如何查找近、现代作家的笔名范文

第一篇：如何查找近、现代作家的笔名范文

如何查找近、现代作家的笔名

笔名是作者发表文章时题署的别名。

近代作家的笔名最早见于晚清报刊《瀛寰琐记》、《海上奇书》、《南杜》、《雁来红丛报》、《世界繁荣报》、《消遣报》、《笑林报》及《通俗报》等。著名诗人柳亚子在辛亥革命时期就曾以“亚卢”、“弃疾”等笔名著文，发表在我国留日青年于东京出版的《江苏》、《醒狮》与《复报》等刊物上。

现代作家更加经常地使用笔名从事文学活动。有些著名的作家还使用了许多笔名，例如鲁迅曾用过一百五十多个笔名；郭沫若曾用过三十多个笔名；茅盾也曾用过九十多个笔名。有时同一个笔名又为多人所用。例如“巴人”这个笔名，既是鲁迅的笔名，也是王任叔、萧公权的笔名。“佩韦” 这个笔名，茅盾在上世纪二十年代用过，鲁迅在三十年代用过，宋云杉在三十年代末、四十年代初也用过。瞿秋白因当时革命工作的需要，曾经用过五十多个笔名，撰写许多文学论文、杂文，并翻译了一些马列主义文艺理论著作及苏联的文学作品。他为了方便一些战斗性杂文的传播，还题署过鲁迅常用的几个笔名：乐雯、小明、余铭、洛文等，并经过鲁迅投稿。所有这些，就为今天辨别近现代某些文章的真实作者带来了困难。那么如何解决这个问题呢？通常情况下就应当利用有关的工具书——笔名录来解决。

查考近代作家的笔名录

在我国，有人从二十世纪三十年代就开始整理、辑录作家的笔名，逐步形成一种供查考作家笔名的工具书——笔名录。有些笔名录还提供了作家题署笔名的背景、原因和深刻的含义。其中有些笔名录是以单行本刊行的，多数笔名录附载于报刊、作家个人著述书目以及文学研究丛刊中。

清光绪末年，出版过多种报刊，这些报刊上的文章所题署的笔名，由于其相隔的时间太久，今天辨别其真实作者就十分困难。张静庐等辑录的《戊戌变法前后报刊作者笔名录》（文史 第四辑/新建设编辑部编．——北京：中华书局，1965）和《辛亥革命时期重要报刊作者笔名录》（文史 第一辑/新建设编辑部编．——北京：中华书局，1962），为我们辨识近代作家笔名、查考其本名提供了方便。

《戊戌变法前后报刊作者笔名录》收录了九百余人的笔名、别号。《辛亥革命时期重要报刊作者笔名录》收录1900年至1914年期间的七百余人的笔名。以上这两种笔名录相互之间有交错，可以相互补充，但是所录笔名不重复。

查考现代作家的笔名录

《现代中国作家笔名录》，由袁涌进编、中华图书馆协会于1963年印行，是我国最早的查考现代作家的笔名录。本书收录现代作家五百四十余人的笔名，分本表和索引两部分。本表以本名为主，按其笔顺排列，在本名之后列出其使用过的所有笔名；索引则以笔名为主，按其笔顺排列，于笔名之后标出其在本表中的页码。

《作家笔名索引》，由蒋星煜编、重庆燎原出版社1944年出版。《中国现代作家笔名录》，由中国科学院文学研究所1959年编印。这两种可以用来补充《现代中国作家笔名录》存在的不足。另外，《中国作家辞典》（辑录了四百零四名现代作家）以及类似的用于查考文学家的工具书中也可以查找到一部分作家的笔名。

如果要全面、深入地查考某一位作家的笔名，还可以进一步参阅专人的笔名录。如《鲁迅名号笔名年里表》、《鲁迅笔名索解》、《鲁迅笔名印谱》；《瞿秋白笔名、别名集录》；《郭沫若名、号、别名、笔名辑录》；《茅盾笔名（别名）笺注》；《丁玲的名、别名、笔名辑录》等。

《鲁迅名号笔名年里表》，由上海师范学院图书馆资料组编印。鲁迅原名周树人，“鲁迅”是他于1918年在《新青年》杂志上发表《狂人日记》时开始题署的笔名。鲁迅在其一生中曾经使用过的笔名，数量之多，运用之巧妙，在中外文化史上都是罕见的。《鲁迅名号笔名年里表》是在广泛搜集与研究鲁迅笔名资料的基础上，经过查对、核实编成的，是用于查考鲁迅名号笔名录中较为完备的一种。该书分名号（包括奶名、法名、学名、字号、别号、化名、题跋名、拟用名）、笔名（包括笔名、拟用名、笔名辨伪、待查笔名）、通信署名、室名、印章名、称名、“鲁迅”的外文译名等。笔名均按最初使用的时间先后次序编排，同时注明首次和末次题署此笔名写作和所发表文章的篇名、时间，并力求探索该笔名的含义。该书书后附《鲁迅谈笔名》、《鲁迅笔名研究资料索引》和《鲁迅名号笔名索引》，可以供研究者作进一步研究、探索参考。

《鲁迅笔名索解》（李允经著，四川人民出版社1980年出版），该书作者研究了鲁迅对自己笔名的论述和解释，同时参考了许寿裳、许广平、唐

等作家对鲁迅笔名的分析和阐述，结合鲁迅的作品与时代背景，对鲁迅笔名的深刻含义，逐一进行了探讨，指出“鲁迅的笔名深深打上了时代的烙印，记录了他思想变迁的历程”。

《鲁迅笔名印谱》（荣宝斋编辑出版），整理篆刻一百五十六个鲁迅的笔名，而且注明出处，也是查考鲁迅笔名的具有参考价值的工具书。

《郭沫若名、号、别名、笔名辑录》，由高校中国现代文学研究会、北京出版社合编、北京出版社出版。郭沫若原名郭开贞，号尚武。郭沫若是他于1919年9月11日在《时事新报》副刊《学灯》发表诗作《抱和儿在博多湾海浴》时所用的笔名，后即依此为名。郭沫若还曾经使用很多笔名、别名，从事社会活动和学术活动。《郭沫若名、号、别名、笔名辑录》录名、号、别名、笔名，分别依时间为序。每一笔名、别号下都尽可能列举例证。

《茅盾笔名（别名）笺注》，由孙中田编、百花文艺出版社1980年出版。茅盾原名沈雁鸿，学名沈德鸿，字雁冰。1927年9月，他创作的小说《幻灭》发表于《小说月报》十八卷九至十号上，开始使用“茅盾”作笔名。《茅盾笔名（别名）笺注》所用资料可靠，有较大的参考价值。

全面、深入地查考作家笔名既需要专门的笔名录，也需要专人的笔名录。

第二篇：现代作家经典的名言名句

现代作家经典的名言名句

张爱玲：你还不来，我怎敢老去。

三毛：心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。

沈从文：倘若你的眼睛这样冷,有个人的心会结成冰。

胡适：你不能做我的诗，正如我不能做你的梦。

徐志摩：月光你能否将我的梦魂带去，放在离她三五尺的玉兰花枝上。

钱钟书：你要永久，该向痛苦里找。

戴望舒：她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。

朱自清：梦中的天地是自由的，任你徜徉，任你翱翔；一睁眼却就给密密的麻绳绑上了……

林徽因：你给了我生命中不能承受之重，我将用我的一生来报答你。

余光中：若逢新雪初霁，满月当空，而你带笑地向我步来，月色与雪色之间，你是第三种绝色。

丰子恺：人散后，一钩新月天如水。

郑愁予：这次我离开你，是风，是雨，是夜晚；你笑了笑，我摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。

