第一篇：古代文学第二卷
第四章 汉乐府民歌 乐府：本是古代掌握音乐的官署机构，秦代已有之。六朝时，人们把合乐的歌辞、袭用乐府旧题或模仿乐府体裁写成的诗歌统称为“乐府”，于是乐府演变成为一种诗体名称。沿用到后世，涵义进一步扩大，如宋人把词，元、明人把散曲也称作乐府。演变过程：
一、秦汉朝廷设置的诗乐舞三者相结合的音乐机关；
二、汉朝人称合过乐的诗歌辞为歌诗
三、至六朝，人们把此机构采集，合乐而歌的诗也称乐府
四、魏晋六朝文人用乐府旧题写作的诗，合乐的、不合乐的一概称为乐府
五、至唐朝，不用乐府旧题，仿照乐府诗的某些特点写作的诗，称之为新乐府
六、宋元以后，乐府又用作词曲之别称 汉乐府民歌的艺术成就：
一、真实的反映了当时的社会生活与劳动群众的爱憎是对《诗经》开创的写实传统的继承与发扬
二、叙事诗数量多，艺术性高，标志着我国叙事诗的成熟
三、形式自由多样，有杂言诗，逐渐向五言而出现成熟的五言诗
四、语言质朴简白，却精炼传神，极富表现力
五、多种多样的艺术手法为后世作家积累了丰富的写创作经验 第五章 汉代文人诗 张衡：其《四愁诗》是楚骚的变体 古诗十九首：最早见于萧统的《文选》。内容上可分为两类：一类是写游子思妇离别之苦；一类是写追求功名富贵的强烈愿望于仕途失意的苦闷与哀愁
古诗十九首的艺术成就：融情于景、借景抒情是重要抒情手法之一；运用比兴是其抒情的又一手法；明白晓畅、浅近自然，而又精炼丰富、情味隽永是其语言的重要特色；
古代文学第二卷 绪论：
1、文学自觉及其三大标志
一、文学的觉醒与独立
鲁迅说：“他（指曹丕）说诗赋有不必寓教训，反对当时那些寓训勉于诗歌的见解，用近代的文字眼光看来，曹丕的一个时代可说是„文学的自觉时代‟；或如近代所说是为艺术而艺术（Art for Art‟s Sake）的一派”（《魏晋风度及文章与药及酒之关系》）。
所谓“文学自觉”，就是把文学当作与经学、史学、哲学相并列而不是从属的一门艺术，充分发挥文学的独特审美功能，抒情言志。
2、三大标志
(1)文学从广义的学术中分化出来，成为一个独立的门类。（2）对文学的各种题材有了比较细致的区分，更重要的是对各类题材的体制和风格特点有了比较明确的认知；（3）重视文学的审美特性。建安文学
1、三曹、建安七子
三曹：曹操、曹丕、曹植；建安七子：建安“七子”之称出于《典论·论文》，指孔融、陈琳、王粲、徐干、阮禹、应旸、刘桢七人。王粲诗文兼擅，为“七子之冠冕”。（《文心雕龙·才略》）诗以《七哀诗》最为有名。这是建安时期现实主义诗歌的杰作。
建安风骨
建安诗歌的风格特点：“建安风骨”
指内容充实、笔调明朗、具有鲜明的时代特征和个性特征的雄健深沉、慷慨悲凉的独特风格。
刘师培将其概括为：清峻、通脱、骋词和华靡。3曹操诗歌的主要内容与风格：
曹操诗歌全用乐府古题写时事。“借古乐写时事，始于曹公。”（沈德潜《古诗源》）兼有四言、五言和杂言，其中四言诗已脱出“诗三百”束缚，开创了四言诗的新境界。
曹操诗歌的主要内容：
一、反映汉末社会**和民生多艰；如《蒿里行》《苦寒行》《薤露行》《却东西门行》。
二、表现政治理想，抒发雄心壮志。这类诗歌悲歌慷慨，具有浓厚的抒情气氛，《短歌行》是其中的代表。
曹操诗歌风格
曹操的诗歌富有抒情化、个性化特色，语言古朴苍劲，风格悲凉慷慨、雄健沉郁。开建安文学一代风气。
他的诗于悲凉之中多有跌宕慷慨之气，锺嵘说“曹公古直，甚有悲凉之句”。（《诗品》）陈祚明评其诗 “跌宕悲凉，独致超绝”（《采菽堂古诗选》卷五）；
冯班评其为“慷慨悲凉”（《钝吟杂录》）。
鲁迅称曹操为“改造文章的祖师”。散文清峻、通侻，说话大胆，辞锋爽利，一扫汉代儒生的文章动辄援引经义、迂远空阔的习气。如《让县自明本志令》，自述生平之志，略无掩饰做作之笔。文中自称：“设使国家无有孤，不知当几人称帝，几人称王。”
《举贤勿拘品行令》、《遗令》等
2、曹丕的诗歌艺术风格
（1）善于抒发个人真实而细腻的情感，诗风清丽婉转，低回哀怨；（2）运用文人化的艺术表现手法，选用清词丽句配以协和的音韵，表达他的纤丽情思，在艺术形式上，三言、四言、五言、六言、七言、杂言诸体具备；
（3）语言名族化，通俗自然。
4、曹植诗歌的思想内容与艺术成就 思想内容：（1）抒写理想怀抱，追求建功立业的抱负；（2）抒写被压抑的悲愤不平；（3）反映社会乱离；（4）闺怨诗和游仙诗，往往用思妇、弃妇托寓身世，表白心迹。
艺术成就：钟嵘评价曹植诗：“骨气奇高，词采华茂，情兼雅怨，体被文质”，对其诗歌风格的概括，是相当准确的。
他既不同于曹操的古直悲凉，又不同于曹丕的便娟婉约，而能兼有父兄之长，达到风骨与文采的完美结合，成为当时诗坛最杰出的代表。
具体来说：
（1）诗歌有浓郁的抒情化色彩；（2）描写细致，善用比喻，增强了诗歌的形象性和生动性；（3）语言绮丽自然，韵律色调和谐。曹植精通音律，他的诗注重对偶、炼字和声色之美；（4）讲究谋篇布局。曹植诗工于起调，善为警句，善于以警句开篇，精警突出，造成强烈影响。
正始文学：
1、竹林七贤正始时期著名的文人，有所谓“正始名士”和“竹林名士”。前者的代表人物是何晏、王弼、夏侯玄。他们的主要成就在哲学方面。后者又称“竹林七贤”，指阮籍、嵇康、山涛、王戎、向秀、刘伶、阮咸七人。其中阮籍、嵇康的文学成就最高。
2、正始文学最基本的特点：深刻的理性思考和尖锐的人生悲哀，构成了正始文学最基本的特点。
3、阮籍诗歌的主要内容与艺术特色
4、主要内容：（1）抒写孤苦寂寞和忧生惧祸之情；（2）讽刺时政，揭露社会丑恶腐败和黑暗，有的诗则揭露礼法之士的虚伪；（3）表现饮酒、求仙生活。
艺术特色：长于抒情、工于比兴、精于用典、善用曲笔。风格隐晦曲折。阮籍处于政治高压之下，虽然满腔愤懑不平，却由于害怕招致迫害，不敢直接表露心迹。史称他为人处世极为谨慎，“发言玄远，口不臧否人物”。
在表现手法上多用比兴手法；或用自然事物象征，或用神话游仙暗示，隐晦曲折地表达思想感情。钟嵘评阮诗说：“言在耳目之内、情寄八荒之表。”“厥旨渊放，归趣难求”。（《诗品》上）
5、嵇康诗歌的主要内容与风格
嵇康的诗，现存五十馀首。有四言、五言、七言和杂言，而以四言成就较高。•何焯《文选评》曰：“四言不为《风》、《雅》所羁，直写胸中语，此叔夜高于潘、陆也。”
嵇康的诗，以表现其追求自然、高蹈独立、厌弃功名富贵的人生观为主要内容。其四言代表作是《赠秀才入军》十八章，内容是想象其兄嵇喜在军中的生活。
嵇康诗的风格，意象鲜明，意境深远，内容丰富，风格清峻通脱。刘勰《文心雕龙》评为：“嵇志清峻。”（《明诗》）又说： “叔夜俊侠，故兴高而采烈。”（《体性》）突出了嵇康诗风与其人格性情之间的密切关系。
嵇康《与山巨源绝交书》自称“刚肠疾恶，轻肆直言，遇事便发”，他的诗亦如此。钟嵘《诗品》评其诗为“峻切”。
两晋文学：
1、三张、二陆、两潘、一左
西晋太康时期，文坛上出现了更多的作家，有“三张”（张载、张协、张亢）、“二陆”（陆机、陆云）、“两潘”（潘岳、潘尼）、“一左”（左思）之称。太康文学表面繁荣，实则空虚。诗文崇尚模拟雕饰，追求华辞丽藻，描写繁复详尽及运用排偶是太康诗风“繁缛”特征的主要表现。太康诗风的代表人物是潘岳和陆机。
2、太康诗风的代表人物及其代表作品：潘岳的代表作《悼亡诗》，陆机的代表作《拟古诗》
3、左思风力：钟嵘评左思《咏史》说：“文典以怨，颇为精切，得讽谕之致”。（《诗品》上）“典”即典雅，多引史事；“怨”即不平，用史事发泄对现实的不满；“精切”即指借古讽今的手法运用得精切贴当；“得讽谕之致”即是指诗歌具有鲜明的讽刺和批判现实的精神。《咏史》诗内容深刻、笔力矫健、情调高亢、气势充沛、语言直率质朴，其风格与建安诗人相近，故钟嵘称其“左思风力”。
4、左思的代表作品及写作特点：代表作：《咏史》；写作特点：“咏史”之作，虽起自班固，但左思对咏史诗有很大的创新。多引史实以借古讽今，名为咏史，实为咏怀。“或先述己意，而以史事证之。或先述史事，而以己意断之。或止述己意，而史事暗合。或述史事，而己意默寓”。
5、刘琨诗歌的主要风格：这些诗表现了爱国思想、悲歌慷慨，格调悲壮，直承汉魏风骨。在当时思想性薄弱的诗坛上，显得尤其可贵。
6、玄言诗的代表诗人：玄言诗的代表人物是许询、孙绰、支遁等
7、游仙诗的代表诗人：郭璞 陶渊明
1、山水田园诗兴起的原因：(1)世族庄园经济，为士族文人提供舒适优裕的生活环境和赏心悦目的山水田园之美，并影响了他们的审美情趣和文学创作的题材；(2)永嘉南渡后，北方士人南迁，江南秀丽山川景色，让文人们登临山水，流连忘返。他们纵情山水，在自然山川中澄怀观道，体悟玄理；（3）朝隐之风的影响，士人在自然山水中寻找到精神慰藉；（4）玄学之风的影响。魏晋玄学在清谈中发挥老庄自然哲学观、体认人与自然的关系。
2、陶渊明人生的两大支柱：安贫乐道与崇尚自然；
3、陶渊明田园诗的主要内容与艺术成就：1)描绘了田园风光的无限美好和对纯朴田园生活的热爱；(2)描写躬耕生活及与劳动人民的关系；（3)反映农村的凋敝景象和诗人自己的生活困顿。（4)、表现诗人美好的社会理想。
艺术成就：陶渊明田园诗的艺术特色主要是平淡与醇美统一的风格。具体说来：1．善以白描及写意手法勾勒景物、点染环境，把平淡无奇的田园生活写得充满诗情画意；2．浑融完整，意境高远，诗歌包含哲理，使情、景、理有机融合。3．语言精工而本色。
4、陶渊明辞赋的代表作品：陶诗风格多样，既有田园诗表现出的平淡醇美，也有咏怀、咏史诗所表现出“金刚怒目式”的慷慨豪放风格，《咏荆轲》、《读山海经》其十，（“刑天舞干戚，猛志固常在”），借助歌咏荆轲、精卫、刑天虽死不屈的精神，表明自己疾恶抗暴的感情，表现了“金刚怒目式”的一面，是对阮籍《咏怀诗》、左思《咏史》诗的继承。锺嵘《诗品》评价陶诗的艺术渊源说：“其源出于应璩，又协左思风力。”
《归去来兮辞》是一篇脱离仕途回归田园的宣言。
