，琅琅上口，错落有致，都是音乐美的表现。

押韵，音节和谐，节奏感强：“轻轻的”有轻微跳跃的节奏，展现了一个缓步飘然而去的形象。

回环呼应：首节和末节，语意相似，节奏相同。

2、建筑美：节的匀称和句的整齐。

这首诗共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，字数也大体相同。

其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。

徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

第五篇：原创诗两首

古老的大陆

赖伟荣

一片古老的大陆，曾生存着美丽的精灵。然而，却因这片天地的主宰者的自我混乱

而崩塌

日月星河没有了，大山没有了，江河没有了，最美妙的生命也没有了。崩塌之后，会是什么？

是再次的循环，抑或是万古的荒凉

但不论如何，这片美丽的大陆，曾经存在过！

英雄的剑

（一）赖伟荣

这是一把英雄的剑，曾经，它削铁如泥，它的主人，一位旷世奇才，曾带着它闯荡江湖，它和它的主人曾创下无数的神话。

然而，如今

它的主人失去了往日的功力，而它的光芒，亦随着时间的消磨，日渐黯淡，它开始生锈，它的主人也似乎失去了生机，谁能想到，他们，也曾风华绝代！

英雄的剑

（二）赖伟荣

这是一把英雄的剑，它

已锈迹斑斑 似乎

随意的一击就能让它解体

但，谁能想到

它的主人，曾是风华绝代之人物 它在等待，等待它的下任主人，下一个传奇，一旦他出现，它又将焕发出无穷的力量，再成万古神兵！