金庸：与其天涯思君，恋恋不舍，莫若相忘于江湖。

古龙：花落时是不是也有声音？花落无声，肠断亦无声

舒婷：人在月光里容易梦游，渴望得到，也懂得温柔。

琼瑶：点点滴滴都是回忆，挥挥衣袖怎么容易。

莫言：我在河之彼岸，守望曾经归来，归来无望。

席慕容：所有的结局都已写好，所有的泪水也都已启程，却忽然忘了，是怎麽样的一个开始。

张小娴：曾经以为，伤心是会流很多眼泪的，原来，真正的伤心，是流不出一滴眼泪。

海子：风后面是风，天空上面是天空，道路前面还是道路。

几米：我在冰封的深海，找寻希望的缺口。却在午夜惊醒时，蓦然瞥见绝美的月光。

毕淑敏：一些事情，当我们年轻的时候，无法懂得。当我们懂得的时候，已不再年轻。

张晓风：星星都已经到齐了，你还不来吗？

顾城：我要汇入你的湖泊，在水底静静地长成大树。

贾平凹：莲花是藕的喜悦。藕在污泥里守着它的白，于是莲开放了它的精神。

北岛：你没有如期归来，而这正是离别的意义。

安妮宝贝：时间是水，回忆是水波中的容颜。

雪小禅：开始的开始，我就知道，所有的结局都已写好，而你一定是我心里的那一滴泪，纯粹、干净、忧伤。

林夕：我已经相信有些人我永远不必等，所以我明白在灯火阑珊处为什么会哭。

林清玄：身如流水，日夜不停流去，使人在闪灭中老去。心如流水，没有片刻静止，使人在散乱中活着。

亦舒：如花美眷，也敌不过似水流年

周国平：月亏了能再盈，花谢了能再开。可是，人别了，能否再见却未可知。

王小波：有时候你难过了，这时候我更爱你。

王安忆：生命不过是一场记忆。

方文山：被遗忘的神话里有谁的曾经，我们的泪变成故事里的风景。

白落梅：花不会因为你的疏离，来年不再盛开；人却会因为你的错过，转身为陌路。

郭敬明：我一直以为山是水的故事，云是风的故事，你是我的故事，可是却不知道，我是不是你的故事。

九把刀：没有结果的爱情，只要开了花，颜色就是灿烂的。见识了那道灿烂，我的青春，再也无悔。

乐小米：当今天变成昨天，当爱你变成爱过；时光吹散了少年，谁的等待，恰逢花开。

安意如：时光太瘦，指缝太宽，不经意的一瞥，已隔经年。

匪我思存：所谓繁花不过一梦，我曾用爱雕刻时光。

桐华：人生一梦，白云苍狗。错错对对，恩恩怨怨，终不过日月无声、水过无痕。所难弃者，一点痴念而已！

第三篇：现代作家老舍及其散文《济南的冬天》赏析

现代作家老舍及其散文《济南的冬天》赏析

湖北当阳

祖铨

一、作者简介

老舍(1899～1966)原名舒庆春，字舍予，满族人，现代著名作家、小说家、剧作家。老舍是他最常用的笔名，其他笔名有舍予、絜青等。他生于北京一个城市贫民家庭，1918年师范毕业后，曾任北京十七小学校长、天津南开中学语文教员。在新文化运动和五四运动中，他开始用白话文创作；1924年赴英国，任伦敦大学东方学院中文讲师，并进行文学创作，1929年离英回国，先后任济南齐鲁大学、青岛山东大学教授。1937年，他的代表作《骆驼祥子》问世，被译成十几种文字，产生较大的国际影响。抗战爆发后，他在周恩来的帮助下，从事抗战文学活动，著有《茶馆》《一些印象》等，1946年赴美讲学，1949年回国后，任政务院文教委员会委员、全国人大代表、全国文联副主席、全国作协副主席、北京市人民委员会委员、市文联主席等职。他勤奋创作，解放后写了20多个剧本，被誉为文艺队伍中的劳动模范、人民艺术家。1966年，他在文革中受迫害投湖而死，终年67岁。

1、个人经历

1899年老舍生于北京，父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的战争中。全家靠母亲替人洗衣裳做活计维持生活。1908年老舍九岁，得人资助始入私塾。1913年，他考入京师第三中学，数月后因经济困难退学，同年考取公费的北京师范学校。1918年毕业，被派到方家胡同小学当校长。1921年，他在《海外新声》上发表《她的失败》的白话小小说，署名舍予，这是迄今为止发现的老舍的最早的一篇作品，仅有700字。1923年，在《南开季刊》发表第一篇短篇小说《小铃儿》。

1924年，赴英国，任伦敦大学亚非学院讲师。1926年，在《小说月报》上连载长篇小说《老张的哲学》，第1期署名“舒庆春”，第2期起改“老舍”。此后三年继续创作，在英国共创作发表了长篇小说三部《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》。

1929年夏，离英回国，在新加坡滞留半年，任中学教员。1930年，回国任齐鲁大学教授，边写作边教学。1931年，与胡絜青女士结婚，同年发表长篇《小坡的生日》。1932年，创作《猫城记》，并在《现代》杂志连载。此后几年，老舍陆续创作了《离婚》和《月牙儿》等在现代文学史上具有重要地位的作品。1934年，任山东大学文学系教授。1936年，老舍辞去山东大学教授一职专心从事写作。9月，《骆驼祥子》在《宇宙风》连载，1939年该书由人间书屋正式发行。1937年，8月返齐鲁大学任教。11月只身奔赴武汉。1938年，老舍被选为中华全国文艺界抗敌协会常务理事兼总务部主任，对内主持日常会务，对外代表“文协”，并全面负责总会的领导工作。同年7月，随“文协”西迁重庆。1939年，老舍翻译完成的英文版《金瓶梅》在伦敦出版，此版是为西方比较权威的《金瓶梅》译本，先后发行四次。1944年，创作并由良友复兴印刷公司出版《四世同堂》第一卷《惶惑》。1946年，受美国国务院邀请赴美讲学一年，同年出版《四世同堂》第二卷《偷生》。1949年，接文艺界三十余位友人信后决定回国，10月离美，12月抵达天津。1950年，中国民间文学研究会成立，任副理事长。

1951年，老舍因创作话剧《龙须沟》被北京市人民政府授予“人民艺术家”的称号。1953年，当选为全国文联主席，作协副主席。1957年，《茶馆》发表于《收获》第一期。1966年，文革中不忍屈辱，自沉于北京太平湖。1968年，获诺贝尔文学奖提名，且获投票第一，由于老舍已不在人世，此次诺奖遗憾颁予川端康成。1978年，老舍得到平反，恢复“人民艺术家”的称号。墓碑上刻着老舍的一句话：“文艺界尽责的小卒，睡在这里。”

2、婚姻家庭

1930年，胡絜青正在北京师范大学念书，母亲怕她因为这学业而耽误了终身大事。语言学家罗常培先生是胡絜青兄弟的朋友，有一回，他到胡家去玩，胡母托他帮忙物色。此时

老舍正好从伦敦回国，且著有作品，于是罗常培便向胡母介绍了老舍，获知老舍的才华及人品后，胡母异常高兴，便定下了这位乘龙快婿，于是与罗一同商议了一个周密的计划使老舍与胡絜青见面。1930年冬天，老舍回到北平。在罗的安排之下，老舍到处被朋友们拉去吃饭，而饭桌上总有胡絜青。在频繁的相见之后，胡与舒产生了情愫。直到1931年夏天，胡絜青毕业，两人举行了婚礼。婚后半个月，老舍携带妻子来到济南，继续在大学任教，胡絜青则在一家中学里教书。两人第一个孩子出生在济南，是个女孩，取名舒济。1935年第二个孩子，儿子舒乙出生，1937年，在重庆产下第三个孩子，次女舒立。

老舍先生在沉思、创作的时候，不喜欢被别人打扰，所以曾经与夫人赵絜清女士（画家）约定，希望她理解，不要以为自己不说话就是生闷气了，并说要和和气气过日子。事实也是如此，他们一生虽有怨言，但两人始终没有红过脸。

另传闻，老舍先生1937年11月只身一人到武汉，其夫人有些不解；再加上到重庆后，周恩来介绍女剧作家赵清阁作为其秘书，感情一度发展至同居，胡夫人知道后，虽然表面没闹，但不满在心里。因此，文革中老舍挨批挨打，胡夫人在那样的环境下，安慰不够，导致老舍外受身心打击，内受家人冷落，所以最终投湖自尽。

3、人物趣事

催稿趣事：抗战期间，北新书局出版的《青年界》，曾向作家老舍催过稿。老舍在寄稿的同时，幽默地寄去了一封带戏曲味的答催稿信：元帅发来紧急令：内无粮草外无兵！小将提枪上了马，《青年界》上走一程，吠！马来！参见元帅。带来多少人马？来个字！还都是老弱残兵！后帐休息！得令！正是：旌旗明明，杀气满山头！

改稿奴才：作家楼适夷有次去看望老舍。“最近写些什么？”楼适夷问道。满族出身的老舍笑着说：“我正在当„奴才‟，给我们的„皇帝‟润色稿子呢！”一阵大笑，方知老舍正接受一项新任务——为末代皇帝溥仪修改他的自传《我的前半生》。

献丑作诗：一次老舍家里来了许多青年人，请教怎样写诗。老舍说：“我不会写诗，只是瞎凑而已。”有人提议，请老舍当场“瞎凑”一首。“大雨洗星海，长虹万籁天；冰莹成舍我，碧野林风眠。”老舍随口吟了这首别致的五言绝句。寥寥20字把8位人们熟悉并称道的文艺家的名字，“瞎凑”在一起，形象鲜明，意境开阔，余味无穷。青年们听了，无不赞叹叫绝。诗中提到的大雨即孙大雨，现代诗人、文学翻译家。洗星海即冼星海，人民音乐家。高长虹是现代名人。万籁天是戏剧、电影工作者。冰莹即谢冰莹，现代女作家，湖南人。成舍我曾任重庆《新蜀报》总编辑。碧野是当代作家。林风眠是画家。