5、陶渊明的影响：思想人品方面：恬淡退隐，固穷守节，不屈事权贵，不与黑暗势力同流合污，人品峻洁，精神高尚，教育和影响了无数代作家。诗歌创作方面：他是汉魏六朝最杰出的诗人，是田园诗派的开山之祖。对田园诗题材的开掘，情、景、理交融的美学旨归，自然纯真的风格，均有巨大的影响。
谢灵运与鲍照：
1、谢灵运山水诗的特色：1）善于刻画山水景物，营造画境。如“芰荷叠映蔚，蒲稗相因依，”《石壁精舍还湖中作》；（2）工于锤炼字句，重辞采，讲对偶，多用典；（3）结构单调、雕琢太甚，晦涩难解，多名句而少名篇。其诗结构模式是：“叙事——写景——说理。”先写出游，后写所见所闻的景物，结尾或谈玄理或发感喟，如同旅行日记。
2、谢灵运真正把山水当作审美和描写对象，对扭转玄言诗风，开创山水诗派，贡献是很大的。对后世诗家如谢眺、王维、孟浩然的山水诗产生了深远影响。谢灵运善于雕章琢句，为齐梁永明体诗也打下了一定的基础。
3、谢灵运与陶渊明诗歌的比较：（1）从意境的创造上看：陶诗以写意为主，注重物我合一，表现整体的自然美。达到情景交融、浑然一体境界，谢诗注重山水景物的描摹刻画，但往往是独立于诗人性情之外的；（2）从语言上看：陶诗平淡中见警策，朴素中见绮丽，并且十分注重言外的效果，发挥语言的启示性，以调动读者的联想和想象，去体会那些只可意会而不可言传的东西。此中有真意，欲辨已忘言。谢诗语言，更注重写实性。他充分发挥了语言的表现力，增强了评议描写实景实物的效果。他凭着细致的观察和敏锐的感受，运用准确的语言，对山水景物作精心细致的刻画，力求真实地再现自然美。但谢诗的语言是有时铺排过甚，颇以繁富为累；对句过多而显得板滞无精神；多使用典故 和深奥的书面语，读来拗口而且费解；（3）从表现手法看：陶渊明的诗多用白描手法，言不尽意，以不辨为辨，启发读者自己去体会和补充。而谢灵运则尽量捕捉自然景物的客观美。充分发挥语言的写实性，努力地探索新的表现方法，创造新的语汇，运用各种技巧去描摹或形容它们，并从不同的角度再现大自然的美，显示出其高度的驾驭语言能力。
4、元嘉三大家：鲍照、谢灵运、颜延之
5、鲍照诗歌的主要内容与艺术特色：
1、表现建功立业的愿望和抒发寒门之士备遭压抑的痛苦，其中充满对门阀社会的不满情绪与抗争精神，代表着寒士的强烈呼声2．描写边塞征戍生活，抒写报国壮志。《代出自蓟北行》，着重表现将士们誓死报国的决心和诗人建功立业的愿望，与“梗概多气”的建安诗风颇为接近。
3、另有游宦思乡、感伤年命，抒写爱情及写景咏物等内容；艺术特色: 1．继承汉魏乐府诗形式及传统，笔力雄建、直抒胸臆。七言诗和杂言的乐府诗最能体现其诗歌特色。其代表作《拟行路难》，内容深刻、感情奔放，诗人悲愤不平之气，溢于言表。2．工于写景、工于比兴。
6、“伤禽恶弦惊，倦客恶离声。离声断客情，宾御皆涕零。涕零心断绝，将去复还诀。”（《代东门行》）描摹行旅场景，真实生动。《梅花落》通篇比兴，借梅花以赞美坚贞正直之士，借杂树以讥讽无节操之人。3．奇特瑰丽、气象雄浑、风格豪放俊逸，颇富浪漫色彩。鲍照体气豪迈，内心又多强烈冲突，更兼受南朝尚美文化的熏陶，故其诗俊逸雄迈，华而不弱，声情气茂，贯注全篇。杜甫说：“清新庾开府，俊逸鲍参军”。（《春日忆李白》）所谓“俊逸”，指的是他诗歌感情奔放，音节激昂顿挫，富于变化的特色。
7、鲍照在诗史上的地位：1．继承和发扬了汉魏风骨，代表了诗歌的正确方向。2．在向民歌学习过程中，不仅以丰富的内容充实了七言诗的形式，而且变逐句用韵为隔句用韵，并可自由换韵，拓宽了七言诗的发展道路，对七言诗的繁荣做出了重要贡献。鲍照是第一个大力创作七言诗的诗人，他的七言乐府作品，对唐代李白、高适、岑参、杜甫等诗人有很大的影响。
3．其边塞题材的诗歌为唐代五绝及边塞诗派的形成颇有影响。
南朝文学：南朝文章发展的总趋势是：由质趋文，全面骈化。追求骈偶严整、声韵谐美，用典繁富，词藻华美，四六句的骈文成为齐梁时代文章的代表。
1、新体诗：是南朝齐武帝永明年间形成的，讲究声律格律和对偶用典的新诗体，也称永明体新诗。代表作家是沈约、谢眺、王融、萧琛、范云、任昉、萧衍、陆倕等“竞陵八友”。当时沈约的“四声八病”之说，从理论上要求和规范了诗歌创作中的声律，谢眺创作成就较为突出。新体诗促进了诗歌由古体向近体的转变，为唐代近体诗的繁荣奠定了基础。
2、谢眺山水诗的艺术特色：1．精妙的景物描绘，情景交融，词语工丽，色调鲜明，诗风清新秀丽2．其新体诗词采华美，对仗工整，平仄协调，已有全篇似唐人律诗。
3、宫体诗及代表作家：宫体诗的概念：梁简文帝萧纲说：“余七岁有诗癖，长而不倦。然伤于轻靡，时号„宫体‟。”（《梁书·简文帝纪》）“宫体”之称，由此而来。宫体诗内容上主要写闺阁情怀，表现变态心理、色情和低级趣味，反映宫廷生活的荒淫，形式上追求声律对偶，风格轻艳靡丽。代表作家是梁简文帝及徐摛、徐陵父子和庾肩吾、庾信父子，故人又称“徐庾体”。
4、宫体诗与新体诗是两个不同概念。宫体诗是就诗歌内容、形式与风格而言，内容上描写色情、荒淫生活，风格轻靡。而永明体则专指诗歌声律形式方面，是从声律角度提出来的，它是古体诗向近体诗的过渡，其理论支持是永明声律理论。
5、骈文、散文与赋的区别，齐梁时期骈文、散文与赋的代表作家与作品 骈文与骈赋
南朝文章发展总趋势是：由质趋文，全面骈化。
骈体文的概念及其基本特征： 骈文又称骈俪文、骈偶文。“骈”为两马并驾，“俪”指两相依附，“偶”是两人并耕。
骈文就是以两两相对的句子构成的文章。
这种相对，首先是句意的排比，然后发展为句法上的对仗、声律节奏上对称和协调； 基本特点是讲究辞藻，以富赡为能；注重用事，以博雅为工。形成了以骈偶、辞藻、声律、用典为要素的一种不同于散体的新形式。
骈文与散文、赋的区别：
散文是一种句式自由，不重对偶、声律，不押韵的文体。
骈文是与散文相对的一种文体，多用四六句式，讲究对偶、平仄、用典和辞藻修饰。赋体的主要特点是“赋者铺也，体物言志”，讲究文采，韵散相间，兼具诗歌与散文的性质。汉以后，赋或向骈文方向发展，或进一步散文化。接近于散文的为文赋，接近于骈文的为骈赋。
北朝文学：
1、庾信前后期诗歌的风格区别 民歌
1、南朝民歌的分类与艺术特色
2、南朝民歌的代表作品
3、北朝民歌的内容及代表作品 小说
1、魏晋南北朝小说兴盛的原因
2、志怪小说及分类
3、志人小说及分类
4、《世说新语》的作者与内容、艺术特色 唐代文学
1、贞观诗风与诗坛领袖
2、上官体
3、初唐四杰及他们的文学追求、诗歌创作
4、文章四友
5、沈宋
6、陈子昂诗歌理论贡献与诗歌创作
7、盛唐山水田园诗派
8、王维山水诗创作特色
9、孟浩然山水诗创作特色
10、盛唐边塞诗派、代表作家及创作特色
11、王昌龄诗歌题材及代表作
12、李白诗歌的思想内容与艺术特色
13、杜甫诗歌的思想内容与艺术成就
14、韩孟诗派
15、韩愈诗歌的特点
16、孟郊诗歌的特点
17、刘禹锡诗歌的特点
18、柳宗元诗歌的特点
19、李贺诗歌特点 20、新乐府的特点
21、白居易讽喻诗的思想性与艺术特点
22、元稹的悼亡诗
第二篇：古代文学(第二卷)重点总结。
古代文学重点总结
一、名词解释（4个小题）
（1）汉赋四大家：指司马相如、班固、张衡、扬雄四人，他们的作品标志着大赋内容、风格的成熟。其中，司马相如不仅是大赋名家，也是骚体赋的高手，他的作品代表着新体赋的最高成就，著有名篇《子虚赋》、《上林赋》等；扬雄是西汉后期新体赋的主要作家，代表作有《羽猎赋》、《甘泉赋》；班固的代表作有《两都赋》，张衡有代表作《归田赋》、《二京赋》（2）七体：西汉枚乘的《七发》标志汉大赋体制的形成，促进了汉赋的发展，引起后世作者的效仿，在赋中形成一种定型的主客问答形式的文体，号为“七体”。
（3）汉乐府：指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌。汉乐府掌管的诗歌按作用主要分为两部分，一部分是供执政者祭祀祖先神明使用的效庙歌辞，其性质与《诗经》中“颂”相同；另一部分则是采集民间流传的无主名的俗乐，世称之为乐府民歌。（4）《古诗十九首》：组诗名，出自汉代文人之手，其作者绝大多数是漂泊在外的游子。它是我国古代抒情诗的典范，基本内容是抒发游子的羁旅情怀和思妇闺愁。此外，它的语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格，代表了汉代文人五言诗的最高成就。（5）纪传体：指我国传统史书的一种体裁，以人物传记为中心叙述史实。纪是帝王本纪，列在全书前面，传是其他人物的列传，始于汉代司马迁所著的《史记》。
（6）正始文学：指魏曹芳正始年间的文学。当时统治阶级内部斗争激烈，老庄哲学风行，深刻的理性思考和尖锐的人生悲哀构成了正始文学最基本的特点。其代表作家“竹林七贤”，其中又以阮籍，嵇康的成就为最高。
（7）建安风骨：指汉魏之际曹氏父子、建安七子等人诗文的俊爽刚健风格。汉末建安时期文坛巨匠“三曹”、“七子”继承了汉乐府民歌的现实主义传统，普遍采用五言形式，以风骨遒劲而著称，并具有慷慨悲凉的阳刚之气，形成了文学史上“建安风骨”的独特风格，被后人尊为典范。
（8）左思风力：指诗人左思诗歌的独特的审美特征，其代表是《咏史》诗八首，主要抒发了对寒士的不平以及对门阀士族制度的蔑视与反抗。他的诗作感慨深沉、情调激昂，笔力矫健，是对建安风骨的继承与发扬，后世称之为“左思风力”。
（9）三曹七子：三曹指汉魏间曹操、曹丕、曹植三父子的并称。他们以显赫的政治地位与杰出的文学才能著称于世。他们在诗歌中抒写自己的政治抱负和乱离的社会场景，悲歌慷慨，是汉魏风骨的代表诗人，在五言诗歌发展史上处于承先启后的重要地位。七子指东汉建安年间孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应瑒、刘桢七位文学家的并称。他们以诗文显赫当世，是曹魏文学集团核心成员，与三曹同为建安时代的重要作家。其中以王粲、刘桢成就最高。（10）大小谢：指大谢“谢灵运”和小谢“谢朓”。谢灵运是我国文学史上著名的山水诗人，善用富艳精工的语言记叙游赏经历、描绘自然景物，多有形象鲜明、意境优美的佳句；而谢聎的山水诗风格清俊秀丽，意境新颖，富有情致，成就很高。