4、代表作品

a、长篇小说：骆驼祥子

四世同堂

老张的哲学

月牙儿 b、中篇小说：我这一辈子 c、短篇小说集

d、剧作：茶馆

龙须沟

5、创作题材

老舍的作品大多取材于市民生活。他善于描绘城市贫民的生活和命运，尤其擅长刻画浸透了封建宗法观念的保守落后的中下层市民，在民族矛盾和阶级搏斗中，在新的历史潮流冲击下。惶惑、犹豫、寂寞的矛盾心理，和进退维谷、不知所措的可笑行径。他喜欢通过日常平凡的场景反映普遍的社会冲突，笔触往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命运的思考，让人从轻快诙谐之中品味出生活的严峻和沉重。关于自然风光的色彩鲜艳的渲染和关于习俗人情的细致入微的描摹，增添了作品的生活气息和情趣。

在现代文学史上，老舍的名字总是与市民题材、北京题材密切联系在一起的。他是现代中国文坛上杰出的风俗、世态（尤其是北京的风土人情）画家。作为一位大家，他所反映的社会现实可能不够辽阔，但在他所描绘的范围之内，却把历史和现实，从一年四季的自然景

色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起，有声有色、生动活泼，自成一个完整丰满、“京味”十足的世界。这是老舍在现代文学史上做出的特殊贡献。

老舍的作品的另一个特点，是表现出鲜明的反帝爱国的题旨。老舍的作品中往往直接揭露帝国主义侵略罪行，从不同侧面描写它们的经济、文化、宗教渗透和种族歧视所给予中国人民种种伤害。他表现民族觉醒、表彰民族气节，同时抨击在这些侵略和渗透面前卑躬屈节、为虎作伥的洋奴汉。1960年是义和团起义的六十周年，于是写出了话剧《神拳》，再现了北京居民抗击八国联军的壮烈情景。

6、语言风格

老舍的语言俗白精致，雅俗共赏。老舍说：“没有一位语言艺术大师是脱离群众的，也没有一位这样的大师是记录人民语言，而不给它加工的。”因此，作品中人物语言是加提炼过的北京白话。其作品语言的“俗”是建立在精细的思考与研究的基础上。他的“白”，让读者易于理解却又颇有深度。用通俗、平白的文字来反应时代和生活，这才是老舍作为语言大师的境界，可谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。然而另一方面，老舍又使用语脱去自然形态的粗糙与随意，炼成金子，使现代的北京口语显出朴素精致如同一具精雕细刻的瓷器。

同样老舍的作品也追求幽默，一方面来自狄更斯等英国文学家的影响，另一方面也深深地打上了“北京市民文化”的烙印，形成了更内蕴的“京味”。幽默风趣，是老舍作品语言的总体风格特色。他认为：“文字要生动有趣，必须利用幽默……假荇干燥、晦涩、无趣，是文艺的致命伤；幽默便有了很大的重要。”因此，老舍的小说、戏剧，散文等也都充满了幽默风趣色彩。他的作品字里行间无不闪现着他的幽默才华：把“想得深”的思想内容，用“说得俏”的语言表达出来，含蓄隽永，充满浓郁的幽默色彩。从《老张的哲学》问世起，老舍就开始被人称为“幽默小说家”。

老舍先生更是潜台词运用的大师，其代表就是《茶馆》。《茶馆》凭借深刻含蓄的潜台词，有力地丰富了语言的内涵。最经典的例子就是第一幕庞太监与秦仲义的“舌战”。这两个人一个是西太后的宠奴，一个是讲维新的资产者，二人不期而遇表面上客客气气，骨子里却是兵刃森森。《茶馆》中像这样的台词比比皆是。它引而不发，以弦外之音调动人们的兴味与深思，耐人咀嚼。

老舍作品成功地运用了富有生命力的北京口语词汇，使作品语言有着独特的京韵，作品生活气息醇厚，地方风物、民情风俗真实感人。同时用地道的北京话写北京人，本土本色，活泼有趣、质朴自然，生活气息迎面扑来，具有独特的魅力，透出了北京话的神韵，显示北京话活泼的生命力和老舍驾驭北京口语的能力。

7、文学思想

老舍的文学思想成分复杂，现代文学史中无产阶级文学和资产阶级文学的斗争里，他的派别色彩不明显，虽然他对左派的革命领导文学的艺术指导方式及其他艺术和思想上的主张颇有微词。同时老舍也未曾加入苏汶和梁实秋等人的第三派——不认为文学至死都是自由的。他的文学思想的基调是强调文学的自由表达，同时认为文学对社会的作用是不期然而然的和远期的。

但是由于受到时代的影响，老舍也曾一度向文学的实用性靠近，然而经过一段时间发展，艺术家的他又感到不适，于是又重新呼唤并实践文学的自由表达和艺术性，在此期间其文学思想也出现了反复和震荡。因此而言老舍没有坚定单纯的文学立场，他的文艺思想是摇摆不定的，但是他倾向于从感情角度看文学，认为“使人欣喜是艺术的目的”，“文学是认识生命的，解释生命的”。同时老舍认为“文以气为主”强调表达自我为主，不使文学变成传道的教科书。

在作家不受外力干涉下进行自由表达的基础上，老舍进一步加深了个人的文学思考深度

-----形式的美好。老舍多次提出“文学是以美好的文字为心灵的表现。”同时受到英国文学的启发，追求简洁朴素的语言风格“脱去花艳的衣裳，而露出文字的躶体的美”，这在很大程度上是与英国文学相通的，同时也是老舍受狄更斯等作家影响后在创作上的重要投影，是老舍文学思想不可分割的一部分。

表达自由和形式美好是老舍最基本的追求，在这基础上老舍也反对文以载道的文学观，但并不否认文学的社会性和社会作用，如老舍早、中期的小说《老张的哲学》《赵子曰》《二马》《小坡的生日》《猫城记》《牛天赐传》《骆驼祥子》等，中心旨意都是探索振兴国运、强盛民族之路的。老舍是以平民生活为描述对象，以传统伦理道德的哲学观为思想基础，以人道主义的善恶观为最基本的出发点，以是否有利于振兴国运、强盛民族为尺度，而进行文学描述的，而后期老舍在抗战时期则发表了大量的宣传抗战的文艺作品。

8、人物评价

胡风：“舍予是经过了生活底甜酸苦辣的，深通人情世故的人，但他底„真‟不但没有被这些所湮没，反而显得更凸出，更难能而且可爱。所以他底真不是憨直，不是忘形，而是被复杂的枝叶所衬托着的果子。他底客客气气，谈笑风生里面，常常要跳出不知道是真话还是笑话的那一种幽默。现在大概大家都懂得那里面正闪耀着他底对于生活的真意，但他有时却要为国事，为公共事业，为友情伤心堕泪，这恐怕是很少为人知道的。”

“舍予是非常欢喜交友，最能合群的人，但同时也是富于艺术家气质，能够孤独的人”。“舍予是尽了他的责任的，要他卖力的时候他卖力，要他挺身而出的时候他挺身而出，要他委曲求全的时候他委曲求全……特别是为了公共的目的而委屈自己的那一种努力，就我目接过的若干事实说，只有暗暗叹服包在谦和的言行里面的他底舍己的胸怀。”

老舍之子舒乙：“生活中的父亲完全是矛盾的。他一天到晚大部分时间不说话，在闷着头构思写作。很严肃、很封闭。但是只要有人来，一听见朋友的声音。他马上很活跃了，平易近人，热情周到，很谈得来。仔细想来，父亲也矛盾。因为他对生活、对写作极认真勤奋；另一方面，他又特别有情趣，爱生活。”

朱光潜：“据我接触到的世界文学情报，全世界得到公认的中国新文学家也只有沈从文与老舍。”

樊骏评价幽默之于老舍：“在某种意义上，失去了幽默，就没有了老舍，更谈不上他在文学史上取得那样的成就与地位。”

9、人物影响

文艺影响：老舍致力于文学的普及和曲艺的改造，是民间曲艺改革的一位先驱者。在中国现代作家之中，老舍是唯一一个能够身体力行地将文学与曲艺进行结合，长时间地关注曲艺发展，并且在新中国成立后亲自参与了曲艺，尤其是主要曲种（相声）的社会主义改造的作家。解放初期，老舍作为知名的作家，积极投身于相声的社会主义改造，与罗常培、吕叔湘、吴晓铃等学者会同孙玉奎、刘德智、侯宝林等相声演员一起组成相声改进小组，通过撰写大量作品和理论文章，不仅指导相声摆脱了解放初期由于其旧有形式和内容所造成的生存危机，而且使相声乃至曲艺这门艺术形式完成了在新社会、新形势下的自身定位，奠定了其艺术地位，为之后新相声的发展定下了基调，并且一直影响到了今天相声的发展。

老舍的《茶馆》、《龙须沟》奠定了北京人民艺术剧院独特的风格，创立了北京人民艺术剧院演剧学派。《龙须沟》是北京人民艺术剧院演剧学派建立的奠基之作，剧本为演出建立了一个现实主义的，形象鲜明的，强调从生活中塑造一个鲜明形象的基础。这对我国的话剧事业和北京人民艺术剧院的成长起到了一个基础的关键作用，在此基础上逐渐形成的北京人民艺术剧院的风格，被北京人艺的导演、演员所继承并沿用至今。

在创作题材的角度看老舍的文艺影响，从老舍的创作经历可以看到，从最初的《老张的哲学》、《二马》和《赵子曰》就以北京的生活和北京人在海外的生活为题材，到后来重新回

到北京的市民生活题材的《离婚》、《牛天赐传》，再到他的代表作《骆驼祥子》、《四世同堂》，以及《我这一辈子》和《月牙儿》、《柳家大院》等中短篇小说，他最有特点和艺术成就的作品都与北京这座城市有关。

因此，可以说老舍是“京味小说”的源头，是北京文化孕育了老舍的创作，而老舍笔下的市民世界又最能体现北京文化的人文景观，甚至成为一种文化史象征，一说到北京文化，就不能不联想到老舍的文学世界。老舍的小说有序和完整的构建了一个艺术上的“北平世界”，同时小说中的小吃、建筑和语言都是现如今挖掘和开拓北京文化的重要源泉。

同时在批判国民性的道路上，老舍也有自己的开拓，比起鲁迅对国民心理机制的发掘，老舍对中国心理和行为的研究及描写不免失之肤浅，但也有鲁迅所不及之处显示出老舍自己的特点---既有原有的纯中国环境中中国人的缺点，也有中国人在外国人面前的心理和行为的病态和适当，后者是老舍独有的开拓，这种方式在以后批判中也是鲜见的，这种批判因此也构成和补充了一部完整的现代国民性批判史，对后来的批判具有借鉴意义。

政治影响：老舍和郭沫若等人组织了“中华全国文艺界抗敌协会”，并担任常务理事兼总务部主任，负责领导日常会务，对外代表“文协”，老舍在担任总务部主任期间团结了全国的抗战文人，使这一时期成为现代文学史上文艺界团结得最好的时期之一。

文学奖项：为纪念老舍先生以及鼓励创作优秀的文艺作品，北京市文联和老舍文艺基金会于1999年创立了老舍文学奖，该奖项主要奖励北京籍作者的创作和在京出版和发表的优秀作品，每两至三年评选一次。

10、纪念故居

老舍故居共有4处，分别位于北京、重庆、山东和伦敦。北京故居：位于北京市东城区灯市口西街丰富胡同19号，该故居是老舍解放后居住的地方，是老舍先生1950年由美国归国后，自己花钱购买的一个普通的四合小院。老舍在此创作了《茶馆》等20余部剧作。

该故居1984年被北京市人民政府列为北京市第三批文物保护单位。1998年老舍夫人回国捐献了部分老舍的字画、古董，同年有偿捐献了老舍故居予国家，第二年在国务院的批准下在故居的原址正式建成老舍纪念馆。

重庆故居：位于重庆天生新村63号，1943年刚动完盲肠手术的老舍与一家人开始在此定居，老舍在此完成了《火葬》、《惶惑》和《饥荒》等长篇小说。八年抗战老舍几乎全是在重庆的这所房子里。2012年，该故居正式更名为“四世同堂纪念馆”，面向社会开放。山东故居：位于青岛市市南区黄县路12号，2010年改建为“骆驼祥子博物馆”，1936-1937年间，老舍在此居住，并在此完成了他“写作生涯的第一炮”——《骆驼祥子》。

伦敦故居：位于英国伦敦市圣詹姆斯花园31号，老舍在英国担任讲师的1925—1928三年间在此居住，老舍在这里完成了长篇《老张的哲学》和《赵子曰》。

二、作品原文《济南的冬天》

对于一个在北平住惯的人，像我，冬天要是不刮风，便觉得是奇迹；济南的冬天是没有风声的。对于一个刚由伦敦回来的人，像我，冬天要能看得见日光，便觉得是怪事；济南的冬天是响晴的。自然，在热带的地方，日光是永远那么毒，响亮的天气，反有点叫人害怕。

可是，在北中国的冬天，而能有温晴的天气，济南真得算个宝地。

设若单单是有阳光，那也算不了出奇。请闭上眼睛想：一个老城，有山有水，全在天底下晒着阳光，暖和安适地睡着，只等春风来把它们唤醒，这是不是个理想的境界？小山整把济南围了个圈儿，只有北边缺着点口儿。这一圈小山在冬天特别可爱，好像是把济南放在一个小摇篮里，它们安静不动地低声地说“你们放心吧，这儿准保暖和。真的，济南的人们在冬天是面上含笑的。他们一看那些小山，心中便觉得有了着落，有了依靠。他们由天上看到

山上，便不知不觉地想起：“明天也许就是春天了吧？这样的温暖，今天夜里山草也许就绿起来了吧？”就是这点幻想不能一时实现，他们也并不着急，因为有这样慈善的冬天，干啥还希望别的呢！

最妙的是下点小雪呀。看吧，山上的矮松越发的青黑，树尖上顶着一臂地白花，好像日本看护妇。山尖全白了，给蓝天壤上一道银边。山坡上，有的地方雪厚点，有的地方草色还露着；这样，一道儿白，一道儿暗黄，给山们穿上一件带水纹的花衣；看着看着，这件花衣好像被风儿吹动，叫你希望看见一点更美的山的肌肤。等到快回落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点薄雪好像忽然害了羞，微微露出点粉色。就是下小雪吧，济南是受不住大雪的，那些小山太秀气！

古老的济南，城里那么狭窄，城外又那么宽敞，山坡上卧着些小村庄，小村庄的房顶上卧着点雪，对，这是张小水墨画，也许是唐代的名手画的吧。

那水呢，不但不结冰，倒反在绿萍上冒着点热气，水藻真绿，把终年贮蓄的绿色全拿出来了。天儿越晴，水藻越绿，就凭这些绿的精神，水也不忍得冻上，况且那些长技的垂柳还要在水里照个影儿呢！看吧，由澄清的河水慢慢往上看吧，空中，半空中，天上，自上而下全是那么清亮，那么蓝汪汪的，整个的是块空灵的蓝水晶。这块水晶里，包着红屋顶，黄草山，像地毯上的小团花的小灰色树影；这就是冬天的济南。

三、文章赏析

1、《济南的冬天》是现代著名作家、剧作家、小说家老舍创作的一篇散文，最初发表于1931年4月，此后长期被中国中学语文教材选用。《济南的冬天》是一篇充满诗情画意的散文，老舍在英国讲学六年之久，英国的雾气给他留下深刻的印象，还去了西南地区，因此来到被誉为“泉城”的山东省会济南后，感受非常强烈。标题“济南的冬天”，简洁阐明了地点，节令。老舍紧紧抓住济南冬天“温晴”这一特点，描述出一幅幅济南特有的动人的冬景。

2、创作背景

1930年前后从英国回到山东，先后在济南齐鲁大学和青岛山东大学任教7年之久，对山东产生了深厚的感情，山东被他称为“第二故乡”。《济南的冬天》是老舍1931年春天在济南齐鲁大学任教时触景生情写成的。是非常优美的一篇散文。据老舍夫人胡青回忆，老舍生前“常常怀念的是从婚后到抗战爆发，在山东度过的那几年”。《济南的冬天》是老舍1931年春天在济南齐鲁大学任教时写成的。原为一系列直接描写济南风景名胜的长篇散文《一些印象》中的第五节（第一节《济南的马车》、第二节《济南伪洋车》、第三节《济南的大葱》、第四节《济南的秋天》、第六节《齐大的校园》、第七节是全文的结语），发表在《齐大月刊》欧一卷第六期。此文虽系节选，但能独立成篇。

关于济南的山和水：在济南南面，距市中心五里有著名的千佛山。千佛山古名历山，传说帝舜耕稼于此，又名舜耕山。隋开皇间因岩石镌佛，遍布山崖，遂称千佛山。它东接佛懋山，西连南马鞍山、四里山，层峦叠翠，形成济南的天然屏障。它们确实都是“小山”，千佛山的主峰也只有海拔285米。

济南多泉水。有关济南泉水的记载，最早见于《春秋》，金代有人立“名泉碑”，列举泉名72个。历代各家所记72泉不尽相同。大致为趵突泉、黑虎泉、珍珠泉、五龙潭四大泉群。济南泉水，千姿百态，或白浪翻腾，如银花玉蕊；或晶莹温润，如明珠璎珞；或如洪涛倾注，虎啸狮吼；或如细雨潇潇，冰弦低语。趵突泉，名列72泉之首。济南自古有“泉城”之名。大明湖在济南旧城北部，由珍珠泉、芙蓉泉、王府池等多处泉水汇成，湖面占全城的三分之一。清人刘凤诰咏湖有“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”的名句。