（11）三张二陆两潘一左：指西晋太康时期的几位诗人，文学家。其中，“三张”指诗人张载与其弟张协，张亢；“二陆”指文学家陆机与其弟陆云；“两潘”指文学家潘岳与其侄潘尼；“一左”指诗人左思。这八人代表了太康文学的最高成就。
（12）永明体：指中国南朝齐武帝永明年间出现的诗风，它是一种讲究声韵、格律、用典的新体诗，促进了诗歌由古体诗向近体诗转变，为唐代近体诗的繁荣奠定了基础。代表人物有谢朓、沈约等。
二、简答题（5个小题）
1、以子虚赋为例谈谈汉赋的特点：（1）视野广阔，气魄宏大（2）虚实相间，铺写有序（3）词藻华丽，意象繁复（注意结合《子虚赋》来谈）
2、谈谈汉乐府作品的艺术风格：（1）匠心独运的立题命意（2）高超熟练的叙事技巧（3）灵活多样的体制
3、《古诗十九首》的语言特色：（1）以五言句为主，句式工整
（2）文字朴实，自然浑成，引人联想
（3）语言浓缩化，具有高度的概括性和丰富的表现力（4）诗中较多名言警句，简洁生动，哲理深而诗意浓（5）富含日常用语，造语平淡却有韵味
（6）讲究对仗并巧用叠音词，使得诗句韵律和谐，极具美感
4、《行行重行行》中“胡马依北风，越鸟巢南枝”的比兴意义： 这两句诗的本义是北地的马虽南向却依恋北风，南方的鸟虽北飞却筑巢于南向的枝。诗中运用比兴手法，托物寓意。以鸟兽尚留恋故乡，不敢忘本暗示物尚有情，更何况于人呢。从而委婉含蓄地表达了生别离的思妇对远行在外的游子的深切相思之情。
5、谏逐客书中对比手法的运用：
（1）通过秦王重物轻人的事实对比说明逐客之错（第二段）
（2）通过纳客与逐客的利害关系对比进一步说明逐客之误（第三段）总结：文章运用利害并举的对比论证方法，说明事实时，着重于正面叙说，而略于反面推论。点到即止，一正一反，极言逐客之误。
6、晁错《论贵粟疏》中有哪些具体的对比？（1）古今对比
（2）农夫与富商大贾的对比（3）法令与现实情况的对比
7、《李将军列传》是如何塑造李将军形象的？
（1）通过叙事表现人物形象：作者精选典型事例，浓墨重彩地展示了李将军善射、善战、善治军的典型特征。
（2）正面描写。通过记叙李广的语言、行动，表现了他的勇猛过人，精于骑射，临危不惧的形象特点
（3）侧面描写：先用匈奴人对李广的敬畏写出他的神威；又用皇上阴诫卫青的话，揭示了李广悲剧下场的社会原因。
（4）对比手法的运用：将李广与匈奴射雕人对比，其带兵特点与程不识带兵风格对比，都充分显现了李广的名将风采。而写李广的不幸遭遇，作者又将其与李蔡对比，更加突出李广的悲剧形象。
8、《李将军列传》在语言方面有何成就：
（1）抛弃了铺张排比的写作手法，而形成淳朴简洁，疏宕从容，变化多端，通俗流畅的散文风格，很具有感染力
（2）语言生动活泼，引用了许多民谚民谣，例如“桃李不言，下自成蹊”，人物对话常用到日常生活中的口语，增加了语言的生气，充满了感情
（3）在叙述中根据不同场面，语调有时短截急促，有时疏缓从容，有时沉着，有时轻快，有时幽默，有时庄肃，很具有感染力。（4）极少用骈句，却很有韵致，富有生气
9、班固在《苏武传》中塑造了苏武什么样的性格特点，是通过什么来表现的： 性格特点：
（1）意志坚强，不屈不挠（2）不卑不亢，重民族气节（3）忠君爱国 通过：
（1）对比（苏-卫、苏-李）（2）细节描写（“杖汉节牧羊，卧起操持，节旄尽落”）
（3）语言描写（语气变化：对卫：刚烈、怒斥；对李：诚恳，柔中带刚）
10、《登楼赋》中用了什么典故，有什么作用？ 典故：
（1）孔子在陈遭受厄运
（2）钟仪被囚弹出楚曲（3）庄骂显贵露出乡音
作用：
运用这些典故来抒发自己强烈的思乡之情，表达怀才不遇、壮志未酬的悲愤
11、洛神赋是如何描摹美人形象的：
（1）大量运用华丽的词藻正面刻画美人形象
（2）注入了作者丰富的想象力（从构思到细节全都出自想象）（3）传神的描写，刻画
（4）比喻、烘托、对仗等手法的运用
12、谈谈曹植在诗歌方面的成就，尤其是《赠白马王彪》的写作风格 成就：
（1）他的诗歌内容丰富充实。凡军旅政事，宴游送别，咏史游仙，抒情抒志，无不发之于诗。曹植用他的笔描绘了广阔的社会人生，表达了自己丰富的思想感情。
（2）曹植的诗歌被誉为“骨气齐高，辞彩华茂，情兼雅怨，体被文质。”就是说他的诗歌内容充实丰富，多慷慨悲愤之气，在艺术表现上又生动形象，注意辞藻华美、对仗工整和音韵流畅，达到了建安诗歌的最高峰。
（3）曹植诗歌语言华美主要表现在浓烈的感情色彩和鲜明的声色。曹植在文人有意为诗方面，有一个大跨度质的飞跃。
（4）注重对称回环之美，注意语言锤炼方面。他还善于起调，工于发端，往往在全篇之首用一警策之语，振起全诗。（5）曹植的诗歌对后世影响很大，博得极高的评价，对五言诗的发展起了很大的推动作用。《赠白马王彪》写作风格：
全诗气魄宏伟，结构严谨。曹彰之死有如一个阴影笼罩全篇，由此构成的悲剧气氛，结构的浑然一体，和各章之间运用辘轳体有密切的关系。这种手法能够使结构紧凑、段落分明而又便于人们记忆和传诵。抒情的方式也时有变化，有时直抒胸臆，有时却把抒情和叙事、写景结合起来。恰当比喻不仅可以收到强烈的艺术效果，而且免于授人以柄。
13、左思咏史诗（其二）艺术手法的使用及作用： 手法：
（1）借古讽今（2）比兴（3）对比（4）用典 作用：
通过以上的艺术手法抒发了寒门子弟在门阀制度重压下壮志难酬的悲愤和抗争，表达了对门阀制度的不满之情。
14、举例说明大小谢山水诗的不同：
（1）谢灵运的山水诗多为他游历山水过程的记录，其中景象繁杂，变化多端。如《石壁精舍还湖中作》，写其从石壁下山入湖，到湖对岸拾舟趋径，最后回到东屝这一路所见的秀丽景色；而谢眺的诗多融情于景，注重情感的表达。如《晚登三山还望京邑》，借登三山以及瞻望京城所见之景抒发浓烈的思乡之情。
（2）大谢厚重富艳，在山水景物的描摹中时有名理的说教，如《登池上楼》；小谢清新自然，讲究音调流畅和，如《王孙游》。
（3）大谢取景幽奇，多为绝壁、连嶂等，难以引起读者心理上的共鸣；而小谢则多取日常习见之景，如轻萍、池荷等，景之于人更加平易近人。
（4）谢灵运的诗注重形式美，富丽精工，善于运用多种修辞手法，如《过始宁墅》；而 谢朓的诗则大量使用对偶句，工整流丽，如《晚登三山还望京邑》
15、谈谈陶渊明“质而实绮，癯而实腴”的特点：
（1）陶诗语言风格质朴无华，不加雕饰，极尽语言纯净之美。他不用夸张的铺排和绮丽的色彩，他的诗句魅力，在于全是他性情中自然流出的言语，在于内在感情力量。如《闲情赋》写得多么绮丽多姿，说明他不是不会用华丽的辞藻，但他的审美趋向不在于此，而在于以自然语创造出情味极浓的冲淡之美的艺术境界。
（2）亲切自然地描绘出田园风光。通过对草屋茅舍、榆柳桃李、远村炊烟等的白描，流露出对田园风物的由衷喜爱和深切依恋。读者也可体味出诗人那纯净的心地和平静的心境，与简朴恬静的田园风光交融为一。
（3）真实地描写了自己的躬耕生活，对劳动的艰辛诗人却表现出平静乐观的心态，躬耕之志始终不渝。如《庚戍岁九月中于西田获早稻》写出了诗人的人生观“人生归有道，衣食固其端。孰是都不管，而以求自安。”在作者的笔下，劳动是艺术化了的很有诗意的行为。如《归园田居》其三“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。”
16、谈谈南北朝民歌的异同
（1）内容上：南朝题材狭窄；北朝涉及的社会生活要广泛得多（2）形式上：南朝以无言四句为多；北朝五言、杂言等形式都有，较为复杂
（3）风格上：南朝民歌绮丽、婉转、缠绵，多以女子口吻抒发对男子的思念之情； 而由于反映的生活面较广，北朝民歌则多表现出粗犷、豪放的风格
三、作品分析题（给原文）答题思路：汉代诗歌质朴、自然、受民歌影响大，南北朝开始向文人诗转变：语言趋于华丽，在诗歌中讲究对偶，用典
四、论述题（注意举例）
1、古诗十九首的语言特色
简答题中有概括，但论述题中要举例说明
2、谈谈史记是怎么塑造人物形象的（1）精巧的剪裁和安排。《史记》写人是在本人的传记中表现这个人物主要的经历和性格特征，以突出其主要特点，而其它的一些事件和性格特点则置入别人的传记中去描述。这个方法被称为“互见法”。如《高祖本纪》主要写刘邦起义、写他的知人善任，正面表现一代 开国帝王的神采。而他性格中狡诈、残忍、无赖的一面，则在其它人物的传记中表现。“互见法”的使用既使人物的主要性格特征鲜明突出，又揭示了人物多个侧面的性格特点，使之有血有肉，形象完整。
（2）在同一篇传记中注重表现人物的主要性格，同时又写出其性格的复杂性。如《李将军列传》中选取四个战役构成全文的骨架，从不同侧面描述李广的性格和遭际，四个战役写出了李广的主要性格特征。同时又借用其他事件表现李广的其他性格。
（3）人物之间的对比衬托。如《项羽本纪》和《高祖本纪》中，年轻气盛、好勇斗狠的项羽，与世故老成的刘邦形成鲜明的对比，对待同样的事情，他们的言谈举止都不相同：两个人都见过秦始皇，项羽说：“彼可取而代之也！”，刘邦说：“嗟乎！大丈夫当如此也。”项羽的率直卤莽，刘邦的持重刻深，宛然可见。
（4）在特定的环境和场面中凸现人物特点。如《项羽本纪》的“鸿门宴”中项羽的优柔寡断，范增的阴鸷远见，刘邦的智诈狡猾，都在紧张激烈的矛盾冲突中得到鲜明的表现。（5）出色的细节描写和心理描写。如《李将军列传》中杀霸陵尉的细节，令人看到李广于机智勇猛之外，还有负能使气的一面。《史记》中也有以简单的心理描写来揭示人物性格特征之处它通过人物独白、语言或是由作者直接揭露出人物的内心世界。
（6）以个性化的语言表现人物性格。如“彼可取而代也”率直大胆，可以想见项羽的强悍卤直；“大丈夫当如此也”，委婉曲折，写出了刘邦的贪婪狡猾。