3、主题思想：《济南的冬天》老舍一反以往厚重、富有沧桑感的现实主义风格，以轻快、自然的笔调描绘了一块冬天里的宝地。该文的主题思想即对济南特有的冬景的喜爱和赞美。通过对济南冬天场景的描述，充分体现了作者对济南的冬天的喜爱之情，对济南这座城市的热爱之情，以及作者热爱大自然，热爱生活，热爱生命的生活情操。

作者多用温情的意象来描绘济南冬天温晴之景，营造出一种温婉的整体性语感。语言层面写的是济南的“温晴”，所要表达的是济南冬天的温情 ：“温晴”是所见的外象，是借以表现心象的客体和媒介 ；“温情”是心象（心灵感受），它蕴涵的是作家的主观情感、生命和人生感悟及审美感受。文章不惜笔墨写景，实际是抒发对济南冬天的喜爱、赞美之情，这才真正是文章的意蕴、文章的核心。

4、文章结构

全文共五个自然段，可分为两个部分： 第一部分，（第1自然段）总写济南冬天的天气。作者以自己亲身的感受，通过和北平、伦敦、热带的对比，写济南冬天没有风声、没有重雾、没有毒日，突出它的“温晴”，赞誉它是个“宝地”。（1）与北平对比→无风声（2）与伦敦对比→无重雾（3）与热带对比→无毒日

第二部分（２至结尾），分写济南冬天的山水景物，无不涂上“温晴”色彩。（1）山景：（第2自然段）济南的老城、阳光朗照下的山（温静）（第3自然段）写济南的山景。薄雪覆盖下的山（秀色）（第4自然段）城外的远山（淡雅）（2）水色（第5自然段）写济南的水色。水绿，清，亮。

第三部分（最后一句）：小结，这就是冬天的济南。

5、作品艺术手法分析

A、修辞艺术：在《济南的冬天》一文中，修辞格的运用不仅数量多，而且质量高，质与量达到完美的统一。全文共八百来字，六个自然段，仅二十多个句子，却整理出比拟、比喻、错综、双关等近二十种修辞格，很多不常用的辞格在文章中也大量使用，如转品、示现、迭现等。

“对于一个在北平住惯的人，像我，冬天要是不刮风，便觉得是奇迹；济南的冬天是没有风声的。对于一个刚由伦敦回来的人，像我，冬天要能看得见日光，便觉得是怪事；济南的冬天是响晴的。自然，在热带的地方，日光是永远那么毒，响亮的天气，反有点叫人害怕。可是，在北中国的冬天，而能有温晴的天气，济南真得算个宝地”。这一段运用了对照的修辞手法。对照，又叫对比，是一种运用广泛，很有表现力的修辞手法，通过对比，可以使所描写事物显得更鲜明、更透彻。作者以自身的独特感受，通过与北平、伦敦、热带对比，写济南的冬天既无风声、又无重雾、也无毒日的“奇迹”和“怪事”，突出强调“温晴”这一特点，进而赞誉济南是个“宝地”，在此，作者对济南的喜爱之情得到深化。同时，运用了反复，“对于一个……的人”两个间隔反复、“像我”两个间隔反复，突出作者的感受，强调“温晴”，抒发了作者对济南冬天的喜爱以及济南的冬天给“我”的惊喜和意外。

“请闭上眼睛想：一个老城，有山有水，全在天底下晒着阳光，暖和安适地睡着，只等春风来把它们唤醒，这是不是个理想的境界？”这一段作者巧妙地运用了拟人的修辞手法，细致地描摹了景物的姿态：“晒”摹写出济南老城闲适的姿态，似一位老者安静祥和、与世无争；一个“睡”进一步深化了老城的这种悠闲。连用两个动词，把老城的闲适姿态摹写得自然贴切。此句中，还使用了反问。反问也是一种常用的修辞方式，运用反问可以加强语气，增强语言的感染力和表达力。这句用商量的口吻，让人倍感亲切，好像是与人面对面的交谈，又像是在征求意见，但答案是不言而明的，饱含了作者对济南冬天深深的喜爱和赞美之情。作者用反问句而非一般的陈述句，增强了语气，使感情得以完整抒发。这一句还有迭现辞格，用“一个老城”“有山”、“有水”组成的迭现，引人入胜，作者从上方俯瞰，勾画出一幅阳光下济南冬天的全景图。

“小山整把济南围了个圈儿，只有北边缺着点口儿。这一圈小山在冬天特别可爱，好像是把济南放在一个小摇篮里，它们安静不动地低声地说：„你们放心吧，这儿准保暖和‟。”这一句，“围”展现出小山与济南城亲密依偎的情态；“放”表现出了小山对济南城的呵护和怜爱

之情；“说”更是把小山写活了。连续用三个动词，逼真地表现了小山对济南宠着护着的情态，突出了小山对济南城的诚挚之情。“小摇篮”则将小山写得像母亲一样慈祥与体贴，令人不由得想起母亲在摇篮边低唱催眠曲时的安详情态，把济南城的地理位置温情慈祥地交待出来。“明天也许就是春天了吧？这样的温暖，今天夜里山草也许就绿起来了吧？就是这点幻想不能一时实现，他们也并不着急。”正因为度冬如春，所以才会产生幻想，正因为冬天这样“慈善”，所以“就是这点幻想不能一时实现”，人们的心情也“并不着急”。作者连用两个设问句，引人注目，突出了济南冬天的“温晴”，重点是答案，进一步加强语势。句中的“绿”字，形容词转为动词用，使人不仅感受到山草“绿”这样一种状态，更能体会到“绿”的动态过程。与“春风又绿江南岸”的“绿”一样，使文章的语言和所表达的内容都显得生动形象。这一部分写济南人的感受，也是作者自身的独特感受，表现了作者对济南冬天的喜爱和感激之情。

“他们也并不着急，因为有这样慈善的冬天，干啥还希望别的呢！”此例用了语气错综，前一句“并不着急”是陈述语气，后一句本来仍可以用陈述句，但作者很自然地换为反问语气，把陈述语气和反问语气错综使用，使文章语言整齐有变化，语气得到加强，情感得以凸显。句中的“干啥”是北方方言，此处是方言和普通话相混，使得文章语言不仅朴素亲切，而且生动灵活，增添了作品的特色。

“山上的矮松越发的青黑，树尖上顶着一髻儿白花，好像日本看护妇”中用“日本看护妇”比喻矮松顶着雪的情景，贴切形象地表现了雪后矮松清新可爱的形态，不仅使矮松有了活力，而且使人感到新奇别致。

“山坡上，有的地方雪厚点，有的地方草色还露着；这样，一道儿白，一道儿暗黄，给山们穿上一件带水纹的花衣”。此处借“带水纹的花衣”喻雪后山坡上由于雪分布不均而形成的黄白相间的美景，富有层次美，使山坡美景这一宽泛的景物显得微妙可感知，而并非遥不可及。

“等到快日落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点薄雪好像忽然害了羞，微微露出点粉色。”此句用了拆词修辞格。拆词是一种常用的修辞手法，巧妙地运用拆词，不仅能生动简明地阐明事理，而且还能更好地抒发感情。句中把“害羞”拆开，不仅使整个句子音律和谐，更生动地描绘了夕阳斜照下雪色娇美的情态，而且“害了羞”这样一种状态，是作者独特的感受，比起“害羞”来说，更能反映出作者对“薄雪”的喜爱。此句也用了摹绘，用“微微”一词把夕阳下雪的美妙神态模拟出来，令人真切地感受到“露”这一情景。

“就是下小雪吧，济南是受不住大雪的，那些小山太秀气！”此句用了句式错综，本来可以写成同一格式：“下大雪济南是受不住的”，和前面构成统一格式，但作者加以变化，避免了呆板，使情感得以自然流露。

“天儿越晴，水藻越绿，就凭这些绿的精神，水也不忍得冻上，况且那些长枝的垂柳还要在水里照个影儿呢。”中“不忍”使水人格化，把水写得脉脉含情，水的心理和神态得以完美展现，水给他物以美的享受，同时，其他的东西又来衬托水的清澈，足以使人感受到济南冬天的和谐之美。

“看吧，由澄清的河水慢慢往上看吧，空中，半空中，天上，自上而下全是那么清亮，那么蓝汪汪的，整个的是块空灵的蓝水晶”中用“是”这一比喻词连接本体从天上到水面整个空间的清亮和喻体“空灵的蓝水晶”，这一句将空间的清亮比喻为“空灵的蓝水晶”，化抽象为具体，给人以形象之感。此句还用了摹绘辞格。运用摹绘，可以增强叙述的鲜明性和形象性，使读者仿佛身临其境，如闻其声，如见其形。这句用“蓝汪汪”把济南冬天河水的清澈、天空的蔚蓝摹绘出来，使人如见其形，感觉水光天色如在眼前。水面到空中，从河水的清亮、水藻的绿到整个空间的清亮。这一句还用了迭现辞格。迭现是一种描绘性的文学修辞方式，运用迭现，令人遐想无限，增添视觉形象。“空中”、“半空中”、“天上”迭现出一幅独特的画面，品读起来，使人产生身临其境之感。

“这块水晶里，包着红屋顶，黄草山，像地毯上的小团花的小灰色树影”，这一句运用了倒喻，倒喻是比喻的一种变式，把本体和喻体颠倒使用。用倒喻的形式，把树影比作“地毯上的小团花”，由眼前的“小灰色树影”联想到“地毯山的小团花”，形式新颖，比喻贴切。该文章中，几种小格的变换使用，使文章显得生动有活力，避免了生硬死板，每一种辞格不仅运用合理，而且运用质量很高。在景物描写中，作者运用好辞格，能写出作者对景物不同于别人的感受，会给人一种新的视觉冲击，对描写对象印象更为深刻，对景物充满向往，产生出一种别样的想象之美。《济南的冬天》这篇散文，作者在运用修辞格过程中，使语言表达与文中的意境营造得以完美体现，修辞格的运用是这篇散文的活力之源，其辞格展现的艺术魅力和张力，堪为典范之作。

B、写景手法：

a.基调统一，色彩和谐

济南虽然地处北中国，但是冬天无大风而多日照，它在冬天最显著的气候特点是“温晴”（温暖晴朗）。文章紧紧抓住这一点，使笔下的种种景物跟这“温晴”天气紧密联系在一起，构成一幅温暖晴朗的济南冬天图景。文章写山，写水，写城，写人，都无不涂上一层温暖晴朗的色彩，就是写雪景，也仍然跟温暖有联系──因为暖和，所以“最妙的是下点小雪”；而同晴朗分不开──因为晴朗，所以有“等到快日落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点薄雪好像忽然害了羞，微微露出点粉色”的景致。

在文中，第二段主要写的是济南全景，第三、四段主要写的是济南的山色，第五段主要写的是济南的水上景色，那么，全文就是由这几幅互相联系而又相对独立的画图组成的长轴。而这幅长轴，也就靠这“温晴”的基调统一起来，给人以和谐一致的美感。

b.景物层次，安排得当

古老的济南，景色秀丽，素有“家家泉水，户户插柳”、“一城山色半城湖”的美誉。文章依照写景的先后层次，更好地把这些美好的景色展现于出来。文章首先鸟瞰全城，得其全貌（第二段），然后给人以那一城山色，雪后斜阳（第三、四段），最后才写那垂柳岸边，那“水不但不结冰，倒反在绿萍上冒着点热气”，而水藻越晴越绿的水上景色（第五段）。由大到小地写来，从山到水地写去，层次分明，脉络清晰。自然这是就各大层次来说的，各大层次的内部，又同中有异，如第二段的由写景而兼及写人，第三段的由写雪而兼及写晴，第五段的由写水面而兼及写天空。写来笔法活脱，不失参差错落之致。

c.远近大细，各得其宜

偌大的一个济南，在作者笔下，竟然可以放在一个由四面群山环抱而成的小小摇篮里，而水天一碧的宏伟景色，只不过是一块“空灵的蓝水晶”。这是景物的远者大者。再看，“树尖上顶着一髻儿白花，好像日本看护妇”，“水藻真绿，把终年贮蓄的绿色全拿出来了”。这是景物的近者细者。远景大景，使人视野开阔，顿感心旷神怡；近景小景，叫人近看谛听，更觉景象真切。而且远景大景，还可以冲破“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的局限，而近景小景，又能够避免“只见树木不见森林”的弊病。古诗云：“远观山有色，近听水无声。”这是说的非远观不能看到高山居然有色，非近听无以觉出流水竟然无声。这说明，写景手法，远近大细，不可偏废。运用得宜，就可以兼收其效。

该文写景时，不但远近并用，大细兼行，而且往往是由近而远、由细而大，或由远而近、由大而细，写来衔接紧密，推进自然。比如第五段的写景，就是由近而远，由细而大的：先写水冒着点热气，再写水藻，再写垂柳，再写水面的上空以至于半空中、天空上。而第四段的写景，则是由远而近、由大而细的：先写城外，再写城外的山坡，再写山坡上的小村庄，再写小村庄的房顶上的雪。这种写法，既符合叙述的逻辑顺序，又适应读者的视觉需要。

d.虚实手法，同时并用

实写景物的形象，对景物描写来说，无疑是十分必要的，诸如文章中的“树尖上顶着一髻儿白花，好像日本看护妇”之类。但是，要不止于摹状，还要传神，就得更多地仰仗虚写的手法。因此，在作者笔下，冬天阳光照耀下的济南，就出现了“暖和安适地睡着，只等春风来把它们唤醒”的神情；一圈围城的小山，也就说出“你们放心吧，这儿准保暖和”的细语；薄雪会有“微微露出点粉色”的羞容；水藻会有“把终年贮蓄的绿色全

拿出来了”的“精神”；而那水呢，对那水藻也就可以有一副“不忍得冻上”的和善心肠了。至于小雪覆盖不匀的山坡，要“给山们穿上一件带水纹的花衣”，“那些长枝的垂柳还要在水里照个影儿”，自然也是文章中虚写传神的佳句。

e.适当点题，意义深远

画之所以有题跋，原因之一是题跋可以使画本身蕴含的意义更为显豁。应该说，题跋是一幅画的一个有机的组成部分，虽然它并不是所画的景物的本身。同样，对所写的景物，作者出面直接点题，也是容许的，这些点明题旨的话，不是可有可无的。该文点题得法，寥寥数语，便收到画龙点睛的效果。比如说，文章在描写了小山雪景之后，突然掉转笔锋，作者以评论者的身份，说起点题话来：“就是下小雪吧，济南是受不住大雪的，那些小山太秀气！”这话，既可以说是在所描绘的画面之外，又可以说是在所描绘的画面之中，因为它是画面所本有而又有点不甚明了的。一经点出，济南下点小雪（不能是大雪）的妙处，也就跃然纸上了。题不可不点，也不可滥点，本文点题恰到好处。最后一句“这就是冬天的济南”，令人读起来有意犹未尽、话犹未了之感，引发读者更深远的思考，这也许正是作者使文章戛然而止的原因吧。

f.山水画法，以大观小

描绘济南的大地，老舍先生所用的是“以大观小”的中国山水画的构图取景方法。作者展开想像的翅膀飞上济南的云天俯瞰大地，然后对济南大地作了简笔的写意描绘。画城，不画它的东西南北，“一个老城，有山有水，全在天底下晒着阳光，暖和安适地睡着，只等春风来把它们唤醒”（注：此句中的山是济南城中的山）。一些琐碎的细部都被略去了，画的只是冬天济南城秀美的睡态，留下充分的余地让读者去联想、想像，进行艺术的再创造。画山，不画它的上下左右，“小山整把济南围了个圈儿，只有北边缺着点口儿”。一起笔就抓住了景物的主要特征，紧接着就引导读者展开艺术的联想和想像：“这一圈小山在冬天特别可爱，好像是把济南放在一个小摇篮里，它们安静不动地低声地说：„你们放心吧，这儿准保暖和。‟”借这种联想、想像，使画面活灵飞动起来。画人，不画人的男女老少，不但如国画一样略去耳鼻眉目，连形体也完全略去，而只画了济南冬天人物情态的最主要的特征：“济南的人们在冬天是面上含笑的。”这和山、水、城，浑然构成一幅完美的图画。

6、名家点评

《济南的冬天》这篇文章，作者充分调动了读者的想像力，使《济南的冬天》具有绘画艺术的特色。同时，也可以说它是一篇成功的写景散文，它的写景艺术是值得后人学习与借鉴。

——中国考试命题研究中心主任委员田昊明

在促膝而谈的氛围中，更显老舍先生的情真意切，一切尽在无言的回味中，无须大书特书热爱、喜爱等字。全篇留给读者无尽的想象空间，慢慢体会、细细品味，如撞钟已止而余音缭绕不绝，更有一番情韵在其中。

——高密市书法家协会支部委员会书记李连鸿

这篇短文的叙述语调是平易朴实的，语言是凝炼而亲切的，用词是准确生动的。但是最重要的是结构。它似乎无结构，但是内容组合的又是这么自然、精巧、恰当。

——浙江工商大学西湖学者、教授吴炫

我说，《济南的冬天》是一篇充满诗情画意的散文，这里的山、水、城和人们无不带着一层温暖晴和的色彩，这样一幅生动的图画，不仅唤起了读者对光、色、态的联想，而且让我们读着读着就进入到了一个暖和安适的境界。这样的文章，让人难忘。