3、《苏武传》塑造苏武形象是通过哪些典型事件的，运用了哪些手法： 典型事件：
（1）两次自杀，卫律逼降（2）幽禁断食（3）北海牧羊（4）李陵劝降（5）苏李诀别 手法：
（1）对比：在苏武这个具有坚定的民族气节的人物形象周围，环绕着一批屈节仕敌的投降者，如卫律、张胜、李陵等等。他们当中，有的还数次易节，这种出尔反尔、反复无常的态度更鲜明地衬托出苏武持志如
一、坚贞不移的高贵品质。卫律劝降张胜与苏武时，采用了同样的威胁手段： 举剑欲击。面对生死存亡的考验，张胜请降，而“武不动”；面对荣华富贵的诱惑，卫律自以为得计了，而“武不应”。同样是家庭惨遭不幸，皇上不明，臣下深受冤屈，李陵绝望了，苏武却仍然一片赤诚。正是在这层层衬托下，苏武的形象才格外显得高大。（2）细节刻画：如“武留匈奴凡十九岁，始以疆壮出，及还，鬓发尽白。”深刻刻画了苏武意志坚强，不屈不挠的精神境界；再如“杖汉节牧羊，卧起操持，节旄尽落”，既写出了苏武的爱国精神，也写出了苏武的九死不悔的坚忍品质
（3）语言描写：从文中可以看出，对待不同的人，苏武说话的语气是不一样的。面对自己所憎恨的卫律的无耻劝降，苏武的回答义正词严，他在怒斥卫律不顾恩义，畔主背亲的可耻的同时又宣扬了国家力量的强大，一大段话既使卫律无言以对，也使匈奴不敢轻易加害于他；而面对老友李陵的劝降，其回答却变得诚恳委婉，柔中有刚，简短的言辞包含着不容置疑的决心，致使李陵因自愧而泣下沾襟。前后态度的变化既写出了苏武的爱憎分明，又充分表现了苏武忠君爱国，重民族气节的高尚品质。
第三篇：2013古代文学
一、填空（10题10分）
1.四大声腔：弋阳腔、余姚腔、海盐腔、昆山腔（Ps：梁辰鱼的《浣纱记》通常被认为是第一部用改革后的昆山腔谱曲并演出的传奇剧本）2.《水浒传》
（1）鲁提辖拳打镇关西，武松醉打蒋门神（2）林冲买宝刀，杨志卖宝刀
（3）三次斗虎的情节：武松打虎、李逵杀虎、二解（解珍解宝）射虎（4）武松杀嫂，宋江杀惜（婆惜），杨雄杀妻 3.《牡丹亭》：【皂罗袍】原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱。4.“临川四梦”：《牡丹亭》，《南柯记》，《邯郸记》，《紫钗记》（玉茗堂四梦）5.明代中期三大传奇：李开先《宝剑记》，梁辰鱼《浣纱记》，王世贞或其门人所作《鸣凤记》
6.吴江派：吴江派（沈璟）、至情派（汤显祖），两大戏剧流派的形成与竞争，是明代后期传奇繁荣的重大标志。7.三言二拍：冯梦龙“三言”《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》
凌濛初“二拍”《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》
8.清古文三大家：侯方域、魏禧、汪琬 9.《镜花缘》（李汝珍）：百花仙子托生为秀才唐敖之女唐小山
10.花部雅部之争：雅部指昆山腔，花部指京腔、秦腔等诸腔。开始昆山腔处于正统地位，花腔只是附属，在民间演出。后乾隆大寿，四大徽腔进京，于是花腔终于取得绝对优势，雅部逐渐消歇。11.“南洪北孔”：洪昇《长生殿》、孔尚任《桃花扇》
二、名词解释（4题20分）
1.台阁体：明永乐至成化年间，上层官僚间形成的在文坛占主导地位的一种诗文流派。台阁主要指当时的内阁与翰林院，台阁体的代表人物是台阁重臣杨士奇、杨荣、杨溥。从内容上看，台阁体的创作多为应酬、题赠应制之作，书写爱亲忠君之念，纠己自悼之怀；题材上主要是“颂圣德，歌太平”；艺术风格上，追求平正典丽，雍容典雅。
2.茶陵派：明初文学流派，代表人物李东阳是湖南茶陵人，因而将这一流派称为茶陵诗派。茶陵诗派主要成员有谢铎、张泰，绍宝等。成化、弘治年间，针对台阁体卑冗委琐的风气，李东阳提出的了诗学汉唐的复古主张，对当时文坛纠正台阁体文风产生了重要影响。3.前七子：“前七子”是以李梦阳、何景明为中心、包括康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿的文学群体。不过，“前七子”的名称是后来才起的，所以他们的文学活动，不像“后七子”那样带有明确的集团和宗派意识。他们实际代表着弘治、正德年间发轫于京师的一股文**流。
4.后七子：指嘉靖、隆庆时期以李攀龙、王世贞为首，包括谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦在内的文学群体。他们一方面继承了前七子关于重视文学自身价值的观点，同时也沿着前七子的复古道路走得更远。但后七子成员之间主张和创作风格差异较大，并不是一个主张和创作实践完全统一的文学流派。
5.唐宋派：是出现在明代嘉靖年间以反驳李梦阳为代表的前七子的复古理论为主要目标的文学流派，由于宗唐拟宋，所以被称为唐宋派。代表人物有归有光、王慎中、唐顺之、毛坤等散文家。他们极力反对前后七子的模拟主张，认为不一定“文必秦汉，诗必盛唐”，特别是唐宋的散文更值得效法，主张恢复唐宋时期以理学为主导的“文以明道”的传统。唐宋派的成就主要表现在散文创作上，唐宋派中成就最突出的是归有光。
6.公安派：明后期的文学流派。代表人物是袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因为他们是湖北公安人，故称为公安派。他们深受李贽“童心说”的影响，核心理论是袁宏道提出的“独抒性灵，不拘格套”。他们强调文学情感的真实性，反对虚伪，认为每个时代都有自己的特点，不必拟古，应用自己的语言来表达真情实感。总之，强调真实与变化是公安派理论的核心。【性灵说】
7.竟陵派：竟陵派是稍后于公安派的文学流派。以钟惺，谭元春为首，因两人都是竟陵人而得名。他们提倡学古人的精神，积储文学底蕴，这与单纯在形式上蹈袭古风有很大区别，客观上对纠正拟古流弊有积极意义。再者敏锐看到公安派末流俚俗肤浅的弊病，企图另辟蹊径，绝出流俗，具有一定的胆识。但他们偏执的将“幽情单绪”“孤行静寂”的境界当作文学的全部内蕴，将创作殷商奇僻险怪，孤俏幽寒之路，缩小了文学的视野。8.清四大诗说： “神韵说”：王士禛从司空图和严羽的“妙悟说”和“不著一字，尽得风流”等说法中找到诗歌的真谛所在，提出了“神韵说”。所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会性因素对诗歌艺术的干扰，而更多地注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言从而更加强调诗歌排闲解愁的消遣娱乐功能。竭力提倡唐代王、孟、韦、柳一派的诗风。“格调说”：沈德潜有感于王士禛“神韵说”内容上的空疏和把握上的虚无缥缈，提出诗歌中的“格调说”加以匡正。所谓“格调说”就是用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想。即在表现上要恢复儒家“温柔敦厚”、“忠正和平”的诗教传统，并用唐诗的格调将以上意图落到实处。将封建诗教与唐诗的艺术格调捏合在一起，实际上割裂了唐诗的艺术表现与诗人内在情感之间的联系。“肌理说” “性灵说”
9、三大词派 阳羡词派 浙西词派 常州词派
9.吴江派：明代戏曲文学流派。其领袖人物是吴江（今江苏吴江）人沈璟。向来认为属于此派的曲家有顾大典、吕天成、卜世臣、王骥德、叶宪祖、冯梦龙、沈自晋、袁于令、范文若、汪廷讷、史槃等。沈璟戏剧理论的主要内容是要求作曲“合律依腔”，语言“僻好本色”。沈璟的理论和吴江派诸作家的实践，对于扭转明初骈俪派形成的脱离舞台实际、崇尚案头剧的不良风气，起了积极的作用。但沈璟过分强调音韵格律，主张宁肯“不工”，也要“协律”。他提倡戏曲语言要“本色”，原本意在反对明初的骈俪颓风，但由于他把“本色”狭窄地理解为只是采用“俗言俚语”、“摹勒家常语”，也产生了弊病。
三、简答题（3题30分）1.《聊斋志异》的艺术特点
《聊斋志异》写作手法的特色是用传奇笔法，表现志怪题材，而在这两方面都对前人有所超越，作者借鉴和吸收了传奇、志怪的写作手法，采用虚构的方式，着意于借景抒情，渲染氛围，营造意境，写出了花妖鬼狐的恋爱故事。
（1）在运用志怪题材反映现实生活方面，无论在内容的深度和广度上，都超过了以往的志怪、传奇，取得了新的成就。
（2）唐传奇在写法上通过“尽设幻语”的虚构手法，完成了委婉曲折、优美动人的故事。这就是所谓“传奇手法”。《聊斋志异》艺术大多以志怪反映现实，且使用传奇手法，所以兼具志怪、传奇二体的特点，以至成为成熟的短篇小说杰作。
（3）《聊斋志异》不仅继承了唐传奇的艺术手法，而且还超越了它，具体表现在：首先是在人物描写方面发生了质的飞跃。不仅人物形象鲜明生动，而且刻画出人物复杂的性格特征。它已经从唐传奇以叙述故事为主，发展到以刻画人物为主。其次是环境描写。如《田七郎》中，环境描写对成功塑造人物形象起到了很好的辅助作用。第三是心理描写。如《青凤》写青凤追求爱情而又羞涩胆怯的心理，颇有惟妙惟肖之妙。此外，如《辛十四娘》、《王贵庵》、《聂小倩》等，都较好地以心理描写的方法达到了艺术表现的目的。
2.《儒林外史》的讽刺特点、杜少卿人物形象及其与作者吴敬梓的关系 杜少卿与理想的人格形象（1）、反叛传统与背弃时尚
《儒林外史》中的杜少卿不仅是对传统伦常观念的挑战，同时，也在挑战着时代流行的文化观念。杜少卿的世界观和处理问题立场与贾宝玉完全不同。贾宝玉厌世、弃世，反对以任何方式介入社会生活，杜少卿则坚持融入俗世，他关心非常具体、非常实际的社会问题，他从社会责任感出发来思考问题。（2）、漠视功名与关切民生
面对补天无望的这个事实，杜少卿的立场和处理问题的方式却和贾宝玉完全不同。贾宝玉力图超越于琐碎的生活之外，反对以任何方式介入社会生活；杜少卿则是将自己置身于琐碎的人类生活中，尽一己之力去挽救颓世。
《儒林外史》