2016.10.18

第四篇：现代作家余光中的诗《寻李白》读后感

★余光中的《寻李白》读后感：我从小就爱背李白的诗，那诗中飘出的灵气曾带给我多少童年的憧憬，读后感《现代作家余光中的诗《寻李白》读后感》。昨天读了《寻李白》，台湾诗人余光中把一个活生生的，神采飞扬、激情四射的李白带到了我的面前。诗的开篇轰然而起，破空而来，拟人的“傲慢”与“羞愤”出人意外地加诸“靴子”和“手”之上，活画出李白傲岸不群的丰采。诗在叙写诗人的痛饮狂歌与坎坷遭遇之后，忽发奇想：“樽中月影，或许那才是你的故乡”，李白在长江中捉月而亡的传说，奏出诗歌奇妙的余韵。真是一个浪漫诗人为另一个浪漫诗人写出的最浪漫的诗篇。“酒入豪肠，七分酿成了月光/余下的三分啸成剑气/绣口一吐就半个盛唐”，没有这种雄奇骇俗之句，怎么解为我们民族“诗仙”的写照传神？好诗！令我神游忘归。。。

第五篇：现代近红外光谱(英贤)

注：资料来源于北京英贤仪器有限公司

石油化工科学研究院

现代近红外光谱（NIR）分析技术是近年来分析化学领域迅猛发展的高新分析技术，越来越引起国内外分析专家的注目，在分析化学领域被誉为分析“巨人”，它的出现可以说带来了又一次分析技术的革命。

近红外区域按ASTM定义是指波长在780～2526nm范围内的电磁波，是人们最早发现的非可见光区域。由于物质在该谱区的倍频和合频吸收信号弱，谱带重叠，解析复杂，受当时的技术水平限制，近红外光谱“沉睡” 了近一个半世纪。直到20世纪50年代，随着商品化仪器的出现及Norris等人所做的大量工作，使得近红外光谱技术曾经在农副产品分析中得到广泛应用。到60年代中后期，随着各种新的分析技术的出现，加之经典近红外光谱分析技术暴露出的灵敏度低、抗干扰性差的弱点，使人们淡漠了该技术在分析测试中的应用，从此，近红外光谱进入了一个沉默的时期。80年代后期，随着计算机技术的迅速发展，带动了分析仪器的数字化和化学计量学的发展，通过化学计量学方法在解决光谱信息提取和背景干扰方面取得的良好效果，加之近红外光谱在测样技术上所独有的特点，使人们重新认识了近红外光谱的价值，近红外光谱在各领域中的应用研究陆续展开。进入90年代，近红外光谱在工业领域中的应用全面展开，有关近红外光谱的研究及应用文献几乎呈指数增长，成为发展最快、最引人注目的一门独立的分析技术。由于近红外光在常规光纤中具有良好的传输特性，使近红外光谱在在线分析领域也得到了很好的应用，并取得良好的社会效益和经济效益，从此近红外光谱技术进入一个快速发展的新时期。我国对近红外光谱技术的研究及应用起步较晚，除一些专业分析工作人员以外，近红外光谱分析技术还鲜为人知。但1995年以来已受到了多方面的关注，并在仪器的研制、软件开发、基础研究和应用等方面取得了较为可喜的成果。但是目前国内能够提供整套近红外光谱分析技术（近红外光谱分析仪器、化学计量学软件、应用模型）的公司仍是寥寥无几。随着中国加入WTO及经济全球化的浪潮，国外许多大型分析仪器生产商纷纷登陆中国，想在第一时间占领中国的近红外光谱分析仪器市场。由此也可以看出近红外光谱分析技术在分析界炙手可热的发展趋势。在不久的未来，近红外光谱分析技术在分析界必将为更多的人所认识和接受。

现代近红外光谱分析是将光谱测量技术、计算机技术、化学计量学技术与基础测试技术的有机结合。是将近红外光谱所反映的样品基团、组成或物态信息与用标准或认可的参比方法测得的组成或性质数据采用化学计量学技术建立校正模型，然后通过对未知样品光谱的测定和建立的校正模型来快速预测其组成或性质的一种分析方法。与常规分析技术不同，近红外光谱是一种间接分析技术，必须通过建立校正模型（标定模型）来实现对未知样品的定性或定量分析。具体的分析过程主要包括以下几个步骤：一是选择有代表性的样品并测量其近红外光谱；二是采用标准或认可的参考方法测定所关心的组分或性质数据；三是将测量的光谱和基础数据，用适当的化学计量方法建立校正模型；四是未知样品组分或性质的测定。由近红外光谱分析技术的工作过程可见，现代近红外光谱分析技术包括了近红外光谱仪、化学计量学软件和应用模型三部分。三者的有机结合才能满足快速分析的技术要求，是缺一不可的。

与传统分析技术相比，近红外光谱分析技术具有诸多优点，它能在几分钟内，仅通过对被测样品完成一次近红外光谱的采集测量，即可完成其多项性能指标的测定（最多可达十余项指标）。光谱测量时不需要对分析样品进行前处理；分析过程中不消耗其它材料或破坏样品；分析重现性好、成本低。对于经常的质量监控是十分经济且快速的，但对于偶然做一两次的分析或分散性样品的分析则不太适用。因为建立近红外光谱方法之前必须投入一定的人力、物力和财力才能得到一个准确的校正模型。近红外光谱主要是反映C-H、O-H、N-H、S-H等化学键的信息，因此分析范围几乎可覆盖所有的有机化合物和混合物。加之其独有的诸多优点，决定了它应用领域的广阔，使其在国民经济发展的许多行业中都能发挥积极作用，并逐渐扮演着不可或缺的角色。主要的应用领域包括：石油及石油化工、基本有机化工、精细化工、冶金、生命科学、制药、医学临床、农业、食品、饮料、烟草、纺织、造纸、化妆品、质量监督、环境保护、高校及科研院所等。在石化领域可测定油品的辛烷值、族组成、十六烷值、闪点、冰点、凝固点、馏程、MTBE含量等；在农业领域可以测定谷物的蛋白质、糖、脂肪、纤维、水分含量等；在医药领域可以测定药品中有效成分，组成和含量；亦可进行样品的种类鉴别，如酒类和香水的真假辨别，环保废弃物的分检等。

相信随着科学技术的不断发展，近红外光谱分析技术这一先进的技术必将得到广泛的认同和应用。

近红外光谱分析原理

近红外光（Near Infrared，NIR）是介于可见光（VIS）和中红外光（MIR）之间的电磁波，ASTM定义的近红外光谱区的波长范围为780~2526nm（12820～3959cm-1），习惯上又将近红外区划分为近红外短波（780~1100nm）和近红外长波（1100~2526nm）两个区域。

近红外光谱主要是由于分子振动的非谐振性使分子振动从基态向高能级跃迁时产生的，记录的主要是含氢基团Ｘ－Ｈ（Ｘ＝Ｃ、Ｎ、Ｏ）振动的倍频和合频吸收。不同基团（如甲基、亚甲基，苯环等）或同一基团在不同化学环境中的近红外吸收波长与强度都有明显差别，NIR光谱具有丰富的结构和组成信息，非常适合用于碳氢有机物质的组成与性质测量。但在NIR区域，吸收强度弱，灵敏度相对较低，吸收带较宽且重叠严重。因此，依靠传统的建立工作曲线方法进行定量分析是十分困难的，化学计量学的发展为这一问题的解决奠定了数学基础。

其工作原理是，如果样品的组成相同，则其光谱也相同，反之亦然。如果我们建立了光谱与待测参数之间的对应关系（称为分析模型），那么，只要测得样品的光谱，通过光谱和上述对应关系，就能很快得到所需要的质量参数数据。分析方法包括校正和预测两个过程：（1）在校正过程中，收集一定量有代表性的样品（一般需要80个样品以上），在测量其光谱图的同时，根据需要使用有关标准分析方法进行测量，得到样品的各种质量参数，称之为参考数据。通过化学计量学对光谱进行处理，并将其与参考数据关联，这样在光谱图和其参考数据之间建立起一一对应映射关系，通常称之为模型。虽然建立模型所使用的样本数目很有限，但通过化学计量学处理得到的模型应具有较强的普适性。对于建立模型所使用的校正方法视样品光谱与待分析的性质关系不同而异，常用的有多元线性回归，主成分回归，偏最小二乘，人工神经网络和拓扑方法等。显然，模型所适用的范围越宽越好，但是模型的范围大小与建立模型所使用的校正方法有关，与待测的性质数据有关，还与测量所要求达到的分析精度范围有关。实际应用中，建立模型都是通过化学计量学软件实现的，并且有严格的规范（如ASTM-6500标准）。