通过凸显杜少卿的社会责任感，来对抗中国传统文人中流行的虚无主义，通过杜少卿的洞彻人生、反思传统和当下的气度，来对抗中国传统社会中流行的实用主义。
3.《牡丹亭》
1、《牡丹亭》的题材来源是什么？汤显祖作了哪些改造？
① 取材：汤显祖在《牡丹亭•题词》中交代该剧的来源有：托名陶潜著的《搜神后记》卷四李仲文事，刘敬叔《异苑》卷八的冯孝将事，干宝《搜神记》卷十六的汉睢阳王事。三人的女儿都是钟情于男子，自由结合，争取还魂复生。只是有的如愿以偿，有的则功败垂成。另外提到“传杜太守事”指话本小说《杜丽娘记》。明末《燕居笔记》收《杜丽娘慕色还魂记》，故事人物和大体轮廓与《牡丹亭》相似，说明汤显祖是依据话本的故事线索，参考六朝志怪小说的还魂故事改编而成。
②汤显祖的改造和提炼：经过汤显祖的一番生花妙笔，传统的还魂故事具备了强烈的时代气息，突出了明代后期人性解放的鲜明旗帜，反映了当时意识形态领域“情”与“理”的尖锐冲突。首先，作者强调了双方门第的差异，以反对将门第作为婚姻筹码的封建意识。其次，作者有意将人物性格及其相互关系置于为爱情自由而行动的戏剧冲突中去。第三，作者着意营造和描绘自由爱情实现的艰难历程。
2、从杜丽娘的形象看《牡丹亭》的思想和社会意义。①杜丽娘出生在名门大家，自幼受到封建文化教育和严格管束。无限春光使她萌发了对幸福人生的憧憬和对理想异性的渴望。然而，生存环境没有给这种憧憬和渴望的实现提供任何条件，所以她只有到梦中去寻找。因无法实现梦中的理想，杜丽娘含恨为情而死。进入鬼蜮的杜丽娘更加大胆、痴情。她能为爱情而死，更愿意为情而再生。她大胆争取还魂复生，复生后更让自己的叛逆婚姻得到家长和社会的承认。
杜丽娘积极主动的行为的潜台词是：爱情的力量既然能使杜丽娘从生到死，从死到生，那么它也能够征服作为自由爱情死敌的封建礼教，使其不得不认可主人公的叛逆婚姻。这虽然在现实生活中难以想象，却生动地体现出作者关于本剧“理之所必无”，然而“情之所必有”的主题思想。
②杜丽娘不是先与柳梦梅有了花前月下的那些浪漫情调后，才激发自己的欲望冲动，冲破“男女大防”的限制，而首先是因为春心萌动以后，迫切地感到青春寂寞难耐，因而自然地涌发欲望的冲动才在梦中与柳梦梅相会。在解决了生物欲望以后，才由此蕴育了生死不渝的爱情。这与《西厢记》中崔莺莺对张生是由“情”到“欲”的过程截然不同，是明代后期王学左派尊重人的生存权利，认为“百姓日用即是道”的激进思想的形象阐释。正因如此，《牡丹亭》提出的反封建礼教、宣扬个性解放、主张爱情自由的口号才更具有深刻的社会意义和思想意义，同时也在很大程度上加强了古代爱情剧的思想和社会深度。
3、《牡丹亭》的文化意义
1)一是以情反理，反对处于正统地位的程朱理学，肯定和提倡人的自由权利和情感价值，褒扬像杜丽娘这样的有情之人，从而拨开了正统理学的迷雾，在受迫害最深的女性胸间吹拂起阵阵和煦清新的春风；
2)二是崇尚个性解放，突破禁欲主义，肯定了青春的美好、爱情的崇高以及生死相随的美满结合；
3)三是商业经济日益增长、市民阶层不断壮大的新形势，对于正在兴起个性解放思潮起了推波助澜的作用。作为影响极大的主情之作，《牡丹亭》虽然表现出激情驰骋、辞采华丽的浪漫主义戏剧风格，但也必须看到，《牡丹亭》其实还未从根本上跳出“发乎情，止乎礼义”的传统道德。特别是后半部戏在总体上还是遵理复礼的篇章，作者并没有彻底实现其以情代理的哲学宣言。
4、汤显祖的“至情”论
汤显祖的“至情”论大致表现在三个方面
1)从宏观上看，世界是有情世界，人生是有情人生。“世总为情”，“人生而有情”，“情”与生俱来并伴随着生命进程。世间之事，非理所能尽释，但一定都伴随着情感旋律的抑扬；
2)从理想上看，有情人生的最高境界是“至情”，《牡丹亭》便是“至情”的演绎。汤显祖在该剧《题词》中说：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”这种贯通于生死虚实之间、如影随形的“至情”，呼唤着精神的自由和个性的解放；
3)从途径上看，最有效的“至情”感悟方式是借戏剧之道来表达。戏剧表演可以“生天生地生鬼生神，极人物之万途，攒古今之千变”，使得观众在戏剧审美活动中无故而喜，无故而悲，将旁观者从冷漠无情与麻木不仁的状态中调整过来，人们最终在“至情”的感召下，于戏剧的弦歌中，把世界变成美好的人间。
四、论述题：（任选一题）（40分）
《西游记》的人物分析（孙悟空，猪八戒）
《红楼梦》的人物分析（贾宝玉，林黛玉，薛宝钗）
第四篇：古代文学
名词解释
1、西昆体：西昆体因杨亿编辑的《西昆酬唱集》而得名，它是宋初诗坛上声势最盛的一派，欧阳修说：“盖自杨刘唱和，《西昆集》《行，后进学者争效之，风雅一变，谓之昆体。”西昆体代表作家有杨亿、刘筠、钱惟演。
2、苏梅：北宋诗人苏舜钦与梅尧臣的并称，苏诗趋向粗犷豪迈，梅诗则委婉闲淡，他们矫正西昆体之弊，与欧阳修一道开辟了宋诗的新格局。
3、苏门四学士：北宋时期黄庭坚、秦观、晁补之和张耒的并称。苏轼在众多门生和崇拜者中，最欣赏和重视黄、秦、晁、张四人。《宋史.黄庭坚传》载：“（黄）与张耒、晁补之、秦观俱游苏轼门，天下称为四学士。”
4、中兴四大诗人：南宋前中期出现了“中兴四大诗人”即陆游、杨万里、范成大、尤袤，均以诗歌擅名天下，其中陆游影响最大，杨万里、范成大二家次之，尤袤作品则较少。
5、诚斋体：指杨万里诗歌的风格特征。诚斋体的艺术特征是活泼自然，饶有情趣，诗人每每从平常的事物中敏锐的捕捉到富有情趣的瞬间，并用浅近自然的语言把他的所见所闻表现出来。
6、辛派词人：辛派词人是南宋受辛弃疾的影响而产生的一个词派，主要有陈亮，刘过，刘克庄等。他们在辛弃疾的影响下，用词来抒发爱国情感，豪放慷慨如辛弃疾，但题材不如辛词广，风格不如辛词多样。多以议论为词，以文为词，过于直率，不如辛词蕴藉。
7、四灵诗派：指徐照（字灵日军）、徐玑（字灵渊）、翁卷（字灵舒）、赵师秀（号灵秀）四个诗人。因为他们的字或号中都有一“灵”字，故称“四灵诗派”。又因为他们都是庆嘉（今浙江温州）人，所以又称（永嘉四灵）”。四灵诗人反对江西诗派“资书以为诗”的生硬晦涩的诗风，他们推崇晚唐的贾岛，姚合。讲究字句声律的作诗方法和野逸清废的诗风，内容狭窄，以描写身边眼前的山林景物来表示自己的清高脱俗。
10、南戏：即南曲戏文的简称，是民间艺人“以宋人词而益以里巷歌谣”（《南词叙录》）构成曲牌连缀体制，搬演长篇故事，创造出的一种新兴艺术样式。它在东南沿海地区发育成熟，最早出现于浙江温州（旧名永嘉），故又称“温州杂剧”“永嘉戏曲”。
11、江湖诗派：江湖诗派得名于《江湖集》。南宋后期杭州书商陈起刻印当时一百零九位诗人的作品，合称《江湖集》。后人称这些诗人为江湖诗人或江湖派。江湖诗人大多是落第文人，他们浪迹江湖，彼此以山人、名士相标榜，这些诗人的品节较杂，不少人奔走于权贵之门，或干渴以求进或献诗而招养，但也有关心现实，忧愤国事之人，例如戴复古、刘克庄。
12、铁崖体：元末诗人杨维桢号铁崖，其诗作最具艺术个性。他融汇汉魏乐府以及李白、杜甫、李贺等人的长处，以气势雄健的奇思幻想突破了元代中期诗歌雅正平稳的风格，给人以清新的感觉。
13、台阁体：指明初永乐，弘冶年间在上层官僚中形成的一种诗风。以其主要代表“三杨”（杨士奇、杨荣、杨溥）都是台阁重臣而得名。“三杨”在明初均以大学士辅政，其诗文多应制、题赠、颂圣内容，貌似雍容典雅，安闲和易，实则陈陈相因，空虚浮泛。
14、传奇：是传述奇闻异事的意思。唐元稹的《莺莺传》初名《传奇》。裴铏的小说集野称《传奇》。宋金时期，传奇成为说话的“小说"及诸官调中一类的名称。元代以后，则将敷衍奇闻异事题材的小说、戏曲（先是杂剧，后是南戏）称为传奇。今则专以传奇指唐宋文人的文言短篇小说及明清以唱南曲为主的戏曲形式，以别于北杂剧。
15、元诗四大家：指元代中期虞集、杨载、范梈，揭傒斯四人，并称“虞杨范揭”。他们当时都颇有诗名，但作品多题咏寄赠之类，内容较空泛；崇尚“雅正”，宗法唐诗，而风格各异。
16、元末四大传奇：又称“四大南戏”，是元末明初《荆钗记》《白兔记》《拜月亭》《杀狗记》四部南戏作品的并称，简称：“荆刘拜杀”。说见王骥德《曲律》。
17“演义”即“历史演义”：即用通俗的语言和章回体形式，将历史演变、战兴废、朝代更替等基本的历史题材组织、敷衍成完整的故事，并以此表明一定的政治思想，道德观念和美学理想的小说。
18“四大奇书”： “四大奇书”，又称“明代四大长篇小说”，是指：《三国演义》（作者：罗贯中）、《水浒传》（作者：施耐庵）、《西游记》（作者：吴承恩）、《金瓶梅》（作者：兰陵笑笑生）。这四部小说被明末著名通俗文学家冯梦龙称为“四大奇书”，这一称谓一直沿用至今。它们分别开创了历史演义传统、英雄传奇传统、神魔小说传统和世情小说传统。
１９茶陵派：指明前期成化弘治年间以湖广茶陵人李东阳为首的一个诗歌流派。其成员有谢铎、张泰、邵宝等人。他们作诗强调宗唐法杜。着眼于音调、法度，具有“台阁体”向“前后七子”转化时期的过渡特点。
２０、前七子：也叫弘正七子，它是明代弘治、正德年间以李梦阳、何景明为首的一个复古主义文学流派，其成员有徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相。他们主张“文必秦汉、诗必盛唐”，以拯救萎靡不振的诗风，他们都怀着强烈的改造文风的历史使命，却走上了一条以复古为革新的老路。
２１、后七子：也叫嘉靖七子，是嘉靖中期以李攀龙、王世贞为首，继前七子之后重新倡导复古的文学流派。成 1 员有谢榛、吴国伦、宗臣、徐忠行、梁有誉。后七子继承前七子的文体主张，同样强调“文必秦汉、诗必盛唐”，以汉魏、盛唐为楷模。他们重拟古，主格调，讲法度，互相标榜，广立门户，声势更浩大，从而把明代文学的复古倾向推向高潮。
２２、唐宋派：是嘉靖年间以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的一个散文复古流派。他们对前后七子“文必秦汉”的提法不满，极力推崇唐宋文风，强调自然流畅、直抒胸臆，反对艰深为文，模拟剽窃，一定程度上打击了前后七子的复古论调，对晚明“公安派”、清中叶“桐城派”都有重大启迪和影响。
２３、公安派：是晚明时期受李贽影响而出现的一个反复古的文学流派。因其代表袁宗道、袁宏道、袁忠道兄弟三人是湖北公安人而得名，他们不满前后七子的拟古之风，主张“独抒性灵，不拘格套”，反对艰深为文、佶屈聱牙。表现了一定的创新精神。艺术上多能流露个性，清新洒脱，意达词畅，但也有
的流弊。
２４、竟陵派：继公安派之后，以湖北武陵人钟惺、谭元春为首的一个文学流派。他们在反复古、重性灵上与公安派一致。但他们不满公安派鄙俚、轻率、浅露的流弊。主张“引古人之精神，以接后人之心目“（《诗归序》），即通过乞灵于古人，达到一种“灵”而“厚”的创作境界。因此，其诗文表现除“幽深孤峭”的风格。
２５、复社：明末以张溥、张采为首的具有政治斗争色彩的文化组织。其宗旨是“兴复古学，务为有用。”文学上反对公安派、竟陵派末流空谈性灵、不问时事倾向，重新标举“复古”，为现实斗争服务，作品多表现时事，富于激情。
２６、梅村体：吴伟业的诗体风格。以明清易代的史实为题材，反映社会变故，感慨朝代兴亡，吸取白居易《长恨歌》《琵琶行》、元稹《连昌宫词》等歌行写法，侧重叙事写人，辅以初唐四杰的采藻缤纷。晚唐温、李的风情韵致及时代传奇曲折变化的戏剧性。代表作《圆圆曲》《永和宫词》等。
２７、神韵说：“神韵”即风神韵味，清初王力祯极赏唐司空图《诗品》“冲淡”、“自然”、“清奇”和南宋严羽《沧浪诗话》“妙悟”、“兴趣”之说，提倡“兴会”“神到”，“不着一字，尽得风流”，要求诗歌有幽静淡远境界和含蓄隽永语言。
简答题
一、元杂剧的体制特点
1、一般由四折组成一个剧本，有的再加一个“楔子”。每折相当于今天的一幕。
2、演剧角色可分末、旦、净三类。末分正末、副末、外末、小末等。旦分正旦、副旦、贴旦、抹旦、小旦等。
3、在音乐上，一折只采用一个官调下的一套曲词演唱。不相重复，而且一韵到底。
4、全剧只能由正末或正旦一人主唱。正末主唱的称“宋本”，正旦主唱的称“旦本”。
二、元曲四大爱情剧
关汉卿《拜月亭》 王实甫《西厢记》 白朴《墙头马上》 郑光祖《倩女离魂》
三、关汉卿杂剧的艺术成就
1、现实主义和浪漫主义相结合。元代社会生活的一面镜子，弱者的胜利。
2、善于塑造各种性格鲜明的人物形象，通过强烈的戏剧冲突来揭示人物的性格特征，运用行动描写，心里刻画和角色语言创造等方法。
3、善于组织、设置紧张尖锐而又富于变化引人入胜的戏剧冲突。
4、戏剧语言本色当行。
四、宋初诗坛三大流派
1、白居易体——浅俗平易。代表人物是徐铉与王禹偁。徐铉作有《柳枝辞》，近似民歌。王禹偁早年作有不少讽喻诗，如《对雪》等。
2、贾岛，姚合体——境界狭仄，语言工巧。代表人物是林浦、潘阆以及“九僧”。林浦的代表作是《三园小梅》。
3、李商隐体——绵密富丽。代表人物是杨亿、刘筠、钱惟演。其唱和诗集名《西昆酬唱集》。
五、王国维在《人间词话》中提出了治学的三重境界，者三重境界分别来自宋诗。请你写出这三重境界。
第一境界：昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。
第二境界：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
第三境界:众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。
这三句本是描写相思诗句，但王国维却用以表现“立志——苦索——顿悟”的治学三境界，它巧妙地运用了三句中蕴含的哲理意趣，把诗句由爱情领域推弹到治学领域，赋予了它以深刻的内涵。
六、晏几道《小山词》特色
1、一洗《珠玉词》那种雍容典雅的气度，形成极度凄楚哀怒的感伤情调。
2、工于言情，多局限于歌舞爱情的追怀思念，尤其是对相见无缘的萍、蓬、鸿、云四位歌女的苦恋，处处流露出惆怅伤感的情调
3、常借梦境抒情，在综缈幽微的梦境里，捕捉那更深、更细、更微妙的心灵颤动
4、善于运用不同的构思方法表现相似的题材，多用情景互寸的手法。者也使《小山词》题材内容十分狭窄，大部分作品均未脱离恋情相思与别恨离愁的范围
5、语言委婉细腻而清新俊逸，有清刚顿挫之美。
七、南戏的体制特点
1、在剧本结构上无固定出数、长短自由，少则几出、多则几十出。
2、在表演上，各种角色都可以唱，还有对唱、轮唱、合唱。官调音律的限制也不像杂剧那样严格。
3、在音乐上，以南曲演唱。
八、柳永对词的贡献
柳永的词集名《乐章集》，有词200多首，堪称是宋代第一位专业词人。他对词的贡献，就内容而言，主要表现在扩大词境：
1、多描写具有现实感情和现实环境中的女性。
2、擅长写作描写离别与羁旅之情的词。
3、描写城市风物的词也颇具特色
在艺术方面：
1、发展了慢词，扩大了词的表现手法。
2、多用赋体，丰富了词的表现手法，吸收辞赋和骈文的长处。极善铺叙，并在铺叙中渲染情感。
3、语言上雅俗结合。
九、江西诗派的由来与发展
由于黄庭坚的诗歌在当时形成了很大的影响，许多诗人都追随他的诗风，逐渐形成了“江西诗派”。南宋初年，吕本中作《江西诗派宗社图》，首列黄庭坚、陈师道、陈与义三人，下附诗人20余人。江西诗派的名称由此而来。元代方面又以杜甫为“一祖”，黄庭坚、陈师道、陈与义三人为“三宗”，明确提出“一祖三宗”之说，揭示了江西诗派的源流。
十、秦观词的艺术特色
1、擅长描绘凄迷感伤的意境，将外在之累与内在之情结合起来，极具艺术感染力。
2、善于运用多种修辞手段，写景抒情更为形象生动。
3、语言精美而平易，遣词典雅凝练，雅俗共赏，其不足是风格较弱，缺少力量之美。
十一、李清照词的艺术特点
1.在情感表达上，善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界、。
2、语言表达上，第一，无论是口语，还是书面语，一经她提炼熔铸，就别开生面，精妙清亮，风韵天然。第二，善于用最平常最简练的生活化的语言精确地表现复杂微妙的心理和多变的情感流程。
十二、陆游诗歌的艺术成就
1.陆游诗歌创作的基本特征是现实主义，但也具有浓厚的浪漫主义。
2、陆游的诗，一般来说，概括性和抒情性很强，而故事性则比较薄弱。
3、在语言方面，陆诗晓畅平易，精炼自然。陆游反对雕琢，更反对追求奇险。
4、在体裁方面，陆游也是无体不备，各体俱工。更擅长近体诗，其中七律尤为人所推重。
十三、姜夔词的特点
1、咏物词往往别有寄托。他常常将自我的人生失意和对国事的感慨与咏物融为一体，写得空灵蕴藉，寄托遥深。
2.阴冷的意象群和幽冷悲凉的词境。姜的词往往以冷香、冷云、冷月、冷枫、暗柳、暗香等衰落、枯败、阴冷的意象群来创设幽冷悲凉的词境，表现词人浪迹江湖时的凄凉凄苦，孤独寂寞的人生感受。
3.别出心裁的艺术思维和表现手法。他善于用联想思维和艺术通感得到不同心理感受连缀在一起，表现某种特定的心理感受；又善于侧向思维写景状物，虚处传神，意境清空。
4、长于自度曲。与柳永、周邦彦因声制词。不同的是有的自度曲是先作词后谱曲，还一显著特色就是往往配有结撰的小序。
十四、章回体小说的形式特点：分章叙事；分回标目；每回故事相对独立；前后勾连，首位相接；全书构成统一整体。
十五、《三国演义》出色的战争描写
1、同中见异、千变万化、特点鲜明。三大战役都是以弱胜强的火攻，但官渡之战是烧粮草；赤壁之战是烧战船；夷陵之战是烧营盘。烧粮草在平原，烧战船在水上，烧营盘在山林。2、3、4、注重表现战争的智谋。官渡之战，袁绍败于无智；赤壁之战，孙刘胜于斗志；夷陵之战，东吴显于智胜。注重在战争中写人：详写战前谋划，详写主动得胜方。注重场面气氛渲染。多用张弛结合，动静结合手法。
十六、桐城派的散文理论：桐城派是清中叶最大的散文流派，因代表作家方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人而得名。
方苞首先提出“义法”主张。“义”即“言有物”，指文章的思想内容；“法”即“言有序”，指文章的形式技巧。他要求文章形式服从内容，语言“清真正雅”和“雅洁”，去掉“冗辞”，直到“一字不可增减”。
刘大櫆是方苞弟子。论文以“法”为主，主张模仿古人的“神”（指文法高妙）“气”（文章气势），“音节”和“字句”。把其师的“义法”具体化，对桐城派理论起了承前启后的作用。
姚鼐是桐城派理论的集大成者，他提倡“义理”、“考证”、“辞章”三者相互为用。“义理”是程朱理学；“考证”是对古代文献、文义、字句的考据；“辞章”是文章辞采。这些主张充实了散文的写作内容，是对方苞“义法”说的补充和发展。
十七、西厢故事的演变1、2、3、唐.元稹《莺莺传》
赵德麟的《商调.蝶恋花》，秦观《淮海词》、毛滂《东堂词》都曾歌咏崔张的恋爱故事。南宋罗烨《醉翁谈录》记金代董解元把它改编成大型说唱文学样式《西厢记诸宫调》。世称《董西厢》。约五万言。用了一百九十多个套数，载当时的“说话”已有《莺莺传》名目；周密《武林旧事》所载：“官本杂剧段数”中又有“莺莺六幺”。
实际上是规模宏伟的长篇叙事诗或诗体小说。它虽然取材于《莺莺传》，但在主题思想、情节安排、人物性格等方面都作了脱胎换骨的“改造”，是一部具有独创性的新作。
4、元代王实甫在《董西厢》的基础上又将其改编成杂剧《西厢记》。
十七、散曲的体裁特点
散曲与词相比，其特点是：
1、句式长短更为参差不齐，更自由活泼。
2、可以增加衬字在曲调规定之外自由添加的字。既保留曲调的风格，又增加语言的生动性，更为酣畅淋漓。
3、用韵较密，一韵到底，平仄可以通押。更显活泼流畅，顺口动听。
4、诗词力避字句重复，尤忌重韵，而散曲却以此见长。
5、散曲直露明快，更具民间色彩。