（2）在预测过程中，首先使用近红外光谱仪测定待测样品的光谱图，通过软件自动对模型库进行检索，选择正确模型计算待测质量参数。近红外光谱分析技术的优势 样品无须预处理可直接测量：近红外光谱测量方式有透射、反射和漫反射多种形式，适合测量液体、固体和浆状等形式的样品，因此，用途很广。最大的优点就是无须对样品进行任何预处理，如汽油可直接倒入测量杯中或将光纤探头直接插入汽油中进行测量，操作非常方便，几秒钟内完成光谱扫描。光纤远距离测量：近红外光可以通过光纤进行远距离传输，可以实现距光谱仪以外的远距离测量，可将测量探头或流通池直接安装到生产装置的管线，实现在线测量，或环境苛刻以及危险的地方的现场测量。

一台在线近红外光谱仪可以外接多路（2~10路）光纤回路，实现同时对生

产装置的多个测量点的物料在线测量。在线测量数据可直接输送到DCS或先进控制系统，为生产的优化及时提供油品的质量参数。与其它在线测量仪表提供的参数（如压力、流量和温度等变量）相比，在线近红外分析提供的数据（如组成或性质）是直接质量参数，对生产的优化提供更准确和有益的参考信息。

近红外分析与常规的标准分析方法配合使用，起到双方互补的作用，不仅能够及时向生产控制部门提供分析数据，同时也节省了大量分析化验费用（包括人力、设备，和试剂等）；在线近红外分析与DCS连接，直接给控制系统提供数据，据此进行生产优化得到的经济效益是巨大的；与其它在线仪表相比，近红外光谱仪运行故障率和消耗均很低。近红外光谱分析技术注意事项

近红外分析技术的一个重要特点就是技术本身的成套性，即必须同时具备三个条件：（1）各项性能长期稳定的近红外光谱仪，是保证数据具有良好再现性的基本要求；（2）功能齐全的化学计量学软件，是建立模型和分析的必要工具；（3）准确并适用范围足够宽的模型。这三个条件的有机结合起来，才能为用户真正发挥作用。因此，在购买仪器时必须对仪器提供的模型使用性有足够的认识，特别避免个别商家为推销仪器所做的过度宣传的不良诱导，为此付出代价的厂家有之，因此，一定要对厂家提供模型与技术支持情况有详细了解。

近红外分析技术分析速度快，是因为光谱测量速度很快，计算机计算结果速度也很快的原因。但近红外分析的效率是取决于仪器所配备的模型的数目，比如测量一张光谱图，如果仅有一个模型，只能得到一个数据，如果建立了10种数据模型，那么，仅凭测量的一张光谱，可以同时得到10种分析数据。

近红外光谱分析仪器

近红外光谱仪器从分光系统可分为固定波长滤光片、光栅色散、快速傅立叶变换、声光可调滤光器和阵列检测五种类型。

滤光片型主要作专用分析仪器，如粮食水分测定仪。由于滤光片数量有限，很难分析复杂体系的样品。光栅扫描式具有较高的信噪比和分辨率。由于仪器中的可动部件（如光栅轴）在连续高强度的运行中可能存在磨损问题，从而影响光谱采集的可靠性，不太适合于在线分析。傅立叶变换近红外光谱仪是具有较高的分辨率和扫描速度，这类仪器的弱点同样是干涉仪中存在移动性部件，且需要较严格的工作环境。声光可调滤光器是采用双折射晶体，通过改变射频频率来调节扫描的波长，整个仪器系统无移动部件，扫描速度快。但目前这类仪器的分辨率相对较低，价格也较高。

随着阵列检测器件生产技术的日趋成熟，采用固定光路、光栅分光、阵列检测器构成的NIR仪器，以其性能稳定、扫描速度快、分辨率高、信噪比高以及性能价格比好等特点正越来越引起人们的重视。在与固定光路相匹配的阵列检测器中，常用的有电荷耦合器件（CCD）和二极管阵列（PDA）两种类型，其中Si基CCD多用于近红外短波区域的光谱仪，InGaAs基PDA检测器则用于长波近红外区域。近红外光谱仪器的主要性能指标

在近红外光谱仪器的选型或使用过程中，考虑仪器的哪些指标来满足分析的使用要求，这是分析工作者需要考虑的问题。对一台近红外光谱仪器进行评价时，必须要了解仪器的主要性能指标，下面就简单做一下介绍。

1、仪器的波长范围

对任何一台特定的近红外光谱仪器，都有其有效的光谱范围，光谱范围主要取决于仪器的光路设计、检测器的类型以及光源。近红外光谱仪器的波长范围通常分两段，700～1100nm的短波近红外光谱区域和1100～2500nm的长波近红外光谱区域。

2、光谱的分辨率

光谱的分辨率主要取决于光谱仪器的分光系统，对用多通道检测器的仪器，还与仪器的像素有关。分光系统的光谱带宽越窄，其分辨率越高，对光栅分光仪器而言，分辨率的大小还与狭缝的设计有关。仪器的分辨率能否满足要求，要看仪器的分析对象，即分辨率的大小能否满足样品信息的提取要求。有些化合物的结构特征比较接近，要得到准确的分析结果，就要对仪器的分辨率提出较高的要求，例如二甲苯异构体的分析，一般要求仪器的分辨率好于1nm。[1]

3、波长准确性

光谱仪器波长准确性是指仪器测定标准物质某一谱峰的波长与该谱峰的标定波长之差。波长的准确性对保证近红外光谱仪器间的模型传递非常重要。为了保证仪器间校正模型的有效传递，波长的准确性在短波近红外范围要求好于0.5nm，长波近红外范围好于1.5nm。

4、波长重现性

波长的重现性指对样品进行多次扫描，谱峰位置间的差异，通常用多次测量某一谱峰位置所得波长或波数的标准偏差表示（傅立叶变换的近红外光谱仪器习惯用波数cm-1表示）。波长重现性是体现仪器稳定性的一个重要指标，对校正模型的建立和模型的传递均有较大的影响，同样也会影响最终分析结果的准确性。一般仪器波长的重现性应好于0.1nm。

5、吸光度准确性

吸光度准确性是指仪器对某标准物质进行透射或漫反射测量，测量的吸光度值与该物质标定值之差。对那些直接用吸光度值进行定量的近红外方法，吸光度的准确性直接影响测定结果的准确性。

6、吸光度重现性

吸光度重现性指在同一背景下对同一样品进行多次扫描，各扫描点下不同次测量吸光度之间的差异。通常用多次测量某一谱峰位置所得吸光度的标准偏差表示。吸光度重现性对近红外检测来说是一个很重要的指标，它直接影响模型建立的效果和测量的准确性。一般吸光度重现性应在0.001～0.0004A之间。

7、吸光度噪音

吸光度噪音也称光谱的稳定性，是指在确定的波长范围内对样品进行多次扫描，得到光谱的均方差。吸光度噪音是体现仪器稳定性的重要指标。将样品信号强度与吸光度噪音相比可计算出信噪比。

8、吸光度范围

吸光度范围也称光谱仪的动态范围，是指仪器测定可用的最高吸光度与最低能检测到的吸光度之比。吸光度范围越大，可用于检测样品的线性范围也越大。

9、基线稳定性

基线稳定性是指仪器相对于参比扫描所得基线的平整性，平整性可用基线漂移的大小来衡量。基线的稳定性对我们获得稳定的光谱有直接的影响。

10、杂散光

杂散光定义为除要求的分析光外其它到达样品和检测器的光量总和，是导致仪器测量出现非线性的主要原因，特别对光栅型仪器的设计，杂散光的控制非常重要。杂散光对仪器的噪音、基线及光谱的稳定性均有影响。一般要求杂散光小于透过率的0.1％。

11、扫描速度

扫描速度是指在一定的波长范围内完成1次扫描所需要的时间。不同设计方式的仪器完成1次扫描所需的时间有很大的差别。例如，电荷耦合器件多通道近红外光谱仪器完成1次扫描只需20ms，速度很快；一般傅立叶变换仪器的扫描速度在1次/s左右；传统的光栅扫描型仪器的扫描速度相对较慢，目前较快的扫描速度也不过2次/s左右。

12、数据采样间隔

采样间隔是指连续记录的两个光谱信号间的波长差。很显然，间隔越小，样品信息越丰富，但光谱存储空间也越大；间隔过大则可能丢失样品信息，比较合适的数据采样间隔设计应当小于仪器的分辨率。

13、测样方式

测样方式在此指仪器可提供的样品光谱采集形式。有些仪器能提供透射、漫反射、光纤测量等多种光谱采集形式。

14、软件功能

软件是现代近红外光谱仪器的重要组成部分。软件一般由光谱采集软件和光谱化学计量学处理软件两部分构成。前者不同厂家的仪器没有很大的区别，而后者在软件功能设计和内容上则差别很大。光谱化学计量学处理软件一般由谱图的预处理、定性或定量校正模型的建立和未知样品的预测三大部分组成，软件功能的评价要看软件的内容能否满足实际工作的需要。

参考文献

1.陆婉珍，袁洪福，徐广通，强冬梅.现代近红外光谱分析技术.38～40

近红外光谱技术的应用领域