十八、辛弃疾对词境的开拓1、2、英雄形象的自我展示。辛弃疾不是传统意义上的封建诗人。他首先是个有雄才大略的爱国英雄。他早年横戈跃马，苦闷忧患与对社会的理性批评。辛弃疾一生抗敌报国，统一祖国河山为最大愿望。但自南渡以来，腐朽的南宋朝廷奋勇抗金。因此辛词首先是对英雄形象的展示，如《南乡子》。
始终不重视他的才能，不给他实现志愿的机会，这不能不使他感到壮志难酬的苦闷与忧愤。他有不少词作抒发了这种情感，对南宋朝廷的妥协投降政策也进行了批判谴责。
3、论述题 ㈠ 苏轼对宋词的贡献
苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏轼的历史性贡献超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面改革，最终突破了词为艳科的传统格局，提高了词的文学地位，使词成为一种可与诗相提并论的抒情诗体。从根本上改变了词史的发展方向。
一、诗词一体的词学观
苏轼在理论上破除了诗尊词卑的观念。词为“诗之苗裔”《祭张子野文》
词“自是一家”《与鲜于子骏》
二、对词境的开拓 扩大词的表现功能，开拓词境，是苏轼改革词体的主要方向。他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪放之词，将传统上只表现爱情之词变革为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。
三、以诗为词
所谓以诗为词，就是将诗的表现手法移植到词中。这是苏轼变革词风的主要武器。
具体表现：１、题序的大量使用 ２、典故的运用
四、风格多样
他率先打破传统的婉约词风，开创了豪放词风。虽有些词则表现除清旷高远、或婉约缠绵的风格。㈡ 弃疾对词境的开拓 乡村种风景人族的剪影。辛词中还有不少描写农村景物和农村生活的小令词，都能给人一种清丽柔美之感。《西江月.夜行黄河道中》《清平乐》（茅檐低小）《鹧鸪天》（陌上柔桑）等，都是这方面的代表作。
1、英雄形象的自我展示。辛弃疾不是传统意义上的封建文人。他首先是个有雄才大略的爱国英雄。他早年横戈铁马，奋勇抗金。因此辛词首先就是对英雄形象的展示。如《南乡子》。
2、苦闷忧患与对社会的理性批评。辛弃疾一生以抗敌报国，统一祖国河山喂最大愿望，但自南渡以来，腐朽的南宋朝廷始终不重视他的才能，不给他实现志愿的机会，这不能不使他感到壮志难酬的苦闷与忧愤。他有不少词作抒发了这种情感，对南宋朝廷的妥协投降政策也进行了批判谴责。
3、乡村中风景人物的剪影。辛词中还有不少描写农村景物和农村生活的小令词，都能给人一种清丽柔美之感，《西江月·夜行黄河道中》、《清平乐》（茅檐低小）、《鹧鸪天》（陌上柔桑）等，都是这方面的代表作。
㈢辛词的艺术成就
辛弃疾继承了苏轼的豪放词风，有有所发展，把词的创作推向了一个新的高度，不仅成为南宋最伟大的词人，而且在整个词史上也是一位跨时代的作家。
１、境界雄奇开阔，形象鲜明飞动。他笔下的历史人物，多属于奇伟英豪、金戈铁马的英雄。他们创造的自我形象，具有雄姿英发、慷慨悲歌的气概。辛词中的形象，充满了英雄主义色彩，这在两宋词史上别开生面。２、艺术手法多种多样，增强了词的表现力。３、以文为词，善用典故
第五篇：古代文学
古代文学
（三）18、《窦娥冤》（作者：关汉卿）
（1）、窦娥悲剧的原因
A、高利贷事件，首先促成窦娥成童养媳，陷入孤苦境地，又是高利贷引起张驴儿父子的纠缠，随即有一系列厄运。
B、社会恶势力的欺凌，这其中至少包括赛卢医的不法，张驴儿父子的凌辱。C、贪官桃杌的腐败，所谓“衙门从古向南开，就中无个不冤哉。”
正因如此，该剧通过窦娥个人的不幸，展示出的是整个社会黑暗面貌，也即是说窦娥的悲剧是社会悲剧和时代悲剧。
（2）、艺术特色：
A、冲突集中，关目紧凑，戏剧性极强，冲突的正方始终是窦娥，而随反方的转频，展示了丰富的社会画卷。本剧形式完整，四折一楔作为早期问世的作品为以后元杂剧提供了典型的范式。
B、剪裁得当，角色的安排与剧情发展结合自然。C、用严肃的写实手法来展开冲突，用诗化的理想来升华人格之美。艺术氛围与人物性格相互内映，构成所谓意境，应是本色派最经典剧作。
D、语言本色：个性化、口语化。“曲尽人情，字字本色，故当为元人第一。”
19、《西厢记》人物形象（作者：王实甫）
（1）、崔莺莺
她是西厢记中的主要人物，也是个性格复杂的人物。她美丽，多才，既深受封建礼教的濡染，又有着对爱情生活的向往。她和张生在佛殿相遇，一见钟情，又经过隔墙联吟，彼此心有灵犀，互相爱慕，但碍于老夫人的拘管，没有更多接近的机会。在孙飞虎围兵普救寺，老夫人许婚，张生下书解围之后，莺莺和张生都满心欢喜，以为可以如愿以偿，成就婚姻。不料老夫人赖婚，这激起了莺莺对母亲的不满。当她听了张生在琴中向她倾诉的心事以后，她更加倾向、爱慕张生。但她毕竟是相国小姐，家庭教育和上层社会的身份，使她难以贸然走出和张生自由结合这一步。于是戏剧出现了这样的冲突：明明是她叫红娘去探望生病的张生，但当红娘带回张生给她的信时，她却责骂红娘带回“这简帖戏弄我”！她要红娘带信给张生，叫他下次休得如此，但是张生打开信一看，喜出望外，原来莺莺寄去的是约会的诗简。当张生果然来约会时，她又以大道理责备了张生一通。作者对莺莺矛盾心理的描写，展示出她既有对爱情的热烈追求，又深受封建礼教的浸染的真实心理。
（2）、张生
他在剧中是一个才华出众、情真意专的志诚种，一见了莺莺，就忘记了求取功名的大事，而且采取了一系列热烈、大胆的方式和真诚的努力，来获取莺莺的爱情。他不管人家是否对他有意，先自报家门，如果说前面的自报家门已经很贸然，那么，这一问，“敢问小姐常出来么？”就更不得体了。接着在夜吟、请兵、琴挑、甚至身染沉疴的过程中，都展示了他对莺莺的痴心，以及忠贞。作者十分注意突出他“志诚”的一面，他一接到莺莺的诗简，马上喜上眉梢，顾不得细察诗意，也不管是否有诈，半夜逾墙去赴约，结果遭到莺莺的呵斥，约会也砸了锅。在“赖婚”一场，开头张生以为老夫人会将莺莺许配给他，兴高采烈地等着作新郎，没想到老夫人出尔反尔，坚持赖婚，坚决不同意将莺莺许配给他时，他甚至跪在红娘的面前，声称如果得不到莺莺，他就要悬梁自尽。正是他的这种执着和志诚，最终打动了莺莺，两人终于私下结合。
（3）、红娘
她是《西厢记》中一个社会地位卑贱，却光彩四射的人物。她冷眼旁观，很清楚老夫人为维护“相国家谱”，决不允许张生和莺莺的结合，所以她最初并不想帮助张、崔二人。但在事件发展的过程中，她逐渐为崔张之间真挚的感情打动，也不满于老夫人的背信弃义，于是转而积极地为他们传递书信、出谋划策。她批评张生是“银样蜡枪头”，居然揣摸不透莺莺的心事；她也批评莺莺的心口不一，明明思念张生，在人前却一点也不流露；对老夫人，她更加勇敢机智地进行反击，为崔、张二人辩护，使老夫人理屈辞穷，不得不答应了二人婚事。最巧妙的是，她反击老夫人的，恰恰是老夫人要维护的封建纲常和家族利益。正是这样以其人之道，还治其人之身，老夫人也只好默认了张生和莺莺的婚事。
（4）、老夫人
她是剧中封建家长的代表，是崔、张、红娘的对立面。她虚伪、奸诈、狠毒，但又脆弱。她表面上爱女儿，实质上爱的是“无犯法之男，再婚之女”的“相国家谱”。因此在行动和精神上都严格地约束着莺莺，连“黄莺儿作对”“粉蝶儿成双”的自然景色，都不让莺莺看见，怕引起“春心荡”。在孙飞虎兵围普救寺时，她信誓旦旦，要将莺莺许给解围退兵的人，可是张生退兵之后，她马上反悔，并且假惺惺地要崔、张以兄妹相称，并许张生以金帛，理由是崔家不招白衣秀士。为了“相国家规”，她全然不顾崔、张二人的感情和幸福。在这里老夫人的虚伪、狡猾暴露无遗。她的“慈母”的面目后面，掩盖的是冷冰冷的封建家族的利益。但她其实又很脆弱，在《拷红》一折中，被地位卑下的婢女红娘以其人之道还治其人之身后不得不同意张、崔二人的婚事。一个封建势力的顽固堡垒，被小小的红娘轻易地攻克了，充分说明了封建力量外强中干的本质。当然，封建家长是不会善罢干休的，老夫人逼张生赴考和最后赖婚的情节，进一步完善了她的形象：虚伪、狡诈、顽固、狠毒、脆弱。
20、元代杂剧作家作品
（1）、前期作家
主要有关汉卿《望江亭》、《救风尘》《窦娥冤》《单刀会》、王实甫《西厢记》、马致远《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥《赵氏孤儿》、康进之《李逵负荆》等。（2）、后期作家
主要有郑光祖、乔吉《两世姻缘》等。（3）、元杂剧中的四大爱情剧
关汉卿的《拜月亭》、王实甫的《西厢记》、白朴的《墙头马上》、郑光祖的《倩女离魂》（注：元剧四大家：关汉卿《窦娥冤》；马致远《汉宫秋》；王实甫《西厢记》；白朴《梧桐雨》）
（4）、白朴和《梧桐雨》
《梧桐雨》是描写杨玉环、李隆基爱情生活和政治遭遇的历史剧。取材于白居易的诗《长恨歌》，但又并不是对《长恨歌》的直接改编，在材料处理上有许多不同。
它并不是以单纯的爱情为主题的，也不是一部以总结政治教训为目的的历史剧。实际是以作者自身的体验为依据，来摹写唐明皇的内心世界：由于政治上的失败和因此造成的唐王朝由盛及衰的转变，在孤独与苍老中感受着美好往日如梦消逝以后的寂寞与哀伤，一种对盛衰荣枯无法预料和把握的幻灭感。这既是写历史人物，也渗透了作者因金国的灭亡而产生的人世沧桑和人生悲凉之感。
（5）、马致远和《汉宫秋》
马致远有“曲状元”之称。
《汉宫秋》以历史上的昭君出塞故事为题材。环绕着汉元帝、王昭君的形象向人们揭示的，主要是对历史、对人生的体悟。他通过戏剧冲突，抒发自己无法主宰命运、只能任由播弄的悲哀。加上《汉宫秋》以“秋天”的意境作为结撰全剧的背景，突出秋的萧瑟悲凉，更使整个戏笼罩着灰暗荒漠的气氛，这又表达出作者对时代的体验和认识。
21、南戏
（1）、南戏的产生大约在南宋中期。元末，《琵琶记》等剧本出现，标志着南戏达到了成熟的阶段，并且为明清传奇的兴起奠定了基础。
（2）、高明和《琵琶记》
A、《琵琶记》是对早期南戏《赵贞女蔡二郎》的改编，写赵五娘和蔡伯喈的故事。改编后的《琵琶记》，通过蔡伯喈的遭遇，辞考不从、辞婚不从、辞官不从，使蔡伯喈无法照顾家庭、奉养父母，结果父母在饥荒中死去，揭示了“忠”与“孝”这封建时代两大基本伦理观念的冲突。
B、赵五娘的人物形象
赵五娘是《琵琶记》中着力刻画的人物。她代表着一种人物类群：在旧时代中下社会阶层，一些妇女往往是家庭的真正支撑者，她们坚韧不拔，忘我牺牲，奉养老人，抚育子女，使丈夫能够在外界获得成功。赵五娘是一个由生活真实和道德理念混合而成的艺术形象。
C、艺术特色 《琵琶记》代表了南戏在进入明清“传奇”阶段之前发展的顶峰，有较高的艺术成就。总体而言，整部剧情以赵五娘和蔡伯喈不同遭遇的双线并行发展的处理，收到了良好的效果。
一条线是蔡伯喈步步陷入功名的罗网，满心苦闷地处于一片繁华富贵的气氛中，一条线是赵五娘含辛茹苦，拼命挣扎在满目荒凉萧条的境地，许多场面不断交错出现，相互对映，给观众以强烈的感受。
22、《三国演义》（作者：罗贯中）
（1）、主要内容
《三国演义》一百二十回，描写的是魏、蜀、吴三国的兴亡史。故事起自汉末黄巾起义，止于西晋统一，其间共九十六年。小说开篇写汉末昏君无道，民不聊生，激起了黄巾起义。在镇压农民起义的过程中，各路军阀拥兵自立，互相混战。先是十七路诸侯联合讨伐董卓。董卓被杀后，曹操“挟天子以令诸侯”，削平北方，进兵江南。孙权、刘备联合抗曹，在赤壁击败曹操，从此天下三分。此后三国互有战争，各有胜负。最后三分天下归于西晋。
（2）、艺术成就
A、具有一个相当完整细密的宏大结构，有条不紊地处理了繁复的头绪，描绘了极其壮阔的、波谲云诡的历史画面。尤其是对战争的描写，成就最为特出。如官渡之战、赤壁之战、彝陵之战等大规模的战争，从战事的起因、力量对比、彼此的方略及内部争执，到战争的过程及其变化、胜负的决定及其缘由、有关人物在战争中的作用，都能叙述得生动而具体，写出战争的巨大声势、紧张气氛，处处扣人心弦。
B、《三国演义》在人物形象塑造方面实有重大的进步。如刘备的宽厚仁爱、曹操的雄豪奸诈、关羽的勇武忠义、张飞的勇猛暴烈、诸葛亮的谋略高超和勤于国事、周瑜的聪明自信和器量狭小等。在单一的性格方面上，作者通过生动的情节和夸张的笔法，还是能够把人物写得较为有声有色。像关羽温酒斩华雄的一节，虽文字不多，却足以令人感佩他的威猛。
23、《水浒传》人物形象（作者：施耐庵）
（1）、宋江
作为梁山第一号人物的宋江，由于作者把相互冲突的江湖道德和正统道德加在他一人身上。使他的形象显得比较矛盾。
出身：一个半农半吏的地主，封建的知识分子。绰号：“孝义黑三郎”“山东及时雨”
宋江这一典型形象既是恪守封建社会传统伦理文化的典范，又是一位具有浓厚悲剧色彩的英雄。
（2）、李逵
李逵是反抗最彻底的突出代表，他是中国农民美好品质的体现。梁山好汉之一，绰号 “黑旋风”，具有农民的纯朴、粗豪的品质，反抗性很强，对正义事业和朋友很忠诚，但性情急躁。是刚直、勇猛而又鲁莽的人物典型。他虽简单粗鲁，但反抗的热情却是最强烈的。李逵形象中最宝贵的是他这种坚如铁石的反抗意志，对起义事业的赤胆忠心。
24、《西游记》人物塑造特色
（1）、物性、神性与人性的统一
“物性”：指形象作为某一动植物的精灵，所保持的原有的形貌和习性。“神性”：这里指动物植物一旦成精变怪，就带有的神奇本领。“人性”：这里指作者将人的七情六欲赋予神佛妖魔，将其人化。
孙悟空形象既有猴子的外貌、习性等“物性”，又有七十二般变化、一个跟头十万八千里等超凡 “神性”，同时还有有勇有谋、无私无畏、坚忍不拔、积极乐观、心高气傲、争强好胜等“人性”。
（2）、多角度、多色调描绘的形象
《西》已开始打破人物性格单一，好人一切都好、坏人一切都坏的倾向，注意多角度、多色调塑造人物。
理想型形象孙悟空, 带有明显的英雄化，但也有争强好胜、爱戴高帽、喜欢奉承等缺点；世俗型形象猪八戒，带有浓厚的人情味儿，尤其是既讨喜爱、又多缺点的角色。猪八戒：号为佛家“八戒”，实是凡夫俗子：贪吃、贪睡、贪财、贪色；憨厚纯朴、吃苦耐劳、斗争顽强。
25、汤显祖与《牡丹亭》杜丽娘形象
《牡丹亭》与同是爱情名剧的《西厢记》相比，可以看出两者有一点根本不同的地方：莺莺对于张生，是由“情”到“欲”；杜丽娘对于柳梦梅，却是由“欲”到“情”。
26、南洪北孔
（1）、含义
康熙年间，随着清朝统治趋向稳定，明亡的阵痛归于平静，文人们开始更多地以一种空幻与伤感的情绪来看待明清之际的历史兴亡。这时在戏剧方面出现了洪昇的《长生殿》与孔尚任的《桃花扇》这两部名作。前者以安史之乱为背景，后者直接以南明政权的覆灭为背景，把美好爱情的丧失和政治的变乱相联系，取得感人的效果，它们在不同程度上都与上述社会情绪有关联。而两位作者也因他们的优秀创作，获得“南洪北孔”的称誉。
（2）、洪昇与《长生殿》
《长生殿》写唐明皇与杨贵妃的爱情故事。
（3）、孔尚任与《桃花扇》
《桃花扇》是通过明末复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明一代兴亡的历史剧。
27、《聊斋志异》（作者：蒲松龄）
（1）、艺术特点
A、兼具众体的形式美。
a 符合现代小说观念的典型的短篇小说；这类小说一般篇幅较长，有完整的情节结构，鲜明的人物形象和明确的主题思想。
b志怪短书；这类作品，内容多为记述奇闻异事、神鬼妖魅。它们情节单纯，用笔精简，一般篇幅很短，只有二三百字或者更少
c 纪实性的散文小品。这类小说内容或写人，或记事，或描绘一个场面，或摄取某种生活情景，多为记述作者的亲见亲闻，近似绘画中的素描或速写。一般篇幅短小，而内容大多写实，不涉怪异。
B、异彩纷呈的奇幻美。艺术想象丰富、大胆而奇异，其人物多是花妖狐魅，神鬼仙人，都具有超人的特点和本领；活动环境包括仙界、冥府、龙宫等，神奇怪异，五光十色。这些幻想都是“幻”和“真”的结合，首先通过超现实的幻想表现的是现实的社会内容；二是这些幻想都有现实生活的客观依据。
C、曲折奇峭的情节美。情节发展大多波澜层叠、悬念丛生，从而充分地展示社会矛盾，表现人物性格，揭示作品主题。
D、诗情浓郁的意境美。意境创造，首先表现在作者将他所歌颂的人和事物加以诗化。特别是那些花妖狐魅的女性形象，作者更是赋予她们诗的特质。其次表现在通过环境气氛的渲染烘托来表现一种诗意美。再次表现在对那些美丽动人的花妖狐魅形象，作者一般不作精雕细刻的外形描写，而注意描绘其内在的风神。
E、雅洁明畅的语言美。《
a 从表现生活和刻画人物的需要出发，改造书面语，吸收口语，创造出一种既雅洁又明畅，既简练又活泼的独特语言风格；
b 无论文言还是白话，都饱含着生活的血肉，人物的思想感情，显得自然和谐。
28、《红楼梦》人物形象
（1）、贾宝玉
他是从统治阶级内部分化出来的贵族叛逆者。
他叛逆性格最明显的表现是对科举功名深恶痛绝，厌弃科举功名，鄙弃功名利禄，否定“修身、齐家、治国、平天下”的传统人生价值观，认为它们是“拿它诓功名，混饭吃”的工具。虽生活在贵族家庭中，但却反对森严的封建等级制度，深感压抑和束缚，要求冲破这富贵和家庭的束缚，找回人的个性自由和个性解放。
他叛逆性格另一突出表现是对自由、平等、互敬互爱的有爱情婚姻的大胆追求。他与林黛玉的爱情在这个“正统”指甲是孤立无援的，在贾母、王熙凤等人的谋划下，酿成了悲剧。当宝玉的生命孤苦无依的时候，他不顾一切，愤然出家，与这个曾经给过他欢乐、幸福、爱情，同样也给过他痛苦、不幸和欺骗的贵族之家彻底决裂。
他的性格中，除了要求真挚的情爱和人格自由以外，没有更多更新的理想和愿望。有时在冲突面前表现为想死、想“化烟化灰”的消极思想。贵族家庭的生活，使他感到愁闷孤独，但对这种寄生生活，又存有依赖。
（2）、林黛玉
她聪明美丽，以自己“孤高”维护着决不容许任何人侵犯的人格和尊严。她鄙弃八股功名的虚伪和罪恶，不遵从“女子无才便是德”的封建教条。她和宝玉一起成为贾府中最具有叛逆性格，透出新的思想、新的人格和没有泯灭个性的人物，彼此之间相互依傍的爱情，成了他们在那个污浊、黑暗环境中生活下去的重要的精神支柱，当爱情幻灭时，她万念俱灰，以生命的完结像这个残酷而又黑暗的社会做了最后的抗争。黛玉的形象体现了作者对女性认识的新的突破。
（3）、薛宝钗
封建淑女的典型。
她有着倾国倾城之貌，能诗善文，一举一动都显得很是“端庄贤淑”，不失皇商家庭的教养和尊严，是封建社会标准的淑女。她熟谙世故，城府极深，以理智去支配自己的一切言行，严格按照封建规范去行动，是一个完全失去个性存在的虚伪躯壳。宝钗的形象，深刻揭示了封建社会对女性的璀璨和对个性的扭曲。
（4）、王熙凤
她“嘴甜心苦，两面三刀，上头笑着，脚底下就使绊子，明是一盆火，暗是一把刀”，阴险、狠毒、贪婪等性格，但她理家却是有一套，充分显示出她的威严和才能。她表面美丽活泼，与内心的干练凶狠形成强烈的对比。仗势欺人，同时也忍受着放浪丈夫的欺负。她不服输，但最终难以逃脱“一从二令三人木”的命运。她是作者倾注真心真情而塑造出的“真的人物”的典型。
（5）、贾母
多福多寿多儿孙的老祖宗。
她是从出入贾家当孙媳妇的地位熬过来的，因此见多识广，精通世故，自言年轻时比王熙凤还精明强干。现在的贾母看似只知享福，实则大小事没有一件违反他的意旨和切身利益。残酷无情的扼杀宝黛的爱情，以维护纲常礼教，而对贾琏的恶行却置之不理。她不愿儿孙降低往日的豪奢生活，尽情地挥霍，尽情地享乐，无疑也加速了贾府的败亡。
（6）、贾政
他虽身为一名部员，却才学平庸，毫无建树，是位“道貌岸然”，“兴趣索然”的正人君子的典型。大观园落成题匾额，宝玉的才华得到了淋漓尽致的发挥，贾政的庸笨也得以惟妙惟肖的暴露。贾政作为统治阶级没落贵族的代表，预示了这一阶级的无能，同时也与具有某些新思想的宝玉形成强烈的对比。
点击咨询 